Антонио Вивальди родился 4 марта 1678 г. в Венеции. Мальчик появился на свет недоношенным и из-за смертельной опасности был тут же крещен повивальной бабкой под именем Антонио Лучио. Антонио выжил, но всю жизнь отличался слабым здоровьем (страдал припадками удушья, не мог подниматься по лестнице и ходить пешком), что, однако с лихвой восполнялось его кипучей внутренней силой и энергией.
Музыкальное дарование Вивальди проявилось рано. Известно, что уже в возрасте десяти лет он замещал своего отца - музыканта капеллы собора святого Марка в Венеции, - который обучил сына игре на скрипке.
Точных сведений о дальнейшем музыкальном образовании Антонио Вивальди нет, однако существует версия, что мальчик занимался композцией у известного Дж. Легренци. Так же есть предположение, что первое его самостоятельное сочинение относится к 1691 г.
Многолетняя деятельность отца Вивальди в соборе Св. Марка во многом определила дальнейший выбор Антонио. В 1693 г., согласно документам, он получил тонзуру и звание "вратаря" (низшая степень священства), а в 1703 г. принял сан священника. Почти все предшествующее этому событию время Вивальди посвящал музыке и снискал себе репутацию выдающегося скрипача-виртуоза.
Вскоре после принятия сана Вивальди был приглашён в качестве руководителя классов скрипки, пения и оркестра в венецианскую женскую консерваторию "делла Пьета", известную как одну из лучших музыкальных школ для девочек. В период своей работы в "делла Пьета" Вивальди было создано огромное количество духовной и светской музыки, особенно инструментальной. Начиная с 1705 г. произведения композитора активно издаются в Италии и за ее пределами.
В 1713 г. Вивальди официально стал главным композитором "Пьеты". К этому же времени относятся первые оперы композитора. А не прошло и пяти лет, как его слава на этом поприще распространилась далеко за пределы Венеции.
В 1718-1722 гг. Вивальди находился на службе у герцога Мантуанского, концентрируя в Италии и других европейских странах. Тогда же композитор познакомился с оперной певицей Анной Жиро - событие, которое в последствии столкнет Вивальди с церковными кругами. Когда после трехгодичного отсутстсвия Антонио вернулся в Венецию, Анна Жиро приехала вместе с ним, вскоре получив от венецианцев прозвище "подруга рыжего священника".
В 1725 г. Вивальди был отстранён от работы в "Пьета" и продолжил концертные путешествия по крупнейшим городам Европы.
Однако причины конфликта композитора с представителями церкви были не только в Анне Жиро. Так, Вивальди едва не подвергся преследованиям инквизиции за то, что во время богослужения покинул алтарь, чтобы записать пришедшую ему в этот момент удачную музыкальную мысль. И лишь то, что композитора обьявили ненормальным, спасло его от тяжелых последствий.
После десяти лет концертных поездок и успешных представлений его сочинений в 1735 г. Вивальди вновь на короткий срок стал капельмейстером в "Пьете". Однако новое столкновение с церковью не заставило себя ждать. В 1737 г. апостольский нунций в Венеции запретил ему от имени кардинала Руффо въезд в Феррару. «Это потому, - говорил Вивальди, - что, будучи духовным лицом, я не служу обедни и пользуюсь расположением певицы Жиро».
Знаменательно, что Ш. де Бросс, который познакомился с Вивальди в 1739 г., писал из Венеции: «К моему большому изумлению, я нашел, что его здесь ценят далеко не столь высоко, как он того заслуживает, - здесь, где все зависит от моды, где слишком долго слушали его вещи и где прошлогодняя музыка уже не делает сборов».
В результате композитор покинул Венецию и переехал в Вену.
Здесь, в бедности, Антонио Вивальди умер в 1741 г.
Музыкальное наследие:
Оперы: "Роланд - мнимый безумный" (Orlando fiato pozzo, 1714 г.), "Нерон, ставший Цезарем" (Nerone fatto Cesare, 1715 г.), "Коронация Дария" (L"incoronazione di Daria, 1716 г.), "Обман, торжествующий в любви" (L"inganno trionfante in amore, 1725 г.), "Фарначе" (1727 г.), "Кунегонда" (1727 г.), "Олимпиада" (1734 г.), "Гризельда" (1735 г.), "Аристид" (1735 г.), "Оракул в Мессении" (1738 г.), "Ферасп" (1739 г.)
Оратории: " Моисей, бог фараона" (Moyses Deus Pharaonis, 1714 г.), "Торжествующая Юдифь" (Juditha Triumphans devicta Holo-fernis barbarie, 1716 г.), "Поклонение волхвов" (L"Adorazione delli tre Re Magi, 1722 г.)
Светские кантаты: в том числе 37 для голоса с бассо континуо, 14 для голоса со струн, оркестром большая кантата "Глориа и Гименей" (1725 г.)
Культовая музыка (около 55 произведений): в том числе Stabat Mater , мотеты, псалмы и др.
Инструментальные произведения
:
76 сонат (с бассо континуо), в том числе 30 для скрипки, 19 для 2 скрипок, 10 для виолончели, 1 для скрипки и виолончели, 2 для лютни и скрипки, 2 для гобоя; 465 концертов, в том числе 49 кончерти гросси, 331 для одного инструмента с бассо континуо (228 для скрипки, 27 для виолончели, 6 для виоль д"амур, 13 для поперечной, 3 для продольной флейт, 12 для гобоя, 38 для фагота, 1 для мандолины) 38 для 2 инструментов с бассо континуо (25 для скрипки, 2 для виолончели, 3 для скрипки и виолончели, 2 для валторн, 1 для мандолин), 32 для 3 и более инструментов с бассо континуо.
4 марта 1678 года в семье скрипача венецианского собора родился мальчик, получивший имя Антонио Лучио Вивальди. Ребенок появился на свет на два месяца раньше срока, и все ожидали, что он вскорости умрет. Именно поэтому младенец был крещен сразу после своего рождения. Позже в семье Вивальди родились еще три дочери и два сына, однако ни один из детей, кроме Антонио, музыкантом не стал.
Достоверных сведений о детстве Антонио Вивальди нет. Известно лишь то, что музыкальный дар мальчик проявил очень рано. Музыке его учил отец, Джованни Батиста Вивальди, известный в Венеции скрипач, и, едва достигнув десятилетнего возраста, Антонио вполне полноценно замещал отца в оркестре, игравшем в соборе Святого Марка. А происходило это достаточно часто, так как Вивальди-старший был востребованным музыкантом и вне пределов Венеции. Кроме того, считается, что Антонио занимался композицией у Легренци. Одно из самых ранних своих музыкальных произведений Вивальди сочинил в 1691 году, этот музыкальный этюд ему приписывают именно из-за характерных особенностей произведения.
Но сначала Антонио Вивальди избрал для себя карьеру не музыкальную, а духовную, и 18 сентября 1693 года пятнадцатилетний мальчик получает тонзуру и низшую степень духовного звания – «вратарь», служитель, открывающий ворота храма. Тем не менее, музыка остается его основным увлечением. Через десять лет, осенью 1703 года Антонио принимает сан священника. Но еще ранее он приобрел славу выдающегося музыканта, скрипача-виртуоза, а потому его приглашают в венецианскую консерваторию «Оспедалле де ла Пиета» на место преподавателя.
По канонам преподавания восемнадцатого века Вивальди, как педагог, обязан был писать для своих учеников и разучивать с ними довольно значительное количество светской и духовной музыки – сонаты, концерты, кантаты, оратории и прочее. Но Антонио, помимо того, успевал еще и заниматься с хористами, и проводить репетиции с оркестром. Во многом благодаря деятельности Вивальди консерватория, в которой он преподавал, стала выделяться на фоне других подобных заведений Венеции. Следует отметить, что Венеция, как и север Италии, в то время была местом рождения многих великих инструменталистов, а потому выделиться в их среде было большой честью. В 1705 году издательство в Венеции публикует двенадцать сонат Вивальди, обозначенные, как опус № 1. Позже Вивальди часто обращался к этому жанру, и всего известно около восьмидесяти его сонат.
В 1711 году Антонио Вивальди получает довольно высокий и постоянный годовой оклад и становится руководителем концертов своей консерватории. В этот период музыка Вивальди становится популярной во всей Европе, и практически все благоприятствует его успеху. Многие знатные иностранцы, посещавшие Венецию, считали обязательным для себя посещение концертов Вивальди, ведь в 1709 году одним из слушателей этих концертов стал Фридрих IV, король Дании, и Вивальди посвятил ему скрипичные сонаты. В 1712 году в Амстердаме публикуются ставшие знаменитыми двенадцать концертов Вивальди для скрипок с сопровождением. Концерты из этого опуса являются наиболее востребованными и часто исполняемыми до сих пор.
В 1713 году Вивальди официально назначают на пост главного композитора венецианской «Оспедалле дела Пиета». Одновременно с этим назначением он увлекся новым для него жанром – оперой. В том же году ему предоставляется месячный отпуск специально для участия в постановке «Отгон на вилле», первой его оперы. Опера получает высокую оценку зрителей, и вдохновленный композитор через год представляет свою вторую оперу – «Роланд, притворяющийся безумцем». После этого в Венеции были поставлены восемь опер Вивальди всего за пять лет. Несмотря на успех опер и огромное количество заманчивых предложений композитор остается верен своей консерватории и после постановок и репетиций неизменно возвращается в «Оспедалле де ла Пиета». Гениальный композитор успевал все и, занимаясь написанием опер, создал две великолепные оратории по латинским текстам. Первая была исполнена в 1714 году – «Моисей, бог фараона». Вторая, «Юдифь торжествующая», – в 1716 году. Партитура оратории Вивальди «Моисей, бог фараона», к сожалению, утрачена – в Риме сохранился лишь текст, где указаны имена исполнителей. Анализ этого текста показал, что практически все партии оратории, в том числе и мужские, исполнялись исключительно девушками, воспитанницами консерватории.
Знаменитый итальянский виртуоз, как магнит, притягивал музыкантов со всей Европы, и они почитали бы за честь учиться пол его руководством, но Вивальди всему предпочитал интенсивную работу в театре. К тому же он получил новый заказ и к карнавалу 1716 года написал для театральной труппы «Сант-Анджело» двенадцать основных арий оперы «Нерон, сделанный цезарем». На том же карнавале театром «Сан-Анджело» была показана опера «Коронация Дария», а театром «Сан-Мойзе» – опера «Постоянство, торжествующее над любовью и ненавистью». Как успевал все это великий композитор, остается настоящей тайной.
Были у Вивальди и неприятности. В 1720 году в разгар карнавального сезона некий аноним опубликовал памфлет, едко и остроумно осмеявший одну из опер Вивальди. Автор метко и талантливо подметил множество театральных штампов и развенчал их. Авторство памфлета стало известно много позже – успешный композитор Бенедетто Марчелло потерпел неудачу в жанре оперы, и это, вероятно, подвигло его на создание ядовитого произведения. Вивальди с честью перенес этот сильнейший удар – не устраивая склок, он около четырех лет не ставил новые оперы и подверг пересмотру практически все свое творчество.
В 1720 году Вивальди приглашают на службу к маркграфу Филиппу фон Гессен-Дармштадтскому, в то время возглавлявшему австрийские императорские войска в Мантуе. Здесь Вивальди познакомился с певицей оперы Анной Жиро, которая приходилась дочерью французскому парикмахеру. Гольдони в своих мемуарах утверждает, что Вивальди однажды представил ему Анну как свою ученицу. Самое любопытное, что Гольдони также писал о явной некрасивости Анны, хотя и признавал ее изящество и несомненный актерский талант, тут же указывая, что диапазон голоса певицы был весьма невелик. К тому времени здоровье Вивальди было уже подорвано, и заботу о нем полностью взяла на себя Паелина, сестра Анны. Обе женщины постоянно проживали в доме композитора и неизменно сопровождали его во всех путешествиях. Церковь не раз выражала отрицательное отношение к взаимоотношениям Вивальди и сестер Жиро, слишком тесным для человека духовного звания и дающим почву для многочисленных сплетен.
После трех лет службы у австрийского маркграфа в Мантуе композитор вернулся в Венецию. Анна Жиро приехала с ним, и это дало венецианцам возможность язвительно называть ее «подругой священника». Два следующих карнавальных сезона Вивальди проводит в Риме. Выступления в вечном городе всегда считались самым серьезным испытанием таланта композиторов, и Вивальди с честью выдержал его. В 1723 году в Риме прошла его опера «Геркулес на Термодонте», а в следующем году – «Юстин и Добродетель, торжествующая над любовью и ненавистью».
Наибольшей популярностью у современников Вивальди пользовались программные концерты композитора и в особенности – его великолепные «Времена года». Это название обрели четыре первых концерта для струнного оркестра и скрипки. В Париже так полюбили эту музыку, что она неизменно исполнялась с 1728 года, а партитура вышла отдельным изданием. Большим ценителем музыки Вивальди был Жан-Жак Руссо, работавший тогда в Венеции во французском посольстве. Руссо даже сам исполнял музыку любимого композитора на флейте.
Вероятно, апофеозом оперного творчества Вивальди выступает «Олимпиада» (либретто Метастазио), которую зрители увидели впервые в театре «Сант-Анджело» в 1734 году. Сюжет известного драматурга и поэта вдохновил Вивальди, и с учетом своих прошлых ошибок композитор создал высокохудожественное произведение, многоплановое и полное драматических коллизий и несравненной красоты музыки. Этот факт бесспорно признал А. Казелла, исследователь оперной музыки Вивальди.
Однако Вивальди ждал тяжкий удар судьбы. 16 ноября 1737 года ему недвусмысленно указали на нарушения обязательств перед церковью – венецианский нунций объявил Вивальди запрет на поездки в Феррару (Папская область) и сообщил о недовольстве кардинала Руфо поведением композитора. Сам Вивальди говорил об этом, что наверняка наказан за отказ служить обедни и за свое расположение к певице Жиро. Этот удар от римской церкви не только покрывал композитора позором и дискредитировал его как духовное лицо, но и наносил значительный материальный ущерб.
В консерватории «Оспедалле делла Пиета» 21 марта 1740 года был дан практически последний концерт композитора. Частые отлучки для постановок своих опер, а также недовольство церковников значительно подпортили отношения Вивальди и руководства консерватории. К тому же в Италии того времени появилось новое поколение скрипачей и композиторов, и на их фоне музыка Вивальди стала казаться обществу тусклой и устаревшей. В конце осени 1740 года Вивальди покидает консерваторию, славу которой он обеспечивал много лет. В документах «Оспедалле делла Пиета» композитора упоминают последний раз 29 августа 1740 года в связи с распродажей его концертов по цене один дукат за штуку. Столь малая стоимость, видимо, объясняется большими денежными затруднениями композитора, тем более что в это же время он готовился к путешествию. В шестьдесят два года Вивальди принял решение покинуть охладевшую к нему и его творчеству Венецию. По приглашению Карла VI он прибыл в Вену, но ему не повезло и здесь. Король умер, а с началом войны музыка отодвинулась на второй план.
Всеми покинутый и забытый, итальянский композитор Антонио Вивальди умер 28 июля 1741 года в Вене. В погребальном протоколе причиной смерти было указано общее внутреннее воспаление. Имущество композитора было распродано в счет долгов, тело предали земле на кладбище для бедных, и лишь месяц спустя сестры Вивальди узнали о его кончине.
Музыка Вивальди возродилась, когда Джентили, итальянский музыковед, в начале 1923 года совершенно случайно обнаружил уникальные манускрипты композитора. Коллекция содержала девятнадцать опер, более трехсот концертов, а также светские и духовные вокальные сочинения. Слава Вивальди вернулась к нему – но лишь спустя двести лет…
КРАТКИЙ КАТАЛОГ ПРОИЗВЕДЕНИЙ АНТОНИО ВИВАЛЬДИ
Антонио Вивальди в течение почти сорокалетней творческой жизни написал около 800 сочинений в разных жанрах, став создателем нового жанра - сольного инструментального концерта. Интерес к творчеству венецианского мастера обозначился уже в XX веке, приблизительно с 20-х годов. С этого же времени началась работа по каталогизации его сочинений, без которой практически невозможны исследовательская работа и исполнительская деятельность.
В 1922 году появился тематический каталог туринских находок А. Джентили, в 1939-м - О. Рудге, в 1945-м - М. Ринальди, в 1948-м - М. Пиншерле, во втором томе его фундаментального исследования «Антонио Вивальди и инструментальная музыка», в 1954 году - В. Колнедера и др. Наконец, в 1973 году в Копенгагене датский исследователь Петер Райом издал наиболее полный каталог сочинений композитора, в который вошли как изданные, так и рукописные инструментальные, вокальные и музыкально-сценические сочинения итальянского мастера.
Почти одновременно Итальянский институт Антонио Вивальди положил начало публикации Полного собрания сочинений композитора. Но создать такой труд сегодня еще не представляется возможным. Находки продолжаются.
В 1978 году в Венеции прошла международная конференция, посвящённая Вивальди, на которой было заявлено о новых находках в Манчестере и Дрездене. Выступивший итальянский музыковед Марио Ринальди доложил о двух неизвестных кантатах «Победа в морском сражении» и «Йефте», представляющих собой «pasticcio» из музыки самого Вивальди, Скарлатти и Гаспарини.
Второй пример. На 1973 год было найдено 465 инструментальных концертов А. Вивальди, из которых 49 - concerti grossi, 331 для одного инструмента с basso continue (в том числе 228 для скрипки, 27 для виолончели, 6 для виоль д’амур, 13 для поперечной, 3 для продольной флейт, 12 для гобоя, 38 для фагота, 1 для мандолины), 38 для двух инструментов с basso continue (в том числе 25 для скрипки, 2 для виолончели, 3 для скрипки и виолончели, 2 для валторн, 1 для мандолин), 32 для трёх и более инструментов с basso continue. На начало XXI века уже стало известно о 734 инструментальных концертах, большинство из которых пока остаются в рукописи.
Предлагаем читателям краткий каталог сочинений А. Вивальди, который даст общее представление о творчески разнообразных интересах великого итальянца.
Оперы
«Оттон в деревне», либретто, Д. Лалли. Виченца, 1713
«Роланд, мнимый безумец», Д. Браччоли, Венеция, 1714
«Нерон, ставший цезарем» (утрач.) «паштет», Венеция, 1715
«Арсильда, царица Понта», Д. Лалли, Венеция, 1716
«Коронация Дария», А. Морселли, Венеция, 1717
«Триумф постоянства любви и ненависти» (утрач.), А Марко, Венеция. 1716
«Тиетеберга» (утрач.), А. Луккини, Венеция, 1717
«Армида в Египте» (II акт утрач.), Д. Палацци, Венеция, 1718
«Артабан», А. Марки, Венеция, 1718
«Скандербег» (утрач.), А. Сальви, Флоренция, 1718
«Теузоне», А. Дзено, Мантуя, 1719
«Тит Манлий», М. Норис, Мантуя, 1719
«Истина в творчестве», Д. Палацци - Д. Лалли, Венеция, 1720
«Кандаче» (утрач.), Ф. Сильвани, Мантуя, 1720
«Месть за обман» (утрач.), Д. Палацци, Венеция. 1720
«Сильвия» (утрач.), П. Биссарри, Милан, 1721
«Филипп, царь Македонии» (утрач.), Д. Лалли, Венеция, 1721
«Геракл на Термодонте» (утрач.), Д. Бассани, Рим, 1723
«Джустино», Н. Береган - П. Париати, Рим, 1724
«Тигран, или Триумф добродетели», Ф. Сильвани, Рим, 1724
«Обман, торжествующий в любви» (утрач.), М. Норис - Д. Руджери, Венеция, 1725
«Гризельда», А. Дзено - К. Гольдони, Венеция, 1725
«Дорилла», А. Луккини, Венеция, 1726
«Кунегонда» (утрач.), А. Пьовене, Венеция, 1726
«Преданная верность» (утрач.), Ф. Сильвани, Венеция, 1726
«Гиперместра» (утрач.), А. Сальви, Флоренция, 1727
«Роланд (неистовый)», Д. Браччоли, Венеция, 1727
«Сирое, царь Персии» (утрач.), П. Метастазио, Реджо-Эмилия, 1727
«Фарначе», А. Луккини, Венеция, 1727
«Розилена и Оронта» (утрач.), Д. Палацци, Венеция, 1728
«Атенаида», А. Дзено, Флоренция, 1730
«Агриппо» (утрач.), Д. Лалли, Прага, 1730
«Альвида, готская царица» (утрач.), А. Дзено, Прага, 1731
«Верность нимфы», Ш. Маффей, Верона, 1732
«Дориклеа», А. Марки, Прага, 1732
«Семирамида» (утрач.), Ф. Сильвани, Мантуя, 1732
«Мотезума» (утрач.), Д. Джусти, Венеция, 1733
«Аристид» (утрач.), К. Гольдони, Венеция, 1733
«Олимпиада», П. Метастазио, Венеция, 1734
«Аделаида» (утрач.), либретто А. Сальви, Верона, 1735
«Баязет (Тамерлан)» «pasticcio», Верона, 1735
«Джиневра, королева Шотландии» (утрач.), А. Сальви, Флоренция, 1736 «Катон Утический» (I акт утрач.), П. Метастазио, Верона, 1737 «Оракул в Мессении» (утрач.), А. Дзено, Венеция, 1738 «Розмира» («pasticcio»), С. Стампилья, Венеция, 1738 «Фераспе» (утрач.), Ф. Сильвани, Венеция, 1739
Хоровая и вокальная музыка
Sacrum (полная месса)
части мессы:
Kyrie (два хора)
Laudate Dominum omnes gentes
Sanctorum mentis
Те Deum (утрач.)
Псалмы, в том числе
Beatus vir (псалом 111)
Confitebor tibi Domine (псалом 110)
Credidi (псалом 115)
Dixit Dominus (псалом 109)
Domine ad adiuvandum In exitu Israel (псалом 113)
Laetatus sum (псалом 121)
Lauda Jerusalem (псалом 147)
Laudate Dominum (псалом 116)
Laudate pueri (псалом 112)
Nisi Dominus (псалом 126)
Гимны, антифоны, мотеты, в том числе:
Deus tuorum militum
Оратории
Моисей, бог фараонов (утрач.), 1715
Торжествующая Юдифь, 1716
Поклонение трёх волхвов Младенцу Иисусу, 1722
Большая кантата «Глория и Гименей», 1721
Под сенью прекрасного бука
Мой взгляд к нему направлен
Амур, ты победил
Исчезли вы, дни золотые
Его врожденная суровость
Эльвира, Эльвира, душа моя
Стояла ночь
Так плачьте, источники слёз
Волна со стоном уходит прочь
Бедное сердце моё
Напрасно горлица воркует
Порхает бабочка, не зная
Расставаясь с тобой, дорогой мой
Я, кажется, опоздала
Листва шуршит шутливо
Живут бездушными они
Если в мыслях возвысишься
О да, любезные лучи
Розовеет небо
Тебя я понимаю, сердце
Ветерок шелестит по траве
Рука молочной белизны
На охоту, на охоту!
Дорогие леса, родные луга
Проблески радости
Неблагодарная Лидия, ты победила
Коварнейшее сердце
Не в силах я унять рыданья
Рыданья и вздохи
Кто он, незнакомец
В тени подозренья
К чему вздыхать
Вдали от любимого
Отчего не уступаешь
Я к вам стремлюсь
Амур, ты победил
Да перестаньте же
О, пурпур моих сутан
(посв. Ди Баньи, епископу Мантуи)
И хлынул дождик золотой (посв. принцу Филиппу Дармштадтскому)
Серенады
Хвала Гименею Состязание долга
Состязание справедливости и мира Бедное сердце моё Рыбачья эклога (Мопс)
Любезная Эвриллия Празднующая Сена Союз Мира и Марса
Инструментальные концерты и сонаты
Как ранее уже было сказано, к настоящему времени известно о 734 инструментальных концертах А. Вивальди, найдены 73 сонаты. В исполнительской же практике нашей страны в основном присутствуют сочинения из четырнадцати опусов, которые были опубликованы ещё при жизни композитора. Их мы и приводим в нашем кратком каталоге:
op. I 12 трио-сонат (Венеция, 1705, Амстердам, 1712–1713)
op. II 12 сонат для солирующей скрипки и basso continuo (Венеция, 1709, Амстердам, 1712–1713)
op. Ill 12 концертов для скрипки соло, двух и четырёх скрипок с basso continuo L’Estro Armonico (Амстердам, 1712), в том числе концерт NNII - фуга
op. IV 12 концертов для скрипки и basso continuo L’Stravagenza (Амстердам, 1712–1713)
op. V 6 сонат, 4 для скрипки и basso и 2 для двух скрипок и basso continuo (Амстердам, 1716)
op. VI 6 концертов для разных инструментов (Амстердам, 1716–1717)
op. VII 12 концертов для разных инструментов с basso continuo (Амстердам, 1716–1717)
op. VIII 12 концертов «II Cimento dell’Armonia е dell’Invencione» (Амстердам, 1725), в том числе № 1–4 для солирующей скрипки, струнного квинтета, органа и чембало «Quattro Staggione» («Времена года»)
№ 5 - «Буря на море»
№ 6 - «Удовольствие»
№ 7 - посвящён И. Пизенделю, немецкому скрипачу № 8 и № 10 - «Охота»
op. IX 12 концертов «La Cetra» (Амстердам, 1728)
op. X 6 концертов для разных инструментов (Амстердам, 1729–1730), в том числе:
№ 1 - «Буря на море»
№ 2 - «Ночь»
№ 3 - «Щеглёнок»
op. XI 6 концертов для разных инструментов (Амстердам, 1729–1730), в том числе № 2 «Фаворит»
op. XII 6 концертов для разных инструментов (Амстердам, 1729–1730)
op. XIII 6 сонат для разных инструментов «II pastor fido» (Париж, 1737). Принадлежность этого опуса перу А. Вивальди оспаривается некоторыми исследователями
op. XIV 6 сонат для виолончели с basso continuo (Париж, 1740)
Из книги Бах автора Морозов Сергей АлександровичКРАТКИЙ ПЕРЕЧЕНЬ ПРОИЗВЕДЕНИЙ И. С. БАХА Вокально-инструментальные произведения: около 300 духовных кантат (сохранилось 199); 24 светские кантаты (в их числе «Охотничья», «Кофейная», «Крестьянская»); мотеты, хоралы; Рождественская оратория; «Страсти но Иоанну», «Страсти по
Из книги Наследники Авиценны автора Смирнов Алексей КонстантиновичКорневой каталог Человек вообще замечательное существо, если убрать шелуху. Прекрасное.Вот случился у одного субъекта инсульт. Довольно серьезный - рука не работает, нога, язык. Голова немного работает.И он отказался есть.Привозят обед, ужин - не кушает, капризничает или
Из книги Каталог «ЖЗЛ». 1890-2010 автора Горелик Е.Корневой каталог (продолжение) Человека, который показывал паралитику порнографический журнал, чтобы тот кушал, выгнали из палаты по требованию дочери больного.- Папа же болен! - возмущалась она. - А он машет журналом изо всех сил, а папа ведь не может прочитать, что там
Из книги Мелья автора Погосов Юрий ВениаминовичКорневой каталог (окончание) Полковник нашелся.Полковником оказался сосед по палате.Больного зовут - ну, скажем, Иван Семенович Начосов.Полковника тоже зовут Иван Семенович
Из книги Путешествие без карты автора Грин ГрэмКаталог «ЖЗЛ». 1890-2010
Из книги Тайный русский календарь. Главные даты автора Быков Дмитрий ЛьвовичЗа кормой мыс Сан-Антонио Он не заметил, как ночь накрыла море черной шапкой. Воспоминания заставили его на время оторваться от действительности. Когда он вновь посмотрел на горизонт, земли не было. Мелькнуло в голове: «Прошли Kубу Как он не заметил, черт побери?» Так
Из книги Вивальди автора Боккарди ВирджилиоСан - Антонио В дневное время Сан - Антонио гораздо больше мексиканский, чем американский город, но все же это Мексика не настоящая (тут слишком чисто), а с глянцевитой видовой открытки. В местном соборе под непрерывный стрекот вентиляторов, висевших над фигурами святых,
Из книги Леонид Иванович Соломаткин – жизнь и творчество автора Нестерова Елена Владимировна18 августа. Родился Антонио Сальери (1750) Антонио заели 18 августа 1750 года в Венеции родился Антонио Сальери, композитор с самой злосчастной репутацией за всю историю мировой симфонической музыки, если не считать Александра Локшина, которого сам Шостакович называл гением и
Из книги Лютер Бербанк автора Молодчиков А. И.Вирджилио Боккарди. Вивальди СЛАВА, ЗАБВЕНИЕ И ВТОРОЕ РОЖДЕНИЕ ГЕНИЯ ВСТУПИТЕЛЬНАЯ СТАТЬЯ Антонио Вивальди (1678–1741) - один из самых исполняемых композиторов в наше время, а само его имя звучит как синоним музыки. Его произведения прочно вошли в повседневную жизнь
Из книги Письма. Дневники. Архив автора Сабаников Михаил ВасильевичОСНОВНЫЕ ДАТЫ ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВА АНТОНИО ВИВАЛЬДИ 1678, 4 марта - в Венеции в семье цирюльника и скрипача Джован Баттисты Вивальди родился семимесячный мальчик, получивший при крещении имя Антонио Лучо.1679, 18 июля - рождение сестры Маргариты.1683, 12 января - рождение сестры
Из книги Тайная жизнь великих композиторов автора Ланди Элизабет Из книги Воспоминания о Штейнере автора Белый Андрей3. Необыкновенный каталог Развитие коммерческого садоводства шло настолько хорошо, что Бербанк все больше чувствовал непримиримость двух сторон его деятельности: доходы промышленного питомника, правда, увеличивали средства и позволяли вести более обширные опыты, но
Из книги автораГлава тринадцатая Каталог борделя для «джи ай» Сентябрь 1980 года. СайгонВ лабиринте проулков между проспектом Чан Хынг Дао и улицей Нгуен Конг Чу обнаруживаю «сайгонский книжный парадиз». Уже в мой следующий приезд в Сайгон летом 1983 года эти проулки стали пустынны и
Наиболее ярким представителем итальянского скрипичного искусства XVIII века считается композитор, дирижёр, педагог и скрипач Антонио Вивальди, биография и творчество которого до сих пор интересуют многих профессионалов и любителей. В Европе он получил признание ещё при жизни.
Творчество Антонио Вивальди наиболее популярно благодаря интрументальным, особенно скрипичным концертам. Но вместе с этим он считается непревзойдённым мастером и в других жанрах, таких как опера, кончерто гроссо.
Детство Вивальди
Долгое время дата рождения композитора оставалась загадкой для биографов, но в середине прошлого века, благодаря найденным церковным записям, она установлена точно. 1678 года в Венеции в семье цирюльника Джованни первый ребёнок Антонио Вивальди. Биография его до сих пор полна тайн и противоречий. Из-за хилости и угрозы смерти мальчик был крещён акушеркой в день рождения.
Талант ребёнка проявился рано, уже в десятилетнем возрасте Антонио заменял отца в периоды его отсутствия в капелле собора. Первое сочинение у ребёнка появилось уже в тринадцатилетнем возрасте. Именно родитель мальчика и стал его первым учителем, а его повлияла на выбор карьеры.
Юные годы
Пятнадцати с половиной лет от роду он получил низшую степень священства, по которой он имел право открывать ворота церкви. А несколько лет спустя Антонио заслужил звание священника, а также право служить обедню. В это время он приобрёл славу виртуозного скрипача. Но уже через год он не хотел служить мессу из-за физического недомогания, хотя некоторые его современники утверждали, что он притворялся, используя это время для написания в ризнице своих музыкальных композиций. Именно за такое поведение он и был отрешён от церкви, что вызвало большое количество пересудов.
Венецианская "консерватория"
В 1703 году Антонио Вивальди (краткая биография которого в сане священника на этом была закончена) был приглашён в одну из лучших венецианских консерваторий. Это послужило началом педагогической и молодого человека.
Оказавшись в среде блистательных музыкальных традиций, он написал большое количество сочинений светской и духовной инструментальной музыки, преподавал теорию музыки, репетировал с оркестром, занимался с хористами, дирижировал концертами. Из-за многогранной и плодотворной деятельности Антонио его консерватория стала заметна среди других.
Начало композиторского пути
В первые годы работы Антонио Вивальди, биография и творчество которого были насыщены сочинением большого количества инструментальных пьес, предстал перед обширной публикой и музыкальной общественностью в качестве автора трио-сонат. А немного позднее издательство опубликовало ещё 12 произведений крупной формы под одним опусом. В следующем содержалось такое же количество сонат для скрипки с чембало.
В 33 года Вивальди приобретает славу уже далеко за пределами родного города. В это время он имеет твёрдый оклад и становится главным руководителем концерта воспитанниц. Его произведения слушают датские вельможи и даже король.
Далеко за пределами страны начинают исполняться и издаваться его произведения. Впервые в Голландии выходит его опус из двенадцати концертов для 1, 2 и 4 скрипок с сопровождением. Наиболее исполняемыми являются лучшие произведения данного опуса.
Новизной, яркостью ощущений и образов поражает современников музыка Антонио Вивальди. Биография его в этот период становится насыщеннее, а творческая деятельность - успешнее.
Оперное творчество
Уже в возрасте 35 лет он является главным композитором "Пиеты". Это обязывает Вивальди регулярно сочинять музыку для учащихся. Одновременно с этим он решает обратиться к неизведанному для себя жанру - опере. Ещё долгие годы она будет наиболее значимой сферой его деятельности.
Для того чтобы поставить в Винченце свою первую оперу "Отгон на вилле" Антонио берёт месячный отпуск. Постановка стала успешной и привлекла внимание импресарио Венеции. Начиная со следующей, в течение пяти лет следует целый ряд премьер, которые прочно закрепляют за ним славу оперного композитора.
С этого момента Антонио Вивальди, биография которого идёт на новый творческий виток, стремится завоевать признание самых широких масс слушателей.
Невзирая на предложения из других мест, которые были весьма заманчивы, а также ошеломительный успех на оперном поприще, после длительных отпусков он всё равно оставался верен и возвращался в венецианскую "консерваторию".
Театральное творчество
Первые две оратории на латинские тексты появляются в это же время, когда он страстно увлёкся театром. "Юдифь торжествующая" стала одним лучших творений Вивальди.
Ученики того времени почитают за честь учиться у него, но ни они, ни большое количество композиторской работы не могут отвлечь Антонио от активной работе в театре, где он выполняет заказ на двенадцать главных арий для оперы "Нерон, сделанный цезарем".
Для этого же театра была создана и опера "Коронация Дария". Всего за пять лет слава композитора стремительно растёт и выходит за пределы своей страны далеко в Европу.
После первых лет оперного турне, связанного с Венецией, композитор Антонио Вивальди решает изменить ситуацию и поступает на трёхгодичную службу к возглавлявшему войска австрийского императора в Мантуе маркграфу Филлипу фон Гессен-Дармштадскому.
Служба у маркграфа
Этот период очень знаменателен для Вивальди: именно он оказывает влияние на всю его дальнейшую жизнь. Он знакомится с дочерью французского цирюльника и оперной певицей Анной Жиро, которую Антонио представляет всем своей ученицей. Её сестра приняла на себя заботы о здоровье композитора и стала его постоянной спутницей.
Со стороны церкви поступали постоянные нарекания за такие неподобающие для духовного лица взаимоотношения, ведь сёстры жили в доме композитора и сопровождали его в турне. Впоследствии эти отношения приведут к очень неблагоприятным для музыкального творца результатам.
По окончании службы он возвратился в Венецию, но путешествия по европейским столицам продолжаются. Несмотря на блистательные премьеры сочиненных опер, наиболее яркими произведениями современники считают программные концерты, в особенности "Времена года".
Последний период жизни
Работоспособность Антонио Вивальди (фото его вы видите в нашей статье) поражала: она не стала ниже, несмотря на Его оперы исполняются на многих европейских сценах и имеют ошеломляющий успех. Но в 59 лет его настигает страшный удар судьбы. Апостольский нунций в Венеции от имени кардинала Руффо запретил композитору въезд в одну из Папских областей (Феррару) в самый разгар подготовки к карнавалу.
В то время это было неслыханным позором и влекло за собой полную дискредитацию как Вивальди - духовного лица, так и материальный ущерб. Отношения в "Пиете" стали ухудшаться, а музыка Антонио стала считаться устаревшей из-за появления в то время большого количества молодых творцов. Ему пришлось уйти.
В "консерватории" он упоминается в последний раз в связи с распродажей по крайне низкой цене большого количества его музыкальных концертов. После этого творец навсегда покидает свою родину.
От внутреннего воспаления он умер в Вене в возрасте 63 лет, всеми покинутый и забытый.
Дата рождения: 4 марта 1678 года
Дата смерти: 28 июля 1741 года
Место рождения: Венецианская республика
Антонио Вивальди - гениальный композитор. Антонио Вивальди (Antonio Lucio Vivaldi), являлся признанным в Италии исполнителем на скрипке. Так же известен как композитор, преподаватель, дирижёр. Имел духовный сан. Пик известности Антонио пришелся на период с 1713 по 1718 год, когда было написано не менее восьми опер.
Антонио впервые увидел свет в марте 1678 года, и сразу стал гражданином Венецианской республики. Его отец служил скрипачом в самом известном храме Венеции, и мальчику с детства была предуготовлена судьба, связанная с музыкой. Мальчик обучался у отца с десятилетнего возраста и даже иногда заменял его в соборе св. Марка. Мнения о других преподавателях игры на скрипке в настоящее время расходятся.
Пребывание в окружении духовенства и музыкантов привело к тому, что подросток решил стать священником. Он служил мессы, но занятие музыкой не прекращал. Успехи были столь значительны, что Антонио даже преподавал в одной из лучших музыкальных школ. Впоследствии стал руководителем, а так же дирижером оркестров.
Совмещать музыку и служение Антонио долго не смог. Это произошло по разным причинам – кто-то считает, что из-за слабого с детства здоровья, кто-то – что Антонио не мог всецело себя посвящать службе в храме.
С 1704 года Антонио поглощен сочинительством. Его сонаты для скрипки становятся все более известными. Венеция в те времена была известна своими международными связями – и известность молодого композитора разносится по всей Европе.
В 1713г. Вивальди берется за более крупные музыкальные формы, такие как оперы и оратории. За короткое время он пишет несколько опер, таких как «Роланд, мнимый безумец», «Коронация Дария». На венецианском карнавале зрители тепло принимают творения композитора. Наступает самый плодотворный период в его творчестве, после которого по некоторым источникам он отбывает в Мантую.
В Мантуе происходит судьбоносное знакомство композитора с исполнительницей оперных партий А. Жиро и её сестрой. Позже сестры постоянно проживали в доме Вивальди и часто были при нём во время длительных путешествий. Антонио всегда чрезвычайно почтительно отзывался о сестрах. Был благодарен Паолине, которая помогала ему в борьбе с астмой. Но духовенство не могло одобрить такое знакомство и всячески порицало дружбу композитора. Высшее духовенство запретило въезд творца в некоторые итальянские города.
После Мантуи, по свидетельству современников, Антонио отправился в столицу Италии, где с неизменным успехом представлял свои новые творения. Посетителям оперы так понравился своебразный стиль композитора, что его постановки пользовались неизменным аншлагом. Там же впервые были представлены «Четыре времени года». Именно это произведение чаще всего ассоциируется с именем композитора.
В 1740 г. Антонио отправляется в Вену. К сожалению, это было последнее путешествие из Италии. В Вене скончался Карл IV и разгорелась борьба за наследство. Заболев, композитор остается без средств к существованию и в конце концов умирает 28 июля 1741 г.
Достижения Антонио Вивальди:
Обогатил скрипичную музыку новым жанром одиночного инструментального концерта.
Написал девяносто четыре оперы.
Автор 500 концертов для разных видов инструментов. Впервые ввел духовые инструменты в состав оркестра. Еще при жизни его заслуги как композитора были признаны в Европе.
Даты из биографии Антонио Вивальди:
4 марта 1678 г. появился на свет в Венеции
1688 г. начал обучение игре на скрипке
1703 г. начал работать как преподаватель скрипки в музыкальной школе
1705 г. опубликованы несколько произведений композитора под названием «Опус 1»
1713 г. написал первое крупное произведение – оперу
1738 г. получает запрет на въезд во Флоренцию за греховное поведение
1735 г. работает капельмейстером
1740 г. уезжает из Венеции навсегда
1741 г. 28 июля скончался в Вене
Интересные факты Антонио Вивальди:
Получил признание от соотечественников за возможность создать в трехдневный срок полноценную оперу.
Мог написать множество вариаций к одной музыкальной теме.
О композиторе никто не помнил без малого 200 лет. Лишь в начале ХХ века обнаружились рукописи с сочинениями Вивальди.
Антонио оказал значительное влияние на творчество более знаменитого его последователя – Баха.
Только 40 опер из 90 имеют полностью доказанное авторство Вивальди.
Самые знаменитые четыре концерта из цикла скрипичных концертов имеют правильное название «Четыре времени года».
Имеется всего один цветной портрет художника. То, что там изображен именно Антонио Вивальди, до сих пор достоверно не подтверждено.
Имел редко встречающийся у венецианцев медный оттенок волос.
Именем композитора назван кратер на одной из планет Солнечной системы.
