«Phantom» Питера Лика стал новой самой дорогой фотографией в мире, за которую частный коллекционер заплатил впечатляющую сумму 6,5 миллионов долларов, сместив с пьедестала «Rhein II» Андреаса Гурски. Новая самая дорогая фотография в мире — смотрите у нас.
5 ФОТО
1. «Phantom» Питера Лика вошел в историю искусства, установив новый мировой рекорд в стоимости единичной фотографии, за которую заплатили 6,5 миллионов долларов.
«Фантом» — монохромный снимок, на котором виден пучок света, подсвечивающий летающую в пещере пыль. Питер Лик сделал эту фотографию в Каньоне Антилопы, расположенном в резервации Навахо в штате Аризона в США.
Первоначально эта фотография была не черно-белая, а цветная, в кроваво-красных тонах и называлась «Призрак» (смотри фотографию №2). (Фото: Peter Lik).
2. «Призрак» Питера Лика. Почему фотограф решил ее изменить? «Некоторые из текстур и контуров лучше подходят для черно-белой фотографии», — объясняет он, добавив, что «интенсивный контраст, который получился между светом и фоном, удивителен; это один из самым красноречивых снимков, который мне удалось запечатлеть». (Фото: Peter Lik).
3. «Вечная красота» («Eternal Beauty») Питера Лика. Во время аукциона человек, который приобрел «Phantom» за 6,5 миллионов долларов, купил также фотографию Лика «Иллюзион» за 2,4 миллиона долларов, а также «Вечные настроения» за 1,1 миллиона долларов. Фотография «Вечные настроения», как и «Фантом», является монохромным вариантом «Вечной красоты» (на фото). (Фото: Peter Lik).
4. Фотография «One» Питера Лика, за которую в декабре 2010 года анонимный покупатель заплатил один миллион долларов. «На своих фотографиях я хочу захватить силу природы и показать ее так, чтобы она могла вдохновлять других», — так о своих работах рассказал австралийский фотограф Питер Лик, который родился в 1959 году в Мельбурне, а в настоящее время живет и работает в Лас-Вегас.
Питер Лик — самоучка, который осваивал ремесло путем проб и ошибок. Первый свой снимок он сделал в начальной школе. Уже более десяти лет он специализируется в панорамной пейзажной фотографии. Кроме того, что за его фотографии платят огромные деньги, многие из его работ получили награды на международных фотоконкурсах, таких как: Masters of Photography, Epson International Pano Awards и Royal Photographic Society. (Фото: Peter Lik).
5. «Rhein II» Андреаса Гурски, который ранее занимал первое место в списке самых дорогих фотографий мира, был продан в ноябре 2011 года в Нью-Йорке в аукционном доме Кристи за 4,5 миллиона долларов.
Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту
красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook
и ВКонтакте
16 самых дорогих фотографий, проданных за сумасшедшие деньги.
Один из крупнейших мировых аукционных домов Christie’s объявил итоги полугодия, согласно которым продажи в 2013 году составили 3,68 миллиарда долларов, что на 9% больше, чем за аналогичный период прошлого года. Львиную долю прибыли составили средства, полученные от продажи фотографий.
В наше время фотография безоговорочно признается полноправным искусством. Фотоискусство захватило позиции повсюду - в музеях, университетах, офисах, частных домах. Лучшие работы выдающихся мастеров продаются на аукционах по ценам, сопоставимым с ценами на шедевры живописи.
сайт собрал коллекцию самых дорогих кадров, проданных на крупнейших мировых аукционах.
Рейн II
Андреас Гурски, 1999 год. Цена: $4 338 500
Как ни странно, но пустынный пейзаж Рейна достигнут путем цифровой ретуши фотоснимка. Изначально он содержал изображение человека с собакой на переднем плане и электростанции на заднем. Гурски сказал об этом: «Как ни парадоксально, этот вид на Рейн не мог быть получен на месте. Доработка была необходима, чтобы обеспечить точный образ современной реки».
Довима и слоны
, 1955 год. Цена: $1 151 976
Имя Ричарда Аведона известно каждому ценителю искусства фотографии. Аведон открыл новую страницу в мире модной фотографии, освободив ее от жестких рамок условностей. Но наибольшим вкладом в фотографию XX века стал его стиль: черно-белые фотографии, слепящий белый фон, а самое главное - портреты деятелей искусства и политики, превратившие позировавших людей в символы их самих, как говорит сам фотограф. За фото «Довима со слонами, вечернее платье от Dior», выполненное специально для одной из выставок Ричарда Аведона, покупатель заплатил рекордную сумму в $1 151 976 на аукционе Christie`s в 2010 году.
Без названия #96
Синди Шерман, 1981 год. Цена: $3 890 500.
Одна из самых известных и дорогих работ Синди Шерман. На снимке изображена девочка, веснушчатая, с рыжими волосами и в ярко-оранжевой одежде, лежащая на спине и смотрящая вдаль. По словам Шерман, фотография несёт глубокий смысл - девочка-подросток, одновременно соблазнительная и невинная, держит в руке обрывок газеты с объявлениями знакомств, что означает, что пока неокрепшая женская сущность ищет способ вырваться наружу.
Без названия #153
Синди Шерман, 1985 год. Цена: $2 770 500
Образец творчества Синди Шерман - фотография без названия #153. На ней изображена мёртвая заляпанная грязью женщина с голубовато-седыми волосами: остекленевшие глаза смотрят в небо, рот полуоткрыт, а на щеке виден синяк. Фотография оставляет после себя жуткое ощущение, но, тем не менее, она была продана на аукционе за семизначную сумму.
Тобольский Кремль
Д.А. Медведев, 2009 год. Цена: $1 725 526
Фотография тобольского Кремля, сделанная бывшим президентом Дмитрием Медведевым, была продана в Петербурге на благотворительном аукционе «Рождественская азбука».
99 центов. Диптих
Андреас Гурски, 2001 год. Цена: $3 346 456
Две фотографии, созданные Андреасом Гурски в 1999 году. На фотографиях в авторской манере запечатлён интерьер одного из магазинов формата 99 Cent. Владельцем обеих картин в настоящее время является украинский бизнесмен Виктор Пинчук.
Ковбой
Ричард Принс, 2001-02 год. Цена: $3 401 000
Без названия (Ковбой)
Говорят мертвые войны
Джефф Уолл, 1992 год. Цена: $3 666 500
Джефф создал свое произведение под влиянием событий в Афганистане, но намного позже по времени, реконструировав всю сцену в студии. Все солдаты на снимке - приглашенные актеры, а натуралистичность достигнута с помощью костюмов грима и компьютерного монтажа.
Джорджия О’Кифф
Альфред Штиглиц, 1919 год. Цена: $1 360 000
Фотограф был женат на художнице Джорджии О’Кифф, чьи портреты и прославили его на весь мир. Снимок ушел с молотка в феврале 2006 года в Нью-Йорке на аукционе Sotheby’s.
Джорджия О’Кифф (руки)
Альфред Штиглиц, 1919 год. Цена: $1 470 000
Фотография – всего лишь мгновение, сохраненное объективом камеры. Как дорого может стоить такой снимок? Вы удивитесь, но иногда цена исчисляется даже не в сотнях и тысячах, а в миллионах долларов США.
Часто суммы продаж настолько высоки, что затмевают ценность работ величайших художников и скульпторов. Уверены, вам будет интересно, кто авторы этих удивительно дорогих снимков и что на них изображено.
Этот снимок – самый старый в нашем списке, он датируется 1904 годом. Однако его продали по впечатляющей цене в 2,9 млн. долларов только в 2004-м. Фото сделано в пригороде Нью-Йорка на пруду, за которым просматривается густой лес. 
Внимание на этом мрачном снимке привлекает разве что неяркий лунный свет, отраженный от поверхности воды. Фотография интересна тем, что выполнена в цвете, хотя в то время это было технически невозможно сделать это привычными способами. Чтобы получить уникальный эффект, Стейхен создавал цветные элементы вручную, нанося светочувствительные слои на бумагу для печати.
99 центов II, Андреас Гурски
Это работа немецкого фотографа Андреаса Гурски, которая была продана за 3,3 млн. долларов на лондонском аукционе Sotheby"s. На первый взгляд, это обычное фото, которое можно сделать в любом гипермаркете . Поражает не только обилие товаров, но и то, как они сливаются в стройные ряды цветных точек, практически лишая покупателя права выбора. Редакция узнайвсё.рф уточняет, что знаменитая фотография сделана из двух частей, которые отсняты в разное время – в 2000 и 2001 годах, а позже отредактированы в компьютерной программе. 
Для Ее Величества, Гилберт Прош и Джордж Пассмор
Эта фоторабота была сделана в 1973 году в рамках проекта «Живые скульптуры» и получила название «Для Ее Величества». Она объединяет сразу несколько черно-белых фоторабот, которые посвящены памяти вечера пьянства. Гилберт Прош и Джордж Пассмор считали, что все художники увлекаются алкоголем, но в то же время создают «трезвые» картины. Фото отражает реальную жизнь – такую, какой она есть на самом деле. Снимок ушел с аукциона Christie"s в Лондоне за 3,7 млн. долларов, это случилось в 2008 году. 
Чикагская товарная биржа III, Андреас Гурски
На этот раз автор запечатлел в объективе торговый зал Чикагской фондовой биржи в пиковые часы ее работы. Здесь можно увидеть и возбужденных брокеров, и ряды мониторов, и замусоренные листами бумаги столы. Гурски использовал съемку с разных ракурсов, а затем объединил фотографии в одну, используя методы цифровой обработки. Полученный результат оценен в 3,3 млн. долларов (Лондон 2013, аукцион Sotheby"s). 
Ковбой, Ричард Принс
Сразу две фотографии авторства Ричарда Принса попали в список наиболее дорогих снимков планеты. Если с «Духовной Америкой», о которой речь пойдет ниже, связаны скандальные события, то «Ковбой» – типично рекламный материал, созданный для известной табачной компании Philip Morris. На аукционе Christie"s фотографию продали за 3,5 млн. долларов. 
И снова остро стоит вопрос с авторством снимка – он сделан на основе работы Сэма Абелья и переработан Принсом с учетом концепции сигарет Marlboro. Проще говоря, это фотография одного из фрагментов другой фотографии. В итоге получился положительный образ героя-ковбоя, который символизирует собой маскулиность, принадлежность к коренным американцам и одновременно пропагандирует, в общем-то, не самую полезную привычку .
Разговоры мертвых солдат, Джефф Уолл
Полное название этой знаменитой фотографии, посвященной войне , звучит гораздо длиннее – «Видение после нападения из засады на солдат армии СССР в Афганистане зимой 1986». На самом деле, фото было сделано в 1992 году и является постановочным. На нем изображены солдаты с серьезными увечьями в момент воскрешения, а воображаемые разговоры между ними являются попыткой осмыслить ими новый эмоциональный статус. 
Редакция сайт уточняет, что съемки проводились в студии, для каждого фрагмента был сделан отдельный снимок, а после Джефф Уолл свел их воедино. Фотография продана в 2012 году на аукционе Christie"s за 3,6 млн. долларов.
Духовная Америка, Ричард Принс
В оригинале название этого фото звучит как Spiritual America и вряд ли русский перевод в полной мере передает смысл, заложенный его автором, Ричардом Принсом. Снимок сделан в 1983 году и принес создателю более 3,7 млн. долларов в результате продажи на аукционе Christie"s в 2014 году. 
Ричард – скандально известный фотограф-аппроприатор, автор многих спорных работ. «Духовная Америка», на которой изображена обнаженная десятилетняя Брук Шилдс – это апелляция к не менее известной фотографии 1923 года, сделанной Альфредом Штиглицем. На последней запечатлен фрагмент запряженной кастрированной лошади, символизирующей собой образ Америки в период Великой депрессии .
Кадры из неназванных фильмов, №96, Сидни Шерман
Ни у одной из 12 фотографий серии Centerfold, сделанных Сидни Шерман, нет названия. Так автор ненавязчиво предоставляет возможность нам самим дать оценку тому, что изображено на снимках. Фото с номером #96, на котором изображена девушка с газетными вырезками в руках, в 2014 году было продано на аукционе Christie"s за 3,9 млн. долларов. 
Объявления о поиске мужчины, которые легко угадываются на этом фрагменте, стали символом ее превращения в женщину . Кстати, для всех фотографий этой серии позировала сама Сидни Шерман. Высоко оценены и другие работы ее авторства – под номерами #93 и #48, которые были проданы за 3,8 и 2,9 млн. долларов соответственно.
Рейн II, Андреас Гурски
Немецкий фотограф создал это удивительно дорогое фото еще в 1999 году. Изображенная на ней река Рейн в дождливую погоду настолько понравилась поклонникам фотоискусства, что была оценена в 4,3 млн. долларов – именно столько за нее отдали на аукционе Christie’s в 2011 году. Кстати, в первоначальном варианте на ней присутствовали еще три объекта: человек, собака и электростанция. Однако от них Андреас избавился в фоторедакторе. Сегодня картина находится в руках неизвестного частного коллекционера. 
Фантом, Питер Лик
Этого фото нет в некоторых официальных рейтингах, так как все, что известно о его продаже, мир знает только со слов автора, Питера Лика. Он утверждает, что в 2014-м продал снимок «Фантом» анонимному покупателю за рекордные 6,5 млн. долларов. Фотография в черно-белых тонах сделана в каньоне Антилопы, штат Аризона. Питер утверждает, что на ней он запечатлел всю мощь природы таким образом, чтобы вдохновить других людей страстью, дать им почувствовать причастность к природе. 
За полторы с лишним сотни лет, прошедшие с момента изобретения фотографии, она стала настоящим искусством. Без преувеличения можно сказать, что то же произошло и с кино. Существует множество кинопремий, которые каждый год определяют лучшие и худшие фильмы, снятые за этот период. Редакция сайт предлагает вам прочесть о за историю кино.
Подпишитесь на наш канал в Яндекс.Дзен
18 ноября 1999 года в возрасте 93 лет ушел из жизни знаменитый фотограф немецкого происхождения Хорст П. Хорст – автор известнейшей фотографии «девушки в корсете». Хорст вошел в историю 20-го века, как величайший мастер модной и портретной фотографии и один из создателей эротической фотографии в её современном виде. За 60 лет своей карьеры он стал поистине легендарной фигурой, а его работы – синонимом элегантности, стиля и изысканного гламура. Сегодня мы собрали для вас выдающиеся работы автора.
Хорст Пауль Альберт Борманн родился в 1906 году в городе Вейсенфелс, Германия, в семье зажиточного торговца. Уже в ранней юности он познакомился в доме своей тети с танцором Эваном Вайдманом, во многом определившем его интерес к авангардному искусству. На фото: снимок из знаменитой серии «Циферблат» (Round the Clock), 1987 год.
Однако поначалу фотография мало интересовала Хорста. Он учился плотницкому делу и мебельному ремеслу в гамбургской Школе прикладного искусства и страстно увлекался архитектурой. В 1930 году Хорст переехал в Париж, чтобы изучать архитектуру под руководством своего кумира – знаменитого Ле Корбюзье.
Вскоре Хорст познакомился с молодым фотографом журнала Vogue бароном Георгием Гойнингеном-Гюне, став его моделью, ассистентом, а по слухам еще и любовником. Уже в 1931 году он сам начал сотрудничать с Vogue.
В 1932 году прошла и первая выставка молодого фотографа в Париже. Выставка получила восторженные отзывы в журнале The New Yorker, благодаря которым о нем узнали не только в Европе, но и в Америке. Так Хорст П. Хорст внезапно «проснулся знаменитым», в одночасье став самой настоящей звездой фэшн-фотографии.
В этом же году он сделал портрет актрисы Бетт Дейвис, ставший первым в списке снимков знаменитостей, который пополнялся в течение всей жизни мастера.
В 1935 году Хорст становится главным художником французского Vogue. Позже для многих имя Хорста и понятие «стиль Vogue» станут синонимами. На фото: снимок из знаменитой серии «Циферблат» (Round the Clock).
Фотографии Хорста представляют собой блистательную игру света и тени. Он работал почти исключительно в студии, где мог сам создавать необходимое освещение, и почти никогда не использовал фильтры.
Модели на его работах часто ассоциируются с античными изваяниями: Хорст даже заставлял девушек ходить в Лувр, чтоб они проникались там пластикой и изящной грациозностью. Как считал фотограф, главная техническая проблема, которую приходится преодолевать его коллегам, – это зажатость модели; с остальным всегда можно с лёгкостью справиться.
Хорст много внимания уделял деталям, зачастую очень броским и неожиданным: «В моих лучших работах всегда есть небольшой беспорядок: например, грязная пепельница», - говорил фотограф.
В 1936 году Хорст создаёт один из своих знаменитейших «модных » этюдов – «Белый Рукав» и снимает Лизу Фонссагрив (на фото), которая надолго станет его любимой моделью.
В 1937-м Хорст впервые встретился с Коко Шанель. Он по-настоящему восхищался этой выдающейся женщиной, называл ее «королевой всего» и был готов фотографировать для мадам все что угодно.
В сентябре 1939 года Хорст сделал свою самую знаменитую фотографию «Корсет Мэйнбохер», которая произвела настоящий фурор. Эту работу принято считать вершиной эротизма в фотоискусстве.
А в следующем году Хорст снимает первую фотографию в стиле «ню» с той же моделью – «Лара с арфой».
В 40-х годах Хорст переезжает в Америку и получает гражданство США. В его американском паспорте уже записано имя, под которым он и вошел в историю фотографии – Хорст П. Хорст.
Знаменитая серия фотопортретов Марлен Дитрих 1942 года запечатлела актрису в задумчивости: эта работа стала классикой гламурного портрета. По отзывам актрисы, никто другой из фотографов так не белил кожу и не скрадывал даже малейшие недостатки фигуры.
В военные годы перед фотографом встал непростой выбор между его родиной по рождению – Германией – и новой родиной – США. В июле 1943 года Хорст присоединился к рядам американской армии и работал военным фотографом в армейском журнале, однако эти работы не получили широкого распространения.
После войны подход к фэшн-фотографии несколько изменился – на место студийным съемкам пришли фотографии, стилизованные под репортаж. А Хорст переключился на портретные интернациональной богемы.
В 1945 году Хорста приглашают в Белый дом, где он фотографирует президента США Гарри Трумэна, который впоследствии станет его настоящим другом. В послевоенный период Хорст делал портреты каждой новой Первой леди страны. На фото: Джеки Кеннеди, 1953 год.
Хорст продолжал снимать вплоть до 1992 года, пока его зрение резко не ухудшилось. На фото: одна из поздних работ автора – «Ева с розой», 1988 год.
Сегодня Хорст – один из самых дорогих фотографов ХХ века, цены на его оригинальные авторские отпечатки, весьма редкие на рынке, постоянно растут и колеблются в районе $10000. На фото: еще один снимок из знаменитой серии «Циферблат» (Round the Clock), 1987 год.
Самые дорогие фотографии всегда вызывают любопытство и удивление. Часть из них нужно смотреть в галереях, популярность других совершенно необъяснима. Что заставляет покупателей платить такие суммы за фотографии? Посмотрите сами.
Предлагаем вам ознакомиться с 15 самыми дорогими фотографиями в мире.
1. «Фантом» (2014) - $6,5 млн.
Австралийский фотограф Питер Лик в декабре прошлого года побил все рекорды - его чёрно-белый снимок под названием «Фантом» купили за 6,5 млн долларов. Тот же частный коллекционер, который предпочёл остаться неназванным, в этот день приобрел ещё два снимка - «Вечные настроения» и «Иллюзия». Общая сумма покупки составила 10 млн долларов.
«Цель моих фотографий - запечатлеть силу природы», - говорит Лик. «Фантом» - чёрно-белая версия фото под названием «Призрак». На нём запечатлён каньон Антилопы (штат Аризона), а «призрак» - это кружащаяся в луче света пыль.
2. «Рейн II» (1999) - $4,3 млн.
Немецкий фотограф Андреас Гурски знаменит своими широкоформатными снимками архитектуры и пейзажей. В 1999 году он сделал серию из шести фотографий Рейна, самой большой и самой знаменитой из которых стала «Рейн II». «Для меня это аллегорическое изображение смысла жизни», - рассказывает автор. Чтобы добиться впечатления пустынного ландшафта, ему пришлось на компьютере удалить некоторые элементы со снимка: здание завода, пешеходов, велосипедистов.
Хромогенный отпечаток на акриловом стекле размером 1,9 × 3,6 м (в раме, которая увеличила размер артефакта до 2,1 × 3,8 м) был продан в 2011 году на аукционе «Кристис» за $4,3 млн, личность покупателя неизвестна.
3. «Без названия № 96» (1981) - $3,9 млн.
Работы знаменитой своими провокационными автопортретами Синди Шерман очень популярны у коллекционеров. Названия своим снимкам она не даёт, предоставляя зрителям возможность самим додумать изображенную историю. «№ 96» - одно из 12 фото серии Centerfold, сделанных по заказу журнала ArtForum. Героиня на снимке (разумеется, сама Шерман) - девушка-подросток. Она держит вырезанные из газеты объявления о знакомствах, символизируя готовность оставить детство позади и стремление найти своего мужчину.
В свое время «№ 96», проданная на аукционе «Кристис» за 3,9 млн долларов, была самой дорогой фотографией в мире.
4. «Беседа мёртвых солдат» (1992) - $3,6 млн.
Фотограф - Джефф Уолл (Jeff Wall)
Подзаголовок объясняет историю, изображенную на фотографии, - «Видение после засады, в которую попал патруль советской армии около Мокора, Афганистан, зима 1986 года». Однако это не снимок с натуры: канадский фотограф Джефф Уолл (которого Андреас Гурски назвал своим образцом для подражания) не был в Афганистане. Фото создавалось в студии, люди на нем - актёры. «„Беседа мёртвых солдат“ - это не комментарий к афганской войне, - говорит автор. - Мне просто захотелось создать образ, на котором погибшие солдаты разговаривают друг с другом, понятия не имею почему».
В 2012 году, опять-таки на аукционе «Кристис», фотография была продана за 3,6 млн долларов.
5. «99 центов. Диптих» (2001) - $3,3 млн.
Фотограф - Андреас Гурски (Andreas Gursky)
Ещё одна, вернее, две работы Андреаса Гурски. Две фотографии, составляющие диптих, изображают интерьер одного из магазинов, где всё продаётся за 99 центов.
Длинные ряды, заставленные яркими коробками с товаром, отражаясь в стеклянном потолке, усиливают ощущение бесконечного потребительства в современном обществе.
Отпечаток размером 2,07 × 3,37 метра был продан за 3,3 млн долларов в 2007 году.
6. «Озеро в лунном свете» (1904) - $2,9 млн.
Фотограф - Эдвард Стайхен (Edward Steichen)
Снимок, сделанный в 1904 году, изображает озеро и лес, сквозь деревья которого пробивается лунный свет. В начале XX века цветные фотографии были исключительной редкостью, и «Озеро в лунном свете» автор окрашивал вручную с помощью автохромного метода (на плёнку наносились гранулы картофельного крахмала, заполненные красками разных цветов). На сегодняшний день существуют только три варианта снимка. Все они имеют собственную гамму оттенков, поскольку каждый кадр окрашивался отдельно.
В 2006 году один из них был продан на аукционе «Сотбис» за 2,9 млн долларов.
7. «Без названия № 153» (1985) - $2,7 млн.
Фотограф - Синди Шерман (Cindy Sherman)
Как признавалась сама Синди Шерман, её главный страх - умереть страшной смертью и такие фотографии, как № 153, - попытка примирить себя с ним, подготовиться к немыслимому. «Не надо пугаться и отводить глаза, - говорит она про свой снимок, - это всё не настоящее, это постановка, сказка».
В 2010 году почти двухметровое мрачное фото было продано на аукционе за 2,7 млн долларов.
8. «Билли Кид» (1879–1880) - $2,3 млн.
Фотограф неизвестен
Фотография знаменитого преступника Билли Кида, сделанная в конце XIX века методом ферротипии, была продана в 2011 году американскому коллекционеру за 2,3 млн долларов. Причина такой баснословной цены не в особой художественной ценности снимка, а в его уникальности - это единственная официально подтверждённая фотография Кида.
Правда, недавно аукционный дом Kagin’s, Inc. объявил подлинной ещё одну фотографию, на которой предположительно изображён Билли Кид, играющий в крокет.
9. «Тобольский Кремль» (2009) - $1,7 млн.
Фотограф - Дмитрий Медведев
Фотография Тобольского кремля, сделанная Дмитрием Медведевым (в тот момент Президентом РФ), была продана на благотворительном аукционе «Рождественская азбука». Обычно на нём выставляются на продажу картины, написанные известными политиками. Так, в 2009 году рисунок авторства Владимира Путина принес благотворительному фонду 37 млн рублей.
Дмитрий Медведев из-за плотного графика картину написать не успел, но предложил в качестве альтернативы фотографию тобольской достопримечательности, сделанную с высоты птичьего полёта. Снимок купили за 51 миллион рублей.
10. «Обнажённое тело» (1925) - $1,6 млн.
Фотограф - Эдвард Уэстон (Edward Weston)
Для работ американского фотографа Эдварда Уэстона характерны очень чёткие, резкие изображения, стремление к неожиданным объектам съёмки, в которых каждый может увидеть что-то своё. «Обнажённое тело» (одна из многих фотографий Уэстона, на которых изображены нагие модели) не исключение. Глядя на неё, не сразу понимаешь, что изображено. Может быть, это человек, а может, скульптура или элемент пейзажа. Андрогинные формы модели ещё больше подчеркивают абстрактную красоту снимка.
В 2008 году на аукционе «Сотбис» за эту работу заплатили 1,6 млн долларов.
11. «Джорджия О’Киф. Руки» (1919) - $1,4 млн.
В жизни Альфреда Стиглица было две страсти - фотография и Джорджия О’Киф. Все 50 лет своей карьеры он боролся за то, чтобы общество стало принимать фотографию как искусство - с её собственным языком, мотивами и жанрами. В художницу О’Киф он влюбился по её работам, ещё даже не увидев её саму; ради неё он бросил семью. Джорджии посвящены более 300 его снимков; восемь из девяти фотографий Стиглица, выставленных на аукцион, изображают именно её.
Фотография «Джорджия О’Киф. Руки» была продана в 2006 году за 1,4 млн долларов, став самой дорогой работой фотографа.
12. «Джорджия О’Киф обнаженная» (1919) - $1,3 млн.
Фотограф - Альфред Стиглиц (Alfred Stieglitz)
Вновь Альфред Стиглиц и его муза, художница Джорджия О’Киф. Одна из серии работ, посвященных её обнаженному телу. На аукционе «Сотбис» за чёрно-белое изображение далеко не красавицы Джорджии в 2006 году было уплачено 1,3 млн долларов.
13. «Без названия (Ковбой)» (1989) - $1,2 млн.
Фотограф - Ричард Принс (Richard Prince)
Интерес фотографа Ричарда Принса к искусству начался с работы в издательстве Time, Inc., где его задачей было вырезáть из разных журналов статьи, которые требовались авторам. В итоге оставались лишь иллюстрации и реклама, страница за страницей одних только изображений. «Ковбой» - это фотография фотографии, переснятый кусочек рекламы, в котором воплотилось увлечение Принса американскими архетипами. Несмотря на свою вторичность, в 2005 году «Ковбой» был продан за 1,1 млн долларов.
14. «Довима и слоны» (1955) - $1,15 млн.
Фотограф - Ричард Аведон (Richard Avedon)
«Его портреты определили образ американского стиля, красоты и культуры на вторую половину XX века», - так писали о Ричарде Аведоне. Героиня этой его работы - топ-модель Дороти Вирджиния Маргарет Джуба, более известная как Довима. На снимке, снятом в Зимнем цирке в Париже в 1955 году, Довима облачена в чёрное платье с огромным поясом. Этот наряд - первое вечернее платье, разработанное для Кристиана Диора его новым помощником, Ивом Сен-Лораном. В 2010 году фотография была продана на аукционе «Кристис» за 1,15 млн долларов.
15. «Вечные настроения» (2014) - $1,1 млн.
Фотограф - Питер Лик (Peter Lik)
Завершает подборку тот же фотограф, который и открывал её - Питер Лик. Так же как «Фантом» - чёрно-белая версия «Призрака», так и «Вечные настроения» - чёрно-белый вариант «Вечной красоты». Вдохновением и местом для создания необычного кадра вновь послужил каньон Антилопы в штате Аризона. Более 1,1 млн долларов за фотографию заплатил тот же частный коллекционер, который купил и «Фантом».
А что вы думаете обо всех этих фотографиях? Расскажите нам в комментариях!
