Как известно, все гении - люди нестандартные. Из общей массы они выделяются не только талантами, но и странностями. А если гений занимается творчеством, то без какой-либо формы зависимости ему точно не обойтись. Например, у испанского художника и скульптора Пабло Пикассо (1881 - 1973), была явная эротическая зависимость, без которой он не мог творить.
Карандашом Пабло владел с трехлетнего возраста, но читать, писать и считать был совершенно не способен. За школьной партой он не мог ни на чем сосредоточиться. О чем бы ни рассказывали на уроке - не слушал, и только все время рисовал. Родители поощряли художественный талант ребенка, но не на шутку опасались, что сын вырастет малограмотным. А мальчик имел дикое самомнение, граничащее с хамством и цинизмом, и свято верил в себя. Всю жизнь Пикассо страдал от одной фобии. Он патологически боялся стричься. Месяцами носил длинные волосы, прежде чем решиться пойти к цирюльнику.Пабло Пикассо неоднократно подчеркивал, что на первом месте у него стоит творчество. Но с такой же точно страстью он относился и к сексу. С 15 лет дневал и ночевал в борделях. До самой смерти искусство и сексуальность были для гения одним и тем же понятием.
Некоторые биографы усматривают в поведении художника проявление эдипова комплекса: его отец был на редкость красив, высок и элегантен. Сам Пикассо с его ростом 158 см казался себе непривлекательным. Может быть, поэтому, в тот период, когда Пабло вошел в богему, он отверг отца - эталон мужественности, и взял фамилию матери. В художнике самым нелепым образом сочетались талант и порочность, творчество и насилие. Его бесчисленные любовные связи отражались дьявольским образом в его работах. Одна из любовниц Пабло, Мария-Тереза Уолтер на вопрос, что делает Пикассо счастливым, ответила: «Насилие над женщиной, а затем работа». Огромное удовольствие Пабло испытывал и от того, когда стравливал между собой своих жен и любовниц.
Безудержный сексуальный магнетизм гения можно объяснить еще и тем, что он по национальности испанец. Мужчины этой страны вроде бы презирают секс, но живут все равно ради него. Кредо испанских мачо, которого свято придерживался художник: «С утра - церковь, днем - коррида, вечером - бордель».
Пикассо оставался циничным эгоистом и энергетическим вампиром до конца дней. Мир должен был вращаться только вокруг него. Поэтому каждая новая пассия оказывалась моложе предыдущей. Женщины напитывали собой его творчество. Пабло любил повторять, что только работа и женщины продляют жизнь. В 80 лет он женился на молоденькой любовнице Жаклин Рок.
Пикассо любил совершать эксцентричные поступки, чтобы привлечь внимание прессы. Таким образом он поддерживал интерес к собственной персоне. Ему было важно быть экстравагантным во всем.
Признаки шизофрении усмотрел в работах художника психиатр Густав Юнг. По его словам, шизофреник подсознательно создает картины, которые оставляют зрителя безучастным или, напротив, возмущают своей бесчувственной парадоксальностью и гротеском. К этому типу относится и Пабло Пикассо.
Многие биографы художника уверенно связывают его творчество с гиперсексуальностью. Цвет глубочайшей подавленности и угнетенности - синий, Пабло часто использовал в юности, когда страдал от безденежья и частых ссор с родителями. А историю, когда Пикассо увел возлюбленную у своего лучшего друга и тот покончил с собой, некоторые связывают с появлением «голубого периода» (1900 - 1904 гг.) в творчестве мастера.
Первым полотном этого периода стали «Похороны Касехемаса». Искусствоведы считают, что тогда он пережил серьезный стресс и был на грани самоубийства. Причиной депрессии стал не только неправедно устроенный мир, но и сексуальные страхи. Предположительно, тогда Пикассо страдал от сифилиса, лечение которого в ту безпенициллиновую эпоху было мучительным и приводило к временной импотенции. Наброски из блокнота того периода пестрят изображениями мужчин без гениталий.
В 1904 - 1906 годах цветовая гамма его работ кардинально изменилась. Появились розовато-золотистые тона - так называемый «розовый период». Здесь тоже прослеживается интересная связь с повышенной сексуальностью. Первые годы жизни в Париже Пикассо, чтобы не умереть с голоду, продавал свое тело. Его содержали в ту пору знакомые гомосексуалисты, в том числе художник Макс Жакоба.
К 25 годам художник вплотную подошел к своему величию. Его шедевр «Девушки из Авиньона» (1907 г.) перевернул все представления об искусстве, став предтечей кубизма. Началось конструирование фигур из геометрических форм в стремлении соединить плоскость и объем. Случайность ли, что именно в это время художник в первый раз попробовал опиум? По словам гения, опиум открывает удивительные образы, но вместе с тем отнимает желание воспроизводить их.
Пабло Пикассо изобрел новые формы живописи, стал новатором многих стилей и методов, одним из самых плодовитых художников в истории. Он создал более 20 000 произведений искусства, около трехсот в год. Так же, как в своей необузданной сексуальности, он был неистов и в работе.
На снимках: Пабло Пикассо и его картины.
Болезнь и выздоровление
В течение всей холодной зимы 1938 года продолжительный приступ радикулита приковал Пикассо к постели. Сабартес оставит воспоминания об этом мучительном периоде в жизни художника, бессонных ночах, нескончаемой веренице сочувствующих посетителей, каждый из которых предлагал какое-нибудь чудодейственное средство, и о появлении врача, которому, словно по мановению волшебной палочки, удалось сразу же поставить больного на ноги после прижигания нерва.
В июле обычная тяга к перемене мест побуждает Пикассо покинуть Париж и отправиться на побережье Средиземного моря. На этот раз он снял квартиру в Антибе. Не успел он как следует расположиться в ней, как получил сообщение о неожиданной смерти Воллара. На следующий же день он возвращается в Париж, однако остается в нем ненадолго.
Первые несколько дней пребывания в Антибе были посвящены достопримечательностям других мест побережья - Монте-Карло, Ницце, Каннам и Мужену. Вслед за этим Пикассо окунается в работу. Снятая квартира была заставлена всякого рода столиками и украшена вызывавшими у него раздражение безделушками. Когда эта обстановка стала ему невыносима, он с помощью Сабартеса и Марселя сложил в кучу поделки антиквариата, безделушки и эрзац-картины, висевшие на стенах, превратив таким образом квартиру в студию, где вскоре возник обычный для мастерской художника беспорядок. Огромные стены, на которых не осталось ничего, кроме цветных обоев, подсказали ему идею создания еще одной картины крупных размеров. Он приобрел громадный холст и с необыкновенной быстротой перенес на него образы людей, окружавших его в тот период. Во время одной из вечерних прогулок с Дорой Маар они наткнулись на маленькую бухту, где стояли рыбацкие суденышки, готовившиеся к ночной ловле, во время которой рыбаки пользовались ацетиленовыми лампами. Их свет привлекал рыбу, становившуюся жертвой стоявшего в лодке рыбака, вооруженного острогой. Яркий свет выхватывал из ночи блестящие морские создания удивительного цвета и причудливой формы, в то время как жучки и ночные бабочки танцевали в мощных лучах создаваемого лампой потока света. Именно эту сцену выбрал Пикассо для своей крупной картины, над которой он теперь без устали ежедневно работал.
Однако эта работа не мешала ему каждое утро отправляться на пляж. Во время своего пребывания в Антибе мы ежедневно встречались на берегу и обменивались новостями о политическом положении. Падение Барселоны и исчезновение последних слабых надежд на победу республиканцев глубоко разочаровало нас. Некоторое утешение принес приезд двух племянников Пикассо, Фина и Хавиера Вилато, которым удалось избежать интернирования во Франции после пересечения Пиренеев потерпевшей поражение республиканской армией. Радость от встречи с ними и забавы, которым они предавались на пляже, временно развеяли мрачное настроение художника.
Хотя все надеялись на благополучный исход, однако сообщения об ультиматумах гитлеровской Германии и мобилизация во Франции повергли всех в шоковое состояние. Каждый вечер Пикассо приходил в кафе на главной площади Антиба, чтобы обменяться мнениями с друзьями и, наслаждаясь прохладой, провести с ними за чашкой чая или стаканом минеральной воды часок-другой. Если раньше беседы велись на самые различные темы, то теперь они вращались вокруг одного вопроса - все обсуждали планы отъезда. Через несколько дней большинство друзей разъехались, и город стал заполняться солдатами. В горах у роскошных отелей и бассейнов солдаты-сенегальцы устанавливали пулеметы.
Пикассо не знал, что ему предпринять. Он был расстроен тем, что его работа была прервана как раз в тот момент, когда он начал более четко видеть новые формы, которые приобретали его поиски в последнее время. Он говорил друзьям в шутку, что подготовка к войне началась специально для того, чтобы помешать возникновению нового направления в живописи. В связи с этим Сабартес заметил: «Он ненавидел войну больше всего на свете за то, что она угрожала его творчеству. Мир был необходим для его натуры, которую питала внутренняя борьба».
Вечером после объявления по радио о нападении Гитлера на Польшу я попал к нему на квартиру. Новая картина, где была изображена ночная охота, казалась законченной. Другие холсты, прислоненные к стенам, оставались нетронутыми. Я посмотрел в окно. Башни замка Гримальди нечетко выделялись на фоне приглушенных голубых, алых и серых тонов неба. С балкона виднелся старый город, улицы которого в целях маскировки уже были слабо освещены. Прямоугольные кирпичные стены, освещенные уличными фонарями на углах, поразительно походили на кубистские полотна. Казалось, что архитектура этих старинных зданий стала выглядеть, как созданные Пикассо картины.
Мы простились, пообещав писать друг другу, и Пикассо тут же занялся упаковкой своих вещей. Он решил отправиться в Париж поездом (в то время они были переполнены). Марсель должен был вернуться на машине, прихватив чемоданы, коробки и картину «Ночная ловля рыб в Антибе», свернутую в рулон и лежавшую на заднем сиденье. Пройдет шесть лет, прежде чем Пикассо сможет снова вернуться к Средиземному морю.
19.08.2016
Трудно найти другого художника, творчество которого вызывало бы столько споров. Имя испанского художника Пабло Пикассо, который провел большую часть жизни во Франции, произносится одними людьми с восторгом, другими - с иронией и издевкой. Ему посвящены книги, изданные на разных языках, созданы трактаты и поэмы. Биографию и жизнь Пабло Пикассо характеризует множество интересных фактов. Вот некоторые из них.
- При рождении акушерка посчитала будущего художника мертворожденным. Но его дядя, который курил большие сигары, пустил ему дым в лицо, и мальчик зашелся в плаче.
- Полное имя Пикассо состоит из 24-х имен небесных покровителей многочисленных родственников.
- Отец Пабло тоже был художником, поэтому мальчик взял фамилию матери, как будто предчувствовал свое великое будущее.
- Первое слово Пикассо было не «мама». Он сказал «piz» - сокращенное от «La piz» (карандаш).
- Как и много талантливых людей, Пикассо был левшой. Ведь левое полушарие мозга отвечает за творческие процессы, и поэтому более развито у них.
- Отец занимался с сыном рисованием с 7 лет. Но в 13 решил прекратить занятия, поскольку стал замечать, что тот превосходит собственного отца.
- В 13 же лет прошла первая выставка работ Пабло Пикассо.
- В 1900 году Пикассо жил в Париже. Финансовые его дела в тот период были настолько плохи, что он даже сжег несколько своих картин, чтобы согреться.
- Пикассо в молодости пристрастился к употреблению опиума, но резко бросил это занятие, когда сосед - художник из Германии - покончил с собой, не выдержав ломки.
- Пикассо стал одним из основоположников такого направления в живописи как кубизм. Изображения при этом разбиваются на геометрические фигуры, плоскости сдвигаются.
- Во время Первой Мировой войны у Игоря Стравинского на таможне конфисковали подарок Пикассо - портрет композитора, посчитав нагромождение непонятных квадратов планом какого-то секретного объекта.
- Некоторые графические работы Пабло Пикассо выполнял нетрадиционными материалами: лаком для ногтей, губной помадой, шариковой ручкой.
- Первой женой Пикассо была русская балерина Ольга Хохлова. Они пожили недолго. Пабло завел роман с 17-летней соотечественницей, и она ожидала от него ребенка. Хохлова подала на развод, но Пикассо отказался делить имущество поровну, как того требовал брачный договор. В связи с этим до конца жизни балерина оставалась его единственной законной женой. Многочисленные любовницы художника были на десятки лет младше него.
- У Пикассо было трое детей от 2-х женщин. Родные единогласно отзывались о художнике как о человеке безразличном, жестоком домашнем тиране. Со своими женами и любовницами он вел себя как деспот, постоянно унижал. Две из них покончили жизнь самоубийством.
- Обладая в конце жизни несметным богатством, Пикассо, тем не менее, обладал фантастической скупостью по отношению к близким. Стоило огромных усилий выпросить у него деньги на лечение внучки… Свои картины он дарил друзьям, случайным знакомым, но только не домочадцам.
- С именем Пабло Пикассо связана мистическая история. Через несколько месяцев после его смерти английский художник Мэтью Мэннинг обнаружил, что он пишет картины под руководством…покойного художника. При этом в транс англичанин не впадал.
Поражает многообразие таланта Пикассо. Он не только писал картины, но и создавал коллажи, отпечатки, декорации для театральных постановок. Представляют интерес также скульптурные и гончарные изделия, монументальные росписи, книжные иллюстрации, различные графические работы. Пабло Пикассо прожил 91 год (почти целый век!), и сделал немало для изменения привычного представления об искусстве.
135 лет назад родился Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо - основоположник кубизма и художник, который признан не только самым дорогим, но и самым «популярным» у похитителей. Немного о том, как ему удалось добиться такого успеха, расскажут эти истории.
У Пикассо однажды заболела любимая собака - у бедняги опухло, загноилось горло. Художник пригласил к себе знаменитого профессора-ларинголога. Осмотрев больного пса, профессор выписал лекарство и назначил программу лечения.
Пикассо сердечно поблагодарил его и на прощание объяснил:
- Знаете, мне хотелось обратиться к выдающемуся в этой области специалисту. Моя собака стоит этого.
Через несколько дней Пикассо пригласили к этому профессору-ларингологу.
- Я хотел бы, - сказал тот, - расписать свою кухню. Не могли бы вы исполнить мой заказ?
Горячая испанская кровь Пикассо тут же вскипела. Но, когда художник немного остыл после этого предложения, профессор миролюбиво сказал:
- Видите ли, мне хотелось обратиться с этим вопросом к наиболее знающему специалисту. Потому что моя кухня этого достойна.
Когда Пабло Пикассо впервые полетал на самолете, он заявил:
- Мир сверху похож на некоторые мои холсты.
Некий знакомый Пабло Пикассо, осмотрев его новые картины, искренне сказал ему:
- Ты меня извини, но я не могу этого понять. Такие вещи просто не существуют.
На что Пикассо отвечал:
- А китайский язык ты понимаешь?
- Нет, конечно.
- Вот видишь! А все же он существует.
Пабло Пикассо предложил своему другу, русскому писателю Эренбургу, написать его портрет. Тот с радостью согласился, но не успел как следует расположиться в кресле, как Пикассо уже крикнул:
- Все, готово!
- Так быстро? Ведь не прошло и пяти минут! - удивился друг.
- Но ты, кажется, забыл, что я тебя знаю почти сорок лет, - ответил Пикассо. - И всю жизнь учился писать портреты за пять минут.
Пабло Пикассо однажды водил по дому гостей и показывал им свои творения.
- Вот это - мой автопортрет.
Гости оглядели вполне «кубическое» полотно с совершенно искаженными чертами лица.
- А это портрет моей жены, - объяснил Пабло Пикассо.
Еще хуже.
Один из гостей растерянно пробормотал:
- Надеюсь, детей у вас нет?
Пабло Пикассо. Автопортрет
Один настойчивый «ценитель искусства» приставал к Пабло Пикассо со своей критикой.
- Вы пишете ужасно, - говорил он. - У вас люди совсем не такие, как в жизни: совершенно нереальные, искривленные, изломанные.
- Допустим, - ответил Пикассо, - а вы можете привести пример, как должны выглядеть люди по-настоящему?
- Конечно, - заявил сразу «ценитель» и достал фотокарточку. - Вот это - моя жена.
- Точно как в реальности? - уточнил Пикассо. - Как на самом деле?
- Совершенно так.
- Вы хотите сказать, что она у вас такая крошечная и такая плоская?
Пикассо заказал краснодеревщику набор мебели для загородного дома. Для наглядности он быстро набросал эскиз и спросил:
- Сколько это будет стоить?
- Нисколько! Только подпишите эскиз.
Один известный врач подошел к Пикассо и важно сказал:
- Я неплохо знаю анатомию человека. Так вот, могу сказать, что люди на ваших картинах вызывают некоторое сожаление и недоумение.
- Вполне возможно, - согласился Пикассо. - Но я могу вас заверить, что они проживут гораздо дольше ваших пациентов.
Однажды, посетив выставку детских рисунков, Пикассо сказал:
- Когда я был в их возрасте, но потребовалась целая жизнь, чтобы научиться рисовать как они.
«Старый рыбак» (1895) - картина, написанная 13-летним Пикассо
Однажды Пикассо посетил одну французскую школу. Художника встречали с большой торжественностью и радушием в школе. И чтобы показать Пабло Пикассо, насколько глубоки знания изобразительного искусства у детей, один из преподавателей попросил учеников назвать имена великих художников всего света. Одна малышка тут же подняла руку, вызвавшись ответить, и произнесла:
- Гойя, Сезанн, Дега... и Пикассо.
- А почему именно Пабло Пикассо? - спросил педагог, желая доставить удовольствие знаменитому гостю.
Но девочка не знала, что ответить. По ее щечкам сразу потекли слезы. Тогда Пабло Пикассо подошел к ней, потрепал ласково по плечу и сказал:
- Не плачь, девочка, я ведь тоже не знаю.
В студию Пабло Пикассо пришла миллионерша. Она всё осмотрела вокруг и заинтересовалась одной картиной, написанной в кубической манере:
- А что здесь нарисовано? - спросила она.
- Двести тысяч долларов, - ответил сразу художник.
Однажды в присутствии Пабло Пикассо разгорелся спор о современной молодежи - что она не похожа на предыдущее, значительно лучшее поколение.
- Да, правда, - сказал Пабло Пикассо, - нынешняя молодежь - такая ужасная. Однако самое ужасное то, что мы к ней уже не принадлежим!
"Всякий раз, когда я хочу что-то сказать, я говорю в той манере, в которой,
по-моему ощущению это должно быть сказано". Пабло Пикассо.
Когда он родился, акушерка думала, что он мертворожденный.
Пикассо спас его дядя. «Врачи в то время курили большие сигары, и мой дядя
не был исключением Когда он увидел меня лежащим без движения,
он выпустил дым мне в лицо На что я,с гримасой, издал рев ярости ".
Вверху: Пабло Пикассо в Испании
Фото: LP / Роже-Виолле / Rex Features
Пабло Пикассо родился 25 октября 1881 года в городе Малага, анадалузской
провинции Испании.
При крещении Пикассо получил полное имя Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула
Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Криспин Криспиньяно де ла Сантисима
Тринидад Руис и Пикассо - что по испанскому обычаю являлось чередой имен
почитаемых святых и родственников семейства.
Пикассо - фамилия матери, которую и взял Пабло, поскольку фамилия отца
казалась ему слишком обыденной, к тому же отец Пикассо, Хосе Руис,
сам был художником.
Вверху: художник Пабло Пикассо в Мужен, Франция в 1971 году,
за два года до его смерти.
Фото: AFP / Getty Images
Первое слово Пикассо было "Пиз" - которые является сокращением от "La piz",
что означает карандаш, на испанском языке.
Первая картина Пикассо была названа "Пикадор",
человек верхом на лошади в корриде.
Первая выставка Пикассо состоялась, когда ему было 13,
в задней комнате магазина зонтиков.
В возрасте 13 лет Пабло Пикассо с блеском поступил в
Барселонскую Академию художеств.
Но в 1897 году в возрасте 16 лет приехал в Мадрид,для занятий в Школе искусств.
"Первое причастие". 1896 г Картина была создана 15-летним Пикассо
"Автопортрет". 1896 г
Техника: Холст, масло.Коллекция: Барселона, Музей Пикассо
"Знание и милосердие". 1897 г Картина написана 16 летним Пабло Пикассо.
Уже будучи взрослым и посетив как-то выставку детских рисунков, Пикассо сказал:
"В их возрасте я рисовал как Рафаэль, но мне потребовалась целая жизнь,
чтобы научиться рисовать как они".
Пабло Пикассо написал свой шедевр в 1901 году,
когда художнику было всего 20 лет.
Пикассо один раз был допрошен полицией на то, что он украл Мону Лизу.
После того, как картина пропала из Лувра в Париже в 1911 году, поэт и "друг"
Гийом Аполлинера указал пальцем на Пикассо.
Ребёнок и голубь, 1901. Pablo Picasso (1881-1973)
currently on display as part of the Courtauld Gallery"s Becoming Picasso exhibition.
Picture: Private collection.
Пикассо сжёг несколько своих картин, когда был начинающим художником в Париже,
для того чтобы согреться.
Вверху: Любительница абсента 1901 года. Пабло Пикассо (1881-1973)
Фото: Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
Пабло Пикассо.Гладильщица.1904г
Якобы в этой работе замаскированный автопортрет Пикассо!
Сестра Пикассо Кончита умерла от дифтерии в 1895 году.
Пикассо встретил французского художника Анри Матисса в 1905 году
в доме писательницы Гертруды Стайн.
Вверху: Гном-Dancer, 1901 Пабло Пикассо (1881-1973)
в настоящее время экспонируется в рамках Курто галереиСтать Пикассо выставки.
Фото: Музей Пикассо, Барселона (gasull Fotografia)
Пабло Пикассо.Женщина с вороной.1904г
У Пикассо было много любовниц.
Женщины Пикассо - Фернанда Оливье, Марсель Умбер, Ольга Хохлова,
Мария Тереза Вальтер, Франсуаза Жило, Дора Маар, Жаклин Рок...
Первой женой Пабло Пикассо была русская балерина Ольга Хохлова.
Весной 1917 года поэт Жан Кокто, сотрудничавший с Сергеем Дягилевым,
предложил Пикассо сделать эскизы костюмов и декорации к будущему балету.
Художник отправился работать в Рим, где влюбился в одну из танцовщиц Дягилевской труппы -
Ольгу Хохлову. Дягилев заметив интерес Пикассо к балерине, счел своим долгом
предупредить горячего испанского повесу о том, что русские девушки непростые –
на них надобно жениться...
Они поженились в 1918 году.Венчание состоялось в Париже православном соборе
Александра Невского, среди гостей и свидетелей были Дягилев, Аполлинер, Кокто,
Гертруда Стайн, Матисс.
Пикассо был убежден, что женится на всю жизнь, и поэтому в его брачный контракт
вошла статья о том, что их имущество – общее.
В случае развода это подразумевало его раздел поровну, включая все картины.
А в 1921-м у них родился сын Поль.
Однако жизнь супружеской пары не сложилась...
но это была единственная официальная жена Пабло,
они не были разведены.
Пабло Пикассо и Ольга Хохлова.
Пабло Пикассо.Ольга.
Пикассо много ее рисовал в манере сугубо реалистической, на чем настаивала сама
балерина, которая не любила непонятные ей эксперименты в живописи.
«Я хочу, – говорила она, – узнавать свое лицо».
Пабло Пикассо.Портрет Ольги Хохловой.
Франсуаза Жило.
Эта удивительная женщина сумела наполнить Пикассо силами, не растратив при этом свои.
Она подарила ему двух детей и сумела доказать, что семейная идиллия - это не утопия,
но реальность, существующая для свободных и любящих людей.
Дети Франсуазы и Пабло получили фамилию Пикассо и после смерти художника стали
обладателями части его состояния.
Точку в своих отношениях с художником Франсуаза поставила сама, узнав о его неверности.
В отличие от многих возлюбленных мастера, Франсуаза Жило не сошла с ума и не покончила с собой.
Почувствовав, что любовная история подошла к концу, она сама ушла от Пикассо,
не дав ему возможность пополнить список брошенных и опустошенных женщин.
Издав книгу «Моя жизнь с Пикассо», Франсуаза Жило во многом пошла против воли художника,
но обрела всемирную известность.
Франсуаза Жило и Пикассо.
С Франсуазой и детьми.
У Пикассо было четверо детей от трех женщин.
Вверху: Пабло Пикассо с двумя детьми своей любовницы Франсуазы Жило,
Клод Пикассо (слева) и Палома Пикассо.
Фото: REX
Дети Пикассо.Клод и Палома.Париж.
Мария-Тереза Вальтер родила ему дочь Майю.
На своей второй жене -Жаклин Рок, он женился, когда ему было 79 (ей 27).
Жаклин остается последней и верной женщиной Пикассо и ухаживает за ним,
уже больным, ослепшим и плохо слышащим, до самой его смерти.
Пикассо.Жаклин со скрещенными руками, 1954
Один из многих муз Пикассо была такса Лумп.
(именно так, на немецкий манер. Lump по-немецки – "каналья").
Собака принадлежала фотографу Дэвиду Дугласу Дункану.
Умерла за неделю до Пикассо.
В творчестве Пабло Пикассо несколько периодов:голубой,розовый,африканский...
К "голубому" (1901-1904)периоду относят работы, созданные в промежутке между 1901 и 1904 гг.
Серо-голубые и сине-зеленые глубокие холодные цвета, цвета печали и уныния, постоянно
присутствуют в них. Пикассо называл голубой "цветом всех цветов".
Частые сюжеты этих картин - изможденные матери с детьми, бродяги, нищие, слепые.
«Нищий старик с мальчкиком» (1903 г.) Музей изобразительного искусства.Москва.
"Мать и дитя" (1904, Музей Фогга, Кембридж, штат Массачусетс, США)
Завтрак слепого". 1903 гКоллекция: Нью-Йорк, Музей искусства Метрополитен
"Розовый период" (1904 - 1906) характеризуется более жизнерадостными тонами - охристыми
и розовыми, а также устойчивыми темами изображений - арлекинами, бродячими актерами,
акробатами
Очарованный комедиантами, ставшими моделями его картин, он часто посещал цирк Медрано;
в это время арлекин - любимый персонаж Пикассо.
Пабло Пикассо, два Акробаты с собакой, 1905
Пабло Пикассо, Мальчик с трубкой, 1905
"Африканский" период (1907 - 1909)
В 1907 году появилась знаменитые "Авиньонские девицы". Над ними художник работал больше года -
долго и тщательно, как не работал до этого над другими своими картинами.
Первая реакция публики - шок. Матисс был в бешенстве. Даже большинство друзей не приняли эту работу.
"Такое ощущение, что ты хотел накормить нас паклей или напоить бензином", -
говорил художник Жорж Брак, новый друг Пикассо. Скандальная картина, название которой дал
поэт А. Сальмон, была первым шагом живописи на пути к кубизму, а многие искусствоведы считают
ее отправной точкой современного искусства.
Королева Изабелла.1908г.кубизм Музей Изобразительных искусств.Москва.
Пикассо также был писателем. Он написал около 300 стихотворений и две пьесы.
Вверху: Арлекин и Companion, 1901. Пабло Пикассо (1881-1973)
в настоящее время экспонируется в рамках Галерея Курто вСтать Пикассо выставки.
Фото: © Государственный музей А. С. Пушкина, Москва
Акробаты.Мать и сын.1905г
Пабло Пикассо.Влюблённые.1923г
Картина Пикассо "Обнаженная, зеленые листья и бюст", на которой изображена его
любовница Мари-Терез Вальтер, была продана на аукционе за $ 106,5 миллиона.
Этим побив рекорд для картин продающихся на аукционе,
который был установлен картиной Мунка "Крик".
Крали картины Пикассо чаще,чем любого другого художника.
550 его работ числятся пропавшими без вести.
Вверху: Плачущая женщина 1937 года Пабло Пикассо
Фото: Гай Bell / Alamy
Вместе с Жоржем Браком, Пикассо основал кубизм.
Также он работал в стилях:
Неоклассицизм (1918 - 1925)
Сюрреализм (1925 - 1936) и др.
Пабло Пикассо.Две читающие девушки.
Пикассо подарил обществу свои скульптуры в г. Чикаго, США в 1967 году.
Друзьям он дарил картины неподписанные.
Он говорил:иначе вы их продадите,когда я умру.
Ольга Хохлова в последние годы жила в Канне в полном одиночестве.
Она долго и мучительно болела и 11 февраля 1955 года скончалась от рака
в городской больнице. На похороны пришли только ее сын и несколько друзей.
Пикассо в это время в Париже заканчивал картину «Алжирские женщины» и не приехал.
Две любовницы Пикассо- Мари-Терез Вальтер и Жаклин Рок (которая стала его женой)
покончили с собой. Мария-Тереза повесилась через четыре года после его смерти.
Рок застрелилась в 1986 году, через 13 лет после смерти Пикассо.
Мать Пабло Пикассо говорила: «С моим сыном, который создан только для самого себя
и ни для кого другого, не может быть счастлива ни одна женщина»
Вверху: Сидящий Арлекин, 1901. Пабло Пикассо (1881-1973)
в настоящее время экспонируется в рамках Галерея Курто вСтать Пикассо выставки.
Фото: Музей Метрополитен © Музей Метрополитен / Art Resource / Scala, Флоренция
Согласно пословицы Испания это страна, в которой мужчины презирают секс,
но живут ради него. «Утром – церковь, днем – коррида, вечером – бордель» –
этого кредо испанских мачо свято придерживался Пикассо.
Сам же художник говорил, что искусство и сексуальность это одно и то же.
Пабло Пикассо и Жан Както на корриде в Валлорисе.1955г
Вверху: Герника Пабло Пикассо, Museo Nacional Centro де Arte Reina Sofia в Мадриде.
Картина Пикассо "Герника" (1937). Герника - это маленький городок басков на севере Испании, практически стертый с лица земли немецкой авиацией 1 мая 1937 года.
Однажды гестапо устроило обыск в доме Пикассо. Нацистский офицер, увидев на столе фотографию "Герники", спросил: "Это вы сделали?". "Нет" - ответил художник - "это сделали вы".
В годы второй мировой войны Пикассо живет во Франции, где сближается с коммунистами-
участниками Сопротивления (в 1944 Пикассо даже вступает во Французскую компартию).
В 1949 году Пикассо рисует своего знаменитого "Голубя мира" на плакате
Всемирного конгресса сторонников мира в Париже.
На фото: Пикассо рисует голубя на стене своего дома в Мужене. Август 1955.
Последними словами Пикассо были «Пейте ради меня, выпейте за мое здоровье,
вы знаете, я не могу больше пить."
Он умер, когда он и его жена Жаклин Рок, развлекали друзей за ужином.
Пикассо был похоронен в основании замка,который он купил в 1958 году
в Vauvenargues, на юге Франции.
Ему был 91 год. Незадолго до смерти отличавшийся пророческим даром
художник сказал:
«Моя смерть станет кораблекрушением.
Когда погибает большое судно, все, что находится вокруг него, затягивается в воронку».
Так и произошло. Его внук Паблито просил разрешить ему присутствовать на похоронах,
но последняя жена художника Жаклин Рок ответила отказом.
В день похорон Паблито выпил флакон с деколораном – обесцвечивающей химической
жидкостью. Спасти Паблито не удалось.
Его похоронили в той же могиле на кладбище в Канне, где покоится прах Ольги.
6 июня 1975 года от цирроза печени умер 54-летний Поль Пикассо.
Его двое детей – Марина и Бернар, последняя жена Пабло Пикассо Жаклин
и еще трое внебрачных детей – Майя (дочь Мари-Терез Вальтер),
Клод и Палома (дети Франсуазы Жило) – были признаны наследниками художника.
Начались долгие баталии за наследство
Марина Пикассо, унаследовавшая знаменитый особняк деда «Резиденция короля» в Канне,
живет там со взрослыми дочерью и сыном и тремя усыновленными детьми-вьетнамцами.
Она не делает между ними никакого различия и уже составила завещание, по которому
все ее огромное состояние после кончины будет поделено на пять равных частей.
Марина создала носящий ее имя фонд, который построил в пригороде Хошимина
деревушку из 24 домов для 360 вьетнамских сирот.
«Любовь к детям, – подчеркивает Марина, – я унаследовала от бабушки.
Ольга была единственным человеком из всего клана Пикассо, кто относился к нам, внукам,
с нежностью и вниманием. И свою книгу «Дети, живущие на краю света» я во многом
написала для того, чтобы восстановить ее доброе имя.
