Что делает костюмер в театре. Как обустроить костюмерную в театре

10.07.2019

Ни один театр не обходится без костюмерной – помещения, в котором хранятся костюмы для выступлений. По своему назначению костюмерная во многом схожа с гардеробной, но при этом все же имеет свою специфику. В первую очередь, это связано с особенностями и количеством вещей, которые там хранятся, ведь количество театральных и маскарадных костюмов может доходить не только до нескольких сотен, но даже тысяч единиц. Для изготовления сценических костюмов применяют не только ткани, но и другие материалы, например, бумагу либо картон. Чтобы не испортить изделие, необходимо его правильно хранить, ведь многие "нестандартные" материалы нельзя подвергать деформации, поэтому такую необычную одежду невозможно просто положить на полку. В этом случае оптимальным решением станет купить вешало . Данная конструкция предназначена не только для хранения, но и для демонстрации одежды. Чаще всего такое оборудование устанавливают в магазинах, но оно актуально и для костюмерных в театрах и киностудиях. В том случае, если ваше учреждение специализируется на оказании услуг по прокату маскарадных костюмов, данная конструкция также будет функциональным вариантом. Вешало напольное, приобрести которое вы можете в нашей компании, позволит в полном объеме продемонстрировать ассортимент, имеющийся в наличии. Для хранения головных уборов и обуви понадобятся соответственно специальные кронштейны и выдвижные ящики. Если помещение небольшое, обратите внимание на эргономичную встроенную мебель.

Дополнительное оборудование для костюмерных

Нередко костюмерная выполняет не только роль помещения для хранения костюмов и театрального реквизита, но и гримерной, в которой актеры готовятся к предстоящему выступлению, а также комнаты отдыха. Чтобы обеспечить максимальный комфорт, необходимо позаботиться об оснащении костюмерной дополнительным оборудованием. В обязательном порядке в помещении должно быть зеркало во весь рост. Также понадобится оборудование для ухода за одеждой (гладильная доска, место для хранения швейных принадлежностей и т.п.), ведь в процессе подготовки к выступлению все должно быть под рукой.Не будет лишним установить в костюмерной удобную мягкую мебель, чтобы актеры могли отдохнуть между выступлениями. Очень важным при оснащении костюмерной грамотно подобрать освещение, ведь это является необходимым условием для работы гримеров.

Любой спектакль остается произведением театрального искусства, вне зависимости от того, о какой масштабности идет речь, вне зависимости от того, сколько десятков или даже сотен людей занято в этом спектакле, а также вне зависимости от того, сколько прибыли он приносит.

Другое дело, что ни один театр, ни один концертный зал не обходится без декораций, и ни один актер не выходит на сцену без костюма.

Отдельно стоит отметить, что в любом концертном зале, в любом театре постановки периодически меняются... а вместе с ними меняются и декорации, костюмы, какие-то аксессуары, детали, без которых постановка, будь то спектакль или концерт, не будут смотреться полными, законченными, органичными.

И если в крупных концертных залах, театрах созданы все условия для хранения костюмов, декораций, то в небольших, и тем более маленьких зданиях культурного назначения, далеко не всегда предусмотрены помещения для хранения декораций и костюмов.

Почему идет речь о необходимости специальных помещений? Во-первых, необходимо понимать, что декорации, костюмы требуют специальных условий хранения. И речь идет не только о достаточном пространстве для хранения объемных декораций, но о необходимости создания определенной температуры, освещенности, влажности и так далее.

Во-вторых, долгосрочное хранение костюмов и декораций в сценических карманах (характерно для небольших театров, концертных залов) противоречит нормам пожарной безопасности, являясь серьезным нарушением.

Возникает вполне логичный вопрос, где хранить оборудование для концертных залов, театров, если в самом здании не предусмотрено специальное помещение для хранения?

Собственно, раньше решение этого вопроса было весьма проблематичным. Сегодня же, когда стали появляться склады хранения, этот вопрос не представляет собой большую проблему.

Необходимо только определиться со складом хранения, и вопрос можно считать закрытым.

Итак, на какие моменты следует обращать внимание при поиске склада под хранение костюмов, декораций?

В первую очередь, необходимо обеспечить декорациям, костюмам оптимальные условия для хранения: определенную температуру, влажность, освещение и так далее. Особенно важно уделить внимание именно этому вопросу, если речь идет об эксклюзивных декорациях, костюмах - исторических, элитных и так далее. Нужно понимать, что далеко не каждый склад сможет предоставить вашим вещам те условия хранения, в которых они нуждаются.

Во-вторых, необходимо обеспечить безопасность хранимым вещам. Здесь надо обращать внимание на то, насколько большое внимание уделяет склад обеспечению безопасности своей территории. Так, совершенно не лишними будет сигнализация (как по периметру склада, так и в каждом отдельном помещении, отведенном под хранение), наличие охраны, видеонаблюдения и так далее.

И, наконец, еще один важный нюанс. Если речь идет о декорациях, костюмах для театров, концертных залов, то необходимо выбирать склады индивидуального хранения, которые в отличие от складов ответственного хранения смогут предоставить своим клиентам наиболее комфортные условия сотрудничества.

Стоит повториться, что декорации, костюмы являются уникальными предметами, каждый из которых представляет для театра, концертного зала определенную ценность, и за сохранность каждой вещи склад должен нести ответственность.

В случае со складом индивидуального хранения все выше перечисленные условия, начиная от обеспечения безопасности для каждого предмета, переданного на хранение и заканчивая созданием оптимальных для хранения условий, выполняются в полной мере.

Кроме того, каждый клиент склада, который передал на хранение любые вещи, имеет свободный доступ к этим вещам в любое время суток и совершенно бесплатно.

Одним из наиболее привлекательных предложений на рынке временного хранения вещей является компания ВашStorage, предоставляющая своим клиентам наиболее выгодные условия сотрудничества.

Каждый клиент получает комнату для хранения вещей заданных размеров. Вам не придется переплачивать за лишние метры. В зависимости от объема декораций, от количества костюмов, вы сможете выбрать помещение того размера, который будет достаточен для оптимального размещения вещей, и при этом не будет оставаться лишнего пространства.

Каждое помещение запирается на замок, и вы получите ключ, а также возможность круглосуточного доступа к хранимым вещам, что позволит вам в любое время проверить целостность, состояние декораций, костюмов, а также в случае необходимости забрать их в любой удобный для вас момент.

И последнее, о чем следует сказать, это о том, что компания ВашStorage не ограничивается только предоставлением услуг по хранению, но также клиентам склада предоставляются в пользование парковка, тележки, лифт, с помощью которых можно обеспечить быструю и удобную доставку груза до помещения для хранения.

Спектакль начинается в пять часов вечера. По правилам, костюмер должен быть на рабочем месте за час до начала действия. Лера начинает свою работу с гладильной доски — отпаривает юбки для актрис. Кстати, гладить — это не единственная задача костюмера. Мелкий ремонт одежды тоже входит в его обязанности, поэтому надо хорошо владеть иголкой и ниткой, чтобы при необходимости оперативно подправить испорченную вещь.

Вся одежда хранится на специальном складе. Там костюмер берет наряды, которые понадобятся артистам во время спектакля. Костюмов до ужаса много, и висят они вплотную друг к другу, причем не только на уровне глаз, но и наверху, под потолком. Помещение склада очень маленькое, и беспрепятственно передвигаться по нему практически невозможно. Чтобы попасть из одного конца склада в другой, приходится прикладывать немалые усилия. Задача усложняется, если у тебя в руках шесть-семь вешалок с костюмами. Это не только неудобно — длинные и объемные костюмы путаются под ногами и закрывают обзор; это еще и физически тяжело, поскольку одежда актеров много весит за счет плотных тканей и замысловатой фурнитуры.

Главная сложность работы — это непосредственный процесс одевания артистов. Лера работает, в основном, с танцорами балета. Девушек много, и каждой надо помочь: разобраться, где чья юбка, не запутаться в хитром костюме, застегнуть все молнии и крючки (обязанность костюмера — застегивать одежду на каждом из артистов по очереди).

«Это при том, что основная масса актеров — люди очень капризные. Костюмеру постоянно приходится бегать от одного человека к другому. Кому-то корсет жмет, еще кто-то запутался в юбке и порвал колготки. Больше десятка человек — и каждому нужно уделить внимание. А если не уделить — обижаются. И свое плохое настроение непременно срывают на костюмере».

После того, как артисты оделись и ушли исполнять первое действие, костюмер подготавливает следующую партию нарядов. Либо отдыхает, но это реже. Объем работы зависит от сложности постановки и от количества задействованных в ней костюмов. Чаще всего артистам приходится переодеваться по несколько раз за спектакль. Это значит, что у костюмера практически не остается времени на отдых: он постоянно занят подготовкой новых нарядов. Поэтому хороший костюмер должен знать свой склад и с легкостью в нем ориентироваться. В условиях ограниченного времени это особенно важно. Когда артисты возвращаются, все начинается по-новой: расстегнуть костюм, помочь снять, подать следующий, застегнуть, выслушать. И так с каждым человеком. Еще желательно между делом аккуратно развесить предыдущую партию нарядов.


Работа заканчивается минут за пятнадцать до конца последнего отделения спектакля, который костюмер, чаще всего, посмотреть не может. Это не единственный минус — зарплаты у костюмеров обычно тоже очень маленькие. Леру поддерживает осознание себя частичкой театра и сценического действа. Впрочем, как и многих других работников в сфере культуры.

Фото на главной: blog.europeanafashion.eu.

Костюмер - специалист, отвечающий за хранение и подготовку костюмов в театре, на киностудии и т.п. Профессия подходит тем, кого интересует мировая художественная культура и труд и хозяйство (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Особенности профессии

В костюмерном цеху костюмы хранятся, снабженные ярлычками с названиями спектаклей и фамилиями актёров, для которых они сшиты. Это помогает избежать путаницы, если у актёра, занятого в роли, есть дублёр. Костюм к каждой роли снабжается описью, в которой перечисляются все детали: обувь, головные уборы, нижнее белье, аксессуары и т.д.

Перед началом представления костюмер проверяет комплектность костюмов, приводит их в порядок и относит в гримёрки, где актёры готовятся к выходу. Иногда актёру требуется помощь в одевании. Например, невозможно без посторонней помощи затянуть корсет или надеть юбку с кринолином. Некоторые роли требуют костюма, но особого грима. Поэтому к процессу подготовки актёра подключается и гримёр.

Реквизит (оружие, трости, цветы, украшения, очки, письма и т.п.) тоже является частью образа и дополняет костюм. Поэтому костюмер и гримёр работают сообща с реквизитором.

После представления костюмер снова уносит костюмы на хранение, чистит и ремонтирует. Если нужно, отправляет их в чистку или прачечную. Когда нужна мелкая починка и подгонка по фигуре, костюмер делает его сам, а для крупного ремонта обращается в пошивочный цех.

Если нет такой возможности, серьёзный ремонт тоже становится обязанностью костьмера. Когда костюм приходит в непригодность, костюмер сообщает об этом заведующему постановочной частью, чтобы тот мог вовремя заказать дубликат.

Отправляясь на гастроли, костюмер аккуратно упаковывает костюмы в чемоданы и кофры, а в дороге бдительно следит за багажом. При этом у него с собой обязательно есть утюг, нитки и иголки. Где бы ни состоялось представление, костюмер успеет погладить костюмы, а если надо - зашить и заштопать.

Костюмер занимается костюмом на всех этапах его существования.

При создании нового спектакля или фильма разрабатываются и новые костюмы. Художник по костюмам придумывает эскиз, пошивочный цех воплощает замысел. Костюмер участвует в процессе, присутствует на примерках.

Но если спектакль сходит со сцены, костюмы отправляются в запасники.

Чем старее театр или киностудия, тем больше костюмов накапливается в костюмерной. Со временем они приобретают музейную ценность. Костюмерная превращается в своего рода музей (хотя и без посетителей), и вот уже костюмер чувствует себя музейным смотрителем. Ведь сохранность старых костюмов - это тоже забота костюмера.

Рабочее место

Театры, кино- и телестудии, филармонии. Костюмер может состоять в коллективе какого-либо шоумена (певца, музыканта и т.п.), сопровождая его на всех выступлениях, в том числе и на гастролях.

Оплата труда

Зарплата на 09.07.2019

Москва 30000—60000 ₽

Важные качества

Костюмеру необходим художественный вкус, ответственность, трудолюбие, интерес к той сфере искусства (тетра, кино и пр.), в которой он работает.

Знания и навыки

Костюмер должен знать виды, размеры, марки, сортность и другие качественные характеристики костюмов, артистического реквизита и аксессуаров.

Нужны познания в области современной и исторического костюма. Умение ухаживать за одеждой (гладить, чистить, выполнять мелкий ремонт), поддерживать такой порядок хранения и складирования костюмов и реквизита, чтобы каждый предмет можно было легко найти.

работник одного из постановочных цехов театра, в ведении которого находятся костюмы.

В функции костюмера входит:

1. Содержание театральных костюмов в должном порядке. Костюмер должен следить за их чистотой, и при необходимости – за отправкой костюмов в стирку или химчистку. Вовремя производить мелкий ремонт костюмов, либо, при необходимости крупного ремонта, отправлять их в пошивочный цех. Если костюм приходит в полную негодность, то костюмер должен своевременно оповестить об этом заведующего постановочной частью, с тем, чтобы дубликат был пошит к необходимому сроку, и его отсутствие не привело к срыву спектакля. Все театральные костюмы размещаются в костюмерном цеху в строгом порядке, и снабжаются ярлычками с фамилией актера – чтобы, при наличии дублирующего состава на одну и ту же роль, каждый актер получал именно свой костюм, а не партнера.

2. Подготовка костюмов к спектаклю. Костюм к каждой роли снабжается описью, содержащей реестр всех необходимых деталей – обувь, головные уборы, нижнее белье, аксессуары и т.д. В день спектакля костюмер должен проверить комплектность костюма, отгладить его и разнести по грим-уборным исполнителей.

3. Помощь актеру в одевании. Особенно это касается сложных исторических костюмов, надеть которые без посторонней помощи невозможно (например, корсет или юбки с кринолином).

Костюмер работает в тесной связке с гримером, т.к. последовательность грима, причесок и облачения в костюм определяется индивидуально. Так, например, грим Отелло, включающий тонирование не только лица, но и рук, а также других открытых участков тела, необходимо выполнять до надевания костюма. Однако в том же спектакле сложная классическая прическа Дездемоны должна выполняться гримером после того, как актриса наденет костюм.

Другой ближайший партнер костюмера – реквизитор, в ведении которого находятся оружие, ордена и другие знаки отличия, трости, цветы, украшения, очки, часы, письма и т.п.

В больших театрах с многочисленной труппой костюмы (и соответственно костюмеры, занимающиеся ими) разграничены на мужские и женские; на костюмы главных героев и массовки; костюмы балетных и оперных артистов и т.д.

В процессе подготовки нового спектакля костюмер работает в контакте с художником, присутствует на примерках костюмов. Профессиональный костюмер должен достаточными знаниями как в области современной моды, так и исторического костюма. В театрах с большой историей в ведении костюмеров зачастую находятся костюмы большой ценности – не только материальной, но и исторической. Подобные исторические ценности передаются в театральные музеи, но некоторая часть их – и порой немалая – оседает в костюмерных цехах. В дальнейшем только от художественного вкуса и чувства ответственности костюмера зависит, будут ли эти костюмы уничтожены или бережно сохранены как важная часть материальной истории театра.

Татьяна Шабалина



Похожие статьи
 
Категории