Ce este compoziția în graffiti? Ce este graffiti: arta stradală

20.06.2020

Puteți face cunoștință cu acest tip de artă vizuală modernă în aproape orice oraș. Pereții vopsiți ai caselor, gardurilor, hambarelor vă vor ajuta în acest sens. Și dacă nu respingi imediat în mod categoric acest mod de auto-exprimare a tinerilor, ci te uiți atent la desene, poți vedea că totul arată foarte frumos.

Din antichitate până în timpurile moderne

Istoria graffiti-ului începe în trecutul îndepărtat. La urma urmei, strămoșii noștri au făcut și desene și inscripții, doar în mare parte pe stânci. Și cuvântul „graffiti” în italiană înseamnă „a zgâria”.

Graffiti-ul modern a apărut în anii 70 ai secolului XX în rândul adolescenților și era considerat artă stradală. Primele desene graffiti au fost făcute în metroul din New York. Acolo a apărut primul scriitor, care și-a pus semnătura sub ele și numărul blocului în care locuia: „Taki 183”. Apropo, scriitorii sunt artiști care desenează După Taki 183, adolescenții au apărut în cartierele sărace din New York și au început să deseneze pe zidurile orașului, în uși și coșuri de gunoi. Au venit cu porecle pentru ei înșiși și le-au scris într-un font de neînțeles.

În Rusia, graffiti-ul a apărut în anii '90. Apropo, alături de breakdance. La urma urmei, toate acestea sunt părți ale hip-hop-ului. Scriitorii nu pictau doar pe pereți și garduri, ci și-au organizat festivaluri hip-hop unde și-au arătat arta.

Ce este graffiti-ul?

Aceasta este una dintre direcții, apropo, acesta din urmă se numește street art și are o listă voluminoasă de diferite tipuri.

În diferite țări ale lumii, arta stradală este tratată diferit. În Franța, de exemplu, acest tip de artă este legalizat. Direct din vagoane se pot vedea multe desene realizate în diverse stiluri de artă stradală. În Rusia, pictarea de graffiti în locuri publice este o infracțiune penală pedepsită cu amendă sau chiar închisoare.

Dar asta este în locuri publice și există loturi virane, șantiere abandonate, străzi din spate fără fund. În plus, uneori, companiile de construcții invită oamenii să picteze gardurile din jurul șantierelor, iar locuitorii clădirilor înalte oferă artiștilor graffiti libertatea de acțiune în curțile și intrările lor. Există, de asemenea, zile de festivaluri de graffiti și alte festivaluri, diverse expoziții de scriitori, care oferă ocazia de a arăta arta graffiti-ului în toată gloria ei în locuri publice.

Deci, ce este graffiti-ul? Pentru a fi precis, acestea sunt doar inscripții pe pereți care folosesc imagini tridimensionale ale literelor alfabetului. Dar graffiti-ul este în continuă evoluție. Cele vechi sunt îmbunătățite și noi stiluri originale de litere sunt inventate, iar cutiile de vopsea spray sunt modernizate. La inscripții au fost adăugate desene cu drepturi depline. Acum unii artiști folosesc vopsea spray pentru a crea adevărate opere de artă.

Graffiti: cum să înveți să desenezi

Artiștii cu experiență vă sfătuiesc să începeți prin a vă scrie porecla, apoi ar trebui să experimentați cu „a treia” dimensiune și să faceți semnătura tridimensională. Puteți adăuga în siguranță săgeți, bule și puteți amesteca vopsele din diferite conserve. Incomprehensibilitatea și complexitatea desenului vor atrage mai multă atenție asupra acestuia și vă vor ajuta să înțelegeți ce este graffiti-ul.

Totuși, cel mai bun sfat pentru cei care încep să facă graffiti este să folosească mai întâi un creion, nu un spray. Desenați case pe foi de hârtie, copiend niște imagini sau inventând propriile personaje.

Odată ce sunteți mulțumit de rezultatul desenului pe hârtie, luați în considerare crearea unei schițe a desenului, pe care apoi o puteți transfera pe perete.

De-a lungul timpului, vei învăța cum să faci șabloane pentru graffiti, să folosești cu precizie tehnica umbrelor și a culorilor strălucitoare, vei afla pentru ce sunt markere, aerografe și capace, ce vopsea este cea mai bună să cumperi și de ce nu ar trebui să pictezi pe vreme vântoasă. Numai cunoscând toate aceste subtilități poți înțelege clar ce este graffiti-ul.

Cultura graffiti

Se pare că există un astfel de concept. Include două reguli principale. În primul rând, scriitorul nu strică niciodată clădirile cu adevărat bune. El poate crea doar acolo unde este cu adevărat necesar să reînvie peisajul sumbru și blând al unei zone industriale sau al pustiilor abandonate și al curților din spate.

În al doilea rând, un scriitor nu pictează niciodată peste desenele altor scriitori, altfel acest lucru va aduce rușine și ostilitate din partea colegilor săi.

Detalii Categorie: Varietate de stiluri și mișcări în artă și caracteristicile acestora Publicat 12/09/2014 18:43 Vizualizări: 5054

Astăzi, graffiti-ul este considerat o formă de artă stradală și una dintre cele mai populare forme de expresie artistică din întreaga lume.

Există diferite stiluri și tipuri de graffiti. Graffiti s-a impus deja ca un gen independent de artă contemporană și ca parte a culturii și stilului de viață urban. În multe țări și orașe, scriitorii creează adevărate capodopere pe străzile orașului.

Graffiti-ul este adesea folosit pentru a transmite mesaje politice și sociale. Cu toate acestea, trebuie să știți că, în majoritatea țărilor lumii, aplicarea de graffiti pe proprietatea cuiva fără permisiunea proprietarului acelei proprietăți este considerată vandalism și se pedepsește conform legii.
Istoria graffiti-ului datează de mult. Dar mai întâi lucrurile.

Originea termenului

(din italiană graffito, plural graffiti) - imagini, desene sau inscripții zgâriate sau desenate cu vopsea (cerneală) pe pereți și alte suprafețe. Graffiare (italiană) – „a zgâria”.
Și în prezent cel mai popular spray art, desenând graffiti folosind vopsea spray. În antichitate, graffiti-ul era aplicat pe pereți folosind un obiect ascuțit, cretă sau cărbune.

Istoria graffiti-ului

Toată lumea știe că inscripțiile pe perete au existat în țările din Orientul Antic, în Grecia, la Roma.
Cel mai vechi graffiti datează din mileniul 30 î.Hr. Acestea sunt picturi rupestre preistorice și pictograme pictate pe pereți. Desenele au fost realizate în locuri rituale și sacre din interiorul peșterilor. Cel mai adesea au înfățișat animale sau scene de vânătoare. Limba Safan, care a existat din secolul I. î.Hr. până în secolul al IV-lea n. e., a supraviețuit doar sub formă de graffiti - inscripții zgâriate pe stânci din sudul Siriei, estul Iordaniei și nordul Arabiei Saudite.

Graffiti în Pompeiul antic: caricatura unui funcționar
Graffiti antici au fost păstrați și în orașul grec antic Efes (teritoriul Turciei moderne). Există graffiti vikingi.

Despre ce scriau oamenii antici? Despre aceleași lucruri despre care scriu acum: despre dragoste, despre politică și despre alte chestiuni stringente. Au scris la fel: cu greșeli gramaticale și de ortografie. Există inscripții precum „Vasya a fost aici”. Nu e nimic nou sub soare!
Care a fost situația cu graffiti în Rus'? Minunat! În Novgorod există 10 graffiti din secolul al XI-lea, iar în Kiev (Rusia antică) există aproximativ 300 de graffiti din secolele XI-XV. sunt situate în Catedrala Sf. Sofia. Ei vorbesc despre evenimentele politice din acea vreme.
În forma sa modernă, graffiti-ul a apărut la începutul secolului al XX-lea. - în metroul din New York, apoi pe vagoanele de marfă și în pasajele subterane. De atunci, graffiti-ul a devenit parte a culturii pop și a devenit asociat cu muzica hip-hop, hardcore, beatdown și breakdance. Pentru mulți, graffiti-ul este un mod de viață, ascuns publicului și de neînțeles pentru alții. Activiștii politici au folosit graffiti pentru a-și răspândi ideile.
În anii 1970, popularitatea graffiti-ului a crescut foarte mult și au început să se distingă noi stiluri. Primul scriitor care a câștigat faima a fost TAKI 183, un adolescent din cartierul Washington Heights din Manhattan. Eticheta lui TAKI 183 era alcătuit din numele său Demetrius (sau Demetraki, Taki) și numărul străzii în care locuia - 183. Taki lucra ca curier și oriunde mergea cu metroul își lăsa etichetele peste tot. A câștigat mulți adepți.
Treptat, stilul de etichetare a început să devină mai complex, au început să apară noi stiluri de graffiti, iar mișcarea în sine a căpătat o natură competitivă.

Etichetă mai complexă
În acest sens, autoritățile orașului au început să lupte cu artiștii graffiti. La urma urmei, nu toată munca a fost suficient de pricepută, iar graffiti-urile au început să fie identificate cu gunoiul străzilor orașului - mâzgălile de pe pereți au fost echivalate cu gunoiul, gropile de gunoi și dezolarea. S-au cheltuit sume uriașe pentru combaterea graffiti-ului. Dar, în același timp, uneori, scriitorii au creat graffiti atât de complexe și frumoase pe fațadele magazinelor, încât proprietarii magazinelor nu îndrăzneau să picteze peste ele. În unele țări au fost alocate locuri speciale pentru scriitori pe străzi, în pasaje subterane etc., unde se puteau exprima liber.

„Legal graffiti” în Stroud (Anglia)
Întrebarea dacă graffiti-ul este o formă de artă a început să fie serios discutată. Între timp, graffiti-ul a început să cucerească din ce în ce mai mult spațiu: a început să fie folosit în publicitatea pe computer, în jocurile video, în designul de skateboard-uri, îmbrăcăminte și încălțăminte.
Graffiti-ul a devenit larg răspândit în întreaga lume. Astăzi, Sao Paulo (Brazilia) este considerată capitala graffiti-ului și un loc de inspirație pentru scriitorii din întreaga lume.

Graffiti în Olinda (Brazilia)

Dar în Rusia?

Mișcarea masivă a graffiti-ului modern din Rusia datează din anii 1980. În 2006, la Sankt Petersburg a avut loc un festival internațional de graffiti. Și în orașele mari ale Rusiei au loc festivaluri anuale de graffiti. Să vorbim despre unul dintre ei.

Snickers Urbania (SNICKERS URBANIA)– festivalul anual al tineretului de cultură stradală. Festivalul a avut loc pentru prima dată în 2001 și include principalele domenii ale culturii stradale: sporturi extreme, graffiti, breakdance, beatboxing, freestyle. Scopul său: să ofere tinerilor moderni șansa de a se exprima pe ei înșiși și talentul lor, precum și să ofere o oportunitate de a-și încerca echipamentul profesional pentru sporturi extreme. Festivalul a avut loc în cele mai mari orașe ale Rusiei: Moscova, Sankt Petersburg, Nijni Novgorod, Rostov-pe-Don, Volgograd, Samara, Kazan, Ekaterinburg, Novosibirsk, Krasnoyarsk, precum și în Kazahstan - Almaty.

site-ul BombART
La începutul anilor 1980. s-a născut și stencil graffiti. Este creat prin tăierea formelor dintr-un material dur, dens. Șablonul finit este aplicat pe pânză și vopsea în aerosoli este pulverizată peste ea cu mișcări rapide, ușoare și precise. Această tehnică a devenit populară datorită execuției rapide.
Cel mai important instrument în graffiti este vopseaua spray în cutii. Folosiți role de vopsea și șabloane, perii, markere, tije de ceară, creioane etc.

Graffiti în lumea modernă

Majoritatea graffiti-urilor se fac pe străzi (ziduri de clădiri, pasaje subterane, garaje, cabine de telefonie publică, mașini parcate, pavaj asfaltat în curți etc.); la transport; în intrări și scări (inclusiv ușile apartamentelor, cutiile poștale etc.); în interioarele instituţiilor.
Foarte încet, dar graffiti-ul începe să dobândească statutul de fenomen neutru din punct de vedere social și este perceput ca un element integrant al unei metropole moderne, un fenomen cultural de masă. Pierde sensul de protest. Limbajul graffiti-ului devine un cod universal de comunicare urbană.

Tipuri și stiluri de graffiti

Etichetarea este o aplicare rapidă a semnăturii autorului pe o suprafață. O semnătură separată se numește „etichetă” (din engleză tag - mark). Teggerii nu sunt foarte interesați de sensul și estetica creațiilor lor, principalul lucru este să lase cât mai multe „autografe”. Adesea, etichetele sunt de neînțeles pentru cei care nu cunosc detaliile.
Scriitorii apreciază etichetele plasate în locuri greu accesibile, dar vizibile. Eticheta de comandă se numește „single”.
Literele sunt de obicei aplicate folosind vopsea spray sau markere groase. Scriitorii cu experiență pot scrie o etichetă în 2-3 secunde.

Sălbatic(Engleză: Wildstyle - stil sălbatic). Principalele caracteristici ale acestui stil sunt încurcături complicate de litere, colțuri ascuțite, fragmente și săgeți. Numele stilului a fost dat de caracterul desenului: sălbatic, de neînțeles, deoarece adesea literele sunt atât de împletite și sunt introduse multe elemente străine încât lizibilitatea devine zero. Din sălbăticie există un Wildstyle 3D (volumul este adăugat la wild-ul obișnuit).

Stil salbatic
Blockbuster(Engleză: Blockbuster). Doar litere mari, fără împletire sau înfloriri grafice. De obicei, mono sau bicolore. Rolele sunt adesea folosite pentru a le vopsi, deoarece suprafețele foarte mari trebuie acoperite într-un timp scurt.

Blockbuster
Bubble(Engleză: litere cu bule - litere umflate). Toate literele sunt rotunjite, devin asemănătoare între ele și apar ca umflate, ca niște bule.

Graffiti-ul este acum recunoscut pe scară largă ca parte a culturii tineretului, dar în anii 70, când experimentele din New York abia începeau, toată lumea urmărea tatuajul zilnic al orașului și nu își putea imagina la ce ar putea duce totul. Unii au văzut asta doar ca vandalism și degradare a orașului. Dar pentru scriitorii care și-au riscat viața, au fost arestați și pentru tineri, regizori și, în cele din urmă, curatorii care l-au admirat, graffiti-ul a fost o formă de artă. Galeriile și muzeele au ajuns din urmă cu acest punct de vedere abia la începutul anilor 80, când graffiti-ul a devenit parte a erei boom-ului artistic.

Până la mijlocul anilor 1970, multe vagoane de metrou erau acoperite cu modele de sus în jos (numite și „capodopere”), făcând imposibil să vezi ce se întâmplă afară din interiorul vagonului de metrou. Pentru scriitori, acesta a fost un timp de aur, atunci cei mai ageri și prolifici puteau deveni „regi” trecând prin „tot-orașul” (întregul oraș - nota autorului), scriindu-și numele pe toate cele cinci cartiere ale New York. Primarul Lindsay a declarat primul război graffiti-urilor în 1972, o bătălie prelungită care a ajuns încet la cap în mai 1989, când ultimul tren cu graffiti a fost scos în sfârșit din funcțiune.

Astăzi, graffiti-urile sunt șterse cu solvent de pe geamurile vagoanelor de metrou și, totuși, sunt încă în viață la periferia orașului. Și datorită în mare parte internetului, care este plin de site-uri de graffiti, a devenit un fenomen la nivel mondial.

Începutul (1969)

Ivor L. Miller, autorul cărții Aerosol Kingdom: Subway Painters of New York City: Oamenii scriu simboluri pe pereți din timpuri imemoriale. Dar este cel mai sigur să arătăm originile sale în New York City la sfârșitul anilor ’60, când generația mai tânără a oferit un răspuns artistic protestelor publice Black Power și mișcărilor pentru drepturile civile. Fără îndoială, ceva nou a apărut odată cu introducerea cutiilor de vopsea, influența afișelor psihedelice și apariția televiziunii color. Proiectele Manhattanville, care se aflau la nord de strada 125 din West Harlem, găzduiau un scriitor foarte important pe nume TOPCAT 126.

Sharp: TOPCAT 126 a venit din Philadelphia la sfârșitul anilor 60, posibil în 1968. A început să eticheteze pe străzi, apoi s-a conectat cu Julio 204 și TAKI 183 și împreună au aprins focul

.PISICĂ. 87: La sfârșitul anilor 60, am văzut peste tot litere mici cu numele TAKI 183, JOE 182 și Julio 204. Într-o zi, jucam pe strada 182 și a apărut JOE 182. El era unul dintre cei mai tari scriitori de atunci. El a spus: „Uite ce scriu ei în ziare!” Era un desen animat cu un tip surprins pictând pe perete și spunând: „Ești JOE 182?” Iar scriitorul i-a răspuns: „Nu, eu sunt fantoma lui”. Pentru că nimeni nu l-a putut prinde. Era o persoană foarte misterioasă.

MICO: Am început în domenii diferite, dar toți aveam un lucru în comun: toți ne doream să fim celebri. Am început să pictez în East Flatbush în 1970. Apoi am întâlnit încet oameni din toate cele patru raioane. Toată lumea a venit la banca scriitorilor de pe strada 149 și la Grand Concourse din Bronx. Și mai era o bancă pentru scriitorii din Brooklyn pe Atlantic Avenue. În Washington Heights, acestea erau bănci de pe 188th Street și Audubon Avenue. Am ieșit doar la o plimbare, să ne uităm la munca noastră și oricine putea să vină să ne ia autograful. PISICĂ. 87 era din Washington Heights. TRACY 168 a fost din prima generație. COCO 144 locuia de obicei la 144th Street și Broadway, de unde și numărul 144.

LEE: Am întâlnit o mulțime de oameni care stăteau pe o bancă de pe strada 149. Pe vremea aceea era foarte ușor, veneau toți și povesteau.

Am crescut în Bronx. Prietenul meu FJC4 și cu mine aveam documente legale în Queens - tatăl lui era avocat și în timpul acestor plimbări am scos semne. Nu ne-am gândit niciodată că ne vom mai vedea eticheta, dar la întoarcere am dat de același tren și cineva pusese deja o nouă semnătură lângă eticheta noastră. A fost ca o comunicare. În acel moment, New York-ul era cufundat în întuneric. Aveam veterani musculi care se întorceau din Vietnam, am avut proteste de război și am avut bande de stradă.

PISICĂ. 87: Am fost în gașca Savage Nomads. Aveam Sfinții pe 137th și Broadway, iar Young Galaxies erau bazate pe 170th. Dar am fost C.A.T. 87 și băieții din alte zone mi-au văzut numele și în loc să încerce să mă bată au cerut autografe.

Jeff Chang, autorul cărții Can't Stop Won't Stop: A History of the Hip-Hop Generation: Multe bande aveau scriitori de graffiti, în special cele mai mari bande precum Black Spades, Savage Skulls și Ghetto Brothers. Au marcat teritoriul și au pictat vestele participanților. Totodată, au existat echipe de graffiti care s-au deplasat separat de bande și le-au putut trece granițele teritoriale. În cele din urmă, bandele și-au depășit utilitatea, iar scriitorii de graffiti pot fi considerați vestitorii unei noi ere.

MICO: Nu i-am spus graffiti la începutul anilor șaptezeci. Tocmai am spus: „Hai să pictăm în seara asta”. Graffiti este un termen inventat de New York Times și denigrează arta pentru că a fost o culoare inventată de tineri. Dacă acest lucru ar fi fost inventat de copiii părinților bogați și puternici, l-ar fi etichetat ca avangardă Pop Art.

Hugo Martinez, fondatorul United Graffiti Artists: În 1971, când CAY 161 și JUNIOR 161 au pictat de sus în jos peretele de la stația 116th Street. Acest moment este semnificativ. Și Norman Mailer a scris despre asta în cartea „The Faith of Graffiti” - aceasta a fost prima carte care a fost dedicată graffiti-ului. În jurul anului 1971, CAY 161 a pictat și aripa îngerului de pe Fântâna Bethesda din Central Park. Toată lumea vorbea despre asta. Acesta a fost momentul în care portoricienii au preluat fântâna Bethesda.

Ai nevoie de cel mai mare și mai periculos loc pentru ca desenul tău să fie recunoscut ca fiind cel mai mult. Mi-am scris numele cu vopsea albă pe aripa îngerului de la fântâna Bethesda și mulți oameni au spus: „Wow, cum a ajuns acolo sus și a făcut asta?” M-am ridicat pe o aripă și am urcat.

Richard Goldstein, autorul articolului „The Graffiti ‘Hit’ Parade”: Mi-a plăcut ideea că graffiti-ul este deteriorarea suprafețelor și l-am recreat într-o altă formă. A fost o abordare foarte creativă, cum aduce un nou aspect spațiilor vechi, clădirilor abandonate, pasajelor subterane dărăpănate și le transformă în adevărate centre de energie. L-am găsit pe Hugo Martinez, care era student la acea vreme, și mi-a făcut cunoștință cu câțiva copii din această materie. Toți erau din Washington Heights. Și am început să mă uit la aspectul social al tuturor. Acest lucru a permis oamenilor să se unească și să creeze echipe. Și toate acestea aveau propriul lor jargon, exista un spirit competitiv între regiuni.

Războiul stilurilor (1971)

Jeff Chang: Numele tău este marca ta, iar a-ți scrie numele este ca și cum ai tipări bani. Calitatea (stilul estetic) și cantitatea (numărul de trenuri și pereți pe care le-ați făcut) sunt principalele modalități prin care cota de piață a unui brand crește. Dacă ești cel mai mare nume de pe linie sau din zonă, atunci ești regele. După ce New York Times a raportat despre Taki 183, a existat mai multă concurență, ceea ce a determinat o schimbare mai rapidă a stilului.

LEE: Aceasta a fost o reflectare a laturii extraordinare a capitalismului, în care toată lumea dorea cel mai mare portofoliu de acțiuni sau obligațiuni sau cea mai rapidă sau mai scumpă mașină.

MICO:În 1971, am petrecut o noapte în Sheepshead Bay, tunelul în care opresc trenurile în orele de vârf. Și am găsit numele PAN 144, COCO 144 și ACE 137 pe unele trenuri. Vopseaua era încă proaspătă. Ne-a deschis ochii asupra modului în care se poate face întregul oraș.

: Eu locuiam langa IRT, si era o fosa septica intre strazile 137 si 145, intre opriri. Ne-am strecurat acolo în fiecare sâmbătă și duminică dimineața și am distrus trenurile înăuntru și în exterior. Am numit apoi stilul meu un hit (din engleză - hit): doar o semnătură într-o singură linie.

MICO: „Hitting” (din engleză - hit) a fost doar o modalitate de a te ridica și de a străluci. Cu cât ai făcut mai multe hituri, cu atât devii mai faimos. „Murder” (din engleză – killing) sau „bombing” (din engleză – bombing) au fost puțin mai variate. Aceasta a însemnat decorarea pereților zonei - cu sute de lovituri de la MICO, MICO, MICO și uciderea unui vagon de metrou. Sau ai putea realiza o piesă cu drepturi depline (din engleză - capodopera), o piesă foarte mare pe care ai plănuit-o pornind de la schiță.

Am fost primul care a folosit un șablon. Era un șablon COCO 144 cu o coroană deasupra. Am încercat să dezvolt viteza și mi-am desenat numele în acest fel mult mai repede.

MICO: Literele au devenit mai sofisticate, mai mari și mai lungi. Fiecare a încercat să-l depășească pe celălalt. Eram angajat în muncă socială și politică și, din păcate, nu am avut concurență în acest domeniu. Consider formarea United Graffiti Artists ca fiind unul dintre cele mai importante momente din cariera mea.

Hugo Martinez: Am conceput United Graffiti Artists în 1972 ca un colectiv care ar putea oferi o alternativă la lumea artei. Am văzut asta ca începutul picturii americane, printre altele, cu mult înainte ca totul să apară în Europa. Acești copii erau plini de idei hippie despre iubire, pace, libertate și democratizarea culturii, redefinind scopul artei. Ele reprezentau triumful sării pământului asupra proprietății private.

MICO: A fost o uniune a celor mai buni scriitori din diferite regiuni. Ai putea deveni participant, dacă ai fi suficient de bun, atunci ai fost invitat la un interviu. Prima expoziție am avut-o în Soho, la galeria Razor. Prima pânză pe care am vândut-o unui colecționar pentru 400 Baku a fost o pânză cu o imagine a drapelului portorican. A fost o încercare de a aduce o formă de artă underground în galerii.

LEE: Majoritatea scriitorilor au fost mai preocupați de dezvoltarea elementelor, nu s-au gândit să se adună pe pereții galeriei. Tinerii au fost interesați să creeze un brand, la propriu, pe propriul teritoriu. Această poziție părea eroică.

Asta e tot pentru azi,
Așteptați-vă în curând la continuarea acestei povești...

Un site început de scriitori de graffiti din New York în 1998. Și-a primit numele de la cel mai popular loc de întâlnire pentru scriitori din anii 1970-1980 - intersecția străzii 149 și Grand Concourse din Bronx (a doua și a cincea linie de metrou din New York se intersectează acolo). Site-ul a fost creat pentru a documenta istoria graffiti-ului din New York: conține profiluri ale unui număr mare de scriitori și echipe din primul și al doilea val, precum și articole scrise de scriitorii înșiși.

În zorii graffiti-ului: 1966-1971

Inițial, graffiti-ul a fost folosit de activiști politici care doreau să-și transmită publicului gândurile și sloganurile, și de bandele de stradă care și-au marcat astfel teritoriul. Deși graffiti-urile au apărut în Los Angeles în anii 1930, printre „cholos” ( Indieni din America Latină sau mestizo, predominant de origine mexicană, care locuiesc în Statele Unite - aprox. BANDĂ), iar graffiti-ul în forma sa modernă a început în anii 1960 pe Coasta de Est. A început cu scrierea trenurilor în Philadelphia, iar pionierii sunt considerați a fi Cornbread și Cool Earl, care au acoperit întreg orașul cu inscripții și desene, atrăgând atenția nu numai a localnicilor, ci și a presei. Nu este clar dacă întâmplător sau nu, dar graffiti-urile au venit din Philadelphia la New York.

Graffiti (graffiti italian - „inscripții”) - inscripții și desene pe pereții clădirilor, gardurilor, trenurilor etc., realizate manual cu vopsea sau markere. Acum este dificil de dat o definiție exactă a acestui termen, deoarece este destul de multifațetat.



Train-writing, train-bombing - (ing. train wrtining - „scris într-un tren”, train bombing - „train bombing”) - desen pe trenuri, în care adesea mulți scriitori sunt mai interesați de faptul că desenează, decât de calitatea desenelor.

Pionierii: 1971-1974

Istoria graffiti-ului din New York începe de obicei cu un articol publicat în 1971 în The New York Times: acesta vorbea despre un tip pe nume Dimetrius care locuia pe strada 183rd din Manhattan. A lucrat ca curier și a călătorit mult cu metroul. Luând pseudonimul Taki 183, a început să-și lase semnătura în diferite părți ale orașului. Oamenii au devenit interesați de ce înseamnă această inscripție, iar jurnaliștii au decis să afle. Desigur, Taki 183 nu a fost primul scriitor sau „rege”, dar a fost primul care a fost văzut și recunoscut în afara subculturii emergente. Unii dintre cei mai timpurii pionieri ai graffiti-ului includ Julio 204, Frank 207 și Joe 136.

Scriitor, scriitor de graffiti - (scriitor englez - „scriitor”) - o persoană implicată în graffiti.



Tag, tag (etichetă în engleză - „etichetă”, „etichetă”, „etichetă”) - semnătura scriitorului (pseudonimul său), realizată într-o singură culoare cu un marker sau vopsea. Verb - tag, tag. Ocupație - etichetare, etichetare. Bărbatul este un tagger, tagger.

Era mișcare și pe străzile din Brooklyn. Există mulți scriitori activi. Unul dintre primii scriitori care a devenit faimos a fost Friendly Freddie. Metroul a devenit un fel de sistem de comunicare: cu ajutorul lui, scriitorii din cele cinci cartiere ale orașului au aflat unul despre existența celuilalt, apoi a apărut „competiția între cartiere”.

King, king (rege în engleză - „rege”) - un scriitor care desenează mai mult și mai bine decât alții, o autoritate recunoscută printre alți scriitori.

Graffiti-urile s-au mutat rapid de pe străzile subterane și a început căutarea faimei. La acea vreme, etichetele erau scrise în principal și, desigur, principalul lucru era cantitatea. Scriitorii au mers cu metroul și s-au plimbat în trăsuri. Foarte curând și-au dat seama că mai sunt mult mai multe mașini de semnat la depou, iar șansele de a fi prinși erau mai mici. Așa s-a născut o metodă pe care toți bombardierii de tren o folosesc și astăzi.

Stilul etichetei

După un timp, atât de mulți oameni au început să eticheteze încât au trebuit să vină cu un nou mod de a ieși în evidență. Prima modalitate a fost de a veni cu o etichetă unică - au început să apară diverse stiluri caligrafice. Scriitorii au adăugat linii, stele și alte elemente de design la etichete ( multe dintre ele sunt folosite și astăzi – cca. ed.). Unele icoane serveau pur și simplu ca decor, în timp ce altele aveau un sens. De exemplu, coroanele erau folosite de scriitorii care se considerau „regi”. Probabil cea mai faimoasă etichetă din istoria graffiti-ului este Stay High 149: o figurină a unui personaj din serialul de televiziune The Saint cu un rost în locul literei H.

Mărimea etichetei

Super Cool 223

Apoi modificările au afectat dimensiunea etichetelor. Scriitorii au început să facă mai multe etichete. Capacul standard era suficient de îngust încât etichetele mai mari să nu atragă prea multă atenție oricum. Scriitorii au început să facă literele „mai groase” și să le contureze cu o culoare diferită și, de asemenea, să folosească capace de la alte vopsele spray. Așa s-au născut „bucățile”. Nu se știe cine a realizat prima piesă, dar cele mai frecvent citate nume sunt Super Kool 223 din Bronx și WAP din Brooklyn. Literele groase au oferit spațiu pentru dezvoltarea numelui. Scriitorii au început să decoreze litere cu cercuri, linii, stele și modele în carouri. Adăugarea de culori și elemente decorative a fost o adevărată descoperire, dar piesele au continuat să semene puternic cu etichetele din care provin. Printre scriitorii celebri ai vremii se numără: Hondo 1, Japan 1, Moses 147, Snake 131, Lee 163d, Star 3, Phase 2, Pro-Soul, Tracy 168, Lil Hawk, Barbara 62, Eva 62, Cay 161, Junior 161 și Stay High 149.

O piesă (în engleză piece - „piece”, prescurtare pentru capodopera – „masterpiece”) este un desen color realizat pe un perete sau pe un tren, care necesită mult mai mult timp decât un flop.


Throw-up, flop - (în engleză to throw-up - „throw”, „throw”; to flop - „drop”, „flop”) - un desen realizat rapid, constând dintr-un contur și o umplutură de aceeași culoare. Literele sunt de obicei rotunde, iar cea mai populară combinație de culori este negru și crom.

Riff 170

Tracy 168

Rămâi sus 149

Dezvoltarea stilurilor

Atmosfera competitivă a dus la dezvoltarea stilurilor moderne. Topcat 126 este considerat fondatorul stilului „Broadway” ( Broadway), care mai târziu evoluează în fonturi bloc uriașe și fonturi oblice. Apoi, Faza 2 a venit cu litere rotunjite - „bule” ( litere cu bule). „Broadway” și „bubble” au fost primele stiluri în care au fost interpretate piese și au devenit progenitorii tuturor celorlalte stiluri. În curând, în litere încep să fie adăugate săgeți, bucle și conexiuni. Ele devin din ce în ce mai complexe și mai sofisticate și duc la apariția unui nou stil „mecanic” ( stil mecanic) sau, așa cum se numește acum, stilul „sălbatic” ( stil salbatic).

Rivalitatea dintre Phase, pe de o parte, și Riff 170 și PEL, pe de altă parte, a dus la dezvoltarea în continuare a graffiti-ului. Riff a fost unul dintre provocatorii „războaielor de stil” ( războaie de stil). Flint 707 și Pistol au adus contribuții uriașe la dezvoltarea fonturilor 3D și au adus profunzime pieselor care vor deveni modele pentru viitoarele generații de scriitori.

Acest val de creativitate nu a trecut neobservat. Hugo Martinez, absolvent al departamentului de sociologie a City College din New York, a atras atenția asupra potențialului creativ al artiștilor ilegali din acea vreme. Martinez a fondat United Graffiti Artists: au selectat cei mai buni scriitori care au pictat în metrou și și-au prezentat lucrările în galerie. Datorită UGA, scriitorii au avut ocazia să iasă din ascunzătoare. La Razor Gallery, Martinez a expus lucrări de Phase 2, Mico, Coco 144, Pistol, Flint 707, Bama, Snake, Stitch.

În 1973, New York Magazine a publicat un articol de Richard Goldstein intitulat „Graffiti Hit Parade”, care a contribuit la recunoașterea publică a potențialului artistic al tinerelor talente „venite” din metroul din New York. În jurul anului 1974, Tracy 168, Cliff 159 și Blade au început să adauge peisaje, ilustrații și caractere la fonturile lor pentru a înconjura literele. Așa au apărut tablouri care acopereau trăsuri întregi ( Engleză întreaga mașină - „toată mașina”, „toată mașina”). Primele mașini de gaură au fost fabricate de AJ 161 și Silver Tips.

Moarte

Faleza 159

Hondo 1

Ziua de glorie: 1975-1977

Principalele stiluri s-au format cândva după 1974. Toate standardele au fost precizate, iar scriitorii noii generații au folosit fără rușine toate realizările scriitorilor din primul val. New York-ul a fost lovit de o criză economică și nimeni nu a acordat atenție sistemului de transport. Această perioadă a marcat perioada de glorie a picturii în metroul din New York. În acest moment, a început o demarcație între cei care acordau o atenție primordială stilului (scriitorii de stil) și cei pentru care principalul lucru era viteza și cantitatea de desene (bombardi). Nu a mai fost posibil să surprinzi pe nimeni cu cărți goale, iar forma preferată de auto-exprimare a bombardarilor a devenit aruncările, cunoscute și sub numele de flops. Trow-up-urile au crescut din fonturi „bule”: acestea sunt piese realizate în grabă, care constau într-un contur și umplere neglijentă. Majoritatea acestor lucrări constau din două sau trei litere.

Scriere, scriere în stil (scriere în limba engleză - „procesul de scriere a literelor”, „scris”; scriere în stil - „scriere stilată”) - desen pe pereți și trenuri, cu accent pe stilul și forma literelor. Mai târziu, doar pictura pe pereți a devenit mai frecvent numită scriere.


Bombing (în engleză bombing - „bombing”) - desen etichete, flops, piese.

Lamă

Deosebit de distinse la acea vreme au fost echipele POG, 3yb, BYB TC, TOP și regii flop-urilor: Tee, , Dy 167, Pi, In, Le, To, Oi, Fi aka Vinny, Ti 149, Cy, Peo . A început adevărata cursă: echipe și scriitori s-au întrecut pentru a vedea cine poate face cele mai multe aruncări. Perioada de glorie a flop-urilor și hole-cars a avut loc în 1975-1977. În acest moment, urmând calea pionierilor graffiti Tracy și Cliff, scriitori precum Butch, Case, Kindo, Blade, Comet, Ale 1, Doo2, John 150, Kit 17, Mark 198, Lee, Mono, Slave, Slug, Doc 109 Caine One a decorat metroul și trenurile de navetiști cu vagoane uimitoare.

Publicul încă nu poate decide ce este graffiti - o formă de artă, un mod de auto-exprimare sau un act de vandalism. Cu toate acestea, încă nu își pierde popularitatea, iar fațadele caselor cu garduri continuă să fie acoperite cu tot felul de desene și inscripții. Cum a început totul, ce stiluri de graffiti există și cum să le desenați - citiți mai departe.

Graffiti: ce este?

Într-un context istoric, graffiti se referă la desene și inscripții aplicate într-un fel pe diferite suprafețe. Dar, în înțelegerea modernă, graffiti-ul este considerat un tip de artă stradală, care constă în aplicarea desenelor și inscripțiilor folosind vopsea, adesea aerosoli, pe tot felul de suprafețe, în principal pe pereți. Oamenii care le desenează se numesc scriitori.

Atenția maselor a fost atrasă asupra acestui domeniu în 1971, când ceea ce este graffiti a fost menționat pentru prima dată într-o publicație tipărită. Era vorba despre un scriitor pe nume Demetraki, care lucra ca curier și și-a lăsat semnătura în toate colțurile New York-ului. Această semnătură a fost eticheta Taki183, unde Taki face parte din numele său și 183 este numele străzii în care a locuit.

Mai târziu, inscripțiile au început să apară mai des în depourile de metrou și de cale ferată. Mișcarea a căpătat o natură competitivă, artiștii stradali încercând să-și lase cât mai multe etichete.

Tipuri de graffiti


LA Scris, de fapt, include ceea ce înțelegem cel mai des acum ca graffiti - desene pe pereți realizate în diverse stiluri; Mai sofisticate decât simple etichete, ele se disting prin atenție și imagine tridimensională.


Bombardare pictează pe transport și în alte locuri extreme, iar artiștii sunt numiți bombardieri. Acest tip de graffiti nu este deosebit de complex sau precis în execuție, deoarece sarcina principală a atacatorului este să se asigure că nu este prins în timpul aplicării desenului.


Aceasta include și inscripții în stil Zgârierea— sunt zgâriate cu o piatră de șlefuit, de obicei pe sticlă.


Stiluri graffiti

Cel mai simplu stil este Vomărire. Acest graffiti este format din două culori contrastante: umplerea inscripției și conturul acesteia, de obicei negru. Are o formă rotundă.


Un alt stil simplu - Blockbuster- realizat din cel mult trei culori și se distinge prin litere unghiulare mari.


Stil Bule caracterizat prin litere mari care seamănă cu forma de bule. Se referă la școala veche, nu obișnuită astăzi.


Stil salbatic Se remarcă prin textul la scară mare, greu de citit, cu litere ascuțite, alungite, adesea întrețesute. Stilul este complex și, prin urmare, executat doar de scriitori cu experiență.


Stil de caracter- desene pe pereți în stil benzi desenate. Nu toată lumea o poate face, deoarece necesită anumite abilități de desen.


O subspecie care a devenit acum populară este graffiti-ul 3D - desene mari pe podea care arată tridimensional dintr-un anumit punct de vedere.


Nu orice graffiti poate fi încadrat într-un stil anume; sunt multe lucrări de stradă care uneori uimesc prin frumusețea lor și arată ca tablouri adevărate, cu conținut semantic original propriu.

Cum să înveți să desenezi graffiti

Dacă vrei să începi să-ți creezi propriul graffiti, va trebui să exersezi mult. Și înainte de a ieși cu vopsea în căutarea unui perete convenabil, nepătat, pânza ta va fi hârtie simplă și vei desena cu creioane.

Schițe pe hârtie

Orice desen începe cu o schiță. În primul rând, trebuie să te decizi asupra stilului în care vrei să-ți executi viitorul desen. Apoi alegeți un cuvânt. Notează-l pe o bucată de hârtie, distanță între litere.

După aceasta, folosiți linii pentru a modela literele în conformitate cu stilul ales.


Nu uitați de lumină și volum: în unele locuri literele vor fi mai subțiri pentru a crea un efect de umbră, iar în altele vor fi mai convexe.


Acum puteți adăuga încet elemente care vă interesează, adăugați volum și întuneric literelor.


Când forma este gata, umpleți-o cu culoare. Utilizați mai multe culori, pictați cu pixuri sau vopsele - acest graffiti va arăta mai luminos și mai expresiv.


Vă invităm să vizionați un videoclip de antrenament cu graffiti simplu pentru începători:

Amintiți-vă: procesul de a schița cu creionul pe hârtie vă antrenează abilitățile de a desena graffiti într-un stil și tehnică specifice, dar nu exersează capacitatea de a desena pe suprafețele străzilor folosind vopsea spray.

După suficientă practică pe hârtie, ar trebui să începeți să vă gândiți să desenați graffiti pe pereți.

Dacă nu ați mai ținut niciodată o cutie în mâini, atunci va trebui să înțelegeți ce fel de unealtă este și care este principiul său de funcționare. Practicați pulverizarea pe o suprafață separată, testați funcționarea cutiei, rezistența și grosimea jetului de vopsea.

Alegeți un perete mai simplu, plat, grunduit și, cel mai bine, din beton poros. Trebuie să lucrați la desen într-o zi caldă și uscată.

Pe lângă cutiile de vopsea și schița dvs., nu uitați că este necesar un echipament adecvat: îmbrăcăminte groasă, un respirator, mănuși. Veți avea nevoie și de capace - capace speciale pentru pulverizare, schimbate direct pe cutie. Ele vin în diferite tipuri, pentru a desena linii subțiri și groase, puncte și contururi.


Schița trebuie făcută în culoarea fundalului principal, astfel încât să puteți corecta întotdeauna o greșeală. Abia apoi adăugați un contur și formați volumul desenului.

Scriitorii începători pot folosi șabloane auxiliare cu inscripții întregi, litere sau elemente individuale.

Învață să stratificați: acest graffiti va păstra luminozitatea culorii, dar straturile trebuie să fie subțiri, altfel vor dura mult timp să se usuce. Nu încercați să completați literele dintr-o singură mișcare, trageți linie cu linie.

Pentru a înțelege cum să desenați graffiti în stilul Throw-up, puteți viziona următorul videoclip:

Amintiți-vă că nu avem locuri aprobate oficial pentru arta stradală, așa că creația dvs. va fi considerată cel mai probabil un act de vandalism și veți fi considerat un infractor.

Dar dacă ești deja un artist cu experiență și ai pregătit o schiță decentă, atunci poți să-ți încerci norocul și să câștigi dreptul de a proiecta o clădire rezidențială, un magazin sau o grădiniță. Uneori sunt organizate și festivaluri de artă, unde scriitori cu experiență își demonstrează abilitățile în zone special desemnate.



Articole similare