Сегодня поговорим о различных техниках рисования цветными карандашами .
С цветными карандашами безумно приятно работать, отчасти из-за того, что ими легко манипулировать и управлять. От того, как вы наточили карандаш, как вы его держите и насколько сильно нажимаете на него, зависит какого эффекта вы добьетесь при рисовании. С помощью цветных карандашей вы сможете создать как мягкие сочетания, так и ослепительно яркие реалистичные текстуры. Однажды уловив основы, описанные ниже, вы сможете решить какая техника придаст объекту уникальные свойства. Техник в рисовании цветными карандашами очень много, столько же сколько и эффектов можно достичь с их помощью. Поэтому чем больше вы тренируетесь и экспериментируете, тем больше потенциала заметите на изображениях, которые вдохновляют вас.
Нажим
Рисование цветными карандашами отличается от рисования красками, вы не сможете просто набрать больше цвета на кончик, чтобы сделать его темнее. Поэтому, ваш главный инструмент — это сила нажима, когда вы накладываете цвет. Лучше всего начать со светлого, этим вы сохраните текстуру бумаги намного дольше. Со временем, вы разовьете механический навык менять силу нажатия на карандаш, чтобы добиться нужного эффекта.
Легкий нажим
В этой области (на рисунке слева) цвет был наложен едва касаясь карандашом поверхности бумаги. С легким нажатием цвет все еще остается прозрачным.
Умеренный нажим
Умеренное нажатие на карандаш создает хорошую основу для слоев (в центре). Это также нажатие, с которым вы возможно захотите подписать свои рисунки.
Сильный нажим
Очень сильный нажим на карандаш делает плоской поверхность бумаги, делая цвет действительно сплошным (справа).
Штрихи
Каждая линия, которую вы делаете цветным карандашом очень важна — направление, толщина и текстура линии будут способствовать созданию того или иного эффекта. Попрактикуйте различные типы штриховки . Вы заметите, что у вас есть склонность к одному или двум типах штриховки , но штрихи помогают передать текстуру и эмоции вашей работы.
Штриховка и текстура
Вы можете имитировать различные текстуры, создавая узоры из точек и тире на бумаге. С помощью точек, можно даже создать плотную густую текстуру.
Штриховка и движение
В то время как группа из прямых линий задает направление (на картинке слева), группа из слегка изогнутых линий передает ощущение движения (справа). Попробуйте комбинации различных вариантов штриховк и, чтобы создать более бурный, насыщенный дизайн. Такие упражнения показывают вам насколько линии и штрихи могут быть не только выразительными, но и информативными.
Толщина линий
Линии различной толщины помогают создавать текстуру. Эти линии создают ощущение объема рисунка.
Типы штриховки
Округлая
Совершайте круговые движения карандашом или в случайном порядке, как на рисунке, или одинаковыми рядами. Для более плотного покрытия, как в правой части примера, делайте несколько слоев, накладывая круги друг на друга. Вы также можете поэкспериментировать с различной степенью нажатия, для большей хаотичности.
Прямолинейная
Возможно, вам будет более удобно работать в прямолинейном стиле: вертикальном, диагональном или горизонтальном, в зависимости от ваших предпочтений. Ваши штрихи могут быть короткими и прерывистыми или длинными, зависит от желаемой текстуры.
Хаотичная
Этот эффект создается путем чирканья карандашом по поверхности бумаги в произвольной манере, создавая органичную массу цвета. Меняя силу нажатия и количество времени на прорисовку линии в одной области, вы можете увеличить или уменьшить насыщенность цвета.
Обычная и перекрестная штриховка
Этот термин обозначает создание серий почти параллельных линий. Чем ближе линии находятся друг к другу, тем плотнее и темнее цвет. Перекрестная штриховка создается накладыванием одних параллельных линий на другие, но под другим углом. Вы можете использовать штриховку для заполнения областей сплошным цветом или для создания текстуры.
Гладкая
Не важно какой ваш любимый тип штриховки, вы должны стремиться уметь контролировать карандаш и наносить гладкий, ровный цвет. Я использовал маленькие кружки в этом примере. На заметку: когда цвет ровным, вы не можете сказать какими линиями он был нанесен.
Точечная
Это наиболее механический вид нанесения цвета, однако он создает очень сильную текстуру. Просто наточите свой карандаш и создайте маленькие точки по всей поверхности. Располагайте точки ближе друг к другу для более плотного покрытия.
Слои и растушевка
Тот, кто рисует красками, может сначала смешать цвета на палитре и потом переносить их на холст. Работая с цветными карандашами , все смешивания и растушевка цветов происходит прямо на поверхности бумаги. С помощью слоев, вы можете как получить новый цвет, так и новый оттенок. Чтобы усилить цвет, нужно нанести больше слоев поверх, а чтобы приглушить, используйте комплиментарный (контрастный) цвет. Также вы можете растушевать цвета с помощью белого карандаша или бесцветного блендера.
Слои
Самый простой способ смешать цвета – это нанести второй слой цвета прямо на первый слой. Вы можете это сделать с таким количеством цветов, сколько вам потребуется, чтобы добиться нужного цвета или насыщенности. Ключ к этой технике – это использование легкого нажатия, работа с заточенным карандашом и ровного нанесения каждого слоя.
Полировка с помощью бесцветного блендера
Чтобы освежить вашу память, напомню, что полировка – это техника, которая требует сильного нажатия, чтобы объединить два или более цветов вместе и придать им ровный, глянцевый вид. Бесцветный блендер имеет тенденцию делать цвета темнее (как показано на рисунке), в то время как использование белого или светлого карандаша (следующий пример) высветляет цвета и придает им мeтный облик.
Полировка светлым поверх темного
Вы также можете смешать цвета, используя более светлый или белый карандаш. Чтобы создать оранжевый оттенок, нанесите слой красного цвета, а затем нанесите поверх желтый. Помните, что темный цвет всегда должен быть под светлым. Если вы нанесете темный цвет поверх светлого, то смешивания не произойдет. Также постарайтесь не давить слишком сильно на нижние слои в области полировки, так как если вы сплющите поверхность бумаги слишком быстро, то результат смешивания не будет столь эффективным.
Оптическое смешивание
Этот метод обычно используют при работе с пастелью, зритель видит два цвета расположенные рядом, как будто они смешаны. Используйте почеркушки, штрихи, пунктиры или округлые каракули, чтобы нанести цвет, позволяя каждому карандашу выглядеть как маленький кусочек ниточки. Когда смотришь в целом, линии разных цветов сливаются и выглядят как одна масса. Это очень оживленный и новый метод смешивания, который пленит вашу аудиторию.
Эта статья рассчитана на новичков, то есть на тех, кто собирается начать познавать что-то новое, поскольку любая дорога начинается с первого шага. Просто начните и не торопитесь, стараясь получать удовольствие от процесса освоения навыков рисования! Акварельная живопись является одновременно приятным и немного сложным занятием. Все зависит от вашего подхода. Акварель – это один из самых универсальных жанров живописи, в котором можно рисовать практически все: начиная от реалистичных конкретных изображений и заканчивая абстракцией и импрессионизмом. Новичкам рекомендуется начинать не с идеи создания шедевра, а с небольших шагов, поэтапно и неторопливо.
Прежде чем вы почувствуете себя полностью комфортно в обращении с акварельными красками, вам придется много рисовать. Не сдавайтесь, если ваши первые попытки менее удачны, чем вам бы хотелось. Овладение техникой акварели требует немалых усилий и времени, но оно того стоит!
Итак, начнем!
Шаги
-
Почитайте книги и статьи по акварели и попробуйте почерпнуть в них новые идеи. Смотрите видео на YouTube и других порталах, чтобы узнать побольше о методах акварельной живописи. После этого попробуйте нарисовать что-то, что вам действительно нравится. Интересным видом живописи является Суми-E или Японская живопись тушью, которая прекрасно трансформируется в акварельные рисунки.
- Многие инструкторы начинают свои курсы с обучения методике "мокрой кистью по мокрой бумаге", но предпочтительнее начинать с ознакомления с наиболее распространенной техникой – "мокрой кистью по сухой бумаге".
- Если вы используете качественную тисненую акварельную бумагу (например, Arches), не выбрасывайте наброски или неудачные картины, сделанные на ней. Вы всегда можете закрасить их снова акрилом или гуашью или использовать ее в качестве фона для пастельной живописи. Эта бумага также будет выглядеть лучше, что бы вы ни нарисовали на ней, и если вы нарисуете что-то красивое, то ваша картина дольше сохранится и не пожелтеет.
- Акварельные краски производятся в различных формах: в тюбиках, в виде карандаша либо в кюветах. Существуют также акварельные мелки. В этой статье использовалась акварель из тюбиков.
- Попытайтесь найти тип бумаги, которая соответствует вашему стилю живописи. Различные типы бумаги имеют разные характеристики. Бумага Arches лишена большинства недостатков и является наиболее универсальной, позволяя даже смывать акварельное изображение, высушить ее и использовать повторно.
- Если вы используете краску в кюветах, то не выбрасывайте их после того, как краска закончится. Вы всегда можете использовать кюветы повторно, заполнив их краской из тюбиков, предварительно хорошенько промыв, и у вас будет возможность наполнять кюветы вашими любимыми цветами, не ориентируясь на стандартные наборы, в которых кюветы поставляются.
- Не покупайте самую дорогую бумагу или кисточки из натурального соболя. Вы можете потратить большую сумму денег на покупку, но в этом нет необходимости! Качественные синтетические кисти, небольшой палитра с хорошей краской (краска для художников подходит больше, чем краска для студентов) и бумага холодного прессования плотностью 300 г/м² является наиболее подходящей для начинающих художников. Купите для начала немного расходных материалов и постепенно докупайте их по мере необходимости.
- Наборы акварели в кюветах удобны для живописи на открытом воздухе или в поездках. Краски в них не так легко смешивать в больших объемах, но они очень полезны для работы по методу влажной кистью по сухой бумаге. Для путешествий лучше выбрать кисть с острым кончиком среднего или большого размера, входящая в наборы красок в кюветах. Однако для прорисовывания мелких деталей понадобится кисть меньшего размера. Для зарисовок во время путешествий, занятий или обеденных перерывов подойдет карманный блок акварельной бумаги. Некоторые наборы (например, Winsor & Newton) включают в себя бутылочку для воды, складные крышки для палитры и так далее.
- Одним из лучших производителей акварельных красок является компания Winsor & Newton. Бренд "Cotman" предназначен специально для использования новичками. Это дешевле и, следовательно, вы сможете спокойно экспериментировать, не опасаясь больших затрат. Аксессуары "Cotman" от Winsor & Newton имеют отличное качество и подходят для студентов.
- Метод рисования влажной кистью по мокрой бумаге также хорошо применяется перед методом "влажная кисть на сухой бумаге" в пределах одной картины.
Предупреждения
- НИКОГДА не оставляйте кисть в банке с водой щетиной вниз. Однако, если у вас есть очиститель кистей, который имеет спиральную пружину, вы можете оставить кисть в воде, но так, чтобы щетинки не касались дна банки. Если у вас имеются кисти китайского производства, постарайтесь отжать их пальцами и повесить их на гвоздик или крючок с петлей на ручке, это позволит кисточке сохранить оптимальную форму.
- Не используйте одни и те же кисти для красок на водной основе (акварель, акрил, гуашь) и масляных красок (для масляной живописи, пастель). После того, как кисть была использована для масляных красок единожды, она должна всегда использоваться для этого типа краски. Пометьте ручку кисточки лентой с надписью, чтобы не запутаться.
- Мойте кисти с мягким мыльным раствором для мытья посуды или специальной жидкостью для мытья кисточек (например, Masters Brush Cleaner & Conditioner). Это позволит удалить любую остаточную краску, но некоторые цвета могут остаться. Кроме того, это продлит срок службы кисточек.
- Не пытайтесь придать кисти нужную форму при помощи губ. Используйте исключительно пальцы. Помните, что некоторые красящие пигменты могут быть токсичными и опасными для здоровья.
Что вам понадобится
- Несколько тюбиков с разноцветными акварельными красками
- Акварельная бумага плотностью 640 г/м², которая не будет деформироваться от большого количества воды по сравнению с другими типами бумаги
- Акварельные кисти - размера 8
- Две банки воды
- Кусок белого пластика или фарфоровая пластина для палитры
- Рулон бумажных полотенец или старых чистых тряпок.
Положите лист плотной бумаги на стол. Нарисуйте что–либо очень примитивное простым карандашом. Например, квадрат или круг
Нанесите небольшое количество акварели любого цвета на белую поверхность палитры.
Немного смочите кисть. Если кисточка впитает слишком много воды, удалите ее тряпочкой, или слегка встряхните ее.
Капните чуточку воды с кисти на краску, нанесенную до этого на палитру. Достаточно одной или двух капелек, не больше.
Опустите кисточку в образовавшуюся на палитре краску с водой и подхватите небольшое количество краски. Далее, закрасьте нарисованную на листе бумаги геометрическую фигуру. Если краска слишком густая и не размазывается, окуните кисть в воду и повторите попытку. Продолжайте экспериментировать с различными количествами воды и краски в смеси, пока не получите нужную консистенцию. Если вы хотите получить светлые сухие оттенки с эффектом "сухой кисти", то вам потребуется меньше воды. Если же вам хочется сочности и яркости, то, соответственно, больше, и т.д. Полностью закрасьте нарисованную на бумаге геометрическую фигуру.
Дайте рисунку просохнуть.
Возьмите кусок акварельной бумаги и закрепите ее на чертежной доске при помощи специальной клейкой ленты. Используйте большую кисть или губку, чтобы увлажнить всю поверхность бумажного листа. После этого попробуйте нанести несколько мазков акварельной краски различных цветов. Посмотрите, какие результаты получаются при различной степени влажности бумаги при нанесении краски различных цветов.
Если использовать слишком влажную бумагу, то можно получить очень гладкий и светлый цвет. Краска различных цветов смешивается на бумаге, позволяя получить новые оттенки. Попробуйте нанести на влажную бумагу синюю полоску рядом с желтой или золотистой, а затем красную. Вы увидите как смешиваются цвета, создавая равномерные цветовые переходы.
Попробуйте дать тестовому рисунку высохнуть, пока не исчезнет блеск, а бумага все еще будет влажной. Теперь нанесенные полоски будут иметь по-прежнему мягкие края, но станут немного более четкими. После того как краска окончательно высохнет, добавьте детали влажной кистью по сухой бумаге.
Для начала попробуйте изобразить очень простой предмет, который может быть многоцветным. Смешайте немного небесно-голубой краски. Изобразите набросок холмов и дерева. Сначала покрасьте их мокрой кистью по мокрой бумаге. После этого начните добавлять некоторые крупные детали влажной кистью. Наконец, когда бумага полностью высохнет, добавьте мельчайшие детали влажной кистью по сухой бумаге. То есть чем крупнее детали, тем более влажной должна быть бумага.
Определить, что бумага полностью высохла можно по ее температуре, которую можно проверить подержав тыльную сторону ладони над бумагой, но не прикасаясь к ней. От листа не должно исходить холода. Для того чтобы обзавестись навыком определения температуры таким образом, вам потребуется немного потренироваться. Но это необходимо, поскольку любое прикосновение может привести к повреждению рисунка и появлению на его поверхности жировых пятен от кожи ладоней. Не удаляйте клейкую ленту, пока бумага полностью не просохнет. Лента помогает бумаге не сворачиваться, удерживает ее ровной и плоской, исключая образование неровностей, вызванных изменением влажности и воздействием краски.
Вы можете использовать готовые акварельные блоки, в которых все четыре стороны бумаги приклеены по типу верхней кромки в блокноте. Это немного дороже, но очень удобно для новичка.
Попробуйте нанести на поверхность бумаги светлую краску, и, пока краска не подсохла, посыпьте на нее соль. У вас получатся интересные эффекты, которые можно использовать для рисования пейзажей со снежинками в небе или лишайником на скалах.
Попробуйте нарисовать на бумаге белым или восковым карандашом, либо кончиком свечки, чтобы увидеть, как проявляются линии, когда на них наносится акварельная краска.
Попробуйте вырезать фигурки из липкой маскировочной пленки и закрасить полученный трафарет, чтобы получить конкретные очертания. Все, что заклеено трафаретной пленкой, останется незакрашенным.
Всегда начинайте рисование картин акварелью с закрашивания более темных участков и обводя светлые области. Обособьте или замаскируйте все, что должно оставаться белым. Привыкайте к "негативному изображению", так как это также поможет вам получить более точные очертания объектов, чем если вы будете рисовать их первыми, а затем обводить фоном. Попробуйте начать изображение чашки с ее окружения и фона за ручкой, оставив детали самой чашки напоследок. Вы почувствуете большую разницу в точности изображения!
Попробуйте применить прием "глазирования". После того, как акварель абсолютно высохнет, смешайте небольшое количество краски контрастного оттенка и быстро закрасьте эту область. Это приведет к изменению цвета, и если вы сделали это правильно, не смажет изображения. Светлая золотистая краска, нанесенная методом глазирования на освещенные участки пейзажа может сделать солнечный свет гораздо более выразительным.
Украсьте ваш дом красивым рисунком, который можно сделать очень просто, но выглядеть он будет при этом очень красиво .
Не нужно владеть особыми навыками , чтобы сделать оригинальное панно для дома, стоит лишь знать несколько секретов , и мы о них вам и расскажем.
1. Панно на стену своими руками: абстрактные полоски на полотне
Вам понадобится:
Чистый холст (панно)
Акриловые краски
Кисточка или кисть-губка
Ножницы (чтобы отрезать скотч).
Секрет красивого дизайна этого полотна в малярном скотче.
* Для начала придумайте, какие цвета вы будете использовать. Экспериментируйте с цветами, чтобы подобрать то сочетание, которое вам нравится.
* Приготовьте нужное сочетание красок и панно и начните разукрашивать его, как вам больше нравится (горизонтальные, вертикальные и/или диагональные линии).
* Приготовьте малярную ленту. Отрежьте несколько кусочков ленты, длиной 6-8 см. Желательно, чтобы они все были примерно одного размера.
* Наклейте все кусочки скотча на панно в определенном порядке (порядок выбирайте сами - в данном примере используется шевронный рисунок), оставляя свободными некоторые места на панно.
* Когда вы все наклеили, приготовьте кисточки или специальную губку и белую акриловую краску. Начните закрашивать места, непокрытые малярной лентой.
* Когда краска высохла, аккуратно снимите скотч (ленту) и у вас получится оригинальный рисунок.
2. Как украсить стену своими руками: цветок на стене
Вам понадобится:
Чистый холст (панно)
Акриловая краска (в данном примере она серого цвета)
Скрап бумага (оберточная бумага)
Клеевой пистолет с горячим клеем (или клей ПВА)
Кисточки или кисти-губки
1. Сначала покрасьте ваше панно акриловой краской. Если скрап бумага у вас светлых оттенков, то панно стоит красить в более темный цвет (как в данном примере).
2. Подождите, пока краска высохнет, а тем временем из оберточной бумаги начните вырезать лепестки будущего цветка. Вот как проще это сделать:
2.2 Из каждого прямоугольника теперь можно вырезать лепестки, округляя концы.
* Попробуйте использовать несколько видов бумаги, чтобы лепестки были с разными узорами.
* Можете делать лепестки разных размеров - большие, средние и маленькие. Лучше заранее определить, сколько лепестков, и какого размера они будут, и как вы их будете дальше клеить на панно.
3. Покройте панно вторым слоем акриловой краски (края также стоит покрасить). Подождите, пока краска высохнет.
4. Начните раскладывать на панно все ваши лепестки, начинай с центра цветка. Возможно, некоторые из них придется немного подрезать, чтобы они лучше смотрелись. В центре цветка можете приклеить бумажный круг.
5. Когда вы разложили все лепестки так, как вам больше нравится, начните по очереди их приклеивать.
В итоге получится красивая работа, которой можно украсить любую комнату в доме.
3. Украшение стен своими руками: 3D надпись на панно
Вам понадобится:
Чистый холст (панно)
Объемная белая краска
Клеенка
Вощеная бумага
Клей ПВА и кисточка для него
1. Для начала нужно придумать, какую надпись вы собираетесь сделать на панно. Когда вы уже с этим определились, стоит написать пожелание на обычном листке. Можно распечатать на принтере.
2. Когда надпись будет готова, прикрепите лист (или несколько листов, если надпись длинная) скотчем к ровной поверхности (стол, например) и покройте их вощеной бумагой.
3. Начните наносить объемную белую краску поверх просвечивающихся букв. Оставьте сушиться на ночь.
4. Аккуратно открепите буквы от вощеной бумаги и начните их наклеивать на панно. Используйте клей ПВА (можете буквы полностью окунать в клей и потом клеить - клей исправит некоторые неровности на поверхности букв). Оставьте сушиться.
4. Оригинальный декор стен: любимые цитаты на панно
Вам понадобится:
Чистый холст (панно)
Акриловая краска (в данном примере белая)
Малярный скотч (малярная лента)
Клей ПВА
Старые журналы
Кисть-губка
Плотная бумага или картон
Ножницы
Канцелярский нож (при необходимости).
1. На плотной бумаге нарисуйте нужные вам буквы, которые далее нужно будет вырезать. Рисуйте буквы так, чтобы и было проще вырезать.
2. Из старых журналов вырежьте множество кусочков разных размеров и с разными цветами и рисунками.
3. Начните клеить на планшет (панно) отрывки страниц из журналов. Клейте так, как вам больше нравится.
4. Подождите, пока все высохнет, и начните раскладывать картонные буквы в нужном порядке.
5. Начните раскрашивать кистью-губкой ваше панно любой выбранной краской. В данном примере все красится белой краской. Можете закрашивать и буквы, их вы потом все равно снимите.
* Пока будете красить, придерживайте буквы, чтобы они не двигались. Можете их закрепить небольшими кусочками скотча.
5. Фото на стену своими руками: коллаж из фотографий из Instagram
Вам понадобится:
Квадратные фотографии (лучше распечатать фотографии из Instagram)
Чистый холст
Клей ПВА или двухсторонний скотч
Кисточка
1. Распечатайте и разложите ваши фотографии на холсте так, как вам больше нравится.
2. Начните аккуратно приклеивать фотографии с помощью клея ПВА. Можете использовать тонкий двухсторонний скотч (иногда из-за клея ПВА бумага становится волнистой).
* Скотч можно клеить следующим способом: отрежьте две ленты длиной, соответствующей длине фотографии, и приклейте к обратной стороне изображения.
* Возможно после того, как вы ровно приклеите все фотографии, придется немного подрезать концы некоторых изображений.
6. Декор стен своими руками: блестящий холст
Вам понадобится:
Холст (в данном примере его размер 75 х 100 см)
Простой карандаш
Малярный скотч (малярная лента)
Тесьма (лента из ткани)
Кнопки (чтобы закрепить тесьму)
Ножницы
Блестки
Клей ПВА
Простой карандаш.
1. Приготовьте холст и прикрепите к нему кнопками несколько кусков тесьмы. Можете сделать столько вертикальных полосок, сколько хотите, главное, чтобы между ними было одинаковое расстояние (в данном примере 12,5 см).
2. Теперь отрежьте еще один кусок тесьмы и прикрепите его по горизонтали, отступая от края холста на 12,5 см (то же самое расстояние, что и между вертикальными полосками).
3. Везде, где горизонтальная лента пересекает вертикальные, сделайте отметки карандашом.
4. Открепите горизонтальную ленту, отсчитайте от сделанных отметок еще 12,5 см (или то расстояние, которое у вас изначально получилось) и снова закрепите, и снова сделайте отметки на пересечении полосок.
* Продолжайте двигать полоску наверх и делать отметки. В итоге у вас весь холст будет покрыт точками от карандаша.
5. Основываясь на полученных отметках, начните клеить малярный скотч так, как показано на изображении (зигзагом).
6. Непокрытые части холста покройте клеем ПВА и насыпьте на эти места блестки. Подождите, пока все высохнет, стряхните лишние блестки и отклейте малярный скотч.
Вот, что в итоге получится:
7. Картина на стену своими руками: холст, украшенный с помощью папирусной бумагой
Можете сделать эту красивую картину вместе с детьми.
Вам понадобится:
Папирусная бумага (несколько цветов)
Ножницы
Кисточка или кисть-губка
Фигурный дырокол (при желании)
* Если вы используете фигурный дырокол (в данном примере дырокол имеет форму гексагона), то лучше резать сразу несколько листов папирусной бумаги, т.к. такая бумага очень мягкая, и по отдельности будет непросто резать каждый лист.
1. Из листов папирусной бумаги вырежьте несколько деталей (в данном примере это шестиуг ольники, но вы можете вырезать любую другую фигуру или даже несколько фигур и форм).
2. Немного намочите ваш холст и начните аккуратно прикладывать к нему вырезанные фигуры.
* Можете провести намоченной кисточкой по наклеенным фигурам.
3. Подождите, пока все высохнет, и аккуратно снимите папирусную бумагу - у вас останутся разноцветные отпечатки фигур.
Картину можно повесить в любой комнате, например, в детской.
8. Оригинальное оформление стен: вырезаем картину из холста
Вам понадобится:
Канцелярский нож
Простой карандаш
Пример рисунка (можно найти любой узор в интернете и распечатать его, или придумать свой и нарисовать).
1. Приложите понравившийся узор (распечатанный или нарисованный вами) к холсту рисунком вниз и закрепите скотчем.
2. Переверните холст - вы должны увидеть рисунок с обратной стороны - и обведите узор карандашом.
* Лучше поднять холст и держать его у окна, чтобы свет проходил сквозь него.
3. Используйте канцелярский нож или скальпель, чтобы вырезать некоторые формы из вашего узора. Резать холст довольно непросто, но в итоге у вас получится красивая картина.
* Можете сделать еще две картины с другими рисунками и повесить все три на стену рядом друг с другом - получится отличная оригинальная композиция.
9. Декор стен (фото): тени на холсте
Вам понадобится:
Акриловая краска (любого цвета, но обязательно темного оттенка и белый цвет)
Кисточка
Банка с водой
Палитра
Кусок ткани (чтобы вытирать мокрую кисть).
1. Начните с подбора нужного цвета или оттенков.
2. Когда с цветом вы все решили, используйте кисточку, чтобы наносить линии.
* В данном примере линии идут от темного цвета до светлого. Используйте белую краску, чтобы немного разбавлять краску и получать более светлый оттенок.
* Рисовать можно что угодно, даже если вы не художник. Простые линии (горизонтальные или вертикальные), круги, квадраты и т.д.
10. Рисунок на стене своими руками: абстрактная картина
Вам понадобится:
Акриловые краски
Малярный скотч
Кисточка
1. Малярным скотчем закройте любые участки холста. Можете просто клеить скотч полосками так, как вам больше нравится.
2. Любым цветом начните красить неприкрытые места на холсте.
3. Аккуратно снимите скотч и взгляните на готовую картину - любой человек сможет сделать что-то красивое.
С удачным результатом не промахнетесь.
неожиданно, но поскольку техник существует много, решила написать с примерами.
(картинки все не мои)
что не годится - мелки восковые вообще, толстые фломастеры (от 1.5 мм кончик), толстые акварельные карандаши, если вы только не умеете ими пользоваться в акварельном режиме и не планируете красить мелкие детали.
что же нужно:
1. маркеры-фломастеры разные
супертонким кончиком (0.3 мм и меньше) невозможно закрасить большие объемы - их лучше применять для мелких контуров или дорисовки. средним размером (0.4-0.8) можно, но нужно внимательно следить за слоями и непопаданием их друг на друга - у фломастеров это не всегда выглядит аккуратно. я категорически не рекомендую фломастеры тем, кто любит точность и аккуратность в нанесении цвета. в принципе, можно рисовать фломастером по фломастеру, но только более темным по более светлому. тонкие файнлайнеры светлые пачкаются так же. про марки: народ жалуется, что sharpie ползут-растекаются и после нанесения, но это сильно зависит от бумаги.
с кончиком-кисточкой (акварельные).
watercolor brush pen
но лучше брать двусторонние - с одной стороны кисточка, а с другой плотный кончик
и металлические маркеры. с ними только надо осторожно, некоторые из них протекают сильно.
metallic marker
а вот широкие маркеры применять оч. тяжело
2. обычные цветные карандаши. минус - медленно и не может быть не так ярко, как фломастеры и ручки. плюс - можно смешивать, в отличии от фломастеров. так же их можно сочетать с любыми другими - фломастеры, маркеры, ручки, акварель.
тонкость с карандашами состоит в том, что не надо нажимать со всей силы, как в детстве. лучше покрыть в несколько слоев. ну и легкая закраска дает море маневров - можно делать градуировку и смешивать цвета как угодно. только нужно не забывать о направлении штрихов - внутри одного объекта-места их лучше не менять. можно делать слой в одном направлении, а поверх другой под углом к нему. если же рисовать зигзагами, может получится не очень аккуратно.
эти две, конечно, профи раскрашивал...
те, кому важно иметь возможность отыграть все назад, стоит раскрашивать с использованием стирающихся карандашей. я про них
есть еще и удобная версия - двусторонние карандаши, где разные цвета. это экономит место, и все равно длинные не заканчиваются почти никогда, если не заниматься рисованием профессионально. а просто коротенькие если покупать (такие есть у крайолы), неудобно держать взрослому
colleen colored pencil
3. акварельные цветные карандаши. обычно дорого. зато можно получить плюсы и карандашей и акварели одновременно
4. акварель - должна быть бумага у раскрасок довольна плотная. у всемирноизвестного "зачарованного леса" - как раз вполне подходящая
5. многоцветные карандаши - это такие карандаши, где грифель не одного цвета, а из пачки разных пигментов. есть версии по оттенкам, есть совсем смешанные - радужные
6. гелевые ручки. лучше всего профессиональный с большим выбором цветов. минус - быстро кончаются.
bright night gel pen
можно так же взять гелевые ручки с разными эффектами - металлик, блестки и тп
в этом наборе они еще и разной толщины. но не дешево, профессиональное качество %(
Sakura 57360 64-Piece Gelly Roll Artist"s Gift Set 
о технике
я категорически рекомендую перед тем как приступать к раскрашиванию страницы, тестировать новые фломастеры-маркеры-карандаши где-нибудь отдельно. проверить, что ничего не протекает, даже если случайно сделать 2-3-4 слоя. особенно это критично для перфекционистов. опытные бойцы вообще рекомендуют подкладывать лист между страницами, чтобы уж точно.
не обязательно придерживаться контуров. можно раскрашивать, игнорируя их, и создавая свои цветовые волны.
или наоборот, более мелкие сущности внутри имеющихся прорисованных объектов - текстуры, новые узоры и тп
и можно вообще обойтись без разных цветов
не забывайте про фон. его можно оставить белым, а можно сделать темным, разноцветным или тоже добавить фактуры
не обязательно соблюдать какие-то правила в цветах. можно вообще выбирать объект для раскрашивания и с закрытыми глазами случайный цвет.
если хочется гарантированного красивого, то стоит сначала определиться со спектром и общими правилами закраски, особенно если объекты мелкие. например, листики всегда фиолетовые с красной окантовкой, а не как попало. любите правила - следуйте им, не любите - не следуйте. и тому, что тут написано можно тоже не следовать %)
Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?
- Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
- Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
- И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.
Монохромные рисунки карандашом
Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.
Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.
Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.
Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:
- Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
- Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
- Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
- Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.
А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.
Варианты срисовки простых изображений
Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.
Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.
Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.
Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!
Поэтапные мастер-классы
Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.
