Искусство танца является уникальной формой выражения, использующей универсальный язык тела, который понятен всем. От балета до современных танцев, от хип-хопа до сальсы и от восточных танцев до фламенко - танец в последнее время стал наслаждением, которое является своего рода возрождением.
Но уж если говорить об отдельных танцорах, кто из них обладает наилучшими движениями? Самой лучшей осанкой, силой и отточенностью? Ниже представлены десять самых великих танцоров двадцатого века - выбранные по их известности, популярности и влиянию на мировое искусство танца.
10. Вацлав Нижинский
Вацлав Нижинский был одним из самых талантливых танцоров балета в истории, может быть даже величайшим. К сожалению, не существует чётких съемок, на которых был бы запечатлён его невероятный талант в движении, это является основной причиной того, что он занимает лишь десятое место в этом списке.
Нижинский был хорошо известен своей удивительной способностью бросить вызов гравитации своими великолепными прыжками, а также своей способностью полностью войти в роль, которую он исполнял. Он также известен тем, что танцевал в пуантах, а этот навык не часто можно встретить у танцоров. Нижинский танцевал в главных ролях в паре с легендарной балериной Анной Павловой. Затем его партнёршей стала Тамара Карсавина, основательница Лондонской Королевской Академии Танца (London’s Royal Academy of Dancing). О них с Карсавиной отзывались как о «самых достойных подражания артистах того времени».
Нижинский оставил сцену в 1919 году, в относительно молодом возрасте двадцати девяти лет. Его выход на пенсию, как полагают, был обусловлен нервным срывом, и ему также был поставлен диагноз шизофрении. Нижинский провел последние годы своей жизни в психиатрических больницах и приютах. В последний раз он танцевал на публике в последние дни Второй мировой войны, впечатлив группу русских солдат, своими сложными танцевальными движениями. Нижинский умер в Лондоне 8 апреля 1950 года.
9. Марта Грэм (Martha Graham)
Марта Грэм считается матерью современного танца. Она создала единственную полностью кодифицированную технику современного танца, за свою жизнь в качестве хореографа она поставила более ста пятидесяти работ, и оказала огромное влияние на все области современного танца.
Отклонение её техники от классического балета, и использование определённых движений тела, таких как сжатие, выпуск и спирали, оказали глубокое влияние на мировое танцевальное искусство. Грэм даже зашла настолько далеко, что сумела создать «язык» движений, основанный на выразительных возможностях человеческого тела.
Она танцевала и занималась хореографией более семидесяти лет. За это время она стала первой танцовщицей, которая выступала в Белом доме; первой танцовщицей, которая путешествовала за моря в качестве культурного посла и первой танцовщицей, которая получила наивысшую гражданскую награду - Президентскую Медаль Свободы (Presidential Medal of Freedom). Как мать современного танца, она будет увековечена в памяти людей за свои невероятно эмоциональные спектакли, свою уникальную хореографию, и особенно за свою доморощенную технику танца.
8. Жозефина Бейкер (Josephine Baker)
Хотя имя Жозефины Бейкер связано, прежде всего, с веком джаза, её зажигательные танцы по-прежнему оказывают влияние на танцевальный мир, спустя почти сто десять лет после её рождения, как это было и прежде.
За много десятилетий до Мадонны, Бейонсе, Джанет Джексон, Бритни Спирс и Дженнифер Лопес, была Жозефина Бейкер, одна первых в мире знаменитостей африканского происхождения. Жозефина поехала в Париж в 1925 году, чтобы станцевать в «La Revue Nègre». Она произвела неизгладимое впечатление на французскую аудиторию своим идеальным сочетанием экзотического шарма и таланта.
На следующий год она выступила в Фоли-Бержер (Folies Bergère), и это стало истинным началом её карьеры. Она появилась в юбке из бананов и поразила толпу своим стилем танца. Позже она прибавила пение к своим выступлениям, и оставалась популярной во Франции в течение многих лет. Жозефина Бейкер ответила на обожание французского народа, тем что сама стала гражданкой Франции в 1937 году.
Во Франции она не чувствовала такой же уровень расовых предрассудков, который в то время присутствовал в США. Под конец своей жизни Жозефина Бейкер надеялась создать «мировую деревню» в своем имении во Франции, но эти планы рухнули из-за финансовых трудностей. Чтобы собрать средства, она вернулась на сцену. Её возвращение было коротким, но зато оно прошло триумфально на Бродвее в 1970-х годах, а в 1975 году в Париже она открыла ретроспективное шоу. Она умерла в том же году от кровоизлияния в мозг, через неделю после открытия шоу.
7. Джин Келли (Gene Kelly)
Джин Келли был одной из самых больших звезд и величайших новаторов во время золотого века мюзиклов в Голливуде. Келли считал свой собственный стиль, чем-то вроде гибрида различных подходов к танцам, он брал свои движения из современных танцев, балета, и степа.
Келли привнёс танец в театры, используя каждый дюйм своей съёмочной площадки, всевозможные поверхности, и каждый широкий ракурс камеры, чтобы вырваться из двумерного ограничения фильма. И, делая это, он изменил взгляд кинорежиссёров на их камеры. Благодаря Келли камера стала живым инструментом, и даже самим танцором которого она снимала.
Наследие Келли пронизывает отрасли музыкального видео. Фотограф Майк Солсбери (Mike Salisbury) сфотографировал Майкла Джексона для обложки «Off The Wall» в «белых носках и лёгких кожаных туфлях типа мокасин Джина Келли» - который стали товарной маркой кинозвезды. Именно этот образ спустя некоторое время стал собственным узнаваемым брендов певца.
Пола Абдул, изначально известная по своим танцам и хореографии, сделала отсылку на знаменитый танец Келли с Мышкой Джерри (Jerry the Mouse) в своём вульгарном видео на песню «Противоположности притягиваются» (Opposites Attract), которое заканчивается чечёткой. Ашер (Usher) был еще одним из самых продаваемых артистов, который отдал должное наследству Келли. Другого такого танцора как Келли никогда не будет, а его влияние продолжает резонировать из поколения в поколение американских танцоров.
6. Сильви Гиллем (Sylvie Guillem)
В сорок восемь лет Сильви Гиллем продолжает бросать вызов законам балета и гравитации. Гиллем изменила лицо балета своими сверхъестественными талантами, которые она всегда использовала с умом, целостностью и чувствительностью. Ее природная любознательность и смелость направляла её на самые смелые пути, за привычные рамки классического балета.
Вместо того чтобы тратить всю свою карьеру на «безопасные» выступления, она принимала смелые решения, в равной степени способная исполнять роль «Раймонды» (Raymonda) в Парижской опере, или быть частью новаторского танца в представлении, поставленном по работе Форсайта (Forsythe) «In The Middle Somewhat Elevated». Почти никакой другой танцор не обладает таким размахом, поэтому совсем не удивительно, что она стала эталоном для большинства танцоров по всему миру. Как Мария Каллас (Maria Callas) в оперном мире, Гиллем смогла изменить популярный образ балерины.
5. Майкл Джексон (Michael Jackson)
Майкл Джексон был именно тем человеком, который смог сделать музыкальные видео тенденцией и он, без сомнения, является именно тем, кто сделал танцы важным элементом современной поп-музыки. Движения Джексона уже стали стандартной лексикой в поп и хип-хоп танцах. Большинство современных поп-икон, таких как Джастин Бибер, Ашер, Джастин Тимберлейк признают, что стиль Майкла Джексона оказал на них сильное влияние.
Его вклад в танцевальное искусство был оригинальным и необычным. Джексон был новатором, который в первую очередь был самоучкой, проектировавшим новые танцевальные движений без часто встречающихся эффектов формального обучения, которые ограничивают полёт фантазии. Его природная грация, гибкость и удивительная ритмичность способствовали созданию «стиля Джексона». Его сотрудники называли его «губкой». Это прозвище было ему дано за его умение впитывать идеи и техники, где бы он их находил.
Больше всего Джексона вдохновляли Джеймс Браун (James Brown), Марсель Марсо (Marcel Marceau), Джин Келли (Gene Kelly), и возможно это удивит многих людей - различные классические танцоры балета. Многие его поклонники не знают, что он изначально пытался выполнять «пируэты, как Барышников» и «отбивать чечётку, как Фред Астер (Fred Astaire)», но с треском провалился. Тем не менее, его преданность своему собственному уникальному стилю принесла ему ту славу, которой он добивался, и сегодня его имя стоит рядом с другими гигантами популярной музыки, такими как Элвис и Битлз, и его считают одной из величайших поп-икон всех времён.
4. Хоакин Кортес (Joaquín Cortés)
Хоакин Кортес это самый молодой танцор из этого списка, но, несмотря на то, что он всё ещё находится в процессе формирования своего наследия, он является одним из немногих танцоров за всю историю, которые смогли стать феноменальными секс символами, любимыми, как женщинами, так и мужчинами. Эль Макферсон (Elle Macpherson) описала его как «ходячий секс»; Мадонна и Дженнифер Лопес публично высказывали ему своё обожание, в то время как Наоми Кэмпбелл и Мира Сорвино (Mira Sorvino) находятся среди женщин, чьи сердца он (по слухам) разбил.
Можно с уверенностью сказать, что Кортес является не только одним из величайших танцоров фламенко за всю историю, но и именно тем, кто закрепил место фламенко в популярной культуре. В число его мужских почитателей входят Тарантино, Армани, Бертолуччи, Аль Пачино, Антонио Бандерас, и Стинг. Многие из его поклонников называют его Богом Фламенко или просто Богом Секса и если вам выпадет шанс посмотреть хоть одно из его шоу, вы поймёте почему. Однако в возрасте сорока четырех лет, Кортес остается холостяком, заявив, что «танец это моя жена, моя единственная женщина».
3. Фред Астер (Fred Astaire) и Джинджер Роджерс (Ginger Rogers)
Астер и Роджерс конечно же, были, неповторимой парой танцоров. Говорят, что «он придавал ей шарма, а она придавала ему сексуальной привлекательности». Они сделали танцы гораздо более привлекательными для масс в довольно чопорное время. Это отчасти произошло благодаря тому, что Роджерс использовала своё актёрское мастерство в танцах, и создавала такое впечатление, что танцы с Астером были самыми счастливыми моментами её жизни.
Эпоха тоже поспособствовала взлёту их популярности, во время великой депрессии многие американцы пытались свести концы с концами - и эти два танцора давали людям шанс хоть ненадолго забыть об удручающей реальности и повеселиться.
2. Михаил Барышников
Михаил Барышников является одним из величайших артистов балета всех времён, многие критики считают его самым великим. Рождённый в Латвии Барышников занимался балетом в академии русского балета имени А. Я. Вагановой в Санкт-Петербурге (тогда ещё называемом Ленинградом) до того как в 1967 году начал выступать в Мариинском театре. С тех пор он исполнял главные роли в десятках балетов. Он сыграл ключевую роль в том, что балет стал частью популярной культуры ещё в конце 1970-х и начале 80-х годов, он также был лицом искусства на протяжении более двух десятилетий. Барышников, пожалуй, является самым влиятельным танцором нашего времени.
1. Рудольф Нуреев (Rudolf Nureyev)
Барышников покорил сердца критиков и коллег-танцоров, а Рудольф Нуриев смог очаровать миллионы простых людей по всему миру. Родившийся в России танцор стал солистом Мариинского театра в возрасте 20 лет. В 1961 году, когда его личная жизнь сделала его предметом пристального внимания со стороны советских властей, он попросил политического убежища в Париже, а затем гастролировал с Гранд Балет дю Маркиз де Куэвас (Grand Ballet du Marquis de Cuevas).
В 1970-х годах он ворвался в индустрию фильмов. Большинство критиков утверждают, что технически он был не так хорош, как Барышников, но Нурееву все же удалось очаровать толпы своей удивительной харизмой и эмоциональностью выступлений. Балет пары Нуреева и Фонтейн (Fonteyn) «Ромео и Джульетта» по сей день остается одним из самых мощных и эмоциональных выступлений в дуэте в истории балета.
К сожалению, Нуриев был одной из первых жертв ВИЧ-инфекции, и умер от СПИДа в 1993 году. Двадцать лет спустя, мы всё ещё можем наблюдать то невероятное наследие, которое он оставил после себя.
+
Донни Бернс (Donnie Burns)
Донни Бернс это шотландский профессиональный исполнитель бальных танцев, который специализируется на латинских танцах. Он и его бывшая партнерша по танцам Гейнор Фейвезэр (Gaynor Fairweather) были чемпионами Мира по Профессиональным Латинским Танцам рекордные шестнадцать раз. На данный момент он является президентом Всемирного Совета Танца (World Dance Council), и также появился в двенадцатом сезоне Танцев со Звёздами (Dancing with the Stars).
Он считается самым великим исполнителем бальных танцев всех времён, и его танцы с партнёршей на чемпионатах в настоящее время считаются классикой. Но дела у Бернса не всегда шли так хорошо. Во время интервью с «Daily Sun», он признался: «Я никогда не думал, что маленькому мальчику из Гамильтона удастся испытать хотя бы часть того, что я пережил в своей жизни. Меня неустанно дразнили в школе, и я часто вступал в драки, потому что хотел доказать, что я не был «танцующей королевой».
Можно сказать с уверенностью, что на сегодняшний день он не стал бы возражать против такого эпитета, так как в настоящее время Донни Бернс считается «Королём Танцев».
Заметка 1
Итак, если ваша девушка - препод по танцам, терпите..
1. все разговоры сведутся к одной теме - танцы
2. вам придется пересмотреть с ней все фильмы про танцы
3. вам придется слушать один и тот же трек по многу раз подряд - она же ставит танец!
4. вам придется снимать на камеру ее только что придуманные связки, чтобы она не забыла
5. вы будете знать весь ее коллектив по именам, даже если кого-то не видели ни разу
6. вам постоянно нужно будет развозить по домам кого-то из коллектива
7. вам придется иногда быть в качестве партнера, или даже партнерши (надо же на ком-то тренироваться)
8. она покупает одежду, которую вы увидите только на фотках, потому что носит ее она только в зале
9. она иногда берет ВАШИ ВЕЩИ для выступления
10. она тратит деньги на 7 одинаковых штанов/очков/перчаток/и т.д.
11. вы периодически находите блестки по всей квартире
12. она вечно что-то подшивает, клеит, мастерит - реквизит для выступлений
13. не трогайте ее диски, флэшки или на что она там записывает музу для танцев
14. музыка делится на рабочую и нормальную. рабочие треки (под которые у нее поставлены танцы) она не может слушать больше секунды, так они ей надоели
15. вы будете посещать множество совершенно незапланированных вами мероприятий
16. вы начнете разбираться в танцах, поверьте мне
Заметка 2
Если твоя девушка - танцор:
1. Тебе не повезло, танцы - это диагноз!
2. Она неизлечима!
3. На первое свидание она приходит с огромным рюкзаком, волосы собраны в пучок и она почти не накрашенная - просто вся косметика стерлась, пока она занималась.
4. В этом рюкзаке лежит несколько комплектов пропитанной потом тренировочной формы, кроссовки, килограммовые грузы, эластичные бинты,... всё это несет он.
5. Времени у нее больше не станет, его всегда будет мало, поэтому и свиданий у вас много не будет.
6. У нее нет времени на выяснения отношений и обиды.
7. Она отлично умеет скрывать свои эмоции - ты увидишь их на сцене.
8. Не пытайся ходить на свидания с другими девушками, ибо теперь ты её парень, а значит глаз на тебя кладут только девушки-самоубийцы.
9. Ты должен отличать джаз от модерна, хип-хоп от поппинга и хауса, а диско классическое - от диско-фристайла.
10. Ты ОБЯЗАН знать ее расписание, если хочешь увидеться еще раз.
11. а) Ты должен ходить на все выступления – так она лучше выступает; б) Ты не должен ходить на ее выступления, при тебе она выступает плохо
12. Не надо подходить к ней перед выступлением, она уже все равно ничего не слышит.
13. Не пытайся лечить ее ушибы и синяки - она к ним уже привыкла. Да и до следующего выступления они не пройдут.
14. Не надейся на отпуск зимой: зимой у них сезон. А это выступление за выступлением.
15. Ура, сезон заканчивается!!
16. Начинается подготовка к следующему, а это постоянные сборы и тренировки. Ведь скоро весна и начинаются новые выступления.
17. Суббота и воскресенье – это не выходные (кто вообще такую чушь придумал?!) В эти дни нет школы, а значит тренировок в 2 раза больше.
18. Тренер – это тренер!
19. Нет-нет, ты не понял… Тренер – это ТРЕНЕР!!!
20. Ее коллектив - это ее коллектив.
21. Нет-нет, ты опять же не понял… Ее коллектив – это ЕЕ КОЛЛЕКТИВ!!! Это ее вторая семья!!!
22. Будь готов к тому, что танцоры сначала чувствуют, потом думают. Не пытайся обманывать ее, она поймет раньше, чем ты договоришь, даже если не подаст вида.
23. Танцоры также сначала делают, потом думают.
24. Девушки-танцоры всегда в центре внимания, особенно у парней. Тебе придётся быть с ней рядом, чтобы её не увлёк кто-то другой, т.к.парней будет – хоть отбавляй.
25. Она упорная и очень сильная, с ней не нужно сюсюкать, ее нужно уважать и любить, даже если не понимаешь.
И если после всего выше сказанного ты всё равно решишься быть с ней – поздравляем – тебе с ней сильно повезло!!!
У каждого есть девушка, но не у каждого она - танцор!
В Топ-17 самых красивых танцовщиц мира
вошли девушки и женщины из России, Украины, Азербайджана, Турции, Испании, Китая, Индии, Алжира и Америки.
В рейтинге собраны красивые танцовщицы
самых разнообразных современных и классических направлений и стилей: восточных танцев (беллидэнса, трабл-фьюжн), латиноамериканских танцев, балета, катхак, болливудских танцев, бурлеска, танцев на пилоне.
На сайте есть рейтинги и тема, повящённые танцевальному искусству: Самые красивые балерины , Самые красивые танцы мира и Танец живота - беллиденс
17. София Бутелла / Sofia Boutella
(род. 3 апреля 1982 г Оран, Алжир) - танцовщица и актриса алжирского происхождения, «лицо» фирмы Nike.
16. Дидем Кинали / Didem Kinali
(род.1986 г) - турецкая танцовщица беллиденса и певица.
15. Варда
/ Varda
(род. 3 марта 1985, в Кривом Роге, Украина) - певица, актриса, танцовщица на пилоне.
14. Оксана Сидоренко / Oksana Sidorenko
(род. 1 января 1987 г, Петропавловск-Камчатский) - российская танцовщица, актриса, чемпионка мира по бальным танцам в латиноамериканской программе.
13. Джипси Роза Ли / Gypsy Rose Lee
(9 февраля 1911 - 26 апреля 1970) - американская актриса и королева бурлеска.
12. Мэри Элизабет Уинстэд / Mary Elizabeth Winstead
(род. 28 ноября 1984 года в Роки-Маунт, Северная Каролина) - американская актриса, танцовщица. Занималась балетом и джазовым танцем, участвовала в бродвейских мюзиклах. Сыграла главную роль в танцевальной драме «Сделай шаг».
11. Агапия Савицкая / Agapia Savickaya
(род. 3 июня 1987 г) - танцовщица стиля трайбл-фьюжн.
10. Оксана Расулова / Oksana Rasulova
(род. 19 дек. 1982г., Ширван, Азербайджан) - азербайджанская танцовщица классических индийских и болливудских танцев, победительница индийского шоу-талантов «India"s Best Cine Stars Ki Khoj».
9. Дженна Деван-Татум / Jenna Dewan-Tatum
(род. 3 декабря 1980, Хартфорд, Коннектикут, США) - американская актриса и танцовщица. Известна по главной роли в молодёжной музыкальной мелодраме «Шаг вперёд».
8. Аманда Шулл / Amanda Schull
(род. 26 августа 1978 г) - американская актриса и бывшая профессиональная балерина.
7. Мадхури Дикшит / Madhuri Dixit
(род. 15 мая 1967 г, Бомбей) - индийская актриса и профессиональная танцовщица классического танца катхак. В 2013 г открыла танцевальную онлайн академию «Dance with Madhuri».
6. Медина Маимаити / Medina Maimaiti
(род. 10 апреля, 1987 г, Урумчи, Китай) - уйгурская актриса, танцовщица и модель из Китая.
5. Кэтрин Маккормик / Kathryn McCormick
(род. 7 июля 1990 г) - американская танцовщица и актриса. Победитель шестого сезона американского реалити-шоу «Думаешь, ты умеешь танцевать?» (2009). Сыграла главную роль в сиквеле «Шаг вперед 4».
4. Марта Корзун / Marta Korzun
(род. 1977 г, Севастополь, Крым) - одна из ведущих исполнительниц восточного танца в Украине и за рубежом, двукратная Чемпионка мира по восточным танцам, победитель Чемпионата Вселенной (2012г).
3. Софья Аржаковская / Sofia Arzhakovskaya
(род. 12 августа 1987, Санкт-Петербург, СССР) - российская артистка балета, американская и российская актриса кино. Обладательница титула «Миссис мира 2006». С 16 лет работала в кордебалете Башкирского государственного театра оперы и балета.
2. Махире Эмет / Mahire Emet
(род. 24 мая 1987 г, Урумчи) - уйгурская танцовщица, актриса и певица.
|
|
October 22nd, 2011 , 10:36 am
1. Тебе не повезло, танцы - это диагноз!
2. На первое свидание она приходит с огромным рюкзаком, волосы собраны в пучок и она почти не накрашенная - просто вся косметика стерлась, пока она занималась.
3.В этом рюкзаке лежит несколько комплектов пропитанной потом тренировочной формы, кроссовки, килограммовые грузы, эластичные бинты,... всё это несет он.
4. Времени у нее больше не станет, его всегда будет мало, поэтому и свиданий у вас много не будет.
5. Она отлично умеет скрывать свои эмоции - ты увидишь их на сцене.
6. Ты должен отличать джаз от модерна, хип-хоп от поппинга и хауса, а диско классическое - от диско-фристайла.
7. Ты ОБЯЗАН знать ее расписание, если хочешь увидеться еще раз.
8. а) Ты должен ходить на все выступления – так она лучше выступает;
б) Ты не должен ходить на ее выступления, при тебе она выступает плохо
9. Не надо подходить к ней перед выступлением, она уже все равно ничего не слышит.
10. Не пытайся лечить ее ушибы и синяки - она к ним уже привыкла. Да и до следующего выступления они не пройдут.
11. Не надейся на отпуск зимой: зимой у них сезон. А это выступление за выступлением.
12. Ура, сезон заканчивается!!
13. Начинается подготовка к следующему, а это постоянные сборы и тренировки. Ведь скоро весна и начинаются новые выступления.
14. Тренер – это тренер!
15. Нет-нет, ты не понял… Тренер – это ТРЕНЕР!!!
16. Ее коллектив - это ее коллектив.
17. Нет-нет, ты опять же не понял… Ее коллектив – это ЕЕ КОЛЛЕКТИВ!!! Это ее вторая семья!!!
18. Будь готов к тому, что танцоры сначала чувствуют, потом думают. Не пытайся обманывать ее, она поймет раньше, чем ты договоришь, даже если не подаст вида.
19. Танцоры также сначала делают, потом думают.
20. Девушки-танцоры всегда в центре внимания, особенно у парней. Тебе придётся быть с ней рядом, чтобы её не увлёк кто-то другой, т.к.парней будет – хоть отбавляй.
21. И если после всего выше сказанного ты всё равно решишься быть с ней – поздравляем – тебе с ней сильно повезло!!!
У каждого есть девушка, но не у каждого она - танцор! (c)
