Понякога толкова се влюбваме в измислени герои, че искаме да бъдем с тях завинаги. Защо не си направите татуировка на любимия си герой? Това могат да бъдат портрети на герои от книги, филми, анимационни филми и дори герои от митове и фолклор, които особено резонират с душата. Обикновено такива силни чувства се появяват с причина. Това може да се дължи на желанието да придобиете черти на характера или да изглеждате като любим герой. Днес ще говорим за татуировки на герои от аниме.
Теми за татуировки
Татуировките от манга и аниме често се правят не само поради страст към един или друг герой, но и като напомняне за безгрижно и щастливо детство. Децата от деветдесетте и нулевите вероятно очакваха с нетърпение новите серии на „Sailor Moon“ и „Pokemon“. Малките воини, водещи двойствен живот и борещи се за доброта и справедливост, просто не можеха да оставят децата, особено момичетата, безразлични и всяко дете вероятно мечтаеше за магически джобни чудовища. Аниме татуировките са като сбъднати детски мечти.
Героите, създадени от Хаяо Миядзаки, заслужават специално внимание. Хората се влюбват в работата му веднъж завинаги. Необикновени сюжетни линии, ярки герои, дълбок смисъл, скрит във всяка история, която е не само забавна, но и поучителна. „Принцесата Мононоке“, „Моят съсед Тоторо“, „Отнесените от духа“ и други произведения на Хаяо Миядзаки с право се считат за класика на японската анимация. Някои от героите, създадени от майстора на анимацията, са повлияли не само на популярната култура. Например, Тоторо (мил горски дух, когото малко момиче случайно среща в историята, след което той й помага по всякакъв възможен начин) се превърна в символ на борбата за спасяване на района, който беше пресъздаден в анимето, от развитие .
Обектът на татуировката може да повтаря сцена от аниме, която е особено запомняща се или от голямо значение за клиента, или може просто да бъде портрет на любим герой. Често обаче татуировките, изобразяващи герои в традиционния стил на японската анимация, изобщо не са свързани със съществуващото аниме. Феновете на анимето често поръчват скици от художници, изобразяващи техните близки и приятели като анимационни герои и дори собствени портрети. Това могат да бъдат просто герои, измислени от самия клиент. Такива произведения определено ще бъдат уникални и ще показват страстта на клиента към този вид изкуство.
Стилове и композиции
Когато избирате композиция, изобщо не е необходимо да се ограничавате до сюжета на един конкретен анимационен филм. Ако планирате голяма част, като татуировка на ръкав или цял гръб, можете да създадете мащабна картина, изобразяваща герои, терен и други елементи, които са присъствали в няколко от любимите ви анимета. Например, често можете да намерите безликия бог Каонаши от „Унесените духове“ и любезния собственик на гората Тоторо в едно произведение.
Най-подходящият стил за аниме татуировка е може би ново училище. Именно в този стил, благодарение на яснотата на контурите и яркостта на цветовете, анимационните герои изглеждат най-автентични. Ще изглежда готино, например, да имате мащабна татуировка, изобразяваща Подвижния замък на Хаул и героите от едноименното аниме на фона на планински пейзаж в стила на новото училище. Малки произведения, например изображение на усмихнат Соосуке и вълшебната риба Поньо, ще изглеждат ярки и много сладки; такава татуировка определено ще предизвика не само любопитство, но и усмивка сред другите.
Сладките ярки котки от „Sailor Moon“ ще изглеждат по детски наивни, но повече от веднъж ще зарадват не само собственика на татуировката, но и всеки, който я погледне.
Интересно ще изглеждат акварелни произведения, изобразяващи герои от аниме. Този стил е особено подходящ за татуировки с духове и различни свръхестествени и неземни същества. Благодарение на своята лекота, ефирност, размити контури и почти пълна липса на яснота, той сякаш подчертава принадлежността на тези герои към друг свят. Например, акварелът работи добре, за да изобрази Kaonasi.
Друга нестандартна идея е пейзаж, вписан в силуета, в който лесно можете да разпознаете любимия си герой. Например, това може да е горският дух Тоторо, който определено не може да бъде объркан с никой друг. Силуетът му може да се превърне в прозорец към яркия свят на естествените цветове - зелена гора, цветно поле, есенен листопад.
Трябва да се отбележи, че самите японци, които дадоха на света много шедьоври на анимацията, имат предимно негативно отношение към изкуството на татуирането. Ако сте щастлив собственик на малка татуировка, преди да влезете на обществено място, като например баня, може да бъдете помолени да покриете дизайна с лейкопласт, за да не смущавате другите посетители. Ако татуировката ви е твърде голяма и няма начин да я скриете, може да ви бъде напълно забранено да влизате. Това се дължи на факта, че преди това рисунките върху тялото бяха отличителна черта на членовете на престъпни групировки. Тази асоциация е толкова вкоренена в съзнанието на японците, че дори са приети закони, които забраняват носенето на татуировки на държавно ниво. По-съвременните жители на Страната на изгряващото слънце често предпочитат сериозни теми, извлечени от митологията, избирайки изображения на животни, растения и митични герои, надарени със специална символика. Не се случва често да видите японец със забавна или сладка аниме картинка по тялото си.
Анимационните татуировки може да изглеждат наивни, но носят положителни емоции. Ако смятате, че един татуиран герой наистина е способен да предаде на човек някои от неговите качества, неговата съдба, тогава аниме герой е отличен избор. Те винаги са надарени с ярки характери, постигат целите си и техните истории винаги имат щастлив край.
Снимки
Благодарение на японската анимация се появи нова посока в изкуството на татуирането. Завъртащи се сюжети, колоритни герои и отличително изкуство – анимето има милиони фенове по целия свят, които с удоволствие пренасят цветни истории в телата си.
Малко за анимето
Анимето アニメ идва от английската анимация. До средата на седемдесетте години се използва терминът „манга-ейга“ („комикси за филми“), но сега в японското аниме означава всяка анимация, независимо от страната и стила на рисуване.
Аниме или аниме
Нека приключим спора - и двете транслитерации са правилни. „Аниме“ е традиционното предаване на звука „е“ на руски след твърди съгласни (като „карате“, „акаме“). „Аниме“ е транслитерация според правилата на кириджи, система за писане на японски думи според Поливанов. Просто е!
1.jpg
2.jpg 
3.png 
Характерни черти на анимето са неестествено големи, детайлни очи и ярки емоции на героите. Когато героят е смутен, на слепоочието му ще се появи капка вода; ако героинята види обекта на любовта, вместо очите ще се появят сърца.
4.jpg 
5.jpg 
Обикновено първо се пуска манга - японски комикс: от него е нарисувано аниме, в което са запазени стилът, историята и характеристиките на източника. Други източници включват компютърни игри, японско фентъзи или класическа световна литература. Ако сюжетът на анимационен сериал е оригинален и самото аниме е популярно, се пуска манга, базирана на него.
Манга и аниме "Забранена татуировка"
Да, да, има произведение със заглавие, което отговаря на статията :) Главният герой Сейги (Сейджи) е бил научен на бойни изкуства от дядо си - след което момчето решава да защити слабите. Един ден той брутално бие бандити, нападнали бездомник, и в знак на благодарност дава на Сейги магически камък. Веднага щом главният герой докосне подаръка, камъкът оставя сложна татуировка на дланта. Сега момчето има в ръцете си оръжие с безпрецедентна сила и кой знае до какво ще доведе това.
7.jpg 
8.jpg 
9.jpg 
Аниме в татуировки
Питър обичаше татуировките и не харесваше аниме, докато не гледаше „Принцеса Мононоке“ на Хаяо Миязаки. Той моментално стана фен и в главата му веднага се роди идеята да пренесе необичайни пейзажи на гърба си.
Арина обича анимето от 10 години: тя посещава фестивали всяка година, играе като герои и дори е живяла в Япония една година. Арина отпразнува годишнината си в студио за татуировки: тя и художникът създадоха сюжет на ръкава от любимите й герои.
Тези двамата са обединени от искрена любов към японската анимация и ние ще ви кажем кои сюжети са най-популярни в аниме татуировките.
Хаяо Миядзаки
Дори и да чувате това име за първи път, вероятно сте гледали анимационните филми „Отнесени от духовете“, „Моят съсед Тоторо“, „Howl’s Moving Castle“ или „Ponyo the Fish on the Cliff“. Ако не, тичайте и го гледайте; творбите на режисьора-аниматор Миядзаки са шедьоври по атмосфера, герои и изкуство.
Sailor Moon
Воини-защитници в моряшки костюми завладяха Русия веднага щом се появиха на екрана през 1996 г. Усаги Цукино с екип от воини за доброта и справедливост, лунна призма, която дава сила, и възмездие в името на Луната - анимето Sailor Moon ще се помни дълго от децата на деветдесетте години :)
Покемон
Магическите джобни чудовища гръмнаха по целия свят в началото на 2000-те години, когато беше пуснат едноименният анимационен сериал и популярността им се върна през лятото на 2016 г. Благодарение на играта Pokemon Go акциите на Nintendo мигновено се увеличиха и играчите напускат своите домове по-често в търсене на покемони.
(3
оценки, средни: 5,00
от 5)
Как да нарисувате аниме момиче с молив.
В днешно време много хора третират анимето като форма на изкуство. Най-важната разлика, която характеризира този стил, са преувеличените черти на телата на главните герои и същества, а именно: големи очи, буйна (обикновено ярка) коса и удължени крайници. Въпреки това този стил спечели много сърца по света и много искат да се научат как да рисуват аниме. В този урок ще научите как да нарисувате ученичка, момиче по бански, тийнейджърка и момиче в обичания от мнозина стил. След тези уроци ще можете да рисувате Аниме рисунки с молив.
Преди да започнете, не забравяйте да прочетете за съветите за рисуване с молив.
И така, да започваме.
Момиче в стил аниме.
- Начертайте скица с помощта на геометрични фигури, но обърнете внимание на главата - за да поддържате стил, главата трябва да е голяма. Ето как младите момичета и деца са изобразени в анимето.
- Добавете форми към вашата скица, за да създадете контури на тялото
- Продължете да скицирате тялото на момичето, като използвате геометрични фигури, както е показано в примера.
- Добавете коса, дрехи и аксесоари
- Начертайте фини детайли с помощта на по-фини инструменти за рисуване
- Начертайте контур около чертежа
- Изтриване на скици
- Оцветете готовата рисунка
Ученичка в стил аниме.
- Скицирайте момичето с помощта на прави линии и геометрични фигури. Първо нарисувайте кръг за главата. Добавете ъглова форма в долната част на кръга за брадичката и челюстта. Използвайте къса линия за врата. Начертайте извита линия от шията надолу, където ще бъде таза. Начертайте четири заострени форми за гърдите и добавете линии за крайниците. Използвайте триъгълници като основа за ръцете.
- Използвайте скицата, която сте нарисували като основа за тялото на момичето. Добавете геометрични фигури към чертежа, като постепенно изчертавате детайлите. Обърнете внимание на пропорциите в местата, където се намират ставите. Добавете пресечна линия от лицето към гърдите. Това ще ви помогне да запазите пропорциите на тялото си в бъдеще.
- Създайте прическа за вашия герой. Този пример показва обикновена прическа, която се рисува много лесно с наклонени щрихи. Освен това можете да добавите цвете, фиби или друг аксесоар към косата на момичето.
- Решете какво ще носи вашият герой. Тъй като рисуваме ученичка, няма да се отклоняваме далеч от стандартите, ще нарисуваме стандартно сако, риза и пола.
- Оцветете рисунката. Съветваме ви да изберете неутрални тонове, които се съчетават добре. Не правете рисунката твърде ярка, в противен случай ще бъде твърде очевидна.
- Въз основа на тези изображения опитайте да нарисувате различни дрехи за вашите герои, като същевременно останете в рамките на училищната тема.
Как се рисува аниме (видео)
Тийнейджърка в стил аниме.
- Начертайте скица, въз основа на която ще изградите по-нататъшното изображение.
- Добавете форми към вашата скица, за да създадете очертанията на тялото.
- Продължете да скицирате тялото на момичето, като използвате геометрични фигури, както е показано в примера.
- Добавете коса, дрехи и аксесоари.
- Рисувайте фини детайли с помощта на по-фини инструменти за рисуване.
- Начертайте контур около чертежа.
- Изтрийте скиците.
- Оцветете готовата рисунка.
Момиче в бански в стил аниме. (Аниме рисунки с молив)
- Скицирайте момичето с помощта на прави линии и геометрични фигури. Първо нарисувайте кръг за главата. Добавете ъглова форма в долната част на кръга за брадичката и челюстта. Използвайте къса линия за врата. Начертайте извита линия от шията надолу, където ще бъде таза. Начертайте обърната куполна форма за гърдите и добавете още линии за крайниците. Използвайте триъгълници като основа за ръцете.
- Използвайте скицата, която сте нарисували като основа за тялото на момичето. Добавете геометрични фигури към чертежа, като постепенно изчертавате детайлите. Обърнете внимание на пропорциите в местата, където се намират ставите. Добавете пресечна линия от лицето към гърдите. Това ще ви помогне да запазите пропорциите на тялото си в бъдеще. Като се има предвид, че героят ще бъде по бански, маркирайте мястото, където ще бъде гърдите (използвайте две фигури във формата на сълза за това). Маркирайте местоположението на пъпа.
- Скицирайте очите. Подредете ги условно с кръстосани линии. Добавете малки, извити щрихи за веждите. Начертайте ъгъл за носа и извита линия за устата.
- Решете прическа за вашия герой. Използвайте извити щрихи, ако искате косата ви да е вълнообразна. Начертайте ушите под формата на буквата "С", така че да надничат иззад къдриците на нашата героиня.
- Очертайте контурите на тялото и измислете дизайн на бански. Стандартното решение е бански костюм, състоящ се от две половини.
- Подчертайте детайлите и изтрийте скиците.
- Оцветете готовата рисунка.
Ето още няколко варианта, които могат да се използват в тази посока.
Ето няколко линейни конструкции стъпка по стъпка на манга герои за упражнения по рисуване и оцветяване. Обърнете внимание на прическите - прическите на героите са вид запазена марка на мангата - често героите се разпознават само по техните прически:
1. 2.
3.
4.
Сасами Кавай
1. 2.
3.
4.
5.
6.
7.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
Син Гоку
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
Аш Кетчъм
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
http://members.tripod.com/~incomming/
1) Преди да нарисувате косата, нарисувайте основата - глава, рамене, лице и т.н.
Начертайте задната част на главата, за да знаете къде свършва главата.
2) Сега нарисувайте всички некъдрави части на косата. Например, нарисувах прав бретон за това момиче.
Вече трябва да имате представа каква прическа искате да придадете на героя си. Конска опашка, плитки или пусната коса - добра идея е да имате идея сега (можете да направите груба скица, ако е необходимо)
3) Това е краят на подготовката ми за рисуване на самите къдрици. Сплетох косата на моето момиче на възли (или оданго, както искате да ги наречете) и добавих няколко кичура, за да изглежда, че косата й е стегната.
Не е нужно да правите косата си като мен, това е само един пример за това как да подготвите героя си за фазата на къдрава коса.
4) Сега започваме да къдрим. Начертайте няколко извити линии, които ще представляват задната част на първата къдря. Моята къдрица се раздели на тънка и дебела част, но вие можете да направите една дебела част, ако предпочитате.
5) Сега нека начертаем предната част. Направете лека крива от едната страна, за да добавите малко тежест и дебелина. Уверете се, че сте покрили линиите, които сте нарисували в стъпка 4, за да създадете пълна къдрица.
6) Начертайте гърба на втората къдрица. защото тази коса ще бъде много разпусната и еластична, оставям много място между къдриците.
7) Начертайте предната половина на къдрицата, като този път добавите извивка зад нея, за разлика от предишната къдрица. Обърнете внимание на различната дебелина на всяка къдрица.
8) Направете още една група къдрици, този път по-близо една до друга - ако искате стегнати къдрици, нарисувайте ги близо навсякъде, вместо да оставяте разстояния, както правя аз.
9) Продължете да правите къдрица след къдрица, като променяте дебелината и разстоянието между тях. Можете да добавите няколко линии към задната част на къдрицата.
10) Продължете с къдренето. Уверете се, че знаете къде да отседнете (краткото също е добро!)
11) Завършете с малка къдрица.
12) Повторете целия процес от другата страна на главата си. Начертайте всички предни къдрици, преди да започнете със задните.
13) Сега да преминем към задните. Ако започнете да се обърквате, опитайте да ги нарисувате с по-малко натиск с молив. Това може да помогне, ако имате много къдрици.
14) Това е завършената версия с всички къдрици! Все още липсват няколко малки неща. Нека ги добавим сега.
15) Просто добавете няколко малки къдрици (като тези, с които завършвахме всеки ред).
Най-накрая! Скицата е готова!
16) Сега удар. Направете линии с различна дебелина. Точно както на скицата, опитайте първо да направите предните редове и направете всяка къдрица отделно, за да избегнете объркване.
17) Това са готовите очертани къдрици. Редувайте тънки и дебели линии.
Тук завърших рисунката на героя, за да покажа как ще изглежда цялото изображение. Но можете да нарисувате целия си герой, преди да започнете да правите къдриците. Би било жалко, ако след цялата тази работа не харесате останалата част от снимката. ;Р
18) Сега можете да добавите цвят!
Използвам маркери за оцветяване, като слой по слой добавям по-тъмни нюанси за сенките.
защото Това не е урок за оцветяване, няма да ви казвам какво да правите. Експериментирайте или намерете урок.
Ето как изглежда снимката в момента. Далеч не е завършено.
Надявам се този урок да ви помогне да разберете как рисувам къдрава коса за моите герои.
Моля, не забравяйте, че това са само насоки. Можете да ги използвате, за да практикувате и развивате свой собствен стил.
Късмет!
Превод: Нанси, известна още като Лалаокати
1. Да пристъпим към основите!
какво правиш грешно
Вземете за пример трите точки A, B и C по-долу.
Какво гледате, когато начертаете права линия - B и крива линия - C - B? За молив? Или до точки C или B? 
Когато рисувате картина, трябва да виждате посоката на линията, която рисувате, да гледате не само в точката на молива, но еднакво във всичките три точки A, B и C. Хората не могат да рисуват форми правилно, ако гледат само в молива точка. 
След това погледнете 7-те случайни точки по-долу. Какво виждаш?
Само група от точки? Или едва можете да различите формата? 
Нека номерираме произволно точките. Все още не получавате желаната форма? 
Нека преномерираме точките, за да им дадем значения, които очите ви автоматично следват във формата. Тези, които могат да дешифрират формата, като гледат точките по този начин, могат да рисуват форми. 
Най-накрая точките са свързани. Произволни линии се свързват, за да създадат форма, талантливите хора, когато рисуват, могат да усетят скритите линии в картината и да ги проследят. Способността ви да рисувате фигури зависи от това дали наистина можете да визуализирате точките в правилния ред. 
2. Как да нарисуваме „добра картина“? "
Какво прави работата добра? Скица? Интересна подробност? Проект? Предмет? Съединение? Всички тези компоненти са важни, но ако искате да чуете положителна обратна връзка за работата си от другите, трябва да създадете впечатление и да предадете чувствата си. С други думи, трябва да можете да се свържете по подсъзнателен начин с тези, които виждат работата ви.
Започнете, като нарисувате квадратна кутия. Това е графичен тест. 
В числата 1-6 постепенно се добавя нова информация към кутията. Количеството информация, съдържащо се в чертежите, направени на абсолютно ниво за начинаещи, е отлично, от проста кутия до напреднали. Това се илюстрира от разликата между номер 1 и номер 8.
Наблюдателят (лицето, натоварено да нарисува кутиите) би очаквал да види само това, което е поискал, квадратна кутия номер 6 - 8 надхвърля тези очаквания. Не можете да кажете, че номер 6 - 8 са грешки. Ефективният ключ е да се покаже индивидуална интерпретация.
Необходимо е да придадете на рисунката елемент на изненада и да включите в нея допълнителна информация, която да я направи по-интересна. Разбира се, за да направите това, трябва да сте добри в скицирането. Но на всичкото отгоре трябва да измислите и интересна тема, поза на героя и дизайн. 
Въпреки че героите в пример 9 и 10 са еднакви, можете да видите как се различават не само по дизайн, но и по характер. Това е подсъзнателна предпоставка според мнението на читателя, че главният аниме и манга герой е привлекателен. Това е, което се очаква, добавяйки дълбочина към тяхната привлекателност. Можем да изненадаме читателя, като надхвърлим очакванията му, това е първата стъпка, когато някой каже, че рисунката ти е „добра“, но истинското начало е, когато каже, че е „страхотна“.
Можете също така да рисувате според очакванията на читателя, подобно на кръглите списания.
Например, когато гледате кутии, въпреки че аниматорът може да рисува до ниво 8, той не го прави, защото читателите очакват да видят рисуване на ниво 6. По същия начин аниматорът, вместо да рисува реалистични илюстрации, рисува манга с прости линии и създава подходящи герои от типа Simple Distortion (SD).
Първо нарисувайте квадратни кутии.
Какво? Отново!
Трябва да научим основите!
Как да рисувате с точна перспектива е обяснено в специални книги, но не е нужно да рисувате с прецизността на архитект. След като свикнете с него, няма да прекарвате много време в рисуване или мислене за изчезващата точка.
Начертайте прави линии със свободна ръка (без линийка или шаблон). Начертайте линия върху празен лист хартия от една точка до друга, като си представяте крайния резултат наум. Вие правите същото със своите скици, само че в по-голям мащаб.
3. Преди да започнете.
Започнете да рисувате! Но преди това.
Добре е казано, че ще започнеш да рисуваш, но какво ще рисуваш?
Усвоили ли сте волю-неволю молива? Ще нарисувате ли RPG (ролева игра) герой? манга герой? Герой в битката? Или планирате да нарисувате илюстрация или лого? Диаграми на основни символни изрази? Няма значение дали рисуваш – драскай. Просто се уверете, че имате конкретно изображение на героя, местоположение и поза. Добрите картини започват с дизайн.
След като това е решено, начертавате очертанията на движението, за да създадете цялостно изображение, в което не е нужно да се притеснявате за чистотата на рисунката или дали има достатъчно място за краката на страницата, добрата картина има солидни контури . Това е първата стъпка от скицата 
Сега очертайте контура в детайли!
Като цяло хората смятат, че е много трудно да се получи хармонична скица, ако нарисувате прости многоъгълници. Наистина, когато рисувате илюстрация, вие не рисувате квадрат. Трябва обаче да решите в каква позиция е всяка част от тялото. И когато го разберете, ще рисувате добре и бързо. 
Засега можете да рисувате квадратни кутии, но скоро ще можете да рисувате герои. 
4. Да преминем към основите
Време е да помислим за размера на тялото. 
4. Shoujo Manga (Comic Girls)
Персонаж с много тънка талия и дълги крака. При момичетата контурите на тялото са пропорционални, но главата е малка. Момчетата са нарисувани почти същите, но с по-широки рамене.
5. Забавен SD герой
Този човек изглежда смешно с малко тяло, но големи ръце, крака и глава.
6. Реалистичен тип.
Дължината на торса, тялото и краката са пропорционални - приблизително същите като на момичетата, с изключение на преувеличената тясна талия.
Рисунката на героя се различава със стил. Това не е просто промяна в пропорциите на тялото, в зависимост от това дали е манга или илюстрация, например един и същ герой ще има различни характеристики. Сравнете различни рисунки на един и същ герой по-долу, особено като погледнете начина, по който са нарисувани очите и ръцете. Забелязвате как някои детайли са нарисувани в детайли, докато други са пропуснати. 
5. Подробности за чертежа
Рисуване на герои
Докато сте разглеждали отделни герои, анимация или манга работа не може да бъде произведена само с един герой. Трябва също да можете да рисувате помощни знаци.
Вижте също как да нарисувате помощни знаци. Трябва да изразите индивидуалността на всеки с точност. Има две неща, които трябва да направите, да накарате главните герои да изпъкнат и да предоставите на поддържащите герои достатъчно индивидуалност, за да ги направите интересни. Помислете за личния произход (техния произход, техните вярвания, връзката им с главния герой и т.н.) за всеки герой и след това предайте тази информация в творбата чрез такива неща като техните изражения, прическа, костюм и аксесоари.
Герои номер 3 - 7 са много по-трудни за рисуване от привлекателни главни герои. Рисуването на по-възрастни хора ще внесе истински реализъм в работата и героите ви.
Злодеи
1- Вражески съветник:Магьосник (персонаж #1) Старец с превит гръб.
2- Вражески лидер.Инат.
Раменете му са по-тесни от Силния войник от страната на Goodies.
3 – Вражески съветник:лошата вещица (персонаж #2) е със същия размер като вещицата от страната на Goodies, но тя не стои в женствена поза.
4 – Вражески лидер номер 2.Главата е по-висока от тази на героя, но по-слаба от вражеския лидер. Привлекателен характер.
5- Женски герой на врага
Силовата поза е вид независим от мен жанр. Малко по-висок от Hero.
6 - Вражески шпионин.Маймунски тип (къси с дълги ръце)
Стъпки като нинджа.
7 – Чудовище.Огромните ръце ще подчертаят силата му.
8 - Домашният любимец на Willens
Няма конкретно значение в историята.
В историята, за да подчертае лечението на дявола.
6. Търсене на подходяща поза.
Превод: Алевтина
Стъпка 1: Основи
1) Започвам да рисувам от гръбнака, тъй като това ми помага да дефинирам извивките на тялото. Започвам отгоре и рисувам плавна S-образна извивка надолу до мястото, където уж имаме края на гръбнака (опашната кост).
2) След това скицирам торса с детайли (очертанията на главата, ръцете и талията). Все още не съм очертала формата на гърдите си, това е само началото.
3) След като получим добра еластична скица на тялото, очертаваме външните граници на гърдите с леки извити линии (червени линии). Не забравяйте да маркирате малките гънки на кожата, където се срещат ръцете и гърдите (подмишниците).
4) Започвам да добавям подробности. Обемът на гърдите може да бъде показан с водещи линии. Не забравяйте, че гърдите са прикрепени към тялото и ако очертаете цялата маса на гърдите, тя ще изглежда като плътна маса с гръдния кош, а не изпъкнала.
5 и 6)В тези две стъпки се опитвам да определя местоположението на зърната. В стъпка 6 използвам малък трик, за да намеря центъра на всяка гърда. Представянето на гърдата като триизмерен обект ще ви помогне с това: нарисувайте вертикални линии, сякаш разделяйки всяка гърда наполовина, от субклавиалната трапчинка през центъра на гърдите и леко сближаващи се в дъното в основата. Запомнете: само гладки извити линии!!!
7) Тъй като няма хора без мастни натрупвания, рисувам тялото в точка 7 с малка закръгленост на бедрата и торса под гърдите.
8) Груба скица на големи гърди върху същия торс. Използвам същия принцип за поставяне на зърната, само че с корекция: зърната са по-масивни и с по-голям диаметър и са разположени по-ниско поради тежестта и обема на гърдите.
9) Малки гърди на същия торс. Важи същото правило: по-малки гърди, по-малки зърна и по-висока позиция.
Стъпка 2: Ъгли!
Една жена може да бъде голяма или малка и трябва да се опитате да нарисувате гърдите си пропорционално. Дори повечето анимационни стилове прилагат това правило. В примера вляво: гърдите са оформени като бейзболни топки и изглеждат отделени от торса. Правилно: изглеждат хармонично. Не забравяйте, че ако извивката на тялото се промени, тогава се променя и линията на гърдите. Тук скицирах малка диаграма: затворих основните части на тялото, така да се каже, в кутии и ги начертах със средни линии за яснота. И запомнете: цици две, и трябва да рисувате всеки поотделно, те никога не се свиват в една маса!
Когато ръцете са повдигнати, гърдите се разтягат леко встрани. Когато едната ръка е повдигната, гърдите ще бъдат разположени на малко по-различни нива (най-близката ще бъде издърпана нагоре зад ръката). Не забравяйте да нарисувате малки извити линии под мишниците, тъй като двете ръце са вдигнати над главата.
Стъпка 3: Форма на гърдите и методи за повлияване!
Хората често забравят едно важно нещо: гърдите не са направени от пластмаса! не е трудно Формата му прилича повече на пързалка, отколкото на топка. Представете си гърдите си като мехур, пълен с вода: когато мехурът виси свободно, той е като махало, но ако натиснете върху гърдите, ще получите вдлъбнатина, където се прилага натиск, и увеличаване на обема на ръба вдлъбнатината.
Дори някои дрехи могат да окажат натиск върху гърдите ви или да ги накарат да изпъкнат на различни места. Гърдите не са кръгли през цялото време и рядко изобщо са кръгли. (Освен, разбира се, ако не са силиконови).
На диаграмата по-долу показвам как движенията на ръцете влияят върху промяната във формата на гърдите. Отляво - гърдите в покой. Отдясно - те бяха притиснати или натиснати. Вертикалната гънка между гърдите и торса се удължава, гърдите се притискат към тялото.
Стъпка 4: Съвети
Отляво надясно - малки, средни и големи гърди. Последната рисунка е как не трябва да изглеждат гърдите. Погледнете внимателно, червената линия под всяка гърда показва гънката на кожата между гърдите и гръдния кош. Най-външната гърда вдясно няма почти никаква тежест, така че там няма гънка. Но не забравяйте, че и най-малките гърди имат тегло!
Нека да разгледаме какъв цвят са зърната. Не е нужно да ги правите много розови. Те имат същия тон на тялото, само по-червеникав, кафеникав или оранжев.
Поне аз не съм виждала ярко розови зърна.
(Забележка към превода: наивен автор, никога не е дърпал зърната на момичетата))
Следва: страничен изглед на зърното. Имайте предвид, че зърната не винаги стърчат перпендикулярно на гърдите ви. Обикновено те могат да бъдат доста плоски и да не се открояват, но понякога стърчат доста смело!
(Забележка на превода: да, авторът все още има известен опит по този въпрос))
Превод: Клои
Как да нарисувате аниме котка
Стъпка 1. И така, нека да започнем. Начертайте овал като основа за главата. След това рисуваме предните водещи линии. Те ще ви помогнат да подредите пропорционално детайлите на муцуната. Добавете малки детайли на носа, устата и очите. Да преминем към тялото. Начертайте удължено сърце, това ще бъде гърдите на нашата котка. От сърцето рисуваме две линии надолу. Това ще бъдат предните лапи на нашето коте. След това начертаваме две извити линии отстрани, това са задните крака. Нека не забравяме да нарисуваме друга дълга извита линия отдясно, опашката. 
Стъпка 2. Започваме стъпката, като проектираме долната част на муцуната. Ние обозначаваме очите с извити дъги. След това рисуваме линии - скици на лапите и опашката. 
Стъпка 3. Начертайте козината на гърдите и опашката. Добавете детайли по лицето и ушите. Детайлиране на лапите. 
Стъпка 4. Добавете мустаци и нарисувайте очите. Нека детайлизираме ухото. Завършваме лапите и добавяме белези на гърдите. Готов! 
Стъпка 5. Ето как изглежда нашата котка след изтриване на допълнителните линии. Финална версия. Ако искате, можете да пропуснете знака на гърдите или да добавите нещо свое. Опитах се да направя урока възможно най-прост. 
