Rola metafor w tekście
Metafora jest jednym z najbardziej uderzających i potężnych sposobów tworzenia wyrazistości i obrazów w tekście.
Poprzez metaforyczne znaczenie słów i wyrażeń autor tekstu nie tylko zwiększa widzialność i klarowność tego, co jest przedstawiane, ale także przekazuje niepowtarzalność i indywidualność przedmiotów czy zjawisk, ukazując jednocześnie głębię i charakter własnego skojarzeniowo-figuratywnego charakteru. myślenie, wizja świata, miara talentu („Najważniejsze jest umiejętne posługiwanie się metaforami. Tylko tego nie można się nauczyć od drugiego – jest to oznaka talentu” (Arystoteles).
Metafory są ważnym środkiem wyrażania autorskich ocen i emocji, autorskiej charakterystyki przedmiotów i zjawisk.
Na przykład: Czuję się duszno w tej atmosferze! Latawce! Sowie gniazdo!Krokodyle!(A.P. Czechow)
Oprócz stylów artystycznych i publicystycznych metafory są charakterystyczne dla stylów potocznych, a nawet naukowych („ dziura ozonowa», « Chmura elektronowa" itd.).
Uosobienie- jest to rodzaj metafory opierającej się na przeniesieniu znaków istoty żywej na naturalne zjawiska, przedmioty i pojęcia.
Najczęściej personifikacje służą do opisu natury.
Na przykład:
Tocząc się przez senne doliny,
Senne mgły opadły,
I tylko tętent koni,
Brzmi, gubi się w oddali.
Jesienny dzień odszedł, blednąc,
Zwijanie pachnących liści,
Posmakuj snu bez snów
Kwiaty na wpół zwiędłe.
(M. Yu. Lermontow)
Rzadziej personifikacje kojarzone są ze światem obiektywnym.
Na przykład:
Czy to nie prawda, że nigdy więcej
Czy się nie rozstaniemy? Wystarczająco?..
A skrzypce odpowiedziały tak,
Ale serce skrzypiec bolało.
Łuk wszystko zrozumiał, zamilkł,
A w skrzypcach echo wciąż było...
I była to dla nich męka,
To, co ludzie uważali za muzykę.
(IF Annensky);
W fizjonomii tego domu było coś dobrodusznego, a jednocześnie przytulnego.(D. N. Mamin-Sibiryak)
Personifikacje- ścieżki są bardzo stare, ich korzenie sięgają starożytności pogańskiej i dlatego zajmują tak ważne miejsce w mitologii i folklorze. Lis i Wilk, Zając i Niedźwiedź, epicki Wąż Gorynych i Plugawy Idol - wszystkie te i inne fantastyczne i zoologiczne postacie z baśni i eposów są nam znane od wczesnego dzieciństwa.
Jeden z gatunków literackich najbliższych folklorowi, czyli baśń, opiera się na personifikacji.
Nawet dzisiaj nie można sobie wyobrazić dzieł sztuki bez personifikacji, bez nich nie można sobie wyobrazić naszej codziennej mowy.
Mowa figuratywna nie tylko wizualnie reprezentuje ideę. Jego zaletą jest to, że jest krótszy. Zamiast szczegółowo opisywać obiekt, możemy porównać go z obiektem już znanym.
Nie można sobie wyobrazić mowy poetyckiej bez użycia tej techniki:
„Burza zakrywa niebo ciemnością
Wirujące wiry śnieżne
Wtedy jak bestia zawyje,
Będzie płakać jak dziecko.”(AS Puszkin)
Rola personifikacji w tekście
Personifikacje służą do tworzenia jasnych, wyrazistych i pomysłowych obrazów czegoś, wzmacniających przekazywane myśli i uczucia.
Personifikacja jako środek wyrazu wykorzystywana jest nie tylko w stylu artystycznym, ale także publicystycznym i naukowym.
Na przykład: Rentgen pokazuje, urządzenie mówi, powietrze się leczy, coś drży w gospodarce.
Najczęstsze metafory powstają na zasadzie personifikacji, gdy przedmiot nieożywiony otrzymuje właściwości obiektu ożywionego, jakby nabierając twarzy.
1. Zazwyczaj dwa elementy metafory personifikacji to podmiot i orzeczenie: „ zamieć była wściekła», « złota chmura spędziła noc», « fale grają».
« Zdenerwuj się„, to znaczy tylko osoba może odczuwać irytację, ale „ burza śnieżna", zamieć pogrążająca świat w chłodzie i ciemnościach, przynosi także " zło". « Spędzić noc„Tylko żywe istoty są w stanie spać spokojnie w nocy” Chmura" przedstawia młodą kobietę, która znalazła niespodziewane schronienie. Morskie” fale„w wyobraźni poety” grać", jak dziecko.
Przykłady tego typu metafor często znajdujemy w poezji A.S. Puszkina:
Nie opuszczą nas nagle rozkosze...
Przelatuje nad nim śmiertelny sen...
Moje dni szybko mijały...
Obudził się w nim duch życia...
Ojczyzna pieściła Cię...
Poezja budzi się we mnie...
2. Wiele metafor personifikacji buduje się zgodnie z metodą kontroli: „ śpiew liry», « rozmowa fal», « kochana moda», « szczęścia kochanie" itd.
Instrument muzyczny jest jak głos ludzki i on też” śpiewa", a plusk fal przypomina cichą rozmowę. " Ulubiony», « Kochanie„przytrafia się nie tylko ludziom, ale także krnąbrnym” moda„albo ten zmienny” szczęście».
Na przykład: „zimowe zagrożenie”, „głos otchłani”, „radość smutku”, „dzień przygnębienia”, „syn lenistwa”, „nici… zabawy”, „brat przez muzę, przez los” ”, „ofiara oszczerstwa”, „woskowe twarze katedr”, „język radości”, „brzemię smutku”, „nadzieja młodych dni”, „strony złości i występków”, „święty głos”, „przez wolę pasji”.
Ale są metafory utworzone inaczej. Kryterium różnicy jest tu zasada ożywienia i nieożywienia. Obiekt nieożywiony NIE otrzymuje właściwości obiektu ożywionego.
1). Podmiot i orzeczenie: „Pożądanie się gotuje”, „Oczy płoną”, „Serce jest puste”.
Pożądanie u człowieka może objawiać się w silnym stopniu, kipieć i „ gotować" Oczy wyrażające podekscytowanie, blask i „ płoną" Serce i dusza, które nie są ogrzane uczuciami, mogą stać się „ pusty».
Na przykład: „Wcześnie nauczyłem się żałoby, zwyciężyły mnie prześladowania”, „nasza młodość nie zniknie nagle”, „południe... płonęło”, „księżyc płynie”, „płyną rozmowy”, „rozpowiadane są historie”, „ miłość... wyblakła”, „Wzywam cień”, „życie upadło”.
2). Zwroty konstruowane według metody kontroli również nie mogą, będąc metaforami, być personifikacją: „ sztylet zdrady», « grób chwały», « łańcuch chmur" itd.
Ramiona stalowe - „ sztylet„ - zabija osobę, ale „ zdrada„jest jak sztylet i może także niszczyć i łamać życie. " Grób„To jest krypta, grób, ale można pochować nie tylko ludzi, ale także chwałę, światową miłość. " Łańcuch„składa się z metalowych ogniw, ale” chmury", misternie splecione, tworzące na niebie coś w rodzaju łańcucha.
Poszukajmy przykładu personifikacji w poezji. Czytamy od Siergieja Jesienina:
Mały las. Step i odległość.
Światło księżyca ze wszystkich stron.
Nagle znowu zaczęli płakać
Rozlane dzwony.
Dzwony nie zadzwoniły, ale zaczęły szlochać, jak szlochają kobiety w żałobie.
Personifikacja pomaga pisarzowi lub poecie stworzyć obraz artystyczny, jasny i niepowtarzalny, poszerza możliwości słowa w przekazywaniu obrazu świata, wrażeń i uczuć, w wyrażaniu własnego stosunku do tego, co jest przedstawiane.
2.6 Hiperbola (trop)- wyrażenie przenośne polegające na wyolbrzymieniu wielkości, siły, piękna, znaczenia tego, co jest opisywane: Zachód słońca świecił sto czterdzieści słońc (W. Majakowski). Mogą mieć charakter indywidualny i język ogólny ( na krańcu ziemi).
W językoznawstwie słowami "hiperbola" zwane nadmiernym wyolbrzymianiem jakichkolwiek cech lub właściwości, zjawisk, procesów w celu stworzenia jasnego i efektownego obrazu, na przykład:
rzeki krwi, zawsze się spóźniasz, góry trupów, nie widzieliśmy się sto lat, śmiertelnie się przestraszyłam, powiedziałam sto razy, milion przeprosin, morze dojrzałej pszenicy, czekam całą wieczność, stoję cały dzień, nieważne jak mokro jest, mój dom jest tysiąc kilometrów dalej, zawsze się spóźniam.
Hiperbolę często można znaleźć w ustnej sztuce ludowej, na przykład w eposach: Ilya Muromets podnosi „żelazna szalyga, która ważyła dokładnie sto funtów”,
Nieważne gdzie pomachasz, ulica upadnie,
A on mu macha – boczne uliczki…
W fikcji pisarze używają hiperboli, aby zwiększyć ekspresję, stworzyć figuratywną charakterystykę bohatera oraz jego żywą i indywidualną koncepcję. Za pomocą hiperboli ujawnia się stosunek autora do bohatera i powstaje ogólne wrażenie wypowiedzi.
2,7 Litotes (trop)- jest to wyrażenie figuratywne, zwrot frazowy, figura stylistyczna (trop), która zawiera artystyczne niedopowiedzenie wielkości, siły znaczenia przedstawianego przedmiotu lub zjawiska. Litotes w tym sensie jest przeciwieństwem hiperboli, dlatego nazywany jest także hiperbolą odwrotną. W litotes na podstawie jakiejś wspólnej cechy porównuje się dwa odmienne zjawiska, ale cecha ta jest reprezentowana w zjawisku-środku porównania w znacznie mniejszym stopniu niż w zjawisku-przedmiocie porównania. .
N.V. Gogol często zwracał się ku litotes. Na przykład w opowiadaniu „Newski Prospekt”: „tak małe usta, że nie można w nich pominąć więcej niż dwóch kawałków”, „talia nie grubsza niż szyjka butelki”.
Litotes są szczególnie często używane w poezji. Prawie żaden poeta nie uchylał się od tego chwytu stylistycznego. W końcu litotes to środek wyrazu.
W poezji ta figura stylistyczna pojawia się jako:
1. Zaprzeczanie temu, co przeciwne.
Przykład z wiersza Nikołaja Zabołockiego wygląda następująco:
"O, nie jestem złyżył na tym świecie!
2. Jako niedomówienie tematu.
Litotes Niekrasowskiej. Przykład:
„W dużych butach, w krótkim kożuchu,
W dużych rękawiczkach... i od samego paznokcia!»
"Mój Lizochek jest taki mały,
Taki mały
Które ze skrzydeł komary
Zrobiłem dla siebie dwa fronty koszul.
2.8 Alegoria (trop)– konwencjonalne przedstawienie abstrakcyjnych idei (pojęć) poprzez określony obraz artystyczny lub dialog.
Jako trop alegoria jest używana w bajkach, przypowieściach i opowieściach o moralności; w sztukach pięknych wyraża się to pewnymi atrybutami. Alegoria powstała na gruncie mitologii, znalazła odzwierciedlenie w folklorze i rozwinęła się w sztukach pięknych. Głównym sposobem przedstawiania alegorii jest uogólnienie ludzkich pojęć; reprezentacje ujawniają się w obrazach i zachowaniu zwierząt, roślin, postaci mitologicznych i baśniowych, przedmiotów nieożywionych, które nabierają znaczenia przenośnego
Przykład: alegoria „sprawiedliwości” - Temida (kobieta z wagą).
2.9 Parafraza (trop)– wyrażenie opisowe używane zamiast konkretnego słowa, na przykład: Król zwierząt (lew), miasto nad Newą (St. Petersburg). Peryfrazy językowe ogólne nabierają zwykle charakteru trwałego. Wiele z nich jest stale używanych w języku gazet: ludzie w białych fartuchach (lekarze). Stylistycznie rozróżnia się peryfrazy figuratywne i niefiguratywne, por.: Słońce poezji rosyjskiej i autor „Eugeniusza Oniegina” (V.G. Bieliński).Eufemizm – różnorodność parafrazy. Eufemizmy zastępują słowa, których użycie przez mówiącego lub pisarza z jakiegoś powodu wydaje się niepożądane.
2.10 Ironia (trop)- użycie słowa w znaczeniu odwrotnym do dosłownego: Gdzie jesteś, mądralo, skąd pochodzisz, głową? (I. Kryłow). Mądry umysł- zwracanie się do osła. Ironia to subtelna kpina wyrażająca się w formie pochwały lub pozytywnych cech przedmiotu.
Klasyka literatury rosyjskiej N.V. Gogol w wierszu "Martwe dusze" z zupełnie poważną miną opowiada o branie łapówek komendancie policji:
Komendant policji był w pewnym sensie ojcem i dobroczyńcą miasta. Był wśród obywatelitak jak krewny w rodzinie i lubił odwiedzać sklepy i dziedziniec dla gościwe własnej spiżarni.
2.11 Antyteza (trop) – jest to zwrot w mowie poetyckiej, w której ostro zwiększa się ekspresjęwprost przeciwne zjawiska, koncepcje, myśli są przeciwne:Bogaci i biedni, mądrzy i głupi, dobrzy i źli śpią (A. Czechow).
Leksykalną podstawą antytezy jest obecność antonimów, co wyraźnie objawia się w przysłowiach i powiedzeniach:
Łatwo jest nawiązać przyjaźnie, trudno je rozdzielić.
Mądry cię nauczy, głupi się znudzi.
Nauka jest światłem, a niewiedza jest ciemnością.
Bogaci ucztują w dni powszednie, ale biedni smucą się w święta.
Spotkali się: fala i kamień,
Poezja i proza, lód i ogień
Nie różnią się tak bardzo od siebie.
(A.S. Puszkin).
2.12 Oksymoron (trop) – figura stylistyczna lub błąd stylistyczny - kombinacja słów o przeciwnym znaczeniu, czyli kombinacja niestosownych. Oksymoron charakteryzuje się celowym użyciem sprzeczności w celu uzyskania efektu stylistycznego: żywy trup, duże małe rzeczy.
2.13 Antonomazja - trop, wyrażający się w zastąpieniu nazwy lub nazwy wskazaniem jakiejś istotnej cechy przedmiotu lub jego związku z czymś.
Przykład zastąpienia istotnej cechy przedmiotu: „wielki poeta” zamiast „Puszkina”. Przykład zamiennika wskazującego związek: „autor Wojny i pokoju” zamiast „Tołstoj”; „Syn Peleusa” zamiast „Achillesa”.
Ponadto zastąpienie rzeczownika pospolitego nazwą własną (użycie nazwy własnej w znaczeniu rzeczownika pospolitego) nazywane jest również antonomazją. Przykłady: „Eskulap” zamiast „lekarz”. „Śpiewaliśmy piosenki, jedliśmy świty // i mięso przyszłych czasów, a ty - // z niepotrzebną przebiegłością w oczach // solidni ciemni Siemionowie”, N. N. Aseev.
Antonimia w obu przypadkach jest szczególnym rodzajem metonimii.
2.14 Gradacja (rysunek art.) – ułożenie słów w kolejności rosnącej lub malejącej według ważności: Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę (S. Jesienin).
Uderzającym przykładem rosnącej gradacji są linie ze słynnego „Opowieści o złocie ryba" JAK. Puszkin:
Nie chcę być czarną wieśniaczką
Chcę być filarową szlachcianką;
Nie chcę być filarową szlachcianką,
Ale chcę być wolną królową;
Nie chcę być wolną królową,
Ale chcę być panią morza.
Wzrost wyrazistości wypowiedzi, zwiększoną ekspresję za pomocą kulminacji obserwuje się w liniach A.P. Czechow:
Podróżnik podskakuje na niego i podnosząc pięści jest gotowy rozerwać go na kawałki, zniszczyć, zmiażdżyć.
2.15 Inwersja (liczba laski) – układ słów naruszający zwyczajową kolejność słów:
Samotny żagiel jest biały
W błękitnej morskiej mgle (M. Lermontow).
„Wszyscy byli gotowi jutro rozpocząć nową bitwę” (M. Lermontow)
„Przywracam Rosję z wilgoci i podkładów” (M. Cwietajewa)
„W ciągu dwóch lat, kiedy tu mieszkaliśmy, wczoraj zamieniło się w jutro”.
Inwersja pozwala położyć nacisk na określone słowo lub frazę; porządkuje ładunki semantyczne w zdaniu; w tekście poetyckim rytm wyznacza inwersja; w prozie za pomocą inwersji można umieścić akcenty logiczne; inwersja oddaje stosunek autora do bohaterów i stan emocjonalny autora; Inwersja ożywia tekst i czyni go bardziej czytelnym i interesującym. Aby w pełni zrozumieć, czym jest inwersja, należy przeczytać więcej literatury klasycznej. Oprócz inwersji w tekstach wielkich pisarzy można znaleźć wiele innych ciekawych środków stylistycznych, które rozjaśniają mowę i w które tak bogaty jest nasz język rosyjski.
2.16 Elipsa (rysunek st.)- pominięcie ze względów stylistycznych dowolnego dorozumianego członka zdania. Wielokropek nadaje mowie szybki, dynamiczny charakter: Jesteśmy miastami – w popiół, wsie – w proch (W. Żukowski). Jest używany przez autorów, aby zmusić czytelników do samodzielnego odgadnięcia celowo pominiętego wyrażenia lub pojedynczego słowa.
„...Idź na wesele, bo to już ostatnie!” W tych wierszach należących do Twardowskiego brakuje słowa „co”. „Jej życie było dłuższe niż moje”. I tu pominięto członka wtórnego zdania, dodatkowego, który wyraża się rzeczownikiem w mianowniku.
2.17 Równoległość (rysunek artystyczny)– ta sama struktura syntaktyczna zdań sąsiednich, umiejscowienie w nich podobnych części zdania.
Twój umysł jest głęboki jak morze.
Twój duch jest tak wysoki jak góry (V. Bryusov).
Czego szuka w odległej krainie? Co rzucił w swoją ojczyznę? (M. Lermontow).
2.18 Anafora(jedność dowodzenia) ( Sztuka. postać) – powtórzenie tych samych słów lub wyrażeń na początku zdań:
Stoję u wysokich drzwi.
Śledzę Twoją twórczość (M. Svetlov).
2.19 Epiphora (figura artystyczna) – powtórzenie poszczególnych słów lub zwrotów na końcu zdań: Chciałbym się dowiedzieć dlaczego jestem radnym tytularnym? Dlaczego doradca tytularny? (N. Gogol).
2.20 Asyndeton (bez związku) (starsza postać)– brak spójników pomiędzy członami jednorodnymi lub częściami zdania złożonego: Szwed, Rosjanin - dźgnięcia, kotlety, skaleczenia (A. Puszkin).
Budki i kobiety przemykają obok,
Chłopcy, ławki, latarnie,
Pałace, ogrody, klasztory,
Bucharianie, sanie, ogrody warzywne,
Kupcy, szałasy, mężczyźni,
Bulwary, wieże, Kozacy,
Apteki, sklepy z modą,
Balkony, lwy na bramach
I stada kawek na krzyżach.
A.S. Puszkin
2.21 Polisyndeton (wielozłączowy) (starszy rysunek) – powtórzenie tego samego spójnika z jednorodnymi członkami lub częściami zdania złożonego: I jest nudno i smutno, i nie ma komu podać ręki w chwili duchowych przeciwności (M. Lermontow).
2.22 Pytanie retoryczne (rysunek artystyczny)– używanie formy pytającej w celu jaśniejszego wyrażania myśli. Czasami mówią, że pytanie, które nie wymaga odpowiedzi, można uznać za retoryczne, czyli wypowiedź sformułowaną dla poetyki w formie pytania. Tak naprawdę odpowiedź na pytanie retoryczne jest na tyle oczywista, że można ją odczytać „między literami” pytania: Czy tak samo jak ja kochasz teatr? (W. Bieliński).„Och, Wołgo, moja kołyska, czy ktoś cię kochał tak jak ja?” (Niekrasow)
„Który Rosjanin nie lubi szybkiej jazdy?” (Gogola)
2.23 Wykrzyknik retoryczny (rysunek art.)- zdanie nacechowane emocjonalnie, w którym emocje są koniecznie wyrażane intonacyjnie i wyraża się w nim określona koncepcja. Retoryczny okrzyk brzmi z poetycką inspiracją i uniesieniem:
„Tak, kochać tak, jak kocha nasza krew
Nikt z was nie był zakochany przez długi czas!” (A. Blok);
„Oto głupie szczęście
Z białymi oknami na ogród! (S. Jesienin);
„Zanikająca moc!
Umrzyj tak!
Aż do końca ust mojej ukochanej
Chciałbym pocałować…” (S. Jesienin)
2.24 Apel retoryczny (rysunek artystyczny)- podkreślony apel do kogoś lub czegoś, mający na celu wyrażenie stosunku autora do konkretnego przedmiotu, aby nadać cechę charakterystyczną: „Kocham cię, mój adamaszkowy sztylet, jasny i zimny towarzysz…” (M.Yu. Lermontow) Ta figura stylistyczna zawiera ekspresję, zwiększającą napięcie mowy: „Och, ty, którego listów jest wiele, wiele w mojej teczce na brzegu…” (N. Niekrasow) lub „Kwiaty, miłość, wieś, lenistwo, pole! Oddaję ci się całą duszą” (A.S. Puszkin)
Forma odwołania retorycznego jest warunkowa. Nadaje mowie poetyckiej niezbędną intonację autorską: powagę, patos, serdeczność, ironię itp.:
„Gwiazdy są czyste, gwiazdy są wysokie!
Co skrywasz w sobie, co ukrywasz?
Gwiazdy kryjące głębokie myśli,
Jaką mocą zniewalasz duszę? (S. Jesienin)
2.25 Parcelacja- specjalny podział wypowiedzi, w którym po zdaniu głównym pojawiają się zdania niepełne: I wszyscy Kuznetsky Most i wieczni Francuzi, Skąd przychodzi do nas moda, autorzy i muzy: Niszczyciele kieszeni i serc! Kiedy Stwórca wybawi nas ze swoich kapeluszy! Czapki! i Szpilek! i szpilki!.. A.S. Gribojedow. Biada umysłowi.
3. Funkcje tropów w tekście
Najważniejszą rolę w mowie artystycznej odgrywają tropy - słowa i wyrażenia używane nie w sensie dosłownym, ale w znaczeniu przenośnym. Tropy tworzą w dziele tak zwane obrazy alegoryczne, gdy obraz powstaje w wyniku zbliżenia jednego przedmiotu lub zjawiska do drugiego.
Jest to najbardziej ogólna funkcja wszystkich tropów - odzwierciedlenie w strukturze obrazu zdolności człowieka do myślenia przez analogię, ucieleśnienia, według słów poety, „łączenia rzeczy odległych”, podkreślając w ten sposób jedność i integralność otaczającego nas świata. Jednocześnie artystyczny efekt tropu jest z reguły silniejszy, im dalej łączone zjawiska są od siebie oddzielone: tak na przykład Tyutczew porównuje błyskawicę do „głuchoniemych demonów”. Na przykładzie tego tropu można prześledzić jeszcze jedną funkcję obrazowości alegorycznej: odsłonić istotę konkretnego zjawiska, zwykle ukrytą, zawarte w nim potencjalne znaczenie poetyckie. Tak więc w naszym przykładzie Tyutczew za pomocą dość złożonego i nieoczywistego tropu zmusza czytelnika do bliższego przyjrzenia się tak zwyczajnemu zjawisku, jak błyskawica, i zobaczenia go z nieoczekiwanej strony. Mimo całej swojej złożoności trop jest bardzo trafny: w istocie naturalne jest opisywanie odbić błyskawic bez grzmotów epitetem „głuchy i niemy”.
Użycie tropów w mowie artystycznej tworzy nowe kombinacje słów o nowych znaczeniach, wzbogaca mowę o nowe odcienie znaczeniowe, nadaje określonemu zjawisku znaczenie, odcień znaczenia, którego potrzebuje mówiący, przekazuje jego ocenę zjawiska, to znaczy: gra na składniku subiektywnym.
A estetyka jest ogólnie funkcją kreatywności, trop jest głównym sposobem tworzenia obrazów artystycznych i artysty. obraz jest główną kategorią estetyczną. tropy czynią język naturalny językiem poetyckim, dając mu możliwość pełnienia głównej funkcji języka poetyckiego – estetycznej.
W analizie literackiej (w przeciwieństwie do analizy językowej) niezwykle ważne jest rozróżnienie tropów językowych ogólnych, czyli tych, które wchodzą w skład systemu językowego i którymi posługują się wszyscy jego użytkownicy, oraz tropów autorskich, którymi posługują się jednorazowo pisarza lub poety w danej konkretnej sytuacji. Jedynie tropy z drugiej grupy są w stanie stworzyć obrazowość poetycką, natomiast grupa pierwsza – tropy ogólnojęzykowe – z oczywistych względów nie powinna być uwzględniana w analizie. Faktem jest, że tropy języka potocznego ze względu na częste i powszechne użycie wydają się „wymazane”, tracą swoją figuratywną wyrazistość, są postrzegane jako banał i przez to są funkcjonalnie identyczne ze słownictwem pozbawionym jakiegokolwiek znaczenia figuratywnego.
Wniosek
Na zakończenie tej pracy pragnę zauważyć, że zasoby środków wyrazowych w języku są niewyczerpane, a środki językowe, takie jak figury i tropy, które czynią naszą mowę piękną i wyrazistą, są niezwykle różnorodne. A ich znajomość jest bardzo przydatna, zwłaszcza dla pisarzy i poetów, którzy żyją z kreatywności, ponieważ... użycie figur i tropów pozostawia ślad indywidualności w stylu autora.
Udane wykorzystanie tropów i figur podnosi poprzeczkę w odbiorze tekstu, a nieudane zastosowanie takich technik wręcz przeciwnie – ją obniża. Tekst, w którym nie udało się zastosować środków wyrazu, definiuje pisarza jako osobę nieinteligentną i to jest najdotkliwszy skutek uboczny. Co ciekawe, czytając twórczość młodych pisarzy, z reguły niedoskonałych stylistycznie, można wyciągnąć wniosek co do poziomu umysłu autora: niektórzy, nie zdając sobie sprawy, że nie potrafią posługiwać się różnymi technikami pisarskimi, wyrazistość, niemniej jednak przesycają nimi tekst i czytanie staje się trudne i niemożliwe; inni, zdając sobie sprawę, że nie radzą sobie z mistrzowskim posługiwaniem się tropami i figurami, czynią tekst neutralnym z tego punktu widzenia, stosując tzw. „styl telegraficzny”. To też nie zawsze jest właściwe, ale jest postrzegane lepiej niż sterta nieudolnie stosowanych technik wyrazu. Neutralny tekst, niemal pozbawiony środków wyrazu, wygląda skromnie, co jest dość oczywiste, ale przynajmniej nie charakteryzuje autora jako głupca. Tylko prawdziwy mistrz potrafi umiejętnie posługiwać się w swoich dziełach tropami i figurami, a genialnych autorów można „rozpoznać” nawet po indywidualnym stylu pisania.
Środki wyrazu, takie jak tropy i figury, powinny zaskoczyć czytelnika. Skuteczność osiąga się tylko w przypadkach, gdy czytelnik jest zszokowany tym, co przeczytał i pod wrażeniem zdjęć i wizerunków dzieła. Dzieła literackie rosyjskich poetów i pisarzy słusznie słyną ze swojego geniuszu, w tym ważną rolę odgrywają ekspresyjne środki języka rosyjskiego, które nasi rosyjscy pisarze bardzo umiejętnie wykorzystują w swoich dziełach.
Bibliografia
1. Bogdanova L.I. Stylistyka języka rosyjskiego i kultury mowy. Leksykologia aktów mowy. - M.: Nauka, 2011. - 520 s.
Wprowadzenie do krytyki literackiej. - M.: Akademia, 2010. - 720 s.
Krupchanov L. M. Teoria literatury. - M.: Nauka, 2012. - 360 s.
4. Meshcheryakov V.P., Kozlov A.S. i inne.Wprowadzenie do krytyki literackiej. Podstawy teorii literatury. - M.: Yurayt, 2012. - 432 s.
Mineralov I.Yu. Teoria literatury artystycznej. - M.: Vlados, 1999. - 360 s.
Sannikov V.Z. Składnia rosyjska w przestrzeni semantyczno-pragmatycznej. - M.: Języki kultury słowiańskiej, 2008. - 624 s.
Telpukhovskaya Yu.N. Język rosyjski. Fonetyka. Grafika. Tworzenie słów. Morfologia. Składnia. Słownictwo i frazeologia. - M.: Vesta, 2008. - 64 s.
Tekst artystyczny. Struktura i poetyka. - St. Petersburg: Wydawnictwo Uniwersytetu w Petersburgu, 2005. - 296 s.
Słownik encyklopedyczny-katalog terminów i pojęć językowych. Język rosyjski. T. 1. M, Nauka, 2009. - 828 s.
Petrov O.V. "Retoryka". LLC „Edukacja zawodowa” 2001
Zaretskaya E.N. „Retoryka: teoria i praktyka komunikacji mowy”. Wydawnictwo „Delo”, 2002.
Uosobienie nazywa się nadaniem obiektom nieożywionym znaków i właściwości osoby: Gwiazda rozmawia z gwiazdą. Ziemia śpi w niebieskim blasku (L.); Pierwszy poranny wiatr bez szelestu... pobiegł drogą (rozdz.). Artyści słowa uczynili personifikację najważniejszym środkiem mowy figuratywnej. Personifikacje służą do opisu zjawisk naturalnych, czyli rzeczy otaczających osobę, które są obdarzone zdolnością odczuwania, myślenia i działania: Park zachwiał się i jęknął (Paust.); Wiosna błąkała się po korytarzach z lekkim przeciągiem, tchnąc w twarz swój dziewczęcy oddech (Paust.); Piorun mruknął sennie... (Paust.).W innych przypadkach otaczające nas przedmioty „ożywają”, jak w scenie opisanej przez M. Bułhakowa.
Margarita uderzyła w klawisze fortepianu i pierwszy dźwięk wycia rozniósł się echem po całym mieszkaniu. Niewinny instrument w gabinecie Beckera wrzeszczał szaleńczo. Instrument wył, nucił, sapał, dzwonił...
Margarita wyleciała przez okno, znalazła się za oknem, zamachnęła się lekko i uderzyła młotkiem w szybę. Okno łkało, a jego fragmenty spływały po wyłożonej marmurem ścianie.
Uosobienie- jeden z najczęstszych tropów nie tylko w fikcji. Używają go politycy (Rosja została wytrącona z szoku reformami Gajdara), personifikacja często spotykana jest w stylu naukowym (prześwietlenia rentgenowskie wykazały, że powietrze leczy), w stylu publicystycznym (Nasze pistolety przemówiły. Zwykły pojedynek baterie się rozpoczęły. - Cicho.). Technika personifikacji ożywia nagłówki artykułów prasowych: „Tor lodowy czeka”, „Słońce oświetla latarnie”, „Mecz przyniósł rekordy”.
Personifikacja pojawia się w postaci różnych tropów, najczęściej są to metafory, np. u B. Pasternaka: Rozłąka zje nas oboje, Melancholia pożre nas kośćmi. Śnieg usycha i jest chory na anemię, A na korytarzu słychać, Co się dzieje na świeżym powietrzu, April opowiada o tym w swobodnej rozmowie z kroplą. Zna tysiąc historii / O ludzkim smutku... Gałęzie jabłoni i wiśni są ubrane w białawy kolor. Czasem personifikację odgaduje się w porównaniach, definicjach artystycznych: Do tych miejsc, jak bosy wędrowiec, noc wędruje wzdłuż płotu, A za nią z parapetu rozciąga się Ślad podsłuchanej rozmowy (Przeszłość); Wiosną te małe wnuki, z rumianym słońcem-dziadkiem, Chmury bawią się... Z małych rozdartych, wesołych chmurek, śmieje się czerwone słońce, Jak dziewczynka ze snopków (N.); Wschód (P.) pokrył rumiany świt.
Ciekawe są szczegółowe personifikacje, dzięki którym autorka tworzy całościowy obraz. Na przykład Puszkin pisał: Przyniosłem zabawną muzę, W hałas uczt i gwałtownych sporów, Burze o północy; I im na szalonych ucztach Niosła prezenty i bawiła się jak bachantka, śpiewała dla gości nad kielichem, a młodość minionych dni dziko ciągnęła się za nią. A w „Domku w Kołomnej” poeta zwraca się do niej nawet żartobliwie: - Siadaj, muzo: ręce w rękawach, Nogi na ławce, nie odwracaj się, żartuj. A teraz zaczynajmy... Całkowite upodobnienie do nieożywionego przedmiot osoby nazywa się personifikacją (od łacińskiego persona person, facto - do). Aby zilustrować ten typ personifikacji, przedstawiamy (w skrócie) początek baśni Andrieja Płatonowa „Nieznany kwiat”.
Dawno, dawno temu żył mały kwiatek. Dorastał samotnie na pustej działce. Nie miał nic do jedzenia w kamieniu i glinie; krople deszczu, które spadły z nieba, spadły na wierzch ziemi i nie dotarły do jej korzenia, ale kwiat żył, żył i stopniowo rósł. Podniósł liście pod wiatr; drobinki kurzu spadły z wiatru na glinę; i w tych drobinkach kurzu znajdował się pokarm dla kwiatu. Aby je zwilżyć, kwiat przez całą noc strzegł rosy i zbierał ją kropla po kropli...
W dzień kwiatu chronił wiatr, a w nocy rosa. Pracował dzień i noc, aby żyć i nie umrzeć. Potrzebował życia i cierpliwie przezwyciężył ból głodu i zmęczenia. Kwiat radował się tylko raz dziennie: kiedy pierwszy promień porannego słońca dotknął jego zmęczonych liści.
Jak widzimy, personifikację osiąga się poprzez szereg personifikacji: kwiat żyje, pokonuje głód, ból, zmęczenie, potrzebuje życia i raduje się w słońcu. Dzięki takiemu połączeniu tropów powstaje żywy obraz artystyczny.
W stylu dziennikarskim personifikacja może osiągnąć wysoki wydźwięk retoryczny. Więc. podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej A.N. Tołstoj napisał w artykule „Moskwa zagrożona przez wroga”, zwracając się do Rosji:
Moja ojczyzna. przeszedłeś trudną próbę, ale wyjdziesz z niej zwycięsko, bo jesteś silny, jesteś młody, jesteś dobry, dobro i piękno nosisz w swoim sercu. Wszyscy macie nadzieję na świetlaną przyszłość, budujecie ją swoimi wielkimi rękami, wasi najlepsi synowie za nią umierają.
W retoryce podkreśla się także przeciwieństwo personifikacji – urzeczowienie, w którym człowiek zostaje obdarzony właściwościami przedmiotów nieożywionych. Na przykład: kuloodporne czoło bandyty: sierżant policji drogowej z twarzą przypominającą znak zakazu podróżowania. Skąd wytrzasnąłeś tego idiotę! To jest kikut, kłoda! (Z gazu.) - Wśród reifikacji jest wiele wspólnych reifikacji językowych - dąb, piła, materac, kapelusz, zdrowie jest nietknięte.
Pisarze wiedzą, jak osiągnąć żywą wyrazistość mowy za pomocą urzeczowienia: jego serce zapukało i na chwilę gdzieś upadło, po czym wróciło, ale z wbitą w nie tępą igłą (Bulg.); Głowa opuszcza liście, czując nadchodzącą jesień!. Wkrótce mucha wyląduje na twojej głowie bez żadnych hamulców: twoja głowa jest jak taca, ale co to w życiu zrobiono! (Z magazynu). Reifikację często stosuje się w kontekście humorystycznym, co potwierdzają przykłady z listów A.P. Czechow: Opowieści o wodewilu wypływają ze mnie jak oliwa z głębi Baku: Siedziałem w domu, szedłem po róże... nie wiedząc, dokąd skierować stopy, i skierowałem strzałę serca to na północ, to na północ południe, gdy nagle - kurwa. Przyszedł telegram.
Podobnie jak personifikacje, reifikacje przybierają formę metafor i porównań, jak widać z podanych przykładów. Przypomnijmy też klasyczne urzeczowienia w formie porównań B. Pasternaka: ...Kiedy ja przy wszystkich, z Tobą, jak pęd z drzewem, Zrastałem się w mojej niezmierzonej melancholii... Była taka droga Mu każda cecha, Jak brzegi są blisko morza. Cała linia surfingowa. Jak zalewają trzciny. Fala po burzy. Zapadł się w dno jego duszy. Jego cechy i formy.
We współczesnej stylistyce opisywany przez nas trop nie jest eksponowany, a przypadki jego użycia rozpatrywane są w ramach metafor i porównań. Retoryka jednak przywiązuje wagę do reifikacji jako tropu odpowiedniego dla języka mówionego osób mówiących.
Personifikacja jest niezwykle powszechną techniką, stosowaną przez wielu pisarzy, prozaików, poetów i osoby w jakiś sposób związane z twórczością. W tym artykule pokażę przykłady tego przykładu w prawdziwym życiu.
Istota personifikacji
Czasami, aby nadać bardziej emocjonalną podstawę swoim myślom i działaniom opisanym w dziele, autorzy posługują się personifikacją. W prostych słowach, gdy nadajemy przedmiotowi nieożywionemu lub zbiorowi obiektów cechę charakterystyczną dla istoty ożywionej (człowieka, psa itp.), nazywa się to personifikacją. Dzięki tej technice praca lub konkretny proces staje się bardziej różnorodny i interesujący. W związku z tym im bardziej różnorodne i interesujące jest dzieło, tym większa jest jego waga wśród zwykłych czytelników i krytyków.
Ponadto, aby zastosować personifikację, trzeba mieć pewne doświadczenie i umiejętności w pisaniu dzieł dowolnej formy. Wysokiej jakości wykorzystanie tego narzędzia literackiego mówi o umiejętnościach samego pisarza. Wiele przedstawień teatralnych opiera się właśnie na personifikacji. Często uciekają się do nadawania kamieniowi ludzkich właściwości, podkreślając w ten sposób zimną i bezduszną naturę człowieka.
Przykłady podszywania się
Przykład 1:
„Las się obudził”. To zdanie jest personifikacją, ponieważ las to zespół drzew, nieożywiony. Jednocześnie otrzymał działanie charakterystyczne tylko dla żywej istoty. Autor nie mógł zastosować tej techniki i po prostu opisać naturalne procesy zachodzące w porannym lesie. Ale nie, zamiast tego powiedział „las się obudził”, zmuszając nas do wyobrażenia sobie tego obrazu w najbarwniejszych kolorach i puszczenia wodzy wyobraźni. Zdaniem krytyków szczególną popularność zdobywają te dzieła, które dają czytelnikowi możliwość samodzielnego myślenia i rysowania wszystkich zachodzących procesów samodzielnie, bez pomocy autora.
Przykład 2:
„Trzciny szepczą”. Jak już rozumiesz, to wyrażenie jest personifikacją. Po przeczytaniu możemy sobie wyobrazić bagno pełne trzcin i delikatnego wiatru, który je porusza. Te małe drgania wytwarzają szeleszczący dźwięk, który można zinterpretować jako szept.
Jeśli kiedykolwiek zaczniesz twórczą pracę w literaturze lub innej podobnej dziedzinie, weź to narzędzie do swojego arsenału. Na pewno będziesz tego potrzebować.
, przypisywanie właściwości i cech obiektów ożywionych obiektom nieożywionym.Bardzo często personifikacji używa się do przedstawiania natury, która jest obdarzona pewnymi cechami ludzkimi.Uosobienie - to jest nadanie przedmiotom nieożywionym cech życiowych!
Uosobienie - czasownik używany w znaczeniu przenośnym, który przenosi działanie żywej istoty na inne przedmioty. Na przykład przyroda ucichła; trawa śpi.
W wierszu „Tutaj wiatr pędzi chmury” A.S. Puszkin mówi o zimie jak o człowieku, o żywej istocie. Na przykład przyszła [zima], położyła się, spłaszczyła ją i robi psikusy. Ten uosobienie.
Uosobienie - ożywienie przedmiotu nieożywionego
Uosobienie - technika artystyczna polegająca na nadawaniu przedmiotom nieożywionym ludzkich cech i uczuć.
A więc zaczynają szeptać drzewa między sobą : biała brzoza z inną białą brzozą z daleka Echo; na polanę wyszła młoda osika jak zielona świeca i dzwoni do niego ta sama zielona osikowa świeca,machając gałązką; Czeremcha daje gałąź czeremmie z otwartymi pąkami. (MM Prishvin.)
Bliska porównania i personifikacji metafory . Metafory mogą słusznie pretendować do dominującej roli wśród wszystkich tropów.
Podstawą każdej metafory jest nienazwane porównanie jednych obiektów z innymi.
Metafora - ukryte porównanie, które opiera się na przenośnym znaczeniu tego słowa, spójnik (jakby, jakby, jakby) jest nieobecny, ale jest sugerowany.
W ogrodzie płonie ognisko czerwonej jarzębiny, ale nie może nikogo ogrzać (S.A. Jesienin).
Szczególnie uderzającym środkiem wyrazistej mowy sąrozbudowane metafory.Powstają, gdy jedna metafora pociąga za sobą nowe, powiązane znaczeniowo z nią.
Gaj odradzał złota brzoza wesoły język (S.A. Jesienin).
Co to jest epitet
Epitet (od Stary grecki ἐπίθετον - "przyłączony") -definicja słowem, wpływając na jego wyrazistość. Wyrażone głównieprzymiotnik , ale również przysłówek („bardzo kochać”),rzeczownik („zabawny hałas”), cyfra („drugie życie”).
Epitet to słowo lub całe wyrażenie, które dzięki swojej budowie i szczególnej funkcji w tekście nabiera nowego znaczenia lub konotacji semantycznej, nadaje słowu (wyrażeniu) barwę i bogactwo. Występuje zarówno w poezji (częściej), jak i w prozie. Wielu pisarzy używa epitetów (T.G. Szewczenko, I. Franko)
Epitet - jest to definicja przenośna, która daje artystyczny opis zjawiska lub przedmiotu. Epitet jest porównaniem i może być wyrażony jako przymiotnik, rzeczownik, czasownik lub przysłówek.
Epitet - to jasna definicja przenośna, na przykład: złota jesień, błękitne morze, śnieżnobiała zima, aksamitna skóra, kryształowe dzwonienie.
Co to jest porównanie
Porównanie - przenośnia , w którym jeden przedmiot lub zjawisko porównuje się z innym według jakiejś wspólnej dla nich cechy. Celem porównania jest zidentyfikowanie nowych, ważnych, korzystnych właściwości przedmiotu wypowiedzi w przedmiocie porównania.
W porównaniu wyróżnia się: przedmiot porównywany (przedmiot porównania), przedmiot, z którym dokonuje się porównania (środek porównania) oraz ich cechę wspólną (podstawa porównania, cecha porównawcza, cecha porównawcza,łac. porównanie tertu ). Jedną z cech wyróżniających porównanie jest wzmianka o obu porównywanych obiektach, przy czym nie zawsze wskazuje się cechę wspólną.metafory .
Porównania są typowe dlafolklor .
Istnieją różne rodzaje porównań:
Porównania w formie frazy porównawczej utworzonej za pomocą spójników jakby, jakby dokładnie: „Człowiek jest głupi jak świnia, ale przebiegły jak diabeł”. Porównania niezwiązkowe - w formie zdania ze złożonym orzeczeniem nominalnym: „Mój dom jest moją fortecą”. Porównania utworzone przy użyciu rzeczownika w przypadku instrumentalnym: „chodzi jak gogol”. Negatywne porównania: „Próbowanie to nie tortura”
Porównanie to wyrażenie przenośne oparte na porównaniu dwóch obiektów lub stanów, które mają wspólną cechę.
...czarne brwi, jak aksamit żałobny,jego blade rysy były podkreślone (N.V. Gogol).
Porównanie mogłoby być
- obroty porównawcze (odzwierciedlonejak w lustrze; jak ptak,zanurkował między gałęziami) łączy się za pomocą związkówtak, dokładnie, jakby, jakby, jakby, jakby, to;
- zdanie złożone z klauzulą porównawczą (Zamarzniesz na brzegu kałuży,jak skała na niebie trzyma cię, a poniżej – kolor niebieski.);
- połączenie czasownika i rzeczownika w przypadku instrumentalnym (creepsślimak);
- forma porównawcza przymiotników, przysłówków (Krzew wyłania się z ciemności,futrzany niedźwiedź.)
Porównania mogą być bezpośrednie (A liście biegną wzdłuż ścieżki,jak żółte myszy od kota...) i negatywne:
To nie wiatr szaleje nad lasem,
Strumienie nie płynęły z gór:
Moroz, wojewoda na patrolu
Chodzi po swoich posiadłościach...
(NA Niekrasow)
