• ×

    • Pierwsza kompozycja Arii. Historia zespołu Aria

    15.06.2019
    „Aria” to krajowy zespół heavy metalowy, okręt flagowy tego gatunku w ZSRR. Przez tygiel grupy przeszło wielu znanych muzyków, którzy następnie uruchomili własne projekty lub dołączyli do istniejących: „Kipelov”, „Master”, „Mavrin”, „Artery”, „Arthur Berkut”.

    Historia stworzenia

    Założyciele Arii długo realizowali ten projekt, jednocześnie angażując się w działalność muzyczną z innymi grupami. Władimir Kholstinin i Witalij Dubinin poznali się podczas studiów na uniwersytecie. Studenci MPEI założyli własny zespół rockowy „Magic Twilight”, do którego zaprosili Arthura Berkuta jako solistę. Ale w 1982 roku pochłonięty nauką Dubinin opuścił „Zmierzch”, a następnie Berkut, który przyjął zaproszenie od grupy „Autograf”. „Magiczny zmierzch” przestał istnieć. Kholstinin zaczął grać na gitarze w grupie „Alpha”, gdzie poznał basistę Alika Granovsky'ego. To właśnie tych dwóch muzyków uważa się za założycieli Arii.


    Początek lat 80. został przyćmiony walką władz z „nielegalnymi” zespołami muzycznymi. Aby uniknąć problemów, muzycy musieli szukać pracy w „zatwierdzonej” VIA. Tak los połączył Dubinina, Granovsky'ego, Kholstinina, a także członka rozwiązanej VIA „Leisya Pesnya” (ciekawe, że Nikołaj Rastorguev rozpoczął tam karierę) Valery'ego Kipelova w zespole „Singing Hearts”. Victor Vekshtein, dyrektor Singing Hearts, chciał stworzyć zespół, który lepiej odpowiadałby potrzebom czasu. Pokazywał wielu początkującym artystom, dając im możliwość wyrażenia siebie, pozwalając pokazać swoją indywidualność.


    Choć przyszli członkowie Arii zostali formalnie przydzieleni do Singing Hearts, od 1985 roku muzycy pracują w alternatywnym kierunku, nagrywając utwory w nowym w ZSRR stylu heavy metalowym. Nazwa została wymyślona poprzez wybór słów, które nam się podobały, łatwych do wymówienia i zapamiętania. Potrzebna była zwięzłość i dźwięczność, bez podtekstów. Granovsky i Kholstinin uzupełnili skład kolegami, wypełniając luki na każdej ze pozycji: Igor Molchanov siedział na perkusji, a następnie przekwalifikował się na inżyniera dźwięku, Kirill Pokrovsky był odpowiedzialny za instrumenty klawiszowe i chórki, a Valery Kipelov dał się poznać jako solista. Wekshtein został dyrektorem artystycznym grupy.

    Główne etapy twórczości

    Koniec października 1985 - ostateczne utworzenie grupy i ostateczne nagranie debiutanckiej płyty „Delusions of Grandeur”. To był początek historii Arii. Niezwykłe brzmienie szybko przykuło uwagę zespołu. Zaczęto ich zapraszać na festiwale i koncerty grupowe: muzycy występowali w Rock Panorama-86 i Lituanika-86. Zespół również się rozwinął: potrzebna była pomoc drugiego gitarzysty, którym został Andriej Bolszakow. W tym składzie muzycy nagrali kolejną płytę „Who are you with?” (1986).


    Jednak wkrótce, w wyniku konfliktu z Wekshteinem, wszyscy muzycy opuścili Arię z wyjątkiem Kipelova i Kholstinina (ci, którzy odeszli, założyli własną grupę „Master”). Alexander Elin, który napisał teksty, również przestał współpracować. Ale Dubinin wyraził chęć wzięcia udziału w projekcie i od tego czasu nie rozstał się z zespołem - od 1987 roku gra na basie, śpiewa i pisze muzykę do „Arii”. Również w tym czasie do grupy dołączyli perkusista Maxim Udalov i Siergiej Mavrin, utalentowana samouk, który opanował grę na gitarze i instrumentach klawiszowych bez specjalnego wykształcenia.

    Mavrin brał udział w nagraniu trzech albumów, które zdaniem fanów reprezentują złoty okres „Arii”: „Hero of Asphalt”, „Playing with Fire” i „Blood for Blood”.

    W 1988 roku ukazała się trzecia płyta „Hero of Asphalt”. Firma Melodiya wydała ponad milion egzemplarzy płyty. Teksty piosenek na płycie napisała dziennikarka i poetka Margarita Puszkina.

    „Behind America” - pierwszy teledysk „Arii” (1987)

    W tym okresie grupa zaczyna dużo koncertować, zdobywając rzeszę fanów. Odbyło się tournée po ZSRR, a także gościnny występ w Berlinie na festiwalu Dni Muru w 1988 roku. W tym czasie Vekshteina zastąpił Jurij Fishkin: pod jego kierownictwem nagrano następujące albumy „Playing with Fire” (1990), wydane w nakładzie 850 tysięcy płyt oraz „Blood for Blood” (1991). Po odejściu Vekshteina Udalov opuścił także Arię; Nowym perkusistą został Alexander Manyakin.


    Wkrótce po wydaniu albumu „Blood for Blood” ZSRR upadł. Nie mogło to mieć wpływu na nakład - w Rosji sprzedano tylko 40 tysięcy egzemplarzy. W mojej ojczyźnie nie można było utrzymać się z muzyki; Mavrin i Dubinin podpisali kontrakt z niemiecką grupą „Lion Heart” i wyjechali za granicę, Kipelov dostał pracę jako stróż, Kholstinin zaczął pracować jako taksówkarz.

    Wydawało się, że w listopadzie 1994 roku grupa wyszła z mrocznego okresu: podpisała kontrakt z niezależną wytwórnią rockową Moroz Records i wyruszyła w trasę koncertową po Niemczech. Jednak z powodu błędu organizatorów korzyść komercyjna z wycieczki wyniosła zero. Być może wpłynęło to na pogorszenie atmosfery w grupie. Tak więc Valery Kipelov przestał pojawiać się na próbach „Arii” i zaczął występować z grupą „Master”, powołując się na brak pieniędzy. Na początku 1995 roku Mavrin odszedł za nim, deklarując, że nie chce grać w grupie bez Kipelova. Następnie Kipelov i Mavrin nagrali wspólny album „Troubled Times”, który zawierał słynną kompozycję „I am Free”.


    Do pracy nad albumem „Noc jest krótsza niż dzień” (1995) producenci „Arii” zaprosili wokalistę „Legionu” Aleksieja Bułhakowa. Ale kierownictwu Moroz Records nie spodobał się nowy wokalista. Kipelow przekonał się do powrotu w celu nagrania płyty (a dokładniej CD to pierwsza płyta Arii wydana na tym nośniku), a miejsce Mavrina zajął Siergiej Terentev, który okazał się nie tylko dobrym gitarzystą, ale także poetą . Kilka jego kompozycji znalazło się na płycie „Generator of Evil” („Devil’s Heat”, „Dirt”).


    Podczas trasy koncertowej wspierającej „Generator of Evil” Maxim Udalov ponownie zajął miejsce perkusji (Manyakin złamał rękę).

    Aria – Raj utracony

    Wydanie albumu „Chimera” (2001) odbyło się w nerwowej atmosferze. Relacje pomiędzy członkami grupy pękały w szwach. Konflikt doprowadził do tego, że muzycy nagrywali swoje piosenki i partie osobno (z wyjątkiem utworu „Chimera”, którego współautorem są Kipelov i Kholstinin). Wiosną 2002 roku Kipelow ogłosił swoją rezygnację. 31 sierpnia muzycy zagrali pożegnalny koncert w Łużnikach, po czym Valery, Terentyev i Manyakin opuścili Arię.


    „Weterani” Kholstinin i Dubinin zaczęli szukać nowych muzyków. Tak więc w składzie pojawiły się nowe i stare twarze: zamiast Kipelova solistą był teraz Artur Berkut, a Maxim Udalov wrócił do gry na perkusji. Gitarzystą był Siergiej Popow.

    W 2003 roku ukazała się płyta „Baptism of Fire”, ponadto „Aria” świętowała swoje długo oczekiwane zwycięstwo w „Chart Dozen” piosenką „Colosseum”, pierwszym singlem po rozpadzie grupy. Teledysk do utworu był wyraźnie inspirowany filmem „Gladiator”, ale jednocześnie był ironiczny wobec współczesności: porównano dobrze odżywionych patrycjuszy z właścicielami wytwórni płytowych, a plujący i wściekły tłum ze słuchaczami. Kholstinin przyznał, że kompozycja i sekwencja wideo mają w dużej mierze charakter autobiograficzny:

    Stawiliśmy czoła zdradzie ze strony naszych przyjaciół i fanów, jednocześnie otrzymując wsparcie. Ogólnie rzecz biorąc, mieliśmy trudny okres, więc jest to raczej historia autobiograficzna.

    Ogólnie nowy album, w którym dominowała tematyka militarna, spodobał się zarówno fanom zespołu, jak i krytykom.

    Aria – Koloseum

    W 2006 roku miały miejsce dwa znaczące wydarzenia: nowa płyta „Armagdeddon”, kontynuująca linię „militarną” oraz 20-lecie „Arii”. W zakrojonej na szeroką skalę rocznicowej trasie koncertowej wzięli udział wszyscy byli muzycy Arii, z wyjątkiem Walerego Kipelowa. W prezencie koledzy rockmani reprezentowani przez Vadima i Gleba Samoilova,

    „Aria Klasyczna” – jak to się stało

    Po płycie „Through All Times” (2014), „Aria” skupiła się na świętowaniu rocznicy zespołu, a także na wspólnych i eksperymentalnych projektach, np. występie z orkiestrą symfoniczną w ramach trasy koncertowej „Symphonic Aria” (2016) .

    Skandale

    „Aria” dość często zmienia skład, a byli muzycy odchodzą z zespołu, ale nie ze sceny. W dalszym ciągu wykonują utwory grupy, które nie podobają się ich kolegom i budzą kontrowersje, zarówno publiczne, osobiste, jak i prawne. Na przykład w 2013 roku przedstawiciele „Arii” złożyli pozew przeciwko Arthurowi Berkutowi za wykorzystanie na swoich koncertach kompozycji „Paradise Lost”, „Will or Reason”, „Rose Street” i innych, żądając od niego 840 tysięcy rubli.

    Dyskografia

    • „Megalomania” (1985)
    • – Z kim jesteś? (1986)
    • „Bohater asfaltu” (1988)
    • „Igranie z ogniem” (1990)
    • „Krew za krew” (1991)
    • „Noc jest krótsza niż dzień” (1995)
    • „Generator dnia” (1998)
    • „Chimera” (2001)
    • „Chrzest ogniem” (2003)
    • „Armagedon” (2006)
    • „Feniks” (2011)
    • „Przez wszystkie czasy” (2014)

    Grupa „Aria” już teraz

    W 2018 roku grupa wystąpiła na festiwalu „Inwazja”, na którym z różnych powodów przegapiła pięć lat. Muzycy nie tylko wykonali nowe i stare utwory, ale także zorganizowali na scenie prawdziwy pokaz pirotechniczny. W listopadzie grupa ogłosiła wydanie nowego, trzynastego albumu „Curse of the Seas”.


    Jak obliczana jest ocena?
    ◊ Ocena jest obliczana na podstawie punktów zdobytych w ciągu ostatniego tygodnia
    ◊ Punkty przyznawane są za:
    ⇒ odwiedzanie stron poświęconych gwieździe
    ⇒głosowanie na gwiazdę
    ⇒ komentowanie gwiazdy

    Biografia, historia życia grupy Aria

    Pomysł stworzenia grupy grającej bezkompromisowy heavy metal zrodził się u Władimira Chołstinina dawno temu, w czasie jego współpracy z Siergiejem Sarychowem i grupą Alfa.

    W Alpha Władimir poznał Alika Granowskiego. Dzieląc się swoimi pomysłami, Vladimir znalazł w nim osobę o podobnych poglądach i wkrótce chłopaki rozpoczęli pracę nad swoim pierwszym albumem. Na początku 1985 roku większość materiału była już gotowa, jednak kwestia studia nagraniowego i wokalisty pozostała otwarta. W tym czasie Alik i Vladimir spotykają Viktora Vekshteina - po wysłuchaniu materiału postanawia zostać menadżerem przyszłej grupy i zapewnia chłopakom swoje studio do nagrania albumu. Wokalista został znaleziony wystarczająco szybko - stał się nim Valery Kipelov.

    Nazwę grupy wymyślił Władimir Kholstinin - słowo „ARIA”, oprócz zwięzłości i łatwości pisania, zarówno w języku rosyjskim, jak i angielskim, miało określone znaczenie: fani i muzycy grupy natychmiast zaczęli być zwanych „Aryjczykami”.

    W nagraniu pierwszego albumu wzięli udział Alexander Lvov (perkusja) i Kirill Pokrovsky (instrumenty klawiszowe). Profesjonalnie wykonana płyta okazała się na tyle odmienna od całej muzyki rockowej wykonywanej wówczas w ZSRR, że zespół od razu został dostrzeżony i doceniony przez fanów poważnej, ciężkiej muzyki.

    Wszystkie partie na płycie zostały nagrane przez jednego gitarzystę, jednak zespół potrzebował drugiego gitarzysty, aby móc występować na koncertach. To był Andriej Bolszakow. Igor Molchanov (grał z Władimirem i Alikiem w „Alfie”) zastąpił na perkusji Aleksandra Lwowa. Pierwszy koncert ARII odbył się 5 lutego 1986 roku w Pałacu Kultury MAI. Większość obecnych zgodziła się, że grupa jest bardzo obiecująca, ale było też wielu przeciwników. Pesymistyczne prognozy się nie sprawdziły – ARIA wkrótce została laureatką „Rock-Panorama-86”, a na festiwalu „Lituanika-86” odbywającym się w Wilnie otrzymała nagrodę za profesjonalizm. I choć prasa uparcie ignoruje grupę, ARIA nadal szybko rośnie, zbierając pełne sale.

    W listopadzie 1986 roku grupa wydała swój drugi album „Z kim jesteś?” Do czasu wydania w grupie dojrzał prawdziwy rozłam, którego przyczyną było zarówno niezadowolenie z polityki administracyjnej Viktora Vekshteina, jak i nieporozumienia między muzykami co do dalszego stylu grupy. Po trasie koncertowej w styczniu 1987 roku Alik Granovsky, Andrey Bolshakov, Igor Molchanov i Kirill Pokrovsky opuścili ARIA, wyrażając chęć grania innej muzyki.

    CIĄG DALSZY PONIŻEJ


    Wkrótce Witalij Dubinin (znajomy Władimira ze studiów i kolega z „Magic Twilight”) zajmuje miejsce basisty w grupie, Siergiej Mavrin zostaje drugim gitarzystą, a Maxim Udalov zostaje perkusistą. Ten ostatni, przed ARIA, grał razem w „Black Coffee” i „Metallakkord”.

    Pierwsze duże wykonanie zaktualizowanej ARII odbyło się w kwietniu 1987 roku na koncercie otwierającym festiwal Melodies of Friends. Ten coroczny festiwal odbywał się w stolicach i największych miastach ZSRR i trwał około miesiąca. Koncerty udowodniły, że ARIA wbrew plotkom nie umarła. Po festiwalu ARIA wyruszyła w trasę koncertową, która trwała aż do sierpnia. W jego trakcie, pomiędzy występami, muzycy pracowali nad utworami na nową płytę.

    W sierpniu 1987 roku grupa rozpoczęła nagrywanie trzeciego albumu, który zakończył się w ciągu miesiąca. Po wydaniu „Hero of Asphalt” (pierwotnie album miał nosić tytuł „In the Service of the Forces of Evil”) stało się jasne, że zmiana składu jest korzystna dla zespołu. Wielu określa album jako jedną z najlepszych płyt grupy. Trasa wspierająca trwała dwa lata i na każdym koncercie bilety były wyprzedane. Wydany rok później winyl w ponadmilionowym nakładzie wyprzedał się błyskawicznie, rok później już prawie nie można było go znaleźć na półkach.

    Nakręcono teledysk do piosenki „Rose Street”, w którym fani grupy wzięli udział jako statystowie. Reżyserami teledysku byli Dmitrij Mamatow i Siergiej Komarow, klip pojawił się na ekranach programu „Muzyczna winda” i od razu zajął pierwsze miejsce w paradzie hitów.

    Zimą ARIA wyrusza w swoją pierwszą zagraniczną trasę koncertową do Berlina. Po kilku udanych koncertach zespół otrzymał latem 1988 roku zaproszenie na festiwal Dni Muru, gdzie wystąpił przed 120-tysięczną publicznością.

    Przez cały ten czas stosunki z kierownictwem nadal się nagrzewały, pojawił się kolejny konflikt, a muzycy poważnie myśleli o opuszczeniu Viktora Vekshteina. Pierwszy załamał się Maksym Udałow. W październiku 1988 odszedł, a w listopadzie zastąpił Aleksandra Manyakina.

    W styczniu 1989 roku grupa, już bez wsparcia Viktora Vekshteina, rozpoczęła nagrywanie czwartego albumu „Playing with Fire”. Yuri Fishkin (znajomy Kholstinina i Dubinina z grupy Magic Twilight) zostaje menadżerem ARIA.

    Album ukazał się w kwietniu 1989 r. Po wydaniu i nakręceniu teledysku do piosenki „Give It Hot!” (w reżyserii Jewgienija Pachomenkowa) grupa odbyła długą trasę koncertową po Rosji i Niemczech. ARIA wzięła udział w festiwalu Berlin Rock Summer i dała bardzo udane koncerty w czterech największych miastach. Wiosną 1990 roku Witalij Dubinin i Siergiej Mavrin podpisali kontrakt z grupą „Lion Heart” i wyjechali do Monachium, ale w sierpniu, znajdując okazję do zerwania kontraktu, wrócili. ARIA, uczciwszy koncertami w Pałacu Kultury ZIL swoje piąte urodziny, zaczyna przygotowywać się do nagrania piątej płyty.

    „Blood for Blood” ukazało się jesienią 1991 roku nakładem Synthesis Records. W przypadku „Blood for Blood” za projekt albumów grupy odpowiedzialny jest artysta Wasilij Gawriłow.Na początku lat 90. ARIA (podobnie jak wiele innych grup) znacznie ograniczyła liczbę występów.

    Trasa koncertowa „Blood for Blood”, w której Maxim Udalov brał udział jako inżynier dźwięku, obejmowała w swoim bagażu tylko 9 miast. Muzycy decydują się pójść znaną ścieżką – stworzyć własne studio nagraniowe. I tak w połowie 1994 roku pojawiła się ARIA Records.

    W tym samym roku ARIA zawarła pięcioletni kontrakt z MOROZ Records, którego jednym z efektów było wydanie latem 1994 roku wszystkich pięciu wczesnych albumów grupy (w tym niewydanych wcześniej „Delusions of Grandeur” i „ Z kim jesteś?").

    Latem 1994 roku grupa rozpoczęła nagrywanie kolejnego albumu (pierwsze szkice do niego pojawiły się pod koniec 1992 roku, a nowy utwór „Angel Dust” nagrany w 1993 roku ukazał się w kolekcji „Russian Metal Ballads Vol.1” , wydany na początku 1994 roku przez MOROZ Records”). We wrześniu 1994 roku po nagraniu perkusji ARIA po raz czwarty wyruszyła w dwutygodniowe tournée po Niemczech, dając koncerty w siedmiu miastach oraz w legendarnej berlińskiej Hard Rock Cafe. Pod koniec trasy doszło do poważnych tarć z organizatorami, co spowodowało napięcie w samej grupie. Po powrocie do Moskwy Valery Kipelov nigdy nie pojawił się w studiu, gdzie prace nad albumem toczyły się pełną parą. Miesiąc później okazało się, że występuje z grupą „Master”. „ARYANS” rozpoczął poszukiwania nowego wokalisty, kontynuując nagrywanie partii instrumentalnych na album. W grudniu Aleksiej Bułhakow (wokalista grupy Legion) przesłuchał na miejsce Kipelowa. A w styczniu 1995 roku Siergiej Mavrin opuścił grupę, mówiąc, że nie wierzy w sukces z nowym wokalistą.

    Sergei Terentyev zostaje zatrudniony jako muzyk sesyjny, aby zastąpić Mavrina w ARIA, który następnie pozostaje w grupie. Problem z wokalistą rozwiązuje Aleksander Morozow, prezes MOROZ Records, grożąc karami za zerwanie kontraktu. W rezultacie Valery Kipelov wrócił do grupy i nagrał partie wokalne na album „Night is Shorter than Day”, który ukazał się we wrześniu 1995 roku.

    Po wydaniu nowego albumu kręcony jest teledysk do piosenki „Take My Heart” (w reżyserii Dmitrija Velikanova). W tym samym czasie Siergiej Zadora został menadżerem ARIA, który po zgromadzeniu potężnej grupy administracyjnej zorganizował serię koncertów w Moskwie i innych miastach. Podczas tej trasy nagrano i wydano podwójny album koncertowy „Made in Russia”, który niespodziewanie, ale stanowczo i przez długi czas zajmował wysokie miejsca na listach przebojów.

    20 sierpnia 2004 ARIA zagrała ostatni koncert w ramach trasy „Baptism of Fire” i od razu przystąpiła do nagrywania nowej, dziesiątej już płyty, na którą grupa wiosną i latem zaczęła przygotowywać materiał.

    Jednak w przeciwieństwie do poprzednich sesji studyjnych, „Aryjczycy” nie zamierzają zamykać się w swoim studiu, dopóki nie zakończą procesu twórczego. Potwierdzeniem tego jest fakt, że już w październiku grupa ponownie wyrusza w trasę z odświeżonym programem koncertów, tradycyjnie nazywanym „The Best”. Do końca 2004 roku ARIA wystąpiła na scenie prawie 30 razy, najpierw odwiedzając Ukrainę, a następnie podróżując po swoim rodzinnym kraju od Astrachania do Orenburga i z powrotem. Rok zakończyliśmy prawdziwym świątecznym porankiem – tradycyjnym koncertem noworocznym w moskiewskim CDK MAI, który bez wątpienia stał się najoryginalniejszym występem ARII minionego roku!

    Tydzień wcześniej przypomnieli sobie najbardziej pamiętne wydarzenie roku 2003 - nieco ponad rok po wspaniałej akcji w Łużnikach, podwójny album koncertowy i podwójne DVD „Living Fire”, przedstawiające historyczne widowisko, wreszcie trafiły do ​​sprzedaży.
    Nadchodzący rok 2005 to rok rocznicowy dla ARII, a dla jej fanów bardzo obiecujący: oprócz nowego, notabene, już dziesiątego albumu studyjnego, którego wydanie przewidywane jest przed nadejściem lata, oraz późniejszej trasy koncertowej w ramach wsparcia płyty spodziewanych jest wiele niespodzianek, z okazji 20-lecia legendarnego zespołu! Zatem historia trwa!!!

    grający w gatunku heavy metal.

    "Aria" to jeden z najstarszych i odnoszących największe sukcesy zespołów metalowych w Rosji, którego muzyka utrzymana jest w stylu nowej fali brytyjskich zespołów heavy metalowych. Zdobywca nagrody Fuzz Award 2007 dla najlepszego zespołu grającego na żywo. Jej uczestnicy utworzyli wiele innych znanych grup („Mistrz”, „Kipelow”, „Mavrin”, „Arteria”), które razem tworzą galaktykę zwaną „Rodziną Arii”.

    Tło

    Przyszli muzycy „Arii” Witalij Dubinin I Włodzimierz Chołstinin Poznaliśmy się podczas studiów w Moskiewskim Instytucie Energetyki, gdzie stworzyliśmy amatorski zespół rockowy „Magic Twilight”. Dubinin był początkowo śpiewającym basistą, następnie Arthur Berkut został zaproszony do roli wokalisty. W 1982 roku Dubinin opuścił grupę, aby dokończyć naukę. Wkrótce Berkut otrzymał zaproszenie na stanowisko wokalisty popularnej art-rockowej grupy „Autograph”, a „Magic Twilight” rozpadł się.

    Kholstinin wraz z gitarzystą basowym Alikiem Granowskim zostali członkami grupy Alfa, która wykonywała hard rock. Grupa przetrwała zaledwie kilka lat. W okresie walk z grupami amatorskimi w latach 1982-84 muzycy zmuszeni byli szukać pracy w oficjalnych VIA. Kholstinin, Dubinin i Granovsky dołączyli do VIA „Singing Hearts” w 1985 roku. Valery Kipelov przeniósł się tam z zawalonej VIA „Leisya, Song”. Dubinin kilka miesięcy później opuścił grupę Singing Hearts, aby studiować w Akademii jako wokalista. Gnesins.

    Wczesna historia

    Grając w „Singing Hearts”, Kholstinin i Granovsky jednocześnie stworzyli poboczny projekt: grupę, która miała wykonywać heavy metal. Menadżerem i dyrektorem artystycznym nowej grupy został Viktor Vekshtein, dyrektor Singing Hearts, który udostępnił muzykom swoje studio. Nazwę grupy wymyślił Kholstinin.
    Włodzimierz Chołstinin:
    ...Nazwę wymyśliłem po przeczytaniu chudego jak ramię Słownika słów obcych. Zajęło mi to trzy dni, zapisałem na kartce papieru wszystkie imiona, które mi się podobały, a potem o tym pomyślałem. Próbowałem ułożyć nazwę z dwóch słów itp. Chciałem, żeby nazwa była łatwa do zeskanowania, żeby nie trzeba było jej tłumaczyć na angielski, chciałem, żeby zaczynała się na literę „A” (pierwsza litera alfabetu, nie zapomnij o „urojeniach wielkości”, aby miało to ukryte znaczenie.

    Dzięki temu muzyków i fanów grupy zaczęto później nazywać „Aryjczykami”. Weksztein, Chołstinin I Granowski zaczął wybierać skład grupy. W tym okresie przesłuchania do niego przesłuchali gitarzysta Siergiej Potemkin (ex-Alpha), wokalista Nikolai Noskov (wówczas w Parku Gorkiego), klawiszowiec Alexander Myasnikov (ex-Accent).W lutym 1985 roku Aria została stałą wokalistką Walerij Kipiełow(dawniej „Leisya, piosenka”). Inżynierem dźwięku „Singing Hearts” został perkusista Aleksander Lwów, klawiszowiec i wokalista wspierający - Cyryl Pokrowski.

    Sami muzycy urodziny zespołu obchodzą 31 października 1985 roku, kiedy to zakończono prace nad pierwszą studyjną płytą „Delusions of Grandeur”. Materiał, wydany przez samizdat na kasecie magnetycznej, był tradycyjnym heavy metalem w duchu modnych wówczas zespołów angielskich i amerykańskich, takich jak Iron Maiden i Black Sabbath. Album został nagrany z tylko jednym gitarzystą w składzie – Kholstininem. Do działalności koncertowej zaproszony został drugi gitarzysta, Andrey Bolshakov (ex-Zigzag, ex-Cocktail). Ponadto Igor Molchanov (ex-Alpha) zastąpił Lwowa na perkusji, który pozostał inżynierem dźwięku grupy.

    Pierwszy koncert Arii odbył się 5 lutego 1986 roku w Pałacu Kultury MAI, otwierając przed sobą album „Singing Hearts”. W tym samym roku grupa już solowo wzięła udział w festiwalach Rock Panorama-86 i Lituanika-86. Zespół został życzliwie przyjęty na festiwalach i od razu zdobył kilka nagród oraz popularność w undergroundzie.

    Drugi album Arii, Who Are You With?, został nagrany w następnym roku. Od pierwszego różnił się cięższym brzmieniem. Większość kompozycji napisał Bolszakow, fan Judas Priest, pozostając pod wpływem stylu tej grupy. Autorem tekstów większości piosenek (z wyjątkiem „Without You” – Margarity Pushkina – i instrumentalnego „Memory of…”) był Aleksander Elin, co kojarzone jest z ostrymi motywami społecznymi i antywojennymi okresu album („Will and Reason”, „Powstań, pokonaj strach”, „Z kim jesteś?”, „Gry nie są dla nas”). Były perkusista grupy Alexander Lvov ponownie pełnił funkcję inżyniera dźwięku.

    Po serii wyprzedanych koncertów w Arii dochodzi do konfliktu między nowym gitarzystą Andriejem Bolszakowem a menadżerem Wiktorem Vekshteinem. Większość grupy, z wyjątkiem Kholstinina i Kipelowa, staje po stronie Andrieja i zrywa stosunki z Wekszteinem, ale Victor zachowuje prawa do nazwy. Granovsky, Bolshakov, Molchanov i Pokrovsky tworzą grupę „Master”, a w 1987 roku wydają swój debiutancki album o tym samym tytule, zawierający kilka piosenek, które napisali dla Arii.

    Kompozycja z Mavrinem

    Valery Kipelov i Vladimir Kholstinin pozostają w Arii. Do zespołu zapraszają basista Witalij Dubinin, który na początku lat 80. grał z Kholstininem i Arthurem Berkutem w „Magic Twilight” i „Alpha”, a także gitarzysta Siergiej Mavrin i perkusista Maxim Udalov (obaj byli członkowie „Black Coffee” i „Metal porozumienie").

    W 1988 roku nowy skład Arii nagrał album, który pierwotnie miał nosić tytuł „In the Service of the Forces of Evil”. Była to pierwsza płyta wydana przez państwowego monopolistę Melodiya, dlatego zaszły w niej istotne zmiany: zmieniono nazwę albumu na „Hero of Asphalt” i odpowiednio zmieniono okładkę, cenzurowano niektóre teksty. Ostateczna wersja albumu ze względu na objętość płyty nie zawierała utworu „Give your hand to me” – została ona później opublikowana w zbiorach Arii „Calm” i „Legends of Russian Rock”. Nakład trzeciego albumu na winylu wyniósł ponad 1 000 000 egzemplarzy i został wyprzedany w ciągu kilku miesięcy. Płyta uznawana jest za jedną z najlepszych w historii grupy, często zaliczana jest do „klasyków” „Arii”. Pierwszy teledysk w historii grupy został nakręcony do piosenki „Rose Street”.

    W latach 1987-88 Aria odbyła tournée po ZSRR oraz swój pierwszy wyjazd za granicę do Niemiec, gdzie wystąpiła na festiwalu Wall Days w Berlinie. Gazety nazywają Arię „rosyjską Iron Maiden” i „Kozakami z gitarami”.

    W tym czasie relacje członków grupy z menadżerem ponownie uległy całkowitemu pogorszeniu. Muzycy nalegali na nagranie nowej płyty, a Wekstein domagał się coraz częstszych tras koncertowych. W październiku 1988 roku w wyniku konfliktu Udalov opuścił Arię, a w listopadzie na jego miejsce zaproszono Aleksandra Manyakina. W tym czasie Udałow pozostał w grupie jako inżynier dźwięku. W 1989 roku grupa wydała kolejny album zatytułowany „Playing with Fire”, którego menadżerem był Yuri Fishkin. Nakład albumu na płytach gramofonowych wyniósł 850 000 egzemplarzy. Victor Vekshtein zachował formalne prawa do nazwy, dlatego grupa przez cały rok występowała pod nazwą „Aria-89”. Jednak Victor nigdy nie rościł sobie żadnych praw do nazwy grupy i zmarł rok później.

    Na początku lat 90-tych z powodu kryzysu gospodarczego grupa doświadczyła spadku swojej działalności, drastycznie ograniczając liczbę koncertów. Muzycy zmuszeni są szukać dodatkowych źródeł dochodu. W tym okresie Kipelow pracował jako stróż, Kholstinin jako prywatny kierowca. W 1990 roku Dubinin i Mavrin podpisali kontrakt z grupą „Lion Heart” i na chwilę wyjechali do Monachium (w grupie zastąpili ich sesyjni Gorbatikov i Bulkin), ale wrócili do grupy w sierpniu. Po świętowaniu piątej rocznicy powstania i zagraniu kilku występów na żywo, zespół rozpoczął pracę nad piątym albumem Blood for Blood, który ukazał się w 1991 roku.

    W 1994 roku założono własne studio ARIA Records i podpisano pięcioletni kontrakt z Moroz Records. Latem 1994 roku w tej wytwórni wznowiono pięć pierwszych albumów grupy, w tym wczesne, niewydane wcześniej „Delusions of Grandeur” i „Who Are You With?” Albumy zostały zaprojektowane przez artystę Wasilija Gawriłowa.

    „Czas kłopotów”: drugi podział

    We wrześniu 1994 roku odbyło się dwutygodniowe tournée po Niemczech w siedmiu miastach, obejmujące występ w berlińskiej Hard Rock Cafe. Z winy organizatorów wycieczka odbyła się w strasznych warunkach i nie przyniosła „Aryjczykom” ani grosza. Skandal z organizatorami wpłynął także na sytuację w grupie.

    Po zakończeniu trasy Valery Kipelov faktycznie opuścił grupę: przestał pojawiać się na próbach i nagrywać album w studiu, a także odbył kilka koncertów z grupą Master. W grudniu Aleksiej Bułhakow (wokalista i lider Legionu) przesłuchał w zastępstwie Kipelowa. W styczniu 1995 roku Siergiej Mavrin opuścił zespół, stwierdzając, że nie chce kontynuować występów bez Kipelowa. W miejsce Mavrina zaproszono Siergieja Terentijewa, początkowo jako muzyk sesyjny, później stał się stałym członkiem zespołu.

    Kipelov i Mavrin występowali razem przez kilka miesięcy w programie „Back to the Future” z coverami piosenek zagranicznych grup rockowych (Slade, Black Sabbath itp.), A także utworami z „Aria”. W sieci pojawił się bootleg jednego z tych koncertów. Projekt jednak nie powiódł się i pod koniec 1995 roku Kipelow wrócił do Arii pod groźbą sankcji za zerwanie kontraktu ze strony Moroz Records. Nagrał wokale na nowy album „Night is Shorter than Day”, wydany we wrześniu 1995 roku. „Aria” odbyła serię koncertów w regionie moskiewskim pod przewodnictwem Siergieja Zadory jako nowego menadżera, nagrywając album koncertowy „Made in Russia”, który zajął pierwsze miejsca na listach przebojów.

    W 1997 roku Kipelov i Mavrin ponownie połączyli siły, nagrywając w duecie album „Time of Troubles”, w którym wziął także udział Alik Granovsky. Dubinin i Kholstinin nagrali własną płytę zatytułowaną „AvAria”, w której Witalij brał także udział jako wokalista.

    Kompozycja z Terentyevem

    Siergiej Terentyev, który początkowo po prostu zastąpił Mavrina, wkrótce stał się stałym członkiem grupy i zaczął aktywnie pisać piosenki. W 1998 roku Aria wydała „Generator of Evil”, w którym po raz pierwszy pojawiły się utwory Terentyeva i po raz pierwszy nie wskazano producentów (producentami poprzednich albumów byli Dubinin i Kholstinin). Trasa promująca album została prawie przerwana z powodu wypadku, w którym wpadł perkusista Manyakin, więc przez sześć miesięcy zastąpił go Maxim Udalov.

    W 1999 roku ukazała się książka „Aria. The Legend of the Dinosaur”, której autorzy, Dylan Troy, Margarita Pushkina i Viktor Troegubov, próbowali napisać „realistyczną” biografię grupy, w której większą uwagę zwrócono na konflikty między muzykami i różne osobliwości. W 2002 roku ukazała się kolejna książka o grupie „Aria Margarity” Margarity Puszkiny, która oprócz historii grupy opowiedziała o szczegółach pisania tekstów przez Puszkinę.

    Do końca lat 90. utwory Arii rzadko były nadawane w centralnych stacjach radiowych. Jako pierwszy zdecydował się na włączenie „Arii” do stałej rotacji „Naszego Radia”, na którego czele stoi Michaił Kozyrew. Już w 2000 roku singiel „Lost Paradise” przyniósł grupie sukces na liście „Nasze Radio”, a teledysk do tej piosenki po raz pierwszy sprowadził grupę na kanał MTV Rosja. Ogólny format zarówno Nashe Radio, jak i MTV Russia był skierowany do szerokiego grona słuchaczy i ogólnie był bardzo daleki od muzyki rockowej lat 80., w stylu której grupa nadal grała. Rotacja na tych zasobach medialnych pozwoliła jednak grupie odzyskać popularność i zyskać fanów wśród nowego pokolenia słuchaczy.

    W tym czasie Valery Kipelov stał się „twarzą” grupy, udzielając wywiadów w imieniu całego zespołu. W 2001 roku Aria wydała album „Chimera”, na którego okładce po raz pierwszy pojawia się maskotka grupy, Zhorik, stworzona przez artystę Leo Hao. Utwory „Calm”, „The Sky Will Find You” i „Shard of Ice”, które natychmiast wpadły w rotację w stacjach radiowych, powtórzyły sukces „Paradise Lost”. W ramach promocji albumu Aria wyruszyła w trasę koncertową z Udo Dirkschneiderem jako gościem. Grupa została headlinerem festiwalu Nashestvie-2001, gdzie wystąpiła wspólnie z orkiestrą symfoniczną Globalis prowadzoną przez Konstantina Krimtsa, dyrygenta znanego z oryginalnego wyglądu i wyrazistego zachowania odpowiedniego dla rockowego show. W 2002 roku grupa koncertowała z Globalis pod nazwą „Classical Aria”.


    Dzień sądu

    Pod koniec 2001 roku wzrosło napięcie w stosunkach pomiędzy muzykami. Według Valery'ego Kipelova niezdrowa atmosfera w grupie panowała już podczas nagrywania albumu „Chimera”, na którym każdy autor nagrywał i miksował swoje piosenki osobno. Zasugerował, aby Dubinin i Kholstinin tymczasowo zawiesili działalność grupy i zajęli się pracą solową. Odmówili, ponieważ materiał na nowy album był już prawie gotowy. Następnie Kipelow odmówił udziału w nagraniu albumu. Sergey Terentyev, Alexander Manyakin i menadżerka grupy Rina Lee poparli Kipelova, wypowiadając się przeciwko dwóm liderom grupy oraz producentom Jurijowi Sokołowowi i Siergiejowi Shunyaevowi. Dubinin i Kholstinin z kolei oskarżyli Kipelowa o zakłócanie nagrywania albumu i publikacji starych albumów w Niemczech, a także menadżerce grupy Rinie Lee o namawianie Terentijewa i Manyakina do zerwania z grupą.

    Pojawiła się także kwestia praw do nazwy „Aria”. Kipelow w wywiadzie stwierdził coś w rodzaju „dżentelmeńskiej umowy”, że nikt nie będzie go wykorzystywał w jego przyszłej karierze. Przypisał także swoim kolegom plany wystąpienia pod nazwą „Chimera” na cześć ostatniej płyty. Dubinin i Kholstinin kategorycznie odrzucili takie zamiary, twierdząc, że prawa do nazwy należą do nich i że sprawa została rozwiązana – zdaniem Dubinina „rozwiązaliśmy z nim pewne kwestie dotyczące nazwy, Walera o wszystkim była świadoma”. „Podczas negocjacji z Shunyaevem zaproponowaliśmy Valerze, aby została współwłaścicielką nazwy”. Grupa o nazwie „Chimera” co prawda powstała w 2002 roku przy wsparciu Aleksandra Elina i „Aryjczyków”, ale żaden z nich nigdy w jej ramach nie wystąpił. W tym samym czasie wokalista „Chimery” Andrei Khramov dał jeden koncert z Dubininem, Kholstininem i Udalovem, wykonując piosenki „aryjskie”.

    Ostatnim wydawnictwem starego składu była płyta z rzadkimi utworami i coverami „Calm”. W sierpniu odbyła się pożegnalna trasa koncertowa grupy Green Mile. Po ostatnim koncercie 31 sierpnia 2002 roku w Łużnikach, nazwanym „Dniem Sądu” (od którego pochodzi nazwa rozłamu), Kipelow, Terentyev i Manyakin opuścili Arię. Następnego dnia, włączając do swojego składu Siergieja Mavrina i Aleksieja Charkowa, ogłosili utworzenie nowej grupy o nazwie „Kipelow”. Kholstinin podjął we wrześniu próbę powrotu Kipelowa do grupy; Valery przyszedł do studia na negocjacje, ale odmówił ponownego połączenia bez Terentyjewa i Manyakina, którzy nie zostali zaproszeni.

    Nowoczesna kompozycja Arii

    Pomimo plotek o upadku grupy, w listopadzie 2002 roku ogłoszono nowy skład Arii. Drugim gitarzystą został dawny muzyk „Master” Siergiej Popow, Arthur Berkut (były „Autograph”, były „Mavrik”) został zaproszony jako nowy wokalista, a perkusista Maxim Udalov również wrócił do „Arii”. 5 grudnia Aria wydała singiel „Colosseum”, który poprzedzał album „Baptism by Fire”. Wydanie zakończyło się sukcesem, utwory „Colosseum”, „There, High” i „Baptism by Fire” osiągnęły pierwsze miejsca na rockowych listach przebojów. Nakręcono także wideo do piosenki „Colosseum”, która została wyemitowana w MTV Rosja i osiągnęła pierwsze miejsce na listach przebojów kanału. Część starych fanów nie zaakceptowała jednak zmiany wokalisty, uważając, że głos Berkuta nie pasuje do muzyki „Arii”.

    Berkut i Kholstinin wzięli udział w metalowej operze „Elfiego rękopisu” (2004) zespołu „Epidemia”. Artur wcielił się w Irdisa, elfiego czarodzieja, zaś Władimir grał na mandolinie i był producentem opery. W 2007 roku Arthur ponownie wystąpił w roli Irdisa w kontynuacji opery „The Elven Manuscript: A Tale for All Times”, a także zaśpiewał w duecie z Kipelowem w projekcie Margarity Puszkiny „Dynastia of the Initiates”.

    W latach 2005-06 Aria świętowała swoje dwudzieste urodziny nową trasą koncertową wraz z grupą Mavrik. Byli członkowie grupy zostali zaproszeni do udziału w uroczystym koncercie w Łużnikach. „Mistrz” i Siergiej Mavrin odpowiedzieli na zaproszenie, ale Kipelow odmówił ze względu na napięty harmonogram własnej trasy koncertowej. Za tę trasę koncertową w 2007 roku Aria otrzymała nagrodę magazynu Fuzz w kategorii „Najlepszy zespół roku na żywo”. „Rocznicowa” wersja piosenki „Will and Reason”, nagrana z udziałem Konstantina Kincheva, Wadima i Gleba Samoilowa, Jurija Szewczuka, Wiaczesława Butusowa, a także Mavrina i autora piosenki Bolszakow, trafiła do pierwszych linijek w „Wykres Tuzina”.

    Jednocześnie muzycy podpisali długoterminowy kontrakt z wytwórnią CD-Maximum, która ich zdaniem zapewniła korzystniejsze warunki niż Moroz Records, z którą współpracowali przez ostatnie dziesięć lat. Kolejny album Arii, Armageddon, ukazał się we wrześniu 2006 roku. Do jego stworzenia grupa zaprosiła dwóch nowych autorów tekstów - Ninę Kokorevę i Igora „CASH” Lobanowa (wokalistę alternatywnej grupy Slot), a Berkut zadebiutował jako kompozytor. Piosenki „Alien” i „Light of Past Love” znalazły się na czołowych miejscach listy przebojów Dozen.

    W latach 2007-2008 Aria odbyła trasę koncertową poświęconą 20. rocznicy wydania albumu „Hero of Asphalt”. Na ostatnim koncercie trasy w Moskwie i Petersburgu gościnnie wystąpili Kipelow i Mavrin (koncert ten ukazał się w tym samym roku na DVD i CD). W listopadzie 2008 roku rozpoczęła się trasa koncertowa „Give It Hot”, podczas której zaprezentowano utwory dawno niewykonywane i w ogóle nie słyszane na żywo.

    W latach 2009-2010 muzycy rozpoczęli komponowanie piosenek na nową płytę, której premiera planowana jest na rok 2011. W oczekiwaniu na album wydano singiel „Battlefield”. Wokalista grupy Artur Berkut bierze także udział w nagraniu albumu „On the Approaches to the Sky” permskiego zespołu heavy metalowego „Viscount”. Berkut wcielił się w rolę Peruna w utworze „Dwie burze”.

    Z okazji 25-lecia zespołu w 2010 roku zorganizowany został koncert „Aria Fest”, na którym zgromadzili się wszyscy członkowie „Rodziny Arii”.
    Większość tekstów grupy napisali poeci Margarita Puszkina i Aleksander Elin.

    27 czerwca 2011 roku ogłoszono, że Artur Berkut odchodzi z grupy. Jeszcze przed tym oświadczeniem krążyły pogłoski o możliwym powrocie Walerego Kipelowa, które później nie zostały potwierdzone. Walery Aleksandrowicz oświadczył, że nie wróci do Arii. Witalij Dubinin poinformował później, że kwestię zjednoczenia omawiano z Kipelowem dwa lata temu, ten jednak odmówił opuszczenia swojej grupy. Dubinin powiedział też, że muzycy zmuszeni byli rozstać się z Berkutem, bo potrzebowali wokalisty w nieco innym typie. Ostatni koncert z udziałem Berkuta odbył się 31 sierpnia w Riazaniu.

    Kompozycja z Żytniakowem

    26 lipca 2011 roku ogłoszono, że nowy album będzie nosił tytuł „Phoenix”, a trasa koncertowa promująca go rozpocznie się 15 października. Na płycie nie znajdzie się utwór „Battlefield”, wydany jako singiel w 2009 roku. Tytuł albumu przez wielu był odbierany jako powiązany z wydarzeniami w grupie (grupa będzie istnieć bez Berkuta), a przez wielu jako „symbol powrotu” (czyli Valery Kipelov). Niektórzy uważali tytuł za kontynuację „Armageddonu” (po Armageddonie ludzkość odrodziła się). Sam Kholstinin zaprzecza powiązaniu tytułu albumu z wydarzeniami w grupie:
    Piosenki na nasz nowy album były przećwiczone, a nawet w większości nagrane przed zmianą. Faktem jest, że w młodości Witalij Dubinin i ja byliśmy fanami grupy Grand Funk Rail Road, która w 1972 roku wydała niesamowitą płytę zatytułowaną Phoenix. Graliśmy ogromną liczbę piosenek Grand Funk i zawsze marzyliśmy o zbliżeniu się do naszych idoli. Dlatego kiedy Witalij i Margarita Pushkina napisali piosenkę „Phoenix”, nazwa albumu była z góry przesądzona - Interaktywny z Władimirem Kholstininem na oficjalnej stronie grupy

    Intryga dotycząca udziału nowego wokalisty Arii w nagraniu albumu została rozwiązana 16 września 2011 roku. To był Michaił Żytniakow (wokalista grupy „Gran-Courage”), co ogłoszono w studiu „Naszego Radia”. Na antenie wyemitowano także studyjną wersję utworu „Fightings Without Rules” (z nadchodzącej płyty „Phoenix”) z wokalem Michaiła, a utwór „Calm” (album „Chimera” 2001) został wykonany przy akompaniamencie dwóch gitar akustycznych .

    Sam Michaił, będąc jeszcze członkiem grupy „Gran-Courage”, nagrał cover niewydanej kompozycji „Volcano” grupy „Aria” na hołdowy album „A Tribute to Aria”. XXV”.

    1 marca 2012 roku na oficjalnej stronie zespołu ogłoszono wydanie albumu „Live in studio” zawierającego stare utwory w wykonaniu nowego wokalisty Michaiła Żitniakowa. 1 kwietnia 2012 nakładem wytwórni CD Land ukaże się płyta „Live in studio”, sesja autografowa odbędzie się w hipermarkecie AUCHAN Gagarinsky o godzinie 14.00.

    W kwietniu 2012 grupa odbyła tournee po niemieckich miastach, a po powrocie do ojczyzny po raz pierwszy wystąpiła w odświeżonym składzie w Moskwie w klubie Arena Moskwa 14 kwietnia 2012 oraz w Petersburgu na festiwalu Klub GlavClub w dniu 21 kwietnia 2012 r. Na koncercie w Moskwie odbyły się zdjęcia wideo do oficjalnego DVD.

    28 stycznia 2013 roku grupa ogłosiła zamiar prawnego zakazania Arthurowi Berkutowi wykorzystywania w swoich koncertach i nagraniach materiału grupy Aria, którego autorami są Witalij Dubinin, Władimir Kholstinin, Margarita Puszkina, Siergiej Popow i Siergiej Terentyjew. Powodem tej decyzji był fakt, że Berkut – zdaniem grupy – wykonywał na swoich koncertach solowe utwory z „Arii” bez zgody właścicieli praw autorskich.

    W czerwcu 2013 roku muzycy wzięli udział w drugim festiwalu rockowym „Ostrov” w Archangielsku.

    W dniu 23 sierpnia 2013 roku grupa wzięła udział w XVIII Międzynarodowych Targach Rowerowych „Sewastopol – Stalingrad” w Wołgogradzie. 9 listopada grupa zorganizowała „Aria-fest” – metalowy festiwal, na który zaproszono zarówno zespoły rosyjskie (Black Obelisk, Catharsis), jak i zagraniczne (Rage, Sirenia i Symfomania).

    W listopadzie i grudniu 2013 roku grupa po raz pierwszy wystąpiła w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Spektakle odbyły się w Nowym Jorku (29.11.2013), Bostonie (30.11.2013), Toronto (12.01.2013).

    Pod koniec listopada 2014 roku grupa wydała kolejny album „Przez cały czas”, album ten stał się dwunastym z rzędu. Michaił Żytniakow zadebiutował jako kompozytor na nowym albumie, pisząc we współpracy z Witalijem Dubininem muzykę do utworu „Point of No Return”. Nowy album został wydany przez wytwórnię M2BA w dniu 25 listopada 2014 r. Od tego dnia album dostępny był w sklepie muzycznym iTunes, a 27 listopada ukazał się na nośnikach fizycznych.

    5 listopada 2014 roku okazało się, że Władimir Kholstinin został zmuszony do czasowego zawieszenia udziału w grupie ze względu na problemy zdrowotne, a jego miejsce tymczasowo zajmie Michaił Bugajew. Poinformował o tym w swoim przemówieniu:

    " Drodzy przyjaciele!
    Obecnie jestem w trakcie leczenia w klinice i nie będę mogła uczestniczyć w nadchodzących koncertach. Tymczasowo moje miejsce na scenie zajmie gitarzysta grupy Grand-Courage Michaił Bugaev. Mam nadzieję, że Ci się spodoba i że go wesprzesz. Obiecuję, że wkrótce wrócę do obowiązków.

    Wkład w muzykę

    Aria stała się pierwszym (i według niektórych jedynym) znanym w kraju zespołem metalowym, który odniósł komercyjny sukces w ZSRR i Rosji. Według sondaży Aria to jedna z dziesięciu najpopularniejszych grup rockowych w Rosji. Sukces „Arii” w znacznym stopniu przyczynił się do rozwoju odpowiedniego kierunku „ciężkiej” muzyki w Rosji. „Aria” to jeden z nielicznych rosyjskich zespołów rockowych znanych i koncertujących poza granicami byłego ZSRR.

    Styl

    Głównym gatunkiem „Arii” jest tradycyjny heavy metal w jej „angielskiej” szkole („klasyczny heavy metal w stylu brytyjskim”, jak to ujął Dubinin): „galopujące” gitarowe riffy, wysokie wokale, długie gitarowe solówki. Grupa zaczęła grać, naśladując takie klasyki metalu jak Rainbow, Scorpions, Deep Purple, Iron Maiden (sami muzycy szczególnie podkreślają wpływ Iron Maiden i Judas Priest, mówiąc: „Kiedyś te dwie grupy wydawały się punktami odniesienia dla my”). Z tego powodu krytycy zarzucali „Arii” epigonizm i nieoryginalność, a także zapożyczanie ruchów muzycznych od tych grup.

    Witalij Dubinin w książce „The Legend of the Dinosaur” zwrócił uwagę na melodyjność i melodyjność linii wokalnych piosenek „Aria”, charakterystyczną dla tradycji rosyjskiej pieśni ludowej, co znacząco odróżnia muzykę grupy od tej samej Iron Maiden. Ponadto Aria była pod wpływem muzyki klasycznej. Niektóre kompozycje, na przykład „Igranie z ogniem”, „W służbie sił zła”, cytują fragmenty klasycznych dzieł Borodina, Paganiniego i innych.

    W kolejnych latach styl grupy stał się bardziej niezależny. Według byłego gitarzysty grupy, Bolszakowa, Aria swój sukces zawdzięcza talentowi kompozytorskiemu Witalija Dubinina: „W końcu głównym kompozytorem „Arii” jest Witalij Dubinin. Kholstinin wymyśla spektakularne riffy, a Dubinin jest po prostu wspaniałym melodystą… Jego melodie przypominają nasze tradycyjne rosyjskie piosenki z gitarą.” Chołstinin przyznał także, że grupa wykorzystuje „rosyjskie zwroty harmoniczne i melodyczne”. W tym samym czasie „Aria” rozwinęła upodobanie do lirycznych rockowych ballad, dzięki czemu pod wieloma względami grupa zyskała szeroką popularność. Ballady „Paradise Lost”, „Calm”, „Shard of Ice” były emitowane przez stacje radiowe, natomiast bardziej „twarde” kompozycje w większości pozostawały „poza formatem”.

    Wraz ze zmianą składu i pojawieniem się nowego wokalisty w repertuarze „Arii” ponownie zaczęły dominować „ciężkie” kompozycje, pojawiły się także elementy power metalu (jednak sami muzycy zaprzeczają zaangażowaniu grupy w ten gatunek) .

    Średnia długość utworów wynosi około 4,5-6 minut. Najkrótszy utwór to „Delusions of Grandeur” – 1 minuta 49 sekund, a najdłuższy „Playing with Fire” – 9 minut 4 sekundy.

    Rodzina Arii

    Na przestrzeni lat byli i obecni członkowie Arii utworzyli szereg pobocznych projektów i pełnoprawnych grup. Lekką ręką Siergieja Mavrina grupy te nazywane są po jego serii audycji radiowych na ich temat: „Rodzina Arii” (lub „Rodzina Arii”). W języku angielskim terminem rodzina określa się grupy, którym towarzyszy duża liczba powiązanych ze sobą projektów (rodzina Deep Purple, rodzina Black Sabbath, rodzina Slipknot).

    „Rodzina” obejmuje:

    Master to grupa Alika Granovsky'ego, powstała po rozłamie w 1987 roku. Andrey Bolshakov, współzałożyciel Master, następnie opuścił grupę. Pod koniec lat 80. była najpopularniejszym wykonawcą thrash metalu w ZSRR. Siergiej Popow i Artur Berkut (sesja), obecni członkowie Arii, byli wcześniej częścią „Mistrza”. Obie grupy wielokrotnie współpracowały przy różnych projektach.

    Mavrin to solowy projekt Siergieja Mavrina, założony w maju 1998 roku po sukcesie pobocznego projektu „Time of Troubles”. Mavrin wykonuje heavy metal, bardziej melodyjny i z pewnymi wpływami metalu progresywnego. Pierwszym wokalistą tej grupy był Arthur Berkut.

    Kipelow – grupa kierowana przez Walerego Kipelowa, która oderwała się od Arii w 2002 roku. W jego tworzeniu uczestniczyli także Mavrin, Terentyev i Manyakin.

    Artery to projekt Siergieja Terentijewa, założony w 2004 roku, po rozstaniu Terentijewa z Kipelowem.
    Albumy solowe „Time of Troubles” i „AvAriya”, wydane w 1997 roku.


    Aktualny skład

    • Michaił Zhitnyakov – wokal (od 2011)
    • Włodzimierz Kholstinin – gitara (od 1985)
    • Sergey Popov – gitara (od 2002)
    • Witalij Dubinin – gitara basowa, chórki, rzadziej wokal (od 1987)
    • Maxim Udalov – perkusja (1987-1988, 1998, od 2002)

    Byli członkowie

    • Artur Berkut – wokal (2002-2011)
    • Valery Kipelov – wokal (1985-2002)
    • Andriej Bolszakow – gitara (1985-1986)
    • Siergiej Mavrin – gitara (1987-1995)
    • Siergiej Terentiew – gitara (1995-2002)
    • Alik Granovsky – gitara basowa (1985-1986)
    • Aleksander Lwów – perkusja (1985)
    • Igor Molchanov – perkusja (1985-1986)
    • Aleksander Manyakin – perkusja (1988-2002)
    • Kirill Pokrovsky – instrumenty klawiszowe (1985-1986)

    Uczestnicy sesji

    • Dmitry Gorbatikov – gitara (1990, tymczasowo zastąpiony Mavrin)
    • Alexey Bulkin – gitara basowa (1990, tymczasowo zastąpiony Dubinin)
    • Aleksiej Bułhakow - wokal (1994, zastąpił Kipelowa, nagrał 6 piosenek na płycie demo)
    • Evgeny Shidlovsky – instrumenty klawiszowe (do 2002)
    • Alexander „Snake” Tsvetkov – instrumenty klawiszowe (2006-2008)

    Historia powstania i kompozycji

    Mówiąc o pochodzeniu, warto pamiętać o roku 1982, kiedy studenci MPEI Witalij Dubinin i Władimir Kholstinin utworzyli amatorski zespół rockowy „Magiczny Twilight”. Dubinin występował solo i grał na gitarze basowej, następnie rolę wokalisty przejął Arthur Berkut. Jednak zespół szybko się rozpadł.



    W 1985 roku Kholstinin dołączył do VIA „Singing Hearts”, kierowanej przez Viktora Vekshteina. Po nim jako zespół towarzyszący przyszli Alik Granovsky i Valery Kipelov. Chłopaki grali w VIA, ale marzyli o zupełnie innej muzyce.

    Pomysł stworzenia własnego męskiego zespołu grającego w stylu hard rocka urzeczywistnili Kholstinin i Granovsky. Nowa grupa została nazwana „Aria”. Pomysł na nazwę należał do Włodzimierza, który docenił jej zwięzłość i jednakową pisownię w cyrylicy i łacinie.

    Za datę założenia grupy uznaje się 31 października 1985 roku – dzień wydania pierwszego studyjnego albumu „Delusions of Grandeur”. Do tego czasu skład ostatecznie przedstawiał się następująco: solista - Valery Kipelov, perkusista - Igor Molchanov, inżynier dźwięku - Alexander Lvov, wokalista wspierający - Kirill Pokrovsky, gitarzyści - Vladimir Kholstinin i Andrey Bolshakov.


    W 1986 roku grupa dała swój pierwszy koncert, wzięła udział w kilku festiwalach, w tym Rock Panorama-86, dzięki temu ostatniemu występ chłopaków po raz pierwszy pojawił się w telewizji. Jednak działań zespołu nie można nazwać pełnoprawnymi. Chłopaki grali jako support na zatwierdzonych koncertach. Gatunek „nieformatowy” nie został dopuszczony ze względów ideologicznych.

    Dyrektor grupy Wekshtein wykazał się cudem pomysłowości, aby zatwierdzić program koncertu muzycznego „Aria” od wszechwładnej rady artystycznej. Materiał został „zawoalowany” prawdziwymi ariami ze słynnych oper, „usprawiedliwiającymi” nazwę, napisaną przez autorów kompozycji cenionych autorów piosenek.


    A teraz - zwycięstwo! 12 września 1986 roku komisja zatwierdziła solowy program grupy i jego nazwę. Wtedy jeszcze nikt nie przypuszczał, że już w grudniu tego samego roku grupa pozostanie bez głównego składu.


    Rozłam przygotowywał się już od dawna. Chołstinin i Bolszakow nie zgodzili się co do twórczych poglądów. Muzycy byli niezadowoleni z małych zarobków i wiecznej cenzury, wysuwając roszczenia do Wekshteina. W rezultacie Bolszakow, Granowski, Mołczanow i Pokrowski odchodzą i tworzą „Mistrza”. Zespół opuszcza także Aleksander Lwow na zaproszenie grupy Gorky Park.


    Do Kipelowa i Kholstinina, którzy pozostali w „Arii”, dołączyli Witalij Dubinin, który grał także w „Magic Twilight”, a także gitarzysta Siergiej Mavrin i perkusista Maxim Udalov. Skład ten został później nazwany „klasycznym”, a trzecia nagrana przez muzyków płyta „Hero of Asphalt” (1987) również stała się klasyką w dyskografii grupy. Płyta winylowa sprzedała się w nakładzie 1 miliona egzemplarzy. Czas na powstanie „Arii”.


    W latach 1987-1988 „Aria” odbyła tournée po ZSRR i po raz pierwszy wyjechała do Niemiec. W październiku 1988 roku muzycy niezadowoleni z kierownictwa Wekshteina udali się do nowego dyrektora Jurija Fishkina. A w 1989 roku pod jego patronatem ukazała się nowa płyta zespołu „Aryans” „Playing with Fire”.


    Lata 90. stały się trudnym okresem dla grupy. Koncerty, trasy koncertowe – wszystko, co jeszcze wczoraj wypełniało życie muzyków, nagle zaczęło znikać. Trudności finansowe doprowadziły do ​​ponownego rozłamu w grupie. W 1994 r. Aryjczycy wrócili z tournée po Niemczech, nic nie zarabiając.


    Po kłótni z organizatorami muzycy zaczęli szukać sposobów na zarobienie dodatkowych pieniędzy. Za namową przyjaciół z grupy Master Valery Kipelov zaczął występować w klubach, aby zarabiać pieniądze. Nie podobało się to innym „Aryjczykom”. Ogłosili zastępczego wokalistę. Obrażony Kipelow zerwał stosunki ze swoimi byłymi kolegami. Siergiej Mavrin odchodzi za nim. Jego miejsce zajmuje Siergiej Terentiew.


    Jednak Kipelow nie wyjeżdża na długo. „Aria” nie układała się z nowymi wokalistami, a wytwórnia nie chciała współpracować z „Aryjczykami” bez Kipelowa. Pod groźbą sankcji Dubinin i Kholstinin negocjują z nim powrót. Wspólnie nagrali szósty album „Night is Shorter than Day” (1995).

    Od 1998 roku, a mianowicie wraz z wydaniem albumu „Generator of Evil”, rozpoczęła się medialna sława grupy „Aria”. Film „Pustelnik” znalazł się w rotacji kanału Muz-TV i przez długi czas zajmował pierwsze miejsca na liście hitów. W 1999 roku „Aria” wypełnia fale radiowe, co ułatwia sukces piosenki „Careless Angel”. Tak szeroka rotacja pozwoliła muzykom zyskać fanów nowego pokolenia.

    Rok 2001 upłynął pod znakiem wydania albumu „Chimera”, z którego wiele piosenek stało się natychmiastowymi hitami. W tym czasie jeden z liderów Valery Kipelov, który wcześniej interesował się solowymi projektami, ostatecznie zdecydował się oderwać od zespołu.

    Tak więc latem 2002 roku, po pożegnalnej trasie grupy i koncercie finałowym w Łużnikach, Kipelow oraz wspierający go Terentyjew i Manyakin opuścili Arię, ogłaszając utworzenie nowej grupy, Kipelow. Pierwszy album muzyków upłynął pod znakiem ballady „I'm Free” (napisanej w 1997 roku i zawartej na wspólnym albumie Mavrina i Kipelova „Time of Troubles”), która wyniosła grupę na szczyty rockowych list przebojów.

    Tymczasem Aria również czerpała korzyści z sukcesu. Album grupy „Baptism by Fire”, nagrany z nowym wokalistą Arthurem Berkutem, stał się liderem rockowych list przebojów. Razem z Berkutem „Aria” spędziła prawie 10 owocnych lat, podczas których zrealizowano wspaniałe projekty: udział w metalowej operze „Elven Manuscript” (2004), trasę koncertową „Dance of Hell” (2006-2007), trasę koncertową poświęconą 20-lecie albumu „Hero of Asphalt” (2007-2008), późniejszy już tradycyjny festiwal „Aria Fest” i wiele innych.

    W 2011 roku grupa ogłosiła odejście Arthura Berkuta. Intrygę wokół nazwiska nowego wokalisty podsyciły pogłoski o powrocie Kipelova. Ale natychmiast odmówił: jego zespół był już sławny i przygotowywał się do świętowania dziesiątej rocznicy.

    Nowym wokalistą „Arii” został Michaił Zhitnyakov z grupy „Gran-Kurazh”. Z nową solistką „Aria” wydała w 2012 roku płytę „Live in studio”, na której znalazły się covery starych hitów grupy. Następnie grupa rozpoczęła aktywną działalność koncertową i koncertową w Rosji i za granicą.

    W 2016 roku w biografii grupy miało miejsce wyjątkowe wydarzenie: „Aria” po raz pierwszy wystąpiła na Kremlu na koncercie poświęconym Dniu Kosmonautyki. „Aryans” wykonali przebój „Point of No Return”, do którego muzykę napisał Michaił Żytniakow.

    Muzyka

    Grupa zaczęła grać w stylu klasycznego heavy metalu. Na wczesnych etapach przełomowymi momentami w kreatywności byli tacy giganci jak Rainbow, Scorpions, Deep Purple, Iron Maiden i Judas Priest. Podczas swojej pierwszej zagranicznej podróży do Niemiec grupa została nawet nazwana rosyjską Iron Maiden.

    Często zmieniający się skład, nowe trendy, rosnąca konkurencja – wszystko to wpłynęło na transformację gatunku muzycznego „Aria”. Wkrótce tradycyjne rosyjskie przelewy stają się jej wizytówką.

    Koniec lat 90. i początek XXI wieku to czas pierwszych lirycznych ballad rockowych („Lost Paradise”, „Shard of Ice”), dzięki którym grupa znacząco zwiększyła grono odbiorców.

    W 2001 roku zespół zaczął eksperymentować z klasyką. Na festiwalu rockowym „Invasion 2001” „Aria” po raz pierwszy wystąpiła wspólnie z orkiestrą symfoniczną „Globalis” Konstantina Krimtsa, a w 2002 roku poprowadzili wspólne tournée, które nazwali „Aria Klasyczna”. W 2015 roku w ramach obchodów 30-lecia zespołu muzycy wznowili projekt „Classical Aria”, współpracując ze szwedzkim dyrygentem Ulfem Wadenbrandtem. A w 2017 roku rockersi wyruszyli w trasę o tej samej nazwie.

    „Aria” teraz

    Teraz „Aria” pracuje nad nowym albumem, którego wydanie zaplanowano na jesień 2018 roku. W skład grupy nadal wchodzą na stałe Władimir Kholstinin i Witalij Dubinin (gitara i bas), a także gitarzysta Siergiej Popow, perkusista Maksim Udałow i wokalista Michaił Zhitnyakov.

    Fani śledzą twórczość „Aryjczyków” na oficjalnej stronie internetowej, a także na Instagramie, gdzie zawsze dostępny jest świeży materiał fotograficzny.

    Dyskografia (albumy studyjne)

    1985 – „Złudzenia wielkości”

    1986 - „Z kim jesteś?”

    1988 – „Bohater Asfaltu”

    1990 – „Igranie z ogniem”

    1991 – „Krew za krew”

    1995 – „Noc jest krótsza od dnia”

    1998 – „Generator zła”

    2001 – „Chimera”

    2003 – „Chrzest ogniem”

    2006 – „Armagedon”

    2011 – „Feniks”

    2014 – „Przez wszystkie czasy”

    Klipy

    1987 – „Za Ameryką”

    1988 – „Ulica Różana”

    1989 – „Przynieś ciepło!”

    1991 – „Wszystko, co było”

    1995 – „Weź moje serce”

    1998 – „Pustelnik”

    2000 – „Nieostrożny anioł”

    2000 – „Raj utracony”

    2001 – „Spokój”

    2002 – „Kawałek lodu”

    2003 – „Koloseum”

    2004 – „Chrzest ogniem”

    2005 – „Tam jest wysoko”

    2006 – „Ostatni zachód słońca”

    2015 – „Punkt bez powrotu”

    dum spiro spero
    MILA 2008-02-23 14:03:46

    Naprawdę mam nadzieję, że ARIA będzie żyła bardzo długo w tym składzie. Wszystkie są SUPER! Niewyczerpana energia Artura Berkuta i czarujący uśmiech Maxa Udalova budzą nadzieję na najlepsze. Powodzenia i wielkiego sukcesu twórczego dla Was, „ARYANS”

    Grupa powstała dzięki skrzyżowaniu interesów trzech osób: Władimira Kholstinina, Aleksandra (Alika) Granowskiego i Wiktora Jakowlewicza Vekshteina. Vladimir i Alik byli dobrymi przyjaciółmi i współpracownikami (grali razem w grupie „Alfa”), Viktor Vekshtein przed ARIA prowadził przez 15 lat VIA „Singing Hearts” - bardzo udany zespół, przez który przewinęło się wielu muzyków i wokalistów.

    Pomysł stworzenia grupy grającej bezkompromisowy heavy metal zrodził się u Władimira Chołstinina dawno temu, w czasie jego współpracy z Siergiejem Sarychowem i grupą Alfa.
    W Alpha Władimir poznał Alika Granowskiego. Dzieląc się swoimi pomysłami, Vladimir znalazł w nim osobę o podobnych poglądach i wkrótce chłopaki rozpoczęli pracę nad swoim pierwszym albumem. Na początku 1985 roku większość materiału była już gotowa, jednak kwestia studia nagraniowego i wokalisty pozostała otwarta. W tym czasie Alik i Vladimir spotykają Viktora Vekshteina - po wysłuchaniu materiału postanawia zostać menadżerem przyszłej grupy i zapewnia chłopakom swoje studio do nagrania albumu. Wokalista został znaleziony wystarczająco szybko - stał się nim Valery Kipelov.
    Nazwę grupy wymyślił Władimir Kholstinin - słowo „ARIA”, oprócz zwięzłości i łatwości pisania, zarówno w języku rosyjskim, jak i angielskim, miało określone znaczenie: fani i muzycy grupy natychmiast zaczęli być zwanych „Aryjczykami”.
    W nagraniu pierwszego albumu wzięli udział Alexander Lvov (perkusja) i Kirill Pokrovsky (instrumenty klawiszowe). Profesjonalnie wykonana płyta okazała się na tyle odmienna od całej muzyki rockowej wykonywanej wówczas w ZSRR, że zespół od razu został dostrzeżony i doceniony przez fanów poważnej, ciężkiej muzyki.
    Wszystkie partie na płycie zostały nagrane przez jednego gitarzystę, jednak zespół potrzebował drugiego gitarzysty, aby móc występować na koncertach. To był Andriej Bolszakow. Igor Molchanov (grał z Władimirem i Alikiem w „Alfie”) zastąpił na perkusji Aleksandra Lwowa.
    Pierwszy koncert ARII odbył się 5 lutego 1986 roku w Pałacu Kultury MAI. Większość obecnych zgodziła się, że grupa jest bardzo obiecująca, ale było też wielu przeciwników. Pesymistyczne prognozy się nie sprawdziły – ARIA wkrótce została laureatką „Rock-Panorama-86”, a na festiwalu „Lituanika-86” odbywającym się w Wilnie otrzymała nagrodę za profesjonalizm. I choć prasa uparcie ignoruje grupę, ARIA nadal szybko rośnie, zbierając pełne sale.

    W listopadzie 1986 roku grupa wydała swój drugi album „Z kim jesteś?” Do czasu wydania w grupie dojrzał prawdziwy rozłam, którego przyczyną było zarówno niezadowolenie z polityki administracyjnej Viktora Vekshteina, jak i nieporozumienia między muzykami co do dalszego stylu grupy. Po trasie koncertowej w styczniu 1987 roku Alik Granovsky, Andrey Bolshakov, Igor Molchanov i Kirill Pokrovsky opuścili ARIA, wyrażając chęć grania innej muzyki.

    Wkrótce Witalij Dubinin (znajomy Władimira ze studiów i kolega z „Magic Twilight”) zajmuje miejsce basisty w grupie, Siergiej Mavrin zostaje drugim gitarzystą, a Maxim Udalov zostaje perkusistą. Ten ostatni, przed ARIA, grał razem w „Black Coffee” i „Metallakkord”.
    Pierwsze duże wykonanie zaktualizowanej ARII odbyło się w kwietniu 1987 roku na koncercie otwierającym festiwal Melodies of Friends. Ten coroczny festiwal odbywał się w stolicach i największych miastach ZSRR i trwał około miesiąca. Koncerty udowodniły, że ARIA wbrew plotkom nie umarła. Po festiwalu ARIA wyruszyła w trasę koncertową, która trwała aż do sierpnia. W jego trakcie, pomiędzy występami, muzycy pracowali nad utworami na nową płytę.
    W sierpniu 1987 roku grupa rozpoczęła nagrywanie trzeciego albumu, który zakończył się w ciągu miesiąca. Po wydaniu „Hero of Asphalt” (pierwotnie album miał nosić tytuł „In the Service of the Forces of Evil”) stało się jasne, że zmiana składu jest korzystna dla zespołu. Wielu określa album jako jedną z najlepszych płyt grupy. Trasa wspierająca trwała dwa lata i na każdym koncercie bilety były wyprzedane. Wydany rok później winyl w ponadmilionowym nakładzie wyprzedał się błyskawicznie, rok później już prawie nie można było go znaleźć na półkach.
    Nakręcono teledysk do piosenki „Rose Street”, w którym fani grupy wzięli udział jako statystowie. Reżyserami teledysku byli Dmitrij Mamatow i Siergiej Komarow, klip pojawił się na ekranach programu „Muzyczna winda” i od razu zajął pierwsze miejsce w paradzie hitów.
    Zimą ARIA wyrusza w swoją pierwszą zagraniczną trasę koncertową do Berlina. Po kilku udanych koncertach zespół otrzymał latem 1988 roku zaproszenie na festiwal Dni Muru, gdzie wystąpił przed 120-tysięczną publicznością.
    Przez cały ten czas stosunki z kierownictwem nadal się nagrzewały, pojawił się kolejny konflikt, a muzycy poważnie myśleli o opuszczeniu Viktora Vekshteina. Pierwszy załamał się Maksym Udałow. W październiku 1988 odszedł, a w listopadzie zastąpił Aleksandra Manyakina.

    W styczniu 1989 roku grupa, już bez wsparcia Viktora Vekshteina, rozpoczęła nagrywanie czwartego albumu „Playing with Fire”. Yuri Fishkin (znajomy Kholstinina i Dubinina z grupy Magic Twilight) zostaje menadżerem ARIA.
    Album ukazał się w kwietniu 1989 r. Po wydaniu i nakręceniu teledysku do piosenki „Give It Hot!” (w reżyserii Jewgienija Pachomenkowa) grupa odbyła długą trasę koncertową po Rosji i Niemczech. ARIA wzięła udział w festiwalu Berlin Rock Summer i dała bardzo udane koncerty w czterech największych miastach. Wiosną 1990 roku Witalij Dubinin i Siergiej Mavrin podpisali kontrakt z grupą „Lion Heart” i wyjechali do Monachium, ale w sierpniu, znajdując okazję do zerwania kontraktu, wrócili. ARIA, uczciwszy koncertami w Pałacu Kultury ZIL swoje piąte urodziny, zaczyna przygotowywać się do nagrania piątej płyty.
    „Blood for Blood” ukazało się jesienią 1991 roku nakładem Synthesis Records. W przypadku „Blood for Blood” artysta Wasilij Gawriłow projektuje albumy grupy.

    Na początku lat 90. ARIA (podobnie jak wiele innych grup) drastycznie ograniczyła liczbę występów. Trasa koncertowa „Blood for Blood”, w której Maxim Udalov brał udział jako inżynier dźwięku, obejmowała w swoim bagażu tylko 9 miast. Muzycy decydują się pójść znaną ścieżką – stworzyć własne studio nagraniowe. I tak w połowie 1994 roku pojawiła się ARIA Records.
    W tym samym roku ARIA zawarła pięcioletni kontrakt z MOROZ Records, którego jednym z efektów było wydanie latem 1994 roku wszystkich pięciu wczesnych albumów grupy (w tym niewydanych wcześniej „Delusions of Grandeur” i „ Z kim jesteś?").
    Latem 1994 roku grupa rozpoczęła nagrywanie kolejnego albumu (pierwsze szkice do niego pojawiły się pod koniec 1992 roku, a nowy utwór „Angel Dust” nagrany w 1993 roku ukazał się w kolekcji „Russian Metal Ballads Vol.1” , wydany na początku 1994 roku przez MOROZ Records”). We wrześniu 1994 roku po nagraniu perkusji ARIA po raz czwarty wyruszyła w dwutygodniowe tournée po Niemczech, dając koncerty w siedmiu miastach oraz w legendarnej berlińskiej Hard Rock Cafe. Pod koniec trasy doszło do poważnych tarć z organizatorami, co spowodowało napięcie w samej grupie. Po powrocie do Moskwy Valery Kipelov nigdy nie pojawił się w studiu, gdzie prace nad albumem toczyły się pełną parą. Miesiąc później okazało się, że występuje z grupą „Master”. „ARYANS” rozpoczął poszukiwania nowego wokalisty, kontynuując nagrywanie partii instrumentalnych na album. W grudniu Aleksiej Bułhakow (wokalista grupy Legion) przesłuchał na miejsce Kipelowa. A w styczniu 1995 roku Siergiej Mavrin opuścił grupę, mówiąc, że nie wierzy w sukces z nowym wokalistą.
    Sergei Terentyev zostaje zatrudniony jako muzyk sesyjny, aby zastąpić Mavrina w ARIA, który następnie pozostaje w grupie. Problem z wokalistą rozwiązuje Aleksander Morozow, prezes MOROZ Records, grożąc karami za zerwanie kontraktu. W rezultacie Valery Kipelov wrócił do grupy i nagrał partie wokalne na album „Night is Shorter than Day”, który ukazał się we wrześniu 1995 roku.
    Po wydaniu nowego albumu kręcony jest teledysk do piosenki „Take My Heart” (w reżyserii Dmitrija Velikanova). W tym samym czasie Siergiej Zadora został menadżerem ARIA, który po zgromadzeniu potężnej grupy administracyjnej zorganizował serię koncertów w Moskwie i innych miastach. Podczas tej trasy nagrano i wydano podwójny album koncertowy „Made in Russia”, który niespodziewanie, ale stanowczo i przez długi czas zajmował wysokie miejsca na listach przebojów.

    Na początku 1997 roku nakładem „MOROZ Records” ukazał się drugi numer serii „Legends of Russian Rock” na sześciu płytach, na których tym razem znalazła się ARIA. W kolekcji znalazły się najlepsze utwory grupy, bonusowym utworem albumu był „Give Your Hand to Me”, który „zaginął” podczas wydawania winylowego „Hero of Asphalt”. Do albumu dołączona była także książeczka z pierwszą dość szczegółową historią grupy. Wszystkie utwory z kolekcji zostały starannie zremasterowane.

    Latem muzycy rozpoczęli pracę nad kolejnym, siódmym albumem zatytułowanym „Generator of Evil”. Album ukazał się 2 maja 1998 roku.
    Wkrótce ARIA otrzymuje sponsoring od kierownictwa rosyjskiego przedstawicielstwa Harley Davidson. To pod ich patronatem ARIA w sierpniu po raz pierwszy występuje na słynnych moskiewskich targach rowerowych. ARIA świętuje swoje 13. urodziny wielkim koncertem w Pałacu Kultury Gorbunova. W tym samym roku ukazało się pierwsze wideo z koncertu grupy „Made in Russia” (nagrane podczas trasy „Night is Shorter than Day”).
    W lutym 1999 rozpoczyna się trasa koncertowa promująca „Generator”, z Maximem Udalovem na perkusji (przed trasą Aleksander Manyakin złamał rękę), który zagrał wszystkie koncerty z wyjątkiem ostatniego w Moskwie.

    Specjalnie dla Harley-Davidson-Party pod koniec kwietnia 1999 roku grupa nagrała pierwszy „Tribute to Harley-Davidson” – na płycie, oprócz nowej wersji samego utworu „Aryan”, znajdują się dwa covery wersje: „Return of the Warlord” grupy „Manowar” („Wybiła godzina”) i „Going to the Run” zespołu Golden Earring. W ten sposób ARIA dodała do swojego arsenału „kreatywność okładek”.
    Wkrótce w „Naszym Radiu” pojawia się „Careless Angel” i nieoczekiwanie zajmuje pierwsze miejsca na listach przebojów, a wydany prawie rok później teledysk na długo utrzymuje się w MTV. ARIA wreszcie zostaje zauważona, utwory grupy zaczynają budzić zainteresowanie przedstawicieli mediów muzycznych. ARIA w końcu powraca do poważnych sal koncertowych.
    Pod koniec 1999 roku nakładem MOROZ Records ukazał się zbiór najlepszych utworów grupy na dwóch płytach, a w styczniu 2000 roku ARIA wydała płytę „2000 and One Night”, na której oprócz znanych ballad nagrano ponownie „ live” w studiu, zawiera także dwie nowe piosenki. Do jednego z nich kręcony jest teledysk „Paradise Lost”. Ponadto ARIA po raz pierwszy próbuje swoich sił we współpracy z orkiestrą symfoniczną. Wersja „Paradise Lost”, nagrana wspólnie z Orkiestrą Prezydencką Federacji Rosyjskiej, wkrótce pojawi się na singlu o tym samym tytule.
    Jubileuszowy rok 2000 (ARIA skończyła 15 lat) grupa uczciła dużą trasą koncertową. Koncerty kwietniowo-majowe odbyły się wspólnie z niemiecką grupą RAGE, która wystąpiła jako zaproszony gość. Rocznicowe tournée zakończyło się wielkim koncertem 30 października w Moskwie na Łużnikach; W koncercie wzięli udział niemal wszyscy muzycy, którzy kiedykolwiek grali w ARII. Poeci grupy również pojawili się na scenie Łużniki, aby powitać publiczność.

    Kolejny album, „Chimera”, został wydany 12 kwietnia 2001 roku. Album został zaprojektowany przez moskiewskiego artystę Leo Hao, którego współpraca trwa do dziś.
    W tym samym czasie grupa otrzymała propozycję nagrania ścieżki dźwiękowej do gry komputerowej „Truckers-2”. Aby wersje instrumentalne utworów brzmiały tak dobrze, jak ich oryginały, muzycy musieli nad nimi ciężko pracować. Na liście utworów znalazło się 12 kompozycji, z czego 10 to stare utwory grupy, a dwa z nowej, właśnie wydanej płyty.
    Udo Dirkschneider (grupa U.D.O.) jako zaproszony gość wziął udział w trasie koncertowej promującej płytę „Chimera”. Na drugą płytę „Tribute to Harley-Davidson” została nagrana wersja utworu „Calm”, śpiewanego przez duet Udo Dirkschneider i Valery Kipelov (płyta nie trafiła do sprzedaży, ukazała się w limitowanej edycji i była dystrybuowana wyłącznie w Harleyu -Przyjęcie Davidsona).
    W tym czasie Yuri Sokolov, z którym ARIA współpracowała już kilkakrotnie, oficjalnie został producentem grupy. Proponuje kontynuację linii symfonicznej zapoczątkowanej przez Paradise Lost. Balon próbny został rzucony na festiwal „Inwazja-2001”, gdzie grupa wykonała kilka piosenek wspólnie z orkiestrą „Globalis” (dyrygent Konstantin Krimets), piosenki dla orkiestry zaaranżował Kirill Umansky. Eksperyment był więcej niż udany: występ ARII został uznany za najważniejszy punkt festiwalu. Wkrótce grupa zaprezentowała publiczności swój pierwszy poważny koncert inscenizowany, który odbył się 1 grudnia 2001 roku w Łużnikach.

    Na początku 2002 roku Valery Kipelov ogłosił chęć opuszczenia grupy i rozpoczęcia pracy solowej.
    Mimo to projekt „Aria Klasyczna” rozpoczyna się w połowie maja 2002 roku. Koncerty w największych miastach Rosji odbywają się wspólnie z lokalnymi zespołami symfonicznymi, a tournée kończy się imponującym (pod względem liczby zastosowanych technik artystycznych i zastosowanych efektów specjalnych) koncertem inscenizowanym w Moskwie. 1 czerwca w Zielonym Teatrze w Parku Gorkiego ARIA wraz z orkiestrą Globalis wykonała swoje najlepsze utwory. Ostatnim numerem koncertu był premierowy pokaz nowego teledysku grupy do utworu „Shard of Ice”.
    W sierpniu ARIA wzięła udział w kolejnym festiwalu „Inwazja”. Ostatnia trasa koncertowa, zwana „Zieloną milą”, zakończyła się wielkim występem w Moskwie na scenie Pałacu Sportowego Łużniki 31 sierpnia. Po „Dniu Sądu” grupę opuścili Valery Kipelov, Sergey Terentyev i Alexander Manyakin.
    Podążając za składem „Kipelovsky”, 22 listopada „MOROZ Records” wydaje kolekcję rzadkich piosenek „Calm”, która zawiera wersje znanych kompozycji, które nie znalazły się na numerowanych albumach, covery z „Tribute to Harley- Davidson” i jeden wcześniej niepublikowany utwór; natomiast w lutym 2003 roku nakładem Classic Company ukazała się druga płyta koncertowa „In Search of a New Victim…” (nagranie występu 1 grudnia w Łużnikach).

    Na początku listopada 2002 roku ARIA ogłosiła nowy skład: na perkusji zasiadł Maksim Udałow, który grał już kiedyś w ARII, nowym gitarzystą został Siergiej Popow (były „Master”), a Arthur Berkut ( ex- „Autograph”) został wokalistą. Muzycy natychmiast rozpoczynają pracę nad nowym albumem.
    Wkrótce grupa przedstawia słuchaczom nową piosenkę „Colosseum”. Singiel o tym samym tytule ukaże się w studiu nagraniowym 5 grudnia. Oprócz utworu „Colosseum” prezentuje dwie dawne kompozycje, nagrane na nowo przez zaktualizowany skład grupy: „Deception” oraz instrumentalną wersję utworu „Antichrist”, nagraną wspólnie z orkiestrą symfoniczną Globalis.
    Pierwszy występ nowego składu ARIA odbył się 7 grudnia w mieście Twer podczas imprezy „The Tver Tribute to ARIA”, a następnego dnia singiel został zaprezentowany w moskiewskim klubie B-2. Przed występem muzycy i poeci zespołu zorganizowali konferencję prasową dla akredytowanych dziennikarzy, opowiadając o swoich najbliższych planach twórczych.
    13 grudnia ARIA wzięła udział w odbywającym się w Łużnikach festiwalu Piątek 13, po raz pierwszy występując przed szeroką publicznością w nowym składzie. 8 lutego 2003 roku grupa była główną gwiazdą festiwalu Chart's Dozen.
    Pod koniec marca ARIA rozpoczyna miksowanie nowego albumu. Na początku kwietnia w studiu im. Gorky kręci teledysk do piosenki „Colosseum”. W charakterze statystów biorą w nich udział fani grupy. Jednocześnie grupa zaczyna przygotowywać się do trasy koncertowej promującej nowy album, organizując pierwsze koncerty jeszcze przed oficjalną premierą.

    20 maja nakładem „MOROZ Records” ukaże się drugi zbiór utworów ARIA z serii „Legends of Russian Rock”.

    Premiera dziewiątego albumu ARYAN – „Baptism by Fire” – miała miejsce 29 maja 2003 roku. Dzień wcześniej w Nashe Radio odbyła się radiowa prezentacja albumu, na antenie zaprezentowano 6 z 9 utworów, a muzycy powiedzieli kilka słów o powstaniu każdego z nich.

    Po wydaniu albumu grupa wyruszyła w trasę koncertową do miast w Rosji i krajach sąsiednich z nowym programem „Chrzest ogniem”. Podczas trasy grupa wzięła także udział w kilku festiwalach: - w sierpniu swoim występem otworzyli sekcję rockową programu koncertowego festiwalu New Wave w Jurmale; - został uczestnikiem festiwalu „Inwazja – wersja 2003. Dostęp bezpłatny”. Tym razem festiwal odbył się nie w plenerze w Ramenskoje, ale w studiu Naszego Radia; - we wrześniu wystąpiła jako headliner na młodzieżowym festiwalu rockowym we Włodzimierzu; - 17 października wzięła udział w moskiewskim festiwalu „RokFest”, gdzie zaprezentowała specjalnie przygotowany program w języku angielskim; Oprócz ARIA w festiwalu wzięły udział takie grupy jak Helloween, Paradise Lost, Masterplan, Zodiac Mindwarp, a także młoda moskiewska grupa „Chimera”.

    18 listopada w Pałacu Sportowym Łużniki odbył się solowy koncert grupy ARIA - duże widowisko inscenizowane z dużą ilością efektów specjalnych, technik artystycznych i starannie opracowanym scenariuszem. Głównym producentem i reżyserem serialu był Yuri Sokolov.
    Na podstawie wyników z 2003 roku „Ścieżka dźwiękowa” gazety „Moskovsky Komsomolets” nazwała ten występ „Koncertem Roku”.
    W finale „Chart Dozen” w „Naszym Radiu” na szczycie listy przebojów znalazła się także piosenka „Colosseum”.

    Trasa koncertowa w 2003 roku zakończyła się dwoma koncertami noworocznymi w SDK MAI. Prezentem noworocznym był nowy teledysk grupy do piosenki „Chrzest ognia” – nagranie występu w Łużnikach. Specjalnie dla swoich fanów grupa umieściła go na swojej stronie jeszcze zanim teledysk pojawił się na kanale MTV (planowana data: połowa stycznia 2004).
    Latem 2004 roku na scenie CDK MAI zaprezentowano animowany teledysk do utworu „It’s High There…”. Pod koniec grudnia nakładem wytwórni Moroz Records ukazuje się podwójny koncertowy album „Living Fire”, a 24 grudnia na scenie CDK MAI odbędzie się pierwszy noworoczny występ zespołu „Aria”.

    W 2005 roku grupa nagrała nową wersję piosenki „Will and Reason”, którą nagrali tacy wokaliści grup rockowych jak Jurij Szewczuk, Konstantin Kinchev, bracia Samoilva i inni. Kolejny sylwestrowy występ grupy odbędzie się 24 grudnia. Tym razem na scenie odbył się konkurs kostiumowy, w którym uczestniczyli stali bywalcy strony www.aria-best.ru.

    Już na początku stycznia 2006 roku grupa wystąpiła z godzinnym programem na scenie legendarnego R-Clubu, a w lutym na scenie CDK MAI zaprezentowano nowy utwór „Alien”. Latem ukazuje się nowy singiel „Alien”, zawierający kompozycję o tym samym tytule, wersję fortepianową utworu „There High…”, a także nową wersję utworu „Will and Reason” z udziałem gościnnych muzyków. We wrześniu ukaże się nowy album zespołu, Armageddon. W listopadzie na scenie Małej Areny Sportowej Łużniki odbędzie się prezentacja nowego albumu grupy, a 30 grudnia na scenie CDK MAI odbędzie się tradycyjny już występ noworoczny.

    W lutym 2007 roku grupa wystąpiła w klubie Shadow. Grupa miała nieporozumienia z organizatorami festiwalu „Inwazja”, w związku z czym grupa odmówiła udziału w tym wydarzeniu. Ale grupa z powodzeniem występowała na festiwalach Emmaus i Wings.

    To dopiero początek...

    Prawa autorskie (c) 2003 - 2019 „Aria-najlepsza” .
    Wszelkie prawa zastrzeżone przez starożytne zaklęcia magiczne.
    Nielegalne kopiowanie grozi karą nieszczęść i nieuleczalnych chorób.



    Podobne artykuły
     
    Kategorie
    Materiały wideo
    Popularny
    Nowy