Dzieło gatunkowe Bunin Clean Monday. Analiza pracy I

29.06.2020

W 1937 roku Iwan Bunin rozpoczął pracę nad swoją najlepszą książką. Zbiór „Ciemne zaułki” ukazał się po raz pierwszy po zakończeniu II wojny światowej. Ta książka to zbiór krótkich, tragicznych historii miłosnych. Jednym z najbardziej znanych opowiadań Bunina jest „Czysty poniedziałek”. Analizę i podsumowanie pracy przedstawiamy w dzisiejszym artykule.

„Ciemne uliczki”

Analizę „Czystego poniedziałku” Bunina należy rozpocząć od krótkiej historii powstania dzieła. To jedno z ostatnich opowiadań znajdujących się w zbiorze „Ciemne zaułki”. Bunin zakończył pracę nad dziełem „Czysty poniedziałek” 12 maja 1944 r. Powieść została po raz pierwszy opublikowana w Nowym Jorku.

Autorowi zapewne spodobał się ten esej. Przecież Bunin w swoim pamiętniku napisał: „Dziękuję Bogu za możliwość stworzenia Czystego Poniedziałku”.

Bunin w każdym ze swoich dzieł znajdujących się w zbiorze „Ciemne zaułki” odsłania czytelnikowi tragedię i katastrofizm miłości. To uczucie jest poza kontrolą człowieka. Pojawia się nagle w jego życiu, daje przelotne szczęście, a potem z pewnością powoduje nieznośny ból.

Narracja w opowiadaniu „Czysty poniedziałek” Bunina prowadzona jest w pierwszej osobie. Autor nie wymienia imion swoich bohaterów. Między dwojgiem młodych ludzi wybucha miłość. Obie są piękne, bogate, zdrowe i pozornie pełne energii. Jednak w ich związku czegoś brakuje.

Odwiedzają restauracje, koncerty, teatry. Rozmawiają o książkach i sztukach teatralnych. To prawda, że ​​​​dziewczyna często okazuje obojętność, a nawet wrogość. „Nie wszystko ci się podoba” – mówi kiedyś główny bohater, ale on sam nie przywiązuje żadnego znaczenia do swoich słów. Po namiętnym romansie następuje nagła rozłąka – nagła dla młodego mężczyzny, nie dla niej. Zakończenie jest typowe dla stylu Bunina. Co spowodowało rozłam między kochankami?

W przeddzień święta prawosławnego

Historia opisuje ich pierwsze spotkanie, ale narracja zaczyna się od wydarzeń, które mają miejsce jakiś czas po ich spotkaniu. Dziewczyna uczęszcza na kursy, dużo czyta i poza tym prowadzi bezczynny tryb życia. I wydaje się być całkiem zadowolona ze wszystkiego. Ale to tylko na pierwszy rzut oka. Jest tak pochłonięty swoim uczuciem, swoją miłością do niej, że nawet nie jest świadomy drugiej strony jej duszy.

Warto zwrócić uwagę na tytuł opowiadania – „Czysty poniedziałek”. Znaczenie historii Bunina jest dość głębokie. W wigilię świętego dnia kochankowie odbywają pierwszą rozmowę na temat religijności. Wcześniej główna bohaterka nie miała pojęcia, że ​​dziewczynę pociąga wszystko, co wiąże się z kościołem. Pod jego nieobecność odwiedza moskiewskie klasztory, ponadto myśli o zostaniu mnichem.

Czysty poniedziałek to początek Wielkiego Postu. W tym dniu przeprowadzane są rytuały oczyszczające, przejście od fast foodów do obostrzeń wielkopostnych.

Rozstanie

Któregoś dnia udają się do klasztoru Nowodziewiczy. Nawiasem mówiąc, jest to dla niego dość nietypowa trasa. Wcześniej spędzali czas wyłącznie w miejscach rozrywki. Wizyta w klasztorze to oczywiście pomysł ukochanej bohaterki.

Następnego dnia po raz pierwszy pojawia się między nimi intymność. A potem dziewczyna wyjeżdża do Tweru, stamtąd wysyła list do swojego kochanka. W tej wiadomości prosi, aby nie czekać na nią. Została nowicjuszką w jednym z klasztorów w Twerze i być może zdecyduje się na złożenie ślubów zakonnych. Nigdy więcej jej nie zobaczy.

Po otrzymaniu ostatniego listu od ukochanej bohater zaczął pić, schodzić w dół, aż w końcu opamiętał się. Któregoś dnia po długim czasie w moskiewskim kościele zobaczyłam zakonnicę, w której rozpoznałam moją byłą ukochaną. Być może obraz ukochanej za bardzo utkwił mu w pamięci i to wcale nie była ona? Nic jej nie powiedział. Odwrócił się i wyszedł z bram świątyni. Oto podsumowanie „Czystego poniedziałku” Bunina.

Miłość i tragedia

Bohaterowie Bunina nie znajdują szczęścia. W „Czystym poniedziałku”, podobnie jak w innych dziełach rosyjskiego klasyka, mówimy o miłości, która niesie ze sobą jedynie gorycz i rozczarowanie. Na czym polega tragedia bohaterów tej historii?

Pewnie dlatego, że będąc blisko siebie, w ogóle się nie znali. Każdy człowiek jest całym Wszechświatem. A czasami nawet bliscy nie są w stanie rozwikłać jego wewnętrznego świata. Bunin mówił o samotności wśród ludzi, o miłości, która nie jest możliwa bez pełnego wzajemnego zrozumienia. Nie da się przeprowadzić analizy dzieła sztuki bez scharakteryzowania głównych bohaterów. Co wiemy o dziewczynie, która żyjąc w dobrobycie i będąc kochaną, poszła do klasztoru?

główny bohater

Analizując „Czysty poniedziałek” Bunina warto zwrócić uwagę na portret bezimiennej dziewczyny, który autorka stworzyła na początku dzieła. Prowadziła bezczynny tryb życia. Dużo czytała, studiowała muzykę i uwielbiała odwiedzać restauracje. Ale robiła to wszystko jakoś obojętnie, bez większego zainteresowania.

Jest wykształcona, oczytana i lubi zanurzać się w świecie luksusowego życia towarzyskiego. Lubi dobrą kuchnię, ale zastanawia się, „jak ludziom nie nudzi się, jedząc codziennie lunch i kolację”? Skecze aktorskie nazywa wulgarnymi, a związek z kochankiem kończy wizytą w teatrze. Bohaterka Bunina nie może zrozumieć, jaki jest jego cel w tym życiu. Nie należy do osób, które zadowalają się życiem w luksusie i rozmowami o literaturze i sztuce.

Wewnętrzny świat głównego bohatera jest bardzo bogaty. Nieustannie myśli i poszukuje duchowo. Dziewczynę przyciąga otaczająca rzeczywistość, ale jednocześnie boi się. Miłość nie staje się dla niej wybawieniem, ale problemem, który strasznie ją obciąża, zmuszając do podjęcia jedynej słusznej, nagłej decyzji.

Główna bohaterka odrzuca ziemskie radości, co świadczy o jej silnej naturze. „Czysty poniedziałek” to nie jedyne opowiadanie ze zbioru „Dark Alleys”, w którym autorka dużą uwagę poświęciła kobiecemu wizerunkowi.

Bunin wysunął na pierwszy plan doświadczenia bohatera. Jednocześnie pokazał dość kontrowersyjną kobiecą postać. Bohaterka jest zadowolona ze stylu życia, jaki prowadzi, lecz wszelakie szczegóły, drobnostki przygnębiają ją. W końcu postanawia udać się do klasztoru, niszcząc w ten sposób życie kochającego ją mężczyzny. To prawda, że ​​postępując w ten sposób, sprawia sobie cierpienie. Przecież w liście, który dziewczyna wysyła do kochanka, znajdują się słowa: „Niech Bóg da mi siłę, abym Ci nie odpowiadał”.

Główny bohater

Niewiele wiadomo o dalszych losach młodego człowieka. Ciężko mu było rozstać się z ukochaną. Znikał w najbrudniejszych tawernach, pił i popadał w nieszczęście. Ale mimo to opamiętał się i wrócił do poprzedniego sposobu życia. Można przypuszczać, że ból, jaki zadała mu ta dziwna, niezwykła i nieco podniosła dziewczyna, nigdy nie minie.

Aby dowiedzieć się, kim był pisarz za jego życia, wystarczy przeczytać jego książki. Ale czy biografia Iwana Bunina naprawdę jest tak tragiczna? Czy w jego życiu pojawiła się prawdziwa miłość?

Iwan Bunin

Pierwsza żona pisarza, Anna Tsakni, była córką odeskiego Greka, wówczas redaktora popularnego magazynu. Pobrali się w 1898 roku. Wkrótce urodził się syn, który nie żył nawet pięciu lat. Dziecko zmarło na zapalenie opon mózgowo-rdzeniowych. Bunin bardzo ciężko przeżył śmierć syna. Relacje między małżonkami poszły nie tak, ale jego żona długo nie dawała mu rozwodu. Nawet po tym, jak związał swoje życie z Verą Muromtsevą.

Druga żona pisarza stała się jego „cierpliwym cieniem”. Muromcewa zastąpił swoją sekretarkę, matkę i przyjaciela. Nie opuściła go, nawet gdy rozpoczął romans z Galiną Kuzniecową. Jednak to Galina Muromcewa była obok pisarza w ostatnich dniach jego życia. Twórca „Dark Alleys” nie został pozbawiony miłości.

Menu artykułów:

Spośród wszystkich opowiadań Iwana Aleksiejewicza Bunina „Czysty poniedziałek” wyróżnia się niewielką objętością, w której udało się pomieścić znacznie większe znaczenie. Ta historia znalazła się w serii „Ciemne zaułki”, w której według samego pisarza udało mu się napisać 37 razy o tym samym - o miłości. Iwan Aleksiejewicz dziękował Bogu za siłę i możliwość napisania tej historii, którą uważał za najlepszą ze swoich dzieł.

Jak wiecie, Czysty Poniedziałek to pierwszy dzień Wielkiego Postu, który następuje po Maslenicy i Niedzieli Przebaczenia. To dzień, w którym dusza musi odpokutować za swoje grzechy i oczyścić się. Tytuł opowiadania w pełni uzasadnia jego treść: młoda kochanka głównego bohatera, dziewczyna, która szuka siebie w tym życiu, odrzuca jego miłość i trafia do klasztoru.

Historia opowieści

I. A. Bunin napisał swoje opowiadanie „Czysty poniedziałek” podczas pobytu na francuskiej imigracji. Pracę nad historią rozpoczął w 1937 roku. „Czysty poniedziałek” ukazał się w 1945 roku w New Journal w Nowym Jorku. W 1944 roku, pracując nad opowiadaniem, Bunin dokonał następującego wpisu:

„Jest pierwsza w nocy. Wstałem od stołu – właśnie musiałem dokończyć pisanie kilku stron „Czystego poniedziałku”. Zgasiłem światło, otworzyłem okno, żeby przewietrzyć pomieszczenie – ani najmniejszego ruchu powietrza; pełnia księżyca, cała dolina spowita najrzadszą mgłą. Daleko na horyzoncie delikatny różowy blask morza, cisza, delikatna świeżość młodej zieleni drzew, tu i ówdzie trzask pierwszych słowików... Panie, wzmocnij moje siły na moje samotne, biedne życie w tym pięknie i praca!

Zapraszamy do zapoznania się ze streszczeniem twórczości Iwana Bunina, w którym autor wspomina swoją przeszłość

W liście do P.L. Wiaczesławowa żona Bunina, V.N. Muromcewa-Bunina, napisała, że ​​Iwan Aleksiejewicz uważa „Czysty poniedziałek” za najlepszy ze wszystkich, jakie kiedyś napisał. Sam pisarz nie ukrywał tego faktu.

Działka

Fabuła jest bardzo krótka, obejmuje tylko niewielką część życia bohaterów. Główny bohater zabiega o względy niezwykłej dziewczyny. Jej imię nie jest wymienione, ale autor podaje wyczerpujący opis zarówno jej wyglądu, jak i organizacji psychicznej. Obraz młodego mężczyzny jest przekazywany przez pryzmat ich związku. Pragnie miłości, pragnie swojej ukochanej fizycznie, pociąga go jej piękno. Jednak zupełnie nie rozumie jej duszy, która pędzi między grzechem a oczyszczeniem.

Ich związek jest skazany na rozpad: ukochana natychmiast ostrzega go, że nie nadaje się na żonę. Mimo to nie traci nadziei i nadal się nią opiekuje.

Historia kończy się tym, że po ostatecznym fizycznym zbliżeniu między nimi dziewczyna wyrzeka się miłości młodego mężczyzny na rzecz duchowego oczyszczenia i udaje się do klasztoru.

Dla głównego bohatera drogą do oczyszczenia jest służenie Bogu, bohater zaś wzrasta także duchowo, doświadczając całej goryczy niespodziewanego rozstania z ukochaną.


„Czysty poniedziałek” zawiera potężną grę kontrastów: jasne kolory - surowe kolory; restauracje, karczmy, teatry – cmentarz, klasztor, kościół; intymność fizyczna - tonsura. Nawet uroda dziewczyny emanuje jakąś diabelską mocą: ma czarne włosy, ciemną skórę, ciemne oczy i tajemniczą duszę.

Prototypy bohaterów

Badacze są przekonani, że prototypem głównego bohatera był sam Iwan Aleksiejewicz Bunin. Jeśli chodzi o jego ukochaną, najprawdopodobniej jej wizerunek został skopiowany od Barbary Władimirowna Paszczenko, kobiety, która stała się pierwszą miłością Bunina.

Varvara Władimirowna była kobietą bardzo piękną i wykształconą, ukończyła ze złotym medalem pełny siedmioletni kurs w gimnazjum w Yelets. Poznali Bunina w 1889 roku, kiedy Varvara pracowała jako korektor w „Orłowskim Wiestniku”.

To Varvara jako pierwsza wyznała Buninowi swoją miłość. Nie była jednak w stanie w pełni zrozumieć swoich uczuć i nieustannie wyrzucała Iwanowi Aleksiejewiczowi, że nie kocha jej w pełni.

Ostatecznie w listopadzie 1894 r. Varvara Władimirowna opuściła Bunina, zostawiając mu jedynie krótkie pożegnanie. Wkrótce poślubiła jego najlepszego przyjaciela, aktora Arsenija Bibikova. Życie Barbary Władimirowna było krótkie i niezbyt szczęśliwe: ona i jej mąż stracili 13-letnią córkę, która zmarła na gruźlicę. W 1918 roku pierwsza kochanka Bunina zmarła na tę niebezpieczną chorobę. Varvara Władimirowna stała się prototypem kobiecych wizerunków w wielu dziełach Bunina, takich jak „Miłość Mityi” i „Życie Arseniewa”.

Główna idea historii

„Czysty poniedziałek” Iwana Aleksiejewicza Bunina to nie tylko opowieść o tragicznej miłości dwojga zupełnie różnych ludzi, to opowieść o wyborze, jakiego musi dokonać każdy człowiek.

Jest to wybór pomiędzy dobrem a złem, grzechem a oczyszczeniem, lenistwem a skromnością, miłością ziemską a miłością Boga.

Niektórzy badacze są przekonani, że wizerunek ukochanej Bunina przedstawia nie tylko ziemską dziewczynę, ale całą Rosję, którą pisarz wzywa do podjęcia drogi oczyszczenia, zbliżenia się do Boga i wybrania prostego, ale sensownego życia zamiast bezczynności i zabawa.

Opowieść „Czysty poniedziałek” znajduje się w zbiorze „Dark Alleys”, napisanym we Francji w latach 1937–1944. Iwan Bunin podkreślił, że treść utworów jest tragiczna, poświęcona ponurym, bolesnym i smutnym „alejkom miłości”.

Bunin uznał „Czysty poniedziałek” za swoje najlepsze opowiadanie i napisał kiedyś: „Dziękuję Bogu, że dał mi możliwość napisania „Czystego poniedziałku”. Aby lepiej poznać pracę, dokonajmy krótkiej analizy historii „Czysty poniedziałek”. Polecamy również zapoznać się z biografią Iwana Bunina i przeczytać streszczenie „Czystego poniedziałku”.

Istota opowieści „Czysty poniedziałek” w skrócie

Czysty poniedziałek to nazwa pierwszego dnia Wielkiego Postu, który następuje bezpośrednio po Zapustach i Niedzieli Przebaczenia. Dzień ten jest początkiem oczyszczenia duchowego i fizycznego, przygotowania do sakramentów nadchodzących dni wielkanocnych.

Główne wydarzenie, które odmieniło życie obu bohaterów, ma miejsce w Czysty Poniedziałek. Dziewczyna podejmuje decyzję, do której dojrzewała od dawna: udaje się do klasztoru Marty i Marii i wybiera drogę nowicjatu. Czysty poniedziałek to dla niej granica między wielkomiejskim życiem, wyjściami do luksusowych restauracji, rozrywką, miłością do mężczyzny i nowym przeznaczeniem związanym ze służbą duchową.

Według wielu badaczy, a analiza opowiadania „Czysty poniedziałek” to potwierdza, bohaterka opowieści uosabia Rosję, jej złożone połączenie tradycji prawosławnych, starożytnych rytuałów i współczesnej kultury. Zatem Czysty Poniedziałek to także symbol oczyszczenia granicy między uroczystym, burzliwym przedwojennym życiem stolicy a głęboką, starożytną, prawosławną Rosją, symbolem wyboru ścieżki w przededniu przyszłych wydarzeń.

Obrazy bohatera i bohaterki w analizie opowiadania „Czysty poniedziałek”

Historia Iwana Bunina to przejmująca i smutna historia miłości dwojga ludzi, których imion nawet nie wymienia się. On i ona wydają się być idealną parą. Oboje są młodzi, piękni, zakochani, ale z jakiegoś powodu szczęście się nie zmaterializowało. Bunin od samego początku pozwala nam zrozumieć, że pomimo wszystkich zewnętrznych podobieństw bohaterowie są bardzo różni, ich wewnętrzny świat jest pełen różnych zainteresowań i marzeń.

Młody mężczyzna pochodzący z prowincji Penza, „nieprzyzwoicie przystojny”, bogaty, o lekkim i żywym charakterze, zawsze gotowy „na wesoły uśmiech, na dobry żart”. Dziewczyna jest piękna, o jakiejś indyjskiej, perskiej urodzie, cicha, zamyślona. Ukochany niejednokrotnie używa w stosunku do niej słów „tajemnica” i „tajemnica”. Kontynuujmy analizę historii „Czysty poniedziałek”.

Analizując wizerunki bohaterów, warto wziąć pod uwagę, jakich książek i pisarzy lubią. Narrator wspomina, że ​​przywiózł swoje ukochane książki modnych współczesnych pisarzy o dekadenckiej orientacji: Huysmans, Hofmannsthal, Schnitzler, Andrei Bely. Dziewczyna przejrzała je i o „Ognistym aniele” Bryusova powiedziała, że ​​​​tak pompatyczną książkę „wstydziła się czytać”. Ona sama uwielbiała starożytne kroniki rosyjskie i wiele z nich pamiętała na pamięć, podziwiała historię Piotra i Fevronii z Murom, a nad jej sofą wisiał portret bosego Tołstoja. Po zapoznaniu się z podsumowaniem „Czystego poniedziałku” można zwrócić uwagę na kilka ważniejszych szczegółów.

Co jeszcze odsłania nam Bunin na obrazie bohaterów opowieści?

Bohaterowie wspólnie uczęszczali na wykłady Andrieja Biełego, słuchali przemówień Szaliapina w modnych restauracjach, chodzili do tawern i przyglądali się hulaszczemu śpiewowi Cyganów. Ale dziewczyna przyciągnęła kochanka w inne miejsca: do poszukiwania domu Gribojedowa na Ordynce, do zatrzymania się na cmentarzu przy grobie Czechowa i Ertela. Bohaterka ze zdziwieniem dowiaduje się, że odwiedza schizmatycki cmentarz, rano udaje się do kremlowskich katedr, gdzie słucha, jak „śpiewają, nawołując się, najpierw jeden chór, potem drugi, i wszyscy zgodnie, i nie według notatek, ale według „haków”. Ale opowiadając tę ​​historię, bohaterka czuje, jak daleki jest od tego jej kochanek: „Nie, nie rozumiesz tego!”

Analiza opowiadania „Czysty poniedziałek” pokazuje, jak złożona jest natura dziewczyny: łączy w sobie niezwykłe piękno, pozornie proste życie pełne rozrywki i głęboką inteligencję, zainteresowanie duchowymi podstawami prawdziwej, starożytnej, przed-Piotrowej Rusi. . Dla żyjącego na wygnaniu Bunina bohaterka ta uosabiała samą Rosję, duchowe tradycje prawosławia były postrzegane jako podstawa tożsamości narodowej.

Po chwilowym oświetleniu życia bohatera, obdarzeniu go miłością, dziewczyna wyjeżdża na zawsze do klasztoru Marfo-Mariinsky. Pod koniec opowieści młody mężczyzna dwa lata po rozstaniu wchodzi do klasztoru Marty i Marii i w półmroku jedna z zakonnic, jakby wyczuwając jego obecność, odwraca swoje ciemne oczy w ciemność, jakby widząc jej kochanek.

Po przeczytaniu analizy opowiadania „Czysty poniedziałek” lepiej zrozumiesz, jaki jest plan Iwana Bunina – co dokładnie autor chciał powiedzieć czytelnikom. Przejdź do sekcji Blog na naszej stronie, znajdziesz tam wiele artykułów na podobną tematykę. Poświęć trochę czasu na przeczytanie także podsumowania historii „Czysty poniedziałek”. Czytać

Temat i idea, dotkliwość konfliktu oraz walory artystyczne spektaklu

A. P. Czechowa„Wiśniowy Sad”.

PLAN ODPOWIEDZI

1. Początki spektaklu.

2. Cechy gatunkowe spektaklu.

4. Konflikt komedii i jego cechy.

5. Podstawowe obrazy komedii.

6. Główna idea spektaklu.

7. Symboliczne brzmienie tytułu spektaklu.

1. A.P. Czechow zakończył swoją sztukę „Wiśniowy sad” w 1903 roku, kiedy do drzwi pukał nowy wiek. Nastąpiła ponowna ocena wielowiekowych wartości. Szlachta była zrujnowana i rozwarstwiona. Była to klasa skazana na zagładę. Zastąpiła ją potężna siła - burżuazja. Podstawą spektaklu jest wymieranie szlachty jako klasy i przybycie kapitalistów. Czechow rozumie, że nowi panowie życia nie przetrwają długo jako klasa, gdyż rośnie kolejna, młoda siła, która zbuduje nowe życie w Rosji.

2. Spektakl „Wiśniowy sad” przepojony jest pogodnym, lirycznym nastrojem.Sam autor podkreślał, że „Wiśniowy sad” jest komedią, gdyż udało mu się połączyć dramatyczny, czasem tragiczny początek z komicznym.

3. Głównym wydarzeniem spektaklu jest zakup wiśniowego sadu. Wokół tego budowane są wszystkie problemy i doświadczenia bohaterów. Wszystkie myśli i wspomnienia są z nim związane. Centralnym obrazem spektaklu jest sad wiśniowy.

4. Prawdziwie przedstawiając życie, pisarz opowiada o losach trzech pokoleń, trzech warstw społecznych społeczeństwa: szlachty, burżuazji i postępowej inteligencji. Charakterystyczną cechą fabuły jest brak wyraźnego konfliktu. Wszystkie wydarzenia odbywają się w tej samej posiadłości ze stałymi postaciami. Zewnętrzny konflikt w przedstawieniu zastępuje dramatyzm przeżyć bohaterów.

5. Stary świat poddanej Rosji uosabiają wizerunki Gajewa i Ranevskiej, Wary i Firsa. Dzisiejszy świat, świat burżuazji biznesowej, reprezentuje Lopakhin, świat niezdecydowanych trendów przyszłości - Anya i Petya Trofimov.

6. Oczekiwanie na zmianę jest głównym motywem przewodnim spektaklu. Wszystkich bohaterów „Wiśniowego sadu” przytłacza doczesność wszystkiego, kruchość istnienia. W ich życiu, podobnie jak w życiu współczesnej Rosji, „pękła nić łącząca”, stare uległo zniszczeniu, ale nowego jeszcze nie zbudowano i nie wiadomo, jakie będzie to nowe. Wszyscy nieświadomie chwytają się przeszłości, nie zdając sobie sprawy, że ona już nie istnieje.

Stąd poczucie samotności na tym świecie, niezręczność istnienia. Nie tylko Ranevskaya, Gaev, Lopakhin są samotni i nieszczęśliwi w tym życiu, ale także Charlotte i Epikhodov. Wszyscy bohaterowie spektaklu są zamknięci w sobie, tak zajęci swoimi problemami, że nie słyszą i nie zauważają innych. Niepewność i niepokój o przyszłość wciąż rodzą w ich sercach nadzieję na coś lepszego. Ale czym jest ta lepsza przyszłość? Czechow pozostawia tę kwestię otwartą... Petya Trofimov patrzy na życie wyłącznie ze społecznego punktu widzenia. W jego przemówieniach jest wiele prawdy, ale nie ma w nich konkretnego pomysłu na rozwiązanie odwiecznych problemów. Niewiele rozumie z prawdziwego życia. Dlatego Czechow daje nam ten obraz w sprzeczności: z jednej strony jest oskarżycielem, z drugiej „klutzem”, „wiecznym studentem”, „podłym panem”. Anya jest pełna nadziei i witalności, ale wciąż ma tyle doświadczenia i dzieciństwa.

7. Autor nie widzi jeszcze w życiu Rosjanina bohatera, który mógłby stać się prawdziwym właścicielem „wiśniowego sadu”, strażnikiem jego piękna i bogactwa. Już sam tytuł spektaklu niesie ze sobą głęboką treść ideologiczną. Ogród jest symbolem przemijającego życia. Koniec ogrodu to koniec odchodzącego pokolenia – szlachty. Ale w sztuce wyrasta obraz nowego ogrodu, „bardziej luksusowego niż ten”. „Cała Rosja jest naszym ogrodem”. A ten nowy, kwitnący ogród, swoim zapachem i pięknem, będzie uprawiany przez młodsze pokolenie.

31. Główne tematy i idee prozy I. A. Bunina .

PLAN ODPOWIEDZI

1. Słowo o twórczości pisarza.

2. Główne tematy i idee prozy I. A. Bunina:

a) temat przemijającej patriarchalnej przeszłości („Jabłka Antonowa”);

b) krytyka mieszczańskiej rzeczywistości („Pan z San Francisco”);

c) system symboli w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco”;

d) temat miłości i śmierci („Pan z San Francisco”, „Przemienienie”, „Miłość Mityi”, „Ciemne zaułki”).

3. I. A. Bunin – laureat Nagrody Nobla.

1. Iwan Aleksiejewicz Bunin (1870–1953) nazywany jest „ostatnim klasykiem”. Refleksje Bunina nad głębokimi procesami życia owocują doskonałą formą artystyczną, w której oryginalność kompozycji, obrazów i detali podporządkowana jest intensywnej myśli autora.

2. W swoich opowiadaniach, nowelach i wierszach Bunin ukazuje nam całą gamę problemów końca XIX i początku XX wieku. Tematyka jego prac jest tak różnorodna, że ​​zdają się być samym życiem. Prześledźmy, jak tematy i problemy opowiadań Bunina zmieniały się przez całe jego życie.

a) Głównym tematem początku XX wieku jest temat przemijającej patriarchalnej przeszłości Rosji. Najbardziej wyrazisty wyraz problemu zmiany ustroju, upadku wszystkich fundamentów społeczeństwa szlacheckiego widzimy w opowiadaniu „Jabłka Antonowa”. Bunin ubolewa nad blaknącą przeszłością Rosji, idealizując szlachetny styl życia. Najlepsze wspomnienia Bunina z poprzedniego życia przesiąknięte są zapachem jabłek Antonowa. Ma nadzieję, że wraz z umierającą Rosją szlachecką korzenie narodu nadal będą zachowane w jej pamięci.

b) W połowie lat 1910. tematyka i problematyka opowiadań Bunina zaczęła się zmieniać. Odchodzi od tematu patriarchalnej przeszłości Rosji na rzecz krytyki burżuazyjnej rzeczywistości. Uderzającym przykładem tego okresu jest jego opowiadanie „Mistrz z San Francisco”. Z najdrobniejszymi szczegółami, wspominając o każdym szczególe, Bunin opisuje luksus, który reprezentuje prawdziwe życie dżentelmenów współczesnych czasów. W centrum pracy znajduje się wizerunek milionera, który nie ma nawet własnego imienia, bo nikt go nie pamiętał - a czy w ogóle go potrzebuje? To zbiorowy obraz amerykańskiej burżuazji. „Do 58. roku życia jego życie było poświęcone akumulacji. Stając się milionerem, chce korzystać ze wszystkich przyjemności, jakie można kupić za pieniądze: ... myślał o zorganizowaniu karnawału w Nicei, w Monte Carlo, gdzie w tym czasie gromadzą się najbardziej wybiórcze towarzystwa, gdzie niektórzy entuzjastycznie oddają się samochodom i wyścigi żeglarskie, inne ruletka, jeszcze inne tak zwane flirtowanie, a czwarte strzelanie do gołębi, które bardzo pięknie wzbijają się z klatek nad szmaragdowym trawnikiem na tle morza w kolorze niezapominajek i od razu uderzają w zmielony białymi grudkami...” – to życie pozbawione treści wewnętrznej. Społeczeństwo konsumpcyjne wymazało w sobie wszystko, co ludzkie, zdolność do empatii i kondolencje. Śmierć pana z San Francisco odbierana jest z niezadowoleniem, ponieważ „wieczór został nieodwracalnie zepsuty”, właściciel hotelu czuje się winny i zapewnia, że ​​podejmie „wszelkie kroki, jakie będzie w jego mocy”, aby wyeliminować kłopoty. Pieniądze decydują o wszystkim: goście chcą się bawić za swoje pieniądze, właściciel nie chce stracić zysku, to wyjaśnia brak szacunku dla śmierci. Taki jest upadek moralny społeczeństwa, jego nieludzkość w skrajnych przejawach.

c) W tej historii jest wiele alegorii, skojarzeń i symboli. Statek „Atlantis” jest symbolem cywilizacji; Sam pan jest symbolem mieszczańskiego dobrobytu społeczeństwa, w którym ludzie jedzą smacznie, elegancko się ubierają i nie przejmują się otaczającym ich światem. Nie są nim zainteresowani. Żyją w społeczeństwie jak w klatce, zamkniętej na zawsze dla ludzi z innego kręgu. Statek symbolizuje tę muszlę, morze symbolizuje resztę świata, szaleje, ale w żaden sposób nie dotyka bohatera i innych mu podobnych. A niedaleko, w tej samej skorupie, znajdują się ludzie kontrolujący statek, ciężko pracujący przy gigantycznej palenisku, które autor nazywa dziewiątym kręgiem piekła.

W tej historii jest wiele alegorii biblijnych. Ładownię statku można porównać do podziemnego świata. Autor daje do zrozumienia, że ​​pan z San Francisco sprzedał duszę za dobra ziemskie i teraz płaci za to śmiercią.

Symboliczny w opowieści jest obraz ogromnego, przypominającego skałę diabła, który jest symbolem zbliżającej się katastrofy, rodzajem ostrzeżenia dla ludzkości.Symboliczne w opowieści jest także to, że po śmierci bogacza rozpoczyna się zabawa trwa, absolutnie nic się nie zmieniło. Statek płynie w przeciwnym kierunku, tyle że tym razem z ciałem bogacza w pudełku po napojach, a muzyka balowa znów grzmi „wśród szalonej zamieci szalejącej nad oceanem, który wibrował jak msza pogrzebowa”.

d) Dla autora ważne było podkreślenie idei znikomości ludzkiej mocy w obliczu tego samego śmiertelnego wyniku dla wszystkich. Okazało się, że wszystko, co zgromadził mistrz, nie ma żadnego znaczenia wobec owego odwiecznego prawa, któremu podlega każdy bez wyjątku. Oczywiście sens życia nie polega na zdobywaniu bogactwa, ale na czymś innym, czego nie da się ocenić pieniężnie ani mądrości estetycznej. Temat śmierci jest szeroko omawiany w twórczości Bunina. Jest to zarówno śmierć Rosji, jak i śmierć jednostki. Śmierć okazuje się nie tylko rozwiązaniem wszelkich sprzeczności, ale także źródłem absolutnej, oczyszczającej mocy („Przemienienie”, „Miłość Mityi”).

Kolejnym z głównych tematów twórczości pisarza jest temat miłości. Tej tematyce poświęcony jest cykl opowiadań „Mroczne zaułki”. Bunin uważał tę książkę za najdoskonalszą pod względem umiejętności artystycznych. „Wszystkie historie zawarte w tej książce opowiadają wyłącznie o miłości, o jej „ciemnych”, a najczęściej bardzo ponurych i okrutnych zaułkach” – napisał Bunin. Kolekcja „Dark Alleys” to jedno z ostatnich arcydzieł wielkiego mistrza.

3. W literaturze rosyjskiej za granicą Bunin jest gwiazdą pierwszej wielkości. Po otrzymaniu Nagrody Nobla w 1933 roku Bunin stał się symbolem literatury rosyjskiej na całym świecie.

Analiza historii I.A. Bunin „Czysty poniedziałek”

Opowieść „Czysty poniedziałek” jest niezwykle piękna i jednocześnie tragiczna. Spotkanie dwojga ludzi prowadzi do powstania wspaniałego uczucia – miłości. Ale miłość to nie tylko radość, to ogromna męka, na tle której wiele problemów i kłopotów wydaje się niewidocznych. Historia dokładnie opisuje spotkanie mężczyzny i kobiety. Ale historia zaczyna się od momentu, w którym ich związek trwał już dość długo. Bunin zwraca uwagę na najdrobniejsze szczegóły, na to, jak „zaciemnił się szary zimowy dzień Moskwy” lub gdzie kochankowie udali się na kolację - „do Pragi, do Ermitażu, do Metropolu”…
Tragedia rozstania jest przewidywana już na początku historii, a główny bohater nie wie, dokąd doprowadzi ich związek. Po prostu woli o tym nie myśleć: „Nie wiedziałem, jak to się skończy, a starałem się nie myśleć, nie spekulować: to nie miało sensu – tak samo jak rozmowa z nią o tym: ona raz na zawsze odwracał uwagę od rozmów o naszej przyszłości.”
Dlaczego bohaterka odrzuca rozmowy o przyszłości? Czy nie jest zainteresowana kontynuacją związku z ukochaną osobą? A może ma już jakiś pomysł na swoją przyszłość? Sądząc po sposobie, w jaki Bunin opisuje główną bohaterkę, wydaje się ona wyjątkową kobietą, w przeciwieństwie do wielu innych. Bierze udział w kursach, nie zdając sobie jednak sprawy, po co musi się uczyć. Zapytana, dlaczego się uczy, dziewczyna odpowiedziała: „Dlaczego na świecie wszystko się dzieje? Czy rozumiemy coś w naszych działaniach?
Dziewczyna uwielbia otaczać się pięknymi rzeczami, jest wykształcona, wyrafinowana, mądra. Ale jednocześnie wydaje się zaskakująco oderwana od wszystkiego, co ją otacza: „Wyglądało, jakby niczego nie potrzebowała: żadnych kwiatów, żadnych książek, żadnych obiadów, żadnych teatrów, żadnych kolacji poza miastem”. Jednocześnie wie, jak cieszyć się życiem, lubi czytać, pyszne jedzenie i ciekawe doświadczenia. Wydawać by się mogło, że kochankowie mają wszystko, co do szczęścia potrzebne: „Oboje byliśmy bogaci, zdrowi, młodzi i tak przystojni, że w restauracjach i na koncertach patrzyli na nas”. Na początku może się wydawać, że historia opisuje prawdziwą idyllę miłosną. Ale w rzeczywistości wszystko było zupełnie inne.
To nie przypadek, że główny bohater wpada na pomysł dziwności ich miłości. Dziewczyna na wszelkie możliwe sposoby zaprzecza możliwości zawarcia małżeństwa, tłumaczy, że nie nadaje się na żonę. Dziewczyna nie może się odnaleźć, jest zamyślona. Pociąga ją luksusowe i pełne zabawy życie. Ale jednocześnie się temu opiera, chce znaleźć dla siebie coś innego. W duszy dziewczyny rodzą się sprzeczne uczucia, niezrozumiałe dla wielu młodych ludzi przyzwyczajonych do prostego i beztroskiego życia.
Dziewczyna odwiedza kościoły i katedry kremlowskie. Ciągnie ją do religii, do świętości, być może do samej siebie, nie zdając sobie sprawy, dlaczego ją to pociąga. Całkiem nagle, nic nikomu nie tłumacząc, postanawia porzucić nie tylko ukochanego, ale także swój dotychczasowy tryb życia. Po wyjeździe bohaterka informuje w liście o zamiarze podjęcia ślubów zakonnych. Nie chce nikomu niczego wyjaśniać. Rozstanie z ukochaną okazało się dla głównego bohatera trudną próbą. Dopiero po długim czasie udało mu się ją zobaczyć wśród szeregu sióstr.
Opowieść nosi tytuł „Czysty poniedziałek”, ponieważ to właśnie w wigilię tego świętego dnia odbyła się między kochankami pierwsza rozmowa na temat religijności. Wcześniej główna bohaterka nie myślała ani nie podejrzewała drugiej strony natury dziewczyny. Wydawała się całkiem zadowolona ze swojego zwykłego życia, w którym było miejsce na teatry, restauracje i zabawę. Wyrzeczenie się świeckich radości na rzecz klasztoru zakonnego świadczy o głębokich udrękach wewnętrznych, jakie miały miejsce w duszy młodej kobiety. Być może właśnie to wyjaśnia obojętność, z jaką traktowała swoje zwykłe życie. Nie potrafiła znaleźć dla siebie miejsca wśród wszystkiego, co ją otaczało. I nawet miłość nie mogła pomóc jej znaleźć duchowej harmonii.
Miłość i tragedia w tej historii idą w parze, jak zresztą w wielu innych dziełach Bunina. Miłość sama w sobie nie wydaje się być szczęściem, ale najtrudniejszą próbą, którą należy znieść z honorem. Miłość wysyłana jest do ludzi, którzy nie potrafią, nie potrafią jej zrozumieć i docenić na czas.
Jaka jest tragedia głównych bohaterów opowieści „Czysty poniedziałek”? Faktem jest, że mężczyzna i kobieta nigdy nie byli w stanie właściwie się zrozumieć i docenić. Każdy człowiek jest całym światem, całym Wszechświatem. Wewnętrzny świat dziewczyny, bohaterki opowieści, jest bardzo bogaty. Jest zamyślona, ​​pogrążona w duchowych poszukiwaniach. Przyciąga ją i jednocześnie przeraża otaczająca rzeczywistość, nie znajduje niczego, do czego mogłaby się przywiązać. A miłość jawi się nie jako zbawienie, ale jako kolejny problem, który ją ciąży. Dlatego bohaterka postanawia porzucić miłość.
Odmowa światowych radości i rozrywek ujawnia silną naturę dziewczyny. W ten sposób odpowiada na własne pytania o sens istnienia. W klasztorze nie musi zadawać sobie żadnych pytań, teraz celem życia staje się dla niej miłość do Boga i służba Mu. Wszystko, co próżne, wulgarne, drobne i nieistotne, już nigdy jej nie dotknie. Teraz może przebywać w samotności, nie martwiąc się, że zostanie zakłócona.
Historia ta może wydawać się smutna, a nawet tragiczna, ale w pewnym stopniu jest to prawda. Ale jednocześnie opowieść „Czysty poniedziałek” jest nieziemsko piękna. Skłania do refleksji nad prawdziwymi wartościami, nad tym, że każdy z nas prędzej czy później musi stanąć przed sytuacją wyboru moralnego i nie każdy ma odwagę przyznać się do tego, że wybór został dokonany błędnie.
Na początku dziewczyna żyje tak, jak wielu otaczających ją ludzi. Ale stopniowo zdaje sobie sprawę, że nie zadowala ją tylko sam sposób życia, ale także wszystkie małe rzeczy i szczegóły, które ją otaczają. Znajduje siłę, by szukać innej opcji i dochodzi do wniosku, że miłość do Boga może być jej zbawieniem. Miłość do Boga jednocześnie ją uwzniośla, ale jednocześnie czyni wszelkie jej działania całkowicie niezrozumiałymi. Główny bohater, zakochany w niej mężczyzna, praktycznie rujnuje mu życie. Pozostaje sam. Ale nie chodzi o to, że zostawia go zupełnie niespodziewanie. Traktuje go okrutnie, przez co cierpi i cierpi. To prawda, że ​​cierpi razem z nim. Cierpi i cierpi z własnej woli. Świadczy o tym list bohaterki: „Niech Bóg da mi siłę, aby mi nie odpowiadać – nie ma sensu przedłużać i zwiększać naszej męki…”.
Kochankowie są rozdzielani nie dlatego, że pojawiają się niesprzyjające okoliczności. Tak naprawdę powód jest zupełnie inny. Powodem jest wzniosła, a jednocześnie głęboko nieszczęśliwa dziewczyna, która nie potrafi znaleźć dla siebie sensu istnienia. Nie może nie zasługiwać na szacunek – ta niesamowita dziewczyna, która nie bała się tak radykalnie zmienić swojego losu. Ale jednocześnie wydaje się być osobą niezrozumiałą i niezrozumiałą, tak różną od wszystkich, którzy ją otaczali.

33. Temat miłości w prozie sztuczna inteligencja Kuprina . (Na przykładzie jednej pracy.)

opcja 1

Kuprin ukazuje prawdziwą miłość jako najwyższą wartość świata, jako niezrozumiałą tajemnicę. W przypadku tak wszechogarniającego uczucia nie ma kwestii „być albo nie być?” Nie ma wątpliwości i dlatego często jest obarczony tragedią. „Miłość jest zawsze tragedią” – napisał Kuprin – „zawsze walka i osiągnięcia, zawsze radość i strach, zmartwychwstanie i śmierć”.
Kuprin był głęboko przekonany, że nawet nieodwzajemnione uczucie może odmienić życie człowieka. Mądrze i wzruszająco opowiedział o tym w „Bransoletce z granatów”, smutnej historii o skromnym urzędniku telegraficznym Żełtkowie, który tak beznadziejnie i bezinteresownie zakochał się w hrabinie Wierze Szejinie.
Żałosny, romantyczny w swej figuratywnej postaci główny wątek miłości łączy się w „Bransoletce z granatem” ze starannie odwzorowanym tłem życia codziennego i płasko zarysowanymi postaciami ludzi, których życie nie zetknęło się z uczuciem wielkiej miłości. Biedny urzędnik Żełtkow, który od ośmiu lat kocha księżniczkę Wierę Nikołajewną, umierając, dziękuje jej za to, że była dla niego „jedyną radością życia, jedyną pociechą, jedyną myślą” i współoskarżycielem, który uważa, że ​​miłość można zatrzymać środkami administracyjnymi, - ludzie o dwóch różnych wymiarach życia. Ale środowisko życia Kuprina nie jest jednoznaczne. Szczególnie podkreślił postać starego generała Anosowa, który jest pewien, że wielka miłość istnieje, ale „musi to być tragedia. Największy sekret świata”, który nie zna kompromisów.

„Czysty poniedziałek” I.A. Bunina

Historia zawarta w zbiorze „Ciemne zaułki” I.A. „Czysty poniedziałek” Bunina powstał w 1944 r. Łączy w sobie elementy tragiczne i liryczne. Fabuła dzieła skupia się na historii miłosnej. Jednocześnie dla I.A. Dla Bunina ważne są nie tyle same wydarzenia, co uczucia i emocje bohaterów opowieści. To jest główna cecha większości jego dzieł. Wyróżniają się obecnością fabuły lirycznej zorganizowanej zgodnie z zasadą skojarzeń.

Miłość do I.A. Bunin to krótkotrwały, szczęśliwy okres życia, który niestety zawsze szybko się kończy, ale pozostawia niezatarty ślad w duszach bohaterów na wiele lat.

Fabuła opowieści jest dynamiczna. Poczynania bohaterów nie są do końca wyjaśnione i raczej nie da się ich logicznie zinterpretować. Nieprzypadkowo autor często używa w tym dziele określenia „dziwny”.

Bohaterem opowieści jest szlachcic. Bohaterka należy do klasy kupieckiej. Bohater marzy o małżeństwie, ale jego wybranka celowo unika poważnych rozmów na ten temat.

Poetycki portret bohaterki powstaje przy użyciu szeregu wyszukanych detali. To granatowy aksamit sukni, czarny aksamit włosów i rzęs, złoto skóry twarzy. Symboliczne jest to, że bohaterka konsekwentnie pojawia się w trójkolorowym ubiorze: w granatowej aksamitnej sukience i takich samych butach, w czarnym futrze, kapeluszu i butach w Niedzielę Przebaczenia oraz w czarnej aksamitnej sukni w nocy z poniedziałku na wtorek. Wreszcie w końcowej scenie opowieści pojawia się wizerunek postaci kobiecej w białej szacie.

Szczególne znaczenie dla kreowania przestrzeni artystycznej w pracy ma gra światła i ciemności („Już dawno się ściemniło, oświetlone szronem okna za drzewami różowiły się”, „Zapadał już szary zimowy dzień Moskwy , gaz w latarniach był zapalony na zimno, witryny sklepowe były ciepło oświetlone”). Takie kontrasty świetlne potęgują atmosferę tajemniczości i tajemniczości.

Historia ma wiele symbolicznych szczegółów: widok na Kreml i Sobór Chrystusa Zbawiciela, bramę jako symbol oczyszczenia, odnalezienia prawej ścieżki. Każdego wieczoru bohater przemieszcza się od Czerwonej Bramy do Katedry Chrystusa Zbawiciela i z powrotem. Pod koniec historii trafia do bram klasztoru Marfo-Mariinsky. W ostatni wieczór intymności bohaterów, w drzwiach widzi ją nagą w łabędzich kapciach. Ta scena ma także wymiar symboliczny: bohaterka zdecydowała już o swoim losie, jest gotowa udać się do klasztoru i zawrócić z grzesznego życia świeckiego do życia prawego.

Opowieść składa się z czterech części. Jednocześnie czas artystyczny zdaje się zamykać pewne koło: od grudnia 1912 do końca 1914.

I.A. Bunin uznał tę historię za najlepszą, jaką kiedykolwiek napisał. Los bohaterki w pewnym stopniu symbolizuje los Rosji: pisarz widział drogę swojej rodzimej władzy w oczyszczeniu, a nie w krwawych kataklizmach epoki rewolucyjnej.



Podobne artykuły