Słowo " folklor„zapożyczone z języka angielskiego i przetłumaczone dosłownie jako pieśń ludowa. Folklor to przede wszystkim zbiór tekstów różnych gatunków: baśnie, eposy, spiski, lamenty i lamenty, pieśni rytualne i nierytualne, pieśni historyczne, romanse miejskie, ditties, anegdoty. Po drugie, folklor odnosi się do pięknej sztuki ludowej i muzyki, tradycyjnych zabawek i strojów ludowych. Folklor to wszystko, co tworzą ludzie. Jednocześnie zbiorowym twórcą dzieł folklorystycznych jest lud. Oznacza to, że dzieła folklorystyczne nie mają konkretnego autora. Tworzono je i sformalizowano zbiorowo przez długi okres czasu. W rezultacie rozwinęła się tradycja folklorystyczna.
Bohaterowie i symbole folkloru
Tradycja- To kluczowe pojęcie dla folkloru. Wszystkie dzieła folklorystyczne nazywane są tradycyjnymi. Tradycja to pewien ustalony, wypracowany przez długi czas wzór, według którego tworzone są poszczególne dzieła folklorystyczne.
Tradycja jest zamknięta. Na przykład bajka ma tylko sześć możliwych postaci: bohater (Iwan Carewicz), nadawca (król, ojciec), pożądana postać (panna młoda), antagonista (Koschei, wąż Gorynych), dawca ( postać, która daje coś bohaterowi) i pomocnik (zwykle zwierzęta, które pomagają bohaterowi). Tutaj objawia się jej izolacja. Nie może tu być żadnych innych postaci.
Folklor jest środkiem, narzędziem utrwalania, utrwalania i przekazywania mądrości ludowej z pokolenia na pokolenie. Oznacza to, że prezentowanie bajek, eposów i piosenek jest początkowo konieczne, aby przekazać dzieciom tradycyjne informacje i doświadczenia kulturalne z rodziców. Na przykład bajki przekazują standardy moralne, których musi przestrzegać każdy członek społeczeństwa: bohater baśni jest odważny, pracowity, szanuje rodziców i osoby starsze, pomaga słabym, mądrym, szlachetnym. Eposy bohaterskie mówią o konieczności obrony ojczyzny: bohater-obrońca jest silny, odważny, mądry, gotowy stanąć w obronie rosyjskiej ziemi.
Folklor ma charakter symboliczny. Oznacza to, że mądrość ludowa przekazywana jest w formie symbolicznej. Symbol to znak, którego treść w folklorze odpowiada tradycyjnemu folklorystycznemu znaczeniu. Na przykład kaczor, gołąb, orzeł, dąb to symbole oznaczające dobrego człowieka. Gołąb, kaczka, łabędź, brzoza i wierzba to symbole przedstawiające czerwoną dziewicę.
Folkloru nie należy rozumieć dosłownie. Konieczne jest nauczenie się dostrzegania tradycyjnych, folklorystycznych znaczeń za symbolami. Złoto-srebrna uzda bohaterskiego konia wcale nie oznacza, że jest zrobiona ze złota i srebra. Metale te symbolicznie oznaczają folklorystyczne znaczenie „bogatego, szlachetnego”.
Kto studiuje folklor?
Folklor odzwierciedla tradycyjną kulturę ludową. Rosyjska tradycyjna kultura ludowa jest połączeniem pogańskich i ludowo-prawosławnych poglądów na przyrodę i społeczeństwo. W dziełach folklorystycznych bohaterami są często zwierzęta i siły natury (wiatr, słońce). Odzwierciedla to pogański światopogląd ludzi, którzy uduchawiali naturę, wierzyli w cudowne stworzenia i modlili się do nich. Oprócz tego są postacie chrześcijańskie (Matka Boża, święci) - są to tradycje prawosławne.
Folklor jest badany przez folklorystów. Wyjeżdżają na wyprawy, aby rejestrować dzieła ustnej sztuki ludowej. Następnie badana jest symbolika tych dzieł, ich treść i struktura. Wybitnymi badaczami folkloru są V.Ya. Propp, A. N. Afanasjew, S. Yu Neklyudov, E. M. Meletinsky, B.T. Putilin.
Folklor jest rodzajem odzwierciedleniem powszechnej świadomości. I to odróżnia ją od innych form sztuki językowej, w tym literatury, w której wyraża się samotna osobowość autora. może również odzwierciedlać czysto osobiste postrzeganie środowiska, podczas gdy folklor łączy zbiorową, społeczną wizję. Współczesna krytyka literacka coraz częściej zwraca się w stronę fenomenu literatury masowej i specyfiki jej funkcjonowania w Rosji. Autorzy XXI wieku wykazali w ostatnim czasie tendencję do aktywnej interpretacji wydobycia kultury tradycyjnej. Wzrost popularności literatury masowej zapewniają pisarze wykorzystujący zdolność czytelnika do odtwarzania na poziomie podświadomości znanych mu już obrazów i wątków, przedstawionych w dziele. Bardzo często tą „bazą” jest folklor.
Motywy folklorystyczne
Motywy folklorystyczne prędzej czy później wykorzystywane są przez wszystkich pisarzy literatury masowej i elitarnej, różnica polega na ich funkcji na danym poziomie. W literaturze masowej folklor jest przede wszystkim „czynnikiem kształtującym literaturę narodową”, czyli gwarantem korelacji tekstu z ogólnie przyjętymi standardami literatury, którą czytelnik jest gotowy skonsumować. W takich okolicznościach literaturoznawcy starają się ustalić: czym jest folklor w literaturze, w jaki sposób motywy folklorystyczne oddziałują na dzieła literatury masowej i jakie są cechy ich oddziaływania na tekst autora, a także przemianom, jakich doświadcza tekst folklorystyczny wpisuje się w płaszczyznę współczesnego dzieła literackiego i zmienia jego tradycyjne znaczenia. Badacze ustalają granice włączenia tekstu folklorystycznego do tekstu literackiego i śledzą przemiany uniwersalnych archetypów folklorystycznych. Jednym z głównych zadań będzie poznanie, czym jest folklor w literaturze, zbadanie ich wzajemnego wpływu i powiązań w dziełach literatury masowej.
Tradycyjny folklor
Autorzy literatury popularnej przy pisaniu dzieła stawiają sobie za główne zadanie zainteresowanie czytelnika. Aby to osiągnąć, dążą przede wszystkim do mistrzowskiego przedstawienia intrygi. Zofia Mitosek w artykule „Koniec mimesis” pisze, że „budowanie napięcia to gra tradycji i innowacji”. A jeśli przez pojęcie tradycji rozumiemy „przekazywanie z pokolenia na pokolenie tradycyjnych form działania i komunikacji oraz towarzyszących im zwyczajów, zasad, idei i wartości”, to dla czytelnika folklor jest godnym przedstawicielem tradycji w literaturze. We współczesnym społeczeństwie konieczne jest zaszczepienie młodszemu pokoleniu potrzeby studiowania tradycyjnego folkloru.
Program nauczania: literatura (klasa V) - gatunki folklorystyczne
Klasa piąta to ważny etap w rozwoju edukacji językowej uczniów. Atrakcyjność dzieł wykorzystujących materiały folklorystyczne wynika z potrzeby samoafirmacji, dużej wrażliwości uczniów klas piątych na sztukę ludową oraz zgodności folkloru jako słowa ustnego z aktywną mową dziecka na etapie ciągłego rozwoju . Takie wykształcenie daje uczniowi lekcja literatury w szkole średniej.
Gatunki folkloru, których należy uczyć się we współczesnych szkołach:
Twórczość rytualna
- Poezja kalendarzowo-rytualna.
- Dramat ludowy.
- Heroiczna epopeja.
- Duma.
Ballady i piosenki liryczne
- Ballady.
- Piosenki rodzinne i codzienne.
- Piosenki towarzyskie i codzienne.
- Piosenki rewolwerowców i rebeliantów.
- Ditki.
- Pieśni o charakterze literackim.
Bajkowa i niebajkowa proza historyczna
- Ludowe opowieści.
- Legendy i tradycje.
Paremiografia ludowa
- Przysłowia i powiedzenia.
- Puzzle.
- Popularne wierzenia.
- Bajki.
Folklor jest „genetycznym” elementem światopoglądu
Akcja artystyczna w fabule dzieł literackich jest najczęściej prosta i zrozumiała, dostosowana do codziennej świadomości czytelnika. Folklor jest „genetycznym” elementem światopoglądu i z reguły jest osadzony w świadomości wraz z pierwszymi pieśniami, bajkami i zagadkami z dzieciństwa. Tak więc w szkole lekcja literatury (klasa V) nadaje uczniowi cechy dzieł folklorystycznych. Folklor rozjaśnia świat i stara się wyjaśnić nieznane. Zatem w wyniku współdziałania funkcji folkloru i literatury powstaje potężny zasób oddziaływania na świadomość odbiorcy, w którym tekst jest w stanie zmitologizować ludzką świadomość, a nawet spowodować przemianę w racjonalnej sferze ludzkiego myślenia. Odpowiedź na pytanie „czym jest folklor w literaturze” wyznacza cały obszar integralnego twórczego rozumienia i wykorzystania. W dziełach folklorystycznych idee twórczości często ujawniają się na granicy skrzyżowania z literaturą. Być może wpływ na to ma także pierwotny folklor rytualny. Literatura (klasa V) we współczesnych szkołach coraz częściej powraca do aktualnego tematu odrodzenia duchowego i kulturowego, do fundamentalnej podstawy istnienia naszego narodu, której jednym z głównych nośników informacji jest folklor.
Tradycja analizy
W naszych czasach wykształciła się już pewna tradycja analizowania, czym jest folklor w literaturze, wedle której niestosowne jest utożsamianie twórczości ze standardami: pomimo miana powieści „masowych”, mają one swój własny styl, sposób twórczy i, co najbardziej przede wszystkim tematyka prac. „Odrodziły się” z głębi duszy odwieczne tematy, którymi zainteresowanie czytelnika było uśpione od początku nowej ery. Ulubionymi motywami starożytnych autorów są wieś i miasto, historyczne połączenie pokoleń, historie mistyczne o podtekstu miłosno-erotycznym. Nowoczesny styl „bezpośredniego” opisu wydarzeń opiera się na ustalonych obrazach historycznych, tradycyjna kultura jest prezentowana w zmodyfikowanej wersji. Bohaterów dzieł cechuje rozpiętość pojmowania życia i doświadczeń psychologicznych, a opisy ich postaci podkreślają wspomnienia z historii i kultury naszego narodu, które najczęściej pojawiają się w dygresjach i uwagach autora.
Desakralizacja folkloru
Nacisk położony jest na wizualizację obrazów, która prowadzona jest z wykorzystaniem zwiększonej dynamiki w przedstawianiu wydarzeń i efektu niedopowiedzenia, co pobudza czytelnika do twórczej „współpracy”. W każdej powieści bohater egzystuje w stworzonym przez samego autora świecie, mającym własną geografię, historię i mitologię. Jednak czytając, odbiorca postrzega tę przestrzeń jako już znaną, czyli wnika w atmosferę dzieła już od pierwszych stron. Autorzy osiągają ten efekt poprzez włączenie różnorodnych schematów folklorystycznych; czyli mówimy o „naśladowaniu mitu przez świadomość niemitologiczną”, zgodnie z którą elementy folkloru pojawiają się w swoim tradycyjnym kontekście i nabierają innego znaczenia semantycznego, ale jednocześnie pełnią funkcję identyfikacji przez czytelnika starożytnych znaczenia już mu znane. Tym samym w tekstach literatury masowej następuje desakralizacja tradycji i folkloru.
Zjawisko modyfikacji przeszłości i teraźniejszości
Zjawisko modyfikacji przeszłości i teraźniejszości można prześledzić nawet w naturze konstrukcji niemal wszystkich dzieł. Teksty są pełne przysłów i powiedzeń, co pozwala przekazać wielowiekowe doświadczenia ludzi w skondensowanej, skondensowanej formie. Najważniejsze w pracach jest to, że działają one jako elementy monologów i dialogów bohatera - najczęściej w tym przypadku postacie są wykorzystywane jako nosiciele mądrości i moralności. Znaki i powiedzenia są także wskazówką dotyczącą tragicznych losów bohaterów tamtych czasów. Mają głębokie znaczenie, jeden znak może powiedzieć bohaterowi wszystko.
Folklor to harmonia wewnętrznego świata
Zatem pewna mitologizacja i nawiązanie do folkloru w utworach jest naturalną i tak samo integralną częścią stworzonego świata, jak specyfika chłopstwa, etniczny smak i transmisja na żywo, realna. Literatura masowa budowana jest w oparciu o „podstawowe modele” świadomości czytelnika danego narodu (które opierają się na „początkowych zamierzeniach”). W utworach takimi „oryginalnymi zamierzeniami” są właśnie elementy folkloru. Za pomocą motywów folklorystycznych bliskość natury, harmonia świata wewnętrznego i inne funkcje folkloru schodzą na dalszy plan, następuje uproszczenie sakralności.
Folklor i literatura to dwa rodzaje sztuki słownej. Jednak folklor to nie tylko sztuka mowy, ale także integralna część życia ludowego, ściśle spleciona z innymi jego elementami i na tym polega zasadnicza różnica między folklorem a literaturą. Ale także jako sztuka słowa folklor różni się od literatury. Różnice te nie pozostają niezachwiane na różnych etapach rozwoju historycznego, a mimo to można dostrzec główne, trwałe cechy każdego z typów sztuki słownej. Literatura jest sztuką indywidualną, folklor jest sztuką zbiorową. W literaturze pojawia się innowacja, a w folklorze tradycja wysuwa się na pierwszy plan. Literatura istnieje w formie pisanej, która jest środkiem przechowywania i przekazywania tekstu artystycznego, książka jest pośrednikiem między autorem a jego adresatem, natomiast dzieło folklorystyczne jest ustnie reprodukowane i przechowywane w pamięci ludu. Dzieło folkloru żyje w wielu wariantach, z każdym wykonaniem jest odtwarzane jakby na nowo, przy bezpośrednim kontakcie wykonawcy-improwizatora z publicznością, co nie tylko bezpośrednio wpływa na wykonawcę (sprzężenie zwrotne), ale czasami także włącza się w wykonanie.
Anika wojowniczka i śmierć. Szyna.
Publikacje folkloru rosyjskiego.
Termin „folklor”, wprowadzony do nauki przez angielskiego naukowca W. J. Tomsa w 1846 r., tłumaczony oznacza „mądrość ludową”. W przeciwieństwie do wielu zachodnioeuropejskich naukowców, którzy klasyfikują folklor jako najróżniejsze aspekty życia ludowego (nawet przepisy kulinarne), zawierające elementy kultury materialnej (mieszkanie, ubiór), krajowi naukowcy i podobnie myślący ludzie w innych krajach uważają ustną sztukę ludową za folklor – dzieła poetyckie tworzone przez lud i istniejące wśród szerokich mas, wraz z folklorem muzycznym i tanecznym. Podejście to uwzględnia artystyczny charakter folkloru jako sztuki słowa. Folklorystyka to nauka zajmująca się folklorem.
Historia folkloru sięga głębokiej przeszłości ludzkości. M. Gorki zdefiniował folklor jako ustną twórczość ludu pracującego. Rzeczywiście, folklor powstał w procesie pracy, zawsze wyrażał poglądy i zainteresowania głównie ludzi pracujących, a w nim, w najróżniejszych formach, przejawiało się pragnienie człowieka, aby ułatwić sobie pracę, uczynić ją radosną i wolną.
Człowiek prymitywny cały swój czas spędzał na pracy lub przygotowaniach do niej. Działaniom, poprzez które starał się wpłynąć na siły natury, towarzyszyły słowa: rzucano zaklęcia i spiski, do sił natury zwracano się z prośbą, groźbą lub wdzięcznością. To niezróżnicowanie różnych rodzajów działalności zasadniczo artystycznej (choć sami twórcy-wykonawcy stawiali sobie cele czysto praktyczne) - jedność słowa, muzyki, tańca, sztuki zdobniczej - znane jest w nauce jako „prymitywny synkretyzm”, którego ślady są nadal obecne zauważalne w folklorze. W miarę jak człowiek gromadził coraz większe doświadczenia życiowe, które należało przekazywać kolejnym pokoleniom, wzrastała rola informacji werbalnej: w końcu to właśnie słowo najskuteczniej mogło przekazać nie tylko to, co się działo. Tutaj I Teraz, ale także o tym, co się wydarzyło lub wydarzy gdzieś I pewnego razu Lub pewnego dnia. Wydzielenie twórczości werbalnej na samodzielną formę sztuki jest najważniejszym krokiem w pradziejach folkloru, w jego niezależnym, choć kojarzonym ze świadomością mitologiczną, stanem. Decydującym wydarzeniem, które wyznaczyło granicę między mitologią a właściwym folklorem, było pojawienie się baśni. To w baśni wyobraźnia – według K. Marksa, wielki dar, który tak bardzo przyczynił się do rozwoju ludzkości – została po raz pierwszy uznana za kategorię estetyczną.
Wraz z powstaniem narodów, a potem państw, ukształtował się heroiczny epos: indyjska Mahabharata, irlandzkie sagi, kirgiski manas, rosyjskie eposy. Teksty niezwiązane z rytuałem powstały jeszcze później: wyrażały zainteresowanie ludzką osobowością, doświadczeniami zwykłego człowieka. Pieśni ludowe z okresu feudalizmu opowiadają o pańszczyźnie, o ciężkim losie kobiet, o obrońcach ludu, takich jak Karmeliuk na Ukrainie, Janosik na Słowacji, Stepan Razin na Rusi.
Studiując sztukę ludową, należy stale mieć na uwadze, że ludzie nie są pojęciem jednorodnym i podlegają historycznie zmienności. Klasy panujące wszelkimi sposobami starały się wprowadzić w masy myśli, nastroje, dzieła sprzeczne z interesami mas pracujących - pieśni wierne caratowi, „poematy duchowe” itp. Co więcej, w samym narodzie wieki ucisku skumulowała się nie tylko nienawiść do wyzyskiwaczy, ale także ignorancja i ucisk. Historia folkloru to zarówno proces ciągłego wzrostu samoświadomości ludzi, jak i przezwyciężania tego, w czym wyrażały się ich uprzedzenia.
Ze względu na charakter związku z życiem ludowym, folklor dzieli się na rytualny i nierytualny. Sami wykonawcy folkloru wyznają inną klasyfikację. Dla nich ważne jest, aby niektóre utwory były śpiewane, inne mówione. Filologowie klasyfikują wszystkie dzieła folkloru do jednej z trzech kategorii - epickiej, lirycznej lub dramatycznej, jak to jest w zwyczaju w krytyce literackiej.
Niektóre gatunki folkloru łączy wspólna sfera istnienia. O ile przedrewolucyjny folklor bardzo wyraźnie wyróżniał się klasą społeczną jego użytkowników (chłop, robotnik), to obecnie różnice wiekowe są bardziej znaczące. Specjalnym działem poezji ludowej jest folklor dziecięcy – zabawowy (rysowanie losów, liczenie rymowanek, różne piosenki zabawowe) i niefikcyjny (łamańce językowe, horrory, podmieńcy). Głównym gatunkiem współczesnego folkloru młodzieżowego stała się amatorska, tzw. pieśń bardowska.
Folklor każdego narodu jest wyjątkowy, podobnie jak jego historia, zwyczaje i kultura. Eposy i pieśni są nieodłącznie związane tylko z rosyjskim folklorem, dumy - po ukraińsku itp. Liryczne pieśni każdego narodu są oryginalne. Nawet najkrótsze dzieła folkloru - przysłowia i powiedzenia - wyrażają tę samą myśl w każdym narodzie na swój sposób, a tam, gdzie mówimy: „Milczenie jest złotem”, Japończycy ze swoim kultem kwiatów powiedzą: „Cisza jest kwiatami .”
Jednak już pierwszych folklorystów uderzyło podobieństwo baśni, pieśni i legend należących do różnych ludów. Początkowo wyjaśniano to wspólnym pochodzeniem spokrewnionych (na przykład indoeuropejskich) ludów, a następnie zapożyczaniem: jeden naród przejął wątki, motywy i obrazy od drugiego.
Spójnego i przekonującego wyjaśnienia wszelkich zjawisk podobieństwa może udzielić jedynie materializm historyczny. Opierając się na bogatym materiale faktograficznym, marksistowscy naukowcy wyjaśnili, że podobne wątki, motywy i obrazy powstawały wśród narodów znajdujących się na tym samym etapie rozwoju społeczno-kulturowego, nawet jeśli ludy te żyły na różnych kontynentach i nie spotykały się ze sobą. Bajka jest zatem utopią, marzeniem o sprawiedliwości, która rozwinęła się wśród różnych narodów w miarę pojawiania się w nich własności prywatnej, a wraz z nią nierówności społecznych. Prymitywne społeczeństwo nie znało baśni na żadnym z kontynentów.
Bajki, epopeje bohaterskie, ballady, przysłowia, powiedzenia, zagadki, pieśni liryczne różnych ludów, różniących się od siebie formą i treścią tożsamości narodowej, powstają jednocześnie w oparciu o prawa wspólne pewnemu poziomowi myślenia artystycznego i ustanowione tradycją. Oto jeden z „naturalnych eksperymentów”, który potwierdza to stanowisko. Francuski poeta P. J. Beranger napisał wiersz „Stary kapral”, opierając się na (a jednocześnie znacząco go przerabiając) „skargi” - szczególnego rodzaju francuskiej ballady ludowej. Poeta V. S. Kuroczkin przetłumaczył wiersz na język rosyjski, a dzięki muzyce A. S. Dargomyżskiego piosenka przeniknęła do rosyjskiego repertuaru folklorystycznego. A kiedy wiele lat później nagrano go nad Donem, odkryto, że śpiewacy ludowi dokonali znaczących zmian w tekście (a przy okazji także w muzyce), jakby w zasadzie przywracając pierwotną formę francuskiego „skarga”, której Kozacy Dońscy oczywiście nigdy nie słyszeli. Znajduje to odzwierciedlenie w ogólnych zasadach twórczości pieśni ludowych.
Literatura pojawiła się później niż folklor i zawsze, choć na różne sposoby, korzystała z jej doświadczeń. Jednocześnie dzieła literackie już dawno przeniknęły do folkloru i wpłynęły na jego rozwój.
Charakter interakcji obu systemów poetyckich jest zdeterminowany historycznie i dlatego zmienia się na różnych etapach rozwoju artystycznego. Na tej ścieżce niezwykle ważny jest proces redystrybucji społecznych sfer działania literatury i folkloru, który odbywa się w ostrych zakrętach historii, co w oparciu o materiał kultury rosyjskiej XVII wieku. zauważył akademik D.S. Lichaczow. Jeśli już w XVI w. gawędziarzy trzymano nawet na dworze królewskim, wówczas półtora wieku później folklor znika z życia i codziennego życia klas panujących, obecnie poezja ustna jest własnością niemal wyłącznie mas, a literatura – klas rządzących. Zatem późniejsze wydarzenia mogą czasami zmienić pojawiające się trendy w interakcji literatury i folkloru, a czasem w najbardziej znaczący sposób. Nie zapomina się jednak o zakończonych etapach. To, co zaczęło się w sztuce ludowej czasów Kolumba i Afanasego Nikitina, odbiło się wyjątkowym echem w poszukiwaniach M. Cervantesa i G. Lorki, A. S. Puszkina i A. T. Twardowskiego.
Współdziałanie sztuki ludowej z literaturą realistyczną ukazuje pełniej niż kiedykolwiek niewyczerpaność folkloru jako wiecznego źródła stale rozwijającej się sztuki. Literatura socrealizmu, jak żadna inna, opiera się nie tylko na doświadczeniach swoich bezpośrednich poprzedników, ale także na tym wszystkim, co charakteryzuje proces literacki na całej jego długości i na folklorze w całym jego niewyczerpanym bogactwie.
Przyjęta w 1976 r. ustawa „O ochronie i użytkowaniu zabytków kultury” zalicza do dóbr narodowych także „nagrania folkloru i muzyki”. Nagrywanie jest jednak jedynie środkiem pomocniczym przy rejestrowaniu tekstu folklorystycznego. Ale nawet najdokładniejsze nagranie nie zastąpi żywej wiosny poezji ludowej.
FOLKLOR
FOLKLOR
(Język angielski). Zbiór wierzeń ludowych, legend, baśni i innych dzieł sztuki ludowej, jako materiał do badania cech ducha ludowego.
Słownik słów obcych zawartych w języku rosyjskim - Chudinov A.N., 1910 .
FOLKLOR
Pod tą ogólną nazwą łączą się ludowe opowieści, legendy, przesądy, baśnie, przysłowia, powiedzenia, jednym słowem - wszystko, co może być odzwierciedleniem ducha ludowego, w którym wyraża się myśl ludowa i twórczość ludowa. Folklor jest przedmiotem specjalnych, dokładnych badań i szczegółowych badań naukowców.
Kompletny słownik słów obcych, które weszły w użycie w języku rosyjskim - Popov M., 1907 .
FOLKLOR
zespół wierzeń ludowych, legend, baśni, przysłów itp.; także nauka specjalna badająca legendy ludowe; założona przez Jacoba Grima w Niemczech.
Słownik słów obcych zawartych w języku rosyjskim - Pavlenkov F., 1907 .
Folklor
(język angielski folklorystyczny) dzieła ustnej sztuki ludowej (eposy, baśnie, pieśni, przysłowia, pieśni itp.).
Nowy słownik słów obcych - EdwART,, 2009 .
Folklor
folklor, wiele nie, m. [angielski] folklor] (książka). 1. Ustna sztuka ludowa. 2. Ogólnie - zbiór wierzeń, zwyczajów, rytuałów, pieśni, baśni i innych zjawisk z życia narodów.
Duży słownik słów obcych - Wydawnictwo "IDDK", 2007 .
Folklor A, pl. NIE, M. (język angielski folklor ludzie ludowi + wiedza o tradycji).
Folklor.
Folklorysta- specjalista folkloru.
Folklorystyka- nauka o folklorze.
Folklor- związane z folklorem.
Słownik objaśniający słów obcych L. P. Krysina - M: Język rosyjski, 1998 .
Synonimy:
Zobacz, co „FOLKLORE” znajduje się w innych słownikach:
- (w aspekcie kulturowym) w znaczeniu „szerokim” (cała ludowa tradycyjna chłopska kultura duchowa i częściowo materialna) i „wąskim” (ustna chłopska tradycja artystyczna). Folklor to zbiór... ... Encyklopedia kulturoznawstwa
Twórczość artystyczna szerokich mas, głównie twórczość poetycka ustna. Termin ten został po raz pierwszy wprowadzony do użytku naukowego w 1846 roku przez angielskiego naukowca Williama Tomsa. W dosłownym tłumaczeniu folklor oznacza: mądrość ludową,... ... Encyklopedia literacka
folklor- a, m. folklor m. , Niemiecki Folklor angielski tradycja ludowa świeci. mądrość ludowa. Dzieła literackie stworzone przez ludzi; folklor. BAS 1. Z pasją i znajomością materii zajmował się folklorem rosyjskim, redagował słynne... Historyczny słownik galicyzmów języka rosyjskiego
Folklor, ustna sztuka ludowa; przekleństwa, wulgarny język, nieprzetłumaczalny folklor. Słownik rosyjskich synonimów. rzeczownik folklorystyczny, liczba synonimów: 8 mat (48) ... Słownik synonimów
Pieśń pasterska jest mową przeznaczoną dla siebie: ucho słucha ust. Piosenki ludowe Josepha Brodskiego powstają wtedy, gdy na scenie jest więcej ludzi niż na sali. W życiu trzeba spróbować wszystkiego oprócz kazirodztwa i tańca ludowego. Zespoły Pieśni Ludowej Thomasa Beechama... Skonsolidowana encyklopedia aforyzmów
folklor- FOLKLORE, a, m. (lub nieprzetłumaczalny folklor). Matko, wulgarny język... Słownik rosyjskiego argotu
- (folklor angielski), patrz Sztuka ludowa... Nowoczesna encyklopedia
- (angielski folklor) patrz Sztuka ludowa... Wielki słownik encyklopedyczny
FOLKLOR, folklor, wiele. bez męża (Angielska tradycja ludowa) (książka). 1. Ustna sztuka ludowa. 2. Ogólnie rzecz biorąc, zespół wierzeń, zwyczajów, rytuałów, pieśni, baśni i innych zjawisk z życia narodów. 3. Podobnie jak folklorystyka. Słownik wyjaśniający Uszakowa.... ... Słownik wyjaśniający Uszakowa
FOLKLOR, aha, mąż. Sztuka ludowa; zestaw ludowych czynności rytualnych. Werbalne f. Muzyczne f. Taniec f. staroruski f. | przym. folklor, och, och. Słownik objaśniający Ożegowa. SI. Ozhegov, N.Yu. Szwedowa. 1949 1992… Słownik wyjaśniający Ożegowa
Książki
- Folklor. Poezja rosyjska początku XX wieku, V. G. Bazanov. Książka członka korespondenta Wydziału Literatury i Języka V. G. Bazanowa „Folklor. Poezja rosyjska początku XX wieku” zawiera artykuły poświęcone problemom historycznym i teoretycznym...
Nie ma na świecie osoby, która nie lubiłaby ludowych opowieści, pieśni i tańców. Można w nich znaleźć wszystko – spontaniczność, subtelny smutek i odważną radość. I prawdopodobnie najważniejszą rzeczą, która przyciąga do nich współczesnych ludzi, jest niepowtarzalny urok starożytności i pewien nostalgiczny aromat głębokiej starożytności. Zatem folklor - czym jest i jakie są jego główne cechy?
Podstawowa definicja
Folklor to zbiorowa twórczość narodu, wyrażająca jego światopogląd i ideały, a także będąca całkowitym odzwierciedleniem jego mentalności. Zwykle jest to twórczość ustna - eposy, opowieści, przysłowia, spiski, zagadki. Zastanawiając się nad tym, czym jest folklor, nie sposób nie wspomnieć o samym znaczeniu tego słowa. W tłumaczeniu „ludowa wiedza” dosłownie oznacza „mądrość ludową” lub „wiedzę ludową”. Termin ten został wprowadzony do użytku w 1846 roku przez angielskiego odkrywcę Williama Tomsa.
W naszym kraju wielu oświeconych ludzi wniosło ogromny wkład w badania tego obszaru kultury - M. Łomonosow, A.S. Puszkin, G. Derzhavin, N. Roerich, I.I. Shishkin i wielu innych pisarzy, artystów, historyków i naukowców. Po rewolucji Maksym Gorki poświęcił wiele uwagi kwestii folkloru – czym on jest. To dzięki temu głównemu pisarzowi proletariackiemu rozwinęły się główne problemy sowieckich studiów folklorystycznych.
Główna charakterystyka
Zatem folklor – czym jest i jakie ma cechy? Do głównych cech wyróżniających sztukę ludową można zaliczyć brak pisma, werbalność, oczywiście kolektywność i głęboką tradycjonalność. To właściwie jedyny obszar kultury, na który państwo i rząd nie mogą w ogóle mieć wpływu. Przez stulecia opowieści, eposy i legendy były przekazywane z ojca na syna. Oprócz sfery literackiej mentalność i tradycjonalizm przejawiają się także we wszystkich innych dziedzinach sztuki ludowej - w tańcu, muzyce itp.
Podstawowe odmiany i gatunki folkloru
Główną sztuką ludową są eposy, zagadki, przysłowia i lamenty.
Tradycja ustna, taniec, rzemiosło i pieśni to główne rodzaje właściwego folkloru. Jednocześnie warto podkreślić także jego rodzaje rytualne. Ta dziedzina sztuki ma zwykle pogańskie korzenie i jawi się jako swego rodzaju sprzeciw wobec nowej religii. Jednak nie zawsze tak jest. Na przykład w latach ZSRR, kiedy zakazano wszelkich kultów, bardzo mocno pokazał się chrześcijański folklor rytualny. W tym świetle sztukę ludową można wręcz uznać za odzwierciedlenie pewnego rodzaju konfrontacji pomiędzy zwykłymi ludźmi a władzą, i to dowolnej.
Dzieła folkloru odzwierciedlają doświadczenia tysięcy lat. I niezależnie od tego, na jakim etapie rozwoju społecznego znajduje się dany naród, baśnie i eposy są jednym z najcenniejszych źródeł wiedzy o jego historii. Być może rosyjski ulubieniec losu Iwan Błazen, piękna Wasylisa, grecki złoczyńca Prometeusz i Herkules, niemiecka Freya, skandynawskie trolle itp. są w stanie opowiedzieć o tym, jakie wydarzenia miały miejsce na ziemi w czasach starożytnych, o wiele więcej, niż mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka.
