Materiały do przygotowania i przeprowadzenia wydarzenia.
1. Reprodukcje obrazu V.M. Vasnetsova: „Alyonushka” i szkice do niej - szkic „Siedząca dziewczyna” (1880) i „Staw w Achtyrce” (1880).
2. Literatura.
Mistrzowie malarstwa. Wiktor Wasniecow. – M.: Białe Miasto, 1999;
E.I. Kirichenko. Rosyjski styl. – M.: Galart, 1997.
Biologiczny słownik encyklopedyczny. – M.: Encyklopedia Radziecka, 1986.
Życie zwierząt. T.6. Ptaki. – M.: Edukacja, 1989.
Fauna świata. T.2. Ptaki. – M.: Agropromizdat, 1991.
Rośliny i zwierzęta. Przewodnik przyrodnika. – M.: Mir, 1991.
Alana Pease’a. Język ciała. – Niżny Nowogród: IQ, 1992.
POSTĘP WYDARZENIA
1. Postawa
Rozbrzmiewa śpiewana rosyjska melodia ludowa. Nauczyciel czyta poezję.
Dziewczyna usiadła na brzegu stawu,
Warkocz jest luźny, sukienka podarta,
Bose stopy zmarznięte od zimnego kamienia,
Głowa opadła w ramiona dzieci...
Jakie kłopoty ją spotkały?
A może zła macocha wygnała Cię na noc?
Albo straciła niespokojnego brata -
Biegała długo po lesie, krzycząc:
Usiadłem, żeby odpocząć, ale nie mogłem wstać -
Smutek jest ciężki, nie pozwala wstać.
I las ucichł. Ptaki ucichły
Osiki przestały drżeć,
Woda zamarzła - żadnych kół, żadnego dźwięku,
Pokój Alyonushki strzeże wszystkiego.
2. Mowa wprowadzająca nauczyciela
Chłopaki, oto obraz słynnego rosyjskiego artysty Wiktora Michajłowicza Wasniecowa. Bardzo dobrze znasz jego obrazy - „Bohaterowie”, „Po bitwie Igora Światosławowicza z Połowcami”, „Iwan Carewicz o szarym wilku” i inne. Nie był jednym z pierwszych artystów, którzy zwrócili się ku tematyce rosyjskiego folkloru. Był pierwszym z mistrzów sztuki sztalugowej, który potrafił przekazać wątki epickie i baśniowe w duchu odpowiadającym artystycznym cechom baśni i eposów.
Ale dzisiaj zajmiemy się pracą, która najsilniej odzwierciedlała wiarę w dobroczynne i przemieniające działanie sztuki i piękna. To jest „Alyonushka”.
Latem 1880 roku Wiktor Michajłowicz mieszkał we wsi Achtyrka, kilka mil od Abramcewa, gdzie zaczął pisać szkice. Wkrótce pojawia się szkic wykonany olejem - bosa wieśniaczka, skulona w kłębek, siedząca na kamieniu nad wodą. Za nią jest ciemna plama lasu. W ten sposób stopniowo narodził się wielki obraz Wasnetsowa. Artysta starannie i spokojnie opracował początkowy plan, nie zmieniając w nim najważniejszej rzeczy: wizerunku Alyonushki, który powstał w jego wyobraźni na długo przed ukończeniem dzieła.
Następnego lata 1881 r., po licznych szkicach i szkicach V.M. Wasnetsow rozpoczął pracę nad jednym ze swoich najszczerszych i najgłębszych dzieł lirycznych. Obraz ukończył zimą 1881 roku w Moskwie i wysłał go na kolejną Wystawę Objazdową. „Tak głęboko wyrazić duszę, tak poetycko przedstawić typ – trzeba mieć talent artysty” – pisali o obrazie krytycy. Ale nikt nie zauważył nowości, którą Wasnetsow wprowadził do sztuki rosyjskiej, tworząc Alyonushkę.
3. Opis problemu
Spróbujmy wspólnie odpowiedzieć na pytanie: jakiego odkrycia dokonał artysta malując płótno?
4. Organizacja pracy w grupach
Klasa jest podzielona na grupy: „Ekolodzy”, „Ornitolodzy”, „Malerzy”, „Psycholodzy”. Każda grupa otrzymuje na kartkach określone zadanie (patrz poniżej) i zabiera się do pracy.
5. Omówienie wyników pracy
Wystąpienie „Ekologów”
(Podczas wykonywania zadania proszono ich o skorzystanie z książki „Rośliny i zwierzęta. Poradnik przyrodnika”, s. 13. 57, 64, 66.)
pytania
1. Jakie biocenozy przedstawiono na zdjęciu? ( Bagno, staw, w tle las świerkowy.)
2. Dlaczego staw, a nie rzeka lub strumień? ( Stojąca woda - brak ruchu, smutek, beznadzieja.)
3. Jakie rośliny są przedstawione na obrazie „Alyonushka”? ( Ożypałka Angustifolia, turzyca wiechowa, kucyk pospolity (sosna wodna), osika, świerk.)
4. Jakie rośliny przedstawiono na szkicu „Staw w Ochtyrce”? ( Brzozy, biała lilia wodna w wodzie.)
5. Dlaczego artysta wymienił niektóre rośliny na głównym obrazie? ( Brzoza jest symbolem światła, dobroci, nadziei, osika jest symbolem żalu, smutku, drżące liście to strach, podekscytowanie; Nadzieję dawały także kwiaty lilii wodnej. Ciemne świerki są symbolem zbliżającej się katastrofy.)
6. Czy drzewa na zdjęciu są młode czy stare? Dlaczego? ( Młody, zupełnie jak Alyonushka.)
7. Który sezon? ( Początek jesieni - osiki zaczęły żółknąć.)
8. O której porze dnia? ( Najprawdopodobniej wieczorem. Słońce jest ledwo widoczne.)
9. Jaka jest pogoda? ( Głównie pochmurno. Smutny.)
Wniosek. Natura tęskni wraz z Alyonushką, dodając obrazowi „nastroju drżącego smutku”. Woda jest ciemna, stoi, żadnego ruchu. Zarośla turzycy w ciemnej wodzie zdają się chronić Alyonushkę przed złym krokiem. Chronią go także młode świerki, które stoją za nim jako wartownicy. Jak głosi pieśń ludowa: „Smutek podąża za mną, grożąc za mną: „Wytnę, wytnę wszystkie ciemne lasy i znajdę cię, nieszczęsny!”
Występ „Ornitologów”
(Poproszono ich o odpowiedź na pytanie: „Jakie ptaki przedstawił artysta na obrazie? Czemu myślisz?")
pytania
1. Jaki rodzaj jaskółki pokazano na obrazku? Skorzystaj z „Biologicznego słownika encyklopedycznego”, s. 23. 312, artykuł „Jaskółki”. ( Sądząc po wydłużonym tułowiu, długim rozwidlonym ogonie, długich, ostrych skrzydłach, ciemnym upierzeniu grzbietu i białym brzuchu, obraz przedstawia jaskółkę płomykówkę lub orkę.)
2. Czy artysta słusznie przedstawił ptaka otwartej przestrzeni na skraju lasu nad stawem? Skorzystaj z „Fauny Świata. Ptaki”, str. 225, artykuł „Rodzina Jaskółek”. ( „Jaskółki zamieszkują otwarte przestrzenie w pobliżu zbiorników słodkowodnych - doliny rzek, brzegi jezior, skraje lasów... Jaskółki są doskonałymi lotnikami i znaczną część życia spędzają w powietrzu. Niechętnie schodzą na ziemię, woląc przesiadywać na gałęziach drzew, dachach budynków, drutach...” Tak, jaskółki mogą przebywać na drzewie obok słodkowodnego zbiornika wodnego.)
3. Ile jaskółek pokazano na obrazku? Czemu myślisz? Czy można określić porę roku za pomocą ptaków? Skorzystaj z książki „Życie zwierząt. Ptaki”, str. 374, artykuł „Rodzina Jaskółek”. ( „Jaskółki to ptaki społeczne. W północnej części obszaru lęgowego przypada jeden lęg na gniazdo, zwykle 4–6 jaj. Po opuszczeniu gniazda rodzice karmią pisklęta jeszcze przez kilka dni. Następnie młode ptaki, które usamodzielniły się, gromadzą się w duże stada i latają nadrzecznymi łąkami, brzegami jezior i bagnami w poszukiwaniu pożywienia. We wrześniu liczba jaskółek w poszczególnych stadach wzrasta do tysiąca lub więcej i rozpoczyna się lot do miejsc zimowania. Obraz przedstawia rodzinę jaskółek wkrótce po opuszczeniu gniazda. Pora roku – późne lato, ale jeszcze nie wrzesień.)
4. Przyjrzyj się jeszcze raz jaskółkom na zdjęciu. Co możesz powiedzieć o składzie tej grupy? ( Z sześciu ptaków artysta przedstawił cztery jako odwracające się. Zwykle połyka, ćwierkając i przyjemnie wirując, ale tutaj najprawdopodobniej śpią. Ptaki swoim milczeniem podkreślają smutek Alyonushki.)
5. Dlaczego jaskółki, a nie wróble, wrony itp.? Skorzystaj ze słownika V. Dahla, może Ci pomoże. ( To nie przypadek, że artysta wybrał jaskółki, aby pokazać smutek dziewczyny. „Jaskółka” – tak czule zwracali się do dziewczyny na Rusi. Wybór czarno-białego ptaka ma również symbolikę. Zagadki o jaskółce: „Biały to wesele, czarny to smutek”. „Świat jest biały, ale ludzie są czarni”.
Spektakl „Malarzy”
pytania
1. Jaki kolor wybrał artysta do obrazu? ( Wszystkie odcienie zieleni, głównie ciemne.)
2. Czemu myślisz? ( Zielony to kolor spokoju i wyciszenia.)
3. Jak artysta skupił się na Alyonushce? ( Umieścił wizerunek dziewczyny na pierwszym planie; podkreśliła kolorem jaśniejszy punkt sukienki.)
4. Jaka jest ogólna kompozycja obrazu? ( Na pierwszym planie Alyonushka i staw, w tle ciemna plama lasu i szare niebo.)
5. Porównaj szkice obrazu z wersją ostateczną. Co się zmieniło? ( Na szkicu – studium siedzącej dziewczyny – nieba nie widać. Pojawił się na obrazku, symbolizując promień nadziei. Na szkicu ubrania dziewczynki mają inną kolorystykę – ciemnofioletowa sukienka, na zdjęciu sukieneczka wyróżnia się jako jaśniejszy punkt.)
Wniosek. W srebrno-dymnej kolorystyce obrazu słychać smutną pieśń: „Och, żal, melancholia, wielki smutek”. Ale jasne niebo za ciemnym lasem daje nadzieję na świetlaną przyszłość.
Wystąpienie „Psychologów”
(Podczas wykonywania zadania proszono ich o skorzystanie z książki „Język ciała” Allana Pease’a, s. 104.)
pytania
1. Dlaczego zdjęcie przedstawia dziewczynę (a nie kobietę czy mężczyznę)? ( Dzieci wywołują naturalne uczucie litości. Mężczyźni nie mają skłonności do okazywania smutku i żalu, taki jest los kobiet.)
2. Zwróć uwagę na pozę dziewczyny. Dlaczego ona siedzi? Spróbuj przeanalizować nachylenie głowy, wzrok, położenie rąk, nóg i fryzurę. ( Głowa była pochylona na rękach, włosy rozpuszczone – wyraz żalu. Włosy wydają się izolować od świata zewnętrznego. Ręce skrzyżowane na kolanach - barierki na dłonie, również chowające się przed wszystkimi.)
3. Zwróć uwagę na ubrania. Co możesz z tego powiedzieć o Alyonushce? ( Ubrania są stare i podarte. Rękaw i dół sukienki są rozdarte. Dziewczyna jest bardzo biedna i leniwa – nie potrafi zaszyć rękawa.)
4. Porównaj szkic do obrazu („Studium siedzącej dziewczyny”) i „Alyonushka”. Co się zmieniło? ( Na szkicu dziewczyna patrzy bezpośrednio na widza, a na obrazie patrzy w wodę, zanurzona w sobie. Na szkicu dziewczyna ma prawie nową ciemnoniebieską sukienkę, na zdjęciu ubrania są bardzo zniszczone. Na szkicu dziewczyna siedzi na łące, otoczona gdzieniegdzie jasnozieloną trawą i białymi kwiatami, na zdjęciu jest tylko ciemna tafla stawu.)
5. Dlaczego artysta dokonał takich zmian w obrazie? ( Aby podkreślić żal dziewczyny, wywołać w widzu litość i współczucie dla niej.)
Wniosek. Dziewczyna, drzewa, ptaki na gałęzi są razem smutne, łącząc się w spokojną, zamyśloną bajkę. Uosobienie rosyjskiego losu kobiecego, a może i samej Rosji.
6. Wnioski
Wiktor Michajłowicz Wasniecow ujawnił subtelny związek ludzkich doświadczeń ze stanem natury, co znakomicie oddaje się w poezji ludowej. Natura na obrazie tęskni wraz z Alyonushką, dodając płótnu „nastrój drżącego smutku”. Taki artystyczny i poetycki obraz był nowością w malarstwie rosyjskim.
Dzisiaj na zajęciach dokonaliśmy odkrycia: jaką głęboką wiedzę z zakresu biologii, ekologii, psychologii, malarstwa musiał posiadać artysta, aby stworzyć to arcydzieło!
7. Praca domowa
Spróbuj napisać krótki esej impresyjny na temat obrazu.
Ludmiła Zaguzina
Podsumowanie zintegrowanej lekcji opartej na obrazie V. M. Wasnetsowa „Bogatyrs”
Cele i zadania: Rozwijaj funkcje poznawcze odsetki dzieci do historii Rosji, utrwalając wiedzę o bohaterach rosyjskich eposów w dziełach literackich, artystycznych i muzycznych. Rozwijaj poczucie patriotyzmu poprzez różnorodne formy artystyczne. Stwórz odpowiedni nastrój emocjonalny, korzystając z różnorodnych środków i gatunków muzycznych.
Prace wstępne.
1. Opowieść nauczyciela o eposach bohaterowie.
2. Zapoznanie się z twórczością V.M. Wasnetsowa(obrazy„Alyonushka”, „Iwan Carewicz na szarym wilku”);
3. Zapoznanie z różnymi rodzajami literatury gatunki: eposy, wiersze, przysłowia.
Praca ze słownictwem:
maczuga, kolczuga, tarcza, hełm
Sprzęt.
Reprodukcja obrazy B. Wasnetsow „Bogatyrs”, fragment " Bogatyrska” symfonia A. Borodin, „Rosjanie bohaterowie. Eposy” opowiadane dzieciom przez I. Karnaukhovą, pozycje zastępcze (łuk, włócznia, miecz, tarcza)
Wałówka. zawartość
Przedstaw dzieciom zdjęcie B. M. Wasnetsowa"Bogatyrzy";
Naucz się rozumieć jego figuratywną strukturę, poczuj jego nastrój;
Rozwijanie umiejętności dostrzegania artystycznych środków tworzenia obrazu;
Angażuj dzieci w twórczą pracę polegającą na wejściu w obraz artystyczny, wniknięciu w stan wewnętrzny przedstawionych postaci;
Wychować zainteresowanie malarstwem
Postęp lekcji
Cześć chłopaki -
Chłopcy i dziewczęta!
Wybierzmy się dzisiaj na wycieczkę.
Oj, nasza procesja nie będzie nudna.
Chwała stronie rosyjskiej!
Chwała rosyjskiej starożytności!
I o tej starej rzeczy
Zacznę ci opowiadać
Aby dzieci mogły wiedzieć
O sprawach naszej ojczyzny.
Pedagog. Dawno temu na miejscu miast i wsi, w których obecnie mieszkamy, rosły nieprzeniknione lasy pełne zwierząt i ptaków. Wiele miejsc zajmowały bagniste bagna. Tylko bardzo silni, odporni i odważni ludzie mogli żyć w takich warunkach. Wśród nich byli nasi przodkowie - Słowianie: jasnowłosy, niebieskooki, wysoki, umięśniony. Byli odważnymi wojownikami. A w tych odległych latach wojna była powszechną rzeczą, ponieważ musieli bronić swoich ziem przed wrogami, Słowianie spędzali dużo czasu w bitwach.
Minęły wieki, a miasto Kijów stało się centrum ziemi rosyjskiej. Rządził tam wielki książę Włodzimierz Czerwone Słońce. Pod jego rządami granice Rusi były dobrze bronione, a wrogość opadła.
W tych odległych czasach Rosjanie (tak nazywali się starożytni Słowianie) byli sławni bohaterska siła o ich wyczynach pisano baśnie i eposy.
Kim oni są bohaterowie?
Podaj nazwy bohaterowie kogo znasz?
Z kim walczyłeś? bohaterowie i po co?
Bogatyr- człowiek o niezmierzonej sile, wytrzymałości i odwadze, dokonujący wyczynów wojskowych. Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich – najbardziej ukochani i znani Rosjanie bohaterowie. Jak strażnicy Świętej Rusi stoją na placówce (granice) heroiczny, obok którego ani zwierzę się nie prześlizgnie, ani ptak nie przeleci.
Słuchanie nagrania audio epopei "Placówka" (fragment).
Rozmowa dalej zdjęcie B. M. Wasnetsowa« Bogatyrzy» .
- Chłopaki, wyczyny rosyjskich bohaterów - bohaterowie odzwierciedlenie nie tylko w eposach, ale także w twórczości artystów. Wielki rosyjski artysta Wiktor Michajłowicz Wasnetsow namalował obraz« Bogatyrzy» . Przyjrzyjmy się temu i porozmawiajmy o tym.
Słuchajcie, to jeden z najlepszych obrazy w malarstwie rosyjskim. Został napisany przez V.M. Wasnetsow ponad 100 lat temu. A raczej skończyłem pisać. Wymyślał go i malował przez 27 lat.
Przez te wszystkie lata artysta gromadził materiał obrazy: studiował wiele eposów, legend, wyszukiwał i rysował modele bohaterowie, napisał wiele szkiców, wybrał farby.
Wasnetsow uwielbiał rosyjskie eposy, opowieści o Rosyjscy bohaterowie. Było ich mnóstwo bohaterowie, ale ulubionymi artystami są Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich.
Ludzie w swoich eposach i legendach wychwalali swoje bohaterowie dlatego artysta nie mógł sobie ich wyobrazić w ich codziennej, zwyczajnej formie i przedstawił je bohaterowie w bogatej zbroi na odświętnie udekorowanych koniach.
Powiedzcie mi, czy oni są tacy sami? bohaterowie? (odpowiedzi dzieci)
Jaka jest różnica? (odpowiedzi dzieci)
Czym różnią się ich konie? (odpowiedzi dzieci)
Gdy Wasnetsow namalował swój obraz, słuchał muzyki swoich bliskich kompozytorzy: Glinka, Musorgski, Rimski-Korsakow, Borodin. Posłuchajmy też” Symfonia Bogatyra„A. Borodin i podziwiajmy obraz, przyjrzyjmy się temu.
(nagrywanie dźwięków” Symfonia Bogatyrska„A. Borodina, nauczyciel czyta fragment epopei)
Jakże inaczej bohaterowie, ale są zjednoczeni jeden obrazek. Co myślisz? (odpowiedzi dzieci)
Chęć obrony Ojczyzny przed wrogami.
Kto jest na zdjęciu obraz artysty Wasnetsowa?
Trzy bohater.
Kto jest w centrum obrazy?
Ilia Muromiec.
bohater.
W centrum obrazy- chłopski syn Ilya-Muromets, najstarszy i najmądrzejszy. Siedzi na czarnym koniu, lewą ręką trzymając lejce i włócznię, prawą osłaniając oczy przed światłem. Należy pamiętać, że na dłoni, przyłożonej do czoła, wisi buzdygan – starożytna rosyjska broń – żelazny pręt pogrubiony na końcu. To naprawdę musi być niesamowicie ciężkie. Ale artysta, podkreślając siłę i siłę Ilyi Muromets, pokazuje to bohater jakby nawet nie zauważył jego ciężaru, wpatrując się uważnie w horyzont.
Kto jest na lewo od Ilyi Muromets?
Nikiticza.
Opowiedz nam o tym.
Na lewo od Ilyi Muromets znajduje się Dobrynya Nikitich. Jest na białym koniu, którego uprząż jest czerwona bogato zdobione, trzyma miecz w pogotowiu.
Kto jest na prawo od Ilyi Muromets?
bohaterowie.
Po prawej stronie najmłodszy rycerz - Alosza Popowicz, przebiegły, zręczny wojownik i mistrz gry na harfie. W dłoniach trzyma elegancki, ciasny łuk i strzały. Malarz poprzez detale broni i ubioru podkreśla zatem charaktery swoich bohaterów.
Gdzie każdy szuka? bohaterowie?
Czego strzegą? bohaterowie?
Ziemia rosyjska, jej granice.
Główny przyjaciel koń był bohaterem
Uzda, strzemiona, siodło.
bohaterowie
Minuta wychowania fizycznego
Bogatyr, On tak właśnie jest: Pokazywać "silny mężczyzna".
Jest silny, jest zdrowy,
Strzelał z łuku, naśladując ruchy.
Rzucił kijem celnie,
Stojąc na granicy
Patrzyłem czujnie, czujnie,
Rośniemy, spójrz, dzieci powoli podnoszą się z pozycji siedzącej
Stańmy się jak bohaterowie!
Kontynuacja rozmowy zdjęcie« Bogatyrzy» .
pytania:
1. Jak są ubrani bohaterowie?
Ciało ma na sobie kolczugę – żelazną koszulę.
Dlaczego jest to potrzebne? bohaterowie?
Broniła się bohaterowie od ciosów włócznią, strzały i miecz. Kolczuga ważyła 7 kilogramów.
2. Co noszą na głowach? bohaterowie?
Kask. Na Rusi nazywano go Szel. Hełm wykonany był z metalu i ozdobiony ozdobami i wzorami. I kto był bogatszy, ozdobił hełm złotymi i srebrnymi płytkami. Hełm chronił głowę wojownika - bohater od ciosów.
3. Jaką inną zbroję posiadasz? bohaterowie?
Tarcze, łuk, kołczan ze strzałami, cepa, maczuga, topór, miecz - buława. Miecz był główną bronią wojowników - bohaterowie i wojownicy – wojownicy ówczesnej Rusi. Miecz nazywano także buławą. Miecz był bronią rosyjską. Na miecze składano przysięgę, miecz był czczony. Była to droga broń, przekazywana z ojca na syna. Miecz noszono w pochwie, aby nie rdzewiał (przedstawiony miecz i pochwa wykonane z papieru i grubego karton, ozdobione ozdobami; miecz jest pokryty folią). Rękojeść i pochwę miecza ozdobiono ozdobami i wzorami. Wzory na pochwie i rękojeści miecza zastosowano nie tylko w celu dekoracji, ale także w celu ułatwienia jego właścicielowi, który dzierży miecz.
Za potężnymi plecami bohaterowie rozciąga się wolny świat Rosji Natura: szerokie stepy z trawą pierzastą, ciemne lasy świerkowe i sosnowe, wzgórza o łagodnych zarysach i szare kamienie, śpiewane w baśniach i eposach. Wiatr chodzi po otwartych przestrzeniach, marszczy grzywy końskie, a surowi wojownicy stoją niezachwianie na drodze wrogów.
Kolor czerwony jest często używany w sztuce ludowej. Jest to Wasnetsow pomalowany na czerwono:(odpowiedzi dzieci). Koń Dobrynya ma tarczę i uprząż, Ilya ma włócznię, Alyosha ma koszulę. Kolor czerwony łączy się z bielą, szarością, czernią i daje uroczysty obraz, dobry nastrój.
Teraz spójrz na otaczający krajobraz bohaterowie. Opisz to. (odpowiedzi dzieci)
Świadczą o tym pagórkowate łąki, lasy, małe jodły, sosny - rodzime drzewa ziemi rosyjskiej bohaterowie stoją na swojej ojczyźnie i strzegą jej pokoju. Małe drzewa podkreślają siłę bohaterowie.
Łąki, wzgórza rysowane są prostą, gładką linią, obraz wydłużone wszerz - te wyraziste środki przekazują przestrzeń. I białe, wirujące chmury, ciemnozielony kolor wzgórz - ten kontrast daje wspaniałość na zdjęciu, jakiś rodzaj groźby.
Ja Wasnetsow mówił o filmie: "Mój obraz - Dobrynya, Ilya, Alyosha Popovich dalej heroiczny Wychodząc, zauważają na polu, czy nie ma gdzieś wroga, czy ktoś się gdzieś nie obraża”.
To takie cudowne obraz. Zawiera w sobie całą siłę i życzliwość narodu rosyjskiego.
pytania:
Kto jest na zdjęciu obraz artysty Wasnetsowa?
Trzy bohater.
Kto jest w centrum obrazy?
Ilia Muromiec.
Jak domyśliłeś się, że to Ilya Muromets?
Jest najstarszy, potężny, mądry i doświadczony bohater.
Kto jest na lewo od Ilyi Muromets?
Nikiticza.
Opowiedz nam o tym.
Kto jest na prawo od Ilyi Muromets?
Alesza Popowicz. Jest najmłodszym z nich bohaterowie.
Jakie cechy miała Alyosha Popovich?
Przebiegłość, pomysłowość, śmiałość.
Gdzie każdy szuka? bohaterowie?
Patrzą w dal, żeby sprawdzić, czy widzą jakichś wrogów.
Czego strzegą? bohaterowie?
Ziemia rosyjska, jej granice.
Główny przyjaciel koń był bohaterem, koń. To, co znajduje się na koniu, nazywa się uprzężą. Co to obejmuje?
Uzda, strzemiona, siodło.
Minęło tysiąc lat, chłopaki, a my jesteśmy dumni z czynów i wyczynów tych rycerzy - bohaterowie: Ilya Muromets, Alyosha Popovich, Mikula Selyaninovich i inni. Gdyby gawędziarze nie opowiadali eposów, nie wiedzielibyśmy o nich.
Słuchanie utworu muzycznego A. Pakhmutovej « Nasza bohaterska siła» .
Widzę dobrego posłańca,
Tak, nie ma na nim twarzy...
Tworzenie problematycznej sytuacji.
Posłaniec: Och, chłopaki, pojawiły się kłopoty -
Ziemia zatrzęsła się od wrogów.
Zaatakowali czarną chmurą -
Torturowani są zarówno dorośli, jak i dzieci.
Kto ochroni naszą ziemię?
Czy uwolni cię od wroga?
Czy jesteście gotowi bronić naszej rosyjskiej ziemi? Potem czekają nas wielkie próby. Czy jesteś gotowy, aby je pokonać?
Kto chce być Alyosha Popovich, Ilya Muromets, Dobrynya Nikiticch? I ich bohaterskie konie?
(dzieci wybierają postać, podmieniają przedmioty)
„Ożywione” – zapamiętują charakter wybranej postaci; starają się to przekazać poprzez mimikę, gesty i postawę; użyj przedmiotów zastępczych (łuk, włócznia, miecz, tarcza).
Obraz skomponowana na tle biało-zielonego ekranu (chmury, wzgórza).
Ziemia zdaje się trochę dymić.
Wstaje pierwszy świt
Zatrzymał się na granicy
Trzej jeźdźcy bohater.
Konie zamarzły wśród stepów
Dobre rosyjskie ziemie!
I nasze dni spod palmy
Czy Ilya Muromets nie jest widoczna?
Niezależna praca dzieci:
Grupa 1 – rysuje portret bohater
Grupa 2 – wykonuje aplikację
Trzecia grupa - rzeźbi
Chłopaki wykonują swoją pracę do piosenki « Bohaterska siła» (muzyka A. Pakhmutova, słowa N. Dobronravov).
WYNIK. Jest nasz lekcja o rosyjskich bohaterach dobiegła końca i będziemy pamiętać, jakie przymierze opuściliśmy dla nas bohaterowie, twój potomków:
– Broń swojej ojczyzny, dbaj o nią. Chroń słabych, biednych, starszych i dzieci. Bądź silny, odważny, odważny, odważny. Kochać swoją ojczyznę, swój naród, swój kraj i swoją Ojczyznę.
I silny, potężny bohaterowie
w chwalebnej Rusi!
Nie pozwól wrogom galopować po naszej Ziemi!
Nie deptaj ich pod końmi
Ziemia Rosyjska
Nie przyćmią naszego czerwonego słońca!
Rus stoi stulecie — nie waha się!
I będzie stał przez wieki bez ruchu!
I legendy starożytności
Nie wolno nam zapomnieć.
Chwała rosyjskiej starożytności!
Chwała stronie rosyjskiej!
„Głębokie legendy starożytności” powstały dzięki pędzlowi Wiktora Wasniecowa. Bogatyry i księżniczki wykraczały poza linie książek i ilustracje. Artysta dorastał w dziczy lasów Uralu, słuchając rosyjskich bajek, którym towarzyszył trzask drzazgi. A już będąc w Petersburgu nie zapomniałam wspomnień z dzieciństwa i przeniosłam te magiczne historie na płótno. Oglądamy bajkowe obrazy z Natalią Letnikową.
Alonuszka
Bosa dziewczyna z bosymi włosami na brzegu leśnej rzeki. Z niewypowiedzianym smutkiem spogląda w głęboką sadzawkę. Smutny obraz inspirowany jest bajką o siostrze Alyonuszce i bracie Iwanuszce, a on narysował sierotę od wieśniaczki z majątku Okhtyrka, dodając, jak sam przyznał, rysy Verushy Mamontowej, córki słynnego moskiewskiego filantropa . Natura odbija echem smutek dziewczyny, przeplatając się z poezją ludowych opowieści.
Iwan Carewicz o Szarym Wilku
Ponury ciemny las. I szary wilk, całkiem oczekiwany w takim zaroślu. Tylko zamiast złego uśmiechu drapieżnik ma ludzkie oczy, a na nim dwóch jeźdźców. Ostrożna Iwanuszka ostrożnie trzyma Elenę Piękną, poddaną losowi. Rozpoznajemy nie tylko fabułę rosyjskiej bajki, ale także wizerunek dziewczyny. Artysta obdarzył baśniową bohaterkę prawdziwymi cechami - siostrzenicą Savvy Mamontova, Natalią.
V.M. Wasnetsow. Alonuszka. 1881
V.M. Wasnetsow. Iwan Carewicz na szarym wilku. 1889
Bogatyrzy
Wiktor Wasniecow. Bogatyrzy. 1898
Wasnetsow poświęcił 20 lat swojego życia jednemu z najsłynniejszych obrazów malarstwa rosyjskiego. „Bogatyry” stały się także największym obrazem artysty. Rozmiar płótna wynosi prawie 3 na 4,5 metra. Bogatyrzy to obraz zbiorowy. Na przykład Ilya to chłop Iwan Pietrow, kowal z Abramcewa i taksówkarz z Mostu Krymskiego. Obraz oparty jest na uczuciach autora z dzieciństwa. „I tak oto ukazało się moim oczom: wzgórza, przestrzeń, bohaterowie. Cudowne marzenie z dzieciństwa.”
Pieśń radości i smutku
Wiktor Wasniecow. Sirin i Alkonost. Piosenka radości i smutku. 1896
Alkonost i Sirin. Dwa półptaki ze złudnymi obietnicami bezchmurnego raju w przyszłości i żalem z powodu utraconego raju. Wasnetsow upiększał bezpłciowe ptaki, nadając mitycznym stworzeniom piękne kobiece twarze i bogate korony. Śpiew Sirin jest tak smutny, że liście stuletniego drzewa poczerniały, zachwyt alkonisty może sprawić, że o wszystkim zapomnisz... jeśli nie zatrzymasz wzroku na obrazie.
Samolot dywanowy
Wiktor Wasniecow. Samolot dywanowy. 1880
Malarstwo dla Zarządu kolei. Ani pociągu, ani nawet poczty. Samolot dywanowy. W ten sposób Wiktor Wasniecow odpowiedział na prośbę Savvy Mamontova o namalowanie obrazu do nowego projektu przemysłowca. Bajeczna latająca maszyna – symbol zwycięstwa nad kosmosem – zadziwiła członków zarządu i zainspirowała samego artystę. Mamontow nabył obraz, a Wasnetsow odkrył dla siebie nowy świat. W którym nie ma miejsca na codzienność.
Trzy księżniczki podziemnego świata
Wiktor Wasniecow. Trzy księżniczki podziemnego świata. 1884
Złoto, miedź i węgiel. Trzy bogactwa ukryte we wnętrzu ziemi. Trzy bajkowe księżniczki są ucieleśnieniem ziemskich błogosławieństw. Dumny i arogancki złoty, ciekawska miedź i nieśmiały węgiel. Księżniczki są kochankami górskich kopalni, przyzwyczajonymi do dowodzenia ludźmi. Są dwa obrazy z taką fabułą na raz. Na jednej z nich, w rogu, znajdują się postacie dwóch mężczyzn jako petentów, służalczo spoglądających w ich piękne, zimne twarze.
Kościej Nieśmiertelny
Wiktor Wasniecow. Kościej Nieśmiertelny. 1917–1926
Bogate rezydencje w odcieniach czekolady, czerwieni i złota. Luksus brokatu i rzadkich gatunków drewna jest godną ramą dla ciężkich skrzyń ze skarbami, a głównym skarbem, którego Kościej nie oddał w swoje ręce, jest młoda piękność. Dziewczynę interesuje miecz, który jednak nie może pokonać Koshchei. Wiktor Wasniecow spędził dziewięć lat, pisząc wizerunek głównego złoczyńcy z baśni. Chronologicznie obraz był dla artysty ostatnim.
Bogatyrzy. (Trzej bohaterowie) – Wiktor Michajłowicz Wasniecow. 1898. Olej na płótnie. 295,3x446
Obraz „Bogatyrs” Wiktora Michajłowicza Wasnetsowa słusznie uważany jest za prawdziwe arcydzieło ludowe i symbol sztuki rosyjskiej. Obraz powstał w drugiej połowie XIX wieku, kiedy tematyka kultury ludowej i folkloru rosyjskiego była wśród ludzi bardzo popularna. Dla wielu artystów to hobby okazało się krótkotrwałe, ale dla Wasnetsowa motywy folklorystyczne stały się podstawą wszelkiej twórczości.
Obraz „Bogatyrs” przedstawia trzech rosyjskich bohaterów: Ilyę Muromets, Dobrynyę Nikitich i Alyosha Popovich – znanych bohaterów eposów ludowych.
Gigantyczne postacie bohaterów i ich koni, umieszczone na pierwszym planie obrazu, symbolizują siłę i potęgę narodu rosyjskiego. Wrażenie to potęgują także imponujące wymiary obrazu – 295x446 cm.
Artysta pracował nad powstaniem tego obrazu prawie 30 lat. W 1871 roku powstał pierwszy szkic fabuły ołówkiem i od tego czasu artystę urzekała idea stworzenia tego obrazu. W 1876 roku wykonano słynny szkic na podstawie znalezionego już rozwiązania kompozycyjnego. Prace nad samym obrazem trwały od 1881 do 1898 roku. Ukończony obraz kupił P. Tretiakow i do dziś zdobi Państwową Galerię Trietiakowską w Moskwie.
Pośrodku obrazu znajduje się Ilya Muromets, ulubieniec ludu, bohater rosyjskich eposów. Nie wszyscy wiedzą, że Ilya Muromets nie jest postacią z bajki, ale prawdziwą postacią historyczną. Historia jego życia i wyczynów wojskowych to prawdziwe wydarzenia. Następnie, po ukończeniu pracy na rzecz ochrony ojczyzny, został mnichem klasztoru Kijów Peczersk. Został kanonizowany. Wasnetsow znał te fakty, tworząc wizerunek Ilyi Muromets. „Ilya Muromets to doświadczony człowiek” – mówi epos. A na obrazie Wasnetsowa widzimy potężnego wojownika, a jednocześnie osobę naiwną, otwartą. Łączy w sobie gigantyczną siłę i hojność. „A koń pod Ilyą to dzika bestia” – głosi legenda. Świadczy o tym potężna postać konia, przedstawiona na zdjęciu z masywnym metalowym łańcuchem zamiast uprzęży.
Według legend ludowych Dobrynya Nikitich był osobą bardzo wykształconą i odważną. Z jego osobowością wiąże się wiele cudów, na przykład zaczarowana zbroja na ramionach, magiczny miecz-skarb. Dobrynya ukazany jest jak w epopei – dostojny, o subtelnych, szlachetnych rysach twarzy, podkreślający swoją kulturę i wykształcenie, zdecydowanie dobywający miecz z pochwy z gotowością rzucenia się do bitwy, w obronie ojczyzny.
Alyosha Popovich jest młody i szczupły w porównaniu do swoich towarzyszy. Przedstawiany jest z łukiem i strzałami w dłoniach, ale harfa przyczepiona do siodła wskazuje, że jest nie tylko nieustraszonym wojownikiem, ale także psalteristą, autorem pieśni i wesołym człowiekiem. Na obrazie jest wiele szczegółów, które charakteryzują obrazy jego postaci.
Zaprzęgi konne, ubrania i amunicja nie są fikcyjne. Artysta widział takie przykłady w muzeach i czytał ich opisy w literaturze historycznej. Artysta po mistrzowsku oddaje stan natury, jakby zapowiadając nadejście niebezpieczeństwa. Ale bohaterowie reprezentują niezawodną i potężną siłę obrońców swojej ojczyzny.
