Czym jest ucho do muzyki? Rodzaje słuchu muzycznego: co jest co? Względne ucho muzyczne

31.08.2013 14:51

Ucho do muzyki– koncepcja jest wielowarstwowa i dość złożona. Jest to zespół ludzkich zdolności, które pozwalają mu w pełni odbierać muzykę i obiektywnie ją oceniać. Ucho muzyczne jest bardzo ważną cechą niezbędną do skutecznej działalności twórczej w dziedzinie sztuki muzycznej.

Słuch muzyczny wiąże się z wrażliwością na obrazy muzyczne, pojawiające się wrażenia, skojarzenia i przeżycia psychologiczne.

Dlatego ludzie z uchem do muzyki są wrażliwi i wrażliwi emocjonalnie:

Do cech i właściwości dźwięków muzycznych (ich wysokość, głośność, barwa itp.);
- do powiązań funkcjonalnych pomiędzy poszczególnymi dźwiękami w kontekście dzieła muzycznego jako całości.

Na podstawie tych kryteriów możemy rozróżnić różne rodzaje słuchu muzycznego:

1. Słuch wewnętrzny

Jest to zdolność mentalnego dokładnego wyobrażenia sobie utworu muzycznego, melodii i poszczególnych dźwięków oraz „usłyszenia” ich w głowie.

Przypomnijcie sobie genialnego Beethovena, który pod koniec życia stracił słuch, nadal pisał dzieła muzyczne, odbierając ich dźwięk jedynie uchem wewnętrznym.

2. Skok absolutny

Jest to umiejętność identyfikacji dowolnej nuty muzycznej bez porównywania jej z innymi dźwiękami, których wysokość jest z góry znana. W obecności wysokości absolutnej dana osoba ma szczególną pamięć do dokładnej wysokości dźwięku muzycznego tony(częstotliwość drgań fali dźwiękowej).

Uważa się, że ten typ słuchu jest wrodzony, chociaż badania w tym kierunku trwają. Jednakże posiadanie skoku absolutnego nie zapewnia żadnych znaczących korzyści. :)

3. Słyszenie względne lub interwałowe

Jest to umiejętność określenia wysokości dźwięków muzycznych poprzez porównanie ich z już znanymi.

Stopień rozwoju słuchu względnego może być tak wysoki, że upodabnia się do słuchu absolutnego. Większość odnoszących sukcesy muzyków ma jedynie dobrze rozwinięty słuch interwałowy. Istnieje opinia, że ​​słuch względny jest lepszy i wygodniejszy niż słuch absolutny. Dlatego odważ się i ćwicz!

4. Przesłuchanie

Jest to zdolność słyszenia dźwięków różniących się wysokością lub nie, nawet przy najmniejszej różnicy. W Internecie bez problemu można znaleźć testy, podczas których trzeba określić, czy drugi dźwięk jest wyższy, czy niższy, a tym samym dowiedzieć się, jak rozwinięty jest nasz słuch tonowy.

Najpierw musisz nauczyć się słyszeć różnicę między dwoma sąsiadującymi ze sobą półtony. Na klawiaturze fortepianu połowa tonu to sąsiednie klawisze. A potem będziesz mógł dalej się doskonalić.

5. Ucho melodyczne

Jest to zdolność słyszenia ruchu melodii, czyli zmiany wysokości dźwięków w trakcie odtwarzania melodii. Takie słyszenie zapewnia całościowe postrzeganie całej melodii, a nie tylko jej poszczególnych interwałów dźwiękowych.

Melodia może „stać w miejscu”, „poruszać się w górę lub w dół”, jak mówią muzycy kroki. Potrafi „skakać” dużymi i małymi skokami. Ćwicząc solfeggio, możesz nauczyć się nazw i nauczyć się słyszeć WSZYSTKIE istniejące „odległości skoków” między dźwiękami - interwały.

Słuch wysokościowy i melodyczny łączą się w słuch intonacyjny - zdolność odczuwania wyrazistości muzyki, jej ekspresji, intonacji.

6. Słuch metrorytmiczny

Jest to umiejętność rozróżniania czasu trwania dźwięków w ich sekwencji ( rytm), ich siła i słabość ( metr), a także czuć zmiany w szybkości muzyki ( tempo). To także umiejętność aktywnego, motorycznego przeżywania muzyki, odczuwania emocjonalnej wyrazistości muzycznego rytmu.

7. Słuch harmoniczny

To jest umiejętność słyszenia konsonanse harmoniczne– jednoczesne wybrzmiewanie dwóch lub więcej dźwięków oraz umiejętność rozróżniania sekwencji takich współbrzmień.

Można go podzielić na interwał(brzmiące 2 dźwięki) i akord(brzmiące 3 lub więcej dźwięków). Mieć taki słuch to znaczy słyszeć, ile dźwięków rozbrzmiewa jednocześnie, jakie to konkretnie dźwięki i w jakiej odległości od siebie te dźwięki się znajdują.

W praktyce słuch harmoniczny przydaje się przy doborze na ucho akompaniamentu do danej melodii. To ucho powinno być dobrze rozwinięte u dyrygentów chóralnych. Należy pamiętać, że słyszenie harmoniczne jest ściśle powiązane ze słyszeniem modalnym.

8. Przesłuchanie modalne

Jest to umiejętność słyszenia i odczuwania relacji pomiędzy dźwiękami - funkcje modalno-tonalne– w kontekście konkretnej kompozycji muzycznej. Charakteryzują się takimi pojęciami jak: zrównoważony rozwój I niestabilność, Napięcie I pozwolenie, powaga, wypisać każdą pojedynczą notatkę.

Główny I drobny- główne tryby, podstawa muzyki europejskiej. Istnieje jednak wiele innych konstrukcji skal, w których funkcjonuje inna organizacja melodii.

9. Słuch polifoniczny

Jest to zdolność słyszenia i wyobrażania sobie w umyśle ruchu dwóch lub więcej głosów melodycznych w ramach ogólnej tkanki dźwiękowej dzieła muzycznego.

Głosy te mogą nie poruszać się synchronicznie, wchodzić i znikać w różnym czasie, doganiać się lub spóźniać na wejście (np. kanon, echa, fuga). Ale brzmią jednocześnie. Dlatego słuch polifoniczny jest jednym z najbardziej złożonych typów słuchu muzycznego.

Pamiętacie słynną historię? Mozart w wieku 14 lat usłyszał Miserere wykonywane w Kaplicy Sykstyńskiej. Tę skomplikowaną polifonię zapamiętał całkowicie ze słuchu i zapisał ją dokładnie z pamięci, choć nuty utworu utrzymywane były w najściślejszej tajemnicy. Oto muzyczny „haker” dla Ciebie!

10. Słuch barwy

Jest to umiejętność kolorystycznego rozróżniania barwy brzmienia głosów i instrumentów, poszczególnych dźwięków i różnych kombinacji dźwiękowych. Słuch taki jest zwykle dobrze rozwinięty wśród dyrygentów orkiestrowych i inżynierów dźwięku. :)

Barwy rozróżniają dźwięki o tej samej wysokości i głośności, ale wykonywane na różnych instrumentach, z różnymi głosami lub na tym samym instrumencie, ale z różnymi technikami gry. Podczas postrzegania barw zwykle powstają różne skojarzenia, porównywalne z wrażeniami z przedmiotów i zjawisk. Barwa dźwięku może być jasna, miękka, ciepła, zimna, głęboka, ostra, bogata, metaliczna itp. Stosowane są również definicje czysto słuchowe: na przykład dźwięczny, głuchy, nosowy.

11. Słuch dynamiczny

Jest to umiejętność określenia natężenia dźwięku i jego zmian. Bardzo dużo zależy od ogólnego poziomu percepcji słuchu.

W sekwencji dźwiękowej każdy kolejny dźwięk może być głośniejszy lub cichszy od poprzedniego, nadając utworowi wydźwięk emocjonalny. Dynamiczny słuch pomaga określić, gdzie muzyka „pęcznieje” ( crescendo), „uspokaja się” ( diminuendo), „porusza się falami”, kładzie ostry nacisk i tak dalej.

12. Teksturowany słuch

Jest to umiejętność postrzegania sposobu obróbki technicznej i artystycznej dzieła muzycznego – jego tekstury.

Na przykład tekstura akompaniamentu może być również inna: od prostego „um-tsa, um-tsa” (naprzemienny bas i akord) po piękne modulacje arpeggia– ułożone akordy. Inny przykład: blues i rock and roll mają tę samą podstawę harmoniczną, ale rodzaj tekstury, a także dobór instrumentów są różne. Kompozytorzy i aranżerzy powinni mieć dobrze rozwinięty słuch do tekstur.

13. Słuch architektoniczny

To wyczucie formy dzieła muzycznego, umiejętność określenia różnorodnych wzorców jego struktury na wszystkich poziomach. Za pomocą słuchu architektonicznego można dostrzec, jak motywy, frazy, zdania układają się w jedną formę, jak budynek zbudowany jest z cegieł, płyt i bloków.

Wszystkie te rodzaje słuchu muzycznego Każdy człowiek to ma, ale nie każdy jest równie dobrze rozwinięty. Oczywiście całkowicie zaprzeczam poziomowi danych naturalnych w kwestii rozwoju rodzaje słuchu muzycznego to jest zabronione. ALE każda osoba może osiągnąć najwyższe wyniki w tym kierunku dzięki regularnym, ukierunkowanym szkoleniom w zakresie rozwoju słuchu.

Rozwój słuchu muzycznego jest przedmiotem szczególnej dyscypliny teoretycznej muzyki - solfeżu lub teorii muzyki. Jednak najskuteczniejszy rodzaje słuchu muzycznego rozwija się w procesie aktywnej i wszechstronnej działalności muzycznej. Na przykład wskazane jest rozwijanie rytmicznego słuchu poprzez specjalne ruchy, ćwiczenia oddechowe i taniec.

W następnym artykule przyjrzymy się, co mają na myśli, gdy mówią: „Czy mam słuch do muzyki?”

Jeśli chcesz głębiej i dokładniej poznać zjawisko słyszenia muzycznego, a także poznać swoje możliwości słuchowe, to regularne zajęcia lub konsultacje są strzałem w dziesiątkę! Najwygodniej jest przejść prosto z domu na lekcję online :)

Uważa się, że ucho do muzyki jest darem, który człowiek otrzymuje od urodzenia. Dlatego wybrane osoby zostają wokalistami. Resztę pozostawia śpiew karaoke, fałszywe nuty i brak tempa. Praktyka pokazuje, że człowiek jest w stanie udoskonalić każdą umiejętność. Jak gimnastyczki rozwijają elastyczność, a sportowcy rozwijają wytrzymałość. Podobnie jest ze słuchem. Ciągły trening przyniesie rezultaty, a Twój dźwięk będzie czysty i piękny. Jak rozwinąć słuch do muzyki?

Po co rozwijać ucho do muzyki?

Jeśli zdecydujesz się połączyć swoje życie z muzyką, nie możesz obejść się bez rozwijania słuchu. Jest potrzebny wokalistom, wokalistom, inżynierom dźwięku, producentom i specjalistom w dziedzinie muzyki. Muzycy interpretują stan, w którym dana osoba nie uderza w nuty. Jest to brak połączenia pomiędzy słuchem a dźwiękiem. Innymi słowy, ktoś słyszy nuty, rozumie brzmienie melodii, ale jeśli chodzi o wokal, śpiewa nie dostrojony.

Muzycy nigdy nie zadają pytania: po co rozwijać słuch do muzyki? Ale miłośnicy wokalu, ludzie, którzy widzą siebie na scenie lub mają dary natury, zastanawiają się nad tym dylematem. Nie ma ograniczeń co do doskonałości. Nawet jeśli początkowe dane dostarcza natura.

Osoby słabo słyszące i marzące o śpiewaniu, przy takich wskaźnikach rezygnują ze swoich marzeń, nie myśląc o rozwijaniu swoich umiejętności. Jeśli dziecko marzy o byciu na scenie, wspieraj go. Najpierw zapisz się do szkoły muzycznej. Doskonalenie słuchu muzycznego jest przydatne dla dzieci i pomaga w nauce języków obcych.

Szkoła muzyczna ukończona w dzieciństwie jest dobrą podstawą do poprawy słuchu. Ale możesz sobie poradzić z ćwiczeniami w domu. Ważna jest tutaj częstotliwość szkoleń i jasny program. Jeśli zależy Ci na szybszych efektach, zatrudnij korepetytora, który udzieli prywatnych lekcji solfeżga.

Jak samodzielnie rozwinąć słuch do muzyki? Skorzystaj z poniższego zestawu ćwiczeń:

Do grania nut będziesz potrzebować instrumentu muzycznego. Najpierw naciśnij klawisze z rzędu od nuty „C” do „B”. Posłuchaj dźwięku klawiszy i zaśpiewaj gamy. Najpierw w górę, potem w dół. Jeśli się mylisz, zacznij od nowa. Aby utrwalić wynik i poczuć brzmienie nut, wykonaj ćwiczenie kilkadziesiąt razy (20–30 powtórzeń).
Wybierz utwory muzyczne, które lubisz. Wybierz melodyjne piosenki. Rap i rock nie będą działać, ponieważ takie utwory są dalekie od melodyjności. Następnie włącz utwór, wysłuchaj krótkiego fragmentu i zatrzymaj utwór. Spróbuj powtórzyć piosenkę w całości, uderzając w nuty. Jeśli masz wątpliwości, posłuchaj fragmentu jeszcze raz. Pracuj z echem, słuchając piosenki do końca.
Weź instrument muzyczny, aby grać nuty. Twoim zadaniem jest słuchanie i śpiewanie interwałów. To ćwiczenie skutecznie pomaga rozwinąć słuch muzyczny. Zanotuj dowolną notatkę i połącz ją z następną. Na przykład „do” - „re” i tak dalej, aż do nuty „si”. Słuchaj dźwięków, a następnie je odtwarzaj. Powtórz ćwiczenie kilka razy, odtwarzając kombinację muzyczną w górę i w dół.

Wybierz nutę z serii muzycznej i „zaśpiewaj” ją ze wszystkich stron. Aby to zrobić, zbuduj następującą kombinację. Na początek weź nutę bazową, a następnie podnieś ją o jeden ton. Następnie wróć do pozycji wyjściowej i obierz kierunek w stronę dolnego półtonu. Zakończ „śpiewanie” nutą bazową. W praktyce wygląda to tak: „do-re-do-si-do”. Kontynuuj ćwiczenie z każdą nutą, „śpiewając” na sylabie „la”.

Podany program przeznaczony jest dla osób początkujących. Celem ćwiczeń jest utrwalenie umiejętności i doprowadzenie umiejętności do automatyzacji. Gdy tylko poczujesz, że pewnie wykonujesz opisane ćwiczenia, zwiększ liczbę nut. Użyj dwóch klawiszy, kierując je w każdym kierunku. Weź dolne „C”, opuść je w dół, a następnie z górnego „C” poprowadź w górę.

Powyższe ćwiczenia są trudne do wykonania razem. Najpierw wypróbuj każdy z nich, a następnie wybierz najłatwiejsze. Ćwicz ćwiczenia do perfekcji, a następnie stopniowo dodawaj nowe. Łącz różne metody, aby osiągnąć pożądany rezultat.

Zwiększ swoją wiedzę. Jeśli nie miałeś styczności z muzyką i nie masz wykształcenia zawodowego, to zacznij od nauki notacji muzycznej. Znajdź kursy i przydatne materiały w Internecie. Pomogą Ci nie zapamiętywać notatki, ale zrozumieć podstawowe zasady. Notacja muzyczna to szczególny język, w którym porozumiewają się muzycy. Będziesz potrafił czytać zapis nutowy.

. Podobne pragnienie pojawia się przy głębokim studiowaniu muzyki. Jeśli do tej pory klasyka nie była częstym gościem w Twoim domu, zmień tę sytuację. Włącz działa regularnie, podczas sprzątania, relaksu, czytania książki. Niech zabrzmi dyskretnie w tle. Z czasem zauważysz, że zaczniesz śpiewać i grać właściwe nuty. Co ciekawe, skomplikowanych akordów uczy się szybciej w znanych kompozycjach. Dlatego rozwijaj się, poszukując nowych utworów muzycznych.
Czysty śpiew nie jest możliwy bez pamięci muzycznej. Po kilkukrotnym przesłuchaniu melodii powinieneś ją zapamiętać i bez trudu odtworzyć. Znajdź programy poprawiające słuch i zapamiętuj notatki. Wygodne jest to, że kursy instalujesz na tablecie i telefonie komórkowym. Codzienne ćwiczenia dają dobre rezultaty. Słuchaj lekcji podczas przerwy na lunch lub w drodze na zajęcia lub do pracy.
Dołącz do chóru. Natychmiast doskonal swoje umiejętności poprzez praktykę. Obecnie istnieje wiele organizacji zajmujących się śpiewem chóralnym. Wybierz grupę na podstawie swoich zainteresowań: śpiewanie piosenek folkowych lub popowych. Uczestnicząc w zajęciach poczujesz, jakie aspekty wymagają poprawy i skonsultujesz się z lektorem. W razie potrzeby skorzystaj z lekcji indywidualnych.

Pracując nad rozwojem słuchu w domu, przygotuj się psychicznie. Samokształcenie wymaga dwa razy więcej wysiłku i cierpliwości. Na początku możliwe są błędy i rozczarowania. Co najważniejsze, nie oszukuj siebie, nie pozwalaj na fałsz. Wykonuj mniej ćwiczeń, ale lepszej jakości. Ciągły trening przyniesie rezultaty: uderzanie w nuty i doskonalenie umiejętności wokalnych.

Ucho muzyczne to zespół umiejętności niezbędnych do komponowania, wykonywania i aktywnego odbierania muzyki. Ucho muzyczne implikuje dużą subtelność percepcji zarówno poszczególnych elementów muzycznych czy cech dźwięków muzycznych (wysokość, głośność, barwa), jak i powiązań funkcjonalnych między nimi w utworze muzycznym (zmysł modalny, poczucie rytmu).

Panuje powszechne przekonanie, że ucho do muzyki to coś wyjątkowego, dar dany człowiekowi od urodzenia. Przecież potrafi śpiewać, grać muzykę i w ogóle jest w pewnym sensie wybrańcem.

Ileż osób ma poczucie niższości w muzyce, deklarując: „niedźwiedź nadepnął mi na ucho”.

Spośród różnych typów słuchu muzycznego, wyróżnianych ze względu na różne cechy, najważniejsze to:

Wysokość bezwzględna - możliwość określenia bezwzględnej wysokości dźwięków muzycznych bez porównywania ich ze standardem;

Słuch względny – umiejętność określenia i odtworzenia zależności wysokości tonu w melodii, akordach, interwałach itp.;

Słuch wewnętrzny - umiejętność jasnego wyobrażenia sobie (na przykład z zapisu muzycznego lub z pamięci) poszczególnych dźwięków, struktur melodycznych i harmonijnych, całych utworów muzycznych;

Słuch intonacyjny to zdolność usłyszenia ekspresji muzycznej, ujawnienia osadzonych w niej struktur komunikacyjnych.

Rozwój ucha muzycznego zajmuje się specjalną dyscypliną – solfegiem, przy czym ucho muzyczne aktywnie rozwija się przede wszystkim w procesie aktywności muzycznej.

Ludzie w różnym wieku słyszą muzykę inaczej

To prawda. Dziecko jest w stanie rozróżnić dźwięk o częstotliwości do 30 000 wibracji na sekundę, ale u nastolatka (do dwudziestego roku życia) liczba ta wynosi 20 000, a do sześćdziesiątego roku życia spada do 12 000. Dobre centrum muzyczne wytwarza sygnał o częstotliwości aż 25 000 drgań na sekundę. Oznacza to, że osoby po sześćdziesiątce nie będą już w stanie docenić wszystkich jego zalet, po prostu nie usłyszą całej gamy dźwięków.

Nie ma znaczenia, w jakim wieku zaczniesz ćwiczyć słuch.

Zło. Amerykańscy badacze odkryli, że największy odsetek osób ze słuchem absolutnym obserwuje się u osób, które rozpoczęły naukę muzyki w wieku od 4 do 5 lat. A wśród tych, którzy rozpoczęli naukę muzyki po 8. roku życia, prawie nie ma osób ze słuchem absolutnym.

Mężczyźni i kobiety słyszą muzykę w ten sam sposób

W rzeczywistości kobiety słyszą lepiej niż mężczyźni. Zakres częstotliwości odbieranych przez ucho kobiet jest znacznie szerszy niż u mężczyzn. Dokładniej odbierają dźwięki o wysokich tonach, lepiej rozróżniają tony i intonacje. Ponadto słuch kobiet staje się tępy dopiero w wieku 38 lat, podczas gdy u mężczyzn proces ten rozpoczyna się w wieku 32 lat.

Posiadanie ucha do muzyki nie zależy od języka, którym się mówi

Zło. Udowodnili to naukowcy z Uniwersytetu Kalifornijskiego, porównując dane 115 amerykańskich i 88 chińskich studentów muzyki. Chiński jest językiem tonalnym. To nazwa grupy języków, w których w zależności od intonacji to samo słowo może przyjmować kilka (nawet kilkanaście) znaczeń. Angielski nie jest językiem tonalnym.

Badano absolutny ton badanych. Musieli rozróżnić dźwięki różniące się częstotliwością zaledwie o 6%. Wyniki są imponujące. Test smoły absolutnej zdało 60% Chińczyków i tylko 14% Amerykanów. Badacz tłumaczył to faktem, że język chiński jest bardziej melodyjny, a Chińczycy od urodzenia przyzwyczajeni są do rozróżniania większej liczby częstotliwości dźwiękowych. Jeśli więc ktoś posługuje się językiem muzycznym, jest wysoce prawdopodobne, że będzie miał absolutny słuch do muzyki.

Melodia usłyszana choć raz zapada w pamięć na całe życie.

To prawda. Amerykańscy naukowcy odkryli obszar kory mózgowej odpowiedzialny za wspomnienia muzyczne. To ten sam obszar kory słuchowej, który odpowiada za percepcję muzyki. Okazuje się, że wystarczy, że chociaż raz usłyszymy melodię lub piosenkę, gdyż jest ona już zapisana w tej strefie słuchowej. Po tym, nawet jeśli nie usłyszymy melodii lub piosenki, której słuchaliśmy, strefa słuchowa nadal jest w stanie wydobyć ją ze swoich „archiwów” i odtworzyć w naszym mózgu „z pamięci”.

Pytanie tylko, jak głęboko ta melodia jest ukryta. Ulubione i często słuchane utwory przechowywane są w pamięci krótkotrwałej. A melodie usłyszane dawno temu lub słyszane rzadko zapisują się w „szafach” pamięci długotrwałej. Jednak jakieś wydarzenie lub sekwencja dźwiękowa może nagle spowodować, że nasza pamięć wydobędzie te zapomniane melodie ze swoich „pojemników” i odtworzy je w naszym mózgu.

Ucho do muzyki jest dziedziczone

Opinia ta krąży od dawna i jest szeroko rozpowszechniona. Jednak dopiero niedawno naukowcom udało się to naukowo uzasadnić. Naukowcy odkryli, że osoby bez słuchu muzycznego mają mniej istoty białej w dolnym zakręcie czołowym prawej półkuli niż osoby, które dobrze odbierają i odtwarzają melodie. Możliwe, że ta cecha fizjologiczna jest uwarunkowana genetycznie.

Zwierzęta nie mają słuchu do muzyki

Na pewno nie w ten sposób. Po prostu inaczej słyszą muzykę. Zwierzęta odbierają znacznie więcej częstotliwości dźwięku. A jeśli ludzie są w stanie wychwycić do 30 000 wibracji na sekundę, to na przykład psy rejestrują dźwięk o częstotliwości od 50 000 do 100 000 wibracji, czyli wychwytują nawet ultradźwięki.

Chociaż zwierzęta mają zmysł taktu, nasze zwierzaki nie są w stanie wychwycić melodii. Oznacza to, że nie łączą kombinacji akordów dźwięków w określoną sekwencję zwaną melodią. Zwierzęta odbierają muzykę jedynie jako zbiór dźwięków, a niektóre z nich traktowane są jako sygnały ze świata zwierząt.

Ucho do muzyki jest darem od urodzenia i nie można go rozwinąć.

Zło. Ci, którzy uczęszczali do szkoły muzycznej, zapewne pamiętają, że proszono ich nie tylko o śpiewanie, ale także o wystukanie melodii (np. ołówkiem na blacie stołu). Wyjaśniono to w prosty sposób. Nauczyciele chcieli ocenić, czy wnioskodawca miał poczucie taktu. Okazuje się, że to zmysł taktu jest nam dany (lub nie) od urodzenia i nie można go rozwinąć. A jeśli ktoś tego nie ma, nauczyciele muzyki nie będą w stanie go niczego nauczyć.

Swoją drogą odsetek osób pozbawionych taktu jest bardzo mały. A wszystkiego innego można się nauczyć. Obejmuje to rozwijanie słuchu do muzyki. Byłoby pragnienie.

Ucho do muzyki to rzadkość

Każdy, kto tak twierdzi, jest w błędzie. Tak naprawdę ma ją każda osoba, która potrafi mówić i postrzegać mowę. W końcu, aby mówić, musimy rozróżniać dźwięki według wysokości, głośności, barwy i intonacji. To właśnie te umiejętności mieszczą się w pojęciu ucha muzycznego. Oznacza to, że prawie wszyscy ludzie mają słuch do muzyki. Pytanie tylko, jaki mają słuch muzyczny? Absolutne czy wewnętrzne?

Najwyższym etapem rozwoju ucha muzycznego jest słuch absolutny. Ujawnia się dopiero w wyniku grania muzyki (gry na instrumencie muzycznym). Przez długi czas uważano, że nie da się go wypracować, obecnie znane są metody wypracowywania wysokości dźwięku absolutnego.

Najniższy poziom rozwoju słuchu to słuch wewnętrzny, nieskoordynowany z głosem. Osoba z takim słuchem potrafi rozróżniać melodie i odtwarzać je z pamięci, ale nie śpiewa.

Brak słuchu muzycznego nazywany jest klinicznym poziomem rozwoju słuchu. Ma je ​​tylko 5% ludzi.

Ci, którzy mają słuch muzyczny, potrafią dobrze śpiewać

To prawda, ale tylko częściowo. Aby dobrze śpiewać, nie wystarczy mieć ucho do muzyki. Musisz także umieć kontrolować swój głos i struny głosowe. A jest to umiejętność, którą nabywa się poprzez naukę.

Prawie każdy słyszy fałsz w śpiewie, ale nie każdy potrafi śpiewać wyraźnie. Co więcej, śpiewającym często wydaje się, że śpiewają bez fałszu, ale otaczający ich ludzie widzą wszystkie ich błędy. Wyjaśnia to fakt, że każdy człowiek słucha siebie uchem wewnętrznym i w rezultacie słyszy coś zupełnie innego od tego, co słyszą inni. Zatem początkujący wykonawca może nie zauważyć, że nie uderza w nuty.

Tak naprawdę, aby dobrze śpiewać, wystarczy mieć harmonijne ucho. Ten poziom rozwoju słuchu uważany jest za jeden z najniższych. Tak nazywa się zdolność słyszenia melodii i odtwarzania jej głosem. A jednak jego rozwój jest możliwy nawet przy początkowym braku takiej zdolności. Oznacza to, że 95% ludzi może odtwarzać muzykę i osiągać wyniki. Co więcej, im więcej będziesz ćwiczyć muzykę, tym lepiej rozwinie się twój słuch do muzyki. Aż do absolutu – perfekcja nie ma granic. Najważniejsze jest, aby mieć chęć i nie wątpić w swoje umiejętności.

Ucho do muzyki- zespół umiejętności niezbędnych do komponowania, wykonywania i aktywnego odbierania muzyki.

Słuch muzyczny oznacza dużą subtelność percepcji zarówno poszczególnych elementów muzycznych czy cech dźwięków muzycznych (wysokość, głośność, barwa), jak i funkcjonalnych powiązań między nimi w utworze muzycznym (zmysł modalny, poczucie rytmu, melodyka, harmoniczne i inne rodzaje przesłuchanie).

Spośród różnych typów słuchu muzycznego, wyróżnianych ze względu na różne cechy, najważniejsze to:

Panuje powszechne przekonanie, że ucho do muzyki to coś niemalże wyjątkowego – dar od Boga, a osoba posiadająca słuch muzyczny jest wielkim szczęściarzem. Przecież potrafi śpiewać, grać muzykę i w ogóle jest w pewnym sensie wybrańcem.

Ileż osób ma poczucie niższości w muzyce, deklarując: „niedźwiedź nadepnął mi na ucho”.

Czy to naprawdę taki rarytas - ucho do muzyki? Dlaczego niektórzy ludzie to mają, a inni nie? I w ogóle, skąd się to wzięło u ludzi? Dlaczego w ogóle się pojawił? Może to jakiś rodzaj zdolności psychicznych?

Warto pamiętać, że zdolności człowieka nie powstają ot tak. Każda zdolność, którą posiadamy, wynika z życiowej konieczności. Człowiek nauczył się chodzić na dwóch nogach, bo potrzebował uwolnić ręce.

Sytuacja jest mniej więcej taka sama w przypadku ucha do muzyki. Funkcja ta pojawiła się, gdy żywe istoty potrzebowały komunikować się za pomocą dźwięków. U ludzi słuch do muzyki rozwinął się wraz z mową. Aby nauczyć się mówić, musimy umieć rozróżniać dźwięki według siły, czasu trwania, wysokości i barwy. Właściwie tę umiejętność ludzie nazywają „słuchem muzycznym”.

Rodzaje słuchu muzycznego

Absolutny hit

Możliwość rozpoznania dowolnej nuty ze słuchu (do, re, mi itp.) i odtworzenia jej głosem bez wcześniejszego strojenia. Dotyczy to również dźwięków wykonywanych nie tylko na instrumentach muzycznych (syrena, rozmowa telefoniczna, pukanie w metalową rurę itp.).

Słuch względny

Różni się od absolutu tym, że aby określić lub zaśpiewać nuty ze słuchu, wymagane jest ustawienie - dźwięk lub akord, względem którego skala zostanie mentalnie zbudowana.

Melodyjne ucho

Umiejętność usłyszenia i zrozumienia struktury melodii (wysokość, kierunek ruchu i organizacja rytmiczna) oraz odtworzenia jej głosem. Na wyższym poziomie rozwoju - zapisuj notatkami.

Rozwija się w procesie uczenia się muzyki.

Słuch harmoniczny

Umiejętność słyszenia współbrzmień harmonicznych – kombinacji akordowych dźwięków i ich sekwencji oraz odtwarzania ich głosem w formie rozłożonej lub na instrumencie muzycznym.

W praktyce można to wyrazić na przykład w doborze akompaniamentu do melodii ze słuchu, nawet bez znajomości nut, lub śpiewaniu w chórze polifonicznym.

Jego rozwój jest możliwy nawet przy początkowym braku takiej zdolności.

Wewnętrzny słuch

Wewnętrzna reprezentacja prawidłowej intonacji wysokości dźwięku, bez odtwarzania wokalu.

1. Słuch wewnętrzny, nieskoordynowany z głosem. Pierwszy poziom.
   W praktyce wyraża się to w doborze melodii, ewentualnie z akompaniamentem, ze słuchu na instrumencie lub ze słuchu błędów w studiowanym utworze.
2. Słuch wewnętrzny skoordynowany z głosem. Poziom profesjonalny. Wynik poważnego treningu solfeżowego. Polega na słuchaniu i wstępnym słuchaniu tekstu muzycznego oraz umiejętności pracy z nim bez użycia instrumentu muzycznego.

Rozwija się w procesie uczenia się muzyki.

Przesłuchanie

Planowanie mentalne uchem wewnętrznym przyszłego czystego dźwięku, figury rytmicznej, frazy muzycznej. Stosowana jako profesjonalna technika w wokalu i grze na wszystkich instrumentach muzycznych.

Czy można rozwinąć słuch do muzyki?

Do muzyki używamy ucha, i to bardzo dokładnego, przez cały czas. Bez niej nie rozpoznalibyśmy ludzi po głosie. Ale o naszym rozmówcy możemy wiele powiedzieć po jego głosie. Daje nam możliwość określenia, w jakim nastroju jest osoba, z którą rozmawiamy, czy można jej ufać i wiele więcej. Niewerbalne, czyli niewerbalne, cechy mowy czasami dają nam znacznie więcej informacji niż wypowiadane słowa.

Czy można w tym przypadku powiedzieć, że ktoś nie ma słuchu do muzyki? Oczywiście nie! Każda osoba, która nauczyła się mówić samodzielnie, ma słuch do muzyki.

Brak słuchu do muzyki jest tak rzadki, jak na przykład wrodzona ślepota!
Oczywiście u niektórych może to być bardzo dobrze rozwinięte, u innych może być gorzej, ale zdecydowana większość ludzi rozwinęła słuch do muzyki na tyle dobrze, że może ćwiczyć muzykę i osiągać doskonałe wyniki bez specjalnego intensywnego treningu rozwijającego słuch dla muzyki. Problem w tym, że zdolności muzyczne często ocenia się na podstawie umiejętności śpiewania. Jeśli nie umiesz śpiewać, oznacza to, że „niedźwiedź nadepnął ci na ucho”, „nie masz słuchu do muzyki”.

Ale żeby śpiewać, nie wystarczy dobrze słyszeć. Musisz także dobrze kontrolować swój głos. Sterowanie głosem wymaga nauki w taki sam sposób, jak rysowania, tańca czy pływania.

A poza tym, jeśli słyszysz, że słabo śpiewasz, to na pewno wszystko jest w porządku z twoim słuchem!
I w końcu, jeśli kochasz muzykę i jej słuchasz, to masz normalne ucho do muzyki, nie musisz się tym martwić.

Ucho do muzyki, jak każda funkcja naszego organizmu (na przykład umiejętność pływania), rozwija się tylko wtedy, gdy aktywnie z niego korzystamy. Gra na instrumencie muzycznym lub śpiew pomogą Ci szybko rozwinąć słuch muzyczny. Nawiasem mówiąc, Dmitrij Kabalewski poświęcił swoje życie obaleniu mitu o wyjątkowości słuchu muzycznego. Opracował cały system, który udowodnił, że muzyki można i należy uczyć każdego człowieka. A rezultaty jego działań pokazały, że muzykować może z sukcesem niemal każdy.

Specjaliści zajmują się rozwojem słuchu muzycznego. dyscyplina - solfeż Jednak ucho muzyczne aktywnie rozwija się przede wszystkim w procesie aktywności muzycznej.

Jedną z metod rozwijania słuchu intonacyjnego jest ruch, ćwiczenia oddechowe i taniec. Różne przejawy słuchu muzycznego są badane w psychologii muzycznej, akustyce muzycznej i psychofizjologii słuchu. Słuch jest dialektycznie powiązany z ogólną muzykalnością, wyrażającą się w wysokim stopniu wrażliwości emocjonalnej zjawisk muzycznych, w sile i jasności wywoływanych przez nie wyobrażeń i przeżyć.

Jeśli pragniesz tworzyć muzykę w takiej czy innej formie, odrzuć wszelkie wątpliwości co do swoich umiejętności, gry, nauki, a sukces na pewno przyjdzie do Ciebie!

Ucho do muzyki- to zespół umiejętności niezbędnych do komponowania, wykonywania i aktywnego odbierania muzyki. Ucho muzyczne implikuje dużą subtelność percepcji zarówno poszczególnych elementów muzycznych czy cech dźwięków muzycznych (wysokość, głośność, barwa), jak i powiązań funkcjonalnych między nimi w utworze muzycznym (zmysł modalny, poczucie rytmu).
Spośród różnych typów słuchu muzycznego, wyróżnianych ze względu na różne cechy, najważniejsze to:
wysokość bezwzględna - możliwość określenia bezwzględnej wysokości dźwięków muzycznych bez porównywania ich ze standardem;
słuch względny – umiejętność określenia i odtworzenia zależności wysokościowych w melodii, akordach, interwałach itp.;
słuch wewnętrzny - umiejętność jasnego wyobrażenia sobie (na przykład z zapisu muzycznego lub z pamięci) poszczególnych dźwięków, struktur melodycznych i harmonijnych, całych utworów muzycznych;
słuch intonacyjny - umiejętność usłyszenia ekspresji muzycznej, ujawnienia osadzonych w niej struktur komunikacyjnych.
Rozwój ucha muzycznego zajmuje się specjalną dyscypliną – solfegiem, przy czym ucho muzyczne aktywnie rozwija się przede wszystkim w procesie aktywności muzycznej.

W różnym wieku ludzie inaczej słyszą muzykę. To prawda. Dziecko jest w stanie rozróżnić dźwięk o częstotliwości do 30 000 wibracji na sekundę, ale u nastolatka (do dwudziestego roku życia) liczba ta wynosi 20 000 wibracji na sekundę, a do sześćdziesiątego roku życia spada do 12 000 wibracji na sekundę . Dobre centrum muzyczne wytwarza sygnał o częstotliwości aż 25 000 drgań na sekundę. Oznacza to, że osoby po sześćdziesiątce nie będą już w stanie docenić wszystkich jego zalet, po prostu nie usłyszą całej gamy dźwięków.

Nie ma znaczenia, w jakim wieku zaczniesz ćwiczyć słuch. Zło. Amerykańscy badacze odkryli, że największy odsetek osób ze słuchem absolutnym obserwuje się u osób, które rozpoczęły naukę muzyki w wieku od 4 do 5 lat. A wśród tych, którzy rozpoczęli naukę muzyki po 8. roku życia, prawie nie ma osób ze słuchem absolutnym.

Mężczyźni i kobiety słyszą muzykę w ten sam sposób. W rzeczywistości kobiety słyszą lepiej niż mężczyźni. Zakres częstotliwości odbieranych przez ucho kobiet jest znacznie szerszy niż u mężczyzn. Dokładniej odbierają dźwięki o wysokich tonach, lepiej rozróżniają tony i intonacje. Ponadto słuch kobiet staje się tępy dopiero w wieku 38 lat, podczas gdy u mężczyzn proces ten rozpoczyna się w wieku 32 lat.

Posiadanie ucha do muzyki nie zależy od języka, którym się mówi. Zło. Badacz z Uniwersytetu Kalifornijskiego udowodnił to, porównując dane 115 amerykańskich i 88 chińskich studentów muzyki. Chiński jest językiem tonalnym. To nazwa grupy języków, w których w zależności od intonacji to samo słowo może przyjmować kilka (nawet kilkanaście) znaczeń. Angielski nie jest językiem tonalnym. Badano absolutny ton badanych. Musieli rozróżnić dźwięki różniące się częstotliwością zaledwie o 6%. Wyniki są imponujące. Test smoły absolutnej zdało 60% Chińczyków i tylko 14% Amerykanów. Badacz tłumaczył to faktem, że język chiński jest bardziej melodyjny, a Chińczycy od urodzenia przyzwyczajeni są do rozróżniania większej liczby częstotliwości dźwiękowych. Jeśli więc ktoś posługuje się językiem muzycznym, jest wysoce prawdopodobne, że będzie miał absolutny słuch do muzyki.

Melodia usłyszana choć raz zostaje w naszym mózgu na całe życie. To prawda. Amerykańscy naukowcy odkryli obszar kory mózgowej odpowiedzialny za wspomnienia muzyczne. To ten sam obszar kory słuchowej, który odpowiada za percepcję muzyki. Okazuje się, że wystarczy, że chociaż raz usłyszymy melodię lub piosenkę, gdyż jest ona już zapisana w tej strefie słuchowej. Po tym, nawet jeśli nie usłyszymy melodii lub piosenki, której słuchaliśmy, strefa słuchowa nadal jest w stanie wydobyć ją ze swoich „archiwów” i odtworzyć w naszym mózgu „z pamięci”. Pytanie tylko, jak głęboko ta melodia jest ukryta. Ulubione i często słuchane utwory przechowywane są w pamięci krótkotrwałej. A melodie usłyszane dawno temu lub słyszane rzadko zapisują się w „szafach” pamięci długotrwałej. Jednak jakieś wydarzenie lub sekwencja dźwiękowa może nagle spowodować, że nasza pamięć wydobędzie te zapomniane melodie ze swoich „pojemników” i odtworzy je w naszym mózgu.

Ucho do muzyki jest dziedziczone. Opinia ta krąży od dawna i jest szeroko rozpowszechniona. Jednak dopiero niedawno naukowcom udało się to naukowo uzasadnić. Naukowcy odkryli, że osoby bez słuchu muzycznego mają mniej istoty białej w dolnym zakręcie czołowym prawej półkuli niż osoby, które dobrze odbierają i odtwarzają melodie. Możliwe, że ta cecha fizjologiczna jest uwarunkowana genetycznie.

Zwierzęta nie mają słuchu do muzyki. Po prostu inaczej słyszą muzykę. Zwierzęta odbierają znacznie więcej częstotliwości dźwięku. A jeśli ludzie są w stanie wychwycić do 30 000 wibracji na sekundę, to na przykład psy rejestrują dźwięk o częstotliwości od 50 000 do 100 000 wibracji na sekundę, czyli wychwytują nawet ultradźwięki. Chociaż zwierzęta mają zmysł taktu, nasze zwierzaki nie są w stanie wychwycić melodii. Oznacza to, że nie łączą kombinacji akordów dźwięków w określoną sekwencję zwaną melodią. Zwierzęta odbierają muzykę jedynie jako zbiór dźwięków, a niektóre z nich traktowane są jako sygnały ze świata zwierząt.

Ucho do muzyki to umiejętność dana z góry, której nie można rozwinąć. Zło. Ci, którzy uczęszczali do szkoły muzycznej, zapewne pamiętają, że proszono ich nie tylko o śpiewanie, ale także o wystukanie melodii (np. ołówkiem na blacie stołu). Wyjaśniono to w prosty sposób. Nauczyciele chcieli ocenić, czy wnioskodawca miał poczucie taktu. Okazuje się, że to zmysł taktu jest nam dany (lub nie) od urodzenia i nie można go rozwinąć. A jeśli ktoś tego nie ma, nauczyciele muzyki nie będą w stanie go niczego nauczyć. Swoją drogą odsetek osób pozbawionych taktu jest bardzo mały. Ale wszystkiego innego można się nauczyć, łącznie z uchem do muzyki, jeśli jest chęć.

Ucho do muzyki jest rzadkością. Zło. Tak naprawdę ma ją każda osoba, która potrafi mówić i postrzegać mowę. W końcu, aby mówić, musimy rozróżniać dźwięki według wysokości, głośności, barwy i intonacji. To właśnie te umiejętności mieszczą się w pojęciu ucha muzycznego. Oznacza to, że prawie wszyscy ludzie mają słuch do muzyki. Pytanie tylko, jaki mają słuch muzyczny? Absolutne czy wewnętrzne? Najwyższym etapem rozwoju ucha muzycznego jest słuch absolutny. Ujawnia się dopiero w wyniku grania muzyki (gry na instrumencie muzycznym). Przez długi czas uważano, że nie da się go wypracować, obecnie znane są metody wypracowywania wysokości dźwięku absolutnego. Najniższy poziom rozwoju słuchu to słuch wewnętrzny, nieskoordynowany z głosem. Osoba z takim słuchem potrafi rozróżniać melodie i odtwarzać je z pamięci, ale nie śpiewa. Brak słuchu muzycznego nazywany jest klinicznym poziomem rozwoju słuchu. Ma je ​​tylko 5% ludzi.

Ci, którzy mają słuch muzyczny, potrafią dobrze śpiewać. To prawda, ale tylko częściowo. Aby dobrze śpiewać, nie wystarczy mieć ucho do muzyki. Musisz także umieć kontrolować swój głos i struny głosowe. A jest to umiejętność, którą nabywa się poprzez naukę. Prawie każdy słyszy fałsz w śpiewie, ale nie każdy potrafi śpiewać wyraźnie. Co więcej, śpiewającym często wydaje się, że śpiewają bez fałszu, ale otaczający ich ludzie widzą wszystkie ich błędy. Wyjaśnia to fakt, że każdy człowiek słucha siebie uchem wewnętrznym i w rezultacie słyszy coś zupełnie innego od tego, co słyszą inni. Zatem początkujący wykonawca może nie zauważyć, że nie uderza w nuty. Tak naprawdę, aby dobrze śpiewać, wystarczy mieć harmonijne ucho. Ten poziom rozwoju słuchu uważany jest za jeden z najniższych. Tak nazywa się zdolność słyszenia melodii i odtwarzania jej głosem. A jednak jego rozwój jest możliwy nawet przy początkowym braku takiej zdolności. Oznacza to, że 95% ludzi może odtwarzać muzykę i osiągać wyniki. Co więcej, im więcej będziesz ćwiczyć muzykę, tym lepiej rozwinie się twój słuch do muzyki. Aż do absolutu – perfekcja nie ma granic. Najważniejsze to mieć chęć i nie wątpić w swoje umiejętności!