Jakiej narodowości był Mozart? Dom, w którym urodził się Mozart

Mozart (Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus (Gottlieb) Mozart) urodził się 27 stycznia 1756 roku w Salzburgu w muzycznej rodzinie.

W biografii Mozarta talent muzyczny odkryto we wczesnym dzieciństwie. Ojciec nauczył go grać na organach, skrzypcach i klawesynie. W 1762 roku rodzina udaje się do Wiednia i Monachium. Odbywają się tu koncerty Mozarta i jego siostry Marii Anny. Następnie podczas podróży po miastach Niemiec, Szwajcarii i Holandii muzyka Mozarta zachwyca słuchaczy swoim niesamowitym pięknem. Po raz pierwszy dzieła kompozytora ukazują się w Paryżu.

Przez kilka następnych lat (1770-1774) Amadeusz Mozart mieszkał we Włoszech. Po raz pierwszy wystawiono tam jego opery („Mitrydates – król Pontu”, „Lucjusz Sulla”, „Sen Scypiona”), które odniosły ogromny sukces publiczny.

Należy zauważyć, że w wieku 17 lat szeroki repertuar kompozytora obejmował ponad 40 najważniejszych dzieł.

Kreatywność kwitnie

W latach 1775–1780 przełomowe dzieło Wolfganga Amadeusza Mozarta dodało do jego twórczości szereg wybitnych kompozycji. Po objęciu w 1779 roku stanowiska organisty nadwornego, symfonie i opery Mozarta zawierały coraz więcej nowych technik.

W krótkiej biografii Wolfganga Mozarta warto zauważyć, że małżeństwo z Constance Weber wpłynęło także na jego twórczość. Opera „Uprowadzenie z Seraju” przesiąknięta jest romantyzmem tamtych czasów.

Niektóre opery Mozarta pozostały niedokończone, ponieważ trudna sytuacja finansowa rodziny zmusiła kompozytora do poświęcenia dużej ilości czasu różnym pracom w niepełnym wymiarze godzin. Koncerty fortepianowe Mozarta odbywały się w kręgach arystokratycznych, sam muzyk zmuszony był pisać na zamówienie sztuki teatralne, walce i uczyć.

Szczyt Chwały

Twórczość Mozarta w kolejnych latach zadziwia płodnością i kunsztem. W kilku miastach wystawiane są słynne opery „Wesele Figara” i „Don Giovanni” (obie opery napisane wspólnie z poetą Lorenzo da Ponte) kompozytora Mozarta.

W 1789 roku otrzymał bardzo lukratywną propozycję kierowania kaplicą dworską w Berlinie. Jednak odmowa kompozytora pogłębiła niedobory materialne.

Dla Mozarta dzieła tamtych czasów były niezwykle udane. „Czarodziejski flet”, „La Clemenza di Tito” – te opery zostały napisane szybko, ale bardzo wysokiej jakości, ekspresyjnie, w najpiękniejszych odcieniach. Słynna msza „Requiem” Mozarta nigdy nie została ukończona. Utwór ukończył uczeń kompozytora, Süssmayer.

Śmierć

Od listopada 1791 r. Mozart dużo chorował i w ogóle nie wstawał z łóżka. Słynny kompozytor zmarł 5 grudnia 1791 roku na ostrą gorączkę. Mozart został pochowany na cmentarzu św. Marka w Wiedniu.

Tabela chronologiczna

Inne opcje biografii

• Z siedmiorga dzieci w rodzinie Mozartów przeżyło tylko dwoje: Wolfgang i jego siostra Maria Anna.
• Kompozytor już w dzieciństwie ujawniał swoje talenty muzyczne. W wieku 4 lat napisał koncert klawesynowy, w wieku 7 lat swoją pierwszą symfonię, a w wieku 12 lat swoją pierwszą operę.
• Mozart wstąpił do masonerii w 1784 roku i napisał muzykę do ich rytuałów. A później do tej samej loży wstąpił jego ojciec, Leopold.
• Za radą przyjaciela Mozarta, barona van Swietena, kompozytorowi nie udało się zorganizować kosztownego pogrzebu. Wolfgang Amadeusz Mozart został pochowany według trzeciej kategorii, jako człowiek biedny: jego trumnę pochowano we wspólnym grobie.
• Mozart stworzył lekkie, harmonijne i piękne dzieła, które stały się klasyką dla dzieci i dorosłych. Udowodniono naukowo, że jego sonaty i koncerty pozytywnie wpływają na aktywność umysłową człowieka, pomagając się zebrać i logicznie myśleć.
• widzieć wszystko

Nazwa: Wolfganga Mozarta

Wiek: 35 lat

Miejsce urodzenia: Salzburg, Austria

Miejsce śmierci: Wiedeń, Austria

Działalność: kompozytor, organista, pianista

Status rodziny: był żonaty, była mężatką

Wolfgang Amadeusz Mozart – biografia

Mozart wcześnie doświadczył sukcesu i sławy i skomponował ponad sześćset znakomitych dzieł. Koncerty, opery, symfonie i sonaty wykonywane są przez orkiestry w wielu krajach i są studiowane we wszystkich szkołach muzycznych na całym świecie. Wielki wirtuoz, który opanował kilka instrumentów zdolnych do wytwarzania dźwięków muzycznych. Kompozytor miał doskonały słuch i niesamowitą pamięć.

Dzieciństwo, rodzina Mozarta

Wolfgang urodził się w rodzinie skrzypka, który służył hrabiemu Strattenbachowi w jego kaplicy na dworze. Nie wszystkie z licznych dzieci urodzonych w małżeństwie Mozartów mogły przeżyć. Przyszły kompozytor urodził się jako wyjątkowo słabe dziecko, od urodzenia miał wadliwe lewe ucho. Ale to wszystko nie przeszkodziło chłopcu przetrwać i gloryfikować rodzinę i nazwisko ojca. Maria Anna i Wolfgang urodzili się w odstępie czterech lat. Podstawy muzyki dzieci poznały już na samym początku swojej biografii.

Ojciec uczył córkę gry na klawesynie, a trzyletnie dziecko już wsłuchiwało się w czarujące dźwięki, podchodząc do instrumentu, stopniowo próbując zagrać niektóre z usłyszanych melodii. Widząc, jak muzyka pociąga jego syna, Leopold Mozart zaczął uczyć chłopca gry na instrumencie w wieku czterech lat. W ciągu roku dziecko samo komponowało małe sztuki. Od szóstego roku życia samodzielnie doskonalił grę na skrzypcach. Młody muzyk, podobnie jak jego siostra, otrzymał doskonałe wykształcenie w domu. Wolfgang był bardzo zdolnym chłopcem, który z pasją uczył się każdego przedmiotu.

Talent Mozarta

Od szóstego roku życia syn zachwycił ojca muzyka swoimi umiejętnościami: Nannerl (tak miała na imię dziewczyna w rodzinie) śpiewał, a Wolfgang Amadeus z inspiracji grał swoje i cudze sztuki. Głowa rodziny postanawia wyruszyć z dziećmi w trasę po Europie. Najwięcej widzów zgromadziły koncerty w ciemno. Mozart senior zawiązał dziecku oczy i położył chusteczkę na klawesynie. Chłopiec nie musiał widzieć, czuł muzykę, przewidywał każdy dźwięk, znał położenie każdego klawisza na instrumencie.

Podczas takich występów dziecko nigdy nie popełniło błędu ani nie było rozstrojone. To bardzo zaskoczyło i zachwyciło publiczność. Sukces i dobrobyt materialny przyniosły rodzinie Mozartów, ale podróż do miast ciągnęła się latami. Po drodze we Francji wydano drukiem cztery sonaty młodego kompozytora, w Anglii najmłodszy syn wielkiego kompozytora Bacha udzielił chłopcu kilku lekcji i przepowiedział wspaniałą przyszłość. Wszyscy członkowie rodziny byli zmęczeni napiętym harmonogramem koncertów i wrócili do rodzinnego miasta.

Dorastanie jako młody kompozytor

Kiedy młody Mozart miał 14 lat, ojciec wysłał go do Włoch. W tym czasie w jednym z miast Włoch odbył się konkurs muzyków, z których większość była w tym samym wieku, co ojciec nastoletniego wirtuoza. W Akademii Wolfgang został uznany za geniusza i wybrany najmłodszym akademikiem. Wszyscy pozostali odnoszący sukcesy kompozytorzy rozpoczęli swoją biografię tytułem naukowca dopiero w wieku dwudziestu lat.

Kiedy Mozart wrócił do swojego Salzburga, całkowicie pogrążył się w pisaniu. Ale niezależnie od tego, jak odważne stawały się jego dzieła z roku na rok, młody kompozytor potrzebował nauczyciela. To był Joseph Haydn dla muzyka. Wolfgang łatwo nawiązywał przyjaźnie, gdyż już jako dorosły był wesoły i dziecinnie naiwny. Wielu zauważyło, że Mozart potrafił podtrzymać rozmowę zabawnym żartem.

Pierwsze trudności

Młody Mozart rozpoczął pracę jako arcybiskup dworu i czasami odwiedzał Paryż i Niemcy. Trudności finansowe nie pozwoliły całej rodzinie podróżować. Teraz koncerty nie wydawały się publiczności olśniewające, a matka kompozytora, która jako jedyna zgłosiła się na ochotnika do towarzyszenia synowi, zmarła w stolicy Francji. Wolfgang miał już dość bycia służącym na dworze i przeprowadził się do stolicy Austrii, Wiednia. Tam stworzył słynne opery o Figarze, Czarodziejskim flecie i Don Giovannim.

Opłaty rosły, a muzyka kompozytora stała się niezwykle popularna i popularna. Ale wkrótce zmarł ojciec Mozarta, jego żona zachorowała i na jej leczenie potrzebne były ogromne sumy pieniędzy. W rodzinie królewskiej nastąpiła zmiana władzy, a nowy król nie sprzyjał muzykowi.

Wolfgang Mozart – biografia życia osobistego

W Wiedniu Wolfgang po raz pierwszy i na całe życie poznał swoją jedyną żonę Constance Weber. Po przybyciu do stolicy Austrii zamieszkał z jej rodzicami w mieszkaniu. Wbrew woli ojca kompozytora odbył się ślub młodych ludzi. Z dzieci Mozarta przeżyli tylko Karl i Franz.

Biografia słynnego muzyka zakończyła się nagle. Trudna sytuacja materialna i pełzająca choroba w postaci gorączki niekorzystnie odbiły się na zdrowiu kompozytora.

Śmierć Mozarta

Przyczyna śmierci, o której mówił w swojej pracy A.S. Puszkin, nie została oficjalnie potwierdzona. W rzeczywistości kompozytor Antonio Salieri nie był tak utalentowany jak Wolfgang Amadeusz Mozart. Ale niemal żałosna egzystencja wielkiego geniuszu w ostatnich latach jego życia zatruła jego stan bardziej niż trucizna z rąk Salieriego.

Pogrzeb kompozytora nie był wystawny, pochowano go w zbiorowej mogile. Jego szczątków nigdy nie odnaleziono. Chora żona Mozarta, która nagle została wdową, nie pożegnała się z mężem. Za trumną muzyka nie poszła wielka procesja. Geniusz muzyki żył jasno i szybko przeminął, miał zaledwie trzydzieści pięć lat.

Spośród wszystkich przedstawicieli wiedeńskiej szkoły klasycznej Mozart jest najbardziej wyjątkowy. Jego talent ujawnił się już we wczesnym dzieciństwie i rozwijał aż do niespodziewanej śmierci. Austriacki kompozytor stworzył ponad 600 utworów, grał po mistrzowsku i posługiwał się różnymi formami muzycznymi. Jego umiejętność gry od czwartego roku życia i przedwczesna śmierć stały się przedmiotem wielu kontrowersji i obrosły mitami. W artykule przedstawiono biografię Mozarta, którego krótkie streszczenie życia i twórczości podzielono na rozdziały.

wczesne lata

Urodził się 27 stycznia 1756 roku w rodzinie skrzypka i kompozytora Leopolda Mozarta. Jego rodzinnym miastem był Salzburg, gdzie jego rodzice byli uważani za najpiękniejsze małżeństwo. Matka, Anna Maria Mozart, urodziła siedmioro dzieci, z których przeżyło dwoje – córka Maria Anna i Wolfgang.

Zdolność chłopca do muzyki objawiła się w wieku trzech lat. Uwielbiał grać na klawesynie i mógł spędzać dużo czasu na doborze harmonii. Ojciec rozpoczął naukę z chłopcem w wieku czterech lat, ponieważ miał on wyraźną zdolność zapamiętywania słyszanych melodii i grania ich na klawesynie. Tak rozpoczęła się muzyczna biografia Mozarta, o której trudno napisać krótko, jest tak bogata w wydarzenia.

W wieku pięciu lat Mozart potrafił komponować krótkie sztuki. Ojciec spisał je na papierze, zapisując na marginesach datę powstania. Oprócz klawesynu Wolfgang nauczył się grać na skrzypcach. Jedynym instrumentem, który przerażał młodego muzyka, była trąbka. Nie mógł słuchać jego brzmienia bez towarzyszenia innych instrumentów.

Wolfgang nie był jedynym w rodzinie Mozartów, który grał po mistrzowsku. Jego siostra była nie mniej utalentowana. Dali swoje pierwsze wspólne koncerty i zachwycili publiczność. W Wiedniu zostały zaprezentowane cesarzowej Marii Teresie, która słuchała ich koncertu przez kilka godzin.

Razem z ojcem podróżowali po Europie, dając koncerty szlachcie. Do domu wrócili tylko na chwilę.

Okres wiedeński

Po nieporozumieniu z pracodawcą arcybiskup Salzburga Amadeus Mozart, którego krótka biografia została przedstawiona w tym artykule, postanawia zmienić swoje życie i wyjeżdża do Wiednia. Do miasta przybył 16 marca 1781 r. Niefortunny był moment rozpoczęcia kariery w Wiedniu. Większość arystokratów wyjeżdżała na lato z miasta i praktycznie nie odbywały się żadne koncerty.

Mozart miał nadzieję zostać nauczycielem księżniczki Elżbiety, której edukacją zajmował się Józef II. Ale wszystkie próby kończyły się niepowodzeniem. Zamiast tego Józef II wybrał Salieriego i Zummera. Wolfgang miał jednak dość uczniów, choć mniej szlachetnych. Jedną z nich była Teresa von Trattner, uważana za jego kochankę. Kompozytor zadedykował jej sonatę c-moll i fantazję c-moll.

Po wielu oczekiwaniach i przeszkodach Mozart poślubił Constance Weber. Mieli sześcioro dzieci, ale tylko dwoje z nich przeżyło. To właśnie związek z Konstancją zepsuł relacje muzyka z ojcem, którego kochał od urodzenia. Podsumowując, biografia Mozarta nie jest możliwa bez wersji jego śmierci.

Ostatni rok życia

W 1791 roku Mozartowi zlecono wykonanie „Requiem”, którego nigdy nie ukończył. Dokonał tego jego uczeń Franz Xaver Süssmayer. W listopadzie kompozytor poważnie zachorował, nie mógł chodzić i potrzebował pomocy lekarzy.

Zdiagnozowali u niego ostrą gorączkę proso. Zmarło wówczas na nią wielu wiedeńczyków. Choroba była powikłana ogólnym osłabieniem organizmu.

4 grudnia stan kompozytora stał się krytyczny. Mozart zmarł 5 grudnia. W tym miejscu kończy się (krótka) biografia kompozytora, który pozostawił swoim potomkom wiele pięknych dzieł.

Pogrzeb odbył się 6 grudnia 1791 roku w obecności jedynie najbliższych przyjaciół. Następnie jego ciało przewieziono na cmentarz w celu pochówku. Nie wiadomo, gdzie się znajduje, ale prawdopodobnie z czasem wzniesiono w tym miejscu pomnik „Płaczącego Anioła”.

Legenda o zatruciu Mozarta

Wiele dzieł opisuje mit o otruciu Wolfganga przez jego przyjaciela i słynnego kompozytora Salieriego. Niektórzy muzykolodzy nadal podtrzymują tę wersję śmierci. Jednakże nie ma rozstrzygających dowodów. Pod koniec ubiegłego wieku Antonio Salieri został uniewinniony w Pałacu Sprawiedliwości (Mediolan) pod zarzutem zamordowania Wolfganga Mozarta.

Biografia Mozarta: krótko o kreatywności

Dzieła Mozarta łączą surowe i jasne formy z głęboką emocjonalnością. Jego prace są poetyckie i niosą ze sobą subtelny wdzięk, a jednocześnie nie są pozbawione męskości, dramatyzmu i kontrastu.

Znany jest ze swojego reformistycznego podejścia do opery. To ich nowość urzeka zarówno operę, jak i biografię Mozarta, której krótkie podsumowanie rozpoczyna się w wieku trzech lat. W jego twórczości nie ma jasno określonych postaci negatywnych i pozytywnych. Ich bohaterowie są różnorodni. Najbardziej znane opery:

• "Don Juan";
• „Wesele Figara”;
• „Czarodziejski flet”.

W muzyce symfonicznej Mozart (jego biografia, krótka, ale pouczająca, zapewne pozwoliła dowiedzieć się wielu nowych rzeczy o tym kompozytorze) wyróżniał się obecnością melodyjności w ariach operowych i dramatyzmem konfliktów. Za popularne uważa się symfonie o numerach 39, 40, 41.

Według katalogu tematycznego Kechela Mozart stworzył:

• dzieła duchowe – 68;
• kwartety smyczkowe - 32;
• sonaty (wariacje) na klawesyn i skrzypce - 45;
• dzieła teatralne - 23;
• sonaty na klawesyn - 22;
• symfonie - 50;
• koncerty - 55.

Hobby Mozarta

Kompozytor kochał przede wszystkim przebywać w wesołym towarzystwie. Chętnie uczestniczył w balach, maskaradach i był gospodarzem przyjęć. Często tańczył na balach.

Podobnie jak inni jego rówieśnicy, Wolfgang Mozart, którego krótką biografię opisaliśmy, dobrze grał w bilard. W domu miał własny stół, co było wówczas szczególnym luksusem. Często bawił się z przyjaciółmi i żoną.

Jako zwierzęta domowe lubił kanarki i szpaki, które chętnie hodował. Poza tym miał psy, a nawet konie. Zgodnie z zaleceniem lekarza codziennie wcześnie rano odbywał przejażdżki konne.

Biografia Mozarta krótko opowiedziała o losach geniuszu, który nie żył długo, ale wniósł nieoceniony wkład w sztukę muzyczną całego świata.

Johann Chryzostom Wolfgang Amadeusz Mozart (1756 – 1791) to austriacki muzyk i kompozytor, wirtuoz, najpopularniejszy wśród wszystkich kompozytorów klasycznych, jego wpływ na kulturę światową w dziedzinie muzyki jest ogromny. Ten człowiek miał fenomenalny słuch do muzyki, pamięć i umiejętność improwizacji. Jego kompozycje stały się arcydziełami światowej muzyki kameralnej, symfonicznej, chóralnej, koncertowej i operowej.

Wczesne dzieciństwo

W mieście Salzburg, będącym wówczas stolicą arcybiskupstwa salzburskiego, przy ulicy Getreidegasse pod numerem 9, urodził się muzyczny geniusz Wolfgang Amadeusz Mozart. Stało się to 27 stycznia 1756 r. Ojciec Wolfganga, Leopold Mozart, służył w kaplicy dworskiej miejscowego księcia-arcybiskupa jako kompozytor i skrzypek. Matka dziecka, Anna Maria Mozart (z domu Pertl), była córką komisarza-opiekuna przytułku w St. Gilgen, urodziła tylko siedmioro dzieci, ale przy życiu pozostało tylko dwoje - Wolfgang i jego siostra Maria Anna.

Już od najmłodszych lat można było dostrzec w dzieciach naturalny talent muzyczny. Już w wieku siedmiu lat jej ojciec zaczął uczyć dziewczynę gry na klawesynie. Małemu Wolfgangowi również podobała się ta aktywność, miał zaledwie 3 lata, a już zasiadał do instrumentu za siostrą i bawił się, dobierając współbrzmiące melodie. Już w tak młodym wieku potrafił zagrać z pamięci na klawesynie fragmenty zasłyszanych utworów muzycznych. Ojciec był pod wrażeniem zdolności syna i zaczął się z nim uczyć menuetów i utworów klawesynowych, gdy chłopiec miał nieco ponad 4 lata. W ciągu roku Wolfgang komponował swoje pierwsze małe sztuki teatralne, a jego ojciec nagrywał dla niego. A w wieku sześciu lat, oprócz klawesynu, chłopiec samodzielnie nauczył się grać na skrzypcach.

Ojciec bardzo kochał swoje dzieci i one odwzajemniały się. Dla Marii Anny i Wolfganga tata stał się najlepszą osobą w życiu, wychowawcą i nauczycielem. Brat i siostra nigdy w życiu nie chodzili do szkoły, ale otrzymali doskonałe wykształcenie w domu. Mały Mozart był całkowicie pochłonięty przedmiotem, którego się w tej chwili uczył. Na przykład, gdy uczył się arytmetyki, cały dom, stół, ściany i krzesła były pokryte kredą, wszędzie były tylko cyfry, w takich momentach nawet na chwilę zapominał o muzyce.

Pierwsze podróże

Leopold marzył o tym, aby jego syn został kompozytorem. Zgodnie ze starożytnym zwyczajem przyszli kompozytorzy musieli najpierw ugruntować swoją pozycję jako wykonawcy. Aby chłopiec mógł zacząć być patronowany przez sławną szlachtę, a w przyszłości mógł bez problemów zdobyć dobre stanowisko, ojciec Mozart postanowił zorganizować wycieczkę dla dzieci. Zabierał dzieci w podróż na dwory książęce i królewskie Europy. Ten okres wędrówki trwał prawie 10 lat.

Pierwsza taka podróż odbyła się zimą 1762 roku, ojciec z dziećmi udał się do Monachium, żona pozostała w domu. Podróż ta trwała trzy tygodnie, sukcesy cudownych dzieci były spektakularne.

Ojciec Mozart utwierdził się w decyzji o oprowadzaniu dzieci po Europie i zaplanował na jesień całą rodzinę wyjazd do Wiednia. Wybór tego miasta nie był przypadkowy, Wiedeń był wówczas znany jako europejskie centrum kulturalne. Do wyjazdu pozostało jeszcze 9 miesięcy, a Leopold zaczął intensywnie przygotowywać dzieci, zwłaszcza syna. Tym razem nie polegał na udanej grze chłopca na instrumentach muzycznych, ale na tzw. efektach, które publiczność odebrała znacznie entuzjastyczniej niż samą muzykę. Podczas tej podróży Wolfgang nauczył się grać na klawiaturach przykrytych materiałem i z zawiązanymi oczami i nie popełnił ani jednego błędu.

Gdy nadeszła jesień, cała rodzina Mozartów wyjechała do Wiednia. Płynęli statkiem pocztowym po Dunaju, zatrzymywali się w miastach Linz i Ybbs, koncertowali i wszędzie słuchacze zachwycali się małym wirtuozem. W październiku sława utalentowanego chłopca dotarła do Cesarskiej Mości, a rodzina urządziła przyjęcie w pałacu. Przywitano ich grzecznie i serdecznie, koncert, który dał Wolfgang, trwał kilka godzin, po czym cesarzowa pozwoliła mu nawet usiąść na kolanach i bawić się ze swoimi dziećmi. Na przyszłe występy dała młodemu talentowi i jego siostrze piękne nowe ubrania.

Następnego dnia Leopold Mozart otrzymywał zaproszenia do występów na przyjęciach z wysokimi urzędnikami, przyjął je, mały wyjątkowy chłopiec występował przez kilka godzin. W środku zimy 1763 roku Mozartowie powrócili do Salzburga i po krótkiej przerwie rozpoczęły się przygotowania do kolejnej podróży do Paryża.

Europejskie uznanie młodego wirtuoza

Latem 1763 roku rozpoczęła się trzyletnia podróż rodziny Mozartów. W drodze do Paryża odbyło się wiele koncertów w różnych miastach Niemiec. W Paryżu już czekali na młody talent. Było wielu szlachetnych ludzi, którzy chcieli słuchać Wolfganga. To właśnie tutaj, w Paryżu, chłopiec skomponował swoje pierwsze dzieła muzyczne. Były to cztery sonaty na klawesyn i skrzypce. Został zaproszony do występu w Pałacu Królewskim w Wersalu, dokąd rodzina Mozartów przybyła w wigilię Bożego Narodzenia i spędziła tam całe dwa tygodnie. Wzięli nawet udział w uroczystej zabawie sylwestrowej, co było szczególnym zaszczytem.

Taka liczba koncertów wpłynęła na sytuację finansową rodziny, Mozartowie mieli dość pieniędzy, aby wynająć statek i popłynąć nim do Londynu, gdzie przebywali przez prawie piętnaście miesięcy. Tutaj miały miejsce bardzo ważne znajomości w życiu młodego Mozarta:

• z kompozytorem Johannem Christianem Bachem (synem Johanna Sebastiana) udzielał chłopcu lekcji i grał z nim na cztery ręce;
• z włoskim śpiewakiem operowym Giovannim Manzuoli, który nauczył dziecko śpiewać.

To właśnie tutaj, w Londynie, młody Mozart rozwinął nieodpartą chęć komponowania. Zaczął pisać muzykę symfoniczną i wokalną.

Po Londynie Mozartowie spędzili dziewięć miesięcy w Holandii. W tym czasie chłopiec napisał sześć sonat i jedną symfonię. Rodzina wróciła do domu dopiero pod koniec 1766 roku.
Tutaj, w Austrii, Wolfgang był już postrzegany jako kompozytor i otrzymywał polecenia pisania wszelkiego rodzaju uroczystych marszów, pieśni pochwalnych i menuetów.

W latach 1770–1774 kompozytor kilkakrotnie podróżował do Włoch, tutaj napisał następujące słynne opery:

• „Mitrydates, król Pontu”;
• „Askaniusz w Albie”;
• „Sen Scypiona”
• „Lucjusz Sulla”.

U szczytu muzycznej podróży

W 1778 roku na gorączkę zmarła matka Mozarta. A w następnym roku, 1779, został zatrudniony w Salzburgu jako organista nadworny, miał pisać muzykę do niedzielnych śpiewów kościelnych. Ale rządzący wówczas arcybiskup Colloredo był z natury skąpy i niezbyt podatny na muzykę, więc relacje między nim a Mozartem początkowo nie układały się. Wolfgang nie tolerował złego traktowania, zrezygnował ze służby i wyjechał do Wiednia. Był rok 1781.

Jesienią 1782 roku Mozart poślubił Konstancję Weber. Ojciec kategorycznie nie traktował tego małżeństwa poważnie, wydawało mu się, że Konstancja wychodzi za mąż według jakiejś subtelnej kalkulacji. W małżeństwie młoda para miała sześcioro dzieci, ale przy życiu pozostało tylko dwoje - Franz Xaver Wolfgang i Karl Thomas.

Ojciec Leopold nie chciał przyjąć Konstancji. Młoda para odwiedziła go wkrótce po ślubie, ale to nie pomogło mu zbliżyć się do synowej. Konstancję chłodno przyjęła także siostra Mozarta, co do głębi duszy uraziło żonę Wolfganga. Do końca życia nie była w stanie im wybaczyć.

Kariera muzyczna Mozarta osiągnęła swój szczyt. Był naprawdę u szczytu sławy, za swoje kompozycje muzyczne otrzymywał duże honoraria, miał wielu uczniów. W 1784 r. On i jego żona zamieszkali w luksusowym mieszkaniu, w którym pozwolili sobie nawet na utrzymanie wszystkich niezbędnych służb - fryzjera, kucharki, pokojówki.

Pod koniec 1785 roku Mozart zakończył pracę nad jedną ze swoich najsłynniejszych oper – Wesele Figara. Premiera odbyła się w Wiedniu. Opera została dobrze przyjęta przez publiczność, ale premiery nie można nazwać imponującą. Ale w Pradze praca ta odniosła oszałamiający sukces. Mozart został zaproszony do Pragi na Boże Narodzenie 1786 roku. Pojechał z żoną, gdzie zostali bardzo ciepło przyjęci, para stale chodziła na imprezy, kolacje i inne imprezy towarzyskie. Dzięki takiej popularności Mozart otrzymał nowe zamówienie na operę na podstawie sztuki „Don Giovanni”.

Wiosną 1787 roku zmarł jego ojciec Leopold Mozart. Śmierć tak zszokowała młodego kompozytora, że ​​wielu krytyków zgadza się, że ten ból i smutek przewija się przez całą twórczość Don Juana. Jesienią Wolfgang i jego żona wrócili do Wiednia. Dostał nowe mieszkanie i nowe stanowisko. Mozart został zatrudniony jako cesarski kameralista i kompozytor.

Ostatnie twórcze lata

Jednak stopniowo społeczeństwo zaczęło tracić zainteresowanie twórczością Mozarta. Wystawiona w Wiedniu sztuka Don Juan okazała się całkowitą porażką. Rywal Wolfganga, kompozytor Salieri, stworzył nową sztukę „Aksur, King of Armuz”, która odniosła sukces. Zaledwie 50 dukatów otrzymanych za „Don Giovanniego” postawiło sytuację finansową Wolfganga w ślepym zaułku. Żona, wyczerpana ciągłym porodem, potrzebowała leczenia. Musiałem zmienić mieszkanie, na przedmieściach było znacznie taniej. Sytuacja stawała się poważna. Zwłaszcza, że ​​Konstancję trzeba było wysłać do Baden na zalecenie lekarzy, aby wyleczyli owrzodzenie nogi.

W 1790 roku, gdy jego żona ponownie przechodziła leczenie, Mozart, podobnie jak to czynił w dzieciństwie, udał się w podróż w nadziei zarobienia choć trochę pieniędzy na spłatę wierzycieli. Wrócił jednak do domu z znikomymi zarobkami ze swoich koncertów.

Już na początku 1791 roku muzyka Wolfganga zaczęła się rozwijać. Skomponował wiele zamówionych tańców i koncertów na fortepian i orkiestrę, kwintety i Es-dur, symfonie i opery „La Clemenza di Titus” i „Czarodziejski flet”, napisał także wiele muzyki sakralnej, a w ostatnim roku swojego życia pracował nad „Requiem” ”

Choroba i śmierć

W 1791 roku stan Mozarta znacznie się pogorszył, często zdarzały się omdlenia. 20 listopada zachorował z osłabienia, nogi i ręce spuchły mu do tego stopnia, że ​​nie można było nimi poruszać. Wszystkie zmysły znacznie się wyostrzyły. Mozart kazał nawet usunąć swojego ukochanego kanarka, bo nie mógł znieść jego śpiewu. Ledwo się powstrzymałem, żeby nie rozedrzeć koszulki. Niepokoiła jego ciało. Lekarze rozpoznali u niego reumatyczną gorączkę zapalną, niewydolność nerek i reumatyzm stawów.

Na początku grudnia stan kompozytora stał się krytyczny. Z jego ciała zaczął wydobywać się taki smród, że nie można było przebywać z nim w tym samym pomieszczeniu. 4 grudnia 1791 roku zmarł Mozart. Został pochowany w trzeciej kategorii. Była trumna, ale grób był wspólny, na 5-6 osób. W tamtym czasie oddzielny grób mieli tylko ludzie bardzo bogaci i szlachta.

Wolfgang Amadeusz Mozart (niem. Wolfgang Amadeus Mozart). Urodzony 27 stycznia 1756 w Salzburgu - zmarł 5 grudnia 1791 w Wiedniu. Ochrzczony jako Johann Chrysostomos Wolfgang Theophilus Mozart. Austriacki kompozytor i wykonawca wirtuoz.

Mozart pokazał swoje fenomenalne zdolności już w wieku czterech lat. Jest jednym z najpopularniejszych kompozytorów klasycznych, mającym ogromny wpływ na późniejszą zachodnią kulturę muzyczną. Według współczesnych Mozart miał fenomenalny słuch muzyczny, pamięć i umiejętność improwizacji.

Wyjątkowość Mozarta polega na tym, że operował on wszystkimi formami muzycznymi swoich czasów i skomponował ponad 600 dzieł, z których wiele uznawanych jest za szczyt muzyki symfonicznej, koncertowej, kameralnej, operowej i chóralnej.

Należy obok Beethovena do najwybitniejszych przedstawicieli wiedeńskiej szkoły klasycznej. Okoliczności kontrowersyjnego życia Mozarta, a także jego przedwczesnej śmierci były przedmiotem wielu spekulacji i dyskusji, które stały się podstawą licznych mitów.

Wolfgang Amadeusz Mozart urodził się 27 stycznia 1756 roku w Salzburgu, wówczas stolicy arcybiskupstwa salzburskiego, w domu przy Getreidegasse 9.

Jego ojciec Leopold Mozart był skrzypkiem i kompozytorem w kaplicy dworskiej księcia-arcybiskupa Salzburga, hrabiego Zygmunta von Strattenbach.

Matka – Anna Maria Mozart (z domu Pertl), córka komisarza-opiekuna przytułku w St. Gilgen.

Oboje uważani byli za najpiękniejsze małżeństwo w Salzburgu, co potwierdzają zachowane portrety. Z siedmiorga dzieci z małżeństwa Mozarta przeżyło tylko dwoje: córka Maria Anna, którą przyjaciele i krewni nazywali Nannerl, oraz syn Wolfgang. Jego narodziny niemal kosztowały jego matkę życie. Dopiero po pewnym czasie udało jej się pozbyć słabości, która budziła w niej strach o życie.

Drugiego dnia po urodzeniu Wolfgang został ochrzczony w salzburskiej katedrze św. Ruperta. W księdze chrztów widnieje jego imię po łacinie jako Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. W tych imionach pierwsze dwa słowa to imię św. Jana Chryzostoma, które nie jest używane w życiu codziennym, a czwarte zmieniało się za życia Mozarta: łac. Amadeusz, Niemiec Gotlieb, Włoch. Amadeo, co oznacza „umiłowany przez Boga”. Sam Mozart wolał, żeby nazywano go Wolfgangiem.

Zdolności muzyczne obojga dzieci ujawniły się już w bardzo młodym wieku.

W wieku siedmiu lat Nannerl zaczęła pobierać lekcje gry na klawesynie u swojego ojca. Lekcje te wywarły ogromny wpływ na małego Wolfganga, który miał zaledwie około trzech lat: siadał przy instrumencie i mógł długo bawić się doborem harmonii. Ponadto zapamiętywał poszczególne fragmenty zasłyszanych utworów muzycznych i potrafił je zagrać na klawesynie. Wywarło to ogromne wrażenie na jego ojcu Leopoldu.

W wieku 4 lat jego ojciec zaczął uczyć się z nim małych utworów i menuetów na klawesynie. Niemal natychmiast Wolfgang nauczył się dobrze na nich grać. Wkrótce rozwinęła się w nim chęć samodzielnej twórczości: już w wieku pięciu lat komponował małe sztuki teatralne, które ojciec spisywał na papierze. Pierwszymi kompozycjami Wolfganga były Andante C-dur i Allegro C-dur na clavier, które powstały między końcem stycznia a kwietniem 1761 roku.

W styczniu 1762 roku Leopold zabrał swoje dzieci na pierwszy próbny wyjazd koncertowy do Monachium, pozostawiając żonę w domu. W momencie wyprawy Wolfgang miał zaledwie sześć lat. Wiadomo jedynie, że ta podróż trwała trzy tygodnie, a dzieci występowały przed elektorem Bawarii Maksymilianem III.

13 października 1763 roku Mozartowie udali się do Schönbrunn, gdzie wówczas mieściła się letnia rezydencja dworu cesarskiego.

Cesarzowa przyjęła Mozartów ciepło i uprzejmie. Podczas kilkugodzinnego koncertu Wolfgang bezbłędnie wykonał różnorodną muzykę: od własnych improwizacji po dzieła podarowane mu przez nadwornego kompozytora Marii Teresy, Georga Wagenseila.

Cesarz Franciszek I, chcąc na własne oczy zobaczyć talent dziecka, poprosił go o zademonstrowanie najróżniejszych trików wykonawczych podczas zabawy: od gry jednym palcem po grę na klawiaturze pokrytej tkaniną. Wolfgang bez problemu radził sobie z takimi próbami, dodatkowo wraz z siostrą grał różnorodne utwory na cztery ręce.

Cesarzowa była zafascynowana występem małego wirtuoza. Po zakończeniu gry posadziła Wolfganga na kolanach, a nawet pozwoliła mu pocałować ją w policzek. Na koniec audiencji Mozartowie otrzymali poczęstunek i możliwość zwiedzania pałacu.

Z tym koncertem wiąże się znana anegdota historyczna: podobno Wolfgang bawiąc się z dziećmi Marii Teresy, małymi arcyksiężnikami, poślizgnął się na wypolerowanej podłodze i upadł. Arcyksiężna Maria Antonina, przyszła królowa Francji, pomogła mu wstać. Wolfgang rzekomo podskoczył do niej i powiedział: „Jesteś miła, chcę się z tobą ożenić, kiedy dorosnę”. Mozartowie dwukrotnie odwiedzili Schönbrunn. Aby dzieci mogły pojawić się tam w piękniejszych strojach niż te, które miały, cesarzowa podarowała Mozartom dwa kostiumy - dla Wolfganga i jego siostry Nannerl.

Przybycie małego wirtuoza wywołało prawdziwą sensację, dzięki której Mozartowie codziennie otrzymywali zaproszenia na przyjęcia w domach szlachty i arystokracji. Leopold nie chciał odrzucać zaproszeń tych wysokich osobistości, widząc w nich potencjalnych patronów swojego syna. Występy, które czasami trwały kilka godzin, bardzo wyczerpują Wolfganga.

18 listopada 1763 roku Mozartowie przybyli do Paryża. Sława dziecięcych wirtuozów szybko się rozprzestrzeniła, dzięki czemu wśród szlachetnych ludzi chęć słuchania gry Wolfganga była ogromna.

Paryż wywarł ogromne wrażenie na Mozartach. W styczniu Wolfgang napisał swoje pierwsze cztery sonaty na klawesyn i skrzypce, które Leopold wysłał do druku. Wierzył, że sonaty wywołają wielką sensację: na stronie tytułowej wskazano, że są to dzieła siedmioletniego dziecka.

Ogromne emocje wywołały koncerty Mozartów. Dzięki listowi polecającemu otrzymanemu we Frankfurcie Leopold i jego rodzina zostali objęci patronatem utalentowanego niemieckiego encyklopedysty i dyplomaty Friedricha Melchiora von Grimma. To dzięki staraniom Grimma Mozartowie zostali zaproszeni do występów na dworze królewskim w Wersalu.

24 grudnia, w Wigilię Bożego Narodzenia, przybyli do pałacu i spędzili tam dwa tygodnie, dając koncerty przed królem i markizą. W Nowy Rok Mozartom pozwolono nawet wziąć udział w uroczystej uczcie, co uznano za szczególny zaszczyt – musieli stanąć przy stole, obok króla i królowej.

W Paryżu Wolfgang i Nannerl osiągnęli niesamowite wyżyny w umiejętnościach wykonawczych – Nannerl dorównywał czołowym paryskim wirtuozom, a Wolfgang, oprócz swoich fenomenalnych zdolności jako pianista, skrzypek i organista, zadziwiał publiczność sztuką improwizowanego akompaniamentu do aria wokalna, improwizacja i gra wzrokowa. W kwietniu, po dwóch dużych koncertach, Leopold zdecydował się kontynuować podróż i odwiedzić Londyn. Dzięki temu, że Mozartowie dawali wiele koncertów w Paryżu, nieźle zarobili, a ponadto otrzymywali różne cenne prezenty - emaliowane tabakierki, zegarki, biżuterię i inne bibeloty.

10 kwietnia 1764 roku rodzina Mozartów opuściła Paryż i na specjalnie wynajętym statku udała się przez Cieśninę Pas-de-Calais do Dover. Przybyli do Londynu 23 kwietnia i pozostali tam przez piętnaście miesięcy.

Pobyt w Anglii dodatkowo wpłynął na edukację muzyczną Wolfganga: poznał wybitnych londyńskich kompozytorów – Johanna Christiana Bacha, najmłodszego syna wielkiego Jana Sebastiana Bacha i Carla Friedricha Abela.

Johann Christian Bach zaprzyjaźnił się z Wolfgangiem pomimo dużej różnicy wieku i zaczął udzielać mu lekcji, które miały na niego ogromny wpływ: styl Wolfganga stał się bardziej swobodny i elegancki. Okazywał Wolfgangowi szczerą czułość, spędzając z nim całe godziny przy instrumencie i grając z nim na cztery ręce. Tutaj, w Londynie, Wolfgang poznał słynnego włoskiego śpiewaka operowego-kastrata Giovanniego Manzuoli, który nawet zaczął udzielać chłopcu lekcji śpiewu. Już 27 kwietnia Mozartom udało się wystąpić na dworze króla Jerzego III, gdzie cała rodzina została ciepło przyjęta przez monarchę. 19 maja podczas kolejnego występu Wolfgang zadziwił publiczność grą z arkuszy utworów J. H. Bacha, G. K. Wagenseila, C. F. Abela i G. F. Handla.

Wkrótce po powrocie z Anglii Wolfgang, już jako kompozytor, zainteresował się komponowaniem muzyki: na rocznicę konsekracji księcia-arcybiskupa S. von Strattenbacha z Salzburga Wolfgang skomponował muzykę pochwalną („A Berenice... Sol nascente” , zwana także „Licenzą”) na cześć swego władcy. Przedstawienie poświęcone bezpośrednio tej uroczystości odbyło się 21 grudnia 1766 roku. Ponadto na potrzeby dworu w różnych okresach komponowano także różne zaginione dziś marsze, menuety, dywersacje, tria, fanfary na trąbki i kotły oraz inne „utwory oportunistyczne”.

Jesienią 1767 roku miał nastąpić ślub córki cesarzowej Marii Teresy, młodej arcyksiężnej Marii Józefy, z królem Neapolu Ferdynandem. Wydarzenie to stało się powodem kolejnej podróży Mozartów do Wiednia.

Leopold miał nadzieję, że zgromadzeni w stolicy dzielni goście będą mogli docenić zabawę jego cudownych dzieci. Jednak po przybyciu do Wiednia Mozart od razu miał pecha: arcyksiężna zachorowała na ospę i zmarła 16 października. W związku z zamieszaniem i zamieszaniem, jakie panowało w kręgach dworskich, nie pojawiła się ani jedna okazja do zabrania głosu. Mozartowie myśleli o opuszczeniu dotkniętego epidemią miasta, powstrzymywała ich jednak nadzieja, że ​​pomimo żałoby zostaną zaproszeni na dwór. W końcu, chroniąc dzieci przed chorobą, Leopold i jego rodzina uciekli do Ołomuńca, ale najpierw Wolfgangowi, a potem Nannerlowi udało się zarazić i zachorował tak ciężko, że Wolfgang stracił wzrok na dziewięć dni. Wracając do Wiednia 10 stycznia 1768 r., kiedy dzieci wyzdrowiały, Mozartowie, nie spodziewając się tego sami, otrzymali zaproszenie od cesarzowej na dwór.

Mozart spędził lata 1770-1774 we Włoszech. W 1770 roku poznał w Bolonii niezwykle popularnego wówczas we Włoszech kompozytora Josepha Myslivečka; Wpływ „The Divine Bohemian” okazał się tak duży, że później, ze względu na podobieństwo stylu, niektóre jego dzieła przypisano Mozartowi, w tym oratorium „Abraham i Izaak”.

W 1771 roku w Mediolanie, ponownie przy sprzeciwie impresariów teatralnych, wystawiono operę Mozarta „Mitrydates, król Pontu”, która została przyjęta przez publiczność z wielkim entuzjazmem. Podobny sukces odniosła jego druga opera, Lucjusz Sulla. Dla Salzburga Mozart napisał „Sen Scypiona” z okazji wyboru nowego arcybiskupa, dla Monachium – operę „La bella finta Giardiniera”, 2 msze, ofiarowanie.

Kiedy Mozart miał 17 lat, jego dorobek obejmował już 4 opery, kilka dzieł duchowych, 13 symfonii, 24 sonaty, nie wspominając o wielu mniejszych kompozycjach.

W latach 1775-1780, mimo obaw o bezpieczeństwo finansowe, bezowocnych podróży do Monachium, Mannheim i Paryża oraz utraty matki, Mozart napisał m.in. 6 sonat klawiszowych, koncert na flet i harfę oraz wielką symfonię nr 31 D-dur, zwany Paryżem, kilka chórów duchowych, 12 numerów baletowych.

W 1779 r. Mozart otrzymał posadę nadwornego organisty w Salzburgu (współpracował z Michaelem Haydnem).

26 stycznia 1781 roku w Monachium wystawiono operę „Idomeneo”, która odniosła ogromny sukces, wyznaczając pewien zwrot w twórczości Mozarta. W tej operze nadal widoczne są ślady dawnej włoskiej opery seria (duża liczba arii koloraturowych, partia Idamante, pisana dla kastrata), jednak w recytatywach, a zwłaszcza w refrenach, daje się wyczuć nowy trend. Duży krok do przodu widać także w instrumentacji. Podczas pobytu w Monachium Mozart napisał ofiarowanie „Misericordias Domini” dla kaplicy monachijskiej – jeden z najlepszych przykładów muzyki kościelnej końca XVIII wieku.

Pod koniec lipca 1781 roku Mozart zaczął pisać operę „Uprowadzenie z Seraju” (niem. Die Entführung aus dem Serail), której premiera odbyła się 16 lipca 1782 roku.

Opera została entuzjastycznie przyjęta w Wiedniu i wkrótce rozpowszechniła się w całych Niemczech. Jednak pomimo sukcesu opery autorytet Mozarta jako kompozytora w Wiedniu był dość niski. Wiedeńczycy nie wiedzieli prawie nic o jego pismach. Nawet sukces opery Idomeneo nie rozprzestrzenił się poza Monachium.

Starając się o stanowisko na dworze, Mozart miał nadzieję, że przy pomocy swojego byłego patrona w Salzburgu – młodszego brata cesarza, arcyksięcia Maksymiliana, zostanie nauczycielem muzyki księżnej Elżbiety Wirtembergii, której edukację Józef II wziął na siebie. Arcyksiążę serdecznie polecił księżniczce Mozarta, jednak cesarz mianował na to stanowisko Antonia Salieriego jako najlepszego nauczyciela śpiewu.

„Dla niego nie istnieje nikt oprócz Salieriego!” Mozart napisał do ojca z rozczarowaniem 15 grudnia 1781 roku.

Tymczasem było zupełnie naturalne, że cesarz wolał Salieriego, którego cenił przede wszystkim jako kompozytora wokalnego.

15 grudnia 1781 roku Mozart napisał list do ojca, w którym wyznał miłość do Konstancji Weber i oznajmił, że zamierza się z nią ożenić. Leopold wiedział jednak więcej niż to, co napisano w liście, a mianowicie, że Wolfgang musiał złożyć pisemne zobowiązanie poślubienia Konstancji w ciągu trzech lat, w przeciwnym razie będzie płacił na jej rzecz 300 florenów rocznie.

Główną rolę w tej historii z pisemnym zobowiązaniem odegrał opiekun Konstancji i jej sióstr, Johann Torwart, urzędnik dworski cieszący się autorytetem u hrabiego Rosenberga. Thorwart poprosił matkę, aby zabroniła Mozartowi komunikowania się z Konstancją, dopóki „sprawa nie zostanie załatwiona na piśmie”.

Ze względu na wysoko rozwinięte poczucie honoru Mozart nie mógł opuścić ukochanej i podpisał oświadczenie. Jednak później, gdy opiekun odszedł, Konstancja zażądała od matki zaangażowania, mówiąc: „Drogi Mozarcie! Nie potrzebuję od ciebie żadnych pisemnych zobowiązań, już wierzę twoim słowom” – podarła oświadczenie. Ten akt Konstancji uczynił ją jeszcze droższą Mozartowi. Pomimo tak wyimaginowanej szlachetności Konstancji badacze nie mają wątpliwości, że wszystkie te debaty małżeńskie, w tym zerwanie umowy, to nic innego jak dobrze zagrany występ Weberów, którego celem było zorganizowanie zbliżenia Mozarta i Konstancji .

Pomimo licznych listów syna Leopold był nieugięty. Poza tym nie bez powodu uważał, że Frau Weber prowadzi z jego synem „brzydką grę” – chciała wykorzystać Wolfganga jako portfel, bo właśnie w tym momencie otwierały się przed nim ogromne perspektywy: napisał „The Porwanie z Seraju”, prowadził wiele koncertów w ramach abonamentu i co jakiś czas otrzymywał zamówienia na różne utwory od szlachty wiedeńskiej. W wielkim zamieszaniu Wolfgang zwrócił się o pomoc do swojej siostry, ufając w jej starą, dobrą przyjaźń. Na prośbę Wolfganga Constance napisała listy do jego siostry i przesłała różne prezenty.

Mimo że Maria Anna przyjęła te dary w sposób przyjazny, ojciec nie ustępował. Bez nadziei na bezpieczną przyszłość ślub wydawał mu się niemożliwy.

Tymczasem plotki stawały się coraz bardziej nie do zniesienia: 27 lipca 1782 roku Mozart w całkowitej rozpaczy napisał do ojca, że ​​większość ludzi uważa go za żonatego i że Frau Weber była tym niezwykle oburzona i zamęczała jego i Konstancję na śmierć.

Z pomocą Mozartowi i jego ukochanej przybyła patronka Mozarta, baronowa von Waldstedten. Zaprosiła Konstancję do zamieszkania w jej mieszkaniu w Leopoldstadt (dom nr 360), na co Konstancja chętnie się zgodziła. Z tego powodu Frau Weber była teraz wściekła i zamierzała w końcu zmusić córkę do powrotu do domu. Aby zachować honor Konstancji, Mozart musiał jak najszybciej się z nią ożenić. W tym samym liście najuparciej błagał ojca o pozwolenie na zawarcie związku małżeńskiego, ponawiając tę ​​prośbę kilka dni później. Jednakże pożądana zgoda nie nadeszła ponownie. W tym czasie Mozart obiecał napisać mszę, jeśli pomyślnie poślubi Konstancję.

Wreszcie 4 sierpnia 1782 r. w wiedeńskiej katedrze św. Szczepana odbyły się zaręczyny, w których uczestniczyli jedynie pani Weber i jej najmłodsza córka Sophie, pan von Thorwarth jako opiekun i świadek obojga, pan von Zetto jako świadek panny młodej oraz Franz Xaver Gilowski jako świadek Mozart. Gospodarzem wesela była baronowa, a na trzynaście instrumentów zagrano serenadę. Dopiero dzień później nadeszła długo oczekiwana zgoda ojca.

Podczas małżeństwa para Mozartów miała 6 dzieci. z których przetrwały tylko dwa:

Raymond Leopold (17 czerwca - 19 sierpnia 1783)
Carl Thomas (21 września 1784-31 października 1858)
Johann Thomas Leopold (18 października - 15 listopada 1786)
Theresa Constance Adelaide Frederica Marianna (27 grudnia 1787-29 czerwca 1788)
Anna Maria (zmarła wkrótce po urodzeniu, 25 grudnia 1789)
Franz Xaver Wolfgang (26 lipca 1791-29 lipca 1844).

U szczytu sławy Mozart otrzymywał ogromne honoraria za swoje akademie i publikację swoich dzieł, a także uczył wielu studentów.

We wrześniu 1784 roku rodzina kompozytora przeprowadziła się do luksusowego mieszkania przy Grosse Schulerstrasse 846 (obecnie Domgasse 5), którego roczny czynsz wynosił 460 florenów. W tym czasie Mozart napisał najlepsze swoje dzieła. Dochody pozwalały Mozartowi na utrzymanie w domu służby: fryzjera, pokojówki i kucharza, za 900 florenów kupił fortepian od wiedeńskiego mistrza Antona Waltera i stół bilardowy za 300 florenów.

W 1783 roku Mozart poznał słynnego kompozytora Josepha Haydna i wkrótce rozpoczęła się między nimi serdeczna przyjaźń. Mozart zadedykował nawet Haydnowi swój zbiór 6 kwartetów, powstały w latach 1783-1785. Kwartety te, tak odważne i nowe na swoje czasy, wzbudziły zdziwienie i kontrowersje wśród wiedeńskich miłośników, jednak Haydn, świadomy geniuszu kwartetów, przyjął prezent z największym szacunkiem. Inne rzeczy również należą do tego okresu ważne wydarzenie w życiu Mozarta: 14 grudnia 1784 wstąpił do loży masońskiej „Do Miłości”.

Mozart otrzymał od cesarza zamówienie na nową operę. O pomoc w napisaniu libretta Mozart zwrócił się do znajomego librecisty, nadwornego poety Lorenza da Ponte, którego poznał w swoim mieszkaniu z baronem Wetzlarem w 1783 roku. Jako materiał do libretta Mozart zaproponował komedię Pierre'a Beaumarchaisa „Le Mariage de Figaro” (po francusku: „Wesele Figara”). Pomimo tego, że Józef II zakazał wystawiania komedii w Teatrze Narodowym, Mozart i Da Ponte nadal wzięli się do pracy i dzięki brakowi nowych oper zwyciężyli sytuację. Mozart i da Ponte nazwali swoją operę „Le nozze di Figaro” (po włosku: „Wesele Figara”).

Dzięki sukcesowi Le Nozze di Figaro Mozart uznał da Ponte za idealnego librecistę. Da Ponte zaproponował sztukę „Don Giovanni” jako fabułę libretta, co spodobało się Mozartowi. 7 kwietnia 1787 roku młody Beethoven przybył do Wiednia. Według powszechnego przekonania Mozart po wysłuchaniu improwizacji Beethovena rzekomo wykrzyknął: „On sprawi, że wszyscy będą o sobie mówić!”, a nawet przyjął Beethovena na swojego ucznia. Nie ma jednak na to bezpośrednich dowodów. Tak czy inaczej Beethoven, otrzymawszy list o ciężkiej chorobie matki, zmuszony był wrócić do Bonn, spędzając w Wiedniu zaledwie dwa tygodnie.

W trakcie prac nad operą, 28 maja 1787 roku zmarł Leopold Mozart, ojciec Wolfganga Amadeusza. Wydarzenie to rzuciło na niego taki cień, że niektórzy muzykolodzy przypisują mroczność muzyki Don Giovanniego szokowi, jakiego doznał Mozart. Premiera opery Don Giovanni odbyła się 29 października 1787 roku w Teatrze Estates w Pradze. Premiera powiodła się znakomicie, a opera, według słów Mozarta, była „ogromnym sukcesem”.

Wystawienie Don Giovanniego w Wiedniu, nad którym zastanawiali się Mozart i Da Ponte, przeszkodził rosnący sukces nowej opery Salieriego Aksur, król Ormuz, której premiera odbyła się 8 stycznia 1788 roku. Ostatecznie, dzięki rozkazowi cesarza Józefa II, zainteresowanego praskim sukcesem Don Giovanniego, opera została wystawiona 7 maja 1788 roku w Burgtheater. Premiera wiedeńska zakończyła się fiaskiem: publiczność, która od czasów Figara na ogół ochładzała się wobec twórczości Mozarta, nie mogła się przyzwyczaić do tak nowego i niezwykłego dzieła i na ogół pozostawała obojętna. Mozart otrzymał od cesarza za Don Giovanniego 50 dukatów i według J. Rice’a w latach 1782-1792 był to jedyny przypadek, kiedy kompozytor otrzymał zapłatę za operę zamówioną poza Wiedniem.

Od 1787 r. Liczba „akademii” Mozarta gwałtownie spadła, a w 1788 r. Całkowicie się zatrzymała - nie był w stanie zgromadzić wystarczającej liczby abonentów. „Don Juan” poniósł porażkę na scenie wiedeńskiej i nie wniósł do stołu prawie nic. Z tego powodu sytuacja finansowa Mozarta gwałtownie się pogorszyła. Oczywiście już w tym czasie zaczął kumulować długi, pogłębiane kosztami leczenia żony, która chorowała z powodu częstych porodów.

W czerwcu 1788 roku Mozart zamieszkał w domu przy Waringergasse 135 „Pod Trzema Gwiazdami” na przedmieściach Wiednia, Alsergrund. To nowe posunięcie było kolejnym dowodem poważnych problemów finansowych: czynsz za dom na przedmieściach był znacznie niższy niż w mieście. Wkrótce po przeprowadzce umiera córka Mozarta, Theresia. Od tego czasu Mozart zaczął wysyłać serię licznych rozdzierających serce listów z prośbami o pomoc finansową do jego przyjaciela i brata z loży masońskiej, bogatego wiedeńskiego biznesmena Michaela Puchberga.

Pomimo tej opłakanej sytuacji, w ciągu półtora miesiąca lata 1788 roku Mozart napisał trzy, obecnie najsłynniejsze, symfonie: nr 39 Es-dur (K.543), nr 40 g-moll (K. .550) i nr 41 C-dur („Jupiter”, K.551). Powody, które skłoniły Mozarta do napisania tych symfonii, są nieznane.

W lutym 1790 zmarł cesarz Józef II. Początkowo Mozart wiązał wielkie nadzieje z wstąpieniem Leopolda II na tron, jednak nowy cesarz nie był szczególnym miłośnikiem muzyki, a muzycy nie mieli do niego dostępu.

W maju 1790 roku Mozart pisał do swego syna, arcyksięcia Franciszka, mając nadzieję na ugruntowanie swojej pozycji: „Pragnienie sławy, zamiłowanie do działania i wiara w swoją wiedzę sprawiają, że ośmielam się prosić o stanowisko drugiego kapelmistrza, zwłaszcza że już od samego początku zręczny kapelmistrz Salieri nigdy nie zajmował się stylem kościelnym., Od młodości doskonale opanowałem ten styl. Jednak prośba Mozarta została zignorowana, co go bardzo rozczarowało. Mozart został zignorowany i podczas wizyty króla Ferdynanda i królowej Neapolu Karoliny w dniu 14 września 1790 r. odbył się koncert pod batutą Salieriego, w którym uczestniczyli bracia Stadler i Joseph Haydn; Mozarta nigdy nie zaproszono do występu przed królem, co go uraziło.

Od stycznia 1791 twórczość Mozarta przeżyła bezprecedensowy rozkwit, który był końcem twórczego upadku 1790: Mozart skomponował jedyny i ostatni w przeszłości koncert na fortepian i orkiestrę (nr 27 B-dur K.595) trzy lata, którego początki sięgają 5 stycznia, oraz liczne tańce napisane przez Mozarta pełniącego obowiązki muzyka nadwornego. 12 kwietnia napisał swój ostatni Kwintet nr 6 Es-dur (K.614). W kwietniu przygotował drugie wydanie swojej 40. Symfonii g-moll (K.550), dodając do partytury klarnety. Później, 16 i 17 kwietnia, symfonia ta została wykonana na koncertach charytatywnych pod dyrekcją Antonio Salieriego. Po nieudanej próbie uzyskania nominacji na drugiego kapelmistrza Salieriego Mozart zrobił krok w innym kierunku: na początku maja 1791 roku skierował petycję do magistratu wiedeńskiego z prośbą o powołanie go na bezpłatne stanowisko pomocnika kapelmistrza kościoła św. Katedra Szczepana. Prośba została spełniona i Mozart otrzymał to stanowisko. Dała mu prawo zostać kapelmistrzem po śmierci ciężko chorego Leopolda Hofmanna. Hofmann przeżył jednak Mozarta.

W marcu 1791 roku stary znajomy Mozarta z Salzburga, aktor teatralny i impresario Emanuel Schikaneder, będący wówczas dyrektorem teatru Auf der Wieden, zwrócił się do niego z prośbą o uratowanie jego teatru przed upadkiem i napisanie dla niego niemieckiej „opery dla ludzie” na baśniowej fabule.

Wystawiona we wrześniu 1791 roku w Pradze, z okazji koronacji Leopolda II na króla czeskiego, opera La Clemenza di Titus została przyjęta chłodno. Przeciwnie, Czarodziejski flet, wystawiony w tym samym miesiącu w Wiedniu w podmiejskim teatrze, okazał się sukcesem, jakiego Mozart nie widział w stolicy Austrii od wielu lat. Ta baśniowa opera zajmuje szczególne miejsce w obszernej i różnorodnej twórczości Mozarta.

Mozart, podobnie jak większość jemu współczesnych, przywiązywał dużą wagę do muzyki sakralnej, pozostawił jednak w tym zakresie kilka świetnych przykładów: z wyjątkiem „Misericordias Domini” – „Ave verum corpus” (KV 618, 1791), napisanego w całkowicie nietypowy styl, styl Mozarta oraz majestatyczne i smutne Requiem (KV 626), nad którym Mozart pracował w ostatnich miesiącach życia.

Ciekawa jest historia powstania „Requiem”. W lipcu 1791 roku Mozarta odwiedził tajemniczy nieznajomy w szarym kolorze i zamówił mu „Requiem” (mszę pogrzebową). Jak ustalili biografowie kompozytora, był to posłaniec hrabiego Franza von Walsegg-Stuppach, amatora muzyki, który uwielbiał wykonywać w swoim pałacu dzieła innych ludzi przy pomocy swojej kaplicy, wykupując autorstwo od kompozytorów; Requiem chciał uczcić pamięć swojej zmarłej żony. Prace nad niedokończonym Requiem, zachwycającym żałobnym liryzmem i tragiczną ekspresją, dokończył jego uczeń Franz Xaver Süssmayer, który wcześniej brał udział w komponowaniu opery La Clemenza di Titus.

W związku z premierą opery La Clemenza di Tito Mozart przybył do Pragi już chory i od tego czasu jego stan się pogarszał. Już w trakcie kończenia „Czarodziejskiego fletu” Mozart zaczął tracić przytomność i tracić ducha. Gdy tylko wykonano Czarodziejski flet, Mozart z entuzjazmem rozpoczął pracę nad Requiem. Praca ta zajmowała go tak bardzo, że zamierzał nawet nie przyjmować już więcej uczniów, dopóki Requiem nie zostanie ukończone. Po powrocie z Baden Constance zrobiła wszystko, aby uniemożliwić mu pracę; W końcu odebrała mężowi partyturę Requiem i zadzwoniła do najlepszego lekarza w Wiedniu, doktora Nikolausa Klosse.

Rzeczywiście dzięki temu stan Mozarta poprawił się na tyle, że 15 listopada mógł dokończyć swoją kantatę masońską i dyrygować jej wykonaniem. Powiedział Constance, aby zwróciła mu Requiem i dalej nad nim pracował. Poprawa nie trwała jednak długo: 20 listopada Mozart zachorował. Zaczął czuć się słaby, jego ręce i nogi spuchły tak, że nie mógł chodzić, po czym nastąpiły nagłe napady wymiotów. Dodatkowo wyostrzył mu się słuch i nakazał wynieść z pokoju klatkę z ulubionym kanarkiem – nie mógł znieść jej śpiewu.

28 listopada stan Mozarta pogorszył się do tego stopnia, że ​​Klosse zaprosił na konsultację doktora M. von Sallaba, wówczas ordynatora Wiedeńskiego Szpitala Ogólnego. Przez dwa tygodnie, które Mozart spędził w łóżku, opiekowała się nim szwagierka Sophie Weber (później Heibl), która pozostawiła po sobie liczne wspomnienia z życia i śmierci Mozarta. Zauważyła, że ​​Mozart z każdym dniem stopniowo słabł, a jego stan pogarszało niepotrzebne upuszczanie krwi, które było wówczas najpowszechniejszym środkiem leczniczym, stosowanym także przez lekarzy Klosse i Sallaba.

Klosse i Sallaba zdiagnozowali u Mozarta „ostrą gorączkę prosową” (diagnoza ta została również wpisana w akcie zgonu).

Zdaniem współczesnych badaczy nie da się już dokładniej ustalić przyczyn śmierci kompozytora. W. Stafford porównuje historię medyczną Mozarta do odwróconej piramidy: tony literatury wtórnej opierają się na bardzo małej liczbie dokumentów. Jednocześnie ilość wiarygodnych informacji w ciągu ostatnich stu lat nie wzrosła, ale spadła: z biegiem lat naukowcy stają się coraz bardziej krytyczni wobec zeznań Konstancji, Zofii i innych naocznych świadków, odkrywając wiele sprzeczności w ich zeznaniach.

4 grudnia stan Mozarta stał się krytyczny. Stał się tak wrażliwy na dotyk, że ledwo tolerował swoją koszulę nocną. Z ciała wciąż żyjącego Mozarta unosił się smród, który utrudniał przebywanie z nim w tym samym pomieszczeniu. Wiele lat później najstarszy syn Mozarta, Karl, który miał wówczas siedem lat, wspominał, jak stojąc w rogu pokoju, patrzył z przerażeniem na spuchnięte ciało ojca leżącego w łóżku. Według Zofii Mozart odczuwał zbliżającą się śmierć i nawet poprosił Konstancję, aby poinformowała I. Albrechtsbergera o jego śmierci, zanim dowiedzieli się o niej inni, aby mógł zająć jego miejsce w katedrze św. Szczepana: zawsze uważał Albrechtsbergera za urodzonego organistę i uważał, że stanowisko asystenta kapelmistrza powinno należeć do niego. Jeszcze tego samego wieczoru do łóżka pacjenta zaproszono księdza kościoła św. Piotra.

Późnym wieczorem wezwano lekarza, Klosse kazał mu zastosować zimny kompres na głowę. Miało to taki wpływ na umierającego Mozarta, że ​​stracił przytomność. Od tego momentu Mozart leżał na brzuchu i błąkał się. Około północy usiadł na łóżku i nieruchomo wpatrywał się w przestrzeń, po czym oparł się o ścianę i zapadł w drzemkę. Po północy, pięć pierwsza, czyli już 5 grudnia, nastąpiła śmierć.

Już w nocy w domu Mozarta pojawił się baron van Swieten i próbując pocieszyć wdowę, nakazał jej zamieszkać na kilka dni u znajomych. Jednocześnie udzielił jej pilnej rady, aby jak najprościej zorganizować pochówek: rzeczywiście ostatni dług wobec zmarłej został spłacony w trzeciej klasie, co kosztowało 8 florenów 36 kreuzerów i kolejne 3 floreny za karawan. Wkrótce po van Swieten przybył hrabia Deim i zdjął maskę pośmiertną Mozarta. „Aby ubrać pana” – wezwano Dinera wcześnie rano. Ludzie z bractwa pogrzebowego, okrywając ciało czarnym płótnem, przenieśli je na noszach do pracowni i ułożyli obok fortepianu. W ciągu dnia przychodziło tam wielu przyjaciół Mozarta, chcąc złożyć kondolencje i ponownie spotkać się z kompozytorem.

Kontrowersje wokół okoliczności śmierci Mozarta trwają do dziś., mimo że od śmierci kompozytora minęło ponad 220 lat. Z jego śmiercią wiąże się ogromna liczba wersji i legend, wśród których legenda o otruciu Mozarta przez najsłynniejszego kompozytora tamtych czasów, Antonio Salieri, stała się szczególnie rozpowszechniona dzięki „małej tragedii” A. S. Puszkina. Naukowcy badający śmierć Mozarta dzielą się na dwa obozy: zwolenników śmierci gwałtownej i naturalnej. Jednak zdecydowana większość naukowców uważa, że ​​Mozart zmarł naturalnie, a wszelkie wersje zatrucia, zwłaszcza wersja otrucia Salieriego, są nie do udowodnienia lub po prostu błędne.

6 grudnia 1791 roku około godziny 15:00 ciało Mozarta przeniesiono do katedry św. Szczepana. Tutaj, w Kaplicy Krzyżowej przylegającej do północnej strony katedry, odbyła się skromna ceremonia religijna, w której uczestniczyli przyjaciele Mozarta: van Swieten, Salieri, Albrechtsberger, Süssmayer, Diner, Rosner, wiolonczelista Orsler i inni. Karawan udał się na cmentarz św. Marka, zgodnie z ówczesnymi przepisami, po godzinie szóstej wieczorem, czyli już po zmroku, bez osób towarzyszących. Data pochówku Mozarta jest kontrowersyjna: źródła podają 6 grudnia, kiedy trumnę z jego ciałem wysłano na cmentarz, jednak przepisy zabraniały chowania zmarłych wcześniej niż 48 godzin po śmierci.

Wbrew powszechnemu przekonaniu Mozarta nie pochowano w lnianym worku w masowym grobie z biednymi, jak pokazano w filmie „Amadeusz”. Jego pogrzeb odbył się w trzeciej kategorii, która obejmowała pochówek w trumnie, ale w grobie zbiorowym wraz z 5-6 innymi trumnami. W tym czasie nie było nic niezwykłego w pogrzebie Mozarta. To nie był „pogrzeb żebraka”. W osobnym grobie z nagrobkiem lub pomnikiem można było pochować jedynie osoby bardzo bogate i przedstawicieli szlachty. Imponujący (aczkolwiek drugiej kategorii) pogrzeb Beethovena w 1827 roku odbył się w innej epoce, a ponadto odzwierciedlał gwałtownie podniesiony status społeczny muzyków.

Dla Wiedeńczyków śmierć Mozarta minęła niemal niezauważona, ale w Pradze, przy dużym tłumie ludzi (około 4000 osób), ku pamięci Mozarta, 9 dni po jego śmierci, 120 muzyków wykonało ze specjalnymi dodatkami „Requiem” Antonio Rosettiego napisane już w 1776 roku.

Dokładne miejsce pochówku Mozarta nie jest pewne: w jego czasach groby pozostawały nieoznaczone, a nagrobki wolno było umieszczać nie w miejscu pochówku, ale w pobliżu muru cmentarza. Grób Mozarta przez wiele lat odwiedzała żona jego przyjaciela Johanna Georga Albrechtsbergera, która zabrała ze sobą syna. Dokładnie pamiętał miejsce pochówku kompozytora i gdy z okazji pięćdziesiątej rocznicy śmierci Mozarta zaczęto szukać jego pochówku, potrafił to pokazać. Prosty krawiec zasadził na grobie wierzbę, a następnie w 1859 roku wzniesiono tam pomnik według projektu von Gassera, słynnego Płaczącego Anioła.

W związku z setną rocznicą śmierci kompozytora pomnik przeniesiono do „muzycznego kącika” Cmentarza Centralnego w Wiedniu, co ponownie podniosło ryzyko utraty prawdziwego grobu. Następnie nadzorca cmentarza św. Marka Aleksander Kruger z różnych pozostałości poprzednich nagrobków zbudował niewielki pomnik. Obecnie Płaczący Anioł powrócił na swoje pierwotne miejsce.