Sztuka Chaliapina jest fenomenem
ktoś, kogo nigdy wcześniej nie spotkaliśmy, on
nie da się wytłumaczyć ani opisać słowami!
Daily Telegraph (1925) 1
Wszystkie teorie zaczynają się i kończą na nim
o śpiewie i sztukach performatywnych oraz
nie ma teraz w pobliżu żadnego innego piosenkarza
którego imię taka wyrocznia będzie błyszczeć
w sumie stare legendy i opowieści
tworząc legendę o artyście. Nie ma sobie równych
dobre dla niego, ponieważ takie połączenie głębokie
boczna inteligencja artystyczna, go-
żarliwe i szczere uczucie, nieograniczone
twórczą dociekliwość, a co najważniejsze -
Boża iskra prawdziwego geniuszu i zdumienia
urok osobisty - niepowtarzalny!
Praska gazeta „Narodni listy” (1932)”
W 2003 roku przypada 130. rocznica urodzin największego z nich
śpiewacy - Fiodor Iwanowicz Chaliapin. Naprawdę genialna sztuka
talent artystyczny i wokalny uczyniły jego imię nieśmiertelnym
znaczący w historii rosyjskiej i światowej kultury wokalnej. Większy-
Największy włoski śpiewak, solista La Scali Giacomo Lauri-
Volpi nazwał Chaliapina „rosyjskim gigantem, który przyćmił wielkich
kogo Caruso.” „Chaliapin” – napisał – „pozostaje samotnym olbrzymem
Tom... Stał się standardowym basem, a jego imię rozprzestrzeniło się na wszystkie kontynenty"
(Lauri-Volpi, 1972).
Wybitni mistrzowie sztuki wokalnej
Jak wiadomo, sam Chaliapin w swoich drukach jest niezwykle
skupiając się przede wszystkim na wykonawczej stronie śpiewu
sztuki (patrz fragmenty jego wypowiedzi w Załączniku 1).
współczesnych, a także jego błyskotliwe umiejętności aktorskie.
W związku z tym szczególnie interesujące są dla nas stwierdzenia dot
światowej sławy opera La Scala i inne główne
1 Stwierdzenia podano zgodnie z artykułem: Malkov, 1998.
Sztuka śpiewu rezonansowego 109
najwspanialsze sceny operowe. Są też nazwiska tych wybitnych śpiewaków
znani na całym świecie: Toti Dal Monte, Beniamino Gigli, Tito
Skipa, Giacomo Lauri-Volpi i przemili
największa z włoskich primadonn swoich czasów, Adelina Patti.
Ale poprzedźmy ich wypowiedzi słowami naszych wybitnych
mistrzowie sztuki wokalnej I.S. Kozłowski.
Iwan Kozłowski
„Nazwisko - Fiodor Chaliapin - nie tylko nie zostało zapomniane, ale wręcz przeciwnie,
nabiera jakby zupełnie nowych treści. Wszystko nabiera dźwięku
głośniej i z coraz większym znaczeniem...
Chaliapin - i w jego pięknie, w jego ludowym stylu, spokój
błyskotliwy talent i w tym nieodwracalnym dramacie, na który skazał
la życie tego wielkiego, zresztą genialnego talentu, - dzisiaj
jest pojmowany przez naszą świadomość, która rosła przez lata...
Rzeczywiście trudno wyobrazić sobie postać bardziej tragiczną,
niż Chaliapin, mimo że przez całe życie słyszał i czuł
słowa wypowiedziane przez Stasowa: „Radość niezmierzona!” Te słowa - bla -
wdzięczność Chaliapinowi za jego pracę, talent, kreatywność -
naprawdę odzwierciedlają postawę wobec Chaliapina nie tylko postępową
nie Rosja, ale i cały świat…” (Kozłowski, 1992).
Toti Dal Monte
„Przeżyłem dość długie życie sceniczne, dając
Atr ma dwadzieścia pięć lat. Moi partnerzy byli najlepszymi śpiewakami
pokój. Ale najbardziej żywym i ekscytującym wspomnieniem było spotkanie
Cha z Chaliapinem.
Och, był genialnym artystą, niezrównanym talentem
artysta sceny operowej! We wszystkich swoich rolach był wyjątkowy
Rzym, oryginalny i wspaniały! Tak, dokładnie wspaniałe! Taki
wrażenie, jakie pozostawił w roli Borysa Godunowa, I
gdzie już się nie martwiłem.
Trzeba przyznać, że włoscy widzowie są chyba najbardziej wymagający
watywnie na świecie.<...>Nawet najbardziej
znani piosenkarze. Ale nie pamiętam ani słowa wyrzutu,
wyrażone przez kogoś Chaliapinowi - wszystko, co zrobił,
To było tak idealne, tak jasne i przekonujące, że nigdy byś tego nie zrobił
wzbudziły wątpliwości lub zastrzeżenia.<...>Nie ulega wątpliwości, że sztuka
w Chaliapin odegrał dużą rolę w zwiększeniu wymagań
przywiązanie włoskiej publiczności do artystów operowych.
talent sceniczny. Chaliapin nadal miał głęboki umysł. On był
110_____________________ wiceprezes Morozow______________________________
myśliciel w sztuce i to go wyniosło nawet ponad poziom wszystkiego
najlepsze, co wydarzyło się w jego czasach na scenie operowej.
Jeśli mówimy o stylu śpiewu Chaliapina, to musimy to przyznać
jej gniew wobec szkoły włoskiej, przynajmniej w dziedzinie emisji
środki wewnętrzne. Pamiętam, że w Cincinnati (Ameryka) my
zaśpiewali sztukę w teatrze mogącym pomieścić dziewięć tysięcy widzów, i
Wszędzie było nas doskonale słychać.
oszukiwać Tworzenie dźwięku wokalnego nie toleruje żadnego stresu
mam, przemoc - ma być zupełnie lekko i swobodnie,
tembr Jeżeli ustawienie będzie nieprawidłowe, dźwięk będzie napięty,
gwałtowny, barwa zanika, zostaje wymazana, a głos nie dociera dobrze
do słuchacza.
Chaliapin najwyraźniej miał naturalną poprawność
i utrwalić ten naturalny styl śpiewania, który ją zbliżył
do szkoły włoskiej, opartej na zasadach naturalnego,
naturalna produkcja dźwięku. To prawda, że w śpiewie Chaliapina słychać
było też coś osobliwego, co prawdopodobnie pochodziło od Rosjanina
język. W końcu był prawdziwym Rosjaninem i został zatrzymany
swój własny, rodzimy styl śpiewu. Nie tylko go to nie zepsuło,
ale nadał szczególną wyrazistość, piękno i oryginalność
jego sztuka. Oczywiście, to zabarwienie najlepiej przejawiało się w
fragmenty repertuaru rosyjskiego.
Ale jeśli szkoła wokalna Chaliapina była zbliżona do włoskiej,
Wielki rosyjski piosenkarz Fiodor Iwanowicz Chaliapin połączył w swojej twórczości dwie cechy: grę aktorską i wyjątkowe zdolności wokalne. Był solistą teatrów Bolszoj i Maryjskiego, a także Metropolitan Opera. Jeden z najwybitniejszych śpiewaków operowych.Dzieciństwo Fiodora Szaliapina
Przyszła piosenkarka urodziła się w Kazaniu 13 lutego 1873 r. Rodzice Fiodora Szaliapina pobrali się w styczniu 1863 roku, a 10 lat później urodził się ich syn Fiodor.Mój ojciec pracował jako archiwista w rządzie ziemstwa. Matka Fiodora, Evdokia Michajłowna, była zwykłą wieśniaczką ze wsi Dudince.
Już w dzieciństwie stało się jasne, że mały Fedor ma talent muzyczny. Posiadając piękną górę, śpiewał w podmiejskim chórze kościelnym i na wiejskich festynach. Później chłopiec zaczął być zapraszany do śpiewania w sąsiednich kościołach. Kiedy Fedor ukończył czwartą klasę ze świadectwem zasług, został terminatorem u szewca, a następnie u tokarza.
W wieku 14 lat chłopiec rozpoczął pracę w rządzie ziemstwa obwodu kazańskiego jako urzędnik. Zarabiałem 10 rubli miesięcznie. Jednak Chaliapin nigdy nie zapomniał o muzyce. Nauczywszy się czytać nuty, Fiodor próbował poświęcić cały swój wolny czas muzyce.
Początek twórczej kariery piosenkarza Fiodora Chaliapina
W 1883 roku Fiodor po raz pierwszy przybył do teatru, aby wystawić sztukę P.P. Sukhonina „Rosyjskie wesele”. Chaliapin „miał” teatru i starał się nie przegapić żadnego przedstawienia. Przede wszystkim chłopiec lubił operę. A największe wrażenie na przyszłej piosenkarce zrobiła opera M. I. Glinki „Życie dla cara”. Ojciec wysyła syna do szkoły, aby uczył się zawodu stolarza, ale gdy jego matka zachorowała, Fedor był zmuszony wrócić do Kazania, aby się nią opiekować. To właśnie w Kazaniu Chaliapin zaczął próbować dostać pracę w teatrze.Wreszcie w 1889 roku został przyjęty jako statysta do prestiżowego chóru Sieriebriakowa. Wcześniej Chaliapin nie został przyjęty do chóru, ale zatrudniono jakiegoś chudego młodzieńca o strasznych oczach. Kilka lat później, po spotkaniu z Maksymem Gorkim, Fiodor opowiedział mu o swojej pierwszej porażce. Gorki uśmiechnął się i powiedział, że to ten uroczy młody człowiek, chociaż szybko został wyrzucony z chóru z powodu całkowitego braku głosu.
A pierwszy występ dodatkowego Chaliapina zakończył się niepowodzeniem. Dostał tę rolę bez słów. Kardynał grany przez Chaliapina i jego świta po prostu musieli przejść przez scenę. Fedor był bardzo zmartwiony i ciągle powtarzał swojej świtie: „Rób wszystko tak, jak ja!”
Gdy tylko wszedł na scenę, Chaliapin zaplątał się w czerwoną szatę kardynała i upadł na podłogę. Jego orszak, pamiętając o instrukcjach, poszedł za nim. Kardynał nie mógł wstać i czołgał się przez całą scenę. Gdy tylko pełzająca orszak dowodzony przez Chaliapina znalazł się za kulisami, reżyser z całego serca kopnął „kardynała” i zrzucił go ze schodów!
Chaliapin wykonał swoją pierwszą solową rolę - rolę Zareckiego w operze „Eugeniusz Oniegin” – w marcu 1890 roku.
We wrześniu tego samego roku Chaliapin przeprowadził się do Ufy i zaczął śpiewać w miejscowej trupie operetkowej Semenowa-Samarskiego. Stopniowo Chaliapinowi zaczęto przypisywać małe role w wielu przedstawieniach. Po zakończeniu sezonu Chaliapin dołączył do podróżującej trupy Derkacha, z którą koncertował po miastach Rosji, Azji Środkowej i Kaukazu.
Życie Fiodora Szaliapina w Tyflisie
Podobnie jak wielu innych wielkich przedstawicieli rosyjskiej literatury i sztuki, Tyflis odegrał bardzo ważną rolę w życiu Chaliapina. Tutaj poznał byłego artystę Teatrów Cesarskich, profesora Usatowa. Po wysłuchaniu piosenkarza Usatow powiedział: „Zostań, aby uczyć się ode mnie. Nie wezmę pieniędzy na studia”. Usatow nie tylko dał Chaliapinowi swój głos, ale także pomógł mu finansowo. W 1893 roku Chaliapin zadebiutował na scenie Opery w Tyflisie.HEJ, BRAWO! Rosyjska piosenka ludowa. Wykonawcy: FEDOR SHALYAPIN.
Rok później wszystkie partie basu w operze Tyflis wykonał Chaliapin. To właśnie w Tyflisie Chaliapin zyskał sławę i uznanie, a z piosenkarza samouka stał się profesjonalnym artystą.
Okres rozkwitu twórczości Fiodora Szaliapina
W 1895 roku Fiodor Szaliapin przybył do Moskwy, gdzie zawarł kontrakt z dyrekcją Teatru Maryjskiego. Początkowo na scenie Teatru Cesarskiego Fiodor Iwanowicz występował jedynie w niewielkich rolach.Spotkanie ze słynną filantropką Savvą Mamontowem zapoczątkowało rozkwit twórczości Chaliapina. Mamontow zaprosił piosenkarza do pracy w Moskiewskiej Operze Prywatnej z pensją trzykrotnie wyższą niż pensja w Teatrze Maryjskim.
W prywatnej operze prawdziwie ujawniono wieloaspektowy talent Chaliapina, a repertuar uzupełniono wieloma niezapomnianymi obrazami z oper rosyjskich kompozytorów.
W 1899 r. Chaliapin został zaproszony do Teatru Bolszoj, gdzie odniósł oszałamiający sukces. Życie sceniczne piosenkarza zamieniło się w wspaniały triumf. Stał się ulubieńcem wszystkich. Współcześni piosenkarza tak ocenili jego wyjątkowy głos: w Moskwie znajdują się trzy cuda - Car Bell, Car Cannon i Car Bass - Fiodor Chaliapin.
Fiodor Szaliapin. Elegia. Romans. Stary rosyjski romans.
Krytycy muzyczni napisali, że najwyraźniej rosyjscy kompozytorzy XIX wieku „przewidzieli” pojawienie się wielkiego śpiewaka, dlatego napisali tak wiele wspaniałych partii na bas: Iwan Groźny, Gość Varangian, Salieri, Melnik, Borys Godunow, Dosifey i Iwan Susanin. W dużej mierze dzięki talentowi Chaliapina, który w swoim repertuarze umieścił arie z oper rosyjskich, kompozytorzy N.A. Rimski-Korsakow, A.S. Dargomyżski, M. Musorgski, M. Glinka zdobyli uznanie na całym świecie.
W tych samych latach piosenkarka zyskała europejską sławę. W 1900 roku został zaproszony do słynnej mediolańskiej La Scali. Kwota zapłacona Chaliapinowi na mocy kontraktu była wówczas niespotykanie wysoka. Po pobycie we Włoszech piosenkarz był co roku zapraszany na zagraniczne tournée. Wojna światowa, rewolucje i wojna domowa w Rosji „położyły kres” zagranicznym trasom koncertowym piosenkarza na 6 długich lat. W latach 1914–1920 Chaliapin nie opuścił Rosji.
Okres emigracji
W 1922 r. Chaliapin odbył tournée po USA. Piosenkarka nigdy nie wróciła do Związku Radzieckiego. Z kolei w swojej ojczyźnie postanowili pozbawić Chaliapina tytułu Artysty Ludowego. Droga do Rosji została całkowicie odcięta.
Za granicą Chaliapin próbuje swoich sił w nowej sztuce – kinie. W 1933 zagrał w filmie „Don Kichot” w reżyserii G. Pabsta.
Życie osobiste Fiodora Chaliapina
Fiodor Szaliapin był dwukrotnie żonaty. Piosenkarz poznał swoją pierwszą żonę, włoską baletnicę Ionę Tornaghi, w 1898 roku w Niżnym Nowogrodzie. W tym małżeństwie od razu urodziło się siedmioro dzieci. 
Później, nie rozwiązując pierwszego małżeństwa, Chaliapin zbliżył się do Marii Petzold. W tym czasie kobieta miała już dwójkę dzieci z pierwszego małżeństwa. Przez długi czas spotykali się w tajemnicy. Małżeństwo zostało oficjalnie zarejestrowane dopiero w 1927 roku w Paryżu.
Pamięć
Chaliapin zmarł wiosną 1938 roku w Paryżu. Wielki śpiewak został pochowany na cmentarzu Batignolles w Paryżu. Dopiero niemal pół wieku później, w 1984 roku, jego syn Fiodor uzyskał pozwolenie na ponowne pochowanie prochów ojca w Moskwie, na Cmentarzu Nowodziewiczym.Drugi pogrzeb odbył się ze wszystkimi honorami.
A 57 lat po śmierci artysty tytuł Artysty Ludowego ZSRR został mu pośmiertnie zwrócony.
W końcu piosenkarz wrócił do ojczyzny.
Fiodor Szaliapin to rosyjski śpiewak operowy i kameralny. W różnych okresach był solistą w teatrach Maryjskim i Bolszoj, a także w Metropolitan Opera. Dlatego twórczość legendarnego basu jest szeroko znana poza jego ojczyzną.
Dzieciństwo i młodość
Fiodor Iwanowicz Czaliapin urodził się w Kazaniu w 1873 r. Jego rodzice odwiedzali chłopów. Ojciec Iwan Jakowlew przeprowadził się z prowincji Wiatka, zajmował się nietypową dla chłopa pracą - pełnił funkcję skryby w administracji ziemstwa. A matka Evdokia Michajłowna była gospodynią domową.
Jako dziecko mały Fedya został zauważony piękną górą, dzięki czemu został wysłany do chóru kościelnego jako śpiewak, gdzie otrzymał podstawową wiedzę z zakresu umiejętności muzycznych. Oprócz śpiewania w świątyni ojciec wysłał chłopca na szkolenie do szewca.
Po ukończeniu z wyróżnieniem kilku klas szkoły podstawowej młody człowiek rozpoczyna pracę jako asystent urzędnika. Fiodor Chaliapin będzie później wspominał te lata jako najnudniejsze w swoim życiu, ponieważ został pozbawiony najważniejszej rzeczy w swoim życiu - śpiewu, ponieważ jego głos przechodził wówczas okres wycofania. Tak potoczyłaby się kariera młodego archiwisty, gdyby pewnego dnia nie pojawił się na przedstawieniu w Operze Kazańskiej. Magia sztuki na zawsze zawładnęła sercem młodego człowieka, który postanawia zmienić karierę.
W wieku 16 lat Fiodor Chaliapin, z już wykształconym głosem basowym, wziął udział w przesłuchaniach do opery, ale poniósł porażkę. Następnie zwraca się do grupy dramatycznej V. B. Serebryakova, w której zostaje zatrudniony jako dodatek.
Stopniowo młodemu człowiekowi zaczęto przypisywać partie wokalne. Rok później Fiodor Chaliapin wcielił się w rolę Zareckiego z opery Eugeniusz Oniegin. Ale nie pozostaje długo w dramatycznym przedsięwzięciu i po kilku miesiącach dostaje pracę jako chórzysta w trupie muzycznej S. Ya Siemionowa-Samarskiego, z którym wyjeżdża do Ufy.
Tak jak poprzednio, Chaliapin pozostaje utalentowanym samoukiem, który po kilku komicznie katastrofalnych debiutach zyskuje sceniczną pewność siebie. Młody piosenkarz zostaje zaproszony do objazdowego teatru z Małej Rosji pod dyrekcją G.I. Derkacha, z którym odbywa szereg pierwszych podróży po kraju. Podróż ostatecznie prowadzi Chaliapina do Tyflisu (obecnie Tbilisi).
W stolicy Gruzji utalentowaną piosenkarkę zauważa nauczyciel śpiewu Dmitrij Usatow, były słynny tenor Teatru Bolszoj. Przyjmuje biednego młodego człowieka, aby go w pełni wspierać i współpracuje z nim. Równolegle z lekcjami Chaliapin pracuje jako basista w lokalnej operze.
Muzyka
W 1894 roku Fiodor Chaliapin wszedł do służby w Teatrze Cesarskim w Petersburgu, ale surowość, jaka tu panowała, szybko zaczęła mu ciążyć. Szczęśliwie dobroczyńca zauważa go na jednym ze przedstawień i zwabia piosenkarza do swojego teatru. Posiadając szczególny instynkt talentu, mecenas odkrywa w młodym, pełnym temperamentu artyście niesamowity potencjał. Daje Fiodorowi Iwanowiczowi pełną swobodę w swoim zespole.
Fiodor Chaliapin – „Czarne oczy”Pracując w trupie Mamontowa, Chaliapin ujawnił swoje zdolności wokalne i artystyczne. Śpiewał wszystkie słynne partie basowe rosyjskich oper, m.in. „Kobieta z Pskowa”, „Sadko”, „Mozart i Salieri”, „Rusałka”, „Życie dla cara”, „Borys Godunow” i „Khowanszczina”. . Jego kreacja w Fauście Charlesa Gounoda nadal pozostaje wzorowa. Następnie odtworzy podobny obraz w arii „Mefistofeles” w Teatrze La Scala, co zapewni mu sukces wśród światowej publiczności.
Od początku XX wieku Chaliapin ponownie pojawiał się na scenie Teatru Maryjskiego, ale tym razem w roli solisty. Ze stołecznym teatrem koncertuje po całej Europie, pojawia się na scenie Metropolitan Opera w Nowym Jorku, nie wspominając o regularnych wyjazdach do Moskwy, do Teatru Bolszoj. W otoczeniu słynnego basu widać całą barwę elity twórczej tamtych czasów: I. Kuprina, włoskich śpiewaków T. Ruffo i. Zachowały się zdjęcia, na których jest uchwycony obok bliskiego przyjaciela.
W 1905 roku Fiodor Chaliapin szczególnie wyróżnił się występami solowymi, w których śpiewał romanse i słynne wówczas pieśni ludowe „Dubinuszka”, „Wzdłuż Petersburga” i inne. Piosenkarka cały dochód z tych koncertów przekazała na potrzeby pracowników. Takie koncerty mistrza przerodziły się w prawdziwe działania polityczne, które później przyniosły Fiodorowi Iwanowiczowi honor od rządu radzieckiego. Ponadto przyjaźń z pierwszym proletariackim pisarzem Maksymem Gorkim uchroniła rodzinę Chaliapina przed ruiną w czasie „terroru sowieckiego”.
Fiodor Chaliapin – „Wzdłuż Piterskiej”Po rewolucji nowy rząd mianuje Fiodora Iwanowicza na szefa Teatru Maryjskiego i przyznaje mu tytuł Artysty Ludowego RFSRR. Ale piosenkarz nie pracował długo na swoim nowym stanowisku, ponieważ podczas swojej pierwszej zagranicznej trasy koncertowej w 1922 roku wyemigrował z rodziną za granicę. Nigdy więcej nie pojawił się na scenie sceny radzieckiej. Wiele lat później rząd radziecki odebrał Chaliapinowi tytuł Artysty Ludowego RFSRR.
Twórcza biografia Fiodora Chaliapina to nie tylko jego kariera wokalna. Oprócz śpiewu utalentowany artysta interesował się malarstwem i rzeźbą. Grał także w filmach. Dostał rolę w filmie Aleksandra Iwanowa-Gay o tym samym tytule, a także brał udział w kręceniu filmu niemieckiego reżysera Georga Wilhelma Pabsta „Don Kichot”, w którym Chaliapin zagrał główną rolę słynnego wiatraka.
Życie osobiste
Chaliapin poznał swoją pierwszą żonę w młodości, pracując w prywatnym teatrze Mamontowa. Dziewczyna miała na imię Iola Tornaghi, była baletnicą włoskiego pochodzenia. Pomimo swojego temperamentu i sukcesów u kobiet, młody piosenkarz zdecydował się związać węzeł z tą wyrafinowaną kobietą.
Przez lata ich małżeństwa Iola urodziła sześcioro dzieci Fiodora Chaliapina. Ale nawet taka rodzina nie przeszkodziła Fiodorowi Iwanowiczowi w dokonaniu radykalnych zmian w jego życiu.
Podczas służby w Teatrze Cesarskim często musiał mieszkać w Petersburgu, gdzie założył drugą rodzinę. Początkowo Fedor Iwanowicz potajemnie poznał swoją drugą żonę Marię Petzold, ponieważ ona również była mężatką. Ale później zaczęli mieszkać razem, a Maria urodziła mu jeszcze troje dzieci.
Podwójne życie artysty trwało aż do wyjazdu do Europy. Roztropny Chaliapin wybrał się w trasę koncertową z całą drugą rodziną, a kilka miesięcy później pięcioro dzieci z pierwszego małżeństwa dołączyło do niego w Paryżu.
Z dużej rodziny Fiodora w ZSRR pozostała tylko jego pierwsza żona Iola Ignatievna i najstarsza córka Irina. Kobiety te stały się strażniczkami pamięci śpiewaczki operowej w swojej ojczyźnie. W 1960 roku stara i chora Iola Tornaghi przeprowadziła się do Rzymu, ale przed wyjazdem zwróciła się do Ministra Kultury z prośbą o utworzenie w ich domu przy Bulwarze Nowińskim muzeum Fiodora Iwanowicza Czaliapina.
Śmierć
W połowie lat 30. Chaliapin odbył swoje ostatnie tournée po krajach Dalekiego Wschodu. Daje ponad 50 koncertów solowych w miastach Chin i Japonii. Po powrocie do Paryża artysta poczuł się źle.
W 1937 roku lekarze zdiagnozowali u niego raka krwi: Chaliapinowi pozostał rok życia.
Wielki bas zmarł w swoim paryskim mieszkaniu na początku kwietnia 1938 roku. Przez długi czas jego prochy grzebano na ziemi francuskiej i dopiero w 1984 roku na prośbę syna Szaliapina przeniesiono jego szczątki do grobu na cmentarzu Nowodziewiczy w Moskwie.
To prawda, że wielu historyków uważa śmierć Fiodora Chaliapina za dość dziwną. A lekarze jednogłośnie twierdzili, że białaczka przy tak bohaterskiej budowie ciała i w takim wieku występuje niezwykle rzadko. Istnieją również dowody na to, że po tournée po Dalekim Wschodzie śpiewak operowy wrócił do Paryża w stanie chorobowym i z dziwną „ozdobą” na czole - zielonkawą grudką. Lekarze twierdzą, że takie nowotwory powstają w wyniku zatrucia izotopem promieniotwórczym lub fenolem. Pytanie, co stało się z Chaliapinem podczas trasy, zadał miejscowy historyk z Kazania Rovel Kashapov.
Mężczyzna uważa, że Czaliapin został „usunięty” przez rząd radziecki jako niechciany. Kiedyś odmówił powrotu do ojczyzny, dodatkowo za pośrednictwem prawosławnego księdza udzielał pomocy finansowej biednym rosyjskim emigrantom. W Moskwie jego czyn nazwano kontrrewolucyjnym, mającym na celu wsparcie białej emigracji. Po takim oskarżeniu nie było już mowy o powrocie.
Wkrótce piosenkarka popadła w konflikt z władzami. Jego książka „Historia mojego życia” została opublikowana przez wydawnictwa zagraniczne, a oni otrzymali pozwolenie na druk od radzieckiej organizacji „International Book”. Szaliapin był oburzony tak bezceremonialnym zbyciem praw autorskich i złożył pozew, w którym nakazał ZSRR zapłatę mu odszkodowania pieniężnego. Oczywiście w Moskwie uznano to za wrogie działania piosenkarza przeciwko państwu sowieckiemu.
A w 1932 roku napisał książkę „Maska i dusza” i opublikował ją w Paryżu. W ostry sposób Fiodor Iwanowicz wypowiadał się w stosunku do ideologii bolszewizmu, wobec władzy radzieckiej, a w szczególności wobec.
Artysta i piosenkarz Fiodor Chaliapin W ostatnich latach życia Chaliapin wykazał się maksymalną ostrożnością i nie wpuszczał podejrzanych osób do swojego mieszkania. Ale w 1935 roku piosenkarka otrzymała ofertę zorganizowania trasy koncertowej po Japonii i Chinach. A podczas tournée po Chinach, nieoczekiwanie dla Fiodora Iwanowicza, zaproponowano mu koncert w Harbinie, choć początkowo występ tam nie był planowany. Lokalny historyk Rovel Kashapov jest pewien, że to właśnie tam doktor Vitenzon, który towarzyszył Chaliapinowi podczas tej wycieczki, otrzymał pojemnik z aerozolem zawierający toksyczną substancję.
Akompaniator Fiodora Iwanowicza, Georges de Godzinsky, w swoich wspomnieniach podaje, że Witenzon przed występem zbadał gardło śpiewaka i mimo że wydało mu się to całkiem zadowalające, „spryskał je mentolem”. Godzinsky powiedział, że dalsze wycieczki odbyły się w kontekście pogarszającego się stanu zdrowia Chaliapina.
W lutym 2018 roku minęła 145. rocznica urodzin wielkiego rosyjskiego śpiewaka operowego. W domu-muzeum Chaliapina przy Bulwarze Nowińskim w Moskwie, gdzie od 1910 roku Fiodor Iwanowicz mieszkał z rodziną, wielbiciele jego twórczości szeroko świętowali jego rocznicę.
Arie
- Życie dla cara (Iwan Susanin): Aria Susanina „Wyczuwają prawdę”
- Rusłan i Ludmiła: Rondo Farlafa „Och, radość! Wiedziałem"
- Rusałka: Aria Millera „Och, to wszystko, młode dziewczyny”
- Książę Igor: Aria Igora „Ani nie śpij, ani nie odpoczywaj”
- Książę Igor: Aria Konczaka „Czy dobrze się czujesz, książę”
- Sadko: Pieśń gościa Varangian „Na potężnych skałach fale rozbijają się z hukiem”
- Faust: Aria Mefistofelesa „Zapadła ciemność”
Urodzony w rodzinie chłopa Iwana Jakowlewicza ze wsi Syrcowo, który służył w rządzie ziemstwa, i Evdokii Michajłowny ze wsi Dudinskaja w obwodzie Wiatka.
Początkowo mały Fiodor, próbując wciągnąć go „w biznes”, został terminatorem u szewca N.A. Tonkov, następnie V.A. Andreev, potem do tokarza, później do stolarza.
We wczesnym dzieciństwie rozwinął piękny, wysoki głos i często śpiewał z matką. W wieku 9 lat zaczął śpiewać w chórze kościelnym, gdzie sprowadził go ich sąsiad regent Szczerbicki i zaczął zarabiać na weselach i pogrzebach. Ojciec kupił synowi skrzypce na pchlim targu i Fiodor próbował na nich grać.
Później Fedor wstąpił do czteroletniej szkoły w 6. mieście, gdzie był wspaniały nauczyciel N.V. Bashmakov, który ukończył z dyplomem pochwały.
W 1883 roku Fiodor Szaliapin po raz pierwszy poszedł do teatru i nadal starał się obejrzeć wszystkie przedstawienia.
W wieku 12 lat zaczął brać udział w występach trupy objazdowej jako statysta.
W 1889 roku dołączył do trupy dramatycznej V.B. Serebryakov jako statystyk.
29 marca 1890 roku Fiodor Chaliapin zadebiutował w roli Zareckiego w operze P.I. „Eugeniusz Oniegin” Czajkowskiego w inscenizacji Kazańskiego Towarzystwa Miłośników Sztuki Scenicznej. Wkrótce przenosi się z Kazania do Ufy, gdzie występuje w chórze trupy S.Ya. Semenow-Samarski.
W 1893 r. Fiodor Szaliapin przeprowadził się do Moskwy, a w 1894 r. do Petersburga, gdzie zaczął śpiewać w wiejskim ogrodzie Arkadii, u V.A. Panaev i w trupie V.I. Zazulina.
W 1895 roku dyrekcja oper w Petersburgu przyjęła go do trupy Teatru Maryjskiego, gdzie śpiewał role Mefistofelesa w Fauście C. Gounoda i Rusłana w Rusłanie i Ludmiły M.I. Glinka.
W 1896 roku S.I. Mamontow zaprosił Fiodora Szaliapina do śpiewania w jego prywatnej operze w Moskwie i przeniósł się do Moskwy.
W 1899 roku Fiodor Szaliapin został czołowym solistą Teatru Bolszoj w Moskwie i podczas tournée z wielkim sukcesem występował w Teatrze Maryjskim.
W 1901 roku Fiodor Szaliapin dał 10 triumfalnych występów w La Scali w Mediolanie we Włoszech i odbył tournée koncertowe po Europie.
Od 1914 zaczął występować w prywatnych zespołach operowych S.I. Zimin w Moskwie i A.R. Aksarina w Piotrogrodzie.
W 1915 roku Fiodor Chaliapin zagrał rolę Iwana Groźnego w dramacie filmowym „Car Iwan Wasiljewicz Groźny” na podstawie dramatu „Kobieta Pskowa” L. Meya.
W 1917 roku Fiodor Szaliapin pełnił funkcję reżysera, wystawiając w Teatrze Bolszoj operę D. Verdiego „Don Carlos”.
Po 1917 roku został dyrektorem artystycznym Teatru Maryjskiego.
W 1918 roku Fiodor Chaliapin otrzymał tytuł Artysty Ludowego Republiki, ale w 1922 roku odbył tournée po Europie i tam pozostał, nadal z powodzeniem występując w Ameryce i Europie.
W 1927 roku Fiodor Chaliapin przekazał księdzu w Paryżu pieniądze na rzecz dzieci rosyjskich emigrantów, które jako pomoc „Białej Gwardii w walce z władzą radziecką” zostały przedstawione 31 maja 1927 roku w czasopiśmie „Wserabis” S. Szymon. A 24 sierpnia 1927 r. Rada Komisarzy Ludowych RSFSR dekretem pozbawiła go tytułu Artysty Ludowego i zabroniła powrotu do ZSRR. Uchwała ta została uchylona przez Radę Ministrów RSFSR 10 czerwca 1991 r. „jako bezpodstawna”.
W 1932 zagrał w filmie „Przygody Don Kichota” G. Pabsta na podstawie powieści Cervantesa.
W latach 1932-1936 Fiodor Czaliapin odbył tournée po Dalekim Wschodzie. Dał 57 koncertów w Chinach, Japonii i Mandżurii.
W 1937 roku zdiagnozowano u niego białaczkę.
12 kwietnia 1938 roku Fedor zmarł i został pochowany na cmentarzu Batignolles w Pargis we Francji. W 1984 roku jego prochy przewieziono do Rosji i 29 października 1984 roku spoczęły na Cmentarzu Nowodziewiczym w Moskwie.
Czaliapin Fiodor Iwanowicz (1873─1938) to znakomity rosyjski śpiewak kameralny i operowy, który znakomicie łączył wyjątkowe zdolności wokalne z umiejętnościami aktorskimi. Występował na wysokim basie i jako solista w teatrach Bolszoj i Maryjskim, a także w Metropolitan Opera. Wyreżyserował Teatr Maryjski, grał w filmach i został pierwszym Artystą Ludowym Rzeczypospolitej.
Dzieciństwo
Fedor urodził się 1 lutego 1873 roku w mieście Kazań.
Ojciec piosenkarza, Iwan Jakowlewicz Chaliapin, był chłopem pochodzącym z prowincji Wiatka. Matka Evdokia Michajłowna (z domu Prozorowa) była także wieśniaczką z volost Kumenskaya, gdzie wówczas znajdowała się wieś Dudince. We wsi Wożgały, w cerkwi Przemienienia Pańskiego, Iwan i Ewdokia pobrali się na początku 1863 roku. A zaledwie 10 lat później urodził się ich syn Fiodor; później w rodzinie pojawił się chłopiec i dziewczynka.
Mój ojciec pracował w rządzie ziemstwa jako archiwista. Mama ciężko pracowała, myła ludziom podłogi i prała ubrania. Rodzina była biedna, ledwo starczało im na życie, więc Fiodora od najmłodszych lat uczył się różnych rzemiosł. Chłopiec został wysłany na naukę do szewca i tokarza, snycerza, stolarza i kopisty.
Już od najmłodszych lat okazało się, że dziecko ma doskonały słuch i głos, często śpiewało wraz z mamą piękną górą.
Sąsiad Czaliapinów, regent kościelny Szczerbinin, usłyszawszy śpiew chłopca, zaprowadził go ze sobą do kościoła św. Barbary i wspólnie odśpiewali całonocne czuwanie i mszę. Następnie, w wieku dziewięciu lat, chłopiec zaczął śpiewać w podmiejskim chórze kościelnym, a także podczas świąt wiejskich, wesel, nabożeństw i pogrzebów. Przez pierwsze trzy miesiące Fedya śpiewał za darmo, a następnie przysługiwała mu pensja w wysokości 1,5 rubla.
Nawet wtedy jego głos nie pozostawił słuchaczy obojętnym; później Fedor został zaproszony do śpiewania w kościołach w sąsiednich wioskach. Miał też marzenie – grać na skrzypcach. Ojciec kupił mu instrument na pchlim targu za 2 ruble, a chłopiec zaczął samodzielnie uczyć się rysować łuk.
Któregoś dnia ojciec wrócił do domu bardzo pijany i z niewiadomych powodów dał synowi klapsa. Chłopiec z żalu uciekł na pola. Leżąc na ziemi nad jeziorem, gorzko łkał, a potem nagle zapragnął śpiewać. Kiedy Fiodor śpiewał tę piosenkę, poczuł ulgę w duszy. A kiedy zamilkł, wydawało mu się, że pieśń wciąż gdzieś w pobliżu leciała, nadal żyjąc...
Wczesne lata
Rodzicom, mimo biedy, zależało na zapewnieniu synowi wykształcenia. Jego pierwszą placówką oświatową była prywatna szkoła Wiedernikowa, następnie czwarta parafia kazańska i szósta szkoła podstawowa. Chaliapin ukończył tę ostatnią szkołę w 1885 roku, otrzymując świadectwo zasług.
Latem tego samego roku Fiodor pracował w rządzie ziemstwa jako urzędnik, zarabiając 10 rubli miesięcznie. A jesienią ojciec załatwił mu naukę w Arsku, gdzie właśnie otwarto szkołę zawodową. Z jakiegoś powodu młody Chaliapin naprawdę chciał opuścić osadę; wydawało mu się, że czeka na niego piękny kraj.
Ale wkrótce młody człowiek był zmuszony wrócić do domu w Kazaniu, ponieważ jego matka zachorowała i musiał opiekować się nią oraz młodszym rodzeństwem.
Tutaj udało mu się dołączyć do trupy teatralnej, która koncertowała w Kazaniu, brał udział w przedstawieniach jako statysta. Jednak ojcu Fiodora nie podobało się to hobby, powiedział mu: „Powinieneś iść do woźnych, a nie do teatru, wtedy będziesz miał kawałek chleba”. Ale młody Chaliapin był po prostu miłośnikiem teatru od chwili, gdy po raz pierwszy wziął udział w przedstawieniu spektaklu „Rosyjskie wesele”.
Początek teatralnej podróży
Gdy młody człowiek miał 15 lat, zwrócił się do dyrekcji teatru z prośbą o przesłuchanie i przyjęcie go na członka chóru. Ale w tym wieku głos Fiodora zaczął się zmieniać, a podczas przesłuchania nie śpiewał zbyt dobrze. Chaliapin nie został przyjęty, ale nie wpłynęło to w żaden sposób na jego miłość do teatru, z każdym dniem tylko się wzmacniała.
Wreszcie w 1889 roku został przyjęty jako statysta do trupy teatralnej Sieriebriakowa.
Na początku 1890 roku Chaliapin po raz pierwszy wystąpił jako śpiewak operowy. Był to „Eugeniusz Oniegin” P.I. Czajkowskiego, partia Zareckiego. A jesienią Fedor wyjechał do Ufy, gdzie dołączył do lokalnej trupy operetkowej, w wielu przedstawieniach dostał małe role:
- Stolnik w „Kamieczku” Moniuszki;
- Ferrando w Il Trovatore;
- Nieznany w grobie Askolda Wierstowskiego.
A kiedy sezon teatralny dobiegł końca, do Ufy przyjechała podróżująca trupa Małego Rosjanina, do której dołączył Fiodor i odbył tournée po rosyjskich miastach, na Kaukazie i w Azji Środkowej.
W Tyflisie Chaliapin spotkał profesora Dmitrija Usatowa, który kiedyś służył w Teatrze Cesarskim. Spotkanie to okazało się dla Fedora niezwykle istotne; profesor zaprosił go na studia i nie żądał za to pieniędzy. Co więcej, nie tylko dał głos młodemu talentowi, ale także pomógł mu finansowo. A na początku 1893 roku Chaliapin zadebiutował w Operze w Tyflisie, gdzie pracował przez prawie rok, wykonując pierwsze partie basu.
Pod koniec 1893 roku Fiodor przeniósł się do Moskwy, a rok później do stolicy, Petersburga. Początkujący aktor, jego piękny głos, prawdziwa gra aktorska i oszałamiająca ekspresyjna recytacja muzyczna przyciągnęły uwagę zarówno publiczności, jak i krytyków.
W 1895 roku Fiodor Iwanowicz został przyjęty do Teatru Maryjskiego.
Dobrobyt, sukces i sława
W tym czasie w Moskwie mieszkał słynny filantrop Savva Mamontov, był właścicielem opery i namówił Chaliapina, aby do niego przyjechał, oferując pensję trzykrotnie wyższą niż w Teatrze Maryjskim. Fiodor Iwanowicz zgodził się i od 1896 roku pracował dla Mamontowa w teatrze przez około cztery lata. Tutaj miał repertuar, który pozwolił mu pokazać cały swój temperament i talent artystyczny.
W 1899 roku Chaliapin wszedł do Teatru Bolszoj w Moskwie, a sukces jego przedstawień był ogromny. Potem często lubili powtarzać, że w Moskwie są trzy cuda - Car Bell, Car Cannon i Car Bass (chodzi o Chaliapina). A kiedy przyjechał w trasę koncertową na scenę Maryjską, dla Petersburga stało się to wielkim wydarzeniem w świecie sztuki.
W 1901 roku wystąpił dziesięciokrotnie w mediolańskiej La Scali. Opłaty za wycieczki były wówczas niespotykane, teraz Fiodor Iwanowicz był coraz częściej zapraszany za granicę.
Mówią o Chaliapinie, że jest najlepszym basem wszystkich narodów i czasów. Był pierwszym rosyjskim piosenkarzem, który został uznany na świecie. Stworzył w operze wyjątkowe i wspaniałe postacie, których do dziś nikt nie jest w stanie przewyższyć. Mówią, że operę można zaśpiewać ponownie, ale Szaliapina nigdy nie przewyższysz.
Krytycy twierdzą, że dopiero dzięki rolom operowym wielu rosyjskich kompozytorów zyskało światowe uznanie.
| Praca | Kompozytor | Obraz stworzony przez Chaliapina |
| "Syrena" | Dargomyżski A. | Młynarz |
| „Cyrulik sewilski” | G.Rossiniego | Don Basilio |
| „Borys Godunow” | Musorgski M. | mnich Warlaam i Borys Godunow |
| „Mefistofeles” | A.Boito | Mefistofeles |
| „Iwan Susanin” | Glinka M. | Iwan Susanin |
| „Pskowit” | N. Rimski-Korsakow | Iwan Groznyj |
| Rusłan | Glinka M. | „Rusłan i Ludmiła” |
W 1915 roku Fiodor Iwanowicz zadebiutował w filmie, wcielając się w rolę cara Iwana Groźnego.
Od 1918 roku kierował Teatrem Maryjskim i jednocześnie jako pierwszy otrzymał tytuł Artysty Ludowego Rzeczypospolitej.
Całkowity repertuar piosenkarza obejmuje 70 ról operowych oraz około 400 romansów i piosenek.
Nic dziwnego, że Maksym Gorki powiedział o Czaliapinie: „W sztuce rosyjskiej jest to epoka jak Puszkin”.
Życie osobiste
Pierwszą żoną Fiodora Chaliapina była Iola Tornaghi. Mówią, że przeciwieństwa się przyciągają, zapewne kierując się tym prawem, oni, zupełnie inni, tak mocno się do siebie przyciągali.
On, wysoki i basowy, ona, szczupła i mała baletnica. On nie znał ani słowa po włosku, ona w ogóle nie rozumiała rosyjskiego.
Młoda włoska baletnica była prawdziwą gwiazdą w swojej ojczyźnie; już w wieku 18 lat Iola stała się prima weneckiego teatru. Potem przyszedł czas na Mediolan i francuski Lyon. A potem Savva Mamontov zaprosiła jej trupę na tournée do Rosji. To tutaj poznali się Iola i Fiodor. Od razu ją polubił, a młody człowiek zaczął okazywać całą uwagę. Przeciwnie, dziewczyna przez długi czas pozostawała chłodna wobec Chaliapina.
Któregoś dnia podczas wycieczki Iola zachorowała i Fiodor przyszedł do niej z garnkiem bulionu z kurczaka. Stopniowo zaczęli się do siebie zbliżać, rozpoczął się romans, a w 1898 roku para pobrała się w małym wiejskim kościółku.
Ślub był skromny, a rok później pojawił się pierworodny Igor. Iola opuściła scenę ze względu na rodzinę, a Chaliapin zaczął jeszcze bardziej koncertować, aby zarobić na godne życie dla swojej żony i dziecka. Wkrótce w rodzinie urodziły się dwie dziewczynki, ale w 1903 roku nastąpił smutek - pierworodny Igor zmarł na zapalenie wyrostka robaczkowego. Fiodor Iwanowicz z trudem przeżył ten smutek; mówią, że chciał nawet popełnić samobójstwo.
W 1904 roku jego żona urodziła Chaliapinowi kolejnego syna, Borenkę, a rok później urodziły im się bliźniaki, Tanya i Fedya.
Jednak przyjazna rodzina i wesoła bajka runęły w jednej chwili. W Petersburgu Chaliapin znalazł nową miłość. Co więcej, Maria Petzold była nie tylko kochanką, stała się drugą żoną i matką trzech córek Fiodora Iwanowicza. Piosenkarz był rozdarty między Moskwą a Petersburgiem, trasami koncertowymi i dwiema rodzinami, stanowczo odmówił opuszczenia ukochanego Tornaghi i pięciorga dzieci.
Kiedy Iola dowiedziała się o wszystkim, długo ukrywała prawdę przed dziećmi.
W 1922 roku Chaliapin wyemigrował z kraju wraz z drugą żoną Marią Petzold i córkami. Dopiero w 1927 roku w Pradze oficjalnie zarejestrowali swoje małżeństwo.
Włoszka Iola Tornaghi pozostała w Moskwie ze swoimi dziećmi i przeżyła tu zarówno rewolucję, jak i wojnę. Do ojczyzny we Włoszech wróciła zaledwie na kilka lat przed śmiercią, zabierając ze sobą z Rosji jedynie album fotograficzny z portretami Chaliapina.
Ze wszystkich dzieci Chaliapina Marina zmarła w 2009 roku jako ostatnia (córka Fiodora Iwanowicza i Marii Petzold).
Emigracja i śmierć
W 1922 roku piosenkarz odbył tournée po USA, skąd nigdy nie wrócił do Rosji. W domu pozbawiono go tytułu Artysty Ludowego.
Latem 1932 roku zagrał w filmie dźwiękowym, w którym zagrał Don Kichota. Natomiast w latach 1935-1936 odbyło się jego ostatnie tournée; dał 57 koncertów w Japonii i Chinach, Mandżurii i na Dalekim Wschodzie.
Wiosną 1937 roku lekarze zdiagnozowali u Chaliapina białaczkę. Rok później, 12 kwietnia 1938 roku, zmarł w Paryżu w ramionach drugiej żony. Został pochowany na cmentarzu Batignolles. W 1984 roku prochy piosenkarza przewieziono z Francji do Rosji. W 1991 roku uchylono decyzję o pozbawieniu Chaliapina tytułu Artysty Ludowego.
Fiodor Iwanowicz wrócił do ojczyzny...
