Obraz Wasnetsowa „Alyonushka”: jego historia i opis. Praca z obrazem „Alyonushka” Opis obrazu „Alyonushka” w języku angielskim

Alonuszka

Tworzenie obrazu „Alyonushka” zostało ukończone w 1881 roku. To jedno z wielu znanych dzieł autora. Słynny obraz na podstawie bajki o „Siostrze Alyonuszce i Bracie Iwanuszce”. Praca wykonywana jest w oleju. Bohaterką obrazu była prosta wiejska dziewczyna z Achtyrki.

W centrum obrazu widzimy na dużym kamieniu młodą, piękną dziewczynę siedzącą z nogami podwiniętymi pod siebie. Opuszczając głowę na kolana, samotna dziewczyna patrzy w głębokie jezioro smutnymi oczami sieroty. W oczach dziewczyny widać ból i smutek. Wszystkie jej myśli krążą wokół zagubionego brata Iwanuszki. Choć dziewczyna jest bardzo młoda, jej wygląd jest dość dojrzały. Artystka stworzyła trafny portret psychologiczny bohaterki i udało jej się uczynić jej wizerunek zrozumiałym.

Ubrania dziewczynki są proste i skromne, co było typowe dla prostych rodzin chrześcijańskich. Stara czarna spódnica w kwiaty, bluzka i bose stopy wskazują, że dziewczyna jest biedna. Ciemne odcienie, w jakich wykonana jest praca, kontrastują z rumieńcem prostej dziewczyny.

Początek jesieni to pora roku przedstawiona na zdjęciu, czego dowodem są opadłe liście na wodzie ciemnego i głębokiego jeziora. Powierzchnia wody jest gładka, z której wyrasta turzyca. Twórca obrazu tak realistycznie oddał smutek i ból dziewczyny. Że nawet natura to wyczuwa. W tle gęsty i niegościnny las, jesienne niebo marszczy brwi. Obraz stwarza wrażenie, jakby wszystko wokół zamarzło, ani jedna gałąź się nie poruszała.

Tylko stado jaskółek, które przynoszą pozytywność i przyjemne uczucia.

Za pomocą farb twórca osiąga pożądane wrażenie. Ogólny ton obrazu jest przyćmiony, dominują kolory zielony i szary.

Artysta próbował zrozumieć i wyrazić rosyjskiego ducha i udało mu się.

Ten obraz wywołuje w każdym człowieku uczucie litości i smutku.

Esejowy opis obrazu Alyonushki Vasnetsovej

Nie pierwszy raz spotykam się z obrazem „Alyonushka” Wiktora Michajłowicza Wasniecowa. Pamiętam tę ilustrację z dzieciństwa, kiedy rodzice czytali mi fascynujące bajki i pokazywały obrazki z książek. Widziałem ten obraz na wielu wystawach wraz z dziełami o światowym znaczeniu. Obraz „Alyonushka” był częstym gościem w książkach z rosyjskimi baśniami, stał się prawdziwym symbolem rosyjskich baśni ludowych.

Taka popularność nie jest specjalnie zaskakująca, gdyż obraz namalował wybitny mistrz, który zdecydowanie na taką popularność zasłużył.

Wiktor Michajłowicz Wasniecow urodził się 15 maja 1848 r. w rodzinie o mówiącym, starorosyjskim nazwisku. Studiował w szkole teologicznej i oczywiście pobierał lekcje rysunku.Nawiasem mówiąc, jego młodszy brat poszedł w ślady starszego brata i również został artystą, ale nie zyskał takiej popularności jak Victor. Już w 1893 roku Wasnetsow został pełnoprawnym członkiem Akademii Sztuk Pięknych. Wniósł niezrównany wkład w rozwój całej sztuki rosyjskiej, a zwłaszcza malarstwa, ponieważ był niezrównanym malarzem i mistrzem pędzla.

Obraz „Alyonushka” powstał w 1881 roku, jednak przed rozpoczęciem pracy nad obrazem artysta napisał szereg szkiców przedstawiających leśne krajobrazy, a w ostatecznej wersji wyglądało to tak, jakby je połączył i dodał dziewczynę. Okazało się, że jest to piękne, bajeczne płótno. W tle rozległy, gęsty las, który jednocześnie wabi, ale i przeraża swoją czernią i nieprzeniknionymi świerkami; na pierwszym planie staw, po którym imponująco pływają pożółkłe już liście, co wskazuje na zbliżanie się jesień.

Gigantyczne głazy leżą spokojnie na wybrzeżu, a na jednym z nich siedzi młoda dziewczyna, pochyla głowę na kolanach i smutnym spojrzeniem patrzy w wodę. O czym ona myśli? O swoim narzeczonym? O bracie Iwanuszce? A może o złej Babie Jadze, która na nią czyha? Każdy wymyśla własną historię, układa własną bajkę. Można zwrócić uwagę na małe brzozy rosnące na brzegu, mówią, że to rosyjska ziemia i tylko rosyjska, że ​​Alyonushka to prosta Rosjanka ze swoim bogatym światem duchowym.

To dzieło sztuki można podziwiać bez końca, w każdym razie skłania do refleksji zarówno u dorosłych, jak i u dzieci, pozwala zajrzeć za kulisy znanych baśni i obudzić w sobie uśpionego rosyjskiego ducha.

5. klasa, 6. klasa

Esej o obrazie

Jest taka smutna i nieszczęśliwa! A mimo to piękny.

Alyonushka ma rude włosy. Ciemna sukienka w kwiaty, biała spódnica pod sukienką i lekka kurtka. Nie wygląda na to, żeby był to strój odświętny... I w ogóle zdjęcie nie wygląda wesoło. Kolory są ciemne, dziewczyna jest smutna. Wokół niej jest zarośla, a ona siedzi nad ciemną wodą - nad basenem. Smutne, myślę o różnych rzeczach.

Strach, że ze smutku rzuci się do tego basenu. Szkoda by jej było, bo jest taka piękna. Powinna znaleźć faceta i nie być tu taka smutna.

Jest jak księżniczka z kreskówek. Ale taka jest fabuła baśni. Jest smutna z powodu swojego głupiego brata. Oczywiście wpakował się w kolejny bałagan, a ona musiała mu pomóc. Chyba pił z kałuży! No cóż, ten głupi facet napił się brudnej wody (z zarazkami) i został otruty. Prawie wylądował w szpitalu! W bajce nazywa się to „zostaniem dzieckiem”. I pił z kałuży, która miała kształt odcisku koziego kopyta.

Nawiasem mówiąc, wszystkie demony też mają kozie odciski! Nie bez sztuczek złych duchów i sił ciemności. Więc Alyonushka siedzi i płacze. Jak możemy teraz żyć z takim bratem? A co jeśli ktoś go usmaży?!

Na zdjęciu mamy jesień. Obok bohaterki rosną nawet niewielkie drzewka – jodły i brzozy. Są trochę do niej podobni. Jesienne żółte liście na powierzchni wody. Niebo jest szare i deszczowe. Zaraz będzie padać!

Alyonushka by tu nie siedziała, inaczej zmokłaby i zachorowałaby. Po co płakać nad tak głupim bratem?

Kiedy złamie jego czar, a na pewno to zrobi, nawet jeśli będzie musiała przejść sto testów, ona też mu ​​wybaczy. Ta miła dziewczyna nie będzie go skarcić, ale będzie tego żałować. A potem już nigdy nie będzie pamiętał swojego głupiego czynu. I w końcu znowu w coś uderzy. I znowu musi go wyciągnąć!

Ale tak naprawdę, dlaczego nie zaryzykować? Jeśli twoja starsza siostra stanie w twojej obronie, wyciągnie cię z wszelkich kłopotów.

Na gałęzi nad Alyonushką są ptaki. Gdyby tylko, jak w kreskówce, powiedzieli jej, jak nie być tak miłym!

Oczywiście, teraz musimy pomóc naszemu bratu, OK. Takie zachowanie można przypisać jego młodemu wiekowi. Ale niech sam odpowie! Żeby nie wyrósł na dzieciaka.

(1848-1926). Obraz namalowany w 1881 r., olej na płótnie, wymiary 173 × 121 cm, obecnie prezentowany w Państwowej Galerii Trietiakowskiej w Moskwie.

Malarstwo „Alyonushka” stał się jednym z najsłynniejszych dzieł Wasnetsowa. Artysta znany jest z niezwykle realistycznego przedstawiania scen z rosyjskich baśni ludowych. Dzięki jego wkładowi postacie z bajek pojawiły się jak żywe i wywarły tak silne wrażenie na rosyjskim widzu, że od wielu dziesięcioleci artysta ten jest ulubieńcem wielu mieszkańców naszego kraju i zagranicy.

Wspomniany obraz znalazł się w cyklu baśniowych dzieł Wasnetsowa. Tworząc to dzieło, wielki rosyjski malarz przyjął za podstawę fabułę bajki „ O siostrze Alyonuszce i bracie Iwanuszce" Wasnetsow zaczął pisać „Alyonuszkę” w 1880 r., a zakończył ją w 1881 r. Namalował pejzaż z obrazu nad brzegiem rzeki Wori w Abramcewie, nad stawem w Achtyrce, a obraz Alyonushki został zainspirowany przypadkowo spotkaną dziewczyną. Tak o inspiracji, która przyszła, sam Wiktor Wasniecow mówił: „Alyonushka” zdawała się mieszkać w mojej głowie od dawna, ale w rzeczywistości widziałem to w Achtyrce, kiedy spotkałem jedną prostowłosą dziewczynę, która zawładnęła moją wyobraźnią . W jej oczach było tyle melancholii, samotności i czysto rosyjskiego smutku... Emanowała z niej jakaś szczególna rosyjska dusza. Ciekawe, że pierwotnie obraz nazywał się inaczej – „Głupiec Alyonushka”. W XIX wieku na określenie sierot używano określenia „głupiec”.

Po zakończeniu prac nad obrazem Wasnetsow zaprezentował go na Wystawie Objazdowej, gdzie spotkał się z dużym zainteresowaniem, a jeden z krytyków, Igor Emmanuilovich Grabar (1871-1960), nazwał to dzieło nawet jednym z najlepszych obrazów szkoły rosyjskiej .

Klimatyczny obraz sprawia, że ​​czujesz jego nastrój. Dziewczyna, której oczy i cały wizerunek wyrażają nieopisany smutek, opowiada o trudnych losach bohaterki filmu. Cisza czarnej sadzawki, ponura ciemność iglastego lasu za Alyonushką, ponure niebo tylko podkreślają tragedię, która przydarzyła się nieszczęsnej dziewczynie. Co zaskakujące, w tym obrazie nie ma nic baśniowego i dlatego zadziwia widza, który jest przyzwyczajony do rozumienia bajkowego obrazu lub ilustracji jako czegoś fantastycznego, niezwykłego i niemożliwego. Patrząc na ten obraz, wydaje się, że właśnie ta baśń „Siostra Alonuszka i Brat Iwanuszka” jest bardziej realna, niż mogłoby się wydawać, jest to historia, którą należy potraktować poważnie i przeczytać jako coś bardzo ważnego, skrywającego jakąś prawdę o złu i dobroć, oszustwo i miłość.

Malarstwo „Alyonushka” Wiktora Wasniecowa

Czy oglądanie filmów online jest Twoją ulubioną rozrywką? Na stronie http://kinopuh.net znajdziesz duży wybór filmów na każdy gust. Wszystkie gatunki i trendy, łącznie z najnowszymi wydaniami.

Obraz „Alyonushka” jest najpopularniejszym dziełem rosyjskiego malarza V.M. Wasnetsowa. Przedstawiał wczesną jesień lub późne lato, ponieważ trzciny i liście na drzewach nie są zbyt zielone. Chociaż już widać szkarłatne i złote liście, które spadły na powierzchnię wody.

Krótka biografia artysty

Wszyscy znają Wiktora Wasniecowa z jego wybitnych ilustracji do rosyjskich bajek. Urodził się w Wiatce, podstawowe wykształcenie otrzymał w seminarium duchownym. Malarz w 1868 roku rozpoczął studia w Akademii Sztuk Pięknych, które ukończył w 1873 roku. Następnie młody artysta wyjechał za granicę.

Od 1869 roku Wasnetsow zaczął wystawiać swoje prace na wystawach objazdowych i akademickich. Twórczość artysty jest wieloaspektowa, obejmuje:

• Przedmioty religijne i historyczne
• Epopeja ludowa
• Sceny rodzajowe

Na podstawie obrazów tego mistrza powstała chata na udach kurczaka i kościół w Abramcewie, a także fasada Galerii Trietiakowskiej. Płótno „Alyonushka” cieszy się dużą popularnością, Wasnetsow napisał go na podstawie fabuły bajki „Siostra Alyonushka i brat Iwanuszka”.

Historia malarstwa

W 1880 roku artysta namalował pejzaże w Achtyrce, jednak obraz baśniowej, smutnej i wielkookiej dziewczyny nie mógł opuścić jego umysłu. Ale nie mógł tego poskładać, aż pewnego dnia zobaczył prostą dziewczynę. Zadziwiła artystkę swoim rosyjskim duchem.

Spotkanie z nieznajomym pomogło malarzowi przełożyć obraz na obraz. Victor po raz pierwszy zademonstrował go w 1881 roku na Wystawie Objazdowej, gdzie zebrał najbardziej entuzjastyczne i wysokie recenzje.

Opis obrazu

Kompozycja dzieła obejmuje tylko jedną bohaterkę - jasnowłosą i młodą dziewczynę ubraną w rosyjski strój ludowy. Według bajki nie miała rodziców, a najbliższą jej osobą był brat Iwanuszka. Dlatego początkowo artysta chciał nazwać ten obraz „Głupcem Alyonuszką”, bo tak nazywano sieroty.

Na zdjęciu widać jak ciemny las otaczał ją ze wszystkich stron. Nie chce wypuścić bohaterki z niewoli. Łzy dziewczyny kapią do wody. Najprawdopodobniej artystka chciała przestrzec przed niebezpieczeństwem, które grozi jej bratu lub już się wydarzyło. Alyonushka siedzi w starej szarej sukience, z rozczochranymi włosami i boso.

Jest pełna myśli o Iwanuszce, nagle Baba Jaga zamieniła go w dziecko. Artystce udało się doskonale opisać pejzaż dzieła, który współgra z postacią. Nic nie jest w stanie odwrócić uwagi widza od Alyonushki.

Patrząc na genialny obraz, wydaje się, że bohaterka znajduje ukojenie nad tym stawem. Dziewczyna wydaje się rozpływać w jasnych kolorach i stać się częścią obrazu. Jej pokora i porysowane stopy nie tylko przyciągają publiczność, ale także fascynują ją czystym wizerunkiem.

Według mądrości ludowej przyroda w końcu nabywa umiejętność przekazywania ludzkich emocji. Tło zostało skopiowane ze stawu Achtynka, artysta przedstawił złowieszcze ciemnozielone świerki i ołowianoszare niebo. Pod stopami dziewczynki znajduje się bardzo ponury staw, który przeraża swoją głębią, pokryty żółtymi liśćmi.

To dzieło Wasnetsowa wywołuje melancholię, bo każdemu żal biednej bohaterki. Malarzowi udało się namalować realistyczne i szczere wydarzenie. Do jego malowania używał głównie zielonej farby. Płótno okazało się tak jasne, że wydaje się, że staw, las i Alyonushka ożyją i pojawią się przed widzem. W tamtym czasie krytycy uznali film za najlepszy.

Esej na podstawie obrazu V.M. Vasnetsova „Alyonushka”

Słońce zachodziło w zaroślach.

Ponury las dookoła jak ściana.

Alonuszka posmutniała:

Jak ona może teraz żyć sama?

Nie ma przy niej drogiej matki,

Żaden biologiczny ojciec...

Łzy kapią na kamienie

Nad leśnym jeziorem.

Kto rozwieje gorzkie myśli,

Kto pomoże jej w kłopotach?..

Tylko jedna trzcina z turzycą

Odbicie w wodzie.

I kochana strona

Robi się coraz smutniej.

Szkoda, Alyonushka nie wie,

Dziewczyna spotka szczęście

I znajdzie swoją miłość...

Och, jak miło jest mieć nadzieję

Znajomość bajki z wyprzedzeniem!

Artysta V.M. Vasnetsov i jego obrazy.

Opis Alyonushki (poza, wygląd, ubiór, twarz).

Natura sympatyzuje z Alyonushką.

Jakie techniki i środki pozwoliły artyście wyrazić treść obrazu?

Co sądzę o obrazie? (Co Ci się podobało i dlaczego, z czym kojarzy Ci się ten obraz, jakie emocje wywołuje?)

Obraz „Alyonushka” świadczy o wielkiej miłości Wasnetsowa do swojego ludu.

E.I. Gołubiewa

Pytania, które pomogą Ci przygotować się do eseju

Opis Alyonushki

Kogo widzisz pośrodku zdjęcia?

Dlaczego Wasnetsow przedstawił Alyonuszkę pośrodku, na pierwszym planie obrazu?

Gdzie znajduje się Alyonushka?

Opisz pozę dziewczyny.

Dlaczego przyjęła tę pozę?

Jaki jest nastrój Alyonushki?

Jak myślisz, jaki jest powód smutku Alyonushki?

Jakie słowa mogą opisać smutek Alyonushki?

Jak artystka pokazała, że ​​czeka ją ponury los?

Co Wiktor Michajłowicz sądzi o swojej bohaterce?

Jakich technik artystycznych używa artysta, aby zwrócić uwagę na twarz Alyonushki?

Opis natury (wczuwa się w głównego bohatera)

Co możesz powiedzieć o przyrodzie otaczającej Alyonushkę?

Opisz wszystko, co widzisz na pierwszym planie i w tle.

Jaka pora roku jest pokazana na obrazku?

Jakie szczegóły na to wskazują?

Jak myślisz, dlaczego artysta wybrał jesień?

W jaki sposób artysta pokazał, że natura jest smutna z powodu biednej dziewczyny?

Kto jeszcze na zdjęciu współczuje smutkowi Alyonushki? Dlaczego tak myślisz?

Jakich kolorów używa artysta, aby stworzyć smutny, niepocieszony nastrój?

Epitety do opisania

Alonuszka: słodki, samotny, przygnębiony, pozbawiony radości, smutny, zamyślony, smutny, smutny, bosy, pochylona głowa, smutne spojrzenie, zamrożona poza, trudny los, stara podarta sukienka, zużyte rzeczy, wyblakła wyblakła kurtka.

Osinki: zamyślony, subtelny, drżący, niespokojny.

Woda: nieruchome, ciemne, zmarznięte, zimne.

Niebo: nieprzyjazny, ponury, ponury, szary, pochmurny, niemiły, ponury.

Las: ponury, gęsty, głuchy, ponury, tajemniczy.

Basen: głęboki, zimny, ciemny, smutny.

Malatura: żółty, ciemnozielony, brązowy, zimne ciemne odcienie, przyćmiony, matowy.

Używanie słów

Blisko, daleko, prawo, lewo, następny, powyżej, tutaj, na pierwszym planie, w tle.

Piszemy bez powtórzeń mowy

Alyonushka, siostra, bohaterka, ona, dziewczynka, sierota.

Artysta malarz, mistrz pędzla, pejzażysta, autor.

Twórz, pisz, przedstawiaj, twórz.

Malarstwo, płótno, reprodukcja, płótno, praca, kreacja.

Krótka informacja o pisarzu.

W Iktor Michajłowicz Wasniecow(1848-1926). Rosyjski artysta-malarz i architekt, mistrz malarstwa historycznego i folklorystycznego. V.M. Wasnetsow urodził się we wsi Lopyal w prowincji Vyatka. Jego ojciec, ksiądz, był zapalonym miłośnikiem przyrody, to uczucie zaszczepił swoim synom, przyszłym artystom Wiktorowi i Apolinaremu.

Nie można było nie kochać przyrody regionu Vyatka, nie przywiązywać się do niej całym sercem. Od dzieciństwa Wasnetsow słyszał eposy i bajki o rosyjskich bohaterach, utrzymujące się smutne piosenki śpiewane przez dziewczęta. Wszystko to nie mogło nie mieć wpływu na rozwój talentów.

W latach 1868–1875 Wasnetsow studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu. Jego pierwszymi pracami były rysunki i obrazy o tematyce codziennej. Jednak dopiero w Moskwie w pełni odnalazł się jako artysta. To właśnie w Moskwie Wasnetsow pracował nad swoimi znanymi obrazami: „Czarodziejski dywan”, „Alyonushka”, „Bogatyrs”, „Iwan Carewicz o szarym wilku”, „Rycerz na rozdrożu”. W tych obrazach korzenie historyczne i fikcja poetycka są ze sobą ściśle powiązane. Wasnetsow otworzył dla sztuki rosyjskiej bogaty i tętniący życiem świat obrazów poezji ludowej.

Zawsze byłem przekonany, że […] w baśniach, pieśniach, eposach, dramatach odbija się cały integralny obraz narodu, wewnętrzny i zewnętrzny, z przeszłością i teraźniejszością, a może nawet przyszłością.

V.M. Wasnetsow

Esej na podstawie obrazu V.M. Vasnetsova „Alyonushka” (próbka)*

Fabuła „Alyonuszki” została zainspirowana twórczością artysty z rosyjskiej opowieści ludowej o siostrze Alyonuszce i bracie Iwanuszce. Na tym zdjęciu Wasnetsow pokazał nam wizerunek prostej Rosjanki i wyraził swój stosunek do niej.

Na pierwszym planie artysta przedstawił Alyonushkę siedzącą na szarym kamieniu w pobliżu głębokiego basenu. Jest bardzo smutna. Najwyraźniej dziewczyna jest smutna z powodu swojego ciężkiego życia i jest smutna. Alyonushka jest słabo ubrana: ma na sobie starą sukienkę, wyblakłą kurtkę i jest boso.

Jej twarz, choć smutna, jest piękna i życzliwa. Cicha jesienna przyroda uzupełnia wzruszający obraz osieroconej chłopskiej dziewczynki. Wokół zamarzły młode brzozy, osiki i świerki. Drzewa są kruche i cienkie, jak sama bohaterka. Wydają się chronić ją przed złym światem. Natura jest w zgodzie z nastrojem Alyonushki: wydaje się, że pogrąża się w żałobie wraz z bohaterką.

Ciemny las odbija się w głębokim basenie. Pożółkłe liście leżą nieruchomo na powierzchni wody. W lesie nie ma ani jednego promienia słońca, a Alyonushka nie ma w duszy nic radosnego i jasnego.

Kolorystyka obrazu podkreśla jego smutną treść. To nie przypadek, że artysta sięga po miękkie, głębokie odcienie ciemnozielonej, niebieskiej, żółtej, czerwono-brązowej barwy natury. Wasnetsow wprowadził do tej skromnej kolorystyki inne kontrastujące odcienie. To różowe kwiaty na sukience, delikatny błękit marynarki, soczysta zieleń turzycy. Jasne kolory wzmacniają emocjonalny wpływ obrazu i lepiej pomagają zrozumieć nastrój bohaterki.

Artystka z wielką miłością pokazała nam Alyonushkę i jej uczucia. Wierzy w przyszłe szczęście dziewczyny. Wasnetsow swoim malarstwem wzbudza nasze współczucie dla losu biednych sierot. Wzrusza nas i podnieca, budzi niepokój wraz z bohaterką.

„Alyonushka” to jeden z pierwszych obrazów w sztuce rosyjskiej, w którym poezja opowieści ludowych nierozerwalnie łączy się z poezją i szczerością rodzimej rosyjskiej natury.

* Nie kopiuj eseju (i nie opowiadaj go własnymi słowami - to nie jest ekspozycja).

Pomimo tego, że jest to najpopularniejsze dzieło Wiktor Wasniecow został napisany na podstawie rosyjskiej baśni ludowej, obraz „Alyonushka” nie można nazwać prostą ilustracją. Artysta miał inny cel - nie tyle odtworzenie znanej fabuły, ale „ożywienie” baśniowej postaci, uczynienie obrazu przystępnym i zrozumiałym, organicznie wpasowanie go w otaczającą przyrodę i stworzenie psychologicznie dokładnego portretu bohaterki.

Wasnetsow przyznał Roerichowi, że „Alyonushka” jest jego ulubionym dziełem. Zaczął malować latem 1881 roku w Achtyrce koło Abramcewa, majątku Savvy Mamontova, gdzie gromadzili się najlepsi artyści tamtych czasów. I zakończył pracę zimą w Moskwie, gdzie artysta często uczęszczał na wieczory muzyczne w Tretiakowie – być może jest to jeden z powodów, dla których obraz wyszedł tak liryczny.

Stara sukienka z wyblakłymi kwiatami, rozczochrane włosy i szorstkie bose stopy ukazują Alyonushkę nie jako abstrakcyjną postać z baśni, ale jako bardzo prawdziwą dziewczynę z ludu. Choć wiele osób domyślało się w rysach jej twarzy podobieństwa do córki Savwy Mamontowa, Wiery, tej samej, która pozowała Sierowowi do „Dziewczyny z brzoskwiniami”, wszystkie inne szczegóły wskazują, że prototypem bohaterki była wieśniaczka. Wasnetsow widział ją w Achtyrce, gdzie wówczas przebywał.

Wersję tę potwierdzają słowa samego artysty: „Wydawało mi się, że obraz żył w mojej głowie od dawna, ale naprawdę to zobaczyłem, gdy poznałem prostowłosą dziewczynę. W jej oczach było tyle melancholii, samotności i czysto rosyjskiego smutku… Emanowała z niej jakaś szczególna rosyjska dusza.”

Początkowo Wasnetsow nazwał obraz „Głupcem Alyonushką”, ale w stosunku artysty do swojej bohaterki nie ma nic obraźliwego ani ironicznego. Faktem jest, że w tamtych czasach słowem „głupiec” określano świętych głupców lub sieroty. Przypomnijmy sobie bajkę – po śmierci rodziców Alyonushka i jej brat Iwanuszka zostają sami, a zrozpaczona możliwością znalezienia niegrzecznego brata, Alyonushka czuje się jak sierota, samotna i opuszczona. Niektórzy krytycy twierdzili, że nie jest to obraz baśniowy, ale ucieleśnienie losu osieroconych biednych chłopek, których można spotkać w każdej wiosce.

Artysta tworzy ogólny nastrój za pomocą precyzyjnych szczegółów krajobrazu: spokojne jesienne więdnięcie natury, ciemny basen u stóp Alyonushki, stonowane tony, szare niebo w chmurach, opadłe liście na brzegu i w wodzie zdają się podkreślać melancholia i beznadzieja na twarzy bohaterki. Jednocześnie krajobrazu nie można nazwać konwencjonalnym ani abstrakcyjnym - jest to rozpoznawalna natura centralnej Rosji.

Był to jeden z pierwszych obrazów w historii malarstwa rosyjskiego, w którym wewnętrzne przeżycia człowieka zostały przekazane poprzez subtelnie odtworzony stan natury. Biorąc pod uwagę, że obraz powstał na podstawie bajki, jest to całkiem uzasadnione - paralelizm psychologiczny jest nieodłącznym elementem wielu dzieł ustnej sztuki ludowej.

Jaki będzie los „dziewczyny z brzoskwiniami”– Wiera Mamontowa.