Dziś jest Dzień Rosji, dlatego gratulujemy wszystkim rodakom wakacji!
A dziś Wiaczesław Polunin, jeden z najsłynniejszych rosyjskich artystów na świecie, twórca legendarnego „Snow Show”, kończy 61 lat.
Wiaczesław Iwanowicz urodził się w mieście Nowosil w obwodzie orolskim. Jego matka była handlarzem i marzyła o karierze inżyniera dla syna. Ale Polunin od dzieciństwa był artystyczny i niespokojny, uwielbiał Chaplina, nieustannie rozśmieszał kolegów z klasy, a nauczyciele niestrudzenie go karali i wyrzucali z klasy za „improwizacje”. Więc po szkole udał się do Leningradu z zamiarem wstąpienia do instytutu teatralnego. Ale to nie wyszło - musiałem się uczyć, żeby zostać inżynierem. Jednak Polunin nie mógł długo znieść takich studiów i ponownie udał się do Leningradu, gdzie wstąpił do miejscowego Instytutu Kultury i Sztuki. W tym czasie zaczął zajmować się pantomimą, w szczególności w grupie „Litsedei”.
Ówcześni „Aktorzy” na czele z Wiaczesławem Iwanowiczem zajmowali się komiczną, ekscentryczną pantomimą. Długo i wytrwale doskonalili się w tej dziedzinie. Punktem zwrotnym w biografii Wiaczesława Iwanowicza był rok 1981 - to rok narodzin nowej postaci, zabawnego, naiwnego, wzruszającego klauna w żółtym kombinezonie. Nazywał się Asiyai.
W 1982 roku Polunin zaprosił do Leningradu około 800 artystów z całego Związku Radzieckiego i zorganizował Paradę Mimów. W 1985 roku na festiwal młodzieży i studentów w Moskwie, do warsztatów klownarskich sprowadził artystów z Zachodu, m.in. legendarnego Django Edwardsa i Franza Josefa Bognera. W 1987 roku zorganizował Festiwal Teatrów Ulicznych w Leningradzie...
W 1988 roku Wiaczesław Iwanowicz wraz z innymi aktorami zorganizował „pogrzeb” własnego zespołu. W tym samym roku „Litsedey” skończył 20 lat, a Stanisławski powiedział także, że żywotność teatru wynosi dokładnie 20 lat.
Po „pogrzebie” Polunin zaraził się ideą odrodzenia kultury karnawałowej i zorganizował festiwal „Karawana Pokoju”, podczas którego ogromne „miasto na kołach” podróżowało po Europie.
Polunin pozostał w Europie. Nadal większość czasu spędza w podróżach, ale mieszka niedaleko Paryża (poprzednio jego nominalny dom znajdował się w Londynie).
Jednak wielki klaun nie zapomina o swojej ojczyźnie - w 2000 roku pokazał w Moskwie swój „Snow Show”, smutny powrót z wzruszającym i wspaniałym bohaterem w wykonaniu Połunina.
W 2011 roku „Snow Show” skończył 18 lat, ale mimo dojrzałego wieku śnieg Polunina nadal „rozgrzewa serca” (jak to ujął jeden z widzów) tysięcy ludzi na całym świecie.
I choć dziś już lato, podziwianie ciepłego śniegu Połunina zawsze sprawia radość.
Nawiasem mówiąc, jeden z jego synów, Iwan, czasami pojawia się na scenie z Połuninem. Kolejny syn uczy się w szkole muzycznej w Petersburgu. W sumie Wiaczesław Iwanowicz i jego żona Elena Uszakowa mają troje dzieci.
Zdjęcie Gettyimages.com/Fotobank
Zdjęcie Strona Sławy Polunina
Urodzony 12 czerwca 1950 r. Ojciec - Polunin Iwan Pawłowicz. Matka - Polunina Maria Nikołajewna, pracownik handlowy. Żona - Elena Dmitrievna Ushakova, aktorka, współpracuje z mężem. Dzieci: Uszakow Dmitrij; Polunin Pavel, studiuje w szkole muzycznej w Petersburgu; Polunin Iwan gra na scenie z rodzicami.
Mówi się o nim jako o geniuszu, jego występy nazywane są klasyką, a ma zagorzałych fanów na całym świecie. Wszystko to teraz, gdy ma pięćdziesiąt lat.
Wszystko zaczęło się w dzieciństwie, w małym miasteczku Novosil w regionie Oryol. Na lekcjach myślał o swoich sprawach i rzadko słuchał nauczycieli. Zachował to do dziś: zawsze myśli o swoich sprawach, choć z biegiem lat nauczył się słuchać. Zwłaszcza audytorium. Słyszy w nim oddech wszystkich, ponieważ jego występ zmienia się w zależności od tego oddychania.
Przerywany, podekscytowany oddech publiczności może wywołać najbardziej nieoczekiwany, nieplanowany wybuch. A potem może przejść bezpośrednio do widza. Albo nagle nad salą zawiśnie niesamowita, ogromna pauza. O pauzach Połunina można pisać traktaty, bo jest w nich cała jego mądrość. W trakcie pauzy on – mim – wie, jak powiedzieć wszystko, czego nie da się wyrazić ani słowami, ani czynami.
Często był wyrzucany z lekcji w szkole, ponieważ był nieuważny i nieustannie rozśmieszał całą klasę swoimi zabawnymi wybrykami. W drugiej lub trzeciej klasie po raz pierwszy zobaczył film „The Kid” z Chaplinem. Ale mama nie pozwoliła mi obejrzeć do końca: film leciał w telewizji późnym wieczorem, a ona wyłączyła telewizor. Płakał aż do rana. A kilka miesięcy później chodził już po szkole w ogromnych butach, z laską i chodem przypominającym Chaplina. A potem zaczął komponować najróżniejsze rzeczy i je pokazywać. Najpierw na podwórku przyjaciół, potem na konkursach regionalnych. Mimo że część lekcji spędził na boisku szkolnym, ukończył szkołę i udał się do Leningradu z tajną nadzieją na dostanie się do instytutu teatralnego.
Maria Nikołajewna nie była zachwycona tym wyborem, chciała, aby jej syn został inżynierem. Do instytutu teatralnego, jak sam stwierdził, nie można było wejść z powodu „pewnych dźwięków, których nie potrafił wymówić”. Musiałem się uczyć, żeby zostać inżynierem.
Ale kariera inżyniera nie doszło do skutku. Wiaczesław rzucił studia i wstąpił do Leningradzkiego Instytutu Kultury, gdzie później zaczął uczyć. Okres leningradzki upłynął pod znakiem utworzenia w 1968 roku pierwszej grupy o pięknej nazwie „Litsedei” i samodzielnych studiów w zakresie nowej wówczas sztuki pantomimy.
Pasja do pantomimy nie zrodziła się tylko z hołdu dla mody. Jej płynne ruchy zastąpiły często zbyt specyficzne, a przez to prawie pozbawione znaczenia, słowo w tamtych czasach. Kiedy wszystko i wszyscy podlegali cenzurze, kiedy trzeba było zakrywać każde słowo, pantomima pozostawała wolna. Wszystko to, łącznie z niepowodzeniem na egzaminach wstępnych do instytutu teatralnego, spowodowało zainteresowanie Wiaczesława Połunina niemą sztuką mimów.
Ówczesny „Aktor” na czele z Połuninem z powodzeniem działał na polu ekscentrycznej pantomimy komicznej. Byli zapraszani na duże koncerty, a nawet do telewizji. Wiaczesław cały swój wolny czas spędzał w bibliotekach, gdzie poważnie zajmował się samokształceniem. Nawet teraz każdą wolną chwilę spędza z książką. Wizyta w księgarni to cały rytuał.
Wśród tych książek znajduje się ogromna liczba albumów o sztuce, ponieważ malarstwo, rzeźba, architektura, design, grafika, karykatura są najważniejszym pokarmem dla jego wyobraźni. I ta fantazja rodzi na scenie własne obrazy, które nie mają nic wspólnego z naśladownictwem i powtórzeniem.
Punktem zwrotnym dla Wiaczesława był Nowy Rok - 1981. Zadzwonił do redakcji New Year's Light i oświadczył, że ma zupełnie nowy numer. To prawda, że w tym momencie nie było jeszcze żadnej liczby, ale było przeczucie, przeczucie. Pojawiło się przypuszczenie, że potrzebna jest nowa postać, inna niż ktokolwiek inny. Tak narodził się Asisyai - mały, naiwny i nieśmiały człowieczek w żółtym kombinezonie z czerwoną szaliczką i czerwonymi kudłatymi kapciami. Urodził się dokładnie wtedy, gdy miniatury Połunina zyskały uznanie, a sam ich autor otrzymał różne nagrody, w tym drugie miejsce na Ogólnounijnym Konkursie Artystów Rozmaitości. Urodzony, ponieważ pojawiła się nieodparta potrzeba przebicia się do czegoś nowego, nieznanego, niezwykłego.
Od tego momentu ruch w nieznane, czasem wydawałoby się nierealne, stał się dla niego normą, odpowiedzią na wiele, czasem bardzo trudnych sytuacji życiowych i zawodowych.
W 1982 roku Polunin zgromadził w Leningradzie około 800 artystów pantomimy z całego kraju na legendarną już „Paradę Mimów”. W 1985 roku na festiwalu młodzieży i studentów, w ramach którego zorganizowano warsztaty pantomimy i klownady, sprowadził do Moskwy klaunów z niedostępnego wówczas Zachodu, wśród których byli utytułowani „król głupców” Django Edwards z Holandii i najbardziej szokująco poważny i sarkastyczny – Franz Joseph Bogner z Niemiec.
Wiaczesław Polunin został organizatorem Ogólnounijnego Festiwalu Teatrów Ulicznych w Leningradzie (1987). Ponad 200 jego uczestników, w tym dzieci i krytycy, zostało uwięzionych na bezludnej wyspie w Zatoce Fińskiej. Z tej wyspy organizowano rejsy statkiem do różnych części Leningradu i regionu, podczas których aktorzy teatrów plastycznych i klaunów opanowali trudną sztukę ulicznych komediantów.
W 1988 roku „Litsedei”, który w ciągu swojego istnienia stworzył pięć przedstawień - „Marzyciele”, „Loons”, „Z życia owadów”, „Asisyay-Revue” i „Katastrofa” - obchodził 20-lecie swojego teatru z własny pogrzeb, wierząc Stanisławskiemu, który stwierdził, że teatr umiera po 20 latach swego istnienia. Z okazji pogrzebu zwołano pierwszy ogólnounijny „Kongres Głupców”, podczas którego szczegółowo omawiano, czy wielki reformator sceny miał rację. Pogrzeb odbył się w całości: najpierw przemówienia przy trumnie, a właściwie przy trumnach; potem kondukt pogrzebowy ulicami i na koniec uroczysty spływ płonących trumien rzeką Newą.
W 1989 roku wydarzył się cud, który nosił nazwę „Karawana Pokoju” – europejski festiwal teatrów ulicznych. Było to wyjątkowe, teatralne miasto na kołach, które przez sześć miesięcy jeździło po drogach Europy. Wysiłki Polunina umożliwiły realizację projektu, który nie miał sobie równych ani wcześniej, ani później...
Następnie utworzono „Akademię głupców”, która rozpoczęła wspaniały projekt ożywienia kultury karnawałowej w Rosji, której tradycje, jak się okazuje, zostały zachowane w ojczyźnie Połunina. Wiaczesław przeprowadził pierwszy etap projektu na własny koszt. Na drugi etap nie było pieniędzy, a potem opuścił Rosję, aby koncertować po świecie. Te wycieczki odbywają się już od ponad siedmiu lat.
Dziś Polunin mieszka w Londynie, gdzie wynajmuje duży dom. Ale jego głównym domem jest samochód, którym podróżuje po całym świecie nie tylko jego rodzina, przyjaciele i współpracownicy, ale także biblioteka i wideoteka, których mógłby pozazdrościć poważny kolekcjoner. Jego książki i filmy znajdują się w tej samej przyczepie, scenografia i rekwizyty są oparte, a warsztat jest wyposażony. Zawsze masz przy sobie mały telewizor z magnetowidem, w pełni wyposażone biuro, które można rozmieścić w dowolnym miejscu.
Prasa zachodnia nazwała rosyjskiego klauna Wiaczesława Połunina „najlepszym klaunem świata”, „najlepszym klaunem swojej epoki”, otrzymał najbardziej prestiżowe nagrody teatralne w różnych krajach, m.in. Złotego Anioła w Edynburgu, Złoty Nos Hiszpanii i nagrodę Laurence’a Oliviera. W kraju, w Rosji, w 2000 roku otrzymał Nagrodę Triumph.
V. Polunin ma w głowie wiele nowych pomysłów i planów. Obejmuje to współpracę z I. Szemyakinem nad sztuką „Diabolo” i nadzieję na zorganizowanie, przy wsparciu biura burmistrza stolicy, Międzynarodowej Olimpiady Teatralnej w 2002 roku w Moskwie. „Zaprosimy teatry ludowe, uliczne, kwadratowe, mimów, cyrkowców, kuglarzy” – marzy Polunin – „i zrobimy coś takiego. Powiedzmy, że zarżniemy i upieczemy na rożnie nad ogromnym ogniem. ..autobus, samochód - to potwór XX w. Uwielbiam, gdy jest szalone, lekkomyślne życie, niekończące się improwizacje..."
Polunin bardzo ciężko pracuje i nie wie, jak odpocząć. Ale wie, jak żyć w przyjemnościach – zarówno na scenie, jak i poza nią. Potrafi być twardy, wyrachowany, niezniszczalny, ale tylko dlatego, że w istocie on, jak każdy prawdziwy artysta, jest wrażliwy, niezbyt elastyczny i nieśmiały. To człowiek, który tworzy święto.
Wiaczesław Polunin przybył do Mińska. Ten sam Asisyai. Człowiek nazywany najsłynniejszym klaunem na świecie. Przez cztery dni w Centralnej Izbie Oficerskiej odbędzie się jego słynny „Snow Show”, który od 20 lat podróżuje niemal po całej planecie. Białorusini zobaczą to po raz pierwszy.
Publiczność przychodzi na te przedstawienia 20 razy. Kiedy przychodzę z tym spektaklem do Moskwy, widzę tych samych widzów, siedzących w tych samych miejscach” – uśmiecha się Polunin.
Nawiasem mówiąc, na scenie pojawiają się z nim jego żona, dzieci, a nawet wnuki!
Mam teraz dwie wnuczki – jedna ma sześć miesięcy, druga pół roku. Już grają! Gdy tylko zaczną raczkować, od razu idą na scenę. To samo stało się z moimi dziećmi. Ogólnie rzecz biorąc, wszyscy krewni są na scenie. A jeśli wstydzą się wyjść na scenę, robią coś za kulisami.
- Czyli w Twojej rodzinie nie dyskutuje się nawet o wyborze zawodu? – zapytała Komsomolska Prawda.
Zawsze wspieramy, jeśli ktoś robi coś gdzie indziej. Na przykład zgodziliśmy się z moim synem Wanią w następujący sposób: ma on prawo pracować ze mną nie dłużej niż sześć miesięcy. Przez pozostałe sześć miesięcy musi zajmować się swoimi sprawami. Dlatego jest także projektantem ubrań, wnętrz i chodzi po wybiegach. Zawsze wspieram, jeśli ktoś jest czymś zainteresowany, a nawet prowokuję. W naszej rodzinie jest to całkiem bezpłatne. Ale ponieważ od rana do wieczora robimy to, co kochamy i nie nazywamy tego pracą, dzieci są w tym cały czas obecne.
Jeśli chodzi o wnuki, Polunin uśmiecha się. Choć trudno sobie wyobrazić, żeby się nie uśmiechał.
Wnuki to wielka przyjemność! Nie ma nic piękniejszego na świecie. Jedna dziewczyna ma na imię Miya, a druga Yukki. W języku japońskim oznacza „śnieg”. Szkoda, że nie mogłam ich tu przywieźć, bo są teraz w Grecji. Równolegle z Mińskiem mój najmłodszy syn gra w „Snow Show” w Atenach.
Wygląda na to, że Poluninowi od 20 lat ani minuty nie znudziła się jego słynna inscenizacja.
Zawsze biegnę na ten spektakl jakbym szła na randkę z ukochaną. Poczucie, że znów znajdziesz się w swojej ulubionej przestrzeni ze swoimi ulubionymi przyjaciółmi i zrobisz to, co narodziło się dzisiaj, wypełzi z Twojej podświadomości. Zespół, który się zebrał, był niesamowity. Ludzie gromadzili się przez dziesięciolecia, stopniowo z tysięcy. I nie przyjeżdżają do pracy, ale żeby się spotkać i świątecznie spędzić ten czas. Im lepiej się bawią, tym bardziej podoba się to publiczności. To jest takie prawo. Wybieram dokładnie tych ludzi, którzy są szczęśliwi. Każdy, kto już jest szczęśliwy, może przekazać to innym.
Polunin kieruje się tą samą zasadą przy wyborze przyjaciół.
Zacząłem zbierać szczęśliwych przyjaciół. Dowiaduję się, że istnieje taka szczęśliwa osoba. Piszę listy, przyjeżdżam z wizytą, poznaję go i zaczynam interesy. Jeśli czuję, że jesteśmy coraz bliżej, to jesteśmy już jedną firmą. Zgromadziłem wokół siebie kilkudziesięciu szczęśliwych ludzi. Nie czytam gazet, nie oglądam telewizji. Cały czas się ze sobą komunikujemy, czujemy się dobrze. I od nich uczę się czegoś nowego. Ja na przykład nie mogę osiągnąć tej samej doskonałości nieostrożności, co niektórzy moi przyjaciele. Ale cały czas o tym marzę. Odsuń na bok wszelkie zmartwienia i znajdź się w tym stanie.
Jak mówi słynny klaun, każdy element „Snow Show” jest dokładnie przemyślany i pieczołowicie znaleziony. Na przykład śnieg sprowadza się specjalnie z Los Angeles. Został opracowany w laboratorium. Eksperci mieli trudne zadanie: musiał spadać z określoną prędkością i wywoływać emocje przy spadaniu.
„Snow show” zwiedził już prawie całą planetę.
Polunin zamierza wywozić z Białorusi rękodzieło.
Bardzo lubię rękodzieło folklorystyczne. Jest tam tyle kreatywności i światła! Jeśli więc będę miał czas, pojadę do Dudutek.
O czym jeszcze Polunin mówił...
...o radościach życia
Cały czas się śmieję. Nie możesz sobie tego wyobrazić, w tym towarzystwie nie sposób się nie śmiać. Boli mnie brzuch, głowa uderza o podłogę! Jest taki nieustanny śmiech! I nie dlatego, że to żart, ale dlatego, że to radość życia. A to jest zupełnie inny śmiech.
... mistrzowie radzieckiego cyrku
Właśnie przyleciałem z Norymbergi i spotkałem się tam z Olegiem Popowem. Chcę spróbować zaprosić go do Rosji i zrobić nostalgiczny występ. Zbierz wszystkich mistrzów, którzy niegdyś rozsławili radziecki cyrk.
...o Grebenszczikowie
Tydzień temu przyjąłem Boryę do „Akademii Głupców”. Aby udowodnić, że ma z tym coś wspólnego, wybrał ze swojej twórczości wszystkie absurdalne piosenki o głupcach, o głupim życiu. Śpiewałem cały wieczór. I udowodnił naszej komisji, że jest prawdziwym głupcem.
...o tym jak dostać się do „Akademii Głupców”
Musisz udowodnić, że jesteś głupcem. Na przykład pewien wspaniały facet niedawno udowodnił to w swojej rozprawie „Teoria niesparowanego palca u nogi w historii kultury”. Tematem przewodnim jest samotność niesparowanej skarpetki. Zraniła wszystkich tak bardzo, że wszyscy od razu powiedzieli: „Tak, to jest nasz człowiek”.
...o szczęściu
Człowiek nie jest nic winien. Powinien być szczęśliwy. Dlaczego jestem coś winien? Jeśli ja jestem szczęśliwy, osoba obok mnie jest szczęśliwa, wtedy nie ma znaczenia, czy mamy dom, czy nie. I nie każdemu udało się wychować syna. Jest więc coś jeszcze... Siedzenie na słońcu i rozmowa z przyjacielem to dobra rzecz.
…o rodzinie
Najważniejsze, że w rodzinie jest szczęście. Jeśli w rodzinie wszystko jest w porządku, jest to ogromna siła. Dlatego zawsze jesteśmy razem, przez te wszystkie lata w ogóle się nie rozstaliśmy. Zawsze robimy wszystko razem.
...o szczęśliwych miejscach
Nie ćwiczyłem od dwudziestu lat! Ona mnie nie interesuje. Szkolę tylko to miejsce: jak je zrobić, żeby nie było smutno, żeby można było gdzieś z kimś pojechać. Na przykład „Akademia głupców” co roku idzie do piekła, aby zobaczyć szczęśliwe miejsce. Trzy razy pojechaliśmy na pustynię Nevada. W Miami, Neapolu. Szczęśliwe miasta podróżują po świecie. Staramy się jeździć w takie miejsca, aby móc choć trochę dla siebie złapać, a następnie posypać nim na korytarzu.
...o zasadzie
Całe życie byłem Cyganem. Kiedy mi coś zaproponowali, zapytałem: „Ile mi za to później policzycie?” Dlatego zawsze wszystko robiłem sam. Nie miałem żadnych sponsorów.
Zobacz zdjęcia z "Snow Show" w Mińsku!
Wiaczesław Polunin urodził się 12 czerwca 1950 r. Jego matka Maria Nikołajewna zajmowała się handlem, a ojciec Iwan Pawłowicz był pracownikiem. W występach aktorskich zaangażował także swoją żonę Elenę Dmitrievnę Ushakovą. Para ma 3 synów: Dmitrija, Pawła i Iwana. Pavel ukończył Leningrad Music College, Ivan jest zajęty występami z matką i ojcem.
Jest międzynarodowym geniuszem, jego produkcje uznawane są za klasyczne spektakle pełnometrażowe. Miłośnicy kreatywności są rozproszeni po całym świecie, a program wszędzie spotyka się z wielkim uznaniem. Historia Slavy Polunina rozpoczęła się w regionie Oryol, w prowincjonalnym mieście Novosil. Młody Sława ciągle myślał o czymś swoim, nauczycielom rzadko udawało się zwrócić jego uwagę. Swoją drogą do dziś często potrafi zamknąć się w sobie, choć z czasem nauczył się słuchać innych. Szczególnie słuchaj i czuj swoją publiczność, łapaj każdy oddech i zmieniaj akcję w zależności od nastroju widza.
Podekscytowanie widza często prowokuje go do nieplanowanych, nieoczekiwanych działań. Najczęściej Wiaczesław idzie prosto do widza, na salę. A te ogromne rowki wiszące nad sceną... Mówią, że mądrość Polunina kryje się w jego pauzach. W ten sposób mim może przekazać widzowi coś, czego nie da się wyrazić ani w działaniu, ani w mowie.
Matka nie była zachwycona pomysłem wyboru twórczego zawodu. Śniło jej się, że Wiaczesław będzie pracował w dziedzinie inżynierii. Polunin nie został przyjęty do teatru ze względu na wady dykcji. Nie miał innego wyjścia, jak tylko posłuchać Marii Nikołajewnej i udać się na wydział inżynieryjny.
Ale nie udało mu się zadowolić matki – Polunin z czasem zdał sobie sprawę, że marnuje swoje lata. Rzuca studia i wchodzi do Leningradzkiego Instytutu Kultury. Po ukończeniu studiów uczył tam. To właśnie w tych latach, w 1968 roku, opanowując rodzącą się wówczas sztukę pantomimy, Polunin stworzył pierwszą trupę „Litsedeev”.
Zainteresowanie pantomimą nie było bynajmniej zainteresowaniem nowomodnym trendem. Często za pomocą pantomimy można powiedzieć znacznie więcej niż konkretnym słowem. W tamtych czasach cenzura była zbyt surowa, a pantomima mogła wyrażać wszystko, czego dusza zapragnęła. Wszystko to i oczywiście problemy z dykcją, które uniemożliwiały mu dostanie się do teatru, sprowokowały przyszłego klauna do poważnego zainteresowania się sztuką niemych mimów.
W tamtych latach Polunin i Litsedei odnieśli sukces w gatunku ekscentrycznej pantomimy komicznej. Regularnie brali udział w dużych koncertach, a kilkakrotnie teatr był zapraszany do realizacji filmów dla telewizji. Polunin swój wolny czas poświęcał studiowaniu literatury tematycznej, spędzając godziny w bibliotekach. Teoretycznie był bystry wewnątrz i na zewnątrz.
Nowy rok 1981 stał się punktem zwrotnym w karierze Polunina. Z propozycją pokazania nowego numeru zwraca się do redaktora New Year’s Light. Prawdę mówiąc, trochę przesadził, nie był przygotowany żaden występ, ale miał już chęć zdobycia dużej publiczności. Polunin zrozumiał, że widz potrzebuje nowej postaci: tak narodził się Asisyai, kwintesencja naiwności i drżenia, mały człowieczek w cytrynowym kombinezonie, z czerwoną chustą i śmiesznymi butami. Wiele miniatur Polunina zyskało wówczas uznanie, a autor otrzymał szereg zasłużonych nagród.
I wtedy Polunin zdaje sobie sprawę, że nie ma rzeczy niemożliwych i zmierza w stronę czegoś nowego, na pierwszy rzut oka nierealnego. To ten wektor staje się dla niego normą na wiele lat. Dziś Polunin wynajmuje duży domek pod Londynem, ale za swój prawdziwy dom uważa samochód, którym podróżuje z rodzinami po całym świecie. W zwiastunie ma bibliotekę i wideotekę na poważnym poziomie kolekcjonerskim, do których przewozi także dekoracje i rekwizyty, a także wykorzystuje je jako warsztat. Mobilne biuro można w ciągu kilku minut wdrożyć do pracy nad brzegiem oceanu lub w lesie.
Prasa zachodnia od dawna nazywa Polunina najlepszym klaunem na świecie. Wielokrotnie przyznawały mu różne światowe nagrody: na przykład Złoty Nos z Hiszpanii, Złoty Anioł z Edynburga, a także popularną nagrodę Laurence'a Oliviera. W Rosji w 2000 roku Polunin otrzymał „Triumf”, a także tytuł Artysty Ludowego Rosji.
Wiaczesław przyznaje, że kocha pracę i w ogóle nie umie odpoczywać. Ale przez całą swoją twórczą karierę nauczył się żyć z przyjemnościami – zarówno na scenie, jak i poza nią. Oczywiście nie zawsze jest tak wzruszający i miły, w razie potrzeby potrafi być niezniszczalny, wyrachowany i twardy. Ale tylko dlatego, że będąc prawdziwym artystą, jest rzeczywiście bezbronny, nieprzystosowany do kalkulacji i dziecinnie niespokojny. To klaun, który potrafi stworzyć prawdziwe święto bez niczego.
Kariera Wieczesława Polunina: Błazen
Narodziny: Rosja, 12.6.1950
Prasa zachodnia nazwała rosyjskiego klauna Wiaczesława Połunina „najlepszym klaunem świata”, „najlepszym klaunem swojej epoki”, otrzymał najbardziej prestiżowe nagrody teatralne w różnych krajach, m.in. Złotego Anioła w Edynburgu, Złoty Nos Hiszpanii i nagrodę Laurence’a Oliviera. W kraju, w Rosji, w 2000 roku otrzymał Nagrodę Triumph.
Urodzony 12 czerwca 1950 r. Ojciec - Polunin Iwan Pawłowicz. Matka - Maria Nikołajewna Polunina, pracownik handlowy. Żona - Elena Dmitrievna Ushakova, aktorka, współpracuje z mężem. Dzieci: Uszakow Dmitrij; Polunin Pavel, studiuje w szkole muzycznej w Petersburgu; Polunin Iwan gra na scenie z rodzicami.
Mówi się o nim jako o geniuszu, jego występy nazywane są klasyką, a ma zagorzałych fanów na całym świecie. Wszystko to teraz, kiedy skończył pięćdziesiątkę.
Wszystko zaczęło się w dzieciństwie, w małym miasteczku Novosil w regionie Oryol. Na lekcjach myślał o swoich sprawach i rzadko słuchał nauczycieli. Zachował to do dziś: zawsze myśli o swoich sprawach, chociaż z biegiem lat nauczył się zwracać uwagę. Zwłaszcza audytorium. Słyszy, jak wszyscy w nim oddychają, ponieważ jego wydajność zmienia się w zależności od tego oddychania.
Przerywany, podekscytowany oddech publiczności może wywołać najbardziej nieoczekiwany, nieplanowany wybuch. A potem może przejść bezpośrednio do widza. Albo jak grom z jasnego nieba nad salą wisi niesamowita, ogromna przerwa. O pauzach Połunina wolno pisać traktaty, bo w nich zawarta jest cała jego mądrość. W przerwie on – mim – potrafi powiedzieć wszystko, czego nie da się wyrazić ani słowami, ani czynami.
Często był wyrzucany z lekcji w szkole za nieuwagę i ciągłe rozśmieszanie całej klasy swoimi zabawnymi wybrykami. W drugiej lub trzeciej klasie po raz pierwszy zobaczył film „Dziecko” z Chaplinem. Ale mama nie pozwoliła mi obejrzeć do końca: film leciał w telewizji późnym wieczorem, a ona wyłączyła telewizor. Płakał aż do rana. A po kilku miesiącach chodził już po szkole w ogromnych butach, z laską i chodem przypominającym Chaplina. A potem zaczął fantazjować o najróżniejszych rzeczach i urzeczywistniać je. Najpierw na podwórku przyjaciół, potem na konkursach regionalnych. Mimo że część lekcji spędził na boisku szkolnym, ukończył szkołę i udał się do Leningradu z tajną nadzieją na dostanie się do instytutu scenicznego.
Maria Nikołajewna nie była zachwycona tym wyborem, chciała, aby jej syn został inżynierem. Do instytutu scenicznego, jak sam stwierdził, nie można było wejść z powodu „pewnych dźwięków, których nie potrafił wymówić”. Musiałem szkolić się na inżyniera.
Ale kariera inżyniera nie doszło do skutku. Wiaczesław rzucił studia i wstąpił do Leningradzkiego Instytutu Kultury, gdzie później zaczął uczyć. Okres jego leningradzkiego okresu upłynął pod znakiem utworzenia w 1968 roku pierwszej grupy o pięknej nazwie „Litsedei” i samodzielnych studiów w zakresie nowej wówczas sztuki pantomimy.
Pasja do pantomimy nie zrodziła się łatwo z hołdu dla mody. Jej płynne ruchy zastąpiły często bardzo określone, a przez to niemal pozbawione wówczas znaczenia słowo. Kiedy wszystko i wszyscy podlegali cenzurze, kiedy trzeba było tłumić każde słowo, pantomima pozostała wolna. Wszystko to, łącznie z niepowodzeniem na egzaminach wstępnych do instytutu scenicznego, spowodowało zainteresowanie Wiaczesława Połunina niemą sztuką mimów.
Ówczesny „Aktor” z Połuninem na czele, szczęśliwie zajmował się dziedziną ekscentrycznej pantomimy komicznej. Byli zapraszani na duże koncerty, a ponadto do telewizji. Wiaczesław cały swój wolny czas spędzał w bibliotekach, gdzie poważnie zajmował się samokształceniem. Nadal każdą wolną chwilę spędza z książką. Wycieczka na giełdę książek to pojedynczy rytuał.
Wśród tych książek znajduje się ogromna liczba albumów o sztuce, ponieważ malarstwo, rzeźba, architektura, design, grafika, karykatura są najważniejszym pokarmem dla jego wyobraźni. I ten wynalazek rodzi własne obrazy na scenie, które nie mają nic wspólnego z naśladownictwem i powtórzeniem.
Punktem zwrotnym dla Wiaczesława był Nowy Rok - 1981. Zadzwonił do redakcji New Year's Light i oświadczył, że ma nienagannie nowy numer. To prawda, że w tej chwili nie było jeszcze żadnej liczby, ale było przeczucie, przeczucie. Pojawiło się przypuszczenie, że potrzebujemy nowo stworzonej postaci, innej niż ktokolwiek inny. Tak narodził się Asisyai - mini, naiwny i nieśmiały mężczyzna w żółtym kombinezonie z czerwoną chustą i czerwonymi kudłatymi kapciami. Urodził się właśnie wtedy, gdy miniatury Połunina zyskały uznanie, a sam ich autor otrzymał różne nagrody, zajmując drugie miejsce w Ogólnounijnym Konkursie Artystów Rozmaitości. Urodziłam się, bo pojawiła się nieodparta potrzeba przebicia się do czegoś nowego, nieznanego, niezwykłego.
Od tego momentu ruch w nieznane, czasem wydawałoby się nierealne, stał się dla niego normą, odpowiedzią na wiele, czasem strasznie trudnych sytuacji życiowych i zawodowych.
W 1982 roku Polunin zgromadził w Leningradzie około 800 artystów pantomimy z całego kraju na legendarnej już Paradzie Pantomimy. W 1985 roku na festiwalu młodzieży i studentów, w ramach którego zorganizowano warsztaty pantomimy i klownady, sprowadził do Moskwy klaunów z niedostępnego wówczas Zachodu, wśród których byli utytułowani „król głupców” Django Edwards z Holandii i szokująco szanowany i zjadliwy – Franz Josef Bogner z Niemiec.
W. Polunin został organizatorem Ogólnounijnego Festiwalu Teatrów Ulicznych w Leningradzie (1987). Ponad 200 jego uczestników, w tym dzieci i krytycy, zostało uwięzionych na bezludnej wyspie w Zatoce Fińskiej. Z tej wyspy organizowano rejsy statkiem do różnych części Leningradu i regionu, podczas których aktorzy teatrów plastycznych i klaunów opanowali trudną sztukę ulicznych komediantów.
W 1988 roku „Litsedei”, który w ciągu swojego istnienia stworzył pięć przedstawień - „Marzyciele”, „Loons”, „Z życia owadów”, „Asisyay-Revue” i „Katastrofa” - obchodził 20-lecie swojego teatru z własny pogrzeb, wierząc Stanisławskiemu, który mówił, że teatr po 20 latach swego istnienia umiera. Z okazji pogrzebu zwołano początkowy Ogólnounijny „Kongres Głupców”, podczas którego szczegółowo omawiano, czy znaczący reformator sceny miał rację. Pogrzeb odbył się w całości: najpierw przemówienia przy trumnie, a właściwie przy trumnach; następnie kondukt pogrzebowy ulicami, a na koniec uroczysty spływ płonących trumien wzdłuż Newy.
W 1989 roku wydarzył się cud, który nosił nazwę „Karawana Pokoju” – europejski festiwal teatrów ulicznych. Było to wyjątkowe, malownicze miasteczko na kołach, które przez sześć miesięcy jeździło po drogach Europy. Wysiłki Polunina umożliwiły realizację projektu, który nie miał sobie równych ani wcześniej, ani później...
Następnie utworzono „Akademię głupców”, która zapoczątkowała wspaniały plan ożywienia kultury karnawałowej w Rosji, której tradycje, jak się okazuje, zostały zachowane w ojczyźnie Połunina. Wiaczesław spędził pierwszy okres projektu na własny koszt. Przez drugi okres nie było już pieniędzy, a potem opuścił Rosję, aby koncertować po świecie. Te wycieczki odbywają się już od ponad siedmiu lat.
Dziś Polunin mieszka w Londynie, gdzie wynajmuje ogromny dom. Jednak jego głównym domem jest samochód, którym podróżuje po całym świecie nie tylko jego rodzina, przyjaciele i współpracownicy, ale także biblioteka i wideoteka, których może pozazdrościć wnikliwy kolekcjoner. Jego książki i filmy znajdują się w tej samej przyczepie, scenografia i rekwizyty są oparte, a warsztat jest wyposażony. Zawsze masz przy sobie mały telewizor z magnetowidem, w pełni wyposażone biuro, które można rozmieścić w dowolnym miejscu.
Prasa zachodnia nazwała rosyjskiego klauna Wiaczesława Połunina „najlepszym klaunem świata”, „najlepszym klaunem swojej epoki”, otrzymał najbardziej prestiżowe nagrody teatralne w różnych krajach, m.in. Złotego Anioła w Edynburgu, Złoty Nos Hiszpanii i nagrodę Laurence’a Oliviera. W kraju, w Rosji, w 2000 roku otrzymał Nagrodę Triumph.
V. Polunin ma w głowie wiele nowych pomysłów i planów. Obejmuje to współpracę z I. Shemyakinem nad sztuką „Diabolo” i nadzieję na utworzenie, przy wsparciu biura burmistrza stolicy, Międzynarodowej Olimpiady Teatralnej w 2002 roku w Moskwie. „Zaprosimy teatry ludowe, uliczne, kwadratowe, mimów, cyrkowców, kuglarzy” – marzy Polunin – „i zrobimy coś takiego. Powiedzmy, że zarżniemy i upieczemy na rożnie nad ogromnym ogniem. ..autobus, autokar - to potwór XX w. Kocham tę szaloną, lekkomyślną egzystencję, niekończące się improwizacje..."
Ostatnio Wiaczesław Polunin często podróżuje z Londynu do Moskwy. Faktem jest, że wieloletnie marzenie Wiaczesława Iwanowicza o stworzeniu własnego centrum kulturalnego w Rosji pod auspicjami „Akademii głupców” jest bliskie realizacji. Kierownictwo Moskwy postanowiło przeznaczyć na to środki. Najwyraźniej niedaleki jest czas, kiedy młode talenty będą mogły uczyć się tajników klownowania przy pomocy specjalnego systemu Polunina. Oczywiście stale będą tu występować ukochani Asisyai i inni znani klauni.
Polunin pracuje niezwykle ciężko i nie może złapać oddechu. Ale potrafi istnieć w przyjemności – zarówno na scenie, jak i poza nią. Potrafi być twardy, wyrachowany, niezniszczalny, ale tylko dlatego, że w istocie on, jak każdy urodzony artysta, jest wrażliwy, niezbyt elastyczny i nieśmiały. To dżentelmen tworzący uroczystość.
Przeczytaj także biografie znanych osób:
Wiaczesław Gordiejew Wiczesław Gordiejew
W latach 1993-1998. prowadził kurs dla choreografów-nauczycieli w GITIS (obecnie RATI), a od 1998 roku jest profesorem Rosyjskiej Akademii Kultury Słowiańskiej.
Wiaczesław Dołgaczow Wiczesław Dołgaczow
Wiaczesław Lemeszew Wiczesław Lemeszew
Wiaczesław Lemeszew jest radzieckim bokserem amatorem. Urodzony 3 kwietnia 1952 r. Wiaczesław Lemeszew jest mistrzem olimpijskim z 1972 r., mistrzem Europy.
Wiaczesław Jekimow Wiaczesław Jekimow
Radziecki i rosyjski lekkoatleta, jeden z najwybitniejszych kolarzy w historii ZSRR i Rosji, dwukrotny mistrz olimpijski i srebrny medalista.
