Historia pracy z dziećmi w Państwowym Muzeum Sztuk Pięknych im. A.S. Puszkin

Zaraz po otwarciu w 1912 roku unikalne „muzeum podręczników” odwiedzali nie tylko profesorowie i studenci Wydziału Historii Sztuki Uniwersytetu Moskiewskiego, ale także nauczyciele-historycy moskiewskich gimnazjów. Już od 1916 roku wybitny krytyk sztuki, nauczyciel i pedagog A.V. udzielał tu swoich wyjątkowych „lekcji estetycznych”. Bakuszyński.

Od lat dwudziestych XX wieku Muzeum prowadzi pozaszkolną pracę z dziećmi. „W bieżącym roku akademickim w Muzeum Sztuk Pięknych, za sugestią i inicjatywą pracownika Instytutu Zajęć Pozaszkolnych A.U. Zelenko, rozpoczyna się nowy rodzaj pracy edukacyjnej… zajęcia z dziećmi (od 10 do 14 lat)” (z artykułu jednego z pierwszych dyrektorów Muzeum, profesora N.I. Romanowa). Romanow sformułował ideę „nasycenia wyobraźni dzieci obrazami epoki historycznej, które pomogą ożywić zabytki sztuki” i uzasadnił potrzebę „organizowania zajęć dla dzieci o bardziej aktywnym charakterze, co może dać im większe pole do inicjatywy szukać... reakcji motorycznych w postaci czerpania z pamięci lub życia, odtworzyć ruchami własnego ciała pozę danego posągu lub postaci na obrazie iw ogóle pogłębiać swoje przeżycia poprzez dramatyzację. ” Zapisy te były później aktywnie wykorzystywane w pracy z dziećmi w Muzeum. Od 1928 r. Asystent naukowy S.V. Razumowska organizuje systematyczną pracę koła ze studentami.

Ważnym wydarzeniem w życiu Muzeum była Międzynarodowa Wystawa „Dzieci ZSRR i dzieci krajów kapitalistycznych” (1934). Plany pracy Centrum Museyon przewidują organizację cyklu wystaw, które przybliżą współczesnemu pokoleniu widzów rysunki dzieci z różnych krajów, które były prezentowane w Muzeum siedemdziesiąt lat temu.

Podczas zimowych wakacji szkolnych 1935/36 w Muzeum Puszkina zorganizowano „Pierwszy Festiwal Sztuki Dziecięcej w Muzeum”, który organicznie obejmował zwiedzanie i wycieczki specjalne prowadzone przez najwybitniejszych pracowników Muzeum (V.N. Lazarev, A.A. Sidorov, itp.) .

W 1949 r. zorganizowano aulę szkolną; Od połowy lat pięćdziesiątych tematyka wykładów obejmowała niemal całą historię sztuki.

Od początku lat 60. XX w. wyłoniły się istniejące do dziś obszary pracy z dziećmi w różnym wieku. Koncepcja edukacji estetycznej w Muzeum Puszkina opiera się na zasadzie ciągłego procesu edukacji w warunkach muzeum sztuki.

Obecnie funkcjonujący pozaszkolny system muzealno-pedagogiczny składa się z następujących głównych elementów:

1. Pracownia plastyczna dla młodszych dzieci. W połowie lat 60. Pracownią Artystyczną kierowała Erna Iwanowna Larionowa (1922-1992), która położyła podwaliny pod metodologię nauczania dzieci w muzeum sztuki. Przez 20 lat, od 1973 r. Pracownią Artystyczną kierowała Nina Nikołajewna Kofman (1906-1998), krytyczka sztuki, artystka, Zasłużona Artystka. Mając cenne doświadczenie wieloletniego prowadzenia dziecięcej szkoły artystycznej w Moskwie, stworzyła w Muzeum unikalną metodykę kształtowania postrzegania sztuki przez małe dzieci.

Do pracowni plastycznej przyjmowane są dzieci od 5. roku życia. Podczas zajęć zapoznają się z arcydziełami światowej sztuki plastycznej znajdującymi się w salach Muzeum. Następnie dzieci pod okiem artystów-nauczycieli z muzealnej pracowni plastycznej ucieleśniają swoje wrażenia na rysunkach. Programy szkoleniowe są zaplanowane na pięć lat.

2. Grupy rodzinne dla dzieci w wieku 5-8 lat z rodzicami powstały z inicjatywy N.N. Kofmana. Dla dzieci w wieku 5-6 lat szczególnie ważne jest, aby w towarzystwie rodziców lub bliskich postawić „pierwsze kroki” w „świat wielkiej sztuki”, w „świat muzeum”. Stopniowo ta forma pracy zyskiwała na popularności i stała się nowym kierunkiem pracy z dziećmi w Muzeum. Obecnie w Muzeum Puszkina. JAK. Puszkin w grupach rodzinnych studiuje około tysiąca dzieci i rodziców.

Na zakończenie roku szkolnego w Muzeum odbywają się wystawy reportażowe oraz spektakle i koncerty uczestników programu Grupy Rodzinne.

3. Klub miłośników sztuki dla uczniów klas 5-8 istnieje w Muzeum Puszkina imienia. JAK. Puszkina od 1961 r. Od założenia klubu Alla Sergeevna Stelmakh jest jego duszą od ponad 40 lat.

KLI zrzesza uczniów klas 5-8 zainteresowanych historią sztuk pięknych, archeologią i numizmatyką.

Uczniowie klasy V (klub Świata Starożytnego) zapoznają się z kulturą i sztukami pięknymi starożytnego Egiptu, starożytnej Grecji i starożytnego Rzymu.

Uczniowie klasy szóstej uczęszczają do klubu średniowiecza. Renesans. Podczas zajęć zapoznają się z kulturą i sztuką Bizancjum oraz średniowiecznej Europy, poznają życie i twórczość największych artystów renesansu.

W klubie Wielcy Mistrzowie XVII wieku uczniowie klas VII mogą zapoznać się z twórczością znanych artystów tej epoki.

Klubami kierują pracownicy naukowi Działu Popularyzacji Muzeum.

Uczniowie klas 6-8 mogą także uczestniczyć w kołach archeologicznych i numizmatycznych. Tutaj dzieci poznają słynne odkrycia archeologiczne, metody wykopalisk i monety z różnych epok i krajów. Zgodnie z wieloletnią tradycją zajęcia w tych środowiskach prowadzą najlepsi specjaliści Muzeum.

Od 1962 roku edukacja w klubach Klubu Miłośników Sztuki kończy się wystawą twórczości dziecięcej i wieczorkiem balowym w kostiumach. Dzieci w strojach historycznych przedstawiają sceny z dzieł autorów starożytnych, fragmenty sztuk Szekspira, Moliera, Calderona oraz czytają wiersze poetów średniowiecza i renesansu.

4. Klub młodych krytyków sztuki dla młodzieży w klasach 8-11 i młodszych studentów moskiewskich uniwersytetów rozpoczął pracę w 1960 roku przy wsparciu dyrektora Muzeum Puszkina. JAK. Puszkina A.I. Zamoszkina. Początkowo KYI składało się z kilkudziesięciu uczniów moskiewskich szkół średnich, którzy wcześniej uczęszczali na wykłady dla uczniów w Muzeum. Pierwszą liderką klubu była Liliya Lavrentievna Makoed.

Dzięki Klubowi nasze Muzeum stało się alma mater dla wielu młodych Moskali – współczesnych historyków sztuki, filologów, lekarzy, architektów, inżynierów, fizyków, muzyków.

Nauczyciele i uczniowie odwiedzają inne muzea sztuki, galerie, warsztaty artystów i wystawy w Moskwie. Klub organizuje wieczory, podczas których uczniowie pod okiem prowadzących przygotowują quizy, kompozycje literackie i muzyczne, pokazują improwizowane pantomimy, czytają poezję (często własnego autorstwa) oraz sztuki teatralne autorów klasycznych i współczesnych.

Od początku istnienia Klubów narodziła się tradycja zbiorowych wyjazdów działaczy do starożytnych miast Rosji i za granicę w czasie wakacji szkolnych.

Wyjątkowość procesu pedagogicznego w Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina. JAK. Puszkin tkwi w metodzie ustawicznej edukacji młodego pokolenia w warunkach muzeum sztuki.

Wielu naszych uczniów, którzy już dawno stali się dorosłymi, przyjeżdża do Muzeum nie tylko jako widzowie, ale także jako przyjaciele, przyprowadzając swoje dzieci, a niektórzy już wnuki. Muzeum zatrudnia wielu pracowników, którzy przeszli szkołę artystyczną, grupy rodzinne, kluby miłośników sztuki i młodych krytyków sztuki.

Wystawy „dziecięce” w Muzeum Puszkina. JAK. Puszkin od lat 60. XX wieku do chwili obecnej:

1988 - „Chińska zabawka ludowa” (ze zbiorów I.V. Zacharowej); 1992 - „Świat i obrazy dzieciństwa”. Na wystawach prezentowana była „dorosła” sztuka ludowa i profesjonalna, tworzona z myślą o dzieciach, opowiadająca o dzieciach, adresowana do dzieci, ale też ciekawa dla dorosłych.

1994 - „Wszystkiego najlepszego, Ziemio”. Międzynarodowa wystawa rysunków dziecięcych, pochodzących ze zbiorów galerii „Dzieci Ziemi” (Tokio) oraz rysunków dzieci rosyjskich, głównie uczniów pracowni muzealnej. Mali artyści na swoich rysunkach odzwierciedlali otaczający ich świat i swoje wyobrażenia na jego temat.

1997 - „Moskwa w rysunkach dzieci XX wieku”. Duży międzynarodowy projekt realizowany przez Muzeum Puszkina. JAK. Puszkina wraz z Instytutem Edukacji Artystycznej poświęconym 850. rocznicy Moskwy. Jednocześnie wystawiono wyjątkową sekcję retrospektywną, przybliżającą widzom końca XX wieku Moskwę widzianą oczami lub wyobrażoną przez dzieci lat 20. – 90. XX wieku. 2001 - „Jesteśmy od dzieciństwa”. Wystawa poświęcona 40-leciu Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina. JAK. Puszkin i pamięć o jego przywódcy N.N. Kofmana, dała możliwość zapoznania się z pracami uczniów Niny Nikołajewnej, tworzonymi przez nich w dzieciństwie w Pracowni Artystycznej, a także ich dorosłymi pracami zawodowymi z zakresu malarstwa, grafiki, projektowania i biżuterii.

2004 - „Miłosierdzie na polu bitwy” (wspólny projekt Państwowego Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina i Międzynarodowego Czerwonego Krzyża). Wystawa poświęcona była aktualnemu tematowi, szczególnie aktualnemu współcześnie. Zaprezentowano prace studentów pracowni plastycznej i grup rodzinnych, powstałe w ramach specjalnie opracowanego w Muzeum programu, z wykorzystaniem rysunków dzieci z archiwum pracowni plastycznej.

Adres Centrum Edukacji Estetycznej:
Zaułek Kołymazzny, 6
(naprzeciwko V wejścia do głównego budynku Muzeum)

Raz na kilka miesięcy Państwowe Muzeum Sztuk Pięknych im. A. S. Puszkina staje się młodsze. 10 kwietnia już po raz trzeci odbyła się tam akcja „Pokażę Ci muzeum”. Studenci Koła Młodych Krytyków Sztuki przy muzeum prowadzili dla wszystkich bezpłatne wycieczki przez cały dzień – w godzinach od 11:00 do 19:00. „Dzień Tatiany” odwiedził trzy wycieczki i zostałbym na dłużej, gdybym miał siłę.

Jak zwykle w kasie Puszkinskiego jest tłum. Nie ma żadnych oznak wydarzenia, a znalezienie odpowiedniego wejścia nie jest łatwe. Nastolatki biegają po schodach w górę i w dół. Brownowski ruch młodzieży jest szczególnie widoczny wśród monolitycznej, głodnej sztuki kolejki.

„Kupujesz tylko bilet wstępu, a same wycieczki są bezpłatne” – mówią mi.

Wzdłuż schodów siedzą nastolatki w białych koszulkach z napisem „Pokażę ci muzeum”. Pamiętam zdanie towarzysza Dynina z filmu „Witajcie, albo wzbronione”: „Dzieci! Jesteście właścicielami obozu.” Dziś dzieci są właścicielami jednego z najważniejszych muzeów w kraju. Na jeden dzień stają się opiekunami, administratorami i przewodnikami wycieczek.

Te same T-shirty, tylko czarne, noszą chłopaki z Galerii Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej. Są kuratorami: sami podchodzą do zwiedzających i proponują rozmowę na temat obrazów.

Młodzi ludzie w wieku od 13 do 19 lat wraz z kuratorami z Museion Centrum Edukacji Estetycznej Dzieci i Młodzieży przez prawie dwa miesiące przygotowywali ponad 20 różnych wycieczek dla dorosłych i dzieci, grę zadaniową z nagrodami dla zwycięzców, występy na żywo obrazy i akompaniament muzyczny. Kiedy nadchodzi dzień X, zarówno zwiedzający, jak i młodzi krytycy sztuki są podekscytowani.

Główny budynek Muzeum Puszkina wygląda jak brzęczący ul. Przy wejściu na sale ciemnowłosa dziewczyna trzyma wysoko nad głową tabliczkę z nazwą wycieczki. Malinowe spodnie, warkocz do pasa, z kieszeni wystający smartfon. Nazywa się Anya Volkovitskaya, ma 14 lat.

- Patrz patrz! – popycha przyjaciółkę. -Widziałeś, ilu mam ludzi?

Grzech w zwierciadłach epok

W głównym budynku muzeum na Wołchonce to nie kuratorzy przychodzą do zwiedzających, ale zwiedzający przychodzą do przewodników. Do Anyi przyprowadziła mnie jej przyjaciółka Polina. Spóźniliśmy się na rozpoczęcie wycieczki „Grzech w sztuce”, a teraz Anya „poprzez połączenia” powtarza nam pierwszą część.

- Czy lubisz się tu uczyć?

- To mój pierwszy rok chodzenia do Klubu Młodych Krytyków Sztuki. Uczymy się w soboty i bardzo mi się to podoba” – mówi Anya, gdy biegamy po korytarzach Puszkinskiego.

Każde wydarzenie „Pokażę Ci muzeum” ma swój temat przewodni. Tematem trzeciego spotkania są podróże.

– Jak przygotowujesz się do wycieczki?

- Najpierw to napiszę. Następnie kurator sprawdza, co zostało napisane i wprowadza poprawki. Wtedy uczę się na pamięć tego, co napisałem. Potem mamy przesłuchanie: pierwsze z kuratorem, drugie z nieznajomym. A potem wychodzimy do grup.

Jest wielu, którzy chcą usłyszeć o grzechu w sztuce. Anya jest dumna z popularności, jaka na nią spadła.

- Pojęcie grzechu w starożytności różniło się od chrześcijańskiego. Przed tobą kompozycja rzeźbiarska „Atena i Marsjasz”. Czy ktoś wie, kim jest Marsjasz?.. Jak wiemy, Atena wynalazła po grecku fajkę, czyli aulos, na której uwielbiała grać. Afrodyta i Hera wyśmiały ją, ponieważ podczas gry policzki Ateny bardzo spuchły. Widząc swoje odbicie, Atena ze złością rzuciła fajkę na ziemię. Podniósł ją silny Marsjasz, który nauczył się grać na instrumencie tak po mistrzowsku, że wyzwał na pojedynek samego Apolla. Nadal trwają spory o to, kto wygrał, ale wynik był rozczarowujący dla Marsjasza: Apollo rozgniewał się, przywiązał satyra do drzewa i oderwał mu skórę. W tym przypadku za grzech uznano to, że silny człowiek ośmielił się wyzwać Boga na pojedynek.

Widzów na obraz Luca Giordano „Apollo i Marsjasz” – czerwone odcienie ciała, zakrwawiony nóż, zwisającą skórę – prowadzi kolejna młoda przewodniczka – Katya Kaplina. Jej trasa koncertowa nosi tytuł „Suffering Through Stone and Canvas”.

- Powiedz mi, czy dzieci mogą brać udział w Twojej wycieczce? – pyta mama siedmioletniego chłopca.

- Nie martw się, nie mamy żadnych ograniczeń wiekowych.

Katya jest poważna i niespieszna. Opowiada widzom nie tylko o biednej Marcji, ale także o cierpieniach chrześcijańskich męczenników. Na przykład św. Wawrzyniec został upieczony żywcem na żelaznym ruszcie za otwarte wyznawanie wiary chrześcijańskiej i odmowę oddawania czci pogańskim bogom.

- A tutaj, na poliptyku Francesco d’Antonio da Ancona z XIV wieku, widzimy, że św. Katarzyna była prowadzona na kole. Stoi z gałązką palmową w dłoniach, a z tyłu widzisz koło, prawda?

Dzieci w milczeniu kierują wzrok na drzwi z wizerunkiem świętego. Wygląda na to, że czas wyjść na powietrze.

Zero emocji i bardzo mądry

Każda wycieczka trwa od pół godziny do czterdziestu minut. Szczegółowy harmonogram tematów i godziny rozpoczęcia można uzyskać u chłopaków przy kasie przy wejściu do sal muzealnych.

-Idziesz gdzie indziej? - Ania mnie pyta.

- Ja... nie wiem, czy to możliwe?

- Oczywiście, idź, jeśli masz czas. Ten facet wczoraj podzielił się ze mną komentarzami na temat mojej wycieczki. Poprawiono błędy, stwierdzono, że podejście naukowe jest niewielkie.

Mija nas grupa ludzi, na czele której stoi młody mężczyzna w okularach.

- A co jeśli pojadę z nim na wycieczkę?

- Iść. To będzie bardzo mądre. Cóż, bardzo.

Hellenizm i Mahabharata

Wycieczkę „Biada zwyciężonym” prowadzi Nikita Pravilshchikov.

- Jakie znasz zawody? – pyta Nikitę.

- Sporty.

- Tak, to najprostsza opcja, pierwsza rzecz, która przychodzi na myśl. Nie, nie, nie martw się, specjalnie zadałem pytanie, aby uzyskać dokładnie tę odpowiedź. Dziękuję, pomogłeś mi.

Jak na piętnaście lat Nikita jest bardzo bystry: porównuje mity greckie z indyjskim eposem Mahabharata i jak każdy nastolatek zdaje się nie mieć wątpliwości, że ma rację.

Podróż w głąb wieków rozpoczyna się już w starożytności. Kopia fryzu ołtarza Zeusa w Pergamonie (miasto Bergama we współczesnej Turcji) odzwierciedla mit o tym, jak Cronidas zabija Tytanów, podczas gdy ich matka Gaia patrzy na to z przerażeniem. Choć jej twarz nie zachowała się, można zauważyć, że mimika pojawiała się w sztuce starożytnej dopiero w epoce hellenistycznej. Wcześniej rzeźbiarze zadowalali się tym, co historycy sztuki nazywają archaicznym uśmiechem.

Archaiczny uśmiech skrywa emocje. W jakiś sposób niestosowne jest, aby starożytne posągi krzyczały i płakały: „Rana Amazonka” rzeźbiarza Polikleita krwawi, ale z jej spokojnej twarzy trudno zrozumieć, że cierpi.

- Właściwie to cierpi, ale prawie się śmieje. Wiesz, że wszystkie współczesne gagi (od angielskiego gag - żart, odcinek komiksowy, środek komediowy oparty na oczywistym absurdzie - „TD”) w rzeczywistości wywodzą się od Arystofanesa. Wszystko opisał już dawno temu w swoich „Chmurach”. Wyobraź sobie, że od tego czasu komicy nie wymyślili nic nowego! Czy ktoś pamięta, jakim wyczynem był Herkules Hydra Lernejska?

„Wydaje się, że po drugie” – odpowiada dziewczyna.

- Zgadza się, a pierwszym był lew nemejski. No cóż, nie będę was obciążać” – mówi słuchaczom Nikita. - Masz pytania?

Dorośli słuchacze uśmiechają się z poczuciem winy.

- Właściwie mówią, że nie ma pytań, gdy wszystko jest dla wszystkich jasne lub gdy przewodnik wszystkich zmęczył, więc do widzenia!

A nastolatek pewnie odchodzi od wyimaginowanej sceny, pozostawiając słuchaczy z chęcią ponownego przeczytania mitów zaraz po powrocie do domu.

Powrót do przyszłości

Są przerażające. Są kanciaste i niezdarne, ale są przewodnikami po świecie piękna. Ale najgorsze jest to, że zadają pytania.

- Dlaczego na kościele wisi krzyż, skoro Chrystus nie został jeszcze ukrzyżowany i nikt nie wiedział, czego symbolem jest krzyż? – pyta Anya, wskazując na XI-wieczne drzwi przedstawiające sceny biblijne. Biegnie po korytarzach Puszkinskiego jak we własnym mieszkaniu. Próbuję nadążać - boję się zgubić. Oczywiście nie znam odpowiedzi na jej proste pytanie.

- Tak, bo rzeźbiarz chciał po prostu wskazać, że to jest kościół. Przecież ludzie nie umieli czytać, jak im pokazać, że Kościół to Kościół? Zrób krzyż na dachu.

Zmuszają do zwrócenia uwagi na to, co oczywiste – kompozycję, światło, kolory. I interpretują symbole nie suchym, naukowym językiem, ale tak, jakby na co dzień spotykali w metrze malarzy i rzeźbiarzy.

- Czy chciałbyś w przyszłości studiować sztukę?

- A dla kogo wtedy będę pracować?

- Nie wiem, może dozorca muzeum, może... Nauczyciel historii.

- Nie, nie płacą za to wystarczająco dużo. Chcę zostać tłumaczem wojskowym.

- Tłumacz wojskowy?

- Tak, mam instytut obok domu. Kocham języki.

Polina, Anya i ja siedzimy na skórzanej ławce przed posągiem Dawida. Anya opowiada nam o Cranachach: ich wystawa jest czynna w Muzeum Puszkina do 15 maja. Trzeba na to kupić osobny bilet, więc obrazy oglądamy przez internet na ekranie smartfona.

- Ogólnie rzecz biorąc, Cranachowie to północny renesans. Dlaczego północna? Ponieważ północ Włoch. Czy widzisz winorośl? Jest to symbol krwi Chrystusa. Wino robi się z winogron i artysta postanowił to zaznaczyć na obrazie. Jego przyszła ofiara. Kuratorzy dużo nam o tym wczoraj opowiadali, ale nie wszystko zapamiętałam. Znacie się w ogóle?

Patrzę na Polinę, potem na Anyę.

- Szczerze mówiąc, dopiero się poznaliśmy. Razem spóźniliśmy się na twoją wycieczkę.

- Wow! I jaką miałam dużą grupę!

Wieczorem przeczytałam w Internecie recenzję: „Dziękuję bardzo za akcję „Pokażę Ci muzeum”. To było bardzo interesujące. Bardzo podobała mi się trasa „Sin in Art”. Anya, która go prowadziła, zadziwiła nas wspaniałą przemową. Cenna była także jej próba pokazania, jak grzech był przedstawiany w różnych epokach i krajach”. Wysyłam wiadomość do Anyi: spójrz, zostałeś zauważony!

- Wow! Dziękuję za wysłanie!

Nie codziennie słuchają cię aż trzydzieści dwie osoby.

Państwowe Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina zaprasza moskiewskich uczniów i przedszkolaków do klubów Muzealnego Centrum Edukacji Estetycznej w roku akademickim 2017/18.

Dostępność wolnych miejsc w kręgach lepiej sprawdzić na stronie internetowej muzeum. Niektóre kręgi są akceptowane wyłącznie na podstawie wyników rozmowy kwalifikacyjnej.

Grupa rodzinna. 5–6 lat i 6–7 lat

październik - maj: wtorek, 12:00, środa, 12:00 lub 15:00, czwartek, 14:00 lub 15:00, piątek, 12:00 lub 14:00, sobota, 12:30, 13:00 14 :30, niedziela, 11:00 lub 13:00
wrzesień – kwiecień: czwartek, 12:00 lub 12:30, czwartek, 15:00, piątek, 11:00 lub 12:30, niedziela, 11:15 lub 13:30

Najmłodsi uczniowie wraz z rodzicami przez dwa lata odkrywają sztukę piękną, zapoznają się z jej arcydziełami i uczą się, jak przyjemnie spędzać czas w muzeum. Zajęcia prowadzone są w grupach i polegają na interaktywnych spacerach po wystawie Muzeum, podczas których dzieci wraz z rodzicami otrzymują zadania, odpowiadają na pytania i słuchają opowieści historyka sztuki.
Przyjmowane są dzieci w wieku 5–7 lat. Zajęcia odbywają się od października do maja raz w miesiącu w dni powszednie lub w weekendy, w zależności od wybranej grupy.
Cykl 16 lekcji przewidziany jest na 2 lata. Wszystkie zajęcia odbywają się w Muzeum (w Gmachu Głównym lub w Galerii Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX – XX w.). Abonament wymaga udziału 1 dziecka i 1 rodzica.
Koszt subskrypcji na 2 lata studiów wynosi 10 000 rubli.

Rozmowy o sztuce. 2–3 klasy

wrzesień – kwiecień: środa, 16:00, czwartek, 16:00, piątek, 16:00, sobota, 14:00, niedziela, 12:30 lub 14:00
Październik – Maj: piątek, 15:30, sobota, 13:30, niedziela, 11:10

Młodsi uczniowie uczą się myśleć i rozmawiać o sztuce pięknej oraz poznają jej historię dzięki zbiorom Muzeum, pod okiem historyków sztuki. Lekcja to rozmowa, podczas której dzieci poznają cechy sztuki pięknej, jej rodzaje, gatunki, style i tendencje od starożytności po XX wiek.
Zajęcia odbywają się raz w miesiącu w dni powszednie lub w weekendy, w zależności od wybranej grupy.
Cykl 16 lekcji przewidziany jest na 2 lata. Wszystkie zajęcia odbywają się w Muzeum (w Gmachu Głównym lub w Galerii Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX – XX w.).
Abonament obejmuje 1 dziecko. Koszt subskrypcji na pierwszy rok studiów wynosi 3000 rubli.

Rozmowy o sztuce. 4 klasie

Październik – Maj: piątek, 17:00, co druga sobota, 15:00

Ten kurs jest przeznaczony specjalnie dla uczniów klas czwartych, którzy rozpoczynają swoją przygodę ze sztukami wizualnymi, ale nie zaznajomili się jeszcze z historią. Podczas zajęć uczestnicy zapoznają się ze zbiorami Muzeum, porozmawiają o sztuce pięknej i jej cechach, aby w przyszłym roku, bazując na znajomości historii, mogli kontynuować tę rozmowę w Klubie Miłośników Sztuki lub w tematycznych „Rozmowach”.
Zajęcia odbywają się raz w miesiącu w dni powszednie lub w weekendy, w zależności od wybranej grupy.
Cykl 8 lekcji przewidziany jest na 1 rok. Wszystkie zajęcia odbywają się w Muzeum (w Gmachu Głównym lub w Galerii Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX – XX w.).
Abonament obejmuje 1 dziecko. Koszt subskrypcji wynosi 3000 rubli.

Rozmowy o sztuce: Świat starożytny. 5 klasa

październik – maj: niedziela, 11:15, 13:10 lub 16:00, sobota, 14:30

Kurs dla tych, którzy rozpoczęli naukę historii starożytnego świata w ramach programu szkolnego. Podczas zajęć w salach Muzeum uczniowie będą mogli nie tylko obejrzeć dzieła sztuki znane im z ilustracji z podręczników historii, ale także porozmawiać o cechach charakterystycznych różnych starożytnych cywilizacji.
Zajęcia odbywają się raz w miesiącu w Gmachu Głównym Muzeum w dni powszednie lub w weekendy, w zależności od wybranej grupy.
Cykl 8 lekcji przewidziany jest na 1 rok. Abonament obejmuje 1 dziecko. Koszt subskrypcji wynosi 3000 rubli.

Grafika komputerowa

Październik - maj: 2 razy w miesiącu w środy o 17:00

Zajęcia mają na celu wprowadzenie dzieci w wieku od 9 do 13 lat w podstawy grafiki komputerowej, czerpiąc z historii sztuk pięknych. Na przykładach z dzieł artystów renesansu i innych mistrzów dzieci uczą się posługiwać kolorem i poznają zasady perspektywy. Tym samym podczas zajęć dzieci tworzą swoje pierwsze prace graficzne w oparciu o arcydzieła malarstwa światowego, zdobywając jednocześnie podstawowe umiejętności pracy w Photoshopie.
Cykl 16 lekcji przewidziany jest na 1 rok. Abonament obejmuje 1 dziecko. Koszt subskrypcji wynosi 8000 rubli.
Przyjęcie odbywa się na podstawie rozmowy kwalifikacyjnej. Rejestracja elektroniczna na rozmowę kwalifikacyjną rozpoczyna się 22 sierpnia 2017 r.

Klub miłośników sztuki

2 razy w miesiącu w dni powszednie o godzinie 16:00

Klub został stworzony specjalnie z myślą o uczniach szkół średnich i stanowi uzupełnienie szkolnego kursu historii o pogłębioną wiedzę z historii sztuk pięknych. Dlatego też program Klubu podzielony jest na 3 kolejne poziomy dla uczniów klas 5, 6 i 7.
Ponadto w Klubie działają dwa kluby, zwłaszcza dla osób zainteresowanych archeologią i numizmatyką; Może do nich dołączyć każdy (uczniowie klas 5–8).
Wszystkie zajęcia w Klubie odbywają się 2 razy w miesiącu w dni powszednie o godzinie 16:00 - wykłady w auli Muzealnego Centrum Edukacji Estetycznej oraz zajęcia w salach Gmachu Głównego Muzeum.
Cykl 15 lekcji przewidziany jest na 1 rok. Abonament obejmuje 1 dziecko. Koszt subskrypcji wynosi 5000 rubli.

"Świat starożytny". 5 klasa

Październik – kwiecień: wtorek, 16:00, piątek, 16:00

Zajęcia przeznaczone są szczególnie dla uczniów klas piątych. Na wykładach dzieci zapoznają się z zabytkami starożytnych cywilizacji, a szerzej je poznają podczas zajęć w gmachu głównym Muzeum.

„Średniowiecze i renesans”. 6 klasa

Kurs przeznaczony jest dla uczniów klasy 6 i stanowi kontynuację kursu Świata Starożytnego, dlatego nie prowadzi się na nim zapisów nowych uczniów. Na wykładach dzieci zapoznają się z arcydziełami głównych mistrzów epoki, a podczas zajęć w salach zapoznają się z tematyką zajęć na przykładzie dzieł ze zbiorów Muzeum.

Kurs „Wielcy Mistrzowie XVII wieku”. 7. klasa

Kurs przeznaczony jest dla uczniów klasy VII i stanowi kontynuację kursu poświęconego średniowieczu i renesansowi, w związku z czym nie prowadzi się na nim naboru nowych uczniów. Kurs zapoznaje uczniów ze słynnymi mistrzami New Age poprzez wykłady, a także przykłady dzieł ze zbiorów Muzeum.

"Numizmatyka". klasy 5–8

Wrzesień – kwiecień: środa, godz. 16:00

Specjalny program dla uczniów, opracowany przez naukowców z Działu Numizmatyki Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina. JAK. Puszkin. To sposób na poznanie sztuki i historii numizmatyki, poznanie starożytnych monet, a także zapoznanie się z pracą naukowców.

"Archeologia". klasy 5–8

Wrzesień – kwiecień, czwartek, godz. 16:00

Program przeznaczony jest dla osób zainteresowanych słynnymi odkryciami i znaleziskami archeologicznymi, a także pracą współczesnych archeologów. Autorami i prowadzącymi zajęcia są prawdziwi archeolodzy, którzy zapoznają studentów z historią odkryć archeologicznych i archeologią współczesną.

Studio Sztuki. 5–6 lat

Październik – Maj: wtorek, 11.00, środa, 12.00, czwartek, 11.00

Pracownia plastyczna powstała specjalnie po to, aby przybliżyć zbiory Muzeum dzieciom, które uwielbiają rysować i dużo rysują samodzielnie. Kurs ten nie jest szkołą plastyczną ani lekcjami rysunku, dlatego też o przyjęciu do Pracowni Plastycznej decydują opinie. Zajęcia są tak skonstruowane, że dzieci spędzają część czasu w salach Muzeum, by w dalszej części warsztatów móc przedstawić to, co inspirowane było ich dziełami sztuki.
Przyjmowane są dzieci w wieku 5–6 lat. Kurs trwa 5 lat. Warunkiem przyjęcia jest rozmowa kwalifikacyjna i obejrzenie prac dziecka (rysunków). Rejestracja elektroniczna na rozmowę kwalifikacyjną rozpoczyna się 21 sierpnia 2017 r.
Abonament obejmuje 1 dziecko. Koszt subskrypcji na pierwszy rok studiów wynosi 7000 rubli.

Warsztaty plastyczne. Ceramika. 9 lat

Wrzesień - kwiecień: 2 razy w miesiącu w środy o godzinie 15.00

Podczas dwuletnich zajęć z ceramiki dzieci pracują z różnymi rodzajami gliny i uczą się rozumieć różnice pomiędzy ceramiką, porcelaną i gliną garncarską. Dowiedzą się, jak wygląda szkliwo niewypalone, malarstwo podszkliwne i emalia, spróbują swoich sił w rzeźbie i reliefie oraz zapoznają się z prezentowanymi w Muzeum dziełami sztuki ceramiki użytkowej.
Obiekt akceptuje dzieci w wieku 9 lat. Kurs trwa 2 lata. Warunkiem przyjęcia jest rozmowa kwalifikacyjna i obejrzenie prac dziecka (rysunki, modelowanie). Rejestracja elektroniczna na rozmowę kwalifikacyjną rozpoczyna się 22 sierpnia 2017 r.
Zajęcia odbywają się w pracowni ceramicznej w Museion Centrum Edukacyjnym. Abonament obejmuje 1 dziecko. Koszt subskrypcji na pierwszy rok studiów wynosi 8000 rubli.

Warsztaty plastyczne. Grafika. 11–15 lat

Październik - maj: 2 razy w miesiącu we wtorki o 17:00

W pracowni graficznej uczą się uczniowie w wieku od 11 do 18 lat. Kurs trwa 4 lata. W tym czasie dzieci zapoznają się z różnymi technikami grawerowania, opanowują technikę grawerowania na linoleum, drewnie, plastiku i metalu, a także zdobywają doświadczenie w konstruowaniu kompozycji graficznej - wyraźnej struktury rytmicznej opartej na połączeniu sylwetki, plamy i linii .
Przyjmowane są dzieci w wieku 11–15 lat. Warunkiem przyjęcia jest rozmowa kwalifikacyjna i obejrzenie prac dziecka (rysunków). Rejestracja elektroniczna na rozmowę kwalifikacyjną rozpoczyna się 22 sierpnia 2017 r.
Zajęcia odbywają się w pracowni graficznej w Centrum Wystawienniczym Museion. Abonament obejmuje 1 dziecko. Koszt subskrypcji na pierwszy rok studiów wynosi 8000 rubli.

Klub młodych krytyków sztuki

Wrzesień - kwiecień: raz w tygodniu w soboty o godzinie 16:00 (lub 16:30)

To społeczność młodzieżowa w Muzeum Puszkina. JAK. Puszkina, gdzie studiują historię sztuk pięknych. Klub powstał z myślą o uczniach szkół ponadgimnazjalnych (klasy 8–11) i gimnazjalistach. Zajęcia w klubie mają charakter wykładów i seminariów z historii sztuk pięknych od starożytności po XXI wiek. W Klubie odbywają się różnorodne wydarzenia, dzięki którym ich uczestnicy mogą dowiedzieć się, jak działa Muzeum, spotkać współczesnych artystów, spróbować swoich sił w roli przewodników i kuratorów, a także nawiązać nowe znajomości wśród ludzi o podobnych poglądach.
Zajęcia w Klubie trwają 4 lata. Przyjęcie do Klubu odbywa się na podstawie rozmowy kwalifikacyjnej. Rejestracja elektroniczna na rozmowę kwalifikacyjną rozpoczyna się 22 sierpnia 2017 r.
Zajęcia odbywają się w Centralnym Ośrodku Edukacyjnym Museion, w jednym z budynków Muzeum lub w innych moskiewskich muzeach (w zależności od tematu lekcji). Zajęcia prowadzą pracownicy Centrum Museyon oraz zaproszeni specjaliści.
Abonament wymaga udziału 1 słuchacza. Koszt subskrypcji na pierwszy rok studiów wynosi 6500 rubli.