Decydując się zdecydowanie na poszerzenie zakresu swoich umiejętności za pomocą ognistych, wielu entuzjastów zaczyna po prostu studiować ogłoszenia w celu rekrutacji odpowiednich grup zainteresowań. I tu zaczynają się pierwsze problemy, bo nie wszystko jest takie proste, a kategoria tych samych tańców obejmuje kilkanaście różnych typów. Dlatego warto najpierw zdecydować się na główne nazwy i to, co odróżnia np. Paso Doble od Rumby.
Czym oni są?
Przede wszystkim musimy wymienić wszystkie rodzaje tańców latynoamerykańskich, które są dziś zawsze popularne, obejmują one:
- Mambo;
Sprawdź cierpliwość byka
Co ciekawe, Paso Doble to nic innego jak hiszpański taniec bohaterskiego torreadora przed wściekłym bykiem, a słynną czerwoną szmatę w tym przypadku uosabia partner. Chociaż nie ma tu żadnego zabijającego zwierzęcia, musisz stale trzymać klatkę piersiową wysoko, ramiona nisko i głowę nieruchomo. Jive z kolei jest najbardziej energiczny i szybki z całej kohorty sali balowej. Pochodzi z południowo-wschodnich Stanów Zjednoczonych i ma pewien związek z klasycznym rock and rollem, skąd wziął nawet kilka ruchów na raz. Podczas konkursów tańca latynoamerykańskiego Jive zwykle zajmuje ostatnie miejsce i jest tradycyjnym zwieńczeniem programu.
Tańce latynoamerykańskie
Tańce latynoamerykańskie- to zbiór różnych stylów tanecznych, zjednoczonych w jednym kierunku, który jest w ciągłym rozwoju, pozwalający w pełni opanować nowoczesną technikę wykonywania różnych rodzajów tańców. Miliony fanów tańców latynoamerykańskich gromadzą się w klubach i dyskotekach, aby cieszyć się zrelaksowanym i zrelaksowanym stanem.
Reggaeton to taneczna wizytówka Portoryko i krajów Ameryki Łacińskiej, adresowana do młodzieży na całym świecie. Reggaeton uznawany jest za jeden z najseksowniejszych tańców świata. Co jeszcze możesz tańczyć, naśladując „na pieska”?
Na parkietach reggaeton nie panuje tradycyjna moralność, ale powszechne pragnienie przyjemności, dlatego opanowując ją, nie musisz się martwić o partnerów: na pewno ich znajdziesz. Jednak reggaeton nadaje się również do demonstrowania indywidualnych umiejętności, zwłaszcza opanowania izolacji i ruchów bioder.
Słownictwo taneczne reggaeton opiera się na ruchach reggae, bachaty i hip-hopu. Mając otwarty charakter, reggaeton doskonale chłonie elementy strip-latin, strip-plastiku i indywidualnych technik autorskich. Z reguły taniec ten tańczy się do reggaeton - mieszanki jamajskiego reggae, dancehall i amerykańskiego hip-hopu (Daddy Yankee, Don Omar, Ivy Queen). Jednak choć to reggaeton i jego unikalny beat Dem Bow pozwala poczuć wszystkie niuanse wykonywania tego stylu, można organicznie tańczyć reggaeton do latynoskiego hip-hopu (Big Pun, Fat Joe, Akwid), a nawet do amerykańskiego mainstreamu (Lil Jon, 50 Cent, Usher i Snoop Dogg).
Gorący, szczery i prowokacyjny reggaeton to doskonała propozycja dla tych, którzy nie dążą do izolacji od innych tancerzy, ale do intymności i pragną czerpać przyjemność z tańca na granicy przyjemności seksualnej zabawy.
Salsa
Nazwa najpopularniejszego tańca w USA i Europie, Salsa, w tłumaczeniu z języka hiszpańskiego oznacza „sos”. Przecież bez tego dodatku nie kochalibyśmy tak gorących latynoamerykańskich rytmów, ognistych piosenek, latynoskich filmów i jaskrawych strojów! Vamos to bailar!
Salsa to mieszanka różnych gatunków muzycznych i tradycji tanecznych z różnych krajów Ameryki Środkowej i Łacińskiej. Dlatego jego rytmy i figury łączą w sobie cały smak Wenezueli, Kolumbii, Panamy, Portoryko i Kuby, która uważana jest za miejsce narodzin Salsa. To właśnie tam, na początku XX wieku, narodziły się te melodie.
Mieszkańcy Ameryki Południowej z Nowego Jorku – Portorykańczycy, Panamczycy, Kubańczycy, Kolumbijczycy – mieszani Salsa z rytmami jazzowymi i bluesowymi. Nowy gatunek o nazwie „ Salsa Metro” w latach 70. zostało „wyeksportowane” z Nowego Jorku i z ogromnym sukcesem rozprzestrzeniło się po całej planecie, stając się najpopularniejszym tańcem pochodzenia latynoamerykańskiego.
Ten rodzaj tańca przeznaczony jest dla tych, którzy chcą nauczyć się pięknie poruszać w rytm muzyki latynoamerykańskiej, mieć doskonałą kontrolę nad swoim ciałem, improwizować i fantazjować, a jednocześnie czerpać z siebie i innych potężny, pozytywny ładunek i przyjemność.
Sam taniec jest ściśle powiązany z tak popularną dziś afroamerykańską kulturą etniczną. Dopiero w interpretacji łacińskiej, do mocnych, gwałtownych uderzeń afrykańskich tamburów, dodaje się melodię i liryzm, z pewnym odcieniem nut nostalgicznych, tak doskonale wpisujących się w rosyjski charakter. Trzeba jednak powiedzieć, że wraz z Rosją cały świat zasmakował tańców latynoskich. Na światowych scenach pojawia się coraz więcej dziarskich piosenek w stylu „a la Latin”, a każdy szanujący się piosenkarz popowy uważa za swój obowiązek zrobienie choć jednej rzeczy w tym stylu. Przykładem tego są takie gwiazdy światowej sceny jak Shakira, Jennifer Lopez, Ricky Martin i inni.
Mambo
Mambo urodzony na Kubie. Zmysłowy i groovy Mambo podbiła cały świat prostotą wykonania i faktem, że można ją tańczyć samodzielnie, w parach lub w całej grupie. Powszechnie znany Mambo Odnalazłem to także dzięki kinie. Wśród znanych filmów należy wymienić kilka, w których taniec ten jest używany jako środek uwodzenia. Są to znane i klasyczne obrazy „Mambo” (1954), „Królowie Mambo” z Antonio Banderasem i Armandem Assante oraz, oczywiście, „ Brudny Taniec„z niezrównanym Patrickiem Swayze w roli głównej. To było po tym filmie, że popularność Mambo w szkołach tańca zaczęła się rozwijać. A dziś miliony ludzi na całym świecie biorą lekcje tego niezwykle pięknego, ognistego i zmysłowego tańca.
Rumba / Rumba
Rumba„To apoteoza tanga” – śpiewa Paolo Conte. I ma rację, ponieważ Tango, I Rumba pochodzi z habanery. Z tego kubańskiego tańca o hiszpańskich korzeniach zrodziły się dwie bardzo różne siostry, jedna o jasnej skórze, druga o ciemnej skórze. W Argentynie w cudowny sposób przekształciło się w zmysłowe tango argentyńskie. Na Kubie habanera wypełniła się zmysłową i pełną witalności choreografią – tak powstała Rumba, taniec w swej istocie bardziej afrykański.
Cha-cha-cha / Cha-cha-cha
Cha cha cha często nazywany „tańcem kokietek”, ponieważ cieszy się dużą popularnością wśród kobiet, które charakteryzują się prowokacyjnymi zachowaniami lub lekkim flirtem. Cha cha cha- prawdziwy taniec uwodzenia. A właściwie ruchy Cha cha cha pozwalają kobiecie otwarcie zademonstrować swój urok i atuty sylwetki, gdyż sam taniec charakteryzuje się przede wszystkim wyrazistymi ruchami bioder. W przeciwieństwie do innych tańców, w których bliskość partnerów zdaje się umożliwiać flirt, Cha cha cha zapewnia kobiecie możliwość flirtu: dumnie kroczy przed swoim panem, jakby chciała zdobyć nie tylko jego, ale i stać się pożądaną przez całą męską publiczność.
Bachata, merengue / Bachata, merenge
Bachata I bezy - dwa rytmy wywodzące się z Dominikany mają wiele podobieństw i tyle samo różnic. Obydwa gatunki mają ludowe korzenie, oba niełatwo zdobyły uznanie społeczne i oba przekroczyły granice swoich małych wyspiarskich ojczyzn. Ale w przeciwieństwie do energicznego i beztroskiego merengue, które jest idealne na zabawne imprezy, bachata stworzony do nieco innej rozrywki. Nie bez powodu otrzymała nazwę „música de amargue” – muzyka goryczy. Jego tempo jest znacznie wolniejsze, a teksty opowiadają o cierpieniu nieodwzajemnionej miłości.
Choreografia Bachata proste i jednoznaczne - cztery kroki na boki lub w przód i w tył z naciskiem na to drugie, w tym momencie noga jest wyciągnięta lekko do przodu i umieszczona na palcu lub pięcie. Partnerzy tańczą w bardzo bliskiej odległości od siebie, wykonując również lekkie ruchy okrężne ze splecionymi rękami. Główny cel w tańcu bachata- bliski kontakt z partnerem, więc zakrętów jest bardzo mało, ale często stosuje się boczne przejścia i „rzucanie” kobiety z boku na bok.
Tradycyjny zestaw instrumentów do wykonywania merengue obejmuje beczkę – dwustronny bęben o specyficznym kształcie tzw Tambora, saksofon altowy, akordeon diatoniczny I Guira, cylindryczny instrument wykonany z metalu, który skroba się patykiem.
Bachata - Urocza forma muzyczna, przywodząca na myśl kubański sen, od dawna jest częścią codziennego życia dominikanów, ale dopiero niedawno zaczęto ją postrzegać jako ważny i niepowtarzalny element kulturowy. Pomimo tego, że zespoły występują bachata regularnie obecne w ich repertuarze bezy , instrumentacja w bachacie jest inna. Gitara lub requito jest najważniejszym instrumentem w bachata jak akordeon w merengue. Dzięki rozwiniętej technice szarpania strun i wysokiej barwie gitary bachata rozpoznany natychmiast. Na imprezach klubowych w Ameryce Łacińskiej zwyczajowo nie rozróżnia się tańców. Ludzie po prostu zanurzają się w atmosferze ognistych latynoskich rytmów, tańczą i dobrze się bawią. Być może znasz kilka ruchów, ale za każdym razem, z innym partnerem, zrodzi się coś wyjątkowego, niepowtarzalnego, z własnymi emocjami i pasjami, do nowej melodii. I to właśnie jest fascynujące Bachata.
Głównym zadaniem jest uchwycenie wszystkich ruchów partnera i dosłownie zjednoczenie się z nim. Jak wszystkie tańce latynoamerykańskie, bachata bardzo przydatny dla kobiecej sylwetki. Już po miesiącu regularnych ćwiczeń Twoja sylwetka nabierze uwodzicielskiego kształtu. A bachata ma także wyjątkowy wpływ na chód – staje się zaskakująco kobieca!
Merengue / Merengue
Dziś Merengue jest jednym z najpopularniejszych tańców latynoamerykańskich. Jeśli potrafisz chodzić, możesz tańczyć Merengue! Nie wymaga miejsca, można ją zatańczyć na dowolnej wolnej przestrzeni.
Merengue Pochodzi z wyspy Hispaniola, odkrytej przez Kolumba w XV wieku. Wyspa ta była swoistym punktem wyjścia dla całego imperium hiszpańsko-amerykańskiego, które rozprzestrzeniło się na większą część Ameryki Środkowej i Łacińskiej. Na przestrzeni wieków do plemion indiańskich i hiszpańskich kolonistów dołączyły potężne strumienie afrykańskich niewolników.
Niektórzy uważają, że pochodzenie cechy Merengue Pa pochodzi z ruchów niewolników na plantacjach trzciny cukrowej. Nogi mieli skute w kostkach, więc gdy tańczyli, żeby choć na chwilę zapomnieć, mogli poruszać jedynie biodrami, przenosząc ciężar ciała z jednej nogi na drugą.
Byli niewolnicy plantacji bawełny, odzyskawszy wolność, tańczyli i cieszyli się ze swojego losu. Naśladując chodzenie w kajdanach, śmiali się i przytulali podczas tańca, podkreślając w ten sposób główną ideę - wolność jest szczęściem wszystkich ludzi.
Istnieją inne wersje, ale tak czy inaczej, na początku XIX wieku Merengue tańczono już na Haiti i Dominikanie. W przeciwieństwie do innych tańców antylijskich, sukces Merengue można wytłumaczyć faktem, że partnerzy poruszają się podczas przytulania, co nadaje tańcowi szczególną intymność, która umożliwia bardziej otwarte zaloty.
Klubowe tańce latynoamerykańskie są łatwe do nauczenia. Najważniejsze, aby całkowicie zanurzyć się w atmosferze latynoamerykańskich rytmów i otwarcie wyrazić swoje emocje i uczucia. Club Latin jest atrakcyjny, ponieważ podczas jego wykonywania panuje pełna swoboda. Na każdej imprezie będziesz po prostu nie do odparcia!
Tańce latynoamerykańskie to ogólna nazwa tańców towarzyskich i ludowych, które powstały w Ameryce Łacińskiej. Tak jak sama Ameryka Łacińska powstała w wyniku kolonizacji hiszpańsko-portugalskiej, tak tańce latynoamerykańskie opierały się przede wszystkim na wpływach hiszpańskich.
Tańce habanera i rumba powstały na bazie tańca wiejskiego wprowadzonego w XVIII wieku, a bachata – na bazie bolerka. W sambie brazylijskiej, cumbii kolumbijskiej, mambie kubańskiej i rumbie, oprócz tradycji europejskich, można doszukać się także tradycji afrykańskich, a w Diabladie – indyjskich. Tango uznawane jest za wyjątkowy taniec latynoamerykański.
Cechami charakterystycznymi tańców latynoamerykańskich są energiczne, namiętne, ogniste ruchy i kołysanie biodrami.
Sukienki damskie są zazwyczaj krótkie, bardzo otwarte i obcisłe. Garnitury kawalerów są również bardzo obcisłe, często (ale nie zawsze) czarne. Celem takich strojów jest ukazanie pracy mięśni sportowca.
XX wiek przyniósł rozkwit tańców latynoamerykańskich. Pojawiają się nowe rodzaje, takie jak salsa, cha-cha-cha i reggaeton.
Obecnie program tańca towarzyskiego Ameryki Łacińskiej obejmuje 5 elementów:
2. Cha-cha-cha
4. Paso Doble
Sammba (port. samba) to taniec brazylijski, symbol tożsamości narodowej Brazylijczyków.
Taniec zyskał światową sławę dzięki brazylijskim karnawałom. Jedna z odmian samby znalazła się w obowiązkowej piątce programu tańca towarzyskiego Ameryki Łacińskiej. Wykonywany w tempie 50-52 uderzeń na minutę, w metrum 2/4 lub 4/4.
W języku rosyjskim słowo samba jest rodzaju żeńskiego, a w języku portugalskim rodzaju męskiego.
Samba to brazylijski taniec wywodzący się ze stanu Bahia. Z czasem pojawiły się pierwsze szkoły i bloki samby, liczące do pięćdziesięciu osób, które paradowały ulicami. Pierwsze brazylijskie karnawały pojawiły się w latach dwudziestych i trzydziestych. Dziś stały się tradycyjne nie tylko w Rio de Janeiro, ale także w innych dużych miastach. Karnawał już dawno przekształcił się w konkurs, w którym różne szkoły samby rywalizują o tytuł „Najlepszej Szkoły Samby”.
„Brazylijczycy tak bardzo pokochali sambę, że stała się ona ich muzyką narodową. Rio jest centrum szerokiej gamy stylów samby. Jest tu wiele szkół samby i żyje tu jej ludowa wersja – samba brazylijskich slumsów” (c) Gilbert Gilles.
Samba no pе (Samba no pе – samba na nogach) – ruchy tego tańca wykorzystują tancerze (passistas), którzy przejeżdżają specjalną kolorową furgonetką mijając szkoły samby podczas karnawałów. W tym przypadku jest to jeden z rodzajów samby karnawałowej – tańca solowego wykonywanego przez kobiety. Można go wykonywać na parkiecie jako taniec w parach bez wsparcia, czyli partnerzy zachowują dystans.
Samba de Gafieira to taniec towarzyski w parach, łączący w sobie elementy machiche, znanego wcześniej jako „tango brazylijskie”, tango argentyńskie i walc. W pokazach pokazowych taniec wykonywany jest za pomocą ruchów akrobatycznych zapożyczonych z rock and rolla.
Nazwa stylu pochodzi od brazylijskiego słowa gafieira, oznaczającego parkiet taneczny. W Brazylii samba de gafieira uznawana jest za taniec towarzyski, a dokładniej za taniec salonowy (danza de salgo), jednak całkowicie różni się od międzynarodowej samby sportowej. Uderzająca różnica między tymi dwoma wariantami wynika z faktu, że samba de gafieira wywodzi się bezpośrednio z machiche. Samba tańca towarzyskiego (standard międzynarodowy) powstała w Europie i USA na bazie uszlachetnionej i pozbawionej prowokacyjnego erotyzmu machiche. Taniec ten został wprowadzony w 1909 roku w Paryżu przez parę brazylijskich tancerzy Duque (brazylijska wymowa: Duque - Antonio Lopes de Amorim Diniz, 1884-1853) i Marii Lina. Duque stworzył własną choreografię machiche, której uczył od 1914 roku w otwartej przez siebie szkole tańca w Paryżu. Obecnie trwają prace nad standaryzacją samby de gafieira w celu włączenia jej do obowiązkowego programu tańca towarzyskiego Ameryki Łacińskiej (International Latin). Standardowe figury samby de gafieira podaje brazylijski badacz tańców salonowych, Marco Antonio Perna.
Krajowe Stowarzyszenie Tańca Salonowego (Associaço Nacional de Danza de Salgo, ANDANZAS) powstało w Brazylii w 2003 roku.
Pagode przypomina sambę de gafieira, jednak nie zawiera ruchów akrobatycznych i wykonywana jest w parach, z partnerami blisko siebie.
Taniec Samba Axе wykonywany jest solo lub w dużych grupach. Forma samby, która łączy w sobie elementy samby nu pe i aerobiku, opiera się na humorystycznych tekstach piosenek.
Samba Reggae wywodzi się z brazylijskiego stanu Bahia. Bardzo popularna wersja samby, wykonywana do muzyki reggae.
Samba de roda (samba okrągła lub samba w kole) to improwizowany taniec afro-brazylijski ze stanu Bahia. Najstarszy i autentyczny rodzaj samby, z którego wywodzi się miejska samba Carioca. W Bahii z reguły mężczyźni wykonują akompaniament muzyczny, a kobiety śpiewają i klaszczą w dłonie. Zgodnie z tradycją performerki te tworzą krąg, w którym tańczy zazwyczaj tylko jedna, rzadziej dwie kobiety. Mężczyźni rzadko wchodzą do kręgu, żeby tańczyć. Capoeirista grają także w capoeirę w kręgu (Port. roda - roda), co często kończy się tańcem samba de roda, w którym biorą udział sami capoeiristas.
Samba tańca towarzyskiego (port. Samba internacional, angielski. International Ballroom Samba) obecnie odnosi się do sportowych tańców towarzyskich w parach (SBT) i jest wymagana do występów w programie Ameryki Łacińskiej.
Taniec towarzyski samby charakteryzuje się częstymi zmianami pozycji partnerów, ruchliwością bioder i ogólną ekspresją. Ruchy taneczne charakteryzują się szybkim przemieszczaniem ciężaru ciała poprzez zginanie i prostowanie kolan. Podstawowe metrum choreografii to „a-wolno, wolno, a-wolno, wolno”. Typowe kroki tancerza to: bota fogo (od nazwy dzielnicy Botafogo w Rio de Janeiro), corta jaca, zwrot (volta), szybki ruch (trzepaczka) i skrzyżowanie (cruzado).
Taniec towarzyski Samba powstał w wyniku wzajemnego oddziaływania dwóch tradycji kulturowych: afrykańskich tańców rytualnych czarnych niewolników przybyłych do Brazylii z Kongo, Angoli i Mozambiku oraz tańców europejskich (walc, polka), wprowadzonych przez Portugalczyków. Na sambę wpłynął także brazylijski taniec taneczny (port. xote, xуtis), który rozwinął się ze szkockiej polki w jej niemieckiej wersji. Shotu brazylijskiego nie należy mylić z ekozają. Przed kontaktem z kulturą europejską Afrykanie nie mieli tańców partnerskich.
Encyklopedia Britannica zauważa, że ten styl tańca w parach ma pochodzenie brazylijskie. Ten rodzaj samby stał się popularny w USA i Europie Zachodniej pod koniec lat 40. XX wieku. Wiele ruchów tancerzy zostało zapożyczonych z machiche („tango brazylijskie”), które było w wielkiej modzie w Brazylii w latach 1870-1914. Partnerzy mogą rozdzielić parę i wykonać kilka ruchów tanecznych w znacznej odległości od siebie.
W Europie do 1914 roku samba tańca towarzyskiego nie była znana, gdyż w modzie był taniec brazylijski machiche, a w Brazylii do początku lat 30. XX wieku, w środowisku miejskim, samba istniała w symbiozie z machiche: samba- machiche (samba-maxixe). Mashisha została zakazana ze względu na erotyczne ruchy tancerzy. Należy zauważyć, że seksualna szczerość i ekspresja machishe jest również charakterystyczna dla angolskiego tańca tarraxinha, który wywodzi się z powolnej angolskiej semby i jest uważany za rodzaj kizomby, a we wszystkich tych tańcach występuje charakterystyczny starożytny ruch rytualny - umbigada. Tak oczywista paralela daje niewątpliwą podstawę do założenia o jednym pochodzeniu semby angolskiej i samby brazylijskiej.
Pomimo tego, że ten taniec towarzyski nazywa się sambą i wywodzi się z tańców brazylijskich, w Brazylii nazywany jest „sambą międzynarodową” (port. o samba internacional), nie jest uważany za typowo brazylijski i jest mało znany w kraju. Kostiumy tancerzy, akompaniament muzyczny i styl wykonania międzynarodowej samby niewiele mają wspólnego z sambą de gafieira, która jest popularnym tańcem towarzyskim w Brazylii. Ruchy współczesnego tańca samby towarzyskiej opierają się głównie na krokach zapożyczonych z machiche i nie zawsze są wykonywane w rytmie samby, gdyż często towarzyszy im muzyka flamenco, cha-cha-cha i salsa.
W porównaniu do innych tańców towarzyskich Ameryki Łacińskiej, samba sportowa w parach w swojej ewolucji najbardziej odeszła od początków, które dały jej nazwę, a poza Brazylią można ją nazwać „walcem brazylijskim”.
Charakterystyczną cechą samby, podobnie jak innych rodzajów muzyki i tańca afroamerykańskiego, jest jej synkopowany rytm. Charakterystyczne jest wykorzystanie polirytmów i rytmów krzyżowych. Polifonię rytmiczną tworzy szeroka gama instrumentów perkusyjnych.
Ostateczne kształtowanie się tańców latynoamerykańskich zakończyło się pod koniec XIX wieku. Tańce latynoamerykańskie to fuzja rytmów afrykańskich bębnów i muzyki hiszpańskich kolonialistów, którzy podbili Amerykę Łacińską.
Tak powstały tańce, którymi pasjonuje się obecnie cały świat: cha-cha-cha, salsa, merengue, bachata. Amerykańscy żołnierze, którzy przybyli na Kubę podczas wojny o niepodległość w 1898 roku, byli pierwszymi obcokrajowcami, których schwytano i urzekły te porywające rytmy i ruchy.
Żołnierze byli częstymi gośćmi tej wyspy w czasach prohibicji w Stanach, kiedy na ich terytorium obowiązywał całkowity zakaz spożywania wszelkich napojów alkoholowych.
Tańce latynoamerykańskie nadal kojarzą się z gorącymi namiętnościami i mocnymi trunkami, dlatego są zakazane w krajach muzułmańskich. Ale reszta świata tańczy te ogniste tańce z przyjemnością.
Jak wyjaśnia Anastasia Sazonova, która uczy lekcji tańca w szkole 5 Life, wszystkie tańce latynoamerykańskie mogą mieć charakter towarzyski i towarzyski. Tańce towarzyskie może z łatwością zatańczyć każdy, jeśli zapamięta kilka prostych ruchów i zaimprowizuje resztę elementów tańca.
Mogą to zrobić nawet osoby, które nie mają specjalnego treningu fizycznego. Taniec towarzyski to zupełnie inna sprawa. Wymagają od tancerzy dobrej kondycji sportowej i dokładnego wykonywania podstawowych elementów tańca. To rodzaj pięknego i ekscytującego sportu.
MARZENIE
Miejsce narodzin tańca marzeń to Kuba. Elementy tego tańca stanowią improwizację afrykańskiej rumby. I aż do pierwszej dekady XX wieku przedstawiciele białej części ludności kubańskiej unikali jej wykonywania. Ale na początku lat trzydziestych wszystko się zmieniło. Taniec zaczął zdobywać fanów w wielu krajach. Przyciągało ich wolne tempo i skomplikowany układ rytmiczny. A dzisiaj sen zajął jedno z czołowych miejsc w rodzinie towarzyskich tańców latynoamerykańskich.
SALSA
Nazwa tańca w tłumaczeniu z języka hiszpańskiego oznacza „sos” i to w pełni oddaje istotę salsy. Zawiera gatunki taneczne i rytmy muzyczne z wielu krajów Ameryki Środkowej i Ameryki Łacińskiej. Za miejsce narodzin tego tańca uważa się jednak Nowy Jork, gdzie pojawił się on w latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych dzięki kubańskim emigrantom, którzy połączyli tradycyjny kubański syn z jazzem.
Salsę wykonuje się z wyczuciem, co ułatwia ścisłe dociśnięcie ciał podczas tańca i często, choć na krótko, powstają między partnerami namiętne, choć krótkotrwałe relacje.
CHA CHA CHA
Pochodzenie cha-cha-cha nie jest w pełni poznane. Niektórzy twierdzą, że jego bezpośrednim krewnym jest starożytny taniec guaracha, który był popularny wśród ludów Karaibów. Inni uważają, że jej autorem był Enrique Horrina, kubański kompozytor z połowy ubiegłego wieku, który lubił eksperymentować na polu tańca.
Istnieje inna wersja, że taniec ten powstał zupełnie przez przypadek. Pierre Lavelle podczas swojego pobytu na Kubie widział miejscowych tańczących rumbę. Ten pełen temperamentu taniec zachwycił Lavelle'a i po przybyciu do Anglii zaczął uczyć go swoich uczniów. Ponieważ jednak nie do końca rozumiał technikę rumby, taniec, którego uczył, okazał się zupełnie nowym tańcem.
Cha-cha-cha tańczy się bardzo energicznie. Tancerze muszą prostować kolana przy każdym kroku, wykonując ruchy bioder o dużej amplitudzie. Wykonując cha-cha-cha przynajmniej raz w tygodniu, już po miesiącu możesz odczuć zauważalne zmiany w swojej sylwetce.
Zyskasz smukłe nogi, a zbędne kilogramy znikną z bioder. Taniec ten ma zarówno wersję towarzyską, dostępną dla dużej rzeszy swoich wielbicieli, jak i wersję balową, w której tancerz musi posiadać technikę sportową.
BACHATA
Nazwę tańca tłumaczy się z języka hiszpańskiego jako „hałaśliwa zabawa”. Tak nazywano w latach trzydziestych wszystkie święta odbywające się w najbiedniejszych dzielnicach Dominikany. Tak powstał taniec par, wzorowany na kubańskim śnie i hiszpańskim bolerku, które tańczy się do smutnych melodii piosenek o nieodwzajemnionej miłości.
Jest to dość proste w wykonaniu. Tańczą bachatę, rytmicznie stąpając w lewo i prawo, w przód i w tył w bliskim kontakcie z partnerem, obejmując się i praktycznie nie rozdzielając rąk.
MERENGA
Taniec merengue z Ameryki Łacińskiej ma czarne korzenie. Dlatego też przez długi czas nie był on uznawany przez przedstawicieli arystokratycznych kręgów Kuby i uznawał wykonywanie tego tańca za niesmaczne.
W XIX wieku chcieli nawet zakazać merengue, ale dzięki Rafaelowi Trujillo, byłemu dyktatorowi Dominikany, taniec zyskał uznanie.
Trujillo był powszechnie znany ze swoich licznych związków seksualnych, a merengue przyciągało go ruchami o charakterze lekko erotycznym, które pozwalały na pewną swobodę podczas tańca.
Podstawowy krok merengue polega na przeniesieniu ciężaru ciała z jednej nogi na drugą, imitując chód utykający, jednak w połączeniu z dużą ilością figurek i dekoracji wywodzących się z folklorystycznego merengue wygląda to bardzo ciekawie i atrakcyjnie.
Nie wymaga dużej przestrzeni tanecznej. Merengue można tańczyć nawet na małej powierzchni, najważniejsze jest, aby mieć chęć i nastrój do tańca.
Wideo: tańce latynoamerykańskie
Decydując się zdecydowanie na poszerzenie zakresu swoich umiejętności za pomocą ognistych, wielu entuzjastów zaczyna po prostu studiować ogłoszenia w celu rekrutacji odpowiednich grup zainteresowań. I tu zaczynają się pierwsze problemy, bo nie wszystko jest takie proste, a kategoria tych samych tańców obejmuje kilkanaście różnych typów. Dlatego warto najpierw zdecydować się na główne nazwy i to, co odróżnia np. Paso Doble od Rumby.
Czym oni są?
Przede wszystkim musimy wymienić wszystkie rodzaje tańców latynoamerykańskich, które są dziś zawsze popularne, obejmują one:
- Mambo;
Sprawdź cierpliwość byka
Co ciekawe, Paso Doble to nic innego jak hiszpański taniec bohaterskiego torreadora przed wściekłym bykiem, a słynną czerwoną szmatę w tym przypadku uosabia partner. Chociaż nie ma tu żadnego zabijającego zwierzęcia, musisz stale trzymać klatkę piersiową wysoko, ramiona nisko i głowę nieruchomo. Jive z kolei jest najbardziej energiczny i szybki z całej kohorty sali balowej. Pochodzi z południowo-wschodnich Stanów Zjednoczonych i ma pewien związek z klasycznym rock and rollem, skąd wziął nawet kilka ruchów na raz. Podczas konkursów tańca latynoamerykańskiego Jive zwykle zajmuje ostatnie miejsce i jest tradycyjnym zwieńczeniem programu.
