Nowa wersja śmierci Vincenta van Gogha. Dlaczego artysta Vincent Van Gogh jest sławny? Kiedy w człowieku płonie ogień i dusza, nie jest on w stanie go powstrzymać

20.06.2019

Całe jego życie jest poszukiwaniem siebie. Był zarówno handlarzem dziełami sztuki, jak i kaznodzieją w odległej wiosce. Wiele razy wydawało mu się, że jego życie się skończyło, że nigdy nie znajdzie zajęcia, które odpowiadałoby jego wewnętrznym potrzebom. Kiedy zaczął malować, miał prawie 30 lat.

Wydawałoby się, co nas, ludzi XXI wieku, obchodzi jakiś szalony artysta? Ale jeśli kiedykolwiek zastanawiałeś się, jak samotny może być człowiek na świecie, jak trudno jest znaleźć swoje miejsce w życiu, swój biznes, Van Gogh będzie dla Ciebie interesujący nie tylko jako „jakiś artysta”, ale także jako niesamowitą i tragiczną osobą.

Kiedy w człowieku płonie ogień i dusza, nie jest on w stanie go powstrzymać. Lepiej spalić niż wyjść. To, co jest w środku, i tak wyjdzie na jaw.

Gwiaździsta noc, 1889

Życie bez miłości uważam za stan grzeszny i niemoralny.

Autoportret z odciętym uchem, 1889

Człowiek nosi w duszy jasny płomień, ale nikt nie chce się przy nim wygrzewać; przechodnie zauważają jedynie ulatniający się kominem dym i idą dalej.

Kwitnąca gałązka migdałowca, 1890

Jeśli o mnie chodzi, to tak naprawdę nic nie wiem, ale blask gwiazd sprawia, że ​​marzę.

Gwiaździsta noc nad Rodanem, 1888

Nawet jeśli uda mi się w życiu podnieść głowę trochę wyżej, to i tak zrobię to samo – wypiję z pierwszą napotkaną osobą i od razu do niej napiszę.

Krzesło Van Gogha z fajką, 1888

Wieczorem spacerowałem pustym brzegiem morza. To nie było śmieszne ani smutne – było cudowne.

W nadziei, że Gauguin i ja będziemy mieli wspólny warsztat, chcę go ozdobić. Tylko duże słoneczniki - nic więcej.

Dzisiejsze pokolenie mnie nie chce: cóż, nie obchodzą mnie one.

Uważam, że często, choć nie codziennie, jestem bajecznie bogata – nie pieniędzmi, ale dlatego, że znajduję w swojej pracy coś, czemu mogę poświęcić duszę i serce, co mnie inspiruje i nadaje sens mojemu życiu.

Droga z cyprysami i gwiazdą, 1890

Kiedy 29 lipca 1890 roku zmarł 37-letni Vincent Van Gogh, jego twórczość była praktycznie nieznana. Dziś jego obrazy kosztują zawrotne sumy i zdobią najlepsze muzea na świecie.

125 lat po śmierci wielkiego holenderskiego malarza nadszedł czas, aby dowiedzieć się o nim więcej i rozwiać część mitów, którymi pełna jest jego biografia, podobnie jak cała historia sztuki.

Zanim został artystą, zmienił kilka zawodów

Syn ministra Van Gogh rozpoczął pracę w wieku 16 lat. Wujek przyjął go jako stażystę jako handlarz dziełami sztuki w Hadze. Miał okazję podróżować do Londynu i Paryża, gdzie znajdowały się oddziały firmy. W 1876 roku został zwolniony. Następnie przez pewien czas pracował jako nauczyciel w szkole w Anglii, a następnie jako sprzedawca w księgarni. Od 1878 roku był kaznodzieją w Belgii. Van Gogh był w potrzebie, musiał spać na podłodze, ale niecały rok później został zwolniony z tego stanowiska. Dopiero potem został ostatecznie artystą i nie zmienił już zawodu. W tej dziedzinie zasłynął jednak pośmiertnie.

Kariera artystyczna Van Gogha była krótka

W 1881 roku holenderski artysta samouk wrócił do Holandii, gdzie poświęcił się malarstwu. Finansowo i materialnie wspierał go młodszy brat Teodor, odnoszący sukcesy handlarz dziełami sztuki. W 1886 roku bracia osiedlili się w Paryżu i te dwa lata w stolicy Francji okazały się fatalne. Van Gogh brał udział w wystawach impresjonistów i neoimpresjonistów, zaczął posługiwać się jasną i jasną paletą oraz eksperymentować z technikami pociągnięć pędzla. Artysta ostatnie dwa lata życia spędził na południu Francji, gdzie stworzył szereg swoich najsłynniejszych obrazów.

W całej swojej dziesięcioletniej karierze sprzedał tylko kilka ze swoich ponad 850 obrazów. Jego rysunki (pozostało ich około 1300) nie zostały wówczas odebrane.

Najprawdopodobniej nie odciął sobie ucha.

W lutym 1888 roku, po dwóch latach pobytu w Paryżu, Van Gogh przeniósł się na południe Francji, do miasta Arles, gdzie miał nadzieję założyć wspólnotę artystów. Towarzyszył mu Paul Gauguin, z którym zaprzyjaźnił się w Paryżu. Oficjalnie przyjęta wersja wydarzeń jest następująca:

W nocy 23 grudnia 1888 roku pokłócili się i Gauguin odszedł. Van Gogh, uzbrojony w brzytwę, ścigał przyjaciela, ale nie dogonił go, wrócił do domu i we frustracji odciął sobie częściowo lewe ucho, po czym owinął je w gazetę i dał jakiejś prostytutce.

W 2009 roku dwóch niemieckich naukowców opublikowało książkę, w której zasugerowali, że Gauguin, będąc dobrym szermierzem, podczas pojedynku odciął Van Goghowi szablą część ucha. Według tej teorii Van Gogh w imię przyjaźni zgodził się ukryć prawdę, w przeciwnym razie Gauguinowi groziłoby więzienie.

Najsłynniejsze obrazy namalował w klinice psychiatrycznej

W maju 1889 roku Van Gogh szukał pomocy w szpitalu psychiatrycznym Saint-Paul-de-Mausole, mieszczącym się na terenie dawnego klasztoru w mieście Saint-Rémy-de-Provence na południu Francji. U artysty początkowo zdiagnozowano epilepsję, ale badania wykazały także chorobę afektywną dwubiegunową, alkoholizm i zaburzenia metaboliczne. Leczenie polegało głównie na kąpielach. Przez rok przebywał w szpitalu i namalował tam szereg pejzaży. Wśród ponad stu obrazów z tego okresu znajdują się jego najsłynniejsze dzieła, m.in. Gwiaździsta noc (nabyta przez nowojorskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej w 1941 r.) i Irysy (zakupione przez australijskiego przemysłowca w 1987 r. za rekordową wówczas sumę dolarów). 53,9 mln)

W wieku 37 lat, 27 lipca 1890 roku, niesamowity i niepowtarzalny artysta Vincent Van Gogh popełnił samobójstwo. Po południu wyszedł na pole pszenicy za małą francuską wioską Auvers-sur-Oise, położoną kilka kilometrów od Paryża, i strzelił sobie z rewolweru w pierś.

Wcześniej przez półtora roku cierpiał na zaburzenia psychiczne, odkąd w 1888 roku odciął sobie ucho.

Ostatnie dni artysty

Po tym notorycznym incydencie samookaleczenia Van Gogha dręczyły okresowe, ale wyniszczające ataki szaleństwa, które zmieniły go w zgorzkniałą i nieadekwatną osobę. Mógł pozostać w tym stanie od kilku dni do kilku tygodni. W okresach pomiędzy atakami artysta był spokojny i trzeźwo myślał. Obecnie uwielbia rysować i, jak się wydaje, stara się zrekompensować zabrany mu czas. W ciągu nieco ponad dziesięciu lat twórczości Van Gogh stworzył kilka tysięcy dzieł, w tym obrazy olejne, rysunki i szkice.

Najbardziej produktywny okazał się jego ostatni okres twórczy, spędzony we wsi Auvers-sur-Oise. Po opuszczeniu szpitala psychiatrycznego w Saint-Rémy-de-Provence Van Gogh osiadł w malowniczym Auvers. W ciągu nieco ponad dwóch miesięcy spędzonych tam namalował 75 obrazów olejnych i narysował ponad sto rysunków.

Śmierć Van Gogha

Pomimo niezwykłej produktywności artystę nieustannie dręczyło uczucie niepokoju i samotności. Van Gogh był coraz bardziej przekonany, że jego życie jest bezwartościowe i zmarnowane. Być może powodem tego był brak uznania jego talentu przez współczesnych. Pomimo nowości wyrazu artystycznego i niepowtarzalnego stylu swoich obrazów, Vincent Van Gogh rzadko był chwalony za swoją twórczość.

Ostatecznie zdesperowany artysta znalazł mały kieszonkowy rewolwer należący do właściciela pensjonatu, w którym mieszkał Van Gogh. Wyszedł z bronią na pole i strzelił sobie w serce. Jednak ze względu na mały rozmiar rewolweru i mały kaliber, kula utknęła w żebrze i nie dosięgła celu.

Ranny Van Gogh stracił przytomność i upadł na pole, upuszczając rewolwer. Wieczorem, po zmroku, opamiętał się i próbował dokończyć to, co zaczął, ale nie mógł znaleźć broni. Z trudem wrócił do pensjonatu, gdzie właściciele wezwali lekarza i brata artysty. Theo przybył następnego dnia i nie odszedł od łóżka rannego. Teodor przez pewien czas miał nadzieję, że artysta wyzdrowieje, jednak Vincent Van Gogh zamierzał umrzeć i w nocy 29 lipca 1890 roku zmarł w wieku 37 lat, mówiąc w końcu swojemu bratu: „Właśnie tak chciałem Zostawić."

Na granicy szaleństwa

Dziś w Muzeum Van Gogha w Amsterdamie otwarta zostanie nowa wystawa zatytułowana „Na progu szaleństwa”. Szczegółowo, dokładnie i możliwie obiektywnie ukazuje życie artysty w ciągu ostatniego półtora roku, wówczas zaciemnionego atakami szaleństwa.

Choć nie daje dokładnej odpowiedzi na pytanie, na co dokładnie cierpiał artysta, wystawa prezentuje widzom nieeksponowane wcześniej eksponaty związane z życiem Van Gogha i szeregiem jego ostatnich dzieł.

Możliwe diagnozy

Jeśli chodzi o diagnozę, na przestrzeni lat pojawiło się wiele różnych teorii, niektóre uzasadnione, inne nie, na temat tego, na co tak naprawdę cierpiał Vincent van Gogh i na czym polegało jego szaleństwo. Pod uwagę brano zarówno epilepsję, jak i schizofrenię. Ponadto jako możliwe choroby wymieniono rozdwojenie jaźni, powikłania uzależnienia od alkoholu i psychopatię.

Pierwszy odnotowany atak szaleństwa i przemocy Van Gogha miał miejsce w grudniu 1988 roku, kiedy w wyniku konfliktów ze swoim przyjacielem Paulem Gauguinem Van Gogh zaatakował go brzytwą. Nic nie jest pewne na temat przyczyn i przebiegu tej konkretnej kłótni, ale w rezultacie Van Gogh w przypływie skruchy odciął sobie ucho właśnie tą brzytwą.

Istnieje wiele teorii dotyczących przyczyn samookaleczeń, a nawet wątpliwości co do samego faktu samookaleczenia. Wielu wierzy, że Van Gogh w ten sposób uchronił Paula Gauguina przed odpowiedzialnością i procesem. Jednak teoria ta nie ma praktycznych dowodów.

Saint-Rémy-de-Provence

Po ataku przemocy artystkę zabrano do szpitala psychiatrycznego, gdzie wszystko trwało aż do umieszczenia Van Gogha na oddziale dla szczególnie agresywnych pacjentów. W tamtym czasie diagnozą psychiatrów była padaczka.

Po zakończeniu ataku Van Gogh poprosił o zwolnienie z powrotem do Arles, aby mógł kontynuować malowanie. Jednak na zalecenie lekarzy artystę przeniesiono do domu dla psychicznie chorych, zlokalizowanego w pobliżu Arles. Van Gogh mieszkał w Saint-Rémy-de-Provence przez prawie rok. Namalował tam około 150 obrazów, z których większość to pejzaże i martwe natury.

Napięcie i niepokój, jakie dręczyły artystę w tym okresie, znajdują odzwierciedlenie w niezwykłej dynamice jego płócien i zastosowaniu ciemniejszych tonów. W tym okresie powstało jedno z najsłynniejszych dzieł Van Gogha – „Gwiaździsta noc”.

Ciekawe eksponaty

Wystawa „Na progu szaleństwa” – mimo braku trafnych diagnoz – stanowi niezwykle wizualną i emocjonalną relację z ostatniego etapu życia artysty. Oprócz obrazów, nad którymi Van Gogh pracował do ostatnich dni życia, eksponowane są listy od jego brata Theo, notatki lekarza leczącego artystę w Arles, a nawet rewolwer, z którego artysta strzelił sobie w klatkę piersiową.

Rewolwer znaleziono na tym samym polu siedemdziesiąt lat po śmierci Van Gogha. Jej model i korozja potwierdzają, że jest to ta sama broń, która zadała artyście śmiertelną ranę.

W notatce zawartej w liście od doktora Feliksa Raya, który leczył artystę po sensacyjnym incydencie z brzytwą, znajduje się diagram pokazujący dokładnie, w jaki sposób odcięto ucho Van Goghowi. Do tej pory często wspominano, że artysta odciął sobie płatek ucha. Z listu wynika, że ​​Van Gogh odciął prawie całkowicie małżowinę uszną, pozostawiając jedynie część dolnego płata.

Ostatni etap twórczości

Wystawa jest interesująca nie tylko dla zainteresowanych życiem i śmiercią wielkiego artysty, ale także dla miłośników jego twórczości, gdyż prezentowane na niej płótna, rysunki i szkice ukazują się widzowi w innym świetle.

Na tle dowodów praktycznego szaleństwa artysty najnowsze obrazy jawią się jako swego rodzaju wizualna linia czasu, pokazująca, kiedy artysta przeżywał okresy przejrzystości i spokoju, a kiedy dręczył go niepokój.

Ostatnie zdjęcie

Ostatni obraz, nad którym Van Gogh pracował rankiem tego samego lipcowego dnia, nosi tytuł „Korzenie drzew”. Płótno pozostało niedokończone.

Na pierwszy rzut oka obraz jest kompozycją abstrakcyjną, niepodobną do niczego, co artysta dotychczas przedstawiał na swoich płótnach. Jednak po dokładnym przestudiowaniu wyłania się obraz niezwykłego krajobrazu, w którym główną rolę odgrywają ściśle splecione korzenie drzew.

Tree Roots jest pod wieloma względami kompozycją nowatorską nawet dla Van Gogha – nie ma w niej jednego punktu centralnego i nie trzyma się żadnych zasad. Obraz zdaje się zapowiadać początek abstrakcjonizmu.

Jednocześnie, uznając ten obraz za część wystawy „Na progu szaleństwa”, trudno nie ocenić go retrospektywnie. Czy jest w tym jakiś sekret i na czym polega? Mimowolnie zadaje się pytania: rysując splecione korzenie drzew, o czym myślał artysta, który za kilka godzin będzie próbował strzelić sobie we własne serce?

Życie, śmierć i twórczość Vincenta van Gogha zostały dość dobrze zbadane. O wielkim Holendrze napisano dziesiątki książek i monografii, obroniono setki rozpraw doktorskich i nakręcono kilka filmów. Mimo to badacze stale odkrywają nowe fakty z życia artysty. Ostatnio badacze kwestionują kanoniczną wersję samobójstwa geniusza i proponują własną wersję.

Badacze biografii Van Gogha, Steven Naifeh i Gregory White Smith, uważają, że artysta nie popełnił samobójstwa, ale padł ofiarą wypadku. Naukowcy doszli do tego wniosku po przeprowadzeniu szeroko zakrojonych poszukiwań oraz przestudiowaniu wielu dokumentów i wspomnień naocznych świadków i przyjaciół artysty.


Gregory White Smith i Steve Knife

Nayfi i White Smith zebrali swoje prace w formie książki zatytułowanej „Van Gogh. Życie". Prace nad nową biografią holenderskiego artysty trwały ponad 10 lat, mimo że naukowcom aktywnie pomagało 20 badaczy i tłumaczy.


W Auvers-sur-Oise pamięć o artyście jest starannie pielęgnowana

Wiadomo, że Van Gogh zmarł w hotelu w małym miasteczku Auvers-sur-Oise, położonym 30 km od Paryża. Uważano, że 27 lipca 1890 roku artysta wybrał się na spacer po malowniczych okolicach, podczas którego strzelił sobie w okolicę serca. Pocisk nie dosięgnął celu i opadł niżej, więc rana, choć poważna, nie doprowadziła do natychmiastowej śmierci.

Vincent van Gogh „Pole pszenicy ze żniwiarzem i słońcem”. Saint-Rémy, wrzesień 1889

Ranny Van Gogh wrócił do swojego pokoju, gdzie właściciel hotelu wezwał lekarza. Następnego dnia do Auvers-sur-Oise przybył Theo, brat artysty, w którego ramionach zmarł 29 lipca 1890 roku o godzinie 1:30, 29 godzin po śmiertelnym strzale. Ostatnie słowa Van Gogha brzmiały: „La tristesse durera toujours” (Smutek będzie trwał wiecznie).


Auvers-sur-Oise. Tawerna „Ravu” na drugim piętrze, w której zmarł wielki Holender

Jednak według badań Stephena Knife’a Van Gogh nie wybrał się na spacer po polach pszenicy na obrzeżach Auvers-sur-Oise, aby odebrać sobie życie.

„Ludzie, którzy go znali, wierzyli, że został przypadkowo zabity przez kilku miejscowych nastolatków, ale postanowił ich chronić i wziął na siebie winę”.

Tak uważa Nayfi, powołując się na liczne odniesienia do tej dziwnej historii przekazane przez naocznych świadków. Czy artysta miał broń? Najprawdopodobniej tak, gdyż Vincent zdobył kiedyś rewolwer do odstraszania stad ptaków, co często uniemożliwiało mu czerpanie z życia w naturze. Ale nikt nie może z całą pewnością powiedzieć, czy Van Gogh zabrał tego dnia ze sobą broń.


Malutka szafa, w której Vincent van Gogh spędził swoje ostatnie dni, w 1890 roku i obecnie

Wersję nieumyślnego morderstwa po raz pierwszy zaproponował w 1930 roku John Renwald, znany badacz biografii malarza. Renwald odwiedził miasto Auvers-sur-Oise i rozmawiał z kilkoma mieszkańcami, którzy wciąż pamiętają tragiczne wydarzenie.

John miał także dostęp do dokumentacji medycznej lekarza, który badał rannego mężczyznę w jego pokoju. Z opisu rany wynika, że ​​kula weszła do jamy brzusznej w górnej części po trajektorii zbliżonej do stycznej, co wcale nie jest typowe dla przypadków, gdy ktoś sam strzela.

Groby Vincenta i jego brata Theo, którzy przeżyli artystę zaledwie o sześć miesięcy

W książce Stephen Knife przedstawia bardzo przekonującą wersję wydarzeń, w których jego młodzi znajomi stali się sprawcami śmierci geniusza.

„Wiadomo, że ta dwójka nastolatków często piła z Vincentem o tej porze dnia. Jeden z nich miał na sobie kowbojski garnitur i zepsuty pistolet, którym bawił się w kowboja.

Naukowiec uważa, że ​​nieostrożne obchodzenie się z bronią, które również było wadliwe, doprowadziło do mimowolnego strzału, który zabił Van Gogha w brzuch. Jest mało prawdopodobne, aby nastolatkowie chcieli śmierci starszego przyjaciela – najprawdopodobniej było to morderstwo na skutek zaniedbania. Szlachetny artysta, nie chcąc rujnować życia młodzieńcom, wziął na siebie winę i nakazał chłopcom milczeć.

Biografia i epizody z życia Vincent van Gogh. Gdy urodził się i umarł Vincent Van Gogh, pamiętne miejsca i daty ważnych wydarzeń w jego życiu. Cytaty artystów, Zdjęcie i wideo.

Lata życia Vincenta Van Gogha:

urodzony 30 marca 1853, zmarł 29 lipca 1890

Epitafium

„Stoję tam i pochylam się nade mną
Cyprys skręcił się jak płomień.
Korona cytrynowa i ciemnoniebieski, -
Bez nich nie byłbym sobą;
Upokorzyłbym własną mowę,
Gdybym tylko mógł zdjąć ciężar kogoś innego ze swoich barków.
I ta niegrzeczność anioła, z czym
Wykonuje swój ruch podobny do mojej linii,
Prowadzi Cię przez swojego ucznia
Do miejsca, gdzie Van Gogh oddycha gwiazdami.”
Z wiersza Arseny'ego Tarkowskiego poświęconego Van Goghowi

Biografia

Bez wątpienia największy artysta XIX wieku. W rozpoznawalny sposób autor uznanych na całym świecie arcydzieł Vincent Van Gogh był i pozostaje jedną z najbardziej kontrowersyjnych postaci światowego malarstwa. Choroba psychiczna, namiętny i nierówny charakter, głębokie współczucie, a jednocześnie nietowarzystwo, połączone z niesamowitym wyczuciem natury i piękna, znalazły wyraz w ogromnym dziedzictwie twórczym artysty. Przez całe życie Van Gogh namalował setki obrazów i aż do śmierci pozostał nierozpoznanym geniuszem. Za życia artysty sprzedano tylko jedno z jego dzieł, „Czerwone winnice w Arles”. Cóż za ironia losu: w końcu sto lat po śmierci Van Gogha jego najmniejsze szkice były już warte fortunę.

Vincent Van Gogh urodził się we wsi, w dużej rodzinie holenderskiego pastora, gdzie był jednym z sześciorga dzieci. Podczas nauki w szkole chłopiec zaczął rysować ołówkiem i nawet w tych bardzo wczesnych rysunkach nastolatka widać już niezwykły talent. Po szkole szesnastoletni Van Gogh dostał pracę w haskim oddziale paryskiej firmy Goupil and Company, która zajmowała się sprzedażą obrazów. Dało to młodemu człowiekowi i jego bratu Theo, z którym Vincent przez całe życie miał nieprosty, ale bardzo bliski związek, możliwość zapoznania się z prawdziwą sztuką. I ta znajomość z kolei ostudziła twórczy zapał Van Gogha: dążył do czegoś wzniosłego, duchowego, aż w końcu porzucił to, co uważał za „niskie” zajęcie, decydując się zostać pastorem.

Potem nastąpiły lata biedy, życia z dnia na dzień i widoku wielkiego ludzkiego cierpienia. Van Gogh z pasją pomagał biednym ludziom, jednocześnie odczuwając stale rosnące pragnienie kreatywności. Widząc w sztuce wiele wspólnego z wiarą religijną, w wieku 27 lat Vincent ostatecznie decyduje się zostać artystą. Dużo pracuje, rozpoczyna naukę w Szkole Sztuk Pięknych w Antwerpii, następnie przenosi się do Paryża, gdzie w tym czasie mieszka i pracuje cała plejada impresjonistów i postimpresjonistów. Z pomocą swojego brata Theo, który do dziś zajmuje się malarstwem, oraz przy wsparciu finansowym Van Gogh wyjeżdża do pracy na południu Francji i zaprasza tam Paula Gauguina, z którym zaprzyjaźnił się. Czas ten jest rozkwitem twórczego geniuszu Van Gogha i jednocześnie początkiem jego końca. Artyści współpracują, jednak relacja między nimi staje się coraz bardziej napięta i ostatecznie eksploduje słynną kłótnią, po której Vincent odcina płatek ucha i trafia do szpitala psychiatrycznego. Lekarze stwierdzają, że cierpi na epilepsję i schizofrenię.

Ostatnie lata życia Van Gogha to okres pomiędzy szpitalami i próbami powrotu do normalnego życia. Vincent w szpitalu nadal tworzy, jednak dręczą go obsesje, lęki i halucynacje. Van Gogh dwukrotnie próbował otruć się farbami, aż wreszcie pewnego dnia wraca ze spaceru z raną postrzałową w klatce piersiowej, po tym jak strzelił sobie z rewolweru. Ostatnie słowa Van Gogha do brata Theo brzmiały: „Smutek będzie nieskończony”. Na pogrzeb samobójcy trzeba było wypożyczyć karawan z sąsiedniego miasta. Van Gogh został pochowany w Auvers, a jego trumnę usiano słonecznikami – ulubionymi kwiatami artysty.

Autoportret Van Gogha, 1887

Linia życia

30 marca 1853 Data urodzenia Vincenta Van Gogha.
1869 Rozpoczęcie pracy w Galerii Goupil.
1877 Pracuj jako nauczyciel i mieszkaj w Anglii, następnie pracuj jako asystent pastora, mieszkaj z górnikami w Borinage.
1881Życie w Hadze, pierwsze obrazy tworzone na zamówienie (pejzaże miejskie Hagi).
1882 Spotkanie z Klozinną Marią Hornik (Sin), „złośliwą muzą” artysty.
1883-1885Życie z rodzicami w Brabancji Północnej. Stworzenie cyklu prac o tematyce wiejskiej życia codziennego, m.in. słynnego obrazu „Jedzący kartofle”.
1885 Studiuj w Akademii w Antwerpii.
1886 Znajomość w Paryżu z Toulouse-Lautrecem, Seuratem, Pissarro. Początek przyjaźni z Paulem Gauguinem i twórczy rozwój, stworzenie 200 obrazów w 2 lata.
1888Życie i praca w Arles. W Salonie Niezależnym prezentowane są trzy obrazy Van Gogha. Przyjazd Gauguina, wspólna praca i kłótnia.
1889 Okresowe wyjścia ze szpitala i próby powrotu do pracy. Ostatnia przeprowadzka do schroniska w Saint-Rémy.
1890 Kilka obrazów Van Gogha zostało przyjętych na wystawy Towarzystwa Dwudziestu w Brukseli i Salonu Niezależnych. Przeprowadzka do Paryża.
27 lipca 1890 Van Gogh rani się w ogrodzie Daubigny’ego.
29 lipca 1890 Data śmierci Van Gogha.
30 lipca 1890 Pogrzeb Van Gogha w Auvers-sur-Oise.

Niezapomniane miejsca

1. Wieś Zundert (Holandia), w której urodził się Van Gogh.
2. Dom, w którym Van Gogh wynajmował pokój podczas pracy w londyńskim oddziale firmy Goupil w 1873 roku.
3. Wioska Kuem (Holandia), gdzie do dziś zachował się dom Van Gogha, w którym mieszkał w 1880 roku, studiując życie górników.
4. Rue Lepic na Montmartre, gdzie Van Gogh mieszkał ze swoim bratem Theo po przeprowadzce do Paryża w 1886 roku.
5. Plac Forum z tarasem kawiarnianym w Arles (Francja), który w 1888 roku Van Gogh przedstawił na jednym ze swoich najsłynniejszych obrazów „Taras kawiarni nocą”.
6. Szpital przy klasztorze Saint-Paul-de-Mousol w miejscowości Saint-Rémy-de-Provence, gdzie w 1889 roku umieszczono Van Gogha.
7. Auvers-sur-Oise, gdzie Van Gogh spędził ostatnie miesiące swojego życia i gdzie jest pochowany na wiejskim cmentarzu.

Epizody życia

Van Gogh był zakochany w swojej kuzynce, ale ona go odrzuciła, a uporczywe zaloty Van Gogha postawiły go w sprzeczności z prawie całą rodziną. Przygnębiony artysta opuścił dom rodziców, gdzie jakby na przekór rodzinie i sobie, zamieszkał ze skorumpowaną kobietą, alkoholiczką z dwójką dzieci. Po roku koszmarnego, brudnego i nędznego życia „rodzinnego” Van Gogh zerwał z Sinem i na zawsze zapomniał o pomyśle założenia rodziny.

Nikt nie wie dokładnie, co było przyczyną słynnej kłótni Van Gogha z Paulem Gauguinem, którego niezwykle szanował jako artystę. Gauguinowi nie podobało się chaotyczne życie i dezorganizacja w jego twórczości Van Gogha; Vincent z kolei nie mógł zmusić przyjaciela do sympatii dla jego idei stworzenia wspólnoty artystów i ogólnego kierunku malarstwa przyszłości. W rezultacie Gauguin zdecydował się wyjechać, co najwyraźniej wywołało kłótnię, podczas której Van Gogh najpierw zaatakował swojego przyjaciela, choć bez wyrządzania mu krzywdy, a następnie okaleczył się. Gauguin nie wybaczył: później niejednokrotnie podkreślał, jak wiele Van Gogh zawdzięcza mu jako artyście; i nigdy więcej się nie zobaczyli.

Sława Van Gogha rosła stopniowo, ale stale. Od czasu pierwszej wystawy w 1880 roku artysta nie został zapomniany. Przed I wojną światową jego wystawy odbywały się w Paryżu, Amsterdamie, Kolonii, Berlinie i Nowym Jorku. I już w połowie XX wieku. Nazwisko Van Gogha stało się jednym z najbardziej znanych w historii malarstwa światowego. A dziś prace artysty zajmują pierwsze miejsce na liście najdroższych obrazów świata.

Grób Vincenta Van Gogha i jego brata Teodora na cmentarzu w Auvers (Francja).

Testamenty

„Coraz bardziej dochodzę do przekonania, że ​​Boga nie można osądzać na podstawie świata, który stworzył: to tylko nieudany szkic”.

„Zawsze, gdy pojawiało się pytanie – głodować lub pracować mniej, wybierałem pierwszą opcję, jeśli to możliwe”.

„Prawdziwi artyści nie malują rzeczy takimi, jakie są... Malują je, bo czują, że nimi są.”

„Ten, kto żyje uczciwie, kto zna prawdziwe trudności i rozczarowania, ale się nie ugina, jest wart więcej niż ten, kto ma szczęście i osiąga jedynie stosunkowo łatwe sukcesy”.

„Tak, czasami zimą jest tak zimno, że ludzie mówią: mróz jest zbyt silny, więc nie ma dla mnie znaczenia, czy wróci lato, czy nie; zło jest silniejsze od dobra. Ale za naszą zgodą lub bez niej przymrozki prędzej czy później ustają, pewnego pięknego poranka zmienia się wiatr i zaczyna się odwilż.


Dokument BBC „Van Gogh. Portret pisany słowami” (2010)

Kondolencje

„Był człowiekiem uczciwym i wielkim artystą, dla niego istniały tylko dwie prawdziwe wartości: miłość bliźniego i sztuka. Malarstwo znaczyło dla niego więcej niż cokolwiek innego i zawsze będzie w nim żył.
Paul Gachet, ostatni lekarz i przyjaciel Van Gogha



Podobne artykuły