Projekt „Ilustracja w odbiorze dzieł literackich”. Tworzenie ilustracji do dzieł literackich Jakie dzieła przedstawili artyści na tych ilustracjach?

20.01.2021

Anna Parfenowa

Materiał oparty jest na dziełach plastycznych z przedmiotu Literatura w klasie 8.

Cel projektu:

Badanie roli ilustracji w rozumieniu dzieła literackiego,

Badanie i analiza dzieł beletrystycznych,

Wykonywanie ilustracji do dzieł beletrystycznych,

Kształcenie umiejętności gromadzenia, filtrowania i systematyzowania materiału ze źródeł beletrystycznych.

Pobierać:

Zapowiedź:

Aby skorzystać z podglądu prezentacji utwórz konto Google i zaloguj się na nie: https://accounts.google.com


Podpisy slajdów:

„Ilustracja w postrzeganiu dzieł beletrystycznych” Wykonawca pracy projektowej: Parfenova Anna, klasa VIII opiekunowie: Suglobova L. G., Yusupova M. N. Czechov, 2015

Cel projektu: -badanie roli ilustracji w rozumieniu dzieła literackiego, -studiowanie i analiza dzieł beletrystycznych, -wykonywanie ilustracji do dzieł beletrystycznych, -kształtowanie umiejętności gromadzenia, filtrowania i systematyzowania materiału ze źródeł beletrystycznych.

Planowany rezultat: - oddanie poprzez ilustrację wewnętrznego sensu dzieła i charakteru twórczości pisarzy, - twórcze opanowanie wiedzy o artystycznych dziełach literackich, - umiejętność wykorzystania obrazów wizualnych w rozumieniu artystycznych dzieł literackich.

Rola ilustracji w rozumieniu dzieła literackiego: Ilustracja to rysunek nawiązujący do określonego fragmentu tekstu, wyjaśniający pewien punkt i zarazem ozdabiający książkę. Ilustracje przynoszą czytelnikowi radość, pobudzają jego uczucia i myśli, poszerzają horyzonty, sprzyjają przyswajaniu języka ojczystego, pomagają pogłębić postrzeganie i rozumienie dzieł sztuki. Ilustracje, które dokładniej i spójnie przekazują główne wątki treści tekstu, pozwalają krok po kroku prześledzić opisywane zdarzenia, co zwiększa efektywność odtwarzania treści. Percepcja dzieła literackiego nie jest możliwa bez aktywnej pracy wyobraźni. Ilustracja jako wyjątkowa forma sztuki jest ściśle związana z książką. Umiejętność postrzegania go w jedności z tekstem jest jednym ze wskaźników percepcji estetycznej, ponieważ obraz graficzny pozwala zobaczyć i zrozumieć treść wiersza, opowiadania lub bajki. To nie przypadek, że czytelnicy wybierają książki z ilustracjami i przy ich pomocy próbują „czytać”. Estetyczne postrzeganie ilustracji przejawia się w umiejętności opisu przedstawianej akcji, zrozumienia relacji między bohaterami i bohaterami dzieła. Warto docenić znaczenie ilustracji, gdyż wraz z jej badaniem rozpoczyna się kolejny etap poznawania otoczenia, a czytelnicy chętnie podążają za artystą w nowy świat żywych obrazów, fikcji, połączenia realności i baśni. Z zainteresowaniem angażują się w ten proces, w tę grę fantazji i wyobraźni. Ilustrator musi umieć rozmawiać z czytelnikiem „językiem”, który jest prosty, jasny i niezwykle szczery. Zrozumienie treści bardziej złożonych – wewnętrznego znaczenia dzieła, społecznego znaczenia działań bohaterów, moralnego znaczenia ich zachowań – nastręcza czytelnikowi duże trudności. W pokonywaniu tych trudności ilustracja ponownie zaczyna odgrywać znaczącą rolę: aby zrozumieć najtrudniejsze momenty tekstu, czytelnik musi móc zwrócić się do obrazu wizualnego i prześledzić na nim działania i relacje bohaterów, w których ich wewnętrzne znaczenie zostanie wyraźniej ujawnione.

M.Yu Lermontow „Mtsyri” „Głęboko pode mną Strumień wzmożony przez burzę Był głośny, a jego głuchy hałas Był jak sto gniewnych głosów. Choć bez słów rozumiałem tę rozmowę, Cichy szmer, odwieczną kłótnię Z upartą stertą kamieni. Czasem nagle ucichło, czasem w ciszy zabrzmiało głośniej; I tak we mglistych górach ptaki zaczęły śpiewać, a wschód stał się bogaty; wilgotny wiatr poruszał pościelą; Zwiędły senne kwiaty, I tak jak one podniosłem głowę ku dniu... Rozejrzałem się; Nie ukrywam: przestraszyłem się; Leżałem na skraju groźnej otchłani, gdzie wściekły szyb wył i wirował; Prowadziły tam stopnie skał; Ale chodził po nich tylko zły duch, gdy zrzucony z nieba zniknął w podziemnej otchłani.”

Esej M. Yu Lermontowa „Mtsyri”. Ten odcinek jest najpiękniejszy w całej pracy. Czytelnik rozumie, że bohater nie ma szans odnaleźć swojej ojczyzny wśród wielkich, niekończących się połaci Kaukazu. Ta ilustracja przedstawia beznadziejność, ale nie całkowicie śmiertelną. Odbicie świtu nad górami jest jak symbol nadziei w duszy chłopca zdeterminowanego, by odnaleźć swoją ojczyznę. Widać, jak bohater chciałby wzbić się w powietrze z orłami i odlecieć do ojczyzny.

A. S. Puszkin „Dubrowski”. „Maria Kirilovna chciwie skorzystała z pozwolenia na wyjazd. Pobiegła do swojego pokoju, zamknęła się i dała upust łzom, wyobrażając sobie siebie jako żonę starego księcia; wydał jej się nagle obrzydliwy i znienawidzony... małżeństwo przeraziło ją jak szafot, jak grób... „Nie, nie” – powtarzała z rozpaczą – „lepiej umrzeć, lepiej iść do klasztoru, to lepiej wyjść za Dubrowskiego. Potem przypomniała sobie o liście i z zapałem pobiegła go przeczytać, czując, że jest od niego. W rzeczywistości był on napisany przez niego i zawierał jedynie następujące słowa: „Wieczorem o godzinie 10.00. w tym samym miejscu."

A. S. Puszkin „Dubrowski”. PRACA PISEMNA. Główna bohaterka Masza Troekurowa czyta list od Dubrowskiego. Na tej ilustracji przekazałem stan dziewczynki. Ogarnął ją smutek i smutek, ponieważ musiałaby wyjść za mąż za niekochaną osobę. List, który trzyma w rękach, być może daje jej nadzieję, że jest jeszcze wyjście z pozornie beznadziejnej sytuacji. List łagodzi stres i beznadzieję, jest jedyną szansą na wybawienie z nierównego małżeństwa.

V. A. Żukowski „Swietłana”. „Oto jedno piękno; siada przed lustrem; Z tajemniczą nieśmiałością patrzy w lustro; W lustrze jest ciemno; Dookoła martwa cisza; Świeca migocze migotliwym ogniem... Nieśmiałość w niej porusza jej pierś, Strach patrzeć wstecz, Strach zaćmiewa jej oczy... Płomień buchnął trzaskającym dźwiękiem, Krykiet krzyczał żałośnie, posłaniec północy. ”

V. A. Żukowski „Swietłana”. PRACA PISEMNA. Na tej ilustracji przedstawiłem moment wróżenia przed lustrem. Moim zdaniem właśnie taki jest sens ballady i widać nastrój bohaterki Swietłany. Ona oczywiście się boi, ale chęć zobaczenia narzeczonego jest silniejsza niż strach.

N.V. Gogola „Taras Bulba”. „Kiedy Taras Bulba obudził się po uderzeniu i spojrzał na Dniestr, Kozacy byli już na kajakach i wiosłowali; kule spadły na nich z góry, ale ich nie dosięgły. I radosne oczy starego wodza rozbłysły. - Żegnajcie, towarzysze! - krzyknął do nich z góry. -Zapamiętaj mnie i przyjdź tu ponownie następnej wiosny i miłego spaceru! Co oni zabrali, ci cholerni Polacy? Czy myślisz, że jest coś na świecie, czego Kozak by się bał? Poczekaj, nadejdzie czas, nadejdzie czas, dowiesz się, czym jest prawosławna wiara rosyjska! Nawet teraz odległe i bliskie ludy czują: ich król powstaje z ziemi rosyjskiej i nie ma na świecie władzy, która by mu się nie poddała!.. I już ogień wzniósł się ponad ogień, chwycił jego nogi i rozprzestrzenił się płomienie na drzewie... Tak Czy naprawdę są na świecie takie ognie, męki i taka siła, która pokonałaby siły rosyjskie! Kiedy Taras Bulba obudził się po uderzeniu i spojrzał na Dniestr, Kozacy byli już na kajakach i wiosłowali; kule spadły na nich z góry, ale ich nie dosięgły. I radosne oczy starego wodza rozbłysły. - Żegnajcie, towarzysze! - krzyknął do nich z góry. -Zapamiętaj mnie i przyjdź tu ponownie następnej wiosny i miłego spaceru! Co oni zabrali, ci cholerni Polacy? Czy myślisz, że jest coś na świecie, czego Kozak by się bał? Poczekaj, nadejdzie czas, nadejdzie czas, dowiesz się, czym jest prawosławna wiara rosyjska! Nawet teraz odległe i bliskie ludy czują: ich król powstaje z ziemi rosyjskiej i nie ma na świecie władzy, która by mu się nie poddała!.. I już ogień wzniósł się ponad ogień, chwycił jego nogi i rozprzestrzenił się płomienie na drzewie... Tak Czy naprawdę są na świecie takie ognie, męki i taka siła, która pokonałaby siły rosyjskie!

N.V. Gogola „Taras Bulba”. Przedstawiłem moment, w którym ujawniają się największe cechy bohatera – jego lojalność i miłość do towarzyszy, chęć poświęcenia się dla dobra innych. Stary Taras Bulba cieszy się psychicznie, że jego towarzysze uciekli przed wrogami, mimo że jego śmierć jest już nieunikniona.

V. G. Korolenko „W złym społeczeństwie”. „Mimowolnie przypomniały mi się słowa Valka o „szarym kamieniu”, który wysysał jej zabawę z Marusi, i uczucie zabobonnego strachu wkradło się do mojego serca; Wydawało mi się, że czuję na niej i na sobie niewidzialne kamienne spojrzenie, uważne i zachłanne. Wydawało mi się, że ten loch czujnie strzeże swojej ofiary.

V. G. Korolenko „W złym społeczeństwie”. Praca pisemna. Tę ilustrację postanowiłam zadedykować konkretnie Marusie, gdyż jej wizerunek wywołuje najsilniejsze uczucie litości. Marusya siedzi w pobliżu swojego ulubionego miejsca - przy szarym kamieniu. Ilustracja wykonana jest w grafice, co pozwala ukazać tragizm historii. Marusya jest nieruchoma, prawie martwa i wygląda jak posąg. Pusta przestrzeń przed nią to znak, że Marusa zbliża się śmierć.

A.P. Czechow „Kameleon”. Ochumelov wykonuje pół obrotu w lewo i idzie w stronę zgromadzenia. Niedaleko samych bram magazynu widzi wyżej opisanego mężczyznę, stojącego w rozpiętej kamizelce i podnosząc prawą rękę, pokazując tłumowi zakrwawiony palec. To było tak, jakby na jego na wpół pijanej twarzy było napisane: „Już cię oszukam, łajdaku!” a sam palec wygląda jak znak zwycięstwa. W tym człowieku Ochumelov rozpoznaje złotnika Khryukina. W środku tłumu, z rozłożonymi przednimi nogami i drżącym całym ciałem, na ziemi siedzi sam sprawca skandalu - szczeniak białego charta z ostrym pyskiem i żółtą plamką na grzbiecie. W jego zapłakanych oczach widać melancholię i przerażenie. - Jaka jest tu okazja? – pyta Ochumelov, wpadając w tłum – Dlaczego tutaj? Dlaczego używasz palca?.. Kto krzyczał? „Idę, Wysoki Sądzie, nikomu nie przeszkadzam…” – zaczyna Chryukin, kaszląc w pięść. „O drewnie na opał z Mitrijem Mitrichem” – i nagle ta podła kobieta, bez powodu, bez powodu, dla palec... Przepraszam, jestem osobą pracującą... Moja praca jest niewielka. Niech mi zapłacą, bo może przez tydzień nie kiwnę palcem... To, Wysoki Sądzie, nie jest w prawie znośne od tego stworzenia... Jeśli wszyscy gryzą, to lepiej nie mieszkać w świat... „Hm!.. OK...” – mówi Oczumelow surowo, kaszląc i poruszając brwiami. - OK... Czyj pies? Nie zostawię tego tak. Pokażę ci jak spuścić psy! Najwyższy czas zwrócić uwagę na takich panów, którzy nie chcą przestrzegać przepisów! Kiedy go ukarzą, drań, dowie się ode mnie, co znaczy pies i inne bezdomne bydło! Pokażę mu matkę Kuzki!... Eldyrin – zwraca się naczelnik do policjanta – dowiedz się, czyj to pies i sporządź raport! Ale psa trzeba wytępić. Natychmiast! Musi być wściekła... Czyj to pies, pytam? - To chyba generał Żygałow! – krzyczy ktoś z tłumu. - Generał Żygałow? Hm!.. Zdejmij mój płaszcz, Eldyrin... Jest strasznie gorąco! Pewnie przed deszczem... Jednego tylko nie rozumiem: jak ona mogła cię ugryźć? - Ochumelov zwraca się do Khryukina - Czy dotrze do palca? Jest mała, ale wyglądasz tak zdrowo! Musiałeś dłubać w palcu gwoździem i wtedy przyszedł ci do głowy pomysł, żeby go wyrwać. Jesteście... sławnymi ludźmi! Znam was, diabły!

A.P. Czechow „Kameleon”. PRACA PISEMNA. Ten odcinek jest najważniejszy w pracy, więc go wybrałem. Ilustracja uwiecznia moment, kiedy... pokazuje generałowi zakrwawiony palec w nadziei, że sprawca, czyli pies, zostanie ukarany. Tłum zebrał się, aby „obserwować”, jak to wszystko się skończy. Całą rozmowę na temat tej sytuacji przenika duch hipokryzji.

A. A. Blok „Wierzby” „Chłopcy i dziewczęta Świece i wierzby Zanieśli je do domu. Świecą światła, Przechodnie żegnają się, I pachnie wiosną. Odległy wietrzyk, trochę deszczu, trochę deszczu, Nie zdmuchnij ognia! Jutro w Niedzielę Palmową jako pierwszy wstanę na dzień święty”.

Esej A. A. Bloka „Wierboczki”. Na tej ilustracji chciałem oddać dobry wiosenny nastrój, poczucie światła, które przenika cały wiersz. Wykorzystałam te obrazy, aby obraz pachniał dobrocią i zbliżaniem się Świętego Święta Wielkanocy.

A. S. Puszkin „Eugeniusz Oniegin” „Oto północ, doganiająca chmury, Oddychająca, wyjąca - i oto nadchodzi czarodziejka-zima, Przybyła, rozproszona; Zawieszeni w kępach na gałęziach dębów, Położeni w falistych dywanach Wśród pól wokół wzgórz. Rzeka zrównała ją z ziemią jak pulchną zasłonę; Mróz rozbłysnął i cieszymy się z figli Matki Zimy.

A. S. Puszkin „Eugeniusz Oniegin”. Byłem pod wrażeniem barwnego, poetyckiego opisu rosyjskiej zimy autorstwa A. S. Puszkina. Zima na wsi jest szczególnie dobra: gruba warstwa śniegu pokrywa rzeki, pola i domy. Blask szronu odbija się w wielu odcieniach błękitu. Czytając ten fragment doszedłem do wniosku, że prawdziwe piękno tkwi w prostocie.

Wniosek: -Artystycznie wykonana ilustracja oddziałuje przede wszystkim estetycznie, daje wiedzę życiową i wiedzę o sztuce, -Ilustracja artystyczna jest najważniejszym elementem książki, w dużej mierze decydującym o jej wartości artystycznej, charakterze jej oddziaływania emocjonalnego, i możliwość wykorzystania go w procesie edukacji estetycznej czytelników.

Źródło informacji: 1.A. A. Blok „Wieloboczki”. 2.A. P. Czechow „Kameleon”. 3.A. S. Puszkina „Eugeniusz Oniegin”. 4.A. S. Puszkin „Dubrowski”. 5.B. A. Żukowski „Swietłana”. 6.B. G. Korolenko „W złym społeczeństwie”. 7.M. Yu Lermontow „Mtsyri”. 8.N.V. Gogola „Taras Bulba”. 9. http://otvet. Poczta. ru / pytanie /34536311 10. http://www.bestreferat.ru/referat-380962.html

ILUSTRACJA - po łacinie ilustratio - oświetlenie, obraz wizualny Przedmiot, obraz w takim czy innym stopniu podobny (ale nie identyczny) do przedmiotu przedstawionego.

W książkach, czasopismach, gazetach obok tekstu często widzimy rysunki artystów lub fotografie. Takie obrazy nazywane są ilustracjami. Słowo to pochodzi od łacińskiego „ilustratio” – iluminacja, obraz wizualny. Ich celem jest pomoc w zrozumieniu tego, co jest powiedziane w tekście, rozjaśnienie jego treści oraz uczynienie go jasnym i wizualnym.

Co czyni ilustrację artystyczną, według jakich kryteriów mamy prawo klasyfikować ją jako sztukę wysoką? Co wyróżnia ilustrację jako szczególny gatunek sztuki? Są to pytania, na które musisz sobie odpowiedzieć, zanim podejmiesz decyzję na temat jakości ilustracji.


Przyglądając się dziełom sztuki, łatwo można wyróżnić w nich trzy główne właściwości. Po pierwsze, zawierają jakąś opowieść, czasem złożoną, np. o wydarzeniu historycznym, czasem prostą, jak w martwej naturze, czasem opowieść o połączeniach abstrakcyjnych kształtów i kolorów, jak w malarstwie abstrakcyjnym. Tak czy inaczej, ta historia jest zawsze obecna w dziełach sztuki.


Ale do przedstawienia przedmiotów artysta potrzebuje takich środków, jak linia wyznaczająca granicę kształtu przedmiotu, plama jasna lub ciemna, przekazująca światłocień, dzięki której kształt i położenie obiektów stają się bardziej konkretne, i wreszcie kolor , co nadaje obiektom większą żywotność. W wielkich dziełach sztuki widzimy organiczne, naturalne połączenie i wzajemne powiązanie wszystkich tych stron – historii, obrazu i strony wzorzystej, dekoracyjnej. Dzieła sztuki są wysoko cenione, gdy spełniają wymogi piękna, integralności, głębokiej treści i niepowtarzalności obrazów.


Ilustrację można wyróżnić jako niezależny gatunek sztuki plastycznej ze względu na jedną obowiązkową cechę. Jej historię wyznacza nie wolny wybór artystki, ale dzieło literackie. Jego celem jest „naświetlenie”, „uwidocznienie” tego, co jest opisane w książce – wydarzeń i działań, a także ogólnej idei, która przyświecała autorowi do napisania książki.


Dzieła literackie inspirowały i nadal inspirują wielu artystów.

W sztuce przeszłości ważną rolę odgrywały dzieła Homera, Owidiusza, Wergiliusza i innych autorów starożytnych. Biblia, Ewangelia, dzieła Szekspira, Cervantesa. Gatunki, w jakich artyści wyrażali swoje treści, były bardzo różnorodne: freski, malarstwo sztalugowe, gobeliny, malarstwo na wazonach, grafiki w osobnych arkuszach, grafiki itp. I oczywiście szczególne miejsce zajmuje książka.

Ilustracja książkowa to gatunek grafiki.

Oczywiście książka swoim rozmiarem i strukturą nie może nie wpłynąć na cechy ilustracji.

Wymiary strony ograniczają wielkość ilustracji, ich bezpośrednie sąsiedztwo z czcionką zobowiązuje artystę do znalezienia harmonijnego rozwiązania rozkładu książki. Technika druku wymusza także na artyście skoordynowanie środków przedstawienia ze sposobem druku przewidzianym dla danej publikacji.

Język wizualny ilustracji zależy od czasu jej powstania. Decydujące są także okoliczności, w jakich książka zostaje opublikowana. Książka pisana ręcznie i w niewielkim nakładzie była dekorowana i ilustrowana przez najlepszych mistrzów. Książka z końca XIX wieku, która stała się gorącym towarem, często trafiała w ręce ilustratorów-rzemieślników.


Nie można jednak oceniać wartości artystycznej ilustracji wyłącznie na podstawie tego, czy się ona podoba, czy nie. Oceny takie można tłumaczyć niewystarczającą znajomością dzieł sztuki i nierozwiniętymi umiejętnościami analizy. Niezadowolenie może wywołać spotkanie z nietypowym, nieoczekiwanym sposobem przedstawienia, choć sposób ten podyktowany jest samym dziełem literackim.

Kultura ogólna i edukacja estetyczna są obowiązkowe i niezbędne dla prawidłowego zrozumienia ilustracji artystycznej.

Historia gatunku ilustracji

Otwarta lekcja plastyki w godz6 klasa

W tym temacie „Ilustracja do dzieła literackiego”

(V. Kataev „Flaga”)

Nauczyciel sztuki:Merkulova E.N.

Bogorodsk 2015

Temat lekcji: Ilustracja do dzieła literackiego

Cele Lekcji: zapoznanie uczniów z grafiką książkową

Cele Lekcji:

    Dydaktyczny:

    • uczyć dzieci wypowiadania się na temat treści dzieł literackich i ilustracji, których słuchają i badają;

      utrwalić umiejętności i zdolności nabyte wcześniej na tematycznych lekcjach rysunku.

    Korekcyjne i rozwojowe:

    • korekta i rozwój emocjonalnego i celowego odbioru dzieł sztuki i literatury przez uczniów.

    Edukacyjny:

    • rozwinąć umiejętność słuchania drugiego ucznia i odpowiedzi na zadane pytanie;

      kultywować poczucie dumy z narodu, który bronił swojej Ojczyzny podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.

Sprzęt: komputer; projektor multimedialny, prezentacja „Artyści o II wojnie światowej”

wśród studentów : czysta kartka albumu, prosty ołówek, gumka, farby akwarelowe, pędzle, słoiczki z wodą.
Część tablicy zdobią ilustracje przedstawiające Wielką Wojnę Ojczyźnianą.

PODCZAS ZAJĘĆ

I. Moment organizacyjny

Czy wszyscy są gotowi? Dobrze zrobiony! Uśmiechnęliśmy się do siebie. Usiądź.

II. Motywacja. Ustalenie zadania edukacyjnego

Dziś mamy niezwykłą lekcję: jest ona poświęcona wielkiemu, radosnemu świętu, które cały kraj będzie obchodził na początku maja. Jakie to święto?(Dzień Zwycięstwa, 9 maja) 70 lat zwycięstwa!

22 czerwca 1941 r. rozpoczęła się Wielka Wojna Ojczyźniana narodu radzieckiego przeciwko faszystowskim najeźdźcom. Dziś na zajęciach będziemy rozmawiać o tych kartach historii naszego kraju poprzez dzieła sztuki i literaturę powstałe w czasie wojny. Musisz obejrzeć prezentację tak uważnie, jak to możliwe; posłuchaj i spróbuj zrozumieć treść opowieści, aby wykonać zadanie:

    ilustrują fragment pracy Walentina Katajewa „Flaga”.

III. Słuchanie fragmentów opowiadania V. Kataeva „Flaga”

Właśnie świtało. Był ciemny i wietrzny późny jesienny świt. Przez lornetkę niemiecki kontradmirał zobaczył na horyzoncie małą granitową wyspę. Leżał wśród szarego, brzydkiego morza. Kątowe fale z dziką monotonią powtarzały kształt przybrzeżnych skał. Morze wydawało się wyrzeźbione z granitu.

Flotylla niemieckich łodzi desantowych i torpedowców skierowała się w stronę wyspy. Wyspa rosła i zbliżała się. Teraz prostym okiem można było dostrzec grupę marynarzy stojących na placu niedaleko kościoła.
W tym momencie pojawiło się karmazynowe słońce. Wisiał pomiędzy niebem a wodą, jego górna krawędź przechodziła w długą, dymną chmurę, a dolna krawędź dotykała poszarpanego morza. Ponure światło oświetlało wyspę. Flaga na kościele zrobiła się czerwona jak rozżarzone do czerwoności żelazo.
„Cholera, to jest piękne” – powiedział.
von Eversharpa , - słońce zrobiło dobry żart bolszewikom. Pomalował białą flagę na czerwono. Ale teraz sprawimy, że znowu zbladnie.
O obsypani fragmentami cegieł i tynku, wyrzuceni z murów kościoła wybuchowymi kulami, z twarzami czarnymi od sadzy, spoceni i zalani krwią, zatykający rany watą wyrwaną z podszewki kurtek, trzydziestu marynarzy radzieckich zginęło jednego po drugim, kontynuując strzelanie aż do ostatniego tchu.
Nad nimi powiewała ogromna czerwona flaga, uszyta dużymi marynarskimi igłami i ostrymi marynarskimi nićmi z kawałków najróżniejszej czerwonej tkaniny, ze wszystkiego, co uznano za odpowiednie w piersiach marynarzy. Wykonano go z cenionych jedwabnych szali, czerwonych szali, karmazynowych szali wełnianych, różowych woreczków, karmazynowych koców, T-shirtów, a nawet majtek. W tę ognistą mozaikę wszyto także szkarłatną perkalową oprawę pierwszego tomu Historii wojny secesyjnej.
Na zawrotnej wysokości, wśród poruszających się chmur, trzepotał, płynął, płonął, jakby niewidzialny gigantyczny chorąży niósł go szybko przez dym bitwy ku zwycięstwu.
Nauczyciel. – Dlaczego wybrałem tę pracę? W. Katajew napisał wiele wspaniałych opowiadań i opowieści o wojnie, w tym czasie pracował jako korespondent wojenny i na własne oczy widział, jak dzielnie walczyli nasi żołnierze. Ale flaga jest symbolem państwa.Flaga zawsze symbolizował honor narodowy. Kiedy wybuchła wojna, mężczyźni stanęli „pod sztandarem” i złożyli przysięgę wierności swojemu krajowi. Bycie chorążym w bitwie uważano za bardzo honorowe, a zdobycie sztandaru wroga oznaczało dokonanie prawdziwego wyczynu. Jeśli sztandar trafił w ręce wroga, wstyd spadł na całą armię. Flaga państwowa otrzymuje najwyższe odznaczenia państwowe. Jego godność jest chroniona w kraju i za granicą. Znieważenie flagi uznawane jest za obrazę honoru państwa i narodu. W tamtych latach kolor flagi ZSRR był czerwony. Czerwona flaga symbolizuje dobro, siłę, odwagę, miłość, odwagę, wojnę.

IV. Rozmowa o obrazach o II wojnie światowej (pokaz prezentacji)

- Obejrzałeś wiele filmów o wydarzeniach militarnych, jak możemy je scharakteryzować? Co artyści odzwierciedlali na swoich płótnach? Nauczyciel wiesza słowa wsparcia(odwaga, odwaga, bohaterstwo, tragedia)

V. Fizminutka

VI. Wykonanie zadania

Wszystko na Waszych stołach jest przygotowane do pracy z farbami, jednak można tę pracę wykonać kredkami lub jednym prostym ołówkiem, tj. w grafice. Możesz też mieszać techniki.

Przypominam, postęp prac:

    szkic ołówkiem

    wypełnianie tła szerokim pędzlem

    po wyschnięciu tła narysuj detale cienkim pędzlem lub kolorem. ołówki, można też użyć pisaka (czarnego i czerwonego)

Prowadzący może zaproponować wykonanie rysunku na podstawie modelu, pokazując krok po kroku wykonanie ilustracji na kartce papieru przyczepionej do sztalugi.

VIII. Podsumowanie lekcji

Jakie dzieła sztuki spotkaliśmy na zajęciach?
– Jakie praktyczne zadanie wykonałeś?

Nauczyciel wystawia oceny tym uczniom, którzy aktywnie pracowali na lekcji, skończyli rysować ilustrację i komentuje oceny.

odwaga

odwaga,

bohaterstwo,

tragedia

Książka sama w sobie jest ciekawą i ciekawą sprawą. Aby jednak ułatwić czytelnikowi zniesienie trzystu stron ciągłego tekstu, wspaniali ludzie wymyślili coś takiego jak ilustracje do nich. Zgadzam się, obciążenie moralne mózgu jest cudowne. Aby jednak nie popaść w nudną monotonię, czasami przydałaby nam się kropla przyjemności wizualnej na kartach naszej ulubionej książki.

Od razu na myśl przychodzą kolorowe obrazki z książek dla dzieci, jednak im większe znaczenie ma dana książka w kulturze światowej, tym poważniej i głębiej artyści podchodzą do zadania tworzenia obrazów. I tutaj żadne rysunki „Aibolitu” nie staną obok tego, co ludzie tworzą pod wpływem kultowych książek. Dziś chcę Wam pokazać 7 różnych spojrzeń ilustratorów na książki powstałe w różnych epokach, ale równie odciskające swój ślad w literaturze światowej. Umieszczone są w porządku chronologicznym. Cieszyć się!

„Romeo i Julia” – Savva Brodsky

A ponieważ zdecydowałam się zachować kolejność chronologiczną, pierwszą na liście będą ilustracje do słynnej tragedii Szekspira „Romeo i Julia”. Sava Brodsky to radziecka artystka i ilustratorka książek, której prace związane z tragedią nie mogły nie przyciągnąć uwagi. Każdy z nich jest dosłownie przesiąknięty duchem smutnych wydarzeń: mroczne kolory, blade twarze i nuta gotyku - wszystko to nadaje obrazom posmak goryczy, a obrazom atmosferę prawdziwie „najsmutniejszej historii świata”. ”


„Don Kichot” – Salvador Dali

Salvador Dali to niespokojny geniusz, który stworzył cztery różnorodne cykle ilustracji do najsłynniejszej po Biblii księgi – Don Kichota. Być może jednak pokażę Wam fragmenty z pierwszego cyklu powieści Cervantesa, gdyż to właśnie jego Dali kochał najbardziej i jako jedyny go podziwiał. Ilustracje te są niestety mało znane na świecie, ale dostarczają przyjemności estetycznej nie gorszej niż inne znane dzieła wielkiego artysty.

„ABC Edgara Allana Poe” – Ero Nel

Same dzieła Poego najwyraźniej nie słynęły z pozytywności i pogody ducha. A jeśli pamiętasz jego „Czarnego kota” i „Wronę”, to ogólnie dobry nastrój opuści ogon kota, a ciało pokryje drżenie od łaskotania nerwów przez czarne pióro „Nevermore” . Właśnie tę atmosferę udało się przekazać młodej artystce Anastasii Chernaya (Ero Nel) w tak zwanym „ABC Po”. Każde zdjęcie to osobna historia prowadzona przez autora. Każda wielka litera jest częścią alfabetu Allana Poe.

B – „Berenice”

U – „Morderstwo na Rue Morgue”

Ch – „Czarny Kot”

„Jane Eyre” – Helen i Anna Balbusso

Dla kontrastu, po ponurym i przerażającym Poe, przedstawię Wam „ciepłe” siostry Balbusso. Samo dzieło Charlotte Bronte, choć miejscami zawiera przerażające wydarzenia, jest mimo to powieścią wzruszającą i serdeczną, w której jasne kolory miłości dominują na ciemnym tle. W ilustracjach artystów dużą rolę odgrywają ciepłe odcienie, przenikające z duchowością nawet najbardziej przerażające momenty książki.

„Transformacja” – Eda Akaltun

Eda Akaltun to współczesna ilustratorka, która stworzyła serię obrazów do znanego opowiadania Franza Kafki „Przemiana”. Rysunki, wykonane zaledwie w trzech kolorach, miały uchwycić i wyeksponować czarny humor i klaustrofobiczną atmosferę samej historii, a nie jej narracji.

„1984” – Andriej Zamura

Krok miętowy. Idź w formacji. Nie, to nie jest armia, to jest Orwell. Nie wystarczy powiedzieć, że słynna dystopia „1984” wpłynęła wyłącznie na sztukę. Nie, wpłynęła na wizję całego świata. Jak możemy to przedstawić wyraźniej i „bezpieczniej”, chyba że na obrazie? Właśnie to próbował zrobić współczesny rosyjski ilustrator Andrei Zamura. Ścisłe linie, abstrakcyjne figury i maksymalistyczna wizja to idealna recepta na obraz inspirowany „1984” George’a Orwella.

„Stary człowiek i morze” – Slava Schultz

Studentka Charkowskiej Akademii Projektowania i Sztuki, Slava Shultz, stworzyła imponującą serię ilustracji do opowiadania E. Hemingwaya „Stary człowiek i morze”, obok którego trudno było przejść obojętnie. Technika malarstwa olejnego na papierze fotograficznym, dodanie do tej książki grafiki i oczywiście zimnych, mrożących krew w żyłach kolorów – to niemal idealny przepis na genialne dzieło, ciepło przyjęte przez publiczność.

„Władca Pierścieni” – Greg i Tim Hildebrandt

Na koniec jeszcze rozrzedzę stworzoną już ponurą atmosferę bajecznymi ilustracjami braci Hildebrant na podstawie powieści Tolkiena „Władca Pierścieni”. Trudno znaleźć bardziej żywe i imponujące ilustracje. Są pełne kolorów, życia i emocji. I wydaje się, że patrząc na nie, każdy dorosły na chwilę zanurza się w bajkę i odczuwa to dzikie pragnienie, bierze książkę i latarkę, czołga się pod kołdrę i tonie w ogromnym świecie stworzonym przez najgenialniejszego pisarza Johna Tolkiena .

Leviza Nikulina

Zadania dla uczestników klas 5-6

Pierwszy typ zadań

Podaj tytuły dzieł i ich autora, kraj powstania oraz opisz fabułę.

1 2 3

1Angielska bajka w przekładzie L.N. Tołstoj

2. Kciuk chłopca Charles Perrault Francja

3. Królowa Śniegu Hans Christian Andersen Dania

Oceniana jest znajomość fabuły dzieł literackich i ich autorów, kraju powstania dzieł oraz kształtowanie się wyobrażeń o ilustracji.

Za każdą poprawnie nazwaną pracę autor otrzymuje 1 punkt. Za opis fabuły 3 punkty za każdą pracę. Maksymalna liczba punktów wynosi 20.

Posłuchaj uważnie utworu muzycznego. Określ kompozytora, tytuł, gatunek muzyki. Opisz fabułę.

(P.I. Czajkowski, „Walc kwiatów” z baletu „Dziadek do orzechów”.

Za poprawny tytuł pracy autor otrzymuje 1 punkt. Do 10 punktów za opis fabuły.

Drugi rodzaj zadań

1. Podano fragment obrazu. Poznaj dzieło po jego fragmencie. Napisz tytuł i autora. Opisz, co otacza ten fragment, co znajduje się po jego prawej i lewej stronie.

Szyszkin „Poranek w sosnowym lesie”

Za każdy poprawny tytuł pracy autor otrzymuje 1 punkt. Za opis maksymalnie 10 punktów Maksymalna ilość punktów to 12.

2. Kontynuuj: „Opera to spektakl muzyczny, w którym wszyscy bohaterowie są ______________. Podaj przykłady dzieł operowych

(śpiewanie).

Trzeci typ zadań

Podano kilka imion. Można je podzielić na 2 i 4 grupy. Zaproponuj opcje podziału. Nadaj każdej grupie nazwę.

Herkules, Ilja Muromiec, Puszkin, Calineczka, Kubuś Puchatek, Marshak, Królowa Śniegu, Gerda, Czechow, Alosza Popowicz, Afrodyta, Tyutczew, Dobrynya Nikitich, Andersen.

NAZWY

NAZWA GRUPY

NAZWY

NAZWA GRUPY

Oceniana jest umiejętność klasyfikowania i uogólniania wiedzy z różnych okresów rozwoju kulturowego. Zaleca się przyznawanie punktów za każde słowo zawarte w rozsądnie zestawionej serii oraz oddzielnie za trafność określenia zasady systematyzacji.

Czwarty typ zadania

Mozart, Czajkowski, Puszkin, Glinka,

Andersen, Repin, Bracia Grimm, Lewis Carroll, _______________________________________________________

farby, pędzle, fortepian, akwarela, paleta,

____________________________________________________________________

akordeon, walc, skrzypce, harfa, wiolonczela.

____________________________________________________________________

Piąty typ zadania

Szkoła przygotowuje się do balu jesiennego. Jak będzie udekorowana sala, jakie utwory muzyczne zostaną wykorzystane.

Zadania dla uczestników klas 7-8

Pierwszy typ zadań

1. Podano ilustracje do dzieł literackich.

Podaj tytuły dzieł i ich autora, artystę, opisz fabułę.

Oceniana jest znajomość fabuły dzieł literackich i ich autorów oraz kształtowanie się wyobrażeń o ilustracji.

1. Opowieść o rybaku i rybie 2. Opowieść o carze Saltanie, jego chwalebnym synu Guidonie Saltanowiczu i pięknej Księżniczce Łabędzi 3. Opowieść o złotym koguciku

JAK. Puszkin, artysta Iwan Jakowlewicz Bilibin



1 2 3

Za każdą poprawnie nazwaną pracę autor otrzymuje 1 punkt. Za opis fabuły 3 punkty za każdą pracę. Maksymalna liczba punktów wynosi 15.

Ponieważ zadanie polega na słuchaniu, prawdopodobnie zbiorowo, plików muzycznych, zaleca się umieszczenie go na pierwszym miejscu w zestawie zadań, aby każdy uczestnik mógł kontynuować wykonywanie zadań we własnym tempie, bez rozpraszania się.

Nauczyciel dyżurujący w klasie zaprasza uczestników do zapoznania się z treścią zadania i materiałem zawartym w tabeli do zadania oraz informuje, że pliki można odsłuchać dwukrotnie

Posłuchaj uważnie utworu muzycznego. Określ kompozytora, tytuł, gatunek muzyki. W krótkim opowiadaniu wyraź swoją opinię i wpływ muzyki na słuchacza.

Beethoven „V Symfonia”

Za poprawny tytuł pracy autor otrzymuje 1 punkt. Do 10 punktów za historię.

Maksymalna liczba punktów wynosi 12.

Drugi rodzaj zadań

1. Podano fragment obrazu. Poznaj dzieło po jego fragmencie. Wpisz tytuł i autora.Opisz, co otacza ten fragment i znajduje się po jego prawej i lewej stronie.

Napisz 5-6 słów lub wyrażeń, które oddają nastrój pracy.

Surikow „Bojaryna Morozowa”

Oceniana jest znajomość malarstwa, ogólne wyobrażenia o kompozycji oraz umiejętność wyczucia i oddania nastroju dzieła.

Za każdą poprawną nazwę utworu autor otrzymuje 1 punkt. Za opis maksymalnie 10 punktów Maksymalna ilość punktów to 12.

2. Dezorientacja: Terminy muzyczne ujęte są w tym pomieszaniu liter. Pomóż mi je znaleźć i napisać odpowiednie słowa muzyczne.

A) SANBALM

B) DALEKO

B) AKMINAID

D) YTNO

D) STYLOSY

A) zespół

B) harfa

B) dynamika

D) notatki

D) solista

Za poprawną definicję przyznawany jest 1 punkt. Za każdą poprawną nazwę pracy 1 pkt. Maksymalna liczba punktów wynosi 15.

Trzeci typ zadań

Jeśli poprawnie rozwiążesz krzyżówkę w poziomie, to w pionie w podświetlonej kolumnie zostanie określona nazwa dzieła artystycznego jako całości.

5

1. Rodzaj sztuki pięknej oparty na połączeniu kolorów czarno-białych.

2. Doktryna metod przenoszenia przestrzeni na płaszczyźnie.

3. Przedstawienie komicznie przesadzonych cech danej osoby.

4. Rodzaj sztuki plastycznej, której dzieła mają formę trójwymiarową i są wykonane z materiałów stałych lub plastikowych.

5. Najprostszy obraz graficzny.

6.Pokazywanie utworów szerokiej publiczności.

7. Dzieło sztuki, które oddaje wygląd osoby.

8.Główne środki wyrazu w malarstwie.

9. Gatunek sztuki pięknej, w którym przedstawiane są przedmioty otaczające osobę.

Odpowiedź.

1 G

R

A

F

I

Do

A

2 P

mi

R

Z

P

mi

Do

T

I

V

A

3 Do

A

R

I

Do

A

T

Na

R

A

4 Z

Do

Na

l

B

P

T

Na

R

A

5e

Z

Do

I

H

6 V

S

Z

T

A

V

Do

A

7 P

O

R

T

R

mi

T

8 ts

V

mi

T

9 N

A

T

Yu

R

M

O

R

T

Oceniana jest umiejętność podkreślania najważniejszych kwestii, klasyfikowania, uogólniania wiedzy i opanowania terminologii. Zaleca się przyznawanie punktów za każde poprawnie wpisane słowo, za ostatnie słowo w pionie dodatkowo 1 punkt.

Maksymalna liczba punktów wynosi 10.

Czwarty typ zadania

Podano serię słów. Znajdź dodatkowe słowo w każdym wierszu i przekreśl je. Krótko uzasadnij swoją decyzję.

Lermontow, Tołstoj, Czajkowski, Puszkin

____________________________________________________________________

Lewitan, Polenow, Wasnetsow, Szyszkin

____________________________________________________________________

sos, gwasz, kredki woskowe, pisaki żelowe, pisaki

____________________________________________________________________

opera, walc, balet, musical.

____________________________________________________________________

Oceniana jest wiedza z różnych dziedzin sztuki, umiejętność dostrzeżenia zasady generalizacji i systematyzacji oraz umiejętność nazwania zjawiska, które nie mieści się w uogólnieniu.

Piąty typ zadania

W przedszkolu przygotowywana jest impreza sylwestrowa. Jak będzie udekorowana sala, jakie utwory muzyczne zostaną wykorzystane. Na podstawie jakich dzieł literackich napisałbyś scenariusz poranka?

______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Oceniana jest kreatywność i zdolności metaprzedmiotowe. Maksymalna liczba punktów wynosi 20.

ZADANIA DLA SZKOLNEJ SCENY OLIMPIAD SZTUKI 2015

Zadania dla uczniów klas IX

Pierwszy typ zadań

1. Zapoznaj się z podanymi w tekście znakami dzieła sztuki. Skomponuj analizę pracy zgodnie z planem:

1. Zidentyfikuj dzieło na podstawie wymienionych znaków.

2. Wskaż rodzaj sztuki, do którego należy.

3. Uzasadnij wybór formy plastycznej, podkreślając w tekście informacje, które pomogą Ci znaleźć odpowiedź.

4. Do jakiej kultury należy dzieło?

5. Wskaż wiek lub epokę powstania.

6. Jeśli to możliwe, wskaż jego lokalizację.

Przykładowy tekst

W tej pracy odtworzono wszystkie najdrobniejsze szczegóły, jakie może przekazać subtelność malarstwa. Dlatego oczy mają ten blask i tę wilgoć, która zwykle jest widoczna u żywej osoby... Rzęsy... Nie można było ich oddać bardziej naturalnie. Nos ze swoimi uroczymi dziurkami, różowawy i delikatny, sprawia wrażenie żywego. Usta lekko otwarte, o krawędziach połączonych zaczerwienieniem warg z fizycznością ich wyglądu, nie przypominają farby, ale prawdziwego ciała. Jeśli przyjrzysz się uważnie, w zagłębieniu szyi zobaczysz bicie pulsu. Uśmiech jest tak przyjemny, że wydaje się, jakbyś kontemplował istotę boską, a nie ludzką; sam portret uważany jest za dzieło niezwykłe, bo samo życie nie mogłoby być inne.

Zadanie pozwala na określenie zakresu wiedzy o konkretnych dziełach sztuki: Mona Lisa (La Gioconda) Leonardo da Vinci Luwr Paryż Francja

Oceniana jest znajomość malarstwa, ogólne wyobrażenia o kompozycji, umiejętność opisu dzieł za pomocą algorytmu i udzielenia odpowiedzi pełnym zdaniem w formie tekstu.

Za każde poprawnie zbudowane całe zdanie przyznawany jest 1 punkt. Za dodatkowe informacje w każdym punkcie dodatkowe 2 punkty. Maksymalna ilość punktów to 18.

LEONARDO DA VINCI

Pisać:

3. czas ich powstania

1. Akropol w Atenach. Starożytna Grecja

2. Popiersie Nefretete Starożytny Egipt przechowywane w Państwowym Muzeum w Berlinie

3. Dyskobol Starożytny Rzym przechowywany jest w Muzeum Narodowym w Rzymie.

Drugi rodzaj zadań

1. Przyjrzyj się uważnie.

1. Jeżeli rozpoznajesz dzieło, podaj jego tytuł, autora i czas powstania.

2.Opisz tę pracę.

3. Opisz historię powstania dzieła.

4.Wymień przynajmniej trzy słynne dzieła tego samego miasta i ich autorów.


Jeździec Brązowy (pomnik Piotra 1 w Petersburgu) rzeźbiarz Falcone

Oceniana jest znajomość dzieła i rzeźbiarza, znajomość historii jego powstania, ogólne wyobrażenia o kompozycji oraz umiejętność wyczucia i oddania nastroju dzieła. A także ogólny rozwój kulturalny.

Za każdą poprawną odpowiedź – utwór, autor otrzymuje 1 punkt. Za opis i historię powstania do 10 punktów za każdy. Za ogólną wiedzę dotyczącą kultury Petersburga - do 10 punktów.

Maksymalna ilość punktów to 32.

2 . Ponieważ zadanie polega na słuchaniu, prawdopodobnie zbiorowo, plików muzycznych, zaleca się umieszczenie go na pierwszym miejscu w zestawie zadań, aby każdy uczestnik mógł kontynuować wykonywanie zadań we własnym tempie, bez rozpraszania się.

Przykładowa lista odcinków:

1. romans „Pamiętam cudowny moment” muzyka M.I. Glinka, słowa A.S. Puszkin (fragment). w wykonaniu Dmitrija Hvorostovsky'ego

2. Aria Rusłana z opery M.I. Glinka „Rusłan i Ludmiła” (fragment). Wykonywane przez Fiodora Iwanowicza Chaliapina

Niezwykła historia powstania w dużej mierze odsłania tajemnicę niezrównanego lirycznego uroku tego dzieła. Puszkin poświęcił swoje wiersze Annie Petrovnie Kern, zamężnej piękności, która była nieszczęśliwa w swoim małżeństwie. Glinka po latach zakochała się w swojej córce, Ekaterinie Ermolaevnej. Ale będąc żonatym mężczyzną, nie miał też okazji zjednoczyć swojego losu z ukochaną. Czułość, smutek, nadzieja - a wszystko to „podwójnie” obmywa geniusz Puszkina i talent Glinki.

Ćwiczenia

3. Podaj przykłady utworów z tych gatunków muzycznych (inne utwory różnych autorów).

Gatunki muzyki

Numer brzmiącego fragmentu, nazwa, muzyka, słowa, wykonawca

Zadanie 3

romans

opera

4. Napisz historię powstania autorskiego dzieła literackiego na podstawie fragmentu muzycznego nr 1.

Za poprawną nazwę – tytuł, muzyka, słowa, wykonawca, określenie gatunku – przyznawany jest 1 punkt. Za krótki opis każdej pracy przyznaje się maksymalnie 10 punktów. Za przykłady innych utworów z tych gatunków 1 punkt za tytuł, muzykę, słowa, wykonawcę.

Trzeci typ zadań

Rozważ i przeanalizuj obraz B. Kustodiewa „Poranek”.

1. Opisz ogólną kompozycję dzieła i funkcje przedstawionych w nim postaci.

2. Wymień istotne, zapadające w pamięć detale, ich miejsce w kompozycji i funkcję.

3. Określ ogólny nastrój obrazu.

4. Wymień 3 dzieła malarskie przedstawiające sceny z życia codziennego.

5. Wymień 3 słynne dzieła tego samego artysty.

Oceniana jest znajomość malarstwa, ogólne wyobrażenia o kompozycji oraz umiejętność wyczucia i oddania nastroju dzieła.

Do 10 punktów za opis

Za dodatkowe prawidłowe odpowiedzi na pytania nr 3 i 4 przyznawany jest dodatkowy punkt

Maksymalna liczba punktów za prawidłowe odpowiedzi na pytania nr 3 i 4 wynosi 6 punktów.

Czwarty rodzaj zadań

1. Łącz pojęcia i terminy w grupy.

2. Zdefiniuj każdy termin.

Symfonia. Wiersz. Portret. Sonatina. Epigram. Martwa natura. Sceneria. O tak. Anapest. Grafika. Oratorium. Aria.

Numer grupy

Nazwa grupy

Za każdą poprawną definicję grupy 1 punkt. Maksymalna liczba punktów 3.

Maksymalna liczba punktów za całe zadanie wynosi 15.

Piąty rodzaj zadań

Utwórz prezentację „Album artystyczny” składającą się z 5 slajdów (arkuszy) z prac wykorzystanych w zadaniach olimpiadowych. Postaraj się przedstawić informacje, jakie udało Ci się znaleźć na temat wybranych przez Ciebie dzieł, możliwie najpełniej i zwięźle.

Oceniana jest kreatywność i zdolności metaprzedmiotowe. Maksymalna liczba punktów wynosi 20.

ZADANIA DLA SZKOLNEJ SCENY OLIMPIAD SZTUKI 2015

Zadania dla uczniów klas 10

Pierwszy typ zadań

Podano zdjęcia 3 dzieł sztuki.

Pisać:

2. do którego epoki w historii kultury europejskiej, do której należą,

3. Nr 1. Rodzaj sztuki, materiał, Nr 2 rodzaj sztuki, co wcześniej znajdowało się w tym miejscu Nr 3. Rodzaj sztuki, technika

3. ich aktualna lokalizacja.

1.

2.

3.

1.

1. Narodziny Wenus, BotticelliNarodziny Wenus autorstwa Botticellego.Materiał – materiał tempera. Malarstwo, płótno. Obecnie przechowywane w Galerii Uffizi we Florencji.

2. Bazylika Św. Piotra w Rzymie Michelangelo Buonarroti. Architektura. Znajduje się w Rzymie. W tym miejscu był kiedyś cyrk.

3.Ostatnia wieczerza Leonarda Vinci. Fresk to malowanie na mokrym tynku. Klasztor Santa Maria delle Grazie w Mediolanie.

2. Przebudzenie, Lub renesans zastępowanie i poprzedzanie. Przypada – we Włoszech – na początku (w całej Europie – od XV-XVI w.) – na ostatnią ćwierć, a w niektórych przypadkach – na pierwsze dziesięciolecia.

Tego typu zadania mają na celu nie tylko rozpoznanie konkretnego dzieła, ale także wykształcenie określonych umiejętności analizy dzieła, zrozumienia, że ​​dane dzieło sztuki przynależy do określonego rodzaju sztuki, epoki (czasu) jego powstania. Rozszerzeniem odpowiedzi w tym przypadku jest znajomość autorów dzieła, lokalizacji dzieła (jeśli mówimy np. o obiekcie architektonicznym). Uczestnik nie musi znać dokładnych dat.

Znajomość dodatkowych informacji ujawnia najlepiej przygotowanych uczestników.

Za każdą poprawną odpowiedź przyznawany jest 1 punkt.

2. Podano 3 wizerunki pomników sztuki.

Pisać:

1. nazwy zabytków przedstawionych na ilustracjach,

2. do jakiego kraju lub kultury przynależy,

3. czas ich powstania,

4. ich aktualna lokalizacja.

1

2

3

1. NikeSamothrace starożytna Grecja Paryż Luwr

2. Wielki Sfinks w Gizie, starożytny Egipt

3. Koloseum Starożytny Rzym

Tego typu zadania mają na celu nie tylko rozpoznanie konkretnego dzieła, ale także wykształcenie określonych umiejętności analizy dzieła, zrozumienia, że ​​dane dzieło sztuki przynależy do określonego rodzaju sztuki, epoki (czasu) jego powstania. Rozszerzeniem odpowiedzi w tym przypadku jest znajomość autorów dzieła, lokalizacji dzieła (jeśli mówimy np. o obiekcie architektonicznym). Uczestnik nie musi znać dokładnych dat.

Znajomość dodatkowych informacji ujawnia najlepiej przygotowanych uczestników.

Za każdą poprawną odpowiedź przyznawany jest 1 punkt.

Zaleca się przyznanie punktów za ewentualne dodatkowe informacje. Zalecana maksymalna liczba punktów za zadanie to 20 punktów.

Drugi typ zadań.

1. Ponieważ zadanie polega na słuchaniu, prawdopodobnie zbiorowo, plików muzycznych, zaleca się umieszczenie go na pierwszym miejscu w zestawie zadań, aby każdy uczestnik mógł kontynuować wykonywanie zadań we własnym tempie, bez rozpraszania się.

Uczestnicy proszeni są o wysłuchanie 2 odcinków muzycznych.

Proponowany zakres odcinków muzycznych dla klasy 10:

1. L. Beethoven Sonata nr 14 (księżycowa)

2. Symfonia nr 40 Mozarta;

Nauczyciel dyżurujący w klasie zaprasza uczestników do zapoznania się z treścią zadania i materiałem zawartym w tabeli do zadania oraz informuje, że pliki można odsłuchać dwukrotnie. Przed włączeniem każdego fragmentu nauczyciel dyżurujący w klasie ogłasza: „Fragment N 1”, „Fragment N 2” itp.

Ćwiczenia

1. Zapoznaj się z materiałem zawartym w tabeli. Posłuchaj 2 utworów muzycznych. Określ gatunek każdego z nich.

2. Wypełnij tabelę, podając numer sondującego fragmentu. Jeśli znasz tytuł i autora, podaj go. Podaj krótki opis dzieła.

Gatunki muzyki

Numer fragmentu dźwięku

sonata

symfonia

Maksymalna liczba punktów wynosi 40.

Trzeci typ zadań.

Rozważ i przeanalizuj słynne dzieło szkoły rosyjskiej.

1. Wpisz tytuł dzieła i nazwisko jego autora.

2. Opisz ogólną kompozycję dzieła i funkcje przedstawionych w nim postaci.

3. Wymień istotne, zapadające w pamięć detale, ich miejsce w kompozycji i funkcję.

5. Wymień znane dzieła tego samego gatunku.

Oceniana jest znajomość malarstwa, ogólne wyobrażenia o kompozycji oraz umiejętność wyczucia i oddania nastroju dzieła.

Za poprawny tytuł pracy autor otrzymuje 1 punkt.

Za opis (pytanie nr 2,3,4) do 10 punktów za każdy.

Maksymalna ilość punktów to 32.

Za dodatkowe prawidłowe odpowiedzi na pytania nr 5 i 6 przyznawany jest 1 dodatkowy punkt.

Maksymalna liczba punktów wynosi 40.

Czwarty rodzaj zadań.

Podano 12 nazw, pojęć i terminów związanych ze sztuką.

Klasycyzm. Kawaler. Hala. Iglica. Romantyzm. Modernizm. Łuk. Chopina. Kolumna. Scena. Za kulisami. Mozarta.

1. Łącz nazwy, pojęcia i terminy w grupy. Podaj definicję.

Numer grupy

Nazwa grupy

Definicja każdego terminu w grupie

1.

2.

3.

4.

Za każdą poprawną definicję grupy 1 punkt. Maksymalna liczba punktów 4

Za każdą poprawną definicję terminu w grupie 1 punkt. Maksymalna liczba punktów wynosi 12.

Maksymalna liczba punktów za całe zadanie wynosi 16.

Piąty rodzaj zadań.

(dokonywane po przesłaniu przez uczestnika pisemnych odpowiedzi)

Udowodnij, że 1 wybrany przez Ciebie obiekt w Twojej okolicy można nazwać „ósmym cudem świata”. Możesz wybrać obiekt z dowolnej epoki kulturowej i historycznej, ruchu artystycznego lub dzieła sztuki.

Oceniana jest kreatywność i zdolności metaprzedmiotowe. Maksymalna liczba punktów wynosi 20.

ZADANIA DLA SCENY SZKOLNEJ OLIMPIAD SZTUKI 2015

Zadania dla uczniów klas 11

Zalecany czas na wykonanie zadań dla uczniów klasy 11 w ciągu 4 godzin astronomicznych

1.

2.

3.

1. Dama gronostaj" było napisane Leonardo da Vinci. Paryż Luwr

2. Narodziny Wenus Sandro Botticellego. Obecnie przechowywane w Galerii Uffizi, Florencja tempera, malarstwo, płótno

3. Dawid- prace z marmurowymi posągami Michał Anioł. Znajduje się we Florencji.

Tego typu zadania mają na celu nie tylko rozpoznanie konkretnego dzieła, ale także wykształcenie określonych umiejętności analizy dzieła, zrozumienia, że ​​dane dzieło sztuki przynależy do określonego rodzaju sztuki, epoki (czasu) jego powstania. Rozszerzeniem odpowiedzi w tym przypadku jest znajomość autorów dzieła, lokalizacji dzieła (jeśli mówimy np. o obiekcie architektonicznym). Uczestnik nie musi znać dokładnych dat.

Znajomość dodatkowych informacji ujawnia najlepiej przygotowanych uczestników.

Za każdą poprawną odpowiedź przyznawany jest 1 punkt.

Zaleca się przyznanie punktów za ewentualne dodatkowe informacje. Zalecana maksymalna liczba punktów za zadanie to 30 punktów.

Drugi typ zadań.

1. Ponieważ zadanie polega na słuchaniu, prawdopodobnie zbiorowo, plików muzycznych, zaleca się umieszczenie go na pierwszym miejscu w zestawie zadań, aby każdy uczestnik mógł kontynuować wykonywanie zadań we własnym tempie, bez rozpraszania się.

Uczestnicy proszeni są o wysłuchanie 2 odcinków muzycznych.

Proponowany zakres odcinków muzycznych dla klasy 11:

1. Fryderyk Chopin Walc nr 7 Kismoll

2.Walc wiosenny Fryderyka Chopina (Walc miłości)

Nauczyciel dyżurujący w klasie zaprasza uczestników do zapoznania się z treścią zadania i materiałem zawartym w tabeli do zadania oraz informuje, że pliki można odsłuchać dwukrotnie. Przed włączeniem każdego fragmentu nauczyciel dyżurujący w klasie ogłasza: „Fragment N 1”, „Fragment N 2” itp.

Ćwiczenia

1. Zapoznaj się z materiałem zawartym w tabeli. Posłuchaj 2 utworów muzycznych. Określ gatunek każdego z nich.

2. Wypełnij tabelę, podając numer sondującego fragmentu. Jeśli znasz tytuł, autora, gatunek, wskaż je. Podaj krótki opis dzieła (temat dzieła).

3. Podaj przykłady i utwory z tych gatunków muzycznych (inne utwory różnych autorów).

Gatunki muzyki

Numer fragmentu dźwięku

Za poprawny tytuł – tytuł, autor, określenie gatunku – przyznawany jest 1 punkt.

Za krótki opis każdej pracy przyznaje się maksymalnie 10 punktów. Za przykłady innych dzieł z tych gatunków 1 punkt za tytuł, autora.

3. Opisz ogólną kompozycję dzieła i wskaż liczbę przedstawionych na nim postaci.

4. Określ ogólny nastrój pracy.

5. Wymień istotne, zapadające w pamięć szczegóły i ich funkcje, historię ich powstania.

6. Wskaż słynne dzieła tego samego artysty.

Oceniana jest znajomość malarstwa, ogólne wyobrażenia o kompozycji oraz umiejętność wyczucia i oddania nastroju dzieła.

Za prawidłowe rozpoznanie głównego bohatera: Portret Shalyapina Kustodiewa, tytuł dzieła, autora, gatunek przyznaje się 1 punkt.

Za opis (pytanie nr 3,4,5) do 10 punktów za każdy.

Maksymalna liczba punktów to 33.

Za dodatkową, poprawną odpowiedź na pytanie nr 6 przyznawany jest 1 dodatkowy punkt.

Maksymalna liczba punktów wynosi 40.

Zadanie czwartego typu.

Podano 10 pojęć i 9 definicji.

Dopasuj pojęcia do ich definicji. Wpisz odpowiednie litery do tabeli. Zdefiniuj pozostałe pojęcie.

1 – Adagio. 2 – Wysoka ulga. 3 – Życie. 4 – Impast. 5 – Podpora. 6 – Metafora.

7 – Wydajność. 8 – Plener. 9 – Omdlenie. 10 – Eklektyzm.

A. przesunięcie wsparcia rytmicznego w muzyce z taktu mocnego na takt słaby, czyli rozbieżność akcentu rytmicznego z metrycznym.

B. gruba, bogata warstwa farb, często stosowana w malarstwie olejnym, zwłaszcza w celu wzmocnienia efektu świetlnego.

B. dodatkowe podparcie przejmujące ciężar stropu. Podpora pionowa wewnątrz lub na zewnątrz budynku.

G. wolne tempo; utwór muzyczny lub jego część wykonywana w tym tempie jest zwykle jedną ze środkowych części symfonii, kwartetu, sonaty itp.

D. malarska technika przedstawiania obiektów w świetle naturalnym i w warunkach naturalnych.

E. gatunek literatury kościelnej opisujący życie i czyny świętych.

G. rodzaj tropu artystycznego (gr. tropos – „odwrócenie”), jedna z metod formacji artystycznej, która polega na łączeniu i łączeniu w całość pojedynczych obrazów, które w życiu nie są ze sobą powiązane.

Z. forma sztuki współczesnej, w której dziełem są działania artysty lub grupy w określonym miejscu i czasie.

I. sztuczne łączenie elementów treści i formy o różnym pochodzeniu.

Tabela do zadania.

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

Listy

Definicja:

Zadanie ma na celu określenie poziomu kompetencji przedmiotowych, stopnia zrozumienia przez uczestników znaczenia cech wyrazowych różnych dzieł sztuki. Uczestnicy muszą nie tylko wyjaśnić konkretne definicje, ale także wykazać korelację tych definicji ze strukturą figuratywną różnych zjawisk w sztuce.

Maksymalny wynik 20 punktów.

Piąty rodzaj zadań.

(dokonywane po przesłaniu przez uczestnika pisemnych odpowiedzi)

Zbierz dowody na to, że wybrany przez Ciebie 1 obiekt w Moskwie lub Sankt Petersburgu można nazwać „ósmym cudem świata”. Możesz wybrać obiekt z dowolnej epoki kulturowej i historycznej, ruchu artystycznego lub dzieła sztuki.

Oceniana jest kreatywność i zdolności metaprzedmiotowe. Maksymalna liczba punktów wynosi 20.



Podobne artykuły