Prawdziwa historia powstania obrazu „Poranek w sosnowym lesie” (z cyklu „Wiatka – ojczyzna słoni”). „Trzy niedźwiedzie” – obraz wychwalający piękno rosyjskiej przyrody

Obraz Iwana Iwanowicza Szyszkina „Poranek w lesie sosnowym” jest prawdopodobnie najsłynniejszym obrazem tego rosyjskiego artysty zajmującego się pejzażem. Płótno przedstawia niedźwiedzicę z trzema małymi bawiącymi się na zwalonej sośnie. Obraz wykonany jest w charakterystycznym dla Szyszkina stylu: ciepłe odcienie, umiejętnie narysowane detale, delikatne światło słoneczne przebijające się przez gałęzie. Ale główną atrakcją płótna są psotne niedźwiadki. Są ukazani tak pogodni, beztroscy, tak „żywi”, że od razu widać, że artysta traktował las i jego mieszkańców z wielką miłością i podziwem. A dokładniej artyści.

Jak powstał „Poranek w sosnowym lesie”.

Historia powstania obrazu „Poranek w sosnowym lesie” jest dość interesująca - na przykład nie wszyscy wiedzą, że Szyszkin nie jest jedynym autorem obrazu. Pomysł na obraz podsunął mu Konstantin Sawicki, który stał się współautorem obrazu i osobiście namalował wszystkie niedźwiedzie. Ale jego imię zostało usunięte z płótna przez filantropa Tretiakowa, który kupił arcydzieło.

Zauważył, że na obrazie „wszystko mówi o sposobie malowania, o metodzie twórczej charakterystycznej dla Szyszkina”. Oczywiście taki opis obrazu Szyszkina „Poranek w sosnowym lesie” prawdopodobnie pochlebiał wielkiemu malarzowi, ale po incydencie Szyszkinowi i Savitsky'emu udało się nie kłócić, ale pozostać przyjaciółmi przez wiele lat. Konstantin Savitsky został nawet ojcem chrzestnym syna Szyszkina. Połączyło ich wiele rzeczy, więc wymazany podpis nie mógł wpłynąć na ich silną przyjaźń i pozytywne relacje.

Choć obraz Savitsky'ego i Szyszkina „Poranek w sosnowym lesie” dużą część swojej popularności zawdzięcza Tretiakowowi, znaczący wkład w jego sławę wniósł niemiecki cukiernik Ferdinand von Einem, który umieścił fabułę tego obrazu na opakowaniu swojego „Misia” Niedźwiedzie” czekoladki. Oczywiście obraz na opakowaniu był bardzo uproszczony, ale ludzie szybko pokochali niedźwiadki. I wkrótce żadne święto nie obyło się bez słynnych czekoladek z wafelkiem w środku. W społeczeństwie obraz był potajemnie nazywany „Trzy niedźwiedzie” (co jednak nie do końca jest prawdą, bo są na nim cztery niedźwiedzie). Ale najwyraźniej było to spowodowane współbrzmieniem z ludową opowieścią „Masza i niedźwiedzie”, w której naprawdę były trzy niedźwiedzie. Czasami płótno nazywa się także „Porankiem w sosnowym lesie”, ale jest to mylące określenie.

Te cukierki z wafelkiem w środku były produkowane nadal po Rewolucji Październikowej – zajmowała się tym jednak już nie cukiernia von Einema, ale przedsiębiorstwo Czerwonego Października. Ale to nie sprawiło, że pokochałam słodycze mniej.

Obraz ten do dziś cieszy się popularnością – jego reprodukcje można zobaczyć w wielu mieszkaniach. W końcu jego ciepła, uduchowiona atmosfera może wnieść do domu ciepło, spokój i komfort. Oryginał stał się dziś ozdobą Galerii Trietiakowskiej w Petersburgu. Wielu koneserów sztuki przychodzi podziwiać to wspaniałe dzieło rosyjskiej sztuki pięknej.

Zacząć: Jak wiadomo, wiele epokowych wydarzeń w historii świata jest nierozerwalnie związanych z miastem Wiatka (w niektórych wersjach - Kirow (czyli Siergiej Mironych)). Jaki jest tego powód - gwiazdy mogły wznieść się w ten sposób, może powietrze lub tlenek glinu są tam szczególnie uzdrawiające, może ma to wpływ na kolaedr, ale faktem pozostaje: bez względu na to, co szczególnie ważne wydarzy się na świecie, „ręka Vyatki” może można wyśledzić niemal we wszystkim. Jednak do tej pory nikt nie wziął na siebie odpowiedzialności i ciężkiej pracy usystematyzowania wszystkich znaczących zjawisk, które są bezpośrednio związane z historią Wiatki. W tej sytuacji grupa młodych obiecujących historyków (w mojej osobie) podjęła się przeprowadzenia tej próby. W rezultacie narodziła się seria wysoce artystycznych esejów naukowych i historycznych na temat udokumentowanych faktów historycznych pod tytułem „Vyatka - ojczyzna słoni”. Właśnie to zamierzam od czasu do czasu publikować w tym źródle. Zacznijmy więc.

Wiatka – miejsce narodzin słoni

Niedźwiedź Wiatka jest głównym bohaterem obrazu „Poranek w sosnowym lesie”

Historycy sztuki od dawna udowadniają, że Szyszkin namalował obraz „Poranek w sosnowym lesie” z życia, a nie z opakowania cukierka „Miś”. Historia powstania arcydzieła jest dość interesująca.

W 1885 roku Iwan Iwanowicz Szyszkin postanowił namalować płótno, które odzwierciedlałoby głęboką siłę i ogromną moc rosyjskiego lasu sosnowego. Na miejsce malowania płótna artysta wybrał Lasy Briańskie. Przez trzy miesiące Szyszkin mieszkał w chacie, szukając jedności z naturą. Efektem akcji był krajobraz „Sosnowy Bór. Poranek". Jednak żona Iwana Iwanowicza, Zofia Karłowna, która była głównym znawcą i krytykiem obrazów wielkiego malarza, uważała, że ​​płótnu brakuje dynamiki. Na naradzie rodzinnej postanowiono dodać do krajobrazu życie leśne. Początkowo planowano „wystrzelić” zające po płótnie, jednak ich małe wymiary raczej nie byłyby w stanie oddać mocy i siły rosyjskiego lasu. Do wyboru mieliśmy trzech teksturowanych przedstawicieli fauny: niedźwiedzia, dzika i łosia. Selekcji dokonano metodą odcięcia. Dzik zniknął natychmiast - Sofia Karlovna nie lubiła wieprzowiny. Sokhaty również nie zakwalifikował się do konkursu, gdyż łoś wspinający się na drzewo wyglądałby nienaturalnie. W poszukiwaniu odpowiedniego niedźwiedzia, który wygrał przetarg, Szyszkin został ponownie przesiedlony do lasów briańskich. Jednak tym razem był zawiedziony. Wszystkie niedźwiedzie briańskie wydawały się malarzowi chude i nieatrakcyjne. Szyszkin kontynuował poszukiwania w innych prowincjach. Artysta przez 4 lata błąkał się po lasach regionu Oryol, Ryazan i Psków, ale nigdy nie znalazł eksponatu godnego arcydzieła. „Niedźwiedź nie jest dziś rasowy, może jednak zrobi to dzik?” Szyszkin napisał do żony z chaty. Sofya Karlovna również pomogła swojemu mężowi - w encyklopedii Brema „Animal Life” przeczytała, że ​​niedźwiedzie żyjące w prowincji Vyatka mają najlepszy wygląd zewnętrzny. Biolog opisał niedźwiedzia brunatnego z linii Wiatka jako „dobrze zbudowane zwierzę o prawidłowym zgryzie i dobrze stojących uszach”. Szyszkin udał się do Wiatki w okręgu Omutninskim w poszukiwaniu idealnego zwierzęcia. Szóstego dnia pobytu w lesie, niedaleko swojej przytulnej ziemianki, artysta odkrył legowisko wspaniałych przedstawicieli rasy niedźwiedzia brunatnego. Niedźwiedzie odkryły również, że Szyszkin i Iwan Iwanowicz ukończyli je z pamięci. W 1889 roku gotowe było wielkie płótno, poświadczone przez Sofię Karłowną i umieszczone w Galerii Trietiakowskiej.

Niestety niewiele osób pamięta teraz znaczący wkład natury Vyatki w obraz „Poranek w sosnowym lesie”. Ale na próżno. Do dziś niedźwiedź w tych stronach jest potężny i rasowy. Powszechnie wiadomo, że niedźwiedź Gromyk z hodowli zwierząt Zonikha pozował do godła Igrzysk Olimpijskich w 1980 roku.

Wiaczesław Sykchin,
niezależny historyk,
przewodniczący komórki niedźwiedzia
Towarzystwo Darwinistyczne Wiatka.

„Poranek w sosnowym lesie” to chyba jeden z najsłynniejszych obrazów Iwana Szyszkina. Pierwszą rzeczą, która przyciąga i porusza publiczność patrzącą na arcydzieło, są niedźwiedzie. Bez zwierząt obraz nie byłby tak atrakcyjny. Tymczasem niewiele osób wie, że to nie Szyszkin, inny artysta imieniem Savitsky, namalował zwierzęta.

Mistrz Niedźwiedzi

Konstantin Apollonowicz Savitsky nie jest teraz tak sławny jak Iwan Iwanowicz Szyszkin, którego imię zna chyba nawet dziecko. Niemniej jednak Savitsky jest także jednym z najbardziej utalentowanych rosyjskich malarzy. W pewnym momencie był pracownikiem naukowym i członkiem Cesarskiej Akademii Sztuk. Oczywiste jest, że Savitsky spotkał Shishkina na podstawie sztuki.
Obaj kochali rosyjską przyrodę i bezinteresownie przedstawiali ją na swoich płótnach. Ale Iwan Iwanowicz wolał krajobrazy, w których ludzie lub zwierzęta, jeśli się pojawiali, występowali jedynie w roli postaci drugoplanowych. Wręcz przeciwnie, Savitsky aktywnie portretował jedno i drugie. Najwyraźniej dzięki umiejętnościom przyjaciela Szyszkin przekonał się, że nie radzi sobie zbyt dobrze z postaciami żywych istot.

Pomoc od przyjaciela

Pod koniec lat osiemdziesiątych XIX wieku Iwan Szyszkin ukończył kolejny pejzaż, w którym przedstawił niezwykle malowniczy poranek w sosnowym lesie. Jednak według artysty obrazowi brakowało jakiegoś akcentu, dla którego planował namalować 2 niedźwiedzie. Shishkin zrobił nawet szkice dla przyszłych postaci, ale był niezadowolony ze swojej pracy. Wtedy właśnie zwrócił się do Konstantina Sawickiego z prośbą o pomoc przy zwierzętach. Przyjaciel Shishkina nie odmówił i szczęśliwie zabrał się do pracy. Niedźwiedzie okazały się godne pozazdroszczenia. Ponadto liczba stóp końsko-szpotawych podwoiła się.
Aby być uczciwym, warto zauważyć, że sam Szyszkin wcale nie miał zamiaru oszukiwać, a kiedy zdjęcie było gotowe, podał nie tylko swoje nazwisko, ale także Savitsky'ego. Obaj przyjaciele byli zadowoleni ze wspólnej pracy. Ale wszystko zrujnował założyciel światowej sławy galerii Paweł Tretiakow.

Uparty Tretiakow

To Tretiakow kupił od Szyszkina „Poranek w lesie sosnowym”. Patronowi nie spodobały się jednak 2 podpisy na obrazie. A ponieważ po zakupie tego czy innego dzieła sztuki Tretiakow uważał się za jego jedynego i prawowitego właściciela, poszedł dalej i wymazał nazwisko Savitsky'ego. Szyszkin zaczął się sprzeciwiać, ale Paweł Michajłowicz pozostał nieugięty. Powiedział, że styl pisania, w tym dotyczący niedźwiedzi, odpowiada manierze Szyszkina, a Savitsky jest tutaj wyraźnie zbędny.
Iwan Szyszkin podzielił się z przyjacielem wynagrodzeniem otrzymanym od Tretiakowa. Jednak dał Savitsky'emu tylko czwartą część pieniędzy, tłumacząc to faktem, że wykonał szkice do „Poranku” bez pomocy Konstantina Apollonowicza.
Z pewnością Savitsky poczuł się urażony takim traktowaniem. W każdym razie nigdy nie namalował kolejnego obrazu razem z Szyszkinem. W każdym razie niedźwiedzie Savitsky'ego naprawdę stały się ozdobą obrazu: bez nich „Poranek w lesie sosnowym” z trudem zyskałby takie uznanie.

„Poranek w sosnowym lesie” to chyba jeden z najsłynniejszych obrazów Iwana Szyszkina. Pierwszą rzeczą, która przyciąga i porusza publiczność patrzącą na arcydzieło, są niedźwiedzie. Bez zwierząt obraz nie byłby tak atrakcyjny. Tymczasem niewiele osób wie, że to nie Szyszkin, inny artysta imieniem Savitsky, namalował zwierzęta.

Mistrz Niedźwiedzi

Konstantin Apollonowicz Savitsky nie jest teraz tak sławny jak Iwan Iwanowicz Szyszkin, którego imię zna chyba nawet dziecko. Niemniej jednak Savitsky jest także jednym z najbardziej utalentowanych rosyjskich malarzy. W pewnym momencie był pracownikiem naukowym i członkiem Cesarskiej Akademii Sztuk. Oczywiste jest, że Savitsky spotkał Shishkina na podstawie sztuki.
Obaj kochali rosyjską przyrodę i bezinteresownie przedstawiali ją na swoich płótnach. Ale Iwan Iwanowicz wolał krajobrazy, w których ludzie lub zwierzęta, jeśli się pojawiali, występowali jedynie w roli postaci drugoplanowych. Wręcz przeciwnie, Savitsky aktywnie portretował jedno i drugie. Najwyraźniej dzięki umiejętnościom przyjaciela Szyszkin przekonał się, że nie radzi sobie zbyt dobrze z postaciami żywych istot.

Pomoc od przyjaciela

Pod koniec lat osiemdziesiątych XIX wieku Iwan Szyszkin ukończył kolejny pejzaż, w którym przedstawił niezwykle malowniczy poranek w sosnowym lesie. Jednak według artysty obrazowi brakowało jakiegoś akcentu, dla którego planował namalować 2 niedźwiedzie. Shishkin zrobił nawet szkice dla przyszłych postaci, ale był niezadowolony ze swojej pracy. Wtedy właśnie zwrócił się do Konstantina Sawickiego z prośbą o pomoc przy zwierzętach. Przyjaciel Shishkina nie odmówił i szczęśliwie zabrał się do pracy. Niedźwiedzie okazały się godne pozazdroszczenia. Ponadto liczba stóp końsko-szpotawych podwoiła się.
Aby być uczciwym, warto zauważyć, że sam Szyszkin wcale nie miał zamiaru oszukiwać, a kiedy zdjęcie było gotowe, podał nie tylko swoje nazwisko, ale także Savitsky'ego. Obaj przyjaciele byli zadowoleni ze wspólnej pracy. Ale wszystko zrujnował założyciel światowej sławy galerii Paweł Tretiakow.

Uparty Tretiakow

To Tretiakow kupił od Szyszkina „Poranek w lesie sosnowym”. Patronowi nie spodobały się jednak 2 podpisy na obrazie. A ponieważ po zakupie tego czy innego dzieła sztuki Tretiakow uważał się za jego jedynego i prawowitego właściciela, poszedł dalej i wymazał nazwisko Savitsky'ego. Szyszkin zaczął się sprzeciwiać, ale Paweł Michajłowicz pozostał nieugięty. Powiedział, że styl pisania, w tym dotyczący niedźwiedzi, odpowiada manierze Szyszkina, a Savitsky jest tutaj wyraźnie zbędny.
Iwan Szyszkin podzielił się z przyjacielem wynagrodzeniem otrzymanym od Tretiakowa. Jednak dał Savitsky'emu tylko czwartą część pieniędzy, tłumacząc to faktem, że wykonał szkice do „Poranku” bez pomocy Konstantina Apollonowicza.
Z pewnością Savitsky poczuł się urażony takim traktowaniem. W każdym razie nigdy nie namalował kolejnego obrazu razem z Szyszkinem. W każdym razie niedźwiedzie Savitsky'ego naprawdę stały się ozdobą obrazu: bez nich „Poranek w lesie sosnowym” z trudem zyskałby takie uznanie.

Działka

Z nielicznymi wyjątkami temat obrazów Szyszkina (jeśli spojrzeć na to szeroko) jest jeden - natura. Iwan Iwanowicz jest entuzjastycznym, kochającym kontemplatorem. A widz staje się naocznym świadkiem spotkania malarza z rodzimymi przestrzeniami.

Szyszkin był niezwykłym znawcą lasu. Wiedział wszystko o drzewach różnych gatunków i zauważył błędy na rysunku. Podczas plenerów uczniowie artysty gotowi byli dosłownie chować się w krzakach, byle tylko nie usłyszeć krytyki w duchu „Taka brzoza nie może istnieć” albo „Te sosny są sztuczne”.

Uczniowie tak bardzo bali się Szyszkina, że ​​ukryli się w krzakach

Jeśli chodzi o ludzi i zwierzęta, czasami pojawiali się na obrazach Iwana Iwanowicza, ale stanowili raczej tło niż obiekt uwagi. „Poranek w sosnowym lesie” to chyba jedyny obraz, na którym niedźwiedzie rywalizują z lasem. Za to dziękuję jednemu z najlepszych przyjaciół Szyszkina – artyście Konstantinowi Savitsky’emu. Zaproponował taką kompozycję i przedstawił zwierzęta. To prawda, że ​​​​Pavel Tretiakov, który kupił płótno, wymazał imię Savitsky'ego, więc przez długi czas niedźwiedzie przypisywano Szyszkinowi.

Portret Szyszkina – I. N. Kramskoy. 1880

Kontekst

Przed Szyszkinem modne było malowanie pejzaży włoskich i szwajcarskich. „Nawet w tych rzadkich przypadkach, gdy artyści podejmowali się zadania przedstawiania rosyjskich miejscowości, rosyjska przyroda ulegała włoskowaniu, dostosowaniu do ideału włoskiego piękna” – wspomina Aleksandra Komarowa, siostrzenica Szyszkina. Iwan Iwanowicz był pierwszym, który z taką ekstazą realistycznie malował rosyjską naturę. Żeby ktoś patrząc na jego obrazy powiedział: „Tam jest rosyjski duch, pachnie Rosją”.

Żyto. 1878

A teraz historia o tym, jak płótno Shishkina stało się opakowaniem. Mniej więcej w tym samym czasie, gdy publiczności zaprezentowano „Poranek w lesie sosnowym”, Juliusowi Geisowi, szefowi Einem Partnership, przyniesiono do spróbowania cukierek: grubą warstwę praliny migdałowej pomiędzy dwoma talerzami waflowymi i polewą czekoladową. Cukiernikowi spodobał się cukierek. Geis zastanowił się nad nazwą. Potem jego wzrok zatrzymał się na reprodukcji obrazu Szyszkina i Sawickiego. Tak zrodził się pomysł na „Misia”.

Znane wszystkim opakowanie pojawiło się w 1913 roku, stworzone przez artystę Manuila Andreeva. Do fabuły Szyszkina i Savickiego dodał ramę z jodłowych gałęzi i gwiazd betlejemskich - w tamtych latach słodycze były najdroższym i najbardziej pożądanym prezentem na święta Bożego Narodzenia. Z biegiem czasu opakowanie przeszło różne poprawki, ale koncepcyjnie pozostaje takie samo.

Losy artysty

„Panie, czy mój syn naprawdę będzie malarzem!” — lamentowała matka Iwana Szyszkina, gdy zdała sobie sprawę, że nie może przekonać syna, który postanowił zostać artystą. Chłopiec strasznie bał się zostać urzędnikiem. Swoją drogą dobrze, że tego nie zrobił. Faktem jest, że Shishkin miał niekontrolowaną potrzebę rysowania. Dosłownie każdy arkusz, który był w rękach Iwana, był pokryty rysunkami. Wyobraźcie sobie, co urzędnik Szyszkin mógłby zrobić z dokumentami!

Szyszkin znał wszystkie botaniczne szczegóły dotyczące drzew

Iwan Iwanowicz studiował malarstwo najpierw w Moskwie, następnie w Petersburgu. Życie było trudne. Artysta Piotr Neradowski, którego ojciec studiował i mieszkał z Iwanem Iwanowiczem, napisał w swoich wspomnieniach: „Szyszkin był tak biedny, że często nie miał własnych butów. Aby wyjść gdzieś z domu, zdarzyło się, że założył buty ojca. W niedziele chodzili na lunch razem z siostrą mojego ojca”.

Na dzikiej północy. 1891

Ale latem na świeżym powietrzu wszystko zostało zapomniane. Razem z Savrasowem i innymi kolegami z klasy wyjechali gdzieś za miasto i malowali tam szkice z życia. „To tam, na łonie natury, naprawdę się nauczyliśmy… Na łonie natury uczyliśmy się, a także robiliśmy sobie przerwę od gipsu” – wspomina Szyszkin. Już wtedy wybrał temat swojego życia: „Naprawdę kocham rosyjski las i tylko o nim piszę. Artysta musi wybrać jedną rzecz, którą kocha najbardziej... Nie da się tego wyrzucić.” Nawiasem mówiąc, Szyszkin nauczył się po mistrzowsku malować rosyjską przyrodę za granicą. Studiował w Czechach, Niemczech i Szwajcarii. Obrazy przywiezione z Europy przyniosły pierwsze przyzwoite pieniądze.

Po śmierci żony, brata i syna Szyszkin pił przez długi czas i nie mógł pracować

Tymczasem w Rosji Pieriedwiżnicy protestowali przeciwko akademikom. Szyszkin był z tego powodu niesamowicie szczęśliwy. Ponadto wielu rebeliantów było przyjaciółmi Iwana Iwanowicza. To prawda, że ​​​​z biegiem czasu pokłócił się z nimi obojgiem i bardzo się tym martwił.

Szyszkin zmarł nagle. Usiadłem przy płótnie, właśnie miałem zabrać się do pracy i ziewnąłem raz. i to wszystko. Tego właśnie chciał malarz – „natychmiast, od razu, żeby nie cierpieć”. Iwan Iwanowicz miał 66 lat.