Charakterystyka mowy Ranevskaya. A. P. Czechow

05.04.2019

Ranevskaya w systemie wizerunków bohaterek Czechowa

Spektakl „Wiśniowy sad” stał się łabędzim śpiewem A.P. Czechowa, od lat zajmujących sceny światowych teatrów. O sukcesie tego dzieła zdecydowała nie tylko kontrowersyjna do dziś tematyka, ale także obrazy, które stworzył Czechow. Dla niego obecność kobiet w jego twórczości była bardzo ważna: „Bez kobiety historia jest jak samochód bez pary” – pisał do jednego ze swoich przyjaciół. Na początku XX wieku rola kobiet w społeczeństwie zaczęła się zmieniać. Wizerunek Ranevskiej w sztuce „Wiśniowy sad” stał się żywą karykaturą wyemancypowanych współczesnych Antona Pawłowicza, których licznie obserwował w Monte Carlo.

Czechow starannie opracował każdą postać kobiecą: mimikę, gesty, maniery, mowę, ponieważ za ich pośrednictwem przekazał wyobrażenie o charakterze i uczuciach posiadających bohaterki. Przyczynił się do tego również wygląd i nazwa.

Wizerunek Ranevskiej Lyubova Andreevny stał się jednym z najbardziej kontrowersyjnych, a to w dużej mierze za sprawą aktorek grających tę rolę. Sam Czechow napisał, że: „Nie jest trudno zagrać Raniewską, trzeba tylko od początku nabrać odpowiedniego tonu…”. Jej wizerunek jest złożony, ale nie ma w nim sprzeczności, ponieważ jest wierna swojej wewnętrznej logice zachowania.

Historia życia Ranevskiej

Opis i charakterystyka Ranevskiej w spektaklu „Wiśniowy sad” przekazana jest poprzez jej opowieść o sobie, na podstawie słów innych postaci i uwag autorki. Znajomość głównej bohaterki kobiecej zaczyna się dosłownie od pierwszych linijek, a historia życia Ranevskiej ujawnia się już w pierwszym akcie. Lyubov Andreevna wrócił z Paryża, gdzie mieszkała przez pięć lat, a powrót ten był spowodowany pilną koniecznością rozwiązania kwestii losów majątku, który został wystawiony na aukcję za długi.

Ljubow Andriejewna poślubił „prawnika, nieszlachcica…”, „który tylko zaciągał długi”, a także „okropnie pił” i „umarł od szampana”. Czy była szczęśliwa w tym małżeństwie? Mało prawdopodobny. Po śmierci męża Ranevskaya „niestety” zakochała się w innym. Ale jej namiętny romans nie trwał długo. Jej młody syn zginął tragicznie, a Ljubow Andriejewna z poczuciem winy wyjeżdża na zawsze za granicę. Jednak kochanek szedł za nią „bezwzględnie, brutalnie” i po kilku latach bolesnych namiętności „okradł… porzucił, związał się z kimś innym”, a ona z kolei próbuje się otruć. Siedemnastoletnia córka Anya przyjeżdża do Paryża, aby odebrać matkę. Co dziwne, ta młoda dziewczyna częściowo rozumie swoją matkę i współczuje jej. Przez cały spektakl widać szczerą miłość i przywiązanie córki. Po zaledwie pięciu miesiącach pobytu w Rosji Ranevskaya zaraz po sprzedaży majątku, zabierając pieniądze przeznaczone dla Anyi, wraca do Paryża do swojego kochanka.

Charakterystyka Ranevskaya

Z jednej strony Ranevskaya to piękna kobieta, wykształcona, o subtelnym wyczuciu piękna, miła i hojna, kochana przez otoczenie, ale jej wady graniczą z wadą i dlatego są tak zauważalne. „Ona jest dobrą osobą. Łatwe, proste” – mówi Lopakhin. Kocha ją szczerze, ale jego miłość jest tak dyskretna, że ​​nikt o tym nie wie. Jej brat mówi prawie to samo: „Jest dobra, miła, miła…”, ale jest „złośliwa. Można to wyczuć w jej najmniejszym ruchu.”

Absolutnie wszystkie postacie mówią o jej nieumiejętności zarządzania pieniędzmi, a ona sama doskonale to rozumie: „Zawsze bez skrępowania marnowałam pieniądze, jak szalona…”; „...nie ma już nic. A mama tego nie rozumie!” – mówi Anya. „Moja siostra wciąż jest przyzwyczajona do marnowania pieniędzy” – powtarza jej Gaev. Ranevskaya jest przyzwyczajona do życia, nie odmawiając sobie przyjemności, a jeśli jej rodzina próbuje zmniejszyć swoje wydatki, to Ljubow Andreevna po prostu nie może tego zrobić, jest gotowa oddać swoje ostatnie pieniądze przypadkowemu przechodniu, chociaż Varya nie ma czym nakarmić jej gospodarstwo domowe.

Na pierwszy rzut oka doświadczenia Ranevskiej są bardzo głębokie, ale jeśli zwrócisz uwagę na uwagi autora, stanie się jasne, że to tylko pozory. Na przykład, podekscytowana czekając, aż brat wróci z aukcji, nuci piosenkę lezginki. I to jest żywy przykład całej jej istoty. Wydaje się, że dystansuje się od nieprzyjemnych chwil, starając się wypełnić je działaniami mogącymi wywołać pozytywne emocje. Zdanie charakteryzujące Ranevską z „Wiśniowego sadu”: „Nie należy się oszukiwać, trzeba chociaż raz w życiu spojrzeć prawdzie prosto w oczy” – sugeruje, że Ljubow Andriejewna jest oderwany od rzeczywistości, utknięty we własnym świat.

„Och, mój ogród! Po ciemnej, burzliwej jesieni i mroźnej zimie znów jesteś młody, pełen szczęścia, niebiańskie anioły cię nie opuściły...” - tymi słowami Ranevskaya wita ogród po długiej rozłące, ogród bez którego ona „ nie rozumie swojego życia”, z którym nierozerwalnie wiąże się jej dzieciństwo i młodość. I wydaje się, że Lubow Andreevna kocha swój majątek i nie może bez niego żyć, ale nie próbuje go ratować, zdradzając go w ten sposób. Przez większą część spektaklu Ranevskaya ma nadzieję, że problem majątku zostanie rozwiązany sam, bez jej udziału, choć to jej decyzja jest najważniejsza. Chociaż propozycja Lopakhina jest najbardziej realistycznym sposobem na jego uratowanie. Kupiec ma przeczucia przyszłości, mówiąc, że jest całkiem możliwe, że „letni mieszkaniec… zajmie się rolnictwem, a wtedy twój sad wiśniowy stanie się szczęśliwy, bogaty, luksusowy”, ponieważ w tej chwili ogród jest w stan zaniedbany i nie przynosi swoim właścicielom żadnej korzyści ani zysku.

Dla Ranevskiej sad wiśniowy oznaczał nierozerwalny związek z przeszłością i przywiązanie przodków do Ojczyzny. Ona jest częścią niego, tak jak on jest częścią jej. Zdaje sobie sprawę, że sprzedaż ogrodu jest nieuniknioną zapłatą za jej dotychczasowe życie, co widać w jej monologu na temat grzechów, w którym uświadamia sobie je i bierze na siebie, prosząc Pana, aby nie zsyłał wielkich prób, a sprzedaż majątku staje się dla nich rodzajem pokuty: „Nerwy mam lepsze... Śpię dobrze”.

Ranevskaya to echo kulturowej przeszłości, która dosłownie rozrzedza się na naszych oczach i znika z teraźniejszości. Doskonale świadoma niszczycielskiej namiętności, zdając sobie sprawę, że ta miłość ciągnie ją na dno, wraca do Paryża, wiedząc, że „te pieniądze nie starczą na długo”.

Na tym tle miłość do córek wygląda bardzo dziwnie. Adoptowana córka, która marzy o wstąpieniu do klasztoru, dostaje pracę jako gospodyni u sąsiadów, ponieważ nie ma co najmniej stu rubli do przekazania, a jej matka po prostu nie przywiązuje do tego żadnej wagi. Jej własna córka Anya, pozostawiona w wieku dwunastu lat pod opieką nieostrożnego wujka, bardzo martwi się o przyszłość matki na starym majątku i zasmuca ją rychła rozłąka. „...Będę pracować, pomogę Ci…” – mówi młoda dziewczyna, która nie jest jeszcze zaznajomiona z życiem.

Dalsze losy Ranevskiej są bardzo niejasne, chociaż sam Czechow powiedział, że: „Taką kobietę może uspokoić tylko śmierć”.

Charakterystyka obrazu i opis życia bohaterki spektaklu przydadzą się uczniom 10. klasy podczas przygotowywania eseju na temat „Wizerunek Ranevskiej w sztuce Czechowa „Wiśniowy sad”.

Próba pracy

Ranevskaya Lyubov Andreevna jest główną bohaterką sztuki „Wiśniowy sad” napisanej przez Czechowa. Podstawą działki są losy rodzinnego majątku z powodu długów. Spektakl wyraźnie pokazuje ówczesne wyrównanie warstw społecznych. Szlachtę reprezentują Gajew i Raniewska, przedsiębiorców – Łopakhin, a przyszłość i młodą Rosję – Anya i Petya.

Wszyscy bohaterowie zaangażowani są w najważniejszą sprawę – sprzedaż Wiśniowego Sadu. Ranevskaya jest właścicielką ziemską i kochanką majątku z ogrodem, po śmierci męża i syna przeprowadziła się do Paryża. Bohaterka była przyzwyczajona do luksusowego życia, wydawała pieniądze na siebie i swojego kochanka, jadała w restauracjach bez ograniczeń, aż w końcu została bez pieniędzy i mieszkania.

Charakterystyka bohaterki

(Aktorka Olga Knipper jako Ranevskaya L.A.)

Natura Ranevskiej jest życzliwa, charakteryzuje ją sentymentalizm, ale w życiu codziennym zamienia się to w bezradność. Z tęsknotą patrzy na dawny żłobek, ale najżywiej pamięta wiśniowy sad, jego los niepokoi panią, jest dla niej jasne, że nie żyje zgodnie ze swoim sumieniem, ale nie znajduje sił na zmianę. Od dzieciństwa przyzwyczajona do luksusu.

Główne cechy to:

  • sentymentalizm. Kocha swoją ojczyznę, tęskni za przeszłością, płacze na widok żłobka;
  • bezradny i niepoważny. Bohaterka nie może zachowywać się poprawnie, dużo wydaje, grzeszy;
  • hojny;
  • czuły. Może oddać ostatni;
  • niepoważnie. Majątek jest jej bliski, ale nie chce zrozumieć wagi swojego zachowania.

To z jej winy Varenka źle się odżywiała, a majątek zarósł długami. Nie zgadza się z pomysłem budowy daczy na terenie ogrodu, Ranevskaya ma nadzieję, że wszystko samo wróci do normy.

(Maria Ignatova jako L.A. Ranevskaya, Teatr Dramatyczny Bolszoj)

Charakterystyka psychologiczna Ranevskaya

Bohaterka nie może odejść od luksusu, jej sposób życia nie zmienia się nawet po to, by ocalić Wiśniowy Sad. Nie chce organizować daczy do wynajęcia, uważając to za wulgarne i nie chce wycinać ogrodu. Jest jej drogi jako symbol ojczyzny, dzieciństwa, a nawet szlachty. Wbrew zdrowemu rozsądkowi Ranevskaya ma nadzieję, że jej bliscy jej pomogą, że wszystko minie i się wygładzi. Chce żyć jasno i bogato, jest przywiązana do tego, z którym mieszkała we Francji, i jest gotowa wrócić, choć wie na pewno, że nie będzie szczęśliwa. Mają cechy charakterystyczne dla rosyjskiej szlachty tamtej epoki.

Wizerunek bohaterki spektaklu

(Renata Litvinova na obrazie L.A. Ranevskaya, Moskiewski Teatr Artystyczny. Czechow)

Lyubov Andreevna wyjechał za granicę po śmierci męża i utonięciu syna Griszy i mieszkał tam przez 5 lat. Mówią o niej jako o osobie prostej i wyluzowanej, otwarcie mieszkała w Paryżu, przyjmowała gości i wydawała swój budżet. Jest wrażliwa i czuła w stosunku do lokaja i córek. Jest główną bohaterką, ponieważ to jej wydatki i bierność doprowadziły do ​​​​sprzedaży rezydencji za długi i jej zakupu przez Lopakhina w trakcie licytacji. Nadzieje damy nie były uzasadnione, straciła ogród i majątek i ze złamanym sercem wróciła do Paryża. Ranevskaya jest prawdziwą szlachcianką i odpowiednio się zachowuje. Nawet wychodząc, przywłaszcza sobie pieniądze przesłane córce.

(Galina NizowaRanevskaya L.A., Studio Teatralne i Kinowe)

Co pokazuje wizerunek Ranevskiej?

Każdy bohater spektaklu ukazuje pewien moment rosyjskiej rzeczywistości. Ranevskaya jest w przeszłości symbolem kraju, pamięta, jak ogród dawał obfite plony, i żałuje, że tak już nie jest. Jednocześnie stara się utrzymać dotychczasowy poziom, imprezować i organizować bale. W symbolicznej formie Czechow przepowiedział przyszłe wydarzenia w Rosji.

Ljubow Andreevna Ranevskaya.

Cytaty. Komentarz.
Ljubow Andreevna Ranevskaya, właściciel ziemski.
„Ona jest dobrą osobą. Łatwy, prosty człowiek.” Lopakhin o niej.
„Sześć lat temu zmarł mój ojciec, miesiąc później w rzece utonął mój brat Grisza, przystojny siedmioletni chłopiec. Mama nie mogła tego znieść, odeszła, odeszła, nie oglądając się za siebie... (Dreszcze.) Jak mam ją zrozumieć, gdyby tylko wiedziała!” Ania o tragedii w rodzinie.
„Bóg jeden wie, kocham swoją ojczyznę, kocham ją mocno, nie mogłam na to patrzeć z wagonu, płakałam. (Przez łzy.) Kawę jednak trzeba napić.” Ranevskaya natychmiast przerywa pompatyczne słowa o miłości do ojczyzny zwykłymi zwrotami o kawie. W jej mowie i zachowaniu jest wiele artyzmu i ostentacji.
„...Nie przeżyję tej radości... Śmiejcie się ze mnie, jestem głupi... Szafa jest moja droga... (Całuje szafę.) Stół jest mój.” Gaev. A bez ciebie niania tu umarła. Lubow Andriejewna (siada i pije kawę). Tak, królestwo niebieskie. Napisali do mnie. Cieszę się, że wracam do domu. Ale znowu wszystko jest na pokaz: miłość do rzeczy i obojętność na los ludzi. Zbyt spokojnie przyjęła śmierć niani.
„Och, mój ogród! Po ciemnej, burzliwej jesieni i mroźnej zimie znów jesteś młody, pełen szczęścia, niebiańskie anioły Cię nie opuściły... Gdybym tylko mógł zdjąć ten ciężki kamień z piersi i ramion, gdybym tylko mógł zapomnieć o moich przeszłość!" Przeszłość ciąży na duszy bohaterki.
Gajew. Tak, a ogród zostanie sprzedany za długi, co dziwne... Ranevskaya zdaje się nie słyszeć od brata słów o losach ogrodu i nie próbuje nic zrobić, aby uratować majątek.
„Wyszła za mąż za nieszlachcica i zachowywała się w sposób, o którym nie można powiedzieć, że jest cnotliwy. Jest dobra, miła, miła, Bardzo ją kocham, ale bez względu na to, jak wymyślisz okoliczności łagodzące, i tak muszę to przyznać , ona jest złośliwa. Można to wyczuć w jej najmniejszym ruchu.” Gaev bardzo sprzecznie wypowiada się na temat swojej siostry.
Lubow Andriejewna (patrzy na swój portfel). Wczoraj było dużo pieniędzy, dziś jest ich bardzo mało. Moja biedna Varya, żeby zaoszczędzić, karmi wszystkich zupą mleczną, w kuchni staruszkom daje się po jednym groszku, a Spędzam go jakoś bezsensownie. Ranevskaya po prostu marnuje pieniądze. W czasie, gdy rodzina nie ma nawet pieniędzy na normalny obiad.
« Zawsze marnowałem pieniądze w niekontrolowany sposób, jak szalona, ​​wyszła za mąż za mężczyznę, który zaciągnął same długi”. Jest wobec siebie krytyczny.
« Odważnie patrzysz w przyszłość i czy to dlatego, że nie widzisz i nie spodziewasz się niczego strasznego, skoro życie jest jeszcze ukryte przed twoimi młodymi oczami? Jesteś odważniejszy, bardziej uczciwy, głębszy niż my, ale pomyśl o tym, bądź hojny aż do czubka palca, oszczędź mnie. Przecież tu się urodziłem, tu mieszkał mój ojciec i mama, mój dziadek, kocham ten dom, Nie rozumiem życia bez wiśniowego sadu, a jeżeli już naprawdę potrzebujesz sprzedać to sprzedaj mnie razem z ogrodem... (Przytula Trofimowa, całuje go w czoło.) Przecież mój syn tu utonął…” Trofimow.

Ranevskaya prosi, aby oszczędzić jej uczuć, ponieważ ogród jest jej tak bliski. Jednocześnie rozumie, że młodzi ludzie są bardziej uczciwi i odważni niż starsze pokolenie.

Lubow Andriejewna. To jest telegram z Paryża. Otrzymuję to codziennie. Zarówno wczoraj, jak i dziś. Ten dziki człowiek znowu jest chory, znowu nie jest z nim dobrze... Prosi o przebaczenie, błaga, żeby przyszedł i na serio Powinnam pojechać do Paryża, bądź blisko niego. ...jest chory, samotny, nieszczęśliwy i kto się nim zaopiekuje, kto uchroni go przed popełnianiem błędów, kto na czas da mu lekarstwo? A co jest tu do ukrycia lub przemilczenia? Kocham go, to jasne. Miłość Miłość…" Trofimow.

Ranevskaya przyznaje, że kocha mężczyznę, który jest teraz w Paryżu i potrzebuje jej pomocy. A jeśli na początku nie przeczytała jego telegramów, to po chwili już chce do niego iść.

Trofimow. Mimo wszystko on jest łajdakiem, tylko ty o tym nie wiesz! To drobny łobuz, nicość... O kochanku Ranevskiej, kiedy powiedziała, że ​​chce pojechać do niego do Paryża, bo jej potrzebuje.
„W twoim wieku trzeba być mężczyzną trzeba zrozumieć tych, którzy kochają. I trzeba siebie pokochać... trzeba się zakochać!” Obwinia Trofimowa za niezrozumienie jej uczuć, mówi, że on też musi się zakochać, wtedy będzie mógł ją zrozumieć.
„Wyjeżdżam do Paryża, będę tam mieszkać za pieniądze, które twoja babcia Jarosławia wysłała na zakup majątku - niech żyje babcia! „Ale te pieniądze nie starczą na długo”. Ania przed wyjazdem.

Ranevskaya nie myśli o przyszłości, o tym, skąd dostanie pieniądze. Dopóki je ma, jest gotowa ponownie udać się do ukochanego.

„Wychodzę z dwoma zmartwieniami. Pierwsza to chora Jodła, druga to mój smutek - Varya. Przyzwyczaiła się do wczesnego wstawania i pracy, a teraz bez trudności czuje się jak ryba wyjęta z wody. Schudła, zbladła i płacze, biedactwo...” Ranevskaya odchodzi, nie przejmując się losem bliskich i oddanych jej osób. Nigdy nie upewniła się, czy Firs została zabrana do szpitala. Zostawia Anyę, Varię i jej brata na łasce losu. Jest tyle niedokończonych spraw, a ona odchodzi. To obojętność, miłość jest tylko ostentacyjna, zewnętrzna, na pierwszym planie są jej zainteresowania i uczucia.

Wniosek ogólny.

  • Ljubow Andreevna Ranevskaya- właścicielka ziemska, jedna z kochanek rodzinnego majątku. Kiedyś była bogata i roztrwoniła pieniądze. Generałowie i baronowie tańczyli podczas jej wieczorów. Dla niej kwitnący sad wiśniowy jest symbolem wspaniałego przeszłego życia.
  • Jednak ten czas już dawno minął. Jej mąż pił i umarł od tego, ona wyjechała za granicę po kochanka, ale on też ją okradł. Na początku spektaklu autorka pokazała, jak ona i jej córka Anya wracają do rodzinnej posiadłości. Ale wkrótce zostanie sprzedany za długi.
  • Bohaterka ma dwie córki - Anyę, ma 17 lat i Varyę, adoptowaną córkę, ma 24 lata.
  • Bardzo się cieszy, że wróciła, wszystko w domu jest jej bliskie, bo przypomina jej dzieciństwo, rodziców i zmarłego syna Grishę. Wydaje jej się, że jest w stanie rozpocząć nowe życie.
  • Ranevskaya ma wiele atrakcyjnych cech: życzliwość, urok, entuzjazm, miłość do natury, muzykę, emocjonalność.
  • Jednak Ranevskaya nie jest zdolna do zdecydowanych działań. Dlatego nie chce nawet słyszeć o propozycji Lopakhina dotyczącej sprzedaży osiedla letnim mieszkańcom. Nadal marnuje pieniądze: jada w drogiej restauracji, zamawia muzyków, rozdaje pieniądze przechodniom i mężczyznom. Ranevskiej, podobnie jak jej bratowi Gaevowi, wydaje się, że wszystko jakoś samo się rozwiąże, że coś się wydarzy i majątek znów będzie ich własnością.
  • Jest bardzo niepoważna, wręcz bezradna w rozwiązywaniu codziennych problemów. Ktoś zawsze musi decydować za nią.
  • Z natury jest miłą, uważną kobietą. To nie przypadek, że Lopakhin przez całe życie pamięta, jak uspokajała go jako dziecko po tym, jak bił go ojciec. Chłopi i służba ją kochają, wszyscy jej współczują, kiedy znowu wyjeżdża za granicę.
  • Nie robi jednak nic poważnego w związku z losem swoich bliskich. Ranevskaya opuszcza dzieci (Anya będzie się uczyć i pracować, Varya wstąpiła do służby właścicieli ziemskich), nie zakończyła sprawy z Firsem, ponieważ nigdy nie został przyjęty do szpitala. Jest tyle niedokończonych spraw, a ona odchodzi. To obojętność, miłość jest tylko ostentacyjna, zewnętrzna, na pierwszym planie są jej zainteresowania i uczucia.
  • Ranevskaya jest samolubna, żyje uczuciami. To nie przypadek, że brat nazywa ją „złośliwą”.
  • Stosunek do bohaterki jest niejednoznaczny. Wzbudza współczucie, bo los czasami był dla niej tak okrutny. Jednocześnie ona sama jest w dużej mierze winna swojej sytuacji: niezdolności do pracy, bezczynności, niemożności przystosowania się do życia, pewnej obojętności na los ludzi, choć z życzliwością wobec nich – to wszystko nie może budzić współczucia. Autor pokazał, że czasy szlachty, jako klasy nie nadążającej za duchem czasu, już minęły. Musimy się zmienić, bo inaczej możesz zostać z niczym. I to właśnie czeka Ranevską po pewnym czasie, gdy skończą się pieniądze.

Materiał przygotowała: Melnikova Vera Aleksandrovna.

„Wiśniowy Sad”. Właścicielka ziemska, która roztrwoniła swój majątek i została bez pieniędzy. Kobieta życzliwa i ufna, ale nieskrępowana, która nie potrafi pozbyć się nawyku marnowania pieniędzy. Matka dwóch córek. Majątek bohaterki zostaje wystawiony na aukcję za długi.

Historia stworzenia

Autor sztuki „Wiśniowy sad” Anton Pawłowicz Czechow

„Wiśniowy sad” to ostatnia sztuka Antoniego Czechowa, nad którą pisarz zakończył pracę na rok przed śmiercią. Pierwsze szkice pochodzą z początku 1901 roku, a we wrześniu 1903 roku prace zostały już ukończone. Spektakl wystawiono po raz pierwszy w Moskiewskim Teatrze Artystycznym pod dyrekcją w styczniu 1904 roku. Rolę Ranevskiej w tej pierwszej produkcji zagrała żona Czechowa, aktorka Olga Leonardovna Knipper. W rolę brata głównego bohatera wcielił się sam Stanisławski.

Zagraj w „Wiśniowy sad”

Pełne imię bohaterki to Lyubov Andreevna Ranevskaya, z domu Gaeva. Wiek bohaterki nie jest wskazany w sztuce, ale można założyć, że Ranevskaya ma około czterdziestu lat. Bohaterka ma dwie córki - adoptowaną Varyę, 24 lata; kochana, Anya, 17 lat. Lata nie zepsuły bohaterki, otaczający ją ludzie mówią Raniewskiej, że wygląda tak samo świetnie jak wcześniej, a nawet stała się ładniejsza. Bohaterka ma „wzruszające” oczy i ubiera się „po parysku”.


W przeszłości Ranevskaya była zamożną właścicielką ziemską, ale roztrwoniła swój majątek i została bez pieniędzy. Bohaterka ma lekki i sympatyczny charakter, otaczający ją ludzie uważają Ranevską za miłą i miłą kobietę. Bohaterka jest hojna aż do nierozsądku i łatwo rozstaje się z pieniędzmi nawet w sytuacji, gdy pieniędzy praktycznie nie ma. Córki mówią o bohaterce, że mimo okoliczności wcale się nie zmieniła i nadal jest gotowa oddać ostatnie pieniądze, gdy „ludzie nie mają co jeść w domu”.

Ranevskaya była naprawdę przyzwyczajona do marnowania pieniędzy bez ograniczeń „jak szalona” i jeszcze nie zdawała sobie sprawy ze swojej nowej pozycji. Bohaterka nie rozumie, jak zła jest sytuacja finansowa rodziny, nadal zamawia drogie dania w restauracjach i zostawia hojne napiwki lokajom.


Ilustracja do książki „Wiśniowy sad”

Varya, najstarsza córka bohaterki, stara się oszczędzać na wszystkim, łącznie z jedzeniem, a sama Ranevskaya wydaje pieniądze „jakoś bez sensu” i nie myśli o przyszłym losie rodziny. Bohaterka rozumie, że postępuje nierozsądnie, nazywa siebie głupią, ale nie może lub nie chce nic zrobić ze swoimi nawykami.

Ranevskaya traktuje innych z miłością i uczuciem. Kocha swoje córki i odnosi się do nich czule, a starego lokaja traktuje z czułością. Bohaterka przez pewien czas mieszkała za granicą, ale jednocześnie kocha Rosję. Ranevskaya twierdzi, że płakała w pociągu, kiedy wróciła do domu.

Majątek z sadem wiśniowym należący do Ranevskiej i jej brata zostanie wystawiony na aukcję i sprzedany za długi. Termin aukcji został już ustalony. Kupiec stara się pomóc bohaterce i radzi jej, aby wycięła stary ogród, zburzyła bezużyteczne stare budynki, podzieliła pustą ziemię na działki i oddała je pod dacze, aby zarobić na czynszu.


Według obliczeń Lopakhina można w ten sposób zarobić co najmniej dwadzieścia pięć tysięcy rocznie, spłacić długi i pozostawić majątek Ranevskiej. Bohaterka jednak zdaje się nie rozumieć, że jej majątek jest wystawiony na sprzedaż, a sytuacja wymaga pilnych i zdecydowanych działań. Ranevskaya pozostaje obojętna na argumenty Lopakhina i odmawia wycięcia ogrodu. Bohaterka uważa, że ​​​​„dacze i letni mieszkańcy są wulgarni”. Lopakhin uważa bohaterkę za kobietę niebiznesową i niepoważną.

Ranevskaya sad wiśniowy kojarzy się ze szczęśliwymi czasami młodości, a wycięcie go dla bohaterki oznacza zdradę siebie. W rezultacie ani sama bohaterka, ani jej brat nie podejmują żadnych działań, aby naprawić sytuację, a jedynie czekają, aż wszystko jakoś samo się rozwiąże. Ostatecznie sam kupiec Lopakhin kupuje posiadłość na aukcji i zgodnie z radą Ranevskoya nakazuje wycięcie starego sadu wiśniowego. Dalsza biografia bohaterki nie jest znana.

Adaptacje filmowe


W 1981 roku w Wielkiej Brytanii ukazała się filmowa adaptacja sztuki Czechowa pt. „Wiśniowy sad”. To dramat w reżyserii Richarda Eyre, z aktorką w roli Ranevskiej. Rolę kupca Lopakhina zagrał aktor Bill Paterson.

W 1999 roku ukazała się kolejna dramatyczna adaptacja filmowa Wiśniowego sadu, tym razem w koprodukcji Francji i Grecji. Film wyreżyserował grecki reżyser Michalis Kakoyannis, który jest także autorem scenariusza. W filmie jest muzyka. Zdjęcia kręcono w Bułgarii. Rolę Ranevskiej zagrała brytyjska aktorka, a brata bohaterki Leonida Gaeva zagrał aktor Alan Bates.


Charlotte Rampling w Wiśniowym sadzie

Rosyjska ekranizacja sztuki Czechowa ukazała się w 2008 roku pod tytułem „Ogród” – i jest to komedia. Reżyser i scenarzysta – Siergiej Owcharow. Rolę Ranevskaya w filmie gra aktorka Anna Vartanyan. Pracując nad scenariuszem, Ovcharov wykorzystał tylko część materiału spektaklu, ale jednocześnie wykorzystał w swojej twórczości szkice niektórych niepisanych dzieł Czechowa, które zachowały się w notatnikach pisarza. Film zawiera elementy farsy i komedii dell'arte. Na przykład wizerunki służby, która wymknęła się z rąk w filmie, oparte są na klasycznych postaciach włoskiego teatru kwadratowego – Harlequin i.

cytaty

„Jeśli w całym województwie jest coś ciekawego, wręcz wspaniałego, to tylko nasz sad wiśniowy.”
„O mój drogi, mój czuły, piękny ogród!..Moje życie, moja młodość, moje szczęście, żegnaj!..”
„Czy to naprawdę ja siedzę? (śmiech). Mam ochotę podskoczyć i machać rękami. (Zakrywa twarz rękami.) A co jeśli śnię! Bóg jeden wie, kocham swoją ojczyznę, kocham ją mocno, nie mogłam na to patrzeć z wagonu, płakałam. (Przez łzy.) Jednak kawę trzeba pić. Dziękuję, Firs, dziękuję, mój staruszku. Tak się cieszę, że wciąż żyjesz”.

Anya to jedna z prawdziwie szczerych i otwartych postaci sztuki A.P. Czechowa, która stała się klasyką rosyjskiej fikcji.

Wizerunek i charakterystyka Anyi Trofimowej w spektaklu „Wiśniowy sad” to nadzieja na duchowe odrodzenie Rosji.

Rola bohaterki w spektaklu

Anya Ranevskaya nie jest główną bohaterką dzieła. Przypisuje się jej rolę drugorzędną, uzupełnia fabułę spektaklu, pomaga zrozumieć problem poruszony przez autora spektaklu. Sam A.P. Czechow próbuje scharakteryzować rolę bohatera w swoich listach. W jednym z listów pisze, że rola Anyi jest „krótka i nieciekawa”. Ta młoda i szczupła dziewczyna jest przykładem dziecinności, naiwności i płonących nadziei na lepsze życie. Dla aktorów autor upraszcza zadanie. Jego zdaniem „każdy może nią zagrać”. Najważniejsze jest podobieństwo zewnętrzne. Młodość, czysty głos, umiejętność powstrzymywania łez, radość i beztroska. Ale jeśli nie pomyślisz o znaczeniu literatury, możesz zaprzeczyć znaczeniu wielu nieistotnych postaci. Anny nie da się usunąć z tekstu. Pomaga zrozumieć charakter wielu bohaterów:

  • Utrata Varyi i strach przed życiem;
  • izolacja od prawdziwego postrzegania życia matki;
  • lenistwo i pasożytnictwo przedstawicieli szlachty;
  • miłość do paplaniny uczonego Piotra;
  • nieszczerość słów Gaeva;
  • Próżność Lopakhina.
Komunikując się z każdą postacią, Anya podkreśla jego negatywne strony i podkreśla jego indywidualność.

Charakter dziewczyny

Anya ma 17 lat, jeszcze nie dojrzała i w głębi serca czuje się jak naiwne dziecko. Matka Anyi to zubożała szlachcianka, która nie rozumie złożoności swojej sytuacji. Unosi się w powietrzu i snuje plany, które nie mają się spełnić. Część jej zachowań została przekazana córce. Anya poleciała balonem do Paryża, podziwia zwykłe rzeczy, cieszy się życiem i nie rozumie ludzi. Anya większość życia spędziła za granicą. Wychowała ją guwernantka pochodzenia francuskiego o nieznanej przeszłości. Guwernantka Charlotte jest artystką cyrkową. Nie można zakładać, że jej wiedza jest wystarczająca dla dziewczyny. Anya niezależnie szukała tego, co pomogło jej stać się interesującą i wykształconą. Dużo czytała, szukając w książkach właściwych zasad życia. Książki spełniły swoje zadanie: dziewczyna dorastała entuzjastycznie i emocjonalnie. Łatwo ulega pomysłom Piotra i wierzy w każde jego słowo. Młody człowiek był nauczycielem swojego zmarłego brata, ale jest prawdopodobne, że jego lekcje były również interesujące dla Anyi.
Córka bardzo kocha swoją matkę, wybiera dla niej najczulsze słowa: piękna, miła, dobra. Anya kocha swoją przyrodnią siostrę Varię, zwraca się do niej tak czule jak do matki: piękna, kochana.

Anya i wieczna uczennica Petya

Ranevskaya przyjaźni się z Piotrem Trofimowem. Młodzi ludzie rozmawiają, szukając sensu szczęścia i wolności. Nie akceptują możliwości powstania między nimi uczucia miłości, próbując zaprzeczyć istnieniu miłości. Ich celem jest jasna gwiazda, która świeci w oddali i wabi ich swoim światłem. Autor nie podaje dokładnej treści ich rozmów. Czytelnik zmuszony jest sam odgadnąć, o czym śnią bohaterowie spektaklu. Istnieją jedynie fragmentaryczne dowody ich nadziei:
  • nowy sad wiśniowy;
  • cichy przytulny dom;
  • czytanie książek wieczorami;
  • szczęśliwi ludzie wokół.
Cudowna przyszłość jest kusząca, ale bardzo niejasna. Widać, że młodzi ludzie nie boją się zmian w życiu. Anya jest gotowa do pracy, nauki i egzaminów. Ale ona, zdając się na Piotra, nie zauważa jego oderwania od rzeczywistości. Wieczny uczeń ma wiele słów, ale niewiele czynów. Autor ma nadzieję, że energia dziewczyny i jej chęć odnalezienia sensu życia pomogą ludziom „ideologicznym” (jak Piotr). Ich wewnętrzna siła nie wystarczy do szerzenia wiedzy, a „Ani” stanie się siłą napędową, „popychaczami” i asystentami.

Połączenie z naturą

Spektakl opisuje utratę pięknego, starego sadu wiśniowego. Niewiele obiektów autora daje czytelnikowi możliwość wyobrażenia sobie prawdziwego piękna. Anya wychowała się w spokojnej posiadłości, wśród pięknych drzew. To natura pozwoliła dziewczynie zachować czystość duszy i myśli. Młoda Rosja to nowy sad wiśniowy, to zapach wolności i ruchu w stronę marzeń. Anya pomoże swoim bliskim, zmieni zwykły sposób życia szlachty. Dziewczyna będzie mogła rozpocząć pracę i osiągnąć swoje cele nie z pomocą bogatych krewnych, ale samodzielnie, jako naprawdę szczęśliwa osoba.

Podobne artykuły