Ringo Starra i Paula McCartneya. Ringo Starra teraz

O Beatlesach napisano wiele książek. Ta różni się od pozostałych tym, że sami Beatlesi podali swoją wersję wydarzeń do roku 1970.

Cytaty Paula McCartneya, George’a Harrisona, Ringo Starra oraz dodatki Neila Aspinalla, Sir George’a Martina i Dereka Taylora pochodzą częściowo z wywiadów, na których powstała telewizyjna i wideo wersja Antologii Beatlesów. Ponadto w książce zawarto ważne materiały opublikowane po raz pierwszy. Specjalnie na potrzeby Antologii przeprowadzono pogłębione wywiady z Paulem, Georgem i Ringo.

Tekst przypisywany Johnowi Lennonowi pochodzi z obszernych źródeł gromadzonych przez kilka lat na całym świecie, także specjalnie na potrzeby tej książki. Źródła te obejmują materiały drukowane i nagrania wideo, archiwa prywatne i publiczne. Materiały ułożone są w porządku chronologicznym i w taki sposób, aby narracja była spójna. Aby pomóc czytelnikowi postrzegać słowa Jana w sposób specyficzny dla epoki, każdy cytat jest opatrzony datą jego wypowiedzenia, napisania lub pierwszej publikacji. Lata są oznaczone tylko dwiema ostatnimi cyframi: na przykład rok 1970 jest oznaczony w tekście jako (70). Daty te dotyczą całego fragmentu tekstu, aż do podanej daty.

Tylko w kilku przypadkach cytaty nie mogły być dokładnie datowane (mimo że zawierają oryginalne słowa Jana). Znajdują się one w księdze bez daty.

Aby zapewnić dodatkowy kontekst historyczny, uwzględniono tutaj rzeczywiste słowa Paula, George'a, Ringo i innych sprzed 1970 roku. Są one również oznaczone dwiema ostatnimi cyframi, podobnie jak słowa Jana.

Pracując nad Antologią, George Harrison, Paul McCartney i Ringo Starr udostępnili kompilatorom swoje osobiste archiwa. Ponadto uzyskano nieograniczony dostęp do zdjęć i dokumentów z archiwów Apple i EMI.

Książka ta została przygotowana do publikacji przez redakcję Genesis Publications dla Apple przy aktywnej pomocy nieżyjącego już Dereka Taylora, który doradzał kompilatorom aż do swojej śmierci w 1997 roku.

Co mogę Ci powiedzieć o sobie, czego jeszcze nie wiesz?

Noszę okulary. Urodzony 9 października 1940 roku, nie byłem pierwszym z Beatlesów. Pierwszy z nas, Ringo, urodził się 7 lipca 1940 r. Jednak dołączył do Beatlesów później niż pozostali, a wcześniej nie tylko zapuścił brodę, ale także udało mu się pracować jako perkusista na kempingu Butlins. Robił też inne bzdury, aż w końcu zrozumiał, co przygotował dla niego los.

Dziewięćdziesiąt procent mieszkańców naszej planety, szczególnie na Zachodzie, urodziło się dzięki butelce whisky wypitej w sobotni wieczór; Nikt nie planował mieć takich dzieci. Dziewięćdziesiąt procent z nas urodziło się przez przypadek – nie znam ani jednej osoby, która planowała mieć dziecko. Wszyscy jesteśmy stworzeniami sobotnich nocy (80).

Moja mama była gospodynią domową. Była także komiczką i piosenkarką - nieprofesjonalną, ale często występowała w pubach i tym podobnych; Śpiewała dobrze i wiedziała, jak naśladować Kay Starr. Często śpiewała jedną piosenkę, gdy miałem rok lub dwa lata. To melodia z filmu Disneya: „Chcesz, żebym zdradził ci sekret? Ale nie mów nikomu. Stoisz obok studni życzeń” (80).

Moi rodzice rozeszli się, gdy miałem cztery lata i mieszkałem z ciotką Mimi (71).

Mimi wyjaśniła, że ​​moi rodzice przestali się w sobie kochać. Nigdy ich o nic nie oskarżyła. Wkrótce zapomniałem o ojcu. To tak, jakby umarł. Ale ciągle pamiętałem moją matkę, moja miłość do niej nigdy nie umrze.

Często o niej myślałem, ale przez długi czas nie zdawałem sobie sprawy, że mieszka tylko pięć lub dziesięć mil ode mnie (67).

Moja rodzina składała się z pięciu kobiet. Pięć silnych, mądrych, pięknych kobiet, pięć sióstr. Jedną z nich była moja mama. Życie mamy nie było łatwe. Była najmłodsza i nie mogła mnie wychować sama, więc zamieszkałem z jej starszą siostrą.

To były niesamowite kobiety. Być może kiedyś napiszę o nich coś w stylu „Sagi Forsyte’ów”, bo to oni rządzili rodziną (80).

Mężczyźni pozostali niewidoczni. Zawsze otaczały mnie kobiety. Często słuchałam ich rozmów o ludziach i życiu, zawsze byli świadomi wszystkiego. Ale mężczyźni nigdy nic nie wiedzieli. Tak odebrałam swoją pierwszą feministyczną edukację (80).

Najbardziej bolesną rzeczą jest bycie niechcianym, uświadomienie sobie, że twoi rodzice nie potrzebują cię tak bardzo, jak ty ich. Jako dziecko miałam chwile, kiedy uparcie nie zauważałam tej brzydoty, nie chciałam widzieć, że jestem niechciana. Ten brak miłości wlał się do moich oczu i umysłu.

Tak naprawdę nigdy nikogo nie potrzebowałem. Zostałem gwiazdą tylko dlatego, że powstrzymywałem swoje uczucia. Nic nie pomogłoby mi przez to wszystko przejść, gdybym była „normalna” (71).

Większość ludzi całe życie spędza pod wpływem innych. Niektórzy ludzie po prostu nie mogą zrozumieć, że rodzice nadal ich dręczą, nawet gdy ich dzieci mają czterdzieści czy pięćdziesiątkę. Nadal są duszeni, a ich myśli i umysły są kontrolowane. Nigdy się tego nie bałam i nigdy nie płaszczyłam się przed rodzicami (80).

Penny Lane to okolice, w których mieszkałam z mamą, tatą (jednak mój ojciec był marynarzem i prawie cały czas spędzał na morzu) i dziadkiem. Mieszkaliśmy na Newcastle Road (80).

To pierwszy dom, jaki pamiętam. Na dobry początek: ściany z czerwonej cegły, salon, który nigdy nie był używany, zaciągnięte zasłony, obraz przedstawiający konia i powóz na ścianie. Na piętrze były tylko trzy sypialnie; okna jednego wychodziły na ulicę, drugiego na podwórko, a pomiędzy nimi znajdował się kolejny malutki pokoik (79).

Kiedy opuściłem Penny Lane, zamieszkałem u ciotki, która również mieszkała na przedmieściach, w domu na uboczu z małym ogrodem. W sąsiedztwie mieszkali lekarze, prawnicy i inne tego typu osoby, więc przedmieście wcale nie przypominało slumsów. Byłem przystojnym, schludnym chłopcem z przedmieść, dorastającym w środowisku wyższej klasy niż Paul, George i Ringo, którzy mieszkali w domach komunalnych. Mieliśmy własny dom, własny ogród, ale oni nie mieli nic takiego. W porównaniu z nimi miałem szczęście. Tylko Ringo był prawdziwym chłopcem z miasta. Dorastał w najgorszej dzielnicy. Ale go to nie obchodziło; prawdopodobnie bawił się tam lepiej (64).

Generalnie pierwsze co pamiętam to koszmar (79).

Widzę kolorowe sny, zawsze surrealistyczne. Świat moich snów przypomina obrazy Hieronima Boscha i Dali. Lubię go, czekam na niego każdego wieczoru (74).

Jednym z powtarzających się snów, które miałem przez całe życie, jest latanie. Zawsze latam, gdy jestem w niebezpieczeństwie. Pamiętam, że jako dziecko latałem w snach, jakbym unosił się w powietrzu. Zwykle latałem nad znanymi mi miejscami, w których mieszkałem. Czasem śniły mi się koszmary, w których zbliżał się do mnie gigantyczny koń lub coś innego strasznego i musiałam odlecieć. Kiedy miałem takie sny w Liverpoolu, wyjaśniałem je jako chęć opuszczenia miasta (71).

W moich najbardziej wyrazistych snach widziałem siebie siedzącego w samolocie lecącym nad jakimś obszarem Liverpoolu. Pierwszy raz miałem ten sen, kiedy byłem w szkole. Samolot krążył nad miastem, wznosząc się coraz wyżej.

– legenda, wszyscy przyczynili się do sukcesu projektu. Mówią, że miły i mądry Ringo Starr był duszą Fab Four, jego „sentymentalnym sercem”. Znakomity perkusista, autor i wykonawca piosenek zrobił błyskotliwą karierę solową i wciąż niestrudzenie zachwyca fanów nowymi kreatywnymi pomysłami.

Dzieciństwo i młodość

Muzyk urodził się w biednej dzielnicy Liverpoolu w rodzinie piekarza Richarda Starkeya. Nazwali dziecko na cześć ojca, zgodnie z panującymi wówczas tradycjami zawodowymi. Utalentowany perkusista nieco poprawi nazwę u zarania sławy. Pseudonim jest pochodną słów pierścień i gwiazda. Faktem jest, że Ringo nosił wiele pierścionków, a swoją grę na perkusji oceniał wysoko, „jak gwiazda”.

Kiedy syn miał trzy lata, ojciec opuścił rodzinę, a później matka wyszła ponownie za mąż. Natura nie obdarzyła chłopca zdrowiem, z biegiem lat dopadły go poważne choroby. Po ukończeniu szkoły podstawowej Richard został przyjęty do szpitala z powodu zapalenia otrzewnej, gdzie spędził rok. A trochę później musiałem opuścić dwa lata studiów z powodu zapalenia opłucnej. W rezultacie muzyk nigdy nie otrzymał wykształcenia średniego.

W wieku 15 lat nastolatek poszedł zarabiać na życie i podjął jakąkolwiek działalność gospodarczą. Udało mi się spróbować swoich sił w roli kuriera, asystenta i barmana na promie kolejowym. Młody człowiek interesował się muzyką amerykańską i pewnego dnia postanowił zostać perkusistą. Pierwszy zestaw perkusyjny podarował mu ojczym, któremu młody człowiek obiecał, że zostanie dobrym muzykiem.

Muzyka

Na początku swojej twórczej biografii Ringo Starra pociągał styl skiffle. Z utalentowanym perkusistą chętnie współpracowały różne grupy muzyczne. Pod koniec lat 50. los połączył młodego człowieka z zespołem Rory Storm and the Hurricanes, którego twórczość grzmiała w całym Liverpoolu. Grupa była uważana za głównego konkurenta The Beatles.

The Beatles przyjęli muzyka do zespołu w połowie sierpnia 1962 roku. Wraz z przybyciem Ringo Starra zespół przekształcił się w kwartet, w skład którego oprócz niego wchodzili i. Nazwisko perkusisty szybko stało się sławne.

Ringo grał na perkusji w prawie wszystkich piosenkach. Artysta próbował także swoich sił jako śpiewak – jego głos można usłyszeć w chóralnym śpiewie niektórych utworów. Muzyk wykonywał także główne wokale, do tego kierunku w jego twórczości należy piosenka „Yellow Submarine” napisana przez McCartneya w 1966 roku.

Kompozycja zaraz po wydaniu zajęła pierwsze miejsce w angielskiej paradzie hitów, a później nakręcono do niej animowany teledysk. Starr napisał także single, na przykład napisał piosenki Don’t Pass Me By i Octopus’s Garden.

W wywiadzie Ringo wspominał, że szczególnie zapamiętał pracę nad dwoma kompozycjami, które stały się klasyką. Jest „Hey Jude”, nominowany do nagrody Grammy za najlepszą piosenkę w 1968 roku i „Here Comes the Sun”, który początkowo zmylił perkusistę dziwnymi rymami, niczym w muzyce indyjskiej.

W 1968 roku w The Beatles panowało napięcie. Kiedyś doszło do konfliktu między Ringo a Paulem McCartneyem, który nazwał perkusistę prymitywem. Muzyk poczuł się urażony i na jakiś czas opuścił grupę.

Starr rozpoczął karierę solową, rozpoczynając reklamę na dużą skalę. Pierwsza płyta Ringo została wydana w 1970 roku. Zbiór coverów hitów popu zatytułowany „Podróż sentymentalna” nie został doceniony przez krytyków, uznając dzieło za nieudane. Ale kolejne albumy - „Beaucoup of Blues” (1971) i „Ringo” (1973) - zostały przyjęte z zachwytem przez fanów. Z tego ostatniego hitami stały się utwory „It Don”t Come Easy”, „Photograph”, „You”re Sixteen”.

Według melomanów twórczość Ringo Starra w latach 70. nie wyróżniała się geniuszem, choć muzyk niemal co roku wydawał nowe płyty. Tylko niewielka część piosenek stała się popularna. Należą do nich single „Only You” i „The No No Song”.

Współpracował z innymi muzykami: nawiązał współpracę z grupą The Eagles, nagrał płytę z Georgem Harrisonem, wystąpił na „Koncercie dla Bangladeszu”, gdzie poznał światowe gwiazdy, Billy’ego Prestona, Leona Russella.

Początek lat 80. nie był udany. Ringo miał wydać płytę „Old Wave”, ale nie mógł tego zrobić w swojej ojczyźnie - odmówiły firmy amerykańskie i angielskie. W tamtym czasie rozeszły się pogłoski, że Starr ma problem z alkoholem. Spekulacje okazały się prawdziwe, muzyk pod koniec dekady pozbył się nałogu i z nową energią podjął się pracy.

Ringo stworzył zespół muzyczny All Starr Band, którego skład ciągle się zmieniał. W grupie znaleźli się znani wykonawcy i kompozytorzy Nils Lofgren, Billy Preston, Joe Walsh, Clarence Clemons i inni.

Muzycy pod szyldem Starr Band odbyli trasę koncertową po Japonii i USA, gdzie zostali ciepło przyjęci przez fanów. W 1998 roku zespół koncertował w Rosji - Moskale i Petersburgowie po raz pierwszy zobaczyli jednego z Beatlesów w swojej ojczyźnie. Po 13 latach Ringo znów uszczęśliwi Rosjan.

W 1992 roku, po prawie dekadzie milczenia, Ringo nagrał nowy album „Time Takes Time”, którego autorami byli zewnętrzni autorzy tekstów; Starr brał udział tylko w trzech kompozycjach, w tym był współautorem singla „Runaways”.

W połowie lat 90. fani The Beatles byli zachwyceni - Starr, Harrison i McCartney postanowili stworzyć wspólny album „Anthology”. Na płycie znalazła się kompozycja Lennona „Free As A Bird”, którą nagrał 20 lat temu.

W nowym tysiącleciu muzyk nadal rozpieszczał swoich fanów nowymi piosenkami i albumami. „Imponujący powrót” – tak powiedzieli krytycy o płycie Liverpool-8. Nieco później ukazały się solowe albumy piosenkarza i muzyka „Y Not” i „Ringo 2012”. Wiosną 2015 roku Ringo wraz z członkami zespołu All Starr Band zaprezentował album „Postcards From Paradise”, który rozpoczął się piosenką opartą na wydarzeniach z życia przed Beatlesami.

Film

Ringo okazał się znakomitym aktorem – mężczyźnie udało się zagrać w wielu filmach. Jeszcze przed opuszczeniem Beatlesów młody człowiek został uznany za najlepszego aktora w Fab Four. Debiut filmowy Starra miał miejsce w 1964 roku. Wraz z kolegami z The Beatles zagrał główną rolę w filmie Noc po ciężkim dniu, a następnie w komedii Pomoc!

Różnorodność gatunkowa filmów, w których wystąpił Ringo, jest imponująca. Są wśród nich filmy dokumentalne, dramaty, a nawet horrory. Starr wcielił się w postać w horrorze „Syn Draculi”, jako papież w filmie science fiction „Lisztomania” oraz jako człowiek prehistoryczny w komedii „Jaskiniowiec”.

Ponadto muzyk próbował swoich sił jako producent, scenarzysta i operator. Do takich dzieł należy obraz „Magiczna tajemnicza podróż”. Ale przede wszystkim na liście filmów Starra znajdują się dokumenty o twórczej ścieżce The Beatles. W 1971 roku Fab Four zdobyło Oscara za autobiograficzny film Let It Be.

Życie osobiste

Ringo Starr był dwukrotnie żonaty. Pierwsze małżeństwo, w którym urodziło się troje dzieci, trwało 10 lat. Perkusista wybrał na swoją towarzyszkę fryzjerkę Mary Cox. 15-letnia dziewczyna zakochała się w przystojnym, choć niewysokim (Ringo ma 173 cm wzrostu i waży 70 kg) muzyku na jednym z koncertów Beatlesów i nawet dostała autograf. Tylko wybraniec nie zwrócił uwagi na fana. Mary nadal regularnie przychodziła na przedstawienia, dopóki Starr jej nie zauważył.

Para pobrała się w 1965 roku, jednak związek nie przetrwał trudnego etapu w życiu Ringo po upadku Fabryki i rozstali się. Cox zmarł w wieku 48 lat na białaczkę, a muzyk zadedykował piosenkę „Little Willow” swojej byłej żonie.

Po rozwodzie Starr przez długi czas nie mógł znaleźć osobistego szczęścia, spotykał się z modelkami i piosenkarzami. Podczas pracy nad filmem „Jaskiniowiec” (1980) mężczyzna poznał na planie swoją partnerkę, Barbarę Bach, znaną z roli dziewczyny w filmie „Szpieg, który mnie kochał”. Pasja wybuchła, a rok później młodzi ludzie poszli do urzędu stanu cywilnego.

W latach 80. reżyserzy przestali oferować współpracę Ringo i Barbarze. Para stała się ofiarą stereotypowego postrzegania – kobietę na zawsze zaczęto nazywać „dziewczyną Bonda”, a muzyka postrzegano jako jednego z „Beatlesów”. Z powodu twórczych rozczarowań Ringo i Barbara zaczęli dużo pić, a następnie uzależnili się od kokainy, co skończyło się na leczeniu w klinice odwykowej.

Teraz Ringo Starr prowadzi zdrowy tryb życia, trenuje na siłowni i gra w golfa. Jednym z moich hobby jest rysowanie.

Ringo Starra teraz

Starr podróżuje po całym świecie ze swoim zespołem All Starr Band, nagrywając nowe piosenki i albumy. W 2017 roku ukazała się nowa, dziewiętnasta już płyta „Give More Love”. Gościnnie wystąpili Joe Walsh, Dave Stewart, Gary Nicholson i Paul McCartney, który grał na basie i śpiewał chórki w wielu piosenkach.

Starr otrzymał wiele nagród za wybitny wkład w muzykę. W 1965 roku muzyk otrzymał z rąk królowej Order Imperium Brytyjskiego. Perkusista jest także laureatem francuskiego Orderu Sztuki i Literatury oraz wprowadzonym do Rock and Roll Hall of Fame w Ameryce. A w marcu 2018 roku w Pałacu Buckingham Ringo Starr otrzymał tytuł rycerza – ceremonii inicjacji dokonał książę William.

Dyskografia

• 1970 - Podróż sentymentalna
• 1970 - Beaucoups bluesa
• 1973 - Ringo
• 1974 - Dobranoc Wiedniu
• 1976 - Rotograwiura Ringo
• 1977 - Ringo czwarty
• 1978 - Zły chłopiec
• 1981 - Zatrzymaj się i powąchaj róże
• 1983 - Stara Fala
• 1992 - Czas wymaga czasu
• 1998 - Człowiek w pionie
• 1999 - Chcę być Świętym Mikołajem
• 2003 - Ringo Rama
• 2005 - Wybierz miłość
• 2008 – Liverpool 8
• 2010 - Y Nie
• 2012 - Ringo 2012
• 2015 - Pocztówki z Raju
• 2017 — Daj więcej miłości

Znów przyszła mi na myśl legenda o śmierci jednego z członków The Beatles, szerzej znana jako „Paul nie żyje”. Istotą tej historii jest to, że Sir Paul McCartney zmarł już w 1966 roku i przez kolejne cztery lata, póki istniał stały brytyjski zespół, i przez ostatnie 45 lat został zastąpiony przez pewnego sobowtóra.

A dziś były perkusista Beatlesów, Ringo Starr, zaskoczył cały świat, deklarując w wywiadzie dla zagranicznej publikacji, że przez te wszystkie lata pogłoski te były prawdziwe. „Prawdziwy” Paul McCartney zginął w wypadku samochodowym 9 listopada 1966 roku, powiedział Starr.

Przez te wszystkie lata, jak powiedział były kolega z zespołu Paula, jego miejsce zajął muzyk William Billy Campbell, wybrany przez ostatniego menadżera The Beatles, który wygrał konkurs na debla muzyka.

„Kiedy Paul zmarł, wszyscy wpadliśmy w panikę… Nie wiedzieliśmy, co robić, a Brian Epstein, nasz menadżer, zasugerował, abyśmy zatrudnili Billy’ego Campbella jako rozwiązanie tymczasowe. Miał grać z nami tylko przez jakiś czas tydzień lub dwa.” Ale czas mijał i nikt nie zauważył haczyka, więc dalej razem graliśmy. Billy okazał się całkiem niezłym muzykiem i potrafił grać jeszcze lepiej niż Paul. Jedynym problemem było to, że w ogóle nie mogłem się dogadać z Johnem.” , hollywoodzkie media cytują Starra.

Były perkusista ujawnił kolejny „sekret” The Beatles: okazuje się, że John Lennon opuścił grupę ze zdenerwowania, bo kultowy zespół musiał okłamywać cały świat.

Na razie ani sam Paul McCartney, ani nikt z jego otoczenia nie skomentował sytuacji, ale po takiej sensacji jego rezydencję otoczyli dziennikarze i paparazzi z całego świata.

Brytyjska telewizja MI5 ogłosiła także wszczęcie śledztwa, które ma ustalić prawdziwość tej historii i wagę oskarżenia, ponieważ Paul McCartney od 48 lat jest członkiem Zakonu Monarchii Brytyjskiej i wielokrotnie towarzyszył obecnej królowej Elżbiety II na różne oficjalne wydarzenia zamknięte. Jeśli okaże się, że był to oszust, sprawa przybierze zwrot państwowy.

Ringo Starr to jeden z ostatnich żyjących członków legendarnej grupy, obok samego McCartneya, przypomina Pravda.Ru. Czynnik ten wyjaśniał, dlaczego tak długo nie ujawniał „prawdy” – w obawie, że umrze ona wraz z nim, 74-letni perkusista postanowił dzisiaj opowiedzieć o tym światu.