„Nasze czasy są trochę trudne dla pióra…” V.V. Majakowski „Żadna literatura światowa XX wieku, z wyjątkiem rosyjskiej, nie znała tak obszernej listy mistrzów kultury, którzy zmarli przedwcześnie i wcześnie…” V.A. Chalmaev „XX wiek złamał nas wszystkich…” M.I. Cwietajewa Literatura XX wieku
Sytuacja historyczna w Rosji na początku XX w. Ostatnie lata XIX w. stały się punktem zwrotnym dla kultury rosyjskiej i zachodniej. Od lat 90. XIX wieku. aż do rewolucji październikowej 1917 r. zmienił się dosłownie każdy aspekt rosyjskiego życia, od ekonomii, polityki i nauki, po technologię, kulturę i sztukę. Nowy etap rozwoju historyczno-kulturowego był niezwykle dynamiczny, a jednocześnie niezwykle dramatyczny. Można powiedzieć, że Rosja w swoim punkcie zwrotnym wyprzedziła inne kraje pod względem tempa i głębokości zmian, a także ogromu konfliktów wewnętrznych.
I. Początek lat 90. XIX w. – 1905–1892 Kodeks praw Imperium Rosyjskiego: „obowiązek całkowitego posłuszeństwa carowi”, którego władzę uznano za „autokratyczną i nieograniczoną”. Produkcja przemysłowa rozwija się szybko. Rośnie świadomość społeczna nowej klasy, proletariatu. Pierwszy strajk polityczny w manufakturze Orekhovo-Zuevskaya. Sąd uznał żądania robotników za słuszne. Cesarz Mikołaj II. Powstały pierwsze partie polityczne: 1898 - Socjaldemokraci, 1905 - Konstytucyjni Demokraci, 1901 - Socjaldemokraci
Rewolucje Przewroty historyczne początku XX w. Lutowa rewolucja burżuazyjno-demokratyczna Październikowa rewolucja socjalistyczna Pierwsza rewolucja rosyjska
Nikołaj Bierdiajew „Była to epoka przebudzenia w Rosji niezależnej myśli filozoficznej, rozkwitu poezji i wyostrzenia wrażliwości estetycznej, niepokojów i poszukiwań religijnych, zainteresowania mistycyzmem i okultyzmem”. niezależną myśl filozoficzną w Rosji, rozkwit poezji i wyostrzenie wrażliwości estetycznej, niepokoje i poszukiwania religijne, zainteresowanie mistycyzmem i okultyzmem”.
Dziewiętnasty wiek…. Fragmenty przesądów rozsypały się w proch, Nauka zamieniła sen w prawdę: W parę, w telegraf, w fonograf, w telefon, Poznawszy skład gwiazd i życie bakterii. Świat starożytny prowadził do wiecznych tajemnic; Nowy świat dał umysłowi władzę nad naturą; Stulecia walki ukoronowały wszystkich wolnością. Pozostaje tylko połączyć wiedzę z tajemnicą. Zbliżamy się do końca, a nowa era nie może zagłuszyć aspiracji do wyższej sfery. (V.Bryusow)
Literaturę rosyjską przełomu wieków nazywa się srebrnym wiekiem - 1920.
Za początek „srebrnego wieku” poezji rosyjskiej uważa się artykuł D. Mereżkowskiego „Symbole”. Ojcem tego „terminu” jest rosyjski filozof Nikołaj Bierdiajew, który nazwał „srebrny wiek” refleksją, odrodzeniem „złotego wieku”. Jedną z najbardziej prawdopodobnych przyczyn jest kryzys epoki, napięta sytuacja historyczna.
Początek ery 1890 Nikołaj Minski „Światłem sumienia” (1890) Dmitrij Mereżkowski „O przyczynach upadku współczesnej literatury rosyjskiej” (1893) Walery Bryusow „Rosyjscy symboliści” (1894) Koniec ery 1921 śmierć Aleksandra Bloka i śmierć Mikołaja Gumilowa w 1921 r
Z francuskiego dekadencja; ze średniowiecznego łac. dekadencki upadek. Nastrój bierności, beznadziei, odrzucenia życia społecznego, chęć wycofania się w świat własnych przeżyć emocjonalnych. Sprzeciw wobec ogólnie przyjętej moralności „filistyńskiej”. Kult piękna jako wartości samowystarczalnej. Nihilistyczna wrogość do społeczeństwa, brak wiary i cynizm, szczególne „poczucie otchłani”. Dekadencja (koniec XIX i początek XX wieku)
Tekst dekadencki Opuszczona piłka na pustej pustyni, Jak myśli diabła... Wisiała na zawsze, wisi do dziś... Szaleństwo! B. szaleństwo! Jedna chwila zamarła - i trwa, Jak wieczna pokuta... Nie możesz płakać, nie możesz się modlić... Rozpacz! Och, rozpacz! Straszy kogoś męką, tak, potem zbawieniem... Nie trzeba kłamstw ani prawdy... Zapomnienia! Zapomnienie! Zamknij puste oczy mszyc i szczekania, martwy człowieku. Nie ma poranków, nie ma dni, są tylko noce. Koniec. Z. Gippius
Podobnie życie jest straszne nicością, I nawet nie jest to walka, ani cicha męka, Tylko niekończąca się nuda, I cicha groza jest pełna, Że zdaje się, że nie żyję, I serce przestało bić, I to tylko w rzeczywistości wciąż śnię o tym samym. A jeśli tam, gdzie jestem, Pan mnie ukarze tak jak tutaj, wtedy śmierć będzie jak moje życie i śmierć nie powie mi nic nowego. D. S. M. Ereżkowski
Realizm krytyczny (XIX w. - początek XX w.) Prawdziwe, obiektywne odzwierciedlenie rzeczywistości w jej historycznym rozwoju. Kontynuacja tradycji literatury rosyjskiej XIX wieku, krytyczne zrozumienie tego, co się dzieje. Charakter ludzki objawia się w organicznym związku z okolicznościami społecznymi. Zwróć szczególną uwagę na wewnętrzny świat człowieka. AP Czechow L.N. Tołstoj A.I. Kuprin I.A. Bunina
Gatunek – opowiadanie i opowiadanie. Fabuła została osłabiona. Interesuje go podświadomość, a nie „dialetyka duszy”, ciemne, instynktowne strony osobowości, spontaniczne uczucia, których sam człowiek nie rozumie. Na pierwszy plan wysuwa się wizerunek autora, zadaniem jest ukazanie własnego, subiektywnego postrzegania życia. Nie ma tu bezpośredniego stanowiska autora – wszystko schodzi w podtekst (filozoficzny, ideologiczny), wzrasta rola detalu. Techniki poetyckie przekształcają się w prozę. Realizm (neorealizm)
Wszystkie ruchy modernistyczne są bardzo różne, mają różne ideały, dążą do różnych celów, ale zgadzają się co do jednego: pracować nad rytmem, nad słowami, doprowadzić grę dźwięków do perfekcji. W tym czasie realistyczną erę kultury rosyjskiej zastąpiono modernistyczną. Modernizm to ogólna nazwa różnych ruchów w sztuce końca XIX i początku XX wieku, które głosiły zerwanie z realizmem, odrzucenie starych form i poszukiwanie nowych zasad estetycznych.
Symbolizm D. MereżkowskiD. Mereżkowski, Z. Gippius Z. Gippius, F. Sołogub, F. Sologub, V. Bryusov V. Bryusow, K. Balmont, K. Balmont A. BlokA. Blok, A. Bieły, A. Białe jajko. z gr. symbolon - znak, symbol.
Symbolika powstała we Francji w latach. XIX wiek.
Początki symboliki rosyjskiej we Francji. Arthur Rimbaud Paul Verlaine Charles Baudelaire Stéphane Mallarmé Założyciel symboliki - Charles Baudelaire
Manifesty literackie 1893. Artykuł D. S. Mereżkowskiego „O przyczynach upadku i nowych trendach we współczesnej literaturze rosyjskiej”. Modernizm otrzymuje uzasadnienie teoretyczne. Trzy główne elementy „nowej sztuki”: – treść mistyczna, – symbolizacja, – „ekspansja wrażliwości artystycznej” 1903. Artykuł Bryusova „Klucze tajemnic”. Literatura w swoim oddziaływaniu powinna być bliska muzyce. Poezja jest wyrazem duszy poety, tajemnic ludzkiego ducha.
Krajobraz symboliczny Nagranie dźwiękowe. Muzyka słowa jest ważna. „Język kapłański”: skomplikowany, metaforyczny. Odrodzenie sonetu, ronda, terzy... Osobliwość poetyki Antyteza 2 światów (dwóch światów): niezniszczalnego i realnego Symbolika koloru niebieski - rozczarowanie, separacja, otoczenie, świat materialny... biały - ideał, kobiecość, miłość, marzenie ... żółty - chorobowość, szaleństwo, dewiacja... czarny - tajemnica, dwoistość... czerwony - krew, katastrofa...
Symbol to obraz, który ma nieograniczoną liczbę znaczeń - „Symbol jest prawdziwy tylko wtedy, gdy jego znaczenie jest niewyczerpane” (Wiacz. Iwanow) - „Symbol jest oknem na nieskończoność” (F. Sologub) nie przekazuje obiektywna istota zjawiska, ale indywidualne wyobrażenie poety o świecie; obraz wymagający współtworzenia ze strony czytelnika. „Symbole nie mówią, ale cicho kiwają głowami” (Wiacz. Iwanow) M. Vrubel. Róża
Specyfika światopoglądu Świat jest niepoznawalny. Racjonalnie można zrozumieć tylko niższe formy życia, a nie „najwyższą rzeczywistość” (obszar „idei absolutnych”, „dusza świata”) W. Sołowjowa. Sztuka nie jest obrazem rzeczywistości, ale „pojmowaniem świata w inny, nieracjonalny sposób” (V.Ya. Bryusov) - poprzez duchowe doświadczenie człowieka i twórczą intuicję artysty. K. Somov „Błękitny ptak” 1918 Nadwrażliwa intuicja poety wyraża się poprzez symbol, który stara się oznaczyć to, co nieuchwytne
Starsi symboliści 1903 Bryusow „Klucze tajemnic”: Celem sztuki jest wyrażenie „ruchu duszy” poety, tajemnic ludzkiego ducha. Istota świata jest niepoznawalna rozumem, ale poznawalna intuicja. Sztuka to pojmowanie świata na inne, nieracjonalne sposoby. Zadaniem sztuki jest uchwycenie momentów wglądu i inspiracji.Kreacje artystyczne są uchylonymi drzwiami do Wieczności V. BryusovK. Balmont D. Mereżkowski Z. Gippius F. Sołogub
Młodzi Symboliści 1900 - przełom wieków Filozofia Włodzimierza Sołowjowa... Podeszliśmy - a woda była niebieska jak dwie rozlane ściany. A teraz w oddali tabernakulum staje się białe, I widać mgliste odległości... Boska jedność Wszechświata Duszą świata jest Wieczna Kobiecość. Społeczeństwo zbudowane jest na duchowych zasadach V. IwanowA. BelyA. Blok
II.1905 - 1911 Rok 1905 to jeden z kluczowych lat w historii Rosji.W tym roku miała miejsce rewolucja, która rozpoczęła się „Krwawą Niedzielą” 9 stycznia, opublikowano pierwszy manifest carski, ograniczający władzę monarchii w przychylność poddanych, ogłoszenie Dumy organem ustawodawczym władzy, zatwierdzenie wolności obywatelskiej, utworzenie rady ministrów na czele z Wittem, w Moskwie doszło do zbrojnego powstania, które było szczytem rewolucji, powstanie w Sewastopolu, itp.
Lata. Wojna rosyjsko-japońska
Specyfika poetyki Subiektywność i klarowność obrazów („piękna klarowność”) Dokładność szczegółów tworzących konkretny obraz Nie „chwiejne słowa”, ale słowa „o bardziej stabilnej treści” Gatunkowo-madrygalny Kult „pięknej przejrzystości”: poezję należy zrozumiałe, obrazy powinny być wyraźne. Odmowa tajemnicy, niejasności, dwuznaczności. Odrzucenie dualnych światów i akceptacja rzeczywistości we wszystkich jej przejawach.
Światopogląd Świat jest materialny, obiektywny; trzeba szukać wartości w świecie i uchwycić je za pomocą dokładnych i zrozumiałych obrazów. Miłość to uczucie ziemskie, a nie wgląd w inne światy K.M. Roerich „Goście zagraniczni” „Wśród akmeistów róża znów stała się dobra sama w sobie, dzięki płatkom, zapachom i kolorowi, a nie dzięki możliwym podobieństwom do mistycznej miłości czy czegokolwiek innego” (S. Gorodetsky)
Przedstawiciele „Warsztatu Poetów” N. Gumilowa. AchmatowaO. MandelstamS. Gorodets Acmeism wyróżniał się na tle symboliki. Krytykuje niejasność języka symbolistycznego. Wyzwolenie poezji od symbolicznych impulsów ku „ideałowi”, od polisemii obrazów. Wróć do świata materialnego, obiektu, dokładnego znaczenia słowa
Kryzys roku symboliki. Artykuł A. Bloka „O obecnym stanie symboliki rosyjskiej” 1911. Pojawia się najbardziej radykalny kierunek, zaprzeczający całej dotychczasowej kulturze, awangarda - futuryzm. W Chlebnikowie, W. Majakowskim, I. Siewierianinie. III – lata 20. XX w. V ChlebnikowW. Majakowski I. Siewierianin
Futuryzm (z łac. Futurum - przyszłość) V. Mayakovsky V. Khlebnikov I. Severyanin lata
Futuryzm narodził się we Włoszech w latach dwudziestych XX wieku.
Początki rosyjskiego futuryzmu Włochy rok F. Marinetti „Manifest futuryzmu”: odrzucenie tradycyjnych wartości estetycznych i doświadczenia całej dotychczasowej literatury „Do tej pory literatura gloryfikowała przemyślaną bezczynność, wrażliwość i sen, głosimy agresywne działanie, gorączkową bezsenność , chód gimnastyczny, niebezpieczny skok, policzek i uderzenie.” „Samochód wyścigowy... piękniejszy niż Nike z Samotraki...” odwaga, zuchwałość, bunt „Odtąd nie ma piękna poza walką. Nie ma arcydzieła, jeśli nie ma agresywnego ducha…” eksperymenty literackie
Manifesty literackie Odrzuć tradycję literacką Nakazujemy szanować prawa poetów: Zwiększać objętość słownictwa o słowa arbitralne i pochodne (Innowacja słów) rok. „Uderzenie w twarz gustowi opinii publicznej” „Przeszłość jest ciasna. Akademia i Puszkin są bardziej niezrozumiałe niż hieroglify. Porzućcie Puszkina, Dostojewskiego, Tołstoja itd. z parowca nowoczesności.” Odkrywanie sztuki na nowo
Policzek wymierzony w gust opinii publicznej. Czytanie naszego nowego pierwszego nieoczekiwanego. Tylko my jesteśmy twarzą naszych czasów. Róg czasu dmie dla nas w sztuce słowa. Przeszłość jest ciasna. Akademia i Puszkin są bardziej niezrozumiałe niż hieroglify. Porzućcie Puszkina, Dostojewskiego, Tołstoja itd. z Parowca Nowoczesności. Kto nie zapomina swojej pierwszej miłości, nie pozna swojej ostatniej. Kto, naiwny, zamieni swoją ostatnią miłość w perfumowe cudzołóstwo Balmonta? Czy jest to odzwierciedleniem dzisiejszej odważnej duszy? Kto, tchórz, bałby się ukraść papierową zbroję z czarnego płaszcza wojownika Bryusowa? A może są to wschody nieznanych piękności? Umyjcie ręce, które dotknęły brudnego śluzu książek napisanych przez niezliczonych Leonidów Andreevów. Wszystkim tym Maksymowi Gorkiemu, Kuprinowi, Blokowi, Sołłogubowi, Remizowowi, Awierczenkowi, Czernysowi, Kuzminowi, Buninowi i tak dalej. i tak dalej. Wystarczy dacza nad rzeką. Oto nagroda, jaką los daje krawcom. Z wysokości drapaczy chmur patrzymy na ich znikomość!...
Nakazujemy poszanowanie praw poetów: 1. Zwiększanie objętości słownictwa o słowa dowolne i pochodne (innowacja słowna). 2. Nieprzezwyciężona nienawiść do języka, który istniał przed nimi. 3. Z przerażeniem zdejmij ze swojego dumnego czoła wieniec groszowej chwały, który wykonałeś z mioteł kąpielowych. 4. Stań na skale słowa „my” pośród morza gwizdów i oburzenia. A jeśli brudne piętna waszego „zdrowego rozsądku” i „dobrego smaku” nadal pozostają w naszych wersach, to po raz pierwszy Błyskawice Nowego Nadchodzącego Piękna Samowartościowego (Samowartościowego) Słowa już na nich trzepoczą . D. Burliuk, Aleksander Kruchenykh, V. Mayakovsky, Viktor Khlebnikov Moskwa grudzień
Estetyczne zasady futuryzmu 1. Stosunek do poprzednich i innych kultur, epok i tradycji: deklaratywne „zerwanie” z dotychczasową tradycją; rewolucyjna innowacja w poezji; zniszczenie starych norm. 2.Stosunek do rzeczywistości: rewolucyjna transformacja. 3. Spojrzenie na powołanie poety: poeta-buntownik, rewolucjonista, współtwórca nowej rzeczywistości. 4. Spojrzenie na proces historyczny: wieczny postęp, zaprzeczenie przeszłości w imię teraźniejszości i teraźniejszości w imię przyszłości. 5. Pokrewny rodzaj sztuki: malarstwo. 6. Problem relacji „nazwa” do „rzeczy”: zderzenie nazywania i pokazywania rzeczy, metaforyzacja rzeczywistości.
Główne cechy: Zaprzeczanie wartości literatury klasycznej. Kult technologii i industrializacji. Szokujące zachowanie, szokujące zachowanie, skandal jako główny sposób na osiągnięcie popularności. Kult tworzenia słowa: „nowi” ludzie potrzebują „nowego”, „zawiłego” języka. Odrzucenie tradycji. Zniszczenie istniejącego systemu gatunków.
I. Severyanin Egofuturyzm Bunin I.A.: „Czego nie zrobiliśmy w ostatnich latach z naszą literaturą? I doszli do najbardziej płaskiego chuligaństwa, zwanego absurdalnym słowem „futuryzm”. Northerner pozostał jedynym ego-futurystą, który przeszedł do historii poezji rosyjskiej. Jego wiersze, mimo całej pretensjonalności i często wulgarności, wyróżniały się bezwarunkową melodyjnością, dźwięcznością i lekkością.
W hałaśliwej sukni z mory, w hałaśliwej sukni z mory. Wzdłuż zalanej słońcem alei mijasz morze... Twoja suknia jest przepiękna, Twoja talma jest lazurowa. A piaszczysta ścieżka jest usiana liśćmi - Jak nogi pająka, jak futro jaguara. Dla wyrafinowanej kobiety noc jest zawsze nowożeńska... Uniesienie miłości jest ci przeznaczone przez los... W hałaśliwej sukni morowej, w hałaśliwej sukni morowej -
Manifesty literackie Na rozwój ruchu duży wpływ miała twórczość teoretyczna i twórczość poetycka S.A. Jesienina, który stanowił trzon stowarzyszenia. W pracy teoretycznej „Klucze Maryi” (1920) Jesienin buduje swoją poetykę obrazu: „Obraz z ciała można nazwać ekranem powitalnym, obraz z ducha to statek, a trzeci obraz z umysł jest anielski.” Podobnie jak inne wyobrażeniowe deklaracje, „Klucze Maryi” mają charakter polemiczny: „Podążając za Klujewem, głupi futuryzm skręcił kark”. Mitologia ludowa była jednym z głównych źródeł obrazów Jesienina, a mitologiczna paralela „natura - człowiek” stała się podstawą jego poetyckiego światopoglądu. Wydawnictwo „Imaginists” opublikowało jego zbiory „Treryaditsa”, „Radunitsa”, „Przemienienie” (wszystkie - 1921) i poemat dramatyczny „Pugaczow” (1922).
Nikołaj Aleksiejewicz Klyuev Oreszyn Piotr Wasiljewicz Jesienin Siergiej Aleksandrowicz Jesteśmy chmurami wczesnego poranka, wschodem zroszonej wiosny N. Gumilow Poeci neochłopi
W literaturze światowej znaczące miejsce zajmuje literatura rosyjska jako całość. Jeśli mówimy o literaturze rosyjskiej XX wieku, to początek stulecia wyznacza się jako srebrny wiek rozkwitu literatury na Rusi. W tym okresie miały miejsce najtrudniejsze i najbardziej znaczące sprzeczności dla Rosji tamtej epoki. W tym momencie zainteresowanie studiami nad religią zaczęło stopniowo odradzać się, co z kolei miało ogromny wpływ na szybki rozwój literatury rosyjskiej. Zaczęło pojawiać się coraz więcej utalentowanych ludzi. Niemal wszystkich pisarzy tamtej epoki zaczęły niepokoić pytania o istotę dobra i zła, życia i śmierci, a także wewnętrzną naturę człowieka.
Odkrycia naukowe dokonane w tym okresie ogromnie wstrząsnęły współczesnymi poglądami na życie. NOWE POGLĄDY NA ŚWIAT ZACZĄŁY OKREŚLAĆ NOWE ROZUMIENIE RZECZYWISTOŚCI XX WIEKU. Różniła się ona bardzo znacząco od wizji życia ich poprzedników. Wszystko to stało się pierwszym i głównym krokiem w kierunku najgłębszego kryzysu świadomości. Niemal w każdym trudnym momencie życia człowiek po prostu potrzebuje silnego przypływu emocji, tym bardziej, jeśli ma twórczą naturę. W tych latach nie każdy mógł w prosty i swobodny sposób wyrażać swoje doświadczenia. Mogli to zrobić tylko pisarze i tylko na papierze, bo ona jest w stanie znieść wszystko. Literatura wniosła ogromny wkład w trwającą ponowną ocenę wartości życiowych.
Wpływ literatury XX wieku na Rusi szybko rozprzestrzenił się poza jej granice. Od razu po zakończeniu Rewolucji Październikowej dało się to odczuć całkiem dobrze. Dała do zrozumienia, że literatura rosyjska XX wieku ma postępowy wpływ na ludzką świadomość. Dzięki dziełom powstałym w tym stuleciu wszyscy poza Rusią uważali Rosjanina za prawdziwego i odważnego wojownika o silnych cechach duchowych samowiedzy. Dzieła klasyków literatury rosyjskiej XX wieku zaczęły ukazywać się w gigantycznych nakładach. Tym samym każdego dnia pojawiało się coraz więcej nowych osób, które je czytały.
W tym znaczącym okresie rozkwitu literatury rosyjskiej większość pisarzy tamtej epoki została wydalona z kraju, a niektórzy dobrowolnie zdecydowali się na emigrację, ale od tego czasu społeczeństwo kulturalne Rosji i jej życie literackie nie ustały ani na sekundę. Zaczęli pojawiać się bardzo utalentowani młodzi pisarze, którzy brali udział w wojnie secesyjnej.
Nie można ignorować twórczości znakomitych pisarzy, takich jak Jesienin, Majakowski, Tołstoj, Płatonow, a także dziesiątek wielu innych pisarzy, których dzieła do dziś pozostają światową klasyką i wzorami do naśladowania dla aspirujących poetów i pisarzy. W czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej patriotyzm zaczął coraz częściej pojawiać się w literaturze, która przemawiała do ludzi. Dość obrazowo opisali sceny bitwy narodu rosyjskiego z faszystowskimi najeźdźcami i okupantami.
Literatura rosyjska XX wieku („Wiek srebra”. Proza. Poezja).
Literatura rosyjska XX wiek- spadkobierca tradycji złotego wieku rosyjskiej literatury klasycznej. Poziom artystyczny jest porównywalny z naszą klasyką.
Przez całe stulecie w społeczeństwie i literaturze istniało żywe zainteresowanie dziedzictwem artystycznym i duchowym potencjałem Puszkina i Gogola, Gonczarowa i Ostrowskiego, Tołstoja i Dostojewskiego, których twórczość jest postrzegana i oceniana w zależności od ówczesnych trendów filozoficznych i ideologicznych , o twórczych poszukiwaniach w samej literaturze. Interakcja z tradycją jest złożona: to nie tylko rozwój, ale także odpychanie, pokonywanie i przemyślenie tradycji. W XX wieku w literaturze rosyjskiej narodziły się nowe systemy artystyczne - modernizm, awangardeizm, socrealizm. Realizm i romantyzm nadal żyją. Każdy z tych systemów ma własne rozumienie zadań sztuki, swój stosunek do tradycji, języka fikcji, form gatunkowych i stylu. Twoje rozumienie jednostki, jej miejsca i roli w historii i życiu narodowym.
Proces literacki w Rosji w XX wieku był w dużej mierze zdeterminowany wpływem różnych systemów filozoficznych i polityki na artystę i kulturę jako całość. Z jednej strony niewątpliwie wpływ na literaturę mają idee rosyjskiej filozofii religijnej końca XIX i początku XX w. (dzieła N. Fiodorowa, W. Sołowjowa, N. Bierdiajewa, W. Rozanowa i in.) z drugiej strony filozofii marksistowskiej i praktyki bolszewickiej. Ideologia marksistowska, począwszy od lat dwudziestych XX wieku, ustanowiła w literaturze ścisłą dyktaturę, wydalając z niej wszystko, co nie jest zgodne z jej wytycznymi partyjnymi oraz ściśle uregulowanymi ramami ideologicznymi i estetycznymi socrealizmu, co zostało bezpośrednio zatwierdzone jako główna metoda rosyjskiego literatury XX wieku na I Zjeździe Pisarzy Radzieckich w 1934 roku.
Począwszy od lat dwudziestych XX wieku nasza literatura przestaje istnieć jako jedna literatura narodowa. Zmuszony jest podzielić się na trzy nurty: radziecki; literatura rosyjska za granicą (emigrant); oraz tzw. „zatrzymani” na terenie kraju, czyli niemający dostępu do czytelnika ze względu na cenzurę. Aż do lat 80. nurty te były od siebie odizolowane, a czytelnik nie miał możliwości przedstawienia całościowego obrazu rozwoju literatury narodowej. Ta tragiczna okoliczność jest jedną z cech procesu literackiego. W dużej mierze zadecydowała także tragedia losu, oryginalność twórczości takich pisarzy jak Bunin, Nabokow, Płatonow, Bułhakow i in. Obecnie czynna jest aktywna publikacja dzieł pisarzy emigracyjnych wszystkich trzech fal, dzieł, które zapadły w pamięć pisarzy archiwalnych od wielu lat, pozwala dostrzec bogactwo i różnorodność literatury narodowej. Stało się możliwe zbadanie go prawdziwie naukowo w całości, rozumiejąc wewnętrzne prawa jego rozwoju jako szczególnego, ściśle artystycznego obszaru ogólnego procesu historycznego.
W badaniu literatury rosyjskiej i jej periodyzacji przezwycięża się zasady wyłącznej i bezpośredniej zależności rozwoju literackiego od przyczyn społeczno-politycznych. Literatura reagowała oczywiście na najważniejsze wydarzenia polityczne tamtych czasów, ale głównie tematycznie i problematycznie. Zgodnie ze swoimi artystycznymi założeniami zachowała się jako samoistnie cenna sfera duchowego życia społeczeństwa. Tradycyjnie wyróżnia się: okresy:
1) koniec XIX w. – pierwsze dekady XX w.;
2) lata 20-30 XX w.;
3) lata 40. – połowa lat 50. XX w.;
4) połowa lat 50.-90. XX w.
Koniec XIX wieku był punktem zwrotnym w rozwoju życia społecznego i artystycznego w Rosji. Czas ten charakteryzuje się gwałtownym zaostrzeniem konfliktów społecznych, wzrostem masowych protestów, upolitycznieniem życia i niezwykłym wzrostem świadomości osobistej. Osobowość człowieka postrzegana jest jako jedność wielu zasad – społecznych i przyrodniczych, moralnych i biologicznych. A w literaturze bohaterowie nie są determinowani wyłącznie i przede wszystkim przez środowisko i doświadczenie społeczne. Pojawiają się różne, czasem biegunowe, sposoby odzwierciedlania rzeczywistości.
Następnie poeta N. Otsup nazwał ten okres „srebrnym wiekiem” literatury rosyjskiej. Współczesny badacz M. Pyanykh definiuje ten etap kultury rosyjskiej w następujący sposób: „Srebrny wiek” - w porównaniu ze „złotym” Puszkinem - jest zwykle nazywany w historii rosyjskiej poezji, literatury i sztuki końcem XIX - początek XX wieku. Jeśli weźmiemy pod uwagę, że „srebrny wiek” miał prolog (lata 80. XIX w.) i epilog (lata rewolucji lutowej i październikowej oraz wojny domowej), wówczas można uznać słynną mowę Dostojewskiego o Puszkinie (1880 r.) rozważał jego początek. , a na końcu - przemówienie Bloka „O mianowaniu poety” (1921), poświęcone także „synowi harmonii” - Puszkinowi. Nazwiska Puszkina i Dostojewskiego kojarzą się z dwoma głównymi, aktywnie oddziałującymi na siebie nurtami w literaturze rosyjskiej zarówno „srebrnej epoki”, jak i całego XX wieku – harmonijnym i tragicznym.
Temat losów Rosji, jej duchowej i moralnej istoty oraz perspektyw historycznych staje się centralny w twórczości pisarzy różnych ruchów ideologicznych i estetycznych. Wzrasta zainteresowanie problematyką charakteru narodowego, specyfiką życia narodowego i naturą człowieka. W twórczości pisarzy o różnych metodach artystycznych rozwiązują je na różne sposoby: w kategoriach społecznych, specyficznych historycznych, przez realistów, wyznawców i kontynuatorów tradycji realizmu krytycznego XIX wieku. Kierunek realistyczny reprezentowali A. Serafimowicz, W. Wieriejew, A. Kuprin, N. Garin-Michajłowski, I. Szmelew, I. Bunin i in.. W płaszczyźnie metafizycznej, wykorzystując elementy konwencji, fantazji, odchodząc od zasady podobieństwa do życia - przez pisarzy modernistycznych. Symboliści F. Sologub, A. Bieły, ekspresjonista L. Andreev i in.. Rodzi się także nowy bohater, osoba „ciągle rosnąca”, pokonująca okowy opresyjnego i przytłaczającego otoczenia. To bohater M. Gorkiego, bohater socrealizmu.
Literatura początku XX wieku - przede wszystkim literatura o tematyce filozoficznej. Wszelkie społeczne aspekty życia nabierają w nim globalnego znaczenia duchowego i filozoficznego.
Cechy charakterystyczne literatury tego okresu:
zainteresowanie odwiecznymi pytaniami: sens życia jednostki i ludzkości; tajemnica charakteru narodowego i historii Rosji; światowy i duchowy; człowiek i natura;
intensywne poszukiwanie nowych środków wyrazu artystycznego;
pojawienie się metod nierealistycznych - modernizm (symbolika, akmeizm), awangarda (futuryzm);
tendencje do wzajemnego przenikania się gatunków literackich, przemyślenia tradycyjnych form gatunkowych i wypełnienia ich nową treścią.
Walka dwóch głównych systemów artystycznych – realizmu i modernizmu – zdeterminowała rozwój i oryginalność prozy tych lat. Pomimo dyskusji o kryzysie i „końcu” realizmu, w twórczości nieżyjącego już L.N. Tołstoj, A.P. Czechowa, V.G. Korolenko, I.A. Bunina.
Młodzi pisarze realistyczni (A. Kuprin, V. Veresaev, N. Teleshov, N. Garin-Michajłowski, L. Andreev) zjednoczyli się w moskiewskim kręgu „Sreda”. W wydawnictwie spółki Znanie, na której czele stał M. Gorki, publikowali swoje dzieła, w których rozwinęły się i w wyjątkowy sposób przekształciły tradycje literatury demokratycznej lat 60. i 70., ze szczególnym uwzględnieniem osobowości człowieka z okresu ludzie, jego duchowe poszukiwania. Tradycja Czechowa była kontynuowana.
Problematykę historycznego rozwoju społeczeństwa i aktywnej twórczej aktywności jednostki poruszał M. Gorki, w jego twórczości widoczne są tendencje socjalistyczne (powieść „Matka”).
Potrzebę i prawidłowość syntezy zasad realizmu i modernizmu uzasadnili i wdrożyli w swojej praktyce twórczej młodzi pisarze realistyczni: E. Zamiatin, A. Remizow i inni.
Proza symbolistów zajmuje szczególne miejsce w procesie literackim. Filozoficzne rozumienie historii jest charakterystyczne dla trylogii D. Mereżkowskiego „Chrystus i Antychryst”. Historię i stylizację historii poznamy w prozie W. Bryusowa (powieść „Ognisty anioł”). W powieści „Bez nadziei” „Mały demon” F. Sołoguba kształtuje się poetyka powieści modernistycznej z jej nowym rozumieniem tradycji klasycznych. A. Bieły w „Srebrnym gołębiu” i „Petersburgu” szeroko wykorzystuje stylizację, możliwości rytmiczne języka, reminiscencje literackie i historyczne, tworząc nowy typ powieści.
Szczególnie intensywne poszukiwania nowych treści i nowych form nastąpiły w poezji. Trendy filozoficzne, ideologiczne i estetyczne epoki ucieleśniały się w trzech głównych nurtach.
W połowie lat 90. rosyjska symbolika została teoretycznie uzasadniona w artykułach D. Mereżkowskiego i W. Bryusowa. Na symbolistów duży wpływ mieli filozofowie idealistyczni A. Schopenhauer, F. Nietzsche, a także twórczość francuskich poetów symbolistycznych P. Verlaine'a i A. Rimbauda. Symboliści głosili mistyczną treść i symbol jako podstawę swojej twórczości jako główny środek jej ucieleśnienia. Piękno jest jedyną wartością i głównym kryterium oceny w poezji dawnych symbolistów. Twórczość K. Balmonta, N. Minskiego, Z. Gippiusa, F. Sologuba wyróżnia się niezwykłą muzykalnością, nastawiona jest na przekazanie ulotnych przemyśleń poety.
Na początku XX wieku symbolika przeżywała kryzys. Na tle symboliki wyróżnia się nowy ruch, tzw. „młoda symbolika”, reprezentowana przez Vyacha. Iwanow, A. Bieły, A. Blok, S. Sołowjow, Y. Baltrushaitis. Na Młodych Symbolistów duży wpływ wywarł rosyjski filozof religijny W. Sołowjow. Opracowali teorię „sztuki efektywnej”. Charakteryzowała je interpretacja wydarzeń nowoczesności i historii Rosji jako zderzenia sił metafizycznych. Jednocześnie twórczość Młodych Symbolistów charakteryzuje się odwoływaniem się do zagadnień społecznych.
Kryzys symboliki doprowadził do powstania nowego ruchu jej przeciwnego – akmeizmu. Acmeizm powstał w kręgu „Warsztatu Poetów”. Byli w nim N. Gumilow, S. Gorodecki, A. Achmatowa, O. Mandelstam, G. Iwanow i inni. Próbowali zreformować system estetyczny symbolistów, potwierdzając wewnętrzną wartość rzeczywistości i skupiając się na „materialnym” postrzeganiu świata, „materialna” klarowność obrazu. Poezję akmeistów cechuje „cudowna klarowność” języka, realizm i dokładność detali oraz malownicza jasność środków figuratywnych i ekspresyjnych.
W latach 1910-tych narodził się awangardowy ruch w poezji – futuryzm. Futuryzm jest heterogeniczny: wyróżnia się w nim kilka grup. Kubo-futuryści (D. i N. Burliuk, W. Chlebnikow, W. Majakowski, W. Kamenski) pozostawili największy ślad w naszej kulturze. Futuryści zaprzeczali społecznej treści sztuki i tradycji kulturowych. Cechuje ich anarchiczny bunt. W swoich zbiorowych zbiorach programowych („Uderzenie w gust publiczności”, „Dead Moon” itp.) rzucali wyzwanie „tzw. gustowi publicznemu i zdrowemu rozsądkowi”. Futuryści burzyli dotychczasowy system gatunków i stylów literackich, na bazie języka mówionego rozwijali poezję toniczną bliską folklorowi, prowadzili eksperymenty ze słowami.
Futuryzm literacki był ściśle związany z awangardowymi ruchami w malarstwie. Prawie wszyscy futurystyczni poeci byli zawodowymi artystami.
Nowa poezja chłopska, oparta na kulturze ludowej, zajmowała szczególne miejsce w procesie literackim początku stulecia (N. Klyuev, S. Yesenin, S. Klychkov, P. Oreshin i in.)
- Jakie są według Ciebie osobliwości rozwoju literatury rosyjskiej XX wieku?
- Który ruch literacki jest wiodący w literaturze rosyjskiej XX wieku? Wyjaśnij swoją odpowiedź.
- Porównaj znane Ci dzieła XIX i XX wieku. Zidentyfikuj wspólne i odrębne tematy. Porównaj charaktery bohaterów.
Literatura rosyjska XX wieku rozwijała się w epoce tragicznych kataklizmów: wojen, rewolucji, masowych represji i powstawania „gorących punktów” w kraju. Wydarzenia te znalazły odzwierciedlenie w powstających dziełach sztuki różnych kierunków i ruchów i uzyskały w nich swoją ocenę w zależności od stanowisk ideowych i estetycznych pisarzy. Na początku stulecia w literaturze rosyjskiej współistniało kilka kierunków i nurtów, z których głównymi były realizm i modernizm (symbolika, akmeizm, futuryzm). Po rewolucji październikowej literaturę rosyjską podzielono na dwa główne kierunki: literaturę radziecką, która gloryfikowała nowy ustrój w Rosji i jego osiągnięcia, oraz literaturę rosyjską za granicą, w której twórczości ostro rewolucja i ustrój powstały po jej wprowadzeniu krytykowano, afirmowano uniwersalne ludzkie wartości moralne. Ogólnie rzecz biorąc, oba kierunki stanowiły jedną literaturę rosyjską opartą na wcześniejszych tradycjach.
Literatura rosyjska za granicą, a także dzieła napisane w Rosji, ale niepublikowane ze względów cenzury, docierały do czytelników głównie po rozpoczęciu pierestrojki i wydarzeniach 1991 roku. Pod koniec XX wieku w literaturze rosyjskiej ponownie ukształtowały się różne nurty i kierunki (na przykład postmodernizm itp.).
Wiodącym kierunkiem w literaturze rosyjskiej XX wieku jest realizm, z obecnością innych kierunków i trendów. U jego podstaw leży poszukiwanie prawdy życiowej, chęć jak najpełniejszego i najdokładniejszego odzwierciedlenia życia. Rozwijając tradycje literatury realistycznej XIX wieku, na przykład swoje dzieła stworzyli I. Bunin i A. Kuprin, V. Astafiev, V. Rasputin, F. Abramov, V. Shukshin i inni.W badaniach literackich toczą się dyskusje o metodzie socrealizmu, która w 1934 roku na I Zjeździe Pisarzy Radzieckich została ogłoszona wiodącą metodą literatury radzieckiej. Zawierały dzieła M. Gorkiego, W. Majakowskiego, M. Szołochowa, A. Fadejewa, N. Ostrowskiego. Bez względu na to, jakie koncepcje socrealizmu zostały opracowane, z pewnością możemy przypisać dzieła tych wybitnych pisarzy rosyjskich wysokim osiągnięciom realizmu i znaleźć w nich nawiązanie do tradycji rosyjskiej klasyki XIX wieku.
Wiek XX przyniósł do literatury nowe wątki i problemy, takie jak: człowiek w zmieniającym się świecie, osobowość w obliczu wydarzeń rewolucyjnych, tematyka wojny domowej, losy ludzi w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej, problemy moralne ludzi pracy , pamięć historyczna narodu i wiele innych. W literaturze obu epok powszechne stały się problemy moralne, zwłaszcza osobiste relacje między ludźmi. Temat miłości, refleksji nad prawdą przyjaźni i naturą zdrady nigdy się nie wyczerpie. Myślenie o wychowaniu przyszłych pokoleń oraz tzw. problematyka „ojców i dzieci” jest zawsze aktualna, implikująca nie tylko konfliktowe relacje pomiędzy starszymi i młodszymi, ale także poszukiwanie sposobów wzmacniania więzi pomiędzy rodzicami i dziećmi na podstawą miłości i szacunku dla tradycji, opartej na ciągłości doświadczenia życiowego, postrzeganiu świata i bogactwie kulturowym. I oczywiście bohaterowie dzieł XIX i XX wieku zajmowali się problemami honoru, sprawiedliwości i obowiązku. Jak widać, łączy wiele, bo to literatura klasyczna. Materiał ze strony
Istnieją jednak także różnice ze względu na czas i charakterystykę relacji społecznych. Bohaterami literatury pierwszej połowy XIX wieku byli z reguły postępowi szlachcice, albo bliscy ideałom dekabrystów, albo na nich wychowani (Czacki, Oniegin, Biełłow itp.), rozczarowani „ błędy ich ojców” – jak Peczorin. Literatura drugiej połowy stulecia szuka nowego bohatera, podsuniętego przez życie. Z jednej strony jest to liberalna szlachta, wykształcona na uniwersytetach w latach 30. i 40., albo ludzie nowej formacji, wywodzący się ze środowiska razszlacheckiego. Ich zderzenie rozumiemy nie tylko z dzieł historycznych, ale także z dzieł I. S. Turgieniewa. W sztukach Ostrowskiego pojawiają się ludzie ze środowiska kupieckiego, z ich różnorodnymi charakterami. Gorzkie doświadczenia Rosjanki znajdują odzwierciedlenie w wierszach N. A. Niekrasowa. Literaturę epoki sowieckiej charakteryzuje bohater, który z radością i optymizmem patrzy w przyszłość i wierzy w nowe ideały. Bohater literatury rosyjskiej za granicą często odczuwa nostalgiczne uczucie tęsknoty za ojczyzną, ludźmi, znanymi miejscami (I. Bunin, V. Nabokov).
W czasie, gdy Rosja uroczyście obchodziła początek nowego XX wieku, pisarze, których twórczość osiągnęła swój szczyt w XIX wieku – L. Tołstoj, Czechow, Korolenko – kontynuowali swoją działalność. Głos publicysty Tołstoja zabrzmiał na całym świecie, budząc w ludziach wstręt do przemocy, kłamstwa, niesprawiedliwości i nawołując do miłości, miłosierdzia i braterstwa. W 1903 roku, w wieku 75 lat, pisarz stworzył jedno ze swoich najlepszych opowiadań „Po balu”, a rok później ukończył pracę nad opowiadaniem „Hadji Murat”. Na początku XX wieku Czechow napisał swoje słynne, popularne do dziś sztuki teatralne „Trzy siostry” i „Wiśniowy sad”. Korolenko pracuje nad „Historią mojej współczesności”, nad artykułami i wspomnieniami.
Ale coraz bardziej zauważalni są poeci i prozaicy nowych pokoleń, których przeznaczeniem było związać swój los z XX wiekiem - M. Gorki, L. Andreev, I. Bunin, A. Kuprin. A. Blok, A. N. Tołstoj, później - V. Majakowski, S. Jesienin, M. Cwietajewa. M. Szołochow przychodzi do literatury. K. Paustowski, M. Bułhakow, A. Płatonow, N. Zabolotski, A. Twardowski i wreszcie – A. Sołżenicyn, W. Rasputin i inni.
Wiek XX to czas największych tragedii i osiągnięć w historii Rosji i ludzkości. Nie bez powodu Blok w swoim wierszu „Odwet” proroczo przepowiedział, że „czarna, ziemska krew” zapowiada „bezprecedensowe bunty” i „niesłychane zmiany”.
I rzeczywiście, niecałe cztery lata po napisaniu tych zdań wybuchła I wojna światowa, a trzy lata później dwie rewolucje – lutowa i październikowa 1917 r., które radykalnie zmieniły życie kraju: wielka i Rozpoczęła się tragiczna siedemdziesiąta rocznica władzy sowieckiej. 24 lata po rewolucji rozpoczęła się bezprecedensowa wojna na świecie z nazistowskimi Niemcami. Ileż umarłych literatury opłakiwało, ile złamanych istnień ludzkich przedstawiła! Lud odniósł zwycięstwo, ale jakim kosztem! Przeczytacie (lub ponownie przeczytacie) opowiadanie Szołochowa „Los człowieka”. Jego bohater podczas wojny stracił wszystko i pozory szczęścia znalazł jedynie w adoptowanym chłopcu. Wszystko, co istotne, co powstało w literaturze o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej, nosi w sobie odbicie epoki heroicznej i – powtarzamy – tragicznej.
Losy pisarzy XX wieku nie były łatwe. Martyrologium, opracowane niegdyś przez A. I. Hercena, było kontynuowane w XX wieku. W wieku czterdziestu lat, zasadniczo załamany trudami i cierpieniem, Blok zmarł. Nie mogąc znaleźć dla siebie miejsca we współczesnej rzeczywistości, Jesienin w wieku trzydziestu lat popełnił samobójstwo. Z powodu kłopotów osobistych 37-letni Majakowski zastrzelił się. Nie mogąc znieść trudów lat wojny i samotności, M. Cwietajewa, która wcześniej przez wiele lat przebywała na wygnaniu, powiesiła się w wieku 49 lat. Bunin, Kuprin i wielu innych pisarzy zostało zmuszonych do opuszczenia swojego rodzinnego kraju podczas wojny domowej. Kuprin wrócił do Związku Radzieckiego w 1937 roku, na krótko przed śmiercią, a Bunin zmarł w obcym kraju. A. I. Sołżenicyn spędził kilka lat jako więzień w Gułagu, a po wyjściu na wolność został wkrótce deportowany za granicę.
Popełnilibyśmy jednak nieodwracalny błąd, przedstawiając całą literaturę XX wieku w tak ponurym tonie. Nawet ci pisarze, którzy popadli w konflikt z władzą i sowiecką rzeczywistością, nie poddawali się rozpaczy. Z literatury XIX wieku, literatura rosyjska XX wieku przejęła pałeczkę wysokich ideałów, moralności i humanizmu. Łatwo to zobaczyć, czytając opowiadania i opowiadania „Dzieciństwo” M. Gorkiego, dzieła A. Kuprina, I. Bunina i innych pisarzy. „Ale wciąż… wciąż są przed nami światła!…” zawołał Korolenko. „Chmury nie zasłonią słońca, nie, nie!” - Gorky zdawał się go powtarzać. „Wymaż przypadkowe cechy, / A zobaczysz - świat jest piękny!” - te słowa należą do Bloka, który stworzył niejeden smutny, wręcz pesymistyczny wiersz. Literatura wzywała czytelników, aby się nie poddawali, aby przezwyciężyli niesamowite próby, które ich spotkały. Bunin przebywający na wygnaniu bardzo cenił poemat wojenny Twardowskiego „Wasilij Terkin”, którego bohaterem jest odporny rosyjski żołnierz. Pisarze tacy jak Majakowski, Szołochow, Paustowski, Twardowski, każdy na swój sposób, uczestniczyli w przemianach zachodzących w kraju, próbując swoimi artystycznymi słowami zaszczepić czytelnikom wiarę w przyszłość i zwiększyć ich życiową aktywność.
Zarówno w latach przedwojennych, jak i w czasie wojny, a także współcześnie literatura rosyjska zrobiła i robi wiele, aby w kraju zatriumfowała sprawiedliwość, czystość uczuć i relacji, aby wszystko, co oznacza krótki a zwięzłe słowo „zło” odchodzi w nieodwołalną przeszłość, - tyrania polityczna, chamstwo piłek ("Psie serce" Bułhakowa), cześć rangi, dochodząca do utraty ludzkiego wyglądu, aż do poniżenia (satyra Majakowskiego), egoizm, interesowność, zachłanność (Tadeusz z opowiadania Sołżenicyna „Dwór Matrenina”). Głęboki szacunek czytelnika zdobyli tacy bohaterowie literatury XX wieku, jak Andriej Sokołow z opowiadania Szołochowa „Los człowieka”, młody nauczyciel z opowiadania W. Rasputina „Lekcje francuskiego”, Matryona z opowiadania A. Sołżenicyna „Dvor Matrenina” i inne.
Rosyjscy pisarze XX wieku kontynuują i rozwijają realistyczne tradycje swoich poprzedników. Jednocześnie wielu z nich pisze w sposób romantyczny: K. Paustovsky. M. Prishvin, K). Kazakow.
A jaka różnorodność gatunków wyróżnia literaturę rosyjską XX wieku! Oto powieści (Gorky, Szołochow) i wiersze (Twardowski), opowiadania i opowieści - realistyczne (Bunin, Kuprin, Shukshin, Kazakow), satyryczne (Bułhakow), fantastyczne (Zielony); są tu dzieła dramatyczne (Marszak) oraz cykle powieści i opowiadań (W. Astafiew) i opowiadania (Bażow) oraz bogate teksty.
Rosyjscy pisarze XX wieku wzbogacili wizualne i ekspresyjne możliwości literatury muzykalnością, poezją pieśniową (Blok, Jesienin), potoczną i oratorską (Majakowski), skompresowaną, jakby skompresowaną do granic możliwości mową (Cwietajewa), roztopioną w tygiel talentów z mową ludową (Szołochow, Astafiew, Twardowski, Sołżenicyn).
