W języku angielskim nazwa harmonijki może brzmieć jak harmonijka ustna lub harfa. Ta druga opcja zrodziła także przydomek muzyka grającego na tym instrumencie – harfiarza.
Skąd to się wzięło, kto to wymyślił? Aby odpowiedzieć na te pytania, trzeba będzie trochę zagłębić się w historię.
Skąd się to wzięło...
Harmonijka ustna stała się sławna nie tak dawno temu. Jego historii nie da się oczywiście porównać z historiami starszego fletu czy tej samej gitary. Niemniej jednak harmonijka ma coś wspólnego z fletem: oba należą do tej samej rodziny instrumentów trzcinowych.
W przeciwieństwie do większości instrumentów muzycznych, harmonijka ustna ma niemal dokładną datę powstania. Został opatentowany w 1821 roku przez 16-letniego Niemca H.F.L. Buszmen, „zegarmistrz”. Oczywiście miał wtedy wygląd wyraźnie odbiegający od współczesnego wyglądu tego instrumentu: metalową płytkę z piętnastoma otworami zakrytymi stalowymi stroikami. Dźwięk wydobywał się jedynie na wydechu i, podobnie jak w naszych czasach, jego głośność i czystość zależały wyłącznie od umiejętności mistrza.
Tak wyglądał pierwszy akordeon
Konstrukcja pierwszego akordeonu nie była idealna. Wielu to zrozumiało i próbowało wprowadzić zmiany. Najdalej poszło znowu do Niemca, niejakiego Richtera z Czech. Już w 1826 roku zaproponował muzykom własną wersję instrumentu. Otworów było już 10, a stroików było 20, czyli po dwa dla każdego: jeden z stroików odpowiadał za wydawanie dźwięku podczas wdechu, drugi – przy wydechu. Schemat zaproponowany przez Richtera ze skalą diatoniczną okazał się na tyle dobry i wygodny, że istnieje do dziś.
Już w połowie XIX wieku rozpoczęła się masowa produkcja harmonijek ustnych, a pierwszym wśród jej producentów stał się M. Honer. Założona przez niego w 1857 roku firma, nazwana na cześć swojego twórcy, szybko podbiła rynek. Między innymi dlatego, że Honer opierał się nie tylko na Europie. Na początku lat 60. tego samego wieku sprowadził swoje harmonijki ustne do Ameryki i był to właściwy krok. Od tego czasu niemiecka firma Hohner jest światowym liderem w produkcji tych konkretnych instrumentów muzycznych. Jednak na tym ich oferta się nie kończy, obejmuje akordeony, flety proste i gitary. Ale wszystko zaczęło się od zwykłej harmonijki ustnej!
Teraz możesz znaleźć nawet coś takiego: akordeon i pendrive - dwa w jednym
Urządzenie harmonijkowe
Wewnątrz instrumentu znajdują się dwie płytki ze stroikami, z których jedna działa na wdech, a druga na wydech. Oznacza to, że dźwięk faktycznie pojawia się, gdy język umieszczony naprzeciwko otworu, do którego wdychasz (lub odwrotnie, z którego „bierzesz” powietrze), przerywa strumień powietrza.
Ponieważ harmonijka sama w sobie jest bardzo małym instrumentem, żaden rezonator akustyczny, taki jak na przykład w gitarze, po prostu by się tam nie zmieścił. Zatem siła dźwięku zależy przede wszystkim (i tylko) od samego muzyka, od ułożenia jego rąk, rozwoju płuc i stopnia umiejętności.
Akordeony wykonane są z drewna, plastiku lub metalu. Drzewo, jak powinno, wymaga staranniejszej pielęgnacji, jest bardziej wrażliwe na warunki atmosferyczne i bardziej kapryśne w stosunku do innych codziennych problemów.
Harmonijki różnią się między innymi tonacją. Najpopularniejszym typem instrumentu jest tonacja C-dur. Wśród „chińczyków” takich akordeonów jest najwięcej. Większe urozmaicenie wprowadzają firmy z Japonii i Niemiec: często spotyka się harfy w tonacji G-dur, a także rzadziej w innych tonacjach.
Odmiany
Jakie są rodzaje harmonicznych? Po prostu, bez rzadkich profesjonalnych instrumentów, dzieli się je na diatoniczne i chromatyczne.
Harmonijki diatoniczne (na dole) i chromatyczne
Diatoniczne pozwalają muzykowi „domyślnie” wydobyć z instrumentu tylko podstawowe nuty – C, D, E itp. Chromatyczne pozwalają na grę w całej skali chromatycznej z wykorzystaniem półtonów (C-ostry, D-ostry, itp.). Jeśli narysujemy analogię z fortepianem, to diatoniczna oznacza grę wyłącznie białymi klawiszami, a chromatyczna oznacza także grę czarnymi klawiszami.
Oczywiście, kiedy już dokładnie opanujesz grę na harmonijce diatonicznej, wszystkie specjalne techniki – podgięcie, overblow, overdro i inne, nie będzie Ci trudno wydobyć z instrumentu dźwięki „czarnych klawiszy”. Ale to wszystko wymaga czasu.
Akordeony można rozróżnić wzrokowo. Główna różnica polega na tym, że chromatyka ma z boku suwak, czyli specjalny przycisk, który pozwala podnieść nutę o pół tonu.
To prawda, że \u200b\u200btutaj też są wyjątki! Na przykład Tombo Chromatic Single S50. Bez suwaka, ale chromatycznie. Półtony są wyodrębniane z drugiego rzędu otworów.
Jeśli chodzi o otwory, liczba otworów w harmonijce diatonicznej pozostaje stała - 10. Ale w przypadku instrumentu chromatycznego pozycja ta może się zmienić. Oczywiście w zasadzie dołków jest od 12 do 16, ale może być ich więcej i mniej - 8 i 22. A nawet 10, jak na diatonice. Im jest ich więcej, tym szerszy jest zakres nut, których możesz używać podczas gry.
I oczywiście harmonijka chromatyczna będzie większa niż harmonijka diatoniczna. Liczba otworów robi swoje.
Od razu ostrzegam: nauka gry chromatycznej jest trudniejsza. Może dlatego jest to mniej powszechne. Na półkach sklepowych często pojawia się przyzwoity wybór instrumentów diatonicznych i znacznie mniejszy wybór instrumentów chromatycznych. A swoją drogą cena też jest dość zróżnicowana, ale o tym poniżej.
Oprócz podziału głównego istnieje również mniejszy podział na podgatunki.
Zatem harmonijka diatoniczna może być bluesem, oktawą i tremolo.
Najbardziej znany jest blues. 10 otworów, dźwięk wytwarzany przez wdech i wydech. Może również stać się dla Ciebie chromatyczny, jeśli, jak wspomniano powyżej, doskonale opanujesz wszystkie techniki jego grania.
Hohner Blues Harp, blues (cena około 1000 rubli)
Tremolo świetnie nadaje się do odtwarzania piosenek ludowych. Jeśli zajrzysz do wnętrza takiego akordeonu, znajdziesz jednocześnie dwie płyty dźwiękowe. Są trochę zdenerwowani na siebie, ale brzmią jednocześnie. Ta kombinacja daje efekt tremolo, od którego w rzeczywistości pochodzi nazwa instrumentu.
Hohner Tremolo Soloist CG (cena około 2300 rub.)
Harmonijka oktawowa różni się od tremolo tylko tym, że jej dwie płyty dźwiękowe nie są ze sobą przestrojone, ale wręcz przeciwnie, są dostrojone „do oktawy”. Razem wytwarzają również dźwięk, a dzięki tym cechom strukturalnym muzyka jest głośniejsza i nieco bardziej specyficzna w porównaniu do innych.
Są też oczywiście harmonijki orkiestrowe (bas, akord), ale są one na tyle rzadkie i wysoce wyspecjalizowane, że kupuje się je wyłącznie do grania w zespołach, kiedy to jest ich główne zadanie. Myślę, że w tym przypadku osoba sama, bez tego artykułu, wie, czego potrzebuje.
W co będziesz grać
Wybór harmonijki ustnej w dużej mierze zależy od tego, jaki rodzaj muzyki będziesz na niej przede wszystkim wykonywał. Różne elementy wymagają określonego układu notatek, najwygodniejszego dla wybranego stylu.
Na przykład, jeśli chcesz grać utwory jazzowe lub ogólnie muzykę klasyczną, wybierz harmonijkę chromatyczną. Blues jest już diatoniczny i odpowiednio blues. W przypadku prostszych melodii, z niepowtarzalnym dźwiękiem w stylu rosyjskich tańców ludowych i tanecznych, odpowiednie jest tremolo. Oktawa i inne orkiestrowe są w dużej mierze przeznaczone dla amatora lub aktywnie występującego profesjonalisty.
Co powinieneś kupić?
Pierwszym pytaniem dla początkującego, który ma zamiar poważnie zająć się grą na harmonijce ustnej jest: „Jaki instrument kupić?”
Jeśli zamierzasz uczyć się z nauczycielem, wszystko zależy od preferencji nauczyciela.
Nawiasem mówiąc, dla profesjonalisty pytanie brzmi: „co powinienem wziąć - chromatyczny czy diatoniczny?” brzmi tak samo jak każdy inny muzyk - czyjś problem wyboru między gitarą a saksofonem. Tyle, że i harmonijka chromatyczna, i diatoniczna, pomimo wszystkich zewnętrznych podobieństw, to wciąż różne instrumenty pod względem trudności masteringu, techniki realizacji dźwięku itp.
Wróćmy jednak do konkretnych modeli. Jeśli spojrzeć w stronę diatoniki, najpopularniejszym wyborem jest Hohner Blues Harp (koszt około 1000 rubli), Hohner Special 20 (około 930 rubli), Suzuki ProMaster (cena około 2000 rubli), Lee Oscar Major Diatonic (można znaleźć za 1200 rubli ), Seydel 1847 (już gdzieś około 3000 rubli).
Suzuki ProMaster
Z chromatyką nie jest to takie proste. Po pierwsze, powinieneś od razu zdecydować, jakiego narzędzia z iloma otworami potrzebujesz. Jak wspomniano powyżej, im jest ich więcej, tym bogatsza jest skala (czyli więcej nut można wydobyć z instrumentu).
Niemniej jednak wśród nich można znaleźć najpopularniejsze modele wśród początkujących. Być może są to przede wszystkim Hohner Chromonika 40 (około 3700 rubli), Tombo Uni Chromatic (koszt około 3800 rubli), Hohner Super 64 X (już około 10 000 rubli).
Wskazówki dotyczące zakupów
Całkiem przyzwoity instrument (z zakresu diatonicznego) można kupić za około 20 dolarów. W sklepach oczywiście oferują harmonijki ustne już od 300 rubli, ale nadal lepiej skupić się na średnim progu cenowym.
Należy jednak pamiętać, że harmonijka chromatyczna będzie kosztować kilka razy więcej. Po prostu dobre narzędzie zaczyna się od 3-4 tysięcy rubli, bardzo dobre może kosztować około 35 000 rubli.
Hohner Amadeus Chromatik Harmonika (koszt około 1500 dolarów)
Lepiej kupować w towarzystwie osoby rozumiejącej harmoniczne. A jeśli nadal przychodzisz do sklepu sam, nie bój się sprzedawców – spróbuj sam, jak brzmi model, który Ci się podoba.
W większości rosyjskich miast prawie nie można dostać niczego innego niż Hohner. Jeśli Twoja dusza tęskniła za czymś innym, witaj w świecie Internetu. Jednak najprawdopodobniej będzie to tańsze niż samodzielny wyjazd do innego miasta.
W końcu nikt Ci nie stoi na przeszkodzie, aby później kupić jeszcze kilka przedstawicieli swojego ulubionego instrumentu i potem grać na harmonijce ustnej, której brzmienie lubisz najbardziej. Większość modeli nie jest zbyt droga; instrument ten jest nadal łatwiejszy w produkcji niż na przykład syntezator.
Generalnie wszystko zależy od umiejętności. Jest mało prawdopodobne, aby początkujący grający na drogiej harmonijce ustnej był w stanie pokonać profesjonalistę na taniej harmonijce ustnej, prawda? Inną sprawą jest to, że we właściwych rękach dobre narzędzie może zdziałać cuda.
Swoją drogą harmonijka ustna to doskonały prezent dla dziecka. Obecnie produkują szeroką gamę produktów dla dzieci - kolorowe, z rysunkami, popularnymi postaciami z kreskówek.
To ciekawe, ekscytujące i jednocześnie edukacyjne działanie. Być może w ten sposób Twój syn lub córka oswoi się z muzyką, być może później stanie się to ich zawodem. Co więcej, wcale nie jest konieczne, aby dalszy wybór padł na akordeon.
Ale kto wie – co, jeśli obok ciebie dorośnie nowy Stevie Wonder?
Możesz użyć niedrogiego, prostego instrumentu, a później kupić wysokiej jakości harmonijkę ustną. Przy takim podejściu sprawa najczęściej nie dochodzi do zakupu harmonijki ustnej, gdyż wykonawca po zagraniu na harmonijce ustnej jest całkowicie zawiedziony.
Istnieje kilka rodzajów harmonijek ustnych:
- Diatoniczny (10 dołków);
- Chromatyczny;
- Tremolo;
- Oktawy;
- Bas;
- Akordy;
- Różne hybrydy tych harmonicznych.
Najczęściej w orkiestrach harmonijkowych wykorzystuje się harmonijki akordowe, basowe i oktawowe, bardzo trudno je znaleźć w sprzedaży, dlatego nie będziemy się na nich skupiać. Zamiast tego omówmy harmonijki diatoniczne, chromatyczne i tremolo.
Harmonijka tremolo
Mają tendencję do tego, że oba stroiki dźwiękowe są nieco przestrojone względem siebie na każdej nucie. To właśnie tworzy efekt tremolo. Harmonijki te posiadają jedynie dźwięki „białych klawiszy fortepianu” i nie posiadają żadnych „czarnych klawiszy”. Tremolo można uznać za prymitywną harmonijkę ustną, każdy, kto ma najmniejsze ucho do muzyki, może szybko i łatwo nauczyć się na niej grać. Jednak ze względu na duży niedobór brakujących nut jego możliwości są bardzo ograniczone. Jeśli wybierzesz harmonijkę tremolo, będziesz mógł wykonywać tylko proste melodie dla dzieci, rodzime pieśni rosyjskie i ukraińskie oraz prawdopodobnie hymny niektórych krajów.
Harmonijka chromatyczna
Posiada wszystkie dźwięki skali chromatycznej, tj. ze wszystkimi „białymi i czarnymi klawiszami fortepianu”. Harmonijka chromatyczna jest w stanie odtwarzać złożone dzieła klasyczne, a nawet muzykę jazzową. Ale jednocześnie dobrze jest mieć dobre wykształcenie muzyczne, czytać nuty i doskonale grać na harmonijce diatonicznej. Każdy, kto gra na harmonijce chromatycznej, zaczynał od harmonijki diatonicznej, ponieważ na harmonijce diatonicznej można doskonale nauczyć się niektórych technik (np. podgięć czy pięknego vibrato), nie uszkadzając stroików instrumentu.
Jest to najpopularniejsza harmonijka ustna na świecie, potrafiąca zagrać dowolną muzykę w dowolnym stylu. Charakteryzuje się bogatym i gęstym dźwiękiem w stosunku do opisanych powyżej harmonicznych. Zawiera wszystkie nuty, niemniej jednak powinieneś opanować wystarczające umiejętności gry na tym instrumencie. Harmonijka ta czasami nazywana jest harmonijką bluesową, nie oznacza to jednak, że jest przeznaczona wyłącznie do kompozycji bluesowych. Nazwę tłumaczy się tym, że harmonijka diatoniczna zyskała ogromną popularność właśnie w epoce powstawania muzyki bluesowej, w którą notabene idealnie się wpisuje.
Stroiki harmonijkowe
Materiał, z którego wykonane są stroiki harmonijki ustnej, ma bezpośredni wpływ na trwałość instrumentu. Hohner i Suzuki tradycyjnie używają miedzianych stroików w swoich harmonijkach ustnych. Seydel dokonał innowacyjnego przełomu w tej dziedzinie, stał się pierwszą firmą, która wyprodukowała stalowe stroiki do swoich harmonijek ustnych. Trudno je złamać i wytrzymują dłużej.
Harmonijki mają różne tony. Jeśli uważasz się za początkującego harmonijkarza, wybierz harmonijkę ustną w tonacji C-dur. Coraz łatwiej będzie ci opanować główne techniki i umiejętności. Ponadto większość istniejących tutoriali jest napisana dla harmonijki ustnej w tonacji C-dur. Gdy zaczniesz uczyć się harmonijki ustnej tego tonacji, z łatwością będziesz grać na wszystkich pozostałych, wyższych i niższych. Klucze.
Sprawdzenie narzędzia przed zakupem
Jeśli kupisz harmonijkę ustną w specjalnym sklepie z instrumentami muzycznymi, koniecznie poproś o specjalne miechy do harmonijek ustnych. Z ich pomocą „przedmuchują” każdy otwór podczas wdechu i wydechu, aby mieć pewność, że wybrzmią wszystkie nuty. Bardzo ważne jest, aby „oddychać” każdą dziurką osobno. Może to być dość trudne, jeśli nigdy wcześniej nie grałeś na harmonijce ustnej. Sprawdzając każdy otwór pod kątem wdechu i wydechu, należy zwrócić szczególną uwagę na dodatkowe dźwięki w postaci „dzwonienia”, które można spotkać na harmonijkach ustnych. Oznacza to, że stroik przylega do deski harmonijki ustnej. W takim przypadku poproś o inną harmonijkę ustną. Dodatkowo w niskich tonacjach (A, G i niższe) stroiki mogą uderzać w pokrowiec harmonijki ustnej, w zasadzie jest to normalne, nie ma w tym nic złego. Ale po przejrzeniu kilku harmonicznych znajdziesz taką, która nie dzwoni. Na harmonijkach ustnych w tonacji C-dur nie powinno w ogóle dzwonić, dlatego najlepszym kryterium zakupu harmonijki w tonacji C-dur jest wyraźny dźwięk na każdym otworze.
Harmonijka nie toleruje nagłych zmian temperatury i wilgoci. Przed rozpoczęciem gry zaleca się rozgrzać harmonijkę w dłoniach do temperatury ciała ludzkiego. Aby harmonijka służyła długo, należy ją nosić w futerale, grać delikatnie i uważać, aby jej nie upuścić. Okresowo należy go wytrząsnąć, usuwając cząsteczki brudu i nagromadzoną ślinę. A wtedy harmonijka ustna będzie zachwycać Cię swoim dźwiękiem przez długi czas.
Rozwijaj poczucie rytmu
Jeśli masz naturalne wyczucie rytmu, to dobrze, ale nie zwalnia Cię to od pracy nad schematem rytmicznym utworu. Tutaj z pomocą przyjdzie Ci zwykły metronom. Nawiasem mówiąc, analogi metronomu można łatwo znaleźć w Internecie. Po osiągnięciu pewnego sukcesu nie przestawaj i kontynuuj opanowywanie złożonych rodzajów rytmu, naucz się określać wielkość kompozycji muzycznej na podstawie ucha.
Harmonijka jest bardzo kompaktowa i wygodna do noszenia przy sobie przez cały czas. Możesz trenować w każdej wolnej minucie, poczujesz znaczny postęp, a za kilka miesięcy nie poznasz siebie.
Rozwijaj pamięć muzyczną
Gdy już zaczniesz uczyć się melodii z nut czy tabulatorów, spróbuj w pewnym momencie od nich odejść i zwrócić uwagę na intonację. Graj z pamięci, wkładając całą swoją duszę w ten utwór. Jednocześnie rozwiniesz słuch do muzyki, a zapamiętywanie będzie za każdym razem łatwiejsze.
Dokładny dźwięk i oryginalny styl gry
Wysokiej jakości dźwięk i dobre wyczucie rytmu to najważniejsza rzecz dla mistrza! Pokaż swoją indywidualność w wariacjach na temat melodii, ale dźwięk musi być nienaganny!
Gra wirtuozów to najlepszy podręcznik dla początkujących wykonawców. Zawsze powinieneś mieć przy sobie nie tylko harmonijkę ustną, ale także nagrania audio swoich ulubionych melodii i muzyków. Słuchaj ich, kiedy tylko jest to możliwe.
Graj w grupie
Jesteś już całkiem dobry w graniu i improwizowaniu, a teraz jesteś zaproszony do dołączenia do grupy muzycznej. Gra w grupie wymaga przestrzegania specjalnych zasad: należy poczekać na moment, w którym będzie można zagrać solo, nie przeszkadzając innym wykonawcom. Wyznacznikiem umiejętności harmonijkarza grającego w zespole jest właśnie umiejętność współpracy. Jeśli dasz innym prawo do wypowiadania się, ty też nie pozostaniesz w tyle.
Harmonijki diatoniczne i chromatyczne zasadniczo różnią się od siebie. Diatoniczne mają skalę diatoniczną (na przykład: C D E F i tak dalej) bez przerw półtonowych między nutami (C# D# i tak dalej). Gra na harmonijce diatonicznej przypomina grę na białych klawiszach fortepianu. W jego strojeniu nie ma półtonów (czarnych klawiszy).
Harmonijki diatoniczne wykorzystują trzy metody strojenia stroików: pojedynczą, tremolo i oktawę. W pierwszym przypadku w każdym otworze znajduje się jeden język, który działa na wdech lub wydech. Każdy stroik można dostosować do własnego tonu. W katalogu Hohnera znajduje się duża liczba modeli o podobnej konstrukcji. Zdarza się, że model prezentowany jest wyłącznie w tonacjach C i G. W tej konstrukcji cztery dziury obejmują zakres jednej oktawy. Inne modele mogą być dostępne w głównych klawiszach A, B, Bb C, Db, E, Eb, F, F#, G i Ab. Na takim instrumencie z dziesięcioma dołkami można grać w 3 oktawach.
Istnieją harmonijki ustne z mniejszymi strojami C lub G. Mają one również dziesięć otworów i obejmują 3 oktawy.
Dostępny jest również model dla muzyków bluesowych, który dostępny jest w różnych tonacjach i działa w 3 oktawach.
Otwory 1-3 i 8-10 służą do grania akordów. A poprzez dołki 4-7 możesz grać w pełnej skali diatonicznej. Nuty skali odtwarzane są jako sekwencja wydechów i wdechów. Natural C-dur zawiera następujące nuty: C (do) D (pe) E (mi) F (fa) G (sol) A (la) B (si) C (do). Aby wykonać tę rosnącą w górę skalę, musisz wykonać następującą sekwencję czynności: wydech (C), wdech (D), wydech (E), wdech (F), wydech (G), wdech (A), wdech (B) ) i wydech ( C). Aby wykonać ruch w dół, wykonaj te same kroki, ale w odwrotnej kolejności.
Drugą metodą ustawiania jest tremolo. Takie akordeony mają wiele podwójnych otworów. Każdy otwór wyposażony jest w dwa stroiki nastrojone na tę samą nutę. Jednak w tym przypadku jeden ze stroików jest ustawiony nieco wyżej. Podczas gry ta subtelna różnica w strojeniu tworzy wibracje przypominające efekt tremolo. Istnieją modele tych harmonijek jedno-, dwustronnych, kwartetowych i sekstetowych, o zakresie od dwóch do czterech oktaw. Każdy model dostępny jest w kilku odcieniach. Model pojedynczy to akordeon z jednym rzędem podwójnych otworów. Dwustronna posiada dwa rzędy otworów o różnych wzorach, umieszczone po przeciwnych stronach korpusu. Pozostałe modele to od 4 do 6 akordeonów w różnych tonacjach, mocowanych na jednym uchwycie.
Trzecim rodzajem strojenia harmonijki ustnej jest oktawa. Konstrukcyjnie nie różni się od poprzedniego. Jedyną różnicą jest to, że stroiki umieszczone w podwójnych otworach są dostosowane do interwału oktawowego. Takie modele charakteryzują się mocnym dźwiękiem pozbawionym jakichkolwiek wibracji. Harmonijki ustne z tego typu strojeniem występują wyłącznie w wersjach jednostronnych lub dwustronnych.
Harmonijki chromatyczne
Rodzaj harmonijki ustnej, który pozwala wykonawcy na wytwarzanie półtonów, nazywa się harmonijką chromatyczną. Podobny instrument zaproponował Hohner w 1920 roku. Istnieją dwa rodzaje harmonijek chromatycznych: do gry solo i do akompaniamentu. Pierwsza odmiana, jak sama nazwa wskazuje, przeznaczona jest do gry solo lub w zespole. Na takim instrumencie półtony są wydobywane za pomocą suwaka, czyli przycisku umieszczonego po jednej ze stron korpusu instrumentu.
Zakres harmonijek chromatycznych może wynosić od 2 do 4 oktaw. Istnieją modele dla początkujących i dla profesjonalistów. Chromatyczność 2-oktawowa ma zakres od pierwszej oktawy C do trzeciej oktawy C#. W profesjonalnym modelu 2 1/2 oktawy możesz grać od pierwszej oktawy C do trzeciej oktawy F#. Dostępne są również modele 3-oktawowe zarówno dla początkujących, jak i profesjonalistów. Ich zakres również zaczyna się od 1. oktawy. 4-oktawowe, profesjonalne modele mają zakres od małej oktawy C do 4-tej oktawy D. Po naciśnięciu suwaka na harmonijce chromatycznej wykonawca ma dostęp do nut diatonicznych (białe klawisze fortepianu), a po naciśnięciu suwaka – do półtonów (klawisze czarne).
Innym rodzajem chromatyki jest harmonijka basowa, używana w akompaniamencie orkiestrowym. Instrumenty te operują w rejestrze basowym, począwszy od nuty E, umiejscowionej w przeciwoktawie. Kolejnym instrumentem towarzyszącym jest 48-akordowa harmonijka ustna. Instrument ten służy do akompaniamentu zespołowego. Model „Hohner The 48 Chord” składa się z dwóch harmonijek połączonych ze sobą za pomocą 12 akordów wdechowych lub wydechowych każdy, co daje w sumie 48 akordów. Co więcej, mogą to być akordy durowe, molowe, dominujące, zmniejszone i wzmocnione. To narzędzie ma 96 podwójnych otworów i 384 stroiki. Ma długość 58,4 cm i jest najdłuższą harmonijką na świecie.
Które oscylują w strumieniu powietrza wytwarzanym przez muzyka. W przeciwieństwie do innych trzcinowych instrumentów muzycznych, harmonijka ustna nie posiada klawiatury. Zamiast klawiatury język i wargi służą do wybierania otworu (zwykle ułożonego liniowo), który odpowiada żądanej nucie.
Harmonijka jest najczęściej wykorzystywana w takich stylach muzycznych jak blues, folk, bluegrass, blues rock, country, jazz, pop i różnych gatunkach muzyki ludowej.
Muzyk grający na harmonijce ustnej nazywany jest harfiarzem. harfiarka).
Fabuła
Rodzaje harmonijek ustnych
Harmonijki dzielimy na:
- Harmonijki diatoniczne
- Harmonijki orkiestrowe
Harmonia chromatyczna
Harmonijka bluesowa
Najbardziej popularna jest dziś harmonijka bluesowa. Zwykle ma 10 dołków, z których każdy można rozegrać poprzez wdech. rysować) i wydech (ang. cios). Przy pewnych umiejętnościach gry możesz grać chromatycznie, stosując specjalne techniki - podgięcia i uderzenia. Sprzedawane w różnych tonacjach i strojach, ale najczęściej jest to C-dur.
Harmonijka Tremolo
Struktura klas
Regularność jest ważna. Zrób sobie harmonogram. Nie odstępuj od tego. Zaleca się rozpoczynanie lekcji od powolnego grania akordów. Ważne jest, aby przestrzegać „oddychania przeponowego”. Następnie stopniowo przechodź do grania riffów i melodii. Dźwięki i melodie najlepiej zaczerpnąć ze słuchu z profesjonalnych nagrań. Jednak na początek zaleca się naukę co najmniej 10 riffów/melodii według nut; To da ci pewność w grze i pozwoli ci szybko wybierać ze słuchu. Poza tym warto pobawić się tzw. minusami i nagrać własną grę w postaci plików dźwiękowych. Pomoże Ci to wyczuć, jak usłyszy Cię publiczność (harmonijkarz inaczej odbiera dźwięk wydawany przez jego instrument, ponieważ wibracje przenoszone są przez dłonie i mięśnie ust), a także pozwoli Ci być bardziej krytyczny wobec Twojej gry.
Wykonawcy w Rosji
Zobacz też
Napisz recenzję o artykule „Harmonika”
Notatki
Spinki do mankietów
| Harmonijka w Wikibookach |
- (Hiszpański)
- (Język angielski)
|
||||||||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||
Fragment charakteryzujący harmonijkę ustną
Po otrzymaniu tego raportu władca wysłał Kutuzowowi wraz z księciem Wołkońskim następujący reskrypt:„Książę Michaił Ilarionowicz! Od 29 sierpnia nie mam od Was żadnych raportów. Tymczasem 1 września przez Jarosławia otrzymałem od naczelnego wodza Moskwy smutną wiadomość, że postanowiliście opuścić Moskwę z wojskiem. Sam możesz sobie wyobrazić, jakie wrażenie wywarła na mnie ta wiadomość, a Twoje milczenie pogłębia moje zdziwienie. Wysyłam z tym generałem adiutanta księcia Wołkońskiego, aby dowiedzieć się od ciebie o położeniu armii i powodach, które skłoniły cię do tak smutnej determinacji.
Dziewięć dni po opuszczeniu Moskwy do Petersburga przybył posłaniec z Kutuzowa z oficjalną wiadomością o opuszczeniu Moskwy. Tym posłaniem był Francuz Michaud, który nie znał rosyjskiego, ale quoique etranger, Busse de cúur et d'ame, [choć cudzoziemiec, ale sercem Rosjanin], jak sam sobie mówił.
Cesarz natychmiast przyjął posłańca w swoim biurze, w pałacu na wyspie Kamenny. Michaud, który nigdy przed kampanią nie widział Moskwy i nie mówił po rosyjsku, nadal czuł się wzruszony, gdy pojawił się przed notre tres gracieux souverain [nasz najłaskawszy władca] (jak pisał) z wiadomością o pożarze Moskwy, nie les flammes eclairaient sa Route [którego płomień oświetlił jego ścieżkę].
Chociaż źródło zmartwienia pana Michauda powinno być inne niż to, z którego wypływał smutek narodu rosyjskiego, Michaud miał tak smutną twarz, kiedy go przyprowadzono do gabinetu cara, że car natychmiast zapytał go:
- M"apportez vous de tristes nouvelles, pułkowniku? [Jakie wieści mi przyniosłeś? Złe, pułkowniku?]
„Bien tristes, panie”, odpowiedział Michaud, spuszczając oczy z westchnieniem, „porzucam de Moscou. [Bardzo źle, Wasza Wysokość, porzucenie Moskwy.]
– Aurait on livre mon ancienne capitale sans se battre? [Czy naprawdę zdradzili moją starożytną stolicę bez bitwy?] – władca nagle się zarumienił i powiedział szybko.
Michaud z szacunkiem przekazał to, co kazano mu przekazać od Kutuzowa, a mianowicie, że pod Moskwą nie można walczyć i że pozostało tylko jedno wyjście – stracić armię i Moskwę lub samą Moskwę, feldmarszałek musiał wybierać ten ostatni.
Cesarz słuchał w milczeniu, nie patrząc na Michauda.
„L”ennemi est il en ville? [Czy wróg wszedł do miasta?]” – zapytał.
– Oui, sir, et elle est en cendres a l”heure qu”il est. Je l "ai laissee toute en flammes, [Tak, Wasza Wysokość, i w tej chwili jest pożoga. Zostawiłem go w płomieniach.] - powiedział zdecydowanie Michaud, ale patrząc na władcę, Michaud był przerażony przez to, co zrobił.Cesarz zaczął ciężko i szybko oddychać, dolna warga mu drżała, a jego piękne niebieskie oczy natychmiast zaszły łzami.
Ale trwało to tylko jedną minutę. Cesarz nagle zmarszczył brwi, jakby potępiając siebie za swoją słabość. I podnosząc głowę, stanowczym głosem zwrócił się do Michauda.
„Je vois, pułkowniku, par tout ce qui nous przybył” – powiedział – „que la Providence exige de grands ofiary de nous... Je suis pret a me soumettre a toutes ses volontes; mais dites moi, Michaud, komentarz avez vous laisse l"armee, en voyant ainsi, sans coup ferir porzuciciel mon ancienne capitale? N"avez vous pas apercu du decouragement?.. [Widzę, pułkowniku, we wszystkim, co się dzieje, że Opatrzność wymaga od nas wielkich ofiar... Jestem gotowy poddać się Jego woli; ale powiedz mi, Michaud, jak bez bitwy opuściłeś armię opuszczającą moją starożytną stolicę? Czy zauważyłeś u niej utratę ducha?]
Widząc spokój swego tres gracieux souverain, Michaud także się uspokoił, lecz na bezpośrednie, istotne pytanie władcy, które również wymagało bezpośredniej odpowiedzi, nie zdążył jeszcze przygotować odpowiedzi.
– Sire, me permettrez vous de vous parler franchement en lojalny militaire? [Panie, czy pozwolisz mi mówić szczerze, jak przystało na prawdziwego wojownika?] – powiedział, żeby zyskać na czasie.
„Pułkowniku, je l”exige toujours” – powiedział suweren. „Ne me cachez rien, je veux savoir absolument ce qu”il en est”. [Pułkowniku, zawsze tego żądam... Proszę nic nie ukrywać, zdecydowanie chcę poznać całą prawdę.]
- Panie! - powiedział Michaud z cienkim, ledwo zauważalnym uśmiechem na ustach, po tym jak zdążył przygotować odpowiedź w formie lekkiego i pełnego szacunku jeu de mots [gra słów). - Panie! j"ai laisse toute l"armee depuis les szefowie kuchni jusqu"au dernier solutat, sans wyjątek, dans une crinte epouvantable, effrayante... [Panie! Opuściłem całą armię, od dowódców po ostatniego żołnierza, bez wyjątku, w wielki, rozpaczliwy strach...]
– Komentarz ok. – przerwał władca, marszcząc surowo brwi. – Mes Russes se laisseront ils abattre par le malheur... Jamais!.. [Jak to? Czy moi Rosjanie mogą stracić serce przed porażką... Nigdy!..]
Właśnie na to czekał Michaud, aby dodać swoją grę słów.
„Panie”, powiedział z pełną szacunku żartobliwością na twarzy, „ils craignent seulement que Votre Majeste par bonte de céur ne se laisse Believer de faire la paix”. „Ils brulent de Combattre” – powiedział przedstawiciel narodu rosyjskiego – „et de prouver a Votre Majeste par le Sacrifice de leur vie, Combien ils lui sont devoues… [Panie, oni boją się tylko, że Wasza Wysokość z dobroć jego duszy, nie zdecyduje się na pokój. Są chętni do ponownej walki i udowodnienia Waszej Królewskiej Mości ofiarą swojego życia, jak bardzo są Tobie oddani...]
- Ach! – powiedział spokojnie i z delikatnym błyskiem w oczach władca, uderzając Michauda w ramię. - Proszę mnie uspokoić, pułkowniku. [A! Uspokoiłeś mnie, pułkowniku.]
Cesarz ze spuszczoną głową milczał przez jakiś czas.
„Eh bien, retournez a l”armee, [No cóż, w takim razie wracaj do wojska.] – powiedział, prostując się na całą wysokość i zwracając się do Michauda delikatnym i majestatycznym gestem – „et dites a nos braws, dites a tous mes bons sujets partout ou vous passerez, que quand je n"aurais plus aucun solutat, je me mettrai moi meme, a la tete de ma chere Noblesse, de mes bons paysans et j"userai ainsi jusqu"a la derniere ressource de mon imperium. „Il m”en offre encore plus que mes ennemis ne pensent” – powiedział władca, coraz bardziej natchniony. „Mais si jamais il fut ecrit dans les decrets de la Boża opatrzność” – powiedział, wznosząc swój piękny, delikatny i genialne uczucia oczy zwrócone ku niebu, - que ma dinastie dut cesser de rogner sur le trone de mes ancetres, alors, apres avoir epuise tous les moyens qui sont en mon pouvoir, je me laisserai croitre la barbe jusqu'ici (władca wskazał na ręką do połowy klatki piersiowej), et j"irai manger des pommes de terre avec le dernier de mes paysans plutot, que designer la honte de ma patrie et de ma chere nation, nie doceniaj ofiar!.. [Powiedz naszym mężowie, mówcie wszystkim moim poddanym, gdziekolwiek pójdziecie, że gdy nie będę miał już ani jednego żołnierza, sam stanę się głową mojej szlachty i dobrych ludzi, wyczerpując w ten sposób ostatnie fundusze mojego państwa. Są one czymś więcej niż moje wrogowie myślą... Ale jeśli Boska Opatrzność postanowiła, że nasza dynastia przestanie panować na tronie moich przodków, to po wyczerpaniu wszystkich środków, jakie mam w rękach, zapuszczę brodę aż do teraz i wolę iść jeść jednym ziemniakiem z ostatnimi moimi chłopami, niż ośmielę się podpisać hańbę mojej ojczyzny i mojego kochanego narodu, którego poświęcenie potrafię docenić!..] Wypowiedziawszy te słowa podekscytowanym głosem, władca odwrócił się nagle, jakby chcąc ukryć przed Michaudem łzy, które napłynęły mu do oczu, wszedł w głąb swojego biura. Po kilku chwilach postoju wrócił długimi krokami do Michauda i mocnym gestem ścisnął jego dłoń poniżej łokcia. Piękna, łagodna twarz władcy zarumieniła się, a jego oczy zapłonęły blaskiem determinacji i gniewu.
„Pułkowniku Michaud, n”oubliez pas ce que je vous dis ici; peut etre qu”un jour nous nous le rappellerons avec plaisir... Napoleon ou moi” – powiedział władca, dotykając piersi. – Nous ne pouvons plus zespół regner. J "ai appris a le connaitre, il ne me trompera plus... [Pułkowniku Michaud, nie zapomnij o tym, co ci tutaj powiedziałem; może pewnego dnia będziemy to wspominać z przyjemnością... Napoleon albo ja... Nie możemy dłużej razem rządzić. Teraz go poznaję i już mnie nie oszuka...] - I władca marszcząc brwi, zamilkł. Słysząc te słowa, widząc wyraz zdecydowanej determinacji w oczach władcy, Michauda - quoique etranger, mais Russe de cúur et d"ame - poczuł się w tej podniosłej chwili - entousiasme par tout ce qu"il venait d"entendre [choć cudzoziemiec, ale sercem Rosjanin... podziwiając wszystko, co usłyszał] ( jak później powiedział), a w kolejnych wyrażeniach przedstawił siebie jako swoje uczucia, a także uczucia narodu rosyjskiego, którego uważał za autoryzowanego.
- Panie! - powiedział. - Votre Majeste Signe dans ce moment la gloire de la nation et le salut de l "Europe! [Władca! Wasza Wysokość podpisuje w tej chwili chwałę ludu i zbawienie Europy!]
Cesarz pochylił głowę i puścił Michauda.
Podczas gdy Rosja była na wpół podbita, a mieszkańcy Moskwy uciekali do odległych prowincji, a milicja za milicją powstawała, aby bronić ojczyzny, nam, którzy wtedy nie żyliśmy, mimowolnie wydaje się, że cały naród rosyjski, młody i stary, był zajęty jedynie poświęceniem się, ratowaniem ojczyzny lub opłakiwaniem jej zniszczenia. Historie i opisy tamtych czasów bez wyjątku mówią jedynie o poświęceniu, miłości do ojczyzny, rozpaczy, żalu i bohaterstwie Rosjan. W rzeczywistości tak nie było. Wydaje nam się, że dzieje się tak tylko dlatego, że widzimy z przeszłości jeden wspólny interes historyczny tamtych czasów, a nie dostrzegamy wszystkich tych osobistych, ludzkich interesów, jakie mieli ludzie tamtych czasów. Tymczasem w rzeczywistości te osobiste interesy teraźniejszości są o tyle ważniejsze niż interesy ogólne, że z ich powodu interes ogólny nigdy nie jest odczuwalny (nawet w ogóle niezauważalny). Większość ludzi tamtych czasów nie zwracała uwagi na ogólny bieg spraw, ale kierowała się wyłącznie osobistymi interesami teraźniejszości. I ci ludzie byli najbardziej użytecznymi postaciami tamtych czasów.
Najbardziej bezużytecznymi członkami społeczeństwa byli ci, którzy próbowali zrozumieć ogólny bieg rzeczy i chcieli w nim uczestniczyć z poświęceniem i bohaterstwem; widzieli wszystko na wylot i wszystko, co robili dla dobra, okazało się bezużytecznym bzdurą, jak pułki Pierre'a, Mamonowa, plądrowanie rosyjskich wiosek, jak szarpie wyrywane przez panie i nigdy nie docierające do rannych itp. Nawet ci, którzy, uwielbiając być mądrymi i wyrażać swoje uczucia, opowiadali o obecnej sytuacji w Rosji, mimowolnie nosząc w swoich przemówieniach piętno albo udawania i kłamstwa, albo bezużytecznego potępienia i złości na osoby oskarżane o coś, za co nikt nie mógł być winny. W wydarzeniach historycznych najbardziej oczywisty jest zakaz spożywania owoców z drzewa wiedzy. Tylko nieświadome działanie przynosi owoce, a osoba odgrywająca rolę w wydarzeniu historycznym nigdy nie rozumie jego znaczenia. Jeśli próbuje to zrozumieć, uderza go jego daremność.
Znaczenie wydarzenia, które miało miejsce wówczas w Rosji, było tym bardziej niezauważalne, im większy był w nim udział człowieka. W Petersburgu i miastach prowincjonalnych odległych od Moskwy panie i mężczyźni w milicyjnych mundurach opłakiwali Rosję i stolicę, rozmawiali o poświęceniu itp.; ale w armii, która wycofywała się za Moskwę, prawie nie mówili i nie myśleli o Moskwie, a patrząc na jej pożar, nikt nie poprzysięgał zemsty na Francuzach, ale myślał o kolejnej trzeciej ich pensji, o następnym przystanku, o Matrioszce sutler i tym podobne...
Nikołaj Rostow bez celu poświęcenia, ale przez przypadek, odkąd wojna zastała go w służbie, wziął bliski i długotrwały udział w obronie ojczyzny i dlatego bez rozpaczy i ponurych wniosków patrzył na to, co działo się wówczas w Rosji. Gdyby go zapytano, co sądzi o obecnej sytuacji w Rosji, odpowiedziałby, że nie ma o czym myśleć, że był przy tym Kutuzow i inni, że słyszał, że w pułkach trwa rekrutacja i że pewnie długo by walczyli i że w obecnych okolicznościach nie byłoby dla niego zaskoczeniem otrzymanie pułku za dwa lata.
Ponieważ tak na sprawę patrzył, wiadomość o swoim wyjeździe służbowym w celu naprawy dywizji w Woroneżu przyjął nie tylko bez żalu, że zostanie pozbawiony udziału w ostatnich zmaganiach, ale także z największą przyjemnością: czego nie ukrywał i co jego towarzysze rozumieli bardzo dobrze.
Na kilka dni przed bitwą pod Borodino Mikołaj otrzymał pieniądze i dokumenty i wysyłając huzarów naprzód, udał się pocztą do Woroneża.
Tylko ci, którzy tego doświadczyli, czyli spędzili kilka miesięcy nieprzerwanie w atmosferze wojskowego, bojowego życia, mogą zrozumieć przyjemność, jakiej doznał Mikołaj, gdy wydostał się z obszaru, do którego docierały wojska z paszą, zapasami i szpitale; kiedy bez żołnierzy, wozów, brudnych śladów obecności obozu, ujrzał wsie z mężczyznami i kobietami, domy właścicieli ziemskich, pola z pasącym się bydłem, domy stacyjne z zaspanymi dozorcami. Poczuł taką radość, jakby widział to wszystko po raz pierwszy. Szczególnie tym, co go długo dziwiło i cieszyło, były kobiety, młode, zdrowe, z których każda miała pod swoją opieką niecały tuzin funkcjonariuszy, oraz kobiety, które cieszyły się i schlebiały, że przechodzący oficer żartuje z nimi.
W najweselszym nastroju Nikołaj przybył wieczorem do hotelu w Woroneżu, zamówił sobie wszystko, czego przez długi czas był pozbawiony w wojsku, a następnego dnia, ogolony i włożył nieudany mundur wyjściowy. nosił od dłuższego czasu, poszedł złożyć raport swoim przełożonym.
Szefem milicji był generał cywilny, starzec, którego najwyraźniej rozbawił jego stopień wojskowy i stopień. On ze złością (myśląc, że to cecha wojskowa) przyjął Mikołaja i znacząco, jakby mając do tego prawo i jakby omawiając ogólny przebieg sprawy, aprobując i dezaprobując, zadawał mu pytania. Nikołaj był tak wesoły, że było to dla niego po prostu zabawne.
Od szefa milicji udał się do gubernatora. Gubernator był małym, żywym człowiekiem, bardzo uczuciowym i prostym. Wskazał Mikołajowi fabryki, w których można było kupić konie, polecił mu handlarza końmi w mieście i właściciela ziemskiego oddalonego o dwadzieścia mil od miasta, który miał najlepsze konie, i obiecał wszelką pomoc.
– Czy jesteś synem hrabiego Ilji Andriejewicza? Moja żona była bardzo przyjacielska w stosunku do twojej matki. W czwartki zbierają się u mnie; „Dzisiaj jest czwartek, możesz śmiało do mnie przyjść” – powiedział gubernator, odprawiając go.
Bezpośrednio od gubernatora Mikołaj wziął torbę i zabierając ze sobą sierżanta, pojechał dwadzieścia mil do fabryki właściciela ziemskiego. Wszystko podczas tego pierwszego pobytu w Woroneżu było dla Mikołaja przyjemne i łatwe, i wszystko, jak to bywa, gdy człowiek jest dobrze usposobiony, wszystko poszło dobrze i poszło gładko.
Właścicielem ziemskim, do którego przyszedł Mikołaj, był stary kawalerzysta, znawca koni, myśliwy, właściciel dywanu, stuletniej zapiekanki, stary Węgier i wspaniałe konie.
Mikołaj w dwóch słowach kupił za sześć tysięcy siedemnaście ogierów do selekcji (jak powiedział) na zaprzęg konny na zakończenie swojego remontu. Zjadwszy obiad i wypiwszy trochę węgierskiego Rostowa, pocałowawszy właściciela ziemskiego, z którym był już po imieniu, wzdłuż obrzydliwej drogi, w najweselszym nastroju, pogalopował z powrotem, ciągle goniąc woźnicę, aby zdążyć na wieczór z gubernatorem.
Przebrał się, wyperfumował i oblał głowę zimnym mlekiem. Mikołaj wprawdzie nieco spóźniony, ale z gotowym zwrotem: vaut mieux tard que jamais, [lepiej późno niż wcale] przybył do gubernatora.
To nie był bal i nie było mowy, że będą tańce; ale wszyscy wiedzieli, że Katarzyna Pietrowna będzie grać walce i ekozaje na klawikordzie i że będą tańczyć, i wszyscy licząc na to, zgromadzili się w sali balowej.
Życie prowincji w 1812 roku wyglądało dokładnie tak samo jak zawsze, z tą tylko różnicą, że miasto ożywiło się w związku z przybyciem wielu zamożnych rodzin z Moskwy i że, jak we wszystkim, co działo się w tym czasie w Rosji, można było zauważyć pewne ożywienie. rodzaj szczególnej rozległości - morze jest po kolana, trawa jest sucha w życiu, a nawet w tym, że ta wulgarna rozmowa, konieczna między ludźmi, a która wcześniej toczyła się o pogodzie i o wzajemnych znajomościach, teraz toczyła się o Moskwa, o armii i Napoleonie.
Przed zakupem pierwszej harmonijki ustnej musisz zdecydować, na jakim typie harmonijki będziesz się uczyć.
Istnieją różne rodzaje harmonijek ustnych. Wynika to przede wszystkim z faktu, że do wykonania różnych utworów potrzebny jest określony układ harmonijkowy (układ nut), w którym wygodnie będzie zagrać ten utwór. Na przykład, jeśli zamierzasz grać bluesa lub country, blues diatoniczny będzie Ci odpowiadał. Jeśli jest to jazz lub klasyka, potrzebujesz chromatyki. Harmonijka tremolo jest przyjacielem rosyjskiego ludu. Jeśli masz zamiar akompaniować grupie, być może odpowiednia będzie dla Ciebie harmonijka akordowa lub basowa.
Rezultatem jest coś takiego:
Harmonijka bluesowa
Najbardziej popularna jest dziś harmonijka bluesowa. Zwykle ma 10 dołków, z których każdy można rozegrać poprzez wdech. rysować) i wydech (eng. cios). Przy pewnych umiejętnościach gry możesz grać chromatycznie, stosując specjalne techniki - zakręty i uderzenia. Sprzedawane w różnych tonacjach i strojach, ale najczęściej jest to C-dur.
Harmonijka chromatyczna
Harmonijka chromatyczna („chromowana”, „chromatyczna”) umożliwia grę chromatyczną (czyli wykorzystanie wszystkich nut) bez stosowania specjalnych technik. Z reguły służy do tego przycisk („suwak”, „zawór”), po naciśnięciu nuty przesuwają się o pół tonu w tym lub innym kierunku, ale są też harmonie chromatyczne bez suwaka, na przykład harmonie basowe lub akordy. Liczba otworów wynosi zwykle 12-16. Duży rozmiar i obecność przycisku pozwalają wizualnie odróżnić większość instrumentów od innych typów harmonijek ustnych. Najczęściej stosowany w stylach muzycznych takich jak blues, jazz, pop i klasyka.
Przycisk chromatyczny został wynaleziony przez niemiecką firmę Hohner, najwyraźniej wzorując się na diatonicznej harmonijce bluesowej na początku XX wieku, a pierwsze modele pojawiły się około 1910 roku.
Harmonijka Tremolo
W harmonijce tremolo dwie płyty dźwiękowe brzmiące jednocześnie są nieco rozstrojone względem siebie, tworząc efekt tremolo. Zatem na każdą nutę przypadają 2 stroiki, a dźwięk jest bardziej nasycony. Obecność nuty A w dolnej oktawie pozwala w pełni zagrać rosyjskie melodie.
Harmoniczna oktawowa
Harmoniczna oktawowa to inny rodzaj diatonii. W nim dwie płyty dźwiękowe brzmiące jednocześnie są dostrojone dokładnie o oktawę względem siebie. Daje to większą głośność i inną barwę dźwięku.
Harmonijka basowa
Harmonijka basowa to właściwie dwa oddzielne instrumenty, jeden na drugim, połączone zawiasami po obu stronach. Każdy otwór gra tylko na wydechu, a dla każdej nuty przypadają dwie płyty dźwiękowe dostrojone do oktawy.
Harmonijka akordowa
Harmonijka akordowa, podobnie jak harmonijka basowa, również składa się z dwóch ruchomych płytek, których podwójne stroiki są nastrojone na oktawę. Jednak w przeciwieństwie do harmonijek basowych ma zarówno nuty wydechowe, jak i wdechowe, co pozwala na użycie różnych akordów.
