Na przełomie jesienno-zimowych sezonów odbyła się prezentacja autorskiego angielsko-rosyjskiego albumu moskiewskiej wokalistki jazzowo-funkowej Sashy Fried „Phantasmagoria”. Płyta została nagrana przez Signon Records i składa się z 2 EP-ek: pierwsza jest w całości w języku rosyjskim i utrzymana w stylu blues-rockowym, druga w języku rosyjskim i angielskim, skłaniająca się ku nowoczesnemu jazzowi i fusion. W pisaniu muzyki i tekstów uczestniczyli Sasha Fried, Ilya Kormiltsev, Sam Morgunov, Vanya Nanik.
„Fantasmagoria” Sashy Fried. EP1
Tracklista: „Na minus”, „Exhale”, „In a Dream”, „Zero”, „Get in touch”, „Possess”.
Muzycy: Y. Perminova (instrumenty klawiszowe), A. Kan (gitara), D. Belousov (bas, kontrabas), A. Kotrechko (bas), A. Kulkov i I. Ermakov (perkusja), T. Niekrasow (saksofon), A Sołowiew (harmonijka ustna).
Sasha Fried to jedna z tych piosenkarek, których myśli sięgają daleko poza granice tego świata. I właśnie ta umiejętność pomaga jej tworzyć teksty przepełnione prawdziwą miłością, palącą pasją i wiecznymi wartościami. Bezpośrednich nawiązań do tych elementów nie usłyszymy w tekście pierwszej, podobnie jak drugiej EP-ki. Wszystko dzieje się na poziomie intuicji.
Czy trzeba znać miłość, żeby nauczyć się o niej pisać wiersze lub komponować muzykę? Liryczne ballady „Phantasmagorii”, śpiewane w blues-rockowym stylu, to to, co najlepiej charakteryzuje samą Sashę. Połączenie niestosownego. Motywem przewodnim całej płyty jest miłość w jej różnorodnych przejawach, jednak najważniejsze jest to, że to ona rządzi ludźmi ponad innymi emocjami.
Nastrój pierwszej EP-ki można prześledzić po tytułach utworów, do których podążania zaprasza słuchacza piosenkarka. Płytę otwiera utwór „On the Minus”. Są uczucia, które nie reprezentują idealnego przykładu związku, ale mimo to minus na minusie daje plus, co oznacza, że przeciwieństwa mają szansę się przyciągnąć i spróbować zbudować własny świat.
Płynnie poruszając się wzdłuż linii melodycznej riffów gitary basowej, nastrój zmienia się kilkukrotnie w ciągu 3,5 minuty. Kompozycje „Exhale” i „In a Dream” są jak ostatnia nadzieja na „rozpoznanie się” i napełnienie znaczeniem każdego wdechu i wydechu.
Połączenie tego, co najlepsze, charakteryzuje twórczość Sashy Fried
O perypetiach miłości, grze i rzeczywistości, historii piosenki „Zero”: „Filmowanie się kończy - zamieniasz się w zero”. Tekst i muzyka stwarzają wrażenie żywego dialogu pomiędzy wykonawcą a słuchaczem, mimowolnie uwikłanym w wir wydarzenia z cudzej historii. Jednak chęć nawiązania kontaktu i posiadania świata ukochanej osoby pokonuje tę udrękę. Akordy końcowej kompozycji fusion rozbrzmiewają echem w ciszy, pozostawiając słuchacza w zamyśleniu.
„Fantasmagoria” Sashy Fried. EP2
Tracklista: Default City Queen, Sparrow, „Phantasmagoria”, „Toward”, „Sorry, Mom”, „Disco”, Stop Making Love, „Ballad”.
Muzycy: V. Luiso, Y. Perminova (instrumenty klawiszowe), A. Kan (gitara), D. Belousov (bas, kontrabas), A. Kotrechko (bas), A. Kulkov i I. Ermakov (perkusja), T. Niekrasow i A.Yazykov (saksofony), D. Savin (trąbka), A. Ruznyaev (puzon), G. Gevorkov (perkusja), E. Petrova, A. Karpov, O. Weber (chórki), A. Soloviev (harmonijka ustna) .
Charakter poprzedniej EP-ki został zachowany w pierwszej kompozycji Default City Queen z drugiej części wydawnictwa. Blues z bogatymi solówkami gitarowymi w najlepszych tradycjach zachodnich wirtuozów sprawia, że słuchacz od razu dostrzega miejski pejzaż metropolii i rozpoznaje jego niewidzialną moc.
Album Sashy Fried „Phantasmagoria” nieustannie trzyma w napięciu. Różnorodność stylistyczna kompozycji, zarówno instrumentalnych, jak i wokalnych, różni się w zależności od utworu. A teraz następny zawiera elementy wiejskie, a na naszych oczach rozgrywa się stara, dobra fabuła.
Nowoczesny jazz z wyraźną sekcją „dętą” prowadzi słuchacza przez całą EPkę 2, przeplataną wokalnymi improwizacjami solisty w różnych rejestrach. Świadek S Dźwięk nadaje rozpoznawalna harmonijka ustna Aleksa Sołowjowa, tworząc wolumen i nasycając go uduchowionymi dygresjami.
2 EP to zbiór rewelacji Sashy na temat wszystkiego, co martwi ją dzień po dniu
Phantasmagoria Sasha Fried to zbiór piosenek, które wyprzedzają swoje czasy. Zawsze inspirowana drugą falą funku piosenkarka szukała własnego stylu. Dotyczy to zarówno wykonawstwa wokalnego, jak i partii instrumentalnych, dlatego przy nagraniu jej pierwszej płyty z oryginalnymi piosenkami zaangażowani zostali wykonawcy poszukiwani na współczesnej scenie muzycznej. Tak twórcza współpraca zakończyła się sukcesem w postaci „Phantasmagorii”, deklarując swoje prawo do tytułu jednego z najlepszych wydawnictw współczesnego jazzu kończącego się 2016 roku.
Zdjęcie: Gulnara Khamatova
Sasha Frid to młoda piosenkarka jazzowo-funkowa reprezentująca nowe spojrzenie na klasyczny funk i soul w Rosji. W repertuarze artystki znajdują się przeboje Arethy Franklin, Mary Jane Hooper, Cheryl Lynn, Lynn Collins, a także rytmiczne i bluesowe kompozycje Janis Joplin i Cream w wersjach funkowych. Saszę wspiera jej duży zespół, w skład którego wchodzą gitara, kontrabas, saksofon, puzon, instrumenty klawiszowe, perkusja i trio wokalistów wspierających.
Na debiutancki koncert Sashy Frid wyprzedano się zeszłej zimy w klubie Shakti Terrace z udziałem słynnego muzyka jazzowego, trębacza Vadima Eilenkriga. Na zdjęciu przypominało to albo występ zwycięzców nagrody Grammy z Chicago, albo jamm czarnych bluesmanów z Nowego Jorku, gdzie młoda bestia Frid płonęła, płonęła i szybowała po scenie niczym Iggy Pop i Scissor Sisters razem wzięci.
W bieżącym sezonie wiosenno-letnim Sasha wystąpiła z programem solowym w wielu stolicach - od „Warsztatu” po klub Aleksieja Kozłowa, śpiewała podczas „Nocy w muzeum” w Muzeum Moskwy, festiwalu „Chiffoniere” w Gorkiego oraz wzięła udział w wydarzeniu „The Morning World of Yoko Ono 2015” w Garage Museum of Contemporary Art, dała wspólny koncert z „Sense of Sound” i Groove Etiquette, a także wybrała się w swoje pierwsze tournée do Petersburga. Petersburgu. Podczas prezentacji projektu w klubie Durov, która odbyła się w połowie maja, piosenkarka zaprezentowała duet z modnym zespołem disco-funkowym Guru Groove Foundation. Na początku lipca Fried śpiewał jako support przed słynnym amerykańskim muzykiem Davidem Brownem (Brazzaville) oraz na zamknięciu Festiwalu Filmów Europejskich Voices w Wołogdzie.
Od dzieciństwa Sasha była niezwykle aktywna, dociekliwa, choć niespokojna - marzyła o ratowaniu afrykańskich dzieci i pracy jako dziennikarka w gorących punktach; grała w tenisa i pianino, śpiewała w chórze zespołu wokalnego, ale z powodu tego samego niepokoju niespokojny Frid został wyrzucony z kręgów. Jej poważna pasja do muzyki rozpoczęła się w wieku jedenastu lat, kiedy ciekawska dziewczyna znalazła wśród płyt swojego ojca albumy Jamiroquai i Marvin Gaye. Śpiewanie w duecie z Jayem Kayem jest nadal jednym z cenionych pragnień piosenkarza. Wśród muzycznych preferencji Sashy znajdują się także: Barbra Streisand, Tom Waits, Dinah Washington, David Bowie, Serge Gainsbourg, Gil Scott-Heron, Billie Holiday, Sarah Vaughan, Etta James, Jill Scott, Moby, Stevie Wonder, The Doors i Zhanna Aguzarova.
Jednak po osiągnięciu dojrzałości Fried wybrał mniej ekstremalny zawód i wstąpił na Wydział Historii Sztuki Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Dziewczyna otrzymała zasłużony dyplom z wyróżnieniem za kwalifikacyjną pracę „John Cage i sztuki wizualne drugiej połowy XX wieku”. Równolegle ze studiami na stołecznym uniwersytecie Sasha studiowała śpiew w studiu popowym Signon, gdzie dyrektor artystyczny szkoły Aleksiej Moskalev, późniejszy producent piosenkarza, zwrócił uwagę na ekstrawaganckiego solistę.
Sasha Fried: „Fanny Brice to osoba, którą staram się zostać!”
Nie sposób pozostać obojętnym na utalentowaną piosenkarkę i ładną dziewczynę Sashę Fried. Jej mocny, seksowny wokal i szaleńcza energia sprawiają, że tańczy nawet najskromniejsza słuchaczka, a jej uroda, wewnętrzny urok i dziewczęca spontaniczność urzekają zarówno mężczyzn, jak i kobiety. Ta dziewczyna nie tylko wykonuje złote przeboje jazzu i funku, ale także mając encyklopedyczną wiedzę o wszystkich kompozycjach i wykonawcach, których się podejmuje, wprowadza wyrafinowaną moskiewską publiczność w ogromną warstwę „czarnej” kultury muzycznej ubiegłego wieku. Rosyjska księżniczka funku Sasha Fried w wywiadzie dla portalu Jazz Map opowiada o swoich ulubionych nauczycielach, „zabawnej i smutnej” muzyce pop, idolach i samodoskonaleniu.
Sasha, gdzie i jak zdobyłeś edukację muzyczną? Co możesz nam powiedzieć o swoich nauczycielach muzyki?
Od sześciu lat studiuję w Signon School of Vocal and Performing Arts. Trafiłem tam pięć lat temu z polecenia znajomego. Pierwszy nauczyciel wyrzucił mnie za spóźnienie, a poza tym był zagorzałym przeciwnikiem palenia. Dlatego nasz związek nie wypalił (śmiech). Potem miałem jeszcze pięciu nauczycieli: bardzo trudno było znaleźć jednego, dopóki nie trafiłem do Galiny Leonidovnej Filatowej, śpiewaczki jazzowej, jednej z pierwszych w Związku Radzieckim i bardzo, bardzo znanej w kręgach muzycznych. Pierwsza lekcja, której uczyła, dotyczyła bluesa. Zadawała pytania: czym jest blues, czym jest jazz, jak go rozumiesz, czym jest rytm? I zaczęła nam to wszystko czytać, pokazała film „Szkoła bluesa” – o tym, jak buduje się harmonię. Wprowadzono nowy temat „Harmonia. Harmonia jazzowa. Blues Scales” – Jeżdżę tam aktywnie już trzeci rok, ale pewnie zostanę na drugi rok (śmiech). Nauczyła mnie prawidłowego dźwięku, prawidłowego oddychania i wraz z nią zacząłem odnajdywać swój dźwięk. Mój reżyser i producent muzyczny Aleksiej Moskalow również przywiązuje dużą wagę do odnalezienia mojego brzmienia. Lesha i Galina Leonidovna są dla mnie najważniejszymi nauczycielami: ile ci ludzie mi dają, nie mogę dostać się na żaden uniwersytet!
Z jakich osiągnięć jesteś naprawdę dumny?
Kiedy uczyłem się śpiewu, Alexey i ja postanowiliśmy zrobić z tego profesjonalny projekt. Doszliśmy do tego małymi krokami przez pięć lat, a przez ostatnie dwa i pół roku – do świadomej, poważnej pracy nad przygotowaniem programu koncertu. A teraz - do aktywnej działalności artystycznej. Jestem bardzo dumny z całego tego procesu i jego wyników!
Osobiste gusta i preferencje muzyczne – jaką muzykę lubiłeś 10 lat temu, co zmieniło się teraz? Które jest bliższe stylistycznie? Jakie wielkie nazwiska wpłynęły na Twój rozwój w zawodzie?
Do czwartej klasy, jak wszystkie dzieci, słuchałam od czasu do czasu tego, co słyszałam od kolegów z klasy, bo do 14. roku życia zabroniono mi oglądać MTV: moja babcia stała i sprawdzała, co leci w moim telewizorze. I nie wpuścili mnie do Internetu pod żadnym pozorem - moja rodzina jest taka konserwatywna! Oczywiście byłam uwielbiana i rozpieszczana, ale w niektórych sprawach miałam ograniczenia. Do 16 roku życia nawet sama nie wychodziłam z domu, jechałam metrem z babcią – takie cieplarniane dziecko… Ale tak czy inaczej, informacje z zewnątrz wciąż do mnie docierały. Do czwartej klasy były to „Brudne, zgniłe łajdaki”, „Ręce do góry” – to było modne wśród moich rówieśników. W wieku czternastu lat rozpoczęłam naukę śpiewu w zespole dziecięcym, gdzie moja nauczycielka, aby rozwijać swój gust, pozwalała mi słuchać The Beatles i czytać „żółtą księgę”: biografie The Beatles, The Rolling Stones, Głęboki fiolet i AC/DC. Śpiewaliśmy z nim piosenki dla dzieci Michaela Jacksona z czasów Jackson 5. Tak zaczął się kształtować mój gust... A moje preferencje muzyczne teraz się nie zmieniają, tylko się poszerzają: Studiuję to, co wydarzyło się w Wiek XX – ten okres jest dla mnie najciekawszy muzycznie. I to wszystko oczywiście nie jest oderwane od kultury: interesują mnie nie tyle biografie muzyków, ile atmosfera - to, co działo się w konkretnym środowisku kulturowym... Kiedy w „Signon” pojawiło się pytanie, co mam zaśpiewać, odkryłem Ettę James i Arethę Franklin. A ta muzyka nie przypominała niczego innego: ani popu, ani czystego soulu… To był funk! Ogromna warstwa kultury, którą odkryłem dla siebie, gdy miałem osiemnaście lat...
Kto jest ideałem, idolem, wzorem do naśladowania?
Ideał? Idol? Tak, istnieje takie słowo - „idol”. Dla mnie to nie jest osoba, nie żywa osoba, ale postać. Na przykład bohaterka filmu muzycznego „Funny Girl” Fanny Brice w wykonaniu Barbry Streisand. Oto mój idol! Kiedy nie rozumiem, co robię i dlaczego, kiedy mam pytania dotyczące tego, kim jestem na tym świecie, zawsze ponownie oglądam Funny Girl i za każdym razem znajduję dla siebie wiele, wiele odpowiedzi. Fanny Brice to osoba, którą chcę być!
Ogólnie o kulturze - co czytasz, oglądasz telewizję, jaki najnowszy film zrobił na Tobie duże wrażenie? Jakie było ostatnie wydarzenie muzyczne (koncert, występ), w którym uczestniczyłeś, które Ci się podobało, zapamiętałeś i zrobiło na Tobie wrażenie?
Ostatni raz byłem na przedstawieniu „Kawaleria” w Meyerhold Theatre Center. Nowoczesna produkcja na wzór Babel: bardzo ekstrawagancka, prowokacyjna, niesamowita, miejscami szalenie nieprzyjemna, miejscami wzruszająca... To taki nowoczesny spektakl. Moja nauczycielka aktorstwa nauczyła mnie różnicy między teatrem a teatrem performatywnym. Mieszanka muzyki elektronicznej, instalacji wideo, spektakli teatralnych... Performance rozpoczął się notabene od Johna Cage'a, o którym pisałem swoją pracę dyplomową. W szkole Black Mountain w Seattle wraz z Schönbergiem i Cowellem zaczęli tworzyć sztukę performance: jeden grał na przygotowanym pianinie, drugi czytał poezję, ktoś tańczył... A teraz jest teatr klasyczny, w którym bez takich eksperymentów wystawiają przedstawienia - i ten jak spektakl w Meyerhold: akcji towarzyszy muzyka elektroniczna, na scenie panuje absolutna nagość, aktorzy opowiadają o wydarzeniu tak, jak ono naprawdę miało miejsce, bez upiększeń. Zadziwili mnie także młodzi aktorzy: wszyscy mają nie więcej niż 22 lata, ale jak to wszystko grają! Chłopiec umiera i krzyczy: „Już kończę!” - niesamowicie mocne słowo... Młody chłopak dobiega końca - tak mówiono od środka! Obecnie jest wiele miejsc, w których preferuje się produkcje performatywne, chociaż wielu osobom ten trend nie podoba się, ale mi się to bardzo podoba.
Długo nie byłem w kinie, ale mam zamiar wybrać się na najnowszy film Roya Anderssona „Gołąb siedzący na gałęzi i zastanawiający się nad egzystencją”.
O samodoskonaleniu – jakie mocne strony możesz w sobie podkreślić, a nad czym musisz popracować?
Wszyscy musimy pracować! Wydaje mi się, że nie mam jednej mocnej strony. Cały czas staram się rozwijać, każdego dnia! Nie można być niczego pewnym na sto procent, trzeba popracować nad sobą. Próbuję, chcę zrobić coś dobrego, doskonalić się, być lepszym, ciekawszym... Chyba właśnie ta chęć rozwoju jest moją mocną stroną. Trzeba popracować nad lenistwem: ciężko schudnąć, uprawiać sport, osiągnąć muzyczną harmonię… Z roku na rok coraz trudniej jest się przekonać – wokół jest mnóstwo innych ciekawych rzeczy, ale trzeba się zmuszać !
Gdzie widzisz siebie za pięć lat, jakie cele sobie stawiasz?
Postrzegam siebie jako kobietę sukcesu, szczęśliwą, kochaną, być może dobrą matkę i odnoszącą sukcesy artystkę!
Podziel się swoimi planami twórczymi: czy nadchodzą jakieś albumy, single, z kim chciałbyś współpracować, może razem wystąpić, nagrać i w jakich miejscach wystąpić? Czy są plany wzięcia udziału w konkursach rosyjskich lub międzynarodowych?
Teraz pracuję nad nowym programem koncertów: wcześniej było dużo jazz-funku, ale teraz będzie więcej bluesa. Pracujemy z kompozytorem nad autorskim materiałem, a jesienią planujemy wydanie pierwszej EP-ki z kilkoma własnymi utworami. Prowadzimy także negocjacje z DJ-em: chcemy stworzyć projekt bardziej elektroniczny, disco-funkowy. I oczywiście nadal będę się rozwijać i pracować nad sobą!
Wywiad przygotowany przez Maxima Vertuzaeva / Kushnir Production
Sasha Fried to bardzo tajemnicza i niezwykła piosenkarka wykonująca utwory w stylu jazzowym, funkowym i soulowym, przepełnione urokiem, flirtem, inteligencją i arystokracją. Jej muzyka zmusza słuchacza nie tylko do dzielenia się wrażeniami, ale także przenosi go do wirtualnego świata kina z niepowtarzalną fabułą i ścieżką dźwiękową, w którym dosłownie wszystko wykonywane jest do muzycznych słów i nut, czyniąc tę akcję magiczną. W programie muzycznym Alexandry znajdują się utwory takich światowych wykonawców jak: Arechi Franklin, Lyn Collins, Janis Joplin, Ella Fitzgarald i wielu innych.
Wykonawczyni Sasha Fried jest bardzo ekscentryczna i ambitna, ale sposób wykonywania jej jazz-funku uderza wielu nienagannością. Ponadto, według wielu krytyków muzycznych, którzy zauważają jej wytrwałość i ciężką pracę, ma ogromne perspektywy, aby stać się prawdziwą gwiazdą jazzu. Jeśli chcesz uzyskać morze jazdy i wyczerpania tanecznego, wystarczy kupić bilety na jej nadchodzący koncert. Przecież muzyka, którą wykonuje Sasha, potrafi wyostrzyć nie tylko wszelkie emocje, ale także pomóc uwolnić się i pobiec na ratunek całemu światu.
Latem 2016 roku cała świecka Moskwa pogodziła się z faktem, że Nikita Efremow (29 l.) nie jest już kawalerem – on (19 l.), córka bizneswoman Swietłany Zakharowej i student ówczesnej Brytyjskiej Wyższej Szkoły Projektowania . Ale romans trwał tylko kilka miesięcy - Sasha przeprowadziła się do Paryża, wstąpiła do Parsons, a Efremov tylko od czasu do czasu przypominał sobie o sobie zdjęciami w sieciach społecznościowych.
Minął rok. Sasha przyjechała do Moskwy na wakacje i od razu zaangażowała się w współpracę z marką Wisdom należącą do Mariny Dolidze – obecnie zajmuje się produkcją i stylizacją sesji zdjęciowych oraz SMM. Efremow również nie tracił czasu - nie tylko udało mu się zagrać w kilku filmach, ale także rozpoczął nowy romans. Jak na ironię, ta pasja Nikity nazywa się także Sasha.
Piosenkarka jazzowa Sasha Fried (26 l.) nie pojawia się w felietonach plotkarskich, a na Instagramie ma zaledwie 2,6 tys. subskrybentów, ale jaki ma głos! W poniedziałek przyjechała nowa para (15), ale po kilku kieliszkach czaczy przenieśli się do Calicano, a następnego dnia Nikita przyjechał z Sashą na imprezę zorganizowaną przez „Klub 418” Nadieżdy Obolentsevy. I wygląda na to, że Sasha dobrze zna wszystkich przyjaciół swojego słynnego chłopaka, co oznacza, że umawiają się od dłuższego czasu.
A Efremow dosłownie w ten weekend wrócił z Gruzji i sądząc po zdjęciu na Instagramie Frieda, poszła z nim. Z całego serca odpoczywaliśmy: pojechaliśmy na festiwal Tbilisi Open Air, zwiedzaliśmy lokalne pchle targi i jedliśmy obiady w najmodniejszych tbiliskich lokalach. Ogólnie rzecz biorąc, tak czy inaczej, nie ma jeszcze oficjalnego potwierdzenia ich romansu (czy będzie?), Ale są piękną parą - głupio temu zaprzeczać.
