Podczas tournée po moskiewskim musicalu „Monte Cristo” w stolicy Łotwy Valeria Lanskaya opowiadała o swoim życiu „The Voice”, parodii codziennego życia programu „Repeat”, swoich ulubionych książkach i nie tylko.
Artystka zaskakuje energią i pracowitością. Valerii udaje się zrobić wszystko: grać w filmach, brać udział w projektach telewizyjnych, jednocześnie grać w kilku teatrach, śpiewać w musicalach.
Valeria, opowiedz nam o swoim udziale w projekcie „Głos”. Dzieci". Zdjęcia do projektu zaczęłaś miesiąc po tym, jak zostałaś mamą!
To był mój pierwszy występ na scenie po długiej przerwie, więc serce biło mi mocno zarówno dla tych dzieciaków, jak i dla mnie. Ale bardzo się cieszę, że powrót do pracy zaczął się od tego projektu. Ja sama jestem o wiele bardziej ciekawa „The Voice” dla dzieci niż osoby dorosłej.
Są spontaniczni, szczerzy, dlatego emocje są prawdziwe. Są interesujące do oglądania. W niczym nie ustępują dorosłym. Dla nich jest to oczywiście test, ale z drugiej strony dobra platforma na przyszłość. Ci, którzy dostaną się do finału, będą mieli w przyszłości znacznie łatwiejszą pracę w tym obszarze.
- Który etap najbardziej zapadł Ci w pamięć?
- "Audycje dla ślepych." To było wyzwanie dla mnie samego. Moją główną misją w projekcie jest wysyłanie dzieci na scenę i dopingowanie ich przed występem. Szczerze mówiąc, nie jest to łatwe zadanie. Codziennie występowało ponad 60 dzieci, które potrzebowały indywidualnego podejścia, a nie szablonowych frazesów, a własnych słów wsparcia. Jak można życzyć powodzenia 60 razy dziennie, nie powtarzając się? To jest zadanie psychologa. Każdy martwi się inaczej – jedni są pewni siebie, inni nie potrafią nawet sklecić dwóch słów, tak bardzo się martwią.
- Gdzie czujesz się lepiej - w teatrze, kinie, projektach telewizyjnych?
Od najmłodszych lat pracuję na scenie – w teatrze czuję się jak ryba w wodzie. Nic nie zastąpi żywej wymiany energii z publicznością. Ale kino to zupełnie inny zawód, mimo że na moim dyplomie widnieje napis „Aktorka teatralna i filmowa”. Znam wielu artystów, którzy pracują tylko w kinie i nie lubią teatru, ale ja do nich nie należę. Moim zdaniem artysta filmowy bez ciągłej praktyki na scenie teatralnej nie jest wystarczająco doświadczony. Chociaż oczywiście są wyjątki.
Próbowałeś także swoich sił w gatunku parodii, uczestnicząc w projekcie „Repeat!”. W którym z numerów nie spodziewałeś się od siebie potężnej przemiany, która pokazała cię z nowej strony?
Nigdy czegoś takiego nie robiłem. Niektóre rzeczy udawały się łatwo, inne nie wychodziły wcale. Liczby przerabiałem sam, była to raczej praca domowa, bez nauczycieli. Oczywiście byli przy projekcie, doradzali, reżyserowali. Jednak nie dało się z nimi w pełni pracować – na każde zdjęcie było bardzo mało czasu.
Najtrudniejszym dla mnie obrazem był obraz Iriny Khakamady. Być może dlatego, że był pierwszy. Nie wiedziałem, jak zareaguje społeczeństwo.
Nad nim pracowałem najdłużej. Ale, co dziwne, stało się to w przeddzień zdjęć, w ostatniej chwili. I pozostaje w mojej pamięci jako najbardziej udany i niezapomniany.
- Który z obrazów był dla Ciebie najłatwiejszy?
Wizerunek Tamary Gverdtsiteli. W instytucie teatralnym prowadziłem jej muzyczne obserwacje. Cóż za szczęśliwy zbieg okoliczności! Oczywiście dziesięć lat po ukończeniu studiów zrobiłem to inaczej, ale w tym obrazie była jakaś pomoc.
- W jakim gatunku chciałbyś się spróbować?
Nie lubię zgadywać. Jeśli czegoś bardzo się pragnie, najczęściej się to nie udaje.
Valeria, twój mąż jest reżyserem. Czy chciałbyś z nim pracować na tym samym planie? A czy złożył ci taką ofertę?
Współpracowaliśmy z nim zeszłej wiosny – przy czteroczęściowej komedii „Życie dopiero się zaczyna”. Mój mąż jest reżyserem i scenarzystą tego melodramatu. Grałem rolę drugoplanową. Był to obraz zupełnie komediowy – dojarka ze wsi. Łatwo mi pracować w tym gatunku kina, zwłaszcza jeśli reżyser ma poczucie humoru.
- Często jeździsz w trasy. Być może masz jakieś tradycje w miastach, które odwiedzasz wielokrotnie?
Mam tylko jedną tradycję. Szybko spakuj walizkę. Mały i kompaktowy. Wiem już z doświadczenia, co jest potrzebne, a co nie.
- Jak przygotowujesz się przed występem?
Są słowa, które powtarzam sobie przed każdym wyjściem na scenę. Ale to jest sprawa osobista. Przed rozpoczęciem występu wraz z innymi artystami składamy sobie ręce i życzymy sobie powodzenia.
Jakie wakacje wolisz, jeśli oczywiście jest na to w ogóle czas – Twoja codzienność jest tak napięta...
Bardzo lubię chodzić. Jeśli znajduję się w nowym mieście, od razu idę na spacer, chodzę do muzeów, przyglądam się mieszkańcom, łapię nastrój miasta, jego rytm. Nawet jeśli jestem na morzu, nadal uprawiam sport. Staram się dużo czytać i sprawdza się to szczególnie w drodze, w samolocie czy na plaży.
- Jakie gatunki wolisz?
Każdy. Staram się czytać jak najwięcej różnych książek. Klasyka jest koniecznością. Im więcej ją znasz, tym lepiej. To jest Twój rozwój - mentalny, kreatywny. Jestem przekonany, że trzeba czytać klasykę. Zwłaszcza dla ludzi naszego zawodu.
Kocham Tołstoja. Istnieje opinia, że ludzi dzieli się na dwie kategorie: wielbicieli twórczości Dostojewskiego i tych, którzy kochają Tołstoja. Jestem absolutnym Tołstojaninem. „Niedziela” to moje ulubione dzieło.
- A spośród współczesnych, kogo byś wyróżnił?
Paweł Sanajew i jego „Pochowajcie mnie za listwą przypodłogową” i „Złamane życie”. Drugą czyta się jednym tchem.
- Jakich artystów słuchasz?
Zajmuję się gatunkiem muzycznym, więc muszę być na bieżąco z tym, co jest aktualne. Jednocześnie bardzo kocham jazz, całe życie marzyłem, żeby go śpiewać. Według mojego pomysłu Teatr Prowincjonalny im. Siergieja Bezrukowa, w którym służę, wystawił sztukę jazzową „Love Show”. W przedstawieniu wykonuję moje ulubione przeboje jazzowe George’a Gershwina, Arthura Hamiltona i Louisa Primy. Przy moim rytmie życia, poza pracą nie chcę dużo słuchać, chcę być w ciszy.
Kontynuując temat muzyczny. Nie mogę powstrzymać się od pytania o musical, z którym przyjechałeś do Rygi – „Monte Cristo”. Jakich trzech słów użyłbyś, żeby go opisać?
Miłość, zdrada, zemsta. Można to powiedzieć w języku Dumasa, ale jest to bardzo chwytliwe.
Musical to trudny gatunek. Oprócz opanowania sztuk muzycznych i dramatycznych trzeba także posiadać umiejętności choreograficzne.
Musical jest gatunkiem syntetycznym. Artyści muszą robić wszystko – śpiewać profesjonalnie, poruszać się, być dobrymi aktorami dramatycznymi. Jeśli któryś z tych elementów jest kiepski, trudno nazwać się profesjonalnym artystą muzycznym.
Prawykonanie musicalu za granicą, w Korei Południowej, przyniosło spektaklowi międzynarodowe uznanie. „Monte Cristo” pokonał wszystkich konkurentów, zdobywając Grand Prix i zdobywając trzy nagrody aktorskie! Czy ten sukces był dla Ciebie zaskoczeniem?
Taka reakcja publiczności w Korei była dla nas szokiem. Publiczność krzyczała „Brawo!”, a aplauz dosłownie rozwalił salę. I to pomimo tego, że mają własną produkcję „Monte Cristo”. To bardzo wyrafinowani widzowie – w Korei odbywa się wiele występów muzycznych. Staliśmy na scenie i płakaliśmy. To było tak, jakbyśmy ogarnęła nas fala emocji. „Monte Christo” jest w Rosji niezwykle ceniony i uwielbiany – sądząc po czasie trwania jego projekcji, słusznie można go nazwać filmem kultowym.
- Podobała Ci się Ryga?
Przyjechaliśmy tu wraz z epoką lodowcową, ale niestety nie mogliśmy wtedy spacerować po mieście. Praktycznie nic nie widzieliśmy. Tej zimy, przed musicalem „Monte Cristo”, spacerowaliśmy po Starym Mieście i poznaliśmy także atrybuty Nowego Roku. Ryga jest bardzo podobna do innych miast nadbałtyckich. Znam Litwę bardzo dobrze. Można doszukać się czegoś wspólnego, jednak w każdym z krajów jest coś wyjątkowego, co je wyróżnia.
Już wkrótce fani programu „The Voice” będą mogli obejrzeć konkurs wokalny dla dzieci na Channel One. Wiadomo już, że stanowiska sędziowskie w tym sezonie zajęli Dima Bilan, Pelageya i Leonid Agutin. Mentor dorosłego „Głosu” zastąpił Maxima Fadeeva, który latem ubiegłego roku ogłosił, że odchodzi z projektu. Nastąpiła także zmiana prowadzących. Tym samym popularna aktorka teatralna i filmowa Valeria Lanskaya została nowym współgospodarzem Dmitrija Nagijewa. Miała trudną misję – przygotować dzieci do występu. Jak aktorka, która we wrześniu ubiegłego roku sama została mamą, poradziła sobie z emocjami, jakie wrażenia pozostawił po sobie projekt, jak udało jej się połączyć pracę z wychowywaniem dziecka, Valeria opowiedziała w wywiadzie dla Russian Blogger.
Jak długo zastanawiałeś się nad propozycją zostania gospodarzem projektu „Głos”? Dzieci"?
Zgodziłem się natychmiast, gdy producenci zaoferowali mi taką możliwość. Po pierwsze, praca z dziećmi jest bardzo interesująca - mają one szczególną energię! Moją misją jest wysyłanie dzieci na scenę i kibicowanie im przed występem. Tutaj musisz być psychologiem i przyjacielem, ponieważ jestem z nimi w najbardziej ekscytującym momencie. Każdy z uczestników, którego jest ponad 300 osób, wymaga indywidualnego podejścia i własnych słów wsparcia. Zgadzam się, niedobrze jest zachęcać ludzi tymi samymi „banalnymi” zwrotami. W końcu nieszczerość będzie zauważalna nie tylko dla dzieci w studiu, ale także dla widzów telewizyjnych. Dlatego ta praca jest dla mnie interesująca także z zawodowego punktu widzenia, interesuje mnie prowadzenie dialogu, odnajdywanie nowych obrazów i dobór właściwych słów.
Czy odkąd zostałaś mamą zaczęłaś inaczej odnosić się do swoich dzieci?
Zawsze bardzo kochałam dzieci. Tak, moje dziecko jest bardzo mile widziane i długo oczekiwane. Nie mogę powiedzieć, że coś się zmieniło. Jednak po urodzeniu synka stałam się bardziej miękka i spokojniejsza, mniej nerwowa. Wcześniej martwiłbym się znacznie bardziej. Wraz z pojawieniem się Artemii w moim życiu, łatwiej było mi się ze wszystkim utożsamić, nie było niepotrzebnego zamieszania. I to jest dobre!
Opowiedz nam o współpracy ze współgospodarzem Dmitrijem Nagijewem.
Przy tym projekcie on i ja trochę razem pracujemy, po prostu otwieramy i zamykamy. Każdy z nas jest w swoim pokoju. Dmitry spotyka się z uczestnikami po występie, odprowadzam ich. Generalnie znamy go od dawna, od czasu projektu „Dwie Gwiazdy”. Czasami komunikujemy się poza projektami, ale teraz spotkaliśmy się ponownie. Wspiera mnie, więc wszystko jest dobrze i wygodnie. Pochwały od mega doświadczonego prezentera są bardzo przyjemne.
W programie „The Voice” zobaczymy wielu utalentowanych chłopaków, którzy wyrobili sobie markę. Dzieci"?
Szczerze mówiąc, nie spodziewałam się, że będzie ich tak dużo! Odsetek dzieci niezwykle utalentowanych jest bardzo wysoki. Przyjechali chłopcy z różnych miast, którzy zostali wcześniej wybrani na wstępnych castingach. Większość z nich nie boi się niczego, mają niesamowite głosy i profesjonalną umiejętność mówienia. Myślę, że wielu artystów mogłoby się od nich uczyć. (uśmiecha się)
Powiedz nam, czy byli jacyś uczestnicy, których polubiłeś, ale sędziowie nie wybrali ich z tego czy innego powodu?
Był. Ale każdy powinien zrozumieć, że bardzo trudno jest wybrać najlepszych z utalentowanych chłopaków. Czasami sędziowie po prostu boją się, że pominą najzdolniejszych, dlatego wielu z nich trzeba niesprawiedliwie odrzucić, bo liczba miejsc w konkursie jest ograniczona. Na szczęście to nie koniec świata! Chłopaki są młodzi i całe życie przed nimi! Większość będzie miała więcej niż jedną szansę na pokazanie się. Co więcej, każdy, kto wziął udział w „przesłuchaniach w ciemno”, otrzyma swoje pięć minut sławy na Channel One. Będą pokazywane w telewizji w całym kraju!
Nie zabrali ze sobą Artemy na strzelaninę, jak czasami robiły to Natalya Podolska i Katie Topuria?
Całkiem przypadkiem byliśmy z nim na spotkaniu programu „The Voice” przed pierwszym dniem zdjęć. Nie miałam z kim zostawić syna. To był jedyny raz! Uważam, że trzymanie dzieci w małym, dusznym pokoju jest złe. Oczywiście wiele osób zabiera swoje dzieci do pracy, ale pomaga mi mama, która opiekuje się synkiem w znajomym środowisku, przy normalnym jedzeniu. Chodzi normalnie i jest cały czas pod nadzorem, zamiast zostawiać go obcym, wizażystom i denerwować się przed kamerą z jego powodu.
Jesteś przedstawicielem twórczej dynastii. Gdzie widzisz swoje dziecko? Jakie metody rodzicielskie zamierzasz stosować?
Trudno o tym rozmawiać. Niech zacznie się jakoś wyrażać i mówić. Nigdy nie zmuszano mnie do wykonywania zawodu i ja też nie będę. Postaram się go rozwijać na wiele sposobów, także muzycznie, z możliwością wyboru kierunku, w którym ma szczególne zdolności.
Pragnę zauważyć, że wyglądasz świetnie. Czy musiałaś regenerować się po porodzie, czy jesteś posiadaczką dobrej genetyki?
Nie mogę powiedzieć, że całkowicie wyzdrowiałem. Jest kilka dodatkowych kilogramów. Ale jem normalnie, bo karmię piersią. Jeśli nie będziesz karmić, możesz szybko wyzdrowieć. Dopóki nie przestanę karmić, kilka kilogramów mi pozostanie. Osoba sama wybiera, co jest dla niej ważniejsze – zdrowie czy sylwetka dziecka. (uśmiecha się).
Niemal natychmiast po urodzeniu syna pojawiłaś się na scenie Teatru Operetki, nie odmawiając udziału w musicalu „Hrabia Orłow”. Z jakimi trudnościami spotkałaś się przed wyjściem na scenę po porodzie?
Dlaczego zdecydowałaś się nie iść na urlop macierzyński?
Nie widzę w tym żadnego sensu. Zgadzam się, filmowanie, wyjazdy na wyprawy i niewidzianie dziecka przez kilka dni to jedno, a wychodzenie kilka razy w miesiącu wieczorem na występy, a czasem na film, to zupełnie inna sprawa. Praca pozwala szybciej wrócić do formy, dzięki czemu nie wypadniesz z zawodu ani nie stracisz treningu. Niektóre aktorki opiekują się dziećmi przez kilka lat, a potem tracą energię i znów zaczynają się denerwować przed wyjściem na scenę. Dlaczego jest to konieczne? Jednocześnie nie przestaję być normalną, pełnoprawną mamą i spędzać dużo czasu ze swoim dzieckiem. Generalnie teatr jest optymalny do pracy przy wychowaniu małego dziecka.
Aktorka Valeria Lanskaya zostanie nowym współgospodarzem trzeciego sezonu serialu „The Voice. Dzieci".
29-letnia aktorka teatralna i filmowa Waleria Łańska zostanie nową twarzą głównego konkursu dla dzieci uzdolnionych muzycznie w Channel One. Wraz z Dmitrijem Nagijewem poprowadzi popularny program „ Głos. Dzieci" Lanskaya brała już udział w projektach telewizyjnych niejednokrotnie, w tym w „ Kanał pierwszy" Valeria Lanskaya zagrała w filmie „ Walc Rowana„, a także w serialu” Księżniczka cyrku», « Chwilowo niedostępny", « Jesienin"itp.
Przypomnijmy Ci to mentorami nowego sezonu będą Dima Bilan, Leonid Agutin I Pelagia - większość tego samego „gwiazdorskiego” jury dla dorosłych „Voice”, które zapewniło programowi pierwsze miejsca w rankingach wśród telewidzów. Producent Maxim Fadeev, który wcześniej był mentorem młodych talentów w „The Voice. Dzieci", . Nawiasem mówiąc, to jego młodzi mentorzy zostali zwycięzcami w poprzednich sezonach.
"Głos. Children” to rosyjska adaptacja holenderskiego programu The Voice Kids. Format spektaklu zakłada udział dzieci w wieku od 7 do 14 lat. Podobnie jak w „Głosie” dla dorosłych, uczestnicy będą musieli przejść przesłuchania w ciemno, selekcje prowadzone przez mentorów i widzów telewizyjnych. Każdy mentor może wybrać 15 utalentowanych chłopaków do dalszego udziału w programie.
Zdjęcie: zastavki.com, novostiglamura.ru
