Biografia (1780 -1847) Mistrz gatunku codziennego, portrecista, pejzażysta. Urodzony 7 lutego 1780 r. w Moskwie w rodzinie biednego kupca (który sprzedawał sadzonki drzew). Studiował w prywatnej moskiewskiej szkole z internatem. Już w dzieciństwie odkrywał w sobie zdolności i miłość do rysowania. W 1807 roku Venetsianov przeniósł się do Petersburga i dołączył do Wydziału Pocztowego. Jednocześnie poważnie zajął się malarstwem - pobierał lekcje u Borowikowskiego, kopiował obrazy dawnych mistrzów w Ermitażu
Grafika, akwaforta, litografia Oprócz malarstwa portretowego Venetsianov z powodzeniem pracował jako grafik. Podczas Wojny Ojczyźnianej 1812 r. wraz z I. I. Terebenewem i I. A. Iwanowem publikował arkusze satyryczne o treści militarno-patriotycznej, wykonane techniką akwaforty. Chętnie sięgnął także po wynalezioną wówczas litografię.
Kreskówki… w twórczości Venetsianova było miejsce na humorystyczne karykatury. W 1808 roku artysta podjął decyzję o wydaniu satyrycznego „Magazynu Karykatur”, którego mottem było powiedzenie „Śmiech poprawia moralność”. Magazyn ten miał być prezentowany w formie rycin z tekstem wyśmiewającym przywary społeczeństwa. Opublikowano jednak tylko 2 ryciny. Tuż przed wydaniem III ryciny, na rozkaz cara Aleksandra I, publikacja ta została zakazana. Wcześniej opublikowane ryciny uległy zniszczeniu. Powodem tak kategorycznej decyzji była trzecia rycina, przedstawiająca śpiącego urzędnika w oczekiwaniu na niego gości.
W 1811 r. Venetsianov namalował „Autoportret” i duży portret inspektora petersburskiej Akademii Sztuk K. I. Golovachevsky'ego, dla którego Aleksiej Gavrilovich został wybrany akademikiem.
Pierwszy sukces W 1822 r. po raz pierwszy zaprezentowano cesarzowi dzieło artysty Aleksieja Gawrilowicza Wenecjanowa. Malarz otrzymał za nią tysiąc rubli, a samo dzieło umieszczono w Diamentowej Sali Pałacu Zimowego. Tytuł obrazu brzmiał „Oczyszczanie buraków”. To płótno stało się swego rodzaju „punktem zwrotnym” w malarstwie rosyjskim, pojawieniem się nowego kierunku w sztuce rosyjskiej - gatunku codziennego. To Venetsianov osiągnął popularność tego stylu malarstwa wśród ludzi.
Klejnot... obraz „Kłopot” stał się później jednym z najlepszych obrazów artysty. Aby bardziej realistycznie oddać przestrzeń i światło, Aleksiej Gawrilowicz przepiłował przednią ścianę klepiska w swojej posiadłości, posadził tam chłopów i przedstawił to wszystko na płótnie, w tym fragmenty przetartych kłód. Za ten obraz Venetsianov otrzymał 3000 rubli, a sam obraz został przeniesiony na stałą wystawę Ermitażu.
„Podwórko” i nie tylko Obraz „Podwórko” otwiera całą serię dzieł „wiejskiego, domowego charakteru”, jak to ujął V. I. Grigorowicz
Światopogląd Venetsianov jest jednym z pierwszych członków Towarzystwa Zakładania Szkół Metodą Wzajemnego Kształcenia, założonego w 1818 r. - legalnej organizacji Związku Dekabrystów Opieki Społecznej. Celem Towarzystwa było szerzenie umiejętności czytania i pisania wśród zwykłych ludzi. W 1818 roku Venetsianov opuścił służbę i zaczął żyć przez długi czas. Twerska posiadłość Safonkowa, ucieleśniająca swoje nowe idee artystyczne w malarstwie.
Małżeństwo W 1818 roku Venetsianov opuścił służbę publiczną, poślubił córkę mało znanego artysty i wyjechał z rodziną do majątku Safonkovo, który należał do jego nowej żony. To tutaj, z dala od zgiełku miasta, Aleksiej Gawrilowicz znajduje główny temat swojej twórczości. Venetsianov odkrywa niewyczerpane źródło inspiracji, różnorodność tematów i obrazów.
Poranek właściciela ziemskiego? Na gruntach ornych? W 1823 r. Venetsianov zaczął tworzyć obraz „Poranek właściciela ziemskiego”. Dzieło to uosabia najlepsze osiągnięcia malarza. Należy zwrócić uwagę na specyfikę wizerunków wieśniaczek, charakterystyczną dla wielu obrazów artysty: ich majestat, spokojną dostojność, rzeczowy wyraz twarzy. Prototypem wieśniaczki do tego obrazu była żona artysty. To także młoda, szczupła kobieta w długiej sukience, prowadząca dwa konie przez pole na słynnym obrazie „Na zaoranym polu. Wiosna" .
Na polach uprawnych „Ale nad polem wszystko leci, albo wieśniaczka, albo bogini, a wokół wznosi się jasny świat jako inteligentny, piękny kosmos. . . »
Szkoła Venetsianova Po sukcesie zakupionego od artysty za znaczną sumę obrazu „Stodoła” postanowił on przeznaczyć dochód „na szkolenie młodych biednych ludzi” nową metodą. Uczniowie mistrza – w niektórych przypadkach poddani – mieszkali i studiowali u niego za darmo. Szkoła działała na przemian w Safonkowie i Petersburgu, korzystając z pewnego wsparcia Towarzystwa Zachęty Artystów.
Stosunek do szkoły Oficjalne środowiska akademickie nie pochwalały działalności Venetsianova. System pedagogiczny mistrza sprowadzał się do rozwijania u ucznia umiejętności widzenia i obrazowania otaczającego go świata w jego bezpośredniej rzeczywistości, poza ustalonymi normami i kanonami. Dlatego studenci Venetsianova nie kopiowali, podobnie jak akademicy, cudzych oryginałów ani specjalnych tablic przedstawiających poszczególne części ciała.
Trudności W ciągu dwudziestu lat istnienia szkoły Venetsianov doświadczał coraz większych trudności finansowych, bezskutecznie zabiegając o środki na jej utrzymanie. Próby zdobycia stanowiska pedagogicznego w Akademii Sztuk Pięknych lub w Moskiewskiej Szkole Malarstwa i Rzeźby zakończyły się niepowodzeniem
Los W 1830 r., Dzięki staraniom wysokiej rangi życzliwych ludzi, Wenecjanow otrzymał tytuł malarza cesarskiego, roczną pensję i Order św. Włodzimierz. A w następnym roku, po długiej chorobie, zmarła jego żona, pozostawiając go z dwiema małymi córkami. Gospodarstwo w drogim Safonkowie też nie było szczęśliwe. Majątek musiał zostać obciążony hipoteką na rzecz rady nadzorczej.
List z 1836 r. „W wieku 57 lat człowiek, który nie żył, aby jeść, ale jadł, aby żyć, potyka się w żołądku swojej wewnętrznej egzystencji. Tak więc, mój najczcigodniejszy, 24 grudnia, czyli w Wigilię Bożego Narodzenia, potknęłam się, dali mi rudę, pierwszy raz od dzieciństwa, i wlali mi do ust lekarstwo. Po dwóch, trzech dniach patrzę - mój pysk jest na boku, ale nawet teraz kosi, ale nie tak. Zabrali mi: kawę, wódkę, wino, mocną i gorącą herbatę, cygara, a dali zupę cielęcą, coś ze śniegiem i wodę z tatarem... Kazano mi mieszkać na ulicy i mimo zamieci i mróz, wędruję - tak, oczywiście, pięć lub sześć razy dziennie... (zmęczony).”
Ocena „W końcu doczekaliśmy się artysty, który swój wspaniały talent przekształcił w wizerunek jednego z naszych rodaków, w przedstawienie otaczających go przedmiotów, bliskich jego sercu i naszemu...” – napisał P. P. Svinin, artysta twórca „Muzeum Rosyjskiego” w Petersburgu.
Wenecjanow
Aleksiej
Gawrilowicz
1780-1847 .
Ukończone przez: Julia Selyanskaya
11-klasa A. Szkoła średnia GBOU nr 41 Sewastopol
Biografia
- Rodzina Venetsianovów pochodziła z Grecji, gdzie nazywano ich Mikhapulo-Proko lub Farmaki-Proko. Pradziadek artysty Fiodor Proko wraz z żoną Angelą i synem Georgiem przybyli do Rosji w latach 1730–1740. Tam otrzymali przydomek Venetsiano, który później zmienił się w nazwisko Venetsianov.
- Aleksiej Venetsianov urodził się 7 (18) lutego 1780 r. w Moskwie. Ojciec Gavrila Yurievich, matka Anna Lukinichna (z domu Kałasznikowa, córka moskiewskiego kupca). Rodzina A.G. Venetsianowa zajmowała się handlem, sprzedając krzewy porzeczek, cebulki tulipanów, a także obrazy. A.G. Venetsianov był geodetą w Wydziale Leśnictwa.
Biografia
- Aleksiej studiował malarstwo najpierw samodzielnie, a następnie u V.L. Borovikovsky'ego. W młodości malował liryczne portrety swojej matki (1802), A. I. Bibikova (1805), M. A. Fonvizina (1812).
- Od 1807 r. był urzędnikiem w Petersburgu.
- W 1811 roku został uznany za „wyznaczonego”, czyli kandydata na akademika. W tym samym roku Venetsianov otrzymał tytuł akademika.
Biografia
- Podczas Wojny Ojczyźnianej 1812 r. wraz z I. Terebenewem tworzył karykatury szlachty francuskiej i galomańskiej. Pracował także nad scenami rodzajowymi z życia szlacheckiego i mieszczańskiego. Był członkiem Towarzystwa Zachęty Artystów.
- W 1819 r. Opuścił służbę i osiedlił się z rodziną: żoną Marfą Afanasjewną oraz dwiema córkami Aleksandrą i Felitsatą we wsi Safonkowo w guberni Twerskiej, poświęcając się rozwojowi gatunku „chłopskiego”.
klepisko (1823)
Podczas żniw. Lato (połowa lat dwudziestych XIX wieku)
Biografia
- Zorganizował własną szkołę artystyczną, w której kształciło się ponad 70 osób. V. A. Żukowski brał czynny udział w ich losach. Venetsianov wystawiał prace swoich uczniów i własne na wystawach akademickich.
- Kierując się zasadami mistrza, artyści szkoły odzwierciedlali życie demokratycznych kręgów społeczeństwa, malowali miejskie i wiejskie pejzaże, wnętrza i martwe natury. „Dzieła szkoły weneckiej charakteryzują się poetycką spontanicznością ucieleśnienia otaczającego życia. Twórczość artystów szkoły weneckiej stanowi znaczący etap w rozwoju realizmu w sztuce rosyjskiej pierwszej połowy XIX wieku.
„Oto obiad tatusia!” (1824)
Chłopka czesająca len (1822)
Chłopskie dzieci na polu (1820)
Pasterz z fajką (1820)
Biografia
- Wśród uczniów A.G. Venetsianova był utalentowany malarz Grigorij Soroka, poddany właściciela ziemskiego N.P. Milyukowa, który przygotowywał Sorokę do zostania ogrodnikiem. Soroka popełnił samobójstwo.
- W 1829 roku otrzymał tytuł malarza nadwornego.
- Venetsianov zginął w wypadku w drodze do Tweru 4 (16) grudnia 1847 roku we wsi Poddubye w obwodzie twerskim.
- Venetsianov został pochowany na wiejskim cmentarzu we wsi Dubrovskoye (obecnie Venetsianovo) w rejonie Udomelsky w obwodzie twerskim.
Na gruntach ornych. Wiosna (1820)
Żniwiarz (1820)
Obieranie buraków (1820)
kreacja
- Wśród pędzli Venetsianova znajduje się galeria portretów współczesnych: artysta namalował N.V. Gogola (1834), V.P. Kochubeya (lata 30. XIX w.), N.M. Karamzina (1828). Aby uzyskać tytuł akademika, Wenecjanow został poproszony o namalowanie portretu inspektora Szkoły Edukacyjnej Akademii, K. I. Gołowaczewskiego. A.G. Venetsianov przedstawił go w otoczeniu trzech chłopców, co symbolizowało połączenie „trzech najszlachetniejszych sztuk”: malarstwa, rzeźby i architektury. Portret uosabiał także jedność starej Akademii z nową. Jednak największą sławę przyniosły mu wizerunki chłopów, które namalował A.G. Venetsianov. „Żniwiarze”, „Śpiący pasterz”, „Zakharka” od prawie dwóch stuleci przyciągają uwagę widza swoją świeżością i szczerością.
Śpiący pasterz (1823-1824)
Żniwiarze (1825)
Portret KI Gołowaczewskiego (1811)
kreacja
- W 1808 r. A. Venetsianov opublikował „Magazyn karykatur”, który wkrótce został zakazany. Magazyn składał się z grawerowanych arkuszy: „Alegoryczny obraz dwunastu miesięcy”, „Kulig”, „Szlachcic”. Uważa się, że satyryczne przedstawienie wpływowego dygnitarza rozgniewało Aleksandra I.
- Pracował także w technikach pastelowych na papierze i pergaminie. Rysownik, zajmujący się litografią.
- A.G. Venetsianov jest autorem artykułów i notatek teoretycznych: „Sekret malarstwa Lipmanowa”, „Coś o perspektywie”, „O systemie nauczania na lekcjach rysunku”.
kreacja
- Venetsianov namalował także obrazy dla katedry wszystkich instytucji edukacyjnych (Katedra Smolna) oraz kościoła Szpitala Miejskiego w Obuchowie. W ostatnim roku życia artysta pracował nad obrazami dla kościoła internatu dla młodzieży szlacheckiej w Twerze.
Powrót żołnierza (1830)
Piotr Wielki. Założenie Petersburga (1838)
Portret dzieci Panajewa z nianią (1841)
Komunia do umierających (1839)
Prezentacja dostarcza informacji szerokiemu gronu ludzi na różne sposoby i metodami. Celem każdego dzieła jest przekazanie i przyswojenie zaproponowanych w nim informacji. I do tego dziś używają różnych metod: od tablicy z kredą po drogi projektor z panelem.
Prezentacją może być zestaw obrazków (zdjęć) oprawionych w objaśniający tekst, wbudowaną animację komputerową, pliki audio i wideo oraz inne elementy interaktywne.
Na naszej stronie znajdziesz ogromną liczbę prezentacji na każdy interesujący Cię temat. Jeśli masz jakiekolwiek trudności, skorzystaj z wyszukiwarki witryny.
Na stronie można pobrać bezpłatne prezentacje z astronomii, poznać przedstawicieli flory i fauny naszej planety w prezentacjach z biologii i geografii. Podczas zajęć szkolnych dzieci będą zainteresowane poznawaniem historii swojego kraju poprzez prezentacje historyczne.
Na lekcjach muzyki nauczyciel może wykorzystać interaktywne prezentacje muzyczne, w których można usłyszeć dźwięki różnych instrumentów muzycznych. Możesz także pobrać prezentacje na temat MHC i prezentacje na temat nauk społecznych. Uwagi nie są pozbawieni także miłośnicy literatury rosyjskiej, przedstawiam Wam moje prace w programie PowerPoint na temat języka rosyjskiego.
Istnieją specjalne sekcje dla techników i prezentacje z matematyki. A sportowcy mogą zapoznać się z prezentacjami na temat sportu. Dla tych, którzy lubią tworzyć własne prace, przygotowaliśmy dział, w którym każdy może pobrać podstawy do swojej pracy praktycznej.
„Książka w malarstwie” – Wieża Wiedzy. Niech mi Bóg pomoże! Vincenta Van Gogha (1853-1890). Muzeum Van Gogha w Amsterdamie. Drewno 34x46 cm Martwa natura przedstawia zwykłe przedmioty codziennego użytku. Klasyczny rodzaj martwej natury „Vanitas”. Utworzony do 1920 roku. Giuseppe Arcimboldo (1527/30 - 11 lipca 1593). Van Gogh. Tak zaczyna się „Amerykańska Odyseja” Władimira Kushcha.
„Mama” - Wizerunek matki w sztuce. Plakat. Parszakowa Natalia Afanasjewna. Quiz literacki. Pielęgnuj ćmę, która tak uparcie leci w kierunku ognia. Portret w dziele literackim. Jakie obserwacje życiowe stały się podstawą baśni? Portret. O matkach można mówić bez końca. M. Gorki. Życie pędzi jak śnieżka, szepczę: „Wybacz mi, mamo!…”.
„Obrazy o synu marnotrawnym” – Miłość. Odwieczne tematy w sztuce. Syn marnotrawny. Renesans. Każdy tworzy świat tak, jak go widzi. Ikonografia. Wiek Oświecenia. Sztuka XX wieku. Sztuka czasów pierestrojki. Sztuka XXI wieku. Ewolucja tematu. Szukaj prawdy. Sztuka. Gdzie idziemy.
„Rosjanki” – lato. 1827 Na gruntach ornych kobieta ubrana jest w odświętny strój ludowy - letnią sukienkę i kokoshnik. Czy rosyjscy artyści w swoich obrazach są „prawdziwi”? Artysta ma rację. A. Korzukhin Wieczór panieński. 1889 Tylko wieśniaczki nadal nosiły tradycyjny rosyjski strój. Czy myślisz, że kobieta założyłaby na pole swój jedyny odświętny kostium?
„Piotr 1 w obrazach rosyjskich artystów” - N. Ge urodził się w Woroneżu w rodzinie szlacheckiej. Analiza malarstwa rosyjskich artystów XIX wieku. Nikolai Ge studiował na Wydziale Matematyki Uniwersytetu Kijowskiego, a następnie Uniwersytetu w Petersburgu. A.N. Benois nie otrzymał wykształcenia artystycznego. Lata życia Ge: 1831 – 1894. Benoit urodził się w rodzinie słynnego architekta i dorastał w atmosferze szacunku dla sztuki.
„Wizerunek matki w sztuce” – Wsłuchanie się w okropności wojny. Żniwiarze. Rodzaje wizerunków Matki Boskiej. Wieś Strada. Na gruntach ornych. S. Iwanow „Macierzyństwo”. Wizerunek matki. Fiedot Wasiljewicz Sychkow. Rafał Santi. Portret wieśniaczki. Madonna z Dzieciątkiem. Leonardo da Vinci. Madonna ogrodniczka. Podczas żniw. Matka Boga. Sidorkin „Kołysanka”. W. Żukowski.
W sumie zaplanowano 20 prezentacji
„Malarstwo XIX wieku” – malarze rosyjscy. Iwan Konstantynowicz Aiwazowski. Aleksiej Gawrilowicz Wenecjanow. Szczedrin Sylwester Feodosiewicz. Aleksander Andriejewicz Iwanow. Rosyjscy malarze początku XIX wieku ustalili własną zasadę. Rosyjska kultura artystyczna. Malarstwo XIX w. Pochodzący z zrusyfikowanej rodziny niemieckiej, syn snycerza.
„Architektura Moskwy i Petersburga” - Architektura. Admiralicja. Karol Iwanowicz Rossi. Zespół Senatu i Synodu. Ekspozycja Centralnego Muzeum Marynarki Wojennej. Zespół zabudowy miejskiej. Teatr Aleksandryjski. Klasztor Smolny. Katedra Kazańska. Architektura Moskwy. Feldmarszałek. Styl Imperium Rosyjskiego. Osip Iwanowicz Bove. Zespół architektoniczny.
„Rosyjski realizm” – nieznany. Polenow Wasilij Dmitriewicz (1844-1927). Pierwsza praca w malarstwie rosyjskim, pełna powietrza i światła. Wasilij Grigoriewicz Perow (1833-1882) - malarz, malarz gatunkowy. Wierieszczagin Wasilij Wasiljewicz (1842-1904). Podstawowe zasady realistycznej sztuki teatralnej. Wasilij Iwanowicz Surikow (1848-1916).
„Malarstwo pierwszej połowy XIX wieku” – Iwanow Aleksander Andriejewicz. Portret życia pułkownika husarskiego E.V. Davydova. Portret N.V. Gogola. Malarstwo z pierwszej połowy XIX wieku. Swatanie Majora. Kiprensky O.A. Gatunek historyczny. Świeży pan. Ustal autora i tytuł obrazu. Malarstwo portretowe. Kierunki artystyczne. Portret Bagrationa P.I.
„Malarstwo rosyjskie XIX wieku” - Procesja patriarchy na osiołku, 1865. Żurawlew F.S. 1836-1901 Lewitan I.I. 1860-1900 Ge N.N. Piotr I przesłuchuje carewicza Aleksieja Pietrowicza w Peterhofie, 1871 r. Schwartz V.G. 1838-1869 Perow V. Posiłek 1865–1876 Makovsky K.E. 1839-1915 Schwartz V.G. Niedziela Palmowa w Moskwie za cara Aleksieja Michajłowicza.
„Teatr XIX wieku w Rosji” – Projekt spektaklu. Główny repertuar. Wodewil. E.S. Siemionowa. Tragedie. Duch czasu wymaga istotnych zmian. Aktor i reżyser w teatrze. V. A. Karatygin. MS Szczepkin. Rosyjski Teatr Dramatyczny. Stanisławski. Plac Teatralny w Moskwie. XX wiek Sztuka aktorska. Ekaterina Semenovna Semenova. Na rosyjskiej scenie romantycznej było wiele do zobaczenia.
Łącznie dostępnych jest 30 prezentacji
