Zachodnie zespoły z lat 90-tych. Zagraniczne zespoły rockowe lat osiemdziesiątych

29.06.2019
Zaakceptować- Znany niemiecki zespół grający w tym stylu hard rocka i heavy metalu. Początki działalności twórczej były trudne i nieopłacalne. Niemal przez całe lata siedemdziesiąte skład grupy stale się zmieniał. Muzycy po zagraniu trochę w klubach i kawiarniach i...
AC/DC (IC/DC)

AC/DC (IC/DC)- Australijski zespół, stworzony przez dwójkę rodzeństwa w młodości. Rodzina Youngów miała dosłownie obsesję na punkcie muzyki. Wszyscy czterej bracia Malcolm, George, Alex i Angus uczyli się grać na gitarze od dzieciństwa i w dorosłym życiu...

Aerosmitha
Zła religia (zła wiara)
Zły angielski (zły angielski)
Bon Jovi (Bon Jovi)
Kopciuszek (Kopciuszek)
Zdecydowanie Leppard
Trudne sytuacje
Dokken
Europa
Świetne młode kanibale
Cudzoziemiec
Geneza (Geneza)

Geneza (Geneza)- legendarny angielski zespół rockowy. W 2017 roku przypada 50. rocznica powstania grupy. Grupa znalazła się na liście zespołów lat 80., ponieważ lata 80. były najbardziej udanymi latami w życiu grupy rockowej. To właśnie pod koniec lat 70. Genesis radykalnie...

6 lutego 1962 roku urodził się Axl Rose, wokalista hardrockowego zespołu Guns N' Roses. Na przełomie lat 80. i 90. wokalista był prawdziwym symbolem seksu, jednak z biegiem lat zauważalnie się zmienił i to nie na lepsze, jak wielu jego kolegów. Byli odważni rockmani i divy rocka nie mają władzy nad upływem czasu, niektórzy utrzymują formę i „rozświetlają się” jak za młodości, a inni nadal występują w nowym, „postarzonym” wizerunku. Zobaczmy jak teraz wyglądają popularni muzycy rockowi i zespoły rockowe lat 80. i 90.
Pistolety i Róże. Grupa była nie tylko muzycznym odkryciem, ale z wyglądu była klasycznym zespołem rock and rollowym. Faceci chcieli być tacy jak oni, ale dziewczyny marzyły o byciu z nimi.

Teraz grupa po długiej rozłące zjednoczyła się w niemal całym składzie. Przed dużą trasą koncertową Axl Rose zauważalnie schudł i zgolił wąsy, co od dłuższego czasu irytowało jego fanów.

Ale jego koledzy – Slash i Duff McKagan – prawie się nie zmienili, a basista stał się nawet ładniejszy. Nic więc dziwnego, że nowo utworzona grupa gra na stadionach całego świata.

Bez wątpienia. Amerykański zespół ska-punkowy prowadzony przez Gwen Stefani zyskał szeroką sławę po wydaniu w 1995 roku albumu Tragic Kingdom.

Teraz Gwen Stefani zmieniła się z bezczelnej punkrockówki w prawdziwą divę, ale nie wycofała się z biznesu i regularnie występuje z kolegami, chociaż ich ostatni album w tej chwili ukazał się w 2012 roku.

Depeche Mode. Brytyjska grupa muzyczna zebrała się w 1980 roku i dzięki udanym połączeniom muzyki elektronicznej i rocka szybko wspięła się na Olimp, z którego nie ma zamiaru schodzić.

Lider zespołu, Dave Gahan, w dalszym ciągu ekscytuje umysły swoich fanów, a jego koledzy z zespołu nie pozostają daleko w tyle. Zespół nie tylko aktywnie koncertuje, ale także nagrywa nowe płyty.

Bon Joviego. Lider zespołu nazwanego jego imieniem zawsze był ulubieńcem kobiet, uosabiając nie takiego „złego” faceta jak pozostali rockmani.

Z wiekiem John zaczął coraz częściej śpiewać piosenki o tematyce społecznej, ale umysły i serca młodych kobiet, nawet po siwieniu, nadal są zmartwione.

Rytmika. Brytyjski duet synth-popowy, założony w 1980 roku przez kompozytora i muzyka Dave’a Stewarta oraz piosenkarkę Annie Lennox, stał się prawdziwym muzycznym odkryciem. Co więcej, na sukces duży wpływ miał także wizerunek wokalisty.

Teraz Annie i jej koleżanka są już zajęte solowymi projektami, a jednoczą się tylko podczas nagród i wydarzeń specjalnych. Nawiasem mówiąc, Lennox, która nie zmieniła swojej ulubionej krótkiej fryzury, napisała piosenkę „Into the West”, która znalazła się na ścieżce dźwiękowej filmu „Władca Pierścieni: Powrót króla” i otrzymała Oscara za nią w kategorii „Najlepsza piosenka filmowa”.

Aerosmitha. Magazyn Rolling Stone i VH1 umieściły grupę na liście 100 największych muzyków wszechczasów, a w latach 90. ich hity można było usłyszeć we wszystkich stacjach radiowych. Fani byli szczególnie zainteresowani wokalistą Stevenem Tylerem i gitarzystą Joe Perrym.

Przez lata złych nawyków rockersi wyraźnie się zużyli i nawet kosmetyki nie są w stanie ukryć widocznych na ich twarzy oznak starzenia. 25 czerwca 2016 roku Tyler ogłosił rozwiązanie zespołu po pożegnalnej trasie koncertowej.

Królowa. Kolejna grupa, która zagrzmiała w naszym kraju i jest popularna do dziś, której historia, jak się wydaje, zakończyła się śmiercią Freddiego Mercury'ego.

Natomiast gitarzysta Brian May i perkusista Roger Taylor, próbując w ostatnich latach występować z kilkoma wokalistami, już od dłuższego czasu śpiewają stare przeboje w towarzystwie Adama Lamberta.

Aha. Udane połączenie nut rockowych i popowych przez grupę zdobyło sympatię zarówno męskiej, jak i żeńskiej publiczności, tej ostatniej nie bez udziału charyzmatycznego lidera Mortena Hackerta.

Zespół kilkakrotnie groził fanom rozstaniem, ale nadal są razem, a w 2018 roku wyruszają w akustyczną trasę, na szczęście panowie, jak widać, są w doskonałej formie.

Śmieci. Grupa prowadzona przez szkocką piosenkarkę Shirley Manson zasłynęła z niezwykłego brzmienia, wyrazistego wokalu i innowacyjnego przetwarzania dźwięku.

Shirley i jej towarzysze nadal aktywnie nagrywają i koncertują, a muzycy nie zdradzają swojego wizerunku, choć zauważalnie gorzej się zużywają.

Rokseta. Jedna z najpopularniejszych szwedzkich grup pop-rockowych, prowadzona przez Pera Gessle i Marie Fredriksson, w latach 90. zdobyła miłość całego świata.

Niestety Marie od wielu lat zmaga się z chorobą nowotworową, co wstrzymuje działalność grupy. W 2017 roku na antenie jednego z programów Per Gessle powiedział: „Tak, myślę, że możemy powiedzieć, że Roxette to już historia”.

U-2 to jeden z najpopularniejszych, odnoszących sukcesy i wpływowych zespołów wszechczasów.

Chłopaki nadal są razem, nadal aktywni i produktywni, i wyglądają dobrze.

Duran Duran. Brytyjski zespół poprockowy był jednym z najpopularniejszych na świecie w pierwszej połowie lat 80-tych.

A tak teraz wyglądają chłopaki. Warto zauważyć, że obraz ten dziwnie wygląda na mężczyznach w wieku przedemerytalnym.

Metalicca. Grupa prawdziwie kultowa w naszym kraju, jak i na całym świecie, prawdopodobnie najpopularniejsza wśród mężczyzn.

Lars Ulrich, James Hetfield, Kirk Hammett, Robert Trujillo kontynuują aktywną działalność koncertową i nagrywają płyty, a teraz wyglądają tak.

Europa. Szwedzki zespół rockowy, założony przez wokalistę Joeya Tempesta i gitarzystę Johna Noruma, nagrał jeden z największych hitów drugiej połowy lat 80-tych, Final Countdown

Chłopaki rozeszli się na jakiś czas, próbując swoich sił w pracy solowej, ale w końcu wrócili do siebie. Ich najnowszy album ukazał się 20 października 2017 roku. W przeciwieństwie do Duran Duran Europa zdecydowała się pozbyć starego wizerunku.

Ozzy’ego Osbourne’a. Brytyjska piosenkarka rockowa, muzyk, jeden z założycieli i członek grupy Black Sabbath, zawsze była w naszym kraju szczególnie lubiana.

Teraz Ozzy coraz częściej angażuje się w projekty pozamuzyczne, np. kanał HISTORY uruchomił z jego udziałem program „Ozzy and Jack’s Round the World Trip”, w ramach którego Ozzy wraz z synem wyruszają w podróż dookoła świata i poznają historyczne miejsca.

AC/DC. Najbardziej utytułowany i znany zespół rockowy z Australii i jeden z najpopularniejszych na świecie, którego „twarzą” prawdopodobnie od zawsze był gitarzysta w przebraniu uczniaka, Angusa Younga.

Teraz zespół stara się jak najlepiej występować, choć wokalista Brian Johnson opuścił zespół w 2016 roku z powodu problemów z plotkami, a z zespołu odeszło także trzech innych stałych członków. Okazało się jednak, że Angus Young będzie kontynuował działalność grupy z różnymi muzykami.

Dżem Perłowy. Grupa uznawana jest za jednego z pionierów gatunku grunge, tak popularnego na początku lat 90-tych.

Teraz muzycy pod przewodnictwem Eddiego Veddera nadal występują i nagrywają albumy, ale wyglądają znacznie bardziej przyzwoicie.

Oaza. Angielscy bracia Noel i Liam Gallagher stali na czele jednego z najpopularniejszych zespołów rockowych na świecie, który odniósł po prostu szaleńczy sukces.

W 2009 roku Noel Gallagher ogłosił odejście z grupy i stwierdził, że nie może już być na tej samej scenie z Liamem. Grupa kontynuowała działalność bez niego, a bracia regularnie rzucają o sobie nawzajem w prasie.

Korn. Połączenie gitarowych riffów, muzyki elektronicznej, recytatywów wokalnych i wyszukanych efektów dźwiękowych uczyniło z grupy jeden z najsłynniejszych zespołów swoich czasów.

Grupa kierowana przez Jonathana Davisa kilka lat temu nagrała nową płytę i jak widać nie zmienia swojego wizerunku.

Red Hot Chili Peppers. Grupa odniosła ogromny sukces w latach dziewięćdziesiątych, po tym jak zagrzmiał ich album Blood Sugar Sex Magik, ich przebój Californication można było usłyszeć na antenie nawet w popowych stacjach radiowych.

Dziś Peppers uchodzą za ikonicznych, ale chłopaki nie zamierzają spocząć na laurach. Potomstwo. Na początku lat 90. album zespołu „Smash” sprzedał się w ponad 14 milionach egzemplarzy na całym świecie. W naszym kraju skate-pop-punk stał się popularny dzięki The Offspring.

Wokalista zespołu, Dexter Holland, choć pogłębiony, nadal pozostaje wierny sprawie rocka i jakiś czas temu ogłosił, że zespół nagrywa nową płytę.

Mrugnięcie-182. W 1999 roku grupa dokonała przełomu wydając album Enema of the State, nadając gatunkowi rockowemu nowe, świeże brzmienie, doprawione wpływami innych kierunków muzycznych.

Gitarzysta i wokalista Tom DeLonge opuścił Blink-182 w 2015 roku. Następnie grupa wydała udany album z nowym muzykiem i piosenkarzem, a DeLonge poświęcił się solowym projektom.

Zielony Dzień. W 1994 roku kalifornijski zespół skate-punkowy dosłownie wdarł się do świata muzyki, wywołując nową falę popularności punk rocka na całym świecie i w naszym kraju.

Zespół kierowany przez Billiego Joe Armstronga nadal nagrywa płyty i koncertuje, a chłopaki nadal przypominają niechlujów, choć starszych.


Każdy okres pozostawia szczególny ślad w historii. Tak więc lata 90. na długo zapadną w pamięć wszystkim zespołom muzycznym, które na zawsze pozostaną w pamięci młodzieży tamtych lat.

„Dym mentolowych papierosów…” i „Ona ma w piersi granitowy kamyk…” – śpiewały dosłownie wszystkie dziewczyny. Piosenki zespołów „Nancy” i „Biedronka” gościły na każdej dyskotece, niezależnie od wieku publiczności. Dziewczyny napisały wiele listów z wyznaniami miłości do członków męskich grup, takich jak „Ivanushki International”, „Tender May”, „Na-Na”, „Dirty Rotten Scoundrels”, „Hi-Fi”. Wspomnieniom pierwszej miłości niewątpliwie towarzyszą wspomnienia grup „Demo”, „Virus”, „Goście z przyszłości”, „Brilliant”, „Strelki” i „Kraski”. Pierwsze pocałunki, pierwszy taniec, pierwszy związek – każdy z tych okresów miał swoją niezapomnianą muzykę, która nawet po wielu latach przywoła wspomnienia tamtych wydarzeń.

Nie sposób nie pamiętać kultowej grupy „Hands Up”. Setki piosenek miłosnych, filmów, których nie można przestać oglądać, i cała młodość zbudowana na liniach piosenek. Zespół od ponad 20 lat zachwyca fanów swoją kreatywnością. Solista Siergiej Żukow nadal jest główną gwiazdą koncertów lat 90-tych.

Podczas gdy dziewczęta piszczały na zespoły popowe, chłopcy woleli rock. „Kino”, „Chaif”, „Wehikuł czasu”, „Agatha Christie”, „Sunday”, „Alice” - niewątpliwie przyczyniły się do rozwoju muzyki. Viktor Tsoi pozostał legendą rocka nawet po swojej śmierci. Głównymi tematami jego twórczości są osobiste podejście do zmian w kraju i otaczających go ludziach. To za wolność i uczciwość zyskał uznanie milionów obywateli.

Plakaty grup „Spice girls”, „Nirvana”, „Scorpions” były obowiązkowym atrybutem pokoju, w zależności od płci nastolatka. Wszyscy próbowali naśladować ruchy Michaela Jacksona - byli tak sławni. „Backstreet Boys”, „Nsync”, „Aqua” rozpoczęli swoją wspinaczkę na szczyt miłości fanów. Mariah Carey, Britney Spears, Natalia Oreiro i Christina Aguilera stały się standardem kobiecego piękna.

Muzyka zajmowała szczególne miejsce w sercu każdego nastolatka. Każdy próbował zapisać w zeszycie słowa ze swoich ulubionych piosenek i nauczyć się ich. Takie notesy prowadzono bardzo starannie. Chłopcy i dziewczęta nawet zamienili się nimi i przepisali teksty dla siebie.

Dyskoteka z lat 90. jest dziś nadal popularnym wydarzeniem. Dziesiątki idoli gromadzą się i zachwycają publiczność swoimi dziełami. Niestety, niektórzy wykonawcy tamtych czasów już nie żyją, ale to piosenki i teledyski czynią ich nieśmiertelnymi.

Pod koniec ubiegłego wieku muzyka rockowa osiągnęła wysoki poziom rozwoju, co przyczyniło się do bogatego zróżnicowania stylistycznego i podziału na podgatunki. Już w latach 80. pojawiło się wiele podgatunków rocka, których wykonawcy osiągnęli swój najwyższy szczyt dopiero w latach 90. A na liście zagranicznych grup pojawiało się coraz więcej grunge'u, heavy metalu, metalu alternatywnego, nu metalu i innych gatunków rocka. W pierwszej połowie lat 90. punk rock przeżył swoje odrodzenie, dzieląc się na trzy główne grupy. W tym okresie narodził się także Britpop.

Alternatywny rock

Po oszałamiającym przełomie Nirvany i nieoczekiwanym wzroście grunge, rock alternatywny wszedł do głównego nurtu muzycznego i stał się popularny w latach 90-tych. Lista zagranicznych zespołów lat 90., które wpadły w sprzyjający nurt rocka, odnosząc kolosalny sukces komercyjny, robi się dość długa. Od początku lat 90. o takie zespoły aktywnie zabiegały największe marki płytowe: Pearl Jam (założona w 1990 r.), Alice in Chains (założona w 1987 r.), Dinosaur Jr. (1984-1997, od 2005 do chwili obecnej), Firehose (1986-1994) i Nirvana (1987-1994), - podpisując z nimi wielomilionowe kontrakty.

Pionierzy alternatywnego rocka R.E.M. na początku lat 90. stały się najpopularniejsze na świecie. A zespół RHCP z albumem „Blood Sugar Sex Magic” nabiera szczególnego znaczenia, przyczyniając się do rozwoju alternatywnego rocka i zwracając uwagę całego świata na ten gatunek.

Łącząc funk rock z innymi podgatunkami, Chili Peppers odnieśli ogromny sukces dzięki swojemu kulminacyjnemu albumowi Californication. Na liście zagranicznych muzyków alternatywnego rocka reprezentowane są głównie najpopularniejsze grupy lat 90. Niektóre z nich pojawiły się znacznie wcześniej, ale szczyt ich sukcesów przypadł na lata 90. (w nawiasach podano rok założenia grupy):

  • Credo (1994);
  • Foo Fighters (1995);
  • Kalifornijczycy Weezer (1992) i Potomstwo (1984);
  • Goo Goo Dolls (1986) z Buffalo;
  • Pudełko zapałek dwadzieścia (1996);
  • Soundgarden (1984) z Seattle;
  • REM (1980), Azyl dusz z Minnesoty (1983);
  • piosenkarka Liz Phair z Connecticut (na scenie od 1991);
  • Na żywo (1984) z Nowego Jorku;
  • Liczenie wron (1991);
  • Ostatni album grupy, Sublime (1988), przyniósł jej niespotykaną sławę w Stanach Zjednoczonych po rozpadzie zespołu.

Metal alternatywny

Wraz z początkiem lat 90-tych wyłonił się nowy styl muzyki rockowej, łączący elementy rocka alternatywnego z heavy metalem. Gatunek ten, nazywany „metalem alternatywnym”, uważany jest za prekursora ruchu nu, który powstał w ostatnich latach ubiegłego wieku. Styl był typowy dla grup Helmet, Jane's Addiction i Tool.Inne zagraniczne grupy z listy lat 90., mieszając elementy funku i hip-hopu, stworzyły podgatunki metalu alternatywnego - funk metal i rap metal.

Grunge

Od początku lat 90. w podgatunku rocka alternatywnego popularność zyskują zespoły grunge. Muzyka, na którą szczególnie wpływa „prosty, nieoszlifowany” rock Nirvany, przyczynia się do powstania młodzieżowej subkultury grunge. Sama różnorodność tej alternatywnej muzyki narodziła się w latach 80. w amerykańskich stanach Waszyngton i Oregon. Pearl Jam, Soundgarden, Nirvana i Alice in Chains przyniosły rock alternatywny do 1991 roku, a niektórzy z nich byli dość wrogo nastawieni do wytwórni grunge, którą narzucili muzyce.

Wśród obszernej listy zagranicznych zespołów lat 90. wystarczy wymienić kilka ich najważniejszych albumów:

  • Pearl Jam ze swoim pierwszym albumem studyjnym Ten;
  • Nirvana z drugim i trzecim albumem studyjnym Nevermind i In Utero;
  • Alice in Chains z drugim albumem studyjnym Dirt;
  • Soundgarden z czwartym albumem studyjnym Superunknown.

W połowie dekady lista zagranicznych grup tworzących podstyl grunge lat 90. znacznie się zmniejszyła. Niektóre zespoły uległy rozwiązaniu, inne stały się mniej znaczące i widoczne. Śmierć Kurta Cobaina z Nirvany w 1994 roku, a także problemy Pearl Jam z trasą koncertową spowodowane głośnym bojkotem zespołu Ticketmaster, oznaczały spadek popularności gatunku.

Post-grunge

Termin post-grunge opisuje artystów, którzy byli wyznawcami i naśladowcami grunge. Ich muzyka w dużej mierze skupiała się na komercyjnym sukcesie i eufonii, przeznaczona do audycji radiowych. Zespołami post-grunge, które odniosły największy sukces w latach 90., były Creed, Live, Matchbox Twenty. Foo Fighters, kierowani przez założyciela Dave'a Grohla, byłego perkusistę Nirvany, pomogli spopularyzować ten gatunek w 1995 roku. Stali się jednym z najsłynniejszych zespołów rockowych w USA, zwłaszcza po ich transmisji w MTV.

Gatunek miał kolejną falę sukcesu, która nadeszła w połowie lat dziewięćdziesiątych. (1995), 3 Doors Down (1996) i inni osiągnęli swój największy komercyjny przełom pod koniec XX wieku.

Niezależnego rocka

Po powszechnej akceptacji rocka alternatywnego w latach 90. XX w. termin indie rock zaczęto kojarzyć z grupami i gatunkami pozostającymi w undergroundzie, czyli w opozycji do mainstreamu i popularyzacji rocka. W latach 90. na czele listy zagranicznych zespołów indie rockowych znajdowały się Sonic Youth i Pixies. W ich ślady poszły: Sleater-Kinney (założona w 1994), Build to Spill (1992) i inne.

Ska-punk, skate-punk i pop-punk

Punk rock przeżył swoje odrodzenie w latach 90. W tym okresie szczególnie wyróżnili się i odnieśli komercyjny sukces wykonawcy ska-punkowi: Reel Big Fish (założony w 1992), No Doubt (1986), Sublime (1988). Pod koniec dekady zainteresowanie tymi grupami maleje.

Przez długi czas punk rock nie był opłacalny komercyjnie, więc duże wytwórnie niechętnie podpisywały kontrakty z takimi artystami. Do czasu pojawienia się szeregu niezależnych marek płytowych, stworzonych tylko i wyłącznie w jednym celu: uchwycenia własnych występów i muzyki znajomych. Dzięki tej okoliczności w 1994 roku kalifornijski skate-punkowy zespół Green Day dokonał oszałamiającego przełomu. Jej album Dookie (wydany w 1994 r.) sprzedał się w 10 milionach egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych, a kolejne 10 milionów w dystrybucji na całym świecie. Potem popularność zyskał punk rock.

W tym samym okresie ukazał się album Smash skatepunkowego zespołu The Offspring. Album ustanowił rekord w niezależnej produkcji wytwórni i sprzedał się w ponad 14 milionach egzemplarzy na całym świecie. Do końca 1994 roku albumy „Dookie” i „Smash” sprzedały się w milionach egzemplarzy, a komercyjny sukces tych dwóch produkcji muzycznych wzbudził duże zainteresowanie największych wytwórni skate-pop-punkowych. Zespoły takie jak Bad Religion i Blink-182 otrzymały niezwykle lukratywne kontrakty od największych wytwórni płytowych w zamian za opuszczenie niezależnych wytwórni.

W 1999 roku Blink-182 dokonał przełomu wydając płytę Enema of the State, która sprzedała się w ponad 15 milionach egzemplarzy na całym świecie. Wykonawcy prowadzili zagraniczne grupy na listach najlepszych zespołów lat 90., zdobywając wielokrotny status platyny w USA, Kanadzie, Australii, Włoszech, Nowej Zelandii i jednorazowy status platyny w Wielkiej Brytanii. Blink-182 wywarł ogromny wpływ na późniejszych artystów.

Inne rodzaje muzyki rockowej

Należy kontynuować listę zagranicznych zespołów rockowych lat 90. wykonujących muzykę z podgatunków rozwiniętych poza komercyjnym mainstreamem. Thrash metal zyskał uznanie na początku lat 90-tych dzięki ogromnemu sukcesowi albumu Metallica. Został wydany przez zespół o tej samej nazwie, po czym thrash metal po raz pierwszy wszedł do mainstreamu. Później nastąpił wybuchowy Megadeth Countdown to Extinction (1992), podwójnie platynowy album Megadeth. W pierwszej dziesiątce znalazły się thrashmetalowe zespoły Anthrax i Slayer, Groove metalowy zespół Pantera, a za nimi plasowały się albumy wydane przez regionalne zespoły Testament i Sepultura, które weszły do ​​pierwszej setki. Pod koniec lat dziewięćdziesiątych popularny stał się metal industrialny. Największymi zespołami tego podgatunku w latach 90. były Marilyn Manson i Fear.

Przypomnijmy sobie popularne zespoły muzyczne lat 90. i 2000., do których piosenek tańczył wówczas cały kraj, a także poznajmy przyszłe losy ich uczestników.

t.A.T.u. Grupa powstała w 1999 roku i początkowo aktywnie wykorzystywała obraz miłości osób tej samej płci zarówno w piosenkach, jak i teledyskach, co w pewnym stopniu stało się kluczem do sukcesu. W 2003 roku Julia Volkova i Lena Katina wzięły nawet udział w Eurowizji, zajmując trzecie miejsce. Sześć lat później, po imponującym międzynarodowym sukcesie, drogi zespołu się rozeszły.

Volkova rozpoczęła karierę solową. W 2004 roku urodziła córkę Victorię, a trzy lata później została żoną syna biznesmena Parviza Yasinova, któremu urodziła syna Samira.

Elena Katina uczestniczy w międzynarodowym solowym projekcie Lena Katina od 2009 roku i przeniosła się do Los Angeles. Wykonawczyni jest żoną słoweńskiego muzyka rockowego Sasho Kuzmanovic, któremu dwa lata temu urodziła syna.

"Liceum". Dziewczęce trio składające się z Nastyi Makarevich, Leny Perowej i Izoldy Ishkhanishvili zadebiutowało w programie telewizyjnym „Morning Star” w 1995 roku, a ich głównym hitem była piosenka „Autumn”.

Lena Perova jako pierwsza została wyrzucona z grupy, a po chwili odeszła także Izolda. Tylko Nastya Makarevich jest nadal stale obecna w grupie, w towarzystwie różnych dziewcząt. Teraz gwiazda Liceum ma 40 lat, jest żoną prawnika i ma dwóch synów.

Isolda Ishkhanishvili opuściła show-biznes, mieszka w Szwajcarii, zajmuje się biznesem w branży luksusowych kosmetyków i jest żoną magnata budowlanego Dmitrija Desyatnikowa, któremu pięć lat temu urodziła syna.

Elena Perova próbowała wrócić do showbiznesu, pisała piosenki i ścieżki dźwiękowe do filmów, prowadziła talk show, brała udział w różnych projektach telewizyjnych, a nawet występowała w serialach telewizyjnych, a ponadto zmagała się z uzależnieniem od alkoholu i narkotyków, miała wypadki samochodowe. Nie żonaty, bez dzieci.

„HiFi”. Oficjalna data założenia grupy to 2 sierpnia 1998 r., kiedy producent zgromadził artystów Mityę Fomin, Timofey Pronkin i Oksanę Oleshko. Sam producent Pavel Yesenin planował zostać solistą grupy, ale nie chcąc wyruszać w trasę, uczynił Fomina swoim „awatarem”, który zaczął „śpiewać” piosenki nagrane głosem Jesienina.

Na początku 2003 roku Oksana Oleshko opuściła grupę i show-biznes, decydując się całkowicie poświęcić rodzinie. Jej miejsce zajęły znane obecnie performerki Tatyana Tereshina i Katya Li, które również nie pozostały w zespole.

Na początku 2009 roku popularność „Hi-Fi” spadła i w imię kariery solowej zespół opuścił Mitya Fomin, który od tego czasu był zajęty pracą solową. „Hi-Fi” to duet Timofeya Pronkina i naprzemiennych wokalistek.

„Strzały”. Grupa popowa została utworzona przez studio Sojuz w 1997 roku, spośród czterech tysięcy kandydatów wybrano siedmiu: Julia „Yu-Yu” Dolgasheva, Svetlana „Gera” Bobkina, Maria „Margot” Korneeva, Ekaterina „Radiooperator Kat” Kravtsova, Maria „Mysz” Solovyova, Anastasia „Stasya” Rodina i Lia Bykova.

Na początku XXI wieku skład znacznie się zmienił, dlatego popularność zaczęła słabnąć. Za datę rozpadu grupy uznaje się rok 2004 i 2009. W sierpniu 2015 roku „Strelki” ogłosiły ponowne połączenie zespołu w złotym składzie, choć dziś pozostało z niego już tylko trio.

"Wieczór kawalerski." Hiphopowe trio zostało założone w 1991 roku przez producenta Aleksieja Adamowa. Gloryfikowane szczegóły życia intymnego w rytmach północnoamerykańskiego rapu stały się kluczem do sukcesu grupy.

„Wieczór Kawalerski” trwał do 1996 roku, po czym muzycy zamknęli projekt. Andrey „Dolphin” Lysikov rozpoczął karierę solową, którą kontynuuje do dziś. Żonaty z fotografką Liką Guliwer, ojciec dwójki dzieci.

Pavel „Mutabor” Galkin i Andrey „Dan” Kotov próbowali ożywić grupę, nagrali kilka albumów, ale czas „Wieczoru Kawalerskiego” już minął. Jako DJ Mutabor występuje w różnych klubach w Moskwie, Petersburgu, Jekaterynburgu, Niżnym Nowogrodzie, Londynie, Nowym Jorku, Dublinie itp.

"Ręce do góry!". Grupa pojawiła się w 1993 roku, kiedy DJ-e radiowi Samara „Europe Plus” Siergiej Żukow i Aleksiej Potekhin nagrali kilka piosenek i rozdali je znajomym w stacji radiowej „Maximum”. Wkrótce zagrali „Student”, „Ay-Yay -Yay”, „My Baby” i „Mam już 18 lat” tańczyły uczennice z całej Polski.

Zespół rozpadł się w 2006 roku, a chłopaki do dziś nie ujawnili przyczyn tego stanu rzeczy. Alexey Potekhin zaczął produkować młodych wykonawców. Dwukrotnie żonaty, ma córkę.

Siergiej Żukow nadal występował, najpierw solo, a potem ponownie pod pseudonimem „Hands Up!” Wykonawca jest po raz drugi żonaty i jest ojcem czwórki dzieci.

„Rozmiar rosyjski”. Zespół zaprezentował słuchaczom dziesiątki tanecznych hitów: „Anioł dnia”, „Gwiazda separacji”, „Wiosna”, „Like this”… Wkrótce grupa zaczęła stale zmieniać solistów i producentów, a między nimi powstał konflikt ojcowie założyciele.

Teraz Dmitry Kopotilov, autor głównych hitów grupy, nadal występuje pod marką „Russian Size”. Muzyk jest żonaty i ma syna.

Obecna grupa Viktora Bondaryuka nazywała się „Rozmiar projektu”, a obecnie nazywa się „140 uderzeń na minutę”. Muzyk jest żonaty z aktorką serialu „Kuchnia” Iriną Temichevą.

„Międzynarodówka Iwanuszki”. Boysbandy są ulubieńcami uczennic lat 90-tych. Grupa nadal istnieje, ale z pierwotnego składu pozostają w niej Kirill Andreev i Andrey Grigoriev-Apollonov.

W marcu 1998 roku Igor Sorin zdecydował się na karierę solową, a we wrześniu tego samego roku muzyk zmarł, według śledczych, po upadku z balkonu na szóstym piętrze.

Miejsce Igora w grupie zajął Oleg Jakowlew, który opuścił zespół w 2013 roku również na rzecz solowego projektu. Zeszłego lata wykonawca zmarł na zatrzymanie akcji serca w wyniku obustronnego zapalenia płuc i marskości wątroby.

A tak wygląda wersja Ivanushki International z 2017 roku.

"Próbny". Grupa z wokalistką Sashą Zverevą „nakręciła” w 1999 roku hitem „Sun in Hands”.

Zvereva występowała pod nazwą grupy do 2011 roku. Teraz dziewczyna mieszka w Los Angeles, projektuje i wychowuje trójkę dzieci.

„Brilliant” to jedna z najpopularniejszych „dziewczęcych” grup lat 90-tych. Jej pierwszym składem były Olga Orłowa, Polina Iodis, Irina Lukyanova i Zhanna Friske, przy czym Orłowa śpiewała głównie, a reszta tańczyła i wykonywała chórki.

Pod koniec 1998 roku Polina Iodis opuściła grupę, zajęła się sportami ekstremalnymi i prowadziła program „Affordable Extreme” na kanale MTV Russia. Od 2010 roku dziewczyna mieszka na Bali i surfuje.

W marcu 2003 roku Irina Lukyanova opuściła zespół, poświęcając się rodzinie i wkrótce urodzonej córce Anyi. Być może wszyscy wiedzą o smutnym losie Żanny Friske.

Po opuszczeniu grupy Olga Orlova występowała z solowymi projektami, grała w filmach, grała w teatrze, a inni wykonawcy przez długi czas występowali i nadal występują pod marką „Brilliant”.

"Wirus!". Słynnymi hitami grupy były piosenki „Hands”, „Everything will pass”, „Zapytam cię”, „Happiness” i inne. Pierwszym składem grupy była Olga Lucky Kozina – wokalistka, autorka słów i muzyki, a także klawiszowcy Yuri Stupnik i Andrey Gudas.

W 2011 roku Olga Lucky zaprezentowała publiczności swój nowy projekt muzyczny „The CATS”, ale obecnie grupa „Virus!” aktywnie koncertuje i wydaje nowe piosenki.

„Goście z przyszłości”. Duet Ewy Polnej i Jurija Usaczewa wyprodukował w 1998 roku przebój „Run from Me”, który pobił wszelkie rekordy popularności.

Wiosną 2009 roku Eva Polna ogłosiła rozpad grupy i rozpoczęcie kariery solowej. Oprócz muzyki interesuje się modą i wychowuje dwie córki, Evelinę i Amalię.

W 2002 roku Yuri Usachev został generalnym producentem firmy nagraniowej Gramophone Records. Teraz poświęca się nowym projektom „Art-house”, „My-Ti” i „Zventa Sventana”, koncertuje jako DJ i współpracuje jako producent dźwięku z gwiazdami rosyjskiego show-biznesu. Jego żoną jest znana performerka Tina Kuzniecow

Odruch. Dancepopowy projekt, w którym przez długi czas uczestniczyła tylko Irina Nelson, do której na początku 2000 roku dołączyli tancerze i wokaliści wspierający Alena Torganova i Denis Davidovsky.

Od 2012 roku Irina łączy karierę solową z pracą w grupie jako główna solistka. Żonaty z drugiego małżeństwa od 1993 roku, ma syna Antona z pierwszego małżeństwa, który uczynił już wykonawcę babcią.

25 marca 2016 roku członkini grupy Alena Torganova ogłosiła odejście z grupy, pracując w zespole przez piętnaście lat.

„Zapaleni oszuści”. Wykonawcy hitów „Rzuć palenie”, „Wszystko i wszystko”, „Love”, „Love Me, Love” wystąpili razem po raz pierwszy 8 grudnia 1996 roku. Teraz w zespole z pierwotnego składu pozostają Siergiej „Amoralow” Surovenko i Wiaczesław „Tom-Chaos Junior” Zinurow.

Igor „Garik” Bogomazow pracował w grupie od 1996 do 2011 roku, a po odejściu prawie nie komunikuje się z dziennikarzami i nie angażuje się w twórczość. Według niego jego żona nalegała na opuszczenie show-biznesu, z którym ostatecznie się rozwiódł. Według doniesień mediów, teraz Igor jest zbyt pasjonatem alkoholu.

"Herbata dla dwojga". Duet kompozytora i piosenkarza Denisa Klyavera oraz poety, piosenkarza, przedsiębiorcy i aktora Stasia Kostyushkina istniał od 1994 do 2012 roku.

Teraz Denis Klyaver zajmuje się karierą solową, jest żonaty z trzeciego małżeństwa, jest ojcem dwóch synów, a ponadto w 2010 roku oficjalnie uznał fakt ojcostwa córki Ewy Polnej, Evelyn.

Staś Kostyushkin uruchomił nowy projekt „A-Dessa”. Żonaty także z trzeciego małżeństwa, ojciec trzech synów.

Osocze. Grupa złożona z Romana Czernicyna i Maksyma Postelnego jako jedna z pierwszych wykonała piosenki wyłącznie w języku angielskim dla rosyjskojęzycznej publiczności.

Zespół istnieje do dziś, choć wydał do tej pory zaledwie cztery albumy. Roman Czernicyn ożenił się z Iriną Dubcową, która urodziła mu syna Artema.

Premier. Do rosyjskiej grupy popowej, powstałej w 1997 roku, w jej złotych czasach należeli Wiaczesław Bodolika, Peter Jason, Zhan Grigoriev-Milimerov i Dmitry Lansky.

Pod koniec 2005 roku, w wyniku nieporozumień z producentem, Jean, Peter, Wiaczesław i Marat rozpoczęli niezależną pracę, ale ponieważ nie posiadali praw do nazwy „Premier”, zmuszeni byli nazywać się „PM Group” . A ich były producent zrekrutował nowy zespół pod tą samą marką.

Na początku 2014 roku Wiaczesław Bodolika opuścił PM Group i udał się do Hiszpanii.



Podobne artykuły