Galeria Trietiakowska jest najczęściej odwiedzanym muzeum w kraju. Galerię założyli pod koniec XIX wieku słynni kupcy i filantropi – Paweł i Siergiej Tretiakow, którzy przekazali miastu swoje zbiory. Galeria znajduje się na terenie dawnej posiadłości braci Trietiakowskich przy Ławruszyńskim Zaułku. Fundusz muzeum został znacznie uzupełniony po rewolucji październikowej 1917 r. zbiorami zamożnych rodzin szlacheckich i kupieckich. W przestronnych salach Galerii Trietiakowskiej prezentowane są starożytne rosyjskie ikony i obrazy rosyjskiej szkoły malarstwa. Poruszając się po chronologicznie ułożonych salach muzeum, można szczegółowo zapoznać się z rosyjską sztuką piękną od XVII wieku do początków XX wieku.
Bracia Tretiakow stracili ojca, gdy najstarszy Paweł miał siedemnaście lat, a najmłodszy Siergiej piętnaście. Okazali się przedsiębiorcami od Boga. Bardzo szybko bracia rozszerzyli działalność ze zwykłego handlu w sklepach na własny duży sklep z artykułami lnianymi, papierowymi i wełnianymi przy słynnej ulicy handlowej Iljinka. Organizują dom handlowy „P. i bracia S. Tretiakow.” W połowie lat sześćdziesiątych XIX wieku nabyli manufakturę lnianą Novo-Kostroma, którą później uczynili jedną z najlepszych w Rosji. Historyk kupców moskiewskich P.A. Buryszkin umieścił Tretiakowów wśród pięciu najbogatszych rodzin kupieckich w Moskwie
Tretiakowowie byli znanymi darczyńcami i filantropami. Paweł Michajłowicz był powiernikiem Szkoły Arnolda dla Głuchoniemych, udzielał pomocy finansowej wyprawom badawczym i ofiarował pieniądze na budowę kościołów. Czasami darowizny Tretiakowa przekraczały koszt zakupu obrazów. Siergiej Michajłowicz aktywnie uczestniczył w życiu publicznym Moskwy. Był członkiem moskiewskiej Dumy Miejskiej i burmistrzem. Na tym stanowisku zrobił wiele dla Moskwy. Dzięki Tretiakowowi Gaj Sokolniczeska stał się parkiem miejskim Sokolniki: kupił go za własne pieniądze.
W 1851 r. Trietiakowowie zakupili od kupców Szestowa majątek przy Ławruszyńskiej Zaułku z dwupiętrowym dworkiem ozdobionym klasycznym poddaszem i rozległym ogrodem. Aleksandra Daniłowna była pełnoprawną kochanką domu, a bracia Tretiakow skupili się na handlu. Był to idealny związek rodzinny i biznesowy, rzadki wśród kupców. W tym samym czasie Trietiakow miał różne postacie. Paweł był powściągliwy, lubił pracować i czytać w samotności, potrafił spędzać godziny na oglądaniu i studiowaniu obrazów i rycin. Siergiej, bardziej towarzyski i wesoły, zawsze był widoczny i uwielbiał się popisywać.
Pewnego dnia Paweł Michajłowicz Tretiakow przyjechał do Petersburga w sprawach służbowych i trafił do Ermitażu. Był tak zdumiony bogactwem kolekcji dzieł sztuki, że z pewnością zapragnął zacząć kolekcjonować. Wkrótce nabył dziewięć obrazów mało znanych zachodnich artystów. „Już pierwsze dwa, trzy błędy w tak trudnej sprawie, jak ustalenie autentyczności starych obrazów, na zawsze odciągnęły go od kolekcjonowania obrazów dawnych mistrzów” – pisał I.S. Ostrouchow po śmierci kolekcjonera. „Najbardziej autentyczny obraz to dla mnie ten, który osobiście kupiłem od artysty” – lubił mawiać Tretiakow. Wkrótce Tretiakow zapoznaje się z kolekcją F.I. Pryanishnikova i postanawia kolekcjonować obrazy rosyjskich artystów.
W Galerii Trietiakowskiej za rok założenia muzeum uważa się rok 1856, kiedy Paweł Michajłowicz Tretiakow nabył pierwsze dwa obrazy „Pokusa” N.G. Schildera i „Spotkanie z fińskimi przemytnikami” V.G. Chudyakowa. Dziś wiszą obok siebie w tym samym pokoju. O stanie, w jakim Paweł Michajłowicz wybierał obrazy do swojej galerii, można odnaleźć w jego słowach skierowanych do artystów: „Nie potrzebuję bogatej przyrody, wspaniałej kompozycji, spektakularnego oświetlenia, żadnych cudów, dajcie mi przynajmniej brudną kałużę, ale żeby że to naprawdę była poezja, a poezja może być we wszystkim, to dzieło artysty.”
Ale to nie znaczy, że Tretiakow po prostu kupił wszystkie obrazy, które mu się podobały. Był krytykiem odważnym, nie uznającym cudzych autorytetów, często komentował artystów, a czasem domagał się poprawek. Zwykle Paweł Michajłowicz kupował płótno przed otwarciem wystaw, bezpośrednio w pracowni, kiedy obrazu nie widzieli jeszcze ani krytycy, ani widzowie, ani dziennikarze. Tretiakow doskonale rozumiał sztukę, ale to nie wystarczyło, aby wybrać najlepszego. Paweł Michajłowicz posiadał wyjątkowy dar jasnowidza. Żadne władze nie mogły mieć wpływu na jego decyzję. Opisany przez S.N. przypadek ma charakter orientacyjny. Durylin w książce „Niestierow w życiu i pracy”:
„Na wstępnym, zamkniętym wernisażu XVIII Wystawy Objazdowej, na który wpuszczono kilku wybranych przyjaciół Wędrowców, Myasojedow zaprowadził V.V. do „Bartłomieja”. Stasova, trybun-apologeta Ruchu Wędrowniczego, D.V. Grigorowicz, sekretarz Towarzystwa Zachęty Sztuki i A.S. Suvorin, redaktor gazety „Nowoje Wremya”. Cała czwórka oceniła obraz Sądu Ostatecznego; Cała czwórka była zgodna co do tego, że jest to szkodliwe... Zło należy wykorzenić. Poszliśmy szukać na wystawie moskiewskiego niemego artysty i znaleźliśmy go gdzieś w odległym kącie, przed jakimś obrazem. Pierwszy odezwał się Stasow: obraz ten w wyniku nieporozumienia znalazł się na wystawie, nie było na niego miejsca na wystawie Stowarzyszenia.
Cele Partnerstwa są znane, ale obraz Niestierowa na nie nie odpowiada: szkodliwy mistycyzm, brak realności, ten absurdalny krąg wokół głowy starca... Błędy są zawsze możliwe, ale należy je poprawić. A oni, jego dawni przyjaciele, postanowili go poprosić, aby porzucił zdjęcie... Powiedziano wiele mądrych, przekonujących rzeczy. Każdy znalazł słowo, żeby nazwać biednego „Bartłomieja”. Paweł Michajłowicz słuchał w milczeniu, a gdy skończyły się słowa, skromnie zapytał, czy już skończyli; gdy dowiedział się, że wyczerpano cały materiał dowodowy, odpowiedział: „Dziękuję za to, co powiedziałeś. Kupiłem obraz w Moskwie i gdybym go tam nie kupił, po wysłuchaniu wszystkich Waszych oskarżeń kupiłbym go teraz tutaj.
Siergiej Michajłowicz Tretiakow zaczął zbierać swoją kolekcję piętnaście lat później niż jego brat i udało mu się zdobyć zaledwie około stu dzieł. Jednak jego kolekcja była jedyna w swoim rodzaju, gdyż interesował się współczesnym malarstwem zachodnim – J.-B. C. Corot, C.-F. Daubigny, F. Miele i inni Paweł Michajłowicz, w przeciwieństwie do swojego brata, który kolekcjonował dla siebie obrazy, dążył do stworzenia ogólnodostępnego muzeum sztuki narodowej. Już w 1860 roku (miał wtedy zaledwie dwadzieścia osiem lat) sporządził testament, w którym zapisał sto pięćdziesiąt tysięcy rubli na utworzenie „muzeum sztuki” w Moskwie. Paweł Michajłowicz namówił do tego samego swojego brata.
W 1865 r. Odbył się ślub Pawła Michajłowicza z Verą Nikołajewną Mamontową, kuzynką słynnego filantropa Savvy Iwanowicza Mamontowa. Tretiakowowie mieli sześcioro dzieci – cztery córki i dwóch synów. Wszyscy w rodzinie się kochali. Paweł Michajłowicz napisał do swojej żony: „Szczerze dziękuję Bogu i wam z całego serca, że mogłem was uszczęśliwić, jednak dzieci mają tu wiele winy: bez nich nie byłoby pełnego szczęścia! ” Siergiej Michajłowicz ożenił się znacznie wcześniej niż jego brat, w 1856 r., ale jego żona zmarła wkrótce po urodzeniu syna. Zaledwie dziesięć lat później Siergiej Michajłowicz zawarł drugie małżeństwo.
Paweł Michajłowicz trzymał się tradycyjnych kupieckich poglądów na temat wychowywania dzieci. Zapewnił dzieciom doskonałą edukację w domu. Oczywiście artyści, muzycy i pisarze, którzy prawie codziennie odwiedzali Tretiakowa, odegrali znaczącą rolę w formacji dzieci. W 1887 roku na szkarlatynę powikłaną zapaleniem opon mózgowo-rdzeniowych zmarł syn Pawła Michajłowicza, Wania, ulubieniec wszystkich i nadzieja ojca. Tretiakow boleśnie zniósł tę żałobę. Drugi syn Michaił cierpiał na demencję i nie mógł zostać pełnoprawnym spadkobiercą i kontynuatorem rodzinnego biznesu. Córka Aleksandra wspomina: „Od tego czasu charakter mojego ojca bardzo się zmienił. Zrobił się ponury i cichy. Dopiero wnuki sprawiły, że w jego oczach pojawiło się dawne uczucie”.
Przez długi czas Tretiakow był jedynym kolekcjonerem sztuki rosyjskiej, przynajmniej na taką skalę. Ale w latach osiemdziesiątych XIX wieku miał więcej niż godnego rywala - cesarza Aleksandra III. Z konfrontacją Tretiakowa z carem wiąże się wiele legend. Paweł Michajłowicz kilkakrotnie dosłownie ukradł spod nosa Aleksandra obrazy artystów, którzy z całym szacunkiem dla dostojnej osoby woleli Tretiakowa. Aleksander III, nazywany „królem chłopskim”, wpadł we wściekłość, gdy odwiedzając wystawy objazdowe, zobaczył na najlepszych obrazach napisy „własność P.M. Tretiakow”.
Ale zdarzały się przypadki, gdy przedstawiciele cesarza po prostu przelicytowali Tretiakowa. Na przykład po śmierci Aleksandra III jego syn Mikołaj II zaoferował niesamowitą sumę na tamte czasy za obraz „Podbój Syberii przez Ermaka” V.I. Surikow – czterdzieści tysięcy rubli. Świeżo upieczony cesarz nie chciał oszczędzać na pamięci ojca, który marzył o zakupie tego obrazu. Surikow miał już umowę z Pawłem Michajłowiczem, ale nie mógł odmówić tak lukratywnej umowy. Tretiakow po prostu nie mógł zaoferować więcej. Na pocieszenie artysta bezpłatnie przekazał kolekcjonerowi szkic do obrazu, który do dziś wisi w muzeum.
W 1892 r. Zmarł Siergiej Michajłowicz. Na długo przed jego śmiercią bracia Trietiakowowie postanawiają przekazać swoje zbiory Moskwie. W swoim testamencie Siergiej Michajłowicz przekazał miastu połowę domu przy Ławruszinskim, wszystkie obrazy i kwotę stu tysięcy rubli. Paweł Michajłowicz za życia przekazał Moskwie swoją ogromną kolekcję (ponad trzy tysiące dzieł) wraz ze zbiorami swojego brata. W 1893 roku otwarto Moskiewską Galerię Pawła i Siergieja Tretiakowów, w której obok obrazów rosyjskich artystów wisiała kolekcja sztuki zachodniej. 4 grudnia 1898 r. Zmarł Tretiakow. Jego ostatnie słowa brzmiały: „Dbaj o galerię i bądź zdrowy”.
Po śmierci Tretiakowa, w latach 1899-1906, dom główny zamieniono na sale wystawowe. Fasada zaprojektowana według rysunku V.M. Wasnetsow, na wiele lat stał się symbolem Galerii Trietiakowskiej. Centralną część fasady podkreślił szykowny kokoshnik z płaskorzeźbą św. Jerzego Zwycięskiego – starożytnym herbem Moskwy. W tym czasie artyści wykazali zainteresowanie formami starożytnej sztuki rosyjskiej. Luksusowo zdobione portale, bujne ramy okienne, jasne wzory i inne dekoracje - wszystko to mówi o pragnieniu Wasnetsowa przekształcenia Galerii Trietiakowskiej w starożytną rosyjską baśniową wieżę.
W 1913 roku artysta I.E. został członkiem Galerii Trietiakowskiej. Grabara. Przeróbkę wystawy rozpoczęto na zasadzie naukowej, jak w najlepszych muzeach na świecie. Prace jednego artysty zaczęto wisieć w osobnym pomieszczeniu, a układ obrazów stał się ściśle chronologiczny. W 1918 roku Galeria Trietiakowska została znacjonalizowana i przekazana Ludowemu Komisariatowi Oświaty. W tym czasie muzeum zostało znacznie uzupełnione ogromnymi zbiorami P.I. i V.A. Kharitonenko, E.V. Borisova-Musatova, A.P. Botkina, V.O. Girshman, M.P. Ryabuszynskiego i zbiory z majątków pod Moskwą.
W latach 80. miała miejsce okazała przebudowa galerii. Projekt zakładał „utworzenie dużego kompleksu muzealnego wraz z zapleczem magazynowym, obszerną powierzchnią wystawienniczą, salą konferencyjną poprzez zagospodarowanie dziedzińców i remont starego budynku z zachowaniem jego historycznego wyglądu”. Niestety nowy budynek, zbudowany na skrzyżowaniu pasów Ławruszyńskiego i Bolszoja Tołmaczewskiego, okazał się obcy zespołowi architektonicznemu starych budynków Trietiakowskich. Odbudowa spowodowała faktyczne zniszczenie pomnika. Nowy narożny budynek okazał się pozbawiony tradycyjnych powiązań z otoczeniem.
W wyniku rekonstrukcji powierzchnia wystawiennicza Galerii Trietiakowskiej wzrosła półtorakrotnie. W 1998 roku w nowym budynku muzeum na Krymskim Valu otwarto pierwszą stałą wystawę sztuki XX wieku, zbudowaną według zasad historycznych, chronologicznych i monograficznych. Kolekcja muzeum liczy obecnie około stu pięćdziesięciu tysięcy dzieł. Kolekcja Pawła Michajłowicza wzrosła ponad pięćdziesiąt razy. Galeria Trietiakowska to ogromny ośrodek edukacyjny i kulturalny zajmujący się działalnością naukową, restauratorską, edukacyjną, wydawniczą, popularyzatorską i inną.
W jednym z listów do artysty Wasilija Wasiliewicza Vereshchagina P.M. Tretiakow pisał: „Wasze oburzenie na Moskwę jest zrozumiałe, ja sam byłbym oburzony i dawno temu zrezygnowałbym z celu kolekcjonowania dzieł sztuki, gdybym miał na myśli tylko nasze pokolenie, ale wierzcie mi, Moskwa nie jest gorsza od Petersburga Petersburg: Moskwa jest tylko prostsza i pozornie bardziej ignorancka. Dlaczego Petersburg jest lepszy od Moskwa? W przyszłości Moskwa będzie miała wielkie, ogromne znaczenie (oczywiście nie dożyjemy tego). Paweł Michajłowicz Tretkow był prawdziwym patriotą i najszlachetniejszym człowiekiem. A potem okazał się prawdziwym widzącym.
Za każdym razem, gdy przychodzimy do galerii, wspominamy jej wielkiego twórcę, nie tylko dlatego, że przed wejściem stoi pomnik Trietiakowa (swoją drogą pomnik cudowny). Paweł Michajłowicz to nie tylko kolekcjoner, założyciel muzeum, on wraz z artystami stworzył rosyjską sztukę piękną, a rola Tretiakowa jest tutaj obiektywnie większa niż rola któregokolwiek z nich. TJ. Repin (a dużo o tym wiedział) powiedział kiedyś: „Tretiakow doprowadził swoje dzieło do imponujących, niespotykanych dotąd rozmiarów i niósł na ramionach kwestię istnienia całej rosyjskiej szkoły malarstwa”.
Bracia Tretiakow pochodzili ze starej, ale niezbyt bogatej rodziny kupieckiej. Ich ojciec, Michaił Zacharowicz, zapewnił im dobrą edukację domową. Od młodości zajmowali się rodzinnym biznesem, najpierw handlowym, a potem przemysłowym. Bracia założyli słynną Manufakturę Lnianą Greater Kostroma i angażowali się w wiele akcji charytatywnych i społecznych. Obaj bracia byli kolekcjonerami, ale Siergiej Michajłowicz robił to amatorsko, ale dla Pawła Michajłowicza stało się to dziełem jego życia, w którym widział swoją misję.
Paweł Michajłowicz Tretiakow nie jest pierwszym kolekcjonerem sztuki rosyjskiej. Znani kolekcjonerzy to Kokorev, Soldatenkov i Pryanishnikov; kiedyś istniała tu galeria Svinin. Ale to Tretiakow wyróżniał się nie tylko zacięciem artystycznym, ale także przekonaniami demokratycznymi, głębokim, prawdziwym patriotyzmem i odpowiedzialnością za rodzimą kulturę. Ważne, że był zarówno kolekcjonerem, jak i mecenasem artystów, a czasem inspiratorem, moralnym współtwórcą ich twórczości. Zawdzięczamy mu wspaniałą galerię portretów wybitnych osobistości kultury i życia publicznego. Od dnia ich powstania był członkiem honorowym Towarzystwa Miłośników Sztuki i Towarzystwa Muzycznego, wpłacając znaczne sumy, wspierając wszelkie przedsięwzięcia edukacyjne.
Pierwsze obrazy artystów rosyjskich Tretiakow nabył już w 1856 roku (tę datę uważa się za rok założenia galerii). Od tego czasu kolekcja jest stale uzupełniana. Mieściło się w rodzinnym domu w Zamoskvorechye, przy ulicy Ławruszyńskiej. Budynek ten jest głównym budynkiem muzeum. Był stale rozbudowywany i przebudowywany na potrzeby ekspozycji, aż na początku XX wieku nabrał znajomego wyglądu. Jego fasada została wykonana w stylu rosyjskim według projektu artysty Wiktora Wasnetsowa.
Od chwili założenia galerii Paweł Tretiakow podjął decyzję o przeniesieniu jej do miasta i już w testamencie z 1861 roku określił warunki tego przeniesienia, przeznaczając duże sumy na jej utrzymanie. 31 sierpnia 1892 roku w swoim wniosku do Moskiewskiej Dumy Miejskiej w sprawie przeniesienia swojej galerii i galerii jego zmarłego brata do Moskwy napisał, że czyni to „chcąc przyczynić się do powstania pożytecznych instytucji w moim drogim kraju” miasta, aby promować dobrobyt sztuki w Rosji, a jednocześnie zachować na zawsze kolekcję, którą zgromadziłem przez lata”. Duma Miejska z wdzięcznością przyjęła ten dar, postanawiając przeznaczyć pięć tysięcy rubli rocznie na zakup nowych eksponatów ze zbiorów. W 1893 roku galeria została oficjalnie otwarta dla publiczności.
Paweł Tretiakow był bardzo skromnym człowiekiem, któremu nie podobał się szum wokół jego imienia. Chciał spokojnego otwarcia, a gdy już zorganizowano uroczystości, wyjechał za granicę. Odmówił szlachty nadanej mu przez cesarza. „Urodziłem się jako kupiec i umrę jako kupiec” – Tretiakow wyjaśnił swoją odmowę. Jednak z wdzięcznością przyjął tytuł honorowego obywatela Moskwy. Tytuł ten został mu nadany przez Dumę Miejską jako wyraz wysokiego wyróżnienia i wdzięczności za wysokie zasługi dla zachowania rosyjskiej kultury artystycznej.
Historia muzeum
Ważnym kamieniem milowym w historii Galerii Trietiakowskiej było powołanie w 1913 roku na stanowisko jej kuratora Igora Grabara, artysty, krytyka sztuki, architekta i historyka sztuki. Pod jego kierownictwem Galeria Trietiakowska stała się muzeum na poziomie europejskim. Przez pierwsze lata władzy sowieckiej Grabar pozostał dyrektorem muzeum, któremu dekretem Rady Komisarzy Ludowych z 1918 roku nadano status skarbu narodowego.
Aleksiej Szczuszew, który w 1926 r. został dyrektorem galerii, kontynuował rozbudowę muzeum. Galeria Trietiakowska otrzymała sąsiadujący budynek, w którym mieściła się administracja, rękopis i inne wydziały. Po zamknięciu kościoła św. Mikołaja w Tolmachi zaadaptowano go na magazyny muzealne, a w 1936 roku powstał nowy gmach, zwany „Szczuszewskim”, który początkowo służył jako budynek wystawowy, ale później mieścił się w nim także wystawa główna.
Pod koniec lat 70. na Krymskim Valu otwarto nowy budynek muzeum. Stale odbywają się tu wystawy sztuki na dużą skalę, przechowywana jest także kolekcja sztuki rosyjskiej XX wieku.
Do oddziałów Galerii Trietiakowskiej zalicza się także Dom-Muzeum V. M. Wasnetsowa, Muzeum-Apartament jego brata - A. M. Vasnetsova, Muzeum-Apartament rzeźbiarza A. S. Golubkiny, Dom-Muzeum P. D. Korina, a także Muzeum Świątynne Mikołaja w Tolmachi, gdzie nabożeństwa zostały wznowione od 1993 roku.
Kolekcja muzealna
Najpełniejszy zbiór dzieł sztuki z drugiej połowy XIX wieku nie ma sobie równych. Być może głównym nabywcą dzieł Wędrowców z ich pierwszej wystawy był Paweł Michajłowicz Tretiakow. Dumą muzeum są obrazy Perowa, Kramskoja, Polenowa, Ge, Savrasowa, Kuindzhiego, Wasiliewa, Wasnetsowa, Surikowa, Repina, nabyte przez samego założyciela Galerii Trietiakowskiej. Zebrano tutaj naprawdę najlepsze przykłady złotego wieku malarstwa rosyjskiego.
Dobrze reprezentowana jest także twórczość artystów nienależących do Wędrowców. Na wystawie honorowe miejsce zajęły prace Niestierowa, Sierowa, Lewitana, Maliawina, Korowina, a także Aleksandra Benoisa, Wrubela, Somowa i Roericha. Po październiku 1917 roku zbiory muzealne uzupełniały się zarówno poprzez zbiory znacjonalizowane, jak i dzieła współczesnych artystów. Ich płótna dają wyobrażenie o rozwoju sztuki radzieckiej, jej oficjalnych ruchów i podziemnej awangardy.
Galeria Trietiakowska nadal uzupełnia swoje fundusze. Od początku XXI wieku funkcjonuje dział najnowszych trendów, gromadzący dzieła sztuki współczesnej. Oprócz malarstwa galeria posiada duży zbiór rosyjskiej grafiki, rzeźby oraz cenne archiwum rękopisów. Bogata kolekcja starożytnej sztuki rosyjskiej i ikon jest jedną z najlepszych na świecie. Rozpoczął je Tretiakow. Po jego śmierci liczyło to około 60 egzemplarzy, a obecnie jest ich około 4000.
Na liście znanych muzeów sztuki na świecie Państwowa Galeria Trietiakowska zajmuje jedno z najwyższych miejsc. Dziś w jego zbiorach znajduje się ponad 180 tysięcy eksponatów, w tym obrazy, rzeźby i biżuteria. Prezentowane arcydzieła powstały w okresie historycznym od XI do XX wieku. Budynek, w którym znajdują się zbiory główne, powstał w 1906 roku i dziś znajduje się w rejestrze obiektów dziedzictwa kulturowego Federacji Rosyjskiej.
Co roku muzeum odwiedza ponad półtora miliona osób.
Historia powstania galerii
22 maja 1856 filantrop i odnoszący sukcesy przemysłowiec Paweł Tretiakow Kupiłem obraz Wasilija Chudiakowa „Potyczka z fińskimi przemytnikami”. Ten dzień uważany jest za datę założenia muzeum, które Tretiakow i jego brat planowali stworzyć dawno temu. Marzył o prezentowaniu ludziom dzieł rosyjskich artystów. Wkrótce kolekcję uzupełniły obrazy „Procesja wielkanocna” V. Perowa, „Piotr I przesłuchujący carewicza Aleksieja Pietrowicza w Peterhofie” N. Ge i wielu innych. Kolekcja rosła i mnożyła się, a Tretiakow postanowił pokazać widzom obrazy. W 1867 roku otworzył pierwszą galerię na własnym majątku w Aleja Ławruszyńskiego. Zbiór liczył wówczas 1276 obrazów, prawie pięćset rysunków, niewielki zbiór rzeźb i kilkadziesiąt dzieł artystów zagranicznych.
Tretiakow wspierał wielu mało znanych artystów, a dzięki jego patronatowi Wasnetsow i Makowski zasłynęli. Kupując obrazy budzące sprzeciw władz, założyciel galerii inspirował malarzy do wolności myśli i odwagi w kontaktach z cenzorami.
Galeria Trietiakowska pod koniec XIX wieku stała się muzeum narodowym i od tego momentu każdy mógł ją zwiedzać całkowicie bezpłatnie. W 1892 roku, po śmierci brata, Paweł Tretiakow przekazał zbiory miastu. Tak powstaje w Moskwie galeria sztuki, która z czasem staje się jedną z największych kolekcji dzieł sztuki na świecie.
Kiedy Tretiakowowie zaczęli zbierać obrazy, ich zbiory znajdowały się w pomieszczeniach dworu, w którym mieszkali bracia. Jednak w 1860 roku postanowiono wybudować oddzielny budynek do przechowywania kolekcji, która do tego czasu rozrosła się do pokaźnej kolekcji dzieł sztuki. Dwupiętrowa dobudowa dworu Trietiakowskiego otrzymała osobne wejście dla zwiedzających, a obrazy otrzymały dwie przestronne sale.
Wciąż napływały nowe obrazy, a galeria była rozbudowywana i uzupełniana. Po śmierci właścicieli dwór odbudowano i na początku XX wieku połączono z salami galerii. Fasada w formie starożytnej rezydencji została zaprojektowana przez artystę Wasnetsowa.
Złoty Fundusz Tretiakowa
Najstarsze eksponaty muzeum zobaczysz w kolekcji malarstwa ikonowego z XII-XVII wieku. Na przykład, wizerunek Włodzimierskiej Ikony Matki Bożej, sprowadzony na początku XII wieku z Konstantynopola. Po prześladowaniach Rosyjskiej Cerkwi Prawosławnej w okresie kształtowania się władzy radzieckiej ikona trafiła do muzeum.
Rublowska „Trójca”- kolejne znane na całym świecie arcydzieło rosyjskiego malarstwa ikonowego. Autor stworzył go na pamiątkę Siergieja z Radoneża w pierwszej tercji XV wieku.
Mistrz Dionizjusz jest równie znanym malarzem ikon, a jego dzieło „Metropolita Aleksiej”, powstałe pod koniec XV wieku, również znajduje się na liście najcenniejszych eksponatów w zbiorach Tretiakowa.
Na początku XII wieku nieznani rzemieślnicy z klasztoru św. Michała o Złotych Kopułach wykonali mozaika przedstawiająca św. Demetriusza z Tesaloniki. W swoich pracach wykorzystali matowe kolorowe kamienie i złotą smaltę. Praca jest eksponowana w dziale rosyjskiego malarstwa ikonowego.
Spośród wielu obrazów Państwowej Galerii Trietiakowskiej, najsłynniejsze obrazy zwykle przyciągają szczególną uwagę zwiedzających.
Wiek XVIII reprezentowany jest przez dzieła Dmitrij Lewicki, Władimir Borovikovsky i Fiodor Rokotow. Najbardziej znane dzieła tej epoki to portrety Gabriela Gołowkina, były współpracownik Piotra I i cesarzowej Elżbiety Pietrowna. Pierwszy namalował Iwan Nikitin, a królową narysował Georg Groot.
Wiek XIX, który nastąpił, dał światu nowych artystów, szczególnie szeroko reprezentowanych w muzeum:
Wybitne arcydzieło I. Kramskoy „Obcy” przedstawia młodą kobietę jadącą otwartym powozem Newskim Prospektem. Ani listy artysty, ani jego pamiętniki nie zawierają choćby śladu tożsamości modelki, a jej imię pozostaje na zawsze tajemnicą.
- „Księżniczka Tarakanova” Konstantina Flawickiego przedstawia śmierć awanturnika udającego córkę cesarzowej Elżbiety Pietrowna i siostrę Pugaczowa. Po zdemaskowaniu kobietę wrzucono do kazamatów Twierdzy Piotra i Pawła, gdzie według legendy zginęła w wyniku powodzi. Obraz został namalowany przez Flawickiego w 1864 roku. Krytyk Stasow nazwał to „najwspanialszym dziełem malarstwa rosyjskiego”.
Kolejny niezwykle piękny portret kobiecy wystawiony w Galerii Trietiakowskiej - „Dziewczyna z brzoskwiniami”. Obraz przedstawia córkę Savvy Mamontova, ale przyciąga widzów do płótna V. Serowa zupełnie inny. Praca przesiąknięta jest niesamowitym światłem i przepełniona świeżością, która z biegiem czasu nie zanika.
Praca nazywa się krajobrazem podręcznikowym A. Savrasova „Przybyły gawrony”. Krytycy uważają obraz za ważny etap w rozwoju malarstwa pejzażowego w Rosji. Pomimo prostoty fabuły obraz wydaje się szczególnie bliski sercu każdego Rosjanina.
- „Księżycowa noc na Capri” przedstawia pejzaż morski Zatoki Neapolitańskiej. Jej autorem jest znany rosyjski malarz morski I. Aiwazowski, malarz Sztabu Głównego Marynarki Wojennej i autor niezwykłych dzieł poświęconych morzu.
Istnieje opinia, że „Myśliwi w spoczynku” były napisane V. Perow na podstawie opowiadań I. Turgieniewa. Zaprezentowana przez autora widzowi kompozycja fabularna przedstawia trzech właścicieli ziemskich zatrzymujących się na odpoczynek po udanym polowaniu. Perowowi udało się tak obrazowo przedstawić bohaterów i ich otoczenie, że widz staje się mimowolnym uczestnikiem rozmowy myśliwych.
- „Nierówne małżeństwo” – V. Pukirev, jak twierdzili jego współcześni, został napisany przez artystę w czasie jego własnej udręki: ukochana dziewczyna Pukirewa została wydana w zaaranżowanym małżeństwie. Obraz został wykonany z wielką miłością, a nastroje bohaterów oddane są po mistrzowsku. Na płótnie można zobaczyć także autoportret artysty - stoi za panną młodą z rękami skrzyżowanymi na piersi.
Trzy bardziej znane obrazy z XIX wieku. Galeria Trietiakowska niezmiennie przyciąga entuzjastycznych widzów:
Obraz „Iwan Groźny i jego syn Iwan 16 listopada 1581 r.” – Ilja Repin szerzej znany opinii publicznej pod tytułem „Iwan Groźny zabija syna”. Artysta przedstawia moment, który nastąpił kilka sekund po śmiertelnym ciosie, jaki car zadał Carewiczowi Iwanowi. Zrozpaczony żalem tyran i nieudany spadkobierca, który z łagodnością przyjmuje swój los, zostali przedstawieni tak umiejętnie, że obraz wciąż wywołuje u widzów najjaśniejsze uczucia i emocje.
- „Pojawienie się Chrystusa ludowi” A. Iwanow Pisałem przez około 20 lat. W trakcie swojej pracy stworzył kilkaset szkiców i nazwał fabułę swojego płótna „światową”. Iwanow wierzył, że przedstawia moment, który odegrał decydującą rolę w losach całej ludzkości. Ogromne płótno eksponowane jest w osobnej sali, zbudowanej dla niego w latach 30. ubiegłego wieku.
- „Bogatyry” Wasnetsowa przedstawiają trzech bohaterów rosyjskich eposów na potężnych koniach w zbrojach wojskowych. Sprawdzają otoczenie i całym swoim wyglądem demonstrują gotowość do obrony ziemi rosyjskiej przed wrogami. Zdaniem autora dążył on do „zaznaczenia ciągłości bohaterskiej przeszłości narodu rosyjskiego z jego wielką przyszłością”.
Wiek XX reprezentują dzieła Pietrowa-Wodkina, Benoisa, Krymowa, Chagalla, Konczałowskiego, Korowina, a także rzeźby Wiery Mukhiny. Autorzy okresu sowieckiego, których obrazy miały zaszczyt zająć swoje miejsce na ścianach Galerii Trietiakowskiej - Izaak Brodski, zespół Kukryniksy, Tatyana Yablonskaya, Evgeniy Vuchetich i wielu innych.
Oddziały Galerii Trietiakowskiej
Budynek główny galerii znajduje się pod adresem: Ławruszyński pas, 10. Reprezentuje stałą ekspozycję muzeum i okresowo zapoznaje zwiedzających z wystawami czasowymi. Niedawno do głównego budynku dobudowano Budynek Inżynieryjny, w którym prezentowane są mieszkańcom i gościom stolicy zbiory muzeów regionalnych. Ponadto Galeria Trietiakowska ma kilka oddziałów:
- Nowa Galeria Trietiakowska na Krymskim Wale został zbudowany w pobliżu miejsca urodzenia P. Tretiakowa, założyciela muzeum. W filii prezentowane są dzieła utrzymane w stylu nowoczesnym, powstałe w XX-XI wieku.
W dynamicznym XXI wieku ludzie coraz częściej podróżują po całym świecie. I wyjeżdżają nie tylko na relaks na łonie natury, nad morzem, ale także na zapoznanie się z atrakcjami kulturalnymi.
W Moskwie jednym z takich ośrodków „pielgrzymki kulturalnej” było Ogólnorosyjskie Stowarzyszenie Muzealne „Państwowa Galeria Trietiakowska” (STG lub Galeria Trietiakowska).
W kontakcie z
Koledzy z klasy
Trochę historii
Powszechnie przyjmuje się, że historia powstania galerii rozpoczęła się, gdy kupiec Paweł Michajłowicz Tretiakow kupił dwa obrazy rodaków. Stało się to w roku 1856. Następnie, w 67 XIX wieku, w Zamoskvorechye otwarto dla wszystkich „Moskiewską Galerię Miejską Pawła i Siergieja Tretiakowskiego”.
Później, w sierpniu 1892 r., zbiór został podarowany przez Tretiakowa miastu Moskwie. Formalnie muzeum zostało otwarte 15 sierpnia 1893 roku.
Początkowo galeria mieściła się w rezydencji Trietiakowskiej, ale stopniowo wprowadzano do niego rozszerzenia, aby przechowywać powiększającą się kolekcję. Galeria Trietiakowska otrzymała ostateczną znaną formę w latach 1902-1904. Plan projektu opracował architekt V. N. Bashkirov według szkiców artysty V. M. Vasnetsova.
Później do Galerii Trietiakowskiej przyłączono inne budynki: świątynię, muzea, domy i mieszkania znanych rosyjskich artystów.
Dziś Państwowa Galeria Trietiakowska to ogromny kompleks muzealny składający się z ośmiu budynków i budowli.
Adres Galerii Trietiakowskiej i jej oddziałów
Główne budynki
Galeria Trietiakowska znajduje się w tym samym miejscu, w którym znajdują się stacje metra Tretyakowska i Nowokuzniecka. Do Galerii Trietiakowskiej najłatwiej dostać się ze stacji Tretiakowskiej. Wyjdź z metra. Idź w górę ulicy od metra i idź na ulicę zwaną Bolszaja Ordynka. Przejdź przez nie, a znajdziesz się w budynku baru-restauracji. Na lewo od budynku baru-restauracji będzie ślepy zaułek Ordynsky. Następnie idź do końca ślepego zaułka Ordyńskiego, obok Placu Szmelewa, do Ławruszinskiej Alei. Po drugiej stronie alei będzie budynek Budynku Inżynieryjnego, a na prawo od niego Państwowa Galeria Trietiakowska.
Stacja Nowokuznetskaja znajduje się w pobliżu stacji Tretiakowskiej. Przejdź przez stację metra Novokuznetskaya - Tretyakovskaya i wyjdź z metra. Następnie jedź tą samą trasą, co ze stacji Tretiakowskiej. Z tyłu Budynku Inżynieryjnego znajduje się kościół św. Mikołaja na Tolmachi. Jego adres: Aleja Małego Tołmaczewskiego, budynek nr 9. Wystawione są tu skarby sztuki sakralnej.
- Nowa Galeria Trietiakowska mieści się przy ulicy Krymski Wał 10. Galeria Trietiakowska na Krymskim Wale prezentuje twórczość artystów radzieckich i rosyjskich z okresu historii nowożytnej, tj. XX i początku XXI wieku.
W pobliżu znajdują się takie stacje metra jak „Oktyabrskaya” i „Park Kultury”. Aby się tam dostać ze stacji Oktyabrskaya, należy wyjść z metra, przejść przez przejście podziemne przez ulicę Bolszaja Jakimanka, następnie przejść Krymskim Wałem do Centralnego Domu Artystów (CHA). W tym domu mieści się Galeria Trietiakowska. Aby do niego dotrzeć ze stacji Park Kultury, należy przejść Nowokrymskim Proezdem, następnie wzdłuż Krymskiego Mostu, aż skręcimy w lewo w ulicę Krymski Val.
Dni bezpłatnego zwiedzania muzeum
W każdą środę wstęp na wystawę stałą „Sztuka XX wieku” i wystawy czasowe w (Krymski Val, 10) jest bezpłatny dla zwiedzających bez zwiedzania (z wyjątkiem wystawy „Ilya Repin” i projektu „Awangarda w trzech wymiary: Gonczarowa i Malewicz”).
Prawo do bezpłatnego dostępu do wystaw w głównym budynku przy Ławruszinskiej Alei, Budynku Inżynieryjnym, Nowej Galerii Trietiakowskiej, domu-muzeum V.M. Wasnetsow, mieszkanie-muzeum A.M. Wasnetsow jest zapewniany w następujące dni dla niektórych kategorii obywateli:
Pierwsza i druga niedziela każdego miesiąca:
dla studentów szkół wyższych Federacji Rosyjskiej, niezależnie od formy studiów (w tym obcokrajowcy – studenci rosyjskich uczelni, doktoranci, adiunkci, rezydenci, asystenci) po okazaniu legitymacji studenckiej (nie dotyczy osób okazujących legitymacje studenckie „student-stażysta” );
dla uczniów szkół średnich i średnich specjalistycznych instytucji edukacyjnych (od 18 lat) (obywatele Rosji i krajów WNP). Studenci posiadający karty ISIC w pierwszą i drugą niedzielę każdego miesiąca mają prawo do bezpłatnego wstępu na wystawę „Sztuka XX wieku” w Nowej Galerii Trietiakowskiej.
w każdą sobotę - dla członków rodzin wielodzietnych (obywatele Rosji i krajów WNP).
Informujemy, że warunki bezpłatnego wstępu na wystawy czasowe mogą się różnić. Więcej informacji znajdziesz na stronach wystawy.
Uwaga! W kasie Galerii wydawane są bilety wstępu o wartości nominalnej „bezpłatne” (za okazaniem odpowiednich dokumentów – dla ww. zwiedzających). W takim przypadku wszystkie usługi Galerii, w tym usługi wycieczek, są opłacane zgodnie z ustaloną procedurą.
Zwiedzanie muzeum w czasie wakacji
Drodzy goście!
Proszę zwrócić uwagę na godziny otwarcia Galerii Trietiakowskiej w święta. Zwiedzanie jest płatne.
Prosimy pamiętać, że o wejściu na podstawie biletów elektronicznych decyduje kolejność zgłoszeń. Z zasadami zwrotu biletów elektronicznych można zapoznać się pod adresem.
Gratulujemy nadchodzących wakacji i czekamy na Ciebie w salach Galerii Trietiakowskiej!
Prawo do preferencyjnych wizyt Obsługa Galerii, z wyjątkiem przypadków przewidzianych odrębnym zarządzeniem Dyrekcji Galerii, odbywa się po okazaniu dokumentów potwierdzających prawo do preferencyjnych wizyt w:
- emeryci (obywatele Rosji i krajów WNP),
- pełnoprawni posiadacze Orderu Chwały,
- uczniowie szkół średnich i średnich specjalistycznych (od 18 roku życia),
- studenci wyższych uczelni Rosji, a także studenci zagraniczni studiujący na rosyjskich uniwersytetach (z wyjątkiem studentów stażystów),
- członkowie rodzin wielodzietnych (obywatele Rosji i krajów WNP).
Darmowa wizyta, prawda Wystawy główne i czasowe Galerii, z wyjątkiem przypadków przewidzianych odrębnym zarządzeniem Dyrekcji Galerii, udostępniane są następującym kategoriom obywateli po okazaniu dokumentów potwierdzających prawo do bezpłatnego wstępu:
- osoby poniżej 18 roku życia;
- studenci kierunków artystycznych w szkołach średnich specjalistycznych i wyższych w Rosji, niezależnie od formy studiów (a także studenci zagraniczni studiujący na rosyjskich uniwersytetach). Klauzula nie dotyczy osób okazujących legitymację studencką „stażystów” (jeżeli na karcie studenta nie ma informacji o kierunku, należy przedstawić zaświadczenie z instytucji edukacyjnej z obowiązkowym wskazaniem wydziału);
- weterani i osoby niepełnosprawne Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, kombatanci, byli nieletni więźniowie obozów koncentracyjnych, gett i innych miejsc przymusowego przetrzymywania utworzonych przez nazistów i ich sojuszników podczas II wojny światowej, nielegalnie represjonowani i resocjalizowani obywatele (obywatele Rosji i Rosji Kraje Wspólnoty Niepodległych Państw);
- poborowi Federacji Rosyjskiej;
- Bohaterowie Związku Radzieckiego, Bohaterowie Federacji Rosyjskiej, Pełni Rycerze Orderu Chwały (obywatele Rosji i krajów WNP);
- osoby niepełnosprawne z grupy I i II, uczestnicy likwidacji skutków katastrofy w elektrowni jądrowej w Czarnobylu (obywatele Rosji i krajów WNP);
- jedna towarzysząca osoba niepełnosprawna z grupy I (obywatele Rosji i krajów WNP);
- jedno towarzyszące niepełnosprawne dziecko (obywatele Rosji i krajów WNP);
- artyści, architekci, projektanci - członkowie odpowiednich Związków Twórczych Rosji i ich jednostek składowych, krytycy sztuki - członkowie Stowarzyszenia Krytyków Sztuki Rosji i jego jednostek składowych, członkowie i pracownicy Rosyjskiej Akademii Sztuki;
- członkowie Międzynarodowej Rady Muzeów (ICOM);
- pracownicy muzeów systemu Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej i odpowiednich Departamentów Kultury, pracownicy Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej i ministerstw kultury podmiotów Federacji Rosyjskiej;
- wolontariusze muzeum - wejście na wystawę „Sztuka XX wieku” (Krymsky Val, 10) i do mieszkania-muzeum A.M. Vasnetsova (obywatele Rosji);
- przewodnicy-tłumacze posiadający kartę akredytacji Stowarzyszenia Przewodników-Tłumaczy i Tour Managerów Rosji, w tym także towarzyszący grupie turystów zagranicznych;
- jeden nauczyciel placówki oświatowej i jeden nauczyciel towarzyszący grupie uczniów ze szkół średnich i średnich specjalistycznych (z karnetem wycieczkowym lub karnetem); jeden nauczyciel instytucji edukacyjnej, która posiada państwową akredytację działalności edukacyjnej przy prowadzeniu uzgodnionej sesji szkoleniowej i posiada specjalną odznakę (obywatele Rosji i krajów WNP);
- towarzyszący grupie studentów lub grupie poborowych (jeśli posiadają pakiet wycieczek, abonament i podczas szkolenia) (obywatele Rosji).
Odwiedzający powyższe kategorie obywateli otrzymują „Darmowy” bilet wstępu.
Informujemy, że warunki ulgowego wstępu na wystawy czasowe mogą się różnić. Więcej informacji znajdziesz na stronach wystawy.
