Alphaville - biografia skupiny. História skupiny Alphaville

Zdravím vás, milí čitatelia nášho blogu! Povedzme si dnes niečo o populárnej nemeckej skupine Alphaville. Dobre ich poznáme z pesničiek Forever Young a Big in Japan. V 80. rokoch dosiahli veľký úspech a preslávili sa po celom svete. Skúšku slávy teda zvládli už veľmi dávno. Ale dodnes je táto skupina v Európe známa a často sa o nej hovorí v predvečer veľkých festivalov a Alphaville občas prichádza do Ruska s plnohodnotnými koncertmi. Pravda, o samotných členoch kapely sa vie len málo. Preto v tomto článku poviem históriu skupiny Alphaville, ako aj to, ako sa v priebehu rokov menilo zloženie jej členov.

História skupiny Alphaville sa začala písať už dávno, koncom sedemdesiatych rokov, keď sa stretli Bernhard Lloyd a Marian Gold. Toto nie sú ich skutočné mená a ich skutočné mená sú sotva vysloviteľné nemecké súzvuky. Takže chlapci urobili správnu vec, keď si vybrali také jednoduché a zvučné pseudonymy. Napríklad Marian dostal meno po svojom starom otcovi a svoje priezvisko prevzal z knihy Georga Orwella „1984“.

Big in Japan je prvá pieseň Alphaville

Obaja chlapci vystupovali v rovnakej skupine a žili v Berlíne. O niečo neskôr bol Marián z toho všetkého dosť unavený a odišiel do Munsteru. A Bernhard sa zblížil s iným hudobníkom - Frank Mertens(a to je tiež pseudonym). Noví priatelia začali spolu písať hudbu, písali, písali a nakoniec si uvedomili, že potrebujú niekoho, kto by tieto piesne spieval, navyše k týmto piesňam potrebovali básne. A vtedy si Bernhard spomenul na svojho starého priateľa Mariana a okamžite mu zavolal. Marián prišiel na návštevu, vypočul si hudbu, zapáčila sa mu a hneď na ňu dal svoje básne pod názvom Big in Japan.

Táto pieseň je o tom, aké ľahké je stať sa hviezdou v Japonsku. Môžete byť úplne priemerní, vaše meno nebude Európanom nič hovoriť, ale v Japonsku ste kráľom vy. Táto pieseň má ešte jeden podtext, o ktorom Marián hovoril len raz: táto pieseň je venovaná jeho narkomanom. Je to pre neho veľmi bolestivá téma, keďže sám spevák mal problémy s drogami, no časom sa spamätal a prestal s nimi všetky vzťahy. Odkedy pieseň ožila, Marián ju nenávidel.

Tým bola trojica dokončená. A chlapci mali len jednu úlohu - písať piesne. Čo urobili. Potom padla otázka na názov skupiny a všetci traja sa rozhodli reprezentovať pomocou svojej najkrajšej piesne, ako sa im vtedy zdala – Navždy mladí. Práve pod týmto názvom odohrali svoje prvé živé vystúpenie, ktoré odznelo s rachotom, všetci traja boli spokojní. A odišli do Munsteru nahrať svoje piesne. Tam zorganizovali socialistickú komúnu pre tvorivých ľudí.

Čoskoro sa vrátili do Berlína, kde podpísali zmluvu s nahrávacím štúdiom a začali pripravovať vydanie svojho prvého albumu. Predtým však museli zmeniť názov, keďže Marián sa zrazu rozhodol, že ak bude o dvadsať rokov vystupovať v skupine pod názvom „Forever Young“, bude to vyzerať prinajmenšom zvláštne. Mal vtedy 30 rokov a jeho kolegovia Bernhard a Frank mali 24 a 23 rokov. Marián tak dal všetkým jasne najavo, že nebude členom skupiny fly-by-night a mieni dať zo seba všetko kvôli kreativite. A po stretnutí zmenili názov na Alphaville. Tak sa volal ich obľúbený film Jeana-Luca Godarda, ktorý bol o budúcnosti, kde počítače vládnu všetkému.

Prvým singlom novej skupiny bola rovnaká pesnička Big in Japan, tak nenávidená Mariánom. A iróniou je, že práve toto je jedna z vizitiek kapely, pieseň, ktorú pozná každý. A album, ktorý nazvali Forever young, vyšiel o niečo neskôr. Bol to úplne elektronický album, žiadne živé nástroje. A ak sa teraz Mariána spýtate, čo si o tom všetkom myslí, pravdepodobne odpovie: „Pozorne počúvaj, lebo sme tam ešte poriadne nevedeli hrať.“ Nepochybnou výhodou hudobníkov však bolo, že dokázali vdýchnuť dušu chladným nástrojom. A hoci to bola najmä tanečná hudba, prinútila vás nielen sa hýbať, ale aj premýšľať. Bolo to spôsobené aj nepochybným talentom básnika Golda a jeho hlasom. Hlas je buď nízky, alebo stúpajúci.

Frank bol prvý, kto sa zlomil: nebol spokojný so životom hviezdy a všetkým, čo súvisí so šoubiznisom. Keďže je Frank prirodzene veľmi plachý a bojazlivý, urobí vážne rozhodnutie opustiť skupinu. Jeho kolegovia s ním súhlasia a rešpektujú jeho rozhodnutie, takže v Alphaville sa objaví nový človek - Ricky Ecolette. Frankovým odchodom sa v skupine veľa zmenilo. Už nikdy nenahrajú taký priamy, úprimný album ako Forever young s jednoduchými, no sladkými melódiami. Jedno však zostáva – opozícia v rámci skupiny. Predtým pokojní Bernhard a Frank boli v kontraste s energickým Mariánom. V tomto zmysle Ricky dobre zapadol do prázdneho výklenku a rovnováha bola obnovená. Ale priniesol so sebou gitaru.

Chalani vyhodili svojich manažérov, vyzliekli hlúpe svetre, ktoré ich nútili nosiť, a začali budovať novú tvár pre Alphaville. A ďalší singel Tancuj so mnou bol radikálne odlišný od štýlu prvého albumu. Ľahkosť vystriedala hĺbka a odpútanie sa od sveta – také kruté a nemilosrdné – ešte vzrástlo. V piesňach Alphaville vládol pokoj, mier a sny. A album nakoniec aj pomenovali Popoludní v Utópii.

Skupina sa výrazne zlepšila. Fanúšikovia im ale neodpustili opustenie štýlu Franka Mertensa a ich nahrávacia spoločnosť takéto experimenty na produkte, ktorý kedysi priniesol úspech, nijako zvlášť nepodporovala. Ale chlapci sa držali svojej línie a stále si získali uznanie starých aj nových fanúšikov. Ich sláva rýchlo prekročila prah rodného Nemecka, obletela celú Európu, pozrela sa do USA, Južnej Ameriky aj Južnej Afriky. Zdalo sa, že na zemi neexistuje miesto, kde by Alphaville nepočúvali.

Potom však Marián začal hrať starú pieseň o turné a Bernhard a Ricky o tom nechceli nič počuť. Téma bola uzavretá a skupina sa pustila do tvorby tretieho albumu. Mali však problémy: niečo sa rozpadlo, niečo stratili. A tak sa motali pri hľadaní nových nápadov, pretože nechceli stáť na mieste a dať poslucháčom Forever young No. 2 alebo Afternoons in Utopia No.

Nový producent: Klaus Schulz

A osud ich dal dokopy s úžasným človekom Klausom Schulzom, legendou nemeckej hudby. Zoznámenie sa začalo hravým prísľubom urobiť remix jednej z piesní tria a skončilo tým, že všetci štyria nadšene sedeli v štúdiu a niečo tvorili. Výsledný výsledok ohromil všetkých: samotných hudobníkov, ich fanúšikov a producentov, ktorí nemohli dovoliť Alphaville robiť, čo chceli. A potom sa Klaus rozhodol vyrábať svojich nových priateľov sám. Takto sa dostali z ďalšieho škandálu. Album s názvom Dychberúca modrá, vydaný v roku 1989. Jeho vznik trval skupine celé tri roky namiesto zamýšľaného. Čakanie však stálo za to. Tieto piesne boli skutočne úchvatné. Nebyť Mariánovho hlasu, kto by si mohol dovoliť tvrdiť, že všetky tri albumy napísali tí istí ľudia: Na tejto skupine vždy upútalo, že vždy idú dopredu so znamienkom plus.

Songlines

Trojica však svojich fanúšikov opäť raz prekvapila. Namiesto toho, aby robili videá len k skladbám, ktoré by vyšli ako single, natočili videá ku každej skladbe na albume! Tento projekt sa volá Songlines. Boli pozvaní režiséri z rôznych krajín a každému z nich bola zverená skladba. Videoklip k piesni Za milión nakrútil ruský herec a režisér Andrej Kaidanovskij. A všetci traja jednohlasne vyhlasujú, že toto je ich najlepšie video. A za videoklip k piesni Uprostred hádanky dostali nemeckí režiséri ocenenie Oscar!

Disk sa však predáva zle. Na takéto zmeny boli pripravení len verní fanúšikovia. Noví poslucháči sa rozhodli ignorovať piesne, ktoré im vyrazili dych.

Sólový album Mariana Golda

Po takom jasnom albume sa chlapci rozhodli dať si pauzu. Bernd a Ricky začali robiť remixy starých skladieb a Marián začal nahrávať sólový album. Svoj výtvor pomenoval Tak dlho Celeste- druh pozdravu Leonardovi Cohenovi, jednému z Mariánových obľúbených interpretov. Disk spočiatku obsahoval gitarovú hudbu, pretože sám autor vždy veril, že jeho hlas sa viac hodí na zvuk gitary ako syntetizátorov, ale vedenie nahrávacej spoločnosti sa domnievalo, že sa to vôbec nepodobá Alphaville. Hrdý Marián sa preto musel vzdať svojich predstáv a zmeniť zvuk. V dôsledku toho nebol so svojím prvým sólovým albumom veľmi spokojný. Vyšla v roku 1992 dva mesiace po vydaní kolekcie najlepších skladieb jeho skupiny, ktorá sa volala Prvá úroda.

Začiatok koncertnej činnosti skupiny Alphaville

A v roku 1993 sa pre skupinu Alphaville stalo niečo nezvyčajné a pre každú inú skupinu celkom obyčajná udalosť - trio koncertovalo naživo v Bejrúte v Libanone. Marián napokon svojich kolegov presvedčil, aby išli na turné, aj keď spočiatku pozostávalo len z jedného koncertu. Od elektronických kapiel vždy očakávate, že naživo budú vyzerať ako bledý tieň samých seba. Ale aj tu bol Alphaville výnimkou. Na pódium zobrali desať hudobníkov, no všetko, čo robili, reprodukovali v štúdiu. A ukázalo sa, že Mariánov hlas sa nielen dobre počúval v nahrávke. Naživo sa zdal ešte krajší. A netreba dodávať, že po tomto si skupina získala ešte viac fanúšikov.

Album Prostitútka

A hneď po koncerte začala trojica nahrávať nový album. Bolo to pokračovanie myšlienok The Breathtaking blue, ktoré vylepšili a predstavili z iného uhla. Nálada disku sa zmenila z beznádeje na ľahký smútok. A celkovo to bol veľmi smutný album, hoci sa mu hovorí najlepší. Zarazilo ma aj jej meno – Prostitútka. Hlavnými témami boli politika a náboženstvo. Zdalo sa, že oni sami stratili vieru v Utópiu, ktorú dali svojim poslucháčom.

Nevšedné turné skupiny Alphaville

Po vydaní sa hudobníci z Alphaville dohodli na kompromise: Bernhard a Ricky zostávajú doma a relaxujú a Marián ide na dlho očakávané turné a reprezentuje celú skupinu sám. Marián povedal, že je neskutočne šťastný, že vystupovanie je presne to, čo mu celé tie roky chýbalo. Medzi vystúpeniami sólista nahral aj svoj druhý disk s názvom United. Teraz vyznal lásku svojmu ďalšiemu idolu – Davidovi Bowiemu, pričom vytvoril cover verziu svojej piesne Päť rokov. A urobil to celkom dobre. Tento kotúč nebol tak prísne kontrolovaný ako prvý a Mariána mal výsledok tešiť.

Ako sa z tria stal duet

V lete 1996 Ricky Ecolette odišiel, čím sa trio opäť zmenilo na duo. Vybral si rodinu, rozhodol sa, že nedokáže spojiť svoju lásku k nej a byť v skupine ako Alphaville, ktorej venoval všetok svoj čas. A Bernhard s Mariánom opäť tvorili v ateliéri. Piaty album je pomenovaný Spasenie, aj keď spočiatku bola túžba dabovať to naruby po skladbe, ktorá otvára disk a najjasnejšie odráža všeobecnú náladu albumu. Bol to návrat ku koreňom, k duchu ich debutového disku Forever young. Špirála dejín ich priviedla tam, kde chalani začali a posunula ich na inú úroveň.

Podľa sólistu mali v pláne vidieť, ako takúto hudbu bude vnímať dnešná mládež. Mládež to prijala s hrou, ale starí fanúšikovia, ktorí si zvykli na pochod vpred, boli sklamaní. Existuje slávna otázka, ktorá bola Mariánovi ako autorovi textov položená, prečo došlo k takémuto návratu a básne sa stali úplne jednoduchými? Na čo Marián so svojim obvyklým zmyslom pre humor zareagoval takto: „Dokonca viem, ktorá pesnička sa ti nepáči najviac! Toto je Flame! A potom vysvetlil, že básne sú naozaj jednoduché, ale každá báseň má špeciálnu líniu, ktorá mení vnímanie celej piesne. Niekedy je ľahké si to všimnúť, ako v skladbe Wishful thinking, niekedy je to ťažké, ako napríklad v Plamene.

Album Dreamscapes na ôsmich diskoch a Crazy show na štyroch

A potom Bernhard a Marián dali svojim fanúšikom skutočný darček: za jeden kalendárny rok vydali 8 (!) diskov. Tento projekt obsahoval predtým nevydané skladby od skupiny a mal názov Dreamscapes. 125 skladieb naraz. O rok neskôr vyšiel live album Stark naked and absolute live. A Bernhard začal svoj vlastný internetový projekt s názvom Atlantic Popes. 2001 - zbierka remixov Navždy pop, kde si môžete vypočuť nový zvuk ich starých skladieb. A začiatkom roku 2003 - ďalšie 4 disky s novými a nevydanými skladbami Crazy show.

V roku 2003 Bernhard Lloyd opustil skupinu s odvolaním sa na skutočnosť, že sa už nepodieľal na tvorbe albumov Alphaville. A teraz tvorivé jadro tohto tímu tvoria evergreen a energickí Marian Gold, Martin Lister a Rainer Bloss.

Táto kapela Alphaville je zvláštna. Buď sa roky odmlčia, alebo zaplavujú fanúšikov svojimi albumami. Milujú aj stretnutia s fanúšikmi. Takmer na každom stretnutí oficiálneho fanklubu môžete vidieť postavu Mariána pri mikrofóne alebo fotiť sa s fanúšikmi, či s nimi klebetiť či skromne sa skrývať Bernharda, ktorého možno tiež požiadať o odfotenie. Raz sa obaja objavili v tričkách fanklubu s nápisom Moonboy. A fanúšikovia z vďačnosti napísali album cover verzií.

O svojom osobnom živote však Marian Gold radšej nehovorí. Je však známe, že je otcom mnohých detí a má manželku.

Bono z U2 sa nedávno opäť priznal k svojmu hriechu. Po láskavých slovách na adresu ABBA a a-ha veľký Bono povedal, že si tiež veľmi váži a rešpektuje Alphaville. Na čo Marian Gold povedal: "Ach, aj ja milujem U2!"

Alphaville je nemecká synth-popová kapela založená v roku 1982. Pôvodnú zostavu skupiny tvorili traja členovia – Marian Gold, Bernhard Lloyd a Frank Mertens. Tým si získal slávu po celom svete vďaka hitom „Big in Japan“ a „Forever young“.
V roku 1965 sa jeden talentovaný Francúz Jean-Luc Godard rozhodol nakrútiť sci-fi film. Sám sa stal jej režisérom a napísal aj scenár. Pôvodne mal film vyjsť pod názvom „Tarzan versus IBM“, no počas nakrúcania sa naň nalepil lakonickejší a mystickejší názov „Alphaville“. Film sa odohráva v imaginárnom meste Alphaville (v skutočnosti bol jeho obraz skopírovaný z Paríža minulosti a súčasnosti), malebnom pre cudzincov, ale vražednom pre jeho obyvateľstvo. Všetok život v ňom riadil všemocný počítač modelu Alpha 60, ktorý sa nepozorovane živými organizmami stal skutočným diktátorom. Bol tu ďalší príbeh.
V roku 1979 bola na Západe veľmi populárna sci-fi komiksová séria s názvom „2000 AD“. Toto bol komiks, v ktorom sa prvýkrát objavila postava teraz slávneho Sly Judge Dredda. V príbehu s názvom „Strontium Dog“ jeho hlavný hrdina Johnny Alpha, lovec mutantov, zachráni malé mesto pred nájazdom zločineckého gangu. Na počesť toho obyvatelia mesta premenovali svoje mesto na Alphaville.
Všetky ostatné zmienky o názve „Alphaville“ vznikli potom, čo skupina toto meno získala, a preto nepredstavujú žiadnu historickú hodnotu...
Nemeckí občania Marian Gold, Bernhard Lloyd a Frank Mertens boli pred vytvorením svojej prvej skupiny ľavicoví fanatici. Koniec 70. rokov bol časom rebelov. Mladí ľudia sa ochotne zapájali do politických škriepok a veľmi urputne obhajovali svoje politické názory. Hudba sa v schopných rukách stala zbraňou. A prvé piesne, ktoré napísali chalani v zápale boja za svoje ideály, sa hemžili heslami a socialistickou politickou propagandou. Najmä verejnosť bola požiadaná o odvolanie vlády, odvolanie viacerých politikov atď. Je prekvapujúce, že neskončili za mrežami, pretože takéto výzvy boli jednoznačne v rozpore so zákonom. Boli to v podstate komunistická inteligencia, veľmi horlivá a posadnutá, a boli si istí, že prostredníctvom umenia môžu kreatívni ľudia zmeniť svet. Marian Gold dokonca býval v jednom útulku pre takýchto ľudí v Berlíne. Žili tam básnici, umelci a hudobníci, ktorí podporovali myšlienky komunizmu, a medzi ich vlastnými sa tento dom nazýval jednoducho „diera“.
Bernhard a Frank sa poznali dlho, pretože... žil v tom istom meste. Osvojili si syntetizátory a pri hľadaní zábavy z nich začali vyťahovať zvuky bez toho, aby mali v duši nejaké profesionálne zručnosti. Po stretnutí s Marianom Goldom v kaviarni pri „diere“ v roku 1982 sa celé trio rovnako zmýšľajúcich ľudí rozhodlo vážne začať skladať hudbu, nasledujúc spoločný, veľmi živý záujem o počítače. Ale bohužiaľ a možno aj našťastie medzi nimi neboli žiadni programátori. Kapela si kúpila niekoľko syntetizátorov a bez toho, aby čakala, kým bude mať dostatok skladieb na vydanie plnohodnotného albumu, bola posadnutá myšlienkou dostať sa pred ľudí. Ich prvý menší koncert prekvapivo prilákal množstvo ľudí, hoci syntetizátorová hudba s anglickými textami v tom čase v Nemecku nebola populárna. Tento prvý úspech sa stal impulzom pre vznik skupiny Forever Young (skladba s týmto názvom bola jednou z prvých, ktorú chalani napísali). Odohrali novoročný koncert a rozhodli sa spolu so svojimi priateľmi a priateľkami zorganizovať Nelson Project, projekt, ktorý sa nachádzal v Münsteri. Spájal ich spoločný hudobný vkus a láska k tvorivosti. Čoskoro tri dievčatá Arian, Julia a Martina začali vystupovať pod menom Girl Next Door. Aj naši hrdinovia, všetci traja pokračovali v práci na piesňach, ktoré už začali, a nahrali niekoľko dem, medzi ktoré patrili „Big in Japan“, „Summer in Berlin“ a „Fallen angel“. Kazety s týmito nahrávkami si dlho hľadali cestu do priazne pracovníkov mnohých vydavateľstiev. Rozhodli sa premenovať skupinu Alphaville (všetci traja skutočne milovali Gordarove filmy).

A na konci roku 1983 Alphaville dosiahli, čo chceli – vydavateľstvo WEA s nimi podpísalo zmluvu a singel „Big in Japan“, vydaný 5. januára 1984, okamžite priniesol skupine 1. miesto v rebríčkoch mnohých európskych krajín.
Svet tak spoznal jednu z najtajomnejších skupín, no napriek tomu tvoria jednoduché pesničky, ktoré sú zrozumiteľné pre väčšinu smrteľníkov. Marian, Bernhard a Frank dokázali zahaliť svoju hudbu do aury mystiky. Niekedy sa dokonca zdalo, že tieto zvuky na Zemi jednoducho nemohli vzniknúť a slová s prehnanou dôslednosťou preniesli poslucháča na vzdialené planéty Vesmíru, často sa spomínali cudzie mysliace bytosti. Všetko cudzie ale majstrovsky namiešali s úplne zemitými motívmi a z tohto pohľadu treba debutový album skupiny “Forever young” považovať za klasiku mnohotvárneho pokrytia moderného života, aj keď s odstupom času môžu niekomu tieto skladby pripadať veľmi naivné. .
Po odhalení tajomstva vzniku „Big in Japan“ Marián okamžite vyslovil výhradu, že v roku 1978, keď túto pieseň napísal, sa mu naozaj nepáčila a preto dlho ležal na stole. Išlo o jeho význam, ktorý stále nie každý dokáže pochopiť. Skrátka, aby ste sa stali superstar a zarobili veľa peňazí, museli ste v tom čase zorganizovať kapelu hrajúcu (bez ohľadu na to ako) hard rock a určite vydať album v Japonsku. Úspech by bol zaručený! A tu ide o to, že aj keby ho v Európe nikto nepoznal, v Japonsku by si urobil veľké meno (Big in Japan). A takouto frázou mohol Marián vyjadriť stav svojich priateľov a seba, ktorí boli na ihle, keď boli na vrchole „blaženosti“. Pieseň mu vyvolala pochmúrne spomienky, nehľadal lacný úspech a ani za nič by sa nevrátil na ihlu, ale pieseň bola skvelá, takže vyšla ako debutový singel a vôbec , práve vďaka nej si Alphaville získali milióny fanúšikov, prakticky nevystupujúci naživo, s výnimkou akcií pod záštitou Greenpeace, ktorých sa čoskoro stali členmi. Mimochodom, videoklip k tomuto singlu režíroval sám Dieter Mayer z Yello a jeho manželka si v ňom zahrala zvodnú Japonku.
Treba poznamenať, že chlapci sa okamžite nezhodli so svojím prvým manažérom, ktorý sa neustále snažil vnútiť im cudzí obraz. Napríklad Marián a tím boli požiadaní, aby išli na pódium výlučne v pulóvroch, no mužom sa tento nápad zdal hlúpy. Po tom, čo skupina získala širokú slávu a zarobila si dostatok „spropitného“, tohto čudáka vyhodili a jeho obľúbené pulóvre predali v second hande. Odvtedy uniformy Alphavilitov, ako výrečne svedčia ich videá, vždy zodpovedajú futuristická filozofia skupiny.

V roku 1984, po albume „Big in Japan“, boli vydané ďalšie dva single, „Sounds like a melodie“ a „Forever young“ (posledný dostal hodnotenie aspoň „japonský“). Úprimne povedané, keby, nedajbože, Alphaville prestali existovať, tieto piesne by stačili na to, aby sa ich meno zapísali zlatými písmenami do histórie hudobného hnutia. Zostali by tvárou synth hudby v polovici 80. rokov a mnohí by boli spokojní, keby boli na mieste Mariána, Bernharda a Franka. Ale naši hrdinovia cítili silu ísť ďalej a nešetrili ani fantáziu, ani počítače, ktorých práca bola prítomná v deväťdesiatich percentách ich prvých diel.
Žiaľ, pôvodné zloženie skupiny sa nepodarilo zachovať. Na samom konci pre Alphaville najpamätnejšieho roku 1984 Frank Mertens skupinu opustil a čoskoro založil vlastnú kapelu s názvom The Lonely Boys. A Alphaville získal nového člena, Rickyho Ecoletteho, ktorý spolupracoval s Mariánom v jeho predalphavilleskej skupine Chinchilla Green. Skutočné meno Ecolette - Wolfgang Newhaus - ako sa ukázalo, už bolo v booklete albumu "Forever young". Marian Gold potom v rozhovore uviedol, že pre skupinu a najmä pre neho ako skladateľa bolo veľmi dôležité nájsť náhradu za Franka spomedzi seba. Po druhé, nový človek by mohol pridať prvok prekvapenia do homogénnej atmosféry eseje. Nebudem podceňovať akvizíciu Ricka ako nielen skvelého hráča na klávesové nástroje, ale aj vynikajúceho gitaristu – basgitaristu aj sóla.
Druhý album Alphaville, „Afternoons in Utopia“, vyšiel v roku 1986. Už z neho nevyžarovala žiadna naivita a zvuk hovoril za všetko. Krásne, ale „nahé“ sviatky syntetizátorov ustúpili každodennému popu. Prvýkrát tu môžeme oceniť Mariánov spisovateľský talent. Jeho texty fascinujú každým novým oslovením, nútia vás počúvať a premýšľať, využívajúc množstvo skrytých symbolov a posolstiev. Hneď po prvýkrát (samozrejme, hneď ako sa naskytla príležitosť) sa objavili odkazy na minulé piesne skupiny, slávnych básnikov a, ako už bolo uvedené, Alphaville sa ešte viac začal zaujímať o sci-fi, dotýkajúc sa témy mimozemšťanov. civilizácií. Na pozadí singlov „Dance with me“, „Jeruzalem“, „Sensations“ a „Red rose“ vynikal celý tím ďalších skladieb s úžasnou rozmanitosťou použitých nástrojov, vrátane dychových nástrojov a dokonca aj ženského zboru. . Nechýbali príjemné prekvapenia, napríklad dojemné, takmer až spiritualistické „Lassie come home“. Vo všeobecnosti sa album ukázal ako jedinečný, aj keď sa z nejakého dôvodu Bernhardovi páčil najmenej.
Takmer synchrónne s týmto albumom bola vydaná kompilácia najslávnejších piesní skupiny „Alphaville“, špeciálne dokončená pre východné Nemecko, a je veľmi chvályhodné, že chalani boli prví zo západonemeckých skupín, ktorí sa rozhodli zničiť „ Železná opona". A po koncertnom turné v Amerike v roku 1988 bola vydaná druhá „lokálna“ zbierka tímu „The singles collection“, ktorá obsahovala sedempalcové a dvanásťpalcové verzie skladieb „Forever young“, „Big in Japan“, „Red rose “ a „Dance with me“, ktoré sú určené na propagáciu hudby skupiny s európskym uznaním, ale v Spojených štátoch úplne neznámej.
V máji 1989 sa objavil tretí štúdiový disk Alphaville, „Breathbering blue“. Skupina zmenila koncept, zvuk a dokonca aj producenta. Začal s nimi spolupracovať známy syntetizátorový guru Klaus Schulz a s radosťou sa stal producentom tohto výtvoru. Napriek tomu sa Alphaville nedalo vrátiť k čistému, naivnému synth-popu. Prvýkrát vo svojej histórii hudobníci zahrali niečo, čo veľmi pripomínalo pop-jazz, rock a klasické prvky zároveň. Nikdy neboli takí humoristi (pozornejšie počúvajte „Ariana“ a „Middle of Ridle“, alebo ešte lepšie, získajte texty – sú jednoducho úžasné). Zvláštnosti a nedostatok komerčnosti charakterizujú tento najexperimentálnejší, symfonický a plynúci album Alphaville.

Žiaľ, keďže nezdedil žiadne výrazné komerčné žily, tento album nemal širokú publicitu. Okrem toho sa vydavateľstvo WEA po dôkladnom premýšľaní rozhodlo nedávať veľa peňazí za natáčanie a propagáciu prvého videofilmu Alphaville „Songlines“, ktorého soundtrackom boli všetky piesne z „Breathtaking blue“, okrem „Anyway“ ". Finančné možnosti skupiny boli tiež obmedzené, no film sa predsa len objavil. Pripravený bol v roku 1990 a v tom čase už vyšli tri single z aktuálneho albumu kapely „Romeos“, „Mysteries of love“ a „Summer rain“.
Nastal útlm, ktorý bol pre chalanov z veľkej časti dlho očakávaný. Každý z nich dostal veľa voľného času, no pokračoval vo svojej práci. Marian začal písať piesne pre svoj prvý sólový album „So long celeste“ a Bernhard začal remixovať staré známe piesne Alphaville, ktoré sa veľmi skoro, v roku 1992, zhromaždili do jedného albumu s najlepšími hitmi, „First Harvest 1984-92. “ Boli tu všetky single kapely, okrem „Universal daddy“ (to je na Golda proste hnus!). Kompilácia celkom zaslúžene obsahovala dve verzie dvoch najbrilantnejších piesní od Alphaville, „Forever Young“ a „Big in Japan“, ako aj tri piesne, ktoré v tom čase neboli vydané ako single, ale rozhodne si zaslúžia túto poctu. Sú to „For a million“, „Lassie come home“ a „A winner of love“. Vo všeobecnosti nový zvuk známych melódií nepokazil obraz, s výnimkou remixu „Sounds like a melodie“.
Takmer okamžite po dokončení prác na tejto kolekcii vyšiel Mariánov debutový sólový album „So long celeste“. Samozrejme, najlepšie piesne v ňom boli tie, ktoré mohli konkurovať skladbám skupiny, ale zároveň neboli podobné Alphaville. Vynikajú dve piesne: „Today“ a „What is love“, ako aj jedna z Goldových najúspešnejších skladieb „Legends“, ktorá na veľkú ľútosť fanúšikov skončila iba na zadnej strane singla „A ja wonder“, ktorý vyšiel spolu s druhým singlom z tohto albumu „One step behind you“; Najhoršie vyzerajú až štyri kryty. Album vzbudzuje určitý záujem, no zvukom a filozofiou sa dá len ťažko porovnávať s predchádzajúcimi výtvormi Alphaville. V roku 1993 vyšiel vzácny, širokej verejnosti málo známy album, zbierka niektorých „živých“ vystúpení Alphaville „História“, ale málo sa o ňom vie.
V roku 1994 vyšiel nový album „Prostitute“, ktorý hneď ako sa objavil, okamžite získal slávu ako najtemnejší, dokonca čierny album Alphaville. Opäť variácie štýlov od popu a rocku po reggae a posun v nálade od zjavnej agresie k intímnym zážitkom od piesne k skladbe urobili z tohto výtvoru skutočne búrlivý s polojasnou oblohou. Jedinými vrcholmi bolo niekoľko ľahkých a dokonca do istej miery komerčných skladieb ako „Nemožný sen“ (jeden z dvoch vydaných singlov) a „Faith“, ako najoptimistickejšia pieseň na disku. Skrátka, ľudia ešte nikdy nič podobné od Alphaville nepočuli. Album nebol zhrnutý do všeobecného konceptu, skôr to bola zbierka 16 úžasných príbehov svojím vlastným spôsobom. Texty sú na najvyššej úrovni, ešte menej syntetizátorov a viac gitary. Vo všeobecnosti je to takmer najlepšia symfónia skupiny, ak sa pokúsite úplne pochopiť všetko, čo mali hudobníci v úmysle.
V roku 1995 prišiel ten úžasný moment, keď sa skupina vydala na svoje prvé svetové turné. Aj keď túto takmer cudziu masu bolo ťažké nazvať skupinou. Z hlavného tímu išiel len Marián, no čoskoro sa k nemu pridal Bernhard. V decembri 1996 sa turné skončilo posledným koncertom v nemeckom meste Lübben, po ktorom sa v Berlíne konala veľkolepá párty pre všetkých milovníkov hudby Alphaville, na ktorej boli ľuďom predstavené niektoré skladby z nového albumu skupiny. Bohužiaľ bolo oznámené, že Ricky Ecolette opustil skupinu. Neskôr odišiel aj ich stály producent.

V tom istom roku nahral večný mládenec Marián svoj druhý sólový album „United“. Tento výplod fantázie Golda, ktorý vzhľadom značne zostarol, vyzerá ešte tmavšie ako „Prostitútka“. Je v tom veľa trpkosti a nevery, ale možno ide o sebairóniu a veľmi osobné texty akoby inklinovali práve k takémuto vysvetleniu toho, čo sa deje v duši mladého muža v strednom veku. Tento album je možno najťažší na pochopenie zo všetkého, čo kedy vyšiel pod hlavičkou Marian Gold / Alphaville, no zároveň aj najzaujímavejší, pretože sa zásadne líši od celej ich tvorby. Ale prečo ho vydať len v Južnej Afrike? Buď je taká osobná, že ju pochopili len černosi, alebo jej autor chcel všetkým dokázať, že Marian Gold je v Afrike aj Mariánsky zlatý?!
Veľkú časť materiálu na novom albume kapely „Salvation“, ktorý vyšiel 1. septembra 1997, viac-menej napísali Marian, Bernhard a Rick v malom prenajatom dome na juhu Francúzska. Nevedeli, ako by to malo dopadnúť, no zo všetkého najviac chceli zostať verní vlastnej filozofii, mierne zdeformovanej poslednými albumami. Čokoľvek hovorili a spievali v 90. rokoch, majú a mali by mať koncept. Inými slovami, ide o úplnú spontánnosť konania, impulzívnosť v rozhodovaní a intuitívnosť pri výbere témy na rozhovor s poslucháčmi. A v tých nových sa zase obrátili k mystike, dokazujúcej doterajšiu teóriu o mimozemskom pôvode človeka, alebo aspoň jeho fantázie. Ako za starých dobrých čias im do hlavy prišli samé bláznivé myšlienky a Mariánova pracovitá ruka a Bernhardov hudobný mozog ich pretavili do reči hudby.
Chlapom tentoraz pomohol Andy Richard, známy z práce v kreatívnom tíme slávneho producenta Trevora Horna. Ako producent korigoval autorov v správnych momentoch a udržiaval daný rytmus práce. Výsledkom bol album ako žiadny iný, svojim spôsobom geniálny, ako vždy, na rozdiel od predchádzajúcich. Alphaville opäť potvrdili, že sú to úžasní hudobníci, hodní rešpektu a napodobňovania. Včas zasiahli do geografického rozmiestnenia regálií v hudobnom svete, kde sú tradične silní Briti a Američania. Nemecko už v 60-70 rokoch zrodilo svetoznámych hudobníkov, či už to boli Kraftwerk alebo Can, no boli klasifikovaní skôr ako experimentálna hudba „new age“ a všetci lamentovali, prečo sa ešte neobjavila nemecká superskupina so slušným vokálom. Alphaville zaplnil túto medzeru a zostal jediným nemeckým zástupcom „novej vlny“ v tomto výklenku!
19. novembra 2010 Alphaville vydali svoj dlho očakávaný nový album Catching Rays On Giant, ich prvý komerčný album po 13 rokoch.

Dátum založenia: 1982

Ostatné mená: ALPHAVILLE, A Ville, Alpha Ville, Alphavill, Alphawille, Ville, α Ville, αVille, アルファヴィル, Marion Gold, Bernhard Lloyd, Frank Mertens

V rámci mediálneho sponzorstva koncertu Alphaville RIA Novosti organizuje SMS kvíz. Každý deň od 14. do 18. apríla môžete vyhrať lístok pre dvoch na koncert legendárnej skupiny Alphaville z 80. rokov v Štátnom kremeľskom paláci.

Každý deň od 14. do 18. apríla sa žrebuje set dvoch vstupeniek na koncert legendárnej skupiny 80. rokov Alphaville v Štátnom kremeľskom paláci.

Skupina Alphaville sa objavila v Nemecku začiatkom 80. rokov. Jeho príbeh začína experimentmi na poli elektronickej hudby dvoch nadšených priateľov zo západonemeckého mesta Engere, Bernharda Lloyda (vlastným menom Bernd Gössling) a Franka Mertensa. Po tom, čo v tom čase opustili skupinu NELSON PROJECT, začali priatelia písať „syntetizátorovú“ hudbu, ktorá bola v tom čase populárna. Po nejakom experimentovaní so syntetizátormi sa rozhodli, že potrebujú talentovaného vokalistu a čoskoro sa k nim pridal Bernhardov dlhoročný priateľ, ktorý v tom čase žil v Münsteri, Marian Gold.

V roku 1981 v podzemnom klube, kde v tom čase Lloyd pôsobil ako DJ, skupina prvýkrát koncertovala.

Skupina mala svoj druhý koncert až v roku 1983 a hudobníci si ako názov svojho tria vybrali frázu „Forever Young“.

V roku 1983 hudobníci podpísali zmluvu s nahrávacou spoločnosťou WEA. Prvý vydaný singel Big In Japan okamžite priniesol skupine prvé miesta v rebríčkoch mnohých európskych krajín. Potom vznikol nápad dať skupine nový názov. Ako veľkí fanúšikovia kinematografie a sci-fi sa hudobníci rozhodli nazvať svoju skupinu Alphaville (názov sci-fi filmu Jeana-Luca Godarda).
Takto sa objavila nemecká synth-popová skupina Alphaville v zložení Marian Gold, Bernhard Lloyd a Frank Mertens, ktorý skupinu opustil v decembri 1984 a nahradil ho profesionálny gitarista a klávesák Ricky Ecolette.

V roku 1984 vyšiel debutový album skupiny „Forever Young“ a hitové singly („Forever Young“, „Sounds Like A Melody“ a „Jet Set“), vďaka ktorým sa skupina raketovo dostala na vrchol rebríčkov a dosiahla celosvetový úspech. uznanie.

V tom čase už mali hudobníci svoje vlastné štúdio v Berlíne a pracovali na svojom druhom albume „Afternoons In Utopia“, ktorý vyšiel v roku 1986.

Na ďalšom štúdiovom albume „The Breathtaking Blue“, vydanom v marci 1989, skupina Alphaville spolupracovala s legendárnym elektronickým inžinierom Klausom Schulzem. Deväť režisérov, vrátane ruského herca a režiséra Alexandra Kaidanovského, vytvorilo z piesní albumu film s názvom „Songlines“. Jeden z filmových klipov neskôr získal Oscara.

Na jeseň roku 1994 vydala Alphaville album „Prostitute“. Táto práca bola komerčne neúspešná, ale povzbudila členov kapely, aby išli na svoje prvé európske turné.

V roku 1995 Alphaville konečne cítil, že je čas ísť naživo.

Po prvom koncertovaní v rokoch 1995-1996 skupina úspešne pokračuje v koncertnej činnosti v Nemecku a ďalších európskych krajinách.

V roku 1996 skupinu opustil klávesák Ricky Ecolette.

V roku 1998 Alphaville prvýkrát prišiel do Ruska a úspešne vystúpil na festivale Disco Stars v Gorky Park a v nočnom klube Metelitsa.

Skupina navštívila Rusko ešte niekoľkokrát: v júni 1999 Alphaville koncertovala v Petrohrade, v júni 2000 v Moskve a Nižnom Novgorode, v apríli 2003 v Petrohrade, kde skupina vystupovala s ruskou skupinou „Sémantické halucinácie“.

V roku 2001 sa Bernard Lloyd prestal zúčastňovať turné a prešiel na svoj nový projekt „Atlantic Popes“, ktorý je veľmi vzdialený od tvorby Alphaville. A Marian Gold v spolupráci s inštrumentalistami Klausom Schulzom, Rainerom Blossom a klávesákom Martinom Listerom uverejňuje na svojej oficiálnej stránke počas celého roka jednu novú skladbu mesačne.

V priebehu roku 2002 skupina aktívne koncertovala po Európe, vrátane nových piesní v ich koncertnom programe. Z času na čas Alphaville pokračuje v sólových koncertoch a vystúpeniach na rôznych európskych festivaloch.

V marci 2003 Bernard Lloyd oficiálne oznámil svoj odchod do dôchodku. Jadrom Alphaville v tom čase boli Gold, klávesák Rainer Bloss, ktorý sa od začiatku 90. rokov podieľal na tvorbe mnohých piesní skupiny, a hudobný režisér Brightonu Martin Lister.

V roku 2004 skupina prvýkrát vystúpila v sprievode sláčikového kvarteta.

Dnes je skupina Alphaville, ktorá začala svoju tvorbu v 80. rokoch syntetickou hudbou a v 90. rokoch prešla experimentálnou cestou, jednou z najzaujímavejších skupín storočia.

História tejto nemeckej synth-popovej kapely sa začala písať v roku 1981. Potom, na Vianoce, sa Marian Gold (Hartwig Schierbaum, nar. 26. mája 1954; spev) a Bernard Lloyd (Bernard Goessling, nar. 2. júna 1960; syntetizátor) prvýkrát verejne ukázali ako súčasť kapely Nelson Community. Nasledujúci rok Lloyd a Gold za účasti Franka Mertensa (Frank Sorgatz, nar. 16. októbra 1961; syntetizátor) zorganizovali prototyp „Alphaville“, projekt „Forever Young“, pomenovaný podľa piesne, o ktorej napísali rovnaké meno. V roku 1983 trio vystúpilo naživo raz a ukázalo sa, že to bol posledný koncert na nasledujúcich 10 rokov. V roku 1984 sa nápis konečne zmenil na „Alphaville“ (na počesť filmu Jeana-Luca Godarda) a začalo sa chrliť hity. Najprv vyšiel singel „Big In Japan“, potom sa objavili ďalšie dve EP („Sounds Like A Melody“ a „Forever Young,“) a do konca roka prišiel debutový album.

Napriek tomu, že piesne skupiny vyhodili do povetria mnohé európske hitparády a samotná dlhá hra bola uznávaná ako synth-popová klasika, Mertens skupinu čoskoro opustil a klávesák-gitarista Ricky Ecolett (Wolfgang Neuhaus, nar. 7. augusta 1960) sa objavil na jeho mieste. Na ich druhej celovečernej verzii, vydanej v roku 1986, hudobníci spolupracovali s producentmi Petrom Walshom ("Simple Minds") a Stevom Thompsonom ("A-Ha", David Bowie) a okrem toho sa na sessions zúčastnilo asi 30 hostí. . A hoci kritikou ocenená skladba „Afternoons In Utopia“ priniesla vážny hit „Dance With Me“, bolo pre ňu ťažké konkurovať v popularite „Forever Young“.

Koncom roku 1986 sa Alphaville dostal do kontaktu s Klausom Schulzem a slávny elektronický inžinier pomohol skupine nahrať tretí album, obohatil inštrumentáciu o dychové, sláčikové a elektrické a akustické gitary. Práce na „The Breathtaking Blue“ trvali dva roky, takže disk vyšiel až v marci 1989, no CD obsahovalo okrem skladieb aj grafiku (prototyp dnešných DVD). Hudobníci navyše zrealizovali zaujímavý nápad: namiesto banálnych videí bol na základe albumu natočený krátky film „Songlines“, na ktorom pracovalo až 9 producentov. V roku 1992 potešili nemeckí romantici svojich fanúšikov zbierkou toho najlepšieho „First Harvest 1984-92“ a Marian vydal sólový album. Približne v rovnakom čase bol nahraný nový album „Alphaville“, no jeho vydanie muselo byť z viacerých dôvodov o niekoľko rokov odložené. V roku 1993 Alphaville porušili svoj sľub „živého ticha“ a odohrali svoj prvý koncert v Bejrúte za posledných 10 rokov.

Nakoniec sa v roku 1994 na pultoch obchodov objavila dlho očakávaná „Prostitútka“. Napriek tomu, že album neobsahoval výrazné hity, viacerým kritikom sa koktail jazzu, novej vlny, swingu, hip-hopu, balád a epickej elektroniky v duchu Pink Floyd páčil a dielo uznali za najlepšie. v diskografii skupiny. Nasledujúci rok hudobníci odišli do Francúzska a začali pracovať na svojom piatom albume. Počas tohto procesu Ecolett opustil tím, ale stretnutia pokračovali v Londýne pod vedením producenta Andyho Richardsa.

"Salvation" bola posledná verzia Alphaville na WEA, pretože vzťahy s vydavateľstvom sa zhoršili. A hoci z tohto dôvodu zostala nahrávka bez vážnej propagácie, jej úspech bol celkom porovnateľný s „Afternoons In Utopia“. Tento fakt bol však vysvetlený celkom jednoducho – napokon, oproti predchádzajúcim experimentom sa „Alphaville“ vrátil ku klasickému synth-popu. Po vydaní disku tím podporovaný klávesákom Martinom Listerom a gitaristom Daveom Goodesom absolvoval turné po rodnom Nemecku, východnej Európe a dokonca sa dostal aj do Peru. Hudobníkom sa páčilo juhoamerické podnebie a práve tam pracovali na 8-diskovom box sete „Dreamscapes“, ktorý obsahoval prerábky starých skladieb, ale aj koncertných a predtým nerealizovaných skladieb. Medzitým bola aktivita skupiny na turné na vzostupe a v roku 2000 vydali Alphaville svoj prvý živý album.

Ale nový štúdiový materiál sa už dlho neobjavil. Namiesto toho tým ponúkol poslucháčom také možnosti ako kolekciu remixov „Forever Pop“ alebo pokračovanie „Dreamscapes“ – „CrazyShow“. Mimochodom, Bernard Lloyd sa už na tvorbe posledného box setu nepodieľal a v marci 2003 oficiálne oznámil svoj odchod do dôchodku. Na ďalší rok začali Marián a Martin písať piesne na šiesty album, no vzhľadom na to, že hudobníkov bolo treba niekoľkokrát rozptýliť (buď na oslavy výročia, alebo na vytvorenie muzikálu na motívy Alenky v krajine zázrakov, resp. turné), vydanie „Catching Rays“ On Giant“ sa uskutočnilo až na jeseň roku 2010.