Aký je žáner fantasy? Jedinečnosť žánru sci-fi

Fantasy (zo starogréčtiny φανταστική - umenie predstavivosti, fantázie) je žáner a tvorivá metóda v beletrii, kine, vizuálnom a iných formách umenia, ktorá sa vyznačuje použitím fantastického predpokladu, „prvku mimoriadneho“, porušovania o hraniciach reality a prijatých konvenciách. Moderná fantastika zahŕňa žánre ako sci-fi, fantasy, horor, magický realizmus a mnohé ďalšie.

Pôvod beletrie

Pôvod fantázie spočíva v postmýtotvornom folklórnom povedomí, predovšetkým v rozprávkach.

Fantázia vystupuje ako zvláštny druh umeleckej tvorivosti, keď sa folklórne formy vzďaľujú od praktických úloh mytologického chápania reality (najstaršie kozmogonické mýty sú v podstate nefantastické). Primitívny svetonázor naráža na nové predstavy o realite, miešajú sa mýtické a reálne plány a táto zmes je čisto fantastická. Fantasy, ako hovorí Olga Freidenberg, je „prvou generáciou realizmu“: charakteristickým znakom invázie realizmu do mýtu je objavenie sa „fantastických stvorení“ (božstiev spájajúcich zvieracie a ľudské vlastnosti, kentaurov atď.). Primárne žánre fantasy, utópia a fantastické cestovanie boli tiež najstaršími formami rozprávania ako takého, najmä v Homérovej Odysei. Dej, obrazy a udalosti Odyssey sú začiatkom celej literárnej západoeurópskej beletrie.

Zrážka mimésis s mýtom, ktorá vyvoláva efekt fantázie, je však zatiaľ nedobrovoľná. Prvý, kto ich zámerne spojil, a teda prvý uvedomelý fantasta, je Aristofanes.

Fantázia v antickej literatúre

V helenistickej ére Hecataeus z Abdery, Euhemerus a Yambulus vo svojich dielach spájali žánre fantastického cestovania a utópie.

V rímskych časoch sa moment spoločensko-politickej utópie charakteristický pre helenistické pseudocestovania už vyparil; Ostala len séria fantastických dobrodružstiev v rôznych častiach zemegule aj mimo nej – na Mesiaci, spojená s témou milostného príbehu. Tento typ zahŕňa „Neuveriteľné dobrodružstvá na druhej strane Thule“ od Anthonyho Diogenesa.

V mnohých ohľadoch je pokračovaním tradície fantastickej cesty Pseudo-Kallisthenovým románom „Dejiny Alexandra Veľkého“, kde sa hrdina ocitá v ríši obrov, trpaslíkov, kanibalov, čudákov, v oblasti Príroda s nezvyčajnými zvieratami a rastlinami. Veľa priestoru je venované divom Indie a jej „nahým mudrcom“, brahmanom. Na mytologický prototyp všetkých týchto rozprávkových potuliek, návšteva krajiny blažených, sa nezabudlo.

Fantázia v stredovekej literatúre

Počas raného stredoveku, približne od 5. do 11. storočia, došlo, ak nie k odmietnutiu, tak aspoň k potlačeniu zázračného, ​​základu fantastického. V 12. a 13. storočí podľa Jacquesa Le Goffa „nastala skutočná invázia zázračných do vedeckej kultúry“. V tom čase sa jedna po druhej objavovali takzvané „knihy zázrakov“ (Gervasius z Tilbury, Marco Polo, Raymond Lull, John Mandeville atď.), ktoré oživili žáner paradoxografie.

Fantázia v renesancii

Rozvoj fantázie v období renesancie završujú „Don Quijote“ M. Cervantesa, paródia na rytiersku fantáziu a zároveň začiatok realistického románu, a „Gargantua a Pantagruel“ od F. Rabelaisa. používa profánny jazyk rytierskeho románu na rozvíjanie humanistickej utópie a humanistickej satiry. V Rabelais nachádzame (kapitoly o opátstve Theleme) jeden z prvých príkladov fantastického rozvoja utopického žánru, hoci pôvodne netypického: napokon medzi zakladateľmi žánru T. More (1516) a T. Campanella (1602), utópia smeruje k didaktickému traktátu a iba v „Novej Atlantíde“ od F. Bacona je sci-fi hra s predstavivosťou. Príkladom tradičnejšieho spojenia fantázie so snom o rozprávkovom kráľovstve spravodlivosti je „Búrka“ od W. Shakespeara.

Fantázia v 17. a 18. storočí

Koncom 17. storočia manierizmus a baroko, pre ktoré bola fantázia stálym pozadím, doplnková výtvarná rovina (súčasne došlo k estetizácii vnímania fantázie, strate živého zmyslu pre zázračnosť) , bol nahradený klasicizmom, ktorý bol fantasy vo svojej podstate cudzí: jeho apel na mýtus bol úplne racionalistický.

Francúzske „tragické príbehy“ 17. storočia čerpajú materiál z kroník a zobrazujú osudové vášne, vraždy a krutosti, posadnutie diablom atď. Ide o vzdialených predchodcov diel markíza de Sade ako prozaika a „čierneho románu“ vo všeobecnosti spája paradoxografickú tradíciu s naratívnou fikciou. Pekelné témy v zbožnom rámci (príbeh o boji s hroznými vášňami na ceste služby Bohu) sa objavujú v románoch biskupa Jeana-Pierra Camusa.

Fantázia v romantizme

Pre romantikov sa dualita mení na rozdvojenú osobnosť, čo vedie k poeticky prospešnému „posvätnému šialenstvu“. „Útočisko v ríši fantázie“ hľadali všetci romantici: medzi „jenianskymi“ bola fantázia, teda ašpirácia predstavivosti do transcendentálneho sveta mýtov a legiend, prezentovaná ako úvod k vyššiemu vhľadu, keďže životný program - relatívne prosperujúci (vďaka romantickej irónii) u L. Tiecka, patetický a tragický v Novalisovi, ktorého „Heinrich von Ofterdingen“ je príkladom aktualizovanej fantastickej alegórie, poňatej v duchu hľadania nedosiahnuteľného a nepochopiteľného ideálne-duchovný svet.

Romantická fikcia bola syntetizovaná dielom E. T. A. Hoffmanna: tu je gotický román („Diablov elixír“), literárna rozprávka („Pán bĺch“, „Luskáčik a myšací kráľ“) a očarujúca fantazmagória („Princezná Brambilla“) a realistický príbeh s fantastickým pozadím („Voľba nevesty“, „Zlatý hrniec“).

Fantázia v realizme

V ére realizmu sa fikcia opäť ocitla na periférii literatúry, hoci sa často používala na satirické a utopické účely (ako v Dostojevského príbehoch „Bobok“ a „Sen vtipného muža“). Zároveň sa zrodila vlastná sci-fi, ktorá v dielach epigóna romantizmu J. Verna („Päť týždňov v balóne“, „Cesta do stredu Zeme“, „Zo Zeme na Mesiac“ “ „Dvadsaťtisíc líg pod morom“, „Tajomný ostrov“, „Robur dobyvateľ“) a vynikajúci realista H. Wells je zásadne izolovaný od všeobecnej fantasy tradície; zobrazuje skutočný svet transformovaný vedou (v dobrom aj zlom) a otvárajúci sa pohľadom výskumníka novým spôsobom. (Je pravda, že rozvoj vesmírnej sci-fi vedie k objavovaniu nových svetov, ktoré nevyhnutne nejako súvisia s tradičným rozprávkovým svetom, ale toto je nadchádzajúci moment.)

Viac o žánri

Otázka vyčlenenia fantázie ako samostatného pojmu vyvstala v dôsledku vývoja v druhej polovici 19. a začiatkom 20. storočia. literatúru pevne spojenú s vedecko-technickým pokrokom. Dej sci-fi diel bol založený na vedeckých objavoch, vynálezoch, technických predvídavostiach... Herbert Wells a Jules Verne sa stali uznávanými autoritami sci-fi tých desaťročí. Do polovice 20. storočia. Vedecká fantastika sa trochu líšila od ostatnej literatúry: bola príliš úzko spojená s vedou. To dalo teoretikom literárneho procesu základy k tvrdeniu, že fantázia je úplne zvláštny druh literatúry, ktorý existuje podľa pravidiel, ktoré sú pre ňu jedinečné a kladie si osobitné úlohy.

Následne bol tento názor otrasený. Typický je výrok slávneho amerického spisovateľa sci-fi Raya Bradburyho: „Fiction je literatúra. Inými slovami, neexistujú žiadne významné priečky. V druhej polovici 20. stor. predchádzajúce teórie postupne ustupovali pod náporom zmien prebiehajúcich v sci-fi.

Po prvé, pojem „fantasy“ začal zahŕňať nielen samotnú „sci-fi“, t.j. diela, ktoré sa v podstate vracajú k príkladom výroby Juulverna a Wellsa. Pod jednou strechou boli texty súvisiace s „hororom“ (hororová literatúra), mystikou a fantáziou (magická, magická fikcia).

Po druhé, významné zmeny nastali aj v sci-fi: „nová vlna“ amerických autorov sci-fi a „štvrtá vlna“ v ZSSR (1950 – 80. roky 20. storočia) viedli aktívny boj za zničenie hraníc „ geto“ sci-fi, jeho splynutie s literatúrou „mainstream“, zničenie nevyslovených tabu, ktoré dominovalo starej klasickej sci-fi. Viaceré trendy v „nefantastickej“ literatúre tak či onak získali profantasy zvuk a prepožičali si atmosféru sci-fi. Romantická literatúra, literárna rozprávka (E. Schwartz), fantazmagória (A. Green), ezoterický román (P. Coelho, V. Pelevin), mnohé texty ležiace v tradícii postmoderny (napr. Mantissa Fowles), sú uznávané medzi spisovatelia sci-fi ako „ich „alebo „takmer naši“, t.j. hraničný, ležiaci v širokom pásme, ktoré je pokryté sférami vplyvu „mainstreamovej“ literatúry aj fantasy.

Koncom 20. a prvých rokoch 21. storočia. Deštrukcia pojmov „fantasy“ a „sci-fi“, ktoré sú známe fantastickej literatúre, narastá. Vzniklo mnoho teórií, ktoré tak či onak určovali striktne definované hranice týmto typom fikcie. Ale pre bežného čitateľa bolo z okolia všetko jasné: fantázia je tam, kde sú čarodejníctvo, meče a elfovia; Sci-fi je miesto, kde sú roboty, hviezdne lode a blastery.

Postupne sa objavila „vedecká fantázia“, t.j. „vedeckej fantázii“, ktorá dokonale spojila čarodejníctvo s hviezdnymi loďami a meče s robotmi. Zrodil sa špeciálny typ fikcie - „alternatívna história“, ktorá bola neskôr doplnená o „kryptohistóriu“. V oboch prípadoch autori sci-fi využívajú obvyklú atmosféru sci-fi a fantasy a dokonca ich spájajú do nerozlučiteľného celku. Objavili sa smery, v ktorých príslušnosť k sci-fi alebo fantasy vôbec nie je zvlášť dôležitá. V anglo-americkej literatúre ide predovšetkým o kyberpunk a v ruskej o turborealizmus a „posvätnú fantáziu“.

V dôsledku toho nastala situácia, keď sa pojmy sci-fi a fantasy, ktoré predtým pevne rozdeľovali fantastickú literatúru na dve časti, rozmazali až do krajnosti.

Fantasy – žánre a podžánre

Je známe, že sci-fi možno rozdeliť do rôznych smerov: fantasy a sci-fi, tvrdá sci-fi, vesmírna fantastika, bojová a humorná, láska a sociálna, mystika a horor.

Možno sú tieto žánre alebo podtypy sci-fi, ako sa im tiež hovorí, v ich kruhoch zďaleka najznámejšie. Skúsme charakterizovať každý z nich zvlášť.

sci-fi (SF)

Takže sci-fi je žáner literatúry a filmu, ktorý opisuje udalosti, ktoré sa vyskytujú v reálnom svete a líšia sa od historickej reality v akomkoľvek významnom ohľade.

Tieto rozdiely môžu byť technologické, vedecké, sociálne, historické a akékoľvek iné, ale nie magické, inak sa stratí celý zámer pojmu „sci-fi“. Inými slovami, sci-fi odráža vplyv vedeckého a technologického pokroku na každodenný a známy život človeka. Medzi obľúbené zápletky diel tohto žánru patria lety na neprebádané planéty, vynález robotov, objavovanie nových foriem života, vynález nových zbraní atď.

Medzi fanúšikmi tohto žánru sú obľúbené tieto diela: „Ja, robot“ (Azeik Asimov), „Pandorina hviezda“ (Peter Hamilton), „Pokus o útek“ (Boris a Arkady Strugatsky), „Červený Mars“ (Kim Stanley Robinson ) a mnoho ďalších úžasných kníh.

Filmový priemysel vyprodukoval aj mnoho filmov v žánri sci-fi. Medzi prvými zahraničnými filmami bol vydaný film Georgesa Miliesa „A Trip to the Moon“. Bol natočený v roku 1902 a je skutočne považovaný za najobľúbenejší film, ktorý sa premieta na veľkej obrazovke.

Môžete si všimnúť aj ďalšie filmy v žánri sci-fi: „District č. 9“ (USA), „The Matrix“ (USA), legendárny „Aliens“ (USA). Sú však aj filmy, ktoré sa stali takpovediac klasikou žánru.

Medzi nimi: „Metropolis“ (Fritz Lang, Nemecko), natočený v roku 1925, ohromený svojou myšlienkou a znázornením budúcnosti ľudstva.

Ďalším filmovým majstrovským dielom, ktoré sa stalo klasikou, je „2001: Vesmírna odysea“ (Stanley Kubrick, USA), vydaná v roku 1968. Tento obrázok rozpráva príbeh o mimozemských civilizáciách a veľmi pripomína vedecký materiál o mimozemšťanoch a ich živote – pre divákov v roku 1968 je to skutočne niečo nové, fantastické, niečo, čo nikdy predtým nevideli a nepočuli. Samozrejme, nemôžeme ignorovať Star Wars.

Tvrdá sci-fi ako podžáner SF

Sci-fi má takzvaný podžáner alebo podtyp nazývaný „tvrdá sci-fi“. Tvrdá sci-fi sa líši od tradičnej sci-fi tým, že vedecké fakty a zákony nie sú počas rozprávania skreslené.

To znamená, že môžeme povedať, že základom tohto subžánru je prírodná vedecká báza vedomostí a celý dej je opísaný okolo určitej vedeckej myšlienky, dokonca fantastickej. Dej v takýchto dielach je vždy jednoduchý a logický, založený na niekoľkých vedeckých predpokladoch – stroj času, super-vysokorýchlostný pohyb v priestore, mimozmyslové vnímanie atď.

Vesmírna fikcia, ďalší podžáner SF

Vesmírna fikcia je podžáner sci-fi. Jeho charakteristickým znakom je, že hlavný dej sa odohráva vo vesmíre alebo na rôznych planétach slnečnej sústavy alebo mimo nej.

Existuje rozdelenie vesmírnej fikcie na typy: planetárny román, vesmírna opera, vesmírna odysea. Povedzme si o každom type podrobnejšie.

1. Vesmírna odysea. Vesmírna odysea je teda príbeh, v ktorom sa akcie najčastejšie odohrávajú na vesmírnych plavidlách (lodiach) a hrdinovia musia dokončiť globálnu misiu, ktorej výsledok určí osud človeka.
2. Planetárny román. Planetárny román je oveľa jednoduchší, pokiaľ ide o typ vývoja udalostí a zložitosť deja. V podstate je všetka akcia obmedzená na jednu konkrétnu planétu, ktorú obývajú exotické zvieratá a ľudia. Veľa diel tohto druhu žánru je venovaných ďalekej budúcnosti, v ktorej sa ľudia pohybujú medzi svetmi na vesmírnej lodi, a to je normálny jav; niektoré rané diela vesmírnej fikcie opisujú jednoduchšie zápletky s menej realistickými metódami pohybu. Cieľ a hlavná téma planetárneho románu je však pre všetky diela rovnaká – dobrodružstvá hrdinov na konkrétnej planéte.
3. Vesmírna opera. Space opera je rovnako zaujímavým podtypom sci-fi. Jeho hlavnou myšlienkou je dozrievanie a rast konfliktu medzi hrdinami s využitím silných high-tech zbraní budúcnosti na dobytie Galaxie alebo oslobodenie planéty od vesmírnych mimozemšťanov, humanoidov a iných vesmírnych tvorov. Postavy v tomto kozmickom konflikte sú hrdinské. Hlavný rozdiel medzi space operou a sci-fi je v tom, že existuje takmer úplné odmietnutie vedeckého základu deja.

Medzi diela vesmírnej fikcie, ktoré si zaslúžia pozornosť, patria: „Stratený raj“, „Absolútny nepriateľ“ (Andrei Livadny), „Oceľová krysa zachraňuje svet“ (Harry Harrison), „Hviezdni králi“, „Návrat do Hviezdy“ (Edmond Hamilton), „Stopárov sprievodca galaxiou“ (Douglas Adams) a ďalšie úžasné knihy.

A teraz si všimnime niekoľko jasných filmov v žánri „vesmírnej sci-fi“. Samozrejme nemôžeme ignorovať známy film „Armageddon“ (Michael Bay, USA, 1998); „Avatar“ (James Cameron, USA, 2009), ktorý vyhodil do vzduchu celý svet, sa vyznačuje nezvyčajnými špeciálnymi efektmi, živými obrazmi a bohatou a nezvyčajnou povahou neznámej planéty; „Starship Troopers“ (Paul Verhoeven, USA, 1997), vo svojej dobe tiež populárny film, hoci mnohí filmoví fanúšikovia sú dnes pripravení pozrieť si tento obrázok viackrát; Nie je možné nespomenúť všetky časti (epizódy) „Star Wars“ od Georgea Lucasa; podľa môjho názoru bude toto majstrovské dielo sci-fi pre divákov vždy populárne a zaujímavé.

Bojová fantázia

Bojová fikcia je typ (podžáner) beletrie, ktorý popisuje vojenské akcie odohrávajúce sa v ďalekej alebo nie veľmi vzdialenej budúcnosti a všetky akcie prebiehajú pomocou supervýkonných robotov a najnovších zbraní, ktoré dnes človek nepozná.

Tento žáner je pomerne mladý, jeho počiatky možno datovať do polovice 20. storočia počas vrcholiacej vojny vo Vietname. Okrem toho konštatujem, že bojové sci-fi sa stalo populárnym a počet diel a filmov sa zvýšil priamo úmerne s nárastom konfliktov vo svete.

Medzi populárnych autorov tohto žánru patria: Joe Haldeman „Infinity War“; Harry Harrison "Oceľová krysa", "Bill - Hrdina galaxie"; domáci autori Alexander Zorich „Zajtrajšia vojna“, Oleg Markelov „Adekvátnosť“, Igor Pol „Anjel strážny 320“ a ďalší úžasní autori.

V žánri „combat science fiction“ bolo natočených veľa filmov: „Frozen Soldiers“ (Kanada, 2014), „Edge of Tomorrow“ (USA, 2014), Star Trek: Into Darkness (USA, 2013).

Humorná fikcia

Humorná fikcia je žáner, v ktorom sú nezvyčajné a fantastické udalosti prezentované vtipnou formou.

Humorná fikcia je známa už od staroveku a rozvíja sa v našej dobe. Spomedzi predstaviteľov humornej fikcie v literatúre sú najvýraznejší naši milovaní bratia Strugackí „Pondelok začína v sobotu“, Kir Bulychev „Zázraky v Guslyare“, ako aj zahraniční autori humornej fantastiky Prudchett Terry David John „Dám si na seba Polnoc, Bester Alfred "Budeš čakať?", Bisson Terry Ballantine "Sú vyrobené z mäsa."

Romantická fikcia

Romantická fikcia, romantické dobrodružné diela.

Tento typ fikcie zahŕňa milostné príbehy s fiktívnymi postavami, magické krajiny, ktoré neexistujú, prítomnosť úžasných amuletov s neobvyklými vlastnosťami v popise a samozrejme všetky tieto príbehy majú šťastný koniec.

Samozrejme, nemôžeme ignorovať filmy, ktoré vznikli v tomto žánri. Tu je niekoľko z nich: „Podivuhodný prípad Benjamina Buttona“ (USA, 2008), „Žena cestovateľa v čase (USA, 2009), „Jej“ (USA, 2014).

Sociálna fikcia

Sociálna fantastika je typ sci-fi literatúry, kde hlavnú úlohu zohrávajú vzťahy medzi ľuďmi v spoločnosti.

Hlavný dôraz sa kladie na vytváranie fantastických motívov s cieľom ukázať vývoj spoločenských vzťahov v nereálnych podmienkach.

V tomto žánri boli napísané tieto diela: Bratia Strugackí „The Doomed City“, „Hour of the Bull“ od I. Efremova, H. Wells „Stroj času“, „Fahrenheit 451“ od Raya Bradburyho. Kino má aj filmy v žánri sociálnej sci-fi: „Matrix“ (USA, Austrália, 1999), „Dark City“ (USA, Austrália, 1998), „Mládež“ (USA, 2014).

Ako vidíte, sci-fi je taký všestranný žáner, že si každý môže vybrať, čo mu vyhovuje v duchu, od prírody, a dá mu príležitosť ponoriť sa do magického, neobvyklého, hrozného, ​​tragického, high-tech sveta budúcnosti. a pre nás – obyčajných ľudí nevysvetliteľné.

Aký je rozdiel medzi fantasy a sci-fi?

Slovo „fantázia“ k nám pochádza z gréckeho jazyka, kde „phantastike“ znamená „umenie predstavivosti“. „Fantasy“ pochádza z anglického „phantasy“ (calque z gréckeho „phantasia“). Doslovný preklad je „nápad, predstavivosť“. Kľúčovými slovami sú tu umenie a predstavivosť. Umenie zahŕňa určité vzorce a pravidlá pre vytváranie žánru a fantázii sa medze nekladú, fantázie nepodliehajú zákonom.

Sci-fi je formou reflexie okolitého sveta, v ktorej sa na základe reálnych predstáv o Vesmíre vytvára obraz vesmíru, ktorý je logicky nezlučiteľný s realitou. Fantasy je druh sci-fi, druh fantastického umenia, ktorého diela zobrazujú fiktívne udalosti vo svetoch, ktorých existenciu je logicky nemožné vysvetliť. Základom fantázie je mystický, iracionálny princíp.

Fantasy svet je istým predpokladom. Autor berie svojho čitateľa na cestu časom a priestorom. Veď žáner je založený na voľnom úteku fantázie. Poloha tohto sveta nie je nijako špecifikovaná. Jeho fyzikálne zákony nemožno vysvetliť realitou nášho sveta. Mágia a mágia sú normou opísaného sveta. „Zázraky“ fantázie fungujú podľa vlastného systému, ako sú zákony prírody.

Hrdinovia moderných sci-fi diel sa spravidla stavajú proti celej spoločnosti. Možno bojujú proti megakorporácii alebo totalitnému štátu, ktorý vládne spoločnosti. Fantázia je postavená na protiklade dobra a zla, harmónie a chaosu. Hrdina ide na dlhú cestu, hľadá pravdu a spravodlivosť. Dej sa často začína nejakým incidentom, ktorý prebúdza sily zla. Hrdinovi odporujú alebo mu pomáhajú mýtické fiktívne bytosti, ktoré môžu byť podmienečne spojené do určitých „rás“ (elfovia, orkovia, škriatkovia, trolovia atď.). Klasickým príkladom fantasy žánru je „Pán prsteňov“ od J. R. R. Tolkiena.

závery

1. Slovo „fantázia“ sa prekladá ako „umenie predstavivosti“ a „fantázia“ je „reprezentácia“, „predstavivosť“.
2. Charakteristickou črtou beletristických diel je prítomnosť fantastického predpokladu: čím by sa svet stal za určitých podmienok. Autor fantasy opisuje alternatívnu realitu, ktorá nie je spojená s existujúcou realitou. Zákony sveta fantázie sú prezentované ako dané, bez akéhokoľvek vysvetlenia. Existencia mágie a mýtických rás je normou.
3. V dielach sci-fi spravidla existuje konflikt medzi normami uloženými spoločnosti a túžbou protagonistu po slobode. To znamená, že hrdinovia obhajujú svoju odlišnosť. Vo fantasy dielach je hlavný konflikt spojený s konfrontáciou medzi svetlými a temnými silami.

Filmová fikcia

Kinematografia je smer a žáner umeleckej kinematografie, ktorý možno charakterizovať zvýšenou mierou konvencie. Obrazy, udalosti a prostredie vedecko-fantastických filmov sú často zámerne vyňaté z každodennej reality – to sa dá dosiahnuť jednak za účelom dosiahnutia špecifických umeleckých cieľov, ktoré je pre filmových tvorcov pohodlnejšie dosiahnuť prostriedkami fantázie než prostriedkami realistického filmu. , alebo jednoducho pre zábavu diváka (to druhé je typické predovšetkým pre žánrové filmy).film).

Povaha konvencie závisí od konkrétneho hnutia alebo žánru – sci-fi, fantasy, horor, fantazmagória – ale všetko možno chápať ako filmovú fikciu. Existuje aj užší pohľad na kinematografiu ako na masový čisto komerčný žáner kinematografie; Podľa tohto názoru nie je 2001: Vesmírna odysea sci-fi. Tento článok využíva široké chápanie filmovej fikcie, aby poskytol úplnejšie pochopenie predmetu.

Evolúcia filmovej fantastiky do značnej miery nasledovala evolúciu oveľa dynamickejšie sa rozvíjajúcej sci-fi literatúry. Kinematografia však od samého začiatku disponovala kvalitou vizuality, ktorej písaná literatúra prakticky chýba. Pohyblivý obraz vníma divák ako autentický, existujúci tu a teraz a pocit autenticity nezávisí od toho, ako fantasticky sa odohráva akcia na plátne. Táto vlastnosť diváckeho vnímania kina nadobudla osobitný význam po príchode špeciálnych efektov.

Filmová fikcia aktívne využíva mytológiu technickej éry. Mytológia je súčasťou sci-fi filmov.

Toto je fantastické typ fikcie, v ktorej autorská fikcia siaha od zobrazenia podivne nezvyčajných, nepravdepodobných javov až po vytvorenie zvláštneho - fiktívneho, neskutočného, ​​„úžasného sveta“. Sci-fi má svoj vlastný fantastický typ obraznosti s neodmysliteľnou vysokou mierou konvenčnosti, úprimným porušením skutočných logických súvislostí a vzorov, prirodzených proporcií a foriem zobrazovaného objektu.

Fantázia ako oblasť literárnej tvorivosti

Fantázia ako špeciálna oblasť literárnej tvorivosti maximalizuje tvorivú predstavivosť umelca a zároveň predstavivosť čitateľa; zároveň to nie je ľubovoľná „ríša predstavivosti“: vo fantastickom obraze sveta čitateľ tuší premenené podoby skutočnej – sociálnej a duchovnej – ľudskej existencie. Fantastická obraznosť je vlastná takým folklórnym a literárnym žánrom ako rozprávka, epos, alegória, legenda, groteska, utópia, satira. Umelecký efekt fantastického obrazu sa dosahuje vďaka ostrému odpudzovaniu od empirickej reality, preto základom každého fantastického diela je opozícia fantastického - skutočného. Poetika fantastického je spojená so zdvojením sveta: umelec buď modeluje svoj vlastný neuveriteľný svet, existujúci podľa vlastných zákonov (v tomto prípade je skutočný „referenčný bod“ prítomný skrytý a zostáva mimo textu: „ Gulliverove cesty“, 1726, J. Swift, „Sen smiešneho muža“, 1877, F. M. Dostojevskij), alebo paralelne vytvára dva prúdy - skutočný a nadprirodzený, neskutočné bytie. Vo fantastickej literatúre tejto série sú silné mystické, iracionálne motívy, nositeľ fantázie tu pôsobí ako nadpozemská sila, zasahuje do osudu ústrednej postavy, ovplyvňuje jej správanie a beh celého diela (diela r. stredoveká literatúra, renesančná literatúra, romantizmus).

S deštrukciou mytologického vedomia a rastúcou túžbou v umení New Age hľadať hybné sily bytia v samom bytí sa už v literatúre romantizmu objavuje potreba fantastická motivácia, ktorý by sa tak či onak dal spojiť so všeobecným postojom k prirodzenému zobrazovaniu postáv a situácií. Najdôslednejšími technikami takejto motivovanej fikcie sú sny, fámy, halucinácie, šialenstvo a tajomstvá zápletky. Vytvára sa nový typ zahalenej, implicitnej fikcie, ktorá ponecháva možnosť dvojitej interpretácie, dvojitej motivácie fantastických udalostí - empiricky alebo psychologicky pravdepodobných a nevysvetliteľne surreálnych („Cosmorama“, 1840, V.F. Odoevsky; „Shtoss“, 1841, M. Yu. Lermontov; „The Sandman“, 1817, E.T.A.Hoffman). Takáto vedomá nestabilita motivácie často vedie k tomu, že téma fantastičnosti zmizne („Piková dáma“, 1833, A.S. Puškin; „Nos“, 1836, N.V. Gogol) a v mnohých prípadoch je úplne odstránená jeho iracionalita. , hľadanie prozaického vysvetlenia ako sa príbeh vyvíja. To druhé je charakteristické pre realistickú literatúru, kde sa fantázia zužuje na rozvíjanie jednotlivých motívov a epizód alebo plní funkciu dôrazne konvenčného, ​​obnaženého zariadenia, ktoré nepredstiera, že v čitateľovi vytvára ilúziu dôvery v osobitnú realitu. fantastická fikcia, bez ktorej nemôže existovať fantázia vo svojej najčistejšej podobe.

Pôvod beletrie - v mýtotvornom ľudovo-poetickom povedomí vyjadrený v rozprávkach a hrdinských eposoch. Fantázia je vo svojej podstate predurčená stáročnou činnosťou kolektívnej imaginácie a predstavuje pokračovanie tejto činnosti, využíva (a aktualizuje) neustále mýtické obrazy, motívy, zápletky v kombinácii so životne dôležitým materiálom z histórie a moderny. Vedecká fantastika sa vyvíja spolu s rozvojom literatúry, voľne sa kombinuje s rôznymi metódami zobrazovania myšlienok, vášní a udalostí. Vyniká ako osobitný druh umeleckej tvorivosti, keďže folklórne formy sa vzďaľujú od praktických úloh mytologického chápania reality a rituálneho a magického vplyvu na ňu. Primitívny svetonázor, ktorý sa stáva historicky neudržateľným, je vnímaný ako fantastický. Charakteristickým znakom vzniku fantázie je rozvoj estetiky zázračnosti, ktorá nie je charakteristická pre primitívny folklór. Dochádza k stratifikácii: hrdinská rozprávka a rozprávky o kultúrnom hrdinovi sa menia na hrdinský epos (ľudová alegória a zovšeobecňovanie dejín), v ktorom sú pomocné prvky zázračnosti; rozprávkovo magický prvok je ako taký uznávaný a slúži ako prirodzené prostredie pre príbeh o cestovaní a dobrodružstve, ktorý presahuje historický rámec. Homérova „Ilias“ je teda v podstate realistickým opisom epizódy trójskej vojny (ktorá nie je brzdená účasťou nebeských hrdinov v akcii); Homerova „Odyssey“ je predovšetkým fantastický príbeh o najrôznejších neuveriteľných dobrodružstvách (nesúvisiacich s epickou zápletkou) jedného z hrdinov tej istej vojny. Dej, obrazy a udalosti Odyssey sú začiatkom celej literárnej európskej fikcie. Približne rovnakým spôsobom ako Ilias a Odysea korelujú írske hrdinské ságy a Plavba Brana, syna Febala (7. storočie). Prototypom mnohých budúcich fantastických ciest bola paródia „Pravdivá história“ (2. storočie) od Luciana, kde sa autor na zvýšenie komického efektu snažil nahromadiť čo najviac neuveriteľného a absurdného a zároveň obohatil flóru. a fauna „nádhernej krajiny“ s mnohými húževnatými vynálezmi. Tak aj v staroveku vznikli hlavné smery fantastiky: fantastické potulky-dobrodružstvá a fantastická pátracia púť (typická zápletka je zostup do pekla). Ovídius v „Metamorfózach“ nasmeroval pôvodné mytologické zápletky premien (premeny ľudí na zvieratá, súhvezdia, kamene) do hlavného prúdu fantázie a položil základy fantasticko-symbolickej alegórie – žánru, ktorý je didaktickejší ako dobrodružstvo: „učenie o zázrakoch .“ Fantastické premeny sa stávajú formou uvedomenia si peripetií a nespoľahlivosti ľudského osudu vo svete, ktorý podlieha svojvôli náhody alebo tajomnej vyššej vôle. Bohatý súbor literárne spracovanej rozprávkovej fantastiky poskytujú rozprávky Arabské noci; vplyv ich exotickej obraznosti sa prejavil v európskom preromantizme a romantizme, indická literatúra od Kalidasu po R. Tagora je presýtená fantastickými obrazmi a ozvenami Mahábháraty a Rámájany. Jedinečnú literárnu zmes ľudových rozprávok, legiend a povier predstavujú mnohé diela japončiny (napríklad žáner „príbeh o strašnom a mimoriadnom“ – „Konjakumonogatari“) a čínskej beletrie („Príbehy zázrakov z kabinetu Liao“). Pu Songling, 1640-1715).

Fantastická fikcia v znamení „estetiky zázračnosti“ bola základom stredovekého rytierskeho eposu – od „Beowulfa“ (8. storočie) po „Perceval“ (asi 1182) od Chrétiena de Troyes a „Le Morte d'Arthur“ (1469) od T. Maloryho. Fantastické zápletky boli zarámované legendou o dvore kráľa Artuša, ktorá bola následne preložená do nápaditej kroniky križiackych výprav. Ďalšiu premenu týchto zápletiek demonštruje monumentálne fantastický, takmer úplne stratený historický epický základ, renesančné básne „Zamilovaný Roland“ od Boiarda, „Zúrivý Roland“ (1516) od L. Ariosta, „Jeruzalem oslobodený“ (1580) od T. Tasso, „Kráľovná víl“ (1590) -96) E. Spencer. Spolu s početnými rytierskymi romancami zo 14. – 16. storočia predstavujú osobitnú éru vo vývoji fantázie.Míľnikom vo vývoji fantastickej alegórie, ktorú vytvoril Ovidius, bola „Romanca o ruži“ (13. storočie) od Guillauma de Lorris a Jean de Meun. Vývoj fantázie v období renesancie uzatvára „Don Quijote“ (1605-15) od M. Cervantesa – paródia na fantáziu rytierskych dobrodružstiev a „Gargantua a Pantagruel“ (1533-64) od F. Rabelaisa – a. komiksový epos na fantastickom základe, tradičný aj svojvoľne premyslený. V Rabelais nachádzame (kapitola „Opátstvo Thélem“) jeden z prvých príkladov fantastického rozvoja utopického žánru.

Náboženské a mytologické obrazy Biblie podnecovali fantáziu v menšej miere ako staroveká mytológia a folklór. Najväčšie diela kresťanskej beletrie „Stratený raj“ (1667) a „Znovuzískaný raj“ (1671) od J. Miltona nie sú založené na kanonických biblických textoch, ale na apokryfoch. To však nič neuberá na fakte, že diela európskej fantasy stredoveku a renesancie majú spravidla etický kresťanský nádych alebo predstavujú hru fantastických obrazov a ducha kresťanskej apokryfnej démonológie. Mimo fantázie sú životy svätých, kde sú zázraky zásadne zdôrazňované ako mimoriadne, no skutočné udalosti. Napriek tomu kresťansko-mytologické vedomie prispieva k rozkvetu špeciálneho žánru – vízií. Počnúc „Apokalypsou“ Jána Evanjelistu sa „videnia“ alebo „zjavenie“ stávajú plnohodnotným literárnym žánrom: rôzne jeho aspekty sú zastúpené „Víziou Petra oráča“ (1362) od W. Langlanda a „ Božská komédia“ (1307-21) od Danteho. (Poetika náboženských „odhalení“ definuje vizionársku fikciu W. Blakea: jeho grandiózne „prorocké“ obrazy sú posledným vrcholom žánru). Do konca 17. stor. Manierizmus a barok, pre ktoré bola fantázia stálym pozadím, dodatočnou umeleckou rovinou (zároveň došlo k estetizácii vnímania fantázie, strate živého zmyslu pre zázračnosť, charakteristickej pre fantastickú literatúru nasledujúcich storočí). ), bol nahradený klasicizmom, ktorý je fantázii vo svojej podstate cudzí: jeho apel na mýtus je úplne racionalistický. V románoch 17. a 18. storočia sa na skomplikovanie intríg náhodne používajú motívy a obrazy fantázie. Fantastická výprava sa interpretuje ako erotické dobrodružstvá („rozprávky“, napr. „Akazhu a Zirfila“, 1744, C. Duclos). Fantázia, ktorá nemá samostatný význam, sa ukazuje ako podpora pre pikareskný román („The Lame Demon“, 1707, A.R. Lesage; „The Devil in Love“, 1772, J. Cazot), filozofický traktát („Micromegas, “1752, Voltaire). Reakcia na dominanciu osvietenského racionalizmu je charakteristická pre druhú polovicu 18. storočia; Angličan R. Hurd žiada úprimnú štúdiu Fantázie („Listy o rytierstve a stredovekých románikoch“, 1762); v Dobrodružstvách grófa Ferdinanda Fathoma (1753); T. Smollett predpokladá začiatok rozvoja sci-fi v 20. rokoch 20. storočia. Gotický román autorov H. Walpole, A. Radcliffe, M. Lewis. Dodaním doplnkov k romantickým zápletkám zostáva fantázia v pomocnej úlohe: s jej pomocou sa dualita obrazov a udalostí stáva obrazovým princípom preromantizmu.

V modernej dobe sa spojenie fantázie a romantizmu ukázalo ako obzvlášť plodné. „Útočisko v ríši fantázie“ (Yu.A. Kerner) hľadali všetci romantici: medzi „jenianskymi“ fantasy, t.j. ašpirácia imaginácie do transcendentálneho sveta mýtov a legiend bola predložená ako spôsob zoznámenia sa s vyšším nadhľadom, ako životný program – relatívne prosperujúci (vďaka romantickej irónii) u L. Tiecka, patetický a tragický u Novalisa, ktorého „Heinrich von Ofterdingen“ je príkladom aktualizovanej fantastickej alegórie, interpretovanej v duchu hľadania nedosiahnuteľného, ​​nepochopiteľného ideálneho sveta. Romantici z Heidelbergu využívali Fantáziu ako zdroj zápletiek, ktoré pozemským udalostiam dodali dodatočnú zaujímavosť („Isabella Egyptská“, 1812, L. Arnima je fantastická úprava milostnej epizódy zo života Karola V.). Tento prístup k beletrii sa ukázal ako mimoriadne sľubný. V snahe obohatiť jej zdroje sa nemeckí romantici obrátili na jej primárne zdroje – zbierali a spracovávali rozprávky a povesti („Ľudové rozprávky Petra Lebrechta“, 1797, úprava Tieck; „Detské a rodinné rozprávky“, 1812-14 a „Nemecké legendy“, 1816-18 bratia J. a V. Grimmovci). Prispelo to k etablovaniu žánru literárnych rozprávok vo všetkých európskych literatúrach, ktorý je dodnes na prvom mieste v beletrii pre deti, jeho klasickým príkladom je rozprávka H. C. Andersena. Romantickú fikciu syntetizuje Hoffmannovo dielo: tu je gotický román (Diablov elixír, 1815-16), literárna rozprávka (Pán bĺch, 1822, Luskáčik a myší kráľ, 1816) a očarujúca fantazmagória. (Princezná Brambilla), 1820) a realistický príbeh s fantastickým pozadím („Výber nevesty“, 1819, „Zlatý hrniec, 1814“). Pokus zlepšiť príťažlivosť fantázie ako „priepasti nadpozemského“ predstavuje „Faust“ (1808-31) od I. V. Goetheho: básnik pomocou tradičného fantastického motívu predaja duše diablovi odhaľuje nezmyselnosť putovanie ducha v ríšach fantastického a potvrdzuje pozemskú hodnotu ako konečnú hodnotovú životnú činnosť, ktorá pretvára svet (t. j. utopický ideál je vyňatý z ríše fantázie a premietaný do budúcnosti).

V Rusku je romantická fikcia zastúpená v dielach V.A. Žukovského, V.F. Odoevského, A. Pogorelského, A.F. Veltmana. A.S. Puškin („Ruslan a Lyudmila“, 1820, kde je obzvlášť dôležitá epická rozprávková príchuť fantázie) a N. V. Gogol sa obrátili k fantázii, ktorej fantastické obrazy sa organicky spájajú do ľudovo-poetického ideálneho obrazu Ukrajiny („Hrozné Pomsta“, 1832; „Viy“, 1835). Jeho petrohradská fikcia („Nos“, 1836; „Portrét“, „Nevský prospekt“, obidva 1835) sa už nespája s folklórnymi a rozprávkovými motívmi a je inak determinovaná všeobecným obrazom „ukradnutej“ reality, ktorého zhustený obraz akoby sám o sebe dáva vznik fantastickým obrazom.

S nastolením realizmu sa fikcia opäť ocitla na periférii literatúry, aj keď bola často zapájaná ako druh naratívneho kontextu, ktorý dáva skutočným obrazom symbolický charakter („Portrét Doriana Graya, 1891, O. Wilde; „Shagreen Skin“, 1830-31 od O. Balzaca; diela M. E. Saltykovej-Shchedrin, S. Bronte, N. Hawthorne, Yu. A. Strindberg). Gotickú tradíciu fikcie rozvíja E.A. Poe, ktorý zobrazuje alebo implikuje transcendentálny svet z iného sveta ako kráľovstvo duchov a nočných môr, ktoré ovládajú pozemské osudy ľudí. Počítal však aj so vznikom (“História Arthura Gordona Pyma”, 1838, “Zostup do víru”, 1841) vznik nového odboru sci-fi – vedeckého, ktorý (počnúc J. Vernom a H. Wellsom) je zásadne izolovaný od všeobecnej fantastickej tradície; maľuje skutočný svet, aj keď fantasticky pretvorený vedou (v dobrom aj zlom), ktorý sa nanovo otvára pohľadom výskumníka. Záujem o f. ako taký sa oživil koncom 19. storočia. medzi novoromantikami (R.L. Stevenson), dekadentmi (M. Schwob, F. Sologub), symbolistami (M. Maeterlinck, próza A. Belyho, dramaturgia A. A. Bloka), expresionistami (G. Meyrink), surrealistami (G . Kazak, E. Kroyder). Rozvojom detskej literatúry vzniká nový obraz sveta fantázie - sveta hračiek: u L. Carrolla, C. Collodiho, A. Milneho; v domácej literatúre - A.N. Tolstoy („Zlatý kľúč“, 1936), N.N. Nosov, K.I. Chukovsky. Imaginárny, čiastočne rozprávkový svet vytvára A. Green.

V druhej polovici 20. stor. Fantastický princíp sa realizuje najmä v oblasti sci-fi, niekedy však dáva vzniknúť kvalitatívne novým umeleckým fenoménom, napríklad trilógia Angličana J. R. Tolkiena „Pán prsteňov“ (1954-55), napísaná v línii s epickou fantasy (pozri), romány a drámy Japonca Abeho Koba, diela španielskych a latinskoamerických spisovateľov (G. Garcia Marquez, J. Cortazar). Modernosť sa vyznačuje vyššie spomínaným kontextovým využitím fantázie, keď navonok realistický naratív má symbolickú a alegorickú konotáciu a poskytne viac-menej zašifrovaný odkaz na mytologickú zápletku („Kentaur“, 1963, J. Updike; „Loď bláznov“, 1962, K.A. Porter). Kombináciou rôznych možností beletrie je román M.A. Bulgakova „Majster a Margarita“ (1929-40). Fantasticko-alegorický žáner je v ruskej literatúre zastúpený cyklom „prírodno-filozofických“ básní N.A. Zabolotského („Triumf poľnohospodárstva“, 1929-30), ľudovo-rozprávkovou fikciou dielami P.P.Bazhova, literárnymi rozprávkami. rozprávka podľa hier E. L. Schwartzovej. Fantázia sa stala tradičným pomocným prostriedkom ruskej grotesknej satiry: od Saltykova-Shchedrina („Dejiny mesta“, 1869-70) po V. V. Majakovského („Ploštica“, 1929 a „Kúpelňa“, 1930).

Slovo fantázia pochádza z grécka fantastika, čo to znamená v preklade- umenie predstavivosti.

Fantastický– pochádza z gréckeho pojmu „phantastike“ (umenie predstavovať si).

V modernom chápaní možno fantáziu definovať ako jeden z typov literatúry, ktorý je schopný vytvárať magický, nádherný obraz sveta, kontrastujúci s existujúcou realitou a pojmami, ktoré poznáme všetci.

Je známe, že sci-fi možno rozdeliť do rôznych smerov: fantasy a sci-fi, tvrdá sci-fi, vesmírna fantastika, bojová a humorná, láska a sociálna, mystika a horor.

Možno sú tieto žánre alebo podtypy sci-fi, ako sa im tiež hovorí, v ich kruhoch zďaleka najznámejšie.

Skúsme charakterizovať každý z nich zvlášť.

Sci-fi (SF):

Takže sci-fi je žáner literatúry a filmu, ktorý opisuje udalosti, ktoré sa vyskytujú v reálnom svete a líšia sa od historickej reality v akomkoľvek významnom ohľade.

Tieto rozdiely môžu byť technologické, vedecké, sociálne, historické a akékoľvek iné, ale nie magické, inak sa stratí celý zámer pojmu „sci-fi“.

Inými slovami, sci-fi odráža vplyv vedeckého a technologického pokroku na každodenný a známy život človeka.

Medzi obľúbené zápletky diel tohto žánru patria lety na neprebádané planéty, vynález robotov, objavovanie nových foriem života, vynález nových zbraní atď.

Medzi fanúšikmi tohto žánru sú obľúbené tieto diela: „Ja, robot“ (Azeik Asimov), „Pandorina hviezda“ (Peter Hamilton), „Pokus o útek“ (Boris a Arkady Strugatsky), „Červený Mars“ (Kim Stanley Robinson ) a mnoho ďalších úžasných kníh.

Filmový priemysel vyprodukoval aj mnoho filmov v žánri sci-fi. Medzi prvými zahraničnými filmami bol vydaný film Georgesa Miliesa „A Trip to the Moon“.

Bol natočený v roku 1902 a je skutočne považovaný za najobľúbenejší film, ktorý sa premieta na veľkej obrazovke.

Môžete si všimnúť aj ďalšie filmy v žánri sci-fi: „District č. 9“ (USA), „The Matrix“ (USA), legendárny „Aliens“ (USA). Sú však aj filmy, ktoré sa stali takpovediac klasikou žánru.

Medzi nimi: „Metropolis“ (Fritz Lang, Nemecko), natočený v roku 1925, ohromený svojou myšlienkou a znázornením budúcnosti ľudstva.

Ďalším filmovým majstrovským dielom, ktoré sa stalo klasikou, je „2001: Vesmírna odysea“ (Stanley Kubrick, USA), vydaná v roku 1968.

Tento obrázok rozpráva príbeh o mimozemských civilizáciách a veľmi pripomína vedecký materiál o mimozemšťanoch a ich živote – pre divákov v roku 1968 je to skutočne niečo nové, fantastické, niečo, čo nikdy predtým nevideli a nepočuli. Samozrejme, nemôžeme ignorovať Star Wars.

Epizóda 4: Nová nádej“ (George Lucas, USA), 1977.

Každý z nás si tento film pozrel už určite viackrát. Je tak podmanivá a príťažlivá svojimi špeciálnymi efektmi, nezvyčajnými kostýmami, luxusnými kulisami a u nás neznámymi hrdinami.

Aj keď, ak hovoríme o žánri, v ktorom bol tento film natočený, skôr by som ho zaradil do vesmírnej fikcie ako do vedy.

Ale na ospravedlnenie žánru môžeme povedať, že asi ani jeden film nevznikne v určitom žánri v jeho čistej forme, vždy sa nájdu odchýlky.

Tvrdá sci-fi ako podžáner SF

Sci-fi má takzvaný podžáner alebo podtyp nazývaný „tvrdá sci-fi“.

Tvrdá sci-fi sa líši od tradičnej sci-fi tým, že vedecké fakty a zákony nie sú počas rozprávania skreslené.

To znamená, že môžeme povedať, že základom tohto subžánru je prírodná vedecká báza vedomostí a celý dej je opísaný okolo určitej vedeckej myšlienky, dokonca fantastickej.

Dej v takýchto dielach je vždy jednoduchý a logický, založený na niekoľkých vedeckých predpokladoch – stroj času, super-vysokorýchlostný pohyb v priestore, mimozmyslové vnímanie atď.

Vesmírna fikcia, ďalší podžáner SF

Vesmírna fikcia je podžáner sci-fi. Jeho charakteristickým znakom je, že hlavný dej sa odohráva vo vesmíre alebo na rôznych planétach slnečnej sústavy alebo mimo nej.

Planetárna romantika, space opera, vesmírna odysea.

Povedzme si o každom type podrobnejšie.

Vesmírna odysea:

Vesmírna odysea je teda príbeh, v ktorom sa akcie najčastejšie odohrávajú na vesmírnych plavidlách (lodiach) a hrdinovia musia dokončiť globálnu misiu, ktorej výsledok určí osud človeka.

Planetárna romantika:

Planetárny román je oveľa jednoduchší, pokiaľ ide o typ vývoja udalostí a zložitosť deja. V podstate je všetka akcia obmedzená na jednu konkrétnu planétu, ktorú obývajú exotické zvieratá a ľudia.

Veľa diel tohto druhu žánru je venovaných ďalekej budúcnosti, v ktorej sa ľudia pohybujú medzi svetmi na vesmírnej lodi, a to je normálny jav; niektoré rané diela vesmírnej fikcie opisujú jednoduchšie zápletky s menej realistickými metódami pohybu.

Cieľ a hlavná téma planetárneho románu je však pre všetky diela rovnaká – dobrodružstvá hrdinov na konkrétnej planéte.

Vesmírna opera:

Space opera je rovnako zaujímavým podtypom sci-fi.

Jeho hlavnou myšlienkou je dozrievanie a rast konfliktu medzi hrdinami s využitím silných high-tech zbraní budúcnosti na dobytie Galaxie alebo oslobodenie planéty od vesmírnych mimozemšťanov, humanoidov a iných vesmírnych tvorov.

Postavy v tomto kozmickom konflikte sú hrdinské. Hlavný rozdiel medzi space operou a sci-fi je v tom, že existuje takmer úplné odmietnutie vedeckého základu deja.

Medzi diela vesmírnej fikcie, ktoré si zaslúžia pozornosť, patria: „Stratený raj“, „Absolútny nepriateľ“ (Andrei Livadny), „Oceľová krysa zachraňuje svet“ (Harry Harrison), „Hviezdni králi“, „Návrat do Hviezdy“ (Edmond Hamilton), „Stopárov sprievodca galaxiou“ (Douglas Adams) a ďalšie úžasné knihy.

A teraz si všimnime niekoľko jasných filmov v žánri „vesmírnej sci-fi“. Samozrejme nemôžeme ignorovať známy film „Armageddon“ (Michael Bay, USA, 1998); „Avatar“ (James Cameron, USA, 2009), ktorý vyhodil do vzduchu celý svet, sa vyznačuje nezvyčajnými špeciálnymi efektmi, živými obrazmi a bohatou a nezvyčajnou povahou neznámej planéty; „Starship Troopers“ (Paul Verhoeven, USA, 1997), vo svojej dobe tiež populárny film, hoci mnohí filmoví fanúšikovia sú dnes pripravení pozrieť si tento obrázok viackrát; Nie je možné nespomenúť všetky časti (epizódy) „Star Wars“ od Georgea Lucasa; podľa môjho názoru bude toto majstrovské dielo sci-fi pre divákov vždy populárne a zaujímavé.

Bojová fikcia:

Bojová fikcia je typ (podžáner) beletrie, ktorý popisuje vojenské akcie odohrávajúce sa v ďalekej alebo nie veľmi vzdialenej budúcnosti a všetky akcie prebiehajú pomocou supervýkonných robotov a najnovších zbraní, ktoré dnes človek nepozná.

Tento žáner je pomerne mladý, jeho počiatky možno datovať do polovice 20. storočia počas vrcholiacej vojny vo Vietname.

Okrem toho konštatujem, že bojové sci-fi sa stalo populárnym a počet diel a filmov sa zvýšil priamo úmerne s nárastom konfliktov vo svete.

Medzi populárnych autorov tohto žánru patria: Joe Haldeman „Infinity War“; Harry Harrison "Oceľová krysa", "Bill - Hrdina galaxie"; domáci autori Alexander Zorich „Zajtrajšia vojna“, Oleg Markelov „Adekvátnosť“, Igor Pol „Anjel strážny 320“ a ďalší úžasní autori.

V žánri „combat science fiction“ bolo natočených veľa filmov: „Frozen Soldiers“ (Kanada, 2014), „Edge of Tomorrow“ (USA, 2014), Star Trek: Into Darkness (USA, 2013).

Humorná fikcia:

Humorná fikcia je žáner, v ktorom sú nezvyčajné a fantastické udalosti prezentované vtipnou formou.

Humorná fikcia je známa už od staroveku a rozvíja sa v našej dobe.

Spomedzi predstaviteľov humornej fikcie v literatúre sú najvýraznejší naši milovaní bratia Strugackí „Pondelok začína v sobotu“, Kir Bulychev „Zázraky v Guslyare“, ako aj zahraniční autori humornej fantastiky Prudchett Terry David John „Dám si na seba Polnoc, Bester Alfred "Budeš čakať?", Bisson Terry Ballantine "Sú vyrobené z mäsa."

Romantická fikcia:

Romantická fikcia, romantické dobrodružné diela.

Tento typ fikcie zahŕňa milostné príbehy s fiktívnymi postavami, magické krajiny, ktoré neexistujú, prítomnosť úžasných amuletov s neobvyklými vlastnosťami v popise a samozrejme všetky tieto príbehy majú šťastný koniec.

Samozrejme, nemôžeme ignorovať filmy, ktoré vznikli v tomto žánri. Tu je niekoľko z nich: „Podivuhodný prípad Benjamina Buttona“ (USA, 2008), „Žena cestovateľa v čase (USA, 2009), „Jej“ (USA, 2014).

Sociálna fikcia:

Sociálna fantastika je typ sci-fi literatúry, kde hlavnú úlohu zohrávajú vzťahy medzi ľuďmi v spoločnosti.

Hlavný dôraz sa kladie na vytváranie fantastických motívov s cieľom ukázať vývoj spoločenských vzťahov v nereálnych podmienkach.

V tomto žánri boli napísané tieto diela: Bratia Strugackí „The Doomed City“, „Hour of the Bull“ od I. Efremova, H. Wells „Stroj času“, „Fahrenheit 451“ od Raya Bradburyho.

Kino má aj filmy v žánri sociálnej sci-fi: „Matrix“ (USA, Austrália, 1999), „Dark City“ (USA, Austrália, 1998), „Mládež“ (USA, 2014).

fantázia:

Fantasy je žáner fikcie, ktorý opisuje fiktívny svet, najčastejšie stredovek, a dej je postavený na základe mýtov a legiend.

Tento žáner je charakterizovaný takými hrdinami, ako sú bohovia, čarodejníci, škriatkovia, trollovia, duchovia a iné stvorenia. Diela v žánri Fantasy majú veľmi blízko k starovekému eposu, v ktorom sa hrdinovia stretávajú s magickými bytosťami a nadprirodzenými udalosťami.

Fantasy žáner každým rokom naberá na obrátkach a má viac fanúšikov.

Asi celé tajomstvo je v tom, že nášmu primitívnemu svetu chýba nejaká rozprávka, mágia, zázraky.

Hlavnými predstaviteľmi (autormi) tohto žánru sú Robert Jordan (séria fantasy kníh „Koleso času“ vrátane 11 zväzkov), Ursula Le Guin (séria kníh o Earthsea – „Čarodejník zo Zemského mora“, „Koleso Atuan“ , „Na najvzdialenejšom brehu“, „Tuhanu“ “), Margaret Weis (séria diel „DragonLance“) a ďalšie.

Medzi filmami natočenými v žánri „Fantasy“ je z čoho vyberať a sú vhodné aj pre tých najnáročnejších filmových fanúšikov.

Zo zahraničných filmov si všimnem nasledovné: „Pán prsteňov“, „Harry Potter“, obľúbené filmy „Highlander“ a „Fantômas“, „Kill the Dragon“ a mnoho ďalších úžasných filmov.

Tieto filmy nás vťahujú vynikajúcou grafikou, hereckými výkonmi, tajomnými zápletkami a pozeranie takýchto filmov v nás vyvoláva emócie, ktoré pri filmoch iných žánrov nedostanete.

Je to fantázia, ktorá dodáva nášmu životu ďalšie farby a znovu a znovu nás teší.

Mysticizmus a horor:

Mysticizmus a horor – tento žáner je zrejme jedným z najobľúbenejších a najpríťažlivejších pre čitateľa aj diváka.

Dokáže poskytnúť také nezabudnuteľné dojmy, emócie a zvýšiť adrenalín ako žiadny iný žáner beletrie.

Kedysi, predtým, ako sa filmy a knihy o cestovaní do budúcnosti stali populárnymi, bol horor najneobvyklejším a najobľúbenejším žánrom medzi milovníkmi a obdivovateľmi všetkého fantastického. A dnes záujem o ne nezmizol.

Významnými predstaviteľmi knižného priemyslu v tomto žánri sú: legendárny a obľúbený Stephen King „Zelená míľa“, „Mŕtva zóna“, Oscar Wilde „Obraz Doriana Graya“, náš domáci autor M. Bulgakov „Majster a Margarita “.

Filmov tohto žánru je veľmi veľa a je dosť ťažké vybrať z nich ten najlepší a najjasnejší.

Uvediem len niektoré: všetkým obľúbená „Nočná mora v Elm Street“ (USA, 1984), Piatok 13-teho (USA 1980-1982), „Zaklínač“ 1,2,3 (USA), „Predtucha“ ( USA, 2007), “Destination” -1,2,3 (USA, 2000-2006), “Psychic” (UK, 2011).

Ako vidíte, sci-fi je taký všestranný žáner, že si každý môže vybrať, čo mu vyhovuje v duchu, od prírody, a dá mu príležitosť ponoriť sa do magického, neobvyklého, hrozného, ​​tragického, high-tech sveta budúcnosti. a pre nás – obyčajných ľudí nevysvetliteľné.

V modernej literárnej kritike a kritike sa otázky súvisiace s históriou vzniku sci-fi skúmajú pomerne málo, ešte menej sa skúma úloha skúsenosti „predvedeckej“ fikcie minulosti pri jej formovaní a vývoji.

Charakteristický je napríklad výrok kritičky A. Gromovej, autorky článku o sci-fi v „Stručnej literárnej encyklopédii“: „Sci-fi bola definovaná ako masový fenomén práve v období, keď veda začala hrať rozhodujúcu úlohu. úlohu v živote spoločnosti, relatívne povedané – po druhej svetovej vojne.“ vojny, hoci hlavné črty modernej sci-fi boli načrtnuté už v dielach Wellsa a čiastočne aj K. Čapka“ (2). Napriek tomu, že celkom oprávnene zdôrazňujeme dôležitosť sci-fi ako literárneho fenoménu oživeného jedinečnosťou novej historickej doby, jej naliehavými potrebami a požiadavkami, nesmieme zabúdať, že literárne genealogické korene modernej sci-fi siahajú až do prastarých čias. staroveku, že je legitímnym dedičom najväčších výdobytkov svetovej sci-fi môže a mal by využiť tieto výdobytky, túto umeleckú skúsenosť v službách záujmov našej doby.

Malá literárna encyklopédia definuje fantasy ako typ fikcie, v ktorej autorova predstavivosť siaha od zobrazenia čudne nezvyčajných, nepravdepodobných javov až po vytvorenie zvláštneho fiktívneho, neskutočného, ​​„úžasného sveta“.

Fantastično má svoj vlastný fantastický typ obraznosti s inherentnou vysokou mierou konvenčnosti, priamym porušením reálnych logických súvislostí a vzorov, prirodzených proporcií a foriem zobrazovaného objektu.

Fantázia ako špeciálna oblasť literárnej tvorivosti hromadí tvorivú predstavivosť umelca a zároveň predstavivosť čitateľa; fantázia zároveň nie je ľubovoľnou „ríšou predstavivosti“: vo fantastickom obraze sveta čitateľ tuší premenené podoby skutočnej, sociálnej a duchovnej ľudskej existencie.

Fantastická obraznosť je vlastná takým folklórnym žánrom ako rozprávka, epos, alegória, legenda, groteska, utópia, satira. Umelecký efekt fantastického obrazu sa dosahuje ostrým odporom od empirickej reality, preto základom fantastických diel je protiklad medzi fantastickým a skutočným.

Poetika fantastického je spojená so zdvojením sveta: umelec buď modeluje svoj vlastný neuveriteľný svet, existujúci podľa vlastných zákonov (v tomto prípade je skutočný „referenčný bod“ prítomný skrytý a zostáva mimo textu: „ Gulliverove cesty“ od J. Swifta, „Sen smiešneho muža“ od F. M. Dostojevského) alebo paralelne obnovuje dva prúdy – skutočný a nadprirodzený, neskutočné bytie.

Vo fantastickej literatúre tejto série sú silné mystické, iracionálne motívy, autor sci-fi tu vystupuje ako nadpozemská sila, zasahuje do osudu ústrednej postavy, ovplyvňuje jej správanie a priebeh udalostí celého diela (napr. , diela stredovekej literatúry, renesančnej literatúry, romantizmu).

S deštrukciou mytologického vedomia a rastúcou túžbou v umení modernej doby hľadať hybné sily bytia v samom bytí sa už v literatúre romantizmu objavuje potreba motivácie pre fantastické, ktoré tak či onak možno kombinovať so všeobecnou orientáciou na prirodzené zobrazenie postáv a situácií.

Najdôslednejšími technikami takejto motivovanej fikcie sú sny, fámy, halucinácie, šialenstvo a tajomstvá zápletky. Vytvára sa nový typ zahalenej, implicitnej fikcie (Yu.V. Mann), ktorá ponecháva možnosť dvojitej interpretácie, dvojitej motivácie fantastických incidentov – empiricky alebo psychologicky pravdepodobných a nevysvetliteľne surrealistických („Cosmorama“ od V.F. Odoevského, „Shtos “ od M. Yu. Lermontova, „The Sandman“ od E. T. A. Hoffmanna).

Takáto vedomá nestabilita motivácie často vedie k tomu, že téma fantastičnosti zmizne („Piková dáma“ od A.S. Puškina, „Nos“ od N.V. Gogola) a v mnohých prípadoch je úplne odstránená jeho iracionalita, čím sa nájde prozaický vysvetlenie v priebehu vývoja rozprávania .

Fantázia vystupuje ako osobitný druh umeleckej tvorivosti, keď sa folklórne formy vzďaľujú od praktických úloh mytologického chápania reality a rituálneho a magického vplyvu na ňu. Primitívny svetonázor, ktorý sa stáva historicky neudržateľným, je vnímaný ako fantastický. Charakteristickým znakom vzniku fantázie je rozvoj estetiky zázračnosti, ktorá nie je charakteristická pre primitívny folklór. Dochádza k stratifikácii: hrdinská rozprávka a rozprávky o kultúrnom hrdinovi sa menia na hrdinský epos (ľudová alegória a zovšeobecňovanie dejín), v ktorom sú pomocné prvky zázračnosti; rozprávkovo magický prvok je ako taký uznávaný a slúži ako prirodzené prostredie pre príbeh o cestovaní a dobrodružstve, ktorý presahuje historický rámec.

Homérova „Ilias“ je teda v podstate realistickým opisom epizódy trójskej vojny (ktorá nie je brzdená účasťou nebeských hrdinov v akcii); Homerova „Odyssey“ je predovšetkým fantastický príbeh o najrôznejších neuveriteľných dobrodružstvách (nesúvisiacich s epickou zápletkou) jedného z hrdinov tej istej vojny. Zápletky a udalosti z Odyssey sú začiatkom celej literárnej európskej fikcie. Takmer rovnakým spôsobom ako Ilias a Odysea súvisia s hrdinskou ságou „Cesta Brana, syna Phebala“ (7. storočie nášho letopočtu). Prototypom budúcich fantastických ciest bola paródia „Pravdivá história“ od Luciana, kde sa autor na zvýšenie komického efektu snažil nahromadiť čo najviac neuveriteľného a absurdného a zároveň obohatil flóru a faunu „ nádherná krajina“ s množstvom húževnatých vynálezov.

Tak sa už v staroveku črtali hlavné smery fantázie – fantastické potulky, dobrodružstvá a fantastické hľadanie, púť (typická zápletka je zostup do pekla). Ovidius v „Metamorfózach“ nasmeroval pôvodné mytologické zápletky premien (premeny ľudí na zvieratá, súhvezdia, kamene atď.) do hlavného prúdu fantázie a položil základ pre fantasticko-symbolickú alegóriu – žáner viac didaktický ako dobrodružstvo: “ učenie v zázrakoch“. Fantastické premeny sa stávajú formou uvedomenia si peripetií a nespoľahlivosti ľudského osudu vo svete, ktorý podlieha svojvôli náhody alebo tajomnej vyššej vôle.

Bohatý súbor literárne spracovanej rozprávkovej fantastiky poskytujú rozprávky Arabské noci; vplyv ich exotickej obraznosti bolo cítiť v európskom preromantizme a romantizme. Literatúra od Kalidasu po R. Tagore je presýtená fantastickými obrazmi a ozvenami Mahábháraty a Rámájany. Jedinečnú literárnu zmes ľudových rozprávok, legiend a povier predstavujú početné diela japončiny (napríklad žáner „príbeh o strašnom a mimoriadnom“ - „Konjaku monogatari“) a čínskej beletrie („Príbehy zázrakov z Liao“). kabinet“ od Pu Songlina).

Fantastická fikcia v znamení „estetiky zázračnosti“ bola základom stredovekého rytierskeho eposu – od Beowulfa (8. storočie) po Peresvala (okolo 1182) od Chrétiena de Troyes a Le Morte d'Arthur (1469) od T. Malory. Fantastické zápletky boli zarámované legendou o dvore kráľa Artuša, ktorá bola následne preložená do nápaditej kroniky križiackych výprav. Ďalšiu premenu týchto zápletiek demonštrujú monumentálne fantastické renesančné básne „Roland in Love“ od Boiarda, „Furious Roland“ od L. Ariosta, „Jeruzalem oslobodený“ od T. Tassa a „The Fairy Queen“ od E. Spensera, ktoré takmer úplne stratili svoj historicko-epický základ. Spolu s početnými rytierskymi románmi 14. – 16. stor. predstavujú osobitnú éru vo vývoji sci-fi. Míľnikom vo vývoji fantastickej alegórie, ktorú vytvoril Ovidius, bola „Rímska ruža“ z 13. storočia. Guillaume de Lorris a Jean de Men.

Vývoj fantázie v období renesancie završuje „Don Quijote“ M. Cervantesa, paródia na fantáziu rytierskych dobrodružstiev, a „Gargantua a Pantagruel“ od F. Rabelaisa, komiksový epos na fantastickom základe, tradičný aj svojvoľný. reinterpretované. V Rabelais nachádzame (kapitola „Opátstvo Thélem“) jeden z prvých príkladov fantastického rozvoja utopického žánru.

Náboženské mytologické obrazy Biblie podnecovali fantáziu v menšej miere ako staroveká mytológia a folklór. Najväčšie diela kresťanskej beletrie – „Stratený raj“ a „Znovu získaný raj“ od J. Miltona nevychádzajú z kanonických biblických textov, ale z apokryfov. To nič neuberá na fakte, že diela európskej fantasy stredoveku a renesancie majú spravidla etický kresťanský nádych alebo predstavujú hru fantastických obrazov v duchu kresťanskej apokryfnej démonológie. Mimo sci-fi sú životy svätých, kde sú zázraky zásadne vyzdvihované ako mimoriadne. Kresťanská mytológia však prispieva k rozkvetu špeciálneho žánru vizionárskej fikcie. Počnúc apokalypsou Jána Teológa sa „videnia“ alebo „zjavenie“ stávajú plnohodnotným literárnym žánrom: rôzne jeho aspekty predstavujú „Vízia Petra Oráča“ (1362) od W. Langlanda a „Božský“. Komédia“ od Danteho.

K con. 17 storočie Manierizmus a barok, pre ktoré bola fantázia stálym pozadím, dodatočnou umeleckou rovinou (zároveň došlo k estetizácii vnímania fantázie, strate živého zmyslu pre zázračnosť, charakteristickej pre fantastickú literatúru nasledujúcich storočí). ), bol nahradený klasicizmom, ktorý je fantázii vo svojej podstate cudzí: jeho apel na mýtus je úplne racionalistický. V románoch 17. – 18. stor. Na skomplikovanie intríg sa používajú motívy a obrazy fikcie. Fantastická výprava sa interpretuje ako erotické dobrodružstvá („rozprávky“, napríklad „Akaju a Zirfila C. Duclos“). Fantázia, bez akéhokoľvek samostatného významu, sa ukazuje ako podpora pre pikareskný román („Chromý démon“ od A.R. Lesagea, „Zamilovaný diabol“ od J. Cazotte), filozofické pojednanie („Voltairove mikromegy“), atď. Reakcia na dominanciu výchovného racionalizmu je charakteristická pre 2. pohlavie. 18. storočie; Angličan R. Hurd vyzýva na úprimné štúdium fantázie („Listy o rytierstve a stredovekých románikoch“); v „Dobrodružstvách grófa Ferdinanda Fathoma“ T. Smollett predvída začiatok rozvoja fantasy v 19. a 20. storočí. gotický román H. Walpole, A. Radcliffe, M. Lewis. Dodaním doplnkov k romantickým zápletkám zostáva fantázia v pomocnej úlohe: s jej pomocou sa dualita obrazov a udalostí stáva obrazovým princípom preromantizmu.

V modernej dobe sa osvedčilo najmä spojenie fantázie a romantizmu. “Útočisko v ríši fantázie” (Yu.L. Kerner) hľadali všetci romantici: fantasy, t.j. ašpirácia imaginácie do transcendentálneho sveta mýtov a legiend bola prezentovaná ako spôsob zoznámenia sa s vyšším vhľadom, ako životný program, ktorý je relatívne prosperujúci (vďaka romantickej irónii) u L. Tiecka, patetický a tragický u Novalisa , ktorého „Heinrich von Ofterdingen“ je ukážkou aktualizovanej fantastickej alegórie, zmysluplnej v duchu hľadania nedosiahnuteľného a nepochopiteľného ideálneho-duchovného sveta.

Heidelberská škola využívala fantáziu ako zdroj zápletiek, čím pozemské udalosti ešte viac zaujala (napríklad „Isabella Egyptská“ od L. A. Arnima je fantastickým aranžmánom milostnej epizódy zo života Karola V.). Tento prístup k beletrii sa ukázal ako mimoriadne sľubný. V snahe obohatiť zdroje fantázie sa nemeckí romantici obrátili na jej primárne zdroje – zbierali a spracovávali rozprávky a povesti („Ľudové rozprávky Petra Lebrechta“ v Tieckovej úprave; „Detské a rodinné rozprávky“ a „Nemecké povesti“ od r. bratia J. a W. Grimmovci). To prispelo k etablovaniu žánru literárnej rozprávky v celej európskej literatúre, ktorý je dodnes vedúcim žánrom detskej beletrie. Jeho klasickým príkladom sú rozprávky H. C. Andersena.

Romantickú fikciu syntetizuje Hoffmannovo dielo: tu je gotický román („Diablov elixír“), literárna rozprávka („Pán blch“, „Luskáčik a myšací kráľ“), očarujúca fantazmagória („Princezná Brambilla") a realistický príbeh s fantastickým pozadím. ("The Bride's Choice", "Pot of Gold").

Pokus o zvýšenie príťažlivosti fantázie ako „priepasti iného sveta“ predstavuje „Faust“ od I. V. Goethe; Pomocou tradičného fantastického motívu predaja duše diablovi básnik odhaľuje nezmyselnosť putovania ducha v ríšach fantaskna a ako konečnú hodnotu potvrdzuje pozemskú životnú aktivitu, ktorá pretvára svet (t.j. utopický ideál je vylúčený z ríše fantázie a premieta sa do budúcnosti).

V Rusku je romantická fikcia zastúpená v dielach V.A. Žukovskij, V.F. Odoevsky, L. Pogorelsky, A.F. Veltman.

A.S. sa obrátil na sci-fi. Pushkin („Ruslan a Lyudmila“, kde je obzvlášť dôležitá epická rozprávková príchuť fantázie) a N.V. Gogol, ktorého fantastické obrazy sú organicky spojené s ľudovým poetickým ideálnym obrazom Ukrajiny („Strašná pomsta“, „Viy“). Jeho petrohradské fantázie („Nos“, „Portrét“, „Nevský prospekt“) sa už nespájajú s folklórnymi rozprávkovými motívmi a inak sú determinované všeobecným obrazom „únikovej“ reality, ktorej zhustený obraz ako napr. to bolo, samo o sebe vedie k fantastickým obrazom.

S nastolením kritického realizmu sa fikcia opäť ocitla na periférii literatúry, hoci sa často používala ako jedinečný naratívny kontext, ktorý dáva skutočným obrazom symbolický charakter („Obraz Doriana Graya“ od O. Wilda, „Shagreen Skin“ od O. Balzaca, diela M. E. Saltykova-Shchedrina, S. Bronteho, N. Hawthorna, A. Strindberga). Gotickú tradíciu fantasy rozvíja E. Poe, ktorý zobrazuje alebo implikuje transcendentálny, nadpozemský svet ako kráľovstvo duchov a nočných môr, ktoré ovládajú pozemské osudy ľudí.

Počítal však aj s (Dejiny Arthura Gordona Pyma, Descent into the Maelstrom) vznik nového odvetvia fantasy – sci-fi, ktoré je (počnúc J. Verneom a H. Wellsom) zásadne izolované od všeobecnej fantasy tradície. ; maľuje skutočný, hoci vedou fantasticky pretvorený (v dobrom aj zlom), svet, ktorý sa novým spôsobom otvára pohľadom bádateľa.

Záujem o sci-fi ako takú sa ku koncu oživuje. 19. storočie medzi neoromantikmi (R.L. Stevenson), dekadentmi (M. Schwob, F. Sologub), symbolistami (M. Maeterlinck, próza A. Belyho, dramaturgia A.A. Bloka), expresionistami (G. Meyrink), surrealistami (G Kazak , E. Kroyder). Rozvojom detskej literatúry vzniká nový obraz sveta fantázie - sveta hračiek: u L. Carrolla, C. Collodiho, A. Milneho; v sovietskej literatúre: v A.N. Tolstoy („Zlatý kľúč“), N.N. Nošová, K.I. Čukovský. Imaginárny, čiastočne rozprávkový svet vytvára A. Green.

V 2. pol. 20. storočie Fantastický princíp sa realizuje najmä v oblasti sci-fi, niekedy však dáva vzniknúť kvalitatívne novým umeleckým fenoménom, napríklad trilógia Angličana J. R. Tolkiena „Pán prsteňov“ (1954-55), napísaná v línii s epickou fantasy, románmi a drámami Abeho Koba, dielami španielskych a latinskoamerických spisovateľov (G. Garcia Marquez, J. Cortazar).

Modernosť sa vyznačuje vyššie spomenutým kontextovým využitím fantázie, keď navonok realistické rozprávanie má symbolickú a alegorickú konotáciu a dáva viac-menej zašifrovaný odkaz na nejakú mytologickú zápletku (napríklad „Kentaur“ od J. Andike, „Loď bláznov“ od K.A. Portera). Kombináciou rôznych možností fantastiky je román M.A. Bulgakov "Majster a Margarita". Fantasticko-alegorický žáner je v sovietskej literatúre zastúpený cyklom „prírodno-filozofických“ básní N.A. Zabolotsky („Triumf poľnohospodárstva“ atď.), Ľudová rozprávková fikcia diel P.P. Bazhov, literárna rozprávka - hry E.L. Schwartz.

Sci-fi sa stala tradičným pomocným prostriedkom ruskej a sovietskej grotesknej satiry: od Saltykova-Shchedrina („Dejiny mesta“) po V.V. Mayakovsky („ploštice“ a „kúpeľný dom“).

V 2. pol. 20. storočie tendencia vytvárať sebestačne integrálne beletristické diela zreteľne slabne, no sci-fi zostáva živou a plodnou vetvou rôznych oblastí fantastiky.

Výskum Yu.Kagarlitského nám umožňuje sledovať históriu žánru „sci-fi“.

Pojem „sci-fi“ má veľmi nedávny pôvod. Jules Verne to ešte nevyužil. Svoju sériu románov nazval „Mimoriadne cesty“ a v korešpondencii ich nazval „romány o vede“. Súčasná ruská definícia „science fiction“ je nepresným (a teda oveľa úspešnejším) prekladom anglického „science fiction“, teda „vedeckej fantastiky“. Pochádza od zakladateľa prvých vedecko-fantastických časopisov v USA a spisovateľa Huga Gernsbacka, ktorý koncom dvadsiatych rokov začal na diela tohto druhu aplikovať definíciu „sci-fi“ a v roku 1929 po prvý raz použil definitívu termín v časopise Science Wonder Stories sa odvtedy udomácnil. Tento pojem však dostal veľmi odlišný obsah. Pri aplikácii na dielo Julesa Verna a Huga Gernsbacka, ktorí ho pozorne sledovali, by sa to možno malo interpretovať ako „technická fikcia“, pre H. G. Wellsa ide o sci-fi v tom najsprávnejšom zmysle slova – nie je to tak. veľa hovorí o technickom stelesnení starých vedeckých teórií, ako aj o nových zásadných objavoch a ich sociálnych dôsledkoch - v dnešnej literatúre sa význam tohto pojmu neobvykle rozšíril a nie je potrebné teraz hovoriť o príliš striktných definíciách.

Skutočnosť, že samotný pojem sa objavil tak nedávno a jeho význam sa podarilo toľkokrát modifikovať, svedčí o jednom – sci-fi prešla za posledných sto rokov väčšinu svojej cesty a z dekády na dekádu sa rozvíjala čoraz intenzívnejšie. .

Faktom je, že vedecko-technická revolúcia dala sci-fi obrovský impulz a vytvorila pre ňu aj nezvyčajne širokú a rôznorodú čitateľskú obec. Tu sú tí, ktorí sú priťahovaní k sci-fi, pretože jazykom vedeckých faktov, s ktorým sa často pracuje, je ich vlastný jazyk, a tí, ktorí sa prostredníctvom fikcie pripájajú k hnutiu vedeckého myslenia, vnímaného aspoň v najvšeobecnejších a najpribližnejších obrysoch. To je nespochybniteľný fakt, potvrdený mnohými sociologickými štúdiami a mimoriadnym obehom beletrie – fakt, ktorý je v zásade hlboko pozitívny. Netreba však zabúdať ani na druhú stránku problému.

Vedecko-technická revolúcia prebiehala na základe stáročného vývoja poznania. Nesie v sebe plody myslenia nahromadené stáročiami – v celej šírke významu tohto slova. Veda nielenže nazbierala zručnosti a znásobila svoje úspechy, ale pre ľudstvo znovu objavila svet a zo storočia na storočie ho nútila byť znovu a znovu ohromený týmto novoobjaveným svetom. Každá vedecká revolúcia – v prvom rade naša – nie je len vzostupom nasledujúceho myslenia, ale aj výbuchom ľudského ducha.

Ale pokrok je vždy dialektický. V tomto prípade to zostáva rovnaké. Množstvo nových informácií, ktoré človeka pri takýchto prevratoch postretnú, je také, že mu hrozí odrezanie od minulosti. A naopak, uvedomenie si tohto nebezpečenstva môže v iných prípadoch vyvolať najretrográdnejšie formy protestu proti novému, proti akejkoľvek prestavbe vedomia v súlade so súčasnosťou. Musíme zabezpečiť, aby súčasnosť organicky zahŕňala to, čo sa nahromadilo duchovným pokrokom.

Donedávna bolo najčastejšie počuť, že sci-fi 20. storočia je úplne bezprecedentný fenomén. Tento názor sa držal tak pevne a dlho z veľkej časti preto, že aj jeho oponenti, ktorí obhajujú hlbšie spojenie sci-fi s minulosťou literatúry, mali niekedy veľmi relatívnu predstavu o tejto minulosti.

Kritikou sci-fi sa väčšinou zaoberali skôr vedecko-technické ako humanitné vzdelanie ľudia, ktorí pochádzali z radov samotných autorov sci-fi alebo z amatérskych kruhov („fanklubov“). Až na jednu, aj keď veľmi významnú výnimku (Extrapolation, publikovaná pod redakciou profesora Thomasa Clarsona v USA a distribuovaná v dvadsiatich troch krajinách), časopisy venované kritike sci-fi sú orgánmi takýchto kruhov (zvyčajne sa označujú ako ako „fanziny“, teda „amatérske časopisy“, v západnej Európe a... v USA dokonca existuje medzinárodné „hnutie fanzinov“, nedávno sa k nemu pridalo aj Maďarsko). O tieto časopisy je v mnohých ohľadoch značný záujem, ale nedokážu kompenzovať nedostatok odborných literárnych diel.

Čo sa týka akademickej vedy, rozmach sci-fi ju tiež ovplyvnil, ale podnietil ju zamerať sa predovšetkým na spisovateľov minulosti. Taká je séria prác profesorky Marjorie Nicholsonovej, ktorá začala v tridsiatych rokoch a ktorá sa venuje vzťahu sci-fi a vedy, ako napríklad kniha J. Baileyho „Pútnici priestoru a času“ (1947). Trvalo určitý čas, kým sa priblížili k modernosti. Je to zrejme nielen tým, že nebolo a ani nemohlo byť možné za jeden deň pripraviť pozície pre tento druh výskumu, nájsť metódy, ktoré by vyhovovali špecifikám predmetu, a špeciálnym estetickým kritériám (z vedy Napríklad v beletrii nemožno požadovať taký prístup k zobrazovaniu ľudského obrazu, ktorý je charakteristický pre nefantastickú literatúru. Autor o tom podrobne písal v článku „Realizmus a fantázia“, publikovanom v časopise „Questions of Literatúra“ (1971, č. I). Treba si myslieť, že ďalší dôvod spočíva v tom, že len nedávno sa skončilo veľké obdobie v dejinách sci-fi, ktoré sa teraz stalo predmetom výskumu. tendencie ešte neboli dostatočne odhalené.

Teraz sa teda situácia v literárnej kritike začína meniť. História nám pomáha v modernej sci-fi veľa porozumieť a tá nám zase pomáha veľa oceniť v tej starej. O sci-fi píšu čoraz vážnejšie. Zo sovietskych diel založených na materiáli západnej sci-fi sú veľmi zaujímavé články T. Černyšovej (Irkutsk) a E. Tamarchenka (Perm). Juhoslovanský profesor Darko Suvin, teraz pôsobiaci v Montreale, a americkí profesori Thomas Clarson a Mark Hillegas sa v poslednom čase venovali sci-fi. Prehlbujú sa aj diela neprofesionálnych literárnych vedcov. Vznikla medzinárodná Asociácia pre štúdium sci-fi, ktorá združuje zástupcov univerzít, na ktorých sa vyučujú kurzy sci-fi, knižníc, spisovateľských organizácií v USA, Kanade a mnohých ďalších krajinách. Toto združenie založilo Pilgrim Award v roku 1970 „za vynikajúci prínos k štúdiu sci-fi“. (Cena 1070 bola udelená J. Bailey, 1971 - M. Nicholson, 1972 - Y. Kagarlitsky). Všeobecný trend vývoja teraz smeruje od prehľadu (čo bola v skutočnosti často citovaná kniha Kingsleyho Amisa „Nové mapy pekla“) k výskumu a historicky založenému výskumu.

Sci-fi 20. storočia zohralo úlohu pri príprave mnohých aspektov moderného realizmu vo všeobecnosti. Človek tvárou v tvár budúcnosti, človek tvárou v tvár prírode, človek tvárou v tvár technike, ktorá sa preňho čoraz viac stáva novým prostredím existencie – tieto a mnohé ďalšie otázky prišli do moderného realizmu zo sci-fi – z tej fikcie ktorý sa dnes nazýva „vedecký“.

Toto slovo veľa charakterizuje v metóde modernej sci-fi a ideologických ašpiráciách jej zahraničných predstaviteľov.

Nezvyčajne veľký počet vedcov, ktorí vymenili svoje povolanie za sci-fi (zoznam otvára H.G. Wells) alebo spojili štúdium s vedou a pracovali v tejto oblasti kreativity (medzi nimi je zakladateľ kybernetiky Norbert Wiener a významní astronómovia Arthur Clarke a Fred Hoyle a jeden z tvorcov atómových bômb Leo Szilard a veľký antropológ Chad Oliver a mnoho ďalších známych mien), nie náhodou.

V sci-fi našla tá časť buržoáznej inteligencie na Západe spôsob vyjadrenia svojich myšlienok, ktorá vďaka svojej angažovanosti vo vede lepšie ako iní chápe závažnosť problémov, ktorým ľudstvo čelí, obáva sa tragického výsledku dnešných ťažkostí. a protirečenia a cíti zodpovednosť za budúcnosť našej planéty.

Sci-fi je jedným zo žánrov modernej literatúry, ktorý „vyrástol“ z romantizmu. Predchodcovia tohto smeru sa volajú Hoffman, Swift a dokonca aj Gogol. O tomto úžasnom a magickom type literatúry si povieme v tomto článku. Budeme tiež uvažovať o najznámejších spisovateľoch hnutia a ich dielach.

Definícia žánru

Fantázia je termín, ktorý má starogrécky pôvod a doslova sa prekladá ako „umenie predstavivosti“. V literatúre sa zvyčajne nazýva smer založený na fantastickom predpoklade v opise umeleckého sveta a hrdinov. Tento žáner rozpráva o vesmíroch a stvoreniach, ktoré v skutočnosti neexistujú. Tieto obrázky sú často vypožičané z folklóru a mytológie.

Sci-fi nie je len literárny žáner. Toto je úplne samostatný pohyb v umení, ktorého hlavným rozdielom je nerealistický predpoklad, ktorý je základom zápletky. Obyčajne je zobrazený iný svet, ktorý existuje v inom čase ako ten náš, žije podľa fyzikálnych zákonov odlišných od tých na Zemi.

Poddruh

Sci-fi knihy na poličkách dnes dokážu zmiasť každého čitateľa svojou rozmanitosťou tém a zápletkami. Preto sa už dlho delia na typy. Existuje veľa klasifikácií, ale pokúsime sa tu zohľadniť tú najúplnejšiu.

Knihy tohto žánru možno rozdeliť podľa čŕt zápletky:

• Sci-fi, budeme o tom hovoriť podrobnejšie nižšie.
• Dystopické – sem patrí „451 Fahrenheit“ od R. Bradburyho, „Koporácia nesmrteľnosti“ od R. Sheckleyho, „Súdené mesto“ od Strugatských.
• Alternatíva: „Transatlantický tunel“ od G. Garrisona, „Nech nikdy nepadne temnota“ od L.S. de Campa, „Ostrov Krym“ od V. Aksenova.
• Fantasy je najpočetnejší poddruh. Spisovatelia pracujúci v žánri: J.R.R. Tolkien, A. Belyanin, A. Pekhov, O. Gromyko, R. Salvatore atď.
• Triler a horor: H. Lovecraft, S. King, E. Rice.
• Steampunk, steampunk a kyberpunk: „War of the Worlds“ od H. Wellsa, „The Golden Compass“ od F. Pullmana, „Mockingbird“ od A. Pekhova, „Steampunk“ od P.D. Filippo.

Žánre sa často miešajú a objavujú sa nové odrody diel. Napríklad ľúbostná fantasy, detektívka, dobrodružná a pod.. Podotýkame, že fantasy ako jeden z najpopulárnejších druhov literatúry sa neustále rozvíja, každým rokom sa objavuje viac a viac jej smerov a je takmer nemožné nejako systematizovať ich.

Zahraničné knihy žánru fantasy

Najpopulárnejšou a najznámejšou sériou tohto podtypu literatúry je „Pán prsteňov“ od J.R.R. Tolkien. Dielo bolo napísané v polovici minulého storočia, no medzi fanúšikmi žánru je stále veľmi žiadané. Príbeh rozpráva o Veľkej vojne proti Zlu, ktorá trvala stáročia, kým temný pán Sauron nebol porazený. Prešli stáročia pokojného života a svet je opäť v nebezpečenstve. Iba hobit Frodo, ktorý musí zničiť Jeden prsteň, môže zachrániť Stredozem pred novou vojnou.

Ďalším vynikajúcim príkladom fantasy je „Pieseň ľadu a ohňa“ od J. Martina. K dnešnému dňu cyklus obsahuje 5 častí, ale považuje sa za nedokončený. Dej románov sa odohráva v Siedmich kráľovstvách, kde dlhé letá vystriedajú rovnaké zimy. O moc v štáte bojuje niekoľko rodín, ktoré sa snažia zmocniť sa trónu. Séria má ďaleko od obvyklých magických svetov, kde dobro vždy zvíťazí nad zlom a rytieri sú vznešení a spravodliví. Vládnu tu intrigy, zrada a smrť.

Za zmienku stojí aj séria Hunger Games od S. Collinsa. Tieto knihy, ktoré sa rýchlo stali bestsellermi, sú klasifikované ako beletria pre tínedžerov. Dej rozpráva o boji za slobodu a cene, ktorú musia hrdinovia zaplatiť, aby ju získali.

Sci-fi je (v literatúre) samostatný svet, ktorý žije podľa vlastných zákonov. A objavil sa nie na konci 20. storočia, ako si mnohí myslia, ale oveľa skôr. Ide len o to, že v tých rokoch boli takéto diela klasifikované ako iné žánre. Ide napríklad o knihy od E. Hoffmana („The Sandman“), Julesa Verna („20 000 líg pod morom“, „Around the Moon“ atď.), H. Wellsa atď.

ruskí spisovatelia

Aj domáci autori sci-fi napísali v posledných rokoch veľa kníh. Ruskí spisovatelia nie sú o moc horší ako ich zahraniční kolegovia. Tu uvádzame najznámejšie z nich:

• Sergej Lukjanenko. Veľmi obľúbeným cyklom sú „hodinky“. Teraz o tejto sérii po celom svete píše nielen jej tvorca, ale aj mnohí ďalší. Je tiež autorom nasledujúcich úžasných kníh a seriálov: „Chlapec a temnota“, „Nie je čas na drakov“, „Práca na chybách“, „Deeptown“, „Hľadači oblohy“ atď.
• Bratia Strugackí. Majú romány rôznych typov beletrie: „Škaredé labute“, „Pondelok sa začína v sobotu“, „Piknik pri ceste“, „Je ťažké byť Bohom“ atď.
• Alexey Pekhov, ktorého knihy sú dnes populárne nielen vo svojej vlasti, ale aj v Európe. Uveďme hlavné cykly: „Kroniky Siala“, „Iskra a vietor“, „Kindrat“, „Strážca“.
• Pavel Kornev: „Pohraničie“, „Všetko dobrá elektrina“, „Jesenné mesto“, „Radiant“.

Zahraniční spisovatelia

Slávni zahraniční spisovatelia sci-fi:

• Isaac Asimov je známy americký autor, ktorý napísal viac ako 500 kníh.
• Ray Bradbury je uznávaným klasikom nielen sci-fi, ale aj svetovej literatúry.
• Stanislaw Lem je u nás veľmi známy poľský spisovateľ.
• Clifford Simak je považovaný za zakladateľa americkej sci-fi.
• Robert Heinlein je autorom kníh pre tínedžerov.

Čo je sci-fi?

Sci-fi je hnutie vo fantasy literatúre, ktorého zápletkou je racionálny predpoklad, že nezvyčajné veci sa dejú v dôsledku neuveriteľného rozvoja technického a vedeckého myslenia. Jeden z najpopulárnejších žánrov súčasnosti. Často je však ťažké ho oddeliť od príbuzných, keďže autori môžu kombinovať viacero smerov.

Sci-fi je (v literatúre) skvelou príležitosťou predstaviť si, čo by sa stalo s našou civilizáciou, keby sa technologický pokrok zrýchlil alebo veda zvolila inú cestu vývoja. Takéto diela zvyčajne neporušujú všeobecne uznávané zákony prírody a fyziky.

Prvé knihy tohto žánru začali vychádzať v 18. storočí, keď došlo k formovaniu modernej vedy. Vedecká fantastika sa však ako samostatné literárne hnutie objavila až v 20. storočí. J. Verne je považovaný za jedného z prvých spisovateľov, ktorí sa tomuto žánru venovali.

Sci-fi: knihy

Uveďme najznámejšie diela tohto smeru:

• „Majster mučenia“ (J. Wolfe);
• "Vstaň z prachu" (F.H. Farmer);
• "Enderova hra" (karta OS);
• „Stopárov sprievodca galaxiou“ (D. Adams);
• "Duna" (F. Herbert);
• „Sirény Titanu“ (K. Vonnegut).

Sci-fi je dosť rôznorodá. Tu prezentované knihy sú len jej najznámejšími a najobľúbenejšími príkladmi. Je takmer nemožné vymenovať všetkých autorov tohto druhu literatúry, keďže za posledné desaťročia sa ich objavilo niekoľko stoviek.