Úvod

Kapitola 1. Láska a ženské obrazy v Chaucerových príbehoch

Kapitola 2. Manželstvo v Canterburských príbehoch

Kapitola 3. Chaucerova rodina

Záver

Úvod

Štúdium manželských vzťahov v určitom kultúrnom priestore nie je možné bez znalosti historickej a kultúrnej jedinečnosti skúmanej doby, ako aj špecifík normatívneho vnímania týchto vzťahov. Podobne ako iné európske krajiny, aj stredovekú Britániu v 14. storočí charakterizovala kombinácia niekoľkých, niekedy protichodných trendov v hodnotení manželstva.

Dvorská kultúra tvorí úplne nový pohľad na povahu vzťahu medzi ženou a mužom. Idealizovaný, do značnej miery vymyslený systém vzťahov diktoval iný postoj k ženám a láske. Hodnotu rytiera určovala nielen jeho odvaha, ale aj jeho city k žene. Podceňovanie a potenciál vzťahov tohto druhu zničili zaužívané vnímanie, no zároveň zákaz a konflikt, ktorý je tomuto pocitu vlastný, nedovolili prekročiť etické predstavy danej spoločnosti. Krása a umelosť literárnych obrazov a ideálny charakter ľúbostných vzťahov ostro kontrastovali so skutočnou prózou života. Vytvorenie tohto modelu však predpokladá vnútornú túžbu človeka po takýchto vzťahoch.

Presne v týchto ťažkých časoch pre britského spisovateľa Geoffreyho Chaucera (v rokoch 1340 až 1345 - 1400) okolo roku 1380 dozrelo jeho najväčšie dielo, ktoré básnika uvádza do radov najpozoruhodnejších spisovateľov Anglicka a s ktorým vlastne začína nová - renesančná - britská literatúra. Ide o zbierku poetických poviedok „The Canterbury Tales“, inšpirovaných duchom renesančnej lásky k životu. Pozemský život sa v ňom javí ako najvyššie dobro človeka. Pravda, Chaucer vzdáva hold náboženským názorom stredoveku. Svedčí o tom aspoň život svätej Kekilie zahrnutý v knihe. Chaucer tiež nikdy nespochybňuje nevyhnutnosť samotných náboženských inštitúcií, hoci ostro kritizuje súčasnú prax katolíckej cirkvi – vplyv času je cítiť. Zdá sa, že Chaucer sa obáva o osud kresťanstva a osobný osud človeka v súvislosti s doktrínou, a nie mimo nej.

Chaucerove „Canterbury Tales“ sú mimoriadne dôležitým zdrojom pre štúdium etiky rodinných vzťahov v rôznych vrstvách spoločnosti v stredovekej Británii. Odzrkadľujú spojenie životnej praxe, ideálnych predstáv a osobných vlastností autora. Canterburské rozprávky napísal Chaucer pod priamym vplyvom Dekameronu G. Boccaccia, keď už bol Chaucer slávnym a obľúbeným spisovateľom. Pod vplyvom regionálnych dominánt a národne determinovaného svetonázoru nadobudla forma, obsah, myšlienky a obrazy Canterburských rozprávok špecificky britskú príchuť.

S využitím dedičstva francúzskej literatúry, najmä fabliau, sa Chaucerova interpretácia témy lásky nezhoduje s jeho zdrojmi. Vo väčšine prípadov je láska v Canterburských rozprávkach prezentovaná v spoločensky významnejšom zmysle, interpretácia rodinných vzťahov nadobúda sociálne zameranie. Napriek tomu sa Chaucer snaží nájsť hlboké zdroje problémov, ktoré predstavoval.

Canterburské rozprávky majú podobu zbierky poviedok charakteristických pre svoju dobu. Sú zoskupené podľa témy alebo funkcie. Vo všeobecnosti, napriek prítomnosti širokej škály tém, možno Canterburské rozprávky charakterizovať ako knihu obsahujúcu sociálnu orientáciu. Váha spoločensky významných tém je jednou z čŕt britského svetonázoru.

Chaucer napísal iba prológ a časť cesty do Canterbury, spiatočná cesta zostala nenapísaná. Ale v rozsiahlom prológu Chaucer podáva rozsiahlu galériu majstrovsky prevedených portrétov pútnikov - sú to ľudia z rôznych častí Anglicka, predstavitelia rôznych profesií a spoločenských postavení, s rôznymi záujmami, vkusom, mravmi a estetickými preferenciami. Spája ich čisto vonkajší motív: všetci idú do Canterbury uctiť si hrob sv. Thomas Becket a aby si krátili čas, každý cestou tam a späť rozpráva dva krátke príbehy. Pred nami sa objavuje celá stredoveká Británia a samotný rámec poviedok – cesta pútnikov do Canterbury – je charakteristickým každodenným detailom z každodenného života vtedajšieho Anglicka.

Chaucer jednoducho nemohol ukázať svojich pútnikov bez toho, aby opísal ich jasné individuálne vlastnosti; nemohol sa vôbec vyhnúť tomu, aby svojim rozprávačom dal individuálne vlastnosti, pretože Chcel som čitateľovi sprostredkovať živé myšlienky a na to som potreboval živých ľudí. Chaucerovi ľudia sú emocionálne širší, nezávislejší, ich svet je mnohostranný, obmedzený nie maskou ich „typu“, ale iba ich osobným charakterom. Chaucer ukazuje: svet je nedokonalý, deje sa to rôznymi spôsobmi, ľudia sa správajú inak, existuje na to veľa dôvodov, objektívnych aj subjektívnych. Každý z Chaucerových hrdinov má svoj vlastný osud, ktorý nedokáže prekonať. Ale zároveň si cestu vyberajú samostatne a každý z nich nesie nejakú sociálnu záťaž. Niektoré postavy sú morálne, iné nemorálne.

Napriek tomu, že Chaucer pri komponovaní svojho diela používal požičané zdroje, neustále čitateľa informuje o svojich vlastných úvahách, ktoré vznikli počas procesu písania. Chaucer celý čas premýšľa a potom vynesie verdikt. Chaucer zrejme nie je celkom spokojný s interpretáciou udalostí, ktoré poskytuje jeho zdrojový hrdina - zaujíma sa o oblasť psychologického stvárnenia postáv, jeho hrdinovia sa prispôsobujú okolnostiam, pohybom ich duší a ich osobitosti, často ťažké osobné dispozície.

Interpretácia J. Chaucera v Canterburských rozprávkach nevyhnutne nesie so sebou transformáciu smerom k väčšej dramatickosti akcie a charakteru, väčšej plnosti života, ukazuje tragiku prebiehajúcich udalostí a ľudských činov.

Predovšetkým v Canterbury Tales hovoríme o ľuďoch, ktorí vlastnia nehnuteľnosti v meste, ako aj profesionálne spätých s mestom: v prvom rade sú to obchodníci, remeselníci, úradníci a menej často rytieri. Štúdium rodinných a manželských vzťahov je jednou z najdôležitejších oblastí v The Canterbury Tales. V tradičnej štruktúre stredovekej spoločnosti bola rodina jednou z hlavných mikroštruktúr, ktoré určovali postavenie človeka, formu jeho správania a systém osobných vzťahov. Štúdium tradičných rodinných štruktúr v rôznych sociálnych vrstvách umožňuje nepriamo, prostredníctvom morálnych a etických postojov každej skupiny, pochopiť špecifiká ich firemných a individuálnych predstáv. Štúdium rodiny poskytuje aj možnosť nahliadnuť do vnútorného sveta človeka, preskúmať jeho najintímnejšiu a najskrytejšiu stránku života. Je možné určiť normy správania, v ktorých jednotlivec existuje, jeho potreby a príležitosti prekročiť tieto normy.

Kapitola 1. Láska a ženské obrazy v Chaucerových príbehoch

Na základe obrazu žien v Canterburských rozprávkach a postoja hrdinov k nim môžeme dospieť k záveru, že napriek početným monológom žien v prvej osobe je možné vysledovať výrazný postoj k ženám od mužského pohľadu, z pozície pozorovateľa diania. Obdiv k niektorým ženám, pohŕdanie a rozhorčenie voči iným, ironická povýšenosť voči iným atď. majú charakter spoločenského záujmu o rozvoj imidžu, všetky problémy prezentuje Chaucer zo spoločensky významnej pozície.

Humanistický pohľad na povahu vzťahu medzi mužom a ženou v Canterburských rozprávkach odhaľuje úplne nové vnímanie citu lásky. Láska sa stáva neoddeliteľnou súčasťou plnohodnotného života človeka, napĺňa ho farbami a dovtedy nepoznaným významom.

Láska sa v Chaucerovi objavuje ako jednoduchá telesná príťažlivosť, zvyčajne spojená s trikmi (príbehy o mlynárovi, majordómovi, kapitánovi a obchodníkovi pomocou populárnej frivolnej epizódy) alebo dokonca so zločinom (príbeh lekára), ako aj ako všepohlcujúca vášeň (príbeh rytiera). Zažije ľudskú noblesu (Franklinov príbeh o vernej manželke, ktorej sa chce pomocou mágie zmocniť zamilované páža - mimochodom, v príbehu je dlhý zoznam slávnych zarytých panien a manželiek, ktoré v smrti hľadali spásu pred hanbou). Takže napríklad v príbehu lekára je možné vidieť rovnaké spojenie medzi láskou a utrpením, aké sa odohráva v iných „morálnych príbehoch“. Tento učený lekár s odvolaním sa na Titusa Livia rozpráva príbeh o cnostnej Virgínii, rozhodnutej radšej zomrieť, ako sa stať korisťou zmyselného darebáka Appiana a asistenta Claudia. Virginia miluje Boha a svoju čistotu (ako vidno z jej mena) a pre túto lásku trpí. Jej otec Virginius stojí pred voľbou: zabiť svoju dcéru alebo sa jej vzdať hanby (vyberá si to prvé).

Ako už bolo spomenuté vyššie, Chaucer vo Všeobecnom prológu varuje čitateľa, že príbehy hrdinov môžu byť nejednoznačné alebo neskromné, ale ospravedlňuje to túžbou odovzdať všetko tak, ako to bolo, povedať pravdu. V tejto súvislosti púta pozornosť expresívny portrét zlomenej tkáčky z Bathu, ženy už nie v prvej mladosti, ale stále veľmi energickej. Je bohatá a má vplyv vo svojom meste. Žiadna z miestnych žien sa neodváži vojsť do farského kostola skôr ako ona, pretože každý vie, že ona nebude míňať slová. Bola už päťkrát vydatá, no všetkých manželov (a nemenej množstvo milencov) pochovala a teraz sníva o šiestom.

Príbeh Kúpeľného snovača sa však dotýka problematiky spojenia krásy a manželkinej zrady. Tkáč v kúpeľoch - „veselá vdova“ - vyjadruje svoje názory na rodinný a manželský život a tiež veľmi úprimne hovorí o tom, ako obratne spravovala svojich manželov. Bath Weaver teda doslova odmietol vtedajšiu náboženskú a morálnu doktrínu, na ktorej bola založená sociálna štruktúra stredovekej britskej rodiny. Mimochodom, Chaucer, bez toho, aby priamo odsúdil správanie snovačky z kúpeľov, stále spomína, že kvet jej mladosti pominul, je hluchá, škaredá a je nepravdepodobné, že by ju v starobe čakalo niečo dobré, hoci sa oháňa, a to vyjadruje autorovu túžbu po spravodlivosti, moralizovaní.

Kapitán plemena morský vlk, ktorý si vie vážiť silu, bezstarostnú obratnosť a materiálny zisk, dáva do pozornosti Fabliauových poslucháčov príbeh kupeckej manželky, ktorá výmenou za sto frankov potrebuje zaplatiť za výstroj. , dostane pohotový mních, ktorý dostane tieto peniaze od svojho manžela obchodníka.

Na rozdiel od tkáča z kúpeľov a kupeckej ženy v „morálnych“ príbehoch (rytier, Franklin a pod.) sa vonkajšia krása ženy rovná jej vnútornej kráse, t.j. cudnosti.

Postavy pútnikov sa zvyčajne spájajú s ich príbehmi, čerpanými z rôznych zdrojov, či už ide o poučné zbierky stredoveku, fabliaux, dobrodružné rytierske príbehy, starovekú literatúru, diela talianskych humanistov 14. storočia. alebo udalosti priamo zo života. Kto si teda nadovšetko vážil knihy a samozrejme ovládal latinčinu, študent z Oxfordu prerozpráva záverečný príbeh Dekameronu o dlho trpiacej Griselde, známej z latinského prekladu Petrarcu. Na konci Študentovho príbehu a na Chaucerovom závere tohto príbehu možno vidieť tú zmenu uhlov pohľadu, ktorá je charakteristická pre celé gotické umenie. Práve sa skončil patetický príbeh o pacientke Griselde, dostal sa alegorický výklad tohto príbehu a zrazu študent vyhlási, že teraz nenájdete ani jednu Griseldu a vo svojej piesni radí manželkám, aby sa zabávali a trápili svojich manželov v všetkými možnými spôsobmi. Na druhej strane, príbeh majiteľa pôdy hovorí: "Súhlasila, že ho uzná za svojho manžela a pána, keďže manželia môžu byť pánmi svojich manželiek."

Chaucer teda sumarizuje šťastné manželstvo, avšak za predpokladu, že sa muž vzdá dominantného postavenia v rodine (nie je ťažké uhádnuť, že príbeh s podobnou tendenciou patrí Tkáčovi z Bath). Čo sa týka samotného Chaucera, vyhýba sa plochému moralizovaniu príznačnému pre stredovekú didaktiku. Zodpovednosť za každý príbeh má predsa rozprávač, v každom konkrétnom prípade obdarený istými názormi a vkusom. Zdá sa, že Chaucer ustúpil vedľa a jednoducho pozoroval tok života v stredovekej Británii.

Niekedy Chaucer rafinovane (ale veľmi skryto) ironizuje. V príbehu ekonóma teda uvádza prípady márnomyseľnosti a nestálosti vo svete zvierat, ktoré sa vždy prejavujú ženskými jedincami - vlčicou a mačkou, a potom zhŕňa:

„Všetky tieto príklady sa týkajú mužov, ktorí sa stali nevernými, a vôbec nie žien. Lebo muži majú vždy väčšiu túžbu uspokojiť svoj smäd po skromných veciach ako ich manželky."

Istý šľachtic rozpráva v krátkom príbehu o dáme, ktorá v neprítomnosti svojho milovaného manžela sľúbila, že odpovie na vášeň páža, ktorý do nej bol zamilovaný, ak vyčistí pobrežie Bretónska od podmorských skál. Keď to sľúbila, bola si istá nemožnosťou takejto úlohy. Medzitým jej obdivovateľ s pomocou čarodejníka splnil, čo bolo potrebné, a pani sa ocitla pred potrebou splniť svoj sľub. Manžel, ktorý sa vrátil domov, túto potrebu spoznal, hoci by podľa jeho slov najradšej v boji padol s prebodnutým srdcom. Dojatý obrovskou obetou sa páža „rozhodol vzdať sa svojej žiadostivosti, aby rytiersky zákon neurazil podlým činom“ a oslobodil predmet svojej lásky od naplnenia sľubu, hoci ho čarodejnícke služby stáli 1000 libier v zlate. Ale s takou všeobecnou štedrosťou sa čarodej chopil príležitosti: odmietol platbu, keď sa dozvedel, že stránka márne skrachovala. Chaucer sa pýta, ani zďaleka nie rétoricky: ktorý z nich je podľa vás štedrejší? Manžel, ktorý poslal svoju milovanú manželku k jej obdivovateľovi, aby ju nezneuctil tým, že nesplní slovo? Alebo zamilovaná stránka, ktorá sa vzdala svojich práv? Alebo nakoniec filozof, ktorý poznal tajomstvá mágie, ktorý nesúhlasil s prijatím platby za svoju prácu?

Kapitola 2. Manželstvo v Canterburských príbehoch

„Počkaj chvíľu, môj príbeh sa ešte nezačal.

Keď to budete počuť, budete spievať inak.

Pivo v tom sude bude horké,

než všetko, čo som doteraz povedal.

Oh, viem, sotva niekto vie lepšie,

čo pohroma manželstvo vyžaduje

Moje dane sú mojou pohromou.

A vyzývajte k opatrnosti,

A poradiť sa a potom sa rozhodnúť

dúšok z rohu. A potom nerob pokánie

Že manželské pivo nie je bolestne sladké;

Uvediem príklady, aký je odporný."

Štúdium normatívneho správania a deklarovaného vnímania manželstva musí mať jasný vzťah s realitou, len v tomto prípade môžeme počítať s primeraným pochopením špecifík manželských vzťahov v Chaucerovej ére.

Uvedomujúc si všetky ťažkosti pri extrakcii materiálu o rodinných a manželských vzťahoch z literárneho zdroja, môžeme použiť materiál z „Canterburských rozprávok“, keď objavíme jasné paralely zápletiek a postáv s dokumentárnym materiálom. Zaujímavá je Chaucerova vlastná vízia problému, napríklad jeho postoj k manželstvu alebo jeho predstavy o možných rodinných vzťahoch.

Chaucer dokázal reflektovať hlavné trendy v rodinných a manželských vzťahoch v Británii v polovici 14. storočia: zosmiešňovanie prostého muža, odhaľovanie nerestí ženy, predsudky voči manželstvu, tradičný pohľad na manželstvo, kde žena a človek a priori dostal ich kvalitatívne personifikácie.

Na samom konci Príbehu rytiera sa hovorí o manželstve Palamona a Emílie. To nám do istej miery umožňuje porovnať Príbeh rytiera s príbehmi takzvanej „Skupiny manželstiev“.

Franklinov príbeh ukazuje ideálne manželstvo, taký druh manželstva, ktorý je naznačený na konci príbehu rytiera a príbehu tkáča z kúpeľov. Je založená na vzájomnej dôvere a slobode. Hoci niektorí bádatelia na základe štúdia stredovekých manželských zmlúv nachádzajú v tomto manželstve rozpory.

Táto metóda umožnila uvažovať o tradičnej rozvodovej praxi v Anglicku v 14. – 15. storočí, ako aj nazerať na manželské problémy očami samotných súčasníkov. Vychádzajúc z množstva paralel s tradíciami iných európskych krajín sa uchyľujeme k metódam porovnávacieho výskumu. To nám umožňuje identifikovať všeobecné aj jedinečné trendy vo vývoji britskej mestskej rodiny.

Príbeh je založený na Dorigenovom unáhlenom sľube. Podľa D. Brewera „Chaucer odhaľuje ambivalenciu hlbokých hodnôt alebo to, že hodnoty, ktoré sú samy osebe dobré, môžu byť navzájom nezlučiteľné – dobrý gotický bod opäť ilustrovaný v knihe Clerk s Rozprávka a v Troilovi“.

„Čo je v živote príťažlivejšie ako manželstvo? Najmä keď budete starý a vaša žena by mala byť mladá, a potom s ňou porodíte dediča: život vám bude sladký. A pozri sa na život mládenca: Často sa sťažuje na nudu, je unavený z márnosti lásky. A je spravodlivé, aby mládenec viedol život bez radostí a požehnaní. Stavia na piesku, a preto je mu súdený len neúspech. Žije slobodne, ako divá zver, nevie nič o nátlaku. Ženatý muž, naopak, vždy vedie odmeraný život, je pevne zviazaný s manželským jarmom a život je pre neho sladký a radostný. Kto môže byť nežnejší ako manželka? Kto s väčšou usilovnosťou ako ona, keď si chorý, ťa sleduje? Je pripravená slúžiť ti ako verná služobníčka, aj keď pôjdeš spať, aby si do smrti nevstal.“

„Mnohí vedci zmýšľajú inak, vrátane Theofrasta. Aj keď učí nevhodne, čo z toho mám? Ak si chcete udržať poriadok vo svojom dome, toto učí, neponáhľajte sa sobášiť, na to sú sluhovia dobrí. Čo je to manželka pre verného služobníka? Polovicu dobrého si totiž berie pre seba. A ak po chorobe náhle ľahnete do postele, skôr nájdete šťastie so svojimi priateľmi a služobníkmi ako so svojou manželkou: vaša láskavosť je jej drahšia ako čokoľvek iné.

Chaucer zámerne stavia do protikladu muža so ženou v manželstve av prospech tej druhej. V Melnikovom príbehu je doslovná apoteóza pre ženu:

„Manželka, naopak, - verte mi, - vstupuje do domu na dlhú dobu, na dlhšie obdobie, ako by ste si možno mohli priať. Manželstvo je veľká sviatosť a tí, ktorí nie sú zosobášení, žijú bezmocne, A všetky ich nádeje sú pominuteľné (hovorím samozrejme o mužoch). A prečo? Áno, pretože Bohu sa páčilo stvoriť ženu, aby Nám pomáhala. Keď sformoval Adama z hliny, samotný stvoriteľ, keď videl, aký je nahý a osamelý, nedokázal ho v duši ľutovať a dal mu oporu v podobe Evy. Odtiaľto je jasné, všetci budete súhlasiť, že žena nám bola daná pre radosť a pomoc; So svojou dušou je raj na zemi, láskavá a nežná. Život s ňou je nekonečný oceán šťastia. Keď sa manželka a manžel stali jedným telom, sú zapečatení spojením duší až do hrobu. Manželka! Je možné, že niekoho, kto je ženatý, postihne nešťastie? Nie, nikdy. Prisahám na teba, Najsvätejšia Panna! Medzi manželmi je taká láska, že nie je možné ju vyjadriť. Tvoja žena je darkyňa požehnania a obetavá pani domu; nie je oboznámená so svojvôľou, pokorný vždy dá odpoveď; Povedali ste „áno“ – ona nepovie „nie“. Manželský život! Ty, ako rajská záhrada, si plný nádhery a rozkoše; Každý ti vzdáva takú česť, že každý, v ktorom je čo i len kvapka zmyslu, Až do hrobu, ak je ženatý, musí ďakovať stvoriteľovi všetky dni za sebou. A ak je slobodný, modli sa k Bohu, aby mu poslal ženu, ktorá mu pomôže. Tým, že sa ožení, bude sa chrániť pred všetkými podvodmi a urážkami. Ten, kto nasleduje svoju ženu na jeho ceste, môže smelo niesť hlavu, - Jej rady sú teda plné múdrosti. Ak chcete v tomto živote uspieť, nezabudnite počúvať slová svojej manželky. Veď Jakubova matka mu poradila, aby prišiel k Izákovi v kozej koži, aby sa mu poklonil, a otec mu dal požehnanie. Bola to Judithina myseľ, ktorá zachránila vyvolený ľud pred vyhladením, keď tyranovi odťal hlavu od tyranových pliec jej nebojácny meč. Námorníkov život visel na vlásku a napriek tomu ju jeho žena dokázala svojou mysľou zachrániť. Ester zachránila Boží vyvolený ľud pred nepriazňou osudu, za čo sa pred ňou poklonil hodnostár Ahasferus Mordechaj. Seneca hovorí: V celom vesmíre niet cennejšieho bytia ako pokorná manželka. Kato hovorí svojej žene, aby bola poslušná. Poddaj sa jej, - potom pred tebou ukáže dvojnásobne svoju pokoru. Moja žena múdro spravuje našu domácnosť. Najmä tí chorí potrebujú manželku, aby dom nechátral. Čím je cirkev pre Krista, nech je pre teba tvoja žena. Keďže si miloval múdrosť, považuj svoju manželku za najvyššie požehnanie. Koniec koncov, nikto nie je nepriateľom vlastného tela, preto si vážte svoju manželku: len s ňou môžete dosiahnuť blaženosť. Manžel a manželka - vôbec nekecám - pokojne prechádzajú cestou života, Únia sa nebojí ich hrozieb, najmä zo strany manželky.

Tí, ktorí prešli mnohými školami, sú nesmierne vzdelaní. Obráťte sa na svoju manželku a poviete: toto je pravda.

Napriek tak dlhej citovanej pasáži to bolo urobené preto, aby bolo jasné, že Chaucer sa stále pozerá na ženy z čisto mužského pohľadu.

„A dievča v tvojich rukách je ako vosk: jej srdce a mozog sú čerstvé. Vedzte teda vopred, priatelia: starkú do koruny nepovediem. Veď keby to nešťastný osud zariadil tak, že by som si s ňou nemohol užívať, začal by som hľadať rozkoš na boku a tým by som sa navždy odsúdil do pekla, A toto manželstvo by bolo bezdetné. A radšej by som bol roztrhaný svorkou psov, ako keby cudzí ľudia dostali to, čo som sám nahromadil.

Opitý mlynár, ktorý má k „vysokým“ záležitostiam veľmi ďaleko, zase rozpráva príbeh o tom, ako prefíkaný školák parohoval prostoduchému tesárovi, ktorý napriek vysokému veku riskoval, že sa ožení s mladou kráskou. Millerov príbeh vyzerá takto: v Oxforde žil tesár. Bol vychovateľom všetkých remesiel a tešil sa zaslúženej povesti remeselníka. Bol bohatý a pustil parazity do svojho domu. Žil medzi nimi chudobný študent, ktorý sa vyznal v alchýmii, pamätal si vety a často každého prekvapil svojimi vedomosťami. Pre jeho dobrú povahu a prívetivosť ho všetci volali Darling Nicholas. Tesárovi zomrela žena a po smútku sa opäť oženil s mladou čiernoošou kráskou Alison. V Miller's Tale Chaucer podáva očarujúci, pozemský opis Alison, ďaleko od sveta čistého idealizmu:

„Bola štíhla, ohybná, krásna,

Je hravý ako veverička a hravý ako loach...

Oči jej žiarili živým ohňom;

tak, aby sa obočie očí klenulo,

Vytrhala si chĺpky

a teraz sú ako struny úzke

A stali sa cool. Bola tak oblečená

že bolo potešujúce sa na ňu pozerať.

Jemná ako páperie, priehľadná na svetle,

Pre fajnšmekrov to bolo chutné sústo,

Mohol by ľahko zatieniť barónove dcéry,

Škoda zdieľať posteľ s pánom,

mohla by byť vzornou manželkou

Nejaký muž, ktorý

mal by pre ňu ten správny vek." (Preklad Kashin).

Tie. Bola taká príťažlivá a sladká, že do nej bolo nespočetne veľa zamilovaných ľudí a medzi nimi bol aj študent, miláčik Nicholas. Nič netušiac starý tesár bol stále veľmi žiarlivý a dával pozor na svoju mladú ženu. Prerozprávanie tohto príbehu je nad rámec práce, no vo všeobecnosti sa ukazuje, že šikovnému školákovi sa podarí oklamať starého tesára a zababušiť ho s mladou ženou.

Chaucer pokračuje:

„Nehovorím ako prázdny blázon;

Viem, prečo sa vydávam,

A tiež viem, že je veľa ľudí

manželstvo sa často posudzuje náhodne,

O nič viac tomu nerozumiem ako môj sluha.

Komu je nebeská odmena drahá,

A cudnosť je neznesiteľná, nech sa ožení,

takže so ženou, ktorú miluješ

Splodiť deti na Božiu slávu,

a nie len pre telesné potešenie.

Mali by sa používať s mierou

len aby splnil svoju povinnosť.

Potom si vezmú ženu,

pomáhať si navzájom ako brat a sestra

A zachovávajte pri nej zákon čistoty.“

Vidíme tu teda uznanie potreby manželstva a rozvoj ideálnych rolových funkcií pre mužov a ženy.

Variabilita sa prejavila aj v deklarovanom rozložení rolových funkcií žien a mužov v manželstve, ako aj v ich priamych vzťahoch. Postavenie ženy bolo určené na základe jej podstatných vlastností. Na jednej strane je ženská prirodzenosť slabá a hriešna. Z toho vyplývalo, že žena ako hlavný vinník prvotného hriechu sa v skutočnom živote musela úplne podriadiť vôli svojho manžela. Na druhej strane uznanie rovnosti žien a mužov pred Bohom.

Takže v Canterburských rozprávkach sa objavuje premenlivosť vo vnímaní manželských vzťahov. Na jednej strane je manželstvo hriech, na druhej strane je to spása. Na jednej strane sú manželské vzťahy vystavené žieravému posmechu, na druhej strane sa oslavuje láska a neha (a najmä vernosť) medzi mužom a ženou.

Kapitola 3. Chaucerova rodina

Nie je náhoda, že v Chaucerových Canterburských rozprávkach sa práve mestská rodina stáva hlavným predmetom štúdia. Treba poznamenať, že Chaucerovi výskumníci sa pri štúdiu stredovekej britskej rodiny zamerali na všeobecnú analýzu rodinnej a manželskej sféry, štúdium jej regionálnych a sociálnych špecifík. Vedci sa navyše zamerali predovšetkým na šľachtické, ale aj sedliacke rodiny. Mestská rodina bola spravidla v Canterburských rozprávkach (a vlastne aj v príbehoch tej doby všeobecne) považovaná za spoločensko-kultúrny život mesta ako celku a nevystupovala ako samostatný objekt. Rôznorodosť mestských životných štýlov, sociálna mobilita, úroveň ekonomického a kultúrneho rozvoja a vnímavosť k novému však vytvárajú jedinečnú príležitosť pre výskum v oblasti manželských vzťahov.

„Canterburské príbehy“ nám umožňujú rozšíriť naše chápanie rodinných príslušníkov v stredovekej Británii, umožňujúc ich vidieť v objeme, rozlíšiť rozmanitosť a variabilitu vzťahov, správania a vnímania. Týmto spôsobom je možné dosiahnuť konkretizáciu predstáv o charakteristikách ľudí skúmanej éry. Záujem o rodinu „The Canterbury Tales“ s modernými potrebami sebarealizácie a sebaurčenia v spoločnosti.

V Canterburských rozprávkach sa ľúbostný príbeh nekončí vždy dobre, nie kvôli zhode okolností, ale preto, že láska môže byť nezákonná alebo dokonca nemorálna. Je v tom istý náznak budúceho vzniku puritanizmu. V Chaucerovi sa rodinné hodnoty berú do úvahy ako celok. Celé Chaucerovo dielo teda možno charakterizovať ako sociálne.

V knihe Canterburské rozprávky možno všade vidieť pokusy zistiť: čo sa deje, prečo, ako žiť v rodinnom živote, ktorou cestou sa vybrať, čo je aj charakteristický znak anglického svetonázoru 14. storočia.

Chaucer bral ľudí tak, ako ich videl. Veril v ich zdravé pozemské inštinkty, v ich právo na šťastie, hoci nenaznačoval cesty, ktorými by ľudstvo mohlo prísť do kráľovstva radosti. Ale veril, že radosť je prirodzeným údelom človeka. V prvom rade je to v rodinnom živote, kde je Chaucer pripravený hľadať zdroj ľudského šťastia.

Záver

Chaucerova novela o láske k rodine

Chaucerov výkon, taký rozhodný a sľubný, stále neviedol k rýchlemu rozkvetu britskej literatúry renesancie. V 15. storočí nemal autor Canterburských príbehov dôstojných nástupcov. Básnici, ktorí do tej či onej miery patrili do Chaucerovej školy, boli pod ním nielen v talente, ale aj v schopnosti pozerať sa na veci novým spôsobom. V britskej literatúre 15. storočia. výhonky renesancie boli slabé a riedke. V podstate to zostalo stredoveké.

Chaucer nebol zástancom „emancipácie“ žien, no niet pochýb, že téma lásky a rodinných vzťahov je pre neho životne dôležitá. Svedčí o tom „Manželská párty“ v The Canterbury Tales. Vo vzťahu k „novému“ postaveniu ženy, k jej „uznaniu ako osoby“ a dokonca zastávaniu vedúcej pozície v rodinnom živote je Chaucer skôr pozorovateľom, tieto skutočnosti uvádza, no jeho mentalita mu to neumožňuje. jednoznačne a bezpodmienečne akceptovať tieto skutočnosti.

Chaucer bol majster rozprávač. Z jeho knihy sa zrodila britská novela. V Chaucerových Canterbury Tales je všetko prekvapivo špecifické a typické: ľudia, prostredie, predmety a situácie. Je jasné, prečo A.M. Gorky nazval Chaucera „zakladateľom realizmu“.

Zoznam použitej literatúry

1.Chaucer G. Canterburské príbehy. S.166.

2.Brewer D. A New Introduction to Chaucer Longman 1998. S. 366.

.Chaucer G. Canterburské príbehy. S. 228.

.Chaucer G. Canterburské príbehy. S. 386.

.Brewer D. Nový úvod do Chaucera. Longman 1998. S. 338.

6.Všetky majstrovské diela svetovej literatúry v krátkom zhrnutí. Zápletky a postavy. Zahraničná literatúra staroveku, stredoveku a renesancie: encyklopedické vydanie. M. 1997.

.Rysy duchovného života Anglicka v druhej polovici 14. storočia. (podľa diela J. Chaucera “The Canterbury Tales”) // Zbierka materiálov VII. medzinár. vedecký konferencia „Rusko a Západ: dialóg kultúr“. Vol. 8. T. II. M., Moskovská štátna univerzita, 2000.

.Predstavy o manželstve a vzťahoch medzi manželmi v 14. storočí. v Anglicku na základe diela J. Chaucera “The Canterbury Tales” // Vestnik Mosk. un-ta. Ser. 19. Lingvistika a interkultúrna komunikácia. Vol. 3. M., Moskovská štátna univerzita, 2002.

.Vytvorenie obrazu „skutočnej osoby“ vo všeobecnom prológu „Canterburských rozprávok“ od Geoffreyho Chaucera. Tézy. // Materiály medzinár. vedecký konferencia študentov, postgraduálnych študentov a mladých vedcov „Lomonosov“. Vol. 4, M., Moskovská štátna univerzita, 2000.

35: Ale predsa, kým je miesto a čas,

37: Myslím, že by to bolo vhodné

38: Povedzte o situácii

39: Každý z nich, ako sa mi zdalo,

40: A aké boli a do akej miery,

41: A viac o ich outfitoch...

Príbeh rozpráva o láske dvoch bratrancov - Palamona a Arsity - k svokre aténskeho vojvodu Emilii. Bratranci, kniežatá nepriateľského štátu, sú na príkaz Theseusa uväznení vo väzení, z vysokej veže, z ktorej náhodou uvidia Emíliu a obaja sa do nej zamilujú. Medzi bratrancami vypukne nepriateľstvo, a keď sa Theseus dozvie o rivalite medzi oboma bratmi, usporiada rytiersky turnaj a sľúbi, že víťazovi dá za manželku Emíliu. Zásahom bohov víťazí Palamon; Arsita náhodou zomrie; príbeh končí svadbou Palamona a Emílie.

Treba podotknúť, že rozprávka o rytierovi je jednou z najdlhších rozprávok uvádzaných Pútnikmi. Človek nadobudne dojem vážnosti a majestátnosti rozprávania, keďže rozprávač často ustupuje od hlavného deja a predkladá poslucháčom veľké pasáže podrobných opisov, ktoré často nesúvisia so samotným vývojom deja (opis Tébskych žien smútiacich za smrť ich manželov, opisy chrámov, sviatkov, bitiek). Okrem toho sa rytier v priebehu príbehu niekoľkokrát preruší a vráti sa k hlavným postavám a hlavnému vývoju deja:

„Dlhé pasáže predstavujúce opisy chrámov, rituálov a brnení bojovníkov zdôrazňujú okázalý luxus rytierskeho života. Opisy sú bohaté na obrazy a sú metaforické, hoci, ako niektorí výskumníci poznamenávajú, sú štandardné: „...Palamon v tomto boji bol drevený león a ako krutý tiger bol Arcite...“ („...Palamon v tomto boji je ako šialený lev a ako zúrivý tiger - Arsita...“); pri opise zajatcov Palamon a Arsita; autor neprekračuje štandardné epitetá: „úbohý“ („chudobný“), „bolestný“ („smutný“), „stroskotaný“ („nešťastný“), „úbohý“ („patetický“) – epitetá opakujúce sa v príbehoch“ .

Ústrednými postavami rozprávania (rozvíjania akcie) sú Palamon a Arsita, no väčšina bádateľov poznamenáva, že ústredným obrazom je vojvoda Theseus. Ten je predstavený hneď na začiatku príbehu ako ideálny obraz, stelesnenie vznešenosti, múdrosti, spravodlivosti a vojenských cností. Rozprávanie sa začína predstavením vojvodu, opisom jeho zásluh, aj keď by bolo logické očakávať hneď na začiatku príbehu predstavenie ústredných postáv rozprávania, Palamona a Arsity. Theseus vystupuje ako vzor rytierstva, ideálna postava a potom ako sudca v spore medzi Arsitou a Palamonom. Vojvodovu veľkosť potvrdzujú vojenské víťazstvá a bohatstvo:

Theseus je ideálny obraz z hľadiska rytierskych cností: chráni tých, ktorí to potrebujú, má rytiersku odvahu v bitkách, je rozumný v kontroverzných veciach a je citlivý na utrpenie iných. Takže, ako sme videli, vojvoda z Atén Théseus je čitateľovi predstavený ako príklad rytierskeho správania, ideálny obraz, ktorý potom bude pôsobiť ako sudca v spore medzi dvoma bratmi.

„Štruktúra príbehu je nezvyčajná pre jednoduché rozprávanie ako vývoj zápletky. Symetria štruktúry príbehu, symetria obrazov, domýšľavé statické opisy, bohatá symbolika naznačujú, že pozornosť sa nesústreďuje na hľadanie umne nakreslených obrazov, nie na morálne závery – všetka pozornosť čitateľa sa sústreďuje na estetický dojem z príbehu.“

Na lexikálnej úrovni bolo zaznamenané veľké množstvo epitet (pri opise postáv, chrámov, rituálov), ale štandardizácia a opakovanie epitet nám neumožňuje určiť štylistické zafarbenie textu. Vo väčšej miere je prezentované štylistické zafarbenie textu, lyrickosť príbehu pomocou paralelných konštrukcií, enumerácie (teda v syntaktickej rovine).

„Predložené obrázky sú skôr symbolické ako skutočné. Obrazy prezrádza štruktúra príbehu – štruktúra predpokladá úlohu a postavenie každej postavy v príbehu, jej vlastnosti (ak nejaké sú), symboliku.“

Príbeh predkladá čitateľovi rozšírený obraz rytiera ako obraz romantického hrdinu.

To dokazuje prítomnosť prvkov rytierskej romance v tomto diele.

Chaucer zároveň prehodnocuje žánrovú tradíciu rytierskej romance. Spisovateľ predstavuje všetky postavy ako jedinečné individuality a podrobne pristupuje k ich opisom; vytvára ideálny obraz rytiera ako stelesnenie dôstojnosti šľachty a cti; používa veľké množstvo epitet a metafor; Jeho opisy prírody a terénu sú obzvlášť bohaté na obrazy.

1.3. VPLYV INÝCH ŽÁNROV STREDOVEKEJ LITERATÚRY NA CANTERBURYSKÉ ROZPRÁVKY

Ako už bolo spomenuté, „The Canterbury Tales“ je encyklopédia poetických žánrov: tu je dvorný príbeh, každodenný román, laický príbeh, fabliau, bájka, paródia na rytiersku dobrodružnú poéziu a didaktický príbeh vo veršoch.

Príbehy kláštorného kaplána a hospodára majú bájkový charakter. Príbeh predavača odpustkov odráža jednu zo zápletiek použitých v talianskej zbierke „Novellino“ a obsahuje prvky ľudovej rozprávky a podobenstva (hľadanie smrti a osudová úloha nájdeného zlata vedú k vzájomnému vyhladeniu priateľov) .

Najvýraznejšie a najoriginálnejšie sú príbehy mlynára, majordóma, kapitána, karmelitána, zriadenca cirkevného súdu a kanonikovho sluhu, ktoré prezrádzajú blízkosť fabliau a vo všeobecnosti stredovekej tradícii tzv. poviedkový typ.

Duch fabliau vyžaruje aj z rozprávania o Bathovej snovateľke. Táto naratívna skupina obsahuje témy cudzoložstva as tým spojené techniky trikov a protipodvádzania (v príbehoch o mlynárovi, majordómovi a kapitánovi), ktoré sú známe tak fabliau, ako aj klasickej poviedke. Príbeh exekútora cirkevného súdu najjasnejšie opisuje mnícha, ktorý vymáha dar cirkvi od umierajúceho muža, a sarkasticky opisuje hrubý odvetný žart pacienta, ktorý odmeňuje vydierača páchnucim „vzduchom“, ktorý ešte potrebuje rozdeliť medzi mníchov. V karmelitánskom príbehu sa v rovnakom satirickom duchu objavuje ďalší vydierač, „prefíkaný“ a „šmrncovný chlapík“, „opovrhnutiahodný exekútor, pasák, zlodej“. V momente, keď sa kostolný zriadenec pokúsi okradnúť úbohú starenku a tá ho v zúfalstve pošle do pekla, prítomný diabol odnesie dušu exekútora do pekla. Príbeh kanonikovho sluhu je venovaný obľúbenej téme odhaľovania trikov alchymistov.

Dospeli sme teda k záveru, že „The Canterbury Tales“ J. Chaucera je unikátnou encyklopédiou stredovekých literárnych žánrov. Sú medzi nimi dvorný príbeh, každodenná poviedka, laik, fabliau, ľudová balada, paródia na rytiersku dobrodružnú poéziu, bájka a didaktické rozprávanie vo veršoch.

2. REALIZMUS J. CHAUCER A ŽÁNROVÁ ŠPECIFIKA JEHO TVORBY

„Podstatou a základom knihy je jej realizmus. Zahŕňa portréty ľudí, ich hodnotenie, ich názory na umenie, ich správanie – jedným slovom živý obraz života.“

Nie nadarmo nazval Gorkij Chaucera „otcom realizmu“: bujné maľovanie portrétov jeho súčasníkov v jeho poetických „Canterburských rozprávkach“ a ešte viac ich všeobecný koncept, taký zjavný stret medzi starým feudálnym Anglickom a novým. Anglicko obchodníkov a dobrodruhov, svedčia o Chaucerovej príslušnosti k literatúre renesancie.

„Kategória realizmu je však komplexný fenomén, ktorý ešte nedostal jednoznačnú definíciu vo vedeckej literatúre. Počas diskusie v roku 1957 sa objavilo niekoľko názorov na realizmus. Podľa jedného z nich realizmus, chápaný ako vernosť, vernosť realite, nájdeme už v najstarších pamiatkach umenia. Z iného pohľadu realizmus ako umelecká metóda chápania reality vzniká až v určitej etape dejín ľudstva. Pokiaľ ide o dobu jeho vzniku, medzi zástancami tohto konceptu nie je úplná jednota. Niektorí veria, že podmienky pre vznik realizmu sa vyvinuli až v 19. storočí, keď sa literatúra obrátila na štúdium sociálnej reality.“ Iní spájajú genézu realistického umenia s renesanciou a veria, že v tom čase spisovatelia začali analyzovať vplyv spoločnosti a histórie na ľudí.

Oba tieto rozsudky sú do určitej miery spravodlivé. Realizmus ako umelecká metóda sa naplno rozvinul až v 19. storočí, keď sa v európskej literatúre objavilo hnutie známe ako kritický realizmus. Realizmus však ako každý jav v prírode a spoločnosti vznikol „nie hneď, nie v hotovej podobe, ale s určitou postupnosťou, prežívajúc viac-menej dlhý proces formovania, formovania, dozrievania“ [cit. podľa 8, 50]. Je preto prirodzené, že niektoré prvky, určité aspekty realistickej metódy sa nachádzajú aj v literatúre starších období. Na základe tohto pohľadu sa pokúsime zistiť, aké prvky realistickej metódy sa prejavujú v Chaucerových Canterbury Tales. Ako viete, jedným z najdôležitejších princípov realizmu je reprodukcia života vo formách samotného života. Tento vzorec však neznamená, že realizmus alebo realistickosť v modernom zmysle slova sú povinné pre diela všetkých historických období. Ako správne poznamenal akademik. N.I. Kondrad: „Pojem „realita“ mal pre spisovateľov rôznych storočí rôzny obsah. „Nápoj lásky v románe „Tristan a Izolda“ vôbec nie je „mystický“, ale jednoducho produkt farmakológie tej doby. . ."" .

Koncept reality vyjadrený v Canterburských rozprávkach bol do značnej miery založený na stredovekých predstavách. Takže „realita“ v neskorom stredoveku zahŕňala astrologické predstavy. Chaucer ich bral celkom vážne. Svedčí o tom aj fakt, že v Canterbury Tales sú postavy a situácie často určované polohou hviezd a nebeských telies. Príkladom môže byť Príbeh rytiera. Astrológia v Chaucerovej dobe spájala stredoveké povery a vedecké astronomické poznatky. Spisovateľov záujem o ne sa prejavuje v prozaickom pojednaní „Na astrolábe“, v ktorom istému „malému Lewisovi“ vysvetľuje, ako sa tento staroveký astronomický prístroj používa.

Stredoveká filozofia často vyhlasovala za skutočné nielen predmety okolo človeka, ale aj anjelov a dokonca aj ľudské duše. Vplyv týchto myšlienok možno vidieť aj v Chaucerových Canterbury Tales. Jeho predstava o svete zahŕňa kresťanské zázraky, ktoré sú vyrozprávané v „Príbehu abatyše“ a „Príbehu právnika“, a fantáziu Breton lais, ktorá sa objavuje v „Príbehu tkáča z Bath“ a myšlienka kresťanskej trpezlivosti - v "Príbehu študenta z Oxfordu". Všetky tieto myšlienky boli pre stredoveké vedomie organické. Chaucer nespochybňuje ich hodnotu, o čom svedčí zahrnutie podobných motívov do The Canterbury Tales. Chaucer ako spisovateľ najranejšej etapy anglickej renesancie sa vyznačuje nie popieraním stredovekých ideálov, ale trochu ironickým postojom k nim. Prejavuje sa to napríklad v „Príbehu študenta Oxfordu“, ktorý podrobne opisuje príbeh pacientky Griseldy, v tom čase obľúbenej. Dcéra chudobného sedliaka sa stáva manželkou veľkého feudála, ktorý od nej vyžaduje bezpodmienečnú poslušnosť. V snahe otestovať Griseldu jej manžel a vládca nariadia, aby jej odobrali deti, a zinscenuje ich vraždu. Potom pripraví Griseldu o všetok majetok a dokonca aj o šaty, vyženie ju z paláca a oznámi svoje rozhodnutie znovu sa oženiť s mladou a vznešenou dievčinou. Griselda pokorne plní všetky príkazy svojho manžela. Keďže poslušnosť je jednou zo základných kresťanských cností, na konci príbehu je za ňu Griselda plne odmenená. Manžel jej opätuje priazeň, ona sa opäť stáva vládkyňou celej oblasti a stretáva sa s deťmi, ktoré považovala za zabité.

„Chaucerov hrdina verne prerozpráva slávne podobenstvo. Ale jeho posledné slová sú ironické:

V dnešnej dobe bolo ťažké nájsť to

V al toun Grisildis tri alebo dve.

V týchto dňoch by to bolo veľmi ťažké

Nájdite dve alebo tri Griseldy v celom meste.

Záver študentského rozprávača je veľmi objavný. Odrážalo chápanie nerealizmu a nepravdepodobnosti myšlienok, ktoré boli súčasťou stredovekej reality.“

Realistické tendencie v Chaucerovom umení sa úplne nerozvinuli, sú v plienkach. Vo vzťahu k literatúre 14. storočia. sotva možno hovoriť o reprodukcii reality vo formách samotnej reality. Autor Canterburských rozprávok sa však vyznačuje veľmi vedomou túžbou po pravdivom zobrazení života. Potvrdzujú to slová, ktoré spisovateľ vkladá do úst pútnika menom Chaucer. V prológu Miller's Tale vyjadruje obavu, že nie všetci rozprávači budú vo svojich príbehoch dodržiavať pravidlá dobrého tanca.“ Chaucer Pútnik sa ospravedlňuje za obscénnosti nájdené v niektorých príbehoch:

I melo reherce

Nig stories alle, či už sú lepšie alebo

Alebo elles falsen syn mojej matere.

musím preniesť

Všetky ich príbehy, či už dobré alebo

Alebo falošnú časť mojej

Tvorba".

Básnik sa snaží tieto príbehy reprodukovať vo forme, ktorá sa čo najviac približuje spôsobu, akým sa údajne rozprávali počas púte. V „Canterburských rozprávkach“ sa prejavuje tvorivý postoj k realistickej reprodukcii života, aj keď v primitívnej forme.

Domáci literárni vedci, bez ohľadu na to, či uznávajú realizmus v literatúre pred 19. storočím, veria, že identifikácia znakov realizmu v dielach rôznych období prispieva k správnemu pochopeniu kontinuity vo vývoji umeleckej tvorivosti. R. M. Samarin, pojednávajúci o realizme renesancie, si teda všíma jej úzke prepojenie s plodnými tradíciami stredovekého umenia.

Chaucerovo dielo patrí do zložitého a prechodného historického obdobia, ktoré spája protichodné trendy: originalita Canterburských rozprávok do značnej miery pramení zo skutočnosti, že autor pokračuje v stredovekých tradíciách a interpretuje ich novým spôsobom. Prejavuje sa to napríklad v spôsoboch charakterizácie hrdinov. Umelecká metóda realizmu zahŕňa zobrazovanie typických postáv v typických podmienkach. Francúzsky bádateľ J. Bedier pri analýze fabliaux, jedného z hlavných žánrov stredovekej literatúry, poznamenal, že typizácia je v nej stále slabá. Pravdepodobne mal na mysli typizáciu, ako ju chápali v 19. storočí.

Charakter hrdinu tej doby bol určený jeho postavením na hierarchickom rebríčku, ale už od staroveku existovali myšlienky o vplyve vonkajších okolností na charakter človeka vo vedeckých pojednaniach a ich populárnych úpravách. Samozrejme, okolnosti sa často chápali v metafyzickom, či dokonca astrologickom duchu. V Chaucerovej ére fikcia začína hľadať dôvody určitých charakteristík ľudskej osobnosti nielen v postavení človeka v rámci feudálnej hierarchie, ale aj v ňom samom a vo vonkajších okolnostiach. Pokusy spisovateľov neskorého stredoveku preniknúť do tajov ľudskej psychológie vychádzali z náuky o temperamentoch už od Hippokrata, podľa ktorej sa všetci ľudia delili na cholerikov, melancholikov, sangvinikov a flegmatikov. Každý typ temperamentu zodpovedal určitým charakterovým vlastnostiam. Chaucer toto učenie pravdepodobne poznal, keďže jeho vplyv je cítiť napríklad na portréte majordoma. Hrdinove slová a činy túto charakteristiku potvrdzujú.

Astrológia bola v Chaucerových časoch považovaná za jednu z najdôležitejších okolností formujúcich charakter človeka. Podľa astrologických predstáv hviezda, pod ktorou sa človek narodil, ovplyvňuje jeho charakter. Tkáč z Bathu teda tvrdí, že jej lásku predurčila Venuša a jej bojovného ducha Mars. Obe tieto planéty boli na oblohe v hodinu jej narodenia.

V niektorých prípadoch Chaucer ukazuje vplyv sociálnych okolností na charakter svojho hrdinu. V tomto smere je veľmi zaujímavý obraz mlynára Simkina z „Príbehu Majordoma“. Nečestnosť mlynárov bola všeobecne uznávaným faktom, takže nie je náhoda, že za Chaucerových čias existovala hádanka: „Kto je najstatočnejší na svete?“ - „Mlynárska košeľa, pretože každý deň objíma podvodníka.“ Stvárnením svojho hrdinu ako zlodeja sleduje spisovateľ stredoveké predstavy o ľuďoch svojej profesie. Chaucer sa však neobmedzuje len na triedne a profesionálne vlastnosti. Simkin je predstaviteľom bohatých vrstiev tretieho stavu, takže jeho obraz obsahuje veľa čŕt určených práve touto okolnosťou. Je to muž s výrazným zmyslom pre sebaúctu, ktorý sa komicky mení na vychvaľovanie. Nemá však žiadne tradičné dôvody na hrdosť: nie je šľachtického pôvodu a nedosiahol žiadne veľké rytierske činy. Základom mlynárovej nezávislosti je jeho bohatstvo, ktoré si sám vytvoril podvodom a krádežou. V osobe Simkina v Canterburských rozprávkach sa pokúša ukázať sociálne odhodlaný charakter.

Jednou z hlavných čŕt realistického umenia je schopnosť odhaliť typické v jednotlivcovi a prostredníctvom jednotlivca. Keďže takáto technika bola v stredovekej literatúre neznáma, vtedajší spisovatelia sa zvyčajne obmedzovali na stručný typický opis, napríklad vo fabliau. Na rozdiel od toho Chaucer dáva svojim hrdinom individualizované vlastnosti. Individualizácia obrazov v The Canterbury Tales je determinovaná určitými procesmi, ktoré sa odohrávali v spoločnosti a ideológii 14. storočia. Raný stredovek, ako verí D.S. Lichačev, „nepoznal cudzie vedomie, psychológiu niekoho iného, ​​cudzie myšlienky ako objekt objektívnej reprezentácie“, pretože v tom čase sa jednotlivec ešte neoddelil od kolektívu (triedy, kasty , korporácia, cech). Za čias Chaucera sa však vďaka rastu podnikania a súkromnej iniciatívy zvyšuje úloha jednotlivca v živote spoločnosti, čo slúži ako základ pre vznik individualistických myšlienok a trendov v oblasti ideológie.

„V 14. storočí. Problém jednotlivca je počuť v literatúre, umení, filozofii a náboženstve. P. Mrozkowski spája tendenciu k individualizácii s myšlienkami skotizmu, ktorý „zdôrazňoval krásu každého daného jednotlivého objektu“. Zakladateľom tohto filozofického a teologického hnutia bola Duna Scotus (1266-1308). V slávnom spore stredovekých realistov a nominalistov zaujal pozíciu umierneného nominalistu. Podľa J. Morsea majú v Okothovom učení najväčšiu hodnotu dva body: myšlienka nadradenosti vôle nad rozumom a myšlienka jedinečnosti jednotlivca. Pre nás je dôležitejšia druhá pozícia, ktorá je spojená so sporom o reálnosť abstraktných pojmov. Podľa Dunsa Scota javy označené týmito pojmami skutočne existujú: ľudstvo sa napokon skladá z jednotlivcov. Možnosť ich spojenia do jedného je spôsobená tým, že rozdiel medzi jednotlivcami nie je generický, ale formálny. Všetky ľudské duše patria do rovnakého rodu, majú spoločnú povahu, preto ich možno súhrnne nazvať ľudstvom. Ale každá duša má individuálnu podobu. „Samotná existencia samostatnej duše,“ píše J. Morse, analyzujúc názory Dunsa Scota, „spočíva v jej jedinečnosti. Duša má nielen quidditas ("čo", duchovnosť), ale aj haecceitas ("táto", ...individuálnosť)... Nie je to len "duša", ale "táto duša"; Rovnako telo má nielen fyzickosť, ale aj individualitu. Človek nie je len človek, je to človek a táto vlastnosť určuje jeho príslušnosť k ľudskosti.“

V Canterbury Tales Chaucer používa rôzne metódy individualizácie. Zdôrazňuje črty výzoru a správania sa účastníkov púte: bradavica na mlynárovom nose, kupecká rozdvojená brada, motto na brošni abatyše. Spisovateľ sa často uchyľuje k charakterizácii konaním. V tomto smere je obraz tesára Jána orientačný. V "The Miller's Tale" nie je autorský popis tohto hrdinu, všetky črty jeho postavy sa objavujú v priebehu akcie. Tesárovu láskavosť odhalí Chaucer v ďalšej epizóde: sám ide navštíviť Nicholasa, keď predstiera zúfalstvo nad údajne očakávanou potopou. Chaucer robí Johna dôverčivým a nie príliš chytrým. Čitateľ si to uvedomí, keď tesár prijme Nicholasovu predpoveď v nominálnej hodnote. Chaucerov hrdina nie je sebecký, je schopný postarať sa o druhých. Keď sa dozvie o blížiacej sa katastrofe, nestará sa o seba, ale o svoju mladú manželku:

„Ako? No a čo manželka?

Mala by Alison naozaj zomrieť?

Takmer po prvý raz v histórii anglickej literatúry Chaucer individualizuje reč svojich hrdinov. Túto techniku ​​používa, keď charakterizuje študentov Alana a Johna v "The Majordomo's Tale"; V reči týchto študentov je badateľný severský dialekt.Podľa niektorých západných literárnych vedcov boli v časoch Chaucera severania považovaní za hrubých a neotesaných ľudí. Táto skutočnosť zhoršuje urážku, ktorú Alan a John spôsobia svojmu pánovi. Zvádzajú jeho manželku a dcéru, na ktorých „ušľachtilý rod“ je mlynár veľmi hrdý.

Vyššie uvedené úvahy nám umožňujú hovoriť o realizme Canterburských rozprávok, hoci „jej črty sú stále počiatočného, ​​rudimentárneho charakteru, odlišného od povahy neskoršieho a zrelého realizmu. Tieto znaky vyplývajú z úzkeho prepojenia literatúry ranej renesancie a stredovekej kultúry.“

Realizmus J. Chaucera prispel k prehodnoteniu a prehodnoteniu žánrových kánonov. Spisovateľ nezostal v kánonoch realistických prvkov vnútorného a vonkajšieho sveta. Chaucerov realizmus sa stal predpokladom žánrovej syntézy, o ktorej sa v celom diele neraz hovorilo.

V tomto kurze sme skúmali umelecké dielo J. Chaucera „The Canterbury Tales“. Do istej miery sa skúmal fenomén žánrovej originality diela.

V Chaucerovi rôzne pôvodné žánre, s ktorými pracuje, nielenže koexistujú v rámci jednej zbierky (tak to bolo aj v stredovekých „príkladoch“), ale vzájomne sa ovplyvňujú a prechádzajú čiastočnou syntézou, v ktorej Chaucer už čiastočne odráža Boccaccia. Chaucer, podobne ako Boccaccio, nemá ostrý kontrast medzi „nízkymi“ a „vysokými“ predmetmi.

"The Canterbury Tales" je úplne renesančná (typu) encyklopédia anglického života 14. storočia a zároveň - encyklopédia poetických žánrov tej doby: tu je dvorný príbeh a každodenný krátky príbeh a laická, fabliau a ľudová balada a paródia na rytiersku dobrodružnú poéziu a didaktické rozprávanie vo veršoch.

Na rozdiel od extrémne schematických zobrazení predstaviteľov rôznych sociálnych a profesijných skupín v stredovekej naratívnej literatúre vytvára Chaucer veľmi živé, prostredníctvom živých opisov a presných detailov správania a konverzácie, portréty sociálnych typov anglickej stredovekej spoločnosti (konkrétne sociálnych typov a nie „postavy“, ako niekedy literárni vedci identifikujú Chaucerove postavy). Toto zobrazenie sociálnych typov je dané nielen v rámci jednotlivých konkrétnych poviedok, ale nemenej aj v zobrazení rozprávačov. Sociálna typológia rozprávačov-pútnikov sa zreteľne a zábavne prejavuje v ich prejavoch a sporoch, v ich osobných charakteristikách a vo výbere námetov pre príbeh. A táto profesionálna typológia predstavuje najdôležitejšie špecifikum a jedinečné čaro v Canterburských príbehoch. Chaucera odlišuje nielen od jeho stredovekých predchodcov, ale aj od väčšiny renesančných románopiscov, u ktorých nad triednymi črtami v zásade dominuje univerzálny ľudský rodinný princíp na jednej strane a čisto individuálne správanie na strane druhej.

Canterburské rozprávky predstavujú jednu z pozoruhodných syntéz stredovekej kultúry, v tejto kvalite vzdialene porovnateľnú aj s Danteho Božskou komédiou. Chaucer má tiež, hoci v menšej miere, prvky stredovekého alegorizmu, cudzieho poviedke ako žánru. V syntéze Canterburských rozprávok zaujímajú poviedky popredné miesto, no samotná syntéza je oveľa širšia a pre Chaucera oveľa dôležitejšia. Chaucerova syntéza žánrov navyše nie je úplná, chýba úplná „novelizácia“ legendy, bájky, rozprávky, prvky rytierskeho rozprávania, kázne atď. podrobné rétorické argumenty na rôzne témy s príkladmi zo Svätého písma a starovekej histórie a literatúry, pričom tieto príklady nie sú rozvinuté naratívne. Sebacharakteristika rozprávačov a ich spory ďaleko presahujú rámec poviedky ako žánru či dokonca zbierky poviedok ako osobitného žánrového útvaru.

PRÁCA KURZU NA TÉMU:

„SPÔSOBY CHARAKTERISTIKY HRDINOV VCANTERBURYROZPRÁVKY OD J. CHAUCERA"

Práca dokončená

Ershova Jekaterina Vladimirovna

Študent 2. ročníka skupiny 205

filologickej fakulte

Vedecký poradca:

Belskaya Olga Viktorovna

OBSAH
ÚVOD 3
5
II. KLASIFIKÁCIA HRDINOV. 10
2.1 POZITÍVNE A NEGATÍVNE ZNAKY. 10
2.2 SPOLOČENSKÉ TRIEDY. 12
ZÁVER. 24
Zoznam použitej literatúry. 26
Bibliografia. 26

ÚVOD

I. Kaškin. Geoffrey Chaucer // Geoffrey Chaucer. Canterburské rozprávky. M., 2007.
Popova M.K. Literárne a filozofické počiatky „Canterburských rozprávok“ od J. Chaucera. Voronež, 2003.

Furnivall, "Šesťtextové vydanie Canterbury Tales" (Oxford, 1868) a "Životné záznamy Chaucera" (1875);
Koch, „Chronológia C. spisov“ (1890);
Skeat, "Legenda o dobrých ženách" (1889);
Skeat, „C. menšie básne“ (1888);
„Originály a analógy Canterburských rozprávok
J. Fleury, „Sprievodca po Chaucerovi“ (1877) atď.

Postupujte podľa autorského systému opisu hrdinov;
Nájdite spojenie medzi postavami postáv a ich príbehmi;
Identifikujte možné klasifikácie hrdinov;
Hrdinovia skupiny podľa tried stredovekej spoločnosti;
Porovnajte zobrazené triedy so skutočnými triedami stredoveku;
Analyzujte špecifiká stredovekej spoločnosti.

I. TEORETICKÉ ASPEKTY CANTERBURYSKÝCH ROZPRÁVOK.

II. KLASIFIKÁCIA HRDINOV.

2.1 POZITÍVNE A NEGATÍVNE ZNAKY.

2.2 SPOLOČENSKÉ TRIEDY.

Aristokracia.
Vyššia trieda v stredovekej spoločnosti. Do tejto triedy patrilo len jedno percento obyvateľstva. Išlo o členov kráľovských rodín, šľachticov, rytierov, panošov. Chaucer ukazuje troch predstaviteľov aristokracie: rytiera, panoša a zemana. Práve cez tieto postavy možno spoznať život vtedajšej aristokracie.

Rytier. Tento hrdina je vzorným predstaviteľom aristokracie, pretože... má všetky jej dobré vlastnosti: galantnosť, pravdovravnosť, česť, štedrosť, zdvorilosť. Má za sebou pôsobivú vojenskú kariéru. Zúčastnil sa bitiek, ktoré sa odohrali v rôznych regiónoch: Alexandria, Litva, Rusko, Andalúzia, Lias, Satalia, Belmaria, Tremissen. A kdekoľvek rytier navštívil, bol uctievaný a rešpektovaný. Hoci bol oblečený v košieľke, ošúchanej retiazke a dierkovom leme a nie v módnom aristokratickom odeve, jeho vzhľad naznačuje, že je skutočným rytierom.

Panoš. Je synom rytiera, a preto od narodenia patrí k aristokratickej triede. Je oblečený v elegantnejších šatách ako jeho otec. Jeho vzhľad a vzťah k rytierovi naznačujú, že patrí do aristokratickej vrstvy.
Snahou šikovných dámskych rúk
Jeho oblečenie bolo vyšívané ako lúka,
A všetko žiarilo úžasnými farbami,
Emblémy, zámorské zvieratá.[ 1, str. 31]
Chaucer hovorí, že aj panoš sa čoskoro stane rytierom, no zdá sa, že mladého muža zaujíma rytierstvo menej ako jeho otca. Viac ho zaujímajú milostné záležitosti.
Bol panošom a bojoval tam,
Ako sa uchádzal o priazeň svojej milovanej.[ 1, str. 31]
Mal tiež všetky zručnosti, ktoré boli potrebné pre aristokratickú mládež.
Celý deň hral na flaute a spieval,
Vedel zložiť dosť piesní,
Vedel čítať, kresliť, písať,
Bojujte na oštepoch, tancujte obratne.[ 1, str. 31]
To. rytier je zobrazený ako galantný a zdvorilý, zatiaľ čo jeho syn predstavuje iný odtieň aristokratického života - milostné vzťahy, móda, slávnosti, zábavné voľnočasové aktivity. Panoš nie je ten typ chlapa, ktorý sa rozbehne bojovať s hrozným drakom, radšej by sa jednoducho zúčastnil rytierskych turnajov kvôli sláve a cti.

Yeoman. Podľa definície je zeman osoba, ktorú si najali šľachtici, aby im slúžila. Chaucer ho však opisuje skôr ako vojaka než ako sluhu. Zameriava sa skôr na jeho odev a zbrane než na jeho osobnosť a miesto v spoločnosti.
Yeoman bol s ním v kaftane s kapucňou;
Za vlečkou, ako outfit, zelená
Trčalo množstvo dlhých, ostrých šípov,
Koho perie vedel panovník zachovať -
A šíp šikovných rúk poslúchol.
S ním bol jeho veľký mocný luk,
Leštené, ako nové.
Bol tam podsaditý muž s oholenou hlavou,
Studený vietor, spálený slnkom,
Poznal zákon lesného poľovníctva.
Bujné puto mu stiahlo zápästie,
A na ceste z vojenskej výstroje
Po boku mal meč, štít a dýku;
Na krku sa mihol ako striebro,
Skryté pred zrakmi zeleným obväzom,
Opotrebovaná tvár svätého Krištofa.
Turíový roh zavesený na praku -
To musel byť lesník, ten strelec.[ 1, str. 31-32]

Duchovní.
Chaucer ukazuje predstaviteľov kléru vo svetle, v akom ich vtedajší ľudia vnímali. Do tejto triedy patria títo hrdinovia: abatyša, mních, karmelitánka, kňaz, predavač odpustkov a zriadenec cirkevného súdu.

abatyše. Bola predstavenou kláštora. Najčastejšie v stredoveku túto pozíciu zaujímali zámožní ľudia zo šľachtických rodín. Z popisu abatyše je zrejmé, že aj ona pochádzala zo šľachtickej rodiny. Vidno to na jej výchove.
A hovorila plynule po francúzsky,
Ako učia v Stratforde, nie je to vtipné
V uponáhľanom parížskom prízvuku.[ 1, str. 32]
Ale jej pôvod je zrejmejší po opise jej spôsobov a zvykov.
Pri stole sa správala slušne:
Neudusí sa silným alkoholom,
Ponorte si prsty trochu do omáčky,
Nebude si ich utierať z rukáva alebo goliera.
Okolo jej zariadenia ani škvrna.
Tak často si utierala pery,
Že na pohári neboli ani stopy tuku.
Dôstojne čakala, kým príde rad,
Vybral som si kúsok bez chamtivosti. [ 1, str. 32]
To všetko nám umožňuje pochopiť, prečo ju Chaucer opísal hneď po predstaviteľoch aristokracie. Z jej charakteristiky je zrejmé, že zo všetkých predstaviteľov kléru má najbližšie k aristokracii.

Monk. Je ďalším príkladom členov kléru, ktorí žijú životom aristokratov. Bol vášnivým lovcom a nenávidel kláštorné pravidlá, pretože... zakazujú jeho obľúbenú zábavu - lov.
Povahovo veselý nemohol stáť
Kláštorné malátne väzenie,
Charta Maurícia a Benedikta
A najrôznejšie predpisy a vyhlášky.
Ale v skutočnosti má mních pravdu,
A táto tvrdá charta je zastaraná:
Zakazuje niečo loviť
A učí nás niečo príliš cool:
Mních bez bunky je ryba bez vody.[ 1, str. 33]
Kláštorný život je pre neho nudný a má rád dámy, psičkáre a večierky. Práca ho nebaví, všetky kaplnkové peniaze míňa ako vlastné.
A aj keď sa takýmto mníchom vyčíta,
Ale bol by vynikajúcim opátom:
Celý okres poznal jeho stajňu,
Jeho uzda cinkala prackami,
Ako zvony tej kaplnky,
Príjmy, z ktorých míňal, akoby boli jeho. [ 1, str. 33]
atď.................

Vladimír Sobolev

Pre D. Chaucera je zobrazenie ľudského charakteru v Canterburských rozprávkach ako umeleckej histórie ľudského života v jeho súčasnosti a minulosti jedným zo základných princípov formovania žánru. Rôznorodosť postáv zase vyrastá z rôznorodosti žánrov obsiahnutých v diele. Tento špecifický vzťah, ako jednu z charakteristických čŕt Chaucerovej metódy umeleckého chápania reality, možno vysledovať napríklad v aspekte toho, ako žáner určuje originalitu autorovho „ja“ v diele. Práve žáner určuje, čo je veľmi dôležité identifikovať pri analýze umeleckého celku – osobnosť, postavenie spisovateľa, vyjadrené v Canterburských rozprávkach.

Nie náhodou zahŕňal všetky žánre známe literatúre stredoveku, „podľa typu zbierok rozprávok, poviedok a všeobecne rozprávaní rôzneho typu, ktoré sa pred týmto obdobím nachádzali na Východe a Západe. “ Porušenie akceptovanej hierarchie žánrov je však okamžite alarmujúce a niektorí výskumníci ho považujú za „odklon od normy, ktorá predpokladá systém“. Po príklade rytierskej romance nasleduje fabliau, potom didaktická legenda a opäť fabliau. Kresťanská legenda je popretkávaná paródiou na rytiersku romancu a moralizujúcou alegóriou, historickou kronikou - s ľudovou rozprávkou, východniarskou legendou, životmi atď. To všetko umocňuje nezmieriteľný postoj autora k tradičným zákonitostiam umenia. kreativitu, ktoré nivelizujú tak autorskú individualitu, ako aj výrazné črty samotných diel. Výtvarné myslenie autora je vnímané cez žáner – cyklus, ktorý pôsobí ako prostredník medzi autorským dielom a čitateľom, ktorého úlohou je nielen vidieť tvorivý proces, ale aj pochopiť autorovu výtvarnú koncepciu, kde to hlavné je obraz, charakter človeka, oslobodený od šablóny v akomkoľvek prejave seba samého. Autorovo „ja“ tu vzniká na základe zvládnutia obrazov, situácií, tém celej doterajšej literatúry a prejavuje sa v irónii nad jej hrdinami, parodujúc motívy a zápletky jej diel. Z korelácie vlastného postavenia s literárnou tradíciou nevzniká konvenčný obraz „osoby“, ktorá vedie rozprávanie, ale charakter živého človeka so zložitým vnútorným svetom a jedinečným spôsobom života.

Ďalším spôsobom formovania žánru, jeho obohacovania a rozvoja je proces vzájomného prenikania žánrov. Na priesečníku mnohých žánrov, v prelínaní individuálneho a tradičného vytvára Chaucer nový žáner. Medzi jedným a druhým žánrom je akoby vnútorná polemika, paródia, explózia žánru zvnútra, ktorá následne ovplyvňuje ďalšiu premenu žánrov. V skutočnosti sú Canterburské rozprávky štruktúrované tak, že každý príbeh je paródiou buď na ten predchádzajúci, alebo na zdroj. Na príklade Squireovho príbehu môžeme podrobne preskúmať, aké vlastnosti nového žánru vznikajú interakciou dvoch žánrov rôznych literárnych smerov, ako aj to, ako ovplyvňujú prehĺbenie zmyslu diela a charakter rozprávača. . Originalita príbehu spočíva v striedaní obyčajného a neobyčajného, ​​skutočného a fantastického v životoch, postavách a myšlienkach hrdinov.

Dosahuje sa to vzájomným prienikom vlastností žánrov mestských poviedok, ľudových rozprávok a rytierskych romancí. Z príbehu sa dá usúdiť, že panoš nie je tým, za koho sa vydáva, respektíve sa snaží vydávať. Rytiersky syn je navonok verný ideálom svojho otca: z jeho pier počujeme knižný príbeh o starých „dobrých“ rytierskych časoch, keď žili vznešení páni, nadpozemskí krásavci a fantastické bytosti zosobňujúce dobro či zlo. Keď však čítame význam príbehu panoša, ocitáme sa pod kúzlom zámerne skrytej irónie. Fantastická forma príbehu je len škrupinou ukrývajúcou realistický obsah.

Fantastický plán pod Chaucerovým perom nadobúda obrys fatamorgány, ktorá sa rýchlo rozplynie, keď sa ho dotkne trénované oko. Fantázia je tu nešťastné klišé. Máme do činenia s paródiou fantastického v rytierskom románe: prekladom fantastického do ríše skutočného, ​​čím toto fantastično vzniká. Magické predmety, ktoré daroval rytier princeznej Kanake, pôsobia neobyčajne len na prvý pohľad. Ako sa neskôr ukáže, zdroj ich zázračnej sily spočíva v prirodzených vlastnostiach vecí. Postupne si čitateľ začne spájať, že všetky tieto doplnky nie sú v žiadnom prípade nové. O prednostiach krásneho zrkadla kedysi hovorili učení muži Agalsen, Villion a Stagirite; liečivý meč kedysi slúžil ako zbraň pre Telemacha, Achilla atď. Stále viac sa presviedčate, že panošov príbeh trpí umeleckým eklekticizmom motívov, detailov, obrazov a dejových línií. V rytierovi prvej časti príbehu ľahko spoznáte Čierneho rytiera z anonymného románu o Gowainovi; rozhovory medzi princeznou a orlom majú folklórny zdroj. Panošov príbeh tak predstavuje typický príklad fragmentu rytierskej romance v posledných rokoch svojej existencie, charakterizovanej úpadkom umeleckej štruktúry a filozofického konceptu diel tohto žánru literatúry.

Navyše všetko, čo sa s hrdinami deje, je strašne frivolné. Kráľ a jeho služobníci sú tak zaujatí sami sebou, že ani nepomyslia na nejaké dobrodružstvá; rytier neprišiel na hostinu kvôli Kanakovi (ako sa to malo stať v dvornom románe), ale z obchodných dôvodov; známky pozornosti, ktorú prejavuje panovníkovi, neskrývajú vo vzťahu k jeho dcére nič nejednoznačné.

Prozaickosť konania hrdinov je zdrojom skrytej irónie rozprávača.

Vízia ako formujúci prvok rytierskej romance je autorkou tiež úplne vylúčená: spánok hrdinov tu nie je dôvodom na to, aby „niečo“ videli alebo sa vzdialili od prítomnosti v „čare“ snov, ale je dôsledkom fyzický stav človeka. Kambuskan a Kanaka zaspia... aby „jedlo lepšie trávilo“ a „... aby im z bezsennej noci nepúchli oči“.

Zranený vták prosí krásku o milosť, no ona, keď zabudla, že sloboda pre každého „živého tvora“ je cennejšia ako čokoľvek iné na svete, pred ňou „zachráni“ orla: zajatca zamkne do luxusnej zlatej klietky.

Život vnímajú hrdinovia taký, aký je – z praktického hľadiska, a nie taký, aký by mal byť. Reprodukcia zastaraných právd „zlatého veku“ rytierstva obsahuje nový pohľad Chaucerovej súčasnej mladšej generácie v podobe panoša na tradičné dobrodružné hrdinstvo tohto žánru, vtipný pohľad, nakazený maximalizmom charakteristickým len pre veselých pováh. Takto sa objavuje postava panoša, ktorý vo svojom príbehu dostáva posledné a zdanlivo nečakané dotyky. „Sybaritizujúci“ hromotĺk v portrétnom náčrte Veľkého prológu – v úlohe rozprávača vyvoláva úprimnú sústrasť. Ale v skutočnosti máme pred sebou paródiu na starý typ rytiera v nových podmienkach doby, odhaľujúcu vždy nepeknú konvenciu ideálneho hrdinu, ktorého ponorenie do života sa na jednej strane stáva plytkým, na druhej ruka, pretvára ho ľudským spôsobom. V tejto „inverzii“ dochádza k polemike so žánrom rytierskeho románu, v ktorom odchod do iného, ​​nadpozemského života hrdinu „poľudšťuje“.

Uvádzaním do pohybu galériu portrétov Veľkého prológu a tým vytváraním statických tvárí postavy, Chaucer dodáva Canterburským príbehom dramatické črty. Prvýkrát si túto vlastnosť žánru všimol americký bádateľ spisovateľovho diela G. Kittredge. Pútnici odhaľujú svoju podstatu nielen v príbehoch a charakteristikách autora. Najlepšie sa prejavujú v dynamických sporoch – dialógoch, škriepkach bohatých na dramatický obsah, celých diskusiách, pozorovaniach jeden druhého.

Preto objektívnosť charakteristík, ktoré ponúka Chaucer. Vlastné vlastnosti a ich vzájomná spätná väzba najčastejšie korešpondujú s osobnosťami postáv. Autor si robí srandu z mnícha, odhaľuje jeho morálnu bifľošovosť; Miller zaútočí na manažéra a on zaútočí na Millera a odhalia sa najnepríjemnejšie črty postáv spoločníkov; Uráža kuchára v obscénnych výrazoch, Housekeeper sa nevykresľuje tým najlepším možným spôsobom. V tomto prípade nič neodporuje psychologickej vierohodnosti.

Sú však prípady, ktoré tomu odporujú. Negatívni a pozitívni hrdinovia vysoko oceňujú cnosti tých, „ktorými vnútorne opovrhujú“. Súdny zriadenec cirkevného súdu so všetkou vášňou chráni a koho... Tkáč z kúpeľov! z ohovárania karmelitánov; kanonikov sluha spočiatku hovorí s úctou k svojmu pánovi, šarlatánovi; z „úcty“ k spoločnosti, v ktorej sú zlodeji a darebáci v rovnakej úcte ako zbožní ľudia, sa panoš podvolí požiadavkám krčmára.

Takýto nesúlad s „ľudskou prirodzenosťou“ – základom charakteru postáv – je podľa amerického výskumníka G. Dempstera konvenčným prostriedkom komická rola hrdinu reagujúceho na okolnosti. Irónia ukrytá vo vzťahoch k antipódom vyjadruje stav jednotlivca, keď sa situácia obráti k hrdinovi podľa jeho roly a on všetko vidí z perspektívy tejto roly. Touto vlastnosťou chaucerovskej komédie možno vysvetliť aj fakt, že niektoré príbehy, ktoré hrdinovia ponúkli, nezodpovedajú (vo svojom vnútornom význame) postavám rozprávačov, pričom vyzdvihujú ich nové kvality: ctižiadostivosť súdneho zriadenca, bezohľadnosť sluhu Canona. , súlad Squirea atď.

Prítomnosť rôznych rečových vrstiev v „The Canterbury Tales“ odhaľuje aj žánrové črty dramatického diela. Prelína a dáva do kontrastu rôzne jazykové štýly: životný štýl kajúcej hriešnice, druhej mníšky, s patriarchálno-epickým štýlom abatyše „čistej až po svätosť; knižná, neosobná reč panoša – s obraznou múdrosťou Franklina; emotívne úprimný prejav Rytiera – s úradno-obchodným ambicióznym príbehom Kňaza; Šťavnatá, úprimne hrubá reč tkáčky z Bath, vždy pripravenej vyznať sa zo svojich hriechov, odštartuje cynizmus pravdivých priznaní pravého hriešnika, exekútora.

Charakteristickým rysom žánru dramatického diela je zvláštna súvzťažnosť príbehov postáv s ich rečou (napríklad patetický príbeh o Mníchovi – „hľadačovi pravdy“ o pádoch veľkých ľudí a ponižujúcich tón toho istého Mnícha – šaša – požierača sveta, ktorý sníva o vylákaní tulákov, ktorí sa po príbehu v poslednej polovici „sklamali“. Dejová úplnosť väčšiny príbehov umožňuje nielen počuť hlasy postáv, ale vnímať ich ako postavy.

Ak zhrnieme vyššie uvedené, môžeme o Chaucerových „Canterburských rozprávkach“ hovoriť ako o polyfónnom diele, vymykajúcom sa stredovekému rámcu normatívneho myslenia av tomto zmysle približujúcim sa dielam renesančného literárneho štýlu. Polyfonizmus diela je podporený lyrickými odbočkami s rôznorodosťou úsudkov, názorov a zreteľne vyjadreným hlasom autora v porovnaní s hlasmi iných postáv a kompozičnou voľnosťou od prísnej formy poviedkových zbierok, resp. princíp spájania rôznych životných sémantických okruhov, štýlových vrstiev, so sebou nesie premenu žánrov, porušovanie ich hraníc, vytváranie nových žánrových variet. To všetko nám umožňuje dospieť k záveru, že Chaucerove „Canterburské rozprávky“ na všeobecnom pozadí stredovekej literatúry vyzerajú ako dielo, ktoré si nepochybne zaslúži bližšiu pozornosť bádateľov, ktorí ich donedávna považovali len za produkt stredovekého umeleckého vedomia.

Kľúčové slová: Geoffrey Chaucer, Geoffrey Chaucer, „The Canterbury Tales“, kritika diel Geoffreyho Chaucera, kritika diel Geoffreyho Chaucera, kritika sťahovania, sťahovanie zadarmo, anglická literatúra 14. storočia.

Dvadsaťdeväť pútnikov sa pripravovalo na cestu do Canterbury, k relikviám svätca. Stretli sa v krčme, navečerali sa a rozprávali sa. Pútnici robili v živote rôzne veci a boli z rôznych vrstiev.

Medzi pútnikmi bol rytier, ktorý vykonal veľa činov a zúčastnil sa mnohých bitiek. Bol so synom. Bol tam aj lesník, mal zelené šaty, predstavená kláštora, úhľadná a príjemná žena, s ňou mníška a kňaz. Komunikovala s Mníchom. Bol veselý a tučný, rád poľoval. Neďaleko od neho sedel vyberač daní. Obchodník bol neďaleko. Bol to sporivý a bohatý muž. V krčme bol študent, šerif (bohatý statkár), ktorý rád pil a jedol chutné jedlo. Neďaleko sedeli dobrý kuchár a tkáč. Za stolom sedeli aj Tkáč, Klobúk, Šikovný Doktor, Milosrdný a spravodlivý Kňaz, Oráč, Čalúnnik a Tesár. Oproti nim sedel Melnik. A neďaleko sedeli gazdiná, exekútor a Majordomo. Medzi pútnikmi bol aj predavač, pästný bojovník, farbiarka, kapitán a právnik.

Krčmár poradil pútnikom, aby si cestou rozprávali rôzne príbehy a oni súhlasili.

Rytier ako prvý začal príbeh o Théseovi. Zabil zlého Kreóna a uväznil jeho priateľov. Zaľúbili sa do Emílie (sestra Théseovej manželky). Theseus im dovolil bojovať o Emíliinu ruku. V dôsledku toho sa Emilia a Palamon zosobášili.

Mlynár rozprával o tom, ako študent prekabátil tesára a získal jeho ženu.

Ďalší doktor rozprával o Virgínii. Jeho dcéra bola krásna. Krajský sudca chcel prekabátiť Virgíniu a získať svoju dcéru. Jeho plán však nevyšiel.

Ekonomov príbeh dokončuje dielo. Phoebus mal bielu vranu. Manželku nepustil z domu. Kým Phoebus nebol doma, prišiel za ňou jej milenec. Keď manžel prišiel domov, vrana mu všetko povedala. Zabil svoju ženu, opaľoval sa, preklial vranu, tá sčernela a stratila svoj nádherný hlas.

Dielo učí, že ľudia z rôznych tried s rôznymi charaktermi, ktorých spája jedna myšlienka, dokážu nájsť spoločné témy na rozhovor.

Obrázok alebo kresba Canterburských rozprávok

Ďalšie prerozprávania a recenzie do čitateľského denníka

• Zhrnutie Bunin Mister zo San Francisca

  Pán zo San Francisca, ktorého meno si nikto nepamätal, sa vybral s manželkou a dcérou na výlet do Európy. Celý život tvrdo pracoval, sníval o šťastnej budúcnosti a teraz sa rozhodol oddýchnuť si. Ľudia, ku ktorým kedysi vzhliadal

• Zhrnutie Svetlo v auguste Faulkner

  Práca začína, keď hlavná postava Lina Grove, ktorá je tehotná, prichádza do mesta Jefferson, ktoré sa nachádza v Mississippi. Dievča trpelo od mladého muža

• Zhrnutie Osudu bubeníka Gajdara

  V jednej dedine žil obyčajný chlapec. Chodil do školy a všetko mu nebolo zlé, dokonca sa naučil hrať na bubon. Otec predčasne ovdovel a synovi priviedol nevlastnú matku Valentinu.

• Zhrnutie Turgenev Biryuk

  V lese hrdinu zastihne silný dážď. Poľovník zrazu vidí muža – vysokého a so širokými plecami. Ukáže sa, že ide o lesníka Thomasa, o ktorom hrdina veľa počul. Tento lesník bol ľudovo prezývaný Biryuk, čo znamená vlk samotár.

• Zhrnutie knihy Diderot The Nun

  Toto literárne dielo rozpráva príbeh mladého novica kláštora sv. Maria Suzanne Simonen, ktorá sedí vo svojej cele a vo svojich poznámkach, konkrétne rozprávanie, adresuje markízovi de Croimare.