Autoportréty.
Preto tým, že sem umiestnim všetky Kahloine autoportréty z mojej zbierky reprodukcií, prejdem jej životom „bodkovanou čiarou“ a uvediem tie fakty a riadky o samotných autoportrétoch, ktoré som považoval za zaujímavé.
Frida Kahlo
Frida Kahlo
Celé meno - Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderon
Frida Kahlo (foto)
Mexická umelkyňa, manželka umelca Diega Riveru.
Štýl Fridy Kahlo spája prvky surrealizmu a mexického ľudového umenia.
Ako osemnásťročná, 17. septembra 1925, sa stala účastníčkou dopravnej nehody: jej autobus sa zrazil s električkou a zlomená železná tyč z električkového zberača prúdu sa jej zapichla do žalúdka, vyskočila do slabín a rozbila ju. bedrová kosť. Dievča utrpelo mnohopočetné zranenia a zlomeniny a muselo stráviť asi rok v nemocnici.
Autoportrét Fridy Kahlo z roku 1922
Frida sa v nemocnici nudila a požiadala otca, aby priniesol štetec a farby. Pre Fridu boli vyrobené špeciálne nosidlá, ktoré jej umožňovali písať v ľahu. Pod baldachýnom postele bolo pripevnené veľké zrkadlo, aby sa Frida videla. Začínala s autoportrétmi, ktoré sa stali najdôležitejšou témou v jej tvorbe.
Frida svoje fyzické utrpenie a duševné zážitky prezentovala v mnohých autoportrétoch (jedným z dôvodov bola neschopnosť mať deti).
Štýl prvých portrétov (napríklad „Autoportrét v zamatových šatách“, 1926) bol ovplyvnený mexickou portrétnou tvorbou 19. storočia, pochádzajúcou z európskeho výtvarného umenia.
Frida Kahlo Autoportrét v zamatových šatách 1926 Alejandro Gomez Aries Collection Mexico City
30. roky 20. storočia
Kahlo počas svojho života namaľovala 142 obrazov, z toho 55 autoportrétov.
Samotná umelkyňa to vysvetlila takto: „Maľujem sa, pretože trávim veľa času sama a pretože som téma, ktorú poznám najlepšie.“
Hovorila o sebe ako o žene, ktorá „sama porodila“.
Počas nasledujúcich tridsiatich rokov podstúpila Frida 32 operácií a zdravotné problémy jej zostali po celý život.
V roku 1928 ukázala svoje diela už ctihodnému umelcovi Diegovi Riverovi.
„Bolo mi jasné, že toto dievča je rodená umelkyňa,“ povie ostrieľaný umelec.
Nasledujúci rok sa vzali. Manželstvo nebolo bez mráčika: obaja boli temperamentní, s horúcim južným temperamentom.
Pár strávil 4 roky v USA, kde Diego plnil príkazy a Frida prežila niekoľko neúspešných tehotenstiev.
Po druhom potrate namaľovala nemocnicu Henryho Forda (1932).
Nemocnica Frida Kahlo Henryho Forda z roku 1932
Nad čelom postele sa vznáša slimák. Toto je symbol pomalého postupu neúspešného tehotenstva. Fialovú orchideu zobrazenú v strede pod posteľou priniesol Diego do nemocnice. Aj keď sú motívy maľby zobrazené starostlivo a detailne, kompozícia ako celok sa vyhýba realistickému živému vzhľadu.
Pre Fridu je oveľa dôležitejšie sprostredkovať emocionálny stav ako zachytiť skutočnú situáciu. Nezobrazovala realitu tak, ako ju videla, ale ako ju cítila.
Autoportréty slúžili Fride ako prostriedok na vyjadrenie emócií, zážitkov a bolesti – fyzickej aj psychickej.
Tieto veľmi osobné obrazy odrážajú jej stav mysle a vnútorný svet.
Na autoportrétoch sa Kahlo často objavuje z rovnakého uhla. Jej tvár s hustým tmavým obočím často pripomína masku. Okrem toho sa maľovala ako v plnom raste, tak aj vo fiktívnom surreálnom prostredí.
Autoportrét Fridy Kahlo z Bostonského múzea výtvarného umenia z roku 1930
Frida Kahlo Frida a Diego Rivera 1931 San Francisco Museum of Modern Art
Autoportrét Fridy Kahlo na mexicko-americkej hranici z roku 1932 Kolekcia Manuela Reyera v New Yorku
V „Autoportréte na hranici medzi Mexikom a Spojenými štátmi“ (1932) Frida vyjadrila svoje názory a myšlienky na toto obdobie, svoj postoj k Amerike a ukázala svoju izoláciu od svojej vlasti.
Stojí ako socha na podstavci, na hranici dvoch odlišných svetov.
Vľavo je krajina starovekého Mexika, kde vládnu prírodné sily a prirodzené životné cykly. Na pravej strane vidíme severoamerickú krajinu, ktorej dominuje technológia.
Frida drží v jednej ruke mexickú vlajku a v druhej cigaretu. V oblakoch na mexickom nebi sa ozývajú kúdoly dymu valiace sa z komínov Fordových tovární, zatiaľ čo bujná vegetácia naľavo ustupuje exemplárom elektrických zariadení napravo, ktorých drôty sa menia na korene vysávajúce energiu zo zeme. A Frida je rozpoltená medzi týmito dvoma protikladmi.
Frida Kahlo Frida na operačnej sále 1932
Frida Kahlo Moja sestra a ja 1937
Spomienka Fridy Kahlo 1937
Autoportréty Fridy Kahlo jej pomohli vytvoriť si predstavu o sebe a nájsť cestu k sebapoznaniu. Tvár umelca takmer vždy nevykazuje pocity a náladu. Jej diela treba vnímať ako metaforické zhrnutia konkrétnych skúseností. Techniky čerpá z mexického ľudového umenia a predkolumbovskej kultúry.
Frida Kahlo autoportrét s korálkami 1933 Gelman Collection Mexico City
Autoportrét Fridy Kahlo s kolekciou Kama Gelman z roku 1937, USA
Frida Kahlo Autoportréty s listom Leonovi Trockému 1937 National Museum Women in Art USA
Ani na jednom autoportréte sa Frida Kahlo neusmieva: vážna, až smutná tvár, zrastené husté obočie, sotva viditeľné fúzy nad pevne stlačenými zmyselnými perami.
Myšlienky jej obrazov sú zakódované v detailoch, pozadí, postavách vystupujúcich vedľa Fridy. Kahlona symbolika vychádza z národných tradícií a je úzko spätá s indickou mytológiou predšpanielskeho obdobia, keďže Frida geniálne poznala históriu svojej vlasti.
Frida Kahlo Autoportrét s opicou 1938 Albrecht Gallery Knox de Buffalo New York
Autoportrét Fridy Kahlo z roku 1938 Národné múzeum moderného umenia Centrum Georgesa Pompidoua v Paríži
Frida Kahlo Autoportrét so psom 1938 Súkromná zbierka
Po návrate do Mexika na konci roku 1933 vznikol medzi Kahlo a Riverou vážny konflikt kvôli ich početným milostným aféram.
Frida existovala na priesečníku rasy, pohlavia a sexuality. Narodila sa bielemu otcovi – maďarskému Židovi pôvodom z Nemecka a Mexičanke zmiešanej krvi, vrátane Inda. Frida sa opísala ako rasová a sexuálna „mestiza“ – mestic.
V roku 1935 Kahlo opustila ich spoločný domov. V roku 1938 sa rozviedla s Riverom.
Jeden z jej autoportrétov sa volá „Dve Fridy“: Mexickú a európsku Fridu na ňom spája jedno srdce pre dvoch.
Obraz bol namaľovaný v roku 1939 po rozvode s Diegom, na autoportréte umelkyňa ukazuje svoje zážitky a stav mysle opustenej ženy.
Autoportrét Fridy Kahlo. Dve Fridy. 1939 Múzeum moderného umenia Mexico City USA
Takto je obrázok popísaný na webovej stránke lookatme.ru(Poznamenávam, že popisy mnohých obrazov sú prevzaté odtiaľto):
„Tá časť jej bytosti, ktorú si Diego Rivera vážil a miloval – Mexičanka Frida v tehuánskych šatách – drží v rukách medailón s portrétom jej manžela ako dieťaťa. Vedľa nej sedí jej alter ego, Európanka Frida v čipkovaných bielych šatách. Srdcia oboch žien sú odhalené, spojené len jednou tenkou tepnou. Spolu so stratou milenca stratila Európanka Frida aj časť seba. Z čerstvo preťatej tepny kvapká krv, ktorú drží na mieste iba chirurgická svorka. Hrozí, že odmietnutá Frida môže vykrvácať.“
40. roky 20. storočia
V roku 1939 André Breton a Marcel Duchamp zorganizovali výstavu Fridiných diel v Paríži.
Konala sa v známej galérii Renu and Collet, no v Európe už bolo cítiť vojnu, takže výstava nebola finančne úspešná. Frida kvôli tomu zrušila svoju ďalšiu výstavu v Guggenheim Gallery v Londýne. Napriek tomu sa Fridin obraz „Autoportrét „Rama“ (1937) stal prvým dielom mexického umelca 20. storočia, ktoré získal Louvre.
Odborníci sa domnievajú, že štyridsiate roky boli umelkyňou rozkvetom, časom jej najzaujímavejších a najvyspelejších diel.
Súkromná zbierka Fridy Kahlo Dream 1940, New York
Frida sa často maľovala s mužným, prísnym výrazom a prehnanými fúzmi – a predsa v ženskom oblečení a póze. V mladosti sa obliekala do mužského odevu a tak bola zobrazená na niekoľkých rodinných portrétoch. Neskôr sa hra na prezliekanie zopakovala aj pri rozvode s Riverom, v obraze „Autoportrét s ostrihanými vlasmi“ (1940), kde sa Frida zobrazila v mužskom obleku a s ostrihanými vlasmi, no v dámskych topánkach a náušniciach, akoby spájal ženský a mužský princíp a slúžil ako most medzi pohlaviami.
V Autoportréte s ostrihanými vlasmi Frida demonštrovala svoju nezávislosť, ktorú získala po rozvode.
Autoportrét Fridy Kahlo s ostrihanými vlasmi Múzeum súčasného umenia z roku 1940. NY
Frida Kahlo Self-Portrait 1940 Gelman Collection, USA
Autoportrét Fridy Kahlo z roku 1940
Frida Kahlo Autoportrét s listom Dr. Elosserovi 1940 Súkromná zbierka
Frida sa rozhodla vrhnúť do práce. V priebehu niekoľkých nasledujúcich rokov sa objavila séria autoportrétov, ktoré sa líšili iba atribútmi, pozadím a farebnou schémou, prostredníctvom ktorých bola vyjadrená nálada umelca.
Autoportrét Fridy Kahlo s kolibríkom 1940 Múzeum Texaskej univerzity USA
Frida Kahlo Autoportrét s vrkočmi 1941 Kolekcia Natasha Gelman Mexico City
Frida Kahlo Autoportrét s mojimi papagájmi 1941 Súkromná zbierka New Orleans
Frida Kahlo Self-Portrait 1941 Gelman Collection, USA
Autoportrét "Roots" namaľovala Frida Kahlo olejom na plech v roku 1943 po tom, čo sa znovu vydala za Diega Riveru. V roku 2006 sa na aukcii Sotheby's v New Yorku obraz predal za 5 a pol milióna dolárov.
Frida Kahlo Roots 1943 kolekcia Marilyn Lubetkin
Súkromná zbierka Fridy Kahlo Autoportrét z roku 1943
Frida Kahlo Autoportrét s opicami 1943 Gelmanova kolekcia Mexico City
Frida Kahlo Autoportrét Diega v myšlienkach 1943 Kolekcia Jacoba a Natashy Gelmanových Mexico City
Autoportrét Fridy Kahlo. Broken Column 1944 Kolekcia Dolores Olmedo Mexico City
V roku 1943 začala Frida učiť na maliarskej a sochárskej škole, no po niekoľkých mesiacoch musela kvôli zlému zdravotnému stavu nosiť oceľový korzet a viesť hodiny doma.
Tento korzet sa stal stredobodom jej autoportrétu „Broken Column“ (1944).
Umeleckí kritici uvádzajú nasledujúci popis obrazu:
Korzetové ramienka sa zdajú byť jedinou vecou, ktorá drží časti tela, prasknuté na polovicu, vzpriamene. Iónový stĺp, rozbitý na niekoľko kusov, zaberá miesto poškodenej chrbtice. V bezduchej, popraskanej krajine sa ozýva zovejúca trhlina v jej tele, ktorá sa stáva symbolom jej bolesti a osamelosti. Klince zapichnuté do tváre a tela vyvolávajú obrazy mučeníctva sv. Sebastián, prebodnutý šípmi. Biela látka omotaná okolo bokov odráža Kristovo plátno. Požičiava si prvky z kresťanskej ikonografie, aby mimoriadne dramaticky vyjadrila svoju bolesť a utrpenie.
Frida Kahlo Little Doe. Autoportrét. 1946 Zbierka Caroline Farb Houston USA
V roku 1946 podstúpila Kahlo operáciu v New Yorku, no nepomohla. Po neúspešnom pokuse o vyliečenie Kahlo namaľovala obraz, v ktorom si predstavovala samu seba ako jeleňa smrteľne zraneného šípmi (The Wounded Deer, 1946).
Frida Kahlo Autoportrét 1946 Súkromná zbierka Mexico City
Súkromná zbierka Fridy Kahlo Autoportrét s vlajúcimi vlasmi z roku 1947
Frida Kahlo Autoportrét 1948 Súkromná zbierka
Frida Kahlo Diego a ja 1949 Galéria Marie Anny Martin v New Yorku
V máji 2014 bol jeden z Kahloných autoportrétov daný do aukcie, predbežne ocenený na 7 miliónov dolárov. Vôľou osudu sa Frida Kahlo, ktorá sa nestala lekárkou, stala veľkou umelkyňou. Táto krásna Mexičanka si veľa vytrpela. Maľovala, keď bola pripútaná na nemocničné lôžko. A táto silná žena sa vždy usilovala o víťazstvo.
kaloizmus.
Dnes sú šokujúce obrazy Fridy Kahlo cenené veľmi vysoko, v miliónoch dolárov. Fenomenálna popularita Fridiných diel dostala dokonca svoj vlastný názov – kaloizmus. Za jeho priaznivcov sa považuje množstvo celebrít šoubiznisu. Napríklad v Madonninom dome visí Fridin obraz „Moje narodenie“, ktorý zobrazuje umelcovu vlastnú krvavú hlavu medzi roztiahnutými nohami jej matky. Na základe tohto obrazu Madonna hodnotí ľudí: „Ak sa niekomu tento obraz nepáči, stratím oňho záujem. Nikdy nebude mojím priateľom." Ďalšia obdivovateľka Kahlo, Salma Hayek, sa stala producentkou, aby mohla hrať hlavnú úlohu vo filme „Frida“, a presvedčila Antonia Banderasa a Edwarda Nortona, aby vo filme účinkovali. Hovorí sa, že pre túto úlohu si Salma nechala dokonca narásť fúzy a oholila si chmýří nad perou. Frida Kahlo sa počas svojho života stala legendou a idolom mnohých ľudí. A len ona vie, čo ju to stálo.
Frida Kahlo: "Moje narodenie" Mexický umelec. Detstvo Fridy Kahlo. dráma.
Frida mala tri narodeniny. Podľa dokumentov sa narodila 6. júla 1907. Samotná umelkyňa však trvala na tom, že sa narodila súčasne s mexickou revolúciou, to znamená v roku 1910. Fridin otec bol fotograf a svoju dcéru často brával do práce, kde učil retuš.
Frida sa stala invalidnou vo veku šiestich rokov. V dôsledku detskej obrny mala zdeformovanú pravú nohu. Budúca veľká umelkyňa sa snažila tento nedostatok skryť tým, že si na nohy dala extra pančuchy alebo si obliekla pánske obleky a dlhé šaty. Ale v škole ju stále dráždili urážlivou prezývkou „Frida – kostená noha“. Dievča bolo nahnevané, ale neupadlo do zúfalstva: cvičila box, hrala futbal a plávala. Ak by bola neznesiteľne smutná, Frida podišla k oknu, dýchala naň a na zahmlené sklo nakreslila dvere, za ktorými ju čakala jej jediná najlepšia kamarátka, výplod fantázie osamelého dieťaťa. Len tejto kamarátke mohla Frida odhaliť svoju utrápenú dušu. Snívali, plakali a smiali sa spolu. O mnoho rokov neskôr si Frida Kahlo do svojho denníka napísala: „Kopírovala som jej pohyby, keď tancovala, rozprávala som sa s ňou o všetkom a ona o mne všetko vedela. Zakaždým, keď si na ňu spomeniem, vstane vo mne."
Malá Frida Kahlo Tretie narodenie Fridy Kahlo.
Pätnásťročné dievča z vlastnej iniciatívy nastúpilo na prestížnu školu na medicínu. Pre vtedajšie ženy to nebolo najčastejšie rozhodnutie – z dvetisíc študentiek bolo len 35 študentiek. Frida sa okamžite stala populárnou. Vytvorila dokonca vlastnú uzavretú študentskú skupinu „Kachuchas“, ktorá zahŕňala kreatívnu mládež. Chlapi pri jednom pohľade na túto čiernookú krásku s bujnými vrkočmi stratili hlavu. Zdalo sa, že život sa zlepšuje. Bola to však ilúzia. Celý život bola Frida spojená s medicínou, no nie ako lekárka, ale ako pacientka. (u nás môžete navštíviť múzeum Frida)
Len pár škrabancov, 1935 Frida Kahlo sa 17. septembra 1925 vracala z triedy autobusom a mala vážnu nehodu. Kovová tyč prerazila krehké telo sedemnásťročnej krásky, zlomila jej boky, rozdrvila panvové kosti a poškodila chrbticu. Noha, vyschnutá detskou obrnou, bola zlomená na jedenástich miestach a ľavá noha bola rozdrvená. Zakrvavená Frida ležala na koľajniciach a nikto neveril, že prežije. Dievča však opäť vyhralo - uniklo z húževnatých pazúrov smrti. Takto prebehol jej tretí pôrod.
Bez nádeje, 1945 Nový život sa stal nekonečne bolestivým. Frida sa snažila strašnú bolesť chrbta a nôh prehlušiť drogami a alkoholom, pričom sa ničila. Za tridsať rokov života po nehode bolo tridsať chirurgických operácií. Najťažšie však boli prvé mesiace rehabilitácie, keď bola pripútaná na nemocničné lôžko a znehybnená špeciálnym korzetom. Iba ruky zostali voľné od sadrových odliatkov. Frida požiadala otca, aby jej priniesol štetce a farby. Otec vyhovel dcérinej prosbe a vyrobil jej špeciálne nosidlá, ktoré jej umožňujú kresliť v ľahu. Jedinou zápletkou na nemocničnom oddelení bol obraz samotnej Fridy v zrkadle oproti posteli. Potom sa Frida rozhodla maľovať autoportréty.
Autoportréty.
Viac ako polovicu diel Fridy Kahlo tvoria autoportréty. Jej dielo je priznaním, ktoré je pozoruhodné svojou úprimnosťou. Frida pomocou štetca a farieb zašifrovala svoje emócie, myšlienky, nádeje a smútky. Na žiadnom z obrázkov sa neusmieva.
Kritici nazvali jej štýl písania zmesou elegancie propagandistického plagátu, bazárovej jednoduchosti a hlbokej metafyziky. Surrealisti považovali umelca za jedného zo svojich, ale Frida namietala: „Surrealisti maľujú sny, ale ja maľujem svoju vlastnú realitu.
Už koncom tridsiatych rokov 20. storočia kúpil obraz umelca Louvre. V roku 1979 sa obraz „Strom nádeje“ dostal pod kladivo (aukčná cena dosiahla pätnásť tisíc dolárov). O dvadsať rokov neskôr bol jeden z Kahlových autoportrétov kúpený za dvestotisíc dolárov. Po jej smrti sa jej diela začali predávať oveľa viac. Príkladom toho je „Autoportrét s opicou a papagájom“, ktorý bol predaný neznámemu zberateľovi na slávnej aukcii Sotheby’s za 4,9 milióna dolárov.
Fulang Chang a ja, 1937 Slon a holubica.
Prvým, kto ocenil nepochybný talent Fridy Kahlo, bol mexický umelec Diego Rivera - jediná láska jeho života. Frida síce svojho manžela nazvala „druhou nehodou“ (prvú považovala za autonehodu). Diego bol dvakrát taký starý a dvakrát väčší ako malá Frida, ktorej výška bola len 153 centimetrov. Umelec ho prvýkrát videl v škole, kde Rivera maľoval steny. Už vtedy dievča povedalo svojim priateľom, že sa zaňho určite vydá a porodí mu deti.
Diego Rivera a Frida Kahlo Diego Rivera bol veľmi veľký muž, ako jemný obr. Často sa maľoval ako žaba s niečím srdcom v labke, čo charakterizovalo Diega ako zúfalého sukničkára. Napodiv, ženy Diega zbožňovali. Frida Kahlo sa stala jeho treťou manželkou. Spolu vyzerali veľmi zvláštne. Priatelia nazvali tento manželský pár „slon a holubica“. Diegova postava bola odporná. Už vo svadobný deň, po opití, hodil prvý rodinný škandál so streľbou z pištole.
Diego a Frida, 1931 Frida svojho manžela napriek všetkému veľmi milovala, neustále ho kreslila a venovala mu básne.
Diego Rivera bol presvedčený komunista, čo nakazilo aj Fridu. Dokonca vstúpila do Mexickej komunistickej strany. Slávny „modrý dom“ páru sa nachádzal v bohémskej oblasti hlavného mesta Mexika. Tento dom navštívili takmer všetci slávni umelci, spisovatelia, hudobníci a politici, ktorí prišli do Mexika. Dvojicu navštívil aj Leon Trockij, ktorý sa do mladej umelkyne bláznivo zamiloval a dokonca jej písal lyrické listy. Diego a Frida usporiadali hlučné večierky a ich mená neopustili stránky tlače. Avšak navonok pompézne a krásne, ich život vo vnútri nebol vôbec bez mráčika. Frida veľmi chcela mať dieťa, no po troch potratoch sa tento sen rozplynul.
Frida v nemocnici Napriek tomu, že Frida svojho manžela zbožňovala, povrávalo sa, že ho pravidelne podvádza, a to nielen s mužmi. Diego tiež nedodržiaval manželskú vernosť. Na rozdiel od svojej manželky sa netajil ľúbostnými aférami, ktoré hrdej Fride spôsobovali neznesiteľnú bolesť. Potom, čo Diego v roku 1939 zviedol Christinu Kahlo (Fridinu mladšiu sestru), pár sa rozviedol.
Frida Kahlo a Diego Rivera Po rozvode Frida Kahlo pokračovala v písaní. Jej obrazy boli plné utrpenia a čierneho humoru. Frida a Diego nemohli dlho žiť oddelene - o rok neskôr sa znova oženili a nerozišli sa až do smrti umelca.
Posmrtné predstavenie.
Táto krehká, zmrzačená, ale osudom nezlomená žena žila len štyridsaťsedem rokov, z ktorých tridsať bolo plných bolesti. Počas útokov vášnivo pila, nadávala a kreslila.
Napriek svojmu trápeniu pokračovala v organizovaní bujarých večierkov. Frida rada žartovala – aj sama zo seba. Jej prvá a posledná samostatná výstava sa konala v roku 1953, len rok pred umelcovou smrťou. A krátko pred touto významnou udalosťou bola Fride Kahlo amputovaná noha takmer po koleno, pretože začala gangréna. Lekári jej zakázali vstať, ale nemohla si pomôcť, aby prišla k svojmu triumfu a trvala na výlete. Frida v sprievode motorkárov a za kvílenia sirén v sanitke dorazila na výstavu. Lekári ju preniesli na nosidlách a položili na pohovku v strede haly. Tam žena strávila večer, stretávala sa s hosťami a zabávala ich vtipmi. Novinárom povedala: „Nie som chorá, ale zlomená. Ale pokiaľ môžem držať štetec v rukách, som šťastný."
Frida píše z pohodlia nemocničnej postele Táto udalosť šokovala celý svet, no Frida usporiadala 13. júla 1954 ešte väčšiu posmrtnú šou. Keď sa fanúšikovia umelkyne prišli do krematória rozlúčiť s Fridou Kahlo, nečakane silný závan horúceho vzduchu zdvihol jej telo vertikálne, vlasy jej narástli do svätožiary a jej pery, ako sa zdalo všetkým prítomným, vytvorili posmešný úsmev. Chvíľu tam stála, kým sa ponorila do ohňa a navždy sa zmenila na popol.
Oficiálnou príčinou smrti veľkého umelca bol zápal pľúc, ale hovorilo sa aj o samovražde. Povrávalo sa, že po amputácii nôh sa jej bolesti stali úplne neznesiteľné. Frida bola opäť „uväznená“ v korzete, ale zohavená chrbtica neuniesla záťaž od váhy tela. Frida vždy bojovala o život. Jednoducho sa nemohla dobrovoľne vzdať. Bola to skvelá žena, napriek jej hroznej situácii.
V "modrom dome" - múzeu Frida Kahlo v Mexiku - môžete vidieť jej pracovisko: stôl, štetce, farby, zrkadlo. „Všetky jej obrazy sú selfie,“ žartujú turisti, keďže väčšina jej diel sú autoportréty.
Kahloho dielo je denník, v ktorom umelkyňa bez váhania prevracia svoju dušu naruby.
Fridine autoportréty ukazujú neprestajné bolesti chrbtice, zradu jej manžela, slávneho umelca. Diego Rivera(ktorá Fridu nielen neustále podvádzala, ale dokonca ju dokázala podviesť aj so sestrou), neschopnosť stať sa matkou (pre zlý zdravotný stav sa všetky jej tehotenstvá skončili potratmi či potratmi), stratou nohy a pocit blízkosti smrti. Ľudia, ktorí Fridu poznajú, si však pamätajú: bolo potrebné hľadať vo svete človeka, ktorý má viac lásky k životu.Vo veku 6 rokov trpela Frida detskou obrnou, čo spôsobilo, že jedna noha bola kratšia ako druhá a objavilo sa krívanie. Kahlo však bola odhodlaná dokázať, že nie je o nič horšia ako ostatní: napriek neustálej dotieravej bolesti trénovala box, futbal a plávanie. V každodennom živote skrývala nohy v dlhých sukniach.
Zdroj: Public Domain
Vo veku 15 rokov ju vybrali na jednu z najlepších škôl v Mexiku so zámerom študovať medicínu. V tom istom čase začala maľovať a spoznala umelca Diego Riveru, ktorý maľoval steny školy. Rivera sa stala hlavnou láskou jej života. Škaredý, bacuľatý muž, o 20 rokov starší ako Frida, mal akési hypnotické kúzlo a ženy jednoducho privádzal do šialenstva: Kahlo tiež nedokázala odolať. Pevne sa rozhodla, že sa stane jeho manželkou. Pre Diega bola len ďalšou zamilovanou študentkou.
17. septembra 1925 sa Fridin život zmenil raz a navždy. V obyčajný deň nasadli s kamarátkou do obyčajného mexického autobusu (veľmi chatrného, s drevenými stenami) a pustili sa do práce. Autobus sa zrazil s trolejbusom. Z pasažierov najviac utrpela Frida: jedno z madiel dievča prakticky prepichlo, poškodilo jej chrbticu, prerazilo panvovú kosť a na niekoľkých miestach zlomilo nohy.
Zdroj: Public DomainLekári nemocnice, kam zmrzačenú Fridu priviezli, si boli istí, že nebude dlho žiť. Frida je ale od detstva zvyknutá bojovať. Nezomrela a dokonca sa pomaly zotavovala. Imobilizovaná, pretože väčšinu tela mala v sadre, mohla hýbať rukami, a tak jej rodičia priniesli farby, štetce a plátno. A tiež zrkadlo. Frida si namaľovala sadru a potom namaľovala svoj prvý autoportrét. Prečo sa zobrazovala? Pretože v tej chvíli sa jej svet zúžil na nemocničnú posteľ a jej vlastné telo. „Ja som téma, ktorú poznám najlepšie,“ povedal neskôr umelec.
Frida postupne začína opäť chodiť a veľa kreslí. Zaujíma sa o komunistickú ideológiu - v tých rokoch v Mexiku bolo toto hnutie neuveriteľne módne. Na jednom z večierkov sa Frida opäť stretla s Diegom Riverom, tým istým umelcom, za ktorého sa ešte pred nehodou vydala. Diego bol opitý, poburujúci a očarujúci. Navyše nadšený komunista – v tom čase bol Rivera tajomníkom mexickej komunistickej strany. Frida urobila všetko pre to, aby upútala pozornosť. A čoskoro sa stala jeho milenkou a potom jeho manželkou. Túto lásku označila za jednu z dvoch katastrof vo svojom živote. Prvým je tá istá nehoda.
Zdroj: Public Domain
Manželstvo Rivery a Kahlo nebolo ľahké - Diego neustále podvádzal, hoci svojej manželke prisahal lásku. Aj na svadbe bola Frida nútená znášať prítomnosť niekoľkých jeho bývalých mileniek. Umelec svoje zrady nikdy neskrýval a nikdy sa za ne neospravedlnil.
Komunista Rivera je pozvaný pracovať do Spojených štátov a Frida ide s ním. Niekoľko rokov strávených v kapitalistickej krajine len posilňuje jej vášeň pre komunizmus. Frida sa tiež ponára hlbšie do národnej kultúry – predtým písala spôsobom blízkym ľudovému umeniu Mexika a život v zahraničí ju naopak ešte viac priblížil k národným tradíciám.
Zdroj: Public Domain
Frida začína zbierať pamiatky starovekej mexickej kultúry. A dlhá sukňa s národným ornamentom sa už dlho stala jej typickým oblečením. Zranenia, ktoré umelec tak utrpel, totiž skrývala.
Zdroj: Public Domain
Kritici ocenili Kahloinu premenu – o Fride sa hovorilo po celom svete.
V roku 1937, keď sa Frida a Diego už vrátili do Mexika, ukryli zneuctených Leon Trockij. Obaja obdivovali „tribúnu ruskej revolúcie“. Podľa povestí dokonca vypukla aféra medzi Kahlo a Trockým, ale pre tento príbeh prakticky neexistujú žiadne dôkazy. Rovnako ako neexistujú žiadne dôkazy o účasti Fridy na smrti Trockého, pravidelne sa objavovali aj takéto fámy.
Frida vedela čarovať: podľa spomienok súčasníkov, napriek takmer neustálym bolestiam a novým a novým operáciám, ktoré si vyžadovala zdravie, rada žartovala, bavila sa, smiala sa až do vyčerpania, organizovala večierky, pila, fajčila. a vôbec sa nesnažili dodržiavať odporúčania lekárov. Smútok, melanchólia, neuskutočnené nádeje – to všetko zanechala vo svojich obrazoch.
Zdroj: Public Domain
Kahlo snívala o dieťati, no zlý zdravotný stav jej nedovolil vynosiť a porodiť. Frida sa maľuje na nemocničnom lôžku a vonku – lietajúce, no spojené s ňou pupočnou šnúrou – sú nenarodené embryo, zlomené panvové kosti, zvädnutý kvet a ďalšie predmety, ktoré pre ňu symbolizujú nemožnosť materstva.
Čo skrývajú selfie Fridy Kahlo?
Utorok 30. mája 2017
Frida Kahlo(07.06.1907 - 07.13.1954) - Mexická umelkyňa, známa svojimi autoportrétmi. Počas svojho života namaľovala 55 autoportrétov, čo je absolútny rekord (pre ktorý je Frida vtipne nazývaná „milovníčkou selfie“). Umeleckým štýlom je naivné umenie (alebo ľudové umenie) a surrealizmus. Sama Frida sa nepovažovala za surrealistku: "Nikdy nekreslím sny ani nočné mory. Maľujem svoju realitu"
. Umelkine obrazy sú akýmsi denníkom rozprávajúcim o jej živote a pocitoch.
Obraz sa volá „Moji starí rodičia, moji rodičia a ja“, 1936.
Utorok 30. mája 2017
Áno, práve vďaka týmto ľuďom sa zrodila talentovaná a poburujúca Frida Kahlo. Jej nebesky modrý rodinný dom, ktorý sa nachádza v Mexico City, je dnes múzeom, kde sa môžete zoznámiť s prácou a ťažkým životom umelkyne. Upozorňujeme, že na tomto obraze sa Frida zobrazuje ako asi šesťročné dievča a jej pravú nohu čiastočne zakrýva strom, čo ju vizuálne robí ľavou. V skutočnosti to nie je bezdôvodné. Práve v tomto veku umelkyňa trpela detskou obrnou, po ktorej začala krívať. a jej pravá noha sa stala oveľa tenšou ako jej ľavá (Kahlo tento defekt skrývala pod dlhými sukňami). Jej rovesníci ju dráždili: "Frida má drevenú nohu." Umelkyňa už ukázala svoj pevný charakter a lásku k životu - začala boxovať, plávať a hrať futbal s chlapcami.
"Zlomený stĺp", 1944
Utorok 30. mája 2017
Namiesto chrbtice zlomený stĺpik. Nechty prepichujúce telo. Slzy na očiach. Osudná udalosť, ktorá ovplyvnila celý umelcov život.
Bol september 1925. Frida mala vtedy 18 rokov. S kamarátkou sa viezla v autobuse a veselo rozoberala plány do budúcnosti, keď došlo ku kolízii. Vodič autobusu nezvládol riadenie a narazil do električky. Umelkyňa utrpela vážne zranenia: zlomeniny chrbtice, rebier, kľúčnej kosti a pravú nohu mala zlomenú na jedenástich miestach. Kovové zábradlie navyše prepichlo umelkyňu žalúdok a maternicu, čo ovplyvnilo jej reprodukčnú funkciu.
Frida absolvovala desiatky operácií a mesiace bola pripútaná na lôžko. Bolesť, melanchólia a osamelosť ju podnietili k maľovaniu (Frida študovala medicínu na jednej z najlepších škôl v Mexiku, kde prvýkrát videla svojho budúceho manžela Diega Riveru, ktorý na tejto škole pracoval na nástennej maľbe „Stvorenie“). A tak jej otec postavil nosidlá. aby mohol mladý umelec kresliť v ľahu.
"Autoportrét v zamatových šatách", 1926
Utorok 30. mája 2017
Autoportrét je Kahloin prvý obraz. Neskôr sa začala rozvíjať práve týmto smerom. "Píšem sám, pretože trávim veľa času sám a pretože som téma, ktorú poznám najlepšie."
"Diego v myšlienkach", 1943
Utorok 30. mája 2017
Keď sa Frida po nehode trochu zotavila, rozhodla sa ukázať svoje diela slávnemu umelcovi Diegovi Riverovi. Ocenil to a povedal o Fride „umelkyni od narodenia, nezvyčajne citlivej a schopnej pozorovania“. To bol začiatok ich romániku. V tom čase sa Diego rozviedol so svojou druhou manželkou a začal sa zaujímať o mladú, vtipnú a talentovanú umelkyňu Fridu Kahlo. Bol od nej o dvadsať rokov starší, škaredý, ale očarujúci. Frida bola do neho vášnivo zamilovaná. V roku 1929 sa zosobášili.
"Nemocnica Henryho Forda", 1932
Utorok 30. mája 2017
Frida snívala o deťoch, ale zranenia, ktoré utrpela v dôsledku nehody, ju pripravili o šťastie z materstva. Kahlo namaľovala tento obrázok po ďalšom potrate. Krv, jediné nemocničné lôžko, agónia na tvári a šesť obrazov spojených tepnami – príčiny jej utrpenia.
"Priateľské objatie vesmíru, zeme (Mexiko). Ja, Diego a Señor Jolotl", 1949
Utorok 30. mája 2017
Frida verila, že Diego je jej dieťa, ktoré jej dal vesmír. Niekedy ho presne v tejto úlohe stvárňuje.
"Len pár škrabancov", 1935
Utorok 30. mája 2017
Obrázok, ktorý Frida namaľovala po tom, čo sa dozvedela o ďalšej afére svojho manžela Diega Riveru, tentoraz s mladšou, milovanou sestrou. Už pred Kahlinou svadbou bolo známe, že Diego nebol verný svojim prvým dvom ženám. Úprimne dúfala, že sa s ňou zmení. Ale tieto nádeje boli rýchlo rozptýlené neustálymi záležitosťami jej manžela s rôznymi ženami, ktoré ani neskrýval. Ale Diegovo spojenie s jej sestrou sa pre Fridu stalo ohlušujúcou ranou, porovnateľnou so smrťou. Zrada dvoch blízkych, ktorú nedokázala uniesť ani odpustiť. Takto sa objavil tento obrázok, ktorý zobrazuje krutosť, smrť, chladnokrvného muža s nožom. Vtáky symbolizujúce svetlé a temné stránky lásky a držiace stuhu s nápisom "Len pár škrabancov." Frida túto vetu prečítala z novinového článku, ktorý na súde povedal muž, ktorý dobodal na smrť svoju nevernú milenku. Umelec „zašpinil krv“ aj na ráme a niekoľkokrát ho prepichol nožom.
"Frida medzi závesmi", 1937
Utorok 30. mája 2017
Frida dala tento autoportrét Leonovi Trockému a podpísala ho „s láskou“. V skutočnosti umelkyňa milovala iba jedného muža - Diega a aféry s ostatnými (vrátane žien - Frida bola bisexuálna) jej pomohli zabudnúť na početné dobrodružstvá jej neverného manžela. Leon Trockij, ktorý utiekol pred Stalinovým prenasledovaním do Mexika, a jeho manželka Natalya zostali vo Fridinom modrom dome. Revolucionár okamžite „stratil hlavu“ od extravagantného umelca a zanieteného komunistu Kahlo. "S tebou sa cítim ako sedemnásťročný chlapec,“ napísal jej v jednom zo svojich milostných listov. A Frida ho zo žartu nazvala nelichotivým španielskym „kozaťom“, pravdepodobne pre jeho riedku bradu. Trockého manželka ukončila ich búrlivý románik. Rýchlo opustili modrý dom manželov Rivera a zanechali po sebe autoportrét ako darček od Kahlo.
"Dve Fridy", 1939
Utorok 30. mája 2017
Umelkyňa namaľovala tento obraz po rozvode s manželom. Výraz tváre je úplne rovnaký – pokojný, rozhodný pohľad. Ale srdce...Jedna, Mexičanka Frida, má zdravé srdce, v rukách medailón (Frida pred rozvodom) a druhá, Európanka Frida, má zlomené srdce a krváca. Len chirurgické nožnice zvierajúce tepnu. zachrániť pred úplnou stratou krvi. Kahlo chce zdôrazniť rozdiel medzi outfitmi a vnútorným stavom. že to už nebude ono, aj obloha stratila jasnosť a mraky zhustli. "S tebou som nešťastný, ale bez teba nebude šťastie," povedal umelec.
"Rama", 1937
Utorok 30. mája 2017
Rok 1939 je považovaný za rozkvet Fridinej kariéry, jej obrazy sa vystavujú v Európe a jej popularita rastie. André Breton, zakladateľ surrealizmu, zorganizoval výstavu s názvom „Celé Mexiko“, na ktorej boli ľudové remeslá a práce Fridy Kahlo.
„Rám“ je prvý obraz od umelkyne, ktorý Louvre získal, a pravdepodobne najoriginálnejší, najjasnejší, zdôrazňujúci jej mexický pôvod a extravaganciu jej povahy.
Frida Kahlo de Rivera (6. 7. 1907, Mexico City, Mexiko - 13. 7. 1954, Mexico City, Mexiko) - celé meno Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderon je mexická umelkyňa známa najmä svojimi autoportrétmi.
Životopis Fridy Kahlo.
Frida Kahlo sa narodila do veľkej rodiny fotografa Guillerma Kahlo s nemeckými koreňmi. Jej matka, Matilda Calderon, mala mexický indický pôvod. Vo veku 6 rokov Frida ochorie na detskú obrnu, čo zanechá komplikáciu v podobe krívania na celý život.
V roku 1922 Frida vstúpila do jednej z najlepších mexických škôl s názvom „Preparatoria“, kde študovala medicínu. Na tejto škole spoznala svojho budúceho manžela, už slávneho umelca Diega Riveru.
V septembri 1925 došlo k nehode, ktorá rozdelila život Fridy Kahlo na „pred“ a „po“: autobus, ktorým umelec cestoval, sa zrazil s električkou. Pri tejto katastrofe utrpela mladá Frida mnoho vážnych zranení: trojnásobnú zlomeninu chrbtice, kľúčnu kosť, niekoľko zlomených rebier, zlomeninu panvy a rozdrvenú pravú nohu a chodidlo. V ten deň dostala bodné rany do žalúdka od kovového zábradlia. Frida absolvovala mnoho operácií, po ktorých strávila mesiace v nemocniciach.
Od tohto momentu začína jej vývoj ako umelkyňa: Frida pripútaná na lôžko požiada otca, aby jej dal štetce, farby a plátna. Na posteli boli postavené nosidlá, aby sa dalo písať v ľahu a nad posteľou bolo zavesené zrkadlo. Frida sa tak stala jej vlastným modelom a predmetom štúdia. Jej prvou prácou bol autoportrét. Následne Frida Kahlo pracovala iba v tomto smere.
Vo veku 21 rokov vstúpila Frida Kahlo do Mexickej komunistickej strany. O rok neskôr Diego Rivera žiada umelca o ruku a čoskoro sa s ňou ožení. Napriek veľkému vekovému rozdielu ich spájali spoločné záujmy o umenie a spoločné politické názory. V roku 1930 dostal Diego pozvanie pracovať v USA, s ktorým súhlasil, a Frida nasledovala svojho manžela do Ameriky na dlhé 4 roky, kde začala akútne pociťovať svoje mexické korene, zvláštnu lásku k mexickému ľudovému umeniu a národným krojom. , ktorú som začala nosiť všade.
V roku 1937, už v Mexiku, Frida a Diego poskytujú útočisko a útočisko vo svojom dome Leonovi Trockému, vyhnanému zo Sovietskeho zväzu.
V roku 1939 sa Frida zúčastnila mexickej výstavy v Paríži, kde sa okamžite stala stredobodom pozornosti a Louvre získal jej obraz.
V 40. rokoch sa diela Fridy Kahlo zúčastnili mnohých významných výstav. Počas tohto obdobia sa zdravie umelca zhoršilo a predpísaná liečba, ktorá bola určená na zmiernenie bolesti, spôsobila silné zmeny v duševnom a psychologickom zmysle.
V roku 1953 sa uskutočnila osobná výstava umelca, na ktorú Frida prišla na nemocničnom lôžku, keďže v tom čase už nemohla chodiť. A po tejto udalosti nasledovala operácia: gangréna začala na pravej nohe a museli ju amputovať takmer po koleno.
13. júla 1954 zomrela Frida Kahlo na zápal pľúc. Veľa sa diskutuje o príčine smrti, keďže pitva nebola vykonaná. Existuje predpoklad, že smrť mexického umelca je spojená s predávkovaním drogami. Slávnostná rozlúčka s Fridou sa konala v Paláci výtvarných umení, na ktorej sa dokonca zúčastnil aj prezident Mexika Lazaro Cardenas.
V roku 1955 získal dom v Coyoacane, v ktorom Frida bývala, Modrý dom, štatút múzea.
