Kostýmy, rekvizitárstvo, šijacia dielňa, scénografia - tu vzniká „vizuálna“ časť akejkoľvek inscenácie Divadla opery a baletu. V každej dielni pracuje niekoľko ľudí ako včely: v priemere od troch do štyroch. Na rozdiel od umelcov, ktorí sú verejnými ľuďmi, títo majstri nie sú rozmaznaní pozornosťou tlače a publika. Rozhodli sme sa situáciu napraviť a navštívili sme miesta, kam majú cudzinci zvyčajne vstup zakázaný. Moja cesta do zákulisia Divadla opery a baletu sa začala v kostýmovom oddelení.
Umelcov šatník
Kostýmovňa sa nachádza na treťom poschodí divadla a pozostáva z dvoch priestranných miestností. Obleky visia od podlahy po strop, v dvoch radoch, na priečnikoch. Pre bežného človeka je ťažké pochopiť, na akom princípe sú zavesené. Rada Viktorovna Menshchikova, vedúca kostýmového oddelenia, vysvetľuje a občas ukazuje na určité skupiny kostýmov:
- Tu je hra „Mr. X“, tu „Aleko“, ešte ďalej „La Traviata“. V tejto miestnosti sú kostýmy pre zbor a sólistov, vo vedľajšej miestnosti - pre baletných tanečníkov (zvyčajne kupujeme baletné tuty). A to nie je všetko: niektoré kostýmy sú uložené v našom sklade.
Ukázalo sa, že celý šatník umelcov divadla opery a baletu pozostáva z - len sa zamyslite! - z takmer troch miliónov rôznych outfitov! V skutočnosti je to samozrejme o niečo menej, pretože účtovníctvo považuje za samostatný oblek jednu a nie viacero položiek. Ale napriek tomu bude postava pôsobivá - každý fashionista by závidel taký obrovský a pestrý šatník. Kostýmy navyše nie sú úplne divadelné.
„Skutočný divadelný kostým by sa nemal prať, pretože pri jeho tvorbe sa používajú materiály, ktoré spravidla nie sú určené na šitie,“ hovorí Rada Viktorovna. — Z javiska bude skutočný divadelný kostým vyzerať ako výrobok z drahého zamatu, ozdobený perlami. V skutočnosti sa všetka táto krása ukáže ako obyčajná tónovaná tkanina a rozbité zrkadlo, ktoré je držané lepidlom. Snažíme sa šiť outfity, ktoré sa dajú potom prať a čistiť: používame pravý zamat a všetky korálky prišívame ručne. Raz k nám prišli umelci z hlavného mesta, boli nadšení z našich odevov: nemali také kostýmy.
Aby ste však zachovali všetku túto krásu, ktorú vytvorili divadelné krajčírky, musíte vynaložiť veľa úsilia. Pred inscenáciou - povinné žehlenie, po - v prípade potreby, pranie a látanie. Navyše väčšina kostýmov sa musí prať ručne: baletné šaty, krinolínové a korzetové šaty, bohato zdobené kostýmy.
„Niekedy vyzliekame kostýmy, ktoré sa dajú vyžmýkať, pretože umelci vynakladajú pri vystúpení toľko energie a úsilia,“ hovorí Rada Viktorovna. „Dokonca sa stalo, že počas vystúpenia odletovali gombíky a padali sukne od emócií, ktoré sa umelci snažili ukázať na pódiu. Raz sa jednému umelcovi odpol gombík na spodničke. Dôstojne si prestúpila sukňu a miernym pohybom nohy ju odhodila nabok. Divák si myslel, že všetko je tak, ako má byť.
— Koľko umelcov potrebujete obliecť počas jednej inscenácie? - Pýtam sa.
„S mojimi dvoma pomocnými kostymérmi pomáhame obliekať v priemere 50 umelcov,“ odpovedá Rada Viktorovna. — Aj pri výrobe im treba pomáhať pri prebaľovaní. Stáva sa, že každý umelec má od dvoch do piatich alebo šiestich kostýmov. Po skončení predstavenia pomáhame aj s odstránením kostýmov.
Rada Viktorovna pripúšťa, že hoci je práca náročná, je veľmi zaujímavá, a čo je najdôležitejšie, milovaná: „Ja, ako Koschey, chradnem nad zlato: všetky obleky sú mi drahé.
Viac ako 200 kostýmov za sezónu
Kostýmovňa je miesto, kam idú kostýmy po tom, čo krajčírky a rekvizitári odviedli svoju prácu. To znamená, že ďalším cieľom je šijacia dielňa a potom mäsiarstvo.
Šijacia dielňa sa tiež nachádza na treťom poschodí, ale v inom krídle divadla. Keď stúpam po priestrannom schodisku, na jednom zo schodov si všimnem kúsok látky, zrejme ho niekto náhodou spadol. "Takže idem správnym smerom," prebleskla mi hlavou myšlienka.
Pri vstupe do jednej z miestností šijacej dielne venujem pozornosť papierovým vzorom visiacim na stenách. Ukázalo sa, že to boli vzory pre každého umelca. V strede miestnosti je stôl, pri ktorom strihá umelkyňa a dizajnérka Oksana Anatolyevna Ryndina.
— Navrhujete kostýmy pre umelcov? - Zaujímam sa.
"Nie, teraz vystrihujem kostýmy pre kontrolórov - zamestnancov, ktorí vítajú publikum," odpovedala Oksana Anatolyevna. „Mali ste prísť, keď sme šili kostýmy na predstavenie: všetko je tu posiate látkami, flitrami...
Napriek tomu, že som sa do šijacej dielne dostala v nesprávny čas, vôbec som nebola naštvaná. Aj bez toho som sa dozvedel veľa zaujímavých vecí. Napríklad počas sezóny musí tím štyroch ľudí ušiť viac ako 200 kostýmov: na jednu veľkovýrobu asi 120 a na dva-tri menšie – každý po 50 – 60 kostýmoch.
V dielni prebieha aj množstvo reštaurátorských prác.
„Umelci hlavného mesta majú zmluvy, na základe ktorých sú povinní sledovať svoju postavu a udržiavať si rovnakú váhu po určitú dobu,“ hovorí Oksana Anatolyevna. - Ale to nemáme, niekedy sa umelec polepší - vyšívame kostým, ak je umelca nahradený, musíme to tiež zmeniť. Našou úlohou je urobiť všetko pre to, aby sa zbor a sólisti mohli na javisku pohybovať pohodlne.
— Vyjadrujú umelci svoje želania týkajúce sa budúceho kostýmu? - Pýtam sa.
— Stáva sa to, ale v skutočnosti by umelci nemali diskutovať o kostýme. Ak produkčný dizajnér navrhol práve takýto model, tak by to malo byť. Výtvarnú časť práce koordinuje s režisérom, ale nie s výtvarníkmi.
Keď som sa trochu naučil o práci šijacej dielne, idem tam, kde zdobia oblečenie a pódium.
Včela v podpätkoch a samovar z fľaše
Rekvizitné a dekoračné dielne sa nachádzajú v samostatných miestnostiach na prízemí. Kompetenciou prvej je zdobiť kostýmy a vytvárať mäkké kulisy pre inscenácie, úlohou druhej je dekorovať javisko tvrdými kulisami.
Predajňa rekvizít je priestranná, svetlá miestnosť a traja zamestnanci. Sú tu šijacie stroje a pozdĺž stien sú vysoké stojany s krabicami, kde sú uložené najrôznejšie drobnosti: korálky, flitre, strapce. Na jednej z políc je pracujúca včela v podpätkoch a s kyticou ako nevesta. Pracovníci hovoria, že je to ich druh talizmanu, ktorý pomáha vyriešiť aj ten najťažší problém.
„Niekedy musíme znovu vynájsť koleso,“ hovorí Alevtina Anatolyevna Zatonskaya, vedúca obchodu. — Niekedy treba prerobiť všetko, čo vytvoríme. Koniec koncov, plánovaná vec niekedy nevyzerá na pódiu vôbec dobre. Tak sme raz ušili pre speváčku rukavice z lesklej látky. Keď vyšla na pódium a zapli sa rampy, rukavice sa zrazu zmenili na skutočné brnenie – tú vec bolo treba prerobiť.
Práca v dekoračnom obchode tiež nie je jednoduchá. Dizajnér Yegor Galashenko hovorí, že nie je nezvyčajné, že si musíte celé týždne lámať hlavu, aby ste vytvorili určitý detail scenérie.
„Prísť s niečím novým, snažiť sa vyriešiť neriešiteľný problém je ťažké, ale veľmi zaujímavé,“ pripúšťa Yegor.
Vďaka fantázii pracovníkov obchodu s dekoráciami sa z obyčajnej fľaše objaví samovar, z vedra budík a oveľa viac. Na javisku tieto predmety vyzerajú ako skutočné.
Na rozdiel od obchodu s rekvizitami má obchod s dekoráciami iné prostredie. Nachádza sa v kovoobrábacej dielni, kde je veľa dreva, rôzne náradie, kartónové krabice. Práve tu sa rodia najoriginálnejšie kulisy Divadla opery a baletu. Niekedy, ak je potrebný väčší priestor, pracovníci sa spolu s materiálom presťahujú do väčších priestorov a tam vytvoria dekorácie pre ďalšiu výrobu.
Potlesk divákov je adresovaný aj tým, ktorí sú počas inscenácie za javiskom. Úspech umelca je čiastočne ich úspechom. Módni návrhári, kostýmní výtvarníci, výtvarníci a rekvizitári – bez nich divadlo nemôže existovať. Vytvárajú lesk a krásu javiska, pričom zostávajú v zákulisí.
"A jej nohy sú krivé!": príbeh o tvorbe divadelných kostýmov a ďalšie
Klops.Ru sa rozhodol zistiť, ako sa exkluzívne divadelné kostýmy šijú, nosia a kde sa skladujú, ako aj aké príbehy s nimi spájajú samotní herci.
Premiéra hry „Imaginárny invalid“ podľa Moliéra, na ktorej pracoval režisér hlavného mesta Nikita Grinshpun, sa konala 1. októbra v Oblastnom činohernom divadle v Kaliningrade. Na produkcii sa podieľali aj ďalší dvaja Moskovčania: skladateľ Pavel Akimkin a výtvarníčka Ksenia Shimanovskaya, ktorá je zodpovedná za scénografiu a kostýmy pre hercov.
Mimochodom, práve outfity sa stali osobitnou pýchou predstavenia: spájajú módne trendy 17. a 18. storočia, ako aj kreatívny pohľad na modernú interpretáciu hry.
„Vidíš, hneď si môžeš zahryznúť,“ herec Anatolij Lukin v úlohe brata hlavnej postavy veľmi vierohodne predstiera, že trhá plastovú bobuľu z hrozna visiaceho na jeho klobúku. „Boh vinárstva“ Bacchus, preto mám taký klobúk. Ten brat je chorý a ja som zdravý, čo znamená, že si môžem dovoliť piť."
Na chodbe pri šatni sa objavuje dlhovlasá dievčina v žiarivom oblečení, ktoré farbami pripomína kostým Harlekýna - to je herečka Maria Savelyeva, ktorá hrá v hre niekoľko menších úloh.
"Ale toto je vankúšový oblek," vtipkuje Lukin a naznačuje široké nohavice, ktoré sa nepozorovane menia na rukávy a sú zaistené mäkkým rámom, aby si zachovali štvorcový tvar.
"V jednom z dejstiev vychádzajú na javisko Cigáni. Som jeden z nich - pouličný umelec. Obliecť si na seba širokú sukňu by bolo príliš jednoduché. Kostým sa mi veľmi páči: je pohodlný a navlečie sa za pár Keď som to prvýkrát videl, okamžite som si uvedomil, že je veľmi elegantný a nezvyčajný."
V javiskových outfitoch môžete tancovať, bojovať a salto bez strachu z preliatia alebo roztrhnutia. Nie všetky kostýmy sú však také pohodlné: umelkyňa sa v nich veľmi zahrieva. Príjemnosť nosenia je to posledné, na čo umelec pri tvorbe kostýmu myslí – je to v prvom rade imidž hrdinu a jeden z dôležitých prvkov celého vonkajšieho dizajnu inscenácie.
"Keď strávite celý život obliekaním, začnete s oblekom zaobchádzať ako s pracovným materiálom. Pamätám si však na pár šik outfitov, ktoré mi tak pristali, že som ich jednoducho nechcel vyzliecť - toto bol oblek za rolu princa z Orange a uniformu veliteľa Von Lyash.Keď som si obliekol uniformu, uvedomil som si, že si ani nemusím robiť make-up - bol to taký interný hit. Keď sa pripravujete na rolu , chápete, čo treba „vytiahnuť“, teda to, čo je vlastné vašej postave, by malo vyjsť von. Kostým skutočne pomáha vytvárať zvláštny pocit a veriť v realitu toho, čo sa deje,“ hovorí Lukin.
Herec si zaspomínal aj na najsmiešnejší kostým, ktorý si musel počas svojej dlhej kariéry vyskúšať: ešte v Novosibirskom divadle mladých hral Lukin v rozprávke v chatrči na kuracích stehnách: „Navliekol som si pančuchy s pazúrmi, „zrubnicu“. “ a nasledoval Baba Yaga po javisku. A potom som dostal vďačnosť za túto rolu.“
Keďže látky používané na obleky sú často umelé a telu nie veľmi príjemné, muži ich nosia cez bavlnené tričká, zatiaľ čo ženy túto možnosť nemajú vždy – ich outfity sú viac otvorené a priliehavé.
„Hercom vychádzame v ústrety a vždy sa im snažíme vyrobiť tenkú bavlnenú podšívku, aby sa im v outfite nezasekli,“ hovorí o svojom postoji k problému krajčírka zo šijacej dielne.
Herečka počas predstavenia niekoľkokrát doslova vyskočí zo sukne, a preto je odev vyrobený na sťahovacom ráme.
Jeden z kostýmov pre „The Imaginary Invalid“ teda nie je len outfitom, ale aj testom fyzických schopností herečky Marina Yungas, ktorá hrá manželku hlavného hrdinu Belinu. V scenári niekoľkokrát doslova vyskočí zo sukne, a preto je odev vyrobený s padacím rámom. Keďže nebolo možné rýchlo nájsť ľahký hliník pre rám, museli sme ho vyrobiť z hrubého kovového drôtu a teraz sukňa váži najmenej päť kilogramov. Navyše, keďže dizajn musí byť odnímateľný, herečka musí nosiť sukňu v rukách.
Samozrejme, od takýchto odevov by ste nemali očakávať úplnú autentickosť: hodvábne pančuchy sú nahradené nylonovými podkolienkami, drahý brokát je nahradený záclonovou látkou a saténové topánky sú nahradené čínskymi baletnými topánkami s prišitými tylovými mašľami.
“V tomto predstavení sa všetky kostýmy vo všeobecnosti ľahko obliekajú, ale niekedy je to, samozrejme, úplne naopak: sú tam všelijaké šnurovanie... Tu sú korzety – nemôžem ich vystáť... Keď ušili mi túto sukňu, poprosila som, aby trochu visela, - herečka Maria Avramenko, ktorá hrá rolu najstaršej dcéry hlavnej postavy Angeliky, zdvihne blúzku, aby ukázala svoj tenký pás.
Javiskový kostým je vždy vyrobený pre konkrétneho herca a podľa jeho štandardov, ale stáva sa, že outfity sa dedia dedením, keď herec skončí kariéru alebo zomrie... Divadelníci s tým nemajú spojené žiadne povery - rozumejú si dokonale že toto je ich život a práca... A vôbec, v divadelnom prostredí neboli žiadne špeciálne znaky týkajúce sa outfitov. Hlavnou podmienkou je súhlas herca hrať úlohu v tomto konkrétnom oblečení.
„Napríklad moja veľkosť topánok je veľmi malá a často musím hrať v topánkach, ktoré sú oveľa väčšie, čo dokonca bolí,“ hovorí Maria Avramenko. nepáči sa mi ten outfit, potom je to veľmi, veľmi, veľmi zlé. Hľadajú, aby mi presne sedeli, pretože by som sa v obleku mala cítiť pohodlne a harmonicky.“
Každý herec alebo herečka má chvíle, keď sa cíti trápne kvôli kostýmu. Majú množstvo trikov, ako opraviť defekt na outfite bez toho, aby si to divák všimol.
Ak sa niečo pošmyklo alebo spadlo, za žiadnych okolností sa to nepokúšajte tajne opraviť - divák si všetko všimne. Naopak, je potrebné ho utiahnuť alebo vrátiť na miesto, ako keby bola táto akcia vopred naplánovaná.
Aj keď si samotný divák zrazu všimol nejakú chybu na outfite alebo fakt, že sa absolútne nehodí k osobe, ktorú má na sebe, hercom to neprekáža.
"Zdá sa ti, že si hviezda, ale niekto určite nájde nejakú chybu na tvojom imidži. Stalo sa to, keď som hral v "Majster a Margarita." Môj priateľ sedel v hľadisku. To znamená, že som taká krásna, idem von v negližé a opätkoch a nejaký tínedžer v hľadisku hovorí (a moja kamarátka to počuje): „Áno, má krivé nohy!“ Kamarátka sa, samozrejme, nedala zaskočiť a odpovedala: „ Každý by mal také krivé nohy.“ nohy!“ Komu sa to nestane? Kto chce, ten si nájde čo vytknúť,“ hovorí Mária absolútne bez rozpakov.
Herci ubezpečujú, že vôbec nezáleží na tom, v akom poradí sa premenia na zamýšľaného hrdinu: najprv si môžete upraviť vlasy a potom si obliecť oblečenie, alebo naopak.
V maskérni. Jednoduchý účes s copom a la Timoshenko urobí skúsený kaderník len za 10-15 minút. Klobúky sú na vrchu pripevnené desiatkami špendlíkov. Rovnaké zariadenia sa používajú na pripevnenie parochní k sieťam.
Pre hru „The Imaginary Ill“ boli parochne špeciálne objednané od kaderníkov hlavného mesta. Boli vyrobené takmer pre každého herca podieľajúceho sa na produkcii, no nakoniec sa režisér rozhodol ponechať niektorým postavám prirodzené vlasy.
"Hlavná vec je, že parochňa sa nehýbe, nekĺže, ale zvyšok je vec zvyku. Niekedy tvár trochu svrbí v mieste, kde elastický pásik prilieha k pokožke," hovorí Lyubov Orlová, herečka v úlohe chyžnej Toinette. „Je dôležité, aby parochňa „dobre držala na hlave a neodletela. Raz som mala problém s parochňou: vznietila sa od reflektora. Dymilo sa, ale nevšimol som si. Kolega mi o tom povedal a začínajúci plameň uhasil rukou.“
Hrať sa na pódiu s účesom z vlastných vlasov je jednoduchšie a jednoduchšie, no ak použijete parochňu, vaše vlasy budú menej trpieť pravidelným škodlivým stylingom. Ale vizážistom je úplne jedno, či umelcovi pripevnia na hlavu parochňu alebo kúzli na jeho prirodzených vlasoch. Navyše dokážu z takmer holohlavého muža urobiť majiteľa luxusného účesu, no priznávajú, že premeniť majiteľa dlhého vrkoča na ostrihaného muža je takmer nemožné.
"A tiež je veľmi ťažké zabezpečiť rámovú konštrukciu na hlave herca, ktorý musí tancovať podľa scenára. Musí byť zaistená tak, aby nespadla - a to všetko sa musí robiť len s pomocou obyčajných sponiek a stužiek. A občas je potrebné zmeniť outfit a účes herca počas vystúpenia - tu sme už na krátko so všetkým, čo potrebujeme!“ hovorí vizážistka Marina Tereshchenko.
A ak si tancujúci herci potrebujú pripevniť parochňu „pevne“, tak spievajúci musia pod ňu schovať mikrofóny. Krabička s rádiovým vysielacím zariadením je umiestnená vo vrecku opasku špeciálne vyrobeného na tento účel.
Zaujímavé je, že aj v prípade parochní vedia byť herečky vrtošivé a vyberavé. Môžu rozhodne odmietnuť nosiť parochňu, ktorá im nevyhovuje.
„Najprv som mala inú parochňu – teraz ju nosí môj „milovaný“ Cleant,“ hovorí Maria Avramenko, „Nasadila som si ju a hneď som nerozumela, aké monštrum sa na mňa pozerá zo zrkadla – je to len nejaký druh Hrôza! Teraz ten účes, ktorý sa mi páči, ale nepáči sa mi byť blond."
Umelkyňu Ksenia Shimanovskaya už možno vo svojej profesii bezpečne nazvať „guru“ – počas svojej kariéry vytvorila kolekcie kostýmov pre takmer dvesto predstavení. Nebolo náhodou, že bola pozvaná pracovať na kostýmových náčrtoch pre „Imaginárny invalid“ - predstavenie si vyžadovalo špeciálnu atmosféru.
"Toto je komédia a môžete tu robiť čokoľvek - oddala som sa svojej fantázii a urobila som to, po čom moje srdce túžilo. Chcela som, aby kostýmy boli zvláštne a vtipné," povedala Ksenia o koncepte, ktorého sa v tomto prípade držala.
Umelcovi trvala práca na náčrtoch mesiac a potom ho čakalo ešte veľa práce v tíme s kaliningradskými krajčírkami a rekvizitármi.
"Vždy kontrolujem proces vytvárania kostýmov, pretože každý strih je pre mňa dôležitý. V tejto kolekcii si pamätám každý gombík! Všetky kostýmy tu sú pre mňa milé. Najjednoduchšie bolo vymyslieť outfity "klestirons" “ - nejako sa mi okamžite objavili v hlave,” hovorí umelec
Ksenia našla všetky materiály a doplnky pre oblečenie sama v kaliningradských predajniach. Uisťuje, že tvorba oblekov pre mužov a ženy je z hľadiska zložitosti úplne rovnaká. Ale ak je rozpočet dosť skromný, potom musí umelec pracovať dvakrát toľko.
"Kostým si môžete vyrobiť z rohožky. Dokonca aj outfit cisárovnej sa dá vyrobiť z tých najlacnejších látok. Čím viac prekážok, tým viac fantázie. A je úplne jedno, či ide o komédiu alebo tragédiu - môžete sa obrátiť kdekoľvek! Len si to musíte dovoliť,“ uzavrel umelec.
Umelkyňa si dala za úlohu urobiť kostýmy „zvláštne a vtipné“
V šijacej dielni sa napriek tichu a zdanlivo odmeranému toku života naplno pracuje. Oficiálne krajčírky z činoherného divadla pracujú od deviatej rána do piatej večer, no tvrdia, že často musia pracovať aj 12 hodín denne.
Zo všetkých outfitov, ktoré bolo potrebné ušiť na inscenáciu Molierovej hry, bolo najťažšie, ako priznávajú zamestnanci šijacej dielne, postaviť kostým medveďa.
"Nikdy si nekladieme otázku, ako dlho trvá ušitie konkrétneho kostýmu. Niekedy je potrebné zložité oblečenie vyrobiť za deň. Napríklad včera sme za deň nahrnuli štyridsať metrov látky - ušili sme pre hudobníkov biele plášte." a ďalšími účastníkmi produkcia „Imaginárneho invalida". Na poslednú chvíľu nám povedali, ktorí a koľko ich bude. Režisér pôvodne predpokladal, že hudobníkov bude, nevedel však koľko. Nakoniec však možno úplne opustiť túto myšlienku,“ hovorí vedúca šijacej dielne Natalya Dudkina.
Ako by sa mali počítať javiskové kostýmy? Je potrebné uvádzať na kostýmové prvky inventárne číslo? Sú kostýmy na sklade zvýraznené v účtovníctve? Ako sa berú do úvahy prvky scénického kostýmu: samostatne alebo ako jeden hlavný prostriedok?
Legislatíva vyžaduje, aby sa určité druhy nefinančných aktív zohľadňovali osobitným spôsobom. Týka sa to najmä javiskových kostýmov používaných v kultúrnych inštitúciách. V tomto článku zvážime typické otázky od praktizujúcich špecialistov na túto tému.
Javiskové a výrobné zariadenia kultúrnych inštitúcií sú súborom objektov pre materiálové stvárnenie predstavení, dlhodobo pôsobiacich v nezmenenej prírodnej podobe. Vybavenie javiskovej výroby zahŕňa kostýmy, spodnú bielizeň, obuv, klobúky, kostýmové rekvizity (korálky, opasky, peňaženky, vejáre, brošne a pod.). Takéto pravidlá sú uvedené v oddiele. 1 Dočasné metodické odporúčania schválené nariadením Ministerstva kultúry Ruskej federácie zo dňa 10. augusta 2007 č. 1249 (ďalej len Odporúčania č. 1249).
Ako by sa mali počítať javiskové kostýmy?
Vo všeobecnosti odevy podliehajú zahrnutiu do materiálových zásob (odseky 99, 118 pokynu č. 157n). Avšak v súlade s ust. 1 Odporúčania č. 1249 sa javiskové kostýmy zaraďujú medzi javiskové výrobné zariadenia. Posledné menované môžu byť zahrnuté do dlhodobého majetku aj do zásob v závislosti od doby ich životnosti (oddiel 2 odporúčania č. 1249). Tento prístup nie je v rozpore s pokynom č. 157n. Je to dôležité, pretože Odporúčania č. 1249 sa v súčasnosti uplatňujú len v rozsahu, ktorý nie je v rozpore s federálnym zákonom č. 402-FZ zo 6. decembra 2011 „O účtovníctve“ a Pokynom č. 157n.
V súlade s odsekom 38 Pokynu č. 157n hmotný majetok bez ohľadu na jeho obstarávaciu cenu s dobou použiteľnosti dlhšou ako 12 mesiacov, určený na opakované alebo trvalé používanie s právom prevádzkového riadenia počas činnosti inštitúcie, keď vykonáva práce, poskytuje služby, vykonáva štátne právomoci (funkcie) alebo pre potreby riadenia inštitúcie sa zohľadňuje ako investičný majetok.
Javiskové kostýmy teda vo väčšine prípadov spĺňajú stanovené kritériá a mali by byť zaúčtované na účte určenom na účtovanie dlhodobého majetku. Uvedené sa navyše vzťahuje na všetky prvky javiskového kostýmu (vrátane topánok, klobúkov atď.).
Zdôrazňujeme, že na cene kostýmov nezáleží. Na základe materiálov inšpekcie jednej z inštitúcií tak odborníci z regulačných orgánov považovali za porušenie, že 15 kusov obojkov a 15 kusov čiapok predstavovalo 3 750 rubľov. neboli zaregistrované ako súčasť dlhodobého majetku (v podúčte „Divadelné a národné kostýmy, klobúky“), ale ako súčasť mäkkého vybavenia (pozri napríklad inšpekčnú správu uverejnenú na oficiálnej webovej stránke okresu Suksunsky na území Perm http:// www.suksun.ru/ (Revízna komisia/Kontrolná činnosť/Správa zo dňa 16.4.2015 č. 1)).
Aby sme boli spravodliví, je potrebné poznamenať, že súdy nie vždy považujú tento typ účtovníctva za priestupok. Inšpektori tak na základe materiálov jedného z prípadov trvali na tom, že zaradenie scénických kostýmov do hmotných rezerv je priestupkom. Súdy prvého a odvolacieho stupňa boli úplne na strane inštitúcie s poukazom na to, že kostýmy, spodná bielizeň, topánky, klobúky, kostýmové rekvizity (korálky, opasky, peňaženky, vejáre, brošne a pod.) patria k javisku a produkcii. zariadení divadiel a nie sú zohľadnené v skladbe dlhodobého majetku (uznesenie 17. odvolacieho rozhodcovského súdu zo dňa 17. júna 2010 č. 17AP-4156/2010-AK). Opatrnejší postoj zaujal kasačný súd, ktorý poukázal na to, že možnosť užívania žaloby po dobu dlhšiu ako 12 mesiacov kontrolórmi nebola preukázaná a už len preto nemožno hovoriť o porušení vyjadrenom v nesprávnom účtovaní dlhodobého majetku ( Uznesenie Federálnej protimonopolnej služby UO zo dňa 22.09.2010 č. F09-7501/10 -C1 vo veci č. A60-63300/2009-C9).
Zároveň existuje len niekoľko podobných príkladov súdneho riešenia takejto situácie. Preto je neochota organizovať účtovníctvo dlhodobého majetku plná rizík.
Podľa bodu 53 Pokynu č. 157n sa o dlhodobom majetku účtuje na účte, ktorý obsahuje príslušný analytický kód skupiny syntetických účtov (10, 20, 30, 40) a príslušný analytický kód typu syntetického účtu. účtovného objektu. Skutočnou otázkou je, z akého účtu vyúčtovať kostýmy. V tejto situácii inšpektori odporúčajú použiť účty 0 101 28 000 „Ostatný dlhodobý majetok – osobitne hodnotný hnuteľný majetok inštitúcie“, 0 101 38 000 „Ostatný dlhodobý majetok – ostatný hnuteľný majetok inštitúcie“. (Pozri napríklad informácie zverejnené na oficiálnej webovej stránke správy mestskej formácie mestskej časti Tigil http://www.tigil.ru/ (KSU/Informácie o kontrolách/Informácie o výsledkoch kontroly účelné a efektívne využívanie finančných prostriedkov určených na zabezpečenie výkonu funkcií mestskej samosprávy kultúrnej inštitúcie „Folklórny súbor Itelmen „Elvel“)).
Do ktorého kódu OKOF patria scénické kostýmy?
Tento problém neustále spôsobuje spory medzi praktizujúcimi. Existujú rôzne uhly pohľadu.
Klasifikátor OKOF (schválený vyhláškou Štátnej normy Ruskej federácie z 26. decembra 1994 č. 359) obsahuje kód 16 3696601 „Javiskové oblečenie“. Zároveň sa podľa Odporúčania č. 1249 pojem „javiskový odev“ (alebo skôr „služobný odev“) nevzťahuje na javiskové kostýmy. Javiskové oblečenie sa vzťahuje na súbor prvkov umiestnených vo všetkých rovinách a vyrobených zo špeciálneho typu tkaniny. Javiskové oblečenie plní dvojitú funkciu: estetickú aj technickú. Toto je divadelná opona, zákulisie, harlekýn.
Niektorí odborníci sa domnievajú, že javiskové kostýmy patria do kategórie 16 3696605 „Javiskové rekvizity“, avšak stotožňovanie kostýmov s rekvizitami podľa nášho názoru nie je úplne opodstatnené. Rekvizitami sa nemyslia kostýmy, ale špeciálne vyrobené predmety (sochy, nábytok, riad, šperky, zbrane atď.) používané v divadelných predstaveniach namiesto skutočných vecí.
Ďalšou možnosťou je zaradiť obleky do kategórie 16 1721000 „Textilné šijacie výrobky (okrem odevov). Napriek označeniu „okrem oblečenia“ sa zástancovia tohto prístupu odvolávajú na vyhlášku vlády Ruskej federácie z 1. januára 2002 č. 16 1721000 "Textilné šijacie výrobky (okrem odevov) vrátane divadelných kostýmov." Ak javiskový kostým nepovažujeme za odev v zmysle, v akom sa tento pojem používa, napríklad v súvislosti s pracovným odevom, uniformou a pod., javiskové kostýmy možno zaradiť do kategórie 16 1721090 „Ostatné textilné odevy“.
Podľa nášho názoru je druhé miesto opodstatnenejšie.
Je potrebné uvádzať na kostýmové prvky inventárne číslo?
V súlade s odsekom 46 Pokynu č. 157n každá inventárna položka dlhodobého majetku, okrem položiek v hodnote do 3 000 rubľov. vrátane a predmetom knižničného fondu bez ohľadu na ich hodnotu je pridelené jedinečné inventárne poradové číslo bez ohľadu na to, či je v prevádzke, sklade alebo konzervácii.
Ak je dlhodobý majetok komplexný (komplex štruktúrne členených predmetov), to znamená, že obsahuje samostatné prvky (konštrukčné objekty), ktoré spolu tvoria jeden celok, potom každý takýto prvok (stavebný objekt) musí byť označený prideleným inventárnym číslom. k hlavným prostriedkom (komplexný objekt, komplex konštrukčne členených objektov).
Inventárne číslo pridelené predmetu dlhodobého majetku mu zostáva po celú dobu jeho prítomnosti v inštitúcii.
Absencia inventárnych čísel na dlhodobom majetku alebo nedôveryhodne použité inventárne čísla možno považovať za závažné porušenie účtovných noriem. Preto javiskové kostýmy zaradené do dlhodobého majetku musia mať inventárne čísla. Navyše, ak sú inventárne čísla pridelené, ale neuplatňujú sa, ide tiež o porušenie (pozri napríklad informácie o kontrolách zverejnené na oficiálnej webovej stránke mestskej časti Novosheshminsky Republiky Tatarstan http://novosheshminsk.tatarstan.ru/ (O okrese/Úrady miestnej samosprávy/Kontrolná a účtovná komora/Správa o vykonanej práci/Správa o vykonanej práci za rok 2013)).
Číslo je možné aplikovať vyšitím alebo pripevnením visačky. Iné možnosti použitia čísel (napríklad farba) môžu spôsobiť poškodenie kostýmu. Avšak v odd. 4 Odporúčania č. 1249 sú zabezpečené. Predovšetkým sa hovorí, že nanášanie inventárnych čísiel na javiskové výrobné zariadenia je možné vykonať farbou (odolnou voči oderu a chemickým vplyvom), brandingom, vrúbkovaním, výšivkou a pod.- tak, aby neboli pre diváka viditeľné, ale mohol ho ľahko nájsť pracovník divadla.
Je potrebné vyčleniť obleky, ktoré sú na sklade?
Nie všetky kostýmy sa každoročne používajú na podujatiach inštitúcie. Klasickým príkladom sú kostýmy otca Frosta a Snehulienky, ktoré sú aktuálne až v decembri. Preto vzniká otázka, či je potrebné túto skutočnosť nejako premietnuť do účtovníctva.
- kontrola bezpečnosti javiskových a výrobných zariadení;
- správna dokumentácia a včasné premietnutie do účtovníctva o prevzatí javiskových výrobných zariadení, ich vnútornom pohybe (z dielní do útvarov obsluhujúcich javisko; od predstavenia k predstaveniu; z aktuálneho repertoáru na sklad) a vyradení (bezodplatný prevod, predaj alebo likvidácia) .
Okrem toho prebieha účtovanie zariadení javiskovej výroby s rozdelením na zariadenia slúžiace bežnému repertoáru a zariadenia v zálohe.
Preto je potrebné kostýmy na sklade nejakým spôsobom vyčleniť (napríklad: zavedením samostatných podúčtov). Stojí za zmienku, že dnes neexistujú žiadne materiály z kontrol činnosti inštitúcií, ktoré by potvrdzovali, že regulačné orgány evidujú absenciu tejto možnosti organizácie účtovníctva ako priestupok. Navyše môže byť problematické dokázať, že javiskové kostýmy sú na sklade. Rovnaké kostýmy je možné použiť na viacerých akciách naraz.
Je možné považovať všetky prvky scénického kostýmu za jeden hlavný prostriedok?
Účtovanie dlhodobého majetku má určité črty a v praxi môže mať účtovník záujem zredukovať účtovné jednotky tak, aby sa nezohľadňovali oddelene také prvky, ako sú klobúky, tričká a sukne, ale aby sa zohľadnil jeden zložený predmet fixného majetku. aktíva - scénický kostým.
Predmetom dlhodobého majetku je v súlade s odsekom 41 pokynu č. 157n objekt so všetkými zariadeniami a príslušenstvom alebo samostatný stavebne izolovaný objekt určený na plnenie určitých samostatných funkcií alebo samostatný súbor stavebne členených objektov, ktoré predstavujú jeden celok a sú určené na vykonávanie určitej práce.
Komplex štrukturálne členených objektov je jeden alebo viac objektov jedného alebo rôznych účelov, ktoré majú spoločné zariadenia a príslušenstvo, spoločné ovládanie, namontované na rovnakom základe, v dôsledku čoho každý objekt zahrnutý v komplexe môže vykonávať svoje funkcie iba ako súčasť. komplexu a nie nezávisle .
Podobne v odd. 4 Odporúčania č. 1249 sa uvádza, že za samostatný objekt dlhodobého majetku sa považuje dokončený objekt určený na plnenie samostatných samostatných funkcií alebo samostatný súbor stavebne členených objektov, ktoré tvoria jeden celok a spoločne vykonávajú samostatnú prácu.
Podľa nášho názoru to neplatí pre jednotlivé prvky scénického kostýmu, pretože neexistujú žiadne prekážky pre ich samostatné použitie.
V akých prípadoch sa cena obleku zvýši?
Podľa bodu 27 Pokynu č. 157n účtovná hodnota nefinančného majetku je jeho pôvodnou obstarávacou cenou s prihliadnutím na jej zmeny. Zmeny počiatočnej (účtovnej) hodnoty predmetov nefinančného majetku sa vykonávajú v prípadoch dokončenia, dovybavenia, rekonštrukcie vrátane prvkov obnovy, technického dovybavenia, modernizácie, čiastočnej likvidácie (demontáže), ako aj precenenia nem. - predmety finančného majetku.
V prípade scénických kostýmov môže byť ťažké rozhodnúť, či sa v danej situácii oplatí zvýšiť evidované náklady daného dlhodobého majetku. Napríklad: ak inštitúcia nakupuje korálky alebo čipky na ozdobenie obleku, ktorý je už zaregistrovaný, účtovník môže mať pri zaznamenávaní tejto transakcie pochybnosti.
Kompletizáciou sa rozumie výstavba nových častí dlhodobého majetku. Okrem toho musia byť nové časti neoddeliteľné od samotného hlavného majetku bez toho, aby spôsobili jeho poškodenie. V prípade účtovania takého dlhodobého majetku, akým je nehnuteľnosť, teda môžeme hovoriť o dokončení stavby.
Dodatočné vybavenie je doplnenie dlhodobého majetku o nové, predtým chýbajúce diely. Dovybavenie vo vzťahu k javiskovému kostýmu je však iróniou. Dodatočné vybavenie spravidla vedie k objaveniu sa nových kvalít a vlastností v nehnuteľnosti.
Rekonštrukciou a modernizáciou sa rozumie dovybavenie dlhodobého majetku, čím dochádza k zmene jeho hlavných technicko-ekonomických ukazovateľov.
Všetky vyššie uvedené prípady zmien hodnoty investičného majetku teda majú len malú aplikáciu na javiskové kostýmy. O dostavbe, dodatočnom vybavení, rekonštrukcii alebo modernizácii môžeme hovoriť vtedy, ak sa v dôsledku vykonaných prác zlepšia alebo zvýšia počiatočné ukazovatele výkonnosti dlhodobého majetku (výkon, kvalita využitia a pod.).
Preto sa podľa nášho názoru počiatočné náklady na oblek zmenia veľmi zriedka. Ak sa vrátime k vyššie uvedenému príkladu, náklady na korálky alebo čipky, ktoré boli použité na ozdobenie javiskového kostýmu, by nemali zvýšiť ich pôvodnú cenu.
Na záver uvádzame niektoré závery týkajúce sa funkcií nahrávania scénických kostýmov:
1) keďže životnosť javiskových kostýmov spravidla presahuje 12 mesiacov, podliehajú účtovaniu ako súčasť dlhodobého majetku;
2) na účely aplikácie OKOF by sa javiskové kostýmy mali klasifikovať ako „Textilné šijacie výrobky“ (kód 16 1721000);
3) javiskové kostýmy zaradené do dlhodobého majetku musia byť označené inventárnymi číslami. Číslo je aplikované tak, aby si ho divák nevšimol, ale aby ho pracovník kultúrnej inštitúcie ľahko rozpoznal;
5) prvky javiskového kostýmu (pokrývky hlavy, javiskové košele a sukne), ktoré je možné použiť samostatne pri činnostiach inštitúcie, by sa mali brať do úvahy ako samostatné predmety, a nie ako jeden hlavný prostriedok (kostým).
Schválené pokyny na uplatňovanie Jednotnej účtovej osnovy pre orgány verejnej moci (štátne orgány), samosprávy, riadiace orgány štátnych mimorozpočtových fondov, štátne akadémie vied, štátne (obecné) inštitúcie. Nariadením Ministerstva financií Ruskej federácie zo dňa 1. decembra 2010 č. 157n.
Jedna z hlavných miestností v divadle, ako je hľadisko, javisko atď. Nechýba ani kostýmové oddelenie, bez ktorého nie je možné pripraviť žiadne vystúpenie na profesionálnej úrovni. Aj monológ jedného herca znamená aj použitie kostýmov z divadelných rezerv, ktoré sú tam nevyhnutne uložené.
Kľúčovým slovom je tu však „skladovať“, čo znamená, že by mali byť vytvorené optimálne podmienky, aby sa tkaniny, ktoré sa považujú za pomerne jemný materiál, uchovali čo najdlhšie. Niekedy sa dokonca kostýmy vyrábajú z papiera či kartónu, čo kladie ešte väčšie nároky na ich bezpečnosť. Kostýmovňa je v zásade v mnohom podobná šatni, takže na usporiadanie takejto miestnosti môžete využiť rady na internete. Existujú však aj špecifiká, ktoré si vyžadujú špeciálne jemnosti.
Inštalácia okien
V kostýmovej miestnosti musí byť prítomné prirodzené osvetlenie, pretože pod svetlom umelých lámp alebo slnečného svetla vyzerajú tie isté farby inak. Najprv je však lepšie poskytnúť dodatočnú ochranu pred UV žiarením alebo okamžite objednať špeciálne okno s dvojitým zasklením, ktoré odráža slnečné ultrafialové žiarenie.
Moderné okná do šatne sú tiež dobré, pretože udržiavajú rovnomernú teplotu a stav vnútornej atmosféry, čím eliminujú zamokrenie alebo prudké kolísanie stupňov. Je to však možné, ak sa pri montáži okien dodržia všetky základné pravidlá a odporúčania, o ktorých odporúčame dozvedieť sa viac špecialistom spoločnosti Rehau Partner. Zabráni sa tak prievanu cez rámy, tvorbe kondenzátu na skle a v dôsledku toho sa predĺži životnosť nad dobu stanovenú výrobcom.
Inštalácia zariadenia
Najobľúbenejším predmetom v kostýmovej miestnosti je vešiak - špeciálny dizajn, ktorý umožňuje nielen skladovať kostýmy bez ich deformácie, ale aj uľahčiť vystavenie oblečenia. Vešiak má podlahové prevedenie, takže pri týchto výrobkoch nie je potrebné premýšľať nad špeciálnym uchytením, stačí ich dokúpiť v požadovanom množstve. Každý dizajn je určený pre určitý počet oblekov a nemali by sa porušovať odporúčania ich výrobcov, aby sa zabezpečil prístup vzduchu k oblečeniu a znížil sa možný kontakt, aby nevznikali plesne.
Pre klobúky sú vybrané špeciálne držiaky, ale ak to priestor dovoľuje, môžete nainštalovať aj nábytok so zásuvkami, ktoré ich ochránia pred prachom.
Kúpte si ďalšie príslušenstvo
Aby sa ušetril priestor, kostýmová miestnosť je často kombinovaná so šatňou a oddychovou miestnosťou. Tieto miestnosti využívajú inú zostavu vybavenia, preto je dôležité zariadiť ho tak, aby bola zachovaná ergonómia a nespôsobilo zbytočné nepohodlie pre obsluhujúci personál.
Práca kostýmového výtvarníka v divadelnom či filmovom štúdiu je na jednej strane jednou z najnenápadnejších a na druhej strane nevyhnutná pri vytváraní jedinečných scénických obrazov pre hercov na javisku divadla či filmu. nastaviť.
Takmer každé divadelné či filmové štúdio má kostymérňu, kde sa vyrábajú a skladujú javiskové kostýmy, či už novošité alebo zvyšky kostýmov z minulých inscenácií a filmov. A navyše tieto kostýmy môžu byť jedinečné, vhodné len pre konkrétnu produkciu alebo film a opakovane použiteľné, čo sa dá použiť pri mnohých predstaveniach a nakrúcaní.
Režisér, ktorý začína pracovať na produkcii novej hry alebo filmu, spolu s produkčnými dizajnérmi zapája aj kostymérov, aby vybrali scénické oblečenie, ktoré by čo najpresnejšie vizuálne zodpovedalo obrazu konkrétnej postavy v hre alebo hranom filme. V tomto výberovom procese spravidla výrazne pomáhajú najlepší kostyméri, ktorí môžu byť neoceniteľní.
Kostýmový výtvarník okrem toho sleduje stav scénických kostýmov a v prípade potreby ich posiela do šijacej dielne na vypranie, opravu alebo reštaurovanie a v prípade potreby drobných a urgentných opráv ich sám vykoná. Počas nakrúcania či predstavenia je kostymérka neustále nablízku hercom, aby rýchlo odstránila nedostatky v oblečení alebo pomohla hercom prezliecť sa.
Povolanie komoda
Profesia kostýmového výtvarníka je prevažne povolaním pre ženy. Často sa však vyskytujú prípady, keď ju majú aj muži. Zamestnanec tejto profesie, napríklad kostýmový výtvarník, je špecialistom v kostýmovom oddelení, ktorý dohliada na čistotu a bezpečnosť nielen javiskového oblečenia, ale aj javiskových rekvizít v podobe zbraní, palíc a pod. kostýmy sú uložené so špeciálnymi štítkami, kde sú názvy inscenácií a filmy s menami hercov, ktorí ich použili. Je to potrebné, aby nedošlo k zámene, ak majú umelci študentov. Okrem štítku je kostým pre každú scénu vybavený špeciálnym inventárom, kde sú uvedené všetky podrobnosti: pokrývka hlavy, topánky, spodná bielizeň, palica, okuliare atď.
Pred začiatkom predstavenia alebo nakrúcania musí kostymérka dôkladne skontrolovať úplnosť javiskového oblečenia. A v správnom poradí spolu s asistentom kostýmového výtvarníka nosia oblečenie do šatní v divadle alebo na scénu, kde sa herci pripravujú na odchod. Zároveň potrebujú pomoc pri obliekaní kostýmu, napríklad pri uťahovaní korzetu alebo pri obliekaní kryolínovej sukne. Niekedy je scénický obraz taký, že je potrebný maskér, ktorý pomáha hercovi pri nanášaní make-upu vhodného pre daný obraz.
Kostýmový výtvarník v divadle
Divadelný kostýmový výtvarník je špecialista v odbore divadelnej tvorby, ktorý má na starosti scénické kostýmy.
Vo veľkých divadlách, kde sú početné kolektívy výtvarníkov, sa javiskové kostýmy, a teda aj kostyméri, ktorí sa nimi zaoberajú, niekedy delia na mužské a ženské kostýmy, javiskové odevy hlavných postáv predstavení a odevy komparzistov, baletu a opery. kostýmy hercov a pod.
Ako už bolo uvedené, pri príprave nových predstavení je kostymérka v úzkom kontakte s režisérom a výtvarníkom, kontroluje proces šitia kostýmov a podieľa sa na ich pasovaní. Musí mať dobré znalosti o trendoch a štýle, a to ako moderné modely oblečenia, tak kostýmy z historických období. V divadlách, ktoré sú už dávno v službách Melpomene, majú kostyméri k dispozícii javiskové odevy, niekedy veľmi cenné. Postupom času sa stávajú exponátmi v divadelných múzeách a na výstavách. Miera zodpovednosti, s akou kostýmový výtvarník pracuje v divadle, preto závisí od toho, či sa javiskové kostýmy zachovajú ako exponáty z histórie konkrétneho divadla. V takýchto divadlách je uvoľnené miesto kostyméra jedinečnou príležitosťou zapojiť sa do umenia a stať sa kurátorom múzejných kostýmov.
Kostýmový výtvarník: povolanie v kine
Kostýmový výtvarník, ktorý sa podieľa na tvorbe celovečerného alebo televízneho filmu alebo seriálu, musí pri natáčaní s filmovým štábom starostlivo zabaliť kostýmy spojené s nakrúcaním do kufra a kufra. A počas ich prepravy pozorne sledujte bezpečnosť svojej batožiny. Zároveň si na služobnú cestu vždy berie žehličku a tiež solídnu zásobu rôznych nití a ihiel na opravu oblekov. Bez ohľadu na to, kde sa natáčanie odohráva, kostymérka štábu musí mať čas vyžehliť javiskové oblečenie a v prípade potreby ho rýchlo opraviť.
V poslednej dobe, vzdávajúc hold dôležitosti profesie kostyméra v kinematografii, sa kostymér začal objavovať v titulkoch filmov spolu s menom režiséra alebo herca, čím sa stal vlastne spoluautorom filmu. filmové dielo.
Kostýmový výtvarník v Dome kultúry
Povinnosti kostyméra v Dome kultúry sa nelíšia od povinností jeho kolegov v divadle či kine. Kostýmový výtvarník ako člen tímu Domu kultúry alebo Filharmónie musí mať umelecký vkus, zodpovednosť, pracovitosť, záujem o oblasť umenia, účasť na všetkých podujatiach centra kultúry.
Aj tu musí poznať všetky druhy, značky, veľkosti a ďalšie vlastnosti kostýmov, doplnkov a rekvizít. Okrem znalosti moderného a historického kostýmu sa musí šikovne starať o javiskové oblečenie, čistiť, žehliť, robiť drobné opravy. Zorganizujte si takú pohodlnú objednávku na uloženie kostýmov a ich detailov, aby ste ich mohli ľahko nájsť.
Popis práce úpravníka (povinnosti úpravníka)
Medzi povinnosti kostyméra patrí:
- riadna údržba predstavení, natáčania, televíznych programov, vystúpení umelcov;
- skladovanie, výber a príjem scénických kostýmov, ako aj topánok a klobúkov, ktoré vyberá umelec alebo jeho asistent;
- vykonávanie čiastočného alebo úplného obliekania umelcov a účastníkov davových scén;
- drobné opravy javiskového oblečenia počas nakrúcania, produkcie alebo skúšok;
- styling a balenie oblekov, topánok a klobúkov;
- zaistenie správnej bezpečnosti kostýmov;
- Neustále povinnosti na nakrúcaní, inscenáciách a počas skúšok.
Kostýmový výtvarník musí dobre poznať šatník divadla, filmového štúdia, kultúrneho domu. Bezpečnostné pravidlá pre opravu javiskového odevu, žehlenie, čistenie a pranie kostýmov. Postup na udržiavanie, obeh a zostavovanie dokumentácie.
