Ako analyzovať dielo. Analýza literárneho diela

Inštrukcie

Zoznámte sa s prácou, ktorú sa chystáte analyzovať, pretože od toho závisí správnosť a jasnosť výsledku. S najväčšou pravdepodobnosťou to bude klasika, ktorá popisuje množstvo sociálnych a morálnych problémov, mnohostranné a kontroverzné dielo spisovateľa. Možno niečo moderné, relevantné a dynamické. Voľba Tvorba zostáva tvoja.

Začnite svoju analýzu knihy identifikáciou všeobecnej témy Tvorba, opísať problémy, ktoré autor nastolil, odhaliť hlavné myšlienky. Zároveň sa snažte neporušovať logiku svojho uvažovania, vyjadrovajte svoje myšlienky dôsledne, bez preskakovania z jednej myšlienky na druhú.

Dbajte na jedinečnosť žánru. Napríklad Gogol nazval svoje „mŕtve duše“ napriek všetkým pravidlám básňou a „Eugene Onegin“ charakterizoval Puškin ako román. V takýchto prípadoch je veľa. Okrem iného jazykové črty rozprávania, ktoré sú tomuto konkrétnemu autorovi vlastné, a ním používané umelecké vyjadrovacie prostriedky nebudú vôbec od veci.

Ďalej urobte popis umeleckých obrazov prezentovaných v práci - ďalšia časť analýzy, ktorá si vyžaduje významné zdôvodnenie. Literatúra je zaplnená obyčajnými a všeobecne akceptovanými typmi ľudí, ktorých zvyky a zvyky sú prítomné aj dnes a niekedy neštandardné a prekvapivé. Preto sa snažte čo najpodrobnejšie opísať a zhodnotiť charakter postáv.

Potom plynule prejdite na pozemok Tvorba, dotknite sa jeho konfliktu, uveďte závery prijaté buď samotným autorom, alebo postavou, v mene ktorej sú problematické otázky nastolené. Bude plusom prezentovať svoj názor na túto záležitosť.

Na konci analýzy napíšte o dôležitosti a význame Tvorba v diele autora o jeho prínose do ruskej literatúry. V závislosti od požadovaného objemu analýzy je možné do tejto časti vložiť niektoré podrobnosti z biografie spisovateľa a jeho vlastností.

Skontrolujte, či text neobsahuje gramatické a pravopisné chyby. Upravte všetky body. V prípade potreby správne zadajte zmeny. Snažte sa dosiahnuť homogénnosť a celistvosť celkového rozprávania.

Zdroje:

• Obsah a zložky literárnej analýzy

Nie je ľahké analyzovať lyrické dielo, pretože veľa závisí od osobného subjektívneho vnímania poézie. Existujú však určité analytické rámce, ktoré pomáhajú štruktúrovať analýzu jasnejšie. Neexistuje jednotná schéma alebo plán na analýzu básnického textu, ale v každom prípade by mala ukázať, ako dobre a hlboko čitateľ básni porozumel.

Budete potrebovať

• Text básne, list papiera, pero

Inštrukcie

Uveďte tému básne. Opýtajte sa sami seba: „O čom v tomto básnik hovorí? Poetické diela môžu byť o vlastenectve alebo politike. Niektoré opisujú krajinu a krásu prírody, iné sú úvahami o filozofických témach.

Okrem témy je niekedy potrebné určiť aj myšlienku alebo hlavnú myšlienku diela. Zamyslite sa nad tým, čo presne chcel básnik odovzdať čitateľovi, aké „posolstvo“ sa skrýva v jeho slovách. Hlavná myšlienka odráža postoj básnika k napísanému, je kľúčovým faktorom pre skutočné pochopenie literárneho diela. Ak autor práce nastolil viacero problémov naraz, uveďte ich a jeden zvýraznite ako hlavný problém.

Napíšte, k akým umeleckým prostriedkom a štylistickým prostriedkom sa autor v tomto diele uchýlil. Uveďte konkrétne z básne. Uveďte, na aký účel autor použil tú či onú techniku ​​(štylistické figúry a pod.), t.j. aký efekt sa dosiahol. Napríklad rétorické otázky a výzvy zvyšujú pozornosť čitateľa a použitie irónie naznačuje posmešný postoj autora atď.

Analyzujte kompozičné vlastnosti básne. Skladá sa z troch častí. Je to meter a rytmus. Veľkosť sa dá naznačiť schematicky, aby bolo jasné, na ktorú slabiku pripadá prízvuk. Napríklad v jambickom tetrametri prízvuk dopadá na každú druhú slabiku. Prečítajte si nahlas jeden riadok z básne. To vám uľahčí pochopenie toho, ako stres klesá. Spôsob rýmovania sa zvyčajne označuje pomocou notácie „a“ a „b“, kde „a“ je jeden typ zakončenia riadku básne a „b“ je druhý typ.

Uveďte vlastnosti obrazu lyrického hrdinu. Pri analýze básne je vhodné tento bod nepreskočiť. Pamätajte, že v každom diele je „ja“ autora.

Zdroje:

• Plán analýzy básní

Akékoľvek lyrické dielo teda odráža svetonázor básnika, aby to bolo možné analyzovať báseň, musíte vedieť o vlastnostiach tvorivej metódy, v rámci ktorej bola napísaná. Okrem toho je dôležité pozorné čítanie básne, pretože jej analýza sa musí vykonávať na všetkých jazykových úrovniach: od fonetickej po syntaktickú. Štruktúrovať písomnú analýzu verš, použite pokyny.

Inštrukcie

Rozbor lyrického diela začnite určením dátumu napísania a. Zbierajte materiál o tvorivej histórii básne, pretože vecná stránka je veľmi dôležitá pre pochopenie jej témy. Uveďte, komu je venovaný, ak má adresáta.

Stanovte si tému práce, t.j. o čom píše: o prírode, láske, vzťahu lyrického hrdinu a spoločnosti, o filozofických kategóriách atď. Odpovedzte na otázku, ako súvisí téma básne s jej názvom.

Sledujte pohyb lyrického deja: ako sa mení nálada lyrického hrdinu v básni, jeho postoj k tomu, o čom autor hovorí. K tomu vám pomôžu slová, ktoré vyjadrujú pocity: smútok, obdiv, vášeň, horkosť, skľúčenosť atď.

Určiť znaky kompozície diela, t.j. jeho konštrukcia. Nájdite hlavnú kompozičnú techniku ​​použitú autorom: opakovanie, kontrast, porovnanie podľa asociácie atď.

Povedzte nám o lyrike, ktorá sa odhaľuje prostredníctvom špecifického stavu mysle, prežívania určitej životnej situácie v danej chvíli. Odpovedzte na otázku, aký postoj zaujíma autor vo vzťahu k svojmu lyrickému hrdinovi. Upozorňujeme, že nie vždy by ste mali identifikovať jeho hrdinu.

Zvážte vizuálne prostriedky diela na rôznych jazykových úrovniach: zvukové písanie (fonetické výrazové prostriedky), slovná zásoba (štylisticky zafarbená, prítomnosť synoným, antoným, paroným), poetická syntax.

Určite myšlienku práce identifikovanej ako výsledok analýzy. Odpovedzte na otázku, akú správu posiela autor čitateľovi.

Zvážte rytmickú organizáciu básne, určte jej veľkosť a typy rýmu.

Pri dokončovaní písaného diela určiť, ako sa v ňom prejavili črty poetiky tvorivej metódy, v rámci ktorej dielo vzniklo. Aby ste to dosiahli, pomocou literárneho slovníka sa zoznámte s rôznymi trendmi v dejinách literatúry (romantizmus, realizmus, symbolizmus, akmeizmus, futurizmus).

Zdroje:

• ako písať sa nemení

Alexander Sergejevič Puškin si možno navždy zachová povesť najväčšieho básnika v celej histórii ruskej literatúry. Prispel k tomu, samozrejme, zvláštny talent spisovateľa, ktorý žil v rokoch 1799 až 1837 a žiaľ, predčasne zomrel v tragickom súboji. Aké diela sú teda súčasťou Puškinovho literárneho dedičstva?

Analýza umeleckého diela

Približná schéma analýzy literárneho diela,

Pri analýze umeleckého diela treba rozlišovať medzi ideologickým obsahom a umeleckou formou,

približný plán na charakterizáciu umeleckého obrazového charakteru,

možný plán analýzy lyrickej básne,

všeobecný plán na zodpovedanie otázky o význame tvorivosti spisovateľa,

Ako si viesť krátky záznam o prečítaných knihách.

Pri analýze umeleckého diela treba rozlišovať medzi ideologickým obsahom a umeleckou formou.

A. Ideologický obsah zahŕňa:

1) téma diela - spoločensko-historické postavy, ktoré si spisovateľ vybral v ich interakcii;

2) problematika - pre autora najvýznamnejšie vlastnosti a aspekty už reflektovaných postáv, ním zvýraznené a posilnené vo výtvarnom zobrazení;

3) patos diela - ideologický a emocionálny postoj spisovateľa k zobrazeným spoločenským postavám (hrdinstvo, tragédia, dráma, satira, humor, romantika a sentimentalita).

Pátos je najvyššia forma ideologického a emocionálneho hodnotenia života spisovateľa, ktorá sa prejavuje v jeho diele. Potvrdenie veľkosti výkonu jednotlivého hrdinu alebo celého tímu je vyjadrením hrdinského pátosu a činy hrdinu alebo tímu sa vyznačujú slobodnou iniciatívou a sú zamerané na implementáciu vysokých humanistických princípov. Predpokladom hrdinstva vo fikcii je hrdinstvo skutočnosti, boj proti prírodným živlom, za národnú slobodu a nezávislosť, za slobodnú prácu ľudí, boj za mier.

Keď autor potvrdí činy a skúsenosti ľudí, ktorí sa vyznačujú hlbokým a neodstrániteľným rozporom medzi túžbou po vznešenom ideáli a zásadnou nemožnosťou ho dosiahnuť, máme tragický pátos. Podoby tragického sú veľmi rôznorodé a historicky premenlivé. Dramatický pátos sa vyznačuje absenciou základnej povahy opozície človeka voči mimoosobným nepriateľským okolnostiam. Tragická postava sa vždy vyznačuje výnimočnou morálnou výškou a významom. Rozdiely v postavách Kateriny v "Búrka" a Larisy v Ostrovského "Veno" jasne demonštrujú rozdiel v týchto typoch pátosu.

Romantický pátos nadobudol veľký význam v umení 19. – 20. storočia, pomocou ktorého sa potvrdzuje význam individuálnej túžby po emocionálne anticipovanom univerzálnom ideále. Sentimentálny pátos je blízky romantike, hoci jeho rozsah je obmedzený na rodinnú a každodennú sféru prejavu citov hrdinov a spisovateľa. Všetky tieto typy pátosu nesú v sebe potvrdzujúci princíp a realizujú vznešenosť ako hlavnú a najvšeobecnejšiu estetickú kategóriu.

Všeobecnou estetickou kategóriou pre negáciu negatívnych tendencií je kategória komiksu. Komiks je forma života, ktorá tvrdí, že je významná, ale historicky prežila svoj pozitívny obsah, a preto spôsobuje smiech. Komické protirečenia ako objektívny zdroj smiechu možno realizovať satiricky alebo vtipne. Zlostné popieranie spoločensky nebezpečných komických javov určuje civilný charakter pátosu satiry. Posmievanie sa komickým rozporom v morálnej a každodennej sfére medziľudských vzťahov vyvoláva humorný postoj k zobrazenému. Výsmech môže byť buď popretím alebo potvrdením zobrazeného rozporu. Smiech v literatúre, rovnako ako v živote, je mimoriadne rôznorodý vo svojich prejavoch: úsmev, posmech, sarkazmus, irónia, sardonický úškrn, homérsky smiech.

B. Umelecká forma zahŕňa:

1) Detaily zobrazenia predmetu: portrét, činy postáv, ich skúsenosti a reč (monológy a dialógy), každodenné prostredie, krajina, dej (sekvencia a interakcia vonkajších a vnútorných akcií postáv v čase a priestore);

2) Kompozičné detaily: poradie, metóda a motivácia, naratívy a opisy zobrazeného života, autorove úvahy, odbočky, vložené epizódy, rámovanie (kompozícia obrazu – vzťah a usporiadanie detailov subjektu v rámci samostatného obrazu);

3) Štylistické detaily: figuratívne a expresívne detaily autorovej reči, intonačno-syntaktické a rytmicko-strofické črty poetickej reči vo všeobecnosti.

Schéma rozboru literárneho diela.

1. História stvorenia.

2. Téma.

3. Problémy.

4. Ideová orientácia diela a jeho emocionálny pátos.

5. Žánrová originalita.

6. Základné umelecké obrazy v ich systéme a vnútorných súvislostiach.

7. Ústredné znaky.

8. Zápletka a štrukturálne znaky konfliktu.

9. Krajina, portrét, dialógy a monológy postáv, interiér, prostredie.

10. Štruktúra reči diela (autorský opis, rozprávanie, odbočky, úvahy).

11. Kompozícia zápletky a jednotlivých obrazov, ako aj celková architektonika diela.

12. Miesto diela v diele spisovateľa.

13. Miesto diela v dejinách ruskej a svetovej literatúry.

Všeobecný plán na zodpovedanie otázky o význame tvorivosti spisovateľa.

A. Miesto spisovateľa vo vývoji ruskej literatúry.

B. Miesto spisovateľa vo vývoji európskej (svetovej) literatúry.

1. Hlavné problémy doby a postoj spisovateľa k nim.

2. Tradície a inovácie spisovateľa v odbore:

a) nápady;

b) témy, problémy;

c) tvorivý spôsob a štýl;

d) žáner;

e) štýl reči.

B. Hodnotenie spisovateľovej tvorby klasikmi literatúry a kritiky.

Približný plán na charakterizáciu umeleckého obrazového charakteru.

Úvod. Miesto postavy v systéme obrazov diela.

Hlavná časť. Charakteristika postavy ako určitého sociálneho typu.

1. Sociálna a finančná situácia.

2. Vzhľad.

3. Originalita svetonázoru a svetonázoru, okruh duševných záujmov, sklonov a zvykov:

a) povaha činností a hlavných životných túžob;

b) vplyv na ostatných (hlavná oblasť, druhy a druhy vplyvu).

4. Oblasť pocitov:

a) typ postoja k iným;

b) črty vnútorných skúseností.

6. Aké osobnostné črty hrdinu sú odhalené v diele:

a) pomocou portrétu;

c) prostredníctvom charakteristík iných aktérov;

d) použitie pozadia alebo životopisu;

e) prostredníctvom reťazca činností;

f) v rečových vlastnostiach;

g) cez „susedstvo“ s inými postavami;

h) prostredníctvom životného prostredia.

Záver. Aký spoločenský problém viedol autora k vytvoreniu tohto obrazu?

Plán na analýzu lyrickej básne.

I. Dátum písania.

II. Skutočný životopisný a vecný komentár.

III. Žánrová originalita.

IV. Ideologický obsah:

1. Vedúca téma.

2. Hlavná myšlienka.

3. Emocionálne zafarbenie pocitov vyjadrených v básni v ich dynamike alebo statike.

4. Vonkajší dojem a vnútorná reakcia naň.

5. Prevaha verejných alebo osobných intonácií.

V. Štruktúra básne:

1. Porovnávanie a rozvíjanie základných slovných obrazov:

a) podľa podobnosti;

b) naopak;

c) súvislosťou;

d) združením;

d) odvodením.

2. Hlavné vizuálne prostriedky alegórie použité autorom: metafora, metonymia, prirovnanie, alegória, symbol, hyperbola, litotes, irónia (ako tróp), sarkazmus, perifráza.

3. Charakteristiky reči z hľadiska intonácie a syntaktických figúrok: epiteton, opakovanie, antitéza, inverzia, elipsa, rovnobežnosť, rečnícka otázka, adresa a zvolanie.

4. Hlavné rytmické znaky:

a) tónika, slabičný, slabičný tón, dolník, voľný verš;

b) jambický, trochaický, pyrrhický, spondeovský, daktylský, amfibrachický, anapest.

5. Rým (mužský, ženský, daktylský, presný, nepresný, bohatý; jednoduchý, zložený) a spôsoby rýmovania (párové, krížové, krúžkové), hra riek.

6. Strofa (pár, terkár, päťnásobok, štvorveršie, sextín, septima, oktáva, sonet, Oneginská strofa).

7. Eufónia (eufónia) a zvukový záznam (aliterácia, asonancia), iné druhy zvukovej inštrumentácie.

Ako si viesť krátky záznam o prečítaných knihách.

2. Presný názov práce. Dátumy vytvorenia a vzhľad v tlači.

3. Čas zobrazený v diele a miesto, kde sa odohrávajú hlavné udalosti. Sociálne prostredie, ktorého predstaviteľov autor v diele zobrazuje (šľachtici, roľníci, mestská buržoázia, buržoázia, prostí ľudia, inteligencia, robotníci).

4. Epocha. Charakteristika doby, v ktorej dielo vzniklo (zo strany ekonomických a spoločensko-politických záujmov a ašpirácií súčasníkov).

5. Stručný obsahový plán.

1. Analýza umeleckého diela 1. Určiť tému a myšlienku /hlavnú myšlienku/ tohto diela; problémy v ňom uvedené; pátos, s akým je dielo napísané; 2. Ukážte vzťah medzi zápletkou a kompozíciou; 3. Zvážte subjektívnu organizáciu diela /umelecký obraz človeka, techniky tvorby postavy, typy obrazových postáv, systém obrazových postáv/; 4. Zistiť postoj autora k téme, myšlienke a postavám diela; 5. Určiť znaky fungovania obrazných a výrazových prostriedkov jazyka v danom literárnom diele; 6. Určite znaky žánru diela a štýlu spisovateľa.
Poznámka: podľa tejto schémy môžete napísať recenziu eseje o knihe, ktorú čítate, a zároveň prezentovať vo svojej práci:
1. Emocionálno-hodnotiaci postoj k tomu, čo čítate.
2. Podrobné zdôvodnenie nezávislého posúdenia charakterov postáv v diele, ich konania a skúseností.
3. Podrobné odôvodnenie záverov. 2. Analýza prozaického literárneho diela Keď začíname s analýzou umeleckého diela, v prvom rade je potrebné venovať pozornosť špecifickému historickému kontextu diela v období vzniku tohto umeleckého diela. Je potrebné rozlišovať medzi pojmami historická a historicko-literárna situácia, v druhom prípade máme na mysli
literárne trendy éry;
miesto tohto diela medzi dielami iných autorov napísaných v tomto období;
tvorivá história diela;
hodnotenie práce v kritike;
originalita vnímania tohto diela spisovateľovými súčasníkmi;
hodnotenie diela v kontexte moderného čítania; Ďalej by sme sa mali obrátiť na otázku ideovej a umeleckej jednoty diela, jeho obsahu a formy (zároveň sa berie do úvahy plán obsahu - čo chcel autor povedať a plán výrazu - ako sa mu podarilo urobiť to). Konceptuálna rovina umeleckého diela
(téma, problémy, konflikt a pátos) Predmet- o tom je dielo, hlavný problém, ktorý autor v diele nastolil a zvažoval, čím sa spája obsah do jednotného celku; To sú tie typické javy a udalosti reálneho života, ktoré sa odrážajú v diele. Je téma v súlade s hlavnými problémami svojej doby? Súvisí názov s témou? Každý fenomén života je samostatnou témou; súbor tém – námet diela. Problém- toto je stránka života, ktorá spisovateľa obzvlášť zaujíma. Jeden a ten istý problém môže slúžiť ako základ pre nastolenie rôznych problémov (téma poddanstva - problém vnútornej neslobody poddaného, ​​problém vzájomnej korupcie, deformácie poddaných aj poddaných, problém sociálnej nespravodlivosti ...). Problémy - zoznam problémov nastolených v práci. (Môžu byť doplnkové a podriadené hlavnému problému.) Nápad- čo chcel autor povedať; pisateľovo riešenie hlavného problému alebo naznačenie spôsobu, akým ho možno vyriešiť. (Ideologický význam je riešenie všetkých problémov – hlavných aj doplnkových – alebo náznak možného riešenia.) Patos- emocionálny a hodnotiaci postoj pisateľa k rozprávanému, charakterizovaný veľkou silou citov (možno potvrdzovať, popierať, ospravedlňovať, pozdvihovať...). Úroveň organizácie diela ako umeleckého celku

Zloženie- konštrukcia literárneho diela; spája časti diela do jedného celku. Základné prostriedky kompozície: Zápletka- čo sa deje v práci; systém hlavných udalostí a konfliktov. Konflikt- stret postáv a okolností, názorov a zásad života, ktorý tvorí základ konania. Konflikt môže nastať medzi jednotlivcom a spoločnosťou, medzi postavami. V mysli hrdinu to môže byť zrejmé a skryté. Prvky zápletky odrážajú štádiá vývoja konfliktu; Prológ- akýsi úvod do diela, ktorý vypovedá o udalostiach minulosti, emocionálne pripravuje čitateľa na vnímanie (zriedkavé); Expozícia- úvod do akcie, zobrazenie podmienok a okolností predchádzajúcich okamžitému začiatku akcií (môže byť rozšírený alebo nie, integrálny a „zlomený“; môže byť umiestnený nielen na začiatku, ale aj v strede, na konci diela) ; predstavuje postavy diela, prostredie, čas a okolnosti deja; Začiatok- začiatok pozemku; udalosť, z ktorej konflikt začína, sa vyvíjajú následné udalosti. Vývoj akcie- systém udalostí, ktoré nasledujú od začiatku; ako akcia postupuje, konflikt sa spravidla zintenzívňuje a rozpory sa objavujú čoraz zreteľnejšie a ostrejšie; Climax- moment najvyššieho napätia akcie, vrchol konfliktu, vrchol predstavuje hlavný problém diela a charaktery postáv veľmi zreteľne, po ktorom akcia slabne. Rozuzlenie- riešenie zobrazeného konfliktu alebo naznačenie možných spôsobov jeho riešenia. Posledný moment vo vývoji deja umeleckého diela. Spravidla buď rieši konflikt, alebo preukazuje jeho zásadnú neriešiteľnosť. Epilóg- záverečná časť diela, v ktorej je naznačený smer ďalšieho vývoja udalostí a osudov hrdinov (niekedy sa hodnotí, čo je zobrazené); Toto je krátky príbeh o tom, čo sa stalo s postavami v diele po skončení hlavnej dejovej akcie.

Zápletku je možné prezentovať:

V priamom chronologickom slede udalostí;
S ústupmi do minulosti – retrospektívami – a „výletmi“ do nich
budúcnosť;
V zámerne zmenenom poradí (pozri umelecký čas v diele).

Posudzujú sa prvky mimo pozemku:

Vložené epizódy;
Lyrické (inak - autorské) odbočky. Ich hlavnou funkciou je rozširovať záber zobrazovaného, ​​umožniť autorovi vyjadriť svoje myšlienky a pocity o rôznych životných javoch, ktoré priamo nesúvisia s dejom. V diele môžu chýbať určité dejové prvky; niekedy je ťažké tieto prvky oddeliť; Niekedy je v jednom diele viacero zápletiek – inak dejové línie. Existujú rôzne interpretácie pojmov „zápletka“ a „zápletka“: 1) zápletka je hlavným konfliktom diela; zápletka - séria udalostí, v ktorých je vyjadrená; 2) dej - umelecký poriadok udalostí; fabula - prirodzený poriadok udalostí

Kompozičné princípy a prvky:

Hlavný kompozičný princíp(viacrozmerná kompozícia, lineárna, kruhová, „niť s korálkami“; v chronológii udalostí alebo nie...).

Ďalšie kompozičné nástroje:

Lyrické odbočky- formy odhalenia a prenosu pocitov a myšlienok spisovateľa o tom, čo je zobrazené (vyjadrujú postoj autora k postavám, k zobrazenému životu a môžu predstavovať úvahy o nejakom dôvode alebo vysvetlenie jeho cieľa, postavenia); Úvodné (vložiť) epizódy(netýka sa priamo zápletky diela); Umelecké prípravné práce- zobrazenie scén, ktoré zdanlivo predpovedajú, predpokladajú ďalší vývoj udalostí; Umelecké rámovanie- scény, ktoré začínajú a končia udalosť alebo dielo, dopĺňajú ho a dávajú ďalší význam; Kompozičné techniky- vnútorné monológy, denník a pod. Úroveň vnútornej formy diela Subjektívna organizácia rozprávania (jeho zohľadnenie zahŕňa nasledovné): Rozprávanie môže byť osobné: v mene lyrického hrdinu (priznanie), v mene hrdinu-rozprávača a neosobné (v mene rozprávača). 1) Umelecký obraz človeka- uvažuje o typických životných javoch odrážajúcich sa v tomto obraze; individuálne črty vlastné charakteru; Odhaľuje sa jedinečnosť vytvoreného obrazu osoby:
Vonkajšie znaky - tvár, postava, kostým;
Charakter postavy sa odhaľuje v činoch, vo vzťahu k iným ľuďom, prejavujúcim sa v portréte, v opisoch hrdinových pocitov, v jeho reči. Zobrazenie podmienok, v ktorých postava žije a koná;
Obraz prírody, ktorý pomáha lepšie pochopiť myšlienky a pocity postavy;
Zobrazenie sociálneho prostredia, spoločnosti, v ktorej postava žije a pôsobí;
Prítomnosť alebo neprítomnosť prototypu. 2) základné techniky na vytvorenie obrazu postavy:
Charakteristika hrdinu prostredníctvom jeho činov a skutkov (v systéme zápletky);
Portrét, portrétny opis hrdinu (často vyjadruje postoj autora k postave);
Priamy popis autora;
Psychologická analýza - detailné, detailné oživenie pocitov, myšlienok, motívov - vnútorného sveta postavy; Tu má osobitný význam obraz „dialektiky duše“, t.j. pohyby vnútorného života hrdinu;
Charakterizácia hrdinu inými postavami;
Umelecký detail - opis predmetov a javov reality obklopujúcej postavu (detaily, ktoré odrážajú široké zovšeobecnenie, môžu pôsobiť ako symbolické detaily); 3) Typy obrázkov postáv: lyrický- v prípade, že spisovateľ zobrazuje iba pocity a myšlienky hrdinu, bez zmienky o udalostiach jeho života, činy hrdinu (nachádza sa najmä v poézii); dramatický- v prípade, že vznikne dojem, že postavy konajú „sami“, „bez pomoci autora“, t.j. autor na charakterizáciu postáv využíva techniku ​​sebaodhalenia, sebacharakterizácie (vyskytuje sa najmä v dramatických dielach); epický- autor-rozprávač alebo rozprávač dôsledne opisuje postavy, ich činy, charaktery, výzor, prostredie, v ktorom žijú, vzťahy s inými (nachádza sa v epických románoch, poviedkach, poviedkach, poviedkach, esejach). 4) Systém obrazov-znakov; Jednotlivé obrazy je možné spájať do skupín (zoskupovanie obrazov) - ich interakcia pomáha plnšie predstaviť a odhaliť každú postavu a prostredníctvom nich - tému a ideový význam diela. Všetky tieto skupiny sa spájajú do spoločnosti zobrazenej v diele (multidimenzionálnej alebo jednorozmernej zo sociálneho, etnického a pod. hľadiska). Umelecký priestor a umelecký čas (chronotop): priestor a čas zobrazený autorom. Umelecký priestor môže byť podmienený a konkrétny; stlačené a objemné; Umelecký čas môže korelovať s historickým alebo nie, prerušovaný a nepretržitý, v chronológii udalostí (epický čas) alebo chronológii vnútorných duševných procesov postáv (lyrický čas), dlhý alebo okamžitý, konečný alebo nekonečný, uzavretý (t.j. iba v rámci deja, mimo historického času) a otvorené (na pozadí určitej historickej éry). Postoj autora a spôsoby jeho vyjadrenia:
Autorské hodnotenia: priame a nepriame.
Spôsob vytvárania umeleckých obrazov: rozprávanie (zobrazenie udalostí vyskytujúcich sa v diele), opis (postupný zoznam jednotlivých znakov, znakov, vlastností a javov), formy ústnej reči (dialóg, monológ).
Miesto a význam umeleckého detailu (umelecký detail, ktorý umocňuje myšlienku celku). Úroveň vonkajšej formy. Reč a rytmická a melodická organizácia literárneho textu Charakterová reč - expresívne alebo nie, pôsobiace ako prostriedok typizácie; individuálne charakteristiky reči; odhaľuje charakter a pomáha pochopiť postoj autora. Reč rozprávača - hodnotenie podujatí a ich účastníkov Jedinečnosť používania slov v národnom jazyku (činnosť zaraďovania synoným, antoným, homoným, archaizmov, neologizmov, dialektizmov, barbarizmov, profesionalizmov). Techniky zobrazovania (trópy – použitie slov v prenesenom význame) – najjednoduchšie (epitet a prirovnanie) a zložité (metafora, personifikácia, alegória, litoty, perifráza). Analýza básnického diela
Plán analýzy básní 1. Prvky komentára k básni:
- Čas (miesto) písania, história stvorenia;
- žánrová originalita;
- Miesto tejto básne v básnikovom diele alebo v sérii básní na podobnú tému (s podobným motívom, zápletkou, štruktúrou atď.);
- Vysvetlenie nejasných pasáží, zložitých metafor a iných prepisov. 2. Pocity vyjadrené lyrickým hrdinom básne; pocity, ktoré báseň v čitateľovi vyvoláva. 3. Pohyb myšlienok a pocitov autora od začiatku do konca básne. 4. Vzájomná závislosť medzi obsahom básne a jej umeleckou formou:
- Kompozičné riešenia;
- Vlastnosti sebavyjadrenia lyrického hrdinu a povaha rozprávania;
- Zvuk básne, použitie zvukového záznamu, asonancia, aliterácia;
- Rytmus, strofa, grafika, ich sémantická úloha;
- Motivácia a presnosť pri používaní výrazových prostriedkov. 4. Asociácie vyvolané touto básňou (literárne, životné, hudobné, malebné - akékoľvek). 5. Typickosť a originalita tejto básne v básnikovom diele, hlboký morálny či filozofický význam diela, odhalený ako výsledok analýzy; stupeň „večnosti“ nastolených problémov alebo ich interpretácia. Hádanky a tajomstvá básne. 6. Dodatočné (voľné) myšlienky. Analýza básnického diela
(schéma) Na začiatku analýzy básnického diela je potrebné určiť bezprostredný obsah lyrického diela - zážitok, pocit; Určite „vlastníctvo“ pocitov a myšlienok vyjadrených v lyrickom diele: lyrický hrdina (obraz, v ktorom sú tieto pocity vyjadrené); - určiť predmet opisu a jeho súvislosť s básnickou myšlienkou (priama - nepriama); - určiť organizáciu (kompozíciu) lyrického diela; - určiť originalitu použitia vizuálnych prostriedkov autorom (aktívny - lakomý); určiť lexikálny vzor (hovorový - knižná a literárna slovná zásoba...); - určiť rytmus (homogénny - heterogénny; rytmický pohyb); - určiť zvukový vzor; - určiť intonáciu (postoj rečníka k predmetu reči a k ​​účastníkovi rozhovoru. Poetický slovník Je potrebné zistiť aktivitu používania určitých skupín slov v bežnej slovnej zásobe - synonymá, antonymá, archaizmy, neologizmy; - zistiť mieru blízkosti básnického jazyka k hovorovému jazyku; - určiť originalitu a aktivitu používania trópov EPITHET- umelecká definícia; POROVNANIE- porovnanie dvoch predmetov alebo javov s cieľom vysvetliť jeden z nich pomocou druhého; ALEGÓRIA(alegória) - zobrazenie abstraktného pojmu alebo javu prostredníctvom konkrétnych predmetov a obrazov; IRÓNIA- skrytý výsmech; HYPERBOLA- umelecké zveličovanie používané na zvýšenie dojmu; LITOTES- umelecké podhodnotenie; PERSONALIZÁCIA- zobrazenie neživých predmetov, v ktorých sú obdarené vlastnosťami živých bytostí - dar reči, schopnosť myslieť a cítiť; METAFORA- skryté porovnanie založené na podobnosti alebo kontraste javov, v ktorom slová „ako“, „akoby“, „akoby“ chýbajú, ale sú implikované. Básnická syntax
(syntaktické prostriedky alebo figúry poetickej reči) - rečnícke otázky, odvolania, výkriky- zvyšujú pozornosť čitateľa bez toho, aby musel reagovať; - opakovania– opakované opakovanie tých istých slov alebo výrazov; - antitézy– opozície; Poetická fonetika Použitie onomatopoje, zvukového záznamu - opakovania zvuku, ktoré vytvárajú jedinečný zvukový „vzor“ reči.) - Aliterácia– opakovanie spoluhláskových zvukov; - Asonancia– opakovanie samohlások; - Anafora- Jednota velenia; Kompozícia lyrického diela Potrebné:- určiť vedúcu skúsenosť, pocit, náladu premietnutú do básnickej tvorby; - zistiť súlad kompozičnej štruktúry, jej podriadenosť výrazu určitej myšlienky; - určiť lyrickú situáciu prezentovanú v básni (konflikt hrdinu so sebou samým; vnútorná nesloboda hrdinu atď.) - určiť životnú situáciu, ktorá by pravdepodobne mohla spôsobiť túto skúsenosť; - zvýrazniť hlavné časti básnického diela: ukázať ich súvislosť (definovať emocionálnu „kresbu“). Analýza dramatického diela Schéma analýzy dramatického diela 1. Všeobecné vlastnosti: dejiny stvorenia, životný základ, plán, literárna kritika. 2. Dej, kompozícia:
- hlavný konflikt, fázy jeho vývoja;
- postava rozuzlenia /komická, tragická, dramatická/ 3. Rozbor jednotlivých akcií, scén, javov. 4. Zbieranie materiálu o postavách:
- vzhľad hrdinu,
- správanie,
- rečové vlastnosti
- obsah reči /o čom?/
- spôsobom /ako?/
- štýl, slovná zásoba
- vlastná charakteristika, vzájomná charakteristika hrdinov, autorské poznámky;
- úloha scenérie a interiéru vo vývoji obrazu. 5. ZÁVERY: Téma, myšlienka, význam názvu, systém obrázkov. Žáner diela, umelecká originalita. Dramatické dielo Druhová špecifickosť, „hraničné“ postavenie drámy (medzi literatúrou a divadlom) núti jej analýzu vykonávať v priebehu vývoja dramatickej akcie (to je základný rozdiel medzi analýzou dramatického diela a eposu, resp. lyrický). Navrhovaná schéma má preto podmienený charakter, berie do úvahy len konglomerát hlavných druhových kategórií drámy, ktorých osobitosť sa môže v každom jednotlivom prípade prejaviť odlišne práve vo vývoji deja (podľa zásady odvíjajúcej sa pružiny). 1. Všeobecná charakteristika dramatickej akcie(postava, plán a vektor pohybu, tempo, rytmus a pod.). „Cez“ akcie a „podvodné“ prúdy. 2 . Typ konfliktu. Podstata drámy a obsah konfliktu, povaha rozporov (dvojrozmernosť, vonkajší konflikt, vnútorný konflikt, ich interakcia), „vertikálna“ a „horizontálna“ rovina drámy. 3. Systém aktérov, ich miesto a úloha pri rozvoji dramatickej akcie a riešení konfliktov. Hlavné a vedľajšie postavy. Extra-zápletka a postavy mimo scény. 4. Systém motívov a motivačný vývoj deja a mikrozápletiek drámy. Text a podtext. 5. Kompozičná a štrukturálna úroveň. Hlavné fázy vývoja dramatickej akcie (expozícia, dej, vývoj akcie, vyvrcholenie, rozuzlenie). Princíp inštalácie. 6. Vlastnosti poetiky(sémantický kľúč názvu, úloha divadelného plagátu, javiskový chronotyp, symbolika, javiskový psychologizmus, problém konca). Znaky teatrálnosti: kostým, maska, hra a post-situačná analýza, situácie pri hraní rolí atď. 7. Žánrová originalita(dráma, tragédia alebo komédia?). Pôvod žánru, jeho reminiscencie a inovatívne riešenia autora. 8. Spôsoby vyjadrenia postoja autora(javisková réžia, dialóg, javisko, poetika mien, lyrická atmosféra a pod.) 9. Kontexty drámy(historický a kultúrny, tvorivý, vlastne dramatický). 10. Problém interpretácie a javiskovej histórie.

1. Určiť tému a myšlienku /hlavnú myšlienku/ tohto diela; problémy v ňom uvedené; pátos, s akým je dielo napísané;

2. Ukážte vzťah medzi zápletkou a kompozíciou;

3. Zvážte subjektívnu organizáciu diela /umelecký obraz človeka, techniky tvorby postavy, typy obrazových postáv, systém obrazových postáv/;

5. Určiť znaky fungovania obrazných a výrazových prostriedkov jazyka v danom literárnom diele;

6. Určite znaky žánru diela a štýlu spisovateľa.

Poznámka: Pomocou tejto schémy môžete napísať recenziu eseje o knihe, ktorú ste čítali, a zároveň prezentovať vo svojej práci:

1. Emocionálno-hodnotiaci postoj k tomu, čo čítate.

2. Podrobné zdôvodnenie nezávislého posúdenia charakterov postáv v diele, ich konania a skúseností.

3. Podrobné odôvodnenie záverov.

2. Analýza prozaického literárneho diela

Keď začíname s analýzou umeleckého diela, v prvom rade je potrebné venovať pozornosť špecifickému historickému kontextu diela v období vzniku tohto umeleckého diela. Je potrebné rozlišovať medzi pojmami historická a historicko-literárna situácia, v druhom prípade máme na mysli

Literárne trendy éry;

Miesto tohto diela medzi dielami iných autorov napísaných v tomto období;

Tvorivá história diela;

Hodnotenie práce v kritike;

Originalita vnímania tohto diela spisovateľovými súčasníkmi;

Hodnotenie diela v kontexte moderného čítania;

Ďalej by sme sa mali obrátiť na otázku ideovej a umeleckej jednoty diela, jeho obsahu a formy (zároveň sa berie do úvahy plán obsahu - čo chcel autor povedať a plán výrazu - ako sa mu podarilo urobiť to).

Konceptuálna rovina umeleckého diela

(téma, problémy, konflikt a pátos)

Téma je to, o čom sa v diele hovorí, hlavný problém, ktorý autor v diele nastolil a zohľadnil, čo spája obsah do jedného celku; To sú tie typické javy a udalosti reálneho života, ktoré sa odrážajú v diele. Je téma v súlade s hlavnými problémami svojej doby? Súvisí názov s témou? Každý fenomén života je samostatnou témou; súbor tém – námet diela.

Problémom je tá stránka života, ktorá spisovateľa obzvlášť zaujíma. Jeden a ten istý problém môže slúžiť ako základ pre nastolenie rôznych problémov (téma poddanstva - problém vnútornej neslobody poddaného, ​​problém vzájomnej korupcie, deformácie poddaných aj poddaných, problém sociálnej nespravodlivosti ...). Problémy - zoznam problémov nastolených v práci. (Môžu byť doplnkové a podriadené hlavnému problému.)

Pátos je emocionálny a hodnotiaci postoj spisovateľa k rozprávanému, ktorý sa vyznačuje veľkou silou pocitov (možno potvrdzovať, popierať, ospravedlňovať, pozdvihovať...).

Úroveň organizácie diela ako umeleckého celku

Kompozícia - konštrukcia literárneho diela; spája časti diela do jedného celku.

Základné prostriedky kompozície:

Dej je to, čo sa deje v príbehu; systém hlavných udalostí a konfliktov.

Konflikt je stret postáv a okolností, názorov a zásad života, ktorý tvorí základ konania. Konflikt môže nastať medzi jednotlivcom a spoločnosťou, medzi postavami. V mysli hrdinu to môže byť zrejmé a skryté. Prvky zápletky odrážajú štádiá vývoja konfliktu;

Prológ je akýmsi úvodom do diela, ktoré rozpráva o udalostiach minulosti, emocionálne pripravuje čitateľa na vnímanie (zriedkavé);

Expozícia - úvod do akcie, zobrazenie podmienok a okolností predchádzajúcich okamžitému začiatku akcií (môže byť rozšírená alebo nie, integrálna a „zlomená“; môže byť umiestnená nielen na začiatku, ale aj v strede, na konci diela ); predstavuje postavy diela, prostredie, čas a okolnosti deja;

Zápletka je začiatok zápletky; udalosť, z ktorej konflikt začína, sa vyvíjajú následné udalosti.

Vývoj akcie je systém udalostí, ktoré vyplývajú z deja; ako akcia postupuje, konflikt sa spravidla zintenzívňuje a rozpory sa objavujú čoraz zreteľnejšie a ostrejšie;

Vrcholom je moment najvyššieho napätia akcie, vrchol konfliktu, vrchol predstavuje hlavný problém diela a charaktery postáv veľmi zreteľne, po ktorom akcia slabne.

Riešenie je riešením zobrazeného konfliktu alebo naznačením možných spôsobov jeho riešenia. Posledný moment vo vývoji deja umeleckého diela. Spravidla buď rieši konflikt, alebo preukazuje jeho zásadnú neriešiteľnosť.

Epilóg je záverečná časť diela, ktorá naznačuje smer ďalšieho vývoja udalostí a osudov hrdinov (niekedy sa uvádza aj hodnotenie zobrazovaného); Toto je krátky príbeh o tom, čo sa stalo s postavami v diele po skončení hlavnej dejovej akcie.

Zápletku je možné prezentovať:

V priamom chronologickom slede udalostí;

S ústupmi do minulosti – retrospektívami – a „výletmi“ do nich

V zámerne zmenenom poradí (pozri umelecký čas v diele).

Posudzujú sa prvky mimo pozemku:

Vložené epizódy;

Ich hlavnou funkciou je rozširovať záber zobrazovaného, ​​umožniť autorovi vyjadriť svoje myšlienky a pocity o rôznych životných javoch, ktoré priamo nesúvisia s dejom.

V diele môžu chýbať určité dejové prvky; niekedy je ťažké tieto prvky oddeliť; Niekedy je v jednom diele viacero zápletiek – inak dejové línie. Existujú rôzne interpretácie pojmov „zápletka“ a „zápletka“:

1) zápletka - hlavný konflikt diela; zápletka - séria udalostí, v ktorých je vyjadrená;

2) dej - umelecký poriadok udalostí; fabula - prirodzený poriadok udalostí

Kompozičné princípy a prvky:

Vedúci kompozičný princíp (viacrozmerná kompozícia, lineárna, kruhová, „šnúrka s korálkami“; v chronológii udalostí alebo nie...).

Ďalšie kompozičné nástroje:

Lyrické odbočky sú formy odhaľovania a sprostredkovania pocitov a myšlienok spisovateľa o tom, čo je zobrazené (vyjadrujú postoj autora k postavám, k zobrazenému životu a môžu predstavovať úvahy o nejakom probléme alebo vysvetlenie jeho cieľa, postavenia);

Úvodné (vložené) epizódy (netýkajúce sa priamo deja diela);

Umelecký predobraz je zobrazenie scén, ktoré akoby predpovedali, predvídali ďalší vývoj udalostí;

Umelecké rámovanie - scény, ktoré začínajú a končia udalosť alebo dielo, dopĺňajú ho a dávajú ďalší význam;

Kompozičné techniky – vnútorné monológy, denník a pod.

Úroveň vnútornej formy diela

Subjektívna organizácia rozprávania (jeho zohľadnenie zahŕňa nasledovné): Rozprávanie môže byť osobné: v mene lyrického hrdinu (priznanie), v mene hrdinu-rozprávača a neosobné (v mene rozprávača).

1) Umelecký obraz človeka - zvažujú sa typické javy života odrážané v tomto obraze; individuálne črty vlastné charakteru; Odhaľuje sa jedinečnosť vytvoreného obrazu osoby:

Vonkajšie znaky - tvár, postava, kostým;

Charakter postavy sa odhaľuje v činoch, vo vzťahu k iným ľuďom, prejavujúcim sa v portréte, v opisoch hrdinových pocitov, v jeho reči. Zobrazenie podmienok, v ktorých postava žije a koná;

Obraz prírody, ktorý pomáha lepšie pochopiť myšlienky a pocity postavy;

Zobrazenie sociálneho prostredia, spoločnosti, v ktorej postava žije a pôsobí;

Prítomnosť alebo neprítomnosť prototypu.

2) základné techniky na vytvorenie obrazu postavy:

Charakteristika hrdinu prostredníctvom jeho činov a skutkov (v systéme zápletky);

Portrét, portrétny opis hrdinu (často vyjadruje postoj autora k postave);

Psychologická analýza - detailné, detailné oživenie pocitov, myšlienok, motívov - vnútorného sveta postavy; Tu má osobitný význam obraz „dialektiky duše“, t.j. pohyby vnútorného života hrdinu;

Charakterizácia hrdinu inými postavami;

Umelecký detail - opis predmetov a javov reality obklopujúcej postavu (detaily, ktoré odrážajú široké zovšeobecnenie, môžu pôsobiť ako symbolické detaily);

3) Typy obrázkov postáv:

lyrický - v prípade, že spisovateľ zobrazuje iba pocity a myšlienky hrdinu, bez zmienky o udalostiach jeho života, o činoch hrdinu (nachádza sa najmä v poézii);

dramatický - v prípade, že vznikne dojem, že postavy konajú „sami“, „bez pomoci autora“, t.j. autor na charakterizáciu postáv využíva techniku ​​sebaodhalenia, sebacharakterizácie (vyskytuje sa najmä v dramatických dielach);

epos - autor-rozprávač alebo rozprávač dôsledne opisuje hrdinov, ich činy, postavy, vzhľad, prostredie, v ktorom žijú, vzťahy s ostatnými (nachádza sa v epických románoch, poviedkach, poviedkach, poviedkach, esejach).

4) Systém obrazov-znakov;

Jednotlivé obrazy je možné spájať do skupín (zoskupovanie obrazov) - ich interakcia pomáha plnšie predstaviť a odhaliť každú postavu a prostredníctvom nich - tému a ideový význam diela.

Všetky tieto skupiny sa spájajú do spoločnosti zobrazenej v diele (multidimenzionálnej alebo jednorozmernej zo sociálneho, etnického a pod. hľadiska).

Umelecký priestor a umelecký čas (chronotop): priestor a čas zobrazený autorom.

Umelecký priestor môže byť podmienený a konkrétny; stlačené a objemné;

Umelecký čas môže korelovať s historickým alebo nie, prerušovaným a nepretržitým, v chronológii udalostí (epický čas) alebo v chronológii vnútorných duševných procesov postáv (lyrický čas), dlhý alebo okamžitý, konečný alebo nekonečný, uzavretý (t.j. iba v rámci deja, mimo historického času) a otvorené (na pozadí určitej historickej éry).

Spôsob vytvárania umeleckých obrazov: rozprávanie (zobrazenie udalostí vyskytujúcich sa v diele), opis (postupný zoznam jednotlivých znakov, znakov, vlastností a javov), formy ústnej reči (dialóg, monológ).

Miesto a význam umeleckého detailu (umelecký detail, ktorý umocňuje myšlienku celku).

Úroveň vonkajšej formy. Reč a rytmická a melodická organizácia literárneho textu

Reč postáv – expresívna alebo nie, pôsobiaca ako prostriedok typizácie; individuálne charakteristiky reči; odhaľuje charakter a pomáha pochopiť postoj autora.

Reč rozprávača – hodnotenie udalostí a ich účastníkov

Pôvodnosť slovného používania národného jazyka (činnosť zaraďovania synoným, antoným, homoným, archaizmov, neologizmov, dialektizmov, barbarizmov, profesionalizmov).

Techniky zobrazovania (trópy – používanie slov v prenesenom význame) – najjednoduchšie (epitet a prirovnanie) a zložité (metafora, personifikácia, alegória, litoty, perifráza).

Plán analýzy básní

1. Prvky komentára k básni:

Čas (miesto) písania, história stvorenia;

Žánrová originalita;

Miesto tejto básne v básnikovom diele alebo v sérii básní na podobnú tému (s podobným motívom, zápletkou, štruktúrou atď.);

Vysvetlenie nejasných pasáží, zložitých metafor a iných prepisov.

2. Pocity vyjadrené lyrickým hrdinom básne; pocity, ktoré báseň v čitateľovi vyvoláva.

4. Vzájomná závislosť medzi obsahom básne a jej umeleckou formou:

Kompozičné roztoky;

Vlastnosti sebavyjadrenia lyrického hrdinu a povaha rozprávania;

Zvuk básne, použitie zvukového záznamu, asonancia, aliterácia;

Rytmus, strofa, grafika, ich sémantická úloha;

Motivované a presné používanie výrazových prostriedkov.

4. Asociácie vyvolané touto básňou (literárne, životné, hudobné, malebné - akékoľvek).

5. Typickosť a originalita tejto básne v básnikovom diele, hlboký morálny či filozofický význam diela, odhalený ako výsledok analýzy; stupeň „večnosti“ nastolených problémov alebo ich interpretácia. Hádanky a tajomstvá básne.

6. Dodatočné (voľné) myšlienky.

Analýza básnického diela

Na začiatku analýzy básnického diela je potrebné určiť bezprostredný obsah lyrického diela - zážitok, pocit;

Určite „vlastníctvo“ pocitov a myšlienok vyjadrených v lyrickom diele: lyrický hrdina (obraz, v ktorom sú tieto pocity vyjadrené);

Určite predmet opisu a jeho súvislosť s básnickou myšlienkou (priama - nepriama);

Určiť organizáciu (kompozíciu) lyrického diela;

Určiť originalitu použitia vizuálnych prostriedkov autorom (aktívny - lakomý); určiť lexikálny vzor (hovorový - knižná a literárna slovná zásoba...);

Určiť rytmus (homogénny – heterogénny; rytmický pohyb);

Určite zvukový vzor;

Určite intonáciu (postoj rečníka k predmetu reči a k ​​účastníkovi rozhovoru.

Poetický slovník

Je potrebné zistiť aktivitu používania určitých skupín slov v bežnej slovnej zásobe - synonymá, antonymá, archaizmy, neologizmy;

Zistite mieru blízkosti básnického jazyka k hovorovému jazyku;

Určte originalitu a aktivitu používania trópov

EPITHET - umelecká definícia;

POROVNANIE - porovnanie dvoch predmetov alebo javov s cieľom vysvetliť jeden z nich pomocou druhého;

ALEGÓRIA (alegória) - zobrazenie abstraktného pojmu alebo javu prostredníctvom konkrétnych predmetov a obrazov;

IRÓNIA - skrytý výsmech;

HYPERBOLE - umelecké zveličovanie používané na zvýšenie dojmu;

LITOTE - umelecké podhodnotenie;

PERSONIFIKÁCIA - obraz neživých predmetov, v ktorých sú obdarené vlastnosťami živých bytostí - dar reči, schopnosť myslieť a cítiť;

METAFORA - skryté porovnanie postavené na podobnosti alebo kontraste javov, v ktorom slová „ako“, „akoby“, „akoby“ chýbajú, ale sú implikované.

Básnická syntax

(syntaktické prostriedky alebo figúry poetickej reči)

Rétorické otázky, odvolania, výkričníky - zvyšujú pozornosť čitateľa bez toho, aby musel odpovedať;

Opakovania – opakované opakovanie tých istých slov alebo výrazov;

Antitézy – opozície;

Poetická fonetika

Použitie onomatopoje, zvukový záznam - zvukové opakovania, ktoré vytvárajú jedinečný zvukový „vzor“ reči.)

Aliterácia - opakovanie spoluhláskových zvukov;

Asonancia – opakovanie samohlások;

Anafora - jednota velenia;

Kompozícia lyrického diela

Potrebné:

Určiť vedúcu skúsenosť, pocit, náladu premietnutú do básnického diela;

Zistite harmóniu kompozičnej štruktúry, jej podriadenosť výrazu určitej myšlienky;

Určite lyrickú situáciu prezentovanú v básni (konflikt hrdinu so sebou samým; vnútorná nesloboda hrdinu atď.)

Určte životnú situáciu, ktorá by mohla pravdepodobne spôsobiť túto skúsenosť;

Identifikujte hlavné časti básnického diela: ukážte ich spojenie (definujte emocionálnu „kresbu“).

Analýza dramatického diela

Schéma analýzy dramatického diela

1. Všeobecná charakteristika: dejiny stvorenia, životný základ, plán, literárna kritika.

2. Dej, kompozícia:

Hlavný konflikt, fázy jeho vývoja;

Postava rozuzlenia /komická, tragická, dramatická/

3. Rozbor jednotlivých akcií, scén, javov.

4. Zbieranie materiálu o postavách:

Vzhľad hrdinu

správanie,

Charakteristiky reči

Spôsob /ako?/

Štýl, slovná zásoba

Vlastná charakteristika, vzájomná charakteristika hrdinov, autorské poznámky;

Úloha scenérie a interiéru vo vývoji obrazu.

5. ZÁVERY: Téma, myšlienka, význam názvu, systém obrazov. Žáner diela, umelecká originalita.

Dramatické dielo

Druhová špecifickosť, „hraničné“ postavenie drámy (medzi literatúrou a divadlom) núti jej analýzu vykonávať v priebehu vývoja dramatickej akcie (to je základný rozdiel medzi analýzou dramatického diela a eposu, resp. lyrický). Navrhovaná schéma má preto podmienený charakter, berie do úvahy len konglomerát hlavných druhových kategórií drámy, ktorých osobitosť sa môže v každom jednotlivom prípade prejaviť odlišne práve vo vývoji deja (podľa zásady odvíjajúcej sa pružiny).

1. Všeobecná charakteristika dramatického deja (postava, plán a vektor pohybu, tempo, rytmus a pod.). „Cez“ akcie a „podvodné“ prúdy.

2. Typ konfliktu. Podstata drámy a obsah konfliktu, povaha rozporov (dvojrozmernosť, vonkajší konflikt, vnútorný konflikt, ich interakcia), „vertikálna“ a „horizontálna“ rovina drámy.

3. Systém postáv, ich miesto a úloha vo vývoji dramatickej akcie a riešení konfliktov. Hlavné a vedľajšie postavy. Extra-zápletka a postavy mimo scény.

4. Systém motívov a motivačného vývoja deja a mikrozápletiek drámy. Text a podtext.

5. Kompozičná a štrukturálna úroveň. Hlavné fázy vývoja dramatickej akcie (expozícia, dej, vývoj akcie, vyvrcholenie, rozuzlenie). Princíp inštalácie.

6. Znaky poetiky (sémantický kľúč názvu, úloha divadelného plagátu, javiskový chronotyp, symbolika, javiskový psychologizmus, problém konca). Znaky teatrálnosti: kostým, maska, hra a post-situačná analýza, situácie pri hraní rolí atď.

7. Žánrová originalita (dráma, tragédia alebo komédia?). Pôvod žánru, jeho reminiscencie a inovatívne riešenia autora.

9. Kontexty drámy (historicko-kultúrne, tvorivé, aktuálne dramatické).

10. Problém interpretácie a javiskovej histórie.

SCHÉMA ROZBORU LYRICKÉHO (POETICKÉHO) DIELA

Analýza lyrického diela je jednou z možností písania. Témy tohto druhu spravidla vyzerajú asi takto: „Báseň od A.A. Blok „Stranger“: vnímanie, interpretácia, hodnotenie.“ Samotná formulácia obsahuje to, čo musíte urobiť, aby ste odhalili ideový a tematický obsah a umelecké črty lyrického diela: 1) hovor o svojom vnímaní diela; 2) interpretovať, to znamená priblížiť sa k zámeru autora, rozlúštiť myšlienku zakotvenú v diele; 3) vyjadrite svoj emocionálny postoj k práci, hovorte o tom, čo sa vás dotklo, prekvapilo a upútalo vašu pozornosť. Tu je schéma analýzy lyrického diela.

• fakty z autorovho životopisu súvisiace s tvorbou básnického diela
• komu je báseň venovaná (prototypy a recipienti diela)?

2. Žáner básne. Znaky žánru (žánrov).

3. Názov diela (ak existuje) a jeho význam.

4. Obraz lyrického hrdinu. Jeho blízkosť k autorovi.

5. Ideový a tematický obsah:

• vedúca téma;
• myšlienka (hlavná myšlienka) diela
• rozvíjanie myšlienok autora (lyrického hrdinu).
• emocionálne zafarbenie (smerovanie) diela a spôsoby jeho prenosu

6. Umelecké vlastnosti:

• umelecké techniky a ich význam;
• kľúčové slová a obrázky spojené s myšlienkou diela;
• techniky nahrávania zvuku;
• prítomnosť/neprítomnosť delenia na strofy;
• rysy rytmu básne: meter, rýmy, rýmy a ich spojenie s ideovým zámerom autora.

7. Vaše čitateľské vnímanie diela.

SCHÉMA ANALÝZY EEPICKÉHO DIELA (PRÍBEH, ROZPRÁVKA)

1. História vzniku diela:

• fakty z autorovho životopisu súvisiace s tvorbou tohto diela.
• prepojenie diela s historickou dobou jeho vzniku;
• miesto diela v diele autora.

2. Žáner diela. Znaky žánru (žánrov).

3. Názov diela a jeho význam.

4. V mene koho sa príbeh rozpráva? prečo?

5. Téma a myšlienka diela. Problémy.

6. Zápletka (dejové línie) diela. Konflikt. Kľúčové epizódy.

7. Systém obrázkov diela:

• postavy diela (hlavné, vedľajšie; kladné, záporné;
• vlastnosti mien a priezvisk postáv;
• činy postáv a ich motivácia;
• detaily domácnosti, ktoré charakterizujú charakter;
• prepojenie postavy so sociálnym prostredím;
• postoj ostatných postáv k hrdinovi diela;
• vlastná charakteristika postáv;
• postoj autora k postavám a spôsoby jeho vyjadrenia.

8. Kompozícia diela:

• členenie textu diela na časti, význam takéhoto členenia;
• prítomnosť prológov, epilógov, venovaní a ich význam;
• prítomnosť vložených epizód a lyrických odbočiek a ich význam;
• prítomnosť epigrafov a ich význam;
• prítomnosť lyrických odbočiek a ich význam.

10. Umelecké prostriedky, techniky, ktoré odhaľujú myšlienku diela.

11. Znaky jazyka diela.