Vo vzťahu ku kresbe znamená náčrt budúceho výkresu.
A to doslova, preložené z angličtiny "skica", to znamená "skica","skica", "skica".
"Sketch je ideálny žáner pre začínajúceho umelca."
Kreslenie takýchto náčrtov je dosť jednoduché. Sketch vám umožní zlepšiť svoje zručnosti, naučiť sa používať ceruzku a cítiť istotu vo svojich schopnostiach. Po takomto školení sa môžete ľahko pustiť do zložitejšej práce, ktorá si vyžaduje podrobné kreslenie a zvládnutie zložitejších materiálov.
„Každý, kto začína s náčrtmi, potom robí menej chýb v kreslení. "
Umelci robia svoje náčrty za pochodu bez toho, aby ich opravovali. Náčrt by mal mať kompaktnú veľkosť, nie väčšiu ako list na šírku. Na prácu sa používa papier akejkoľvek kvality a hustoty. Práca sa vykonáva ceruzkou alebo perom.
Spisovatelia a novinári si robia poznámky do zošitov pre budúce texty a umelci kreslia náčrty pre budúce maľby. Každý má zároveň rovnaký cieľ – vytvárať krátke a rýchle poznámky, pomocou ktorých si rýchlo zapamätáte, čo ste chceli zachytiť.
„Hlavné je zachytiť a mať čas preniesť dôležitý moment na papier. Taká je skica.“
Niekoľko sebavedomých ťahov na čistý povrch listu - a získate náčrt budúceho obrázka, z ktorého môžete okamžite vidieť, ako sa predmety nachádzajú alebo v akých pozíciách sú ľudia, všetky vlastnosti tvaru tohto alebo toho predmetu sú jasne viditeľné. Po určitom čase sa umelec vráti k svojej skice a pomocou nej detailne vykreslí celú scénu. Náčrty vám umožňujú naplánovať hlavné časti pozemku: umiestnenie a tvar objektov, čiaru horizontu, pohyb, tiene atď., Bez toho, aby ste zachádzali do detailov.
„Práca so skicami je druh vzrušujúcej hry. A ako každá hra má, samozrejme, svoje pravidlá. Hlavným pravidlom je zachovať prítomnosť a umiestnenie hlavných prvkov.“
Ako sa naučiť kresliť kvalitné a rýchle náčrty?
Technika vykonávania náčrtu je pomerne jednoduchá. Proces zahŕňa tri etapy.
- Pozerajte sa očami umelca. Prižmúrte oči, v duchu stlmte svetlá a zahoďte detaily. Zostanú len hlavné línie tvaru. Urobte hrubý náčrt, pričom zachovajte proporcie a umiestnenie objektov, vzdialenosť medzi nimi. Odtieňujte tmavé oblasti.
- Pridajte farbu. Náčrty nie sú vždy čiernobiele. Niekedy spolu s umiestnením, veľkosťou a tvarom predmetov je potrebné zaznamenať aj ich farbu. Potom sa používajú ceruzky, fixky, fixky a vodové farby. Nie je potrebné maľovať celý povrch, hlavnou vecou je ukázať prítomnosť a umiestnenie farebných škvŕn.
- Použite poznámky. Výkres môže obsahovať akékoľvek poznámky a krátke poznámky. Niekedy umelci načrtávajú niektoré detaily oddelene na tom istom hárku: napríklad náčrt malého gesta alebo výrazu tváre.
Skúsený mentor vám pomôže zvládnuť umenie skicovania.
Naša EurekUM Academy vám vždy pomôže dostať sa do kontaktu so svetom umenia. Spolupracuje s nami úžasný umelec, náš slávny krajan
PESTOV ANATOLY VASILIEVICH
Účastník mestských, skupinových, rodinných, regionálnych, zónových, regionálnych, medziregionálnych, republikových, zväzových, celoruských, osobných, medzinárodných výstav umenia a dizajnu. Člen Zväzu umelcov Ruska.
Na hodinách Anatolija Vasiljeviča sa deťom dejú skutočné zázraky. Roztopašné ruky sa zrazu stanú poslušnými, rozmary ustúpia nadšenej činnosti. Neprešiel ani mesiac, kým sa na vás už z hárku papiera pozerá skutočná zmysluplná tvár človeka s hlbokým pohľadom. Chlapi, ktorí prídu do nášho krúžku na jeden kurz, v ňom často zostanú aj niekoľko rokov, čo určuje ich budúcu životnú cestu. Bez ohľadu na to, kto naši študenti v budúcnosti vyrastú, umenie rýchlych náčrtov navždy poskytne dieťaťu dobrý vkus a estetický pohľad na život.
Do nášho klubu sa môžete prihlásiť na telefónnom čísle 57-43-43.
Kurzy prebiehajú celoročne. A počas prázdnin Anatolij Vasiljevič s radosťou učí kresliť žiakov nášho mestského tábora.
Prvé kroky pri kreslení sú na začiatok možno najpohodlnejšie. Vytváranie náčrtov je pomerne jednoduché a s ich pomocou sa môžete naučiť vyhnúť sa vážnym pri podrobnejšom kreslení.
Načrtnite ako umelcove poznámky
Na vytvorenie náčrtu je vhodný akýkoľvek papier, pero alebo ceruzka - výber je na vás. Malé skice sú ako originálne poznámky umelca, skice budúcej maľby. Robia sa bez opráv, za chodu.
Skice - pomocníci a nástroje na kreslenie
Náčrty ceruzkou môžu slúžiť ako pamäťové pomôcky. Pomocou náčrtov môžete rýchlo načrtnúť hlavné črty objektu alebo urobiť rýchly náčrt obrazu ako celku. Umelci tiež často používajú náčrty na všeobecné plánovanie ďalšieho obrazu. Bez starostí o detaily vám skicovanie umožňuje rýchlo manipulovať s objektmi, horizontom a ďalšími časťami skice, aby ste vytvorili budúci tvar alebo naznačili pohyb.
Ako kresliť náčrty
Predstavte si, že váš objekt je takmer bez detailov, ako keby ste sa pozerali šikmo alebo pri slabom osvetlení. Z vášho „hrdinu“ zostali len hrubé čiary a nejaké tvary. teraz urobte malý hrubý náčrt. Zachovajte proporcie a usporiadajte objekty (alebo orientáciu) ako pri budúcej veľkej kresbe. Jasne načrtnite kľúčové tvary a použite tieňovanie na definovanie tmavých oblastí. A ešte jedna vec: v náčrte neexistuje pojem „správne / nesprávne“ - ide o úplne individuálnu prácu.
Pridanie farby
Náčrty sú vhodné na označenie farebných škvŕn pre budúci dizajn. Používajú sa ceruzky, fixky a vodové farby. Nemusíte maľovať celý povrch. Stačí urobiť iba určité náčrty, ktoré jasne zobrazujú farby, ale neodvádzajú pozornosť od hlavných detailov.
Robte si poznámky a pracovné náčrty
Po vytvorení skice si možno budete chcieť vedľa nej urobiť ďalšie poznámky. Napríklad o polohe slnka, hre farieb alebo urobte pár veľmi malých náčrtov konkrétnych predmetov. Môžete tiež vytvoriť pracovný náčrt. Môže mať rovnakú veľkosť ako hotové dielo. Pomocou takýchto náčrtov môžete vopred vyriešiť problémové oblasti alebo presnejšie zobraziť niektoré aspekty obrázka.
Ktorá už strieľa na rovnakú úroveň ako DSLR, existuje skupina ľudí, ktorí sú pripravení prejsť pol mesta, aby zachytili dokonalý moment, zastavili sa... a načrtli ho. Hovoríme o cestovateľskom skicovaní ako o spôsobe uchovávania a zdieľania spomienok. Aj keď neviete, ako kresliť, stojí za to vyskúšať. A preto.
Čo je skica?
Skica — skica, náčrt, skica. Inými slovami, ide o najrýchlejšiu kresbu na svete, ktorá je prístupná aj tým, ktorí zabudli držať ceruzku. Pomocou náčrtov si môžete robiť plány na zajtrajšok alebo si robiť poznámky na prednáškach, ako to robia v Japonsku. A tiež si „zapisujte“ recepty, emócie z prečítaných kníh, výsledky brainstormingu a tak ďalej do nekonečna. S cestovateľskými náčrtmi je všetko rovnaké, vrátane všetkých pôžitkov života, ktoré slovo „cestovanie“ v sebe nesie.
Aké typy náčrtov existujú?
Náčrty. Takéto náčrty naznačujú, že čiary by nemali byť rovné a postavy by nemali byť jasné, hlavnou vecou je vyjadriť atmosféru a váš stav v danom okamihu. Je to ako fotografia, len ešte vzrušujúcejšie.
karty. Vlastná mapa je najlepší spôsob, ako sa nestratiť v novom meste. Nakreslite mapu historického centra s objektmi, ktoré sú pre vás zaujímavé a umiestnite na ňu umiestnenie kaviarní a toaliet. Chôdza bude príjemnejšia!
Cestovné poznámky. Formát vizuálneho cestovného denníka vám umožňuje ísť nad rámec kresieb; tu môžete prísť s vlastným receptom na dokonalý výlet. Pridajte text do náčrtov, spojte trasy šípkami, zvýraznite najdôležitejšie veci: najlepšie výhľady, jedlo, zvláštnosti miestnych obyvateľov... Postačí úplne čokoľvek!
Pre inšpiráciu si vezmite Káťu Guščinu, ktorá raz nastúpila do diaľkového vlaku Moskva-Vladivostok a nakrútila o ňom úžasný skeč.
Cestopisy. A ak máte veľmi odhodlanú náladu, sadnite si hneď s cestopisom! Dôležité pravidlo: jeden výlet – jedna kniha. Spojte všetko spomenuté do jedného zošita a nakreslite aj tenisky, ktoré s vami precestovali tisíce kilometrov, a dezert, ktorý si určite budete chcieť doma zopakovať. Možno budete musieť so sebou nosiť lepiacu tyčinku na prilepenie lístkov do galérie a pohľadníc z fotobunky na vlakovej stanici do svojej elegantnej cestovnej knihy, ale stojí to za to. Koniec koncov, cestopis je ešte chladnejší ako album fotografií, ktoré ešte nemáte.
Druhou cestovateľskou knihou sú „Prechádzky po Petrohrade“ od Yany Frankovej, takže si možno tú svoju môžete vytlačiť, keď sa vrátite?
Vliezť do cudzieho skicára
Pozývame vás, aby ste si prezreli myšlienky a kresby cestovateľských skicárov.
Inna Karneyová
Počas cestovania si robí vizuálne poznámky a kreslí mapy.
Ako začať
Na úplnom začiatku bol nápad na ručne kreslený denník na zaznamenávanie životných udalostí. Najprv sa zdalo, že nie je čo nahrávať, takže čo sa stane za deň? Prvé kresby boli primitívne a popisovali jednu alebo dve udalosti. Manžela som zobrala napríklad na letisko. Všetko sa zmestilo na papier formátu A6. Asi po dvoch týždňoch som zistil, že potrebujem väčší list papiera, a odvtedy môj vizuálny deň zaberal celý list A5. Experiment s nakresleným denníkom bol navrhnutý na sto dní. Práve v tomto čase sme sa vracali z výletu do Mongolska a jazera Bajkal, posledné strany boli zápisky o výlete na skalné lezenie v regióne Bajkal. Boli to už cestovateľské náčrty, ale potom som ich neklasifikoval ako samostatný žáner, pretože to boli v podstate kresby toho, čo sa stalo počas dňa.
O góloch
Nakreslil som mapu Varšavy, aby som pri prechádzke starým mestom rozpoznal ikonické miesta. Faktom je, že keď čítam sprievodcov, v hlave sa mi tvorí neporiadok faktov, predmetov a popisov. Ďalšia vec je mapa, najmä kreslená.
Náčrt cesty do Iránu má trasu, nápad a rozpočet, dôraz sa tu nekladie na dojmy (dojmy v náčrtoch jednotlivých miest), ale na užitočné informácie pre ostatných cestovateľov.
Tipy pre začiatočníkov
1. Prax. Denne je najlepšie. Myšlienka ručne kresleného denníka sa mi osvedčila. Niekomu vyhovuje online kurz extrémneho skicovania. V každom prípade si postupne vyviniete zručnosť a stanete sa skicárom úrovne osemdesiat. Ak cvičíte.
2. Drž hubu svojmu vnútornému kritikovi. Nie ste umelec, len si dovoľte zaznamenať dojmy slovami a obrázkami tak, ako to bude fungovať. Áno, stále kreslím krivých mužov a robím chyby v nápisoch. Ale keď sa pozriem na nakreslenú trasu okolo Jeruzalema, stojí predo mnou mesto so všetkými jeho úzkymi uličkami a ľuďmi, ktorých tam stretávam. Je to na nezaplatenie.
O svojom obľúbenom náčrte
Keďže sa bavíme o cestovateľských náčrtoch, poďme sa pozrieť na mapu Rigy. Aj keď v skutočnosti je môj obľúbený náčrt s receptom na palacinky, ale to je úplne iný príbeh.
Načrtnite panoramatické pohľady a detaily cestovania „tu a teraz“. Jedného dňa som odišiel do Francúzska sám a viedol som si denník.
O odvahe
Som si istý, že každý vie kresliť, len rôznymi spôsobmi. Preto ak sa duša pýta, tak prečo nie. Najdôležitejšie je prekonať strach, potom bude všetko v poriadku a usmievajúci sa okoloidúci vás ešte viac povzbudia.
O miestach
Snažím sa nemotať a kresliť na mieste, pretože inak je ťažké považovať to za náčrty z cestovania. Niekedy to ale okolnosti nedovoľujú, ak napríklad necestujem sám. Občas sa mi stane, že si prezerám fotky z výletov a uvedomím si: „Ach! Musíme to súrne nakresliť!" A niekedy začínam na mieste a končím potom. Občas rád niečo dokreslím v grafickom editore. Moje najlepšie náčrty pochádzajú zo života, nie z fotografií. Možno je to preto, že fotografia je plochá a tam som priamo obklopený tým, čo kreslím.
O materiáloch
Veľmi záleží na vašej nálade. Snažím sa brať rôzne materiály, hoci kedykoľvek sa dá niečo kúpiť na mieste. Naozaj milujem ceruzky a perá. Niekedy chcem kresliť farebnými ceruzkami - používam Faber Castel. Moje perá sú tie najjednoduchšie, guľôčkové alebo gélové. Niekedy naozaj chcete maľovať farbami, ale je ťažké ich nosiť so sebou. Rozmýšľam, že opäť začnem maľovať vodovými farbami, je to veľmi dobré na skicovanie. Vo všeobecnosti môžete kresliť s čímkoľvek, s čímkoľvek, čo sa vám najviac páči, až na to, že je trochu ťažké ho stále nosiť so sebou. Mám peračník, do ktorého sa toto všetko jednoducho zmestí.
Tipy pre začiatočníkov
Môžete kresliť čokoľvek, čo chcete. Počnúc úzkymi uličkami starých miest, končiac morskými scenériami. Pre tých, ktorí radi kreslia predmety a detaily, je skvelé kresliť v starožitníctvach; nikdy vás neodmietnu, ak o to požiadate. Ak radi kreslíte jedlo, trhy sú tou najlepšou voľbou. Tam, mimochodom, môžete kresliť všeobecné viacfigurálne plány, ako aj precvičovať skicovanie tvárí. Kresliť môžete v múzeách, najmä v zoologických alebo technologických. Zvieratá sa tam nepohybujú, čo uľahčuje proces. Na druhej strane, aj niečo veľmi jednoduché sa môže ukázať ako zaujímavé. Neexistujú tu žiadne iné rámce ako tie v našich hlavách, takže čím skôr prekonáte svoju hanblivosť, tým lepšie!
O svojom obľúbenom náčrte
Sketch si v poslednej dobe získava pozornosť začínajúcich a stredne pokročilých umelcov. Skice sú jedinečnou príležitosťou vidieť svet očami umelca.
Náčrt je najlepší spôsob, ako v krátkom čase odrážať realitu na papieri. Ako začať kresliť skicu? To si vyžaduje prax, ako aj dostupnosť potrebných materiálov na vytvorenie náčrtu.
Ak chcete začať, potrebujete inšpiráciu a nedostatok strachu. Inšpirácia vám pomôže vidieť určitý obrázok, ktorý si chcete zapamätať a odraziť na papieri. A absencia strachu vám umožní rýchlo prejsť na vytvorenie kresby a nebojte sa prázdneho listu papiera. Ako ukazuje prax, ak ste začínajúci umelec, potom je to strach o výsledok a pochybnosti o sebe, čo môže spomaliť akúkoľvek inšpiráciu, ktorá sa vám objaví. Pokúste sa kresliť, aj keď na začiatku dostanete hrozné obrázky, časom a praxou sa objavia vysokokvalitné obrázky, na ktoré sa budete s potešením pozerať.
Ďalej, skica je skica, obrázok, ktorý si chcete nechať vo svojej pamäti a potom si po nejakom čase vychutnať prezeranie obrázkov. Na tento účel je najlepšie zakúpiť si špeciálny notebook, do ktorého budete pridávať kresby zakaždým, keď uvidíte niečo zaujímavé. Takýto zápisník vás povzbudí, aby ste kreslili lepšie a viac, keďže si budete môcť prezerať výsledné kresby. Mať zápisník však neznamená, že budete kresliť skice. Ak máte inšpiráciu a túžbu, potom môžete najskôr kresliť náčrty na obyčajný papier, hlavná vec je, že je v určitom čase po ruke. V budúcnosti musíte pristupovať k výberu vážnejšie.
Náčrt sa môže stať vašou knihou dojmov, spomienok a nápadov do budúcnosti. Ak si kúpite potrebný skicár, môžete v ňom zbierať rôzne lístky, účtenky, malé fotografie, robiť si poznámky a samozrejme kresliť.
Náčrty by mali byť ľahké, rýchle a nekomplikované, to je hlavná myšlienka náčrtov. Takže na to, aby sa váš skicár stal stelesnením kreativity a krásy, nemusíte mať plnohodnotné umelecké vzdelanie. Myšlienka skicovania spočíva v tom, že umelec kreslí to, čo vidí, takže na vytvorenie skice je často krátka doba. Stačí načrtnúť siluetu a potom dopracovať detaily. Aj keď výsledná kresba nebude jasnou kópiou toho, čo ste videli, sprostredkuje vaše pocity a dojmy práve v tej chvíli.
Ak kreslíte na verejnom mieste, nehanbite sa úsudkom alebo pohľadom zvonku. Kreslíte si pre seba a každý, kto sa pozerá s úsudkom, možno ani nevie, ako držať ceruzku v rukách.
Ako môžete nakresliť náčrt? Hodí sa čokoľvek, čo máte po ruke - linka, ceruzka, fixka, pero. Na začiatku svojej tvorivej cesty použite jednoduchú ceruzku, ktorá vám umožní upravovať vaše kresby. Nepostrádateľným pomocníkom bude aj kobylka.
Vaším cieľom nie je vytvoriť akademicky správnu kresbu, ale vytvoriť zaujímavú ilustráciu, ktorá vám bude pripomínať konkrétne časové obdobie. Samozrejme, nezabudnite na prax a určité zručnosti, ktoré je potrebné dosiahnuť predtým, ako budete obdivovať svoje kresby.
Ako ukazuje prax, po stovky a dokonca tisíce storočí náčrty používali umelci, dizajnéri, vynálezcovia, architekti a inžinieri na rýchle zobrazenie scén, predmetov alebo ich myšlienok na papieri.
Niektorí načrtávajú to, čo vidia priamo, iní načrtávajú nápady, ktoré im napadnú skôr, ako sa na ne zabudne.
Niektoré náčrty sa stávajú základom pre umelecké dielo alebo vynález. A ďalšie zostávajú len v albume.
Nech už je dôvod na vytvorenie náčrtu akýkoľvek, vždy existuje možnosť ich vylepšiť. Koniec koncov, skicári, našťastie, počas svojej histórie si na základe skúseností vytvorili svoj zlatý fond trikov a trikov.
V tomto článku sa pozrieme na najlepšie tipy od najlepších skicárov.
1. Urobte zo skicára svojho priateľa.
Kreslenie v skicári vás naučí najprv sa pozerať, potom pozorovať a nakoniec je možné v ňom objaviť zdroj inšpirácie.— Le Corbusier
Akékoľvek kreslenie si vyžaduje prax. No keďže skicovanie je z veľkej časti o zachytení prítomného okamihu, nestačí skicovať len podľa naplánovaného harmonogramu. Potrebujete veľa praxe pri vytváraní spontánnych skečov a na to musíte mať vždy so sebou album.
Nespočetné množstvo skvelých umelcov vždy so sebou nosilo skicár, kamkoľvek išli. Pablo Picasso používal svoj skicár na neustále precvičovanie svojej techniky. Jeho zošity sú plné predbežných kresieb k niektorým z jeho veľkých diel, ako aj kópií obrazov, ktoré sa mu páčili, alebo jednoducho náčrtov pohľadov z jeho ateliéru.
Filmový režisér Guillermo del Toro používa svoj zápisník na podrobné nápady pre svoje filmy. Jeho poznámky sú popretkávané ilustráciami zvláštnych a úžasných fantasy postáv zachytených vždy, keď ho napadla myšlienka. Ďalší umelci tiež používajú svoje skicáre na zbieranie letmých nápadov, ktoré neskôr využijú. Britský keramický umelec Grayson Perry opisuje svoj zápisník ako „archív hlúpych poznámok, ktoré sa neskôr stanú umením“.
Najznámejším tvorcom skicárov bol Leonardo da Vinci. V jeho albumoch nájdete čokoľvek: od anatomických kresieb až po vynálezy v oblasti techniky.
Jedno majú všetky tieto albumy spoločné. V porovnaní s hotovým dielom umelca, ktoré môže v galérii alebo na filmovom plátne pôsobiť veľmi detailne a dokonale, sú kresby v skicári drsnejšie, jednoduchšie a spontánnejšie. A vďaka zvyku ich tvorcov nosiť album stále vo vrecku, náčrty v nich mohli vzniknúť kedykoľvek.
Kúpte si skicár v miestnom obchode s umením a nechajte ho, aby sa stal vaším novým najlepším priateľom. Kedykoľvek uvidíte niečo zaujímavé, nájdite si čas a rýchlo to načrtnite. Nemusí to byť dokonalé a nemusíte si zakaždým sadnúť za stôl alebo nájsť iné vhodné miesto na skicovanie.
Urobte si z toho zvyk a veľmi skoro sa začnete pozerať na svet očami skicára. Umelec John Ruskin napísal, že ľudia, ktorí často kreslia svet okolo seba, ho začínajú vidieť inak.
„Dvaja ľudia idú na prechádzku. Jeden skicuje, druhý takúto prax nemá. Pôjdu po zelenej ceste... Jeden uvidí alej a stromy... Ale čo uvidí skicár? Jeho oči sú zvyknuté hľadať pôvod krásy a prenikať do najmenších detailov krásy.“— John Ruskin
Hlavný nápad:
Kúpte si vreckový album a nikdy sa s ním nerozlúčte. Skicujte spontánne, keď prídete na skvelý nápad alebo zbadáte zaujímavú scénu.
2. Naučte sa správne držať ruku
Prvé tajomstvo dobrého náčrtu sa môže zdať zrejmé - všetko závisí od toho, ako držíte ceruzku.
Nesprávne umiestnenie rúk je typickou chybou začiatočníkov. Väčšina ľudí sa snaží kresliť tak, že drží ceruzku rovnakým spôsobom ako pri písaní. Ale to nie je najlepšie riešenie pre kreslenie, použitie rovnakých svalov ako pri písaní.
Najdôležitejšie je pochopiť, že rôzne kresby vyžadujú rôzne polohy rúk.
Austrálska umelkyňa Helen Souths identifikuje štyri rôzne spôsoby, ako držať ceruzku pri skicovaní:
ako pri písaní, ruka spočíva na papieri. Vhodné na kreslenie zložitých detailov
predĺžený úchop - keď je ruka zdvihnutá z plachty a môže vytvárať voľné línie
horný grip je dobrý na tienenie
Spodný úchop umožňuje robiť predĺžené línie
Pre technickejšie a presnejšie kreslenie, ako je architektonické skicovanie, by mali byť čiary rovné a čo najpresnejšie. Architekt Bob Borson odporúča zábavný trik pre začínajúcich skicárov: Pokúste sa neposunúť zápästie alebo ruku od lakťa, ale radšej posuňte celú ruku, začnite od ramena.
Tým sa eliminuje „kolísanie“ vytvorené malými pohybmi zápästia a lakťa.
Hlavný nápad:
Naučte sa rôzne metódy práce s ceruzkou, polohovanie rúk a na aké typy náčrtov sú vhodné. Precvičte si svoju presnosť kreslením skôr z ramena ako zo zápästia.
3. Nebojte sa umývania
Mnohí skeptickí začiatočníci závidia tým, ktorí svoju prácu s gumou takmer vôbec neupravujú. Rozčuľuje ich pohľad na vlastné kresby plné opráv, ktoré vnímajú ako neúspech.
Ale ako vysvetľuje anglický umelec Stephen Farthing, aj odborníci robia úpravy. Vo svojej sérii prednášok v Oxforde poukazuje na kresbu Johna Ruskina, možno tvorcu najtalentovanejších náčrtov prírody v histórii. Ak sa pozorne pozriete na kresbu, uvidíte, že Ruskin neustále vymazáva a prekresľuje čiary a robí desiatky drobných opráv.
„Toto je podstata modernej kresby, Farthing vysvetľuje, Kreslite, robte chyby, opravte ich kreslením správnych čiar.“
Použitie gumy vám poskytne skvelý nácvik skicovania. Urobíte si sebavedomejšie línie, pretože sa dajú vždy opraviť. Namiesto toho, aby ste sa starostlivo snažili získať „dokonalú“ čiaru, môžete riskovať a kresliť bez toho, aby ste to premýšľali, s vedomím, že ju môžete v prípade potreby vymazať.
Náčrty budú živšie, ľahšie a budú sa viac podobať pôvodnému objektu.
Gumu možno použiť aj na umelecký efekt samostatne. Niektoré náčrty sa dajú urobiť krásnymi tak, že najprv pokryjete diel grafitom alebo dreveným uhlím a potom použijete gumu ako pero na vybielenie odleskov, ako to predviedol animátor Disney Aaron Blaze na svojich kresbách rozprávkových bytostí.
Hlavný nápad:
Všetci veľkí umelci používajú gumu. Zahrňte ho do zoznamu materiálov a nebojte sa revízií.
4. Naučte sa používať tón
Tón je gradácia tmy a svetla. To robí náš obraz trojrozmerným a dáva mu pocit hĺbky.
Najjednoduchším príkladom toho, ako použiť tón, je pozrieť sa, ako svetlo dopadá na objekt. Časť najbližšie k svetlu bude takmer biela, najvzdialenejšia časť bude najtmavšia. Medzi nimi budú gradácie, ktorých ostrosť závisí od mäkkosti svetelného zdroja.
Existuje však mnoho ďalších spôsobov použitia tónu.
Tón môže poskytnúť pocit vzdialenosti. Stephen Farthing vo svojich umeleckých prednáškach opisuje, ako John Ruskin vo svojom náčrte horskej scény používa tmavšie tóny v bližších častiach obrazu a svetlejšie farby v tých vzdialenejších, ako vo svojom náčrte Álp pod ním.
Skicár od Johna Ruskina
Ako tón ovplyvňuje kresbu, závisí nielen od tmavosti použitých ťahov, ale aj od toho, ako sú umiestnené a akým smerom. Rôzne ťahy môžu byť použité na vytvorenie pocitu rôznych objektov na obrázku.
Vo svojej knihe z roku 1900 The Practice and Science of Drawing anglický umelec Harold Speed vysvetľuje, ako sa dajú použiť rôzne smery ťahu na vytvorenie tónu.
„Šrafovanie podľa tvaru naznačuje mäkkosť, zaoblené ťahy dodávajú forme plnosť a hmatateľnosť, čiary môžu byť tvrdé a pretínajú sa vo všetkých smeroch, vďaka ich rozmanitosti vzniká záhada tónu“. — Harold Speed.
Speed neodporúča čmárať náhodne, vyzerá to neprofesionálne a nepomáha to nastaviť tón.
Ceruzka môže získať veľmi rovnomerný tón - vhodný pre hladkú pokožku, oblaky alebo lesklé pevné predmety - metódou známou ako kefovanie alebo leštenie (opísané umelkyňou Dianou Wright).
Čistenie zahŕňa trenie dizajnu mäkkou handričkou alebo stlačeným papierom a výsledkom je mäkká, "škvrnitá" textúra, zatiaľ čo leštenie vyžaduje trenie dizajnu veľmi tvrdou (3H) ceruzkou a táto metóda zachováva viac detailov.
Hlavný nápad:
Existuje mnoho techník na vytváranie tónov, aby objekty vo vašich náčrtoch vyzerali bohato. Dôkladne si preštudujte techniky tieňovania, ako použiť tón na zobrazenie svetla, hĺbky a textúry.
5. Vytvorte „Slovník zmysluplných vecí“
Keď sa zoznámite s nástrojmi na skicovanie, môžete si vytvoriť katalóg rôznych materiálov (ceruzka, 3D pero, krieda, grafit, drevené uhlie...) a techník (tieňovanie, nitkový kríž, tieňovanie, leštenie...).
Ako rýchlo sa tomu však pri skicovaní dokážete zorientovať? Keď vezmete do rúk svoj skicár, aby ste načrtli krásnu scénu skôr, ako zmizne, možno nebudete mať dostatok času zastaviť sa a zvážiť, či by to vyzeralo lepšie s ceruzkou 2B alebo 3B, so zakriveným alebo prekríženým ťahom.
Ako riešenie tohto problému Ashmolean Museum odporúča vytvoriť „slovník zmysluplných vecí“ a zaznamenať si ho do svojho zošita. Zakaždým, keď sa naučíte novú tónovú techniku alebo si kúpite nový typ ceruzky, označte si to vo svojom „slovníku“ a označte ho krátkym štítkom.
Týmto spôsobom sa môžete rýchlo obrátiť na svoj „slovník“, kedykoľvek začnete kresliť. Rýchlo posúďte, ktorá metóda je najlepšia na načrtnutie scény pred vami. To je užitočné najmä pri maľovaní vonku, kde môže byť váš čas obmedzený a vaše rozhodnutia sa musia robiť mimo pohodlia vášho štúdia.
