Sochárstvo je druh trojrozmerného výtvarného umenia, ktoré vzniklo v starovekom Grécku počas klasického obdobia. Dodnes sa vo svete zachovalo niekoľko skutočných majstrovských diel, ktoré sú právom považované za geniálne diela. Nie je prekvapením, že zodpovedajúca cena je uvedená na cenovke. Prinášame rebríček najdrahších sôch, aké kedy svet videl.
Grécke a rímske mytológie od svojho vzniku zaujímali mnohých umelcov. A hoci dnes existuje veľa teórií o pôvode mýtov (biblická teória, historická, alegorická, fyzikálna), odborníci nedospeli k zhode v tom, čo je mýtus: rozprávka alebo skutočný príbeh. Pre umenie, vrátane sochárstva, mytológia vždy bola a zostáva zásobárňou nápadov, tém, zápletiek a postáv.
10. Apolónova tvár zo slonoviny (10 miliónov dolárov)
Apollo, syn Dia v gréckej a rímskej mytológii, je považovaný za boha svetla a slnka, pravdy a proroctva, liečenia, krásy, hudby a poézie. Niektoré fragmenty sochy starovekého rímskeho boha vyrobeného zo slonoviny boli pred niekoľkými rokmi nezákonne vykopané neďaleko Ríma v Taliansku. Podľa talianskej polície bola medzi ukradnutými časťami aj tvár sochy, ktorej vznik podľa odhadov odborníkov siaha až do prvého storočia nášho letopočtu. Po šiestich rokoch vyšetrovania boli fragmenty objavené v Londýne. Podľa polície „z tohto obdobia staroveku sa k nám nedostalo veľa príkladov sochárstva. Sú jedinečné a podobné diela v Taliansku jednoducho neexistujú.“ V 15. storočí bola podobná socha vyrobená z mramoru. Na dlhé stáročia sa stala skutočným idolom, stelesnením umeleckej dokonalosti. V roku 1996 bola „tvár“ Apolla predaná Ninovi Savocovi za 10 miliónov dolárov.
9. Asýrska pomoc (11,3 milióna dolárov)
Asýrsky reliéf, ktorý bol predaný v roku 1994 múzeu Miho za viac ako 11 miliónov dolárov, pochádza z obdobia približne 883 – 859 pred Kristom a je považovaný za jeden z najdrahších artefaktov, ktorý sa datuje do „staroveky Blízkeho východu“. V skutočnosti sa našiel na jednej zo stien súkromnej internátnej školy Canford na juhozápade Anglicka. Extrémne drahá úľava sa našla v obyčajnej školskej jedálni. Škola dáva k prekvapivému objavu logické vysvetlenie. Predtým, ako sa Canford stal vzdelávacou inštitúciou, bol súkromným vidieckym domom, v ktorom sa nachádzal artefakt prinesený zo starovekého mesta Nimrud (severná Mezopotámia, územie moderného Iraku).
8. Venus Barberini (11,7 milióna dolárov)
Venuša Barberini (známa aj ako Jackkinsova Venuša) je kópiou knidskej Afrodity, ktorej socha je považovaná za jedno z najznámejších diel starovekého gréckeho sochára Praxitelesa. V roku 2002 ho predali v Christie's v Londýne za takmer 12 miliónov dolárov, čím prekonali svetový aukčný rekord soch z antického obdobia. A hoci si kupujúci prial zostať v anonymite a kúpil anonymne, existujú informácie, že ide o zanieteného zberateľa umenia, šejka Sauda bin Mohammeda Al Thaniho.
7. Bronzová figúrka tapíra (12 miliónov dolárov)
Bronzový tapír je ukážkovým príkladom typických čínskych figúrok zo 4. storočia pred naším letopočtom. 2500 rokov stará tvarovaná nádoba na víno je považovaná za jedinečný príklad umenia a histórie starovekej Číny. Na tapírovom chrbte je ozdobný odnímateľný krúžok slúžiaci na dolievanie vína, ktoré sa následne cez ústa tapíra nalieva do pohárov. Je pravdepodobné, že figúrka bola vyrobená pre bohatého muža, ktorý mal tapíra ako domáceho maznáčika (tento predpoklad možno urobiť kvôli drahému obojku zobrazenému na krku zvieraťa). Bronzová figúrka bola predaná súkromnému zberateľovi v roku 2007 prostredníctvom Littleton & Hennessy Asian Art.
6. Kykladská figúrka (16 882 500 USD)
Idol je považovaný za najvýznamnejšiu sochu z Kyklád, ktorá sa kedy dostala do aukcie. Starodávna podobizeň ženy, ktorej hodnota sa odhaduje na 3-5 miliónov dolárov, sa v decembri 2010 predala v Christie's za takmer 17 miliónov dolárov. Toto je ukážkový príklad kykladského mramorového umenia. Medzi typické smerové charakteristiky patrí sklonená hlava, pokrčené kolená a založené ruky. Predpokladá sa, že proporcie postavy boli starostlivo zmerané pomocou kompasu.
5. Socha Afrodity (18 miliónov dolárov)
Socha Afrodity bola vytvorená v štvrtom storočí pred Kristom podľa návrhu známeho gréckeho sochára Praxitelesa. Toto je druh pocty a prejavu úcty k bohyni lásky a krásy. Je prvým príkladom úplne nahej bohyne. V roku 1988 ho kúpilo Gettyho múzeum za 18 miliónov dolárov prostredníctvom anonymného predajcu. Samotná skutočnosť nákupu a predaja sochy bola kontroverzná, pretože predajca nebol identifikovaný.
4. Mramorový obraz Ledy a labute (19 122 500 USD)
Príbeh Ledy odkazuje na grécky mytologický príbeh o Zeusovi, ktorý sa zamiloval do jednej krásky a zjavil sa jej v podobe labute. Tento koncept získal popularitu v 16. storočí. Potom sa verilo, že zobrazenie blízkeho vzťahu ženy s labuťou bolo slušnejšie ako zobrazenie vzťahu s mužom. Socha zobrazujúca Ledu s labuťou bola objavená okolo roku 1775 v Ríme. Ide o rímsku kópiu gréckej sochy z tretieho storočia pred naším letopočtom. Anonymný kupec kúpil sochu na aukcii Sotheby's v New Yorku za 19 miliónov dolárov.
3. Busta Antinousa (23 826 500 USD)
Antinous bol grécky mladík narodený v meste, ktoré sa teraz nachádza v severnom Turecku. O jeho živote sa vie len málo, okrem toho, že miloval rímskeho cisára Hadriána. Existuje aj verzia, že mali homosexuálne vzťahy; mnohí ich nazývajú milencami. Na pamiatku Antinoa zobrazil cisár Hadrián jeho tvár na minciach. Existuje niekoľko verzií jeho smrti: buď sa utopil v rieke Níl, alebo bol obetovaný bohom. Socha Busta Antinousa bola predaná záhadnému kupcovi na aukcii Sotheby's v roku 2010 za takmer 24 miliónov dolárov.
2. Artemis and the Stag (28,6 milióna dolárov)
"Artemis a jeleň" je najdrahšia socha, ktorá sa kedy predala na aukcii v tom čase (2007). Socha sa predala za takmer 29 miliónov dolárov anonymnému kupcovi, ktorého zastupoval obchodník s umením Giuseppe Eskenazi. Bohyňa lovu a divých zvierat bola pôvodne zobrazovaná so šípom a lukom, ale z nejakého dôvodu bol luk oddelený od sochy. Socha je právom považovaná za jedno z najkrajších umeleckých diel, ktoré k nám prišli z klasickej éry. Za zmienku stojí, že socha je veľmi zachovalá, prakticky nikde nie je poškodená.
1. Gwenol levica (57,2 milióna dolárov)
Gwenolská levica, ktorá sa nachádza neďaleko Bagdadu v Iraku, je 5000 rokov stará vápencová mezopotámska socha. Socha, vysoká niečo cez 8 cm, bola v Sothesby's opísaná ako „jedno z posledných známych majstrovských diel z úsvitu civilizácie, ktoré zostali v súkromných rukách“. Socha zobrazuje antropomorfnú levicu, ktorá sa v roku 2007 predala na aukcii za 57,2 milióna dolárov.
Milovníci súčasného umenia si môžu diela bližšie prezrieť resp. Ktovie, možno o storočia neskôr budú mať aj milióny.
Máte záujem o zberateľstvo a hľadáte kde kúpiť figúrky na vaše stretnutie? Hľadáte stránku, kde si môžete kúpiť zberateľské figúrky? Alebo ste sa rozhodli predať časť svojej zbierky, no neviete, ako to urobiť výhodnejšie? Potom ste na správnej stránke - s online aukciou Soberu.ru sa splnia všetky vaše sny a túžby súvisiace s aktualizáciou vašich zbierok!
Zbieranie figúrok a figúrok je záľuba, ktorá vyvoláva vášeň a pestuje vkus.
Dnes je zbieranie figúrok a figúrok veľmi obľúbené, pretože dokážu premeniť každý domov na originálny svet. Vzrušujúci koníček vyvoláva vzrušenie, rozvíja chuť a dokáže jedinečne vyzdobiť interiér a vytvoriť pohodlie v každej miestnosti. Kúpiť figúrky znamená získať malé bábiky alebo sošky, zvyčajne zobrazujúce siluety zvierat alebo ľudí. Práve kvôli veľkosti výrobkov je predaj figúrok relevantnejší v porovnaní s veľkými sochami. Umelecké sochy sú vyrobené z rôznych materiálov, vrátane:
- bronz
- sadra a plastové živice
- mramor
- striebro
- porcelán a sklo.
Najnáročnejší zberatelia si vyberajú kúsky zo zlata alebo striebra, dreva alebo slonoviny, pretože takéto kúsky uspokojujú náročné potreby a vťahujú ich do fascinujúceho sveta umenia. Zároveň sú náklady na sochu, napríklad striebro alebo zlato, rádovo vyššie v porovnaní s inými podobnými vecami. Miniatúrne dielo je cenené pre svoje bezkonkurenčné remeselné spracovanie a historické charakteristiky, takže predaj sôch vyrobených ručne a v obmedzenom množstve nikdy nevyjde z módy.
Spoločné skupiny figúrok a figúrok na zberateľstvo
Medzi elegantnými rôznymi figúrkami, ktoré sa stávajú zberateľskými predmetmi, vyniká niekoľko populárnych skupín. Jednou z nich sú figúrky áut. Zhromažďujú sa podľa rôznych kritérií, napríklad podľa materiálu výroby, podľa značky atď. Na druhej pozícii je zbieranie hniezdnych bábik, ktorých dizajn vykonávajú umelci s bohatou fantáziou a dodávajú svojim majstrovským dielam určité zvýraznenia. Tri najobľúbenejšie typy zberateľstva sú figúrky zvierat. Dá sa to vysvetliť jednoducho - je ich obrovské množstvo a každý si môže vybrať ľubovoľný žáner podľa svojich predstáv, aby ľahko nazbieral veľkú zbierku slonov, mačiek alebo psov.
Ziskový a rýchly spôsob, ako aktualizovať svoju zbierku, je online aukcia Soberu.ru!
Ak chcete rýchlo doplniť svoju zbierku, nemusíte ani opustiť domov – sochu si môžete výhodne kúpiť v akomkoľvek vhodnom čase v našej online aukcii! V špeciálnej sekcii ponúkame také podkategórie ako krištáľ a sklo, kamenina, porcelán, bronz, mosadz, drevo, liatina, špajza. Preto nebude ťažké nájsť potrebný produkt na základe materiálu, z ktorého je vyrobený. Výhodný predaj a nákup, Vážení zberatelia!
Bokom nezostalo ani sochárstvo zdražovanie umeleckých predmetov. Tento smer dlhodobo citeľne zaostával za neustále rastúcimi cenami maľby. Po kríze sa však ľudia opäť ponáhľali kupovať výtvory majstrov, tentoraz socha prerazila a v tempe predbehla svojho konkurenta.
Alberta Giacomettiho možno považovať za rekordmana medzi najdrahšími sochármi, len za pár rokov jeho diela stúpli na štvornásobok ceny. A v roku 2010 sa Švajčiar stal autorom najdrahšej sochy na svete. Nový rekord je rovných 104 miliónov dolárov, čím trikrát prekonal svojho predchodcu. Zo všetkých umeleckých predmetov na aukcii sa viac oplatil iba Picassov obraz. Ale nielen Giacomettiho diela sú cenené, o čom sa bude diskutovať nižšie.
Alberto Giacometti, Walking Man I, 1961. Túto sochu predali v roku 2010 v Sotheby's za rekordných 104,327 milióna dolárov. Figúrka kráčajúceho muža má výšku 183 cm, je to len prvá verzia sochárskych prác na túto tému. Je to „Walking Man I“, ktorý je považovaný za najdôležitejší výtvor majstra. Giacometti vytvoril sochu v roku 1961 pre mestské námestie. Preto sa ukázalo, že dielo je dosť vysoké - približne ľudskej výšky. Podobne ako iné diela Giacomettiho, aj tu je jeho charakteristický modernizmus. Figúrka bola vytvorená s minimálnymi detailmi, oveľa dôležitejší je tu samotný tvar. Socha zobrazuje osamelého a krehkého chodca. Dielo sa preslávilo po výstave umenia v Benátkach v roku 1962. „Kráčajúci muž“ bol nazývaný skromným obrazom človeka, ale silným symbolom ľudskosti. Zdá sa totiž, že postava kráča proti vetru. Socha je považovaná za jedno z najikonickejších diel secesie a nachádza sa dokonca aj na švajčiarskej 100-frankovej bankovke.
Damien Hirst, "Z lásky k Bohu", 2007. Toto dielo je známejšie ako „The Diamond Skull“. Predstavuje kosti ľudskej hlavy, vyrobené z platiny a pokryté diamantmi. Autorom je známy a už ikonický anglický umelec Damien Hirst. Jeho socha je najdrahším umeleckým dielom spomedzi všetkých dnes žijúcich tvorcov. 20 cm vysoká lebka je menšou kópiou 35-ročného európskeho obyvateľa, ktorý žil v 18.-19. Povrch sochy je posiaty 8601 diamantmi s celkovou hmotnosťou 1106 karátov. V strede lebky je veľký ružový diamant. Jeho dielo stálo samotného sochára 1 milión britských libier. Toto majstrovské dielo bolo prvýkrát predstavené verejnosti v roku 2007 v galérii White Cube v Londýne. V tom istom roku sochu kúpilo na investíciu konzorcium samotného tvorcu, jeho manažéra Franka Dunphyho a ukrajinského podnikateľa Viktora Pinchuka za 100 miliónov dolárov.
Amedeo Modigliani, "hlava", 1910-1912. Toto dielo sa predalo na aukcii Christie's v roku 2010 za 59,5 milióna dolárov.Výška sochy je asi 65 cm, majster na nej pracoval niekoľko rokov. Vďaka tomu sa stala jeho najdrahším dielom. Prekvapivo je Modigliani známy skôr ako umelec .Na jeho obrazoch sú ženy zobrazené s predĺženými krkmi a hlavami.Hlava bola verejnosti ukázaná v roku 1912 a stala sa typickou súčasťou Modiglianiho tvorby.Stále má rovnakú oválnu tvár a mandľové oči, malé ústa a dlhý tenký nos ako na portrétoch. V roku 1927 sa „Hlava" nachádzala v súkromnej zbierke Gastona Levyho, zakladateľa siete supermarketov. Socha sa odhadovala na približne 7 miliónov, ale v aukcii sa jej cena nečakane zvýšila. Zaujímavé je, že existujú aj bronzové odliatky takýchto hláv, tie však stoja desaťtisíce.Vysokú cenu v tomto prípade určuje materiál - kameň opracovával sám majster.
Neznáma, "Levice z Guennoly", približne 3000-2800 pred Kr. e. Cenené sú diela nielen moderných majstrov, ale aj antických géniov. V roku 2007 bola táto socha predaná v Sotheby's za 57 miliónov dolárov. A v tomto prípade cena prekročila očakávanú 3-4 krát. Výsledkom je, že tento kúsok starovekého umenia je najdrahší na svete. Figúrka je malá, len 8 cm vysoká. Vytvoril ho niekto v Mezopotámii pred 5 tisíc rokmi. Vznikol v čase, keď ľudia vynašli peniaze, koleso a začali stavať veľké mestá. Figúrka sa potom nosila okolo krku. A tento predmet našli v Iraku neďaleko Bagdadu. Od roku 1948 ho uchovával súkromný americký zberateľ Alistair Martin, kým sa ho nerozhodol predať. Predchádzajúci majiteľ sa rozhodol celý výťažok venovať na dobročinné účely.
Alberto Giacometti, "Diegova veľká hlava", 1954.Ďalšie dielo slávneho Švajčiara bolo v roku 2010 ocenené v Christie’s na 53,3 milióna dolárov. A v tomto prípade bola počiatočná cena výrazne prekročená. Socha zobrazuje Giacomettiho stály model počas jeho života – jeho brata Diega. Rovnako ako ostatné diela sochára, aj toto je odliate z bronzu. Jeho zamrznuté formy navždy zachovali pre potomkov dotyky prstov génia a jeho odtlačky. Toto je podstata Giacomettiho techniky - ikonickosť a neúplnosť, ktorá symbolizuje nedokonalosť nášho sveta a neustálu túžbu človeka hľadať. Majster odlial túto sochu, aby bola umiestnená na jednom z námestí v New Yorku. Giacometti na ňom síce pre smrť nestihol dokončiť, no medzi zberateľmi je stále cenený.
Henri Matisse, "Ženský akt zozadu IV", 1930. Toto dielo má aj sériové číslo. Toto je štvrtá verzia reliéfu „Stojíc chrbtom k divákovi“ a najpamätnejšia a najveľkolepejšia. Zo sochy bolo odobraných 12 odliatkov, najlepšie príklady sú v popredných múzeách po celom svete. V súkromnom vlastníctve boli len dva exempláre, z ktorých jeden išiel do predaja. Na aukcii Christie’s za sochu v roku 2010 zaplatili 48,8 milióna dolárov. Matisseho séria štyroch celovečerných bronzových reliéfov je považovaná za najväčší fenomén modernizmu minulého storočia. Matisse opakovane robil zmeny v „Stojím chrbtom k divákovi“. Každá jeho nová interpretácia zmenila polohu postavy a povrchu. Týmto spôsobom sa sochár snažil dosiahnuť ideálny obraz. Štvrtý pokus sa uskutočnil dve desaťročia po prvom.
Constantin Brancusi, pani LR., 1918. Sochár Constantin Brancusi z Rumunska dokázal vytvoriť svoj vlastný originálny štýl – sochársku abstrakciu. Stal sa prvým, kto vyvinul nový smer. Výsledkom bolo, že Brancusiho dielo malo veľký vplyv na celé moderné sochárstvo. Majstrovo najslávnejšie dielo sa predalo v roku 2009 za 37,1 milióna dolárov. Na aukcii Christie's predávali zbierku umeleckých predmetov od Yvesa Saint Laurenta. Brancusi použil plynulé, štylizované obrysy, ktoré umocnili lakonicizmus a geometrickú abstrakciu foriem. Drevenej soche, pomenovanej po istej madame LR, chýba bohaté emocionálne pozadie, ktoré je umeleckým dielam zvyčajne vlastné.
Henry Moore, Ležiaca postava: Festival, 1951. Nedávno, v roku 2012, Christie's zaplatila za túto prácu 30,1 milióna dolárov. Samotný sochár nazval „Ležiacu postavu“ jedným zo svojich troch najlepších výtvorov. Dielo predstavuje prelamovanú ležiacu postavu ženy. Napriek svojej krehkosti vyzerajú jeho formy monolitické. Henry Moore bol poverený obsadením pre Britský festival v roku 1951. V tom čase už sochár získal cenu na výstave v Benátkach ako najslávnejší anglický moderný sochár. Festival oslavoval sté výročie Svetovej výstavy v roku 1851 a bol určený na prezentáciu úspechov modernej Británie a jej prijatia modernizmu.
Pablo Picasso, "Hlava ženy. Dora Maar", 1941. V roku 2007 sa Picassova socha predaná v Sotheby's za 29,1 milióna dolárov stala najdrahšou na svete. Pravda, tento titul si nedržala dlho. Majstrova milovaná, francúzska umelkyňa a fotografka Dora Maar, zaujímala v jeho tvorbe osobitné miesto. Picasso na dokončenie svojich obrazov odlial aj obraz ženy do bronzu.
Constantin Brancusi, "Vták vo vesmíre", 1922-1923. Brancusi venoval osobitnú pozornosť vtákom, zhromaždil s nimi 27 diel - celú sériu. Tieto stvorenia sa líšia tvarom a veľkosťou. Kritici považujú „Bird in Space“ za najlepšie dielo. V roku 2005 sa na aukcii Christie’s podarilo získať zaň 27,4 milióna dolárov. Táto socha sa líši od svojich predchodcov tým, že tradičný cikcak chvost a zobák sa zmenili na dva vretenové hroty. Samotný vták sa stal univerzálnou zovšeobecnenou formou. Vzhľadom na cenu práce možno tvar považovať za ideálny. Navyše aj ingot zlata vo forme takéhoto vretena by bol lacnejší. Čo opäť zdôrazňuje silu a hodnotu umenia. Pôvodne dielo vlastnila Parížanka Leonie Rica, fanúšička umenia a majiteľka očarujúceho salónu. Ale po rozchode majiteľky s manželom sa „Bird“ najskôr dostal do bankového trezoru a potom išiel do aukcie. Predpokladá sa, že "Bird in Space" kúpili spoločne traja americkí predajcovia.
Sochárske umenie v našej dobe pravdepodobne dosiahlo svoj vrchol, aspoň čo sa týka ceny a dopytu po dielach majstrov. 12. mája 2015 bol na aukcii Christie's (najväčší aukčný dom na svete po Sotheby's) v New Yorku prekonaný ďalší cenový rekord: pomerne kontroverzná socha „Man Pointing“ od Alberta Giacomettiho sa predala za neuveriteľných 141,3 milióna dolárov. ! To je takmer o 40 miliónov viac ako predchádzajúci najvyšší diel – ďalšie dielo tohto švajčiarskeho majstra „Walking Man I“.
Socha "Ukazujúci muž", 1947
Autor: Alberto Giacometti
Výška: 180 cm
Cena: 141,3 milióna dolárov
Miesto, čas predaja: Christie's, máj 2015
"Pointing Man" je najdrahšia socha, ktorá sa kedy predala na aukcii. Toto je jedna zo šiestich podobných bronzových sôch, ktoré vytvoril Giacometti v roku 1947. Socha, ktorá sa dostala pod kladivo v Christie's, bola posledných 45 rokov uložená v súkromnej zbierke. Jej bývalý majiteľ ju kúpil od amerických zberateľov Freda a Florence Olsenových v roku 1970. Tí zasa majstrovské dielo kúpili v roku 1953. od syna slávneho francúzskeho umelca Henriho Matisse Pierra Zvyšné „ukazovacie“ sochy sú uložené v múzeách po celom svete, vrátane newyorského MoMA a londýnskej Tate Gallery, ako aj v súkromných zbierkach.
Množstvo predávané v Christie's sa líši od iných tým, že Giacometti ho maľoval ručne. Sochár vytvoril sochu za niekoľko hodín - medzi polnocou a deviatou ráno, povedal svojmu životopiscovi. Švajčiarsky majster sa pripravoval na svoju prvú výstavu v New York za 15 rokov.„Už som urobil sadrový odliatok, ale zničil som ho a vytváral som ho znova a znova, pretože ho ráno museli vyzdvihnúť pracovníci zlievarne. Keď dostali sadru, sadra bola ešte mokrá,“ spomínal.
Sochár začal zobrazovať tenké, veľmi pretiahnuté postavy ľudí, symbolizujúce osamelosť a neistotu existencie, po druhej svetovej vojne, počas ktorej bol Giacometti nútený presťahovať sa z Francúzska do Švajčiarska a usadiť sa v Ženeve. Giacomettiho diela sú považované za jedny z najdrahších na trhu moderného umenia. V predvečer aukcie odborníci odhadli náklady na "Pointing Man" na 130 miliónov dolárov - vyššie ako náklady predchádzajúceho rekordéra "Walking Man I" od rovnakého autora. Meno kupca, ktorý za sochu zaplatil 141,3 milióna dolárov, nezverejnili.
Socha „Kráčajúci muž I“, 1961 
Autor: Alberto Giacometti
Výška: 183 cm
Cena: 104,3 milióna dolárov
Miesto, čas: Sotheby's, február 2010
„Chodiaci muž I“ je považovaný za jednu z najznámejších sôch 20. storočia. Dielo spolu s portrétom jeho autora je dokonca vyobrazené na bankovke 100 švajčiarskych frankov. V roku 2010 sa prvýkrát po dvadsiatich rokoch objavila na aukcii - los vystavila nemecká Dresdner Bank AG, ktorá majstrovské dielo získala do firemnej zbierky, no po prevzatí Commerzbank sa umeleckých predmetov zbavila. Predajcovia prisľúbili darovať výťažok z „Walking Man I“ na charitu.
Socha spôsobila skutočný rozruch. V sále sa o ňu uchádzalo najmenej desať uchádzačov, no najvyššiu cenu nakoniec ponúkol anonymný kupec cez telefón. Dražba trvala osem minút, pričom vyvolávacia cena lotu vzrástla päťkrát (a spolu s províziami takmer šesťkrát).
Odborníci z The Wall Street Journal naznačili, že anonymným kupcom bol ruský miliardár Roman Abramovič, ktorý si dva roky predtým kúpil bronzovú sochu ženy, ktorú vytvoril Giacometti v roku 1956. Bloomberg však neskôr zistil, že majiteľkou sochy bola Lily Safra, vdova po brazílskom bankárovi Edmondovi Safrovi.
Socha „Z lásky k Pánovi“, 2007 
Autor: Damien Hirst
Rozmery: 17,1 x 12,7 x 19,1 cm
Cena: 100 miliónov dolárov
Miesto, čas: 2007
Socha, ktorú vyrobil známy britský umelec Damien Hirst z 2 kg platiny, je mierne zmenšenou kópiou lebky 35-ročného Európana z 18. storočia. Diamantové drážky (spolu 8 601) sú vyrezané laserom, čeľusť je vyrobená z platiny a zuby sú skutočné. Lebka je korunovaná ružovým diamantom s hmotnosťou 52,4 karátu. Dielo stálo britského umelca, presláveného svojimi kontroverznými inštaláciami s použitím zvieracích mŕtvol vo formaldehyde, 14 miliónov libier.
Hirst tvrdil, že názov sochy bol inšpirovaný slovami jeho matky, keď sa ho opýtala: Čo budeš z lásky k Bohu robiť ďalej? ("Preboha, čo teraz robíš?"). Lebo láska k Bohu je doslovný citát z Prvého Jánovho listu.
V roku 2007 bola lebka vystavená v galérii White Cube a v tom istom roku bola predaná za 100 miliónov dolárov (50 miliónov libier). Bloomberg a The Washington Post napísali, že v skupine investorov bol samotný Damien Hirst, ako aj ukrajinský miliardár Victor Pinchuk. Zástupca galérie White Cube sa k fámam nevyjadril, uviedol však, že kupujúci majú v úmysle Hirstovo dielo následne predať.
Socha "Hlava", 1910-1912 
Autor: Amedeo Modigliani
Výška: 65 cm
Cena: 59,5 milióna dolárov
Miesto, čas: Christie's, jún 2010
Zberatelia cez telefón zjednávali dielo Amedea Modiglianiho a nakoniec sa socha dostala pod kladivo za 59,5 milióna dolárov, čo bolo desaťkrát viac ako vyvolávacia cena. Meno kupca nezverejnili, no vie sa, že pochádza z Talianska.
Modigliani neštudoval sochárstvo dlho - od roku 1909 do roku 1913, keď sa umelec opäť vrátil k maľbe, a to aj kvôli tuberkulóze. "Hlava", predávaná v Christie's, je súčasťou kolekcie siedmich sôch "Stĺpy nehy", ktorú autor vystavil v roku 1911 v ateliéri portugalského umelca Amadea de Souza-Cordoso. Všetky diela sú ozvláštnené výraznou oválnou hlavou , mandľové oči, dlhý, tenký nos, malé ústa a predĺžený krk. Odborníci tiež čerpajú analógie medzi Modiglianiho sochou a slávnou bustou kráľovnej Nefertiti, ktorá je uložená v Egyptskom múzeu v Berlíne.
Socha "Balónový pes (oranžový)", 1994-2000 
Autor: Jeff Koons
Rozmery: 307,3 x 363,2 x 114,3 cm
Cena: 58 miliónov dolárov
Miesto, čas: Christie's, november 2013
Pes z nehrdzavejúcej ocele prišiel na aukciu zo zbierky podnikateľa Petra Branta, ktorý predtým navštívil Múzeum moderného umenia (MoMA) v New Yorku, Canal Grande v Benátkach a palác vo Versailles. Predpredajný odhad na tri metre vysoký a tonu vážiaci pozemok bol 55 miliónov dolárov.Oranžový pes je prvým z piatich „vzdušných“ psov, ktoré vytvoril americký umelec. Zvyšné štyri sochy tiež putovali do zbierok, no predali sa pod cenu.
Komerčný úspech prišiel Koonsovi, bývalému maklérovi z Wall Street, v roku 2007. Potom sa jeho obrovská kovová inštalácia „Hanging Heart“ predala v Sotheby’s za 23,6 milióna dolárov. Nasledujúci rok sa obrovský fialový „Balloon Flower“ dostal do Christie’s za 25,8 milióna dolárov. V roku 2012 sa socha „Tulipány“ „predala v Christie's za 33,7 dolárov. miliónov.
Socha „Levice z Guennoly“, približne 3000–2800 pred Kristom. 
Autor neznámy
Výška: 8,26 cm
Cena: 57,1 milióna dolárov
Miesto, čas: Sotheby's, január 2007
Vápencová figúrka bola vytvorená v starovekej Mezopotámii asi pred 5000 rokmi a bola nájdená v roku 1931 v Iraku neďaleko Bagdadu. V hlave levice sa zachovali dva otvory na šnúrku alebo retiazku: bola určená na nosenie okolo krku. Od roku 1948 dielo patrilo slávnemu americkému zberateľovi Alistairovi Bradleymu Martinovi a bolo vystavené v Brooklyn Museum of Art. Martin pri oznámení rozhodnutia o predaji sochy sľúbil, že výťažok použije na dobročinné účely.
Starožitná "Levice" stanovila rekordnú cenu za sochy v roku 2007 v Sotheby's v New Yorku, čím z prvého miesta vytlačila Picassovu bronzovú "Hlavu ženy", ktorá sa pred necelým mesiacom predala za 29,1 milióna dolárov. Konečná cena za sochu prekročila pôvodnú cenu viac ako trojnásobne. Do súťaže o figúrku sa zapojilo päť kupujúcich, víťaz aukcie si želal zostať v anonymite.
Socha „Diegova veľká hlava“, 1954 
Autor: Alberto Giacometti
Výška: 65 cm
Cena: 53,3 milióna dolárov
Miesto, čas: Christie's, máj 2010
Bronzová socha zobrazuje mladšieho brata Alberta Giacomettiho Diega, ktorý bol obľúbeným modelom švajčiarskeho majstra. Existuje niekoľko „Hlav“; posledná zo série bola predaná v Sotheby's v roku 2013 za 50 miliónov dolárov. „Diego's Big Head“ bola obsadená na inštaláciu na námestí v New Yorku; kvôli smrti autora sa na nej začalo pracovať Odhad sochy, ktorá sa dostala pod kladivo v Christie's, bol 25-35 miliónov dolárov.
Giacometti patrí medzi 10 najdrahších umelcov na svete od roku 2002, po tom, čo predal niekoľko umelcových diel v Christie's. Najdrahšia figurína, ktorá sa vtedy predala, bola tretia z ôsmich kópií sochy „Cage“ – mala hodnotu 1,5 dolára. Rok 2010 sa však stal pre umelca medzníkom, keď sa Giacomettiho diela začali oceňovať na úrovni Picassových obrazov.
Socha „Nahá ženská postava zozadu IV“, 1958 
Autor: Henri Matisse
Výška: 183 cm
Cena: 48,8 milióna dolárov
Miesto, čas: Christie's, november 2010
Odborníci označujú bronzový basreliéf „Nahá ženská postava zozadu IV“ za najvýraznejšie zo štyroch diel série „Stojíc chrbtom k divákovi“ a celú sériu za najväčšie dielo modernistického sochárstva 20. storočí.
Do roku 2010 sa žiadna zo sôch z tohto cyklu nedostala do aukcie, hoci basreliéf predávaný v Christie's nie je jediný: sadrový odliatok pre každú sériu bol odliaty naraz v 12 kópiách. Výška jednej figúry je 183 cm, váha - viac ako 270 kg Kompletná séria „Stojím chrbtom k divákovi“ je teraz uložená v deviatich popredných múzeách na svete, vrátane Múzea moderného umenia v New Yorku, Tate Gallery v Londýne a Centrum Pompidou v Paríži V súkromných zbierkach zostali iba dva kópie, z ktorých jeden bol predaný pod kladivom.
"Female Nude from the Back IV" sa pôvodne odhadovalo na 25-35 miliónov dolárov a zaplatená suma bola rekordom za Matissovu prácu, ktorá sa kedy predala na aukcii.
Socha "Madame L.R.", 1914-1917 
Autor: Constantin Brancusi
Cena: 37,2 milióna dolárov
Miesto, čas: Christie's, február 2009
Legendárny sochár rumunského pôvodu získal celosvetovú slávu v Paríži, kde prežil 35 rokov. Jeho tvorba mala veľký vplyv na vývoj moderného sochárstva, Brancusi bol označovaný za zakladateľa sochárskej abstrakcie. Centrum Pompidou má od svojho vzniku samostatnú „Brancusiho miestnosť“.
Drevená figúrka Madame L.R. vytvoril Brancusi v rokoch 1914-1917. Toto je jedno z jeho najznámejších diel. Verí sa, že "Madame L.R." sprostredkúva tradičný štýl karpatského rezbárstva a vplyv afrického umenia na autorovu tvorbu. Socha bola predaná v roku 2009 v Christie's ako súčasť umeleckej zbierky francúzskeho návrhára Yvesa Saint Laurenta.
Socha "Tulipány", 1995-2004 
Autor: Jeff Koons
Cena: 33,7 milióna dolárov
Miesto, čas: Christie's, november 2012
"Čísla na cenovke sa mi niekedy zdajú astronomické. Ale ľudia platia také sumy, pretože snívajú o tom, že sa pridajú k umeleckému procesu. Ich právo," zdôvodnil Jeff Koons v rozhovore pre magazín Interview po tom, čo sa jeho "Tulipány" predali za 33 dolárov. 7 miliónov Koons je po Warholovi označovaný za najúspešnejšieho amerického umelca.
„Tulipány“ sú jednou z najkomplexnejších a najrozsiahlejších sôch zo série Holiday (v zdanlivom stave beztiaže vážia viac ako tri tony). Ide o kyticu siedmich prepletených „balónových“ kvetov, vyrobených z nehrdzavejúcej ocele a potiahnutých priesvitnou farbou.
Sochu, ktorá podľa autorovho zámeru odhaľuje koncept detskej nevinnosti, kúpil v roku 2012 jeden z najextravagantnejších hrdinov Las Vegas, majiteľ kasína a miliardár Steve Wynn. Túto akvizíciu sa rozhodol predviesť vo Wynn Las Vegas: podnikateľ sa drží myšlienky „verejného umenia“ a často vystavuje predmety zo svojej zbierky v rezortoch, ktoré vlastní.
forbes.ru
Umenie bolo vždy cenené, no nie vždy prinášalo ovocie. Mnohí v súčasnosti slávni sochári, výtvarníci, hudobníci neboli počas svojho života žiadaní. Ale v súčasnej fáze je umenie cenené veľmi vysoko, tak esteticky, ako aj finančne. Sochárske umenie dosiahlo v modernej spoločnosti neuveriteľný vrchol. Práca sochárov je neskutočne ťažká a krásna a mnohí boháči sú ochotní zaplatiť prehnané ceny, aby sa stali majiteľmi niektorej zo svetoznámych sôch.
Najpopulárnejšie sochy na svete
- "Kráčajúci muž" od Alberta Giacomettiho. Socha stála 104,3 milióna dolárov a bola vytvorená v roku 1961. Táto socha je jednou z najznámejších sôch vo svete 20. storočia.
- "Z lásky k Bohu" od Damiena Hirsta. Cena sochy je 100 miliónov dolárov, bola vytvorená v roku 2007. Ide o platinovú ľudskú lebku vykladanú obrovským množstvom diamantov.
- „Hlava“ od Amedea Modiglianiho, cena sochy je 59,5 milióna dolárov, vytvorená v rokoch 1910-1912. Toto umelecké dielo je uložené v Egyptskom múzeu Británie a predstavuje predĺženú hlavu s mandľovými očami.
- "Balónový pes" od Jeffa Koonsa. Náklady na sochu boli 58 miliónov dolárov. Toto umelecké dielo je obrovský pes vyrobený z „balónov“.
- "Levice z Guennoly", neznámy autor. Náklady na sochu boli 57,16 milióna dolárov. Výška figúrky je iba 8 centimetrov a je prezentovaná v podobe levice nepravidelného tvaru. Všetky prostriedky, ktoré za ne majiteľ-predávajúci dostal, boli odoslané do špeciálneho dobročinného fondu. Vie sa o ňom len miesto výroby – Mezopotámia.
- "Diegova veľká hlava" od Alberta Giacomettiho. Socha je vyrobená z bronzu a predstavuje dlhú, pretiahnutú tvár, vytvorenú podľa vzoru autorovho mladšieho a najobľúbenejšieho brata Diega.
- „Ženský akt zozadu 4“ od Henriho Matissa. Náklady na sochu boli 48,8 milióna dolárov. Táto socha je súčasťou série „Stojím chrbtom k divákovi“ a stala sa najväčším výtvorom modernistického sochárstva 20. storočia. Toto umelecké dielo je bronzový basreliéf.
V roku 2015 bola na jednej z aukcií v New Yorku vystavená socha „Pointing Man“ od Alberta Giacomettiho. Cez noc sa predala za 141,3 milióna dolárov, čo jej vynieslo titul „Najdrahšia socha na svete“. Toto umelecké dielo vzniklo už v roku 1947, výška sochy bola 180 centimetrov a odhadovala sa na 130 miliónov dolárov.
Zaujímavosti:
- Najdrahšiu sochu na svete vytvoril švajčiarsky sochár, maliar a grafik Alberto Giacometti, ktorý bol jedným z najväčších majstrov dvadsiateho storočia.
- Všetky diela tohto autora možno pripísať štýlu „francúzskej avantgardy 20. storočia“. Všetci ľudia, ktorých stvárnil Alberto Giacometti, sa vyznačujú osamelými jedincami, ktorí nič neznamenajú. Je to človek, ktorý neustále hľadá svoje vnútorné „ja“.
- Rekord bol stanovený v Christie’s v New Yorku, kde sa táto socha v roku 2015 dostala pod kladivo za 141,3 milióna dolárov. Témou aukcie bolo „Vpred do minulosti“.
- Ukazujúceho muža ručne namaľoval Alberto Giacometti, vďaka čomu je socha absolútne jedinečná a pridáva jej na hodnote.
- Pred objavením sa Pointing Man bol za najdrahšiu sochu na svete považovaný Walking Man, ktorý vyrobil ten istý autor o niečo neskôr, v roku 1967, a ktorý sa predal za 104 miliónov dolárov.
- „Ukazujúci muž“ je jednou zo šiestich podobných sôch rovnakej témy, ktoré vytvoril Alberto Giacometti.
- Táto socha sa stala najdrahšou sochou, ktorá sa kedy predala na aukcii na celom svete. „Pointing Man“ bola autorova prvá vlastná výstava po 15 rokoch. Veľmi sa na to pripravil a Giacometti za pár hodín v noci vytvoril umelecké dielo, ktoré v budúcnosti získalo status najdrahšej sochy na svete.
- Socha vznikla v roku 1947, jej výška je 180 centimetrov, použitý materiál je čistý bronz.
- Predtým, ako sa The Pointing Man predal za najvyššiu cenu, bol štyridsať rokov v súkromnej zbierke Pierra Matissa, syna slávneho umelca Henriho Mathiasa.
- Všetky sochy od Alberta Giacomettiho sú najdrahšie. A sám autor patrí od roku 2002 medzi desať najdrahších sochárov sveta.
- Od roku 2010 sa Giacomettiho diela začali oceňovať podľa nákladov a hodnoty samotného Picassa.
- Autor trpel epilepsiou, preto sa jeho zvláštne vnímanie dá vysvetliť epileptickým skreslením reality. Neustály pocit vlastnej krehkosti, ľudská disproporcia, pochopenie nečakanosti smrti – to všetko ovplyvnilo umelecký štýl Alberta Giacomettiho.
- Vysoké, tenké telo „ukazujúceho muža“, jeho tenké a dlhé ruky, vyjadrujú osamelosť, krehkosť ľudského tela vo vesmíre, zraniteľnosť a bezbrannosť. Inými slovami, táto socha, podobne ako ostatné z tejto série, charakterizuje izoláciu jednotlivca, dôležitosť nie vonkajšieho obalu, ale hľadania svojho vnútorného „ja“.
- Meno kupca, ktorý sa rozhodol zaplatiť 141,3 milióna dolárov za sochu Pointing Man, nebolo zverejnené a je stále neznáme.
Alberto Giacometti zomrel v roku 1966 a zanechal po sebe svetové dedičstvo avantgardného sochárstva 20. storočia, o ktoré mnohí znalci umenia z celého sveta bojujú a sú ochotní za ne zaplatiť obrovské sumy peňazí.
