Moje budúce povolanie je choreograf. Kto je choreograf? Čo robí choreograf?

Tanec je niečo výnimočné, spojenie plasticity, citov, mimiky a príbehu, ktorý tanečník rozpráva publiku.

Do tanca chodím od detstva a práve tancom ma odpútava pozornosť od problémov a okolitého ruchu a na javisku skutočne žiarim šťastím. Toto povolanie som si vybral práve preto, že môžem a chcem každému pomôcť odhaliť jeho individualitu. Vo všeobecnosti sa mi zdá, že nazývať choreografiu povolaním je chyba, pretože ide skôr o talent. Talent „vytvarovať“ mladých alebo dospelých začínajúcich tanečníkov na príkladných profesionálov.

Tvorba tanca je tvorivý proces, učiť tanečné umenie a vytvárať tanečné predstavenia je hlavnou úlohou choreografa.

Choreograf musí byť silný, flexibilný a neustále sa rozvíjať, získavať poznatky o nových tancoch. V našom modernom svete sa objavujú stále nové a nové tance a nie je také ľahké zaujať tie staré, nás mladých zaujíma všetko moderné, je nám to bližšie, nepoviem to každému, ale aby veľa. Áno, klasické tance na mnohých ľudí nepochybne zapôsobia a klasika sa nedá odmietnuť, no treba do nej pridať nové farby.

„Najťažšia vec na profesii choreografa je sebadisciplína. Musíte sa milovať, trápiť sa a užívať si to. Trpela som, ale potom to bolo také dobré. Nevyčerpali ste sa - zlé » .

Každý má na to, aký by mal byť tanečník na javisku, iný názor, niekto zastáva názor, že by mal byť silný a disciplinovaný, iní zase, že hlavná je jeho technika a všetko ostatné príde samo. Verím, že technika je určite dôležitá, ale hlavné sú pocity, ktoré tanečník do tanca vkladá, pretože ak nebude mať náladu na tanec, tak ho nikdy nebude vedieť dobre zatancovať, akokoľvek technicky a je cieľavedomý.

Nikdy nezabudnem na ten prvý deň, keď som prvýkrát vošla do tanečnej sály, všetko tam bolo pre mňa nové, dievčatá sa mi veľmi podobali, ale videl som v nich túžbu, túžbu a radosť z toho, čo robia. Pamätám si, ako som sa priblížil k barre a cítil som v sebe nové „ja“, potom som si uvedomil, že toto je moje povolanie, že nikdy neprestanem tancovať, a to sa stalo, stále tancujem a naozaj sa mi páči to, čo robím. robiť. Bez tanca sa mi život zdá šedý a obyčajný, no len čo vstúpim do sály, všetky problémy ustúpia do pozadia, všetko v mojej duši sa obráti naruby a stane sa farebnejším.

Pre tanečníka sú hlavné jeho myšlienky, musí si byť istý, že mu všetko vyjde a že uspeje, dosiahne to, čo chce, bez tohto úspechu to nejde. Som si istý, že každý môže dosiahnuť úspech, ak to chce a nie je lenivý a bojí sa.

Keď tancujem, žijem, keď žijem, tancujem! Preto sa chcem stať choreografom!

Choreograf

Aj keď má človek k umeniu nepriamy vzťah, ťahá ho to k nemu. Nie nadarmo tak radi chodíme do kina, divadla, na koncert alebo do klubu. Láka nás spektáklnosť predstavenia, ktorá závisí od inscenácie, kostýmov a šikovnosti účinkujúcich. Choreograf pripravuje tance pre skupinu tanečníkov. Táto profesia je kreatívna, vyžaduje od človeka predstavivosť, fantáziu a kreativitu.

História vzniku profesie choreografa Ako toto povolanie vzniklo? Ako sa profesia vyvíjala?

Tanec, podobne ako pieseň, je prejavom ľudového umenia. Každý národ má svoje vlastné tance, ktoré sa líšia pohybmi, rytmami a kostýmami. Tance sa líšili aj triedami. Obyčajní ľudia sa po ťažkej fyzickej námahe zabavili vlastnými ľudovými tancami: okrúhlymi tancami, tancami atď. Na zábavu šľachty boli špeciálne pozvaní tanečníci, ktorí pridali zábavu k večeru. Od 12. storočia prichádzajú do módy dvorné tance, kedy sa mnoho párov pohybuje v určitých figúrach po sále a snažia sa všetky pohyby predviesť krásne a ladne. Potom boli potrební choreografi, ktorí by dámy a pánov naučili spôsoby a základné tanečné pohyby.

Význam pre spoločnosť Význam, význam a spoločenské postavenie profesie

Na amatérskej úrovni môžu ľudia tancovať koľko chcú bez toho, aby potrebovali pomoc choreografa. Ale ak sledujeme koncertné predstavenie, tak sa bez profesionálneho tanečného režiséra nezaobídeme. Choreograf učí človeka pohybovať sa a ovládať telo. Pomáha mu teda oslobodiť sa od komplexov. Bez choreografa bude vystúpenie speváčky nudné. Pomáha mu preto baletná skupina, ktorá pomáha vytvárať náladu a udržiavať tú správnu atmosféru.

Vlastnosti profesie Choreograf Jedinečnosť a perspektívy povolania

Choreograf musí nielen dobre tancovať. Je dôležité, aby mal organizačné črty a kreativitu, aby prišiel s tanečným konceptom, imidžom a koordinoval akcie tanečníkov. Nemenej dôležitá je originalita, schopnosť komunikovať a spoločenskosť, pretože budete musieť spolupracovať nielen s tanečníkmi, ale aj s kostymérmi, producentmi, svetelnými dizajnérmi, zvukovými dizajnérmi a ďalšími ľuďmi.

„Úskalia“ profesie Choreograf Všetky klady a zápory profesie. Ťažkosti a vlastnosti.

Pre choreografa, podobne ako pre tanečníka, je ťažké vyhnúť sa zraneniam. Často ich bolia nohy, pretože nesú hlavnú záťaž. Je tiež ťažké vyhnúť sa konkurencii, takže musíte byť neustále v hľadaní, aby ste zostali v šoubiznise. Ale táto práca prináša aj značné potešenie. Choreografi môžu pracovať v televízii, v kluboch, divadlách, fitness komplexoch atď.

Kde a ako získať povolanie Choreograf Kde učia profesie?

Tanečné štúdio vám umožní získať choreografické vzdelanie na poloprofesionálnej úrovni. Odborné vzdelanie na prácu choreografa poskytne Pedagogický inštitút alebo Inštitút umenia.

Život a práca týchto profesionálov sa navonok javí ako séria nekonečných prázdnin. Na ich ceste sa však často vyskytujú úskalia, o ktorých si dnes skúsime povedať.

Spoločnosť vždy inklinovala k umenie a ocenil skvelých umelcov a interpretov. Láska ku kreativite stále žije v každom človeku a hoci nie každý má zvláštny dar vytvárať jedinečné diela sám, každý sa snaží dotknúť sa krásneho. Divadlá, koncerty, kiná sú tvorivým stelesnením celého ľudu. Jednou z týchto inkarnácií sú tance v choreografii choreografa.

Skladby vytvorené choreografom sú súčasťou baletných predstavení a koncertných čísel. Dopĺňajú výkony umelcov a robia ich pestrými, vdýchnu život celej inscenácii. Celkový dojem z diváka a úspešnosť programu závisí od koordinovaných pohybov účinkujúcich, ktoré zase závisia výlučne od profesionality choreografa.

Všimnime si, že navonok sa život a práca týchto profesionálov javí ako séria nekonečných prázdnin. Na ich ceste sa však často vyskytujú úskalia, o ktorých si dnes skúsime povedať.

Kto je choreograf?

– tvorca, umelca, ktorý preberá skúsenosti generácií a dopĺňa ich o nové prvky. Celkom sa venuje vytváraniu nových jedinečných choreografických čísel a ich oživovaniu na javisku prostredníctvom tanečných vystúpení.

V každej fáze práce je choreograf v interakcii so všetkými účastníkmi inscenácie. Spolu so skladateľmi a dirigentmi pracuje na hudobnom sprievode tanca, určuje hudobnú náladu a premýšľa cez obrazy, ktoré tomu zodpovedajú. Pre úplný obraz o pripravovanom diele sa zoznamuje s literárnym základom, následne premýšľa nad kostýmami a choreografickými číslami, ktoré tanečníci pod jeho prísnym vedením nacvičujú.

koncepcia choreografie má starogrécky pôvod („choreia“ – tanec, „grapho“ – opis) a zahŕňa tanečné umenie, prepojený súbor pohybov a póz, ktoré sú navzájom konzistentné a tvoria tanečnú epizódu alebo plnohodnotný tanec prostredníctvom špeciálne alegórie. Práve na choreografiu sa život a práca choreografov zameriava.

Formovanie tohto povolania trvalo stáročia. Už pred naším letopočtom bol tanec súčasťou obradov a rituálov, neskôr bol zaradený medzi umelecké formy. Elementárne pohyby v rytme hudby alebo komplexné „Pas“ umožnili ľuďom vyjadriť svoje emócie a odrážali národnú chuť. Tanečné zvyky každého národa sa postupne pretvárali, dopĺňali, zdokonaľovali – to si vyžiadalo aj potrebu profesie choreografa.

Obyčajní roľníci, prirodzene, nemali čas učiť sa nové predstavenia a vystačili si s vlastnou zručnosťou, ktorú preukázali po náročnom pracovnom dni vo veselých okrúhlych tancoch. Ale pre predstaviteľov šľachty zohrávala významnú úlohu choreografia. Veď ani jeden ples sa nezaobišiel bez ladného a zohraného prednesu valčíka. Okrem toho boli ľudia pozývaní na mnohé recepcie do palácov. tanečníkov zabávať divákov svojimi vystúpeniami. Preto bol človek, ktorý vie vymyslieť originálny tanec a dokáže svojich zverencov skoordinovať, jednoducho potrebný.

Zdôrazňujeme, že špecializácia „choreograf“ si najväčšiu obľubu a vyčlenenie do samostatnej profesie získala až v posledných desaťročiach. Medzi hlavné povinnosti dnešného choreografa patrí:

• Tvorba a diskusia o kompozícii.
• Účasť na kastingoch na výber tanečníkov a distribúciu špecifických obrázkov, berúc do úvahy zručnosti a schopnosti každého z nich.
• Výber kulís, kostýmov a hudby.
• Navštevovanie skúšok na trénovanie tanečníkov a precvičovanie techniky.
• Zabezpečovanie účinkovania členov svojej skupiny v koncertných programoch.
• Výučba rôznych druhov tanca.

Aké osobnostné vlastnosti by mal mať choreograf?

Aby sa choreograf stal úspešným v profesionálnej oblasti, nepochybne potrebuje talent. Koniec koncov, je to on, kto určuje jeho schopnosť vidieť krásu a vytvárať jedinečné choreografické kompozície. Zároveň je celkom prirodzené, že len s talentom a tanečnými schopnosťami človek nedosiahne vysoké výsledky. Aby sa choreograf stal známym a vyhľadávaným špecialistom, potrebuje aj súbor osobných vlastností, ktoré určujú hybnú silu jeho činnosti.

Profesia si vyžaduje vodcovské vlastnosti, ktoré vám umožnia viesť celú skupinu. Keďže rozsah povinností zahŕňa nielen tvorbu tanca, ale aj jeho produkciu, musí byť choreograf schopný zorganizovať prácu tanečníkov, určiť schopnosti a vlastnosti každého z nich. Pre tanečnú skupinu je pedagógom a režisérom, ktorý síce nemôže plne zodpovedať za celé predstavenie, no preberá zodpovednosť za kvalitu produkcie a prípravy podujatia.

Jedným z určujúcich faktorov činnosti sú odborné znalosti. Choreograf je polyhistor, dobre sa orientuje v dejinách umenia aj v iných oblastiach života, z ktorých čerpá inšpiráciu. On vie všetko druhy tancov a ich pôvod, čo mu umožňuje vytvárať nielen nové epizódy, ale aj reštaurovať historické inscenácie. Okrem toho má výborný sluch a zmysel pre rytmus.

Neustála prítomnosť v spoločnosti a potreba nájsť spoločnú reč s kostymérmi, producentmi, hudobníkmi a ďalšími členmi inscenácie zaväzuje choreografa k tomu, aby bol spoločenský a vedel robiť kompromisy.

Venuje sa nielen vytváraniu nových obrazov, ale priamo sa zúčastňuje aj tanca, takže musí vždy sledovať svoju fyzickú formu. Veľké pracovné zaťaženie, dlhé nácviky a skúsenosti si vyžadujú veľké množstvo energie, čo určuje, že choreografi majú vysokú fyzickú a psychickú odolnosť.

Výhody byť choreografom

Profesia je v odbore rozšírená šoubiznisu. Talentovaní a skúsení choreografi sú najímaní na prácu v tanečných predstaveniach, muzikáloch, filmoch, divadle, opere a iných kultúrnych projektoch. Preto majú veľa príležitostí na realizáciu svojich nápadov. Pri šťastnej zhode okolností môže byť výsledkom usilovnej práce všeobecné uznanie a sláva.

Všimnite si, že s rastúcou popularitou sa zvyšuje aj dopyt po dobrých odborníkoch, čo priamo ovplyvňuje úroveň pohody. Preto môžu byť mzdy na vysokej úrovni zamestnanosti veľmi vysoké.

Rovnako ako ostatní zástupcovia tvorivé profesie, choreografi najčastejšie nie sú viazaní na konkrétne pôsobisko. Môžu pracovať na akomkoľvek mieste, ktoré im vyhovuje: vonku alebo vnútri - na tom nezáleží, hlavnou vecou je voľný pohyb myšlienok a príjemná atmosféra. Oblasť pôsobenia ich tiež nezaväzuje zostať v rámci jednej krajiny, a tak má choreograf možnosť navštíviť každý kút sveta, kde jediným spôsobom, ako sa prejaviť, bude tanec.

Ďalšou výhodou je skutočnosť, že po dosiahnutí určitých výsledkov vo zvolenej profesii si môžete otvoriť súkromnú tanečnú školu a odovzdať svoje vedomosti ďalšej generácii, ako aj zúčastniť sa tanečných súťaží a navždy zanechať svoju stopu v histórii choreografie. .

Nevýhody byť choreografom

Napriek všetkému romantizmu, činnosť choreografa nie je bez nedostatkov. Práca je spojená s veľkou záťažou a nepravidelným pracovným režimom, čo vyčerpáva organizmus a môže spôsobiť rôzne choroby a nervové zrútenia. Absolútne zapojenie do procesu, neustále prehliadky a skúšky znemožňujú plánovanie osobného života a dovoleniek. Časté sú prípady zranení pri vykonávaní zložitých pohybov a niekedy tieto zranenia ukončia budúcu kariéru.

Odstrašujúcim faktorom pre choreografov je veková hranica. Keďže dobrá fyzická kondícia a vzhľad sú mimoriadne dôležité pre výkon, môže byť veľmi ťažké zostať v profesii po 35 rokoch. Po dosiahnutí určitej vekovej hranice tanečných režisérov musíme hľadať nové spôsoby, ako zarobiť peniaze a naučiť sa nové povolanie.

Navyše, vďaka masívnemu rozšíreniu tohto druhu činnosti, ktoré viedlo k zníženiu dopytu a vysokej konkurencii, sa nie každý dokáže prebojovať na vrchol úspechu. Veľké investície potrebné na začiatku cesty, keď povolanie ešte nezačalo generovať príjem, nemusia byť nikdy opodstatnené, čo vedie k sklamaniu.

Kde sa môžete stať choreografom?

Ovládanie povolania sa často začína už v detstve. Navštevovať hodiny choreografie na umeleckej škole je prvým krokom na ceste k vášmu snu. Budúci choreograf sa popri štúdiu na strednej škole venuje najmä tancu. Poskytuje sa školenie v 9 triedach umeleckých vysokých škôl a po obdržaní osvedčenia môžete dokumenty predložiť vysokej škole.

Je potrebné poznamenať, že hoci skorá predprofesionálna príprava poskytuje nepopierateľné výhody pre prijatie a ďalšiu prácu, prítomnosť talentu, veľká túžba alebo účasť v tanečných kluboch vám umožní úspešne vstúpiť na univerzitu a stať sa choreografom bez predchádzajúcej prípravy. Mnohé tanečné štúdiá sú dnes zastúpené aj v oblasti choreografického vzdelávania, no príprava, ktorú poskytujú, na úplné zvládnutie profesie nestačí.

Choreografom sa poskytuje odborné vzdelanie kultúrnych inštitúcií a pedagogických vysokých škôl, ktoré starostlivo vyberajú uchádzačov. Preto je na prijatie veľmi dôležitá dobrá príprava. Väčšina prijímacích komisií venuje osobitnú pozornosť klasickému tancu, jeho technike a hudobnosti interpreta. Počas konkurzu môže byť kandidát na voľné miesto požiadaný aj o prednes skladieb z iných tanečných štýlov.

Medzi univerzity, ktoré poskytujú choreografické vzdelanie, patria:

• Štátna univerzita v Petrohrade;
• Ruská štátna pedagogická univerzita pomenovaná po A.I. Herzen;
• Štátna univerzita v Omsku pomenovaná po. F.M. Dostojevskij;
• Humanitárna univerzita odborov v Petrohrade;
• Moskovský štátny kultúrny inštitút.

Zdroje obrázkov: profirk.ru, vladtime.ru, vokrugsveta.ru, women-job.kiev.ua

Odpoveď na túto otázku je celkom jednoduchá. V určitom momente som si len uvedomil, že chcem spojiť svoj život s choreografiou, kreativitou a umením. Ale tento moment nastal, až keď som nastúpil do jedenásteho ročníka. Predtým som sa veľmi nezaujímal o výber budúceho povolania. A teraz svoju voľbu vôbec neľutujem a s istotou viem, že svoju prácu budem vždy milovať.

Môj úvod do sveta tanca nastal, keď som mal šesť rokov. Mama ma poslala do tanečného klubu, kde som sa učila asi dva roky. Potom som mame povedal, že ma tam už nezaujíma a chcem študovať a tancovať na inom mieste. Tancovali sme rovnaké choreografické zostavy a ja som sa pri tom nudil. Mama tam pre mňa tiež nevidela ďalší vývoj a poslala ma do Paláca detskej tvorivosti vo vzornom tanečnom divadle Smerch, kde som študovala 10 rokov. Môžem povedať, že som tam vyrastal a som neskutočne vďačný svojmu nadriadenému a ostatným učiteľom, ktorí do mňa veľa investovali. Pravdepodobne to, že celé moje detstvo a dospievanie som strávil v kultúrnom prostredí, v kreativite, tanečnom umení, neustálom vystupovaní na pódiu, výletoch, súťažiach a festivaloch, ovplyvnil výber môjho budúceho povolania. Po ukončení vzdelávacieho programu som získal diplom o ďalšom vzdelávaní. V tom čase som už s istotou vedel, že chcem študovať choreografiu. Som veľmi rád, že náš ústav otvoril prezenčnú katedru v tejto oblasti, inak by moja voľba padla radšej na inú špecializáciu. Jednak preto, že rodičia by dištančné štúdium neschvaľovali a sám sa domnievam, že korešpondenčný kurz neposkytuje také rozsiahle vedomosti a zručnosti, ktoré môžete získať denným štúdiom. Po druhé, nechcel som odísť študovať do iného mesta. Teraz som študentkou 2. ročníka. Mojou špecializáciou je choreograf. Popri štúdiu pôsobím v Mestskom kultúrnom stredisku nášho mesta ako súborová výtvarníčka. Náš súbor sa aktívne podieľa na kultúrnych a voľnočasových aktivitách mesta. Repertoár tanečného súboru vyniká žánrovou pestrosťou. Predvádzame klasické a ľudové choreografie, popové a moderné, vrátane štylizácií. Pracujem aj ako lektorka v tanečnom štúdiu. Moji žiaci sú 5-6 ročné deti. Práca s deťmi je veľa práce a zodpovednosti. Ale emócie, ktoré pri práci s nimi máte, sú neopísateľné. Vo svojej profesii rada kombinujem predvádzacie a lektorské činnosti. Myslím si, že toto je veľmi dôležité. Na to, aby ste boli vo svojej profesii úspešní a posúvali sa po kariérnom rebríčku, potrebujete totiž poznať svoju prácu zo všetkých strán.

Jedným z hlavných rozdielov medzi mojou profesiou a ostatnými je, že súvisí s kreativitou. Kreativita je činnosť zameraná na vytvorenie zásadne nového, spoločensky významného a dokonalého produktu. Kreativita v mojej profesii je usilovná a tvrdá práca, ale aj inšpirácia a potešenie z vykonanej práce. Nie každý môže pracovať ako choreograf. V tejto profesii môže podľa mňa uspieť len kreatívny človek. Tu sa treba úplne a úplne odovzdať, žiť prácou, inšpirovať sa, myslieť v obrazoch, veľa čítať a pozerať a tiež sa neustále zlepšovať. Ale stojí to za to. Za zdroj rozvoja tvorivej osobnosti možno považovať potrebu sebarealizácie a sebavyjadrenia. V procese tvorivosti dochádza k premene samotnej osobnosti, k jej obohacovaniu a sebarozvoju. Skladanie tanca je zložitý a zdĺhavý proces. Musíte mať určité schopnosti (vôľová kontrola, efektivita, stabilita pozornosti, výdrž, vytrvalosť) a vedieť sa ponoriť do tvorivého procesu. Preto musí mať choreograf súbor psychofyzických vlastností, ktoré ho robia vhodným pre tvorivú činnosť. Choreograf, zdá sa mi, musí mať obrovskú fantáziu, inak to bude mať veľmi ťažké. A hlavná vec je podľa mňa pre choreografa jeho choreografický štýl, jeho individualita a odlišnosť od ostatných. Chcel by som sa zamerať na to, pretože v našej dobe sa veľa ľudí pracujúcich v oblasti umenia snaží kopírovať niečí štýl, napodobňovať niekoho, a čo je horšie, privlastňovať si tvorivé diela iných ľudí. Každý choreograf sa vyznačuje určitými štýlovými znakmi, ktoré často umožňujú určiť autora choreografického textu. Štýl choreografa závisí od: temperamentu, výchovy, kultúry, vzdelania, talentu, vkusu, svetonázoru. Štylistiku určuje súbor tanečnej slovnej zásoby. Musíte sa pokúsiť vytvoriť niečo vlastné, inak kto potrebuje takúto kreativitu?

Na záver by som chcel povedať, že tanečné umenie je jediné umenie, kde nástrojom je len ľudské telo. Tancom sa dá vyjadriť to, čo slová nedokážu povedať. Tanečný jazyk je univerzálny, keďže nemá hranice a je zrozumiteľný pre každého. Tanec si vyžaduje nielen účasť tela, ale aj duše a mysle. A ľudia, ktorí sú úplne ponorení do magického sveta tanca, mu zostávajú oddaní až do konca. Mnoho ľudí verí, že povolanie choreografa nie je vážne a práca v tejto oblasti si nevyžaduje špeciálnu inteligenciu. Chcem len povedať, že sa veľmi mýlia. Som šťastný, že som si vybral toto povolanie.

Krásny tanec poteší, pretože každý vie, aké ťažké je vytvoriť zo súboru pohybov celý príbeh, spojený jednou myšlienkou. Tanec môže hrať jeden alebo viac ľudí, choreograf musí sledovať ich prácu a zabezpečiť, aby sa tanec stal integrálnym dielom. Je to on, kto učí tanečníkov, ako sa správne pohybovať, choreografuje tanec a často sa sám zúčastňuje tanečného vystúpenia. Aké sú výhody a nevýhody práce choreografa?

História profesie

Tanec je jedným z prejavov tvorivosti ľudí. Môže mať rozdiely v pohyboch, tempe a kostýmoch. Za starých čias sa tance líšili aj podľa triedy. Obyčajní ľudia sa po náročnom pracovnom dni odreagovali pri tanci a okrúhlych tancoch. Zástupcovia šľachtických vrstiev pozvali na spestrenie voľného času tanečníkov.

História profesie choreografa hovorí, že sa objavila v dvanástom storočí. V tomto období sa do módy dostali dvorné tance, ktorých sa zúčastnilo veľké množstvo tanečníkov. Verejnú mienku mohol ovplyvniť fakt, ako krásne a harmonicky sa jeho interpreti krútili v tanci. Hlavnou úlohou vtedajších choreografov bolo naučiť predstaviteľov šľachty základné tanečné pohyby, ako aj spôsoby pri tanci.

Popis profesie choreografa

Profesia choreografa je dosť široký pojem. Môže byť súčasťou tanečnej skupiny, vedúcim alebo choreografom. Dnes sú populárni choreografi rôznych žánrov tanečného umenia: pop, balet, ľudové tance. Medzi povinnosti špecialistu patrí nielen choreografia tanca, ale aj výber kostýmovej hudby a tvorba kompozície.

Ľudia, ktorí sa rozhodnú stať sa choreografom, musia mať výbornú fyzickú zdatnosť a výbornú koordináciu. Okrem evidentnej fyzickej námahy choreograf každý deň čelí emocionálnym situáciám, keď nastanú problémy s plánovaným vystúpením. Choreograf musí mať prirodzené umenie, vkus a umelecké videnie.

V umení dosahujú úspech len tí najvytrvalejší a najasertívnejší ľudia. Konkurencia je tu veľmi vysoká, obľúbenosť a s ňou aj veľké honoráre dosahujú len málokto.

Tanec dnes možno vidieť takmer všade: vo filmoch, televíznych reláciách, javiskových inscenáciách. Len tie najkreatívnejšie a najoriginálnejšie nápady môžu získať verejné uznanie.

Ak máte pocit, že byť choreografom je vašou úlohou, mali by ste začať s prípravou už dnes. Školenie prebieha v špecializovaných školách alebo tanečných štúdiách už od raného detstva. Človek, ktorý si zvolil povolanie choreografa, si neustále zdokonaľuje a zdokonaľuje svoje znalosti v oblasti hudby, scénografie a tanečného umenia.

Spoločenský význam povolania v spoločnosti

Človek môže tancovať bez pomoci choreografa na amatérskej úrovni koľko chce – na diskotéke, doma. No netreba zabúdať, že benefity od týchto odborníkov sú v niečom porovnateľné svojou dôležitosťou s prácou psychológa. Tým, že choreograf učí človeka hýbať sa a ovládať svoje telo, ho tým zbavuje jeho komplexov. Bez týchto špecialistov sa umelci tiež nezaobídu. Publikum sa bude nudiť, ak bude len spievať svoje piesne. Preto balet vždy sprevádza umelca na koncertoch a prostredníctvom tanca sprostredkuje náladu a atmosféru.

Masový charakter a jedinečnosť profesie

Choreograf musí, prirodzene, vedieť tancovať, byť dobrý organizátor a kreatívny. Koniec koncov, práca pozostáva z koordinácie akcií všetkých tanečníkov, vymýšľania obrázkov a konceptov. Musíte byť originálni, pretože úspech dosahujú improvizátori. Je tiež vhodné milovať komunikáciu, pretože sa budete musieť stretnúť s mnohými ľuďmi: umelcami, producentmi, tanečníkmi, kostymérmi.

Druhy a rozsah činnosti

Rozlišujú sa hlavné typy práce choreografov:

1. Príprava tanečného scenára, účasť na jeho prerokovaní pred schválením.
2. Realizácia kastingu tanečníkov.
3. Výber hudby, kostýmov, kulís.
4. Koordinovanie vašej práce s ľuďmi, ktorí sú priamo zapojení do procesu uvádzania tanečného scenára do života.
5. Účasť na prehliadke tanečníkov, v skupinách aj individuálne.
6. Účasť na skúškach a vystúpeniach tanečných skupín pred publikom.

Rozsah činnosti predstaviteľov tejto profesie je pomerne rozsiahly. Môžu byť žiadané v tanečných súboroch, muzikáloch, opere a balete, v televízii, na scénach filmov a televíznych relácií, na lodiach prevážajúcich turistov a dokonca aj na prehliadkových mólach. Profesia choreografa má určité špecifiká. Vo všetkých žánroch, bez ohľadu na počet tanečníkov, vedie každú jednotlivú skupinu jeden choreograf. S takouto konkurenciou, aby dosiahli úspech a slávu, musia mať choreografi kreatívny a originálny prístup k realizácii svojich nápadov.

Povinné vlastnosti choreografa

• Tancujte: Choreografi musia veľmi dobre poznať tanec a vedieť tancovať sami, aj keď nie fenomenálne.
• Organizačná práca: Môžete si založiť vlastnú firmu a byť zodpovedný za všetko, čo súvisí s jej chodom, za vznik, propagáciu a organizáciu práce (organizačné schopnosti sú užitočné aj v týchto oblastiach). Môžete sa zamestnať ako umelecký riaditeľ spoločnosti a budete musieť splniť špeciálne požiadavky, ktoré na vás ukladá zmluva. Každú skúšku si budete musieť naplánovať tak, aby prebehla bez problémov, pretože priestor a čas na skúšku sú drahé a ťažko sa hľadajú.
• Komunikácia: Dôležité je mať možnosť vytvárať a udržiavať kontakty nielen s tanečníkmi, ale aj s technikmi (na podnety, scénické inštrukcie, ovládanie osvetlenia a pod.), s inými umelcami, s ktorými sa pri svojej tvorbe stretnete (hudobníci, scéna a kostymérky) a dokonca aj s človekom, ktorý vyrobí letáky, plagáty a lístky na predstavenie!
• Tvorba: Choreografi hľadajú inšpiráciu okolo seba. Na vytváranie nápadov potrebujete cítiť celý svet umenia – sochu, fotografiu, text, hudbu, čokoľvek. Choreografické dielo, ktoré demonštruje dobre prepracované témy a nápady, je zaujímavé a pútavé. Hoci originalita je životne dôležitá pre úspech, je dôležité vedieť analyzovať prácu iných choreografov a čerpať z ich skúseností, obohatených o vašu vlastnú osobnú interpretáciu.

Vlastnosti, ktoré bránia efektívnosti profesionálnej činnosti:

• izolácia;
• neprofesionalita;
• neschopnosť komunikovať s ľuďmi;
• komplexné;
• agresivita;
• horká povaha.

Profesia choreografa: výhody

Profesia choreografa má mnoho výhod, z ktorých tá hlavná je dopyt. Dnes sú veľmi populárne rôzne tanečné šou, umelci do svojich koncertov aktívne zapájajú tanečníkov a choreografov, aby bolo predstavenie jasné, zmysluplné a zaujímavé. Okrem toho sa choreografi podieľajú na nakrúcaní televíznych programov a filmov ako konzultanti a inscenátori. Šoubiznis je veľmi výnosný druh podnikania, pretože ľudia, ktorí v ňom pracujú, dostávajú značné honoráre. Čím je choreograf slávnejší a čím slávnejšie tanečné produkcie má na svojom konte, tým viac peňazí v konečnom dôsledku zarobí.

Choreograf nie je viazaný na žiadnu krajinu Na rozdiel od právnych poradcov alebo účtovníkov sa môže vzdelávať v Taliansku a zarábať peniaze vo svojej domovskej krajine, alebo dokonca ísť do Turecka a zriadiť čísla v nočnom klube a zabávať turistov.

Pracuje ako choreograf, môžete cestovať po celom svete. Ak sa v tejto profesii dosiahlo veľa, počet pozvaní ako choreograf bude dostatočný na to, aby ste videli celý svet. Taktiež tanečné skupiny často chodia na turné do rôznych miest a krajín. Počas príprav na predstavenie sa choreografi stretávajú s rôznymi ľuďmi, učia sa z ich skúseností, navštevujú rôzne majstrovské kurzy, zdokonaľujú si tak svoje zručnosti a robia show zaujímavejšie. Choreografi majú veľmi nabitý život, nesedia v kancelárii, ich práca zahŕňa neustálu komunikáciu, nácviky, tréningy a cestovanie.

Byť choreografom znamená byť v neustálom pohybe, tréning má priaznivý vplyv na vašu postavu, ktorá zostáva štíhla a fit, ako aj na vašu pohodu a psychický stav, pretože tanec poskytuje slobodu, robíte to, čo milujete, dostávate za to peniaze a neskutočné potešenie. Pravidelné cvičenie má priaznivý vplyv na zdravie a posilnenie imunitného systému.

Účasť na tanečných show a súťažiach je viac než hodná odmeny a získavanie ocenení, certifikátov a pohárov vás núti napredovať a dosahovať väčšie výšky. Výhodou práce choreografa je, že človek získava slávu a uznanie. Vydarené choreografické tanečné číslo diváci vždy ocenia a ich láska a potlesk ich nabijú pozitívnou energiou.

Keď hovoríme o choreografii ako o spôsobe zárobku, nikto nemôže povedať, že by ich rodičia nútili pracovať v tejto oblasti, tanec je hobby, ktorému venujú veľa času a úsilia. Nie je nič lepšie ako robiť to, čo milujete a nechať si za to zaplatiť..

Profesionál nájde v tanečnom biznise vždy nové ciele, pretože všetko sa neobmedzuje len na choreografiu. Môžete si otvoriť vlastnú tanečnú školu, môžete dávať súkromné ​​hodiny, alebo môžete predviesť jedinečnú tanečnú show a cestovať s ňou po celom svete.

Nevýhody byť choreografom

Napriek mnohým výhodám práce choreografa má toto povolanie aj určité nevýhody.

Každodenným tancom a utrácaním veľa času na skúškach Na tanečnom kurze sa často môžete zraniť. Niektoré z nich sú bezvýznamné, no sú nejaké zranenia, ktoré môžu vašu kariéru doslova ukončiť.

Povolanie choreografa si vyžaduje veľa duševnej sily, pretože tancu sa venujú mladí a ambiciózni ľudia. Je veľmi ťažké robiť choreografie pred odchodom do dôchodku, pretože fyzická zdatnosť musí byť ideálna, aby ste mohli bez problémov vykonávať všetky tanečné pohyby a čísla choreografií a učiť členov tímu.

Aby ste sa stali choreografom, nestačí vedieť tancovať, musíte byť kreatívni, cieľavedomý, vytrvalý a energický. Často choreografi pracujú s tanečníkmi do neskorých nočných hodín a potom sa ráno opäť začína skúšať a večer sa koná dlhoočakávaná premiéra. To všetko si vyžaduje obrovské množstvo úsilia a potreba pracovať ešte viac zostáva.

bohužiaľ, nie každému sa to podarí vo svete tanca. Na to, aby ste sa stali choreografom, nestačí mať talent a vedieť sa hýbať, vyžaduje si to veľkú drinu, a preto sa často stáva, že aj veľmi talentovaní ľudia zaostávajú vo svojej profesii. Choreografi nemajú voľné dni a často sa im dovolenka prenesie z roka na rok.

Najmä v dňoch, keď ľudia odpočívajú na novoročné sviatky pracujú choreografi viac ako zvyčajne potešiť diváka a zarobiť peniaze. Voľný čas choreografov je veľmi obmedzený, trpia tým najmä ženy, ktoré sa málokedy stihnú vydať a stať sa matkou pred tridsiatkou. Aj keď sa vám podarí založiť rodinu, často musíte nechať dieťa na turné.

Predtým, ako zarobia veľké honoráre, musia choreografi často tvrdo pracovať investovať do svojej profesie. Týka sa to nielen vzdelávania a navštevovania majstrovských kurzov, ale aj nákupu kostýmov na vystúpenia, prenájmu tanečných sál, no nie vždy tanec skutočne vedie k úspechu a sláve.

Pracuje ako choreograf, musíte neustále hľadať spôsoby, ako sa zlepšovať svoju techniku, naučte sa nové tanečné štýly, kombinujte štýly a dokonca ako profesionál navštevujte majstrovské kurzy.

Kariérny rast a odmeňovanie

Kariérny rebríček choreografa sa rozvíja získavaním vyšších odborných zručností a popularity. Účasť na slávnych tanečných súťažiach a uvádzanie koncertov v televízii si vyžaduje, aby mal choreograf množstvo skúseností a zručností. Toto sú faktory, ktoré ovplyvňujú príjem špecialistu.

Je dosť ťažké presne povedať, aký je plat choreografa, závisí to aj od regiónu. Ak v malých mestách príjem kolíše okolo 400 - 500 dolárov, potom v megacities môže byť poplatok za talentovaného choreografa 3 000 - 5 000 dolárov. Niektorí profesionáli si nakoniec otvoria svoje vlastné tanečné školy.

Podľa štatistík je priemerný plat v Rusku 60 000 rubľov.