Hudobný vývoj detí predškolského veku. „Hudba ako prostriedok všestranného rozvoja dieťaťa“ Hudobný a všeobecný rozvoj detí

08.02.2021

Úvod

Úloha hudobnej výchovy detí predškolského a základného školského veku je veľmi dôležitá, pretože v týchto rokoch je položený základ, na ktorom sa bude neskôr rozvíjať poznanie umeleckých záľub, predstáv a vkusu človeka. Hudba zohráva pri výchove dieťaťa osobitnú úlohu. Deti prichádzajú do kontaktu s týmto umením už od narodenia a hudobne sa im cielene vzdeláva v škôlke - a následne v škole. Hudobná výchova je predsa jedným z prostriedkov formovania osobnosti dieťaťa. Poskytovanie vedomostí, rozvíjanie zručností a schopností nie je samoúčelné, oveľa dôležitejšie je prebudiť v deťoch záujem o vedomosti.

Význam hudobnej výchovy pre všestranný rozvoj osobnosti

Ciele hudobnej výchovy

Hudobná výchova, hudobná činnosť, jedna z ústredných zložiek estetickej výchovy, zohráva osobitnú úlohu v všestrannom rozvoji predškoláka, ktorý je determinovaný špecifikami hudby ako umeleckej formy na jednej strane a špecifikami detstva. , na druhej.

Pre všestranný rozvoj je dôležité najmä formovanie duchovne bohatej, esteticky a hudobne rozvinutej osobnosti, citlivej ku kráse v umení a živote, tvorivo aktívnej, intelektuálne a fyzicky rozvinutej.

Hudba má na človeka jeden z najsilnejších emocionálnych účinkov: núti vás radovať sa a trpieť, snívať a byť smutný, premýšľať a učí vás chápať svet okolo vás, ľudí a ich vzťahy. Môže vás zaviesť do vysnívaného sveta a ukázať sa ako nepriateľský, ale môže mať aj pozitívny výchovný účinok aj v prípadoch, keď sú všetky ostatné prostriedky neúčinné.

Emocionálna citlivosť na hudbu je jednou z najdôležitejších hudobných schopností. Je spojená s rozvojom emocionálnej reaktivity v živote, s pestovaním takých osobnostných kvalít, ako je láskavosť a schopnosť sympatizovať s inou osobou.

Hudba pomáha a rozvíja schopnosť rozpoznávať emócie. Technika výberu rytmických, zafarbených a melodických charakteristík rozprávkových postáv a následného prenosu tejto techniky na emocionálne vlastnosti druhej úspešne slúži na rozvoj detskej predstavivosti.

Hudba, ktorá má na deti silný emocionálny vplyv, tiež prispieva k intelektuálnemu rozvoju dieťaťa. Počúvaním a predvádzaním hudobných diel dieťa získava poznatky a predstavy o svete. Pri systematickom počúvaní hudby deti začínajú zvýrazňovať jej náladu a emocionálne zafarbenie: radosť, smútok. Špeciálne hry a cvičenia s deťmi tiež pomáhajú pochopiť emocionálne smerovanie hudby.

Hudobná výchova je jedinečným prostriedkom formovania tejto jednoty, pretože má obrovský vplyv nielen na emocionálny, ale aj kognitívny vývoj dieťaťa, pretože hudba v sebe nesie nielen emócie, ale aj obrovský svet myšlienok, myšlienok, snímky. Tento obsah sa však stáva majetkom dieťaťa pod podmienkou osobitnej organizácie hudobných a umelecko-estetických aktivít. Vyžaduje si to špeciálne hudobné hodiny, ktorých účelom je vychovávať estetické cítenie, hudobno-estetické vedomie a formovať v nich prvky hudobnej kultúry.

Formovanie hudobného myslenia prispieva k celkovému intelektuálnemu rozvoju dieťaťa. Napríklad dieťa dáva do súladu pohyby s melódiou, obrazom, a to si vyžaduje analýzu melódie, pochopenie jej podstaty, vzťahu medzi pohybom a hudbou, čo zase prispieva k rozvoju myslenia. Predvádzanie ľudového tanca si vyžaduje znalosť povahy pohybov ľudového tanca, jeho základných prvkov, s čím súvisí aj získanie určitých vedomostí, relevantných skúseností, zapamätanie si pohybov a ich postupnosti, čo prispieva k intelektuálnemu rozvoju detí. .

V procese hudobnej výchovy sa deti učia hudbe rôznych typov (veselá, smutná, pomalá, rýchla atď.), a nielen sa učia, ale vnímajú a osvojujú si špecifiká rôznych diel (výtvarná alebo ľudová pieseň; dvoj-tri- čiastková forma atď., uspávanka, tanec, polka, valčík, pochod atď.), t.j. ich predstavy o hudbe iného charakteru sú obohatené. Pri počúvaní hudby ju dieťa rozoberá (mentálne) a priraďuje k určitému žánru. Prednes melódie piesne je tiež založený na procesoch analýzy, porovnávania získaného so zámerom skladateľa a prirovnávania zvukov hlasu k hudobnému materiálu.

Intelektuálny rozvoj sa uskutočňuje v rôznych druhoch hudobnej činnosti. V speve tak deti majú možnosť improvizovať a vytvárať si vlastnú verziu melódie. V snahe nájsť súlad medzi literárnym textom a výraznými intonáciami upravujú hlas a jeho zvuk na určitú melódiu. V hudobno-rytmických činnostiach deti baví vymýšľať a kombinovať tanečné pohyby, spievať a hýbať sa pri hudbe.

K intelektuálnemu rozvoju prispievajú aj iné druhy hudobných aktivít. Tanec, ľudový tanec, pantomíma a najmä hudobná dramatizácia podnecujú deti k zobrazovaniu obrazu života, k charakterizácii postavy pomocou výrazových pohybov, mimiky, slov a charakteru melódie. V tomto prípade sa dodržiava určitá postupnosť: deti počúvajú hudbu, diskutujú o téme, prideľujú úlohy a potom konajú. V každej fáze vznikajú nové úlohy, ktoré vás povzbudzujú k premýšľaniu, fantazírovaniu a tvoreniu.

Výchova detí prostredníctvom ľudovej hudby rozvíja ich záujem o piesne, hry a okrúhle tance iných národov. Stačí si spomenúť, ako deti s radosťou tancujú ruské okrúhle tance okolo brezy, tancujú provokatívne ukrajinské a bieloruské tance, spievajú litovské piesne atď. Okrúhle tance, hry, piesne, tance, ako aj elegantné kostýmy vzbudzujú záujem o kreativitu svojich ľudí a iných národov.

Hudba rozvíja mentálne dieťa. Odráža mnohé životné procesy, ktoré obohacujú predstavy detí o spoločnosti, prírode, živote a tradíciách. Učiteľ podporuje a formuje aj drobné tvorivé prejavy, ktoré aktivizujú vnímanie a reprezentáciu, prebúdzajú fantáziu a predstavivosť, dávajú činnosti dieťaťa hľadačský charakter a hľadanie si vždy vyžaduje duševnú aktivitu.

Vnímanie hudobnej formy predpokladá činnosť takých duševných operácií, ako je porovnávanie, juxtapozícia, zvýrazňovanie znakov spoločných a odlišných a pod. Jednou z hlavných výhod hudobnej výchovy je možnosť formovania tvorivého potenciálu jednotlivca v procese jeho implementácie.

Pestovanie hudobnej kultúry detí predškolského veku je nemožné bez rozvíjania ich hudobných schopností v procese hudobnej činnosti. Čím je aktívnejšia a pestrejšia, tým efektívnejšie prebieha proces hudobného rozvoja, a teda úspešnejšie sa dosahuje cieľ hudobnej výchovy. Rozvoj hudobných schopností je teda nevyhnutným predpokladom úspešného formovania hudobnej kultúry.

Obsah piesní, pôvodných aj ľudových, v sebe nesie morálny náboj. Deti sa z pesničiek dozvedia, ako ľudia žijú, ako sa o seba starajú. Prostredníctvom obsahu hudobných diel deti spoznávajú vzťahy, zvyky, obrady, prácu dospelých a pod. Napríklad v piesni „A ja som chodil po vode...“ sa spieva o práci dievčaťa a v piesni „Modré sánky“ - o priateľstve chlapca Vanya a dievčaťa Marina, ktoré rýchlo sa zvezte z hory na saniach, ktoré vyrobil starý dedko pre malého Váňu. Pestovanie lásky, starostlivosti, dobrých, láskavých vzťahov, spoločných aktivít deti spája, uvádza dieťa do mravnej a estetickej kultúry. Prostredníctvom ruskej ľudovej piesne získava malý človek prvé predstavy o kultúre ruského ľudu. Živé umelecké obrazy, jasná kompozícia a vizuálne prostriedky jazyka ľudových piesní prispievajú k hlbokému vnímaniu morálnych a estetických predstáv deťmi, ktoré odrážajú predstavy ľudí o duchovnej kráse. Predškoláci s úžasnou rýchlosťou ovládajú hudobné dedičstvo ruského ľudu, čo sa prejavuje v ich kognitívnom aj emocionálnom vývoji. Koniec koncov, umenie vyjadruje všetky túžby a impulzy ľudskej duše. Ľudové piesne sú spojené s rôznymi aspektmi života ľudí. Vyjadrujú jeho sny, myšlienky a nádeje, ktoré boli stelesnené v umeleckých obrazoch ruských ľudových piesní.

Význam hudobnej činnosti pre mravnú a estetickú výchovu spočíva v tom, že hudobná výchova prebieha v kolektíve detí, čomu zodpovedá aj charakteristika interpretačných činností detí. V podmienkach spoločného spevu a pohybov na hudbu sa dobre cítia aj neisté deti. To vytvára optimálne podmienky pre rozvoj každého

V procese nácviku hudobných činností si deti rozvíjajú morálne a vôľové vlastnosti: cieľavedomé cvičenie, schopnosť a potrebu dokončiť to, čo začnú, prekonávať ťažkosti. V kolektívnych hrách, okrúhlych tancoch, zábave, samostatných hudobných aktivitách, vystúpeniach na prázdninách, v bábkovom divadle si deti rozvíjajú schopnosť zjednotiť sa pre spoločnú vec, dohodnúť sa na realizácii spoločnej práce, chuť pomáhať si, schopnosť rozdávať role, pripravovať atribúty pre hudobnú hru, hudobné vystúpenie, krásne kulisy na výzdobu hudobnej rozprávky, t.j. Existujú všetky podmienky na vykonávanie morálnej aj pracovnej výchovy. Navyše, vytváranie atribútov, dekorácií, príprava farebných materiálov na lekciu, na predstavenie, na hru a čistenie vášho pracoviska si vyžaduje pracovné úsilie.

Hudba ovplyvňuje proces fyzického zdokonaľovania dieťaťa. Je známe, že ovplyvňuje aj vitalitu človeka, spôsobuje zmeny krvného obehu a dýchania.

Obzvlášť zaujímavé sú hudobné pohyby. Ako prostriedok hudobnej výchovy prispievajú k rozvoju hudobnej citlivosti a telesnému rozvoju (pohyb k hudbe). Rytmické pohyby sú rozmanité: chôdza, beh, skákanie, gymnastické cvičenia na rozvoj ramenného pletenca, nôh, tela a rôzne zmeny. Všetky tieto pohyby vďaka hudobnému sprievodu získavajú rytmus, jasnosť a plasticitu. Pohyby pri hudbe vytvárajú veselú, veselú náladu, ktorá pomáha zlepšovať držanie tela, koordináciu pohybov rúk a nôh, rozvíja sa ľahkosť behu a skákania. Dynamika, tempo a rytmus hudobného sprievodu povzbudzujú deti k zmene rýchlosti pohybu. Zvláštna pozornosť je venovaná mimike, pantomíme a expresívnym gestám umožňujúcim vytváranie plastických náčrtov. Osobitná a veľmi dôležitá úloha súvisí s rozvojom orientácie v priestore, s prestavovaním na hudbu. Deti sa učia stavať „reťaz“, kruh, zvládajú pohyby vo dvojici, trojici, štvorici, s hadom, t.j. získať voľnosť pohybu v priestore sály. Zmena hudobných častí a fráz organizuje zmenu smeru a preskupenie pohybov.

Spev súvisí aj s fyzickým vývojom dieťaťa. Ovplyvnením tvorby speváckeho hlasu spev zasa aktivuje funkcie hlasového a dýchacieho aparátu. Existuje takzvaný „spievajúci“ postoj: dieťaťu sa neustále pripomína, že ak chce spievať, musí sedieť rovno, bez toho, aby sa hrbil. To je veľmi dôležité pre rozvoj správneho držania tela a hra ako vedúca činnosť dieťaťa, premena na obraz konkrétnej postavy charakteristickej pre hru, robí z tohto typu činnosti jednu z najobľúbenejších u detí. Deti sú spravidla skvelé v zapájaní sa do hry: „vstupovať do postavy“, prenášať prvky hudobného predstavenia do samostatných herných aktivít, pokračovať v „žití charakteru“.

Prepojenia sa vytvárajú aj medzi hudobno-estetickou a telesnou výchovou.

Pre všestranný rozvoj je dôležité najmä formovanie osobnosti v estetickom, ideovom a mravnom smere, tvorivo aktívne, hudobne kultúrne.

Význam hudobnej činnosti pri riešení problémov estetickej výchovy je veľký, keďže svojou povahou ide o činnosť umeleckú a estetickú. Je dôležité pestovať u detí schopnosť vidieť a cítiť krásu, schopnosť esteticky oceniť, umelecký vkus a kreativitu.

Hudobná činnosť zohráva veľkú úlohu pri výchove estetického cítenia predškoláka. Špecifickosť hudobných tried poskytuje dostatok príležitostí na poznanie krásy, na rozvoj emocionálneho a estetického postoja k realite u detí. Hudobné umenie ukazuje človeku svet skutočnej krásy, formuje jeho presvedčenie a ovplyvňuje jeho správanie.

Pre úspešný rozvoj estetického cítenia u predškolákov je potrebné, aby učiteľ pri príprave na vyučovaciu hodinu zohľadnil, do akej miery zodpovedá úloha záujmom detí, ich sklonom a emocionálne ich vystihuje.

Na riešenie problémov hudobnej výchovy potrebuje učiteľ poznať celý systém hudobného rozvoja detí predškolského a základného školského veku. To prispieva k videniu perspektív ich hudobného rozvoja počas všetkých ročníkov štúdia, vytváraniu vzťahov medzi rôznymi typmi aktivít na hodinách a na hodinách hudobnej výchovy a šikovnému výberu hudobného materiálu na dôsledné riešenie rozvojových úloh.

Rozvoj hudobných schopností detí sa uskutočňuje v komplexnej a úzkej súvislosti s riešením výchovných problémov. Pozrime sa na to na príklade rozvoja zmyslu pre rytmus. Dieťa tak na prvých hodinách hudobnej výchovy rozvíja všeobecné predstavy o žánri pochod. Zároveň aktivizujú pocit rovnomerného pulzovania metrických úderov napríklad pri pochode alebo pri predvádzaní sprievodu k pochodu na najjednoduchších rytmických nástrojoch.

Okrem toho si deti rozvíjajú predstavy o charakteristickom znaku pochodovej hudby – jej ostrom, bodkovanom rytme. Cítiť to expresívnym prejavom, napríklad použitím rytmických nástrojov v úvode. Hra na najjednoduchších hudobných nástrojoch aktivuje zmysel pre rytmus a podporuje uvedomenie si rytmu ako dôležitého prostriedku hudobnej expresivity pochodovej hudby. Predstavy o charakteristických rytmických motívoch pochodovej hudby a striedaní silných a slabých taktov je vhodné upevniť v ďalších fázach, napríklad pri výučbe detí o najjednoduchších hudobných formách.

Ďalšia etapa vo vývoji rytmického zmyslu u detí je spojená s rozlišovaním medzi dlhými a krátkymi zvukmi, oboznámením sa s dvoma rytmickými jednotkami: štvrtinou a osminou. Ďalej deti ovládajú najjednoduchšie rytmické motívy, formulky, ktoré sú základom hudobného materiálu, ktorý je im dobre známy z hodín hudobnej výchovy.

Hudobný rozvoj má nezastupiteľný vplyv na celkový vývoj: formuje sa emocionálna sféra, zdokonaľuje sa myslenie, dieťa sa stáva vnímavým ku kráse v umení a živote.

Pri práci s deťmi je dôležité využívať umelecky hodnotnú hudbu, najmä klasickú a ľudovú tvorbu. Na to ho však musí dobre poznať, milovať, vedieť prezentovať deťom a rozprávať o tom zaujímavo.

Pri vysvetľovaní úlohy je veľmi dôležité konkrétne odhaliť estetický obsah hudobného diela. Okrem toho by mal učiteľ hovoriť o prvkoch krásy v hudbe v emocionálnej, expresívnej forme. Ak ich učiteľ hudby analyzuje obyčajným, rovnomerným hlasom a nenájde slová vyjadrujúce jas a farebnosť diela, emócie detí to neovplyvní: budú pokojne počúvať, bez veľkého záujmu o pieseň, tanec, hra, okrúhly tanec. Na upevnenie estetického cítenia a prehĺbenie estetických zážitkov je potrebné na hodine vytvárať určité emocionálne rozpoloženie. Napríklad pri počúvaní piesne na tému „Jeseň“ je dobré použiť báseň o jeseni, vypočuť si hry P.I. Čajkovského "Ročné obdobia".

Hudobná činnosť podporuje rozvoj tvorivých schopností, čo je možné len v procese detskej asimilácie a praktickej aplikácie vedomostí, zručností a schopností. Každý druh hudobnej činnosti má okrem všeobecného estetického vplyvu na dieťa aj svoj špecifický vplyv. Počúvanie hudby ovplyvňuje rozvoj pocitov a učí nás vidieť krásu.

hudobná výchova osobnosť predškolského veku

Hudobný rozvoj je pre každé dieťa veľmi dôležitý. A to vôbec neznamená, že z bábätka od kolísky treba vychovať skvelého hudobníka, ale je v našich silách naučiť ho počúvať, rozumieť hudbe a užívať si ju. Kedy by mal začať hudobný vývoj a v čom by mal spočívať?

Hudobný rozvoj prispieva k celostnému formovaniu osobnosti dieťaťa. Pri počúvaní hudby sa rozvíja centrálny nervový systém a svalový systém, uľahčuje sa proces socializácie, rozvíja sa umelecké myslenie a zmysel pre krásu.

Od narodenia do 2 rokov

Ako viete, sluchové vnímanie (na rozdiel od zrakového vnímania) sa veľmi dobre formuje v čase, keď sa dieťa narodí. Bábätko, ktoré je ešte v maminom brušku, počuje jej hlas. Dieťa opakuje ľudskú reč a zvuky zvierat. Neživá príroda (napríklad klopanie dverí) ho vôbec nezaujíma. Vedci zistili, že bľabotanie všetkých detí na svete je rovnaké, bez ohľadu na to, akým jazykom sa okolo nich hovorí. Pokiaľ ide o hrkálky, stojí za zmienku, že vydávajú širokú škálu zvukov - tupé, praskavé, ako maracas, alebo zvonenie ako zvon. Pri ich nákupe sa snažte vybrať čo najširšiu škálu zvukov. Pozvite svoje dieťa, aby porovnalo zvuky rôznych hrkálok.V súčasnosti zaberajú elektronické hudobné hračky (mobily, hudobné podložky, elektronické klavíry atď.) veľkú medzeru na trhu s detským tovarom. Je dôležité, aby hraná hudba bola rozpoznateľná a kvalitná. Je tiež cenné, že na to, aby dieťa mohlo vylúštiť zvuk (melódiu), bude musieť vykonať akciu – stlačiť kľúč, otočiť pákou, dotknúť sa hračky atď. To prispeje k vytvoreniu vzťahov príčina-následok na úrovni „reakcia-stimul“, čím sa rozvinie mozgová kôra.

Pre veľmi malé dieťa intuitívne ponúkate pokojné uspávanky pred spaním a hravé a rytmické pesničky počas bdelosti. Dvojročné dieťa môže byť požiadané, aby si samo vybralo, ktorá možnosť z navrhovaných hudobných úryvkov je najvhodnejšia, napríklad na nabíjanie. Vysvetlite, čo znamená výraz „robiť s hudbou“. Deti dokonale pochopia jeho význam, ak nebudú váhať prehnane vážne stvárniť pochodové pohyby na Griegovu hudbu. Ukázalo sa? Nie Pohyby pri tejto hudbe by mali byť plynulé a merané. Samozrejme, môžete použiť nahrávky skladieb z kreslených filmov. Ale nebuďte leniví pridať rozmanitosť. Deti veľmi dobre reagujú na „jemné“ jazzové kompozície (s ľahko rozpoznateľnou hlavnou témou). Je dobré ich ponúknuť pred spaním. Vhodné sú napríklad diela ako „Summertime“ od J. Gershwina, „Hosanna“ a takmer všetky diela od Webera. Z repertoáru klasickej hudby sa môžete zastaviť pri Beethovenovej „Fur Elise“ a 14. sonáte (lunárnej), Gribojedovových valčíkoch, Glinkových nokturnách, Griegovom „Peer Gynt“, Massenetovej „Elegii“.

Na aktívnu zábavu si vezmite taliansku polku a Rachmaninovov 14. koncert, Mozartovo turecké rondo, Chačaturjanov valčík až po drámu „Maškaráda“, vtip z Bachovej orchestrálnej suity. V súčasnosti existuje veľké množstvo tematických CD s nahrávkami hudobných diel upravených pre deti. Ide o varianty populárnych diel bez akordov a druhých tém, ktoré sú pre detské ucho náročné. Znie takmer rovnaká melódia. V každom veku je pre človeka príjemné a užitočné počúvať nahrávky zvukov prírody - žblnkajúci potok, rozbúrené more, šumiaci dážď... Nezabúdajte však na nemenné pravidlo - porozprávajte sa s dieťaťom o tom, čo počul. Opýtajte sa dieťaťa, či sa mu to páčilo, na čo pri počúvaní myslelo, aké pocity prežívalo. Koniec koncov, môže sa ukázať, že má nepríjemné asociácie. Diskutujte o všetkom, čo ste počuli prvýkrát, venujte pozornosť emocionálnej stránke (aké pocity, obrazy vznikajú).

2-3 roky - prvé nástroje

V počúvaní hudby sme už zbehli a staré dobré, no už nudné hrkálky nahrádzajú skutočné hudobné nástroje. V tomto vekovom rozpätí by bolo najoptimálnejšie venovať pozornosť oboznámenie dieťa s hudobnými nástrojmi.

Bubon , môžete si byť istí, že bude prijatý s veľkým nadšením. Vyzvite mladého bubeníka, aby buchol do bubna dlaňou a potom poklepal prstom; povrch je možné hladiť. Poraziť bubny; Bábätko síce takéto cvičenia ešte nezvláda, ale rozšírite tým rozsah zvukov, ktoré preňho produkujú a podnietite záujem o ďalšie manipulácie. Paličky by mali byť zatiaľ odložené, aby nedošlo k zraneniu.

Potom ponúkame tamburína - v skutočnosti komplikovaná verzia bubna - môžete biť a zvoniť. Ukážte svojmu dieťatku, ako sprevádzať akékoľvek melódie. Existuje veľa možností sprievodu. Najjednoduchšie je zasiahnuť do tlmeného rytmu – miesta, ktoré znejú silnejšie a jasnejšie. Napríklad v tra som semeno jedol telo nie kuriatko, sova sedem Ako O gu re chik“ a chvenie zvonov na dlhých samohláskach. „The Waterman’s Song“ je perfektná, najmä fráza „I’m dying to fly“ alebo „Winged swing“, teda pomalé melódie. Tieto hudobné nástroje sú najlepším spôsobom, ako ukázať, aké je tempo a rytmus. Deti dobre vnímajú asociáciu s krokmi. Hore... Hore... Hore... (pauza na 2-3 sekundy). Hore. Hore. Vrchol (normálnym tempom, bez prestávok). Top-top-top bežali (rýchlo). Teraz aj prstami na bubne/tamburíne. Overte si, či vám bábätko rozumie, počúvaním detských pesničiek. Majú tendenciu vykazovať výrazne rýchle alebo pomalé tempo. V prvom prípade sú vhodné „Alebo možno vrana“, „Pieseň Červenej čiapočky“, „Tanec malých káčatiek“. Pomalé tempo dokonale ilustruje „Vodníkova pieseň“, „Pieseň korytnačky a levíča“ a „Uspávanka medveďa“. Je dôležité, aby počúvanie detských pesničiek iniciovalo spevácku aktivitu bábätka, podporilo rozvoj reči a obohatilo pasívnu slovnú zásobu. Pokusy o spievanie prispejú k rozvoju artikulačného aparátu a korelácia hudobnej témy s vašou obľúbenou rozprávkou vytvorí pozitívnu náladu a zlepší váš emocionálny stav. Deti väčšinou neváhajú spievať nahlas, pokiaľ o takomto speve raz nepovedali „milí“ dospelí. Nedovoľte, aby sa to stalo, inak budete musieť napraviť chyby, ktoré ste urobili - nebojácne prejavte svoju lásku k spevu osobným príkladom. Ďalším krokom je zobrazenie rôznych dĺžok zvuku a rytmov. Takže ľavou rukou pomaly a rytmicky bijte do bubna (každé dve sekundy), potom pridajte pravú ruku (každú sekundu). Dostaneme jeden úder ľavou – dva údery pravou. Teraz pozvite svoje dieťa, aby „nahradilo“ vašu ľavú ruku – nechajte ho najprv položiť dlaň na vrch a cítiť rytmus, potom potichu odstráňte vašu dlaň. A pred nami je tandem bubeníkov! Potom zmeníte „skóre“, zrýchlite alebo spomalíte tempo, zmeníte pomer úderov (1:4) atď.

A teraz - lyžice . Nemusíte si ich ani kupovať. V okolí domu je pravdepodobne pár drevených lyžíc. Prehnite ich zadnými stranami a konce zaistite gumičkou pre pohodlie. Na prvotné zoznámenie to úplne stačí. Lyžičky musíte držať za ich pripevnené hroty bez toho, aby ste ich stlačili príliš silno, inak pri stlačení neklepú. Pre deti nie je také ľahké správne uchopiť lyžičky, oveľa bežnejšie je ich uchopiť pevnejšie, ako hrkálku. Budete musieť dosiahnuť trochu relaxácie. Zvuk lyžičiek sa tradične spája s ľudovými piesňami a chorálmi, ale postačí takmer každá rytmická melódia („Tanec malých káčatiek“, „Antoshka“, „Keby nebolo zimy“). .

Ak ho zrazu nájdete vo výpredaji račňa , môžete ho ponúknuť aj svojmu dieťaťu. Rovnako ako lyžice, aj tento nástroj vyžaduje určitú koordináciu pohybov na vytvorenie zvuku. To si vyžaduje koordinovanú prácu svalov ruky a predlaktia. Hra na hrkálku je vhodná na sprevádzanie spevov a piesní (môžete použiť „Ditties babičiek ježkov“).

Po 3 rokoch môže byť ponúknutá dieťaťu zvonkohra . Melodické váhy môžu inšpirovať detskú kreativitu – ich malé ušká nič podobné ešte nepočuli. Malo by sa vziať do úvahy, že palicu treba držať zľahka, bez stláčania, inak zvuk nebude čistý. Deti tento moment „nezachytia“ hneď, ale časom sa všetko začne dávať do poriadku.

4 roky - počúvanie hudby

Štvorročný poslucháč je už dosť skúsený, stále zvedavý, nepokojný a netrpezlivý. Teraz je čas stráviť väčšinu svojho času počúvanie hudby. Pri počúvaní hudby vaše dieťa ľahko pochopí tempo a identifikuje nástroje, ktoré pozná. Je čas rozšíriť jeho obzory a predstaviť mu nové hudobné nástroje. To vám umožní využívať dôležitú mentálnu funkciu pri počúvaní hudby - analýzu, ktorá je potrebná pre duševný vývoj bábätka. S novými poznatkami je dieťa pripravené navštevovať konzervatórium. Svoju kultúrnu cestu môžete predvídať sledovaním videí z koncertov, analýzou a diskusiou o tom, čo počujete. Ukazuje sa, že hudba o sebe môže veľa povedať. Nielen o tempe, rytme a skladbe nástrojov. Zoznámime sa so slovami „hlavný“ a „vedľajší“. Antonymá zábavné - smutné pomôžu sprístupniť ich pochopeniu dieťaťa. A ponúknuť, že určíte, ktoré dielo sa na čo hodí. Pre moll si môžete vziať Čajkovského „Nemoc bábik“ a pre majora Mozartovo „Turecké rondo“. Major je vždy sebavedomý, radostný, okázalý, mol je smutný.Pre deti je ešte jednoduchšie určiť povahu hudby takto: dur - chce sa ti smiať, moll - chce sa ti plakať. Dieťa si musí vybrať, čo je najlepšie robiť pri počúvaní hudby, a „urobiť diagnózu“. Na upevnenie tohto materiálu je dobré cvičiť na nasledujúcich hudobných skladbách. Menšie - „Prvá prehra“ od Schumanna, „Tanec malých labutí“ od Čajkovského, ruská ľudová pieseň „Na poli stála breza“. Major - „Talianska polka“ od Rachmaninova, „Klauni“ od Kabalevského, „Chunga-Changa“. Teraz sú ešte zvláštne znejúce slová, no ešte ľahšie sa vysvetľujú: staccato – ostré, trhavé a legato – plynulé, pomalé. Pri hraní staccata každý zvuk „hovorí“ samostatne, čaká na svoj rad a v prípade legata sa zvuky „prelievajú“ jeden do druhého. Napríklad „Na poli bola breza“ je jasné legato, pieseň „Smile“ je nepopierateľné staccato.

A, samozrejme, stojí za to zorganizovať zoznámenie so širším spektrom hudobných nástrojov. Dieťa už pozná bicie. Zo skupiny klávesnice Je celkom možné ukázať klavír, spomenúť organ, čembalo (dieťa ich uvidí na konzervatóriu). skupina mosadz Predstaví sa flauta a trúbka. Bolo by dobré, keby ste spolu so zvukom mohli ukázať aj obrázok nástroja. Pred odchodom na zimnú záhradu povedzte dieťaťu o pravidlách správania sa na tomto mieste. Vysvetlite, že počas vystúpenia nie je zvykom hovoriť, vstávať alebo robiť hluk. Pre začiatočníkov sú ponúkané predplatné na krátkodobé koncerty. Môžete navštíviť koncertnú sálu Ruskej hudobnej akadémie. Gnesins. Konajú sa v ňom nedeľné popoludňajšie koncerty; Okrem iných diel zaznejú náčrty od Liszta (napríklad „Round Dance of the Dwarves“), Griegova hudba k Ibsenovej hre „Peer Gynt“ a Saint-Saneov „Karneval zvierat“. Bude veľmi pekné, ak pri prvej návšteve konzervatória dieťa počuje už známe diela - umožní to jasnejšie oceniť rozdiel medzi prehrávaním z disku a „živým“ zvukom. Pre prvé návštevy si môžete vybrať cyklus hier Kabalevského, diela malých foriem od Mozarta a ľudové piesne. Ďalej si vyberte hudobnú rozprávku „Vlk a sedem kozliatok“, opery „Príbeh mŕtvej princeznej a siedmich rytierov“, „Rikki-Tikki-Tavi“, „Flint“. Nemenej zaujímavá pre vaše dieťa bude návšteva Ruského centra múzejnej pedagogiky detskej tvorivosti v Štátnom ruskom múzeu. Môžete tam ísť s dvojročným dieťaťom napríklad na predplatné „V múzeu umenia s mamou“ alebo „Hry so zvukmi a farbami“. Pre 4-ročné deti ponúkame predplatné „Stretnutia s kráskou“. V Moskovskom medzinárodnom dome hudby čaká deti a ich matky báječný koncert „Kôň hrbatý“ a „Rozprávka o cárovi Saltanovi“ na motívy rovnomennej opery Rimského-Korsakova. V Moskovskom novom opernom divadle pomenovanom po. E. V. Kolobová predstaví malým poslucháčom operu „Cat’s House“. Navštíviť môžete aj detské hudobné divadlo pomenované po ňom. N. Sats s bohatým repertoárom predstavení pre deti. Zaujímavé predstavenia si môžete pozrieť v hudobnom divadle „Experiment Kommersant“. Najúspešnejšími inscenáciami sú „Mačiatko menom Woof“, „Lietajúca loď“, „Mačka, ktorá kráčala sama sebou“.

Vo veku 4 rokov je užitočné zoznámiť sa s takou technikou, ako je meditácia na hudbu. Pomerne nedávno prešla kríza troch rokov (alebo ste stále v procese), dieťa si uvedomuje seba vo svete okolo seba oddelene od vás, cíti sa ako nezávislá osoba, ale nie je to také jednoduché. Skúste meditovať so svojím dieťaťom. Dôležitou podmienkou je vyrovnaný, pokojný emocionálny stav rodičov. Vyberte si pokojnú, priehľadnú hudbu bez rušivých zvukov. Odporúčané diela: skladby od Kitara, Spectral Suite od Steva Halperna, Večerná serenáda od Schuberta, Pieseň Solveig od Griega. Budete tiež potrebovať jemné pastelové alebo olejové ceruzky a list papiera. Doba meditácie je 20-30 minút. Umiestnite svoje bábätko na útulné, teplé miesto, stlmte svetlá, zapnite vami vybranú hudbu a začnite rozprávať príbeh. Niečo ako toto: „Bolo to veľmi dávno (alebo len nedávno). Vo vzdialenej krajine žilo Slnko a Svetlo. Veľmi sa milovali. A keď mali Raya, boli šťastní. Malý lúč veľmi rýchlo rástol, hrial každého svojím teplom a rozdával radosť svojmu okoliu. Učili ho najlepší mudrci a on začal rozumieť reči zvierat a vtákov, reči vetra a vĺn. .. Keď Luchik vyrástol, rozhodol sa cestovať, aby pomohol všetkým ostatným. A pri potulkách som videl nádherný dom, v ktorom hrala hudba. Išiel tam a videl, čo tak veľmi potreboval...“ Teraz pozvite dieťa, aby nakreslilo, čo videl Ray. Čo sám skutočne potrebuje. Ak dieťa nechce kresliť, povedzte mu to. V tomto cvičení hudba pomáha dieťaťu uvoľniť sa, identifikovať sa s hrdinom rozprávky, a preto sa cítiť milované a šťastné. Tento obraz rodiny má pozitívny vplyv, cesta ilustruje primeranú nezávislosť.

5-6 rokov - všetko je „dospelé“

Vo veku 5-6 rokov je tvorivý duch u detí doslova v plnom prúde, no zároveň sú už oveľa disciplinovanejšie ako pred rokom či dvoma. Vytváranie a vytváranie hluku je pre predškoláka naliehavou potrebou. To je najviac čas sa pohnúť od počúvania reprodukcie. Pozývame vás zorganizovať hudobný ruchový orchester. Ide o pomerne hlučnú udalosť, ktorá si bude vyžadovať hudbu na pozadí, ktorá vytvorí potrebnú náladu a udá rytmus. Vhodné sú africké alebo japonské bubny a maracas. Proces výroby nástrojov nie je o nič menej fascinujúci. Vhod prídu plechovky od vody, sklenené a plastové fľaše s hráškom, fazuľou, pohánkou, tamburínami, lyžičkami, hrebeňom, vedierkami, gumenými guličkami, dokonca aj počítadlom. Všetko, čo sa dá použiť na vytvorenie aspoň nejakého zvuku, bude stačiť. Po naštudovaní hudobného diela si ho vypočujeme, ponoríme sa do neho a vytvoríme náladu. Potom sa snažíme zvuk dopĺňať sami. Je lepšie vyskúšať všetky nástroje a potom dať prednosť. Možno, že dieťa najskôr nedostane žiadnu melódiu. Ak práve udiera nástrojmi, neprerušujte akciu. Je to skvelý spôsob, ako sa zbaviť negatívnych emócií a uvoľniť sa. Nabudúce sa začne proces syntézy a tvorby. Hodina bude efektívnejšia, ak sa jej zúčastnia dve alebo tri deti. Práca sa stáva zložitejšou, ale zvyšuje sa aj počet úloh, ktoré treba vyriešiť. Budeme sa musieť naučiť počúvať jeden druhého. Pre vás je to príležitosť posúdiť emocionálny stav vášho dieťaťa a dať mu možnosť improvizovať. V tomto veku pokračujeme v rozširovaní repertoáru hudobných diel, ktoré je možné dieťaťu ponúknuť na vypočutie. Hudobné skladby musíte vyberať podľa nálady dieťaťa, môžete pozitívne ovplyvniť jeho emocionálny stav. Pre 5-6 ročné deti Deťom sa odporúča používať nasledujúci repertoár:

  • pri prepracovaní - „Ráno“ od Griega, „Polonéza“ od Oginského;
  • v zlej nálade - „To Joy“ od Beethovena, „Ave Maria“ od Schuberta.
  • pre silnú podráždenosť - „Pútnický zbor“ od Wagnera, „Sentimentálny valčík“ od Čajkovského.
  • so zníženou pozornosťou - „The Seasons“ od Čajkovského, „Moonlight“ od Debussyho, „Reverie“ od Schumanna.

Na základe tohto zoznamu ho môžete doplniť s prihliadnutím na chute a potreby vášho bábätka.

Mestská rozpočtová inštitúcia

doplnkové vzdelávanie „Detská hudobná škola pomenovaná po. K. N. Igumnová"

G. Lebedyan. Lipetská oblasť Ruskej federácie

UMB DO "Detská hudobná škola pomenovaná podľa K. N. Igumnova"

správa

Na tému „Hudba ako prostriedok všestranného rozvoja dieťaťa“.

Spracoval: učiteľ

Jakovleva M. V.

Lebedyan, 2016

Hlavnou úlohou formovania osobnosti dieťaťa je komplexný a harmonický rozvoj dieťaťa. Túto úlohu plní hudobná výchova. N.K. Krupskaya charakterizuje dôležitosť umenia pri rozvoji osobnosti dieťaťa takto: „Musíme pomôcť dieťaťu prostredníctvom umenia, aby si lepšie uvedomilo svoje myšlienky a pocity, aby jasnejšie premýšľalo a hlbšie cítilo...“ Pedagogika na základe týchto ustanovení vymedzuje pojem hudobná výchova a rozvoj.

Hudobná výchova pre dieťa je cieľavedomé formovanie osobnosti dieťaťa vplyvom hudobného umenia, formovanie záujmov, potrieb a estetického vzťahu k hudbe.

Hudobný vývoj u dieťaťa je výsledkom formovania osobnosti dieťaťa v procese aktívnej hudobnej činnosti. Mnohí vedci a učitelia sa domnievajú, že zmysel pre hudobný rytmus nemožno trénovať a rozvíjať (L.A. Brenboim, K. Seashore, N.A. Vetlugina atď.).

Úlohy hudobnej výchovy, formovanie osobnosti dieťaťa, sú podriadené všeobecnému cieľu komplexnej a harmonickej výchovy osobnosti dieťaťa a sú postavené s prihliadnutím na originalitu hudobného umenia a vekové charakteristiky predškolákov.

1. Pestujte si lásku k hudbe. Táto úloha je riešená rozvíjaním vnímavosti a hudobného sluchu, ktoré pomáhajú dieťaťu akútnejšie cítiť a chápať obsah hudobných diel, ktoré počúva.

2.Zhrňte hudobné dojmy detí, zoznámte ich s rôznymi hudobnými dielami.

3. Zoznámiť deti s prvkami hudobných pojmov, naučiť najjednoduchšie praktické zručnosti vo všetkých druhoch hudobných činností, úprimnosť pri predvádzaní hudobných diel.

4. Rozvíjajte emocionálnu citlivosť. Zmyslové schopnosti, zmysel pre rytmus, formovanie speváckeho hlasu a výraznosť pohybov.

5. Podporovať vznik a prvotné prejavenie hudobného vkusu na základe získaných dojmov a predstáv o hudbe, formovanie najprv vizuálneho a potom hodnotiaceho postoja k hudobným dielam.

6. Rozvíjať tvorivú činnosť vo všetkých druhoch hudobných aktivít, ktoré majú deti k dispozícii: sprostredkovanie charakteristických obrazov v hrách a okrúhlych tancoch, používanie naučených tanečných pohybov, improvizácia malých piesní, spev, iniciatíva a chuť aplikovať naučený materiál v každodennom živote, hra hudba. Spievajte a tancujte.

Hudobná výchova je dôležitá pri estetickom a mravnom formovaní a formovaní osobnosti dieťaťa. Prostredníctvom muzikality sa deti zapájajú do kultúrneho života a zoznamujú sa s významnými spoločenskými udalosťami. V procese vnímania hudby si deti rozvíjajú kognitívny záujem, estetický vkus, rozširujú si obzory.

Deti, ktoré hrajú na hudobné nástroje, sú zvyčajne gramotnejšie ako ostatné. Hudba poskytuje imaginatívne myslenie, priestorové porozumenie a zvyk každodennej starostlivej práce.

S deťmi by ste mali začať pracovať už od štyroch rokov. Pravidelné hodiny hudby zlepšujú pamäť a stimulujú mentálny vývoj detí, tvrdia kanadskí vedci. Podarilo sa im získať prvé dôkazy o existencii prepojenia medzi hodinami hudby a schopnosťou koncentrácie.

No napriek všetkým nepríjemnostiam, ktoré počiatočná fáza učenia detí hrať na hudobné nástroje prináša, predchádzajúce generácie rodičov sa snažili dať svojim deťom hudobné vzdelanie. Keďže hodiny hudobnej výchovy si vyžadujú nielen neustálu prácu a svojvoľné úsilie detí, ale aj nezničiteľnú rodičovskú trpezlivosť, len málokto z nich sa stal profesionálom, no aj tak ich všetkých alebo takmer všetkých naučili a považovali to za potrebné.

Je už známe, že hudobné schopnosti sú odhalené skôr ako mnohé iné ľudské schopnosti. V prvých mesiacoch života dieťaťa sa objavujú dva hlavné indikátory hudobnosti, emocionálna citlivosť a sluch pre hudbu. Bábätko je schopné emocionálne reagovať na veselú alebo pokojnú hudbu. Sústredí sa, upokojí sa, ak počuje zvuky uspávanky. Keď zaznie veselá, tanečná melódia, výraz jeho tváre sa zmení a ožije pohybom.

Výskum ukázal, že dieťa je schopné rozlišovať zvuky podľa výšky už v prvých mesiacoch svojho života. Táto skutočnosť je zrejmá najmä medzi tými, ktorí sa stali profesionálnymi hudobníkmi. Mozart prejavil úžasné schopnosti už ako štvorročný, hral na organe a husliach, ako päťročný vytvoril svoje prvé skladby.

Účelom vplyvu hudby na výchovu detí je oboznámenie sa s hudobnou kultúrou ako celkom. Vplyv hudby na formovanie osobnosti dieťaťa pri rozvoji tvorivej činnosti detí je veľmi veľký. Hudba, ako každé umenie, je schopná ovplyvňovať všestranný rozvoj osobnosti dieťaťa, navodzovať morálne a estetické zážitky, viesť k premene prostredia, k aktívnemu mysleniu. Všeobecné hudobné vzdelanie musí spĺňať základné požiadavky: byť univerzálne, pokrývajúce všetky deti a komplexné, harmonicky rozvíjajúce všetky aspekty formovania osobnosti dieťaťa.

Hudobný zážitok detí je zatiaľ veľmi jednoduchý, no môže byť poriadne pestrý. Deťom sú dostupné takmer všetky druhy hudobných aktivít v úplných základoch a správna výchova zabezpečuje všestrannosť ich hudobného a všeobecného rozvoja na osobnosť dieťaťa. Pestovaním estetického postoja k okolitému životu, rozvíjaním schopností citovej empatie, rôznorodosťou pocitov a myšlienok vyjadrených v dielach, dieťa vstupuje do obrazu, verí a koná vo vymyslenej situácii. Vplyv hudby ho povzbudzuje, aby mal „úžasnú schopnosť radovať sa pre druhých, obávať sa o osud niekoho iného, ​​ako keby bol jeho vlastný“.

Interakcia dieťaťa s hudbou sa komplexne rozvíja, zlepšuje sa fyzický vzhľad dieťaťa a vytvárajú sa harmonické spojenia. V procese spevu sa rozvíja nielen sluch pre hudbu, ale aj spev, a tým aj vokálny motorický aparát. Hudobné a rytmické pohyby podporujú správne držanie tela, koordináciu pohybov, ich flexibilitu a plasticitu.

Dieťa dokáže precítiť charakter a náladu hudobného diela, vcítiť sa do toho, čo počuje, prejaviť emocionálny postoj, rozumieť hudobnému obrazu, všímať si dobré a zlé, a tým sa zapájať do rôznych druhov umeleckej činnosti. Deti tiež vedia počúvať, porovnávať a hodnotiť najvýraznejšie a najzrozumiteľnejšie hudobné javy.

Vplyv hudby priamo ovplyvňuje pocity dieťaťa a formuje jeho morálny charakter. Vplyv hudby je niekedy silnejší ako presviedčanie alebo inštrukcie. Zoznámením detí s dielami rôzneho emocionálneho vzdelávacieho obsahu ich povzbudzujeme k empatii. Pieseň o rodnej krajine vzbudzuje pocit lásky k vlasti. Okrúhle tance, piesne a tance rôznych národov vzbudzujú záujem o ich zvyky a podporujú medzinárodné pocity. Žánrová bohatosť hudby pomáha vnímať hrdinské obrazy a lyrickú náladu, veselý humor a temperamentný tanec. Pestré pocity, ktoré vznikajú pri vnímaní hudby, obohacujú zážitky detí a ich duchovný svet.

Riešenie výchovných problémov výrazne uľahčuje kolektívny spev, tanec, hry, keď sú deti zahltené spoločnými zážitkami. Spev si vyžaduje od účastníkov spoločné úsilie. Spoločné skúsenosti vytvárajú úrodnú pôdu pre individuálny rozvoj. Príklad súdruhovia. Všeobecná inšpirácia a radosť z výkonu aktivizujú bojazlivé, nerozhodné deti. Pre niekoho rozmaznaného pozornosťou slúži zmena sebavedomého, úspešného výkonu iných detí ako známy inhibítor negatívnych prejavov. Takéto dieťa môže byť požiadané, aby pomohlo svojim kamarátom, čím vštepuje skromnosť a zároveň rozvíja individuálne schopnosti. Hodiny hudby ovplyvňujú všeobecnú kultúru správania predškoláka. Striedanie rôznych činností, druhov činností (spev, počúvanie hudby, hra na detských hudobných nástrojoch, pohyb pri hudbe a pod.) si vyžaduje detskú pozornosť, inteligenciu, rýchlosť reakcie, organizáciu, prejav vôľového úsilia: pri výkone pieseň, začať a skončiť včas ju; v tanci a hrách byť schopný konať, poslúchať hudbu, zdržať sa impulzívnej túžby bežať rýchlejšie, predbehnúť niekoho. To všetko zlepšuje inhibičné procesy a ovplyvňuje vôľu dieťaťa.

Preto musí byť hudba a umenie zo svojej vnútornej podstaty neoddeliteľnou súčasťou každého vzdelávania, a preto sa musia stať súčasťou výchovy každého jednotlivca.

V súvislosti s identifikáciou dôležitej úlohy hudby pri formovaní osobnosti dieťaťa, vhodnosti využívania hudby vo výchove a vzdelávaní pre harmonický rozvoj dieťaťa a ako pomôcku na rozvoj pamäti, nápaditého myslenia a koncentrácie pozornosť sa stáva zjavnou. Na identifikáciu špecifického vplyvu hudby na vývin detí s poruchou sluchu je potrebné najskôr študovať vplyv hudby na vývin detí s normálnym sluchom, aby bolo možné identifikovať rozdiely.

Bibliografia:

    Vetlugina N.A. Hudobný vývoj dieťaťa. – M.: Školstvo, 1968.

    Vygotsky L.S. Predstavivosť a kreativita v detstve. – M., 1991.

    Goryunova A.V. Hudobná výchova detí ako prostriedok estetickej výchovy // Výtvarná a estetická výchova. – M., 1973.

    Kabalevskij D. B. Krásne prebúdza dobro. – M., 1973.

    Krupskaya N.K. Ped. soch., ročník 5. – M., 1959.

Harmonické spojenie duševného a fyzického rozvoja, mravnej čistoty a estetického postoja k životu a umeniu sú nevyhnutnými podmienkami pre formovanie integrálnej osobnosti. Dosiahnutie tohto vznešeného cieľa je značne uľahčené správnou organizáciou hudobnej výchovy detí.

Hudba je prostriedkom estetickej výchovy dieťaťa

Estetická výchova je zameraná na rozvíjanie schopností detí predškolského veku vnímať, cítiť a chápať to pekné, všímať si dobré a zlé, tvorivo samostatne konať, čím sa zapájajú do rôznych druhov umeleckých aktivít.
Jedným z najjasnejších prostriedkov estetickej výchovy je hudba. Na to, aby plnilo túto dôležitú funkciu, je potrebné rozvíjať všeobecnú hudobnosť dieťaťa. Aké sú hlavné znaky všeobecnej muzikálnosti?
Prvým znakom muzikálnosti je schopnosť cítiť charakter, náladu hudobného diela, vcítiť sa do počutého, prejaviť emocionálny postoj, pochopiť hudobný obraz.
Hudba vzrušuje malého poslucháča, vyvoláva odozvy, približuje životné javy a vyvoláva asociácie. Rytmický zvuk pochodu ho rozveselí a povznesie, zatiaľ čo hra o chorej bábike ho zarmúti. Keď chlapec počul v rádiu smutnú pieseň v podaní dospelého, povedal: „Môj strýko spieva o svojom smútku. To znamená, že dieťa cítilo náladu piesne a vyjadrovalo stav mysle človeka.
Druhým znakom muzikálnosti je schopnosť počúvať, porovnávať, hodnotiť najvýraznejšie a najzrozumiteľnejšie hudobné javy. To si vyžaduje elementárnu hudobno-sluchovú kultúru, dobrovoľnú sluchovú pozornosť zameranú na určité výrazové prostriedky. Napríklad deti porovnávajú najjednoduchšie vlastnosti hudobných zvukov (vysoké a nízke, timbre zvuk klavíra a huslí atď.), rozlišujú najjednoduchšiu štruktúru hudobného diela (vedenie piesne a zbor, tri časti hry atď.). .), všimnite si expresívnosť kontrastných umeleckých obrazov (láskavý, ťahavý charakter refrénu a energický, pohyblivý charakter refrénu). Postupne sa hromadí zásoba obľúbených diel, ktoré deti s veľkou túžbou počúvajú a predvádzajú a sú položené prvotné základy hudobného vkusu.
Tretím znakom muzikálnosti je prejav tvorivého postoja k hudbe. Pri počúvaní si dieťa predstaví umelecký obraz svojím vlastným spôsobom, sprostredkuje ho spevom, hrou a tancom. Napríklad každý hľadá expresívne pohyby charakteristické pre veselo pochodujúcich pionierov, ťažko kráčajúcich medveďov, pohyblivých zajačikov atď. Známe tanečné pohyby sa využívajú v nových kombináciách a variáciách.
S rozvojom všeobecnej muzikality sa u detí vytvára emocionálny vzťah k hudbe, zlepšuje sa sluch, rodí sa tvorivá predstavivosť. Detské zážitky získavajú jedinečné estetické sfarbenie.

Hudba je prostriedkom formovania morálneho charakteru dieťaťa

Hudba, ktorá priamo ovplyvňuje pocity dieťaťa, formuje jeho morálny charakter. Vplyv hudby je niekedy silnejší ako presviedčanie alebo inštrukcie. Zoznámením detí s dielami rôzneho emocionálneho a obrazného obsahu ich povzbudzujeme k empatii.
Piesne o Leninovi, o kremeľskej zvonkohre, o Moskve prebúdzajú pocit lásky k našej sovietskej vlasti. Okrúhle tance, piesne a tance rôznych národov vzbudzujú záujem o ich zvyky a podporujú medzinárodné pocity. Žánrová bohatosť hudby pomáha vnímať hrdinské obrazy a lyrickú náladu, veselý humor a hravé tanečné melódie. Rozmanitosť pocitov, ktoré vznikajú pri vnímaní hudby, obohacuje detské zážitky a ich duchovný svet.
Riešenie výchovných problémov výrazne uľahčuje kolektívny tanec, tanec, hry, kedy sú deti zahltené spoločnými zážitkami. Spev si vyžaduje od účastníkov spoločné úsilie. Človek, ktorý spieva nepresne, zasahuje do dobrého zvuku a výkonu, a to všetci vnímajú ako zlyhanie. Spoločné skúsenosti vytvárajú úrodnú pôdu pre individuálny rozvoj. Príklad súdruhov, všeobecná inšpirácia a radosť z naplnenia aktivizujú bojazlivých a nerozhodných. Pre niekoho rozmaznaného pozornosťou a prehnane sebavedomého slúži úspešné vystupovanie iných detí ako známy inhibítor negatívnych prejavov. Takéto dieťa môže byť požiadané, aby pomohlo svojim kamarátom, čím vštepuje skromnosť a zároveň rozvíja svoje individuálne schopnosti.
Hodiny hudby ovplyvňujú všeobecnú kultúru správania predškoláka. Striedanie rôznych úloh a činností (spev, počúvanie hudby, hra na detských nástrojoch, pohyb pri hudbe) si vyžaduje detskú pozornosť, inteligenciu, rýchlosť reakcie, organizáciu, prejav vôľového úsilia: pri predvedení piesne ju začať a dokončiť na čas; v tanci, hrách, vedieť konať, poslúchať hudbu, zdržať sa impulzívnej túžby bežať rýchlejšie, niekoho predbehnúť. To všetko zlepšuje inhibičné procesy a rozvíja vôľu.
Hudobná činnosť teda vytvára potrebné podmienky na formovanie morálnych vlastností osobnosti dieťaťa a kladie počiatočné základy všeobecnej kultúry budúceho človeka.

Hudba je prostriedkom na aktiváciu duševných schopností

Vnímanie hudby úzko súvisí s duševnými procesmi, to znamená, že si vyžaduje pozornosť, pozorovanie a inteligenciu. Deti počúvajú zvuk, porovnávajú podobné a odlišné zvuky, oboznamujú sa s ich expresívnym významom, všímajú si charakteristické sémantické znaky umeleckých obrazov a učia sa chápať štruktúru diela. Po zodpovedaní otázok učiteľa po dokončení práce dieťa robí prvé zovšeobecnenia a porovnania: určuje všeobecný charakter hry a všimne si, že literárny text piesne je jasne vyjadrený hudobnými prostriedkami. Tieto prvé pokusy o estetické ocenenie si vyžadujú aktívnu duševnú činnosť a sú vedené učiteľom.
Rovnako ako iné formy umenia, aj hudba má výchovnú hodnotu. Odráža životné javy, ktoré obohacujú predškolákov o nové nápady. Napríklad pri počúvaní piesne „Toto je naša vlasť“ od E. Tilicheeva cítia vážnosť, povznesenie a jasot ľudí, ktorí oslavujú našu sovietsku vlasť! Pri estetickom a duševnom rozvoji dieťaťa je potrebné všemožne podporovať aj drobné tvorivé prejavy, ktoré aktivizujú vnímanie a prezentáciu, prebúdzajú fantáziu a predstavivosť.
Keď dospelý zadáva tvorivé úlohy pre dieťa, vzniká pátracia činnosť, ktorá si vyžaduje duševnú činnosť. Napríklad pri speve dieťa improvizuje, vytvára si vlastnú verziu melódie a snaží sa nájsť súlad medzi literárnym textom a výraznými intonáciami.
V hudobno-rytmických činnostiach deti s veľkou chuťou vymýšľajú a kombinujú tanečné pohyby, spev a pohyb pri hudbe. Tanec, ľudový tanec, pantomíma a najmä hudobná a hravá dramatizácia podnecujú deti k zobrazovaniu obrazu života, k charakterizácii postavy pomocou výrazových pohybov, mimiky, slov. V tomto prípade sa pozoruje určitá postupnosť: chlapci počúvajú hudbu, diskutujú o téme, prideľujú úlohy a potom konajú. V každej fáze vznikajú nové úlohy, ktoré vás nútia premýšľať, fantazírovať a tvoriť.

Hudba – prostriedok telesnej výchovy

Hudba vnímaná sluchovým receptorom ovplyvňuje celkový stav celého ľudského tela, vyvoláva reakcie spojené so zmenami krvného obehu a dýchania. V. M. Bekhterev, zdôrazňujúc túto vlastnosť, dokázal, že ak vytvoríte mechanizmy vplyvu hudby na telo, môžete spôsobiť alebo oslabiť vzrušenie. P. N. Anokhin, ktorý študoval vplyv durových a molových režimov na stav tela, prichádza k záveru, že šikovné používanie melodických, rytmických a iných zložiek hudby pomáha človeku pri práci a odpočinku. Vedecké údaje o fyziologických charakteristikách hudobného vnímania poskytujú materialistické zdôvodnenie úlohy hudby pri výchove dieťaťa.
Spev rozvíja hlasový aparát, posilňuje hlasivky, zlepšuje reč (logopédi využívajú spev pri liečbe koktavosti), podporuje rozvoj hlasovo-sluchovej koordinácie. Správny postoj spevákov reguluje a prehlbuje dýchanie.
Rytmické hodiny, založené na vzťahu medzi hudbou a pohybom, zlepšujú držanie tela, koordináciu a rozvíjajú jasnosť chôdze a ľahkosť behu. Dynamika a tempo hudobného diela vyžadujú pohyby, ktoré podľa toho menia rýchlosť, stupeň napätia, amplitúdu a smer.
Hudobná výchova prispieva k celkovému rozvoju osobnosti dieťaťa. Vzťah medzi všetkými aspektmi výchovy sa rozvíja v procese rôznych druhov a foriem hudobnej činnosti. Emocionálna citlivosť a vyvinutý sluch pre hudbu umožnia deťom reagovať na dobré pocity a činy prístupnými formami, pomôžu aktivovať duševnú aktivitu a neustále sa zlepšujúce pohyby budú predškolákov fyzicky rozvíjať.

Metódy hudobnej výchovy v materskej škole: „Predškol. vzdelanie“/ N.A. Vetlugina, I.L. Dzeržinskaja, L.N. Komissárová a ďalší; Ed. NA. Vetlugina. - 3. vydanie, rev. a dodatočné - M.: Školstvo, 1989. - 270 s.: poznámky.

Strana 1

Veľký sovietsky skladateľ D.D. Šostakovič poznamenal: „V smútku a radosti, v práci aj v hre je hudba vždy s človekom. Vstúpilo do života tak úplne a enormne, že sa považuje za samozrejmosť, ako vzduch, ktorý človek dýcha bez rozmýšľania, bez povšimnutia... O koľko chudobnejší by bol svet, keby bol zbavený krásneho, jedinečného jazyka, ktorý pomáha ľuďom lepšie si porozumieť." Skladateľ zdôraznil, že milovníci a znalci hudby sa nerodia, ale skôr sa stávajú. Tieto slová D. Šostakoviča sú o obrovskom význame vypestovať v človeku lásku k hudbe a schopnosť ju vnímať. A čím skôr hudba vstúpi do života človeka, tým hlbšie a precíznejšie sa toto umenie usadí v jeho duši. Všetko, čo dieťa dostane počas predškolského detstva, do značnej miery určuje, čo prinesie spoločnosti v budúcnosti. Práve v tomto ranom období života sa kladú základy rôznych kvalít a vlastností pri formovaní osobnosti dieťaťa, jeho záujmov a schopností. Psychológovia poznamenávajú, že väčšina toho, čo sa v tomto období nadobudne, sa extrémne rýchlo vstrebe a pamätá si to dlhé roky, niekedy až do konca života.

Je už známe, že hudobné schopnosti sú odhalené skôr ako mnohé iné ľudské schopnosti. V prvých mesiacoch života dieťaťa sa objavujú dva hlavné indikátory hudobnosti, emocionálna citlivosť a sluch pre hudbu. Bábätko je schopné emocionálne reagovať na veselú alebo pokojnú hudbu. Sústredí sa, upokojí sa, ak počuje zvuky uspávanky. Kuchár dokonca počuje veselú, tanečnú melódiu, výraz jeho tváre sa mení a jeho pohyby sú oživené.

Výskum ukázal, že dieťa je schopné rozlišovať zvuky podľa výšky už v prvých mesiacoch svojho života. Táto skutočnosť je zrejmá najmä medzi tými, ktorí sa stali profesionálnymi hudobníkmi. Mozart prejavil úžasné schopnosti už ako štvorročný, hral na organe a husliach, ako päťročný vytvoril svoje prvé skladby.

Cieľom vplyvu hudby na výchovu detí je predstaviť hudobnú kultúru ako celok. Vplyv hudby na formovanie osobnosti dieťaťa a rozvoj detskej kreativity je veľmi veľký. Hudba, ako každé umenie, môže ovplyvniť všestranný rozvoj osobnosti dieťaťa, navodiť morálne a estetické zážitky a viesť k premene prostredia k aktívnemu mysleniu. Všeobecné hudobné vzdelanie musí spĺňať základné požiadavky: byť univerzálne, pokrývajúce všetky deti a komplexné, harmonicky rozvíjajúce všetky aspekty formovania osobnosti dieťaťa.

Dospelí si často kladú otázku: „Prečo by sme mali dieťa zoznamovať s hudbou, ak nemá silné prejavy? odpoveď: kladne. Závery o hudobnosti dieťaťa je možné urobiť až po tom, čo dostane správnu a primeranú hudobnú výchovu a vzdelanie.

Komplexnosť hudobnej výchovy pôsobí ako jeden z účinných spôsobov mravného obohacovania a formovania osobnosti dieťaťa. Aktivácia jeho duševnej činnosti, zvýšenie vitality. Vplyv hudby spája deti v jedinom zážitku a stáva sa prostriedkom komunikácie medzi deťmi.

Hudobný zážitok detí je zatiaľ veľmi jednoduchý, no môže byť poriadne pestrý. Deťom sú dostupné takmer všetky druhy hudobných aktivít v úplných základoch a správna výchova zabezpečuje všestrannosť ich hudobného a všeobecného rozvoja na osobnosť dieťaťa. Pestovaním estetického postoja k okolitému životu, rozvíjaním schopností emocionálne sa vcítiť do pocitov a myšlienok vyjadrených v dielach, dieťa vstupuje do obrazu, verí a koná vo vymyslenej situácii. Vplyv hudby ho povzbudzuje, aby mal „úžasnú schopnosť radovať sa pre druhých, obávať sa o osud niekoho iného, ​​ako keby bol jeho vlastný“.



Podobné články