Nike Borzov je pokladom ruskej rockovej scény. Filozof, experimentátor a milujúci otec, nabitý úžasnou energiou a naplnený jemnou láskou k životu. Hudobník, ktorého tvorba existuje mimo čas, no zároveň ho predbieha.
V predvečer akustického koncertu Roof Music Fest sa s nami podelil o svoju víziu života, niekedy nekonvenčnú a paradoxnú, no vždy úprimnú a nezávislú, a preto nekonečne strhujúcu.
Váš prvý koncertný záznam a prvé koncertné DVD po 15 rokoch vyjde veľmi skoro. Aké ďalšie zaujímavé a dôležité veci sa vám v poslednej dobe udiali?
Áno, stalo sa veľa dôležitých a zaujímavých vecí. Okrem dobrého je aj veľa zlého. A toto všetko ma naladí, povedzme, do romantickej nálady a písania nových piesní. Práve teraz som v Petrohrade a nahrávam svoje nové piesne.
Posledné dva víkendy ste strávili v Moskve a Petrohrade, kde ste vystúpili na festivale Geek Picnic s prednáškou o hudbe budúcnosti. Prezraďte nám, aká je podľa vás hudba budúcnosti?
Samozrejme, nikomu nič nevnucujem, je to len moje vnímanie reality a z nej prameniaca vízia budúcnosti. Zdá sa mi, že vidíme dva vektory, dva smery: toto je hudba bez obsahu, ktorá je zameraná na uspokojenie nízkych potrieb, na zábavu. V kreatívnom a zmysluplnom zmysle to úplne degraduje. V určitom okamihu sa na javisku objavia, zhruba povedané, „čudáci“ - osoba s piatimi hlavami alebo naopak, polovica tela odrezaná a nahradená telom chobotnice alebo telom robota. To znamená, že umelci sa zmenia, aby prekvapili ľudí, takže viac ľudí zaplatí viac peňazí, aby videli tohto „čudáka“. Vidíme také šialené, krásne, šialené peklo.
Aký bude druhý smer?
Ak máme tendenciu prvým smerom – rozvoj intelektuálno-umelej, takpovediac hnačky... (smiech), tak druhým smerom bude underground: ľudia, ktorí odmietajú vkladať čipy do mozgu alebo identifikačné čipy. do ruky. Po zvyšok svojich dní budú počúvať vinylové platne, kupovať albumy, neustále chodiť na výstavy, čítať knihy, nie časopisy alebo „múdrosť kontaktu“, budú milovať prechádzky v prírode a nie v nočných kluboch, prepadnú. v láske, nie v láske* ** navzájom, ktorí budú chodiť na koncerty živých individualistických interpretov.
Má hudobné Rusko budúcnosť?
Áno, samozrejme, je to možné. Harmonické a správne. To znamená budúcnosť, v ktorej budú všetci spokojní. Bude potrebné, aby všetky smery, štýly a druhy umenia dostali vlastnú platformu na reklamu toho, čo robia. Keď budú všetky trendy: rocková a psychedelická hudba, tí istí hipsteri a interpreti spievajúci v angličtine, ruštine a vo všetkých ostatných jazykoch dostupné všade alebo bude pár zodpovedajúcich kanálov, bude to stačiť. Ľudia si potom budú môcť vybrať, objaví sa alternatíva. Keď je jedna vec inzerovaná a vnucovaná vám, začnete si ju kupovať bez toho, aby ste sa zamysleli nad tým, prečo ju kupujete. Tá istá reklama a televízia sú podobné tomu, s čím prišiel Joseph Goebbels a Ministerstvo propagandy Tretej ríše. Televízia a televízia boli vynájdené preto, aby ľuďom prečistili mozgy a vložili do nich to, čo vládca, ktorý má momentálne na starosti médiá.
Preto nepozeráš televíziu?
v princípe to vôbec nevnímam. Toto je predmet, na ktorý si môžem sadnúť alebo niečo položiť, nemám žiadnu inú asociáciu. Buď je to taburetka alebo stôl - nič viac. Vybratím lampy zvnútra ju môžete veľmi krásne ozdobiť. Urobili sme tam taký oltár so všelijakými smiešnymi figúrkami. Na Nový rok bol môj televízor vo vnútri úplne pokrytý vatou: môj otec a mama tam nechali pršať, sedel tam Santa Claus a sedela tam Snehulienka.
V nedávnom rozhovore s detskou knižnicou ste oznámili top zoznam od Nike Borzov, ktorý zahŕňal knihy „Pán prsteňov“, „Traja súdruhovia“, „Cesta baróna Munchausena“ a Lovecraftove príbehy – knihy, takže hovoriť, pre všetky generácie. Akú modernú ruskú prózu by ste mohli odporučiť?
Pelevinove prvé romány neboli zlé: napríklad „Generácia P“ a ďalej. Každý z nich má nejaké špeciálne vlastnosti. Ale toto je skôr trik, vieš? A všetko sa akosi opakuje, len povedané inými slovami. Sorokin má „Oprichniki“ a „Blue Brain“. Ale toto je skôr literatúra pre dospelých, nie pre deti. Nabokov je vtipný, ale nie Lolita, ale napríklad Pozvanie na popravu. Bol blázon, takže má veľmi zaujímavý spôsob myslenia. Je to mätúce a zároveň fascinujúce. Práve čítam toto jeho dielo a ešte neviem povedať, či sa mi páčilo alebo nie, ale je zaujímavé čítať.
Tento týždeň opäť potešíte Petrohrad svojím vystúpením a jeho obyvateľom pripravíte akustický koncert v rámci strešného festivalu Roof Music Fest. Ako vznikol nápad ísť do živého zvuku? Čím je výnimočný akustický koncert a príprava naň?
Stalo sa to nejakou náhodou, niečo vyše roka. Myslím, že to začalo nejakou rozhlasovou stanicou. Ešte predtým som sa zoznámil s bicím nástrojom, ktorý sa nedávno objavil na svete a ktorý sa volá „cajon“ – taká malá obdĺžniková škatuľka, 40 centimetrov. určitý diagram, keď sa zvuk stal svojím charakterom veľmi blízky bicím automatom. Pozval som perkusionistku a bubeníčku Anyu Shlenskaya, ktorá hrá moju akustiku na tomto cajone, navyše má na práci všetky možné bonga a iné veci. Moji dvaja gitaristi Korney a Ilya sú na okraji. No, bol som tam aj na malých bicích, perkusiách, tamburíne, všelijakých trepačkách - v tejto zostave sme nacvičili niekoľko skladieb. Okamžite som začal meniť aranžmány a všetkých to začalo tak fascinovať, že som sa asi po šiestich mesiacoch rozhodol to celé nahrať – nakoniec som získal 22 skladieb zozbieraných z mojich platní plus pár nových – tieto sú piesne „Molecule“ a „Eve“ “
Ako reagujú diváci?
Nedávno sme vystupovali na akciách, kde bolo 15-20 tisíc divákov a reakcie boli také, že mi už bolo do plaču! Ľudia skákali a skákali. Navyše, tento rave sa robil na obyčajných akustických nástrojoch, na ktoré ľudia hrajú už tisíc rokov. Obísť všetku túto elektroniku, obísť celý tento technický pokrok. Len sme minuli elektroniku, presunuli všetky tieto technické veci a ona stojí na boku a nervózne fajčí. A teraz bude tento program s týmito nástrojmi predstavený v Petrohrade.
Dokonca som pre tento smer vymyslel názov – „etno-techno“. Teda „etno“ aj „techno“. Spojili sme moderné a minulé.
Vymysleli ste nový smer v hudbe?
Vo všeobecnosti áno.
Myslíte si, že v dnešnej dobe musí byť hudobník na vysokej úrovni určite autorom vlastných skladieb? Časy, keď sa považovalo za normálne uvádzať skladby iných autorov, sú preč?
Sú interpreti, ktorí hudbu cítia tak, že sa jej nemôžete nabažiť, ktorí predvádzajú piesne iných ľudí, ktorým sa neviete dať do hlavy. Ako napríklad Dave Gahan z Depeche Mode. To znamená, že v Depeche Mode nenapísal ani jednu pesničku, všetky pesničky napísal Martin Gore a nikto nepovie, že to nebol spevák, kto tú pesničku napísal, on to tak veľmi žije a cíti. Záleží na tom, aká je úloha. Ak chce človek zarobiť peniaze, tak si môže kúpiť pesničku, nič veľké. A ak je úlohou zmeniť seba a zmeniť tento svet aspoň trochu, potom si musíte minimálne vybrať, s ktorým autorom budete pracovať.
Hudba pre vás zjavne nie je príležitosťou na zarábanie peňazí.
Áno, pretože nie ja tvorím hudbu, ale ona mňa. Som len sprievodca. Len mám pocit, že som účastníkom veľmi vážneho a globálneho procesu. A to je pre človeka veľmi dôležité – cítiť sa zapojený do niečoho veľkého a krásneho.
Existuje na svete nejaký dôvod, ktorý by ťa mohol prinútiť prestať hrať hudbu?
No...smrť.
Provokujú vás k podnikaniu vaše dlhoročné skúsenosti?
Ponúkajú mi urobiť niečo podobné. Vo všeobecnosti vytváram najrôznejšie nápady, ale spravidla sú pre bežného človeka a obchodníka väčšinou nezrozumiteľné. Tí druhí sú v skutočnosti naladení na týchto obyčajných ľudí, svoj biznis si nastavili tak, aby zarobili viac. Teraz sa situácia mení a mnohé moje projekty, s ktorými som prišiel pred 10-15 rokmi, sa začínajú vkrádať do hlavného prúdu a stávajú sa trendy. V budúcnosti budú divoko módne.
Ukazuje sa, že vaše nápady predbehli dobu?
V tejto veci - áno. Pretože keď navrhnem nejaké nápady, mnohým sa zdajú radikálne. Nie úplne urážlivé, ale dotýkajúce sa niektorých nie práve príjemných akordov, no napriek tomu to funguje. A po 10-15 rokoch ľudia hovoria: "Človeče, aká škoda, že sme vtedy nepoužili tvoj nápad." (smiech). Teraz by sme boli prví v tomto biznise, pretože naberá na obrátkach nielen tu, ale aj na celom svete.“
Súdiac podľa vašich piesní a rozhovorov, v Space nájdete veľa odpovedí pre seba. Je to pre teba jediné náboženstvo?
Vo všeobecnosti sme Kozmos. Časť priestoru. Všetko, čo vidíme, je kozmický materiál. Preto je náš vnútorný priestor taký rozsiahly ako priestor okolo našej planéty, mimo našej Galaxie. Presne povedané, Cosmos nie je len o externom spojení s ním. V prvom rade ide o to nájsť ju v sebe, túto božskú iskru. Pravdepodobne to bolo pre mňa vždy jedno a neoddeliteľné. Vo všeobecnosti som to vždy cítil, ale časom som si uvedomil, že s vekom to prišlo ako odpoveď na všetky otázky.
Akú budúcnosť by ste chceli pre svoju dcéru? Prajete jej osud verejne známej osobnosti?
Verejné, slávne? Ja nič také nechcem. Ona sama to vidí a ako na to reagujem. Ale vždy, keď mala nejaké kreatívne toky, našla v sebe tieto potenciály, vysvetlil som jej, že to je hlavné, a nie to, čo je okolo. Na druhej strane všemožne podporujem výchovu, aby sa všemožne rozvíjala, veľa čítala, menej pozerala telku, veľa chodila, získavala nové vnemy, dojmy, videla rôzne zaujímavosti, ktoré by ju zaujali. Podľa toho jej dávame na výber, aby sa mohla sama rozhodnúť.
Alexandra Borovája9. októbra sa Nike Borzov stal hosťom rannej show „Lifts“. Ak ste leniví na čítanie, môžete si vypočuť audio verziu rozhovoru nižšie.
14. októbra oslavuje album “Puzzle” 20 rokov a pri tejto príležitosti sa uskutoční aj koncert. Nike, povedz mi, čo sa tam stane?
Bude tam koncert. Ja budem hrať – a ty budeš počúvať. Prehrám album „Puzzle“ celý. No, pridám aj pár skladieb z mojich ostatných albumov. Vrátane niekoľkých skladieb, ktoré som nikdy nehral naživo. Napríklad z albumu „Closed“ z roku 1994 zaznie skladba, ktorá ešte nikdy nezaznela, pretože v origináli trvá 11-12 minút a v zásade to nevydrží každý. Ale tentokrát som sa rozhodol, že na tom nezáleží - nech to tak je.
Povedzte Nike niečo o načasovaní. Máš nejaký štandard? Keď nahrávate pesničku, snažíte sa zapadnúť do nejakého načasovania alebo je vám to jedno?
Teraz ľudstvo dospelo k 30 sekundám. Len nedávno, asi pred 10 rokmi - to boli ešte 2 minúty s centmi pozornosti a vnímania niečoho nového v človeku. A teraz je to 30 sekúnd. Žijeme preto v takej dobe ukážok, čiže v prvých 30 sekundách treba vložiť niečo, čo človeka upúta a on bude ďalej pozerať video alebo počúvať hudbu. A ak mám byť úprimný, veľmi milujem dlhé priestorové veci. Najlepšie s nejakým úvodom, s drámou, so všetkými koláčmi. No, ako môžem povedať – nie je to tak, že by som sa neobťažoval. Samozrejme, nerobím nič naschvál, aby som pesničku natiahol, predĺžil, alebo naopak, vyhodil nejaké verše. Ale pri mnohých veciach dokážem po nahratí konať veľmi kruto. Úplne ich rozrežte a zrežte.
Sociálne siete mám – na svoje osobné si píšem sám, na oficiálne tlačový atašé. Čo sa týka kritiky na sociálnych sieťach, chápem ľudí. Ludia nemaju co robit a striktne povedane sebapotvrdzovanie a nejake ine komplexy - som na to uplne kludna. Ak je to konštruktívne, človek skutočne vysvetľuje svoj pohľad a nejako motivuje, potom je to normálne. Dokonca zaujímavé na čítanie. A keď je to „tam si šiel“ alebo „idiot“, potom je to, ako sa hovorí, „ktokoľvek ťa volá, sám sa tak volá“.
NÁŠ mobilný portál dostal veľa otázok – napríklad: „Nike, keby si bola dverami, kam by viedli?“
Do svetlej budúcnosti!
Ako vo všeobecnosti vnímate takéto otázky? Sú pre vás z oblasti filozofie alebo je ten človek len šikovný? Chceli by ste sa takýmto otázkam vyhnúť?
Stáva sa to inak. Nie často, ale stáva sa to, keď na svojich sociálnych sieťach zbieram od ľudí otázky, ktoré by mi chceli položiť. Odpovedám im a takéto vysielanie robím podmienečne. Vo formáte videa. A sú veľmi zaujímavé. Jedna otázka mi dokonca pomohla napísať novú pesničku. To znamená, že bola položená otázka a výsledná odpoveď ma podnietila k dvom frázam, ktoré som použil v skladbe a ktoré mi už veľmi dlho chýbali. To znamená, že som napísal pieseň a boli tam dve prázdne miesta. Tieto frázy chýbali.
V jednej z epizód House bol veľmi podobný príbeh. Mimochodom, pozeráš televízne seriály alebo to považuješ za stratu času?
Nie Prečo? Deje sa! Televízne seriály sú ešte pohodlnejšie - pretože sa to stane, keď prídete domov alebo do hotela z koncertu - a máte 15 minút, kým omdliete. A v týchto malých epizódach sa nezdržíte 2,5 hodiny ako pri nejakom filme. A vás to nijako zvlášť nezaujíma a môžete zaspať do 20-25 minút. Páči sa mi to.
Čo si naposledy pozeral?
Veľmi sa mi páčil seriál American Gods. Smiešne. A robí to priamo kniha. Nový Star Trek: Discovery je vonku. Existuje niekoľko epizód - veľmi dobré. Začiatok vojny s Klingónmi. Moja dcéra a ja máme, no, nie úplne konflikt, ale ona je za Star Wars a ja som za Star Trek.
Koľko rokov má tvoja dcéra? Rozumiete si?
Nie nie. Sme na tom úplne rovnako. Neexistujú žiadne napätia (pah-pah-pah) s dospievaním, aj keď sú prítomné.
Akú hudbu počúva?
Je nadšená pre hudbu. Preto nemá také hlúposti na práci a tak ďalej. Miluje spievať a spieva cool. Stáva sa to väčšinou dievčatám - Whitney Houston, Ariana Grande. Tie, ktoré majú veľmi široký rozsah a majú veľa melizmatiky, povedzme. Rád spieva takéto piesne. A nedávno som dokonca prepadol pár mojim veciam. Neustále chodí a spieva. A dokonca jej chcem urobiť modernejšie aranžmány na spievanie. Na narodeniny, ktoré mala 27. septembra, som jej daroval skvelý mikrofón. Teraz je ako skutočná profesionálna speváčka s vlastným mikrofónom.
Dnes sme hovorili o minulom víkende – počasie nám prialo, vonku bola pravá jeseň. Povedz mi, ako na teba vplýva toto ročné obdobie?
úžasné! Práve sedím v štúdiu – píšu nový album. Píšem veľa pesničiek. Dnes som dokonca prišiel vo fanúšikovskom svetri. Mám tu prakticky všetky jesenné farby. Veľmi sa mi páči toto ročné obdobie. Je to ako totalita, zhruba povedané, veľmi silné podzemné umenie sa objavuje a rozvíja niekde v podzemí. A taká je jeseň – dokonca vyvoláva v človeku akési povznesenie. Pretože stále žijeme a tak ďalej. Je na tom niečo krásne a ja jeseň naozaj milujem.
Máte radi knihy a čo ste naposledy čítali?
Áno, radšej čítam knihy ako pozerám seriály. Teraz čítam trojzväzkovú knihu - autor sa volá Nikolaj Gubenkov. V zásade ide o úplne neznámeho autora. Tieto knihy mi daroval sám autor. Je to teda kaskadér. Žáner knihy je kombináciou reality a fikcie. Nejaký druh surrealizmu a psychedélie. Plus ďalšie mixy na všetky druhy mýtických a mystických problémov. Vtipný zvrat, veľmi sa mi páčil a teraz ho horlivo čítam. Mal som tu obdobie, keď som nemal čo robiť. Išiel som na dovolenku a moja láska k čítaniu sa opäť začala. Nie je to tak, že je čas, zvyčajne nastúpite do lietadla, stihnete prečítať tri-štyri strany a lietadlo už pristálo alebo vás vyradilo. A tu je to skutočné potešenie a dobrá kniha. Nazýva sa „Anunnaki“.
kde ste dovolenkovali?
Bol som na dovolenke na pobreží Čierneho mora, povedzme to takto. Naozaj neplávam. Z nejakého dôvodu sa mi v poslednej dobe veľmi nepáči kúpanie v mori. Som rád v oceáne, ale nechcem ísť ani do mora. Plus je oveľa viac fám, že po kúpaní je s ľuďmi všetko veľmi zlé. A nejako som sa rozhodol, že si radšej prečítam knihu, ako by som sa mal poddať tomuto všeobecnému rezortnému šialenstvu.
Nike, aký máš názor na značky? Telefóny, oblečenie atď.?
V podstate presne. Samozrejme, mám rád iPhone, na rozdiel od Androidu, pretože nedostáva vírusy, je jednoduchý a pohodlný. S týmto softvérom sa nemusíte obťažovať. To znamená, že je to čisto z hľadiska pohodlia. Preto si kupujem taký telefón. Ale teraz som vo všeobecnosti v pôvodnom režime - teraz chodím so starou tlačidlovou Nokiou. Keď cestujem po svete, vždy si potrebujem kúpiť miestne telefóny s miestnymi SIM kartami. Doma mám len krabicu s týmito telefónmi a beriem telefón podľa farby. Podľa topánok či kabáta si vyberám telefón tak, aby ladil s farbou oblečenia a vložím doň SIM kartu.
Vo vašom repertoári sú piesne, vďaka ktorým ste sa stali masívne populárnymi - hovorím o „Troch slov“ a „Kôň“. Nebaví ťa ich robiť?
V zásade mám dosť známych a obľúbených pesničiek - takže občas niečo odoberiem, niečo vložím. Niekedy zabudnem niečo vložiť a pripomenú mi to. „Kôň“ a „Tri slová“ sú prítomné takmer na všetkých koncertoch. Niekde ani nehrám „Three Words“ a nikto tomu nevenuje pozornosť.
Stalo sa niekedy, že vás pozvú do „rezervy“ a požiadajú vás, aby ste trikrát za sebou zaspievali toho istého „Kôňa“ a je to?
To som nemal. Ale to sa asi stáva často u iných interpretov. Dokonca som to videl, bol to začiatok alebo polovica roku 2000 a nepamätám si názov skupiny - pieseň o batérii. Konal sa koncert - húf a celé publikum skandovalo: „Batéria! Batéria!". A rozhodli sa, že tú pieseň budú spievať počas celého ich setu, a urobili to sedem alebo osemkrát. Dokonca som si to pamätal.
Ako vnímaš cover kapely?
Nike, v hre ste hrali Kurta Cobaina. Chceli by ste si tento zážitok zopakovať a za koho by ste si teraz zahrali?
Áno, stalo sa, hral som v divadelnej hre. V zásade sa mi táto skúsenosť páčila, ale neplánujem pokračovať v tomto príbehu, aspoň zatiaľ. Teraz rád píšem hudbu, nahrávam ju, koncertujem. Ale naozaj, viac sa mi páčilo hrať v divadle ako vo filme. Pretože sa to všetko deje tu a teraz, nemáte príležitosť desaťkrát prestreliť svoje emócie. Takto ideš na pódium... Je to ako na koncerte – vyjdeš von a na všetko zabudneš. Ponoríte sa do tohto stavu, do tejto role alebo do niečoho iného. A vy sa vynoríte až na konci – po jeden a pol až dvoch hodinách. A to je skvelé! A tieto úklony, keď kráčate od okraja javiska na začiatok. A zaujímavé bolo aj samotné vystúpenie. Yura (pozn. redakcie: Jurij Grymov) to postavil takto. Tak zaujímavé, konštruktívne, avantgardné. To znamená, že sme celé druhé dejstvo odohrali v pene, ktorá zaplnila celé pódium, a interagovali s touto penou. U nás aj pena hrala detskú rolu. Nebolo jasné, kde sa všetko deje – teda z jedného štátu do druhého, z druhého do tretieho. Samotné predstavenie sa mi veľmi páčilo – pozrel som si ho. Bolo to natočené a raz bol moment, keď sme tam niečo strihali. V roku 2010 som spolu s albumom „From the Inside“ vydal malý autofilm s názvom „The Observer“, do ktorého som vložil malý kúsok z tejto „Nirvany“ a sledoval som celé vystúpenie. A povedal to naozaj veľmi cool a zaujímavým spôsobom.
Ako ste sa pripravovali na rolu?
No, samozrejme. Poskytli mi literatúru a dali mi veľa diskov a kaziet s jeho dokumentárnymi filmami. Zoznámil som sa, samozrejme, ale ešte predtým som vedel niečo o samotnej skupine, respektíve o hudbe tejto skupiny. Album In Utero sa mi veľmi páčil. Podľa mňa 1993 a podľa mňa posledný z albumu.
Ďakujem, že si prišiel, Nike. A vidíme sa na koncerte v „tonách“.
Rockový kult: Po nahraní albumu Splinter ste 8 rokov nevydali sólovú tvorbu. Zažili ste pri tvorbe albumu From Within nejaké nové pocity?
Nike Borzov: Nie naozaj. Ale rozhodol som sa vyskúšať nové štúdio a páčilo sa mi to. Nahral som tam tri platne: Zvnútra 2010 Všade a Nikde 2014 a Molekula 2016. A ten zlom bol naozaj veľký, pretože som potreboval pochopiť, čo chcem ďalej robiť a ako to chcem robiť. Navyše som mal veľa iných vecí na práci: narodila sa mi dcéra, hral som v divadle, rozprával som audio knihy.
Slovom, bolo to undergroundové obdobie. Vytváral som projekty, ktoré nezapadali do priestoru mainstreamu 2000-tych rokov s nekonečnými Star Factories a iným odpadom. No hneď ako som si uvedomil, že sa nič dobré nedeje a nikto nerobí dobrú hudbu, rozhodol som sa nahrať album Zvnútra, ktorý sa vo všeobecnosti stal tiež kultom.
Rockový kult: Boli ste jedným z mála ruských rockových hudobníkov, ktorých vysielala MTV. Ale potom sa MTV stala úzkoprofilovou a začala ukazovať, ako ste to povedali skôr, odpad, potom úplne prestala byť hudobnou televíziou a stala sa piatkovým televíznym kanálom. Žiadna nostalgia za starými časmi?
Nike: Teraz na príklade kanála MTV sledujeme históriu našej krajiny: ako sme sa za týchto 16 rokov dostali k večnému piatku. Nikoho nezaujíma nič, len sa nadchnúť a na nič nemyslieť. U nás sú ľudia tak napumpovaní, že sedemdesiat percent je pripravených pustiť sa do boja. Potom, čo dopijú pivo, samozrejme. Na MTV nie je žiadna nostalgia, je však cítiť absenciu hudobných kanálov, ktoré by hrali normálnu hudbu. Ale nepozerám televíziu a nepozeral som ju ani vtedy. Pamätám si, ako som raz v 80-90 rokoch pozeral zahraničnú MTV. Bolo tam zinscenované niečo úžasné. Celý večer hrali undergroundovú hudbu – Sonic Youth, My Bloody Valentine a nabudúce celý večer hrali black metal. Vo vzduchu bolo miesto pre rôznu hudbu. A teraz dostaneme buď falošné kozy, alebo rozkošných chlapcov s nejakými fašírkami. To je všetko. Zapnite si akýkoľvek hudobný kanál – sú tam len homosexuáli.
Rockový kult: Možno je to preto, že teraz sa všetko zmenilo na nekvalitný pop?
Nike: No, to je to, čo hovorím - homosexuáli.
Rockový kult: Niektorí ľudia si radi pamätajú, že rock je protestná hudba. Myslíte si, že všetci rockoví hudobníci sú predurčení viesť dobrodružný životný štýl a napchávať sa čímkoľvek – od tabletiek po mesačný svit?
Nike: To je podmienečne rovnaké ako to, že dieťa musí rozmotať karmické uzly svojich rodičov. To znamená, že rodičia vešia na svoje deti všetko, čo si v živote nedokázali uvedomiť a dieťa nežije svoj vlastný život. Myslím, že toto je nesprávne. A rock je dnes absolútne bezzubý. Pri neustálom počúvaní som dostal nápad nahrať social rockový album, ktorý som tento rok vydal so skupinou Infection. Záznam je o tom, čo sa teraz v spoločnosti deje a k čomu sme svojou ľahkomyseľnosťou dospeli. Ostrý, krásny a muzikálny – to nie je bezzubý rock.
Rockový kult: Ak vnímame Infection ako tvoju prvú skupinu, súdiac podľa tvojej sólovej tvorby, môžeme povedať, že si sa výrazne upokojil?
Nike: Infekcia nie je moja prvá skupina. Táto Wikipedia oslavuje 30 rokov mojej tvorivej činnosti. Môžete jej veriť, je mi to jedno. Pred Infekciou som mal jeden romanticko-nekrofilný príbeh, ktorý trval bohvie koľko rokov. V 84 som nahral akustický album Dialóg so stenou. Dokonca mám záznamy z mojich koncertov pred Infekciou, ale zatiaľ som ich nikde nezverejnil. Napriek tomu sú nahrávky veľmi vtipné. Je možné, že sú medzi nimi aj hity.
Rockový kult: V niektorých recenziách sa tiež hovorilo, že ten istý notoricky známy kôň bol zložený vo formáte Infection, potom prepísaný a znovu nahraný pre sólový projekt.
Nike: Práve som to vložil do albumu Infections a predtým bol tri roky v koncepte a ani som tomu nevenoval pozornosť. Táto skladba bola napísaná niekde v roku 1993, prvýkrát vyšla na jubilejnom albume na počesť 10. výročia skupiny Infection. Nahrával som to sám, hral som na všetky nástroje sám. Album sa volá Vezmite svoju sučku do náručia. A kedy kôň Začali to hrať v rádiu v Petrohrade, uvedomil som si, že pesnička je cool. Veľa priateľov hovorilo, že by som to mal zaradiť do svojho sólového albumu, ale ja som práve nahrával album Puzzle a rozhodli sa urobiť akustickejšiu verziu, ktorú začali hrať všetky rádiá. A v roku 2000 som to znova nahral do podoby, v akej to krajina pozná.
Rockový kult: Čo vyvolalo takú kreativitu, ktorá je prezentovaná v Infection? Je to pokus podobať sa na vaše zlé idoly, alebo ste tým chceli niečo povedať?
Nike: Nechcel som vôbec nič povedať. Vždy to bol vtip. Moja mama má veľmi rada literatúru, Puškin je jej obľúbený básnik. A všetky jeho hanebné texty mi boli od detstva veľmi dobre známe. V mojej rodine sa nikto neobmedzoval na takúto slovnú zásobu a v istom momente nás s kamarátmi začali tieto hanebné texty veľmi zaujímať. Sanya Laertsky s jeho Hairy Glass prisahal, Letov a Civilná obrana tiež. Myslel som si, že je to v pohode. Takže albumy Infection sme napísali na magnetofón na krivých gitarách. Len tak, bez dôvodu. Nahrali sme album, niekoľkokrát sme si ho vypočuli, dali sme si ho vypočuť niekoľkým priateľom a ďalší sme nahrali priamo na ten istý kotúč.
Rockový kult: Ruská undergroundová scéna v poslednej dobe naberá na obrátkach. Spájate sa s nimi?
Nike: Áno, nespájam sa vôbec s nikým. Nemám rád subkultúry a nezúčastňujem sa ich. Ale rád to sledujem. Je skvelé, že sa objavuje neopsychedelická vlna a že títo chlapci sa venujú modernej hudbe, čo sa mi tiež páči. Samozrejme, zatiaľ je všetko od iných umelcov odrbané a nie je tam nič vlastné, ale som si istý, že aj z tých skupín, ktoré sme nazvali hipstermi, sa objaví niečo zaujímavé a originálne. Napríklad prvý album Blur bol nahraný v typickom manchesterskom vlnovom štýle. Ich ďalšie diela však zmenili históriu. album 13 Považujem to za vrchol kreativity Blur napr. Na Západe je to bežný jav, ale tu je to zriedkavé. Ale som si istý, že skôr či neskôr z nášho podzemia, stojaceho na vlastnej planéte, vznikne niečo originálne a jedinečné.
Rockový kult: Filozofická otázka: naša slnečná sústava sa pohybuje v nekonečnom vesmíre, ale čo sa stane, ak sa plnou rýchlosťou dostane na okraj reality? Odrazí sa slnečná sústava alebo bude zničená?
Nike: Áno, pri kolízii sa všetko skončí, takže nemá zmysel o tom vôbec premýšľať. Podľa niektorých fyzikálnych zákonov sa, samozrejme, môže odraziť ako lopta, ale fyzikálne zákony, ktoré poznáme, fungujú iba v rámci hraníc našej planéty. Len čo vletíme do atmosféry, čas sa okamžite spomalí. Stráca všetok význam a prestáva byť lineárny. Vnímame len nepatrnú časť reality a je viacrozmerná, ako nám umožňuje vnímať desať percent nášho mozgu.
Rockový kult: Ak sa budete riadiť touto logikou, potom, aby ste pochopili celú realitu, nemali by ste súdiť podľa vlastných noriem a považovať ju za stred vesmíru?
Nike: A s týmto modelom správania sú všetci spokojní.
Rockový kult: Ako sa cítite v spoločnosti, kde sa tento vzorec správania považuje za normu a každý sa posudzuje podľa vlastného videnia sveta?
Nike: Kritické útoky na mňa sú veľmi zábavné. Ale v poslednej dobe ma neobvinili z ničoho, pretože som už dávno všetko rozhrýzol a dal to všetkým do úst. Dalo by sa povedať, že som išiel sám proti sebe a začal som vysvetľovať svoje texty, čo som nikdy nerobil a ani v budúcnosti robiť nebudem. Je hlúpe vysvetľovať význam textu piesne – každý ho aj tak vníma do miery svojej skazenosti. Každý vníma tento svet taký, aký je. Ale v princípe neexistuje mier, iba chaos. A hlavnou úlohou človeka je vniesť poriadok do chaosu vo vlastnej galaxii. Ak sa na to pozriete, každý človek je svojim vlastným vesmírom, Bohom a diablom a nikto za nič nemôže. V chaose sa poriadok nedá dosiahnuť, dá sa v ňom iba rozpustiť. Tým, že sa stanete súčasťou chaosu, podriadite si ho sami sebe, a to je všetko. Aj keď je ťažké si to uvedomiť.
Rockový kult: Pamätáš si na moment, keď si prvýkrát začal skladať pesničky?
Nike: Tvorím od čias, keď som nevedel rozprávať. Spieval som len preto, že hudbu veľmi milujem a vždy to tak bolo. Ako dieťa som veľmi miloval The Beatles, Jefferson Airplane, Velvet Underground – mimochodom dodnes jednu z mojich najobľúbenejších skupín. Keď som začal rozprávať, vyslovil som niekoľko fráz vo veršoch. A keď som sa naučil písať, začal som písať texty. Takže si presne nepamätám, kedy som začal hrať hudbu. Ale Infection je už mladícke šialenstvo a maximalizmus, vzhľadom na to, že všetky naše piesne boli o sexe, prsiach, násilí a opitých ženách. Zobral som akúkoľvek fantáziu, doviedol ju do absurdity a stala sa z toho pieseň skupiny Infection. To sa mimochodom stále deje. V sólovej tvorbe je všetko iné, je tam iný koncept, texty sú inak postavené a inak prežívané.
Rockový kult: Infekcia nie je obzvlášť hlboký a duchovne zmysluplný materiál?
Nike: Je to ako keby som prišiel na návštevu a všetci tam boli blázni a ja som zapadol do tímu. Ale viem, že toto skončí, pôjdem domov, kde je už moja sólová tvorba. Infekcia je pekelná párty, kde sa ľudia opijú na smrť. Toto je taká zásuvka. Hneď ako sa materiál nahromadí, nahrávame album. Môže sa to stať raz za desať rokov alebo možno raz za dva roky.
Rockový kult: To je nejaký druh psychoterapie?
Nike: Sú piesne, ktoré sa nedajú premietnuť do mojej sólovej tvorby. Ale aby som ich nezabil, ale aby som im dal život, robím rôzne druhy projektov.
Rockový kult: Čo inšpirovalo vašu sólovú tvorbu?
Nike: Určite nie spoločnosťou alebo spoločenskými otrasmi. Skôr je to o mojich skúsenostiach a veciach, ktoré sú menej skutočné, než o ktorých spieva Infection. Nemám rád písanie každodenného života.
Rockový kult: Keď sa obzriete späť, cítite na sebe nejaké zmeny?
Nike: Áno a nie. V niečom som zostal rovnaký a nezmenilo sa vôbec nič, ale v niečom som naozaj zmenil svoje názory. Ale už nechcem zachádzať do detailov. Dôležité je zachovať si to, čo s vami bolo od samého začiatku a nestratiť to, ale nazbierané skúsenosti pretaviť do praktických vedomostí pre vaše moderné ja. Keď zabudnete na svoje korene, nemáte budúcnosť.
Meno Nike Borzova zahrmelo v polovici 90. rokov. Jeho hity „Horse“, „Three Words“, „Riding a Star“ zneli všade. Samotný hudobník však na tie časy spomínať nechce. Na niekoľko rokov úplne opustil javisko a úplne sa venoval výchove svojej dcéry Victorie. Teraz Borzov nahráva nové rekordy, no už sa nesnaží dostať na popredné priečky hitparád. „Som neformátovaný interpret, ktorý nemá čas,“ usmieva sa spevák
Foto: Vanya Berezkin
EAby som bol úprimný, vždy ma zaujímalo, či je Nike vaše skutočné meno alebo len pseudonym?
Toto je skutočné meno. Jeho príbeh je takýto: ešte predtým, ako som sa narodil, mojej mame a otcovi predpovedali, že budú mať dievča. Kúpili si kopu dievčenských vecí v odtieňoch žltej a ružovej. Mimochodom, prvých pár rokov života som ich bol nútený nosiť. ( s úsmevom.) Keď som sa narodil, rodičia mi dlho nevedeli prísť na meno, dva-tri roky ma volali jednoducho „baby“. A potom sa moji hippanskí rodičia začali zaujímať o Indiu a dali mi indické meno - Nike, čo znamená „hviezda“.
Takto tvoji rodičia určili tvoj osud. Kedy ste sa začali zaujímať o hudbu?
Celá táto vec s písaním začala skôr, ako som začal hovoriť. Keď som začal rozprávať, začal som skladať texty. Kým si ich brnkal popod nos, dedko ich potajomky nahrával na audiokazety. Mama hovorí, že od samého začiatku bolo všetko, čo som robil, veľmi originálne, na rozdiel od ničoho iného. Moji rodičia mi od detstva vštepovali lásku k hudbe, a tak ma dali do hudobnej školy. Študoval som tam rok a skončil som - unavený z toho. Radšej som prišiel na veci sám.
Ak tomu dobre rozumiem, od detstva ste chceli byť rockerom. Nevystrašilo to vašich rodičov?
Keď som založil skupinu „Infekcia“, mal som trinásť rokov. S priateľmi sme celý deň sedeli v mojej izbe a kričali obscénne piesne na celý dom - a to všetko v obyčajnom trojizbovom byte vo Vidnoye pri Moskve. Mali sme veľmi priateľský dom a susedia boli úprimne šťastní, že sa deje nejaký šialený pohyb. Nikto sa nesťažoval. Najzaujímavejšie je, že v tom čase boli doma aj moji rodičia, mama sa starala o svoje veci a ani sa na nás nepozrela. Bolo mi dovolené fajčiť veľmi skoro, od trinástich rokov som fajčil oficiálne.
Nadávanie, cigarety... Naozaj k tomu nabádala vaša mama?
Jedného dňa za nami prišla a povedala: „Všetko je skvelé, vaša hudba je vynikajúca. Môžeš menej nadávať?" - „Mami, ty ničomu nerozumieš. Zbohom!" Mama nás nikdy nenútila, aby sme vôbec neprisahali, len povedala: "Trochu menej." Takáto podpora, samozrejme, stojí za to.
Vaša dcéra má teraz jedenásť. Len si predstavte, že o pár rokov sa začne správať rovnako ako vy v detstve. Budete toto schvaľovať?
Vetch rastie v rôznych podmienkach. Ak sa snažím pred mojou dcérou nefajčiť vôbec, tak počas môjho detstva doma fajčili toľko, že som kvôli dymu nemohol otvoriť oči. Vôbec si nepamätám, že by som bol obklopený tabakovým dymom. Zrejme som to vstrebal s materským mliekom. Teraz je môj najväčší problém fajčenie, ktorého sa chcem naozaj zbaviť.
V jednom rozhovore ste povedali, že deťom by sa nemalo nič zakazovať, keďže zákaz je len spôsob propagandy. Takto si bol vychovaný. Vika je tiež všetko dovolené?
S mojou dcérou je všetko inak, samozrejme. Ona je dievča. Ako som rástol, začal som chápať, aké chyby robili moji rodičia v mojom detstve. Napriek tomu nemôžete nechať výchovu dieťaťa voľný priebeh, ako to bolo v mojom prípade.
Možno ste len nepočuli zákazy svojich rodičov?
Faktom je, že som nemal nič zakázané. Mohol som si robiť, čo som chcel. Teraz chápem, že pred niektorými vecami som mohol byť chránený.
Nike, rozviedli ste sa s manželkou, keď bola vaša dcéra veľmi malá. Máte teraz pocit, že Vika chýba vaša pozornosť a podpora?
Snažím sa byť s dcérou aspoň niekoľkokrát do týždňa. Neuveriteľne sa o ňu zaujímam. Vo všeobecnosti je to skutočné otcovo dievča. Beriem ju na svoje koncerty a ona úprimne hovorí, ktoré pesničky má rada a ktoré je lepšie úplne vypustiť z repertoáru.
Chceli by ste, aby sa z nej stala hudobníčka?
Ak rozvinie svoj talent, ak sa jej to podarí, tak prečo nie. Budem ju podporovať a všemožne jej pomáhať. Hlavná vec je, že sa jej to páči. Ale, samozrejme, je príliš skoro na to myslieť. Dnes by mala ísť do školy, rozvíjať sa ako človek a neničiť si život. Pozrite sa na tých, ktorí začali spievať v ranom detstve. Väčšina z nich sú nešťastní ľudia. Takúto budúcnosť pre svoju dcéru nechcem. Teraz je vo veku, keď dochádza k prehodnocovaniu hodnôt, snažím sa ju chrániť pred svetom šoubiznisu s jeho nakrúcaním a večierkami.
V určitom okamihu ste sa rozhodli chrániť sa pred týmto svetom. A urobili to, keď boli na vrchole svojej popularity. S čím to súviselo?
Chcel som sa zbaviť imidžu, ktorý bol ku mne pripojený, nechcel som byť interpretom dvoch alebo troch populárnych piesní. Preto som sa začal zaujímať o divadlo a začal som hrať Kurta Cobaina v hre Jurija Grymova „Nirvana“. Hral v niektorých bláznivých antikomerčných kapelách. Potom sa zapojil do najrôznejších psychedelických projektov: produkoval, písal soundtracky pre audioknihy. Oživil svoju skupinu „Infekcia“.
Ale toto bola práca, ako sa hovorí, v zákulisí. Považuje sa to takto: ak v televízii nie je umelec, potom vôbec neexistuje.
Pochopil som to, a preto som asi urobil všetko pre to, aby ma nebolo ani vidieť, ani počuť. Navyše som mal nepríjemný príbeh spojený s nahrávacou spoločnosťou, ktorá podvodne získala práva na moju hudbu. Nevidel som zmysel v práci s týmito ľuďmi a oni ma nechceli pustiť, všetkými možnými spôsobmi sa ma snažili prinútiť vykonávať povinnosti, ktoré už neexistujú. A keď sa môj zmluvný vzťah s nimi v roku 2008 skončil, okamžite som si sadol k nahrávaniu novej nahrávky s názvom „From the Inside“.
Nerozumiem, čo ti bránilo nahrať to predtým?
Len som nechcel. Tieto moje hody boli zrejme obrannou reakciou.
Potom sa objavili rôzne fámy...
Áno, spočiatku bolo nepríjemné čítať, že ste zomreli na predávkovanie. Ale potom ma to začalo baviť. Keď som sa v roku 2010 začal pomaly vracať na scénu, páčili sa mi reakcie ľudí. Pri pohľade na moje plagáty boli prekvapení: "Je nažive?" Milujem smutné vtipy. Napríklad pieseň „Tri slová“ - Aj toto je čierny humor. Je len vo veľkej nálade.
V tých rečiach bolo stále niečo pravdy. Sám ste viackrát povedali, že vo vašom živote boli kedysi drogy.
Áno oni boli. Ale život sám o sebe je taký zaujímavý, každý deň prináša toľko dobrodružstiev, že to žiadna droga jednoducho nedá. Veľmi rýchlo som sa z toho všetkého dostal. Drogy mi pomohli pochopiť, že všetky tieto emócie sú vo mne a môžem ich jednoducho osloviť a použiť ich bez toho, aby som sa uchyľoval k stimulantom. Naučil som sa, ako to urobiť. Alkohol nepijem od roku 2008. On a ja sme si práve uvedomili, že sme zo seba unavení. Nepoužívam nič zakázané. Len mám stále idiotské cigarety, to je všetko.
Povedzte úprimne, máte nostalgiu za časmi, keď vaše pesničky zneli doslova z každého železa?
Aby som bol úprimný, ani si to nechcem pamätať. Som zvláštny človek a nostalgia mi vôbec nie je vlastná. Ak sa to bude opakovať, vôbec sa nebudem hnevať, ale budem to vnímať trochu inak. Cítim sa dobre tam, kde som teraz. Táto fráza „Je dobre tam, kde nie sme“ - posledné storočie. Treba to prečiarknuť, zabudnúť, vystrihnúť. V skutočnosti je dobre, kde sme. Nemám pocit, že by som bol v zabudnutí: ľudia ma spoznávajú v metre, berú autogramy, spievajú piesne...
Raz ste povedali, že ste sa vždy cítili ako outsider.
Áno, stále sa cítim ako outsider. Nič sa nezmenilo.
prečo?
Sú moje piesne na vrchole rebríčkov? Nie, som v podzemí. Som neformátovaný interpret, ktorý je mimo času, priestoru a štýlu. Vyzerám divne, nehovorím, čo chcú počuť. Nemôžem žiť inak.
Nike, začala si rozprávať o zvláštnych veciach... V jednom z tvojich dávnych rozhovorov som čítal, že si v mladosti premýšľal o zmene pohlavia.
Áno, boli rôzne myšlienky. Vo všeobecnosti som milovníkom všetkého provokatívneho, a to nielen v umení. Chcel som podstúpiť operáciu na zmenu pohlavia, dokonca som si našetril nejaké peniaze, no včas som vstúpil do armády a naučil som sa tam veľa vecí.
Vstúpili ste do armády, pretože ste chceli slúžiť, alebo preto, že ste sa jej jednoducho nemohli vyhnúť?
Stalo sa to tak, povedzme to takto. Ale išiel som tam bez akéhokoľvek emocionálneho trápenia alebo trápenia. Potom to pre mňa bola tiež určitá provokácia. Provokácia vo vzťahu k vášmu vnútornému svetu a fyzickej kondícii. A celkovo to bolo vtipné, páčilo sa mi to. Dokážem dlho rozprávať o šikane a o tom, ako som sa tam správal, ako som porušil všetky pravidlá, ktoré sa porušiť dali. V uchu som nosil náušnicu a aby som si ju každý deň nedával dole, prelepil som ušný lalôčik náplasťou a povedal, že ucho mám roztrhnuté. ( s úsmevom.) Spomienky sú skôr zaujímavé a vtipné ako smutné. Ale ak tam bol smútok, teraz je to vnímané pozitívne. Snažím sa robiť si srandu z každej situácie. Dokonca sa mi páčilo byť holohlavý: prvých šesť mesiacov po armáde som si zámerne holil hlavu. ( s úsmevom.)
Teraz aktívne propagujete svoj akustický program, ktorý odohráte budúcu sobotu v priestoroch beatnikov.
Čaká vás viac akustický rave ako len koncert, vymyslel som definíciu „etno-techna“ pre štýl hudby, ktorý budete počuť. Názov je nejasný, ale keď všetci prídu na predstavenie, jeho význam sa vyjasní. Zvyčajne, keď sa ľudia stretávajú kvôli akustike, očakávajú „Je skvelé, že sme tu dnes všetci“ a iné nudné veci. Tu je to však iný príbeh, a preto sa postoj verejnosti k akustickej hudbe zásadne mení. Posúvame to na ďalšiu úroveň. Tu sa hodí aj výraz unplugged – bez pripojenia k elektrine. Aj keď máme dvoch gitaristov, ktorí hrajú na moderných high-tech nástrojoch. Takto sa spája primitívnosť a šamanizmus s modernosťou. Dá sa povedať, že minulosť a budúcnosť uzatvárame do cyklu. A keby bol rock and roll vynájdený v stredoveku, asi by znelo ako moja nová akustická platňa, ktorá vyjde v novembri-decembri.
Techno štýl je teraz populárny medzi masami. Prečo si myslíš?
Techno je niečo primitívne, primitívne, postavené čisto na beatoch a perkusiach. Veľa sa v ňom nedeje. Toto je taký neustály pohyb, ktorý vás vtiahne a vy začnete meniť svoje nároky a pohybovať sa do rytmu. Presne toto sa stáva na mojich koncertoch.
Povedali ste, že v tomto programe nepoužívate elektroniku.
Všemožne sa tomu vyhýbame, používame klasické akustické nástroje – klavír, harfu. Klamem, je tam syntezátor a organ, ktorý stále zostáva akustickejším, vzdušnejším nástrojom, napriek tomu, že bol šupnutý do malej škatuľky. Asi pred rokom som sa zoznámil s bicím nástrojom cajon - jeho zvuk sa mení z nižšieho v strede na vyšší na okraji boxu. Keď som to prvýkrát počul, okamžite som si myslel, že to vyzerá ako analógový bicí automat z niektorých prvých Hammondových organov. Všetko to začalo týmto cajonom: zavolal som perkusionistke, ktorá hrala na tento nástroj, začal som pre ňu vymýšľať rôzne beaty, začal som vystupovať s dvoma akustickými gitarami, sám hrám na perkusie, uvidíte veľa všelijakého odpadu okolo mňa. Keď som videl reakcie ľudí a na základe vlastných pocitov, chcel som to všetko napísať. Vlani v decembri sme si prenajali opustené kultúrne stredisko z 50. rokov, ktoré nebolo zrekonštruované, zostali tam štuky. Na stenách boli obrázky napumpovaných mužov a žien tancujúcich so šatkami, polonahých detí s dedkami, všetci spokojní a šťastní. A v tejto miestnosti sme si sadli s hudobníkmi a nahrali viac ako dvadsať skladieb zo starých albumov a dve nové: jednu som napísal s názvom „Eve“ koncom osemdesiatych rokov, druhú „Molecule“ v polovici roku 2000. Urobili sme piesne, ktoré pozná každý vo forme, ktorú na elektrických albumoch nepočujete.
Staré piesne na nový spôsob sú horúcou témou.
Vždy sa mi zdalo, že na to, aby ste boli k téme, musíte byť úplne mimo témy. Vždy som v podzemí modernej situácie, a tak predbieham dobu. Len čo móda skončí, všetko s ňou spojené zahynie spolu s ňou. Vlna hipsterov konečne pominie, všetky „Pompeje“, On-the-Go, „Tesla fighty“ zomrú, o desať rokov si na nich nikto nespomenie. Okrem tých, ktorí počúvajú priame kopáky a nevnímajú nič nové. Sformátované módne príbehy som už veľakrát počul a veľakrát som ich robil. Asi pred dvadsiatimi rokmi som hral s rovnými kopákmi – návykovou hudbou, ktorá v sebe nič nenesie, fungujúca ako soundtrack na párty. Mal som skupinu “Mutant Beavers” – projekt voľného prúdu vedomia, noisová avantgarda psychedelický, skončili sme priamym kopom, originálnym tranceom. A len čo sa po roku a pol ten rovný barel rozšíril, ochorel som z toho a chcel som sa vrátiť k niečomu humánnejšiemu.
