Neuveriteľné, vzrušujúce, očarujúce a rozkošné – to všetko sú prívlastky o jeseni. Krajšie ročné obdobie si ani nemožno predstaviť. Na jednom strome môže byť toľko farieb, že to niekedy vyráža dych. Je jasné, prečo všetci talentovaní ľudia čerpajú inšpiráciu z prírody. Jeseň nie je v obrazoch umelcov výnimkou. Jesenná krajina je už dlho považovaná za jednu z najobľúbenejších tém maľby.

Slávnych obrazov venovaných jesenným témam je toľko, že je ťažké ich spočítať. A jeseň je všade iná: od teplej a slnečnej až po neskorú, s prvými mrazmi, ktoré štípu ruky. Ale je niekoľko umelcov, ktorí jeseň cítili obzvlášť jemne a preniesli ju do svojich obrazov.

Jeseň v mestách na obrazoch Richarda McNeila

Jedným z talentovaných umelcov, ktorí sa vo svojich maľbách venujú jeseni, je Richard McNeil („In Central Park“, „Walking in the Rain“). Tento umelec je veľmi súkromnou osobou a málo sa o ňom vie. Ale napodiv sú to jeho obrazy, ktoré visia v Bielom dome v kancelárii amerických prezidentov.

"V Central Parku" od Richarda McNeila

Jeden pohľad na jesenné maľby Richarda McNeila vás prenesie do atmosférickej jesene New Yorku resp. Jeho práca je neuveriteľne krásna a pokojná. Dá sa len hádať, prečo jeseň inšpirovala umelca.

Jesenné krajiny od Thomasa Kinkadeho

Jedným z najpopulárnejších umelcov posledných rokov je Thomas Kinkade. Jeho obrazy sú také populárne, že je neuveriteľne ťažké ich kúpiť. Všetky sú v súkromných zbierkach a ľudia sa s nimi veľmi zriedka a neochotne rozchádzajú.

A to všetko vďaka správe. Autor natoľko veril v lásku, triumf dobra a svetlú stránku ľudskosti, že sa to všemožne snažil zobraziť vo svojich obrazoch. To všetko dokonale sprostredkujú jeho jesenné krajinky.

Toto je zaujímavé! Prečítajte si viac o jeho biografii a kreativite v našom samostatnom článku s mnohými obrázkami umelcových diel pre inšpiráciu.

„Palette Knife Autumn“ od Afremova

- impresionistický umelec, ktorý svoje obrazy tvorí nie obyčajným štetcom, ale špachtľovým nožom. Z tohto dôvodu majú ťahy na samotnom plátne charakteristický vzhľad.

Najznámejšie obrazy sú „Slnečná jeseň“ a „Stretnutie v daždi“. Afremovova jeseň je jednou z najštruktúrovanejších a najjasnejších. Zdá sa, že je utkaný z malých lúčov, ktoré vypĺňajú celé plátno.

Na poznámku! Určite si o tom prečítajte podrobnejší článok na stránkach projektu „Wings of Inspiration“.

Realistická jesenná Lushipina

Ďalším slávnym umelcom našej doby je Evgeny Lushipin, ktorý maľuje obrazy v žánri realizmu. Zrejme preto si ich často mýlia s fotografiami.

Pozrite sa bližšie na obrazy „Tichý večer“ alebo „Električka túžby“. Sú presiaknuté jesennou inšpiráciou. Neskutočne živá jeseň akoby na vás hľadela z okna a usmievala sa, smutná s vami za plynúcim letom, no napriek tomu vás teší svojím teplom.

Zlatá jeseň od Charlesa Whitea

Ďalším svetoznámym umelcom, ktorý v maľbe zobrazil jeseň, je Charles White. Jeho obrazy „Zlatá jeseň“ dýchajú pokojom, mierom a tichým šťastím.

Nemožno ich neobdivovať, nemožno ich nemilovať. Preto majú teraz cenu zlata a takmer všetky sú v súkromných zbierkach. Samotnému umelcovi sa počas života dostalo zaslúženého uznania.

Jeseň v čínskej maľbe

Toto je však len malý zoznam umelcov z celého sveta, ktorí vytvorili svoje majstrovské diela inšpirované zlatým vekom. Nádherné diela o jeseni sú aj v japonských a čínskych maľbách.

Napríklad čínsky umelec Tian Haibo. Jeho diela sprostredkúvajú neuveriteľnú hru svetla jesenného slnka. Veľmi realistické a neuveriteľne živé. Inšpirujú a nenechajú nikoho ľahostajným.

Liu Maoshan je umelec z Číny, na ktorého obrazoch môžete vidieť aj zaujímavé jesenné krajinky. Toto je pravá jeseň v modernej maľbe.

Plátna Liu Maoshana spájajú industrializmus a orientálnu príchuť. Najvýraznejšie je to vidieť v dielach „Jesenné vody“ a „Výlet do Washingtonu“.

Jeseň v obrazoch známych umelcov

Nechýbajú ani obrazy o jeseni, ktoré sú neskutočne obľúbené, napísané najznámejšími umelcami. Napríklad „Jeseň v Argenteuil“ od Moneta. Ide o veľmi zmyselné plátno, ktoré dýcha jesennou inšpiráciou. Vyžaruje z neho šťastie a pokoj.

Studio Boat (1876), Claude Monet

"Jeseň v Argenteuil" od Clauda Moneta

Van Gogh tiež hľadal inšpiráciu na jeseň. Jeho štetec patrí k plátnu „Polárna ulička na jeseň“. Vyjadruje náladu samotného umelca, trochu smutnú a chaotickú.

"Topoľová alej na jeseň", Van Gogh

Slávny obraz „Jeseň“ od Shishkina sa právom považuje za majstrovské dielo o jeseni v ruskej maľbe. Autor veľmi realisticky sprostredkoval jesennú náladu v Rusi.

"Jeseň" od Shishkina

O jeseni sa dá v maľovaní rozprávať donekonečna, pretože táto téma je nevyčerpateľným zdrojom inšpirácie.

Akékoľvek obrazy od rôznych umelcov venovaných tomuto ročnému obdobiu vždy potešia a inšpirujú ľudstvo. Príroda bude zas ešte veľmi dlho nevyčerpateľným zdrojom inšpirácie pre všetkých umelcov na celom svete.

Publikácie v sekcii Múzeá

Jesenné krajinky

V čase jasného smútku a tichej radosti. Vzácny prípad nepokoja farieb v strednom pásme je príležitosťou pre umelca pridať na plátno teplé farby. Červené listy jarabiny, žiarivo žlté listy brezy, zlatožlté listy lipy a žltohnedé listy dubu. Aj smrekovec na jeseň podľahne všeobecnej nálade a horí kanárskou farbou proti modrej oblohe. Ak budete mať šťastie, zlatá jeseň bude jemná a nežná. Pozeráme sa na obrázky o najromantickejšom období roka spolu s Natalyou Letnikovovou.

Izák Levitan. Zlatá jeseň. 1895. Tretiakovská galéria

Plátno z „hlavnej série“ od Isaaca Levitana. "Vášnivo ma to ťahalo do práce, nechal som sa uniesť a už týždeň deň čo deň nespúšťam oči z plátna..."- umelec napísal svojmu priateľovi Vasilijovi Polenovovi, ktorý pracoval na jesennom plátne. Istý maliar videl v provincii Tver na brehu rieky Syezha neďaleko panstva Gorka krajinu prekypujúcu žltou a sotva sfarbenú do zelena, o ktorú mal úprimný záujem. Preto je jeho „Zlatá jeseň“ ako úsmev prírody. Najjasnejšia zo stoviek Levitanových jesenných obrazov.

Stanislav Žukovský. jeseň. Veranda. 1911. Načasovanie

Útulný kút vidieckeho domu, v ktorom sa môžete stretnúť s jesenným parkom. Zdá sa, že môžete dosiahnuť vrchol smreka rukou a ak chcete, odtrhnúť citrónovožltý list z brezy. Pozrite sa na horizont a vdychujte chladný, čistý vzduch a sadnite si na lavičku pod kĺzavé lúče jesenného slnka. Stanislav Žukovskij veľmi miloval jeseň a staroveké ruské majetky. Pred storočím zozbieraná kytica nestratila nič zo svojich pestrých farieb a len zvýrazňuje jesennú jednotu obyvateľov domu a okolia.

Boris Kustodiev. Jeseň v provinciách. Čajová párty. 1926. Tretiakovská galéria

Obchodníci v jesennom interiéri. Boris Kustodiev zriedil svoju obľúbenú tému teplými farbami. Ohnivočervené javory a žltnúce záhrady pri provinčných domoch robia jeseň obzvlášť útulnou. Práve to babie leto, ktoré sa dočasne zmieri s krásnym, no, žiaľ, nevyhnutne padajúcim lístím. Čistý vzduch je naplnený vôňou listov, melónu a čerstvého chleba z malej pekárne. A samozrejme, žiadna jeseň nie je strašidelná, ak je v blízkosti mačka. Spolu so samovarom.

Iľja Ostroukhov. Zlatá jeseň. 1886. Tretiakovská galéria

Isaac Brodsky. Zlatá jeseň. 1913. Múzeum-byt I.I. Brodský

Dedinské nepokoje videl za žiarivou hýrivosťou farieb budúci predstaviteľ socialistického realizmu Isaac Brodsky. Žiak Ilju Repina sa preslávil svojím leninizmom oveľa neskôr a v roku 1913 umelec uprednostnil romantické krajiny pred maľbami z revolučného života. Obec orámovaná jesenným lístím, ako na dlani, sa rozprestiera. Žije si svoj hektický život – hrkotajúce vozíky, zvonivé hlasy. Menia sa len farby – od červeného zlata, cez bielu zimnú krajinu – až po ruju zelene a opäť až po pozlátenie.

Petr Petrovičev. Nudná záhrada. jeseň. 1905. Súkromná zbierka

Kútik Neskuchnej záhrady, preniknutý ostrým slnkom, naozaj nevyzerá v pekný jesenný deň nudne. Aspoň jediným pohybom v opustenom parku sú pomalé vody rieky a dlhé sivé tiene, ktorým velí slnko. Dom na kopci komunikuje, že park je obývaný svojim vzhľadom. A nemôžete vôbec povedať, že je to súčasť hlučnej Moskvy. Umelec Piotr Petrovičev prišiel do hlavného mesta z Jaroslavľskej provincie pešo - študovať maľbu u Levitana a maľovať Kuskovo, Kuzminki, Neskučnyj záhradu... Pre majstra lyrickej krajiny bolo oveľa jednoduchšie nájsť samotu v hlavnom meste sto pred rokmi.

Konštantín Somov. Versailleský park na jeseň. 1898. Štátne ruské múzeum

Centrum Moskvy či Kráľovský park pri Paríži. Zlatá jeseň je dobrá na každom mieste, kde lístie mení farbu podľa jesene. Každý deň nový obrázok je ako spektrum odtieňov. Vedieť mix na palete: plátno, dijon, horčica... A teraz je ulička pokrytá hrdzou a farbu toskánskeho slnka zatieňuje parížsky smútok. Ale plátno zachová „rozprávkový palác, otvorený pre každého“... Akoby do zimného odpočinku zostávalo len pár dní. A listy žiaria a obloha sa zmení na modrú, nepoznajúc jesenné vetry a prichádzajúci chlad.

Graham Gercken ©

Jesenná krajina za oknom veľmi nepoteší. Celý september pršalo a október nás prekvapil mrazmi a snehom. Ale ako veľmi chcete svetlé jesenné farby a modro-modrú oblohu. Toto sú farby, ktoré som videl na obrazoch austrálskeho umelca Grahama Gerckena. Na môj vkus sú obrazy trochu dekoratívne, ale teraz telo jednoducho potrebuje prehnanosť a sýtosť farebnej schémy. Som rád, že na blogu zverejňujem svetlé jesenné krajiny, možno sa pre niekoho obraz tohto umelca stane aj farebnou terapiou))

Graham Gercken ©

Umelec Graham Gercken sa narodil v Austrálii v roku 1960. Je samouk bez umeleckého vzdelania. Od hobby som prešiel k profesionálnej činnosti. Najbližším štýlom sa mu stal impresionizmus.
Graham Gercken maľoval 10 rokov a svoje obrazy predal mnohým turistom. Svetlé a sýte farby okamžite upútali pozornosť, obrazy sa rýchlo vypredali.

Graham Gercken ©

V roku 2003 odišiel umelec do Číny, kde sa stretol so známymi majstrami, ktorí sa s ním podelili o svoje tajomstvá a pomohli mu zlepšiť techniku ​​kreslenia. Potom ešte niekoľko rokov cestoval po svete. Umelec navštívil Áziu, Európu a Ameriku, osobne spoznal mnohých známych umelcov a priznáva, že sa od nich veľa naučil. Na jeho obrazoch často vidieť prírodu Austrálie a Severnej Ameriky.

Graham Gercken ©

Väčšinou pracuje v ateliéri, vzďaľuje sa od plenérových malieb. Na jeho obrazoch je veľa jesenných krajiniek. Jeseň na jeho plátnach je často svieža a jasná. Farby v jeho jesenných krajinách zrejme neexistujú) Takú jeseň sme mohli mať aspoň pár týždňov))

Graham Gercken ©

Dnes je Graham Gercken slávnym umelcom, jeho diela sú v súkromných zbierkach a v mnohých galériách po celom svete a v jeho obrazoch sú obľúbené najmä jesenné krajinky.

Jesenná krajina v maľbe

Graham Gercken ©

Graham Gercken ©

Graham Gercken ©

Graham Gercken ©

Graham Gercken ©

Graham Gercken ©

Tvorbu jesennej krajiny si môžete pozrieť v krátkom videu.
Presnosť ťahov je fascinujúca))

Milovníci krásnych jesenných fotografií a jesenných básní
Pozývam vás na jeden z najpopulárnejších príspevkov

Jeseň v obrazoch ruských umelcov je najjasnejším a najdojímavejším obdobím, kde sú červeno-žlté, zlaté a teplé farby krásneho babieho leta a kde je upršaná a dojímavá krajina skutočne ruskej prírody v celej svojej kráse. jesenná nádhera.

Isaac Levitan - Zlatá jeseň

Isaac Levitan, Zlatá jeseň, 1895

Jeseň bola Levitanovým obľúbeným ročným obdobím a venoval jej viac ako sto obrazov. Jedným z najobľúbenejších malieb verejnosti je táto zlatá jeseň, aj keď nie je taká charakteristická pre umelcovu prácu - je príliš svetlá, odvážna a prevažne vykonaná. Je možné, že samotný Levitan s tým nebol celkom spokojný, pretože o rok neskôr namaľoval iný obraz s rovnakým názvom, ale maľovaný jemnejšie, nežne, kryštalicky...

Táto jesenná krajina je nezvyčajne svetlá a optimistická, napriek tomu, že vo väčšine Levitanových obrazov prevláda farebná schéma smútku - zmiešané tlmené tóny. Celkovo má umelec asi sto jesenných krajiniek. Ich obvyklou témou je slávnostné a smutné doznievanie jesene ruskej prírody. Na tomto obrázku však nie je žiadny smútok! Na plátne je vyobrazená hlboká lesná rieka sýtej modrej farby a bielokmeňové brezy v jesennej výzdobe odrážajúce zlaté slnečné svetlo...

Vasilij Polenov - Zlatá jeseň

Polenovova zlatá jeseň vyjadruje divákovi pohodlne obývaný kút rozľahlého Ruska s jeho nekonečne očarujúcou rozmanitosťou, ktorá dáva človeku radosť zo života, kontemplatívnu náladu a pokoj.

Rieka Oka sa vinie strmo do diaľky a vo svojich vodách odráža niektoré jesenné stromy, ktoré husto rástli pozdĺž pravého brehu rieky, a v diaľke je mierne viditeľný kostol z bieleho kameňa. V popredí obrazu k rieke klesajúci kopec so zeleno-okrovými odtieňmi, kde lesná cesta vedie po pravom brehu do hlbín brezového hája. V porovnaní s brezami zdobenými zlatou farbou jesene sa majestátne týči dub, ktorý predvádza svoje tmavozelené olistenie, ktorého sa ešte nedotkol blížiaci sa jesenný čas. V súlade s dubom možno farebným odtieňom označiť malé jedle vysadené pozdĺž cesty a naznačujúce začiatok nového života.

Na obrázku je všetko podriadené jesennému obdobiu, farebná schéma zvýrazňuje pestrosť listov na stromoch od zeleno-červených odtieňov až po žiarivo žltú a oranžovú, kontrastujúcu s modrými farbami rieky a oblohy. Umelec malebne odráža vzdušnú atmosféru obrazu, o čom svedčia pobrežia siahajúce do dymovej diaľky horizontu, nad ktorým visí zatiahnutá obloha.

Iľja Ostroukhov – Zlatá jeseň

Obraz umelca I. S. Ostroukhova „Zlatá jeseň“ zobrazuje presne zlatú jeseň. Obraz nie je plný červených a zelených listov. Všetko je zahalené zlatým závojom.

Celý obraz je naplnený akýmsi radostným pohybom a je to veľmi „hovorivý“ obraz pre sofistikovaného diváka. "Sme radi, že sa točíme!" - šuchot listov oznamuje, "teraz odletíme!" - veselo varujú živé straky. Dubový kmeň v pozadí, ktorý je prepletený menšími stromami, naopak akoby divákovi hovoril o odolnosti lesa: „Prežijeme aj túto jeseň!“ Výsledkom je, že obyvateľ mesta, ktorý navštívi múzeum aj v mrazivej jeseni, bude odchádzať od tohto obrazu s pocitom radostného úžasu. A s túžbou vyraziť do prírody. Alebo si aspoň sadnite „v parku Abramtsevo“, ako sa Ostroukhovova druhá slávna jesenná krajina nazýva.

Obraz je plný zázrakov: je zriedkavé vidieť v krajine obraz lesa „radujúceho sa“ na začiatku jesene. A to je o to prekvapujúcejšie, že Iľja Semenovič Ostroukhov sa nikdy profesionálne nevyučil ako umelec, chodil len na súkromné ​​hodiny maľby. A je škoda, že jeho krajiny sú menej známe ako obrazy Shishkina, Levitana alebo Polenova.

Isaac Brodsky – Zlatá jeseň

Obraz „Zlatá jeseň“ je namaľovaný vo veľmi jasných farbách. Je ťažké si predstaviť také sýte farby v skutočnosti. Brodsky nám však dáva pocítiť celú atmosféru jesene v malej dedinke. V popredí vystupujú stromy s červeno-oranžovými listami, ktoré zosobňujú aktivitu a vitalitu.

Prelamované lístie a konáre stromov sú krásne nakreslené. Na okraji obce tečie rieka. Vlny sú v nej starostlivo nakreslené. A na jednom mieste môžete dokonca vidieť odraz malého domčeka. Malé postavy ľudí sa venujú svojej práci a niektorí obdivujú krásnu krajinu. Koniec koncov, listy čoskoro opadnú a príde studená zima. Ale zároveň tam nie je žiadny pocit smútku.

Obraz s veľkou presnosťou vyjadruje krásu ruskej prírody. Červená a oranžová farba pôsobia na človeka revitalizačne. Farba cesty vytvára beztiažovú a veselú náladu. Vzdialená obloha dodáva obrázku pokoj.

Vasily Meshkov - Zlatá jeseň v Karélii

Obraz „Zlatá jeseň v Karélii“ namaľoval V.V. Meshkov. Je tu vyobrazená jesenná krajina. V popredí sú haldy kameňov od vlhkosti, majú tmavú farbu alebo na ne možno nedostáva dostatok svetla a zdajú sa byť pochmúrne, ale všetko to „zlato“, ktoré je rozsypané vedľa nich, z nich robí nepostrehnuteľná časť krajiny. Medzi týmito kameňmi sú stromy. V kmeni sú dosť slabé, ale ich lístie je husté a trblieta sa všetkými farbami zlatej, jantárovej a oranžovej.

Pozadie je tiež plné farieb. Hoci je obloha zamračená, stále priťahuje pohľad diváka, aj keď len nakrátko.

Použil čo najviac farieb, veľa odtieňov. Žltá, mrkva, oranžová, okrová - na zobrazenie lístia, stromov a malej zeme. Hnedo-sivá na vytváranie skál a šedo-modrá na oblohu. A to je len malá časť farieb, ktoré dokážeme zachytiť.

Autor pre obraz volí podlhovastý formát. To dáva obrázku určitú zvláštnosť. A zdá sa, že z nejakého dôvodu. Autor chcel ukázať, aká je príroda nekonečná a ani takýmto umiestnením obrazu sa mu nevmestí celá jeho krása.

Máte radi ruskú jeseň? Ruskí umelci, básnici a hudobníci vkladajú do svojich diel lásku k tomuto úrodnému, no pominuteľnému ročnému obdobiu. Do monochromatickej rovinatej krajiny zrazu vtrhne oslnivá vrava farieb spolu s prvými hmlami a výkrikmi žeriavov. Bohatú farebnú paletu je ťažké vyjadriť slovami. Ako na plátne reflektovať túto hru odrazov zlata brezy a osiky, chlad rána, chrumkanie prvého mrazu alebo boľavý krik vtákov letiacich na juh? A predsa sa im to podarilo.

Skoro leto

Ruskí umelci vedeli, aká je skorá ruská jeseň. Dokázali presne sprostredkovať atmosféru babieho leta v strednom Rusku. Cez deň je ešte veľmi teplo, no večery a rána sú osviežujúce. Vzduch sa zdá byť krištáľový a na pozadí horiacich pavučín v ňom plávajú pavučiny. Zvlášť indikatívne je „Jeseň. Veranda“ štetcom Plátno bolo namaľované v roku 1911. Umelcovi sa podarilo sprostredkovať ten nepolapiteľný moment, keď leto odchádza a napĺňa sa mrazivý vzduch blížiaceho sa večera. Ale tento čas je tiež veľkorysý, ako je zrejmé z obrazu A. M. Gerasimova „Darčeky jesene“. Zátišie je jednoduché a nekomplikované: jablká na tanieri, dve slnečnice a váza so strapcami jarabiny. Bobule sa lesknú ako rubíny a vrhajú červenkastú žiaru na všetko okolo.

"Okrová žiara vädnutia..."

Zlatá ruská jeseň... Ruskí umelci, ako nikto iný, dokázali vykresliť toto najkrajšie obdobie v roku. Les sa mení na maľovanú škatuľu, no zároveň je v tejto blednúcej kráske niečo boľavé, dekadentné. Iba Rusi, ktorí nasledujú Puškina, môžu v tejto „nudnej dobe“ vidieť kúzlo očí. Motív zlatej jesene je prítomný u mnohých umelcov. Tieto krásne chvíle sú také pominuteľné, že si ich chcete len uchovať – aspoň na plátne.

Levitan a zlatá ruská jeseň

Ruskí umelci, aj keď nepatrili k slávnej kohorte impresionistov, dokázali sprostredkovať náladu pietnej, dojemnej a zároveň úžasnej prírody októbra. I. I. Levitan venoval tomuto pominuteľnému ročnému obdobiu obzvlášť veľa obrazov. Jeho najznámejší obraz sa volá „Zlatá jeseň“. Pri pohľade na ňu sa zdá, že divák je ponorený do tepla a sviežosti pekného septembrového dňa. Cesta vedie do lesa a zdá sa, že vás láka. „Jesenný deň v Sokolniki“ je ďalší obraz umelca, ktorý dokonale vyjadruje náladu tejto sezóny.

Neskorá jeseň v obrazoch ruských umelcov

Túto skutočne smutnú dobu majstrovsky sprostredkúvajú aj mnohí maliari. Po prvé, spevák Zlatého jesenného Levitana sa tejto téme nevyhýbal. Jeho plátno „Cesta v dedine“ zobrazuje nepriechodné blato, v ktorom uviaznu schody a kolesá vozíkov. Holé osiky sa bezradne a osamelo chvejú vo vetre a obloha je celá zatiahnutá na jeho obraze „Letná záhrada na jeseň“, snažiac sa nájsť akúsi útechu v opustených uličkách a tenkých obrysoch altánku, akoby sa topil v vzduchu. Nálada straty a siroty tvárou v tvár blížiacej sa chladu je zrejmá aj z obrazu A. Savrasova „Večer“. Ako vidíme, jeseň je pevne zakorenená v obrazoch ruských umelcov. Pretože taká melanchólia a beznádej sú akosi v súlade s dušou nášho ľudu.