Moderné spisovateľky. Najlepšie moderné knihy

30.04.2019

» Jonathan Franzen, autor „Oprav“ a „Sloboda“ – rodinných ság, ktoré sa stali udalosťami svetovej literatúry. Knižná kritička Lisa Birger pri tejto príležitosti zostavila krátky vzdelávací program o hlavných prozaikoch posledných rokov – od Tartta a Franzena po Houellebecqa a Eggersa – ktorí napísali najvýznamnejšie knihy 21. storočia a zaslúžia si právo byť označovaní za nových klasikov. .

Lisa Birger

Donna Tarttová

Každých desať rokov jeden román – taká je produktivita americkej prozaičky Donny Tarttovej. Takže jej tri romány – „Tajná história“ v roku 1992, „Malý priateľ“ v roku 2002 a „The Goldfinch“ v roku 2013 – sú celou bibliografiou a pribudne do nej najviac tucet článkov v novinách a časopisoch. A to je dôležité: Tartt nie je len jedným z popredných autorov, odkedy Zlatohláska vyhrala Pulitzerovu cenu a sfúkla prvé svetové rebríčky bestsellerov. Je tiež prozaičkou s výnimočnou vernosťou klasickej forme.

Počnúc svojim prvým románom Tajná história o skupine študentov klasických štúdií, ktorí sa príliš vyžívali v literárnych hrách, Tartt posúva nepraktický žáner dlhého románu do moderného svetla. Súčasnosť sa tu ale odráža nie v detailoch, ale v myšlienkach – pre nás, dnešných ľudí, už nie je také dôležité poznať meno vraha či dokonca odmeňovať nevinných a trestať vinníkov. Chceme len otvoriť ústa a s úžasom sledovať, ako sa ozubené kolesá otáčajú.

Čo čítať ako prvé

Po úspechu Zlatíčka preložila jeho hrdinská prekladateľka Anastasia Zavozová druhý román Donny Tarttovej Malý priateľ do ruštiny. Nový preklad, zbavený chýb z minulosti, konečne napĺňa tento hypnotizujúci román, ktorého hlavná hrdinka zachádza pri vyšetrovaní vraždy svojho malého brata priďaleko – je to strašný príbeh o južanských tajomstvách a zároveň predzvesť budúceho boomu. žánru pre mladých dospelých.

Donna Tart"Malý kamarát",
Kúpiť

Kto je duchom blízky

Donna Tartt je často spájaná s ďalším záchrancom veľkého amerického románu, Jonathan Franzen. Napriek všetkým ich zjavným rozdielom, Franzen mení svoje texty na vytrvalý komentár o stave modernej spoločnosti a Tarttovi je moderna úplne ľahostajná – obaja sa cítia byť pokračovateľmi klasického veľkého románu, cítia spojenie storočí a budujú ho pre čitateľ.

Zadie Smithová

Anglický prozaik, o ktorom je v anglicky hovoriacom svete oveľa viac rozruchu ako v ruskom. Na začiatku nového tisícročia bola práve ona považovaná za hlavnú nádej anglickej literatúry. Ako mnohí súčasní britskí spisovatelia, Smithová je bikultúrna: jej matka je Jamajčanka, otec Angličan a ústrednou témou jej prvého románu Biele zuby je hľadanie identity o troch generáciách troch zmiešaných britských rodín. „White Teeth“ je pozoruhodné predovšetkým Smithovou schopnosťou odmietnuť súd, nevidieť tragédiu v nevyhnutnom strete nezmieriteľných kultúr a zároveň jej schopnosťou sympatizovať s touto inou kultúrou, nepohŕdať ňou – hoci táto konfrontácia sa sama stáva nevyčerpateľný zdroj jej štipľavého vtipu.

Rovnako sa nezmieriteľne ukázal aj stret dvoch profesoriek v jej druhom románe „O kráse“: jedného liberála, druhého konzervatívneho a oboch študujúcich Rembrandta. Možno je to presvedčenie, že existuje niečo, čo nás všetkých spája, napriek našim rozdielom, či už sú to obrazy, ktoré milujeme, alebo zem, po ktorej kráčame, čo odlišuje romány Zadie Smith od stoviek podobných hľadačov identity.

Čo čítať ako prvé

Nanešťastie, Smithov posledný román „Northwest“ („NW“) nebol nikdy preložený do ruštiny a nie je známe, čo sa stane s novou knihou „Swing Time“, ktorá vyjde v angličtine v novembri. Medzitým je „Severozápad“ pre nás možno najúspešnejšou a možno aj najzrozumiteľnejšou knihou o stretoch a rozdieloch. V centre je príbeh štyroch priateľov, ktorí spolu vyrastali v rovnakej oblasti. Niektorým sa však podarilo dosiahnuť peniaze a úspech, iným nie. A čím ďalej, tým väčšou prekážkou ich priateľstva sú sociokultúrne rozdiely.

Zadie Smithová"NW"

Kto je duchom blízky

Kto je duchom blízky

Vedľa Stopparda je v pokušení postaviť nejakú veľkú postavu minulého storočia ako Thomas Bernhard. Napokon, jeho dramaturgia je, samozrejme, veľmi spätá s dvadsiatym storočím a hľadaním odpovedí na ťažké otázky, ktoré kladie jeho dramatická história. V skutočnosti je Stoppardovým najbližším príbuzným v literatúre – a nám nie menej drahým Julian Barnes, ktorému sa rovnako cez súvislosti časov buduje život nadčasového ducha. Napriek tomu sa zmätené klepanie Stoppardových postáv, jeho láska k absurdizmu a pozornosť k udalostiam a hrdinom minulosti odráža v modernej dráme, ktorú treba hľadať v hrách Maxima Kurochkina, Michaila Ugarova, Pavla Prjažka.

Tom Wolf

Legenda americkej žurnalistiky, jeho „Candy-colored Orange Petal Streamlined Baby“, vydaný v roku 1965, sa považuje za začiatok žánru „novej žurnalistiky“. Vo svojich prvých článkoch Wolfe slávnostne vyhlásil, že právo pozorovať a diagnostikovať spoločnosť odteraz patrí novinárom, nie románopiscom. O 20 rokov neskôr sám napísal svoj prvý román „The Bonfire of Ambition“ a dnes je 85-ročný Wolfe stále energický as rovnakou zúrivosťou sa vrhá na americkú spoločnosť, aby ju roztrhal na kusy. V 60-tych rokoch to však nerobil, vtedy ho ešte fascinovali výstredníci idúci proti systému – od Kena Keseyho s jeho drogovými experimentmi až po chlapíka, ktorý pre seba a svoju motorku vynašiel kostým obrej jašterice. Teraz sa na tohto antisystémového hrdinu zmenil aj samotný Wolfe: južanský gentleman v bielom obleku a s palicou, pohŕdajúci všetkými a všetkým, úmyselne ignorujúci internet a hlasujúci za Busha. Jeho hlavná myšlienka – všetko naokolo je také šialené a pokrivené, že nie je možné vybrať si stranu a brať túto pokrivenosť vážne – by mala byť mnohým blízka.

Je ťažké prehliadnuť "Bonfires of Ambition" - skvelý román o New Yorku 80. rokov a zrážke čiernobielych svetov, najslušnejší Wolfeho preklad do ruštiny (dielo Inny Bershtein a Vladimira Boshnyaka). Nedá sa to však nazvať jednoduchým čítaním. Čitateľ, ktorý je pre Toma Wolfa úplne nový, by si mal prečítať „Battle for Space“, príbeh o sovietsko-americkej vesmírnej rase s jej drámou a ľudskými obeťami, a jeho najnovší román „Hlas krvi“ (2012) o živote v modernom Miami. . Wolfeho knihy sa kedysi predávali v miliónoch kópií, no jeho posledné romány neboli také úspešné. A predsa na čitateľa nezaťaženého spomienkami na Wolfa v lepších časoch musí táto kritika všetkého zapôsobiť ohromujúcim dojmom.

Kto je duchom blízky

Z „Novej žurnalistiky“ sa, žiaľ, narodila myš – na poli, kde kedysi zúril Tom Wolfe, Truman Capote, Norman Mailer a mnohí ďalší, zostala len Joan Didion a časopis New Yorker, ktorý stále uprednostňuje emotívne príbehy v prítomnom čase. v prvej osobe. Ale skutočnými pokračovateľmi žánru boli komiksoví umelci. Joe Sacco a jeho grafické reportáže (do ruštiny je zatiaľ preložená len „Palestína“) sú tým najlepším, čím literatúra dokázala nahradiť slobodné novinárske žvásty.

Leonid Juzefovič

V mysliach masového čitateľa zostáva Leonid Yuzefovič mužom, ktorý vynašiel žáner historických detektívok, ktorý nás v posledných desaťročiach tak utešoval - jeho knihy o detektívovi Putilinovi vyšli ešte pred Akuninovými príbehmi o Fandorinovi. Pozoruhodné však nie je, že Juzefovič bol prvý, ale že hrdinom detektívok je, podobne ako v iných jeho románoch, skutočná osoba, prvý šéf detektívnej polície v Petrohrade, detektív Ivan Putilin, ktorého príbehy o jeho slávnych prípadoch (možno ich sám napísal) vyšli začiatkom 20. storočia. Takáto presnosť a pozornosť k skutočným postavám je charakteristickou črtou Yuzefovičových kníh. Jeho historické fantázie netolerujú klamstvá a neoceňujú invenciu. Tu, počnúc prvým Juzefovičovým úspechom, románom „Autokrat púšte“ o barónovi Ungernovi, vydaným v roku 1993, bude v reálnych podmienkach vždy existovať skutočný hrdina, o ktorom sa predpokladá, že sú v dokumentoch slepé miesta.

Na Leonidovi Juzefovičovi však pre nás nie je dôležitá ani tak jeho lojalita k histórii, ale predstava, ako nás táto história zomelie úplne všetkých: bielych, červených, včera a predvčerom, kráľov a podvodníkov, všetkých. . Čím ďalej v našej dobe, tým jasnejšie je historický kurz Ruska pociťovaný ako nevyhnutný a tým populárnejšia a významnejšia je postava Juzefoviča, ktorý o tom hovorí už 30 rokov.

Čo čítať ako prvé

Predovšetkým najnovší román „Zimná cesta“ o konfrontácii v Jakutsku na začiatku 20. rokov medzi bielym generálom Anatolijom Pepeljajevom a červeným anarchistom Ivanom Strodem. Stret armád neznamená stret postáv: spája ich spoločná odvaha, hrdinstvo, dokonca humanizmus a v konečnom dôsledku aj spoločný osud. A tak sa Yuzefovič ukázal ako prvý, kto dokázal napísať históriu občianskej vojny bez toho, aby sa postavil na jednu stranu.

Leonid Juzefovič"Zimná cesta"

Kto je duchom blízky

Historický román našiel v dnešnom Rusku úrodnú pôdu a za posledných desať rokov na nej vyrástlo veľa dobrého – od Alexeja Ivanova po Jevgenija Čižova. A aj keď sa Yuzefovič ukázal ako vrchol, ktorý sa nedá vziať, má úžasných nasledovníkov: napr. Sukhbat Aflatuni(pod týmto pseudonymom sa skrýva spisovateľ Evgeniy Abdullaev). Jeho román „Klaňanie troch kráľov“ o niekoľkých generáciách rodiny Triyarských je o zložitých súvislostiach medzi obdobiami ruskej histórie a o zvláštnom mystike, ktorá spája všetky tieto obdobia.

Michael Chabon

Americký spisovateľ, ktorého meno sa nikdy nenaučíme správne vyslovovať (Shibon? Chabon?), a tak sa budeme držať chýb prvého prekladu. Chabon, ktorý vyrastal v židovskej rodine, od detstva počúval jidiš a spolu s tým, čím sú obyčajní chlapci kŕmení (komiksy, superhrdinovia, dobrodružstvá, ak je to potrebné), bol presiaknutý smútkom a záhubou židovskej kultúry. V dôsledku toho sú jeho romány výbušnou zmesou všetkého, čo máme radi. Je tu čaro jidiš a historická váha židovskej kultúry, ale to všetko sa spája so zábavou toho najpravdivejšieho druhu: od detektívky noir až po únikové komiksy. Táto kombinácia sa ukázala byť dosť revolučnou pre americkú kultúru, ktorá jasne rozlišuje publikum medzi šikovnými ľuďmi a bláznami. V roku 2001 dostal autor Pulitzerovu cenu za svoj najznámejší román „Dobrodružstvá Kavaliera a Claya“ a v roku 2008 cenu Hugo za „Zväz židovských policajtov“ a odvtedy akosi utíchol, čo je hanba: zdá sa, že hlavné slovo Chabona v knihe Ešte som nepovedal nič o literatúre. Jeho ďalšia kniha, Moonlight, vyjde v angličtine v novembri, ale nie je to ani tak román, ako pokus zdokumentovať biografiu celého storočia prostredníctvom príbehu spisovateľovho starého otca, ktorý vyrozprával jeho vnukovi na smrteľnej posteli.

Chabonov najslávnejší text je „Dobrodružstvá Cavaliera a Claya“, o dvoch židovských bratrancoch, ktorí v štyridsiatych rokoch vynašli superhrdinu Escapist. Eskapista je reverzný Houdini, ktorý nezachraňuje seba, ale ostatných. Ale zázračná spása môže existovať len na papieri.

Ďalší slávny Chabonov text „Zväz židovských policajtov“ ide ešte ďalej do žánru alternatívnej histórie – Židia tu hovoria jidiš, žijú na Aljaške a snívajú o návrate do zasľúbenej zeme, ktorá sa nikdy nestala štátom Izrael. Kedysi Coenovci snívali o natočení filmu podľa tohto románu, no pre nich v tom bolo asi príliš málo irónie – no pre nás tak akurát.

Michael Chabon"Dobrodružstvá Cavaliera a Claya"

Kto je duchom blízky

Možno práve Chabonovi a jeho komplexnému hľadaniu správnej intonácie pri rozprávaní o úniku, koreňoch a osobnej identite by sme mali vďačiť za vznik dvoch skvelých amerických spisovateľov. Toto Jonathan Safran Foer so svojimi románmi „Plné osvetlenie“ a „Mimoriadne hlasno a neuveriteľne blízko“ - o ceste do Ruska po stopách židovského starého otca a o deväťročnom chlapcovi, ktorý hľadá svojho otca, ktorý zomrel 11. septembra. A Junot Diaz s nádherným textom „Krátky fantastický život Oscara Waa“ o nežnom tučnom mužovi, ktorý sníva o tom, že sa stane novým superhrdinom alebo aspoň dominikánom Tolkienom. Pre rodinnú kliatbu, diktátora Trujilla a krvavú históriu Dominikánskej republiky sa mu to nepodarí. Foer aj Diaz sú, mimochodom, na rozdiel od nebohého Chabona perfektne preložení do ruštiny – no rovnako ako on skúmajú sny o úniku a hľadaní identity nie druhej, ale povedzme tretej generácie emigrantov.

Michel Houellebecq

Ak nie hlavný (Francúzi by tvrdili), tak najznámejší francúzsky spisovateľ. Zdá sa, že o ňom vieme všetko: nenávidí islam, nebojí sa sexuálnych scén a neustále si nárokuje koniec Európy. V skutočnosti sa Houellebecqova schopnosť konštruovať dystopie zlepšuje od románu k románu. Voči autorovi by bolo nespravodlivé vidieť v jeho knihách len chvíľkovú kritiku islamu či politiky či dokonca Európy – spoločnosť je podľa Houellebecqa už dávno odsúdená na zánik a príčiny krízy sú oveľa horšie ako akákoľvek vonkajšia hrozba. : ide o stratu osobnosti a premenu človeka z mysliacej trstiny na súbor túžob a funkcií.

Čo čítať ako prvé

Ak predpokladáme, že človek, ktorý číta tieto riadky, Houellebecqa nikdy neobjavil, stojí za to začať nie známymi dystópiami ako „Plošina“ alebo „Podriadenie sa“, ale románom „Mapa a územie“, ktorý získal Goncourtovu cenu. v roku 2010 ideálny komentár k modernému životu, od jeho konzumu až po umenie.

Michel Houellebecq"Mapa a územie"

Kto je duchom blízky

V žánri dystopie má Houellebecq medzi, ako sa hovorí, žijúcimi klasikmi, úžasných súdruhov – Angličanov Martin Amiš(ktorý tiež opakovane vystupoval proti islamu, ktorý vyžaduje, aby človek úplne stratil svoju osobnosť) a kanadský spisovateľ Margaret Atwoodová, miešanie žánrov, aby boli jej dystopie presvedčivé.

Nádherný rým na Houellebecqa možno nájsť v románoch Dave Eggers, ktorý viedol novú vlnu americkej prózy. Eggers začal s obrovskou veľkosťou a ambíciami románom o dospievaní a manifestom pre novú prózu „Srdcervúce dielo ohromujúceho génia“, založil niekoľko literárnych škôl a časopisov a nedávno potešil čitateľov štipľavými dystopiami, ako napríklad „Sphere“. ,“ román o internetovej korporácii, ktorá prevzala mier do takej miery, že samotní jej zamestnanci boli zhrození tým, čo urobili.

Jonathan Coe

Britský spisovateľ, ktorý brilantne pokračuje v tradíciách anglickej satiry, nikto nevie lepšie ako on, ako cielenými útokmi roztrhať modernu na kusy. Jeho prvým veľkým úspechom bol román What a Scam (1994), o špinavých tajomstvách anglickej rodiny za čias Margaret Thatcherovej. S ešte väčším pocitom bolestného uznania čítame duológiu „Klub rakov“ a „Kruh je uzavretý“ o troch desaťročiach britskej histórie, od 70. do 90. rokov, a o tom, ako sa moderná spoločnosť stala tým, čím sa stala.

Ruský preklad románu „Číslo 11“, pokračovanie románu „What a Scam“, ktorý sa odohráva v našej dobe, vyjde začiatkom budúceho roka, ale zatiaľ máme čo čítať: Coe má veľa romány, takmer všetky boli preložené do ruštiny. Spája ich silný dej, bezchybný štýl a všetko, čo sa bežne nazýva písanie, čo v čitateľskom jazyku znamená: chytíš prvú stranu a nepustíš až do poslednej.

Čo čítať ako prvé

. Ak je Coe porovnávaný s Laurenceom Sternom, potom Coe vedľa neho by bol Jonathan Swift, dokonca aj so svojimi trpaslíkmi. Medzi najslávnejšie knihy Selfa patrí „Ako žijú mŕtvi“ o starej žene, ktorá zomrela a skončila v paralelnom Londýne, a román „Kniha Dave“, ktorý nikdy nevyšiel v ruštine, v ktorom je denník jedného Londýnsky taxikár sa stal Bibliou pre kmene, ktoré obývali Zem neskôr, 500 rokov po ekologickej katastrofe.

Antonia Byattová

Antonia Byatt, filologická grande dáma, ktorá za svoje romány získala Rád Britského impéria, akoby vždy existovala. V skutočnosti román Possess vyšiel až v roku 1990 a dnes sa študuje na univerzitách. Hlavnou Byattovou zručnosťou je schopnosť rozprávať sa s každým o všetkom. Všetky zápletky, všetky témy, všetky epochy sú prepojené, román môže byť súčasne romantický, milostný, detektívny, rytiersky a filologický a podľa Byattovej možno skutočne študovať stav mysle vo všeobecnosti - jej romány tak či onak odrážajú každá téma, ktorá zaujíma ľudstvo za posledných pár sto storočí.

V roku 2009 kniha pre deti Antonia Byatta prehrala Bookerovu cenu v prospech Wolf Hall Hilary Mantel, no toto je prípad, kedy si história nebude pamätať víťazov. Kniha pre deti je v niečom reakciou na rozmach detskej literatúry v 19. a 20. storočí. Byatt si všimol, že všetky deti, pre ktoré boli tieto knihy napísané, skončili buď zle, alebo žili nešťastné životy, ako Christopher Milne, ktorý až do konca svojich dní nemohol o Medvedíkovi Pú ani počuť. Vymyslela príbeh o deťoch, ktoré žijú na viktoriánskom panstve a sú obklopené rozprávkami, ktoré im vymýšľa mama spisovateľka, a potom bum – a prichádza prvá svetová vojna. Ale keby boli jej knihy opísané tak jednoducho, potom by Byatt nebola sama sebou – je tam tisíc postáv, sto mikrozápletiek a rozprávkové motívy sa prelínajú s hlavnými myšlienkami storočia.

Sarah Watersová. Waters začínal s erotickými viktoriánskymi románmi s lesbickým sklonom, ale nakoniec sa dostal k historickým knihám o láske všeobecne – nie, nie sú to romantické romány, ale pokus o odhalenie tajomstva medziľudských vzťahov. Jej doteraz najlepšia kniha Nočná hliadka ukázala ľudí, ktorí sa ocitli v londýnskych bombových útokoch druhej svetovej vojny a bezprostredne po nich. V opačnom prípade sa skúma Byattova obľúbená téma spojenia medzi človekom a časom Kate Atkinsonová- autor vynikajúcich detektívok, ktorého romány „Život po živote“ a „Bohovia medzi ľuďmi“ sa pokúšajú obsiahnuť celé britské 20. storočie naraz.

obálka: Beowulf Sheehan/ruleta

Znalci literatúry majú ambivalentné názory na prácu moderných ruských spisovateľov: niektorí sa im zdajú nezaujímaví, iní - neslušní alebo nemorálni. Tak či onak nastoľujú aktuálne témy nového storočia, a preto ich mladí ľudia milujú a s obľubou čítajú.

Pohyby, žánre a moderní spisovatelia

Ruskí spisovatelia súčasného storočia uprednostňujú vývoj nových literárnych foriem, úplne odlišných od západných. V posledných desaťročiach je ich tvorba zastúpená v štyroch smeroch: postmodernizmus, modernizmus, realizmus a postrealizmus. Predpona „post“ hovorí sama za seba - čitateľ by mal očakávať niečo nové, čo nahradilo staré základy. Tabuľka demonštruje rôzne trendy v literatúre súčasného storočia, ako aj knihy najvýznamnejších predstaviteľov.

Žánre, diela a moderní spisovatelia 21. storočia v Rusku

Postmodernizmus

Sots art: V. Pelevin - "Omon-Ra", M. Kononov - "Naked Pioneer";

Primitivizmus: O. Grigoriev - „Vitamín rastu“;

Konceptualizmus: V. Nekrasov;

Post-postmodernizmus: O. Shishkin - "Anna Karenina 2"; E. Vodolazkin - "Laurel".

modernizmus

Neofuturizmus: V. Sosnora - „Fluna a prozaizmy“, A. Voznesensky - „Rusko vstalo“;

Neoprimitivizmus: G. Sapgir – „Nové Lianozovo“, V. Nikolaev – „ABC absurdity“;

Absurdizmus: L. Petruševskaja - „Opäť 25“, S. Shulyak - „Vyšetrovanie“.

Realizmus

Moderný politický román: A. Zvjagincev - „Prírodný výber“, A. Volos - „Kamikadze“;

Satirická próza: M. Zhvanetsky - „Test peniazmi“, E. Grishkovets;

Erotická próza: N. Klemantovič - "Cesta do Ríma", E. Limonov - "Smrť v Benátkach";

Sociálno-psychologická dráma a komédia: L. Razumovskaya - „Vášeň na dači pri Moskve“, L. Ulitskaya - „Ruský džem“;

Metafyzický realizmus: E. Schwartz – „Divočosť poslednej doby“, A. Kim – „Onlyria“;

Metafyzický idealizmus: Yu. Mamleev – „Večné Rusko“, K. Kedrov – „Naruby“.

Postrealizmus

Ženská próza: L. Ulitskaja, T. Salomatina, D. Rubina;

Nová vojenská próza: V. Makanin - „Asan“, Z. Prilepin, R. Senchin;

Mládežnícka próza: S. Minajev, I. Ivanov - „Geograf vypil zemeguľu“;

Literatúra faktu: S. Shargunov.

Nové nápady Sergeja Minaeva

"Dukhless. The Tale of Unreal Man" je kniha s nezvyčajným konceptom, ktorého sa moderní spisovatelia 21. storočia v Rusku doteraz vo svojej tvorbe nedotkli. Toto je debutový román Sergeja Minaeva o morálnych chybách spoločnosti, v ktorej vládne zhýralosť a chaos. Autor na vyjadrenie charakteru hlavnej postavy používa nadávky a obscénne výrazy, ktoré čitateľov vôbec nemätie. Vrcholový manažér veľkej spoločnosti na výrobu konzervovaných potravín sa stane obeťou podvodníkov: ponúknu mu investovať veľkú sumu do výstavby kasína, no čoskoro ho oklamú a nezostane mu nič.

"The Chicks. A Tale of False Love" hovorí o tom, aké ťažké je zachovať si ľudskú tvár v nemorálnej spoločnosti. Andrei Mirkin má 27 rokov, no nemieni sa oženiť a namiesto toho si začne románik s dvoma dievčatami súčasne. Neskôr sa dozvie, že jeden od neho čaká dieťa a druhý sa ukáže ako infikovaný HIV. Pokojný život je Mirkinovi cudzí a neustále hľadá dobrodružstvo v nočných kluboch a baroch, čo nevedie k dobrým veciam.

Populárni ľudia a kritici neuprednostňujú Minaeva vo svojich kruhoch: keďže bol negramotný, dosiahol úspech v čo najkratšom čase a prinútil Rusov obdivovať jeho diela. Autor priznáva, že jeho fanúšikmi sú najmä diváci reality šou „Dom-2“.

Čechovove tradície v dielach Ulitskej

Postavy v hre „Russian Jam“ žijú v starej chate neďaleko Moskvy, ktorá sa blíži ku koncu: kanalizácia je pokazená, dosky na podlahe sú už dávno zhnité a nie je tam elektrina. Ich život je skutočným „klincom“, ale majitelia sú na svoje dedičstvo hrdí a nechystajú sa sťahovať na priaznivejšie miesto. Majú stály príjem z predaja džemu, ktorý obsahuje buď myši alebo iné nechutnosti. Moderní spisovatelia ruskej literatúry si často požičiavajú myšlienky svojich predchodcov. Ulitskaya teda v hre sleduje Čechovove techniky: dialógy postáv nevychádzajú kvôli ich túžbe prekričať sa a na pozadí toho počuť praskanie zhnitej podlahy alebo zvuky z kanalizácie. Na konci drámy sú nútení opustiť daču, pretože sa kupuje pozemok na výstavbu Disneylandu.

Vlastnosti príbehov Victora Pelevina

Ruskí spisovatelia 21. storočia sa často obracajú k tradíciám svojich predchodcov a využívajú techniku ​​intertextu. Názvy a detaily, ktoré odrážajú diela klasikov, sú zámerne vložené do rozprávania. Intertextualitu možno vidieť v príbehu Victora Pelevina „Nika“. Čitateľ pociťuje vplyv Bunina a Nabokova od samého začiatku, keď autor v príbehu používa slovné spojenie „ľahké dýchanie“. Rozprávač cituje a spomína Nabokova, ktorý majstrovsky opísal krásu dievčenského tela v románe Lolita. Pelevin si požičiava spôsoby svojich predchodcov, no objavuje novú „techniku ​​podvodu“. Až na záver možno uhádnuť, že flexibilná a ladná Nika je vlastne kočka. Pelevin brilantne dokáže oklamať čitateľa v príbehu „Sigmund v kaviarni“, kde sa hlavná postava ukáže ako papagáj. Autor nás vháňa do pasce, no o to si to viac užívame.

Realizmus od Yuri Buida

Mnoho novodobých spisovateľov 21. storočia v Rusku sa narodilo desaťročia po skončení vojny, preto sa ich tvorba zameriava predovšetkým na Jurij Buida sa narodil v roku 1954 a vyrastal v Kaliningradskej oblasti – na území, ktoré predtým patrilo Nemecku, ktoré bolo odráža v názve cyklu jeho príbehov.

"Pruská nevesta" - naturalistické náčrty o ťažkých povojnových časoch. Mladý čitateľ vidí realitu, o ktorej ešte nepočul. Príbeh „Rita Schmidt Any“ rozpráva príbeh osirelého dievčaťa vychovaného v hrozných podmienkach. Úbohej veci hovoria: "Si dcérou Antikrista. Musíš trpieť. Musíš odčiniť." Bol vynesený hrozný rozsudok, pretože Rite prúdi v žilách nemecká krv, no ona znáša šikanovanie a zostáva silná.

Romány o Erastovi Fandorinovi

Boris Akunin píše knihy inak ako ostatní moderní spisovatelia 21. storočia v Rusku. Autor sa zaujíma o kultúru posledných dvoch storočí, preto sa dej románov o Erastovi Fandorinovi odohráva od polovice 19. storočia do začiatku 20. storočia. Hlavnou postavou je ušľachtilý aristokrat, ktorý vedie vyšetrovanie najznámejších zločinov. Za svoju udatnosť a statočnosť je vyznamenaný šiestimi rádmi, no vo verejnej funkcii nezotrvá dlho: po konflikte s moskovskými úradmi Fandorin radšej pracuje sám so svojím verným komorníkom Japoncom Masom. Len málo moderných zahraničných spisovateľov píše v žánri detektívky; Ruskí spisovatelia, najmä Dontsova a Akunin, si získavajú srdcia čitateľov kriminálnymi príbehmi, takže ich diela budú relevantné ešte dlho.

Po rozpade ZSSR zažilo jeho nástupca Rusko niekoľko veľmi ťažkých rokov, čo viedlo k negatívnym dôsledkom, vrátane devalvácie písma a prudkej zmeny vkusu mnohých čitateľov. Žiadané sa stali detektívky nízkeho stupňa, slzavé a sentimentálne romány atď.

Ešte relatívne nedávno bola sci-fi mimoriadne populárna. Teraz niektorí čitatelia uprednostňujú žáner fantasy, kde je dej diel založený na rozprávkových, mytologických motívoch. V Rusku sú najznámejší spisovatelia pracujúci v tomto žánri S.V. Lukyanenko (najviac zo všetkých jeho fanúšikov priťahuje séria románov o takzvaných „hodinkách“ - „Nočná hliadka“, „Denná hliadka“, „Twilight Watch“ atď.), V.V. Kamsha (cykly románov „Chronicles of Artia“, „Reflections of Eterna“) a ďalšie diela). Treba spomenúť aj N.D. Perumov (pseudonym - Nick Perumov), autor eposu „Ring of Darkness“ a mnohých ďalších diel. Hoci po hospodárskej kríze v roku 1998 sa Nik Perumov presťahoval s rodinou do USA.

Najznámejší ruskí spisovatelia detektívok

Medzi čitateľmi je veľmi obľúbená séria románov o amatérskom detektívovi Erastovi Fandorinovi, ktorú vytvoril spisovateľ G.Sh. Chkhartishvili (kreatívny pseudonym - Boris Akunin). Fandorin sa prvýkrát objavuje v románe „Azazel“ ako veľmi mladý muž, drobný úradník, ktorý sa vďaka vôli osudu a svojim skvelým schopnostiam dostane na stopu mocnej tajnej organizácie. Následne hrdina neustále stúpa v hodnosti a zúčastňuje sa vyšetrovania stále zložitejších prípadov, ktoré ohrozujú samotnú existenciu Ruskej ríše.

Žáner má obrovskú čitateľskú obec takzvaných ľudí, ktorí sa ocitnú v tých najsmiešnejších, tragikomických okolnostiach a rozpletajú zločiny (často bez zmyslu). V tomto žánri je nesporným lídrom spisovateľ A.A. Dontsova (pseudonym - Daria Dontsova), ktorá vytvorila niekoľko stoviek diel. Hoci kritici takmer jednomyseľne veria, že kvantita ide na úkor kvality a že väčšina týchto kníh sa ani nedá nazvať literatúrou, Dontsova práca má veľa fanúšikov. V tomto žánri je veľa ďalších populárnych, napríklad Tatyana Ustinova.

Publikácie v sekcii Literatúra

Top 5 moderných spisovateľov, ktorých musíte poznať

V Rusku vychádza ročne okolo 100 tisíc nových kníh a objavujú sa desiatky dovtedy neznámych autorov. Ako si vybrať, čo čítať? „Kultura.RF“ hovorí o súčasných autoroch, ktorí sa v posledných rokoch stali víťazmi najväčších ruských literárnych cien, ktorých knihy sa už mesiace držia na popredných miestach rebríčkov predajnosti kníhkupectiev. Kritici sa na ne pozerajú priaznivo, slávni spisovatelia o nich hovoria na rovinu, no čo je najdôležitejšie, ich knihy sa stali dôležitými udalosťami v kultúrnom živote krajiny.

Jevgenij Vodolažkin

Romány „Laurel“, „Aviator“, zbierka románov a poviedok „Úplne iná doba“

Jevgenij Vodolažkin. Foto: godliteratury.ru

Jevgenij Vodolažkin. "Laurel". LLC "Vydavateľstvo AST" 2012

Jevgenij Vodolažkin. "Letec". LLC "Vydavateľstvo AST" 2016

Profesor staroruskej literatúry, výskumník Puškinovho domu v Petrohrade, žiak Dmitrija Lichačeva, skutočný petrohradský intelektuál – takto bol pred niekoľkými rokmi predstavený Jevgenij Vodolažkin na prednáškach, konferenciách a stretnutiach. Teraz je nielen jedným z najsľubnejších autorov modernej ruskej literatúry, ale aj jedným z najznámejších - jeho knihy neuvidíte v vzácnom obchode, Vodolazkinovo meno patrí medzi lídrov v požiadavkách v knižniciach.

V roku 2012 doslova vtrhol do literatúry románom „Laurel“. Hneď nasledujúci rok získal román dve z najvýznamnejších domácich ocenení - „Big Book“ a „Yasnaya Polyana“ a do dvoch rokov sa stal populárnym v zahraničí. Dnes je „Lavr“ preložený do 23 jazykov. Poslednou novinkou bola správa o kúpe práv na celovečerné filmové spracovanie románu. Kniha obsahovala všetko, čo náročný kritik aj čitateľ očakával - dobrý príbeh o stredovekom liečiteľovi, bohatý jazyk, svojský osobitý štýl, zmiešaný s prelínaním viacerých (historických) zápletiek.

Toto nie je autorov prvý román, predtým publikoval „Znásilnenie Európy“ (2005), „Soloviev a Larionov“ (2009). Okrem toho je Evgeny Vodolazkin kompilátorom niekoľkých kníh o Likhachevovi: „Dmitrij Likhachev a jeho éra“ (2002), ako aj zbierku spomienok o živote na Soloveckých ostrovoch v rôznych historických obdobiach „Kúsok zeme obklopený oblohou “ (2010) Po stopách „Lávry“ „V roku 2013 vyšla zbierka raných románov a poviedok „Úplne iná doba“.

Po prvom úspechu „všetci začali čakať na druhý „Laurel“ - ako sám autor povedal viac ako raz. Ale skúsený filológ a znalec literatúry Evgeny Vodolazkin vedel, že „druhý „Laurel“ nemožno napísať, takže druhý román bol založený na udalostiach revolúcie z roku 1917 - a jej dôsledkoch. Literárna premiéra na jar 2016 vyšla pod názvom „Aviator“ a kresbu na obálku knihy vytvoril umelec Michail Shemyakin. Ešte pred vydaním knihy bol fragment textu napísaný po celej krajine ako súčasť vzdelávacieho projektu „Total Dictation“. Kniha bola odo dňa svojho vydania až do konca roka 2016 na popredných priečkach v predaji najväčších predajní, získala priaznivé recenzie v tlači a vďaka tomu získala ocenenie „Veľká kniha“. Dnes autor pracuje na novom románe, ktorý bude venovaný ére druhej polovice minulého storočia.

Guzel Yakhina

Román „Zuleikha otvára oči“, poviedky

Guzel Yakhina. Foto: readly.ru

Guzel Yakhina. "Zuleikha otvára oči." LLC "Vydavateľstvo AST" 2015

Guzel Yakhina. Foto: godliteratury.ru

Ďalší jasný, nečakaný literárny debut. Najprv mladá spisovateľka z Kazane, Guzel Yakhina, napísala scenár „Zuleikha otvára oči“ - príbeh o vyvlastnení kazašských Tatárov v tridsiatych rokoch minulého storočia. Keďže nenašla príležitosť realizovať to v kine, vytvorila román s rovnakým názvom - ale nikdy nebol publikovaný, dokonca ani „hrubé“ časopisy hlavného mesta ho nezobrali. Text bol prvýkrát publikovaný v časopise Novosibirsk „Siberian Lights“. Medzitým rukopis skončil v rukách Ľudmily Ulitskej, kniha sa jej páčila a román odporučila svojmu vydavateľstvu.

„Román má hlavnú kvalitu skutočnej literatúry – ide priamo k srdcu. Príbeh o osude hlavnej hrdinky, tatárskej sedliackej ženy z čias vyvlastnenia, dýcha takou autentickosťou, spoľahlivosťou a šarmom, aké sa v posledných desaťročiach v obrovskom prúde modernej prózy tak často nenachádzajú.“- Lyudmila Ulitskaya neskôr napíše do predslovu ku knihe.

Literárny osud románu je trochu podobný osudu Vodolazkinovho „Lavra“. V roku 2015 získala „Zuleikha Open Her Eyes“ aj ocenenie „Big Book“ a „Yasnaya Polyana“, bola preložená do dvoch desiatok jazykov, získala obrovské množstvo vďačných recenzií od čitateľov a dlho sa držala na popredných priečkach. Po literárnom úspechu sa televízny kanál Rossiya-1 dobrovoľne prihlásil na sfilmovanie knihy vo forme 8-dielneho filmu. Guzel Yakhina sníva, že hlavnú úlohu v seriáli bude hrať Chulpan Khamatova, tiež narodený v Kazani.

Valerij Zalotukha

Román „Sviečka“, zbierka „Môj otec, baník“

Valerij Zalotukha. Foto: kino-teatr.ru

Valerij Zalotukha. "Sviečka". Zväzok 1. Vydavateľstvo "Čas". 2014

Valerij Zalotukha. "Sviečka". Ročník 2. Vydavateľstvo "Čas". 2014

Do roku 2015 bolo meno Valery Zalotukha známe viac vo svete kinematografie - bol scenáristom Khotinenkových filmov „Makarov“, „moslimský“, „Roy“, „72 metrov“ a neskôr točil dokumenty. A čo literatúra? V roku 2000 bol príbeh „Posledný komunista“, publikovaný v Novom Mire, zaradený do konečného zoznamu ruského Bookera. Potom sa meno Zalotukha na 14 rokov vytráca z literárneho obzoru, z toho dvanásť rokov tvorí dvojzväzkový, takmer 1700-stranový román „Sviečka“. Kniha sa ukázala ako vzácny jav v modernej literatúre na pozadí „rýchlej“ prózy, keď sa diela píšu rýchlo a po vytlačení sa vkladajú do vrecka kabáta. Témou sú „prelomové 90. roky“, ale bez odkazov na históriu, čo je v próze posledných rokov tiež zriedkavé.

Román si najskôr nevšimli čitatelia, ale kolegovia spisovatelia. Boli to tí, ktorí okamžite rozpoznali vo viacstranovom zväzku Valeryho Zalotukha pokus o vytvorenie veľkého ruského románu. Ten klasický román, ktorý si čitateľ pamätá z kníh Rasputina, Solženicyna, Astafieva...

„Obávam sa, že všetky Zalotukhove predchádzajúce filmové scenáre a literárne prednosti vyblednú pred románom „Sviečka“ a on si ho bude pamätať ako autora týchto dvoch obrovských zväzkov...- hovorí o knihe Dmitrij Bykov. - „Svechka“ je román o dobrom ruskom človeku, čo teraz prakticky nie je. Toto je ďalšia ruská skúška. Ale čaro tohto hrdinu je také, že všetko, čo sa mu stane, v nás vyvoláva najhlbší súcit.“.

Úloha, ktorú si autor stanovil – napísať celovečernú knihu o ére 90. rokov – vzbudila veľký záujem kritikov i verejnosti. Výsledkom bolo, že román bol ocenený Veľkou knižnou cenou. Bohužiaľ, samotný autor nemohol získať cenu - niekoľko týždňov pred prezentáciou „Sviečky“ zomrel Valery Zalotukha.

V roku 2016 vydavateľstvo Vremya posmrtne vydalo knihu „Môj otec, baník“, ktorá obsahovala všetky autorove prózy napísané pred „Sviečkou“. Zbierka obsahuje príbehy „Posledný komunista“, „Veľký pochod za oslobodenie Indie“, „Makarov“, ako aj poviedky. Tieto diela už dlhé roky nevychádzajú v tlačenej podobe. Zbierka ich akoby vrátila širokému čitateľovi, predstavila autora ako talentovaného rozprávača a majstra poviedky. Zbierka scenárov Valeryho Zalotukha sa pripravuje na vydanie.

Alisa Ganieva

Príbeh „Salám vám, Dalgat“; romány „Holiday Mountain“, „Nevesta a ženích“

Alisa Ganieva. Foto: wikimedia.org

Alisa Ganieva. "Slaam ti, Dalgat!" LLC "Vydavateľstvo AST" 2010

Alisa Ganieva. "Dovolenková hora" LLC "Vydavateľstvo AST" 2012

V roku 2010 Alisa Ganieva debutovala s príbehom „Salaam to you, Dalgat!“ Kniha získala ocenenie pre mládež „Debut“ v kategórii „Veľká próza“ a získala priaznivé recenzie od kritikov a čitateľov. Podľa národnosti - Avar, absolvent Literárneho inštitútu pomenovaný po. Gorky, Alisa Ganieva objavila v modernej ruskej literatúre (čo je dôležité - mládež) tému kultúry Kaukazu, presnejšie povedané, jej rodného Dagestanu. Autor hovorí o zvláštnostiach tradícií a temperamentu, a čo je najdôležitejšie - o europeizácii Dagestanu, snaží sa pochopiť, ako sa kaukazské republiky pripájajú k novému, 21. storočiu, akým ťažkostiam čelia, akým inováciám sa prispôsobujú a čomu Sergej Beljakov. "Gumilevov syn Gumilev." LLC "Vydavateľstvo AST" 2013

Sergej Beljakov. "Mazepov tieň" LLC "Vydavateľstvo AST" 2016

Meno vzdelaného historika, literárneho redaktora Sergeja Belyakova, prvýkrát nahlas zaznelo v roku 2013. Potom za svoj výskum v žánri literatúry faktu „Gumilyov, syn Gumilyov“ získal cenu „Veľká kniha“. „Gumilyov, syn Gumilyov“ je fascinujúca biografia slávneho orientalistického historika, syna dvoch veľkých básnikov Strieborného veku - Anny Achmatovej a Nikolaja Gumilyova - symbolicky prepojená s históriou dvadsiateho storočia. Druhá kniha Sergeja Beljakova bola dielom na priesečníku literatúry a histórie, „Mazepov tieň“.

Nie je to prvýkrát, čo sa spisovatelia literatúry faktu ukázali ako lídri. Takže v roku 2005 dostal Dmitrij Bykov cenu Big Book Award za biografiu Borisa Pasternaka a víťaz roku 2016 Leonid Yuzefovich napísal knihu o občianskej vojne v rovnakom žánri. Vlaňajšie udelenie Nobelovej ceny za literatúru Svetlane Alexijevič, ktorá sa venuje žánru dokumentárnej prózy, len upevnilo pozíciu tohto žánru v literárnych radoch.

Moderná ruská literatúra sú knihy z prelomu 20. a 21. storočia. Kultúra a umenie našej doby sa zvyčajne nazýva postmodernou dobou. Počet ruských postmodernistických autorov zahŕňal mnoho talentovaných spisovateľov. Pripravili sme výber ôsmich významných mien modernej ruskej a v mnohom aj svetovej literatúry.

  1. Victor Pelevin – Toto je autor tajomný pre médiá a verejnosť, ktorý napísal kultové romány „Generácia P“, „Chapaev a prázdnota“, „Omon Ra“ a ďalšie. Bol ocenený mnohými literárnymi cenami, vrátane Big Book, National Bestseller a Little Booker. Pero klasika modernej prózy maľuje surrealistické obrazy umeleckého sveta, kde sa priestor po perestrojke spája s mytologickým priestorom a vytvára novú chaotickú superrealitu.
  2. Zakhar Prilepin - autor modernej vojenskej prózy a predstaviteľ neorealizmu, prispievajúci k etablovaniu nového typu hrdinu v ruskej literatúre. Postava Prilepina pochádza zo spisovateľovej autobiografie. Je to brutálny chlapec, vyvrheľ s mnohými rozpormi, z ktorých jedným je najčastejšie hľadanie Boha. Autor je laureátom takých literárnych ocenení, ako je cena ruskej vlády v oblasti kultúry, „Big Book“, „Super-Natsbest“, ako aj člen verejnej rady ministerstva kultúry. Ruská federácia.
  3. Ludmila Ulitskaya - predstaviteľka ženskej modernej ruskej prózy. Prvá žena, ktorej román bol nominovaný na ruskú Bookerovu cenu. Ulitskej knihy, ktoré sa zameriavajú na rodinné, detské a kresťanské problémy, boli preložené do mnohých jazykov sveta.
  4. Tatiana Tolstaya - spisovateľka, ktorej meno bolo zaradené do zoznamu „100 najvplyvnejších žien v Rusku“, si získala srdcia čitateľov zvláštnym štýlom rozprávania, plným autorových prirovnaní a metafor. Tolstaya aktívne využíva mýtickú a poetickú tradíciu. Hlavná postava jej diel – „malý človek“, chorý človek, blázon – vždy čelí tvrdej realite a odhaľuje svoje vlastné „ja“, čím odhaľuje existujúce rozpory v sebe a vo svete. Tolstého vizitkou je román „Kys“, napísaný v pôvodnom dystopickom žánri našej generácie.
  5. Aleksey Ivanov - autor niekoľkých kníh o uralskej krajine, ako napríklad „Srdce Parmy“, „Cherdyn-Princezná hôr“, „Geograf vypil zemeguľu“, ktorý premenil svoju prácu na sociálno-kultúrny fenomén. Propagácia Ivanovových diel ovplyvnila vytvorenie jedinečnej značky regiónu Perm a rozvoj cestovného ruchu v ňom: objavil sa etnokultúrny festival „Heart of Parma“, dokumentárny film „Hrebeň Ruska“ bol natočený s Leonidom Parfenovom. , ako aj známy celovečerný film podľa Ivanovovej knihy „Geograf vypil svoj glóbus“.
  6. Ľudmila Petruševskaja. Dielo tohto spisovateľa sa v ruskej literatúre považuje za komplexný fenomén. Ako pokračovateľ tradícií A.P. Čechov, Petruševskaja píše v žánri poviedky, prístupnej každému čitateľovi. Pre jej autorský štýl je však charakteristické prelínanie mnohých žánrových a tematických zložiek, čo je charakteristické aj pre spisovateľov postmodernej doby.
  7. Vladimír Sorokin - jeden z významných predstaviteľov hnutia sociálneho umenia v ruskej literatúre. Sorokinove diela sú škandalózne naturalistické, fyziologické, zosmiešňujúce a parodujúce sovietsky a postsovietsky systém a jeho vodcov. Jazyk Sorokinovho textu vzbudzuje záujem medzi výskumníkmi aj čitateľmi. Neuveriteľne zložité štruktúry, naplnené odkazmi, narážkami, metaforami v kombinácii s naturalizmom, vyžadujú čitateľské úsilie, aby sa cez navonok škaredé a nechutné rozprávanie dostalo k zmyslu, ktorý autor zamýšľal.
  8. Michail Šiškin. Charakteristickými črtami Shishkinovej práce sú fragmentácia a polyfónia chronotopu. Jeho diela sú postavené na princípe patchworkovej prikrývky, kde sú všetky časti šité jednou niťou. Autor umožňuje interakciu svojich postáv napriek časovým a priestorovým hraniciam. Špecifickosť spisovateľovej prózy je príťažlivá, pretože on sám nikdy nedokáže určiť miesto konania, pretože „to sa stáva vždy a všade“.

Myslíte si, že váš obľúbený autor by mal byť na tomto zozname? Navrhnite svoje možnosti v komentároch!

zaujímavé? Uložte si to na stenu!

Podobné články