Poznámka: podľa tejto schémy môžete napísať recenziu eseje o knihe, ktorú čítate, a zároveň prezentovať vo svojej práci:
1. Emocionálno-hodnotiaci postoj k tomu, čo čítate.
2. Podrobné zdôvodnenie nezávislého posúdenia charakterov postáv v diele, ich konania a skúseností.
3. Podrobné odôvodnenie záverov. 2. Analýza prozaického literárneho diela Keď začíname s analýzou umeleckého diela, v prvom rade je potrebné venovať pozornosť špecifickému historickému kontextu diela v období vzniku tohto umeleckého diela. Je potrebné rozlišovať medzi pojmami historická a historicko-literárna situácia, v druhom prípade máme na mysli
literárne trendy éry;
miesto tohto diela medzi dielami iných autorov napísaných v tomto období;
tvorivá história diela;
hodnotenie práce v kritike;
originalita vnímania tohto diela spisovateľovými súčasníkmi;
hodnotenie diela v kontexte moderného čítania; Ďalej by sme sa mali obrátiť na otázku ideovej a umeleckej jednoty diela, jeho obsahu a formy (zároveň sa berie do úvahy plán obsahu - čo chcel autor povedať a plán výrazu - ako sa mu podarilo urobiť to). Konceptuálna rovina umeleckého diela
(téma, problémy, konflikt a pátos) Predmet- o tom je dielo, hlavný problém, ktorý autor v diele nastolil a zvažoval, čím sa spája obsah do jednotného celku; To sú tie typické javy a udalosti reálneho života, ktoré sa odrážajú v diele. Je téma v súlade s hlavnými problémami svojej doby? Súvisí názov s témou? Každý fenomén života je samostatnou témou; súbor tém – námet diela. Problém- toto je stránka života, ktorá spisovateľa obzvlášť zaujíma. Jeden a ten istý problém môže slúžiť ako základ pre nastolenie rôznych problémov (téma poddanstva - problém vnútornej neslobody poddaného, problém vzájomnej korupcie, deformácie poddaných aj poddaných, problém sociálnej nespravodlivosti ...). Problémy - zoznam problémov nastolených v práci. (Môžu byť doplnkové a podriadené hlavnému problému.) Nápad- čo chcel autor povedať; pisateľovo riešenie hlavného problému alebo naznačenie spôsobu, akým ho možno vyriešiť. (Ideologický význam je riešenie všetkých problémov – hlavných aj doplnkových – alebo náznak možného riešenia.) Patos- emocionálny a hodnotiaci postoj pisateľa k rozprávanému, charakterizovaný veľkou silou citov (možno potvrdzovať, popierať, ospravedlňovať, pozdvihovať...). Úroveň organizácie diela ako umeleckého celku
Zloženie- konštrukcia literárneho diela; spája časti diela do jedného celku. Základné prostriedky kompozície: Zápletka- čo sa deje v práci; systém hlavných udalostí a konfliktov. Konflikt- stret postáv a okolností, názorov a zásad života, ktorý tvorí základ konania. Konflikt môže nastať medzi jednotlivcom a spoločnosťou, medzi postavami. V mysli hrdinu to môže byť zrejmé a skryté. Prvky zápletky odrážajú štádiá vývoja konfliktu; Prológ- akýsi úvod do diela, ktorý vypovedá o udalostiach minulosti, emocionálne pripravuje čitateľa na vnímanie (zriedkavé); Expozícia- úvod do akcie, zobrazenie podmienok a okolností predchádzajúcich okamžitému začiatku akcií (môže byť rozšírený alebo nie, integrálny a „zlomený“; môže byť umiestnený nielen na začiatku, ale aj v strede, na konci diela) ; predstavuje postavy diela, prostredie, čas a okolnosti deja; Začiatok- začiatok pozemku; udalosť, z ktorej konflikt začína, sa vyvíjajú následné udalosti. Vývoj akcie- systém udalostí, ktoré nasledujú od začiatku; ako akcia postupuje, konflikt sa spravidla zintenzívňuje a rozpory sa objavujú čoraz zreteľnejšie a ostrejšie; Climax- moment najvyššieho napätia akcie, vrchol konfliktu, vrchol predstavuje hlavný problém diela a charaktery postáv veľmi zreteľne, po ktorom akcia slabne. Rozuzlenie- riešenie zobrazeného konfliktu alebo naznačenie možných spôsobov jeho riešenia. Posledný moment vo vývoji deja umeleckého diela. Spravidla buď rieši konflikt, alebo preukazuje jeho zásadnú neriešiteľnosť. Epilóg- záverečná časť diela, v ktorej je naznačený smer ďalšieho vývoja udalostí a osudov hrdinov (niekedy sa hodnotí, čo je zobrazené); Toto je krátky príbeh o tom, čo sa stalo s postavami v diele po skončení hlavnej dejovej akcie.
Zápletku je možné prezentovať:
V priamom chronologickom slede udalostí;
S ústupmi do minulosti – retrospektívami – a „výletmi“ do nich
budúcnosť;
V zámerne zmenenom poradí (pozri umelecký čas v diele).
Posudzujú sa prvky mimo pozemku:
Vložené epizódy;
Lyrické (inak - autorské) odbočky. Ich hlavnou funkciou je rozširovať záber zobrazovaného, umožniť autorovi vyjadriť svoje myšlienky a pocity o rôznych životných javoch, ktoré priamo nesúvisia s dejom. V diele môžu chýbať určité dejové prvky; niekedy je ťažké tieto prvky oddeliť; Niekedy je v jednom diele viacero zápletiek – inak dejové línie. Existujú rôzne interpretácie pojmov „zápletka“ a „zápletka“: 1) zápletka je hlavným konfliktom diela; zápletka - séria udalostí, v ktorých je vyjadrená; 2) dej - umelecký poriadok udalostí; fabula - prirodzený poriadok udalostí
Kompozičné princípy a prvky:
Hlavný kompozičný princíp(viacrozmerná kompozícia, lineárna, kruhová, „niť s korálkami“; v chronológii udalostí alebo nie...).Ďalšie kompozičné nástroje:
Lyrické odbočky- formy odhalenia a prenosu pocitov a myšlienok spisovateľa o tom, čo je zobrazené (vyjadrujú postoj autora k postavám, k zobrazenému životu a môžu predstavovať úvahy o nejakom dôvode alebo vysvetlenie jeho cieľa, postavenia); Úvodné (vložiť) epizódy(netýka sa priamo zápletky diela); Umelecké prípravné práce- zobrazenie scén, ktoré zdanlivo predpovedajú, predpokladajú ďalší vývoj udalostí; Umelecké rámovanie- scény, ktoré začínajú a končia udalosť alebo dielo, dopĺňajú ho a dávajú ďalší význam; Kompozičné techniky- vnútorné monológy, denník a pod. Úroveň vnútornej formy diela Subjektívna organizácia rozprávania (jeho zohľadnenie zahŕňa nasledovné): Rozprávanie môže byť osobné: v mene lyrického hrdinu (priznanie), v mene hrdinu-rozprávača a neosobné (v mene rozprávača). 1) Umelecký obraz človeka- uvažuje o typických životných javoch odrážajúcich sa v tomto obraze; individuálne črty vlastné charakteru; Odhaľuje sa jedinečnosť vytvoreného obrazu osoby:Vonkajšie znaky - tvár, postava, kostým;
Charakter postavy sa odhaľuje v činoch, vo vzťahu k iným ľuďom, prejavujúcim sa v portréte, v opisoch hrdinových pocitov, v jeho reči. Zobrazenie podmienok, v ktorých postava žije a koná;
Obraz prírody, ktorý pomáha lepšie pochopiť myšlienky a pocity postavy;
Zobrazenie sociálneho prostredia, spoločnosti, v ktorej postava žije a pôsobí;
Prítomnosť alebo neprítomnosť prototypu. 2) základné techniky na vytvorenie obrazu postavy:
Charakteristika hrdinu prostredníctvom jeho činov a skutkov (v systéme zápletky);
Portrét, portrétny opis hrdinu (často vyjadruje postoj autora k postave);
Priamy popis autora;
Psychologická analýza - detailné, detailné oživenie pocitov, myšlienok, motívov - vnútorného sveta postavy; Tu má osobitný význam obraz „dialektiky duše“, t.j. pohyby vnútorného života hrdinu;
Charakterizácia hrdinu inými postavami;
Umelecký detail - opis predmetov a javov reality obklopujúcej postavu (detaily, ktoré odrážajú široké zovšeobecnenie, môžu pôsobiť ako symbolické detaily); 3) Typy obrázkov postáv: lyrický- v prípade, že spisovateľ zobrazuje iba pocity a myšlienky hrdinu, bez zmienky o udalostiach jeho života, činy hrdinu (nachádza sa najmä v poézii); dramatický- v prípade, že vznikne dojem, že postavy konajú „sami“, „bez pomoci autora“, t.j. autor na charakterizáciu postáv využíva techniku sebaodhalenia, sebacharakterizácie (vyskytuje sa najmä v dramatických dielach); epický- autor-rozprávač alebo rozprávač dôsledne opisuje postavy, ich činy, charaktery, výzor, prostredie, v ktorom žijú, vzťahy s inými (nachádza sa v epických románoch, poviedkach, poviedkach, poviedkach, esejach). 4) Systém obrazov-znakov; Jednotlivé obrazy je možné spájať do skupín (zoskupovanie obrazov) - ich interakcia pomáha plnšie predstaviť a odhaliť každú postavu a prostredníctvom nich - tému a ideový význam diela. Všetky tieto skupiny sa spájajú do spoločnosti zobrazenej v diele (multidimenzionálnej alebo jednorozmernej zo sociálneho, etnického a pod. hľadiska). Umelecký priestor a umelecký čas (chronotop): priestor a čas zobrazený autorom. Umelecký priestor môže byť podmienený a konkrétny; stlačené a objemné; Umelecký čas môže korelovať s historickým alebo nie, prerušovaný a nepretržitý, v chronológii udalostí (epický čas) alebo chronológii vnútorných duševných procesov postáv (lyrický čas), dlhý alebo okamžitý, konečný alebo nekonečný, uzavretý (t.j. iba v rámci deja, mimo historického času) a otvorené (na pozadí určitej historickej éry). Postoj autora a spôsoby jeho vyjadrenia:
Autorské hodnotenia: priame a nepriame.
Spôsob vytvárania umeleckých obrazov: rozprávanie (zobrazenie udalostí vyskytujúcich sa v diele), opis (postupný zoznam jednotlivých znakov, znakov, vlastností a javov), formy ústnej reči (dialóg, monológ).
Miesto a význam umeleckého detailu (umelecký detail, ktorý umocňuje myšlienku celku). Úroveň vonkajšej formy. Reč a rytmická a melodická organizácia literárneho textu Charakterová reč - expresívne alebo nie, pôsobiace ako prostriedok typizácie; individuálne charakteristiky reči; odhaľuje charakter a pomáha pochopiť postoj autora. Reč rozprávača - hodnotenie podujatí a ich účastníkov Jedinečnosť používania slov v národnom jazyku (činnosť zaraďovania synoným, antoným, homoným, archaizmov, neologizmov, dialektizmov, barbarizmov, profesionalizmov). Techniky zobrazovania (trópy – použitie slov v prenesenom význame) – najjednoduchšie (epitet a prirovnanie) a zložité (metafora, personifikácia, alegória, litoty, perifráza). Rozbor básnického diela
Plán analýzy básní 1. Prvky komentára k básni:
- Čas (miesto) písania, história stvorenia;
- žánrová originalita;
- Miesto tejto básne v básnikovom diele alebo v sérii básní na podobnú tému (s podobným motívom, zápletkou, štruktúrou atď.);
- Vysvetlenie nejasných pasáží, zložitých metafor a iných prepisov. 2. Pocity vyjadrené lyrickým hrdinom básne; pocity, ktoré báseň v čitateľovi vyvoláva. 3. Pohyb myšlienok a pocitov autora od začiatku do konca básne. 4. Vzájomná závislosť medzi obsahom básne a jej umeleckou formou:
- Kompozičné riešenia;
- Vlastnosti sebavyjadrenia lyrického hrdinu a povaha rozprávania;
- Zvuk básne, použitie zvukového záznamu, asonancia, aliterácia;
- Rytmus, strofa, grafika, ich sémantická úloha;
- Motivácia a presnosť pri používaní výrazových prostriedkov. 4. Asociácie vyvolané touto básňou (literárne, životné, hudobné, malebné - akékoľvek). 5. Typickosť a originalita tejto básne v básnikovom diele, hlboký morálny či filozofický význam diela, odhalený ako výsledok analýzy; stupeň „večnosti“ nastolených problémov alebo ich interpretácia. Hádanky a tajomstvá básne. 6. Dodatočné (voľné) myšlienky. Rozbor básnického diela
(schéma) Na začiatku analýzy básnického diela je potrebné určiť bezprostredný obsah lyrického diela - zážitok, pocit; Určite „vlastníctvo“ pocitov a myšlienok vyjadrených v lyrickom diele: lyrický hrdina (obraz, v ktorom sú tieto pocity vyjadrené); - určiť predmet opisu a jeho súvislosť s básnickou myšlienkou (priama - nepriama); - určiť organizáciu (kompozíciu) lyrického diela; - určiť originalitu použitia vizuálnych prostriedkov autorom (aktívny - lakomý); určiť lexikálny vzor (hovorový - knižná a literárna slovná zásoba...); - určiť rytmus (homogénny - heterogénny; rytmický pohyb); - určiť zvukový vzor; - určiť intonáciu (postoj rečníka k predmetu reči a k účastníkovi rozhovoru. Poetický slovník Je potrebné zistiť aktivitu používania určitých skupín slov v bežnej slovnej zásobe - synonymá, antonymá, archaizmy, neologizmy; - zistiť mieru blízkosti básnického jazyka k hovorovému jazyku; - určiť originalitu a aktivitu používania trópov EPITHET- umelecká definícia; POROVNANIE- porovnanie dvoch predmetov alebo javov s cieľom vysvetliť jeden z nich pomocou druhého; ALEGÓRIA(alegória) - zobrazenie abstraktného pojmu alebo javu prostredníctvom konkrétnych predmetov a obrazov; IRÓNIA- skrytý výsmech; HYPERBOLA- umelecké zveličovanie používané na zvýšenie dojmu; LITOTES- umelecké podhodnotenie; PERSONALIZÁCIA- zobrazenie neživých predmetov, v ktorých sú obdarené vlastnosťami živých bytostí - dar reči, schopnosť myslieť a cítiť; METAFORA- skryté porovnanie založené na podobnosti alebo kontraste javov, v ktorom slová „ako“, „akoby“, „akoby“ chýbajú, ale sú implikované. Básnická syntax
(syntaktické prostriedky alebo figúry poetickej reči) - rečnícke otázky, odvolania, výkriky- zvyšujú pozornosť čitateľa bez toho, aby musel reagovať; - opakovania– opakované opakovanie tých istých slov alebo výrazov; - antitézy– opozície; Poetická fonetika Použitie onomatopoje, zvukového záznamu - opakovania zvuku, ktoré vytvárajú jedinečný zvukový „vzor“ reči.) - Aliterácia– opakovanie spoluhláskových zvukov; - Asonancia– opakovanie samohlások; - Anafora- Jednota velenia; Kompozícia lyrického diela Potrebné:- určiť vedúcu skúsenosť, pocit, náladu premietnutú do básnickej tvorby; - zistiť súlad kompozičnej štruktúry, jej podriadenosť výrazu určitej myšlienky; - určiť lyrickú situáciu prezentovanú v básni (konflikt hrdinu so sebou samým; vnútorná nesloboda hrdinu atď.) - určiť životnú situáciu, ktorá by pravdepodobne mohla spôsobiť túto skúsenosť; - zvýrazniť hlavné časti básnického diela: ukázať ich súvislosť (definovať emocionálnu „kresbu“). Analýza dramatického diela Schéma analýzy dramatického diela 1. Všeobecné vlastnosti: dejiny stvorenia, životný základ, plán, literárna kritika. 2. Dej, kompozícia:
- hlavný konflikt, fázy jeho vývoja;
- postava rozuzlenia /komická, tragická, dramatická/ 3. Rozbor jednotlivých akcií, scén, javov. 4. Zbieranie materiálu o postavách:
- vzhľad hrdinu,
- správanie,
- rečové vlastnosti
- obsah reči /o čom?/
- spôsobom /ako?/
- štýl, slovná zásoba
- vlastná charakteristika, vzájomná charakteristika hrdinov, autorské poznámky;
- úloha scenérie a interiéru vo vývoji obrazu. 5. ZÁVERY: Téma, myšlienka, význam názvu, systém obrázkov. Žáner diela, umelecká originalita. Dramatické dielo Druhová špecifickosť, „hraničné“ postavenie drámy (medzi literatúrou a divadlom) núti vykonávať jej analýzu v priebehu vývoja dramatickej akcie (to je základný rozdiel medzi analýzou dramatického diela a eposu, resp. lyrický). Navrhovaná schéma má preto podmienený charakter, berie do úvahy len konglomerát hlavných druhových kategórií drámy, ktorých osobitosť sa môže v každom jednotlivom prípade prejaviť odlišne práve vo vývoji deja (podľa zásady odvíjajúcej sa pružiny). 1. Všeobecná charakteristika dramatickej akcie(postava, plán a vektor pohybu, tempo, rytmus a pod.). „Cez“ akcie a „podvodné“ prúdy. 2 . Typ konfliktu. Podstata drámy a obsah konfliktu, povaha rozporov (dvojrozmernosť, vonkajší konflikt, vnútorný konflikt, ich interakcia), „vertikálna“ a „horizontálna“ rovina drámy. 3. Systém aktérov, ich miesto a úloha pri rozvoji dramatickej akcie a riešení konfliktov. Hlavné a vedľajšie postavy. Extra-zápletka a postavy mimo scény. 4. Systém motívov a motivačný vývoj deja a mikrozápletiek drámy. Text a podtext. 5. Kompozičná a štrukturálna úroveň. Hlavné fázy vývoja dramatickej akcie (expozícia, dej, vývoj akcie, vyvrcholenie, rozuzlenie). Princíp inštalácie. 6. Vlastnosti poetiky(sémantický kľúč názvu, úloha divadelného plagátu, javiskový chronotyp, symbolika, javiskový psychologizmus, problém konca). Znaky teatrálnosti: kostým, maska, hra a post-situačná analýza, situácie pri hraní rolí atď. 7. Žánrová originalita(dráma, tragédia alebo komédia?). Pôvod žánru, jeho reminiscencie a inovatívne riešenia autora. 8. Spôsoby vyjadrenia postoja autora(javisková réžia, dialóg, javisko, poetika mien, lyrická atmosféra a pod.) 9. Kontexty drámy(historický a kultúrny, tvorivý, vlastne dramatický). 10. Problém interpretácie a javiskovej histórie.
Analýza textu a kreatívne úlohy
(príprava na literárnu olympiádu)
Kirsanová Elena Vladimirovna,
učiteľ ruského jazyka a literatúry najvyššej kategórie
Základná škola Sakulinskaya
- Úlohy v tejto časti sú koncipované tak, aby preverili znalosti biografického a historicko-literárneho kontextu diela, zvládnutie základov literárnej teórie a schopnosť správne používať literárnu terminológiu.
- Úlohy vám umožňujú určiť, ako dobre účastník olympiády pozná termíny. Pri odpovedaní musíte preukázať schopnosť písomne vyjadriť podstatu vlastného chápania identifikovaného problému pri odpovedi na položenú otázku.
- Úlohy sú zamerané na preverenie analytických zručností a výklady diela zodpovedajúceho žánru: prozaický text alebo básnické texty. Úlohy v tejto časti odhaľujú tvorivé schopnosti žiakov, súvisia s vnímaním, interpretáciou a hodnotením beletristických diel, znalosťami literárnej teórie a umožňujú preukázať úroveň kultúry písomného prejavu žiakov. VÝKLAD te, interpretácie, Žena (·lat. interpretácia) ( · knihy).
- 1. Výklad, vysvetľovanie, odhaľovanie významu niečoho. Výklad zákonov. Interpretácia textu.
Pri hodnotení úloh časti I a II sa berú do úvahy:
- znalosť literárnych textov;
- znalosť faktografického materiálu z dejín a teórie literatúry a schopnosť používať ho;
- ovládanie literárnych konceptov; historická a kultúrna erudícia; správnosť, úplnosť a presnosť odpovede;
- jazyk a štýl prezentácie: kompozičná harmónia, logika, prehľadnosť, rečová gramotnosť; hĺbku a samostatnosť pri odhaľovaní témy.
Pri hodnotení úloh v časti III sa berú do úvahy:
- hĺbka pochopenia textu (téma, žáner, zápletka, postavy, kompozícia, štýl, réžia, výtvarná myšlienka);
- schopnosť určiť pozíciu autora;
- znalosť základov analýzy básnického textu;
- vnímanie obrazu lyrického hrdinu a schopnosť ho interpretovať, charakterizovať poetickú individualitu autora, ako aj vyjadrovať svoje myšlienky a pocity;
- jazyk a štýl práce účastníka olympiády (kompozičná harmónia, logika, prehľadnosť prednesu, rečová gramotnosť).
- Básnická syntax. (syntaktické prostriedky alebo figúry poetickej reči) - rétorické otázky, výzvy, výkriky - zvyšujú pozornosť čitateľa bez toho, aby musel odpovedať; - opakovania – opakované opakovanie tých istých slov alebo výrazov; - antitézy - opozície;
- Poetická fonetika. Použitie onomatopoje, zvukový záznam - zvukové opakovania, ktoré vytvárajú jedinečný zvukový „vzor“ reči. - Aliterácia – opakovanie spoluhláskových zvukov; - Asonancia – opakovanie samohlások; - Anafora – jednota velenia, opakovanie začiatku riadkov.
Je potrebné: - určiť vedúce skúsenosti, pocit, nálada odrážajúca sa v básnickom diele; - prísť na to harmónia kompozičnej štruktúry, jeho podriadenosť vyjadreniu určitej myšlienky; - definovať lyrická situácia prezentované v básni (konflikt hrdinu so sebou samým; vnútorná nesloboda hrdinu atď.) - určiť životná situácia,čo by mohlo spôsobiť túto skúsenosť; - Zlatý klinec hlavné časti básnického diela: ukázať ich spojenie (definovať emocionálnu „kresbu“).
- nega - potešenie (zastarané);
- pohľad - pohľad, ale v texte - oči (zastarané);
- večer - včera (vytočiť);
- teraz - teraz (zastarané);
- osvetlené - osvetlené (zastarané);
- príkaz - príkaz (zastaraný);
- zámok - postroj, postroj (dial.);
- poddajme sa - poddajme sa (zastar.).
- IAMB - (grécky iambos), poetické metro so silnými miestami na párnych slabikách verša
- Schéma: - / - / - / - /… To znamená: prvá slabika v riadku je neprízvučná, druhá je prízvučná, tretia je neprízvučná, štvrtá je prízvučná atď.
- Napíšte kreatívne dielo v štýle „zlých rád“ od G. Ostera.
- Napíšte esej na tému „Rozprávka v mojom živote“
- Napíšte príbeh na tému „Rieka môjho detstva...“
- Napíšte krátku esej (50-70 slov) na tému „Rodná krajina, navždy milovaná...“
- Vytvorte krátky súvislý text pomocou slov v danom poradí (tvary slov môžu byť rôzne). Jeden deň, drevorubač, orgován, balkón, natvrdo, helikoptéra, záhradná posteľ, šampón, maľba, basketbal, darček, šupka, lunárny, škola.
- Miniatúrna esej v danom štýle a žánri (recenzia, ohlas, pastiš, paródia), pokiaľ možno s prihliadnutím na regionálne špecifiká.
- Esej založená na navrhovanom začiatku, na navrhovanej téme, na obrázku, na podporných slovách, vo forme listu osobe inej doby a kultúry.
- Napíšte 15-20 viet na tému „Je dnes poézia potrebná?
- Napíšte miniatúrnu esej „Keď som bol malý“
- Ako vy, hrdinovia 21. storočia, chápete šťastie?
- Vytvorte dielo o prírode v žánri japonskej poézie - haiku (nerýmované tercet)
- Napíšte zdôvodnenie eseje na tému „Prečo milujem (nemilujem) jeseň“
- Napíšte esej v mene predmetu (stará skriňa, stolová lampa atď.)
- Napíšte kreatívnu prácu v žánri písania na jednu z tém: „List dopredu“, „List spredu“, „List frontovému vojakovi“
Obrys textu listu
List
Odvolávam sa.
Úvodná fráza o stave korešpondencie
II Hlavný obsah listu.
Novinová správa.
Informácia pre adresáta.
Drahá mamička!
Dostal som tvoj list.
Dostal som správu, že...
III Otázky adresátovi.
Vďačnosť.
Žiadosti. Pozvánky.
Opíšem vám, ako ide môj život.
Máme veľa noviniek...
Hostia k nám prišli...
Ako žiješ? Ako si na tom so zdravím? Čo je nové? Ďakujem za... Žiadam vás, aby ste mi napísali o... Pozdravte... Príďte...
IV Rozlúčka.
Dátum a miesto zápisu.
Zbohom. Syn, ktorý ťa miluje...
S úctou k vám...
- Sinkwine je báseň, ktorá si vyžaduje syntézu informácií a materiálu v stručnosti, čo vám umožňuje opísať alebo premýšľať pri akejkoľvek príležitosti.
- Slovo syncwine pochádza z francúzštiny a znamená päť. Cinquain je teda báseň pozostávajúca z piatich riadkov.
- V prvom riadku je téma pomenovaná jedným slovom (zvyčajne podstatným menom). Druhý riadok je popis témy v dvoch slovách (dve prídavné mená). Tretí riadok je popis akcie v rámci tejto témy v troch slovách. Štvrtý riadok je štvorslovná fráza, ktorá vyjadruje postoj k téme. Posledný riadok je jednoslovné synonymum, ktoré opakuje podstatu témy
- V prvom riadku je téma pomenovaná jedným slovom (zvyčajne podstatným menom).
- Druhý riadok je popis témy v dvoch slovách (dve prídavné mená).
- Tretí riadok je popis akcie v rámci tejto témy v troch slovách.
- Štvrtý riadok je štvorslovná fráza, ktorá vyjadruje postoj k téme.
- Posledný riadok je jednoslovné synonymum, ktoré opakuje podstatu témy
Sopky
Vyučovanie
Pálivý
Čítanie
Ťažko, ťažko
Vymanenie sa zvnútra
Prírodná požiarna komora
Náročné, posilňujúce, obohacujúce
Voľný, aktívny
Zúčastňovať sa, zdieľať, učiť
Spájanie nového s už známym
Žiari v tme
Vzdelávanie
Vzdelávanie
1. História vzniku diela.
2. Žáner diela.
3. Téma a myšlienka diela. (Je dôležité pochopiť, že v diele môže byť veľa tém, ale hlavná je len jedna, hlavná).
4. Problémy práce. Problémy nastolené autorom sú v ruskej literatúre spravidla večné, charakteristické pre mnohé diela.
Napríklad:
- Problém nájsť kladného hrdinu.
- Problém zmyslu života/šťastia.
- Problém citu a povinnosti, problém lásky.
- Problém otcov a detí.
- Problém dobra a zla.
- Čo je skutočná krása?
- Ekologické problémy.
- Problémy historickej pamäte.
5. Obrazový systém. Tu musíte podrobne pochopiť, prečo je táto alebo tá postava potrebná, aby ste pochopili jej funkciu a úlohu.
6. Konflikt (čo, koľko konfliktov, ako sú zobrazené v práci).
7. Umelecké črty.
- Kompozícia (forma, konštrukcia diela): expozícia, dej, vrchol, rozuzlenie.
- Umelecké techniky.
- Portrét.
- Scenéria.
- Interiér.
- Psychológia: zobrazenie konania postáv, ich skúseností (spoveď, monológ, dialóg, autorská reč, komentáre, názory iných postáv).
- Úloha umeleckých detailov charakterizovať hrdinu.
- Prijatie protikladu.
- Humor, satira, irónia, groteska, fantázia.
8. Kontroverzia okolo diela alebo pohľadu kritikov a súčasníkov.
Na začatie (alebo dokončenie) svojej práce môžete použiť jasný a nezabudnuteľný citát.
Prirodzene, analýza nemôže pokryť všetky aspekty uvedené vyššie, ale len tie, ktoré najkompletnejšie a najpresnejšie odhaľujú špecifiká práce.
Plán analýzy prozaického diela – možnosť 2
- Téma práce (o čom je?), problémy (načo? prečo?)
- Žáner diela (poviedka, novela, román).
- Zápletka a kompozícia zápletky (organizácia vývoja zápletky)
- Obrazový systém
- Umelecké detaily
- Chronotop (organizácia času a priestoru)
- Cesty a postavy
- Verbálna inštrumentácia textu, rytmus, intonácia.
- Ideová orientácia diela, jeho pátos.
Prvé tri zložky sú spravidla dominantné a pohlcujú všetky ostatné. Všetky zložky analýzy sa zbiehajú v jednom bode a existujú ako jednotky, aby v konečnom dôsledku dospeli k myšlienke autora v diele. Cieľom analýzy je myšlienka autora. Neexistuje žiadny univerzálny plán analýzy. Každé dielo je originál a vyžaduje si individuálny prístup, ale môžeme zhruba rozlíšiť fázy rozboru diel:
- Úloha konca a začiatku diela. Význam prvej vety (Na čo vás naladí? Akú emocionálnu atmosféru vytvára? Pomocou akých detailov sa vytvára emocionálna atmosféra diela? Ako sa začiatok diela pripravuje na vnímanie práca?).
- Identifikácia epizód a udalostí, ktoré tvoria dej, ich analýza. Pochopenie dôležitosti každej epizódy a udalosti.
- Identifikácia logiky sekvencie epizód (Ako sa prostredníctvom tejto sekvencie odhaľuje autorova myšlienka?).
- Systém obrázkov.
Hrdina: prvé vystúpenie literárneho hrdinu; čo od neho očakávame, postoj autora; detaily portrétu; rečové vlastnosti (čo a ako hovorí); prejavy hrdinu v činoch, činoch, motívoch činov; vzťahy s inými ľuďmi; vnútorný svet hrdinu (pocity, myšlienky, fantázie); životné pokyny, hodnoty hrdinu.
Krajina (nielen prírodná, ale aj mestská): farebná a svetelná paleta, ktorá vytvára určitú atmosféru sveta, kde sa bude niečo diať; zvuk zobrazovaného sveta; pohyby zobrazovaného sveta; spojenie s postavami; úloha krajiny v rozprávaní (ako si autor myslel, v krajine je viditeľný aj samotný autor).
Interiér (popis prostredia): prostredníctvom umeleckých detailov pochopiť charakter postáv; atmosféru ľudského života na tomto svete (či je hrdina šťastný alebo nie).
Objektovo-predmetové vzťahy(ak existuje rozprávač): črty rozprávačského videnia sveta (Prečo to autor potreboval? Ako podobný je rozprávač autorovi? Aká je medzi nimi vzdialenosť?).
Goryainova N.V.,učiteľ ruského jazyka a literatúry
gymnázium č. 1 Brjanska
V poslednom čase sa na literárnych olympiádach od školákov žiada, aby analyzovali literárny text (poetický alebo prozaický). Ponúkame vlastnú verziu práce na komplexnej textovej analýze, ktorá bola celkom úspešne odskúšaná pri príprave študentov gymnázia č. 1 na rôzne stupne celoruskej olympiády pre školákov.
Práca s literárnym textom tradične zahŕňa 3 etapy: emocionálne vnímanie a formovanie primárneho výskumného konceptu; analýza faktického materiálu a potvrdenie/vyvrátenie teórie; syntéza textu.
Emocionálne vnímanie. Táto etapa je predvedecká. Je potrebné určiť tieto prvky: črty autorovho umeleckého sveta, črty jeho vlastného umeleckého sveta (ako sa problém, ktorý nastolil autor, rieši v jeho vlastnej mysli). Najdôležitejšie v tejto fáze je popísať rezonanciu, do ktorej sa vnímanie dostáva po prečítaní textu. Je dôležité nielen „chytiť“ náladu vytvorenú textom, ale nájsť body lomu, názorové rozdiely a argumentovať pre ich zvýraznenie popisom autorovho a vlastného obrazu sveta. Výsledkom tejto etapy je vytvorenie primárneho konceptu výskumu: v čom spočíva osobitosť autorovho umeleckého sveta, ako sa táto osobitosť odráža v texte, aká je zvláštnosť jeho vnímania.
Rozbor faktografického materiálu. Táto fáza zahŕňa starostlivú objektívnu prácu s textom, analýzu jazykových jednotiek na rôznych úrovniach. Je dôležité objektívne študovať prezentovaný textový materiál bez toho, aby ste venovali pozornosť pôvodne stanoveným cieľom. Záverečnou fázou tejto práce je potvrdenie alebo vyvrátenie vlastnej teórie, jej transformácia alebo hľadanie novej.
Syntéza „textu o texte“. V tejto fáze je potrebné spojiť údaje získané pri práci na emocionálnej a faktografickej zložke textu. Neexistuje žiadna schéma na vytvorenie tohto textu a ani nemôže existovať !!! To sa dá ľahko vysvetliť samotnými špecifikami výskumného objektu. Je dôležité zdôrazniť všeobecnú koncepciu štúdie a zostaviť dôkazy podľa nej. Emocionálnosť a nadmerná „umeleckosť“ sú neprijateľné. Komplexná analýza textu zahŕňa kombináciu výskumu a kreativity. Tvorivá, emocionálna zložka zároveň znamená premeniť sa na nejakého pokusného králika, t.j. študovať jemnosť vlastných pocitov pri vnímaní textu.
Soderzhanie (čo?)
Problém
Ideálny blok
Formulár (ako?)
Zápletka
Konflikt
Zloženie
Obrazový systém
Žánrové špecifiká
Chronotop
Slovná zásoba
Morfológia
Syntax
Fonetika PREČO????????
Vlastnosti umeleckej reči
Vlastnosti veršovania (pre poéziu)
Doplnkový text
Okruhový komplex
Dátum, miesto zápisu
Autorove poznámky a vysvetlivky
Plagát, scénická réžia, mizanscéna (v dráme)
PROBLÉM: mytologický, kultúrny a každodenný (sociokultúrny), národný, ideologický a morálny (román), filozofický.
NÁPADOVÝ BLOK: umelecký nápad, systém autorského hodnotenia, autorská predstava ideálu, pátos (hrdinský, dramatický, tragický, komický, satirický, humorný, sentimentálny pátos, romantický)
Dej: dynamický / adynamický (podľa intenzity udalostí); chronické/koncentrické (založené na vnútornom prepojení udalostí); dejové prvky (expozícia, dej, vývoj akcie, vyvrcholenie, rozuzlenie); extra-dejové prvky (prológ, epilóg, vložené epizódy, lyrické odbočky).
KONFLIKT: lokálny / podstatný (v mieste koncentrácie); osoba-osoba / osoba-skupina osôb / osoba-spoločnosť / interná (na úrovni účastníkov).
KOMPOZÍCIA: vonkajšia (členenie na kapitoly, časti, akcie, javy, strofy), vnútorná (následnosť dejov, členenie postáv, osobitosti umeleckej reči), základné kompozičné techniky (opakovanie, kontrast, zintenzívnenie, „zrkadlová“ kompozícia, montáž)
SYSTÉM OBRAZOV: vlastnosti umeleckého sveta (životnosť, fantasknosť, dej, popisnosť, psychologizmus atď.); systém obrazov (hrdina, krajina, interiér, detail); typológia obrazov podľa stupňa všeobecnosti (individuálne, typické, symboly, obrazy-motívy, obrazy-archetypy)
Spôsoby analýzy hrdinu: portrét, charakteristika inými postavami, charakteristika autora, krajina, interiér, výtvarný detail, sociálne prostredie, rečová charakteristika, spomienky, sny, listy a pod.
Funkcie krajinya interiér: označenie času a miesta konania, vytvorenie obrazu hrdinu, forma prítomnosti autora, vplyv na beh udalostí, označenie historickej epochy, vizionár
ŽÁNROVÁ ŠPECIFIKÁCIA: literárny smer, druhové a žánrové črty textu.
CHRONOTOP: vlastnosti umeleckého času (konkrétnosť / abstraktnosť; intenzita / neintenzita; diskrétnosť (nespojitosť); voľný pohyb obrazov v čase); vlastnosti výtvarného priestoru (konkrétnosť/abstraktnosť, sýtosť/nesaturácia detailov, diskrétnosť, voľný pohyb obrazov v priestore).
SLOVNÁ ZÁSOBA: synonymá, antonymá, štylisticky zafarbená slovná zásoba, zastarané slová, neologizmy, staroslovienizmus, výpožičky, dialektizmy, lexikálne prostriedky umeleckého vyjadrenia (epitet, metafora, metonymia, prirovnanie, oxymoron, perifráza, symbolika, hyperbola a pod.)
MORFOLÓGIA: hromadenie slov jedného slovného druhu, ktoré majú podobné vlastnosti
SYNTAX: povaha interpunkcie, skladba vety, syntaktické figúry (rečnícka otázka, apel, zvolanie; vynechanie, inverzia, anafora, epifora, gradácia, paralelizmus, východisko, parcelácia, polyunion, nezjednotenie atď.)
FONETIKA: asonancia, aliterácia
VLASTNOSTI LITERÁRNEJ REČI: monológ, dialóg, rozprávanie v prvej alebo tretej osobe
ZNAKY BÁSNE: poetické metro, typ rýmu, spôsob rýmovania, črty strofy.
Pri sledovaní špecifík textu je pre objektívny záver potrebné analyzovať všetky jeho zložky. Pri opise týchto pozorovaní sa nemožno zaobísť bez citačného materiálu ako dôkazu. Pokiaľ ide o historické, kultúrne a biografické bloky, je vhodné dať im miesto pomocných informácií. V každom prípade lingvistická analýza textu povedie k pochopeniu autorovho jazykového obrazu sveta, charakteristického pre konkrétnu éru alebo kultúru. Znalosť biografie alebo histórie teda pomôže urobiť pozorovania. Pri analýze musí výskumník venovať pozornosť predovšetkým jazykovej osobnosti autora a vlastnostiam vnímania čitateľa. Asociatívny rad nemožno ignorovať, pretože je jednou zo zložiek systému porozumenia textu.
Básnický jazyk je postavený na vnútornom protiklade obyčajného videnia sveta k nevšednému, odhaľujúc individuálnu podstatu objektu, preto sa metafora stáva jedným z najdôležitejších poetických prostriedkov. Stavia do protikladu objektívnu realitu nezávislú od človeka a autorkin vytvorený svet, založený nielen na deštrukcii základných pojmov, ale aj na objavovaní nečakaných podobností medzi nimi. Preto je veľmi dôležité pri rozbore textu vychádzať z rozboru metaforického základu básne. Je to metafora, ktorá nám umožňuje nájsť styčné body medzi svetonázorom autora a čitateľa.
Pri príprave na olympiádu je potrebné nielen analyzovať text sami, ale aj odkazovať na diela účastníkov. Je dôležité naučiť školákov vidieť silné a slabé stránky takýchto analýz. Učiteľ, ktorý má rôzne možnosti tvorivej práce, môže tým, ktorí sa pripravujú na olympiádu, ponúknuť systém otázok a úloh, ktoré im pomôžu vidieť ich silné a slabé stránky.
Ako príklad ponúkame prácu Victorie Borisovej, účastníčky mestskej etapy celoruskej olympiády pre školákov, študentky 11. ročníka na gymnáziu č. 1 v Brjansku. Táto analýza nie je dokonalá, má skóre 42 z 50, ale prináša niekoľko zaujímavých pozorovaní. Táto práca môže byť použitá na účely výučby, pričom si všíma jej silné a slabé stránky.
Porovnávacia analýza básní M. Cvetajevovej „Biele slnko a nízka, nízka oblačnosť...“a N. Gumilyov „Vojna“
M. Cvetajevová
Biele slnko a nízke, nízke mraky,
Pozdĺž zeleninových záhrad - za bielou stenou - je cintorín.
A na piesku sú šnúry slamených podobizní
Pod brvnami ľudská výška.
A visiac cez plot kolíky,
Vidím: cesty, stromy, roztrúsení vojaci.
Starenka – posypaná hrubozrnnou soľou
Čierny kus pri bráne žuje a žuje...
Prečo vás tieto sivé chatrče nahnevali?
Bože! - a prečo strieľať toľko ľudí do hrude?
Vlak prešiel a zavýjal a vojaci zavýjali,
A ústupová cesta sa stala prašnou, prašnou...
Nie, zomrieť! Lepšie sa nikdy narodiť nemohlo
Čo je to za žalostné, úbohé, trestanecké vytie
O čiernoočelých kráskach - Oh, a spievajú
Vojaci dnes! Bože môj!
N. Gumilev
VOJNA
M. M. Čičagov
Ako pes na ťažkej reťazi,
Za lesom šteká samopal,
A šrapnel bzučí ako včely
Zber jasne červeného medu.
A „hurá“ v diaľke je ako spev
Ťažký deň pre absolventov.
Poviete si: toto je pokojná dedinka
V ten najblaženejší z večerov.
A skutočne ľahký a svätý
Veľký biznis vojny.
Serafíny, jasné a okrídlené,
Bojovníci sú viditeľní za ramenami.
Pracovníci idú pomaly
Na poliach zmáčaných krvou,
Činnosť tých, ktorí sejú, a slávu tých, ktorí žnú,
Teraz, Pane, žehnaj.
Ako tí, ktorí sa skláňajú nad pluhom,
Ako tí, ktorí sa modlia a smútia,
Ich srdcia horia pred tebou,
Horia voskovými sviečkami.
Ale jemu, Pane, a sila
A daruj víťazstvo kráľovskej hodine,
Kto povie porazenému: „Miláčik,
Tu, vezmi si môj bratský bozk!"
Vojna... Vždy zostala vojnou: krutou a tragickou. O vojne sa toho napísalo veľa, nekonečne veľa: poznáme diela venované starovekým vojnám aj vojnám moderných dejín. Obsahujú trpkosť porážky aj radosť z víťazstva... Diela o vojne sú poctou pamiatke krutých udalostí, ľuďom, ktorí zachránili osudy miliónov ďalších ľudí... A aj keď forma diel je iný, majú rovnaký cieľ! Jednou z najstarších literárnych pamiatok venovaných vojne je Homérova Ilias. Samozrejme, existovalo mnoho významnejších vojen, o ktorých boli napísané diela, ale pre ruský ľud bola dôležitá vlastenecká vojna z roku 1812. Táto vojna bola opísaná vo svetoznámom románe - epose L.N. Tolstého "Vojna a mier". Ďalšia významná vojna pre ľudstvo sa začala v roku 1914 - bola to prvá svetová vojna. Oveľa neskôr o hrôzach tejto brutálnej vojny napísal Erich Maria Remarque v jednom zo svojich najlepších diel – Na západnom fronte ticho a Traja kamaráti. Bolo by trestné mlčať o tom, že tejto katastrofe na začiatku 20. storočia venovali svoje diela nielen západní spisovatelia, ale, samozrejme, písali o nej aj ruskí básnici a prozaici.
Nakoľko úspešný alebo neúspešný je podľa vás takýto úvod pre porovnávaciu analýzu navrhovaných básní? Čo sa ti zdá zbytočné? Čo treba zdôrazniť? Navrhnite svoj vstup.
Táto vojna nepochybne zanechala hlbokú jazvu v dušiach jeho súčasníkov – básnikov. A báseň Marina Tsvetaeva „Biele slnko a nízke, nízke oblaky“ je presiaknutá duševnou bolesťou.
Táto báseň M. Cvetajevovej je venovaná vojne, krutej a neľudskej vojne. Lyrická hrdinka si vylieva svoju emocionálnu bolesť: vidí všetky hrôzy vojny, uvedomuje si ich, no nedokáže pochopiť, prečo a prečo sa tieto udalosti dejú. A táto otázka "prečo?", "prečo?" a je hlavnou myšlienkou básne - hrdinka sa snaží nájsť odpoveď na túto otázku, ale nikto na ňu nemôže odpovedať. Lyrická hrdinka, vlastniaca citlivú a zranenú dušu, si všíma tie najmenšie detaily. Práve táto črta nám umožňuje predstaviť si ju, pretože ostatné črty, ako aj jej portrét ako celok, nám v básni vôbec nie sú dané, čo znamená, že vnútorný svet lyrickej hrdinky nám hovorí, že momentálne bolo pre ňu dôležité pochopiť podstatu vecí a nehľadela na vonkajšie znaky. O hrdinke môžeme tiež povedať, že úprimne miluje miesta, kde musela vidieť tieto hrozné udalosti, a úprimne prežíva bolesť svojho ľudu. Prečo by inak zvolala: „Prečo ťa rozhnevali tieto sivé chatrče, Pane! "A prečo strieľať toľko ľudí do hrude?" Lyrická hrdinka úprimne súcití s vojakmi, cíti ich nálady a je nimi presiaknutá: „Nie, zomri! Nikdy by sa nenarodil lepší človek...!“
Ako vidíte lyrickú hrdinku tejto básne? SovpaOdráža vaše chápanie názor autora diela? Venujte pozornosť dátumu napísania básne, prečo autor presne uviedol deň, mesiac a rok?
Ale príroda opísaná v básni vôbec nesúcití s vojakmi: „Biele slnko a nízke, nízke mraky...“. Slnko je biele, oslňujúce, horúce; nízka oblačnosť, ktorá neveští dobré počasie - alarmujúca krajina; prašná cesta, „sivé chatrče“ - a nie sú nič príjemné pre oči. Hrdinka, ktorá sa pozerá na týchto vojakov, vidí aj nudnú krajinu: „na piesku sú šnúry slamených podobizní“, „... cesty, stromy...“. Všetky tieto detaily odhaľujú neradostný život. Tento smutný obrázok môže byť doplnený o obrázok starej ženy, ktorá žuje „čierny kúsok posypaný hrubou soľou“. To nehovorí ani tak o chudobe ľudí, o hlade počas vojny, ale o stave tuposti, beznádejnom smútku ruskej roľníčky.
Uveďte svoj výklad krajiny prezentovanej v básni? Aké zaujímavé postrehy ste videli od autora diela? Rozbor doplňte rozborom detailov, napríklad ako sa vám poníkvidíte „rady slamených podobizní na piesku“ - čo je to? Pamätáte si báseň K. Simonova „Pamätáte si, Alyosha, cesty regiónu Smolensk“, venovanú Veľkej vlasteneckej vojne, je v nej podobný obrázok?
Zvukové pozadie, ktoré hrdinka počula, nemôže do jej nálady pridať radostné tóny - počuje kvílenie: kvílenie parnej lokomotívy, „žalostné, žalostné, trestanecké vytie“ - to sú piesne vojakov, sú tiež neradostné. Lyrická hrdinka vidí len utrpenie a tento pohľad ju znova a znova vracia k otázke „Prečo sa to deje?
Aká technika sa používa na vytvorenie zvukového pozadia? Prečo sa lyrickej hrdinke zdajú piesne vojakov o kráskach s čiernym obočím ako kvílenie trestancov?
Tok symbolizmu mal obrovský vplyv na všetkých básnikov strieborného veku, vrátane Mariny Cvetajevovej. Jej báseň obsahuje obrovské množstvo detailov – symbolov: slamené podobizne namiesto ľudí; biele slnko a biela stena, jasne kontrastujúca s krajinou - cesty, stromy, čierny chlieb, čierny vlak. Samotná biela stena je symbolom oddelenia sveta lyrickej hrdinky a vonkajšieho sveta, hoci tieto svety spolu stále komunikujú.
Vyjadrite svoj postoj k vyššie uvedeným pozorovaniam študenta. Súhlasíte s nimi? Skúste podať svoj výklad vyššie uvedených obrázkov.
Báseň je štrukturálne rozdelená na 4 riadkové strofy, ktoré sú si navzájom rovnaké, ale lexikálne nesúvisiace: prvá strofa „Biele slnko...“, druhá strofa „A, visí cez plot...“, tretia strofa „Prečo ťa nahnevali tieto sivé chatrče?“ ...“ a štvrtá strofa „Nie, zomrieť...“.
Aké závery možno vyvodiť o zložení básne?
V diele M. Cvetajevovej je veľa emocionálnej syntaxe: sú tam aj opakovania „... žuje a žuje...“, „a ústupová cesta sa stala prašnou, prašnou...“; Existujú aj výkriky, ktoré nám hovoria o hrdinkinom znepokojení: „Nie, zomri!... // Oh, a spievajú // V dnešnej dobe vojaci! Ach môj Bože!" Báseň obsahuje aj rečnícku otázku, zdôrazňujúcu hrdinkino zúfalstvo z neschopnosti pomôcť ľuďom: „...a prečo strieľať toľko ľudí do hrude?
Môžeme hovoriť o typickýchJe takáto syntax možná pre štýl M. Cvetajevovej? Skúste uviesť príklady.
Foneticky je báseň bohatá: je tu veľa zvukových záznamov, priamych aj nepriamych: toto je kvílenie vlaku, pieseň žalostného vojaka a hluchota v krajine. Farebnosť básne je založená na kontraste: biele slnko a čierny bochník chleba, biela stena a čierny vlak. Celé zafarbenie básne je priame.
Môžeme povedať, že hlavnými umeleckými výrazovými prostriedkami v tejto básni sú emocionálna syntax a fonetika.
Meter, v ktorom je napísaná báseň M. Cvetajevovej, je daktylský. Krížový rým, ženský.
Sú v básni nejaké prerušenia rytmu? Uveďte príklad. Čo robí táto technika z hľadiska prenosu emócií?
Báseň M. Cvetajevovej teda predstavuje ženský pohľad na tragédiu vojny. Vojna znamená neopodstatnené obete, znamená špinu a hlad, znamená nekonečnú melanchóliu. Všetky prostriedky umeleckého vyjadrenia v básni pôsobia na stelesnenie neľudskosti vojny. M. Cvetajevová vyjadrila nielen svoje vlastné pocity (nezabudnite, že jej manžel Sergej Efron zmizol počas prvej svetovej vojny), ale aj skúsenosti všetkých žien bez ohľadu na intelektuálne, majetkové alebo triedne postavenie.
Aký hlboký je podľa vás záver? Ponúknite svojevariant záveru podľa básne M. Cvetajevovej. Spomeňte si na výrok L. Tolstého v románe „Vojna a mier“: „Vojna nie je zdvorilosť, ale najhnusnejšia vec v živote...“. Odzrkadľuje význam básne M. Cvetajevovej Tolstého hodnotenie vojny?
Báseň Nikolaja Gumiľova, napísaná o dva roky skôr ako báseň M. Cvetajevovej, je presiaknutá inými náladami. Možno to možno vysvetliť rokom napísania básne - 1914, keď sa prvá svetová vojna práve začala a v srdciach ľudí bola nádej na jej rýchly koniec, pretože úspechy ruskej armády boli zrejmé. Okrem toho existovala veľmi veľká viera v posvätnosť príčiny vojny:
A skutočne ľahký a svätý
Veľký biznis vojny.
Doplňte tento úvod faktami z biografie a charakteru básnikahistóriu jeho lyrického hrdinu ako takého.
Témou básne Nikolaja Gumilyova je tiež vojna, ale na rozdiel od básne Cvetajevovej je tu myšlienkou diela potreba milosrdenstva voči porazenému nepriateľovi: "Miláčik, vezmi môj bratský bozk!"
Aj o lyrickom hrdinovi tohto diela vieme len isté fakty: je to hlboko veriaci človek, trápi sa spolu so svojím ľudom a nie je mu ľahostajný osud ľudstva ako celku. Tieto črty spájajú lyrického hrdinu N. Gumilyova a lyrickú hrdinku M. Cvetajevovú.
Pokračujte v premýšľaní o podobnostiach a rozdieloch medzi lyrickými hrdinami básní.
Rovnako ako v básni M. Cvetajevovej, Gumilyov má krajinu, ale má skôr metaforický charakter a nedá sa chápať v doslovnom význame: sú opísané „polia ponorené do krvi“. Táto krajina evokuje myšlienky o krutosti vojny.
V ktorých ďalších dielach ruskej literatúry sa podobné krajiny objavujú?
S krajinou básne úzko súvisí portrét „pracujúceho“ ľudu: „Ako tí, čo sa skláňajú nad pluhom...“. Tieto črty sú veľmi všeobecné, nedokážu presne povedať, čo ľudia cítili a prežívali na začiatku prvej svetovej vojny, pretože nie náhodou sú bojovníci často prirovnávaní k oráčom.
Skúste pokračovať v diskusii, ktorú ste začali vo svojej práci o porovnávaní armádynové s tvrdo pracujúcimi farmármi. Čo znamená slovo "oratay"? Vyberte slová s rovnakým koreňom. Spomeňte si na ruské ľudové eposy, staré ruské dielo „Príbeh Igorovej kampane“. Dá sa povedať, že pri zobrazovaní vojny sa Gumilyov opiera o tradície folklóru a starodávnej ruskej literatúry?
N. Gumilyov ako Acmeist sa zameral na skutočné detaily, ktoré tvoria celkový základ diela. Sú to detaily ako „kôra“ guľometu alebo včely zbierajúce „jasno červený med“, sú to serafíny za ramenami vojakov, symbolizujúce spravodlivosť a dôležitosť tejto vojny, sú to „polia ponorené do krvi“, tieto sú sviečky ako srdcia ľudí pred Bohom, symbolizujúce úprimnú vieru. Vo všeobecnosti, ak hovoríme o význame detailov v diele, môžeme povedať, že „Vojna“ od N. Gumilyova odráža smer v tvorbe autora.
Uveďte podrobnejší popis detailov. Myslieť siPrečo Gumilyov, keď hovorí o vojne, uvádza podrobnosti z pokojného života?
Autor rozdelil svoju báseň do strof, ktoré sú syntakticky a významovo prepojené. Toto je jeden z hlavných rozdielov medzi dielom N. Gumileva a dielami M. Cvetajevovej. Každá strofa je štvorveršie, postupne spojené s predchádzajúcou.
Nasledujte toto spojenie.
Syntakticky je každá strofa zložitá veta, doplnená o nové detaily v nasledujúcom štvorverší. Neexistuje prakticky žiadna emocionálna syntax. Až na absolútnom konci diela je zvolanie, kladúce logický dôraz na záverečnú strofu.
Fonetický prístroj – zvukový záznam – je prezentovaný v dvoch kategóriách: zvuky vojny – guľomet, bzučanie šrapnelov – a zvuky pokojného života – pieseň žencov vo večerných hodinách. Vzájomne splývajú, čo zdôrazňuje každodennosť a prozaickosť vojny. V tomto ohľade sú básne týchto dvoch autorov podobné, pretože v striebornom veku básnici široko používali fonetické techniky, čím dosiahli zvýšený emocionálny vplyv na čitateľov.
Celá práca Nikolaja Gumilyova je postavená výlučne na prirovnaniach: „Ako pes na ťažkej reťazi...“, „...črepiny ako včely...“. “Hurá” je ako spievať...”, “Ako tí, čo sa skláňajú nad pluhom...”. Tieto prirovnania vytvárajú efekt obyčajnosti vojny a zbavujú ju jej romantických nádychov. V tomto smere je Gumilyovovo zobrazenie vojny blízke zobrazeniu vojny M. Cvetajevovej.
Jednou z najjasnejších metafor je „A šrapnel bzučí ako včely/
Zbierajte jasne červený med." Jasne červený med je krv (jediný farebný symbol v celej básni). Tento obraz sa v básni opakuje ešte raz: „...na poliach ponorených do krvi“, čím sa zdôrazňuje tragika a neľudskosť toho, čo sa deje.
Meter, v ktorom je toto dielo napisane je dolnik, t.j. tónický verš, ktorý približuje báseň k dielu UNT, napríklad pieseň. Rým je striedavý – ženský a mužský, rým je krížový, čím vzniká bohatý rytmický vzor.
Dokončite analýzu poetiky N. básne.Gumilyov.
Tieto dve diela súčasných básnikov sa venujú rovnakej téme, no líšia sa myšlienkou a obsahom, pretože Vnímanie takejto udalosti, akou bola prvá svetová vojna, bolo u každého básnika iné a uvedomenie bolo subjektívne. Ak M. Cvetajevová ponúka pohľad na vojnové udalosti zvonku (je s tými, čo stoja za plotom), tak N. Gumilyov vidí všetko, čo sa deje zvnútra (sám je bojovník a je s rovnakí ruskí vojaci). Preto je rozdiel v zobrazení vojny medzi dielami N. Gumileva a M. Cvetajevovej veľmi badateľný.
S prihliadnutím na všetky predchádzajúce práce napíšte vlastnú komparatívnu analýzu básní N. Gumilyova a M. Cvetajevovej.
Na literárnej olympiáde je účastník vyzvaný, aby vykonal holistickú analýzu textu - prozaického alebo poetického (voliteľné). Zameriame sa na prozaický text. Hodnotí sa úroveň rozvoja schopností analyzovať text, pričom sa na tento účel využívajú všetky dostupné znalosti jazyka a literatúry. Zvyčajne zadanie ponúka otázky, na ktoré sa študent môže sústrediť, ale má právo zvoliť si vlastný spôsob analýzy práce, hlavné je, že musí vytvoriť súvislý, súvislý analytický text spojený spoločným konceptom. Dôležitým bodom analýzy je, ako študent chápe zmysel diela, jeho témy a problémy a ako a akými prostriedkami autor tento význam odhaľuje. To znamená, že opäť zdôrazňujeme, že dielo je analyzované v jednote formy a obsahu.
Realizačný plán
Nie je potrebné popisovať všetky štrukturálne roviny textu, dôležitejšie je zamerať sa na charakteristiku jeho hlavných prvkov, čo pomohlo autorovi plnšie a živšie odhaliť obsah a realizovať plán. V práci sa teda necení hojnosť pojmov, ale presnosť a vhodnosť ich použitia. Z hľadiska obsahu textu sa treba baviť o jeho téme, myšlienke, probléme, postavení autora, systéme obrazov. Pri rozbore formy diela dbáme na kompozíciu, výtvarné vyjadrovacie prostriedky, reflektovanie toho, čo ich použitím autor dosahuje.
V dôsledku analýzy by sa mal získať súvislý text, v ktorom sa zohľadnia všetky vlastnosti obsahu a formátu reči analyzovaného textu. Existuje mnoho vzorových plánov a odporúčaní pre holistickú analýzu textu. Okamžite treba poznamenať, že neexistuje jediný povinný plán, môžete sa riadiť odporúčaniami, ale pristupujte k nim kreatívne, pričom nezabudnite, že každá analýza je individuálna a presne ukazuje vaše vnímanie a chápanie textu.
Zameranie sa teda na analýzu prozaického textu ako úlohu pre literárnu olympiádu. Potom sa z hľadiska obsahu musíme pozastaviť nad hlavnou témou, myšlienkou, problémom, ktorý autor nastolil, zvážiť systém obrazov a určiť autorovu pozíciu. Z hľadiska formy rozoberáme stavbu textu, teda jeho kompozíciu, hľadáme prostriedky umeleckého vyjadrenia a určujeme ich úlohu v danom texte.
Dá sa to aj na olympiáde, s ktorou sa môžete tiež zoznámiť.
Rozoberme si napríklad úryvok z príbehu Richard Bach "Čajka menom Jonathan Livingston".
Text
Pocítil úľavu, že sa rozhodol žiť tak, ako žila Smečka. Reťaze, ktorými sa pripútal na voz poznania, sa rozpadli: nebude žiadny boj, nebude žiadna porážka. Aké pekné je prestať myslieť a letieť v tme smerom k pobrežným svetlám.
- Tma! – zrazu sa ozval znepokojivý tupý hlas. - Čajky nikdy nelietajú v tme! Jonathan však nechcel počúvať. "Aké pekné," pomyslel si. "Mesiac a odrazy svetla, ktoré sa hrajú na vode a vytvárajú cesty signálnych svetiel v noci, a všetko okolo je také pokojné a pokojné..."
- Poď dole! Čajky nikdy nelietajú v tme. Keby ste sa narodili, aby ste lietali v tme, mali by ste oči sovy! Nemal by si hlavu, ale počítač! Mali by ste krátke sokolie krídla!
Tam, v noci, sto stôp vyššie, Jonathan Livingston prižmúril oči. Jeho bolesť, jeho rozhodnutie – nezostala po nich ani stopa.
Krátke krídla. Krátke sokolie krídla! To je riešenie! „Aký som blázon! Všetko, čo potrebujem, je malé, veľmi malé krídlo; stačí mi takmer úplne zložiť krídla a počas lietania pohybovať len špičkami. Krátke krídla!
Vzniesol sa dvetisíc stôp nad čiernu masu vody a bez toho, aby na chvíľu premýšľal o neúspechu, o smrti, pritlačil si široké časti krídel pevne k telu, iba úzke konce, ako dýky, vystavil vetru - pierko k pierku - a vstúpil do vertikálneho ponoru.
Nad hlavou mu ohlušujúco hučal vietor. Sedemdesiat míľ za hodinu, deväťdesiat, stodvadsať, ešte rýchlejšie! Teraz, pri rýchlosti stoštyridsať míľ za hodinu, necítil také napätie ako predtým pri sedemdesiatke; sotva postrehnuteľný pohyb končekov krídel stačil na to, aby sa vytiahol z ponoru, a rútil sa po vlnách ako delová guľa, sivá v mesačnom svite.
Prižmúril oči, aby si chránil oči pred vetrom, a naplnila ho radosť. „Stoštyridsať míľ za hodinu! Bez straty kontroly! Ak sa začnem potápať z päťtisíc stôp namiesto dvoch, zaujímalo by ma, akou rýchlosťou...“
Dobré úmysly sú zabudnuté, unášané rýchlym hurikánovým vetrom. Necítil však žiadnu ľútosť nad tým, že porušil sľub, ktorý si práve dal. Takéto sľuby zaväzujú čajky, ktorých osudom je priemernosť. Pre toho, kto sa usiluje o poznanie a raz dosiahol dokonalosť, nemajú žiaden význam.
Analýza
Analyzovaný text je úryvkom z príbehu Richarda Bacha „Čajka Jonathan Livingston“. Tento príbeh priniesol autorovi celosvetovú slávu. Mnohé diela Richarda Bacha sa tak či onak dotýkajú témy letu, no v príbehu o Čajke táto téma prerastá do filozofického zovšeobecnenia, čo umožňuje definovať žáner diela ako príbehové podobenstvo. Správnosť tejto definície žánru potvrdzuje aj epigraf s venovaním: „Nefiktívnemu Jonathanovi Čajke, ktorý žije v každom z nás.“
Text je epizódou z príbehu, v ktorom autor hovorí o tom, ako hlavná postava prechádza od rozhodnutia rezignovať, vzdať sa svojho sna, až po odvážne stelesnenie tohto sna a víťazstvo nad sebou samým. O akom sne hovoríme? Pre Jonathana bolo snom poznanie, štúdium letu, pochopenie jeho schopností a túžba tieto schopnosti rozširovať. Nemohol a nechcel sa uspokojiť len s jedlom, nemohol a nechcel žiť tak, ako žilo Kŕdeľ.
Vo svojom pátraní bol sám, nebolo to pre neho ľahké. Prvá veta textu nám hovorí toto: „Pocítil úľavu, že sa rozhodol žiť tak, ako žije Kŕdeľ. Rozhodol sa byť ako všetci ostatní a pocítil úľavu. Je ťažké byť vyvrheľom, je ťažké byť čiernou ovcou. A keď zaznie znepokojivý tupý hlas, ktorý Jonathanovi pripomína tmu (lietate v tme a čajky nelietajú v tme, čo znamená, že nie ste ako všetci ostatní, ale rozhodli ste sa nelíšiť sa od ostatných! ), NECHCE POČÚVAŤ, snaží sa myslieť na to, aké je to okolo neho a v jeho duši príjemné, pokojné a pokojné – predsa len sa rozhodol SPRÁVNE. Jonathan sa cíti slobodný – „reťaze“, ktoré ho pripútali k jeho snu, sa pretrhli. V texte sa nazýva vznešene: „voz poznania“. Ale keď ich pripútali na voz... Bolo to mučenie, poprava! Nie je to mučenie - mučenie hľadania pravdy, mučenie kreativity, keď sa znova a znova nič nedarí a okolo vás nie sú priaznivci, ale odporcovia, ktorí sa tešia z každého vášho zlyhania? Hovoríme teraz o Čajke alebo o ľuďoch, o sebe?
Autorova zručnosť sa prejavila v tom, že dokázal o Čajke rozprávať TAK, že premýšľavý čitateľ sa mohol povzniesť k filozofickým zovšeobecneniam: pri čítaní príbehu o Čajke premýšľame o ľudskom živote, o ľudských vzťahoch a charakteroch. Autorka verí, že každý má sen, len ho treba ľuďom pripomenúť, prebudiť silu usilovať sa o svoj sen. A ukazuje to na obrázku hlavnej postavy. Jonatán sa ponížil, ale bola to len vonkajšia pokora. Akonáhle sa v jeho mysli objaví nový nápad, zabudne na predchádzajúce rozhodnutie „byť ako všetci ostatní“ a už lieta, testuje tento nápad a raduje sa, cítiac radosť z víťazstva.
Kompozične možno pasáž rozdeliť na 4 časti: rozhodnutie prijať a byť ako všetci ostatní; náhľad; kontrola odhadu; radosť z objavovania. Hladký a pokojný začiatok ustupuje úzkosti, potom sa napätie zvyšuje a rýchlosť pohybu sa zvyšuje, pričom maximum dosahuje, keď Jonathan vyšiel z ponoru a „prehnal sa cez vlny ako delová guľa, sivá vo svetle mesiaca“. A potom - radosť, jasot a nové plány: „Ak sa začnem potápať z päťtisíc stôp, a nie z dvoch, zaujímalo by ma, akou rýchlosťou...“ Skutočne neexistujú žiadne hranice pre zlepšenie a žiadne hranice pre vedomosti.
Autor v texte využíva rôzne výtvarné výrazové prostriedky. Sú tu metafory, ktoré dodávajú poéziu a vznešenosť: „voz poznania“; „Vietor mu nad hlavou ohlušujúco hučal“; "Mesiac a odrazy svetla, ktoré sa hrajú na vode a vytvárajú stopy signálnych svetiel v noci." Prirovnania: „prehnal sa cez vlny ako delová guľa“; „vystavené vetru iba úzke konce, ako dýky“, pomôže jasnejšie si predstaviť akciu a znamenie. Text obsahuje aj kontextové antonymá: „znepokojivý tupý hlas“ - „príjemný“, „všetko je také pokojné a pokojné“; "nie hlava, ale počítačový stroj." Fráza „Krátke krídla!“ sa opakuje trikrát. - toto je vhľad, objav, ktorý prišiel k Jonathanovi. A potom - samotný pohyb, rýchlosť rastie, a to je zdôraznené gradáciou: „bez toho, aby sme na chvíľu premýšľali o neúspechu, o smrti“; "Sedemdesiat míľ za hodinu, deväťdesiat, stodvadsať, ešte rýchlejšie!"
Posledná časť textu je radosť z víťazstva, radosť z poznania. Autor nás vracia na začiatok, keď sa Jonathan rozhodol byť ako všetci ostatní, ale teraz „Dobré úmysly sú zabudnuté, unášané rýchlym hurikánovým vetrom.“ Tu sa opäť používa gradácia, ktorá zobrazuje víchricu radosti a jasotu v duši hrdinu. Porušuje sľub daný na začiatku textu, ale „Pre toho, kto sa usiluje o poznanie a raz dosiahol dokonalosť“, také sľuby nemajú žiadny význam. Výraz „dobré úmysly“ evokuje mnohé asociácie. Okamžite mi napadne veta „Cesta do pekla je dláždená dobrými úmyslami“. Zamyslime sa nad tým. Je možné, že dobré úmysly nie sú na dobro, ale na škodu? Pravdepodobne môže, ak zámery zostanú iba zámermi a nepremenia sa na konkrétne činy. A je nám jasné, že hrdina textu sa neoddáva „zámerom“, ale koná a víťazí. Toto je hlavná myšlienka textu: iba tí, ktorí sa neboja byť iní ako všetci ostatní a idú si za svojimi snami napriek všetkému, môžu byť sami skutočne šťastní a robiť šťastnými ostatných.
Treba pripomenúť, že okrem rozboru na hodinách literatúry je na hodinách ruského jazyka možný aj rozbor prozaického textu. Pozrite si príklad tej istej pasáže z príbehu Richarda Bacha, aby ste porovnali obe analýzy a pochopili rozdiely medzi nimi.
