Sovietsky a ruský zbormajster, divadelná osobnosť.
Ctihodný umelec RSFSR (2. 1. 1980).
Ľudový umelec Ruska (27.12.2004).
V roku 1967, ešte ako študentka Uralského štátneho konzervatória, bola ako najnadanejšia študentka kurzu pozvaná na miesto zbormajstra v Sverdlovskom Akademickom divadle opery a baletu. A.V. Lunacharského, kde sa neskôr stala hlavnou zbormajsterkou.
V Sverdlovskom divadle opery a baletu spolu s hlavnou dirigentkou divadla Evgeny Kolobov, Natalyou Popovič, vznikli operné predstavenia, ktoré vysoko ocenilo publikum a tlač: „La Traviata“ a „Sila osudu“ od G. Verdi (prvá inscenácia v Rusku v taliančine), „Carmen“ od J. Bizeta, „Cárova nevesta“ od N.A. Rimsky-Korsakov, „Peter I“ od A.P. Petrova a viac ako 20 premiérových predstavení.
Od roku 1981 na pozvanie Yu.Kh. Temirkanova, pôsobila ako zbormajsterka v Leningradskom divadle opery a baletu. CM. Kirova (teraz Mariinsky), podieľal sa na inscenáciách s takými majstrami opernej scény ako zbormajster A. Murin, dirigenti Yu. Temirkanov, E. Kolobov, V. Gergiev, režisér B. Pokrovsky. Ako riaditeľka zboru sa podieľala na zvukovej nahrávke opery „Pirát“ V. Belliniho (dirigent E. Kolobov, sólisti: E. Tselovalnik, K. Plužnikov, S. Leiferkus), v televíznej verzii hry. "Eugene Onegin" od P.I. Čajkovskij (dirigent Ju. Temirkanov).
V rokoch 1988–1991 bola hlavnou zbormajsterkou Hudobného divadla pomenovaného po ňom. K.S. Stanislavského a Vl.I. Nemirovič-Dančenko, kde viedla zbor v existujúcich repertoárových predstaveniach a podieľala sa na premiérových inscenáciách opier pod vedením dirigenta Evgenija Kolobova: „Pirát“ od V. Belliniho (prvá inscenácia v Rusku), „Boris Godunov“ od M.P. Musorgského (v autorovom prvom vydaní), ktorý sa stal legendárnym. Na základe hry „Boris Godunov“ (dirigent E. Kolobov, režisér O. Ivanova, výtvarník S. Barkhin, zbormajster N. Popovich) bol natočený operný film, v ktorom zbor s veľkou autentickosťou stelesňuje obraz ruského ľudu.
V roku 1991 stála spolu so svojím manželom Jevgenijom Kolobovom pri zrode Moskovského nového operného divadla. Od založenia divadla sa podieľala na určovaní ideového a tvorivého smerovania rozvoja nového kolektívu, jeho repertoárovej politiky, na formovaní tvorivých a technických oddelení divadla a zavádzaní zmluvného systému.
Spevácky zbor „New Opera“ zdokonalil svoje vokálne schopnosti predvedením sakrálnych hudobných diel a capella a diel žánru kantáta-oratorium: kantáta „Moskva“ od P.I. Čajkovskij, „Alexander Nevsky“ od S.S. Prokofiev, „Ján z Damasku“ od S.I. Taneyev, „Jar“ a „Tri ruské piesne“ od S.V. Rachmaninov, Requiem G. Verdiho, Requiem V.A. Mozart a i. Zbor „Novej opery“ bol divákmi a kritikmi právom uznaný za jednu z najlepších zborových skupín v Moskve.
Ako zbormajsterka sa podieľala na nahrávaní CD a DVD Novej opery: „Chorus of the Novaya Opera Theater“, „New Opera at Carnegie Hall“, kantáty „Moskva“ od P.I. Čajkovskij, kantáta „Alexander Nevsky“ od S.S. Prokofiev, „Symfónia č. 13“ od D.D. Šostakovič, „Tri ruské piesne“ a kantáta „Jar“ od S.V. Rachmaninov, „Ján z Damasku“ od S.I. Taneyev, „Romance od P. Čajkovského a S. Rachmaninova“, opera „Valli“ od A. Catalaniho, divertissement „Rossini“, opera „Eugene Onegin“ od P.I. Čajkovskij, Requiem od V.A. Mozart, Requiem G. Verdiho, Svetovo obľúbené operné zbory (spolu so zborom fínskeho operného festivalu Savonlinna), „Majstrovské diela opernej scény“, „Klasika v priebehu vekov“ atď.
V roku 2003, po smrti zakladateľa divadla Evgenija Kolobova, sa na príkaz moskovskej vlády Natalya Popovich stala predsedníčkou umeleckej a tvorivej rady divadla Novaya Opera Theatre (túto funkciu zastávala do roku 2013).
Autor myšlienky divadelných predstavení, ktoré sa stali charakteristickým znakom Novej opery: „Bravissimo!“ (k 10. výročiu divadla v roku 2001) a „Toto všetko je opera!“ (k 20. výročiu divadla v roku 2011), galakoncert „Viva Verdi!“ k 200. výročiu narodenia skladateľa, ktorý obsahuje úryvky zo všetkých opier Giuseppe Verdiho.
V roku 2003 bola jednou zo spoluzakladateľov Nadácie Evgeniy Kolobov, iniciátorkou a ideologickou inšpirátorkou každoročného medzinárodného festivalu „Týždeň Epiphany v opere Novaya“, venovaného Evgeniy Kolobovovi.
Ďalšia personálna zmena v jednom z najlepších moskovských hudobných divadiel, Novej opere pomenovanej po Jevgenijovi Kolobovovi, sa skončila škandálom. Z postu predsedníčky umeleckej rady a zástupkyne riaditeľa pre tvorivé otázky bola odvolaná vdova po zakladateľovi divadla Natalya Popovič, ktorá zastáva aj funkciu hlavnej zbormajsterky.
V ten istý deň Kolobova dcéra, Marfa Kolobova-Teslya, vedúca literárneho oddelenia v divadle, napísala rezignačný list z vlastnej vôle.
Natalya Popovič pre Izvestija povedala, že rozhodnutie režiséra Alexandra Sibirceva považuje za zneužitie právomoci. Pani Popovič poslala zodpovedajúci list do kancelárie vedúceho oddelenia kultúry, zakladateľa divadla Sergeja Kapkova.
budem bojovať. „Z divadla, ktoré som opatrovala vo vlastnom náručí, ma vyháňa neprofesionálny, neskúsený človek s ambíciami,“ povedala Natalya Popovič pre Izvestija.
Podľa pani Popovičovej nový riaditeľ bez konzultácie s predstavenstvom pozýva spevákov a dirigentov, realizuje svoje projekty, v dôsledku čoho sa divadlo mení na koncertné miesto.
Natalya Popovich vo svojom liste vyzýva pána Kapkova, aby upravil chartu divadla a vytvoril pozíciu umeleckého riaditeľa.
Jednou zo sťažností, ktoré vyjadril divadelný režisér Dmitrij Sibirtsev, bola podľa zbormajstra prítomnosť rodinných väzieb medzi zamestnancami divadla.
Riaditeľ Novej opery Dmitrij Sibirtsev pre Izvestija vysvetlil, že vo vzťahu k umeleckému kolégiu konal v rámci charty. V súlade s bodom 3.1.5 jeho zloženie určuje riaditeľ a schvaľuje ho príkazom inštitúcie. Povedal tiež, že „nehovorí sa o prepustení Natalye Popovičovej“.
Jej hlavnou pozíciou je hlavná zbormajsterka a má zmluvu na dobu neurčitú. Iné pozície zastávala na čiastočný úväzok,“ povedal pán Sibirtsev.
Pokiaľ ide o Marfu Kolobovú-Teslyu, podľa riaditeľa sa rozhodla odísť z vlastnej vôle z dôvodu profesionálnych nárokov voči nej.
Miesto zástupcu riaditeľa pre tvorivé otázky a predsedu umeleckej rady zaujal šéfdirigent Novej opery Jan Latham-Koenig, čo samo osebe neodporuje estetike divadla: v roku 1991 vznikla Nová opera Evgeny Kolobov práve ako dirigentské divadlo.
Pani Popovich sa stala radovou členkou umeleckej rady, ale neprišla na prvé stretnutie aktualizovaného zloženia. Aktualizované zloženie umeleckej rady okrem Natalye Popovich a Jana Lathama-Koeniga zahŕňalo všetkých hlavných špecialistov divadla. Sám riaditeľ zostal ako podpredseda predstavenstva.
Sergej Kapkov povedal Izvestii, že o udalostiach v opere Novaja nevie a nemal by vedieť: podľa charty divadla sa všetky rozhodnutia týkajúce sa umeleckej rady prijímajú priamo v divadle. Podľa vedúceho oddelenia list pani Popovičovej ešte nedostal k dispozícii.
Moskovské divadlo novej opery vzniklo v roku 1991 z iniciatívy umeleckého riaditeľa a šéfdirigenta divadla, ľudového umelca RSFSR Evgenija Kolobova (1946–2003) a moskovského primátora Jurija Lužkova. Zároveň bola do funkcie hlavného zbormajstra vymenovaná Kolobova manželka Natalya Popovič. Od roku 2006 nesie divadlo meno svojho zakladateľa. Od decembra 2012 zastáva post riaditeľa Dmitrij Sibirtsev.
Natalya Popovič - ľudová umelkyňa Ruska, laureátka štátnej ceny Ruskej federácie. Spolu s Evgeny Kolobovom stála pri zrode nového divadla opery. Repertoár zboru pod vedením Popoviča zahŕňa viac ako 20 opier, sakrálnych hudobných diel a diel žánru kantáta-oratorium. Ako zbormajsterka sa Natalya Popovich podieľala na nahrávaní 15 CD divadla.
Rozlúčka s ňou sa uskutoční 2. apríla v Zrkadlovom foyer divadla VENTILÁTOR .
“Rozlúčka s Natalyou Grigorievnou sa uskutoční v zrkadlovom foyer Nového operného divadla pomenovaného po Kolobovovi 2. apríla od 11:00 do 13:00. V ten istý deň sa bude konať pohreb na Vagankovskom cintoríne, kde bude Natalya Grigorievna pochovaná vedľa svojho manžela, vynikajúceho dirigenta Jevgenija Vladimiroviča,“ uviedlo divadlo.
Fotoreportáž: Natalya Popovič zomrela
Is_photorep_included11701388: 1
Zástupcovia divadla tiež poukázali na významnú úlohu Popoviča v celej krajine REN-TV .
„Nie je možné preceňovať úlohu Natalya Grigorievna vo vývoji mnohých spevákov; svojou prácou a talentom zvyšujú slávu svojho rodného divadla a rodnej krajiny,“ uviedlo divadlo.
Popovič bol hlavným zbormajstrom divadla v rokoch 1991 až 2017. V roku 1967, ešte ako študentka Uralského štátneho konzervatória, bola Natalya Popovič ako najnadanejšia študentka kurzu pozvaná na pozíciu zbormajstra v Sverdlovskom Akademickom divadle opery a baletu. A.V. Lunacharsky, kde sa neskôr stala hlavnou zbormajsterkou, je uvedená v správe na webovej stránke divadlo .
V Sverdlovskom divadle opery a baletu spolu s hlavnou dirigentkou divadla Evgeny Kolobov, Natalyou Popovič, vznikli operné predstavenia, ktoré vysoko ocenilo publikum a tlač: „La Traviata“ a „Sila osudu“ od G. Verdi (prvá inscenácia v Rusku v taliančine), „Carmen“ od J. Bizeta, „Cárova nevesta“ od N.A. Rimsky-Korsakov, „Peter I“ od A.P. Petrova a viac ako 20 premiérových predstavení.
Od roku 1981 pôsobila Natalya Popovich na pozvanie dirigenta ako zbormajsterka v Leningradskom divadle opery a baletu. CM. Kirov (teraz Mariinské divadlo). Počas svojho pôsobenia v divadle sa Popovič zúčastnila vystúpení s takými majstrami opernej scény, ako je zbormajster, dirigenti Evgeniy Kolobov a mnohí ďalší. Ako riaditeľka zboru sa Natalya Popovich zúčastnila zvukového záznamu opery „Pirát“ v televíznej verzii hry „Eugene Onegin“.
Od roku 1988 do roku 1991 bol Popovich hlavným zbormajstrom Hudobného divadla pomenovaného po ňom. K.S. Stanislavského a Vl.I. Nemirovič-Dančenko. Tu viedla zbor v existujúcich repertoárových predstaveniach a podieľala sa na premiérových inscenáciách opier pod vedením Kolobova. V roku 1991 Popovič spolu s Kolobovom, v tom čase jej manželom, vytvorili Novú operu.
„V ťažkej chvíli odchodu Kolobova z divadla Stanislavského a Nemiroviča-Dančenka dostala Natalya Grigorievna niekoľko lákavých ponúk, a to aj z Veľkého divadla. Ale ona, rovnako ako jej manžel, uprednostnila koláč na oblohe - sen o vlastnom divadle - pred sýkorkou v rukách,“ cituje NSN slová Popovičových kolegov.
Popovič sa odo dňa založenia divadla spolu s umeleckým šéfom Kolobovom podieľal na určovaní ideového a tvorivého smerovania rozvoja nového kolektívu, jeho repertoárovej politiky, na formovaní tvorivých a technických oddelení divadla a na predstavení. zmluvného systému.
Jednou zo zásluh hlavného zbormajstra opery Novaya Popoviča je výchova zborového zoskupenia na vysokej hudobnej úrovni, ktoré ovláda nielen umenie zborového spevu, ale aktívne sa podieľa aj na scénickom pôsobení divadla. predstavenia, demonštrujúce hereckú slobodu a flexibilitu. V roku 2003, po smrti Kolobova, sa na príkaz Popoviča stala predsedníčkou umeleckej a tvorivej rady divadla.
Natalya Popovich je autorkou myšlienky divadelných predstavení, ktoré sa stali charakteristickým znakom Novej opery: "Bravissimo!" (k 10. výročiu divadla) a „Toto všetko je opera!“ (k 20. výročiu divadla v roku 2011), galakoncert „Viva Verdi!“ k 200. výročiu skladateľovho narodenia, ktorý obsahuje úryvky zo všetkých Verdiho opier.
Za svoj prínos k umeniu získala Natalya Popovič čestné tituly a ocenenia: Štátna cena Ruskej federácie za vytvorenie nového operného divadla, čestný titul Ľudový umelec Ruska, Diaghilevov rád 1. stupňa „V prospech ruskej kultúry“ (2008) a ďalšie.
Vdova po Jevgenijovi Kolobovovi, ktorý založil divadlo Novej opery, zomrela po ťažkej chorobe. Až donedávna bola Natalya Popovich obklopená pozornosťou a starostlivosťou o blízkych. Ako vysvetľujú kolegovia zbormajsterky, okolie síce o ťažkej chorobe vedelo, no až do konca dúfalo, že sa po prekonaní nepríjemnej choroby uzdraví. Každý, kto poznal Natalyu Grigorievnu, vyjadruje sústrasť jej rodine a priateľom.
Natalya Grigorievna Popovič zomrela 30. marca. Vdova po Jevgenijovi Kolobovovi mala len 73 rokov, no podlomilo ju zdravie. Jej príbuzní do posledného dňa dúfali v zázrak a zo všetkých síl sa snažili ženu, ktorá trpela ťažkou chorobou, podporovať. Tlačová služba divadla Novaya Opera Theatre informovala, že zomrela.
Všetci, ktorí spolupracovali s Natalyou Grigorievnou, už vyjadrili sústrasť rodine a priateľom ženy, ktorá bola v rokoch 1991 až 2017 zbormajsterkou jej rodného divadla. Zbor, ktorý vznikol najmä jej pričinením, sa stal takmer symbolom divadlo.
„V rokoch 1991–2017 bola Natalya Grigorievna Popovich hlavnou zbormajsterkou Novej opery. V mnohých ohľadoch práve jej pričinením vznikol výnimočný fenomén moderného ruského divadelného umenia – zbor Novej opery. Právom sa považuje za symbol divadla, výraz jeho estetiky a tvorivých princípov. Nie je možné preceňovať úlohu Natalya Grigorievna vo vývoji mnohých spevákov; svojou prácou a talentom zvyšujú slávu svojho rodného divadla a rodnej krajiny,“ objasnila tlačová služba.
Podľa Igora Kolobova-Tesliho, zaťa Natalye Grigorievny, zomrela doma obklopená rodinou a priateľmi. Pohreb sa uskutoční na cintoríne Vagankovskoye, kde už leží jej manžel Evgeny Kolobov. Rozlúčka s kultúrnou osobnosťou je naplánovaná na 2. apríla od 11. do 13. hodiny v Divadle Nová opera.
Zatiaľ kolegovia Natalya Grigorievna zverejňujú spomienky na ňu na sociálnych sieťach. Mnohí hodnotia jej odchod ako nenapraviteľnú stratu. Popoviča nazývajú talentovaným, múdrym učiteľom, ktorý pomohol mnohým umelcom začať. Jednou zo žiačok Natálie Popovičovej bola operná diva Maria Maksakova.
Obrovská strata pre naše umenie: Natalya Popovich odišla. Nielen manželka a rovnako zmýšľajúca osoba veľkého dirigenta Jevgenija Kolobova, ale jeho priateľka od prvých krokov na divadelnej scéne, pokračovateľka jeho diela, dedička a strážkyňa jeho tradícií. A určite veľkolepý, vzácny, originálny talent: vďaka nej patril zbor operného divadla Novaja, rovnako ako predtým zbor Akademickej opery Sverdlovsk, medzi najvýznamnejšie tvorivé skupiny v krajine.
Boli úžasný pár. Je absolútne nemožné hovoriť o niektorom z nich bez toho, aby sme spomenuli toho druhého: skutočne kreatívnu rodinu, posadnutú spoločnou vecou. Obaja sú rodení Leningradčania, no dal ich dokopy Sverdlovsk, kam odišli študovať na Uralské konzervatórium pomenované po Musorgskom, kde pôsobili legendárny dirigent Mark Paverman a nemenej legendárna Galina Rogožnikovová, jedna z najväčších odborníčok a majstrov v krajine. zborového umenia, učil. „Ak prídem k profesorke Rogožnikovej bez toho, aby som vedela naspamäť klávesnicu, okamžite by som vyletela z triedy,“ spomínala Natalya Popovič v rozhovore s pozorovateľom RG. „A ja a Zhenya sme sedeli celú noc a učili sa. z moskovského konzervatória som pred nich položil klavír-netušia o tom!Akým právom chodíš do zboru?!Nie,nechcel by som študovať v Moskve!Lebo všetko ma učili na Uralské konzervatórium. A v prvom rade - láska k hudbe. A skutočnosť, že človek nemá právo ísť do orchestra alebo zboru, ak nemá vlastnú víziu, vlastnú interpretáciu, predstavu o čo chce touto skladbou povedať."
Veľký talent mladého zbormajstra bol zrejmý každému. Už vo štvrtom ročníku bola pozvaná do Akademického divadla opery a baletu Sverdlovsk. "Cítila som to ako veľkú poctu a vrhla som sa do tohto divadla bezhlavo," pokračovala Natalya Popovič. "Týchto sedemnásť rokov vo Sverdlovsku bolo najšťastnejších rokov Ženyho a môjho života. Zhenya bola pozvaná dirigovať predstavenia v Divadle hudobnej komédie a potom vo Sverdlovskej opere, kde bol úžasný kolektív.“ Kolobov a Popovič tu pracovali sedem rokov. Práve tu vytvorili predstavenie, ktoré sa v Moskve stalo senzáciou a okamžite ich preslávilo – bola to prvá inscenácia v ZSSR Verdiho opery „Sila osudu“ v pôvodnom jazyku. Veľa sa o tom písalo, pričom si všimla nielen odvážna interpretácia vtedy málo známej partitúry, ale aj magický zvuk zboru, ktorý dokonale sprostredkoval najjemnejšie nuansy Verdiho hudobnej drámy.
Po tomto triumfe bol talentovaný pár pozvaný do Mariinského divadla samotným Jurijom Temirkanovom. V rodnom Leningrade to však nejako nefungovalo: Kolobov, rodený operný maestro, nemal záujem o dirigovanie baletov, a hoci s nimi precestoval celý svet, pár sa rozhodol ísť do Moskvy.
Obom bolo ponúknuté, aby viedli Mariinské divadlo, potom Veľké divadlo. Obaja túto poctu odmietli - nemali záujem pokúšať sa rozhýbať tímy, ako povedala Natalya Popovič, „zarastené mrenami“. Potrebovali dynamickejšie divadlo, pripravené experimentovať. Natalya absolútne zdieľala Kolobovovu večnú túžbu obnoviť hudbu, ako to bolo, priamo pred očami poslucháčov a vo všetkom ho podporovala. Začal sa príbeh ich vzťahu s divadlom Stanislavského a Nemiroviča-Dančenka – príbeh viac ako dramatický. Orchester a zbor si nových vodcov okamžite obľúbili a boli pripravení ich nasledovať kamkoľvek, no miestni ľudoví umelci si žiarlivo strážili svoje práva spievať mladú Taťánu a zanieteného Lenského aj v ich ubúdajúcich rokoch a vyhlasovali vojnu akýmkoľvek pokusom vstreknúť čerstvú krv do skostnateného divadla. Zašlo to do extrémov: dokonca došlo k predstaveniu, keď orchester obhajujúci svojho majstra dôrazne odmietol hrať a operu spievali na klavíri. Vojna bola vážna a manželia, ktorí boli dlhší čas bez domova a boli nútení bývať v hoteli Budapešť, boli pripravení prijať pozvanie Talianov, aby šéfovali opere v Janove, kde nebudú žiadne problémy byt. Ale umelci orchestra čakali v hotelovej hale - ani Kolobov, ani Popovič nemohli opustiť ľudí, ktorí v nich verili. Obaja sa navyše venovali ruskému umeniu a ruská pôda pre nich nebola len prechodným miestom. To boli korene, z ktorých vyrástlo všetko, čo obaja milovali a dôkladne poznali, všetko, čo neskôr v hudbe vzniklo mávnutím ich úžasných, „spievajúcich“ rúk.
A celý život tento pár sprevádzala oddaná láska tých, ktorí s nimi spolupracovali. Keď Kolobov a Popovič o mnoho rokov neskôr prileteli do Sverdlovska na výročie svojho rodného konzervatória, na rampe lietadla ich čakal orchester opery – odznel pochod z opery „Peter Veľký“, ktorú tam naštudovali. letisko. Pred hudobníkmi pokľakol emotívny Kolobov.
Ruka v ruke postavili divadlo svojich snov – svoje vlastné divadlo, navrhnuté podľa ich nákresov – „Novú operu“. Najprv sa tiesnila v budove bývalého kina, kde bolo málo miesta pre chór a hlasy sa ozývali zo všetkých strán – aj zhora, z vetracích mriežok. Bol to absolútne magický efekt, ktorý vymyslel génius hľadajúci východisko z bezvýchodiskovej situácie. Zopakovať to už nebolo možné, keď divadlo dostalo vlastnú budovu s normálnou sálou a priestranným javiskom.
V Novej opere si obaja okamžite stanovili svoj hlavný princíp: buď inscenujeme nové tituly pre moskovské publikum, alebo znovu objavíme staré. Vystúpenia vyvolávali kontroverziu, niekedy šokovali konzervatívcov nezvyčajným zvukom, neštandardnou rytmikou, úpravami v orchestrácii či dokonca dramaturgiou. Udalosti zahŕňali prvé ruské inscenácie opier „Hamlet“ od Thomu, „Dvaja Foscari“ od Verdiho, „Mária Stuartová“ od Donizettiho, „Valli“ od Catalaniho a nezvyčajná „Boris Godunov“ od Musorgského, ktorá bola vykonaná. v prvom vydaní autorskej verzie neznámemu publiku. Vďaka úžasne zohranému tvorivému tandemu sa na moskovskom pódiu mohli objaviť pocty veľkým hudobníkom minulosti - „Maria Callas“, Viva Verdi!, Viva Puccini!, „Rossini“, „Vincenzo Bellini“.
Keď Evgeniy Kolobov odišiel, Natalya Popovič pokračovala v jeho tradíciách. Viedla umeleckú a tvorivú radu Novej opery, stala sa autorkou myšlienky a koncepcie takých hudobných večerov, ako je hudobná a divadelná skladba Bravissimo. Repertoár teraz obsahuje najkomplexnejšie opery vyžadujúce filigránsku zručnosť: Donizettiho Nápoj lásky, Rossiniho Popoluška s virtuóznymi súbormi, Verdiho Nabucco a Trubadúr so silnými zbormi. Jej autorita umožnila pritiahnuť k spolupráci s divadlom Jurija Temirkanova, Eri Klasa, Felixa Korobova, Alberta Veronesiho, Antonella Allemandiho, Andrejsa Žagarsa a mnoho ďalších superhviezd svetového operného života. Z jej iniciatívy bol na pamiatku Evgenyho Kolobova založený každoročný festival „Epiphany Week v Novej opere“, na ktorom sa zúčastnili aj poprední majstri Ruska a planéty a predviedli majstrovské diela neznáme ruskej verejnosti.
S koncom obrovskej a hlboko individuálnej hudobnej histórie v živote nášho umenia – takej, ktorú v priebehu rokov a desaťročí vytvoril jedinečne nadaný tvorivý a rodinný tandem. Bola to úplne samostatná éra vo vývoji ruského operného divadla, existujúceho podľa vlastných zákonov a princípov, na rozdiel od čohokoľvek iného - zúrivého, vzpurného, šialeného, ako Evgeny Kolobov, úctyhodného, oduševneného, nežného a lyrického, ako Natalya Popovič.
Natalya Popovich je manželkou a kolegyňou dirigenta Evgenija Kolobova, pokračovateľkou jeho tradícií. Foto: novayopera.ru
