Internetový obchod, ktorý by chcel prestať pozývať fotografov tretích strán na katalógové produktové fotenie, bude musieť samostatne zvládnuť základy produktového fotenia pre webové stránky.
Pre nich som zostavil akýsi návod, pomocou ktorého zvládne katalógové produktové fotenie na stránke internetového obchodu aj človek, ktorý sa vo fotografii veľmi nevyzná.
čítal si to? Tak teda poďme!
Krok 1.
Pokyny na konfiguráciu nasledujúcich nastavení nájdete v príručke k fotoaparátu:
Rýchlosť uzávierky
Clona
Citlivosť na svetlo (ISO)
vyváženie bielej
Výber bodu zaostrenia (ak je určený na dizajn).
Bohužiaľ, v tejto veci výrobcovia fotoaparátov jednoducho ukazujú vzácnu vynaliezavosť a ponúkajú originálne riešenia takmer na každom novom fotoaparáte. Fotil som na 6 rôznych kamier. A nenastal jediný prípad, že by ovládacie prvky na dvoch strojoch boli rovnaké.
Okrem toho pred fotografovaním budete musieť vykonať niekoľko požadovaných nastavení, ktoré potom nemôžete zmeniť (nie sú podporované všetkými fotoaparátmi; takže ak neviete, ako tieto nastavenia vykonať, je to v poriadku, najmä preto, že všetky nie sú kritické).
Vypnite fotoaparát alebo stabilizátor objektívu;
Zapnite režim zaostrovania jednej snímky;
Uistite sa, že režim automatického zaostrovania funguje;
Vypnite vstavaný blesk;
Vypnite režim dynamického rozsahu.
Krok 2.
Upevnite fotoaparát na statív.
Krok 3.
Vyberte vhodnú ohniskovú vzdialenosť objektívu. Mala by byť v rozsahu 50-100 mm v ekvivalente 35 mm. V zásade však stačí nastaviť ZOOM niekde do strednej polohy.
Krok 4.
Zapnite všetky svetlá a v prípade potreby nastavte správne vyváženie bielej. Väčšina fotografií to robí celkom dobre automaticky. Preto, ak nemáte vážne sťažnosti na reprodukciu farieb fotoaparátu, môžete sa tohto problému bezpečne obávať. Ak sa vám niečo nepáči, stále musíte upraviť rovnováhu. V tomto prípade nezabúdajte, že úprava bude platná len pri svetle, v ktorom bola vykonaná. Aj ten najjednoduchší pohyb zariadenia môže viesť k potrebe opätovného stanovenia rovnováhy. Robí sa to takto (princíp popisujem, ale v praxi sa to dá na rôznych fotoaparátoch urobiť inak). Odfoťte biele pozadie v celom ráme. A nejakým spôsobom popísaným v návode poviete fotoaparátu, že práve tento rám bude štandardom pre bielu farbu.
Krok 5.
Ak fotografujete na javisku, uistite sa, že pozadie je biele. Všeobecný princíp bol popísaný v článku Katalógová fotografia pre internetové obchody: ako fotiť položky pre webové stránky a katalógy. Teraz si povedzme, ako upraviť expozíciu.
Toto slovo zvyčajne označuje súbor nastavení zodpovedných za jas obrazu. Takéto nastavenia sú tri a každé z nich okrem jasu ovplyvňuje niektoré ďalšie parametre.
Úryvok
Prvým je vytrvalosť.
Nie je ťažké to regulovať, ale je tu jeden bod, ktorý spôsobuje zmätok. Rýchlosť uzávierky vyjadruje, ako dlho sa uzávierka fotoaparátu otvorí v čase snímania. Čím dlhšie je otvorený, tým viac svetla dopadá na snímače a tým je obraz jasnejší. V tom spočíva zmätok. Vo väčšine prípadov sa čas otvorenia uzávierky (a teda aj rýchlosť uzávierky) meria v zlomkoch sekundy: 1/60, 1/125 atď. Túto rýchlosť uzávierky v drvivej väčšine prípadov nastavujú fotografi. Nielen medzi fotografmi v bežnej reči, ale dokonca aj medzi niektorými výrobcami fotoaparátov je pri reči o rýchlosti uzávierky zvykom vynechať fakt, že ide o zlomok. Pomenujú iba jedného menovateľa: rýchlosť uzávierky 125, rýchlosť uzávierky 60. Problém je však v tom, že niekedy musíte nechať uzávierku otvorenú aj niekoľko sekúnd. Preto slová „rýchlosť uzávierky 15“ môžu znamenať rýchlosť uzávierky 1/15 sekundy alebo rýchlosť uzávierky 15 sekúnd. V hovorovej reči nebudú žiadne problémy - vždy to môžete vysvetliť slovami. Čo ak však nastavenia fotoaparátu uvádzajú 15?
Aby ste sa vyhli nejasnostiam, je dôležité vedieť, ktorý systém označovania rýchlosti uzávierky sa používa na vašom fotoaparáte. Môžu byť len dvaja. Ktorý z nich používate, zistíte podľa návodu.
1 možnosť
Časy uzávierky kratšie ako jedna sekunda sú označené jednoduchými číslami - 30, 60, 125. Aby si ich nepomýlili s časmi uzávierky dlhšími ako jedna sekunda, pridávajú k nim nejaký konvenčný znak - hviezdičku, jednu alebo dve apostrofy a pod.Čo presne - opäť treba hľadať podľa návodu.
Ak máte toto označenie, pri nastavovaní expozície by ste sa mali riadiť nasledujúcim pravidlom: aby bola fotografia ľahšia, musíte zvýšiť čísla pomocou apostrofu alebo hviezdičky a naopak znížiť čísla bez hviezdičiek. Navyše, akákoľvek expozícia s hviezdičkou je vždy „ľahšia“ ako akákoľvek expozícia bez hviezdičky.
Možnosť 2
Rýchlosti uzávierky kratšie ako jedna sekunda sú označené zlomkami - 1/30, 1/60, 1/125. A rýchlosti uzávierky dlhšie ako sekunda sú v celých číslach. V tomto prípade, aby bola fotografia ľahšia, musíte nastaviť rýchlosť uzávierky s nižšou hodnotou menovateľa (to znamená číslo, ktoré je pod znakom zlomku alebo napravo od neho); ak je rýchlosť uzávierky označená číslom, pri rýchlosti uzávierky označenej veľkým číslom sa získa svetlejší rám. Expozícia „bez záberu“ je vždy „svetlejšia“ ako akákoľvek expozícia so záberom.
Pozor!
Zároveň musíte poznať niekoľko ďalších nuancií.
Ak fotíte s bleskom
Ak fotografujete s bleskom, nemali by ste nastaviť rýchlosť uzávierky vyššiu („tmavšiu“) ako určitú úroveň. Táto úroveň je špecifikovaná pre každú kameru. Nazýva sa to „Rýchlosť synchronizácie“. Je veľmi dobre vidieť, že ste prekročili prahovú hodnotu – pri fotení s bleskom skončíte s poločiernym rámom. Ak sa tak stane, fotoaparát nevyhadzujte – nie je s ním nič zlé. Stačí nastaviť rýchlosť uzávierky smerom k zosvetleniu. Prahové hodnoty sú zvyčajne 160 (to znamená 1/160) alebo 200 (1/200). Ako som už povedal, táto hodnota závisí od fotoaparátu a je stanovená jeho výrobcom.
Pri fotení z ruky
Po druhé. Predpokladám, že objekty budete fotografovať zo statívu. Ak stále nie, nezabudnite, že rýchlosť uzávierky nemôžete predĺžiť (tj zmeniť ju smerom k zosvetleniu) o určitú úroveň. Ak to preženiete, s najväčšou pravdepodobnosťou skončíte s rozmazanými zábermi. Na mnohých kompaktných fotoaparátoch vedie prekročenie tejto čiary k zobrazeniu varovného signálu na obrazovke (ktorý si opäť musíte pozrieť v pokynoch: bude sa nazývať „Upozornenie na rozostrenie“ alebo niečo podobné. Zvyčajne informácie o tom možnosť je obsiahnutá v časti s pokynmi „Expozícia“). Ak sa rozsvieti (a zvyčajne aj bliká) na obrazovke, zmeňte rýchlosť uzávierky v smere „tmavšieho“, kým varovanie nezmizne. Ak takéto varovanie neexistuje, tento limit je možné vypočítať. Viac o tom, ako na to, sa dočítate v článku Ostrá fotografia – ako na to.
Limity uzávierky
V žiadnom prípade by som neodporúčal prekračovať oblasť, kde začínajú úryvky s hviezdičkami alebo celými číslami namiesto zlomkov. Ak sa dostanete na túto úroveň a rám je stále tmavý, skúste zmeniť ďalšie dve nastavenia, ktoré ovládajú svetlo.
Membrána
S clonou je všetko oveľa jednoduchšie. Označuje sa číslami od 1 do 16, 22, 32 atď. - krajná hodnota závisí od objektívu alebo fotoaparátu. Čím vyššia je clona, tým je rámček tmavší, čím nižší, tým svetlejší. A všetko by bolo veľmi dobré, keby nie jedno „ale“ - tento parameter úzko súvisí s niekoľkými ďalšími charakteristikami, ktoré určujú kvalitu obrazu. Preto bez toho, aby som zachádzal do podrobností, jednoducho odporúčam ponechať ho v rozsahu od 4 do 11.
ISO
ISO - citlivosť na svetlo. Meria sa v násobkoch 10, od 100 (na niektorých fotoaparátoch od 50 alebo 200) a niekedy až po takmer neobmedzené hodnoty. Logika je tiež jednoduchá – čím vyššie ISO, tým svetlejší rámik. Ale aj tu bol háčik. So zvyšujúcou sa fotocitlivosťou sa rýchlo začína zvyšovať šum – niečo ako silná zrnitosť, ktorá pri extrémnych hodnotách môže fotografiu prakticky zničiť. Okrem toho je vysoká hladina hluku jednou z hlavných nevýhod lacných fotoaparátov. To by vás však nemalo príliš vystrašiť. Fotografie pre webovú stránku internetového obchodu sú veľmi malé. A keď sa veľkosť obrázka zníži, šum zmizne. Aby bol rám 450 x 300 hlučný, musíte sa snažiť. Ako? A nastavte ISO 25000. Šum je zaručený. Ak sa im chcete vyhnúť, neodporúčal by som zvyšovať ISO nad 6400.
Ako nastaviť fotoaparát
Teraz - ako pochopiť, v akom prípade sa má vykonať inštalácia. Odporúčania sú:
Krok 1
Nakoniec položte fotoaparát na statív! dať? Tak to je super. Poďme ďalej.
Krok 2
Ak je fotoaparát na statíve, môžete bez obáv posunúť rýchlosť uzávierky na „svetlú“ stranu. Navyše, ak budete strieľať aj s konštantným svetlom, nebudú existovať žiadne obmedzenia v inom, „tmavom“ smere. Rýchlosť uzávierky sa tak stáva jedným z „najvoľnejších“ parametrov, ktoré si môžete prispôsobiť podľa svojich potrieb. To isté sa nedá povedať o bránici. Odporúča sa ponechať ho v rozsahu uvedenom vyššie (4-11) a čím vyššiu hodnotu v tomto rozsahu dostane, tým lepšie. S ISO je to iný príbeh. Na jednej strane, čím je menší, tým je menší šum, no zároveň konkrétne pri katalógovej fotografii pre internetový obchod nie je jeho nárast až taký kritický. Preto je možné v prípade potreby posunúť ISO nahor (kým sa na zmenšenej fotografii neobjaví viditeľný šum (zrno) alebo sa neobjaví výrazné zhoršenie kvality fotografie (stane sa neostrá a „uvoľnená“ – výsledok zabudovaného fotoaparátu). - pri redukcii hluku).
Na základe toho všetkého by som vám poradil začať nastavovať fotoaparát nastavením clony.
Krok 3.
Ďalej navrhujem jednoduchý a pokojný spôsob nastavenia fotoaparátu pomocou pokusov a omylov. Začnite nastavením obrazovky fotoaparátu na maximálny jas. Na väčšine fotoaparátov si navyše môžete zapnúť režim zobrazenia fotografií so zvýraznením preexponovaných a podexponovaných miest – v tomto režime, ak sú na fotografii príliš svetlé alebo príliš tmavé oblasti, budú blikať čiernou alebo inou farbou. Potom nastavte hodnotu clony na 8. Potom nastavte rýchlosť uzávierky na, dobre, nech je to 20 (1/20). ISO - nech je 100. Pozrite sa na obrazovku (ak nepoužívate blesk) alebo urobte fotografiu a potom sa pozrite na obrazovku (ak ho používate). Tmavý? je to svetlo?
Histogram však nie je jednoduchý nástroj. Preto pre tých, ktorým to nevyhovuje, by som navrhol, aby sa ešte naučili určovať jas na obrazovke svojho fotoaparátu. Ak to chcete urobiť, musíte nastaviť jeho žiaru na maximálny výkon, urobiť niekoľko snímok, ktoré sa vám zdajú dostatočne jasné, a potom ich zobraziť na obrazovke počítača. Ak fotografie vo vašom počítači vyzerajú tak jasne ako tie na obrazovke fotoaparátu, môžete obrazovke úplne dôverovať. Ak sa ukáže, že sú tmavšie, zosvetlenie expozície a uistite sa, že fotografia v počítači vyzerá normálne. Skúste si spomenúť, ako taká fotografia vyzerá na displeji fotoaparátu. A následne pri nastavení expozície dosiahnuť rovnaký efekt....
...Tak sa pozri na obrazovku. Povedzme, že pri tejto expozícii sa fotografia ukázala ako veľmi tmavá. Zmeňte rýchlosť uzávierky smerom k svetlu. Až 4 (1/4). Je ešte tma? Zvýšte ISO. Kým nebude fotka dostatočne svetlá. Zároveň sa uistite, že na samotnom objekte nie sú žiadne svetlá (aby pri zapnutom režime zvýraznenia preexponovaných oblastí neblikal čiernym svetlom). Hneď ako sa objavia, znížte jas akýmkoľvek pohodlným spôsobom o jeden krok – napríklad trochu znížte ISO. Naopak vítané je nasvietenie pozadia – pri katalógovej fotografii na stránke internetového obchodu je biele pozadie presne to, o čo by ste sa mali snažiť.
Produktová fotografia je dnes veľmi žiadaná v reklame a tlači. Produktová fotografia poskytuje fotografovi možnosť zarábať peniaze zverejňovaním svojich snímok v knižniciach fotobank, ku ktorým majú prístup rôzne publikácie a časopisy. Ak sa rozhodnete zvládnuť produktovú fotografiu doma, odporúčame vám prečítať si krátky návod a kľúčové tipy na fotografovanie objektov.
Námet, pozadie a kompozícia pre produktovú fotografiu
Výber témy je čisto na vás. Produktovú fotografiu môžete začať trénovať fotografovaním tých najjednoduchších vecí, ktoré nájdete vo svojej domácnosti. Skúste si vybrať niečo jednoduché, no zároveň neštandardné a zaujímavé. Ako prostredie pre produktovú fotografiu sa spravidla používa pozadie v neutrálnych šedých tónoch. Takéto pozadie nespôsobuje na fotografii nežiaduce farebné odlesky.
Ako pozadie môžete použiť napríklad rovnomerne vymaľovanú stenu alebo veľký list bieleho alebo jednofarebného papiera. Okrem neutrálnej farby môžete použiť kontrastné pozadie, ktoré by mohlo dopĺňať farby objektu. Na fotografovanie malých predmetov možno nebudete chcieť použiť pozadie ako také, ale skôr povrch pohlcujúci svetlo, napríklad čierny zamat, na ktorý objekty umiestnite.
Samostatnou otázkou pri fotografovaní objektov je kompozícia. V tomto prípade nie je fotograf časovo a finančne obmedzený, keďže objekty zostávajú v statickej polohe, takže sa môžete viac venovať zostaveniu kompozície. Vydarená kompozícia znamená harmonickú kombináciu objektov na fotografii.
Predmety môžu navzájom ladiť, po prvé vďaka svojmu tvaru. V každom objekte, ktorý snímate, je vhodné vidieť niekoľko jednoduchých geometrických tvarov (obdĺžnik, čiara, kruh atď.), z ktorých môžete zostaviť kompozíciu v súlade s jednoduchými pravidlami geometrie. Je potrebné pamätať aj na psychologické vnímanie rôznych foriem. Osoba si napríklad spája pravouhlý tvar objektu so stabilitou a statikou, zatiaľ čo kruh je spojený s určitou nestabilitou, dynamikou a pohybom.
Po druhé, pri vytváraní kompozície a hľadaní harmonickej kombinácie objektov na fotografovanie musíte myslieť na perspektívu. Musíte sa okamžite rozhodnúť, čo bude v popredí (a čo bude hlavný dôraz) a čo bude slúžiť ako pozadie alebo vedľajší detail. Dôraz pri fotografovaní predmetov sa môže posunúť aj do pozadia, ak je napríklad objekt v pozadí jasnejšie osvetlený. Pozadie sa dá krásne rozmazať aj hrou s hĺbkou ostrosti.
Po tretie, farba zohráva obrovskú úlohu pri vytváraní kompozície. Originálna farebná kombinácia dokáže premeniť akúkoľvek fotografiu, dokonca aj tú najpriemernejšiu. Fungujú tu aj rôzne asociácie: zelená – príroda, leto, biela – čistota, ľahkosť, žltá – teplo a pozitívna nálada. Rôzne farby na fotografii by sa mali navzájom harmonicky kombinovať.
Osvetlenie pre produktovú fotografiu
Akokoľvek to môže znieť ako klišé, svetlo je jedným z kľúčových faktorov pri vytváraní úspešného obrazu v produktovej fotografii. Pri fotení malých objektov môžete využiť pulzné aj konštantné zdroje svetla. Celý rozdiel medzi nimi bude najmä v nastaveniach fotoaparátu – v prípade pulzných svetelných zdrojov nie je potrebné nastavovať dlhé expozičné časy, ktoré generujú šum v obraze.
Nie je potrebné používať drahé štúdiové osvetlenie, často sa môžete obmedziť na rozptýlené svetlo z okna alebo osvetlenie zo žiariviek. Hlavnou vecou nie je kombinovať svetelné zdroje s rôznymi teplotami farieb, najmä žiarovky so žiarivkami. Tiež nepoužívajte príliš kontrastné osvetlenie - môže to viesť k vzniku príliš tmavých tieňov na fotografii. Na zjemnenie tieňov je vhodné použiť softboxy a jednoduché reflektory vo forme hárku papiera.
Skúste experimentovať so schémami osvetlenia a umiestnením svetelných zdrojov. Všetko svetlo by nemalo dopadať na prednú stranu objektu, bočné a zadné osvetlenie sú rovnako dôležité, pretože môžu pridať fotografii na zaujímavosti, hĺbke a tieňoch. Ak nákup súpravy štúdiového vybavenia nie je vo vašom rozpočte, potom si pre produktovú fotografiu môžete jednoducho vybrať miestnosť, ktorá je dobre osvetlená oknami, a využiť to pomocou bežných záclon a žalúzií. Prirodzené svetlo z okna môže objekt úplne osvetliť a môže byť doplnené bežnou lampou alebo reflektorom. Pri použití viacerých svetelných zdrojov sa určite vyvarujte vytváraniu dvojitých tieňov.
Statív, fotografická výbava, nastavenie fotoaparátu
Fotografovanie produktov bude vyžadovať statív bez ohľadu na to, aké zdroje svetla používate. Statív musí byť stabilný a musí umožňovať pohyb fotoaparátu z vertikálnej do horizontálnej polohy. Ak fotíte digitálnou zrkadlovkou, potom je samozrejme vhodnejší kvalitný statív s kovovou „hlavou“, pretože plastový statív sa pri uvoľnení uzávierky trasie spolu s fotoaparátom. Pri snímaní musíte zabezpečiť, aby bol fotoaparát striktne vodorovný/zvislý. Okrem statívu sa odporúča použiť káblovú spúšť. Vďaka tejto sade si budete môcť nastaviť o niečo pomalší čas uzávierky ako zvyčajne a voľnejšie pracovať s objektom.
Čo sa týka samotnej fotografickej techniky, pri fotení objektov malých rozmerov je lepšie fotiť fotoaparátom vybaveným makro objektívom. Je ideálny pre tento typ snímania, poskytuje vysokú čistotu a detaily obrazu. Ak nemáte po ruke makro objektív, mali by ste pred objektívmi so zoomom uprednostniť objektív s pevnou ohniskovou vzdialenosťou, napríklad 90 alebo 120 mm. Je známe, že prvočísla poskytujú ostrejší obraz a menšie riziko chromatickej aberácie.
Režim, ktorý sa odporúča použiť pri snímaní objektov, je priorita clony (A). Clonu pricloníme na hodnotu blízku minimu, ale nie na úplné minimum, aby sme predišli strate ostrosti. V zásade platí, že čím menšia clona, tým väčšia hĺbka ostrosti, čo znamená, že máte viac príležitostí na zaostrenie objektu v zábere bez rozmazania vzdialeného okraja. Citlivosť ISO je nastavená na možné minimum pre konkrétny fotoaparát (50 – 100 ISO).
Vyberáme maximálne nastavenia kvality obrázkov - maximálne rozlíšenie, formát RAW, alebo formát JPEG s najlepšou kvalitou. Odporúča sa manuálne určiť vyváženie bielej pre konkrétny svetelný zdroj pomocou jednoduchého listu bieleho papiera. Režim zaostrovania je vhodnejší s jednou zónou a práve v tejto zóne by mala časť objektu spadnúť (s kontrastnými prvkami, takže zaostrenie „cvakne“), čo sa na fotografii v súlade s vaším plánom musí nevyhnutne ukázať byť ostrý. Zaostrovanie je možné vykonať v režime LiveView. Potom zapnite režim snímania s časovačom (s oneskorením uzávierky) a vypnite vstavaný blesk.
Fotografovanie objektov
Takže ste nastavili vhodné nastavenia fotoaparátu, správne zostavili rám, upravili vyváženie bielej a vybrali oblasť zaostrenia. Môžete začať strieľať. Stlačte tlačidlo spúšte do polovice, fotoaparát zaostrí a potom tlačidlo úplne stlačte. Počkáme na spustenie uzávierky, pričom dbáme na to, aby sa osvetlenie scény v tomto momente nezmenilo a následne sledujeme získané výsledky na LCD obrazovke. Pozor si treba dať v prvom rade na ostrosť a správnosť zvolenej expozície.
Ak chcete vidieť, aký ostrý je objekt, musíte priblížiť na maximálne priblíženie. V tomto režime sa na obrazovke okamžite prejaví chyba zaostrenia alebo náhodné rozmazanie, ako aj rozmazanie jedného z okrajov fotografovaného objektu. Ak sa takéto chyby zistia, budete musieť rám nasnímať znova, pretože počas následného spracovania bude mimoriadne ťažké alebo nemožné sa toho zbaviť. Ak je to možné, môžete fotoaparát pripojiť k počítaču a na veľkej obrazovke monitora pozorne preskúmať rám, či nie je rozmazaný.
Správnu expozíciu je najlepšie skontrolovať pomocou histogramu, ktorý ukazuje, koľko a akých tónov (z hľadiska jasu) fotografia obsahuje. Musíte sa snažiť o histogram, v ktorom sa krivka pohybuje s miernym odsadením od ľavého okraja od nuly doprava, mierne pod ňu a klesá na nulu. Ak krivka histogramu začína priamo od ľavého okraja, nie od nulovej značky, to znamená, že je „orezaná“ ľavým okrajom, znamená to nedostatočné detaily v tieňoch. Mali by ste zadať kladnú kompenzáciu expozície a zopakovať záber znova.
Opačná situácia je, keď je krivka histogramu „odrezaná“ na pravom okraji. V takom prípade zmiznú detaily vo svetlých oblastiach obrázka a budete musieť zadať negatívnu kompenzáciu expozície. Ak je krivka „odrezaná“ na oboch stranách, záležitosť nebude obmedzená na kompenzáciu expozície. Budete musieť zmeniť svoj prístup k osvetleniu budovy a nastaveniam fotoaparátu. Vo všeobecnosti je sledovanie správnej expozície pomocou histogramu veľmi pohodlné. Jeden pohľad na krivku vám totiž bude stačiť na to, aby ste určili kvalitu expozície a v prípade potreby záber prefotili.
Keď si v praxi osvojíte tieto základné pravidlá a odporúčania týkajúce sa fotografovania predmetov, môžete prejsť na kreatívne experimenty. Môžete experimentovať s uhlami, používať rôzne zdroje osvetlenia a manipulovať s nastaveniami vášho digitálneho fotoaparátu, aby ste dosiahli zaujímavejšie a nezvyčajnejšie zábery.
Existuje len málo fotografických praktík, ktoré predchádzajú fotografovaniu zátiší. Keď bolo fotografovanie v plienkach, dlhé expozície boli nevyhnutnosťou, takže ideálnym námetom boli statické objekty. S rozvojom technológií však príťažlivosť produktovej fotografie nepominula a dodnes je tento smer jednou z najschodnejších profesií v oblasti fotografie.
Po prvé, ide o veľmi výnosný obchod, pretože časopisy, katalógy a webové stránky potrebujú zábery produktov. Fotografovanie zátiší má veľa výhod, ktoré sú často nedocenené, takže dúfam, že v tom môžete vidieť kreativitu a začať vytvárať tieto obrázky sami!
1. Kde začať
Na rozdiel od všeobecného presvedčenia, na prácu s produktovou fotografiou nepotrebujete ateliér ani žiadne špeciálne miesto. Môžete začať tým, že využijete priestor vo vašej domácnosti, napríklad stôl pri okne, spolu s jednoduchým pozadím a niekoľkými žiarovkami.
To je veľmi odlišné od fotografovania krajiny alebo portrétu, kde máte objekt ako modelku alebo úžasný výhľad na hory, čo zahŕňa veľa premenných, ale kreatívny obsah máte priamo pred sebou.
Pri produktovej fotografii je oveľa menej premenných a vy ako fotograf máte úplnú kontrolu nad situáciou vrátane námetu, no musíte myslieť mimoriadne kreatívne, aby ste ho zachytili zaujímavým a pútavým spôsobom.
2. Výber objektu
Výber námetu na fotenie je len na vás. Poobzerajte sa po dome, či nenájdete niečo jednoduché, ale zaujímavé na začiatok. Prosím, nemajte pocit, že musíte strieľať ovocie alebo kvety len preto, že to robia všetci ostatní, myslite mimo rámca bez toho, aby ste boli príliš ambiciózni.
Ak vám niečo počas chôdze padne do oka, vezmite si to domov (nekradnite to!), alebo si len v duchu urobte poznámku, aby ste to skúsili odfotografovať v kontexte zátišia. Najprv sa snažte vyhnúť reflexným povrchom, ako je sklo alebo kov, pretože sa s nimi z hľadiska osvetlenia pracuje mimoriadne ťažko. Keď si osvojíte fotografovanie s jedným objektom, skúste ho skombinovať s niečím iným, kombinujte objekty s kontrastnými tvarmi, farbami, textúrami a uvidíte, čo sa stane.
3. Osvetlenie
Osvetlenie nemusí byť drahé, aspoň viem, že sada štúdiového svetla nie je v mojom rozpočte, takže na produktovú fotografiu potrebujem použiť čokoľvek, čo mi príde pod ruku. Nezabúdajte, že natáčanie máte úplne pod kontrolou, takže ak chcete, nájdite si miestnosť, kde môžete cloniť všetko prirodzené svetlo pomocou závesov a žalúzií – takto máte úplnú kontrolu nad osvetlením objektu.
Používanie štandardných lámp vám môže dobre poslúžiť, ak sa to robí efektívne. Určite ich skúste umiestniť inak, nie všetko svetlo by malo dopadať na prednú stranu objektu, bočné a zadné osvetlenie dodá fotke zaujímavosť, tiene a hĺbku. Alebo si môžete vybrať miestnosť, ktorá má dostatok svetla z okien a využiť to. Prirodzené svetlo z jednej strany úplne osvetlí váš objekt a môžete ho doplniť lampou alebo reflektorom.
4. Statívy a uhly
V závislosti od svetelných podmienok môžete alebo nemusíte potrebovať statív a kábel. Odporúčam ich používať, pretože... umožnia vám pozorovať zápletku a pracovať s ňou. Táto súprava vám tiež umožňuje zvoliť si o niečo nižšiu rýchlosť uzávierky ako zvyčajne, aby ste nastavili úzku clonu – takže váš obrázok bude zaostrený od popredia až po pozadie, ak sa tak rozhodnete.
Nedovoľte však, aby statická kamera udusila vašu kreativitu, držanie fotoaparátu v rovnakej polohe počas celého snímania sa rýchlo stane minulosťou. Zmeňte uhly a výšky, z ktorých strieľate. V opačnom prípade, skôr ako sa nazdáte, budete mať celú zbierku snímok prevzatých z rovnakého bodu s malými obmenami. Skúste fotografovať z úrovne objektu alebo z vtáčej perspektívy, pozerajte sa dole na objekt, ale ak sa pohybujete, uistite sa, že na objekt nepadá tieň!
5. Vyberte si správne pozadie
Správne pozadie pre váš objekt bude hrať rozhodujúcu úlohu v celkovom úspechu vašich fotografií. Najlepšie je, aby to bolo pekné a jednoduché, aby to nebolo na obtiaž. Dokonale poslúži rovnomerne farebná stena alebo veľký list bieleho či obyčajného papiera.
Zamyslite sa nad tým, ako kontrastuje zvolené pozadie s objektom, či chcete použiť neutrálne pozadie alebo odtiene, ktoré môžu dopĺňať farby vášho objektu. Pre menšie predmety možno nebudete potrebovať pozadie ako také, ale namiesto toho budete potrebovať povrch, na ktorý ich umiestnite, na čo je skvelé niečo ako čierny zamat, pretože pohlcuje svetlo a vyzerá ako jednoliaty čierny povrch.
6. Kompozícia fotografie
Kompozícia vo vašom zátiší je skutočne kľúčom k tomu, aby bola vaša práca atraktívna a jedinečná. Zvážte pravidlo tretín a to, ako ho možno použiť na fotografiu, aby ste vytvorili silnú kompozíciu. Uistite sa, že v zábere nie sú žiadne rušivé prvky, iba objekt a pozadie.
Zmeňte svoju kompozíciu počas snímania a premýšľajte mimo rámca. Ako sa oko pohybuje po obrázku? Používate negatívny priestor alebo by ste možno mali skúsiť vyplniť rám? Práca s objektom, aké sú jeho charakteristické znaky? Načo sa to používa? Mali by ste to ukázať v kontexte alebo to funguje ako samostatný objekt?
7. Venujte tomu celý deň.
Často zisťujem, že moje myslenie počas streľby závisí od cieľov streľby. Ak teda fotím len pre zábavu alebo pre seba (na rozdiel od práce pre niekoho iného), menej prísne dbám na to, aby boli všetky aspekty fotenia pokryté čo najúplnejšie.
Toto je zjavne zlozvyk, ktorý sa snažím porušiť a pri produktovej fotografii nie je dôvod robiť niečo zlé. Máte všetok čas, ktorý potrebujete na to, aby ste svoju prácu vykonali dobre!
Na rozdiel od krajinárskej fotografie sa svetlo nemení rýchlo a na rozdiel od portrétnej fotografie sa váš objekt nebude nudiť dlhým pobytom v pokoji. Využite to, nastavte si objekt, osvetlenie, pozadie a fotoaparát, nasnímajte niekoľko testovacích záberov, trochu posuňte veci a choďte na ďalší krok.
Ak sa dostanete do bodu, kedy máte pocit, že veci nejdú úplne podľa vašich predstáv, môžete to nechať tak, uvariť si čaj a vrátiť sa na natáčanie neskôr, osviežení.
Ďalšou výhodou je, že všetko máte vo svojich rukách, aby ste získali jasné a ostré fotografie. Takže okrem ospravedlňovania sa za zlé zábery si nájdite čas na správne osvetlenie.
Zaobstarať si makroobjektív by bolo veľkým šťastím, na tento druh práce je ideálny. Ak ho nemáte, skúste na fotoaparáte použiť makro režim, ktorý vám poskytne väčšiu šancu na zachytenie detailov vášho objektu zblízka.
8. Inšpirované Majstrami
Zasekli ste sa pri osvetlení, kompozícii alebo štruktúrovaní záberov? Potom potrebujete inšpiráciu. Čo môže byť lepšie ako skutočné majstrovské diela minulosti. Vyhľadajte na internete umelcov, ktorí maľovali zátišia počas renesancie, a preskúmajte prvky ich výtvorov.
Štúdium týchto obrazov vám pomôže premýšľať o tvare, odtieňoch a farebných kombináciách a dúfajme, že vám poskytne nejaké nápady, ako môžete usporiadať svoju fotografickú prácu, aby ste vytvorili silné a presvedčivé obrázky.
9. Teraz si na rade ty!
Teraz je čas urobiť krok. Nájdite si vo svojom rozvrhu voľný deň a nechajte si čas na cvičenie. Skúste nastaviť fotoaparát a pozadie v blízkosti vhodného zdroja svetla v blízkosti okna a kliknite preč!
Keď zvládnete základy, buďte kreatívni a experimentujte s uhlami, smerom osvetlenia a alternatívnymi zdrojmi svetla, ako sú sviečky a lampy. Môžete sa dokonca pokúsiť byť kreatívni s vašou clonou a pomocou clony f/1,8 dosiahnuť umelecky malú hĺbku ostrosti.
Ďalší dôležitý tip: na natáčanie zátiší nemusíte používať ovocie a kvety! Takže nájdite zaujímavý a inšpiratívny príbeh, ktorý s vami rezonuje, a začnite strieľať!
10. Zarábať si na živobytie?
Produktová fotografia je veľmi žiadaná, najmä teraz, keď je tak jednoduché prenášať obrázky do knižníc fotoknižníc, ku ktorým majú prístup časopisy, obchodné publikácie a tí, ktorí hľadajú obrázky na vytváranie online obsahu.
Akonáhle budete mať svoje fotografie, nebojte sa ich uverejniť online, dokonca môžete skúsiť použiť PhotoDune Envato. Takže zakaždým, keď natáčate, pracujte ako na misii, pretože nikdy neviete, či vám vaše zátišie nezarobí pár dolárov!
Aj keď sú tieto rady písané predovšetkým pre produktovú fotografiu, môžete ich využiť aj na niekoľko ďalších žánrov. Povieme si o skutočnom natáčaní. Ukážem vám, ako si nastaviť fotenie, a uvediem niekoľko tipov, ktoré som nazbieral za roky používania.
Príprava
Takmer každé natáčanie začínam rozsvietením svetiel. Patria sem svetlá za a pod mojím javiskom, aby bola plocha osvetlená (viď foto vyššie).
Jeden zo svojich bleskov Spiderlite TD6 mám umiestnený nad stolom a nasmerovaný priamo nadol. Pomáha to osvetliť hornú časť produktu a odstrániť tiene spôsobené podsvieteným stolom. Moje druhé svetlo TD6 je to, ktoré sa pohybuje okolo mojej pracovnej plochy. Toto je môj hlavný zdroj svetla, pretože je nastavený jasnejšie ako ostatné a riadi hlavný smer svetla.
Nastavenia mojich svetiel sa budú mierne líšiť od toho, čo potrebujete, ale je to dobrý východiskový bod. Blesk TD6 na vrchu je nastavený na 30 % výkonu. Dva body vzplanutia pod stolom nastavené na 50% výkon. Mám na stole dva malé fluorescenčné softboxy v plnom prúde. Môj hlavný TD6 má zvyčajne 66% výkon (dva vypínače).
Toto nastavenie zvyčajne funguje pre všetkých mojich klientov, ktorí potrebujú fotografie nasnímané pre svoje obchody Amazon, Ebay, Etsy alebo online obchodné adresáre. Musíte pochopiť, že svetlá nie sú všetky rovnaké a ak zmiešate rôzne denné žiarivky, farby na fotografiách môžu byť skreslené.
Nastavenie vyváženia bielej
Ak chcete tomuto problému predísť, zakúpte si paletu Xrite. Vytvorte si vlastný profil pre svoj fotoaparát pomocou svetelných zdrojov, aby ste zaistili presné farby.
Nastavenie expozície
Pre môj fotoaparát mám predprogramované jedno z mojich vlastných nastavení a je pripravené na použitie, takže jednoducho prepnem na C2 a za sekundu som pripravený fotografovať. Moje nastavenia C2 sú uzamknuté na manuálne pri f/16 a 1/6 sekundy, so zapnutým indikátorom zvýraznenia a štvorcovým orezaním. Ak potrebujem na bielom stole trochu viac zvýraznenia, zvýšim rýchlosť uzávierky, alebo ak sa nejaké zvýraznenia objavia na samotnom produkte, môžem rýchlosť uzávierky zrýchliť.
Tiež som zistil, že manuálne zaostrovanie je v tejto situácii oveľa rýchlejšie. Nájdenie zaostrovacieho bodu si vyžaduje čas, najmä ak fotíte 20+ produktov zo 4+ uhlov. Rýchlym kliknutím na tlačidlo na zadnej strane fotoaparátu môžem prejsť do režimu živého náhľadu, priblížiť a zaostriť presne tak, ako by som chcel. Snímam s indikátorom zvýraznenia, takže keď sa obrázok zobrazí na obrazovke, všetko, čo je preexponované, bude čierne.
Týmto spôsobom môžem zistiť, či som dostal správnu expozíciu. Histogram tu veľmi nepomôže, pretože bude vždy zoskupený vpravo, pretože zámerne preexponujem pozadie. Fotoaparát som nastavil aj na orezanie záberu na štvorec, keďže toto je väčšinou jediný formát, ktorý moji klienti chcú pre tento štýl fotenia.
Vytvorenie platformy
Ak ich necháte odvinuté, na vašom produkte sa budú odrážať čierne pruhy. Ďalšia vec, ktorú som urobil, bolo, že som si kúpil hárok číreho akrylu od Lowes, ktorý mal hrúbku štvrť palca a meral 18 × 24". Stálo ma to asi 20 dolárov. Tento akryl som umiestnil na vrch zabalených škatúľ, čím sa plocha na fotenie zvýši o sedem palcov.
To umožňuje preexponovanie stola, no vplyvom dopadu svetla bráni prílišnému osvetleniu produktu zospodu. Do bieleho papiera som zabalila aj ďalšie dve malé škatuľky rôznych veľkostí. Používam ich dosť často ako odrazky.
Môžete umiestniť predmet
Teraz, keď máme nastavené svetlá a fotoaparát a hovoríme o zvýrazneniach a zdvihu povrchu, poďme na skutočné fotografovanie. Uľahčíme si to a začneme niečím jednoduchým. Poďme si odfotiť obyčajný hrnček.
Hrnček som umiestnil priamo do stredu akrylu. Horné svetlo je priamo nad hrnčekom a smeruje nadol. Druhý TD6 je v 90-stupňovom uhle a osvetľuje hrnček napravo od fotoaparátu.
Výsledný obrázok bude na 95 % pripravený na zverejnenie na webe, takmer priamo z fotoaparátu. Možno budete chcieť pridať niekoľko vecí, napríklad viac bieleho odrazu alebo zúženie tmavej medzery. Ale úprimne povedané, je pripravený presne tak, ako je. Povedal som, že to nie je ľahká téma, tak poďme k niečomu zložitejšiemu, dobre?
Vyberme si zložitejší objekt
Ďalšia vec, o ktorú sa pokúsime, je niečo, s čím zápasí veľa fotografov; biely predmet na bielom pozadí. Keďže máme vyfúknutý povrch a ovládame množstvo svetla, ktoré dopadá na objekt, v skutočnosti nie je ťažké dosiahnuť skvelé výsledky.
Začnime s rovnakým osvetlením. Jedno svetlo priamo nad objektom a ďalšie svetlo v uhle 90 stupňov napravo od fotoaparátu. Priamo z kamery vidíme, že sme odviedli dobrú prácu.
Objekt nie je preexponovaný, ale pozadie je úplne biele. Nie je však dostatočný objem. Posuňme teda správne svetlo tak, aby namiesto 90 stupňov bolo 45 stupňov. Teraz svetlo zasiahne predný panel tohto rozbočovača USB. Bingo.
Teraz máme zvýraznené hlavné okraje, čo pomáha dať zariadeniu tvar a rozmery. Je to veľmi blízko, ale stále môžeme urobiť niečo lepšie. Pridajme jednu z tých bielych zabalených škatúľ, ktoré sme vyrobili predtým, na tieňovanú stranu a odrážajú časť nášho kľúčového svetla späť na produkt.
Teraz máme svetlú tieňovú výplň a pre tento produkt funguje dobre. Áno, mohli by sme byť posadnutí ďalšími detailmi a jemnosťou, ale pamätajte, že ide o rýchly záber. Snažíme sa rýchlo meniť produkty.
Streľba reflexných plôch
Pre našu záverečnú ukážku si zoberme reflexnú plochu. Pri zachovaní úplne rovnakého svetla ako na predchádzajúcej fotografii (opäť, pretože ide o rýchlosť), odstránim bielu škatuľku, ktorá slúži ako výplň a odfotografujem ten RCA adaptér.
Opäť záber priamo z kamery vyzerá celkom dobre. Môžete vidieť, ako sa červená odráža na tienenej strane v ľavom dolnom rohu, ktorá pochádza z červeného vrecka mimo rámu, a na ľavej/stredovej strane je skutočne tmavý pruh. Vyjasnime si tieto dve veci a skúsme to znova. Odstránim červené vrecko a umiestnim menšiu bielu škatuľku pomerne blízko k adaptéru.
Tieto dve zmeny veľmi ovplyvnili fotografiu. Skúsme to ešte trochu vyčistiť. Dôvodom čiernej čiary je, že odráža oveľa tmavšiu miestnosť za kamerou. Pomocou uhla dopadu použijem svoju veľkú bielu škatuľu tesne pod objektívom a odrazím svetlo späť na objekt.
Tu to je! Úplne prijateľný záber pre online katalóg. Adaptér RCA je plne osvetlený, nie sú tam žiadne tvrdé čierne čiary, úplne biele pozadie a kvôli nastaveniam kamery je už osadený do štvorca. Tento obrázok je pripravený na použitie.
Spodná čiara
Dôvod, prečo som vytvoril tento systém, je rýchlosť. Ak sa snažíte nafotiť 100 produktov denne, s týmto systémom to zvládnete. Viem to, pretože som to urobil.
Samozrejme, je tu ešte tretia a posledná časť procesu, a to úprava pomocou vášho obľúbeného softvéru.
Používam Lightroom a na produktovú fotografiu to naozaj funguje. Potrebujete katalogizovať všetky obrázky vášho klienta, sledovať čísla dielov, exportovať ich do kusovníkov a eliminovať chyby pri fotografovaní v krátkom čase.
Predmet, makrofotografia zahŕňa vytváranie reklamných fotografií tovaru alebo predmetov na umiestnenie do katalógov, na webovú stránku alebo do reklamnej kampane. Preto by produktová fotografia mala čo najviac vyzdvihnúť najlepšie vlastnosti produktu a upútať pozornosť kupujúcich.
Prečo je potrebné fotografovanie predmetov?
Hlavným cieľom streľby je vytvoriť v kupujúcom silnú túžbu kúpiť produkt. Preto je pre začínajúcich fotografov pomerne náročné pracovať v tejto oblasti. Ťažkosti vznikajú pri nastavení svetla a správnom nastavení parametrov fotoaparátu. Základné požiadavky na fotografie objektov:
- Maximálna kvalita obrazu, absencia šumu, zrnitosti, odleskov a porúch expozície;
Jasnosť objektu na obrázku, maximálna presnosť pri prenášaní tvaru, textúra materiálu, dôležité detaily;
Pri výbere správneho uhla si môžete pozrieť obrázky podobných produktov Takmer každá položka má niekoľko variácií nastavenia;
Potrebné vybavenie na natáčanie lesklých predmetov, kvapiek vody, dymu a pohybu;
Ak musíte vykonať tento typ snímania na objednávku, potom si ujasnite podrobnosti o technických špecifikáciách, či ide o streamovanie alebo snímanie obrázkov, akú veľkosť budú požadované obrázky, aký tvar majú mať obrázky a preferovaný uhol. To výrazne skráti čas potrebný na úpravu hotových obrázkov a opravu chýb a nepresností.
Takže v závislosti od objektu existujú funkcie jeho snímania. Fotky jedla majú iné požiadavky ako fotky topánok. Každý typ by sa mal posudzovať samostatne.
Fotografovanie odevov
Najbežnejším typom produktovej fotografie je katalógová fotografia, kedy je každý produkt umiestnený na samostatnom obrázku v rôznych projekciách, aby bol propagovaný potenciálnym kupcom. V závislosti od možnosti streľby budete potrebovať rôzne vybavenie - streľba na modeli, na figuríne v lietadle alebo na vešiaku. Pre všetky možnosti budete potrebovať naparovačku, žehličku, nožnice, špendlíky, nite a ihlu, ako aj statív a osvetľovacie zariadenie.
- Prilákanie modelky na streľbu- najkomplexnejšia a najdrahšia metóda, ale veci budú mať požadovaný obsah a všetky dekoratívne prvky budú „na svojom mieste“. Tu budete potrebovať niekoľko konštantných a pulzných svetelných zdrojov na vytvorenie potrebného tieňa a osvetlených plôch, vysoké mäkké boxy a reflexné dáždniky.
- Použitie produktovej figuríny bude vyžadovať čas a úsilie od celého tímu na zmenu šatníka. Tváre figurín značne kazia vzhľad produktov na fotografii, preto použite postavu bez hlavy alebo orežte obrázok pri brade. Podobne ako pri fotení s modelkou, aj tu je potrebné použiť niekoľko svetelných zdrojov na vytvorenie objemu, statív a obyčajné pozadie blízke farbe objektu. Ak nemôžete vybrať niekoľko pozadí, ktoré chcete nahradiť, musíte si vziať biele alebo zelené. Ak sa použije figurína, oblečenie bude tiež objemné.
V rovine alebo zhora nadol sa oblečenie odoberá v rozloženom stave. K tomu budete potrebovať pozadie, ktoré sa položí na podlahu alebo stôl, statív, ktorý vám umožní umiestniť fotoaparát nad objekt, 2-3 pulzátory so soft boxmi pre čo najjemnejšie a najviac rozptýlené svetlo. Aby ste mohli fotografovať veľké objekty, je lepšie zvoliť fotoaparát s krátkou ohniskovou vzdialenosťou a širokouhlým objektívom. Dôležitým bodom je príprava oblečenia na streľbu, rozloženie a zdobenie.
Vešiak vyzerá krásne iba vtedy, ak je oblečenie pripravené na natáčanie. Treba ho naplniť a vytvarovať, na čo sa používajú akékoľvek dostupné prostriedky – vrecia, tuby, rolované veci. Špendlíky a gombíky sú nevyhnutnosťou, dajú sa použiť na vytvorenie ďalších kriviek a tvarov, ako aj na pripevnenie objektu na pozadie.
Pri príprave predmetov na streľbu sa oplatí stráviť 5-7 minút vyžehlením všetkých záhybov a záhybov. To vám pomôže získať vysokokvalitné obrázky bez zložitého spracovania.
Strelecká kozmetika
Zvláštnosťou fotografovania bublín a trubíc je výber uhla a demonštrácia ich obsahu. Rúže by mali byť krásne natočené, krémy by mali krásne stekať po fľaštičke a drobivé tiene by mali byť krásne rozptýlené po pozadí. Je lepšie si vopred vybrať uhol z tých, ktoré sú ponúkané online, aby ste si na mieste nevybrali vlastnú možnosť.
Na fotenie na výstrižok do katalógu budete potrebovať svetelnú skrinku alebo dva kusy bieleho plastu, 3 svetelné zdroje a statív. Jeden zdroj svetla umiestňujeme za zvislé pozadie, ďalšie dva sú vybavené reflektormi a sú umiestnené pod uhlom 45 stupňov po oboch stranách objektu. ISO nastavíme na minimum pri maximálne zatvorenej clone, získame tak minimum šumu a zrna.
Podobným spôsobom môžete odstrániť akékoľvek malé predmety - domáce spotrebiče, obuv, knihy atď. Lesklé a pohyblivé predmety vyžadujú sofistikovanejšie vybavenie a zručnosti.
Fotografovanie šperkov
Aby ste mohli odfotografovať šperky vo vysokej kvalite, musia byť nové a nenosené, aby ste sa vyhli dlhým a únavným hodinám v grafickom editore pri opravovaní škrabancov. Na natáčanie budete potrebovať nasledujúce vybavenie:
- Na statické snímanie a na zabránenie otrasom v rukách je potrebný statív, vo všeobecnosti sa fotografovanie objektu vykonáva iba zo statívu;
Špeciálny dizajn z bielych plátov pre čo najsprávnejšie rozptýlenie a odraz svetla z pulzných zdrojov, každý typ produktu bude potrebovať svoju verziu;
- Širokouhlý alebo makro objektív s minimálnou ohniskovou vzdialenosťou;
Ďalšie umelecké prvky, ktoré je možné použiť počas snímania.
Typicky si každý produkt vyžaduje osobný prístup, preto sa treba v praxi pozrieť na to, aké techniky by ste mali použiť. Či už ide o čierne pozadie alebo biele, manuálne alebo automatické nastavenie blesku, ako umiestniť svetlá a ako použiť plexisklové podstavce a držiaky pre jednotlivé typy šperkov.
Fotografovanie jedla, fotografia jedla
Tento typ natáčania sa používa na pestré vypĺňanie jedálnych lístkov v reštauráciách a kaviarňach, doplnenie blogov a webových stránok o zdravej výžive, ako aj pre internetové obchody a iné potravinové zdroje.
Na získanie kvalitných fotografií stačí harmonicky zvolené pozadie a jediný zdroj svetla, zvyčajne okno.
Pri nakrúcaní treba brať do úvahy vlastnosti námetu – niektoré jedlá trvajú len pár minút, potom strácajú na atraktivite. Ide napríklad o zmrzlinu, teplé jedlá a mnohé šaláty, pre čo najrýchlejšie natáčanie si musíte pripraviť miesto a nastaviť fotoaparát.
Pri fotografovaní jedla je jeden dôležitý bod – položenie na tanier. Rám by ste nemali preťažovať množstvom jedla; je lepšie mať malý prvok, ale efektívne zachytený. A tanier musí byť dokonale čistý, bez kvapôčok alebo šmúh, omrviniek alebo mastných škvŕn.
Na vytvorenie sviežeho efektu pri fotografovaní ovocia, zeleniny a bobúľ môžete použiť sprejovú fľašu s vodou a urobiť na povrchu misky drobné kvapôčky.
Fotografovanie oslňujúcich (lesklých) predmetov
Hlavným problémom pri fotografovaní zrkadlových objektov je odraz všetkého, čo je vedľa nich. Aby sa tomu zabránilo, je vytvorená krabica ako cyclorama alebo svetelná krabica vyrobená z bieleho papiera, lepenky alebo plastu. Je potrebné vytvoriť čo najviac rozptýlené a odrazené svetlo, aby priame lúče nedopadali na objekt. Aj šošovku fotoaparátu je potrebné čo najviac zakryť bielou farbou, aby sa tiež neobjavila na povrchu. Svetelné zdroje sú umiestnené za pozadím, ich smer je možné meniť pre dosiahnutie požadovaného objemu a tvaru.
Sklenené predmety je najlepšie fotiť, keď je svetlo priamo za ním za pozadím, vtedy zvýrazní všetky okraje a nevytvára odlesky na skle. Ak chcete zvýrazniť bočné steny nádob, musíte po stranách umiestniť čierne listy, ktoré vytvoria požadovaný objem. Pripravte predmet, skontrolujte jeho čistotu a neprítomnosť škvŕn a nečistôt; každá škvrna prachu na fotografii bude jasne viditeľná.
Fotografia kvapiek
Ide o špecializovaný typ streľby, ktorý si vyžaduje vybavenie – väčšinou sa používa spúšť, dodáva kvapky s určenou frekvenciou a intenzitou na presne určené miesto. Pre samotnú kvapalinu budete potrebovať fyziologický roztok, krém, farbivá alebo akrylové farby; experimentujte s hustotou a viskozitou, aby ste dosiahli požadovaný výsledok. Pozadie môže byť čierne alebo biele, v druhej možnosti je svetlo umiestnené pod paletou, aby sa zdôraznili hranice dáždnika. Ak existuje iba jeden zdroj svetla (blesk), mal by byť umiestnený na strane miesta, kde padajú kvapky, a naproti je potrebný reflektor.
Jedna alebo niekoľko kvapiek farebnej tekutiny sa nanesie na tácku presne v mieste, kam smeruje spúšť, pomocou nite a ihly zistíte, kam presne spadla. Potom sa nastaví pádový interval, minimálne ISO (100, 200), rýchlosť uzávierky od 1/125, lepšie je fotiť zo statívu pomocou diaľkového ovládača, keďže budete musieť stlačiť tlačidlo a zotrieť spadnuté kvapky.
Fotenie dymom
Fotografovanie pary alebo dymu bude vyžadovať blesk fotoaparátu s nastaviteľnou clonou, zaostrením a rýchlosťou uzávierky. Je lepšie zvoliť tmavé pozadie, vyzerá to pôsobivejšie a musíte strieľať zo statívu. Od nastavení fotoaparátu, vysoká rýchlosť uzávierky, uzavretá clona, veľmi nízke ISO a manuálne zaostrovanie, to všetko poskytne maximálnu jasnosť pri intenzívnom smerovom osvetlení.
Najzaujímavejšie výsledky sa dosahujú pri použití ochutených tyčiniek, ktoré produkujú tenký prúd hustého dymu. Dá sa nasmerovať a zmeniť počas fotenia rôznymi predmetmi, len nezabudnite miestnosť vetrať, keďže nahromadený dym vytvára sivý opar a znižuje kvalitu záberov.
Zariadenie na fotografovanie predmetov
Každý typ fotografovania si vyžaduje svoje vlastné zariadenia a dostupné nástroje, existuje však určitý zoznam vybavenia, ktoré sa pri práci používa. Okrem samotného fotoaparátu budete možno potrebovať:
- Makro alebo širokouhlý objektív;
Mäkké boxy, reflektory, plásty;
Zdroje pulzného a stáleho svetla - približne od 1 do 5, výkon závisí od typu streľby;
Hotové reflektory alebo listy z bieleho kartónu, plastu alebo peny, čierneho plastu alebo papiera;
- Statívy rôznych typov;
Šikovné zariadenia na vytváranie tieňov, svetiel, kompozícií.
Svetelný box a vytvorenie pozadia pre produktovú fotografiu
Domáca alebo zakúpená svetelná skrinka môže byť vynikajúcim zariadením na fotografovanie malých objektov bez tieňov. Ide o debničku s bielymi stenami plynulo prechádzajúcimi do substrátu bez rohov. To vytvára efekt nekonečného priestoru a eliminuje výskyt tieňov z objektu. Môže byť vyrobený z obyčajnej škatule, aby ste to urobili, musíte vyrezať veľké otvory na zadnej a bočnej stene, zakryť ich papierom, pripevniť pomocou gombíkov a za krabicu umiestniť 3 svetelné zdroje. Natáčanie prebieha na statíve, aby sa dosiahla maximálna čistota.
Ak zhromaždíte všetky informácie o každom type fotenia a všetko spojíte do stručných abstraktov, môžete vyzdvihnúť 10 dôležitých rád pre fotografa, ktorý začína ovládať makro a produktovú fotografiu.
Použite statív, pri niektorých typoch snímania nie je „sila“ vášho zariadenia taká dôležitá, ale musíte zabezpečiť fotoaparát. Pri niektorých typoch fotografovania budete musieť strieľať zhora, budete potrebovať „žeriav“.
Príprava objektu na snímanie je veľmi dôležitý proces, od ktorého závisí konečný výsledok. Oblečenie by malo byť krásne vyžehlené a rozložené, fľaše naaranžované, jedlo by malo byť zdobené stylistom, len tak získate kvalitné zábery.
Nebojte sa tréningu, aby ste dosiahli vytúžený záber, niekedy musíte to isté strieľať aj niekoľko hodín a začiatočníci sa v tom musia tiež zdokonaliť.
Pred fotením na objednávku si dôkladne zistite technické špecifikácie, ujasnite si, čo presne chce zákazník na výstupe vidieť a ako budú obrázky použité. Od toho závisí celý pracovný proces.
používať dostupné nástroje, prejaviť kreativitu a vynaliezavosť. Nie je nutné kupovať špecializované vybavenie zakaždým, keď plánujete fotiť do katalógov. Možno sa vám povaľuje farebný papier, kartón alebo kúsok látky, vytvorte si z nich pozadia a odrazky.
Neváhajte sa pozrieť na iné, na internete je veľa rôznych obrázkov, nájdite podobné a pokojne si osvojte uhly snímania, typ osvetlenia a pridajte svoje vlastné nápady.
Minimálne následné spracovanie, snažte sa zabezpečiť, aby ste museli vynaložiť minimálne úsilie na úpravu a opravu hotových obrázkov. Vyžaduje si to skúsenosti a pravidelný tréning.
Kamera a objektív musia zodpovedať úrovni natáčania, samozrejmosťou sú dobré zábery point-and-shoot kamerou, ak ide o internetový obchod vo vzdialenom meste s 3 zákazníkmi mesačne. Ale ak si zvýšiš úroveň, tak tomu musí zodpovedať aj technika.
Váš životopis vo fotografii je dôležitejší ako vaša tvár. Vytvorte krásny obraz, vedzte, ako predať svoju prácu, naučte sa vyberať len tie fotografie, ktoré vás stavajú do pozície špecialistu na vysokej úrovni, potom sa úroveň objednávok bude neustále zvyšovať.
Foťte stále, všade a stále, hľadajte svoju „chuť“, svoj štýl, prečítajte si veľa literatúry na danú tému, skúšajte rôzne kombinácie nastavení fotoaparátu.
Produktová fotografia je komerčný typ fotografie, sú vytvorené na predaj produktov klientom. Vyžaduje si to profesionalitu a skúsenosti fotografa, ak ste sa týmto smerom vybrali, musíte vedieť predať svoje služby a svoje fotografie. Tovar musíte vedieť prezentovať aj tak, aby si ho klient chcel kúpiť, potom budete mať vždy veľa práce.
