Robert Schumann - životopis, fotografia, osobný život skladateľa. Robert Schumann - majster hudobných „portrétov“ a „príbehov Smrteľná rana osudu“

29.06.2020

Právom sú označovaní za najväčších skladateľov 19. storočia. Častejšie však zaznieva fráza Schumannovo obdobie, to je názov éry romantizmu vo svete hudby.

Detstvo a mladosť

Nemecký skladateľ a hudobný kritik Robert Schumann sa narodil 8. júna 1810 v Sasku (Nemecko) mileneckému páru Friedrichovi Augustovi a Johanne Christiane. Kvôli láske k Johanne, ktorej rodičia sa postavili proti svadbe s Friedrichom pre chudobu, si otec budúceho hudobníka po roku práce ako pomocník v kníhkupectve zarobil na to, aby sa oženil s dievčaťom a otvoril si vlastný podnik.

Robert Schumann vyrastal v rodine s piatimi deťmi. Chlapec vyrastal zlomyseľný a veselý, podobne ako jeho matka, a veľmi sa líšil od svojho otca, rezervovaného a tichého človeka.

Robert Schumann začal chodiť do školy vo veku šiestich rokov a vyznačoval sa vodcovskými vlastnosťami a tvorivými schopnosťami. O rok neskôr si rodičia všimli hudobný talent dieťaťa a poslali ho, aby sa naučil hrať na klavíri. Čoskoro ukázal schopnosť komponovať orchestrálnu hudbu.


Mladý muž sa dlho nemohol rozhodnúť o výbere svojho budúceho povolania - venovať sa hudbe alebo literatúre, ako to chcel a naliehal jeho otec. Ale koncert klaviristu a dirigenta Moschelesa, na ktorom sa Robert Schumann zúčastnil, nenechal žiadnu šancu pre literatúru. Skladateľova matka mala v pláne urobiť zo svojho syna právnika, no v roku 1830 napokon dostal od rodičov požehnanie, aby sa celý život venoval hudbe.

Hudba

Po presťahovaní do Lipska začal Robert Schumann navštevovať hodiny klavíra u Friedricha Wiecka, ktorý mu sľúbil kariéru slávneho klaviristu. Ale život robí svoje vlastné úpravy. U Schumanna sa vyvinula paralýza pravej ruky - tento problém prinútil mladého muža vzdať sa sna stať sa klaviristom a pridal sa k skladateľom.


Existujú dve veľmi zvláštne verzie dôvodov, prečo sa u skladateľa začala prejavovať choroba. Jedným z nich je simulátor vyrobený samotným hudobníkom na zahriatie prstov, druhý príbeh je ešte tajomnejší. Povrávalo sa, že skladateľ sa pokúšal odstrániť šľachy z ruky, aby dosiahol klavírnu virtuozitu.

Žiadna z verzií sa však nepreukázala, sú vyvrátené v denníkoch jeho manželky Clary, ktorú Robert Schumann poznal takpovediac od detstva. S podporou svojho mentora založil Robert Schumann v roku 1834 publikáciu „New Musical Newspaper“. V novinách kritizoval a zosmiešňoval ľahostajnosť ku kreativite a umeniu pod vymyslenými menami.


Skladateľ napádal vtedajšie depresívne a úbohé Nemecko, do svojich diel vložil harmóniu, farebnosť a romantizmus. Napríklad v jednom z najznámejších klavírnych cyklov „Karneval“ sú súčasne ženské obrazy, farebné scény a karnevalové masky. Súčasne skladateľ rozvíjal vokálnu tvorivosť, žáner lyrickej piesne.

Osobitnú pozornosť si zasluhuje rozprávanie o tvorbe a samotnom diele, „Album pre mládež“. V deň, keď mala najstaršia dcéra Roberta Schumanna 7 rokov, dievča dostalo ako darček zápisník s názvom „Album pre mládež“. Zošit pozostával z diel slávnych skladateľov a 8 z nich napísal Robert Schumann.


Skladateľ prikladal tomuto dielu dôležitosť nie preto, že by miloval svoje deti a chcel sa páčiť, znechutila ho umelecká úroveň hudobného vzdelania – piesne a hudba, ktorú deti študovali v škole. Album obsahuje hry „Jarná pieseň“, „Santa Claus“, „Veselý roľník“, „Zima“, ktoré sú podľa autora ľahké a zrozumiteľné pre detské vnímanie.

Počas obdobia tvorivého rastu napísal skladateľ 4 symfónie. Nosnú časť diel pre klavír tvoria cykly s lyrickou náladou, ktoré spája jedna dejová línia.


Počas jeho života hudbu, ktorú napísal Robert Schumann, jeho súčasníci nevnímali. Romantický, sofistikovaný, harmonický, dotýkajúci sa jemných strún ľudskej duše. Zdalo by sa, že Európa zahalená radom zmien a revolúcií nedokázala oceniť štýl skladateľa držiaceho krok s dobou, ktorý celý život bojoval, aby novému bez strachu čelil.

Kolegovia „v obchode“ tiež nevnímali jeho súčasníka – odmietal rozumieť hudbe rebela a rebela, Franz Liszt ako citlivý a romantický zaradil do programu koncertu len dielo „Karneval“. Hudba Roberta Schumanna sprevádza modernú kinematografiu: „Dom“, „Dedko ľahkej cnosti“, „Podivuhodný prípad Benjamina Buttona“.

Osobný život

Skladateľ sa stretol so svojou budúcou manželkou Clarou Josephine Wieck v mladom veku v dome učiteľa klavíra - ukázalo sa, že dievča je dcérou Friedricha Wiecka. V roku 1840 sa konala svadba mladých ľudí. Tento rok sa považuje za najplodnejší pre hudobníka - bolo napísaných 140 piesní a rok bol tiež významný udelením titulu doktora filozofie na univerzite v Lipsku.


Clara bola známa ako slávna klaviristka, cestovala na koncerty, na ktorých jej manžel sprevádzal svoju milovanú. Pár mal 8 detí, prvé roky ich spoločného života boli ako z rozprávky o láske so šťastným pokračovaním. Po 4 rokoch začína Robert Schumann pociťovať akútne záchvaty nervovej poruchy. Kritici tvrdia, že dôvodom je skladateľova manželka.

Pred svadbou hudobník bojoval za právo stať sa manželom slávneho klaviristu, väčšinou s otcom dievčaťa, ktorý kategoricky neschvaľoval Schumannove zámery. Napriek prekážkam, ktoré vytvoril jeho budúci svokor (vec sa dostala až na súd), sa Robert Schumann oženil z lásky.


Po svadbe som musel bojovať s popularitou a uznaním mojej manželky. A hoci bol Robert Schumann uznávaným a slávnym skladateľom, pocit, že sa hudobník skrýva v tieni Clarinej slávy, neopustil. V dôsledku citového vypätia si Robert Schumann dal v práci dvojročnú prestávku.

Milostný príbeh o romantickom vzťahu kreatívneho páru Clary a Roberta Schumannových je stelesnený vo filme „Song of Love“, ktorý vyšiel v Amerike v roku 1947.

Smrť

V roku 1853 sa slávny skladateľ a klavirista vydal cestovať po Holandsku, kde bol pár prijatý s vyznamenaním, ale po nejakom čase sa príznaky choroby prudko zhoršili. Skladateľ sa pokúsil o samovraždu skokom do rieky Rýn, no hudobníka sa podarilo zachrániť.


Po tomto incidente bol umiestnený na psychiatrickej klinike neďaleko Bonnu, stretnutia s manželkou boli povolené len zriedka. 29. júla 1856 vo veku 46 rokov zomrel veľký skladateľ. Podľa výsledkov pitvy je príčinou ochorenia a smrti v ranom veku prekrvenie ciev a poškodenie mozgu.

Tvorba

  • 1831 – „Motýle“
  • 1834 – „Karneval“
  • 1837 – „Fantastické pasáže“
  • 1838 – „Detské scény“
  • 1840 – „Básnikova láska“
  • 1848 – „Album pre mládež“

Narodil sa 8. júna 1810 v nemeckom meste Zwickau v rodine kníhkupca. Mladý Robert už od útleho veku prejavoval brilantný talent pre hudbu aj literatúru. Chlapec sa naučil hrať na organe, improvizoval na klavíri, v trinástich vytvoril svoje prvé dielo – žalm pre zbor – a na gymnáziu urobil veľký pokrok v štúdiu literatúry. Nepochybne, keby sa jeho životná línia uberala týmto smerom, aj tu by sme mali bystrého a vynikajúceho filológa a spisovateľa. Ale aj tak vyhrala hudba!

Mladý muž na naliehanie svojej matky študuje právo v Lipsku, potom v Heidelbergu, ale to ho vôbec neláka. Sníval o tom, že sa stane klaviristom a študoval u Friedricha Wiecka, ale zranil si prsty. Bez rozmýšľania začal písať hudbu. Už jeho prvé publikované diela - „Motýle“, „Variácie na Abeggovu tému“ – ho charakterizujú ako veľmi originálneho skladateľa.

Schumann je uznávaným a nepochybným romantikom, vďaka ktorému dnes naplno poznáme toto hnutie – romantizmus. Skladateľova povaha bola úplne presiaknutá jemnosťou a zasnenosťou, akoby sa stále vznášal nad zemou a strácal sa vo svojich fantáziách. Všetky rozpory okolitej reality sa v tejto nervóznej a vnímavej povahe prehĺbia až na hranicu, čo vedie k stiahnutiu sa do vnútorného sveta. Ani fantastické obrazy v Schumannovom diele nie sú fantáziou legiend a tradícií ako mnohí iní romantici, ale fantáziou ich vlastných vízií. Pozornosť ku každému pohybu duše určuje príťažlivosť žánru klavírnych miniatúr a takéto hry sa spájajú do cyklov („Kreisleriana“, „Novelettes“, „Night Pieces“, „Forest Scenes“).

No zároveň svet pozná ďalšieho Schumanna – energického rebela. Jeho literárny talent nachádza aj „aplikačný bod“ – vydáva „New Music Magazine“. Jeho články nadobúdajú rôzne podoby – dialógy, aforizmy, výjavy – no všetky oslavujú skutočné umenie, ktoré sa nevyznačuje ani slepým napodobňovaním, ani virtuozitou ako samoúčelným. Schumann vidí takéto umenie v dielach viedenských klasikov Berlioza, Paganiniho. Svoje publikácie často píše v mene fiktívnych postáv - Florestana a Eusebia. Ide o členov Davidsbundu (Davidovo bratstvo), zväzu hudobníkov, ktorí sa stavajú proti filištínskemu postoju k umeniu. A hoci toto spojenie existovalo len v predstavivosti tvorcu, hudobné portréty jeho členov sú súčasťou klavírnych cyklov „Davidsbundlers“ a „Carneval“. Medzi Davidsbundlers patrí Schumann Paganini a - pod menom Chiarina - Clara Wieck, dcéra jeho mentorky, klaviristky, ktorá začala svoju hereckú kariéru vo veku jedenástich rokov.

Robert cítil svoju náklonnosť ku Clare Wieck už keď bola dieťa. V priebehu rokov s ňou rástol aj jeho cit – no Friedrich Wieck chcel pre svoju dcéru bohatšieho manžela. Boj milencov o ich šťastie trval roky - aby zabránil ich stretnutiam, otec naplánoval pre dievča veľa výletov a zakázal jej dopisovať si s Robertom. Zúfalá Schumannová bola nejaký čas zasnúbená s inou, Ernestinou von Fricken, ktorá sa tiež stala jednou z Davidsbundlerov pod menom Estrella a názov mesta, v ktorom žila – Asch – je zašifrovaný v hlavnej téme „Karneval“ ... Na Claru však nemohol zabudnúť, v roku 1839 sa Schumann a Clara Wiecková obrátili na súd - a len tak sa im podarilo získať Wieckov súhlas so sobášom.

Svadba sa konala v roku 1840. Je pozoruhodné, že v tom roku Schumann napísal veľa piesní založených na básňach Heinricha Heineho, Roberta Burnsa, Georga Gordona Byrona a ďalších básnikov. Bolo to nielen šťastné manželstvo, ale aj hudobne plodné. Pár cestoval po celom svete a vystupoval v nádhernom duete - on zložil a ona hrala jeho hudbu, čím sa stala prvým interpretom mnohých Robertových diel. Svet doteraz takéto páry nepoznal a zrejme ešte dlho nebude vedieť...

Schumannovci mali osem detí. V roku 1848, na narodeniny svojej najstaršej dcéry, vytvoril skladateľ niekoľko klavírnych skladieb. Neskôr sa objavili ďalšie hry spojené do zbierky s názvom „Album pre mládež“. Samotná myšlienka vytvorenia ľahkých klavírnych skladieb pre detskú hudbu nebola nová, ale Schumann bol prvý, kto naplnil takúto zbierku špecifickými obrázkami, ktoré boli dieťaťu blízke a zrozumiteľné - „The Brave Rider“, „Echoes“. divadla“, „Veselý roľník“.

Od roku 1844 žili Schumannovci v Drážďanoch. V tom istom čase skladateľ zažil exacerbáciu nervovej poruchy, ktorej prvé príznaky sa objavili už v roku 1833. K hudbe sa mohol vrátiť až v roku 1846.

V 50. rokoch 19. storočia Schumann vytvára pomerne veľa diel, vrátane symfónií, komorných súborov, programových predohier, vyučuje na konzervatóriu v Lipsku, pôsobí ako dirigent a vedie zbor v Drážďanoch a potom v Düsseldorfe.

Veľkú pozornosť venoval Schumann mladým skladateľom. Jeho najnovším novinárskym počinom je článok „Nové cesty“, kde predpovedá veľkú budúcnosť.

V roku 1854, po exacerbácii duševnej choroby, ktorá viedla k pokusu o samovraždu, bol Schumann prijatý do psychiatrickej liečebne a 29. júla 1856 zomrel.

Hudobné sezóny

Robert Schumann je majstrom hudobných „portrétov“ a „príbehov“.

"Osvetliť hĺbku ľudského srdca svetlom je povolaním umelca!"

V dielach Schumannaspojené szdalo by sa, že niekĺbAumyténáklonnosť k lyrickému a opisnému, hlboko osobnému a objektívnemu. Schumann je o kontrastoch – ako človek, tak aj ako umelec sa živo zaujímal o život („Záleží mi na všetkom, čo sa deje na celom svete: na politike, literatúre, ľuďoch“), a jeho energická aktivita bola stiahnutá.sa dali dokopyso vzácnym tichom. Je to Schumann, ktorý napísal veľa skvelých hudobno-kritických článkov, kto vlastní slávny paradox:


„Najlepší spôsob, ako hovoriť o hudbe, je mlčať o nej“.

Ak si zoberieme to najintímnejšie na jeho hudbe – text, ten udivuje kontrastmi „búry a stresu“ a ticha,takmer oddelené snívanie.

Robert Schumann sa narodil 8. júna 1810 vmesto Zwickau -jeden z najkrajších kútov starého Saska. V mladosti, na prechádzkach a najmä vo chvíľach lúčenia so starým Zwickauom sa naňho Robert dlho rád pozeral.Pozrime sa na vaše mesto z výšin okolitých kopcov. Okolo je nesmierna rozloha: zeleň lúk, hájov, obrábaných polí, mäkká zvlnená topografia hôr a rozmarné zákruty rieky.

Robertov otec August Schumann bol nadšený literatúrou. Spolu s bratom otvoril knižné vydavateľstvo a kníhkupectvo bratov Schumannovcov v Zwickau. Krásne knihy obklopovali Roberta už od detstva.Literárny talent zdedil Schumann po svojom otcovi a hudobný talent po matke Johanne Christiane, ktorú jej priatelia nazývali „živá zbierka árií“: v mladosti rada spievala.



« Z hľadiska konfigurácie bol Robert Schumann majestátny, dokonca veľký. V jeho držaní tela v dobrých časoch bolo niečo hrdé, majestátne, plné pokoja a dôstojnosti, pričom jeho chôdza bola naopak zvyčajne pomalá, tichá, akoby sa mierne a plynulo hojdala, často vo svojej izbe chodil po špičkách a vždy v plstených topánkach. Oči sú najčastejšie sklopené, napoly privreté, pohľad ožíva len v rozhovoroch s blízkymi. Črty tváre ako celok pôsobili príjemným dojmom. Najcharakteristickejšími črtami jeho plnej, okrúhlej, rozkvitnutej tváre boli oči a jemne tvarované ústa, s perami zvyčajne mierne natiahnutými dopredu, akoby boli pripravené pískať. Nad tupým nosom sa týči veľké čelo, nápadne rozložené na spánkoch. Vo všeobecnosti jeho hlava s hustými a pomerne dlhými hnedými vlasmi zanechávala dojem určitej mohutnosti a extrémnej sily. Určitá drsnosť čŕt bola zvyčajne vyhladená tým najjemnejším a najdobromyselnejším výrazom na tvári.“- takto opísal Schumanna jeho priateľ a životopisec Wilhelm Vasilevskij.

O 1828. v dome priateľov rodiny Schumannovcov sa Robert stretol s Friederikom Wieckom. Wieck je jedným z najlepších učiteľov hudby v Nemecku. Mal vlastnú metódu výučby hry na klavíri, kombinujúcu prísnosť technickej prípravy s hĺbkovým prístupom k umeniu. Brilantným potvrdením predností jeho metódy je úspech malej Clary, Vicovej dcéry.


Lekcie od Vica, zoznámenie sa s dielom Schuberta,navštevovanie koncertovnechať doleSchumannk rozhodnutiuvenovať sa hudbe. Robert Schumann sa usadil vo Vicovom dome a horlivo sa pustil do práce.

V roku 1831 sa Frederick Wieck a jeho dcéra Clara vydali na veľké koncertné turné. Robert, ktorý zostal sám, začal študovať s novou energiou. Chcel čo najrýchlejšie rozvinúť klavírnu techniku ​​a prišiel s prístrojom na rozvoj nezávislosti každého prsta. Jeden z prstov bol zaistený slučkou v nehybnom stavevýške, iní sa v tom čase pohybovali. Výsledkom experimentu boli natiahnuté šľachy. Začala ma bolieť ruka. Lekári sľubovali vyliečenie, nasledovali obklady, kúpele a trpezlivé čakanie. A nakoniec poznanie, že choroba je nevyliečiteľná a Schumann už nikdy nebude „Jeden z najväčších žijúcich klaviristov V", ako Wieck sľúbil svojej matke v liste do Zwickau.



V tomto pV súčasnej situácii sa jeho najlepšie klavírne diela objavujú jedna za druhouRobert Schumann. Mnohé stránky klavírnej hudby sú podfarbené motívmi autobiografického charakteru.

Jednou z najoriginálnejších Schumannových skladieb je klavírny cyklus Karneval (1835). Tieto farebné, fantastické obrázky stelesňovali veľa zo života, záľub a myšlienok mladého Schumanna v čase jeho tvorivého rozkvetu. Schumann mal úžasnú schopnosť vytvárať portréty ľudí v hudbe, jedným ťahom vyjadriť to najcharakteristickejšie vo vzhľade človeka alebo v jeho nálade. Taký je jeho „Karneval“, kde sa postavičky pod maskami Pierrota a Harlekýna, veselé motýle či tancujúce písmenká akoby krútia v rýchlom tanci alebo pomaly prechádzajú, ponorené do svojich myšlienok. Tu sú skladateľovi súčasníci: slávny huslista Paganini a veľký klavírny básnik Chopin. Ale Florestan a Eusebius. Schumann teda nazval hrdinov, ktorých vymyslel a v mene ktorých písal články o hudbe. Florestan je stále v pohybe, v lete, v tanci, žartuje ostro a žieravo, jeho reč je horúca, impulzívna. Eusébius rád sníva v samote, hovorí ticho, prenikavo.



Florestan a Eusebius, Chopin a Paganini, Chiarina (Clara vystupuje pod touto maskou) sú členmi únie, ktorú vymyslel Schumann. Na konci „Karnevalu“ sa postavia proti obyvateľom, ktorým je cudzie nové a odvážne v umení – v „Pochode Dávidovho bratstva“. Toto sú najjasnejšie a najradostnejšie stránky Schumannovho diela.

Novosť a nevšednosť Schumannovej hudby sa najvýraznejšie prejavila v jeho klavírnych skladbách vytvorených v 30. rokoch 19. storočia v Lipsku. Tri sonáty (1835, 1833-1838, 1836), "Symfonické štúdiá" (1834), fantasy (1837), "Novelettes" (1838).

Schumann považoval klavír za nástroj na vyjadrenie pocitov a nálad inšpirovaných tak citovými zážitkami, ako aj prírodnými javmi či literárnymi námetmi. Schumannov záujem o klavír vzrástol vďaka šťastnému manželstvu s Clarou Wieck, ako vieme, vynikajúcou klaviristkou. Autor pre ňu vytvoril mimoriadne hodnotný klavírny koncert a mol. Často uvádzaný violončelový koncert a mol a mnohé Schumannove komorné diela sú presvedčivým dôkazom skladateľovej progresívnej novoromantickej orientácie.



Schumann bol teda už v tridsiatych rokoch 19. storočia autorom mnohých pôvodných hier, no skladateľ sa musel zo skúsenosti naučiť, „že sláva postupuje krokmi trpaslíka, kým sláva letí na krídlach búrky“. Pre väčšinu amatérov boli jeho skladby príliš ťažké a nezrozumiteľné, pre hudobníkov špecialistov príliš výstredné, príliš vybočujúce z tradície.

Mendelssohn mal obrovský vplyv na Schumannovu tvorbu. Schumann podľa vlastných slov „na neho hľadel ako na vysokú horu“, „denne vyjadroval myšlienky hodné zlatenia“. Schumann vďačí za veľa Mendelssohnovi. Bez nej by hrozilo, že svoj mimoriadny talent premrhá na rôzne vtipne originálne hudobné vtipy.



Medzitým sa Clara už stala dospelým dievčaťom a Schumann si nemohol nevšimnúť toto očarujúce stvorenie, obdarené mimoriadnym hudobným talentom. Clara sa pre Schumanna stala básnickým ideálom a keďže opätovala jeho city a obaja chceli trvalý zväzok, musel sa Schumann postarať o zabezpečenie jeho existencie.

V roku 1838 sa Robert Schumann rozhodol usadiť vo Viedni a vydávať tam svoj časopis. V októbri 1838 sa skladateľ presťahoval do Viedne. Príliš skoro sa však presvedčil, že Viedeň ánosa už stala základom nemeckej klasickej hudby. Začiatkom apríla 1839 sa Schumann vrátil do Lipska.

1840 by Zlom v Schumannovom živote. Univerzita v Lipsku mu udelila titul doktora filozofie, a tak získal titul, ktorý v Nemecku znamenal naozaj veľa.

12. septembra 1840 sa Robert a Clara zosobášili v kostole v Schönfelde.

Robert Shuman, Friedrich Wieck, Ludwig Schunke a Julius Knorr založili „Nové hudobné noviny“- časopis, ktorý mal obrovský vplyv na rozvoj hudobného umenia v Nemecku. Sám Schumann dlhé roky písal články do časopisu pod rôznymi pseudonymami a bojoval s takzvanými filistínmi, teda s tými, ktorí svojou úzkoprsosťou a zaostalosťou brzdili rozvoj hudby. Ako hudobný kritik hodnotil významsúčasníci:Chopin, Berlioz, Brahms, uznávajúc obrovský prínos svojich predchodcov: Bacha, Beethovena, Mozarta a Schuberta.



Začiatkom roku 1844 Schumannsme sa zaviazali na koncertespôsobompochod do Ruska.Aj v Petrohrade, aj v MoskveOnis nadšením si prezerali historické a architektonické pamiatky. V moskovskom BoľšomatreRóbert aClaravypočul si Glinkovu operu „Život pre cára“ („Ivan Susanin“) a poznamenalči „šťastne nadaná hudobná povaha“ autora. Petrohradská dvorná spevácka kaplnka sa im zdala „najkrajší zbor“, aký kedy počuli. o aj mby mimoriadne bolestivo zranil Schumannovu dušu, ktorá už bola veľmi nežná a citlivápozitívne, no svoje zážitky neukázal kvôli utajeniu svojej postavy.

Posledným lúčom svetla bola Schumannova cesta do Holandska v novembri 1853, kde ho spolu s Clarou prijali vo všetkých mestách. "s radosťou a cťou". On "Bol som prekvapený, keď som videl, že jeho hudba v Holandsku sa stala takmer rodnejšou ako v jeho samotnej vlasti." V tom istom roku sa však opäť začali objavovať bolestivé symptómy a začiatkom roku 1854 sa zrazu objavili s ešte väčšou silou. Smrť po 29. júli 1856con ožilkoniec tohto utrpenia.

classic-music.ru ›Robert Schumann



Biografia Schumanna - veľký nemecký skladateľ – ako život každej slávnej osobnosti, bol plný kurióznych, neoficiálnych príhod a tragických zvratov osudu. Prečo sa Schumann nestal virtuóznym klaviristom, ako o tom v mladosti sníval, a prečo sa musel rozhodnúť pre skladateľskú cestu? Ako to ovplyvnilo jeho duševné zdravie a kde slávny autor skončil svoj život?

Skladateľ Schumann (biografia): detstvo a mladosť

Schumann sa narodil 8. júna 1810 v Nemecku. Jeho rodným mestom bolo mesto Zwickau. Otec budúceho skladateľa bol knižným vydavateľom a bohatým mužom, preto sa usiloval dať svojmu synovi slušné vzdelanie.

Chlapec od detstva prejavoval literárne schopnosti - keď Robert študoval na gymnáziu, okrem skladania poézie, drám a komédií organizoval aj literárny krúžok. Pod vplyvom Jeana Paula mladý muž dokonca zložil literárny román. Ak vezmeme do úvahy všetky tieto skutočnosti, Schumannova biografia mohla dopadnúť úplne inak - chlapec mohol ísť v stopách svojho otca. Viac ako literárna činnosť však znepokojoval Roberta svet hudby.

Schumann, ktorého biografia a dielo boli počas celého života úzko spojené s hudobným umením, napísal svoju prvú vo veku desiatich rokov. Možno to bol prvý znak toho, že sa narodil ďalší veľký skladateľ.

Robert Schumann (krátky životopis): kariéra klaviristu

Schumann začal prejavovať záujem o hru na klavíri už od útleho veku. Veľmi naňho zapôsobila hra klaviristu Moschelesa, ako aj Paganiniho. Mladý muž bol inšpirovaný myšlienkou stať sa virtuóznym inštrumentalistom a nevynaložil žiadne úsilie, aby to dosiahol.

Budúci skladateľ sa najskôr učil od organistu Kunshta. Pod prísnym vedením svojho prvého učiteľa začal chlapec vytvárať vlastné hudobné diela - väčšinou náčrty. Po zoznámení sa so Schubertovou tvorbou napísal Robert niekoľko piesní.

Jeho rodičia však trvali na tom, aby ich syn mal seriózne vzdelanie, a tak Robert odchádza do Lipska študovať za právnika. Ale Schumann, ktorého životopis, zdalo sa, nemohol dopadnúť inak, stále ťahá hudba, a preto pokračuje v štúdiu klavíra pod vedením nového učiteľa Friedricha Wiecka. Ten úprimne veril, že jeho študent sa môže stať najvirtuóznejším klaviristom v Nemecku.

Robert ale išiel za svojím cieľom až príliš fanaticky, a tak to so štúdiom prehnal – utrpel výron šľachy a s kariérou klaviristu sa rozlúčil.

Vzdelávanie

Ako už bolo spomenuté vyššie, Schumann študoval právo v Heidelbergu a potom v Heidelbergu. Robert sa však nikdy nestal právnikom a dal prednosť hudbe.

Začiatok skladateľskej činnosti

Robert Schumann, ktorého biografia sa po úraze venovala výlučne jeho skladateľskej práci, sa s najväčšou pravdepodobnosťou veľmi obával, že sa mu nikdy nepodarí splniť si sen stať sa slávnym klaviristom. Povaha mladíka sa potom zmenila - stal sa mlčanlivým, príliš zraniteľným, prestal žartovať a žartovať svojich priateľov tak, ako to vedel len on. Raz, ešte ako mladý, Schumann vošiel do obchodu s hudobnými nástrojmi a zo žartu sa predstavil ako komorník anglického lorda, ktorý mu dal pokyn, aby si na hodiny hudby vybral klavír. Robert hral na všetky drahé nástroje v salóne, čím bavil divákov a zákazníkov. V dôsledku toho Schumann povedal, že o dva dni dá majiteľovi salónu odpoveď ohľadom kúpy a on sám, akoby sa nič nestalo, odišiel do iného mesta na vlastnú päsť.

Ale v 30. rokoch. Musel som sa rozlúčiť s kariérou klaviristu a mladý muž sa naplno venoval tvorbe hudobných diel. Práve v tomto období prekvitala jeho skladateľská kreativita.

Hudobné funkcie

Schumann pôsobil v období romantizmu a to sa, samozrejme, odrazilo aj na jeho tvorbe.

Robert Schumann, ktorého životopis bol v istom zmysle naplnený osobnými skúsenosťami, napísal psychologickú hudbu, ktorá mala ďaleko od folklórnych motívov. Schumannove diela sú niečím „osobným“. Jeho hudba je veľmi premenlivá, čo odráža chorobu, na ktorú skladateľ postupne začal ochorieť. Sám Schumann sa netajil tým, že jeho povahu charakterizovala dualita.

Harmonický jazyk jeho diel je zložitejší ako jazyk jeho súčasníkov. Rytmus Schumannových diel je dosť rozmarný a rozmarný. To však nezabránilo skladateľovi získať národnú slávu počas svojho života.

Jedného dňa si skladateľ pri prechádzke v parku odpískal tému z Karnevalu. Jeden z okoloidúcich mu poznamenal: Hovorí sa, že ak nepočujete, potom je lepšie „nekaziť“ diela uznávaného skladateľa.

Medzi najznámejšie diela skladateľa patria:

  • romantické cykly „Básnikova láska“, „Kruh piesní“;
  • klavírne cykly „Motýliky“, „Karneval“, „Kreisleriana“ atď.

Hudobné noviny

Schumann, ktorého krátky životopis by nebol úplný bez štúdia literatúry, sa svojej záľuby nevzdal a svoj spisovateľský talent uplatnil v žurnalistike. S podporou svojich mnohých priateľov spojených so svetom hudby založil Schumann v roku 1834 Nové hudobné noviny. Postupom času sa z nej stala periodická a dosť vplyvná publikácia. Skladateľ napísal veľa článkov do publikácie vlastnou rukou. V hudbe vítal všetko nové, preto podporoval mladých skladateľov. Mimochodom, Schumann bol jedným z prvých, ktorí rozpoznali Chopinov talent a na jeho počesť napísal samostatný článok. Schumann podporoval aj Liszta, Berlioza, Brahmsa a mnohých ďalších skladateľov.

Hrdina nášho príbehu musel vo svojich článkoch často odmietnuť mnohých hudobných kritikov, ktorí sa o jeho práci vyjadrovali nelichotivo. Schumann tiež „tvoril“ nie celkom v duchu doby, takže svoje názory na hudobné umenie musel obhajovať.

Osobný život

V roku 1840, vo veku 30 rokov, sa Robert Schumann oženil. Jeho vyvolenou bola dcéra jeho učiteľa Friedricha Wiecka.

Clara Wieck bola pomerne slávna a virtuózna klaviristka. Zaoberala sa aj skladateľským umením a podporovala svojho manžela vo všetkých jeho snahách.

Schumann, ktorého krátka biografia vo veku 30 rokov bola plná hudobnej aktivity, nebol nikdy ženatý a zdalo sa, že jeho osobný život ho len málo obťažoval. Pred svadbou však úprimne varoval svoju budúcu manželku, že jeho charakter je veľmi ťažký: často koná v rozpore s blízkymi a drahými ľuďmi a z nejakého dôvodu sa ukazuje, že ubližuje tým, ktorých miluje.

Tieto nedostatky skladateľa však nevestu veľmi nevystrašili. Konala sa svadba a Clara Wieck a Robert Schumann žili v manželstve až do konca svojich dní, zanechali po sebe osem detí a boli pochovaní na tom istom cintoríne.

Zdravotné problémy a smrť

Schumannova biografia bola plná rôznych udalostí, skladateľ po sebe zanechal bohaté hudobné a literárne dedičstvo. Takáto posadnutosť jeho prácou a životom nemohla prejsť bez stopy. Asi vo veku 35 rokov sa u skladateľa začali prejavovať prvé príznaky vážnej nervovej poruchy. Dva roky nič nenapísal.

A hoci skladateľovi udelili rôzne vyznamenania a pozývali ho do serióznych funkcií, do svojho bývalého života sa už vrátiť nemohol. Jeho nervy boli úplne otrasené.

Vo veku 44 rokov sa skladateľ prvýkrát pokúsil o samovraždu po záchvate dlhotrvajúcej depresie tým, že sa hodil z mosta do Rýna. Podarilo sa ho zachrániť, no v jeho zdravotnom stave nenastali žiadne výrazné zmeny. Schumann strávil dva roky v psychiatrickej liečebni a zomrel vo veku 46 rokov. Počas celej tejto doby skladateľ nevytvoril ani jedno dielo.

Ktovie, ako by dopadol skladateľov život, keby si nezranil prsty na rukách a napriek tomu sa stal klaviristom... Možno by Schumann, ktorého biografia bola skrátená vo veku 46 rokov, žil dlhší život a neodišiel blázon do svojej mysle.

Mimochodom, existuje verzia, že si skladateľ poranil prsty tým, že pre ne vytvoril domáci simulátor, podobný nástrojom Henryho Hertza a Tiziana Poliho. Podstatou simulátorov je, že prostredný prst ruky bol priviazaný k šnúrke, ktorá bola pripevnená k stropu. Tento nástroj bol navrhnutý tak, aby trénoval vytrvalosť a rozsah otvárania prstov. Ale pri nešikovnom používaní je možné týmto spôsobom roztrhnúť šľachy.

Existuje aj iná verzia, podľa ktorej sa Schumann musel liečiť na syfilis vtedajším módnym spôsobom – vdychovaním ortuťových pár, čo spôsobilo vedľajší účinok v podobe ochrnutia prstov. Schumannova manželka však žiadnu z týchto verzií nepotvrdila.

Medzinárodná skladateľská súťaž

Schumannova biografia a jeho dielo sú v hudobnom svete také populárne, že sa na počesť slávneho skladateľa často organizujú personalizované súťaže a ceny. V roku 1956 sa v Berlíne konala prvá súťaž pre akademických hudobných interpretov s názvom Internationaler Robert-Schumann-Wettbewerb.

Prvé podujatie bolo venované 100. výročiu úmrtia skladateľa a prvými víťazmi súťaže sa stala zástupkyňa NDR Annerose Schmidt v kategórii „Piano“ a tiež predstavitelia ZSSR: Alexander Vedernikov, Kira Izotovej v kategórii „Vokál“. Následne súťažiaci zo ZSSR brali ceny takmer každý rok až do roku 1985. Po rozpade Sovietskeho zväzu sa až v roku 1996 podarilo vyhrať súťaž v kategórii „Piano“ zástupcovi Ruska Michailovi Mordvinovovi.

Cena Roberta Schumanna

R. Schumann, ktorého biografia a tvorivé dedičstvo sa stali pýchou svetového umenia, daroval svoje meno a cenu, ktorá sa od roku 1964 udeľuje interpretom akademickej hudby. Cenu zriadila správa skladateľovho rodného mesta Zwickau. Udeľuje sa len tým osobnostiam, ktoré propagujú skladateľovu hudbu a prinášajú ju masám. V roku 2003 bola vecná zložka ocenenia rovná sume 10 000 eur.

Do roku 1989 boli mená sovietskych umelcov často zahrnuté v zozname víťazov. Zástupca z Ruska sa potom na listine laureátov objavil až v roku 2000. Víťazkou ceny sa toho roku stala Olga Loseva, odvtedy sa cena nikdy neudelila ľuďom z krajín SNŠ.



Podobné články