Vedúcim smerom ruskej literatúry 1. polovice 19. storočia bol romantizmus. Romantizmus vznikol v 90. rokoch 18. storočia najprv v Nemecku a potom sa rozšíril po celej západnej Európe.
Hlavné znaky romantizmu:
· Záujem o folklór a národné dejiny.
· Stvárnenie mimoriadnych postáv za výnimočných okolností. Záujem o nevedomie, intuitívne.
· Odvolávanie sa na večné ideály (láska, krása), nesúlad s modernou realitou.
Ruskú literatúru najviac ovplyvnil anglický a nemecký romantizmus. Okrem toho však v skutočnosti existujú ruské predpoklady pre vznik ruského romantizmu. V prvom rade je to vlastenecká vojna z roku 1812, ktorá jasne ukázala veľkosť a silu obyčajných ľudí. Ale po skončení vojny Alexander I. nielenže nezrušil nevoľníctvo, ale začal robiť aj oveľa tvrdšiu politiku. V dôsledku toho sa v ruskej spoločnosti objavil výrazný pocit sklamania a nespokojnosti. Tak vznikla pôda pre vznik romantizmu.
Originalita ruského romantizmu:
1. Historický optimizmus je nádejou na prekonanie rozporov medzi ideálom a realitou.
2. Ruskí romantici neprijali kult hrdej a sebeckej osobnosti.
Zakladateľom ruského romantizmu je V.A. Žukovskij. Romantizmus zahŕňa diela básnikov Denis Davydov, Nikolai Yazykov, Kondraty Ryleev, Evgeny Baratynsky.
Ø Cvičenie. Pozorne si prečítajte básne, nájdite v nich črty romantizmu.
Vylúčený z priateľskej vetvy,
Povedz mi, osamelý list,
Kam letíš?.. „Sám neviem;
Búrka zlomila milý dub;
Odvtedy cez údolia, cez hory
Nosené náhodou,
Snažím sa tam, kde mi osud hovorí,
Kam vo svete všetko smeruje?
Tam, kde sa ponáhľa bobkový list,
A svetloružový list."
V. Žukovského
Nesmejte sa mladej generácii!
Nikdy nepochopíš
Ako sa dá žiť podľa jednej túžby,
Len smäd po vôli a dobrote...
Nebudete chápať, ako to horí
S odvahou je hruď bojovníka karhaná,
Ako svätý chlapec zomiera,
V súlade s mottom až do konca!
Tak ich nevolajte domov
A nezasahujte do ich ašpirácií, -
Každý z bojovníkov je predsa hrdina!
Buďte hrdí na mladú generáciu!
Téma 1.2 A.S. Puškin (1799-1837). Život a tvorivá cesta. Hlavné témy a motívy textov A.S Puškin
Alexander Sergejevič Puškin sa narodil 26. mája (6. júna) 1799 v Moskve v nemeckej osade. Vychovaný francúzskymi učiteľmi, všetko, čo sa naučil z domáceho vzdelávania, bola vynikajúca znalosť francúzštiny a láska k čítaniu.
V roku 1811 vstúpil Pushkin do novootvoreného lýcea Tsarskoye Selo. Po absolvovaní lýcea v júni 1817 v hodnosti kolegiálneho sekretára bol Puškin pridelený na službu na Kolégiu zahraničných vecí, kde nepracoval ani deň, úplne sa venoval tvorivosti. Do tohto obdobia patria básne „Sloboda“, „Do Chaadaeva“, „Dedina“, „Na Arakcheev“.
Ešte pred ukončením lýcea, v roku 1817, začal písať báseň „Ruslan a Lyudmila“, ktorú dokončil v marci 1820.
V máji bol vyhostený do južného Ruska za to, že „zaplavil Rusko nehoráznou poéziou“. V júli 1823 bol Puškin prevelený pod velenie grófa Voroncova a presťahoval sa do Odesy. V Michajlovskom, kde bol v roku 1824 vyhostený, sa Pushkin vyvinul ako realistický umelec: pokračoval v písaní „Eugene Onegin“, začal „Boris Godunov“, písal básne „Davydovovi“, „O Voroncovovi“, „O Alexandrovi I“. atď.
V roku 1828 Puškin odišiel bez povolenia na Kaukaz. Dojmy z tejto cesty sú vyjadrené v jeho esejach „Cestovanie do Arzrumu“, básňach „Kaukaz“, „Kolaps“, „Na kopcoch Gruzínska“.
V roku 1830 ho epidémia cholery prinútila niekoľko mesiacov zostať v Boldine. Toto obdobie básnikovej tvorby je známe ako „Boldinská jeseň“. Také diela ako „Príbehy zosnulého Ivana Petroviča Belkina“, „Malé tragédie“, „Dom v Kolomne“, „Príbeh kňaza a jeho robotníka Balda“, básne „Elegia“, „Démoni“, „Odpustenie “ a mnoho ďalších, „Eugene Onegin“ je dokončený.
V lete 1831 Puškin opäť vstúpil do štátnej služby na zahraničnom kolégiu s právom prístupu do štátneho archívu. Začal písať „Dejiny Pugačeva“, historickú štúdiu „Dejiny Petra I.“.
Posledné roky Puškinovho života prešli v zložitej situácii čoraz napätejších vzťahov s cárom a nepriateľstva voči básnikovi z vplyvných kruhov dvora a byrokratickej aristokracie. No hoci tvorivá práca nemohla byť v takýchto podmienkach intenzívna, práve v posledných rokoch vznikli Piková dáma, Egyptské noci, Kapitánova dcéra, báseň „Bronzový jazdec“ a rozprávky. .
Koncom roku 1835 dostal Puškin povolenie vydávať svoj časopis, ktorý nazval Sovremennik.
V zime roku 1837 medzi A.S. Pushkin a Georges Dantes mali konflikt, ktorý 27. januára 1837 vyústil do súboja. V tomto súboji bol básnik smrteľne zranený a zomrel o dva dni neskôr. Alexander Sergejevič Pushkin bol pochovaný pri stenách kláštora Svyatogorsk, neďaleko panstva Michajlovskoye.
V Puškinovom diele sa rozlišujú tieto obdobia:
1).1813 – máj 1817 – Obdobie lýcea. Čas poetického sebaurčenia, čas výberu cesty. „Priateľovi básnikovi“, „Spomienky v Carskom Sele“
2) júna 1817 – máj 1820 - Petrohradské obdobie. Rozhodujúca etapa vo formovaní pôvodného Puškinovho poetického štýlu. „Sloboda“, „Dedina“, „Do Chaadaeva“, „Ruslan a Lyudmila“
3) máj 1820 - august 1824 - obdobie južného exilu. Romantické texty. „Denné svetlo zhaslo“, „Poletujúci hrebeň oblakov sa stenčuje“, „Ovidiovi“, „Pieseň prorockého Olega“, „Kaukazský väzeň“, „Bratia lupiči“, „Fontána Bachčisaraj“, „Cigáni “
4) August 1824 - september 1826 - obdobie exilu v Michajlovskom. Je čas zmeniť estetické zásady. „K moru“, „Prorok“, „Pamätám si nádherný okamih“, „Spálený list“, „Gróf Nulin“, „Boris Godunov“, kapitoly 3-6 knihy „Eugene Onegin“
5) September 1826 - september 1830 - tvorivosť druhej polovice 20. rokov. „Arion“, „V hlbinách sibírskych rúd“, „Strofy“, „Básnik“, „Básnikovi“, „Túlam sa po hlučných uliciach“, „Poltava“, „Arap Petra Veľkého“
6) September – november 1830 - Boldinská jeseň. Najplodnejšie obdobie tvorivosti. "Príbehy zosnulého Ivana Petroviča Belkina." „Dom v Kolomnej“, „drobné tragédie“ („Skúpy rytier“, „Mozart a Salieri“, „Kamenný hosť“, „Sviatok počas moru“, „Rozprávka o kňazovi a jeho robotníkovi Baldovi“, „Elegia“ ““, „Démoni“, dokončili „Eugene Onegin“
7) 1831 – 1836 - kreativita 30. rokov. „Kapitánova dcéra“, „Bronzový jazdec“, „Piková dáma“, „Príbeh o rybárovi a rybe“, „Príbeh o mŕtvej princeznej a siedmich rytieroch“, „Znova som navštívil“, „ Púštni otcovia a Nepoškvrnené manželky“, „Postavil som si pamätník, ktorý nie je vyrobený rukami“
Romantizmus je ideologické hnutie v umení a literatúre, ktoré sa objavilo v 90. rokoch 18. storočia v Európe a rozšírilo sa v iných krajinách sveta (jedným z nich je Rusko), ako aj v Amerike. Hlavnými myšlienkami tohto smeru sú uznanie hodnoty duchovného a tvorivého života každého človeka a jeho práva na nezávislosť a slobodu. Diela tohto literárneho hnutia veľmi často zobrazovali hrdinov so silným, rebelským charakterom, zápletky sa vyznačovali jasnou intenzitou vášní, príroda bola zobrazená spiritualizovaným a liečivým spôsobom.
Po objavení sa v ére Veľkej francúzskej revolúcie a svetovej priemyselnej revolúcie bol romantizmus nahradený takým smerom, ako je klasicizmus a vek osvietenstva vo všeobecnosti. Na rozdiel od prívržencov klasicizmu, ktorí podporujú myšlienky o kultovom význame ľudskej mysle a vzniku civilizácie na jej základoch, romantici stavajú matku prírodu na piedestál uctievania, zdôrazňujúc dôležitosť prirodzených citov a slobodu ašpirácie každého jednotlivca.
(Alan Maley "Delicate Age")
Revolučné udalosti konca 18. storočia úplne zmenili chod každodenného života vo Francúzsku aj v iných európskych krajinách. Ľudia, ktorí pociťujú akútnu osamelosť, odvádzali pozornosť od svojich problémov hraním rôznych hazardných hier a zábavou na rôzne spôsoby. Vtedy vznikla myšlienka predstaviť si, že ľudský život je nekonečná hra, kde sú víťazi a porazení. Romantické diela často zobrazovali hrdinov odporujúcich okolitému svetu, búriacich sa proti osudu a osudu, posadnutých vlastnými myšlienkami a úvahami o vlastnej idealizovanej vízii sveta, ktorá sa ostro nezhodovala s realitou. Uvedomujúc si svoju bezbrannosť vo svete ovládanom kapitálom, mnohí romantici boli v zmätku a zmätku, cítili sa nekonečne sami v živote okolo seba, čo bolo hlavnou tragédiou ich osobnosti.
Romantizmus v ruskej literatúre 19. storočia
Hlavnými udalosťami, ktoré mali obrovský vplyv na rozvoj romantizmu v Rusku, bola vojna v roku 1812 a povstanie Decembristov v roku 1825. Ruský romantizmus začiatku 19. storočia, ktorý sa vyznačuje originalitou a originalitou, je však neoddeliteľnou súčasťou celoeurópskeho literárneho hnutia a má svoje všeobecné črty a základné princípy.
(Ivan Kramskoy "Neznámy")
Vznik ruského romantizmu sa časovo zhoduje s dozrievaním spoločensko-historického zlomu v živote vtedajšej spoločnosti, keď spoločensko-politická štruktúra ruského štátu bola v nestabilnom, prechodnom stave. Ľudia pokrokových názorov, rozčarovaní myšlienkami osvietenstva, presadzujúci vytvorenie novej spoločnosti založenej na princípoch rozumu a triumfe spravodlivosti, rozhodne odmietajúci princípy buržoázneho života, nechápajúci podstatu antagonistických rozporov v živote, pociťovali pocity beznádeje, straty, pesimizmu a nedôvery v rozumné riešenie konfliktu.
Predstavitelia romantizmu považovali za hlavnú hodnotu ľudskej osobnosti a tajomného a krásneho sveta harmónie, krásy a vysokých pocitov, ktoré sú v ňom obsiahnuté. Predstavitelia tohto trendu vo svojich dielach nezobrazovali skutočný svet, ktorý bol pre nich príliš základný a vulgárny, odrážali vesmír pocitov protagonistu, jeho vnútorný svet, naplnený myšlienkami a skúsenosťami. Cez ich prizmu sa objavujú obrysy reálneho sveta, s ktorým sa nevie vyrovnať a preto sa nad neho snaží povzniesť, nepodriaďujúc sa jeho sociálno-feudálnym zákonom a morálke.
(V. A Žukovský)
Za jedného zo zakladateľov ruského romantizmu sa považuje slávny básnik V.A. Žukovskij, ktorý vytvoril množstvo balád a básní s rozprávkovým fantastickým obsahom („Ondine“, „Spiaca princezná“, „Príbeh cára Berendeyho“). Jeho diela sa vyznačujú hlbokým filozofickým významom, túžbou po morálnom ideáli, jeho básne a balady sú naplnené jeho osobnými zážitkami a úvahami, ktoré sú vlastné romantickému smeru.
(N.V. Gogoľ)
Žukovského premyslené a lyrické elégie sú nahradené romantickými dielami Gogola („Noc pred Vianocami“) a Lermontova, ktorých dielo nesie zvláštny odtlačok ideologickej krízy v mysliach verejnosti, zasiahnutej porážkou hnutia decembristov. Preto je romantizmus 30. rokov 19. storočia charakteristický sklamaním zo skutočného života a stiahnutím sa do imaginárneho sveta, kde je všetko harmonické a ideálne. Romantickí protagonisti boli zobrazení ako ľudia odtrhnutí od reality, ktorí stratili záujem o pozemský život, dostali sa do konfliktu so spoločnosťou a odsudzovali sily, ktoré sú za ich hriechy. Osobnou tragédiou týchto ľudí, obdarených vysokými citmi a zážitkami, bola smrť ich morálnych a estetických ideálov.
Zmýšľanie progresívne zmýšľajúcich ľudí tej doby sa najzreteľnejšie odrážalo v tvorivom dedičstve veľkého ruského básnika Michaila Lermontova. Vo svojich dielach „Posledný syn slobody“, „Do Novgorodu“, v ktorých je jasne viditeľný príklad republikánskej lásky k slobode starých Slovanov, autor vyjadruje vrelý súcit s bojovníkmi za slobodu a rovnosť, s tými, ktorí postaviť sa proti otroctvu a násiliu proti osobnostiam ľudí.
Romantizmus sa vyznačuje odvolávaním sa na historický a národný pôvod, k folklóru. Najzreteľnejšie sa to prejavilo v nasledujúcich dielach Lermontova („Pieseň o cárovi Ivanovi Vasilievičovi, mladom gardistovi a odvážnom kupcovi Kalašnikovovi“), ako aj v cykle básní a básní o Kaukaze, ktorý básnik vnímal ako krajinu slobodu milujúci a hrdí ľudia, ktorí sa stavajú proti krajine otrokov a pánov pod vládou cára-autokrata Mikuláša I. Hlavné obrazy v dielach „Ishmaela Beya“ „Mtsyri“ zobrazuje Lermontov s veľkou vášňou a lyrickým pátosom. nesú auru vyvolených a bojovníkov za svoju vlasť.
Romantické hnutie zahŕňa aj ranú poéziu a prózu Puškina („Eugene Onegin“, „Piková dáma“), básnické diela K. N. Batyushkova, E. A. Baratynského, N. M. Jazykova, dielo básnikov dekabristov K. F. Ryleeva, A. A. Bestuževa. -Marlinsky, V. K. Kuchelbecker.
Romantizmus v zahraničnej literatúre 19. storočia
Hlavnou črtou európskeho romantizmu v zahraničnej literatúre 19. storočia je fantastická a rozprávková povaha diel tohto hnutia. Z veľkej časti sú to legendy, rozprávky, príbehy a poviedky s fantastickou, neskutočnou zápletkou. Romantizmus sa najvýraznejšie prejavil v kultúre Francúzska, Anglicka a Nemecka, kde každá krajina osobitne prispela k rozvoju a šíreniu tohto kultúrneho fenoménu.
(Francisco Goya"Úroda " )
Francúzsko. Literárne diela v štýle romantizmu tu mali jasné politické zafarbenie, väčšinou v protiklade k novodobej buržoázii. Podľa francúzskych spisovateľov nová spoločnosť, ktorá vznikla v dôsledku spoločenských zmien po Veľkej francúzskej revolúcii, nepochopila hodnotu osobnosti každého človeka, ničila jej krásu a potláčala slobodu ducha. Najznámejšie diela: traktát „Génius kresťanstva“, príbehy „Attalus“ a „René“ od Chateaubrianda, romány „Delphine“, „Corina“ od Germaine de Stael, romány George Sandovej, Hugova „Notre Dame“ Katedrála“, séria románov o Dumasových mušketieroch, zbierka diel Honore Balzaca.
(Karl Brullov "jazdkyňa")
Anglicko. Romantizmus je v anglických legendách a tradíciách prítomný pomerne dlho, no ako samostatné hnutie sa objavil až v polovici 18. storočia. Anglické literárne diela sa vyznačujú prítomnosťou mierne ponurého gotického a náboženského obsahu, existuje veľa prvkov národného folklóru, kultúry robotníckej a roľníckej triedy. Výraznou črtou obsahu anglickej prózy a lyriky je opis cestovania a potuliek do ďalekých krajín, ich spoznávanie. Pozoruhodný príklad: „Eastern Poems“, „Manfred“, „Cesty Childa Harolda“ od Byrona, „Ivanhoe“ od Waltera Scotta.
Nemecko. Na základy nemeckého romantizmu mal obrovský vplyv idealistický filozofický svetonázor, ktorý presadzoval individualizmus jednotlivca a jeho oslobodenie od zákonov feudálnej spoločnosti, vesmír bol vnímaný ako jediný živý systém. Nemecké diela, písané v duchu romantizmu, sú naplnené úvahami o zmysle ľudského bytia, života jeho duše, vyznačujú sa aj rozprávkovými a mytologickými motívmi. Najvýraznejšie nemecké diela v štýle romantizmu: rozprávky o Wilhelmovi a Jacobovi Grimmových, poviedky, rozprávky, romány od Hoffmanna, diela od Heineho.
(Caspar David Friedrich "Etapy života")
Amerika. Romantizmus sa v americkej literatúre a umení rozvinul o niečo neskôr ako v európskych krajinách (30. roky 19. storočia), jeho rozkvet nastal v 40. – 60. rokoch 19. storočia. Jej vznik a vývoj výrazne ovplyvnili také rozsiahle historické udalosti, akými boli americká vojna za nezávislosť na konci 18. storočia a občianska vojna medzi Severom a Juhom (1861 – 1865). Americké literárne diela možno rozdeliť na dva typy: abolicionistické (podporujúce práva otrokov a ich emancipáciu) a orientálne (podporujúce plantáže). Americký romantizmus vychádza z rovnakých ideálov a tradícií ako európsky, vo svojom prehodnotení a chápaní svojským spôsobom v podmienkach jedinečného spôsobu života a tempa života obyvateľov nového, málo prebádaného kontinentu. Americké diela toho obdobia sú bohaté na národné trendy, je v nich živý zmysel pre nezávislosť, boj za slobodu a rovnosť. Významní predstavitelia amerického romantizmu: Washington Irving („Legenda o ospalej dutine“, „Fantómový ženích“, Edgar Allan Poe („Ligeia“, „Pád domu Usherovcov“), Herman Melville („Moby Dick“, „Typee“), Nathaniel Hawthorne (Šarlátové písmeno, Dom siedmich štítov), Henry Wadsworth Longfellow (Legenda o Hiawathe), Walt Whitman (zbierka poézie Listy trávy), Harriet Beecher Stowe (Kabina strýka Toma), Fenimore Cooper (Posledný Mohykán).
A aj keď v umení a literatúre vládol romantizmus len krátko a hrdinstvo a rytierstvo vystriedal pragmatický realizmus, jeho prínos k rozvoju svetovej kultúry to nijako neznižuje. Diela napísané týmto smerom miluje a s veľkým potešením číta veľké množstvo fanúšikov romantizmu po celom svete.
Koncom 18. storočia už klasicizmus a sentimentalizmus neexistovali ako integrálne hnutia. V hlbinách klasicizmu a sentimentalizmu, ktoré zostarli, začal vznikať nový smer, ktorý bol neskôr tzv. preromantizmus .
Preromantizmus je celoeurópsky fenomén v literatúre na prelome 18. a 19. storočia. Na začiatku 19. storočia sa preromantizmus najzreteľnejšie prejavil v dielach básnikov a prozaikov, ktorí sa v roku 1801 zjednotili v „Slobodnej spoločnosti milovníkov ruskej literatúry, vied a umení“, do ktorej patril I.P. Pnin, A.Kh. Vostokov, V.V. Popugaev, A.F. Merzlyakov, K.N. Batyushkov, V.A. a N.A. Radishchev, N.I. Gnedich. Ruský preromantizmus sa sformoval pod vplyvom myšlienok francúzskych osvietencov Rousseaua, Herdera a Montesquieua.
Medzi preromantizmom a vlastným romantizmom sú dva významné rozdiely a oba súvisia s charakterom hrdinu. Ak bol romantický hrdina spravidla rebel, zmietaný rozpormi, potom hrdina preromantizmu zažívajúci konflikt s vonkajším svetom, nebojuje proti okolnostiam. Hrdina romantizmu je kontroverzná osobnosť, hrdina preromantizmu áno osobnosť je trpiaca a osamelá, ale celistvá a harmonická.
Alexej Fedorovič Merzľakov
Najvýraznejšou postavou preromantizmu bol Alexej Fedorovič Merzľakov(1778 – 1830), profesor Moskovskej univerzity, prekladateľ, učiteľ Vjazemského, Tyutcheva a Lermontova. Vedúcim žánrom v Merzlyakovových textoch bola ruská pieseň - báseň blízka poetike ľudových piesní. Básnikov svet je plný zvláštnej krásy: jeho básne často obsahujú také obrazy ako červené slnko, jasný mesiac, šarlátové ruže, šumiace pramene, zelené záhrady, čisté rieky. Hrdina Merzlyakovovej poézie je osamelý mladý muž trpiaci bez lásky a porozumenia svojich blízkych. Hrdinka Merzlyakovej poézie je krásna dievčina, krásna od prírody a prirovnávaná k vtákom a zvieratám. Medzi najlepšie diela Merzlyakova patria „Medzi plochým údolím“, „Nie je kučeravá Lipochka“, „Slávik“, „Čakanie“. V jeho dielach prevláda subjektívno-osobný prvok a v tomto zmysle je Merzlyakov predchodcom básnika A.V. Koltsová.
Vasilij Andrejevič Žukovskij
Vlastne romantizmu sa v Rusku začali formovať v druhej dekáde 19. storočia – spočiatku v diele V.A. Žukovskij a K.N. Batyushkova. Vasilij Andrejevič Žukovskij(1783 – 1852) je považovaný za zakladateľa ruského romantizmu. Jeho poetický svetonázor sa formoval pod vplyvom diel Derzhavina a Karamzina, ako aj pod vplyvom nemeckých romantických textov. Hlavným motívom Žukovského poézie je zlý osud zaťažujúci život človeka. Žukovskij pracoval v žánroch balada, elégia, báseň, rozprávka a romantický príbeh.
Žukovskij vo svojich elégiách prvýkrát ukázal ľudskú dušu naplnenú utrpením. Jeho elégie majú filozofický charakter. Hlavná myšlienka - myšlienka pominuteľnosti a tajomstva života(„More“, „Večer“, „Vidiecky cintorín“).
Romantizmus dosiahol svoj vrchol v dielach E.A. Baratynsky, D.V. Venevitinov, decembristickí básnici a raní A.S. Puškin. Úpadok ruského romantizmu je spojený s tvorbou M.Yu. Lermontov a F.I. Tyutcheva.
Charakteristické črty romantizmu ako umeleckej metódy.
1. Všeobecný trend romantizmu - odmietanie okolitého sveta, jeho popieranie. Pre romantického hrdinu existujú dva svety: skutočný svet, ale nedokonalý, a svet snov, ideálny svet. Tieto svety v mysli hrdinu sú tragicky oddelené.
2. Romantický hrdina je rebelský hrdina. Jeho boj o uskutočnenie svojho sna končí buď kolapsom sna, alebo smrťou hrdinu.
3. Hrdinom romantického diela je mimo spoločensko-historických súvislostí. Jeho charakter sa spravidla formoval sám o sebe a nie pod vplyvom doby alebo historických okolností.
5. Romantický hrdina žije a koná za výnimočných, často extrémnych okolností– v situácii neslobody, vojny, nebezpečného cestovania, v exotickej krajine a pod.
6. Romantickú poéziu charakterizuje využitie obrázky-symboly. Napríklad medzi básnikmi filozofického hnutia je ruža symbolom rýchlo miznúcej krásy, kameň je symbolom večnosti a nehybnosti; U básnikov občiansko-hrdinského hnutia sú dýka alebo meč symbolom boja za slobodu a mená tyranských bojovníkov obsahujú náznak potreby bojovať proti neobmedzenej moci panovníka (napríklad Brutus, vrah Julius Caesar, bol považovaný dekabristickými básnikmi za pozitívnu historickú postavu).
7. Romantizmus subjektívny vo svojej podstate. Diela romantikov majú konfesionálny charakter.
Konstantin Nikolajevič Batyushkov
V ruskom romantizme existujú 4 smery:
A) filozofický
(Batyushkov, Baratynsky, Venevitinov, Tyutchev),
b) občiansko-hrdinský
(Ryleev, Kuchelbecker, Vyazemsky, Odoevsky),
V) elegický
(Žukovskij),
G) Lermontova
.
Prvé dve hnutia – filozofické a občiansko-hrdinské – stáli proti sebe, keďže sledovali opačné ciele. Druhé dva - elegický a Lermontov - predstavovali zvláštne modely romantizmu.
Kondraty Fedorovič Ryleev
Tvorba básnikov patriacich k filozofickému hnutiu vychádzala z myšlienok anglického a nemeckého romantizmu. Verili, že romantická poézia by sa mala sústrediť iba na večné témy lásky, smrti, umenia a prírody. Všetko márne a chvíľkové sa považovalo za tému nehodnú básnikovmu peru.
V tomto smere sa postavili proti básnikom občiansko-hrdinského hnutia, ktorí považovali za svoju svätú povinnosť riešiť v poézii sociálne problémy, prebúdzať a pestovať v čitateľovi vlastenecké cítenie a vyzývať ich k boju proti autokracii a sociálnej nespravodlivosti. Dekabristickí básnici považovali akékoľvek odchýlky od civilných tém za neprijateľné pre skutočných romantikov.
Odpovede na KREDIT LITERATÚRY
Romantizmus je najväčšie hnutie v európskej a americkej literatúre a umení konca 18. – prvej polovice 19. storočia. V 18. storočí sa všetko fantastické, nezvyčajné a zvláštne nazývalo romantické. Na prelome 18. – 19. stor. termín „romantizmus“ označuje nový smer protikladný klasicizmu. Romantizmus sa stal reakciou na krízu všetkých doterajších veľkých slohov – baroka, rokoka, empíru.
Hlavnou črtou romantizmu je idealizácia minulosti (Staroveký Rím – Roma, odtiaľ názov). Potom si romantizmus začína idealizovať éru staroveku a stredoveku).
Romantici snívali o holistickom riešení všetkých rozporov života. Rozpor medzi ideálom a realitou nadobúda v romantizme, ktorý tvorí podstatu takzvaného romantického dvojsveta, mimoriadnu ostrosť a napätie. Romantici objavili mimoriadnu zložitosť a hĺbku duchovného sveta človeka, vnútornú nekonečnosť ľudskej individuality. Pre nich je človek mikrokozmos, malý Vesmír. Intenzívny záujem o silné a živé pocity a tajné hnutia duše, v jej nočnej stránke, túžba po intuícii a nevedomí sú základnými črtami romantického svetonázoru. Požiadavka historickosti a ľudového umenia je jedným z trvalých výdobytkov romantického umenia. Historizmus myslenia romantikov sa zreteľne prejavuje v žánri historického románu (W. Scott, F. Cooper, V. Hugo). V oblasti estetiky romantizmus stavia do protikladu klasické „napodobňovanie prírody“ s tvorivou činnosťou umelca s právom pretvárať skutočný svet.
Z toho vyplývajú tieto črty poetiky romantického diela:
Symbolika obrazov
Jas, farebnosť jazyka
Malebné
Personifikácia prírody
Bohatstvo pocitov a odtieňov
Ruský romantizmus si veľa požičiava zo západoeurópskeho romantizmu, no zároveň rieši problémy vlastného národného sebaurčenia. Ruský romantizmus má v porovnaní so západoeurópskym romantizmom svoje špecifiká, svoje národno-historické korene.
Tvrdili romanticiže najvyššou hodnotou je ľudská osobnosť, v ktorej duši je krásny a tajomný svet; len tu možno nájsť nevyčerpateľné zdroje skutočnej krásy a vysokých citov. Za tým všetkým možno vidieť (aj keď nie vždy zreteľne) nový koncept osobnosti, ktorý sa už nemôže a ani by nemal podriaďovať sile triedno-feudálnej morálky.
A.S. Pushkin "Bronzový jazdec" (zhrnutie)
Alexander Sergejevič Puškin sa narodil v Moskve. Od malička bol Puškin vychovávaný v literárnom prostredí. Jeho otec bol znalcom literatúry, mal veľkú knižnicu, strýko bol básnik. Puškinov dom navštívili Karamzin, Žukovskij, Dmitriev.Komunikácia s jeho babičkou Arinou Rodionovnou a strýkom Nikitom Kozlovom dala mladému Puškinovi veľa dojmov. Jeho otec a strýko sa rozhodli poslať Alexandra do lýcea Tsarskoye Selo, kde začal v roku 1811 študovať. O úlohe lýcea pri rozvoji Puškinovej osobnosti sa toho popísalo veľa. Pripomeňme si mená priateľov, ktorých Puškin našiel na lýceu: Ivan Pušchin, Wilhelm Kuchelbecker, Anton Delvig. Puškinovi zostali navždy lojálni a blízki priatelia. Na lýceu začal Puškin písať poéziu a v roku 1814 vyšla jeho prvá báseň „Priateľovi básnikovi“. Po absolvovaní lýcea sa Puškin do Moskvy nevrátil, v roku 1817 sa presťahoval do Petrohradu a bol prijatý na Vysokú školu zahraničných vecí. V Petrohrade sa socializoval v sekulárnej spoločnosti, v literárnom prostredí, navštevoval plesy a divadlá. V roku 1820 dokončil báseň „Ruslan a Lyudmila“ - jeho prvé veľké dielo. Pre epigramy a voľnú poéziu, ktoré sa rýchlo rozšírili po celom Petrohrade, bol Puškin v roku 1820 poslaný do južného exilu. Štyri roky sa presťahoval do rôznych miest: Jekaterinoslav, Kišiňov, Odesa. Počas tohto exilu napísal romantické južné básne „Kaukazský väzeň“, „Bakhchisaraiská fontána“, „Bratia lúpežníci“ a v roku 1823 začal pracovať na románe vo verši „Eugene Onegin“. V roku 1824 bol Pushkin poslaný do severného exilu na panstvo svojich rodičov Michajlovskoje, kde po odchode rodiny žil s opatrovateľkou. Tam pokračoval v práci na „Eugene Onegin“, písal „Boris Godunov“, básne. Tam, v Mikhailovskoye, ho navštívili jeho priatelia, Pushkin tam priniesol Puškina „Beda z Wita“ a kým tam Pushkin písal. Tam sa stretol so správami o povstaní dekabristov, na ktorom sa zúčastnilo veľa jeho priateľov, a o ich poprave. 4. septembra 1826 Mikuláš 1 nečakane povolal Puškina do Moskvy. Ale sloboda udelená kráľom mala krátke trvanie. Už v roku 1328 vydala Štátna rada uznesenie o dozore nad Puškinom. V tom istom roku odišiel bez povolenia na Kaukaz, kde slúžili jeho priatelia. V roku 1830 si Puškin naklonil N. Gončarovú. Pred sobášom odišiel na panstvo v Boldino, kde bol nútený zostať kvôli karanténe. Toto obdobie v Puškinovej tvorbe sa nazýva Boldinská jeseň, počas ktorej napísal veľké množstvo literárnych diel rôznych žánrov. 15. mája 1831 sa Puškin oženil a presťahoval sa do Petrohradu. Počas týchto rokov veľa pracoval v archívoch a písal práce na historické témy. Sú to „Dubrovský“, „Kapitánova dcéra“, „Príbeh Pugačeva“. Puškinov časopis „Sovremennik“ bol jeho redaktorom, komunikoval s Belinským, Gogolom a umelcami. Ťažkosti opäť nastali, keď bol Puškin nútený komunikovať v súdnych kruhoch. 9. februára 1837 sa Puškin zastrelil v súboji s Dantesom, bol zabitý a zomrel 10. februára vo svojom dome na Moika.
ROMANTIZMUS V EURÓPE
Vlastnosti.
Literatúra
Hudba.
ROMANTIZMUS- (francúzsky romantizmus, zo stredovekého francúzskeho romantizmus - román) - smer v umení, ktorý sa formoval v rámci všeobecného literárneho pohybu na prelome 18.–19. v Nemecku. Rozšíril sa vo všetkých krajinách Európy a Ameriky. Najvyšší vrchol romantizmu nastal v prvej štvrtine 19. storočia.
Francúzske slovo romantisme sa vracia k španielskej romanci (v stredoveku to bol názov pre španielske romance a potom pre rytiersku romancu), anglickému romantizmu, ktorý prešiel do 18. storočia. v romantike a potom s významom „zvláštny“, „fantastický“, „malebný“. Začiatkom 19. stor. Romantizmus sa stáva označením nového smeru, oproti klasicizmu.
Hnutie, ktoré vstúpilo do protikladu „klasicizmu“ - „romantizmu“, navrhlo postaviť do kontrastu klasicistickú požiadavku pravidiel s romantickou slobodou od pravidiel. Toto chápanie romantizmu pretrváva dodnes, ale ako píše literárny kritik Yu. Mann, romantizmus „nie je len popretím ‚pravidiel‘, ale dodržiavaním ‚pravidiel‘, ktoré sú zložitejšie a rozmarnejšie“.
Stredobodom umeleckého systému romantizmu je jednotlivec,
jeho hlavný konflikt je medzi jednotlivcom a spoločnosťou.
Rozhodujúci p červený predpoklad Rozvoj romantizmu sa začal udalosťami Veľkej francúzskej revolúcie. Vznik romantizmu je spojený s protiosvietenským hnutím, ktorého dôvody spočívajú v sklamanie z civilizácie, v spoločenskom, priemyselnom, politickom a vedeckom pokroku, ktorého výsledkom boli nové kontrasty a rozpory, nivelizácia a duchovná devastácia jednotlivca.
Osvietenstvo hlásalo novú spoločnosť ako „najprirodzenejšiu“ a „rozumnú“. ale realita sa ukázala byť mimo kontroly „rozumu“, budúcnosť bola nepredvídateľná, iracionálny a moderný spoločenský poriadok začal ohrozovať ľudskú povahu a jeho osobnú slobodu. Odmietanie tejto spoločnosti, protest proti nedostatku duchovnosti a sebectvu sa prejavuje už v sentimentalizme a preromantizme.
Romantizmus vyjadruje toto odmietnutie najostrejšie. Romantizmus sa postavil proti veku osvietenstva a verbálne:
Jazyk romantické diela, snažiace sa byť prirodzené, „jednoduché“, prístupné všetkým čitateľom,
predstavoval niečo protikladné ku klasike so svojou ušľachtilou, „vznešenou“ tematicky y, príznačné napríklad pre klasickú tragédiu.
Medzi neskorými západoeurópskymi romantikmi pesimizmus vo vzťahu k spoločnosti nadobúda kozmické rozmery a stáva sa „chorobou storočia“. Hrdinovia mnohých romantických diel (F.R. Chateaubriand, A. Musset, J. Byron, A. Vigny, A. Lamartine, G. Heine atď.) sa vyznačujú náladami beznádeje a zúfalstva, ktoré nadobúdajú univerzálny ľudský charakter. Dokonalosť sa stratila, svet ovláda zlo a vzkriesil sa staroveký chaos. Téma „strašidelného sveta“. charakteristická pre všetku romantickú literatúru, najzreteľnejšie stelesnená v tzv. „čierny žáner“ (v preromantickom "gotický román"– A. Radcliffe, C. Maturin,
v "rockovej dráme"“, alebo „tragédia osudu“ - Z. Werner, G. Kleist, F. Grillparzer),
V Tvorba Byron, C. Brentano, E. T. A. Hoffmann, E. Poe a N. Hawthorne.
Romantizmus je zároveň založený na myšlienkach, ktoré sú výzvou výzva pre "strašný svet"“, - v prvom rade idey slobody. Sklamanie z romantizmu je sklamaním v skutočnosti, ale pokrok a civilizácia sú len jednou jeho stránkou. Odmietnutie tejto strany, nedostatok viery v možnosti civilizácie poskytujú inú cestu, cesta k ideálu k večnému, k absolútnemu. Táto cesta musí vyriešiť všetky rozpory a úplne zmeniť život. Toto je cesta k dokonalosti, „k cieľu, ktorého vysvetlenie treba hľadať na druhej strane viditeľného“ (A. De Vigny).
Pre niektorých romantikov svet ovládajú nepochopiteľné a tajomné sily, ktoré treba poslúchať a nesnažiť sa zmeniť osud (básnici „jazernej školy“, Chateaubriand, V.A. Žukovskij).
Pre iných „svetové zlo“ vyvolalo protest, požadovalo pomstu a boj. (J. Byron, P. B. Shelley, S. Petofi, A. Mickiewicz, raný A. S. Puškin).
Spoločné mali to, že všetci videli v človeku jedinú podstatu, ktorej úloha sa vôbec neobmedzuje na riešenie každodenných problémov. Naopak, bez popierania každodenného života sa romantici snažili odhaliť tajomstvo ľudskej existencie, obrátili sa k prírode, dôverovali svojim náboženským a poetickému cíteniu.
Charakteristickým znakom romantizmu je Záujem o silné a živé pocity, všetko pohlcujúce vášne a tajné hnutia duše.
Stať sa príťažlivým pre romantikov fantázia, ľudová hudba, poézia, legendy
Romantici sa obracali do rôznych historických období, lákala ich originalita, priťahovali exotické a tajomné krajiny a okolnosti. Záujem o históriu sa stal jedným z trvalých výdobytkov umeleckého systému romantizmu. Vyjadril sa pri tvorbe žánru historický román(F. Cooper, A. Vigny, V. Hugo), za ktorého zakladateľa je považovaný W. Scott, a vôbec román, ktorý v uvažovanej ére získal popredné miesto.
Záujem o históriu sa prejavil aj v prácach historikov francúzskej romantickej školy (A. Thierry, F. Guizot, F. O. Meunier).
Deje sa to v období romantizmu objavovanie stredovekej kultúry A obdiv k staroveku pokračuje a na konci 18. - zač. 19. storočia
Rôzne národné črty Historický jednotlivec mal aj filozofický význam: bohatstvo jedného svetového celku pozostáva z kombinácie týchto individuálnych čŕt a štúdium histórie každého národa oddelene umožňuje sledovať, ako povedal Burke, neprerušovaný život nové generácie nasledujúce po sebe.
Obdobie romantizmu bolo poznačené rozkvet literatúry, ktorej jednou z charakteristických vlastností bolo vášeň pre sociálne a politické otázky.
Romantizmus sa spája tak s odkazom osvietenstva, ako aj s umeleckými smermi, ktoré mu predchádzali. Tak vznikol lyrický intímny psychologický román a príbeh Atala (1801) a Rene (1802) od Chateaubrianda, Delphine (1802) a Corinne, alebo Taliansko (1807) od J. Staela, Oberman (1804) od E. P. Senancourta, Adolphe (1815). ) B .Konstana – mala veľký vplyv na formovanie francúzsky romantizmu. Románový žáner dostáva ďalší vývoj: psychologický (Musset), historický (Vigny, rané dielo Balzaca, P. Mérimée), sociálny (Hugo, George Sand, E. Sue). Romantické kritika reprezentované traktátmi Staela, teoretickými prejavmi Huga, náčrtmi a článkami Sainte-Beuvea, zakladateľa biografickej metódy. Tu, vo Francúzsku, poézia(Lamartine, Hugo, Vigny, Musset, S.O. Sainte-Beuve, M.Debord-Valmore). Zobrazí sa romantická dráma(A. Dumas otec, Hugo, Vigny, Musset).
Pre americký romantizmus Charakterizovaná veľkou blízkosťou k tradíciám osvietenstva, najmä u raných romantikov (W. Irving, Cooper, W. K. Bryant), optimistickými ilúziami v očakávaní budúcnosti Ameriky. Veľká komplexnosť a nejednoznačnosť sú charakteristické pre zrelý americký romantizmus: E. Poe, Hawthorne, G. W. Longfellow, G. Melville atď. jednoduchý život, odmietnutá urbanizácia a industrializácia.
Romantizmus v Európe. Hudba.
Hudobný romantizmus je názov pre zvláštny štýl, ktorý sa prehnal Európou v prvej tretine 19. storočia. Tento trend, ktorý charakterizoval duchovnú situáciu tohto obdobia, vznikol spočiatku u nemeckých spisovateľov a filozofov – Novalisa, Ludwiga Tiecka, bratov F. a A. Schlegelovcov, Wackenrodera. Romantizmus, ktorý rýchlo prevzali ostatné európske národy, sa súčasne prejavil v rôznych formách umenia, najzreteľnejšie v hudbe. Vývoj nového štýlu v rôznych krajinách prebiehal vlastným spôsobom, v súlade s historickým a kultúrnym pozadím každého národa. Boli však jednotní spoločným znakom romantizmu je odraz hlboko skrytého vnútorného sveta zážitkov, spojené s úvahami o postavení človeka vo svete a spoločnosti, o osamelosti umelca medzi jeho súčasníkmi.
Prchavosť po sebe nasledujúcich pocitov našla svoje organické stelesnenie v miniatúrny žáner. Stala sa najobľúbenejšou formou v dielach najjasnejších predstaviteľov romantizmu - Frederic Chopin a Robert Schumann, Franz Schubert a Felix Mendelssohn.
Medzi nimi významné miesto patrí poľskému skladateľovi Chopinovi. V jeho dielach sa sústreďuje hlboká psychológia a nejednotnosť romantického sveta, kde sa niekedy pod rúškom ľahkého tanečného žánru skrýva obnažené zúfalstvo a duševná bolesť, ako napríklad vo Veľkej brilantnej polonéze op. 22.
Na rozdiel od „zarytých“ romantikov patria Schubert a Mendelssohn do skupiny skladateľov, ktorí vo svojej tvorbe postupne prechádzali od éry klasicizmu k romantizmu. Pôdu pre nové smerovanie pripravil Beethoven v neskorom období svojej tvorivosti. Schubert a Mendelssohn v mnohom ešte patrili do starého sveta, držali sa prísnych foriem a ideálov hudby veľkých klasikov – Haydna, Mozarta, Beethovena. A hoci Mendelssohnove diela úzko súvisia s klasicistickými tradíciami, neobsahujú doslovné napodobňovanie, čo mu radikálne kruhy často vyčítali. Cieľom skladateľa bolo oživiť najživotaschopnejšie princípy kompozície a zachovať „čistotu“ štýlu. Mendelssohnovej hudbe chýba vášeň a dramatické napätie charakteristické pre zrelý romantizmus, sú jej cudzie témy osamelosti a nepochopenia moderného umelca, chýba jej filozofická a psychologická hĺbka.
Jeho Husľový koncert e mol sa zároveň stal najväčším podujatím inštrumentálnej hudby obdobia po Beethovenovi. Koncert, ktorý pôsobí ako protiváha k navonok veľkolepým, virtuóznym koncertným skladbám, ktoré sa v tom čase používali a ktoré sa vyznačujú „slabým“ vnútorným obsahom, obsahuje najcharakteristickejšie črty skladateľovho hudobného talentu: texty piesní, brilantné scherzo, poetický zmysel. prírody. Široká škála obrazov, jas, inšpirácia a beethovenovská dráma robia z Mendelssohnovho husľového koncertu spolu s koncertmi Beethovena, Čajkovského a Brahmsa najlepší symfonický fenomén svetovej husľovej literatúry.
Nová vlna v hudbe sa však ukázala ako príliš zložitá a trúfalá na definíciu. okruhu poslucháčov. Schubertovo brilantné Kvarteto d mol s variáciami na predtým skomponovanú pieseň „The Girl and Death“ vo svojom prvom uvedení nevyvolalo obdiv, ktorý ho sprevádza dodnes. čas. Podľa spomienok Schubertových priateľov po vystúpení kvarteta prvý huslista poradil skladateľovi, aby zostal pri svojich piesňach a podal nelichotivú recenziu na hudbu.
Richard Wagner sa zapísal do svetových dejín hudby ako jeden z mnohých veľkých romantických skladateľov a ako človek, ktorý so sebou pritiahol väčšinu tvorivej inteligencie druhého pohlavia. XIX storočia Jeho vplyv zažili mnohí skladatelia tej doby: Ernest Chausson, Franz Liszt, Claude Debussy. Jeho slávna symfonická pasáž – Ride of the Valkyries – je jednou z epizód opery „Die Walküre“ – druhej časti veľkej opernej tetralógie „Prsteň Nibelungov“.
1. Fryderyk Chopin (1810–1849) Andante spianate a Veľká brilantná polonéza pre klavír a orchester, op. 22
Vladimir Feltsman, klavír, Akademický symfonický orchester Moskovskej štátnej filharmónie, Dmitrij Kitayenko, dirigent
2. Franz Schubert (1797–1828) Kvarteto č. 14 d mol „Smrť a panna“, Kvarteto. Beethoven
3. Felix Mendelssohn (1809–1847), Husľový koncert e mol op. 64, časť I. Allegro molto appassionato Victor Pikaizen, husle Veľký symfón. Orchester celozväzového rozhlasu a televízie
Gene. Roždestvensky, dirigent
4. Johannes Brahms (1833–1897) Tragická predohra, op. 81. Štát Symph. Orchester ZSSR Igor Markevič, dirigent
5. Franz Liszt (1811–1886) Mephisto Waltz, Vladimir Ashkenazy, klavír
6. Richard Wagner (1813–1883 Jazda valkýr z opery „Walkyrie“. Akademický symfonický orchester Leningradskej štátnej filharmónie. Jevgenij Mravinskij, dirigent
